Kebisingan ms wawancara. Wawancara besar dengan Noize MC


- Anda merasakan perubahannya dunia musik di sekitarmu?

Hal ini menjadi sangat beragam. Sebelumnya, sumber informasinya biasa saja, sekarang begitu banyak yang diberikan kepada Anda sehingga Anda tidak berdaya. Orang-orang tidak lagi siap mendengarkan band yang sama selama 10 tahun; mereka selalu membutuhkan sesuatu yang baru. Tapi ini tidak berlaku lagi bagi mereka yang sudah lama menjadi populer - dan mereka tidak ke mana-mana, mereka berada di jalur yang berbeda.

Apakah Anda mengubah pedoman karena hal ini? Secara relatif, enam tahun lalu Anda harus menulis lagu berdurasi tiga menit dengan chorus untuk radio, tetapi sekarang hal itu tidak perlu, karena alih-alih radio, setiap orang memiliki Internet.

Pedomannya masih sama - seberapa besar hal itu selaras dengan lingkaran kecil saya. Ini adalah orang-orang nyata yang saya putar lagunya di dapur atau putar lagu di speaker kecil di bandara saat kami menunggu penerbangan: “Lihat, teman-teman, apa yang saya lakukan.”

- Ekspektasi apa yang terkait dengan album baru “King of the Hill”?

Saya pikir ini adalah rekor yang sangat sukses. Singkat, tidak ada satu lagu pun di dalamnya, yang saya ragu, dibuat dalam waktu singkat, dalam perjalanan - ternyata Anda bisa meletakkan keyboard midi di atas meja di pesawat dan membuat sesuatu. Sekitar setengah dari album sudah dibawakan di konser. Ini adalah uji coba yang baik bagi materi untuk memahami cara memolesnya dan kemudian merekamnya. Secara umum, menurut saya ini adalah album yang sangat bagus dan solid.

- Albummu yang mana yang mirip?

Pada dua rekaman pertama, hanya dibawa ke keadaan yang lebih kompak. Di sini kita memiliki lebih sedikit kaleidoskop dan vinaigrette. Meskipun ada juga palet genre yang luas di sini, dan balada akustik dapat dipadukan dengan film aksi drum dan bass.

Saat Anda memulainya, pendengar rap sangat senang karena telah muncul artis dalam genre ini yang mematahkan klise dan menggabungkan segala sesuatu mulai dari grunge hingga elektronika. Dan bertahun-tahun kemudian, kombinasi ini berubah menjadi klise.

Walaupun saya masih mencoba cat baru, ada satu set sarana ekspresif yang sudah menjadi milikku gaya sendiri. Banyak artis membawakan satu lagu dalam variasi berbeda sepanjang hidup mereka. Saya tidak punya satu, saya punya tujuh. Yang dengan sendirinya tidak buruk. Tapi saya mencoba memainkan yang kedelapan sepanjang waktu.

Lagu “St. Petersburg Roofs” termasuk dalam daftar lagu “King of the Hill”

- Bagaimana Anda dan Monetochka mendaftar?

Dihubungi melalui VKontakte. Saya mendengarkan albumnya, saya menyukainya, kami mulai berbicara. Ternyata ini adalah orang yang relevan, modern, dan hidup yang tidak memiliki batasan antara dirinya dan citra panggungnya.

“Mengejutkan bahwa artis terkenal lainnya belum mendekatinya.”

Dan ternyata mereka berhasil, saya lebih beruntung dari yang lain.

- Apakah album tersebut mempunyai tema utama?

Album ini bercerita tentang bagaimana ketika kamu memainkan permainan orang lain dengan aturan yang dibuat orang lain, kamu berada di kompetisi yang salah. Tentang nilai menciptakan dunia Anda sendiri. Dan katakanlah, segala sesuatu yang asing dan dangkal akan cepat berlalu, jadi Anda tidak perlu terlalu memikirkan hal-hal lain dan fokus pada diri Anda sendiri dan masa kini.

Sebagian besar pendengar Anda kemungkinan besar tidak akan melakukan karya kreatif yang super kreatif. Apakah pesan ini akan menyinggung perasaan mereka?

Ini bukan satu-satunya pesan yang tercatat. Namun jika kita berbicara pada baris ini, bahwa penilaian nilai dari luar masih layak untuk disaring, maka ini adalah pesan yang ada di dunia. jejaring sosial menyangkut semua orang.

- Apakah ada cerita tentang bagaimana kamu sampai pada hal ini?

Karir saya adalah cerita ini. Selama bertahun-tahun, seseorang memikirkan dan mengatakan sesuatu tentang saya. Dan jika Anda memaksakan semua ini pada diri Anda sendiri, Anda bisa menjadi gila. Saya tidak melakukan ini lagi. Saya mengingat kembali tahun 2010, ketika semua orang mempunyai pendapat tentang siapa saya, apa yang saya lakukan, dan apakah itu baik atau buruk. Itu tadi waktu yang sulit, saya menganggapnya terlalu penting. Semua hype gila ini akhirnya mereda, tetapi album 2010 tetap ada - dan sepertinya bertahan lama.

Pasti menyenangkan menjadi pusat perhatian. Dan ini mungkin menimbulkan semacam sensasi super akut. Terlepas dari semua hal negatifnya.

Perasaan ini juga ada di dalamnya bentuk murni, tanpa kotoran. Di Stadion, saya naik ke panggung di depan 5 ribu orang yang berkumpul. Dan saya memahami bahwa saya di sini karena suatu alasan dan sekarang sesuatu yang sangat keren akan terjadi di sini. Dan ketika jurnalis ke-115 dari Volgogradskaya Pravda mendatangi Anda dan bertanya mengapa Anda menulis lagu “Mercedes S666”, mengetahui sebelumnya jawaban atas semua pertanyaan Anda, perhatian seperti itu tidak membantu Anda merasa lebih baik.

"Make Some Noize" - single pertama dari "King of the Hill"

Saya mengerti, tetapi sulit dipercaya bahwa tidak ada yang menyenangkan dari perhatian ini. Apalagi yang datang bukan jurnalis ke-115 dari Volgogradskaya Pravda, melainkan Andrei Loshak yang cerdas.

Perasaan yang berbeda. Jika kita berbicara secara khusus tentang kasus Mercedes S666, ada perasaan bahwa tindakan seperti itu dapat membalikkan keadaan. cerita sedih. Saya memikirkan hal ini. Apakah ada sesuatu yang menyenangkan tentang hal itu? Senang rasanya mengetahui bahwa kekuatan yang saya miliki dapat membantu orang. Dan endorfin dari fakta bahwa mereka mewawancarai saya itu keren - sebagian besar wawancara ini adalah upaya untuk membuat saya air bersih. Mungkin Anda ingat bagaimana saya melakukan wawancara dengan Oleg Kashin?

- Sepertinya aku sudah lupa tentang ini.

Aku juga tidak sering memikirkannya. Sejak kita menyentuh semua peristiwa ini.

- Apakah dia mencoba menekanmu?

Ya, dan beberapa bulan kemudian saya melakukan wawancara lagi, sama tidak menyenangkannya. Tanpa ini segalanya menjadi lebih mudah. Keadaan hype yang tak terkendali, ketika semua orang di sekitar cenderung namamu, mungkin itu membawa kesenangan bagi seseorang, mungkin seseorang secara sadar melakukannya. Saya selalu tertarik untuk menulis lagu dan menciptakan semacam dunia. Lihat, sebuah grup telah muncul Mati Antwoord, saya melihat mereka - dan saya langsung merasakan dunia yang mereka ciptakan. Mereka unik, keren, padahal saya biasanya tidak mendengarkan musik seperti itu. Tapi itu benar-benar menyentuhku. Saya sama sekali tidak tertarik untuk mencari tahu secara detail tentang di mana, apa, dan kepada siapa mereka berkata.

Atau idola masa mudaku, Kurt Cobain. Jelas ada narkoba di sana. Namun dia meledakkan otaknya, menurut keyakinan saya yang mendalam, karena dia menganggap serius apa yang mereka katakan tentang dirinya. Saya membaca banyak biografi dan literatur umum yang berhubungan dengan Nirwana. Ada suatu waktu ketika dia berkeliling rumah besar Courtney dengan sejumlah majalah yang memuat artikel-artikel yang menghina dirinya. Dia mencoba membuangnya karena dia terus-menerus membacanya kembali dan mengalami semacam sensasi masokis. Tapi apakah ini bisa disebut sensasi?

Pada tahun 2010, banyak orang merasa bahwa kata-kata dapat mempengaruhi sesuatu, bahwa sebuah lagu dapat mengubah sesuatu. Dan pada tahun 2011, setelah Bolotnaya, mood masyarakat berubah. Dalam pengertian ini, kisah ungkapan-ungkapan Anda yang agak polos tentang Ukraina adalah indikasi - "Saya ada di sana, saya tidak melihat orang-orang Bandera," yang tidak menimbulkan apa pun di sini kecuali kebencian.

Itu adalah pengalaman dan kekecewaan yang sangat kuat. Saya merasa benar-benar tidak berdaya saat mencoba menjangkau orang-orang, namun kemungkinan mendasar untuk berdialog sama sekali tidak ada. Apa pun yang Anda katakan, mereka tidak mendengarkan Anda; segala sesuatu tentang Anda sudah jelas sebelumnya. Itu sebabnya saya panik di "Kubana": persetan... Anda tidak ingin mendengarkan apa pun (di festival "Kubana", Noize MC mematikan mikrofon ketika dia mulai berbicara tentang Ukraina, sebagai tanda protes, dia meninggalkan panggung dan kembali telanjang; Konser Rusia dibatalkan dengan berbagai dalih. - Catatan ed.).

-Apakah Anda pernah berpikir untuk meninggalkan negara ini?

Saya menganggap emigrasi hanya sebagai upaya terakhir untuk menghindari penjara atau kekerasan fisik. Dan saya tidak ingin pergi.

Tahun ini Noize MC merilis video untuk lagu tentang pemberontak Lenin “Lenin Has Risen” - ini adalah bagian dari album berbahasa Inggris, yang sebenarnya direncanakan untuk akhir tahun 2016, namun ternyata digeser ke “after “Raja Bukit”

Kita perlu membicarakan topik yang lebih meneguhkan kehidupan. Mari kita ingat cerita lain dari tahun 2010, bagaimana Anda bertengkar dan berdamai dengan Sergei Shnurov.

Kami berbaikan dengan sangat baik, ya. Jika kami tidak bertengkar, kami tidak akan menjadi teman.

- Dan Anda terus menjaga kontak?

Kami berkomunikasi, ya. Kami bertemu secara berkala ketika saya berada di St. Petersburg, tetapi jadwal Sergei sedemikian rupa sehingga hal ini jarang terjadi.

-Bisakah kamu mengingat keadaannya?

Lagu “Hutan Khimki” dirilis dengan mengatakan bahwa semua lagu bertema sosial-politik ini tidak tulus. Baris terpisah tentang Mercedes jahat mengacu pada Mercedes S666. Saya selalu mempunyai sikap yang baik terhadap Leningrad, itulah sebabnya hal itu sangat menyakiti saya. Yah, saya juga membuat lagu parodi seperti itu, dengan mengambil dasar yang bukan yang terbaik pukulan terkenal"Leningrad". Dan jika Anda tidak mengetahui jawaban aslinya, maka jawaban seperti itu mungkin tampak sangat kotor.

Banyak yang tidak menganggap ini sebagai parodi. Namun demikian, ini adalah jawaban saya untuk Sergei sendiri, dan bukan untuk orang-orang yang berteriak di sekitar. Nah, ini tidak ada kelanjutannya, dia hanya diam saja, lalu di hari ulang tahunnya tahun 2011, sudah enam bulan setelah video ini, dia tiba-tiba menelepon saya dan mulai membereskan masalah. Kami melakukan percakapan yang agak ambigu, dan meskipun kami menemukan beberapa poin saling pengertian, percakapan kami, saya ingat, diakhiri dengan "Yah, saya tidak mendengar permintaan maaf apa pun" - "Jenis ... permintaan maaf." Setelah itu, kami melihatnya beberapa bulan kemudian di penghargaan” Serigala Steppen", tempat Vasya Oblomov memperkenalkan kami. Sergei Vladimirovich sedang mabuk, jadi percakapan dimulai dengan omong kosong, dan berakhir dengan kami mabuk pada jam 6 pagi di Fontanka, dekat rumahnya. Pertemuan itu penuh warna - beberapa orang terus-menerus berdatangan, Shnurov mengambil wiski dari toko dengan tulisan "Tuliskan ke akun saya".

Dengan video "Shave the Star", yang difilmkan di sebuah konser pada tahun 2010, Noize MC dengan berani melakukan konfrontasi dengan Sergei Shnurov, menanggapi lagunya "Khimki Forest"

Di Afisha Picnic 2015, Anda bertemu Zemfira dan mencoba berkolaborasi. Menurutku tidak ada yang berhasil?

Ini tidak seperti apa pun. Kami ikut menulis beberapa lagu. Dalam bentuk yang kami tulis, mereka tidak dapat didengar. Dia bertanggung jawab untuk itu bagian musik, dan saya untuk teksnya. Liriknya masih ada, saya hanya menulis musik yang berbeda untuk mereka dan mereka masuk ke album.

- Kenapa begitu?

Ya, kami sedang melakukan sesuatu, tetapi kami tidak selalu menyelesaikannya. Dan pada titik tertentu mereka berhenti berkomunikasi. Dalam keadaan tertentu. Tapi itu saja pengalaman menarik. Saya menghormati Zemfira, dia telah menciptakan banyak lagu keren, dia adalah seorang melodis yang menarik, komposer yang keren, orang yang lugas dan tajam. Dan antara lain, dia juga seorang pembuat beat yang keren. Zemfira membuat ketukan yang keren.

- Anda mengatakan "pengalaman menarik". Misalnya, apa yang dapat diajarkan oleh pengalaman seperti itu?

Saya sangat terinspirasi dengan pertemuan ini dan menciptakan beberapa lagu yang sangat saya sukai. Tanpa pengenalan ini, teks-teks ini tidak akan ada.

- Apakah Anda tertarik dengan dunia rap Rusia saat ini?

Rap Rusia oke, saya ingat sebelumnya ini adalah genre di mana sangat sulit untuk menemukan sesuatu yang benar-benar menarik dan tidak menimbulkan pertanyaan apa pun. Sekarang ini lebih mudah.

- Apakah musik ini sering memberimu perasaan “Aku terlalu tua untuk hal ini”?

Tidak, tidak terlalu banyak. Saya telah berulang kali mengatakan bahwa saya menyukai album Oksimiron - saya mengharapkannya menjadi battle rap dan penghinaan terhadap lawan imajiner, tetapi apa yang saya dengar sangat mengejutkan saya. Album Scryptonite sangat orisinal, dan meskipun sistem nilainya tidak dekat dengan saya, saya akui bahwa ini adalah rekor penting bagi rap Rusia. ATL hebat, saya suka cara kerja elektroniknya, dan semua orang sangat memuji penampilan live-nya.

Beberapa hal, seperti cloud rap, menarik minat saya bukan sebagai musik, tetapi sebagai fenomena sosial, sebagai sesuatu yang baru yang dapat kita pelajari tentang dunia. Pemain bass kami membicarakan hal ini, bahwa generasi baru telah menyadari bahwa dalam daftar seks, narkoba & rock-n-roll, rock and roll adalah hal yang sama sekali tidak berguna. Dan kami langsung ke pokok persoalan. Mereka justru menyiarkan gaya hidup tertentu, yang objektifikasi seksualnya maksimal, di mana perempuan sama-sama pelacur, sudah membosankan dan tidak terlalu menarik. Tidak ada cinta, tidak ada kerinduan, tidak ada belas kasihan.

- Apa yang terjadi padamu di pertarungan Versus? Kamu terlihat seperti kamu...

Seolah-olah ada sesuatu yang terjadi padaku. Hidupku berantakan. Saya tidak akan membicarakannya. Percaya saja bahwa itu adalah... Dan pertempuran ini sendiri... adalah puncaknya! Dibandingkan dengan ukurannya, ukurannya sungguh menggelikan. Saya belum pernah mengulasnya. Saya hanya ingat bahwa saya melakukan gaya bebas di sana dan itu bahkan terlalu terbuka.

Pertempuran Versus yang hilang secara menyedihkan terjadi pada akhir tahun 2013 - gerakan pertempuran di Rusia belum mendapatkan momentum pada saat itu; Noize MC hampir menjadi satu-satunya artis yang mengumpulkan klub berkapasitas lima ribu dan mengambil risiko pergi ke Versus

Ketika Anda masih muda, Anda bisa melakukan serangan yang lucu dan kurang ajar terhadap Andrei Malakhov. Dan sekarang mereka menyerangmu.

Beberapa hal membuat Anda berpikir tentang karma. Saya tidak seagresif dulu. Bahkan jika Anda meminumnya seluruhnya periode awal, hingga 20 tahun inklusif, saya, sebagai suatu peraturan, masih berkonsentrasi pada kreativitas yang tidak menyenangkan bagi saya, dan bukan pada individu. Adapun contoh yang disebutkan... Perbuatan saya saat itu adalah respon terhadap kekasaran seseorang dan sebagainya. Artinya, ketika saya mendapat sodokan dari luar, saya langsung buru-buru menjawab, itulah motif yang saya punya, tapi sekarang sudah hilang. Itu tidak menarik. Anda harus melakukan apa yang terinspirasi untuk Anda lakukan. Jika Anda tidak terinspirasi, jangan lakukan itu.

- Anda telah menjadi manajer Anda sendiri selama beberapa tahun terakhir, bukan?

Saya punya manajer, saya tidak pernah ingin berurusan dengan masalah administratif, dan itu tidak mungkin dengan volume sebesar itu.

Ya, tapi sekarang ini adalah karyawan Anda, dan sebelumnya produser Anda bertanggung jawab atas manajemen Anda. Bisakah Anda memikirkan apakah seorang artis membutuhkan produser di masa depan ketika kita semua tiba-tiba menemukan diri kita sendiri?

Pada umumnya, seorang seniman membutuhkan sebuah tim. Manajer media sosial yang baik, desainer yang baik, pemesan yang baik yang mengatur kegiatan konser. Lebih bagus lagi jika ada manajer yang bisa bernegosiasi di level yang lebih serius. Namun, ada artis yang mengatur semua urusannya sendiri, dan itu lebih nyaman bagi mereka. Tapi bagiku itu tidak nyaman.

Saya ingin memberikan contoh Shnurov atau Oksimiron yang sama, yang mengubah jejaring sosial mereka menjadi media populer yang menyediakan kontak dengan audiens tanpa perantara. Mengapa Anda mengabaikan jejaring sosial?

Saya memahami betapa hebatnya alat tersebut. Namun untuk ini mereka perlu ditangani dengan baik. Jika saya mempunyai gagasan cerdas tentang bagaimana dunia bekerja, saya akan lebih cenderung mencoba mengubahnya menjadi sebuah lagu. Sejujurnya, di keadaan saat ini Saya jauh lebih nyaman dibandingkan 5 tahun yang lalu. Karena saya akhirnya menghabiskan lebih banyak waktu untuk membuat musik, tanpa terganggu oleh hal-hal lain. Dan itu bagus. Dan lebih sedikit lagi orang tambahan sekitar, yang menganggap musik ini jauh lebih dangkal. Ketika di konser Anda separuh penonton datang untuk mengunjungi pertunjukan keledai - “Oh, ini keren sekarang” - saya mengalaminya. Tentu saja, ini menyanjung kesombongan. Namun akan jauh lebih keren jika orang yang datang menemui Anda mengetahui dari mana mereka datang.

Baru-baru ini saya melihat Anda meninggalkan stasiun metro Sokol dalam perjalanan menuju konser Dua Puluh Satu Pilot - dan takut dengan banyaknya orang yang benar-benar menerkam untuk mengambil foto. Apakah kamu pergi ke konser saat itu?

Ya, semuanya baik-baik saja. Dalam perjalanan saya mengetahui bahwa bukan tanpa alasan saya berumur dua puluh Satu Pilot Saya menyukainya - penontonnya banyak yang tumpang tindih.

Wawancara dengan rapper

Noize MC: “Psiko masih ada dalam hidup kita”

Jadi, bahan untuk dipikirkan. Kebisingan MC. Dia adalah Ivan Alekseev. Dia juga pemenang pertarungan di hip-hop.ru dan orang yang merekam album terbaik of the Year menurut pembaca majalah Afisha. Asal tahu saja, para pembaca majalah Afisha adalah tipe orang yang biasanya melakukan fallomorphize dengan nama-nama yang asing seperti Babyshambles dan Aki Kaurismäki. Tidak seperti Noize MC yang singkat. Sebuah prestasi yang cukup membanggakan juga. Oh ya. Dia juga rapper yang menguburkan jurnalis Nikolai Fandeev. Menulis jalur bersama dengan "Kecoak" dan "Lyapis Trubetskoy", mendengarkan penghormatan dari Maxim Leonidov dan Alexei Kortnev. Ya, dan sekarang konsentrasi nama asing per paragraf telah mencapai tingkat kritis, kurang dari seluruhnya. Ergo: bukan orang, tapi hanya semacam liburan!!111

Inilah yang dipikirkan oleh penggaruk muda ketika dia datang ke Rostov Anda. Saya harus memikirkan diri saya sendiri, bukan tentang Ivan. Dia, tidak seperti saya, dibayar. Jika mereka membayar saya, saya juga akan mengajukan pertanyaan normal, tetapi saya akan mengajukan pertanyaan yang saya ajukan. Haruskah kita bersedih? Seperti yang segera menjadi jelas, saya adalah satu-satunya yang mengajukan setidaknya beberapa pertanyaan dari *sebelas orang yang menyumpahi Urbania untuk coklat dan lencana “pers”. Saya berharap saya tidak menemukan mereka. Saya dan orang-orang terpilihlah yang, pada pukul dua pagi di alun-alun pusat kota, menyanyikan “Tidak ada rencana di daerah ini selama 3 minggu,” diganggu oleh warga kota, polisi, dan orang-orang yang selalu terjaga. redneck. Dan ya, ini saya, seorang pekerja televisi, yang menjawab panggilan dari rekan-rekan saya dengan “Dari jendela…”. Tidak, aku pasti ingin menanyakan sesuatu pada orang ini. Saya mempersembahkan momen-momen pilihan dari percakapan kita, yang penuh dengan humor dan kecerdasan, kepada Anda perhatian yang cermat. Dengan senang hati.


- Noize MC, apakah Anda memiliki lagu dalam repertoar Anda yang dapat disebut sebagai pernyataan program Anda?

Ya, pernyataan kebijakan saya dibagi menjadi beberapa bagian, bab, yang merupakan lagu, jadi saya tidak bisa menyebut satu pun yang spesifik sebagai pernyataan kebijakan global. Ini hanyalah sebagian dari keseluruhan. Setiap pendengar bebas menyatukannya sendiri.

Noize MC, berdasarkan pernyataan Anda sendiri, Anda adalah seorang artis yang sangat ungu tentang batas-batas genre. Tapi apa yang paling Anda simpati?

Saya suka hip-hop sebagai pendekatan. Ini adalah musik yang diciptakan dengan sangat keren dan pada waktu yang tepat. Ini adalah sebuah gerakan yang benar-benar tetap menyentuh hanya dalam inkarnasi aslinya. Artinya, ketika Anda mempunyai sesuatu untuk dikatakan dan ketika Anda mempunyai segudang catatan yang perlu Anda tuliskan resitatif Anda. Dan jenis rekaman apa yang akan Anda mainkan sama sekali tidak relevan. Saya menyukai hip-hop sebagai genre yang awalnya tidak memiliki musik sendiri, tetapi disintesis berbagai gaya, untuk menciptakan sesuatu milik Anda sendiri - tidak biasa. Seiring waktu, para rapper mendapati diri mereka terjebak dalam lingkaran sampel musik, beberapa standar, dan takut melampaui batas. Ini buruk menurutku. Karena hip-hop lebih dari sekedar genre musik - ini adalah sebuah pendekatan untuk menciptakan musik.

Angkat Tabir Kerahasiaan Album Baru, Akan Seperti Apa? Akankah Anda, ketika menyusun daftar lagu album, ingat bahwa perempuan menginginkan orang yang lambat?

Akan ada saat-saat yang lambat, gadis-gadis. Dalam tanda kurung: biasanya Noize MC tidak menjawab pertanyaan tentang album baru sama sekali, jadi tiga kata dalam hal ini adalah informasi eksklusif yang sangat besar.

- Pertanyaan apa yang bisa Anda tanyakan pada Noize MC sendiri?

- Noize MC, bagaimana kamu menjelaskan penampilan bodohmu di konser? Gadis-gadis itu bahkan tidak mengenalimu pada awalnya.

Saat kami tampil di festival Cubana seminggu yang lalu, kami bertemu dengan seorang pria bernama Herman, yang tinggal di tenda bersama penontonnya. Dan dia berkata bahwa dia sendiri berasal dari Rostov dan pasti akan menemui kami. Dan dia tidak berbohong, dia menemui kami dan membawakan kami beberapa wig, pakaian gila, segala macam hal menarik, dan kami memutuskan untuk mengenakannya dan naik ke panggung. Jadi kami memiliki sponsor gambar hari ini.

- Noize MC, komentari cerita tentang Jagafest yang populer di internet kita ini (Anda dapat membaca tentang kisah sensasional ini dengan lagu menantang “Heroin-fest” dari Noise, misalnya, - kira-kira DEM84).

Banyak yang tidak siap menerima kenyataan bahwa seseorang benar-benar dapat mengatakan apa yang dia pikirkan, dan ada banyak versi tentang semacam iklan viral, yang awalnya berbayar. Saya sekali lagi menjadi yakin akan kebusukan mutlak komunitas Internet. Semua orang tertarik, pertama-tama, pada pertanyaan apakah saya menerima uang untuk penampilan saya. Tidak menerimanya. Dan bukan hanya, sialnya, aku tidak mendapatkannya, tapi aku juga harus memberikan adonanku kepada para homo ini. Oleh karena itu, jangan percaya pada hype, di satu sisi, jangan percaya pada pamer. Di sisi lain, percayalah pada psikopat - mereka terkadang masih ditemui dalam hidup.

- Noize MC, ingat gaya bebasmu yang paling tidak biasa?

Tampak bagi saya bahwa penyelenggara menuntut agar ejekan terhadap artis ini dihentikan, saya telah membaca sekitar tiga ratus gaya bebas di perekam, tetapi di antara mereka tidak ada satu pun yang tidak biasa, itulah sebabnya saya pergi sekarang, dan itulah semua. Dan semua yang terbaik untukmu, semua yang terbaik untukmu, aku pergi. Bukan, namaku bukan Vova, namaku bukan Dima. Meski nama-nama tersebut sedang populer sekarang. Hari ini saya memetik senar gitar, hari ini menyenangkan, hari ini gila, banyak yang berkata wow, dia melakukan semuanya dengan tidak kompeten, saya melihat orang-orang aneh ini, mereka menunjukkan kepada saya yang palsu, saya menjelaskan kepada mereka masing-masing betapa berharganya mereka, bajingan. Itu saja, sajaknya menjadi buruk, jadi saya pergi. Bagaimanapun, Noise MC bukan hanya sebuah nama, Noise MC bukan hanya musik. Kebisingan MC adalah seseorang. Terkadang dia perlu tidur daripada merekam lagu. Kadang-kadang dia perlu tidur, daripada memberikan wawancara, itu saja, selamat tinggal, sial, sial yu.

Noize MC tentang album baru, kebrutalan polisi dan tidak bertanggung jawabnya orang tua.

Salah satu musisi alternatif dalam negeri yang paling banyak dibicarakan dan populer Ivan Alekseev, yang dikenal sebagai Noize MC, bertemu Tahun Baru album baru "Raja Bukit". Lenta.ru berbicara dengan pemain tersebut tentang "ketenaran lima belas menit" di era suka, kekasaran polisi, dan betapa lucunya menjadi seorang rapper.

“Lenta.ru”: Sudah di lagu awal album baru Anda mengulangi: “Musik saya selalu bersama saya…” Ungkapan ini sendiri adalah salah satu pernyataan stereotip dari banyak pemain. Tapi mungkin maksud Anda sesuatu yang spesifik?

MC Kebisingan: Seberapa spesifiknya? Mungkin tidak ada lagu yang lebih lugas di seluruh album selain lagu yang Anda kutip, Make Some Noize. Yah, mungkin “Warna Favorit” juga. Jadi, musik saya selalu bersama saya: di perjalanan mana pun saya membawa mikrofon, laptop, kartu suara, gitar, keyboard midi, speaker portabel, dan berbagai macam kabel. Saya menulis lirik di ponsel cerdas saya, dan terkadang saya menggunakannya untuk membuat draf pertama instrumental atau merekam riff gitar yang baru dibuat pada dictaphone. Saya menulis lagu di kereta bawah tanah, pesawat, kereta api dan bus. Album "King of the Hill" direkam - dengan pengecualian satu sesi studio, kami melakukan segalanya dengan benar selama tur, saat bepergian dan istirahat di antara konser. Make Some Noize adalah prasasti dari keseluruhan rekaman, sebuah cerita tentang bagaimana rekaman itu sebenarnya dibuat.

Sudahkah Anda memeriksa bagaimana reaksi penonton terhadap judul tema album? Seberapa jauh perbedaan gagasan masyarakat tentang “raja bukit” dengan pengertian Anda?

Audiens reguler kami kebanyakan membaca semuanya dengan benar. Ini adalah lagu tentang kefanaan kesuksesan massal dan sikap konsumen masyarakat terhadap artisnya; tentang “ketenaran lima belas menit” dan “khalifah selama satu jam.” Tentang bagaimana musik berubah dari sarana ekspresi diri menjadi tontonan dan kompetisi. Namun sebagian orang menganggap lagu ini sebagai pernyataan tentang kehausan akan kekuasaan, tentang perebutan kekuasaan - meskipun ini hanyalah lapisan permukaan, bacaan literal dan hanya bagian luar dari keseluruhan alegori. Namun untuk komunitas hip-hop, di lingkungan ini beberapa pria, sebaliknya, malah berlebihan dalam decoding: mereka mencari referensi dalam teks tentang kepribadian spesifik rap Rusia, mereka membayangkan semacam serangan. Saya tidak memasukkan hal seperti itu ke dalamnya - sebaliknya, ini adalah lagu tentang industri yang merendahkan artisnya.

Apa yang Basta temukan hingga kini “mengisi” album solonya di Olimpiysky? Dan apa yang tidak akan pernah Anda lakukan, bahkan jika produsernya berpendapat: lakukan ini dan kita akan pergi ke stadion?

Saya tidak punya produser, tapi kami sudah menyiapkan beberapa tempat. Ya, di Moskow bukan “Olimpiade”, tapi “Stadion”. Tapi musik grup kami lebih radikal. Kami jarang diputar di radio. Saya jarang menjadi tamu di TV. Bank Tabungan tidak akan mengundang Anda ke acara perusahaan. Dan saya tidak mencoba mengubahnya. Saya terus-menerus bereksperimen, mencoba menggabungkan hal-hal yang tidak sesuai: Saya, seperti sebelumnya, tertarik pada genre hibrida yang aneh dan palet musik yang beragam - dan sejumlah besar orang masih, seperti sepuluh tahun yang lalu, mencoba mencari tahu apakah ini rock atau rap? Dan terkadang dengan klaim seperti itu, seolah-olah mereka sedang membeli sekotak susu, dan di dalamnya ada jus jeruk. Ya, dari sudut pandang pemasaran showbiz, Noize MC benar-benar mimpi buruk. Sulit untuk menjual produk seperti itu melalui jaringan supermarket - tidak jelas di rak mana produk tersebut akan diletakkan. Dan masalah distribusi dan merchandising, misalnya saja, mempengaruhi volume penjualan. Vasya bertindak lebih licik: dengan nama samaran Basta ia merilis musik yang lebih lembut, terkadang benar-benar pop; ada Noggano - dalam banyak hal miliknya wajah sebenarnya, menurut saya - meskipun, tentu saja, sisi gelap kepribadiannya dilebih-lebihkan sampai pada titik yang aneh; ada N1NT3ND0 - sejujurnya, inkarnasi favorit saya, karena di sana saya melihat apa yang paling saya hargai: eksperimen yang berani, tidak adanya orientasi audiens apa pun. Tapi saya tidak punya proyek sampingan. Saya mencampur semua koktail saya di konter bar yang sama. Tidak semua orang menyukainya dan tidak semua orang - tetapi jika mereka menyukainya, maka mereka akan bersama saya dengan serius dan untuk waktu yang lama. Saya tidak akan pernah menjadi rapper nomor satu hanya karena saya bukan seorang rapper. “Kamu ingin menjadi apa ketika besar nanti, Forrest? “Bukankah aku akan menjadi diriku sendiri?”

Saat disinggung tema Osip Mandelstam “Save My Speech”, sepertinya menarik. Namun Anda belum memiliki pengalaman serupa. Meskipun, menurut saya, membuat siklus hip-hop berdasarkan klasik yang dramatis bahan sastra bisa menjadi langkah yang sangat meyakinkan.

Ini adalah hal yang unik. “Simpan pidato saya” oleh Mandelstam sangat selaras dengan pandangan dunia saya. Saya menulis lagu ini dengan sangat cepat, hampir seketika - ini terjadi ketika Anda bahkan tidak menulisnya, tetapi seolah-olah Anda merekamnya di bawah perintah seseorang. Hal ini tidak dapat dilakukan secara langsung, diubah menjadi sebuah pendekatan, menjadi sebuah metode. Mungkin saya akan beralih ke puisi klasik lagi, dan lebih dari sekali. Atau mungkin ini tidak akan terjadi lagi - saya tidak tahu. Misalnya, hip-hopper (neologisme Alekseev untuk menunjukkan konsep "opera hip-hop" - kira-kira. "Tape.ru") “Orpheus dan Eurydice,” yang dipentaskan oleh Yuri Kvyatkovsky dan saya tahun lalu di Moskow pada panggung Tesla 4000 - menurut saya, ini sampai batas tertentu mendekati apa yang Anda bicarakan. Pada tahun 2017, saya berencana untuk menerbitkan versi audio opera tersebut sebagai album konseptual hip-hop, dan kami akan mengulangi produksinya di Moskow dan St. Petersburg menjelang akhir tahun.

Jurnalisme rap dan sindiran rap sama sekali bukan teknik yang cocok untuk Anda saat ini, atau apakah Anda memerlukan acara khusus lagi?

Apakah saya perlu polisi bersikap kasar lagi kepada saya di konser saya sendiri, dan kemudian memasukkan saya ke pusat penahanan khusus karena menanggapi kekasaran ini? Apakah saya ingin saudara teman saya meninggal lagi karena kecelakaan yang disebabkan oleh bos perusahaan minyak? Apakah saya rindu media yang melakukan intimidasi dan orang-orang dengan senapan mesin naik ke panggung di tengah lagu? Tidak, tidak juga. Meskipun beberapa orang mungkin sedikit bosan tanpa pamflet rap yang pedas tentang topik hari ini. “Hei, ada apa dengan rekaman sedih ini? Lebih banyak konten viral!

Anda mengakui bahwa jika ada pendukung moralitas berikutnya yang membahas topik Anda tentang “bebas anak”, sesuatu dari serial tersebut mungkin akan berbunyi lagi: “Dengar, apa yang dinyanyikan Ivan Alekseev? Inilah yang dia serukan kepada generasi baru untuk dilakukan!?”

Bukan “mendengarkan”, tetapi “mendengarkan empat baris ini, meludahi empat baris lainnya! Ay-yay-yay!” Saya tidak hanya mengakuinya, saya akan sangat terkejut jika hal ini tiba-tiba tidak terjadi. Bodoh jika menyangkal bahwa ini adalah lagu yang provokatif. Ya, provokatif. Jumlah yang sangat besar orang tua justru mengabaikan anaknya, jangan berusaha mencarinya bahasa umum, tidak menyelidiki kepentingan dan masalah mereka, dan ketika keruntuhan yang benar-benar alami terjadi, musisi dengan “repertoar yang salah” yang harus disalahkan. Saya siap untuk diskusi publik tentang topik ini, mengapa tidak? Saya sendiri adalah ayah dari dua orang anak. Ya, saya tidak akan memainkan lagu khusus ini untuk mereka di dalam mobil dan saya tidak akan menyanyikannya dengan gitar di rumah. Saya akan mementaskan dan menyanyi yang lain. Sama seperti saya bisa memutarkan kartun tentang Carlson atau film tentang Pinokio untuk mereka, tapi saya sendiri yang akan menonton “Alien” baru, tanpa mereka. Banyak orang tua modern memberikan iPad kepada anak-anak mereka sejak usia dua tahun dan menjalankan bisnis mereka, dan kemudian terkejut bahwa remaja berlangganan “publik kematian.” Lagu “Childfree” adalah tentang apa yang dapat berakibat pada mengikuti nasihat orang lain dan pendapat “otoritas” dari media secara membabi buta, tentang tanggung jawab pribadi atas keputusan hidup sendiri. Dan apa yang tidak dapat dibedakan oleh banyak orang pahlawan liris dari kepribadian penulis bukanlah berita baru bagi saya.

Anda mengadakan konser pertama Anda tahun ini di Moskow pada 2 Januari. Ini karena Anda sekarang bersikap komparatif. citra sehat hidup dan masih tidak ada kegiatan di hari libur?

Tepat setahun yang lalu kami mengadakan konser di tempat yang sama. Tampaknya menjadi tradisi yang baik. Saya suka konser yang tidak biasa - dengan "semangat", dengan sebuah konsep. Apa maksudnya “tidak ada kegiatan apa pun di hari libur”? Lakukan sendiri Pertunjukan Tahun Baru dalam kostum kelinci - ini salah satunya kegiatan terbaik dalam hidup! Rock and roll jauh lebih menarik daripada pesta biasa.

Pada bulan Maret Anda akan berusia 32 tahun. Ini tidak sama dengan 22-23 tahun, ketika popularitas Anda dimulai dan banyak hal di sekitarnya agak berbeda. Bagaimana perasaan Anda saat tumbuh dewasa? Dan bagaimana seorang rapper perlu “menua” agar tidak menjadi lucu?

Menurut perasaan saya, saya merasakan apa yang terjadi di sekitar saya dengan lebih sadar. Lebih sulit untuk memprovokasi saya, membuat saya kesal, atau memaksakan sesuatu kepada saya. Lebih sedikit ilusi tentang manusia. Lebih banyak pengalaman. Tidak ada yang istimewa - Saya sebenarnya bukan 22 tahun lagi. Seorang rapper tidak perlu menua. Namun tidak ada salahnya untuk tumbuh dewasa: menyadari bahwa sebuah kata memiliki bobot dan makna hanya jika Anda tidak merendahkannya dengan spekulasi kosong; bahwa lagu-lagu keren itulah yang membuatmu menjadi artis keren, bukan
sebaliknya; bahwa kita semua adalah manusia pertama dan terpenting, dan baru kemudian MC, bintang rock, DJ, pegawai bank, petugas kebersihan, mekanik, dan doktor ilmu pengetahuan. Dan omong-omong, terkadang Anda harus melucu. Seorang rapper tidak bisa tumbuh tanpa ironi diri. Lucu sekali menjadi seorang rapper. Terutama orang dewasa. Rasa sakit yang tak tertahankan karena rasa mementingkan diri sendiri yang berlebihan - masalah utama dunia hip-hop.

Tampaknya Anda akan mencurahkan sebagian tahun 2017 untuk tur guna mendukung album baru. Baru-baru ini, 250 ribu orang menonton konser Anda yang disiarkan secara online. Angka tersebut sangat mengesankan. Namun menurut saya pemirsa offline Anda, setidaknya di Rusia, masih terbatas sampai batas tertentu, terkonsentrasi pada beberapa saja kota-kota besar dan, mungkin, dia tidak mendengarkan apa pun dari hip-hop domestik kecuali Noise. Seberapa benar saya?

Sejauh mana Anda benar, sayangnya atau untungnya, cenderung nol. Audiens online kami cukup sedikit dibandingkan dengan audiens sebenarnya. Saya tidak menjalankan Twitter, saya tidak membuat blog video, saya tidak melakukan "periskop", saya tidak ikut serta dalam pertempuran kecil di Internet - semua gairah yang membara ini tidak terlalu menarik bagi saya, saya lagu yang lebih baik Aku akan menyusunnya. Meskipun penonton, tentu saja, terutama mengharapkan dari artis modern bukan sembarang lagu, tetapi interaksi yang panik dan reaksi langsung terhadap setiap kentut, karena kentut di internet adalah sebuah fenomena di dunia. gelar tertinggi berumur pendek, dan tidak ada waktu untuk menguap: hal ini perlu segera dianalisis secara publik di jejaring sosial, meruntuhkannya pada milik Anda yang tak tergantikan penilaian ahli jackpot suka, tampilan, dan komentar yang layak diterima. Dan mungkin seseorang akan pergi ke konser untuk mengambil selfie dan merekam video dengan chorus dari lagu hit utama. Inilah kenyataannya dunia modern. Dan jika sebelumnya underground adalah seseorang yang tidak pernah ditampilkan di TV, kini underground adalah saat Anda memiliki sedikit pengikut di Instagram.

Mengenai penonton konser kami, selama tiga bulan terakhir kami telah tampil di lima puluh kota. DI DALAM kota-kota kecil Kami bekerja di aula dengan seribu kursi; di lebih dari satu juta rumah, situasinya berbeda. Di aula, saya secara berkala melihat orang-orang mengenakan kaos bermerek artis lain - penontonnya jelas tumpang tindih dengan artis rap terkemuka dan band rock terkenal.

Menonton musik modern dan mencampurkannya ke dalam komposisi Anda, apakah Anda merasa momen lahirnya suatu tren baru semakin dekat, seperti rap, hard rock, punk, grunge, Britpop dulu?

Saya merasa momennya sudah matang. Budaya musik modern sudah terlalu lama menggerogoti dirinya sendiri. Sekarang sesuatu yang sama sekali tidak terduga tiba-tiba menjadi populer. Mungkin kebaruan bahkan tidak terletak pada musik itu sendiri, tetapi pada cara dibawakan dan disampaikan kepada pendengar, misalnya. Masa depan adalah multimedia. Sebuah lagu tanpa video sudah dianggap oleh banyak orang sebagai setengah dari pertarungan, seperti teks tercetak tanpa suara - oke, saya suka kata-katanya, tapi itu tidak cukup.

Secara umum, jika Anda melihat apa yang terjadi dalam budaya musik dalam beberapa dekade terakhir, Anda dapat melihat bagaimana pendulum kepentingan massa terus-menerus berjalan antara gitar dan musik elektronik- dengan frekuensi kurang lebih tujuh sampai sepuluh tahun. Mungkin semua orang akan bosan dengan rave dan auto-tune dengan mesin drum, dan itu akan kembali mengarah ke reinkarnasi rock and roll berikutnya. Atau mungkin seluruh paradigma pada akhirnya akan berubah. Itu akan sangat keren dan menarik. Tapi apa pun yang terjadi, saya pribadi masih berencana untuk berusaha menulis lagu yang bagus baik di dapur dengan gitar maupun membuat dua puluh ribu orang hadir di sebuah festival.

Album baru dalam semua persyaratannya hampir di depan mata, saya ingin tahu apakah Anda telah memutuskan tanggal rilisnya dan sudahkah Anda menyusun seluruh daftar lagu untuk kompilasi ini?
- Ya, tracklist sudah terkompilasi lengkap, semua lagu sekarang dalam tahap mixing dan editing. Begitu selesai, kami akan segera mempublikasikannya.

- Apakah ada media fisik langsung?
- Ya, nanti saja. Saya pikir itu akan ada di sana pada saat album ini disajikan.

-Yang, seperti kita tahu, telah ditransfer...
- Ya, pada tanggal 18 Mei di STADIUM akan ada presentasi album baru di Moskow. Presentasi lainnya tidak ditunda, artinya Minsk dan Sankt Peterburg akan menerima presentasinya tepat waktu. Ya, dan karenanya, semua kota di Siberia.

Bisakah Anda melakukan beberapa trik dan memberi tahu kami jika ada fitur menarik dalam rekaman ini?
- Hadiah. Misalnya, akan ada fitur dengan grup “Vopli Vidoplyasova”. Orang-orang itu mendekati saya dengan proposal pada kesempatan ulang tahun mereka yang ke 25 - untuk mengedit hit tertua, lagu "Dance". Kami berakhir dengan campuran dubstep-breaker semacam ini, sangat brutal dan menarik, dengan teks saya dan juga teks lama. Kita semua adalah ini luar biasa Kami telah menggabungkannya dan akan segera memperkenalkannya kepada masyarakat umum. Sebagai bagian dari tur Ukraina, yang akan kami adakan pada akhir Maret, kami berencana untuk merekam video. Mungkin beberapa track akan muncul sebelum presentasi rekaman itu sendiri. Secara umum, saat ini kami tidak bersusah payah menjaga rahasia, mari kita begini. Banyak lagu telah diputar. Ini merupakan hal yang baru, namun bagi sebagian orang, hal ini sudah tidak berlaku lagi materi baru, juga akan dicatat. Tapi, rencananya akan ada 22 track, jadi lagu baru juga akan cukup untuk semua orang.

Tahun lalu kami menyaksikan banyak pertunjukan dalam formasi tak terduga dengan berbagai musisi - ini adalah cello, dan DJ Mos yang sama, yang sekarang hampir selalu bermain dengan Anda. Saya ingin tahu - dengan materi album baru, mungkin dengan presentasinya, akankah kita melihat London Philharmonic Orchestra yang besar?
- Anda tahu, sejujurnya, saya berpikir untuk meninggalkan semua trik seperti itu untuk nanti, ketika semua orang sudah muak dengan cara kami memotong lagu-lagu ini dalam komposisi klasik kami. Tapi DJ Mos selalu bersama kami sekarang, jadi tentu saja Anda akan melihatnya. Adapun musisi lain yang mengikuti konser kami, kami tidak berencana melibatkan mereka dalam presentasi, tetapi mereka ikut serta dalam rekaman album. Artinya, Anda akan bisa mendengarkannya dalam bentuk berbagai sampel yang akan diluncurkan DJ Mos.

Waktu yang hampir klasik, yang menjadi perbincangan di kota, adalah tiga jam Konser bising M.C. Sekarang albumnya keluar, seperti yang Anda katakan, dengan 22 lagu. Apakah ini berarti konser bergerak menuju pertunjukan 24/7 yang diproyeksikan?
- Konser bergerak menuju apa yang ada di dalam diri kita tiga jam Kami hanya akan memainkan serangan yang menembus baju besi. Ini sangat tugas yang sulit bagi kami, karena sayang untuk membuang lagu-lagu tertentu, tetapi kami mengikuti logika seleksi tanpa ampun dan lama kelamaan kami akan sampai pada program yang ideal. Lebih dari tiga jam kerja masih sulit bagi masyarakat, hal ini harus dipahami.

Ini pertama kalinya saya bilang “itu saja, panci, jangan masak.”

- Orang-orang di kedua sisi panggung.
- Tentu saja, Anda berkelahi di atas panggung, melompat dengan gitar, lelah, banyak berkeringat, Anda bisa kehilangan suara, tetapi, bagaimanapun, mereka tidak menyorongkan rokok ke wajah Anda, Anda tidak terinjak-injak sebuah bantingan. Secara umum, Anda memiliki keunggulan dibandingkan orang-orang yang terpaksa menanggung neraka ini untuk waktu yang lama. Saya ingat ketika kami pergi bersama teman-teman ke Limp Bizkit di Kyiv, teman-teman (LB) bermain selama 2,5 jam, dan kami menyadari bahwa secara umum itu cukup brutal. Kami tidak memikirkannya sebelumnya, tapi kemudian, saya ingat, tibalah saatnya untuk menyadari hal seperti ini.

- Tahukah kamu untuk siapa ruang duduk itu?
- Ya, ya, inilah momen yang terlintas dalam pikiran. Tapi ini tidak mempengaruhi keputusan kami, dan kami terus bermain seperti biasanya.

Sejauh yang saya pahami, baru-baru ini Anda melanjutkan pengalaman film Anda dalam serial di mana Sergei Shnurov memainkan peran utama. Saya ingin mendengar beberapa patah kata tentang serial ini secara umum, betapa idenya sendiri membuat Anda terhibur. Nah, sejak Anda membintanginya di sana, itu berarti Anda sudah berhasil. Seberapa banyak Anda disematkan, lebih tepatnya, oleh hasilnya, dan seberapa besar Anda berharap untuk melihat Sergei masuk peran utama Apakah serial ini cukup mainstream?
- Aku tahu ini sejak awal. Hanya saja Shnur biasanya tidak setuju bermain dalam situasi ekstrem apa pun, ini menjadi alasan tambahan untuk mengambil keputusan positif. Saya menganggap ide ini menarik, itulah sebabnya saya mengambil bagian. Sejujurnya, terus saat ini Saya belum melihat satu episode pun, saya tidak sempat menontonnya. Sekarang saya dan istri saya sebisa mungkin bermain-main dengan anak-anak; kami tidak selalu bisa menonton berita.

- Apakah Anda memiliki keinginan, seperti pemain sulap dalam proses belajar, untuk berpindah dari dua jeruk keprok menjadi tiga?
- Nah, untuk saat ini, menurut saya Anda perlu mengasah keterampilan Anda menjadi dua.

Mengenai topik Sergei Shnurov dan ketidakikutsertaannya dalam proyek yang meragukan, seperti yang Anda katakan: tahukah Anda bahwa Sergei akan segera mengambil bagian dalam konser comeback grup Na-Na?
- Ayo!?

- Ya, saya melihatnya di papan iklan di metro - Bari Alibasov berusia 75 tahun, atau apa pun itu... Dan tamu utamanya adalah Sergei Shnurov.
- Saya yakin ini adalah konsekuensi dari formula Seryoga “sangat buruk itu baik”! Bagaimana jika Anda tampil di konser yang jelek, lalu itu yang paling jelek, itulah satu-satunya cara. Pendekatan ini tampaknya berhasil di sini. Saya tidak tahu apakah kasusnya sama dengan STS atau tidak...

Tim Noize MC selalu terkenal dengan turnya yang ganas, menurut standar Rusia, yang tak ada habisnya. Dengan kelahiran anak kedua Anda, apakah Anda melihat peluang untuk melakukan perjalanan yang sama intensnya setelah liburan singkat ini?
- Bukan yang sama. Tampaknya kami memiliki delapan konser di bulan Maret, kami memiliki tur yang cukup panjang di Siberia, kemudian kami mengambil libur bulan Mei dan berencana untuk libur sebulan penuh di bulan Juli.

Hanya orang yang benar-benar membutuhkan saja yang bisa berterima kasih.

- Yah, ini sudah lebih santai dari tahun lalu...
- Bahkan di masa lalu, tapi di tahun 2010, tidak ada yang bisa menandinginya dalam hal horor. Baru pertama kali saya bilang “itu saja, jangan masak pancinya”, karena sudah jadi sampah.

Terakhir, saya ingin menyentuh topik ini. Karena wawancara akan muncul di tempat yang sama di mana "Album Baru" Anda akan muncul secara eksklusif, di situs web ThankYou.ru, saya ingin mendengar pendapat Anda tentang tahap pengembangan saat ini, atau, sebaliknya, tahap dekomposisi budaya musik, lepaskan budaya. Apa yang Anda lihat sebagai masa depan industri ini - sebenarnya, sistem “bayar sesuai keinginan”, sistem pascabayar, ketika pendengar mengenal musik dan baru kemudian, tergantung pada kemampuannya, mengekspresikan dirinya ucapan terima kasih berupa uang kepada musisi, apakah salah satu jalur pengembangan yang menjanjikan, atau adakah alternatif lain yang terlihat?
- Tidak, menurut saya saat ini, dalam situasi saat ini, ini adalah pendekatan yang paling jujur. Yah, secara umum sepertinya cerita jalanan. Seorang musisi bermain di jalan. Jika seseorang menyukainya, dia akan membuang lima puluh dolar, jika dia tidak menyukainya, dia tidak akan membuang apa pun. Saya pikir itu adil. Di sisi lain, di Rusia tidak ada gunanya mengandalkan hal lain. Hanya orang yang benar-benar membutuhkan saja yang bisa mengucapkan terima kasih, maksud saya rekaman audionya. Saya rasa dengan dikembangkan dan disederhanakannya sistem pembayaran elektronik di tanah air, hal ini bisa mendatangkan uang yang waras bagi para musisi. Nilai utama dulu, sedang, dan tetap lagu yang bagus. Mereka harus ditulis, dan harus banyak ditulis. Tidak ada yang bisa lolos dari ini.

- Baiklah, terima kasih, kawan jalanan, untuk percakapan yang menyenangkan ini!
- Anjing! Anjing!

Anda sekarang mengadakan 2 konser berturut-turut di Moskow. Bukankah itu sulit? Dan bagaimana rasanya mengadakan konser di hari ulang tahunmu?

Vanya: Mengapa sulit? Sulit untuk mengadakan 20 konser berturut-turut (tertawa) dan ini ada 2 konser dan di kota yang sama tempat saya tinggal. Dan soal ulang tahun... Kami sudah punya pengalaman. 2 tahun yang lalu, ketika kami mempresentasikan rekaman kami yang berjudul “ Album terbaru", ngomong-ngomong, di klub yang sama, hanya saja namanya "B1", bassis kami Sasha Kislinsky berulang tahun. Oleh karena itu, tahap ini telah dilewati. (tersenyum)

Saya sering menghadiri konser Anda. Di mana yang lebih nyaman dan mudah bagi Anda untuk tampil: di klub besar, di gedung apartemen kecil, atau bahkan di Arbat?

Vanya: Orang sering menanyakan hal ini kepada saya dan... Saya belum memilih... (tertawa) Tidak ada konser festival di daftar Anda, tapi itu lain ceritanya!

Baiklah kalau begitu. Anda memiliki anak-anak yang sedang tumbuh dewasa dan pertanyaan berikut: Bagaimana perasaan Anda tentang pendidikan sekolah saat ini?

Vanya: Ya, saya seperti generasi tua (tersenyum), tentu saja, saya katakan bahwa di zaman kita semuanya jauh lebih baik dan pendidikan juga lebih baik.

Selalu menarik untuk berkomunikasi dengan Anda... Ceritakan pendapat Anda tentang perang saudara di Ukraina dan situasi tersebut secara umum.

Vanya: Saya sama sekali tidak mengerti apa yang terjadi di sana. Itu yang tidak ingin saya lihat di sana, yaitu perang. Yanukovych bukanlah presiden terbaik, dan saya tidak tahu siapa yang terbaik.

Sudah jelas. Apa hadiah atau kejutan paling tidak biasa yang pernah diberikan atau diberikan kepada Anda?

Vanya: Selama tur terakhir, seorang gadis dari Penza memberi saya salinan kecil gitar saya. Ini sangat bagus.

Keren... Tapi...

Vanya: Oh, tunggu... Hadiah... Aku benar-benar lupa... Hari ini keluargaku yaitu istriku, di pagi hari, memberiku sebuah liontin yang terdapat sidik jari putra-putraku: Vasya dan Misha.

Aduh, betapa lucunya...

Vanya: Ya, ini sebenarnya sangat keren!

Begini, karena kita punya situs musik, pertanyaan berikut ini: Grup apa yang Anda daftarkan?

Vanya: Bagus! Saya hanya mengutip kelompok yang baik! Yang buruk - saya tidak mengutipnya! (tertawa)

Hal menarik apa yang kamu dengar selama 3 bulan terakhir?

Vanya: Selama 3 bulan terakhir….

Ya, setidaknya untuk tahun 2014

Vanya: Saya menghabiskan 3 bulan terakhir di pulau Koh Samui, Thailand. Dan pada titik tertentu semua teman kami berakhir di sana. Semua musisi ada di sana dan rasanya seperti KUBANA (tertawa). Di sini Yura Kaplan alias Valentin Strykalo memainkan semua lagunya. Kamu bisa memintanya, dan dia akan memainkan apa pun yang kamu inginkan (tertawa) Itu adalah konser yang paling keren!

Dingin! Apakah Anda sendiri yang pergi ke konser?

Vanya: Tentu! Saya telah ke Die Antwoord dua kali. Dari grup yang tampil dengan backing track, ini yang paling keren.

Tepat! Konser siapa yang ingin Anda hadiri?

Vanya: Mereka mengatakan kepada saya bahwa Deftones bermain sangat keren saat live...

Nah, di sinilah mereka semua akan beradaTamanHiduplah di musim panas ini...

Vanya: Ya, Taman Langsung, tepatnya... Kita harus ingat... Kalau kita tidak kemana-mana, aku pasti pergi.

Begini, pertanyaan dari pembaca kami: “Mereka bilang arsitektur adalah musik yang dibekukan. Dan tentang lagumu, kami dapat mengatakan..."

Vanya: Bahwa arsitektur ini sedang runtuh? (tertawa)

Tidak, “Bisakah kami mengatakan hal serupa tentang lagu Anda? Apakah Anda merasa saat merekam sebuah lagu, ada bentuk atau warna tertentu?”

Vanya: Bentuk atau warna... Ya, bentuknya, tapi terkadang tidak menghasilkan warna (tertawa)

Rilisan mendatang apa yang bisa kita harapkan?

Vanya: Milik kami akan dirilis pada musim gugur film baru. Sebuah disk dengan soundtrack film juga akan dirilis bersamaan dengan itu. Hanya dalam waktu enam bulan.

Bagaimana dengan klipnya?

Vanya: Apakah klipnya juga sudah dirilis? Pastinya akan ada video dan lagunya... Akan ada video lagu "Captain America"... Kami sangat menantikannya!

Lihat, kilatannya sangat cepat. Anda harus menjawab dengan sangat cepat.

Vanya: Ayo

Anda sukaGTA5?

Vanya: Tidak bermain

Apa hidangan favoritmu?

Vanya: Yaa..biar ada siomay

Kapan harus potong rambut?

Vanya: Di masa depan. Potong rambut di masa depan.

Berapa lama Anda tidur di malam hari?

Vanya: Berapa harganya...

Semacam ledakan yang menyedihkan...

Vanya : (tersenyum)

Apa tempat favoritmu untuk bersantai?

Vanya: Ya biarlah pesisir.

Vanya: Bagus! Sangat bagus! Dia akan membantu semua orang! (Tertawa)

Terima kasih Van, dan selamat ulang tahun lagi!

Vanya: Terima kasih, sampai jumpa. (tersenyum)

Diwawancarai oleh: Alexander Nechaev.