ฝึกอบรมงานทดสอบสำหรับการสอบเข้าในวรรณคดีสาขาวิชาดนตรีศึกษาเฉพาะทาง "ตลกสังคม"


ช่วงปลายปี พ.ศ. 2378 และต้นปี พ.ศ. 2379 มีความสำคัญในชีวิตของโกกอล นี่เป็นช่วงเวลาแห่งกิจกรรมสร้างสรรค์ที่เข้มข้นเป็นพิเศษสำหรับนักเขียนผลงานของโกกอลแพร่กระจายอย่างรวดเร็วไปทั่วรัสเซีย บรรดานักอ่านโดยเฉพาะคนหนุ่มสาวต่างคาดหวังในตัวเขาไว้สูงในอนาคต เบลินสกี้เขียนว่า "ความหวังเหล่านี้ยิ่งใหญ่มาก เพราะโกกอลมีความสามารถพิเศษ แข็งแกร่ง และสูง"

ขั้นสูง สังคมรัสเซียแสดงความขอบคุณอย่างอบอุ่นต่อนักเขียนผู้วิพากษ์วิจารณ์รากฐานของการเป็นทาสอย่างกล้าหาญเพื่อปกป้องผู้ด้อยโอกาสและไม่มีอำนาจ ด้วยเหตุนี้เองที่หนุ่มรัสเซียซึ่งเป็นตัวแทนของคนรุ่นใหม่ในยุค 30 ตามคำกล่าวของ V.V. Stasov จึงเลี้ยงดู "นักเขียนผู้ยิ่งใหญ่บนกระดานตั้งแต่นาทีแรกที่เขาปรากฏตัว" “ ความชื่นชมต่อโกกอลในเวลานั้น” เขาเล่า“ ไม่มีที่ใดเทียบได้ ผู้คนอ่านเขาทุกที่ราวกับตะกละตะกลาม เนื้อหาประเภทที่ผิดปกติภาษาธรรมชาติที่ไม่เคยมีมาก่อนอารมณ์ขันที่ไม่มีใครรู้จักตั้งแต่แรกเกิด - ทั้งหมดนี้ เพียงผลที่ทำให้มึนเมา”

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2378 โกกอลตัดสินใจไปเยี่ยมวาซิลเยฟกาซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขา ระหว่างทางไปยูเครน เขาแวะที่มอสโกว เพื่อนชาวมอสโกของเขากำลังมองหาการพบปะกับนักเขียนมานานแล้ว พวกเขาต้องการชักชวนโกกอลให้มีส่วนร่วมในนิตยสาร Moscow Observer ที่พวกเขาเพิ่งสร้างขึ้น ผู้สร้างแรงบันดาลใจในอุดมการณ์ของสิ่งพิมพ์นี้คือ Shevyrev และ Pogodin

เพื่อตอบสนองต่อคำเชิญให้ทำงานร่วมกันใน Moscow Observer Gogol ตอบกลับ Pogodin จากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วยจดหมายซึ่งเขาให้รายละเอียดความคิดเห็นของเขาเกี่ยวกับการจัดระเบียบนิตยสารเนื้อหาและทิศทางในอนาคต เขาเขียนว่า: “นิตยสารของเราต้องเปิดตัวในราคาที่ถูกที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ เป็นการดีกว่าที่จะปฏิเสธค่าตอบแทนสำหรับบทความในปีแรก และแน่นอนว่าการเปิดตัวในราคาที่ถูกกว่าเพียงอย่างเดียวอาจทำให้ได้เปรียบและทำให้ล่าช้าได้ การมาถึงของฝูงชนที่ห้องสมุดโง่ ๆ ซึ่งทำให้ผู้อ่านแข็งแกร่งเกินไปด้วยความหนาของมัน นอกจากนี้: มีความหลากหลายมากที่สุด!.. ใช่เพื่อให้มีเสียงหัวเราะโดยเฉพาะในตอนท้ายและมันก็ไม่เลวเลยที่จะยัดเยียดพวกเขาด้วยใบไม้และ ที่สำคัญที่สุดคืออย่าแทงเข้าที่คิ้ว แต่ให้แทงเข้าตา”

แต่ผู้ก่อตั้ง Moscow Observer ไม่ใส่ใจคำแนะนำที่สมเหตุสมผลของ Gogol พวกเขาไม่ได้มุ่งมั่นที่จะผลิตนิตยสารที่ผลิตจำนวนมาก ราคาถูก และแน่นอนว่าไม่ได้ตั้งใจที่จะแทงคู่ต่อสู้ด้วยการเสียดสีที่คมชัด นิตยสารฉบับนี้ได้รับการออกแบบมาเพื่อกลุ่มผู้ชื่นชอบศิลปะ "ที่แท้จริง" ในวงแคบ; จะต้องพิมพ์บนกระดาษราคาแพง ในการออกแบบอย่างระมัดระวังเป็นพิเศษ

แม้กระทั่งก่อนที่จะเผยแพร่ Moscow Observer ฉบับแรกซึ่งปรากฏเมื่อวันที่ 15 มีนาคม พ.ศ. 2378 โกกอลรู้สึกผิดหวังกับความหวังที่จะมีการตีพิมพ์ครั้งใหม่ เขารู้สึกโกรธเคืองอย่างมากกับการที่ผู้เข้าร่วมนิตยสารไม่มีความเคลื่อนไหว “ คุณเป็นคนขี้โกงนักเขียนชาวมอสโก” โกกอลเขียนถึงโปโกดินเมื่อวันที่ 20 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2378 “ คุณจะไม่มีวันมีประโยชน์ใด ๆ เลย พวกเขาเริ่มสร้างนิตยสารและไม่มีใครอยากทำงาน!.. ความอัปยศความอัปยศ ! ดูสิว่าชาวเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กปฏิบัติต่อ "ความมั่นคงและงานของคุณและความชำนาญและสติปัญญาของคุณอยู่ที่ไหน?.. ฉันสารภาพว่าฉันไม่เชื่อว่านิตยสารของคุณมีอยู่จริงมานานกว่าหนึ่งปีแล้ว" บรรณาธิการปฏิเสธเรื่อง "The Nose" ซึ่งโกกอลเตรียมไว้สำหรับผู้สังเกตการณ์มอสโก คอเมดี้เรื่อง Marriage และ The Inspector General ก็ถูกประเมินอย่างรุนแรงเช่นกัน

แต่ถึงกระนั้น Shevyrev และ Pogodin ซึ่ง Belinsky เรียกว่า "ทาสของหมู่บ้าน Porechye" (ทรัพย์สินของผู้อุปถัมภ์รัฐมนตรีว่าการกระทรวงศึกษาธิการ Uvarov) พยายามใช้ชื่อและความนิยมของ Gogol เพื่อจุดประสงค์เห็นแก่ตัวของตนเอง นักเทศน์ของ "ข้าราชการ" ซึ่งเป็นผู้พิทักษ์คำสั่งทางกฎหมายของ Nikolaev ที่พูดตรงไปตรงมาประจบประแจงและเล่นกับความภาคภูมิใจและความสงสัยอันเจ็บปวดของโกกอลตามความต้องการวัสดุอย่างต่อเนื่องของเขา และถึงแม้ว่าผู้เขียนมักจะไม่เห็นด้วยกับพวกเขา แต่ก็โต้เถียงและวิพากษ์วิจารณ์ตำแหน่งทางสังคมและวรรณกรรมของพวกเขาอย่างรุนแรง แต่ต่อมาชะตากรรมของชีวิตเขาก็เชื่อมโยงกับ "เพื่อนมอสโก" ของเขาอย่างแม่นยำ

ในมอสโกโกกอลพักอยู่ในบ้านของโปโกดิน ที่นี่ในแวดวงนักเขียนที่ได้รับเลือก ผู้เขียนแนะนำชาวมอสโกให้รู้จักกับภาพยนตร์ตลกเรื่องใหม่เรื่อง "Marriage" เป็นครั้งแรก การอ่านเป็นเรื่องที่น่าตื่นเต้นมากและ Gogol รับบทเป็นตัวละครบนเวทีอย่างงดงามมากจนบางคนที่อยู่ในปัจจุบันตามที่ S. T. Aksakov กล่าวว่า "เกือบป่วย" จากการหัวเราะ

โกกอลยังอ่านหนังสือตลกของเขาจากกวี I. I. Dmitriev ด้วย เขาอ่านมัน“ ยอดเยี่ยมมากด้วยน้ำเสียงที่เลียนแบบไม่ได้การเล่นน้ำเสียงและการแสดงออกทางสีหน้าที่ผู้ฟังรู้สึกยินดีทนไม่ไหวและขัดจังหวะการอ่านด้วยเสียงอุทานต่าง ๆ โกกอลเสร็จแล้วและผิวปาก... Shchepkin ผู้กระตือรือร้นกล่าวสิ่งนี้:“ ฉันไม่เคยเห็นหรือเห็นนักแสดงตลกแบบนี้มาก่อน” จากนั้นจึงหันไปหาลูกสาวของเขาที่กำลังเตรียมขึ้นเวที และเสริมว่า “นี่คือตัวอย่างที่ดีของศิลปินสำหรับคุณ นั่นคือสิ่งที่คุณสามารถเรียนรู้ได้” จาก!"

โกกอลอยู่ในมอสโกได้ไม่นาน เส้นทางของเขาอยู่ใน Vasilyevka หลังจากทำงานสร้างสรรค์อย่างไม่ลดละเป็นเวลาหลายปี รวมกับตำแหน่งศาสตราจารย์ที่ยากลำบากที่มหาวิทยาลัยเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาก็อุทิศตนเพื่อพักผ่อนอย่างเต็มที่ ผู้เขียนรู้สึกเข้มแข็งขึ้นทั้งทางร่างกายและจิตวิญญาณ ตามคำแนะนำของแพทย์ เขาได้ไปเยือนแหลมไครเมีย “ฉันได้สำรวจและเรียนรู้มาเกือบทุกอย่างแล้ว มีเพียงฉันเท่านั้นที่ไม่เคยไปคอเคซัส ซึ่งฉันต้องการกำหนดเส้นทางของฉัน” เขาเขียนถึง Zhukovsky “เงินที่สาปแช่งหมดไปครึ่งหนึ่งของการเดินทางเท่านั้น แหลมไครเมียที่ซึ่งฉันสกปรกอยู่ในโคลน อย่างไรก็ตาม สุขภาพของฉันดูเหมือนจะดีขึ้นแล้ว ฉันเริ่มดีขึ้นแล้วระหว่างการเดินทาง แผนการและแผนการมากมายกองพะเนินเทินทึก ดังนั้น ถ้าไม่ใช่เพราะ ฤดูร้อนตอนนี้ฉันคงสูญเสียกระดาษและขนนกไปมาก แต่ความร้อนสูดความเกียจคร้านและมีเพียงหนึ่งในสิบเท่านั้นที่อยากจะอ่านให้คุณฟัง ในอีกหนึ่งเดือนฉันจะกดกริ่งที่ประตูบ้านของคุณ เสียงครวญครางจากสมุดบันทึกหนักๆ”

ระหว่างทางกลับไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Gogol แวะที่ Kyiv เพื่อพบศาสตราจารย์ Maksimovich ซึ่งเป็นเวลาหลายวันได้แนะนำนักเขียนให้รู้จักกับสถานที่ท่องเที่ยวของเมืองโบราณและสภาพแวดล้อมที่งดงาม

ในเคียฟ Gogol พบกับเพื่อน Nizhyn ของเขา - Danilevsky และ Pashchenko เราไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วยกัน เราขับรถอย่างมีความสุข ร้องเพลงยูเครน จำ Nizhyn และโรงยิมได้ โกกอลลุกเป็นไฟ เขาทำให้เพื่อนๆ ของเขาหัวเราะด้วยมุขตลกที่เฉียบแหลม เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย และฉากต่างๆ บนใบหน้าของพวกเขา สิ่งประดิษฐ์ทุกประเภทไม่สิ้นสุดเขาชวนเพื่อน ๆ มาทรยศเขา นายสถานีสำหรับผู้สอบบัญชีที่ถูกกล่าวหาว่าเดินทางโดยไม่ระบุตัวตน เมื่อตกลงและกระจายบทบาทกันเองแล้วพวกเขาก็ส่ง Pashenko ไปข้างหน้าเพื่อกระจายข่าวลือไปพร้อมกันเกี่ยวกับแนวทางของผู้ตรวจสอบลับ

“ เมื่อ Gogol และ Danilevsky ปรากฏตัวที่สถานี พวกเขาได้รับการต้อนรับอย่างสุภาพและเอาใจใส่เป็นพิเศษทุกแห่ง บัตรเดินทางของ Gogol อ่านว่า:“ ผู้ช่วยศาสตราจารย์” ซึ่งโดยปกติแล้วทหารองครักษ์ที่สับสนมักจะถูกยึดครองในฐานะผู้ช่วยเดอแคมป์ของพระบาทสมเด็จพระเจ้าอยู่หัว ” ต้องขอบคุณสิ่งประดิษฐ์ของ Gogol เราจึงไปถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กด้วยความเร็วที่ไม่ธรรมดา

หลังจากแนะนำตัวเองกับหน่วยงานของมหาวิทยาลัยและทำความคุ้นเคยกับตารางการบรรยายแล้ว Gogol ก็รีบไปเยี่ยมเพื่อน ๆ ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กหลายคน หนึ่งในนั้นคือนักเขียนและนักเลงดนตรีชื่อดัง Vladimir Fedorovich Odoevsky ร้านวรรณกรรมที่เขาไปเยี่ยมบ่อยๆ ผู้คนมากมายพบกันในบ้านของ Odoevsky M.P. Pogodin เขียนในบันทึกความทรงจำของเขา:“ เนื่องจาก Odoevsky เริ่มอาศัยอยู่ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในฟาร์มของเขาเองเขาจึงเปิดตอนเย็นสัปดาห์ละครั้งซึ่งเพื่อน ๆ และคนรู้จักของเขามารวมตัวกัน - นักเขียนนักวิทยาศาสตร์นักดนตรีเจ้าหน้าที่ มันเป็นของสะสมดั้งเดิม ของคนที่แตกต่างกัน มักจะเป็นศัตรูกัน แต่ด้วยเหตุผลบางอย่างที่ยอดเยี่ยม พวกเขาทั้งหมดรู้สึกเป็นอิสระอย่างสมบูรณ์และปฏิบัติต่อกันโดยไม่ลำบากใจ พุชกินและคุณพ่อเอียคินธ์ผู้ร่าเริงมารวมกันที่นี่... นักเดินทางชิลลิงที่กลับมาจากไซบีเรียและคุณหญิง Rostopchina ที่น่ารักและมีชีวิตชีวา, Glinka และศาสตราจารย์วิชาเคมี Hess, Lermontov... นักโบราณคดีผู้รอบรู้ Sakharov, Krylov, Zhukovsky และ Vyazemsky ต่างก็มาเยี่ยมที่นี่เป็นประจำ โลกใบใหญ่และโกกอลซึ่งได้รับการต้อนรับจากโอโดเยฟสกีในตอนแรกด้วยความเห็นอกเห็นใจที่เป็นมิตร”

ในปี พ.ศ. 2376 โกกอลใกล้ชิดกับโอโดเยฟสกีมากจนเขามีส่วนร่วมในการเตรียมการตีพิมพ์หนังสือ Motley Tales ของเขา โกกอลรักษาความสัมพันธ์อันอบอุ่นกับ Odoevsky ในปีต่อ ๆ มา

Gogol เป็นแขกประจำและยินดีต้อนรับที่ Zhukovsky, Pletnev, Gnedich - กวีและนักแปล Iliad ของ Homer เป็นภาษารัสเซียในบ้านของนักดนตรีชื่อดัง Vielgorsky การพบปะกับ Pushkin, Zhukovsky, Krylov, Glinka, Odoevsky, Pletnev, Gnedich, นักวิทยาศาสตร์, ศิลปินและตัวแทนอื่น ๆ ของวัฒนธรรมเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทำให้นักเขียนร่ำรวยขึ้น ต้องขอบคุณเพื่อน ๆ ของเขาที่ทำให้โกกอลตระหนักถึงเหตุการณ์ทางวรรณกรรม ดนตรี และวิทยาศาสตร์ในรัสเซียและยุโรป

โกกอลจำการพบปะกับพุชกินครั้งหนึ่งของเขาได้เป็นเวลานานซึ่งเกิดขึ้นในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2378 ไม่นานหลังจากที่เขามาถึงจากวาซิลีเยฟกา กวีได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่น เขาเล่ารายละเอียดเกี่ยวกับการเดินทางไปทางใต้และพูดคุยเกี่ยวกับแผนการสร้างสรรค์ในอนาคตของเขา พุชกินสนใจทุกสิ่งที่มาจากปลายปากกาของนักเขียนหนุ่มอยู่เสมอ และเย็นวันนั้นกวีขอให้เขาอ่านสิ่งที่เขาเขียนไว้ในช่วงฤดูร้อน

ตามคำบอกเล่าของโกกอล เขาอ่าน "ภาพเล็กๆ ภาพเล็กๆ ภาพหนึ่ง แต่กลับทำให้เขาประทับใจมากกว่าเรื่องอื่นๆ ที่ผมเคยอ่านมาก่อน" พุชกินที่ประหลาดใจหยุดเขาและอุทาน:“ ด้วยความสามารถในการเดาบุคคลและคุณสมบัติบางอย่างทำให้เขาดูราวกับว่าเขายังมีชีวิตอยู่ด้วยความสามารถนี้ได้อย่างไรไม่ต้องเขียนเรียงความใหญ่ ๆ เลย! บาป!" และเขาเริ่มร่างโครงร่างเนื้อหาของนวนิยายที่เขาวางแผนไว้เกี่ยวกับวายร้ายผู้กล้าได้กล้าเสียคนหนึ่งซึ่งเป็นเจ้าหน้าที่ที่ตัดสินใจสร้างโชคลาภให้กับตัวเองด้วยการซื้อและขายวิญญาณที่ตายแล้ว โกกอลฟังด้วยลมหายใจซึ้งน้อยลง เนื้อหาต้นฉบับของโครงเรื่องจับผู้เขียนได้ กวีเห็นว่าโกกอลประทับใจเพียงใดกับโครงร่างของนวนิยายในอนาคตที่เขาพัฒนาขึ้นและเมื่อรับคำที่จะเริ่มเขียนงานใหญ่ทันทีเขาก็ให้โครงเรื่องแก่เขา ตามข้อมูลของ Gogol มันเป็นพื้นฐานของบทกวี "Dead Souls"

ไม่นานหลังจากการประชุมครั้งสำคัญนี้ พุชกินก็ออกเดินทางไปมิคาอิลอฟสคอย โกกอลต้องไปทำงาน เมื่อวันที่ 7 ตุลาคม พ.ศ. 2378 เขารายงานต่อพุชกินว่า“ ฉันเริ่มเขียน Dead Souls เนื้อเรื่องยาวและดูเหมือนว่าจะตลกมาก แต่ตอนนี้ฉันหยุดมันไว้ที่บทที่สาม สำหรับรองเท้าผ้าใบที่ดี * ซึ่งฉันสามารถมีความสัมพันธ์สั้น ๆ ได้ นวนิยายเรื่องนี้แสดงให้เห็นอย่างน้อยด้านใดด้านหนึ่งของมาตุภูมิ

* (ลูกสนิชเป็นคนสร้างปัญหา เป็นผู้สร้างเบ็ด)

ช่วยฉันหน่อย เล่าเรื่องให้ฉันฟังหน่อย อย่างน้อยก็ตลกหรือไม่ตลก แต่เป็นเรื่องตลกของรัสเซียล้วนๆ มือของฉันสั่นเทาในการเขียนตลกในระหว่างนี้ หากไม่เกิดขึ้น ฉันก็จะเสียเวลาไปเปล่าๆ และฉันไม่รู้จะทำยังไงกับสถานการณ์ของตัวเอง นอกเหนือจากเงินเดือนมหาวิทยาลัยที่น่าสังเวชของฉัน 600 รูเบิล ตอนนี้ฉันไม่มีงานทำเลย ช่วยฉันหน่อย บอกโครงเรื่องหน่อย จิตวิญญาณจะเป็นหนังตลกห้าองก์ และฉันสาบานว่ามันสนุกกว่าปีศาจมาก เพื่อเห็นแก่พระเจ้า ทั้งจิตใจและท้องของฉันก็หิวโหย”

และพุชกินก็ตอบคำขอของโกกอลอีกครั้ง ในการพบกันครั้งแรกเมื่อกลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตามที่นักเขียน V. A. Sollogub กล่าวกับ Gogol ว่า "เกี่ยวกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในเมือง Ustyuzhna จังหวัด Novgorod เกี่ยวกับสุภาพบุรุษบางคนที่ผ่านไปซึ่งแกล้งทำเป็นเจ้าหน้าที่กระทรวงและปล้น ชาวเมืองทั้งหมด นอกจากนี้ Pushkin ซึ่งตัวเองอยู่ใน Orenburg ได้เรียนรู้ว่า V. A. Perovsky (ผู้ว่าการ - A. S. ) ได้รับเอกสารลับเกี่ยวกับเขาซึ่งคนหลังได้รับคำเตือนให้ระวังเนื่องจากประวัติศาสตร์ของการกบฏ Pugachev คือ เป็นเพียงข้ออ้าง และการเดินทางของพุชกินมีจุดมุ่งหมายเพื่อติดตามการกระทำลับของเจ้าหน้าที่ Orenburg”

ในทาสรัสเซียซึ่งกลไกของระบบราชการทั้งหมดมีพื้นฐานมาจากความกลัวและความนับถือในตำแหน่งที่โง่เขลามักพบสถานการณ์การวางแผนที่คล้ายกันค่อนข้างบ่อย จากภาพร่างของพุชกินเป็นที่รู้กันว่ามีสิ่งที่คล้ายกันเกิดขึ้นกับบรรณาธิการของ Otechestvennye Zapiski, P.P. Svinin ซึ่งเป็นที่รู้จักกันดีของ Gogol ซึ่งขณะอยู่ใน Bessarabia สวมรอยเป็นเจ้าหน้าที่คนสำคัญของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก พุชกินก็มีด้วย แผนพร้อม ตลกในอนาคตอิงจากการผจญภัยของ Svinin: “Crispin (Svinin - A.S.) มาที่จังหวัดเพื่อร่วมงาน เขาถูกเข้าใจผิดว่าเป็น... ผู้ว่าราชการเป็นคนโง่ที่ซื่อสัตย์ ภรรยาของผู้ว่าการรัฐจีบเขา Crispin จีบลูกสาวของเขา” พุชกินมอบทั้งหมดนี้ไว้ในมือของโกกอล 1Yabednik - ผู้ดำเนินคดีชิเคน

เมื่อเริ่มสร้าง The Inspector General โกกอลกล่าวว่า "รวบรวมทุกสิ่งที่เลวร้ายในรัสเซียไว้ในกองเดียว... ความอยุติธรรมทั้งหมดที่เกิดขึ้นในสถานที่เหล่านั้นและในกรณีที่ความยุติธรรมเป็นสิ่งจำเป็นที่สุดจากบุคคล และหัวเราะให้กับทุกสิ่งในคราวเดียว"

เมืองที่เขาเลือกเป็นฉากสำหรับการแสดงตลกในตอนแรกมีชื่อเฉพาะเจาะจงว่า - เบเลบีย์ แต่แล้วผู้เขียนก็ละทิ้งมันไป Khlestakov แวะพักที่เมืองเขตที่ไม่มีชื่อ ซึ่งมีหลายแห่งในรัสเซีย ด้วยเหตุนี้โกกอลจึงพยายามเน้นย้ำว่าความวุ่นวายที่เกิดขึ้นในหมู่เจ้าหน้าที่เนื่องจากการมาถึงของผู้ตรวจสอบบัญชีในจินตนาการอาจเกิดขึ้นในศูนย์บริหารแห่งใดแห่งหนึ่งของรัสเซีย

หนังตลกเขียนโดยโกกอลเร็วมาก เมื่อวันที่ 18 มกราคม พ.ศ. 2379 เขาได้แจ้ง Pogodin แล้ว: "หนังตลกพร้อมแล้ว" ในวันเดียวกันนั้นโกกอลอ่านเรื่อง "ผู้ตรวจราชการ" เป็นครั้งแรกในตอนเย็นกับ Zhukovsky “ ทั้งชีวิตอธิบายได้อย่างตลกขบขันและโดยทั่วไปแล้วมีความสนุกสนานไม่สิ้นสุด แต่มีการกระทำเพียงเล็กน้อยเช่นเดียวกับงานทั้งหมดของเขา” Vyazemsky กล่าว แต่พุชกินตรงกันข้ามกับคนขี้ระแวงที่ไม่เคยยิ้มเมื่ออ่าน "เรื่องตลกดูหมิ่นศิลปะ" กลับ "หัวเราะคิกคัก" ปฏิกิริยาของผู้ที่อยู่ในการอ่านเรื่อง "จเรตำรวจ" ราวกับอยู่ในกระจกสะท้อนให้เห็นถึงทัศนคติของผู้ชมตลกในอนาคตทั้งต่อเนื้อหาและผู้แต่ง

เมื่อวันที่ 19 เมษายน พ.ศ. 2379 รอบปฐมทัศน์ของ The Inspector General จัดขึ้นที่โรงละคร Alexandrinsky ผู้เขียนมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในการผลิตตลกเสริมและปรับปรุงเนื้อหาของบทละครในระหว่างการซ้อม เช่นเดียวกับเมื่อหลายปีก่อน เมื่อโกกอลพยายามจะเข้าสู่เวทีของโรงละครชื่อดัง เขาพบกับความเฉื่อยชาและกิจวัตรประจำวัน ตามที่ A. Ya. Panaeva กล่าว "ศิลปินที่เข้าร่วมทุกคนหลงทาง พวกเขารู้สึกว่า Gogol นำเสนอในละครเรื่องนี้เป็นเรื่องใหม่สำหรับพวกเขา และละครเรื่องนี้ไม่สามารถเล่นได้ในแบบที่พวกเขาคุ้นเคย บทบาทบนเวที”

โกกอลพยายามซ้อมในชุดอย่างน้อยหนึ่งครั้งไม่สำเร็จ ด้วยเหตุนี้ Khrapovitsky ผู้ตรวจสอบละครจึงตอบว่านี่ไม่ใช่ "ธรรมเนียมและนักแสดงก็รู้จักธุรกิจของตนอยู่แล้ว" ด้วยความมุ่งมั่นที่จะสร้างความจริงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของชีวิตขึ้นมาใหม่ โกกอลยืนกรานที่จะถอดเฟอร์นิเจอร์หรูหราที่วางอยู่ในห้องของนายกเทศมนตรีออก Osip สวมชุดเครื่องแบบถักเปีย โกกอลเปลี่ยนให้เป็นชุดคาฟตานมันๆ ซึ่งเขาเอามาจากช่างทำตะเกียงในโรงละคร

หลังจากรอบปฐมทัศน์ของ "The Inspector General" Khrapovitsky ตั้งข้อสังเกตใน "Diary" ของเขา: "ละครเรื่องนี้ตลกมากเพียงคำสาปแช่งขุนนางเจ้าหน้าที่และพ่อค้าที่ทนไม่ได้"

P. V. Annenkov ในบันทึกความทรงจำของเขาบรรยายรายละเอียดเกี่ยวกับความประทับใจที่มีต่อสาธารณชนจากการแสดงตลกของ Gogol “หลังจากองก์แรกแล้ว ความงุนงงก็ถูกเขียนขึ้นบนใบหน้าของทุกคน (ผู้ฟังถูกเลือกเข้ามา) ในทุกแง่มุมคำพูด) ราวกับว่าไม่มีใครรู้ว่าจะคิดอย่างไรกับภาพที่เพิ่งนำเสนอ ความสับสนนี้เพิ่มขึ้นตามแต่ละการกระทำ ราวกับค้นพบความสบายใจเพียงสันนิษฐานว่าเป็นการแสดงตลก ผู้ชมส่วนใหญ่หลุดพ้นจากความคาดหวังและอุปนิสัยในการแสดงละครทั้งหมด ปักหลักบนสมมติฐานนี้ด้วยความมุ่งมั่นไม่สั่นคลอน อย่างไรก็ตาม ในเรื่องตลกนี้มีคุณลักษณะและปรากฏการณ์ที่เต็มไปด้วยความจริงอันสำคัญยิ่งซึ่งครั้งหนึ่งหรือสองครั้งโดยเฉพาะอย่างยิ่งในสถานที่ที่ขัดแย้งน้อยที่สุดกับแนวคิดเรื่องตลกโดยทั่วไปซึ่งพัฒนาขึ้นในกลุ่มผู้ชมส่วนใหญ่ก็ได้ยินเสียงหัวเราะโดยทั่วไป มีบางอย่างที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงเกิดขึ้นในองก์ที่สี่ เสียงหัวเราะยังคงบินจากปลายด้านหนึ่งของห้องโถงไปยังอีกด้านหนึ่งเป็นครั้งคราว แต่มันเป็นเสียงหัวเราะขี้อายซึ่งหายไปทันที แทบไม่มีเสียงปรบมือเลย แต่ความเอาใจใส่อย่างเข้มข้น ชักกระตุก และติดตามการแสดงอย่างเข้มข้น บางครั้งความเงียบงันก็แสดงให้เห็นว่าสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวทีนั้นดึงดูดใจผู้ชมอย่างหลงใหล ในตอนท้ายของการกระทำ ความสับสนก่อนหน้านี้ได้เสื่อมถอยลงจนกลายเป็นความขุ่นเคืองเกือบสากล ซึ่งเสร็จสิ้นในองก์ที่ห้า ในเวลาต่อมา หลายคนเรียกร้องให้ผู้เขียนแสดงความสามารถในบางฉาก สาธารณชนทั่วไปหัวเราะ แต่เสียงทั่วไปที่ได้ยินจากทุกด้านของสาธารณชนที่ได้รับเลือกคือ: “นี่คือสิ่งที่เป็นไปไม่ได้ การใส่ร้าย และเรื่องตลก”

ใน “ ข้อความที่ตัดตอนมาจากจดหมายที่เขียนโดยผู้เขียนไม่นานหลังจากการแสดงครั้งแรกของ“ The Inspector General” ถึงนักเขียนคนหนึ่ง” ที่กล่าวถึงพุชกินในทุกโอกาส Gogol พูดถึงสภาพจิตใจของเขาหลังรอบปฐมทัศน์:“ The มีการเล่นจเรตำรวจแล้ว - และจิตวิญญาณของฉันก็คลุมเครือ แปลกมาก... ฉันคาดหวัง ฉันรู้ล่วงหน้าว่าสิ่งต่างๆ จะเป็นอย่างไร และสำหรับทั้งหมดนั้น ความรู้สึกเศร้าและน่ารำคาญก็เข้ามาหาฉัน การสร้างของฉันดูน่ารังเกียจสำหรับฉัน ดุร้ายและราวกับว่าไม่ใช่ของฉันเลย บทบาทหลักหายไป นั่นคือสิ่งที่ฉันคิดว่า. Dur (นักแสดง - A.S. ) ไม่เข้าใจเลยแม้แต่น้อยว่า Khlestakov คืออะไร…” แม้ว่า Gogol จะสังเกตเห็นการแสดงที่อ่อนแอ แต่บทละครก็ประสบความสำเร็จอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน

เสียงโห่ร้องของสาธารณชนกลายเป็นเรื่องใหญ่มากจนคณะกรรมการเซ็นเซอร์ซึ่งหวาดกลัวอย่างจริงจังเริ่มพยายามทุกวิถีทางเพื่อขจัดความน่าสมเพชที่ถูกกล่าวหาของหนังตลก ตามคำขอของเธอ เจ้าชาย Tsitsianov ปรุงบทละคร " ผู้ตรวจสอบบัญชีตัวจริง" ซึ่งสานต่อโครงเรื่องตลกของโกกอล จัดแสดงในการแสดงเดียวกันกับ "ผู้ตรวจราชการ" และทำหน้าที่เป็นตอนจบที่ดี

ผู้ตรวจสอบบัญชีที่แสวงหาความจริงและปราศจากเงิน Provodov ปรากฏตัวบนเวทีและกล่าวคำด่าว่า: "ดังนั้นสุภาพบุรุษฉันเป็นผู้ที่ได้รับความไว้วางใจจากหน่วยงานระดับสูงในการฟื้นฟูความสงบเรียบร้อยในเมืองนี้ซึ่งถูกโค่นล้มโดยการละเมิดอย่างชั่วช้า พลัง... คุณสมควรได้รับการลงโทษที่เป็นแบบอย่าง”

แต่ทั้งเสียงร้องด้วยความโกรธของผู้ที่ขุ่นเคืองและเจ็บปวดจากการเสียดสีของ Gogol หรือการใช้สิ่งพิมพ์อย่างเป็นทางการในทางที่ผิดที่กล่าวหาผู้เขียนว่าต่อต้านความรักชาติและการใส่ร้ายความเป็นจริงที่ "ในอุดมคติ" ก็ไม่สามารถกลบเสียงหัวเราะอันโกรธแค้นที่สั่นคลอนรากฐานอันเน่าเปื่อยของ ระบอบเผด็จการของนิโคลัส Herzen กล่าวว่าไม่มีใครอยู่ก่อน Gogol “ได้เขียนหลักสูตรที่สมบูรณ์เช่นนี้เกี่ยวกับกายวิภาคทางพยาธิวิทยาของเจ้าหน้าที่รัสเซีย เขาหัวเราะอย่างไร้ความปราณีทะลุเข้าไปในมุมด้านในสุดของจิตวิญญาณที่ไม่สะอาดและเป็นอันตรายนี้... เป็นคำสารภาพที่น่ากลัว ของรัสเซียสมัยใหม่”

ตรงกันข้ามกับคำสาบานของผู้ว่าความขบขัน เด็กหนุ่มรัสเซียเข้ามาปกป้องโกกอลและการสร้างสรรค์ใหม่ของเขา V.V. Stasov ร่วมสมัยของ Gogol เล่าถึงความกระตือรือร้นอย่างมากที่เยาวชนชั้นนำของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กทักทายผลงานเรื่อง "The Government Inspector": "ทุกคนต่างยินดีเช่นเดียวกับ... เยาวชนในสมัยนั้น ใจแก้และขยายความกันทั้งฉาก บทสนทนายาวๆ จากที่นั่น ที่บ้านหรือที่งานปาร์ตี้ เรามักจะต้องทะเลาะวิวาทกันอย่างดุเดือดกับผู้สูงอายุหลายๆ คน (และบางทีก็น่าละอายแม้กระทั่งผู้สูงอายุด้วยซ้ำ) ที่ไม่พอใจ ไอดอลรุ่นใหม่แห่งวัยเยาว์และยืนยันว่าไม่มีธรรมชาติ โกกอลไม่รู้ว่าสิ่งเหล่านี้ล้วนเป็นสิ่งประดิษฐ์และภาพล้อเลียนของเขาเอง ว่าไม่มีคนแบบนี้ในโลกนี้เลย... การหดตัวนั้นร้อนแรงยืดเยื้อยาวนานถึง เหงื่อออกบนใบหน้าและฝ่ามือ ไปสู่ดวงตาเป็นประกาย และจุดเริ่มต้นของความเกลียดชังหรือการดูถูกเหยียดหยาม แต่ชายชราไม่สามารถเปลี่ยนลักษณะนิสัยในตัวเราได้เลย และความหลงใหลในโกกอลที่คลั่งไคล้ของเราก็ยิ่งเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ เท่านั้น”

เป็นที่น่าสังเกตว่าผู้ชมในจังหวัดจำนวนมากที่ดูหนังตลกเป็นครั้งแรกเชื่อมั่นว่าผู้เขียนบรรยายภาพเมือง เจ้าหน้าที่ตำรวจ พ่อค้า เจ้าของที่ดิน โดยทั่วไปแล้ว Nicholas Russia จึงเป็นตัวละครในหนังตลกเสียดสี

ปฏิกิริยาดังกล่าวจากผู้ชมจำนวนมากไม่ได้เกิดขึ้นโดยบังเอิญ แต่มีพื้นฐานที่แน่นอน นวัตกรรมของผู้แต่ง "จเรตำรวจ" อยู่ที่ความจริงที่ว่าเขาสามารถเข้าใกล้การพรรณนาถึงโลกที่ชั่วร้ายและหยาบคายของระบบราชการจากตำแหน่งเดียวกันที่ใกล้ชิดและส่วนใหญ่ได้ด้วยความสามารถทางศิลปะอันยอดเยี่ยมของเขา ตรงกับของประชาชน

โกกอลสร้าง "ตลกสังคม" พื้นบ้านอย่างแท้จริงซึ่งต่างจากรุ่นก่อนของเขาโดยอิงจากโครงเรื่องที่รู้จักกันดีในชีวิตประจำวัน ใน "จเรตำรวจ" เขามอง "ความจริงอันเลวร้าย" ผ่านสายตาของ นักเขียนของผู้คน- เหมือนกับที่โกกอลแสดงภาพพวกเขาว่าบรรดาผู้ที่ปกครอง ปล้น และผลักดันชะตากรรมของคนธรรมดาสามัญก็ปรากฏตัวขึ้นในใจของประชาชน

เป็นคนโง่มั่นใจในตัวเองหยิ่งและในเวลาเดียวกันก็ขี้ขลาดพร้อมสำหรับความถ่อมตัวเพื่อรักษาความเป็นอยู่ที่ดีของตัวเอง - เช่นหัวหน้าฝ่ายบริหารเขตนายกเทศมนตรี Skvoznik-Dmukhanovsky เจ้าหน้าที่ยังจับคู่เขาด้วย: ผู้อำนวยการโรงเรียน Khlopov, ผู้พิพากษา Lyapkin-Tyapkin, ผู้ดูแลสถาบันการกุศล Zemlyanika, อาจารย์ไปรษณีย์ Shpekin, ปลัดส่วนตัว Ukhovertov, ตำรวจของ Derzhimorda, Svistunov และคนอื่น ๆ แก๊งโจร ผู้ฉ้อฉล และคนรับสินบนที่ถูกกฎหมายนี้ ยึดครองเมืองทั้งเมืองไว้ในมือของพวกเขา “ เมืองนี้เป็นของเรา” ผู้พิพากษา Lyapkin-Tyapkin กล่าว

ความโลภและความกลัวต่อการเปิดเผยอาชญากรรมอันมืดมนของพวกเขาได้นำทางความคิดและการกระทำของ "บรรพบุรุษ" ของเมือง ความกลัวนี้ทำให้เจ้าหน้าที่เชื่อว่า Khlestakov เป็นผู้ตรวจสอบบัญชีคนเดียวกับที่ Chmykhov ญาติของเขารายงานการมาถึงของนายกเทศมนตรี

การแสดงตลกทั้งหมดของโกกอลสร้างขึ้นจากความเข้าใจผิดที่ดูเหมือนไร้สาระ แต่เป็นไปได้และสมเหตุสมผลอย่างยิ่งจากมุมมองของระบบราชการ พวกอันธพาลที่เอาแต่ใจและแข็งกระด้างซึ่งเข้าใจผิดว่า "น้ำแข็ง" และ "ผ้าขี้ริ้ว" นี้ - Khlestakov - สำหรับผู้ตรวจสอบบัญชีในกรณีนี้ไม่เห็นสิ่งใดที่ผิดธรรมชาติในการกระทำพื้นฐานของพวกเขา

การสิ้นสุดของสารวัตรเป็นเรื่องปกติสำหรับผู้ชม ตามกฎแล้วผลงานที่ถูกกล่าวหาในช่วงหลายปีที่ผ่านมาจบลงด้วยการสิ้นสุดที่ซ้ำซากจำเจ - การลงโทษของความชั่วร้ายและชัยชนะแห่งคุณธรรม และถึงแม้ว่าในฉากสุดท้ายของหนังตลกก็มีตำรวจปรากฏตัวและบอกว่าเจ้าหน้าที่ที่มาจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กตาม "คำสั่งส่วนตัว" เรียกร้องให้นายกเทศมนตรีมาหาเขา แต่สิ่งนี้ก็ไม่ได้เปลี่ยนความรู้สึกทั่วไปเลย

ไม่มีเจ้าหน้าที่คนใดกลับใจจากสิ่งที่พวกเขาทำ ในทางตรงกันข้าม ความขุ่นเคืองทั้งหมดของพวกเขาเกิดจากการที่พวกเขาทำผิดพลาดและยอมให้ตัวเองถูกหลอกโดย "เฮลิคอปเตอร์" ที่ผ่านไปมา สิ่งสำคัญที่ทำให้พวกเขากังวลหลังจากการเปิดเผยของ Khlestakov คือวิธีหลีกเลี่ยงการประชาสัมพันธ์ “ ดูสิ... ทุกคนดูสิว่านายกเทศมนตรีถูกหลอกยังไง! คนโง่สำหรับเขา คนโง่ คนวายร้าย!.. - Skvoznik-Dmukhanovsky โกรธมาก - ตอนนี้เขาเทลงมาเต็มถนนแล้ว! จะเผยแพร่เรื่องราวไปทั่วโลก ไม่เพียง แต่คุณจะถูกเยาะเย้ยเท่านั้น - ยังมีคนเก็บขยะกระดาษที่จะแทรกคุณเข้าไปในหนังตลก นั่นคือสิ่งที่ดูถูก: เขาจะไม่ละเว้นตำแหน่งของเขาและทุกคนจะยอมทน และปรบมือ... ฉันอยากให้พวกเก็บขยะกระดาษพวกนี้ พวกเสรีนิยมเลวทราม! ฉันจะมัดคุณเป็นปม ฉันจะบดคุณให้กลายเป็นแป้ง…”

การรู้ว่าเขาจะกลายเป็นตัวตลกสากลทำให้นายกเทศมนตรีเป็นบ้า เขากลัวเสียงหัวเราะ เสียงหัวเราะของคนที่ไม่ควรรู้ ไม่กล้ามองเข้าไปในหนองน้ำระบบราชการที่เน่าเปื่อยและน่ากลัว

แม้ว่าหนังตลกจะขาดภาพลักษณ์เชิงบวก - "ใบหน้าที่ซื่อสัตย์" ดังที่โกกอลเรียกมันว่าในความเป็นจริงมันมีอยู่จริง! “ใบหน้าที่ซื่อสัตย์และสง่างามนี้” ผู้เขียนยืนยัน “เป็นเสียงหัวเราะ” เสียงหัวเราะที่กระทบ “ผู้น่ารังเกียจ ไม่มีนัยสำคัญ” “ในนามของความรักอันสดใสต่อมนุษยชาติ”

การผลิต "The Inspector General" บนเวทีของโรงละคร Alexandrinsky จากนั้นที่โรงละคร Moscow Maly โดยมีส่วนร่วมของ Shchepkin การเปิดตัวภาพยนตร์ตลกจากการพิมพ์เป็นฉบับแยกต่างหากได้กระตุ้นความขุ่นเคืองของผู้ชมไม่เพียง แต่มีเจตนาดีเท่านั้น และผู้อ่าน แต่ยังมีเศษผ้านิตยสารจำนวนมากที่ไม่พอใจกับการเสียดสีที่เฉียบคมของโกกอล บัลการินผู้ขุ่นเคืองประกาศใน "Northern Bee" ว่าโกกอลถ่มน้ำลายใส่ชนชั้นที่ได้รับความเคารพนับถือในสังคมและ "ผู้ตรวจราชการ" ไม่มีแม้แต่เงาของความน่าเชื่อถือ ความคิดเห็นของเขาได้รับการแบ่งปันโดย "Library for Reading" บนหน้าที่ Senkovsky ด้วยน้ำเสียงที่ตลกขบขันแย้งว่าไม่มีอะไรคุ้มค่าในการแสดงตลกเพราะเนื้อหากลายเป็นเรื่องตลกที่ว่างเปล่าเก่า ๆ Senkovsky แนะนำให้ Gogol สร้างหนังตลกขึ้นมาใหม่ให้เป็นเพลงตลกที่มีเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ

แต่ตัวแทนของระบบราชการอย่างเป็นทางการผู้นำระดับสูง - Dmukhanovskys, Khlopovs, Lyapkins และ Tyapkins - โจมตี Gogol อย่างดุเดือดที่สุด อาชีพไร้ศีลธรรม คนรับสินบน คนฉ้อฉล เป็นคนจองหองและหยิ่งผยอง” บุคคลสำคัญ"โกกอลและตลกของเขาเป็นทั้งวาจาและเป็นลายลักษณ์อักษร นักต้มตุ๋นไพ่และนักต่อสู้อย่างเคานต์เอฟ. ไอ. ตอลสตอยซึ่งมีชื่อเล่นว่า "อเมริกัน" ซึ่งทำหน้าที่เป็นต้นแบบของ Repetilov สำหรับ Griboyedov ตะโกนว่าโกกอลเป็นศัตรูของรัสเซียซึ่งควรถูกใส่กุญแจมือและ ถูกส่งเข้าคุกไปยังไซบีเรีย

ผู้รับใช้ผู้ภักดีแห่งบัลลังก์ F. F. Wigel โกรธมากเป็นพิเศษ ในจดหมายถึงนักเขียนบทละคร M.N. Zagoskin เขาเขียนว่า: “เรื่องเดียวกันกับ The Inspector General ของ Gogol คุณเคยอ่านเรื่องตลกเรื่องนี้บ้างไหม? ฉันไม่ใช่ใครก็ได้ แต่ฉันได้ยินมามากแล้ว เกี่ยวกับเรื่องนี้ที่ฉันสามารถพูดได้ว่าจากระยะไกลมันเหม็นสำหรับฉัน ผู้เขียนคิดค้นรัสเซียและเมืองบางประเภทในนั้นซึ่งเขาทิ้งสิ่งที่น่ารังเกียจทั้งหมดที่คุณพบเป็นครั้งคราวบนพื้นผิวของรัสเซียที่แท้จริง: เท่าไหร่ กลอุบาย ความใจร้าย ความโง่เขลาที่สั่งสมมาซึ่งข้าพเจ้าผู้อาศัยและรับใช้อยู่ในต่างจังหวัด ข้าพเจ้าเรียกคำสบประมาทนี้อย่างกล้าหาญใน ๕ ประการ”

ในบทความและบทวิจารณ์ที่อุทิศให้กับ หนังตลกของโกกอลและการผลิตบนเวทีของโรงละคร Maly Belinsky ด้วยความโน้มน้าวใจตามปกติของเขาปกป้อง "ผู้ตรวจราชการ" จากการโจมตีของการวิพากษ์วิจารณ์เชิงป้องกัน เบลินสกี้ปฏิเสธข้อกล่าวหาที่ไม่ยุติธรรมเกี่ยวกับการ์ตูนล้อเลียนและการบิดเบือนข้อเท็จจริงของความเป็นจริงในบทความ "วิบัติจากปัญญา" ซึ่งเน้นไปที่การวิเคราะห์เนื้อหาเป็นหลัก คุณค่าทางศิลปะและภาพตลกของ Gogol เผยให้เห็นความจริงในชีวิตเงื่อนไขของพฤติกรรมสาระสำคัญของตัวละครและจิตวิทยาของฮีโร่ - ตัวแทนทั่วไปของระบบศักดินา - ระบบราชการ จากข้อมูลของเบลินสกี บทละครของโกกอลเป็นตัวอย่างที่แท้จริงของเรื่องตลกทางสังคมและทักษะการแสดงละครของนักเขียนพลเมือง เธอไม่ได้ให้ความบันเทิงหรือสร้างความสนุกสนานให้กับผู้ชม แต่โจมตีความชั่วร้ายทางสังคมอย่างไร้ความปราณี ทำให้พวกเขาถูกเยาะเย้ยโดยทั่วไป และปลูกฝังให้ผู้ชมรู้สึกถึงความเกลียดชังและดูถูกการสำแดงความชั่วร้ายและความอยุติธรรม

แถลงการณ์หลักของ Belinsky เกี่ยวกับรัสเซีย โรงละครตำแหน่งทางทฤษฎีของเขาเกี่ยวกับการแสดงตลกที่สมจริงในบทบาทเชิงบวกของเสียงหัวเราะในการเปิดเผยด้านมืดของชีวิตส่วนใหญ่ใกล้เคียงกับมุมมองเชิงสุนทรีย์ของโกกอลนักเขียนบทละครและนักวิจารณ์และในบางกรณีก็พัฒนาสิ่งเหล่านี้เพิ่มเติม

ด้วยความไม่พอใจกับละครเวทีเวอร์ชั่นแรก โกกอลจึงยังคงทำงานอย่างหนักในการจัดองค์ประกอบ รูปภาพของตัวละคร และลักษณะคำพูดของตัวละครในปีต่อๆ มา ในปีพ. ศ. 2384 ภาพยนตร์ตลกในรูปแบบที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ได้รับการตีพิมพ์เป็นครั้งที่สองโดยแยกเป็นหนังสือ แต่แม้แต่หนังตลกฉบับนี้ก็ดูไม่สมบูรณ์แบบสำหรับผู้สร้าง โกกอลรวมเฉพาะฉบับที่หกของสารวัตรทั่วไปไว้ในผลงานเล่มที่สี่ในปี พ.ศ. 2385

เมื่อเทียบกับฉบับพิมพ์ครั้งแรก ความน่าสมเพชที่ถูกกล่าวหาก็ยิ่งทวีความรุนแรงยิ่งขึ้น ลักษณะเสียดสีตัวละครแอ็คชั่นได้รับการพัฒนาอย่างไม่หยุดนิ่งและเสียงหัวเราะของ Gogol ก็มาถึงจุดสูงสุดที่นี่ “ผู้ตรวจราชการ” เวอร์ชันนี้เองที่ผู้เขียนนำหน้าด้วยข้อความที่มีความหมายว่า “ไม่มีประโยชน์ที่จะตำหนิกระจกถ้าหน้าของคุณเบี้ยว” และในฉากสุดท้ายเขาได้แนะนำคำพูดอันโด่งดังของนายกเทศมนตรีที่จ่าหน้าถึง ผู้ฟัง: “หัวเราะทำไมล่ะ หัวเราะเยาะตัวเองเหรอ!..

แต่ The Inspector General ฉบับนี้ได้รับการแสดงบนเวทีเพียง 28 ปีต่อมาในปี 1870 เนื่องจากอุปสรรคในการเซ็นเซอร์! ในช่วงต่อมา ตลกเวอร์ชันนี้ถูกห้ามซ้ำแล้วซ้ำเล่าโดยการเซ็นเซอร์โรงละคร

เกือบจะพร้อมกันกับการผลิตครั้งแรกของ The Inspector General นิตยสาร Sovremennik ฉบับแรกของพุชกินได้รับการตีพิมพ์ (11 เมษายน พ.ศ. 2379) เพื่อเตรียมการที่ Gogol เข้ามามีส่วนร่วมและตรงที่สุด การสนับสนุนทางศีลธรรมที่ Gogol และเพื่อนสนิทคนอื่น ๆ ของกวีมอบให้พุชกินช่วยให้เขาเอาชนะข้อสงสัยและได้รับอนุญาตให้ตีพิมพ์นิตยสารในช่วงครึ่งหลังของเดือนมกราคม พ.ศ. 2379

Pushkin ดึงดูด Vyazemsky, V. Odoevsky, Pletnev, Zhukovsky และนักเขียนคนอื่น ๆ ให้เข้าร่วมใน Sovremennik แต่เขาไม่ได้มอบหน้าที่รับผิดชอบให้กับพวกเขาเลย นักวิจารณ์นิตยสารและผู้วิจารณ์ส่งต่อให้โกกอล นักเขียนมาที่ Sovremennik ในช่วงรุ่งเรืองของเขา กิจกรรมสร้างสรรค์- เขาร่วมกับพุชกินค้นหาแม้จะมีหนังสติ๊กเซ็นเซอร์เพื่อออกจากประเด็นแคบ ๆ ที่กำหนดไว้ในโปรแกรม พุชกินและผู้ร่วมงานที่ใกล้ชิดที่สุดของเขาพยายามทำให้นิตยสารมีจิตวิญญาณแห่งการต่อสู้ พวกเขาเน้นย้ำถึงลักษณะที่เป็นอิสระของสิ่งพิมพ์ใหม่ ทัศนคติเชิงลบต่อความเป็นทาส และแนวโน้มการปกป้องในวรรณกรรมและสื่อสารมวลชน

ใน Sovremennik ฉบับแรก Gogol ตีพิมพ์บทความข่าวเฉียบคมเรื่อง "ความเคลื่อนไหวของวรรณกรรมในนิตยสารในปี 1834 และ 1835" และบทวิจารณ์หนังสือเล่มใหม่จำนวนหนึ่ง ในฉบับเดียวกัน เรื่องราวของเขาเรื่อง "The Stroller" และบทละคร "The Morning of a Business Man" ได้รับการตีพิมพ์ ในหนังสือเล่มที่สามของ Sovremennik เรื่องราว "The Nose" ได้รับการตีพิมพ์และในบทความที่หก "St. Petersburg Notes of 1836"

Gogol เริ่มเขียนบทความเรื่อง "On the Movement of Magazine Literature in 1834 to 1835" ในเดือนกุมภาพันธ์ - มีนาคม 1836 นั่นคือทันทีหลังจากปัญหาการตีพิมพ์ Sovremennik ได้รับการแก้ไข

โกกอลนักประชาสัมพันธ์เห็นเข้ามา วิจารณ์วรรณกรรมเช่นเดียวกับพุชกินและเบลินสกี้ ความเป็นไปได้เท่านั้นเพื่อแสดงมุมมองทางสังคมการเมืองและสุนทรียภาพขั้นสูงบนหน้านิตยสาร “การวิพากษ์วิจารณ์” โกกอลเขียนไว้ในฉบับร่างของบทความ “โดยอิงจากรสนิยมที่ลึกซึ้ง ความฉลาด และการวิพากษ์วิจารณ์ ความสามารถสูงมีศักดิ์ศรีงดงามและสร้างสรรค์เหมือนที่ตนสร้างขึ้นเอง ในนั้นมีปรากฏการณ์สำคัญสองประการที่ถูกเปิดเผยแก่ผู้อ่าน ผู้เขียนถูกวิเคราะห์ก็สามารถมองเห็นได้ และในนั้นสิ่งหนึ่งที่มองเห็นได้ชัดเจนยิ่งขึ้นคือใครกำลังวิเคราะห์ตัวเอง ที่นี่กำหนดความโค้งของจิตใจของเขาเองและการแสดงออกของมุมมองของเขา... การดำรงอยู่ ของนิตยสารประกอบด้วยการวิพากษ์วิจารณ์เพียงอย่างเดียวในที่นี้มีเพียงจุดประสงค์เท่านั้นที่มองเห็นได้”

โกกอลกล่าวว่าวรรณกรรมในนิตยสารสมัยใหม่“ พลิกรสนิยมของฝูงชน เปลี่ยนใจเลื่อมใสและขับเคลื่อนทุกสิ่งที่ออกมาในโลกหนังสือ... เสียงของมันเป็นตัวแทนที่ซื่อสัตย์ของความคิดเห็นตลอดทั้งยุคและศตวรรษ” แต่จริงๆ แล้ววรรณกรรมนี้เป็นอย่างไร ตอบสนองความรับผิดชอบหลักในฐานะนักการศึกษาและที่ปรึกษาของคนรุ่นใหม่ได้อย่างไร ผู้อ่านจะปฏิบัติตามข้อกำหนดของผู้อ่านได้อย่างไร “ความไม่มีสี” คือ ลักษณะเฉพาะตามข้อมูลของ Gogol สิ่งพิมพ์ที่ "น่าเบื่อและไม่ติดขัด" ส่วนใหญ่ดูเหมือนจะทันเวลา โกกอลเห็นเหตุผลของตำแหน่งที่ไม่มีใครอยากได้ของการสื่อสารมวลชนยุคใหม่นี้ในกรณีที่ไม่มี "แนวทาง" ในนิตยสารโดยสิ้นเชิงนั่นคือการขาดแนวคิดเกี่ยวกับวารสาร

ตัวแทนทั่วไปของการขาดหลักการ ความยากจนฝ่ายวิญญาณ และความไร้เหตุผลคือนิตยสาร "Library for Reading" หนังสือพิมพ์ "Northern Bee" และ "Son of the Fatherland" โดย Bulgarin และ Grech สำหรับสิ่งพิมพ์เหล่านี้ก่อนอื่น Gogol กำกับการวิจารณ์แบบทำลายล้างของเขา นิตยสาร "Moscow Observer" ซึ่งเป็นนักเทศน์เกี่ยวกับทฤษฎีอุดมคติของศิลปะบริสุทธิ์ - ไม่ได้หลีกเลี่ยงการแสดงลักษณะนิสัยที่รุนแรงของโกกอล

ในบทความของเขาโกกอลหยิบยกขึ้นมา นิตยสารสมัยใหม่งานพื้นฐานที่สำคัญโดยไม่ได้รับการลงมติในความเห็นของเขามันเป็นไปไม่ได้ที่จะบรรลุบทบาทของพวกเขาในฐานะผู้นำความคิดเห็นสาธารณะและนักการศึกษารสนิยมทางวรรณกรรม โกกอลเรียกร้องให้บุคคลในวงการสื่อสารมวลชนยุคใหม่ยุติการเลือกที่รักมักที่ชังในการวิพากษ์วิจารณ์และละทิ้งความใจแคบที่หยาบคายและไร้ศีลธรรม เขาเรียกร้องให้ประณามลัทธิทำลายวรรณกรรมอย่างเด็ดขาด ซึ่งเป็นคนต่างด้าวในวัฒนธรรมรัสเซีย ประท้วงต่อต้านการขาดศรัทธาและลัทธิสากลนิยม ซึ่งนำไปสู่ความจริงที่ว่า "ยุคของเราดูเหมือน" สำหรับคนรุ่นเดียวกัน "ราวกับถูกตัดขาดจากรากเหง้าของมัน... ราวกับว่าประวัติศาสตร์ อดีตไม่มีอยู่เพื่อมัน”

พวกเขาสูดลมหายใจด้วยความมั่นใจในชัยชนะของพลังแห่งวรรณกรรมรัสเซียที่มีสุขภาพดีและมีประสิทธิภาพเหนือนิตยสารชั่วคราว "นักขี่" เช่น Senkovsky และ Bulgarin บรรทัดสุดท้ายบทความของ Gogol เรื่อง "ความเคลื่อนไหวของวรรณกรรมในนิตยสาร"

Gogol ผู้สร้าง The Inspector General พูดบนเวทีละครในฐานะผู้ประณามระบบเผด็จการด้วยความโกรธในขณะเดียวกันบนหน้านิตยสารชั้นนำของรัสเซียได้เปิดเผยคำขอโทษนักข่าวปฏิกิริยาตอบโต้ผู้ปกป้องผลประโยชน์ที่พูดตรงไปตรงมา เจ้าของที่ดินและระบบราชการ

บทความเกี่ยวกับวรรณกรรมในนิตยสารของ Gogol ได้รับความนิยมอย่างสูงจาก Belinsky ทิศทางพื้นฐานและเนื้อหาเชิงอุดมการณ์ก็ใกล้เคียงกับเชอร์นิเชฟสกีซึ่งอยู่ใน "บทความ" ของเขาด้วย ยุคโกกอลวรรณกรรมรัสเซีย" ระบุโดยตรงถึงความต่อเนื่องของถ้อยแถลงของเขาเกี่ยวกับการสื่อสารมวลชนและการวิจารณ์ของยุค 30 กับโกกอล

เนื้อหาที่สำคัญไม่แพ้กันคือบทความของ Gogol "St. Petersburg Notes of 1836" ซึ่งผู้เขียนทำงานในปี 1835-1836 ปรากฏบนหน้าของ Sovremennik หลังจากการตายของพุชกิน

โกกอลเป็นนักทฤษฎีการละครที่โดดเด่น เขาอุทิศส่วนสำคัญของ "บันทึกปีเตอร์สเบิร์ก" ให้กับการทบทวน สถานะปัจจุบันละครและโรงละครโอเปร่าของรัสเซีย และส่วนใหญ่เป็นละครของพวกเขา สิ่งที่น่าสมเพชหลักของบทความของเขามุ่งตรงไปที่การครอบงำของเวทีรัสเซียโดยการแสดงประโลมโลกและเพลงที่แปลอย่างไร้ความหมายและไร้ความหมาย

การปรากฏตัวของโอเปร่าของ Glinka "Ivan Susanin" และภาพยนตร์ตลกของ Gogol "The Inspector General" ได้รับการยกย่องจากคนรุ่นราวคราวเดียวกันว่าเป็นจุดเริ่มต้นของจุดเปลี่ยนที่รู้จักกันดีในชะตากรรมของโรงละครรัสเซีย แต่นั่นเป็นเพียงจุดเริ่มต้นเท่านั้น จำเป็นต้องมีการต่อสู้อย่างเด็ดขาดเพื่อสร้างหลักการที่สมจริงในละครและนำมันเข้าใกล้ความท้าทายในยุคของเรามากขึ้น และโกกอลดำเนินการต่อสู้ต่อไปโดยพุชกินวิพากษ์วิจารณ์เรื่องประโลมโลกและเพลงโรแมนติกของ Epigonian อย่างกล้าหาญ

เขาสนับสนุนละครรัสเซียดั้งเดิมอย่างแท้จริง ซึ่งหนึ่งในสถานที่สำคัญจะถูกครอบครองโดยการแสดงตลกทางสังคม ซึ่งออกแบบมาเพื่อไม่เพียงสร้างเสียงหัวเราะ ความบันเทิง และสร้างความสนุกสนานให้กับผู้ชมเท่านั้น แต่ยังบังคับให้เขาเจาะลึกถึงแก่นแท้ของสังคมด้วย ความชั่วร้ายและศีลธรรมอันดีของมนุษย์ ผู้สร้าง "The Inspector General" กล่าวถึงนักเขียนและนักแสดงยุคใหม่ด้วยความหลงใหล: "เพื่อประโยชน์ของพระเจ้า โปรดมอบตัวละครชาวรัสเซียให้กับพวกเรา มอบตัวพวกเราเอง พวกอันธพาล พวกประหลาดของเราบนเวทีเพื่อพวกเขา เพื่อเสียงหัวเราะของทุกคน! สิ่งที่ยิ่งใหญ่: มันไม่พรากชีวิตหรือทรัพย์สินไป แต่ก่อนที่เขาจะรู้สึกผิดเหมือนกระต่ายที่ถูกมัด ... "

การประหัตประหารโกกอลที่เกี่ยวข้องกับการผลิตผู้ตรวจการทั่วไปทวีความรุนแรงมากยิ่งขึ้นหลังจากการปราศรัยของเขาใน Sovremennik ซึ่งวิพากษ์วิจารณ์สิ่งพิมพ์ที่ตอบโต้ เกี่ยวกับความสับสนทางจิตวิญญาณและความคิดอันเจ็บปวดของเขาเกี่ยวกับชะตากรรมที่ยากลำบากของนักเขียนเสียดสีในรัสเซียเขาเขียนถึง M.P. Pogodin เมื่อวันที่ 15 พฤษภาคม พ.ศ. 2379: “ ฉันไม่โกรธข่าวลือ... ฉันไม่โกรธที่สิ่งเหล่านั้น ที่พบในต้นฉบับของฉันและดุฉัน ฉันไม่โกรธที่ศัตรูของฉันเป็นวรรณกรรมมีพรสวรรค์ที่ทุจริต แต่ฉันเสียใจกับความไม่รู้ทั่วไปที่ขับเคลื่อนเมืองหลวง ... มันเศร้าเมื่อคุณเห็น นักเขียนของเราอยู่ในสภาพที่น่าสงสาร ทุกสิ่งทุกอย่างขัดต่อเขา และไม่มีด้านใดที่เทียบเท่าสำหรับเขา เขาเป็นกบฏ!" แล้วใครพูดล่ะ คนของรัฐพูด... พวกอันธพาลถูกพาขึ้นเวที และทุกคนก็ขมขื่น ทำไมต้องเอาพวกอันธพาลขึ้นเวที ให้พวกอันธพาลโกรธ แต่คนที่ฉัน ไม่รู้ว่าเป็นพวกอันธพาลโกรธ ข้าพเจ้าเสียใจ ความโง่เขลาอันโง่เขลานี้ เป็นสัญญาณแห่งความโง่เขลาอันลึกล้ำที่แผ่ซ่านไปทั่วชนชั้นของเรา เมืองหลวงถูกเคืองอย่างจั๊กจี้เพราะศีลธรรมของข้าราชการจังหวัดทั้ง 6 คนถูกดึงออกมา เมืองหลวงจะว่าไหมถ้าศีลธรรมของตัวเองถูกเปิดเผยแม้แต่น้อย?

โกกอลหายใจไม่ออกท่ามกลางบรรยากาศอันอบอ้าวของนิโคเลฟปีเตอร์สเบิร์ก การโจมตีที่รุนแรงจากตัวแทนของชนชั้นปกครองและการคุกคามที่ชัดเจนที่ส่งถึงผู้เขียนจากหน้าสื่อที่ทุจริตทำให้เขาหลุดพ้นจากความคิดสร้างสรรค์ของเขา เขาตัดสินใจออกจากรัสเซียไประยะหนึ่ง “ ฉันจะไปต่างประเทศ” เขาเขียนถึง Pogodin“ ที่นั่นฉันคลี่คลายความเศร้าโศกที่เพื่อนร่วมชาติสร้างความเสียหายให้ฉันทุกวัน นักเขียนสมัยใหม่ นักเขียนการ์ตูน นักเขียนเรื่องศีลธรรมควรอยู่ห่างจากบ้านเกิดของเขา ไม่มีความรุ่งโรจน์ในบ้านเกิดของเขา”

ก่อนออกเดินทางพุชกินมาที่อพาร์ตเมนต์เรียบง่ายของโกกอลบนแหลมมลายามอร์สกายา โกกอลอุทิศกวีให้กับเขา แผนการสร้างสรรค์อ่านร่างผลงานที่ฉันเริ่มแล้ว ในตอนเช้าพุชกินกล่าวคำอำลาโกกอลอย่างเต็มใจขอให้เขาเดินทางอย่างมีความสุขและกลับสู่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยเร็ว พวกเขาเลิกกัน นี่เป็นการประชุมครั้งสุดท้ายของพวกเขา

Denis Ivanovich Fonvizin (1744-1792) - นักเขียน, นักเขียนบทละคร, นักการศึกษาผู้ลงไปในประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียในฐานะผู้สร้างเรื่องตลกสังคมรัสเซีย “ การเสียดสีเป็นผู้ปกครองที่กล้าหาญ” - นั่นคือสิ่งที่พุชกินเรียกเขา ในภาพยนตร์ตลกต้นฉบับเรื่องแรกของเขาเรื่อง "The Brigadier" (1769) Fonvizin แสดงให้เห็นถึงของขวัญเสียดสีที่สดใสของเขาเยาะเย้ยความไม่รู้การติดสินบนความคลั่งไคล้และความหลงใหลในทุกสิ่งที่เป็นภาษาฝรั่งเศสซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของขุนนางรัสเซียในยุคที่สอง ครึ่งหนึ่งของ XVIIIศตวรรษ. แต่ชื่อเสียงที่แท้จริงและยั่งยืนมาสู่ Fonvizin เมื่อเขาสร้างภาพยนตร์ตลกเรื่อง Ungrown (1782) โกกอลเทียบได้กับ "วิบัติจากปัญญา"

เช่น. Griboyedov และเรียกมันว่า "ตลกสังคม" อย่างแท้จริง “Non-Russel” เป็นหนังตลกเสียดสีที่ N.V. โกกอลผู้เขียนได้เปิดเผย “บาดแผลและความเจ็บป่วยในสังคมของเรา การล่วงละเมิดภายในอย่างรุนแรง ซึ่งเผยให้เห็นอย่างชัดเจนอย่างน่าทึ่งด้วยพลังแห่งการประชดอันไร้ความปรานี”

นักแสดงตลกมุ่งเน้นไปที่ชนชั้นสูงทั้งหมด - ขุนนางรัสเซียไม่ใช่ในตัวมันเอง แต่มีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับสิ่งที่ระบบความเป็นทาสนำมาซึ่งซึ่งกำหนดชีวิตของคนทั้งประเทศ ธีมของหนังตลกคือการปกครองแบบเผด็จการของเจ้าของที่ดินและผลที่ตามมาของหายนะ ระบบการศึกษาอันสูงส่ง กฎหมาย ความสัมพันธ์ทางสังคมและครอบครัวในรัสเซียในศตวรรษที่ 18

ตามโครงเรื่องและชื่อเรื่อง “The Minor” เป็นบทละครเกี่ยวกับการสอนที่แย่และไม่ถูกต้อง ขุนนางหนุ่มโดยเลี้ยงดูเขาให้ “ตัวเล็ก” แต่เราไม่ได้พูดถึงการสอน แต่เกี่ยวกับการศึกษาในความหมายที่กว้างที่สุด บนเวที Mitrofan เป็นตัวละครรอง แต่เรื่องราวการเลี้ยงดูของเขาอธิบายว่าเขามาจากไหน โลกที่น่ากลัว Skotinnykh และ Prostakov สิ่งที่ควรเปลี่ยนแปลงเพื่อให้อุดมคติแห่งความดีเหตุผลและความยุติธรรมครอบงำอยู่

ดังนั้นแนวคิดของเรื่องตลกคือการเปิดโปงและการประณามโลกแห่งเจ้าของที่ดินที่โง่เขลาโหดร้ายและรักตนเองที่ต้องการปราบทั้งชีวิตเพื่อหยิ่งผยองในสิทธิของอำนาจที่ไร้ขีด จำกัด เหนือทั้งข้าแผ่นดินและผู้มีเกียรติ การยืนยันอุดมคติของมนุษยชาติ ความก้าวหน้า การตรัสรู้ แสดงออกผ่าน สารพัด(โซเฟีย, สตาโรดัม, มิลอน, ปราฟดิน)

ในบรรดาฮีโร่เชิงบวกของบทละคร Starodum มีความโดดเด่น นี่คือวีรบุรุษผู้ให้เหตุผลซึ่งเป็น "ฉัน" คนที่สองของผู้เขียนเอง ฟอนวิซินประกาศคำตัดสินเกี่ยวกับโลกแห่งการกดขี่และการเป็นทาสผ่านริมฝีปากของเขา และเขาฝากความหวังไว้กับหลักการที่ดีของจิตวิญญาณมนุษย์ การศึกษาที่สมเหตุสมผล และความแข็งแกร่งของมโนธรรม “มีหัวใจ มีจิตวิญญาณ แล้วคุณจะเป็นผู้ชายตลอดเวลา” Starodum พูดกับโซเฟีย นี่คืออุดมคติของผู้เขียน ในหลาย ๆ ด้านมีความเกี่ยวข้องกับภาพลวงตาทางการศึกษาของ Fonvizin แต่ขนาดของการเปิดเผยเชิงเสียดสีในภาพยนตร์ตลกนั้นเหนือกว่ากรอบแคบของตำแหน่งทางการศึกษาของลัทธิคลาสสิคนิยมและช่วยให้เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับหลักการที่แสดงออกถึงความเป็นจริงได้อย่างชัดเจน

ลักษณะเฉพาะ วิธีการทางศิลปะ Fonvizin เป็นการผสมผสานระหว่างคุณสมบัติคลาสสิก (การแบ่งตัวละครออกเป็นเชิงบวกและเชิงลบ, แผนผังในการพรรณนา, "สามเอกภาพ" ในองค์ประกอบ, ชื่อ "การพูด", คุณลักษณะของการให้เหตุผลในรูปของ Starodum ฯลฯ ) และแนวโน้มที่สมจริง (ภาพเหมือนจริง ภาพชีวิตผู้สูงศักดิ์ และความสัมพันธ์ทางสังคมในหมู่บ้านป้อมปราการ) นวัตกรรมของนักเขียนบทละครสะท้อนให้เห็นเป็นหลักในการทำความเข้าใจตัวละครที่ซับซ้อนมากขึ้น แม้ว่าฮีโร่ของหนังตลกจะคงที่ แต่ในเนื้อเยื่อที่มีชีวิตของงาน ตัวละครของพวกเขาได้รับความหมายที่หลากหลายซึ่งไม่ธรรมดาสำหรับละครแนวคลาสสิก หากภาพของ Skotinin, Vralman, Kuteikin ถูกทำให้คมชัดจนถึงขั้นล้อเลียน รูปภาพของ Prostakova และ Eremeevna จะโดดเด่นด้วยความซับซ้อนภายในที่ยอดเยี่ยม Eremeevna เป็น "ทาส" แต่เธอยังคงตระหนักรู้ถึงตำแหน่งของเธออย่างชัดเจน รู้จักตัวละครของเจ้านายของเธอเป็นอย่างดี และจิตวิญญาณของเธอยังมีชีวิตอยู่ในตัวเธอ พรอสตาโควา ภรรยาทาสที่ชั่วร้ายและโหดร้าย กลับกลายเป็นแม่ที่รักและเอาใจใส่ซึ่งในตอนจบซึ่งลูกชายของเธอเองปฏิเสธ ดูไม่มีความสุขอย่างแท้จริงและยังกระตุ้นความเห็นอกเห็นใจของผู้ชมด้วยซ้ำ

การสร้างภาพที่มีความถูกต้องสมจริงนั้นส่วนใหญ่ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยภาษาของฮีโร่ตลกซึ่งกลายเป็นวิธีการสร้างความเป็นปัจเจกบุคคลและช่วยเปิดเผยแก่นแท้ทางสังคมและจิตวิทยาของตัวละคร Starodum เหมาะสมกับนักหาเหตุผลแบบฮีโร่ทั่วไป โดยพูดภาษาที่ถูกต้องและเหมือนหนอนหนังสือ แต่ฟอนวิซินแนะนำคุณสมบัติอื่น ๆ ของแต่ละบุคคลในคำพูดของฮีโร่: คำพังเพยความอิ่มตัวของความโบราณ คุณสมบัติส่วนบุคคลและคุณสมบัติทั่วไปทั้งหมดของ Prostakova ก็สะท้อนให้เห็นในภาษาของเธอเช่นกัน เธอพูดกับข้ารับใช้อย่างหยาบคายโดยใช้ภาษาที่ไม่เหมาะสม ("ลูกสาวของสุนัข", "แก้วที่น่ารังเกียจ", "สัตว์ร้าย") และ Mitrofan ลูกชายของเธอได้รับการกล่าวถึงด้วยคำพูดที่น่ารักและห่วงใยของแม่ของเธอ ("ที่รัก", "เพื่อนรักของฉัน" ). Prostakova เป็นผู้หญิงในสังคม (“ ฉันขอแนะนำแขกที่รักของฉัน”) และเมื่อเธอคร่ำครวญอย่างถ่อมตัวขอการให้อภัยสำนวนพื้นบ้านก็ปรากฏในคำพูดของเธอ (“ คุณคือแม่ที่รักของฉันยกโทษให้ฉัน” “ ดาบไม่ได้ตัดหัวที่มีความผิด”) วัสดุจากเว็บไซต์

ทั้งหมดนี้ทำให้ภาพยนตร์ตลกของ Fonvizin เรื่อง "The Minor" สร้างขึ้นอย่างเป็นทางการตามกฎของลัทธิคลาสสิกซึ่งเป็นผลงานเชิงสร้างสรรค์อย่างแท้จริงซึ่งส่งผลกระทบอย่างมากต่อการก่อตัวของความสมจริงในวรรณคดีรัสเซีย ตามที่ A.I. Herzen “Fonvizin จัดการยุ้งข้าวของเขาที่มีเจ้าของที่ดินป่าล่วงหน้า และ Gogol ได้ตีพิมพ์สุสาน Dead Souls ของเขา” Goncharov สังเกตเห็นความต่อเนื่องของละครของ Fonvizin กับโรงละครของ Ostrovsky และ Saltykov-Shchedrin ได้นำตัวละครของ Fonvizin จำนวนหนึ่งออกมาในผลงานของเขา

แนวโน้มการตรัสรู้ของรัสเซีย วรรณกรรมที่สิบแปดศตวรรษแสดงให้เห็นตัวเองไม่เพียง แต่อยู่ในกรอบของลัทธิคลาสสิกซึ่งในช่วงไตรมาสสุดท้ายของศตวรรษได้สูญเสียพื้นที่อย่างเห็นได้ชัด แต่ยังอยู่ในผลงานของเทรนด์ใหม่ในเวลานั้นด้วย - อารมณ์อ่อนไหว มันขึ้นอยู่กับแนวคิดของการตรัสรู้ด้วย แต่ในตอนแรกมันทำให้บุคคลที่เฉพาะเจาะจงมีความรู้สึกและประสบการณ์ของเขา ความรู้สึกและประสบการณ์ในลัทธิอารมณ์อ่อนไหวเข้ามาแทนที่การครอบงำของเหตุผลในลัทธิคลาสสิกและตัวแทนของชนชั้นกลางและระดับล่างกลายเป็นวีรบุรุษ แม้ว่าในวรรณคดีรัสเซียความรู้สึกอ่อนไหวยังไม่ได้รับการพัฒนาอย่างกว้างขวางเช่นเดียวกับในยุโรปตะวันตก แต่ในผลงานของ N.M. Karamzin บทกวีของหนุ่ม V.A. Zhukovsky ร้อยแก้วโดย A.N. ความรู้สึกอ่อนไหวของ Radishchev นั้นเห็นได้ชัดเจน

ไม่พบสิ่งที่คุณกำลังมองหา? ใช้การค้นหา

ในหน้านี้จะมีเนื้อหาในหัวข้อต่อไปนี้:

  • Starodum - ผู้ให้เหตุผลฮีโร่
  • อุดมคติของมนุษยชาติและความก้าวหน้าในการแสดงตลกไม่รู้เรื่อง
  • Fonvizin ผู้สร้างภาพยนตร์ตลกรัสเซีย
  • เดนิส อิวาโนวิช ฟอนวิซิน เนโดรอสล์ สรุป

ภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Minor" เขียนโดย Dmitry Ivanovich Fonvizin ในศตวรรษที่ 18 เมื่อลัทธิคลาสสิกเป็นขบวนการวรรณกรรมหลัก คุณสมบัติอย่างหนึ่งของงานคือนามสกุล "พูด" ดังนั้นผู้เขียนจึงเรียกตัวละครหลักว่า Mitrofan ซึ่งแปลว่า "เปิดเผยแม่ของเขา" คำถามเกี่ยวกับการศึกษาที่ผิดพลาดและแท้จริงมีอยู่ในชื่อเรื่อง ไม่ใช่เพื่ออะไรในภาษารัสเซียสมัยใหม่คำว่า nedorosl หมายถึงการออกจากกลางคัน ท้ายที่สุดแล้ว Mitrofan ไม่ได้เรียนรู้อะไรเชิงบวกเมื่ออายุได้ 16 ปีแม้ว่าแม่ของเขาจะจ้างครูให้เขา แต่เธอก็ทำสิ่งนี้ไม่ได้เพราะความรักในการอ่านออกเขียนได้ แต่เพียงเพราะ Peter 1 สั่งไม่ให้ Prostakova นี้ "... อย่างน้อยก็เพื่อการปรากฏตัวเรียนรู้เพื่อที่จะไปถึงหูของเขาว่าคุณทำงานหนักแค่ไหน!.. " คิดบวก ฮีโร่ที่ชาญฉลาด, คนอย่าง Pravdin และ Starodum พูดว่า: "... มีหัวใจ, มีจิตวิญญาณแล้วคุณจะเป็นผู้ชายตลอดเวลา ... " พวกเขาดูถูกคนที่ขี้ขลาด, ไม่ยุติธรรม, ไม่ซื่อสัตย์ Starodum เชื่อว่าไม่จำเป็นต้องทิ้งเงินจำนวนมากให้กับเด็กสิ่งสำคัญคือการปลูกฝังศักดิ์ศรีในตัวเขา “ ... คนโง่ทองคำก็เป็นคนโง่ทั้งนั้น…” ตัวละครของบุคคลถูกสร้างขึ้นในครอบครัวและ Mitrofanushka จะกลายเป็นคนแบบไหนได้บ้าง? เขารับเอาความชั่วร้ายทั้งหมดจากแม่ของเขา: ความไม่รู้อย่างที่สุด, ความหยาบคาย, ความโลภ, ความโหดร้าย, การดูถูกผู้อื่น ไม่น่าแปลกใจเพราะพ่อแม่อยู่เสมอ ตัวอย่างหลักเพื่อให้เด็กได้เลียนแบบ แล้วนางพรอสตาโควาจะเป็นตัวอย่างแบบไหนให้กับลูกชายของเธอหากเธอยอมให้ตัวเองหยาบคาย หยาบคาย และทำให้คนรอบข้างอับอายต่อหน้าต่อตาเขา? แน่นอนว่าเธอรัก Mitrofan แต่ด้วยเหตุนี้เธอจึงทำให้เขาเสียอย่างมาก: "ไปปล่อยให้ลูกกินข้าวเช้า" - เขากินขนมปังไปห้าก้อนแล้ว - คุณรู้สึกเสียใจกับอันที่หกสัตว์ร้ายเหรอ? ช่างกระตือรือร้นอะไร! โปรดดู “ ... Mitrofanushka หากการเรียนรู้เป็นอันตรายต่อหัวเล็ก ๆ ของคุณก็หยุดเพื่อฉันเถอะ…” อิทธิพลของแม่และทาสของเขาล่อลวง Mitrofan - เขาเติบโตขึ้นมาอย่างโง่เขลา ครูไม่สามารถให้การศึกษาที่ดีแก่ Mitrofan ได้เพราะพวกเขามีการศึกษาเพียงครึ่งเดียว Kuteikin และ Tsifirkin ไม่ได้ขัดแย้งหรือบังคับให้พงศึกษาและเขาไม่สนใจกระบวนการนี้ หากมีบางอย่างไม่ได้ผล เด็กชายก็ยอมแพ้และเริ่มต้นอย่างอื่น เขาเรียนมาสามปีแล้ว แต่ไม่ได้เรียนรู้อะไรใหม่เลย “ ... ฉันไม่อยากเรียน ฉันอยากแต่งงาน...” สำหรับครูเหล่านี้ นางพรอสตาโควาชอบอดีตโค้ชชาวเยอรมัน วราลมัน ที่ไม่ทำให้ลูกชายของเธอเบื่อหน่าย และแน่นอนว่าถ้าเขาเหนื่อยก็แน่นอน เขาจะปล่อยลูกที่เหนื่อยล้าไป ผลก็คือลูกชายสุดที่รักทำให้แม่ของเขาเป็นลมโดยไม่แยแสต่อความรู้สึกและการทรยศของเธอ "... เหล่านี้คือผลไม้ที่คู่ควรกับความชั่ว!" คำพูดจาก Starodum นี้กล่าวว่าการเลี้ยงดูดังกล่าวนำไปสู่ความใจร้ายและผลลัพธ์ที่แก้ไขไม่ได้ ในตอนจบ Mitrofan เป็นตัวอย่างของความใจร้าย ฉันคิดว่าปัญหาของการศึกษาคือ เป็น และอาจจะเป็นเช่นนั้นตลอดไป นั่นคือเหตุผล สู่ผู้อ่านยุคใหม่หนังตลกเรื่อง "The Minor" จะน่าสนใจและมีประโยชน์ เธอจะเปิดเผยผลที่ตามมาของการเลี้ยงดูที่ไม่คู่ควรแก่ตัวละครหลัก จะทำให้ทั้งผู้อ่านรุ่นเยาว์และผู้ปกครองได้คิด

Fonvizin "พง" - เรียงความ "ธีมหลักและภาพศิลปะ"

ละครเรื่องนี้คิดโดย D.I. Fonvizin เป็นหนังตลกเกี่ยวกับหนึ่งในประเด็นหลักของยุคแห่งการตรัสรู้ - เป็นหนังตลกเกี่ยวกับการศึกษา แต่ต่อมาแผนของผู้เขียนก็เปลี่ยนไป ภาพยนตร์ตลกเรื่อง "Nedorosl" เป็นภาพยนตร์ตลกทางสังคมและการเมืองเรื่องแรกของรัสเซียและมีธีมของการศึกษาเชื่อมโยงกับ ปัญหาที่สำคัญที่สุดศตวรรษที่สิบแปด

ประเด็นหลัก:

1. แก่นเรื่องของความเป็นทาส;

2. การประณามอำนาจเผด็จการระบอบเผด็จการในยุคของแคทเธอรีนที่ 2

3. หัวข้อการศึกษา

ความคิดริเริ่ม ความขัดแย้งทางศิลปะละครเรื่องนี้ว่าเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ที่เกี่ยวข้องกับภาพลักษณ์ของโซเฟียกลับกลายเป็นผู้อยู่ใต้บังคับบัญชาของความขัดแย้งทางสังคมและการเมือง

ความขัดแย้งหลักของหนังตลกคือการต่อสู้ระหว่างขุนนางผู้รู้แจ้ง (Pravdin, Starodum) และเจ้าของทาส (เจ้าของที่ดิน Prostakovs, Skotinin)

“ Nedorosl” เป็นภาพที่สดใสและแม่นยำทางประวัติศาสตร์ของชีวิตชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 18 หนังตลกเรื่องนี้ถือได้ว่าเป็นหนึ่งในภาพยนตร์เรื่องแรกในวรรณคดีรัสเซีย ประเภททางสังคม- ศูนย์กลางของเรื่องคือขุนนางที่มีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับชนชั้นข้าแผ่นดินและอำนาจสูงสุด แต่สิ่งที่เกิดขึ้นในบ้านของ Prostakovs นั้นเป็นตัวอย่างของความขัดแย้งทางสังคมที่ร้ายแรงยิ่งขึ้น ผู้เขียนวาดเส้นขนานระหว่างเจ้าของที่ดิน Prostakova และขุนนางระดับสูง (เช่น Prostakova ไร้ความคิดเกี่ยวกับหน้าที่และเกียรติยศ ปรารถนาความมั่งคั่ง การยอมจำนนต่อขุนนาง และผลักดันผู้อ่อนแอ)

การเสียดสีของ Fonvizin มุ่งต่อต้านนโยบายเฉพาะของ Catherine II เขาทำหน้าที่เป็นบรรพบุรุษโดยตรงของแนวคิดรีพับลิกันของ Radishchev

ประเภทของ "ไมเนอร์" เป็นเรื่องตลก (บทละครมีฉากตลกและตลกมากมาย) แต่เสียงหัวเราะของผู้เขียนถูกมองว่าเป็นการเสียดสีที่ขัดต่อระเบียบปัจจุบันในสังคมและรัฐ

ภาพศิลปะ:

ภาพลักษณ์ของนางพรอสตาโควา

เมียน้อยผู้ยิ่งใหญ่แห่งมรดกของเธอ ไม่ว่าชาวนาจะถูกหรือผิด การตัดสินใจครั้งนี้ขึ้นอยู่กับความเด็ดขาดของเธอเท่านั้น เธอพูดถึงตัวเองว่า “เธอไม่วางมือ เธอดุ เธอทะเลาะกัน และนั่นคือสิ่งที่บ้านวางอยู่” การเรียก Prostakova ว่าเป็น "ความโกรธที่น่ารังเกียจ" Fonvizin อ้างว่าเธอไม่ได้เป็นข้อยกเว้นเลย กฎทั่วไป- เธอไม่รู้หนังสือในครอบครัวของเธอถือว่าเกือบจะเป็นบาปและเป็นอาชญากรรมในการศึกษา

เธอคุ้นเคยกับการไม่ต้องรับโทษขยายอำนาจของเธอจากทาสไปยังสามีของเธอโซเฟียสโกตินิน แต่ตัวเธอเองก็เป็นทาส ปราศจากความภาคภูมิใจในตนเอง พร้อมที่จะคลานต่อหน้าผู้ที่แข็งแกร่งที่สุด Prostakova เป็นตัวแทนทั่วไปของโลกแห่งความไร้กฎหมายและการกดขี่ เธอเป็นตัวอย่างของวิธีที่ลัทธิเผด็จการทำลายบุคคลในมนุษย์และทำลายความสัมพันธ์ทางสังคมของผู้คน

รูปภาพของทารัส สโกตินิน

เจ้าของที่ดินธรรมดาคนเดียวกันเหมือนน้องสาวของเขา เขามี "ความผิดทุกอย่างที่ต้องตำหนิ" ไม่มีใครสามารถขนแกะชาวนาได้ดีกว่าสโกตินิน ภาพของสโกตินินเป็นตัวอย่างของการที่พื้นที่ราบลุ่ม "สัตว์ป่า" และ "สัตว์" เข้ามาครอบครอง เขาเป็นเจ้าของทาสที่โหดร้ายยิ่งกว่า Prostakova น้องสาวของเขา และหมูในหมู่บ้านของเขาก็มีชีวิตที่ดีกว่าผู้คนมาก “ขุนนางมีอิสระที่จะทุบตีคนรับใช้เมื่อใดก็ตามที่เขาต้องการไม่ใช่หรือ?” - เขาสนับสนุนน้องสาวของเขาเมื่อเธอพิสูจน์ความโหดร้ายของเธอโดยอ้างอิงถึงพระราชกฤษฎีกาว่าด้วยเสรีภาพแห่งขุนนาง

สโกตินินยอมให้น้องสาวเล่นกับเขาเหมือนเด็กผู้ชาย เขาเฉยเมยในความสัมพันธ์ของเขากับ Prostakova

ภาพของ Starodum

เขาเสนอความเห็นมาโดยตลอด” ผู้ชายที่ซื่อสัตย์“เรื่องศีลธรรมประจำครอบครัว การปฏิบัติหน้าที่ของขุนนางผู้ทำหน้าที่ราชการพลเรือนและราชการทหาร พ่อของ Starodum รับใช้ภายใต้ Peter I และเลี้ยงดูลูกชายของเขา "ในสมัยนั้น" พระองค์​ทรง​ประทาน “การศึกษา​ที่​ดี​ที่​สุด​สำหรับ​ศตวรรษ​นั้น.”

Starodum สิ้นเปลืองพลังงานและตัดสินใจอุทิศความรู้ทั้งหมดให้กับหลานสาวของเขาซึ่งเป็นลูกสาวของน้องสาวที่เสียชีวิตของเขา เขาได้รับเงินโดยที่ "พวกเขาไม่ได้แลกกับมโนธรรม" - ในไซบีเรีย

เขารู้จักควบคุมตัวเองและไม่ทำอะไรบุ่มบ่าม Starodum คือ "สมอง" ของการเล่น ในบทพูดคนเดียวของ Starodum มีการแสดงแนวคิดเรื่องการตรัสรู้ที่ผู้เขียนยอมรับ

ประเพณีและนวัตกรรมของภาพยนตร์ตลกของ D. I. Fonvizin เรื่อง The Minor

องค์ประกอบ

สุนทรียศาสตร์ของลัทธิคลาสสิกกำหนดให้มีการปฏิบัติตามลำดับชั้นของประเภทสูงและต่ำอย่างเคร่งครัดและถือว่ามีการแบ่งฮีโร่ที่ชัดเจนออกเป็นเชิงบวกและเชิงลบ ภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Minor" ถูกสร้างขึ้นอย่างแม่นยำตามหลักการของขบวนการวรรณกรรมนี้และเราผู้อ่านรู้สึกประทับใจกับความแตกต่างระหว่างวีรบุรุษในมุมมองชีวิตและคุณธรรมทางศีลธรรมในทันที

แต่ดี.ไอ. Fonvizin ในขณะที่ยังคงรักษาความสามัคคีสามประการของละคร (เวลา, สถานที่, การกระทำ) แต่ส่วนใหญ่ก็แยกออกจากข้อกำหนดของลัทธิคลาสสิก

ละครเรื่อง "The Minor" ไม่ใช่แค่ละครตลกแบบดั้งเดิมซึ่งมีพื้นฐานมาจากความขัดแย้งเรื่องความรัก เลขที่ “The Minor” เป็นผลงานเชิงนวัตกรรม ซึ่งเป็นผลงานชิ้นแรกและเป็นเครื่องบ่งชี้ว่าละครรัสเซียได้เริ่มต้นการพัฒนาขั้นใหม่แล้ว เรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ รอบตัวโซเฟียถูกผลักไสให้อยู่ด้านหลังโดยอยู่ภายใต้ความขัดแย้งหลักทางสังคมและการเมือง D.I. Fonvizin ในฐานะนักเขียนแห่งการตรัสรู้เชื่อว่าศิลปะควรทำหน้าที่ด้านศีลธรรมและการศึกษาในชีวิตของสังคม เดิมทีมีบทละครเกี่ยวกับการศึกษาของชนชั้นสูง ผู้เขียนจึงได้รับการพิจารณาในภาพยนตร์ตลกเนื่องจากสถานการณ์ทางประวัติศาสตร์ ปัญหาเร่งด่วนที่สุดเวลานั้น: เผด็จการอำนาจเผด็จการ, ทาส แน่นอนว่าประเด็นเรื่องการศึกษานั้นได้ยินมาจากละคร แต่โดยธรรมชาติแล้วมันถือเป็นการกล่าวหา ผู้เขียนไม่พอใจกับระบบการศึกษาและการเลี้ยงดูของ "ผู้เยาว์" ที่มีอยู่ในสมัยแคทเธอรีน เขาได้ข้อสรุปว่าความชั่วร้ายนั้นอยู่ในระบบทาสและเรียกร้องให้ต่อสู้กับตะกอนนี้ ปักหมุดความหวังไว้กับสถาบันกษัตริย์ที่ "รู้แจ้ง" และส่วนที่ก้าวหน้าของชนชั้นสูง

Starodum ปรากฏในคอเมดีเรื่อง "The Minor" ในฐานะนักเทศน์แห่งการตรัสรู้และการศึกษา ยิ่งกว่านั้นความเข้าใจของเขาต่อปรากฏการณ์เหล่านี้คือความเข้าใจของผู้เขียน Starodum ไม่ได้อยู่คนเดียวในแรงบันดาลใจของเขา เขาได้รับการสนับสนุนจาก Pravdin และสำหรับฉันแล้วมุมมองเหล่านี้ก็มีการแบ่งปันโดย Milon และ Sophia เช่นกัน

ปราฟดินแสดงแนวคิดเรื่องความยุติธรรมทางกฎหมาย: เขาเป็นเจ้าหน้าที่ที่รัฐเรียกให้นำเจ้าของที่ดินที่โหดร้ายเข้าสู่กระบวนการยุติธรรม Starodum ซึ่งเป็นผู้ประกาศความคิดของผู้เขียนเป็นตัวกำหนดความยุติธรรมทางศีลธรรมที่เป็นสากล “มีหัวใจ มีจิตวิญญาณ แล้วคุณจะเป็นผู้ชายตลอดไป” นี่คือหลักคำสอนแห่งชีวิตของ Starodum ชีวิตของเขาเป็นแบบอย่างมาหลายชั่วอายุคน หลังจากได้รับการศึกษาที่ยอดเยี่ยม Starodum จึงตัดสินใจอุทิศพลังงานทั้งหมดให้กับหลานสาวของเขา เขาไปไซบีเรียเพื่อหาเงิน โดยที่พวกเขา “ไม่แลกกับมโนธรรม” การเลี้ยงดูของพ่อของเขากลายเป็นว่า Starodum ไม่จำเป็นต้องให้ความรู้แก่ตัวเองอีกครั้ง นี่คือสิ่งที่ไม่อนุญาตให้เขาอยู่ในราชการที่ศาล การรับใช้ปิตุภูมิโดยสิ่งที่เรียกว่า "รัฐบุรุษ" ถูกลืมไปแล้ว สำหรับพวกเขา มีเพียงยศและความมั่งคั่งเท่านั้นที่สำคัญ ในการบรรลุเป้าหมายซึ่งทุกวิถีทางล้วนเป็นสิ่งที่ดี: การประนีประนอม อาชีพนิยม และการโกหก “ฉันออกจากศาลโดยไม่มีหมู่บ้าน ไม่มีริบบิ้น ไม่มียศ แต่ฉันนำกลับบ้านโดยสมบูรณ์ จิตวิญญาณ เกียรติยศ และกฎเกณฑ์ของฉัน” ตาม Starodum สนามหญ้าป่วยไม่สามารถรักษาให้หายขาดได้และอาจติดเชื้อได้ ด้วยความช่วยเหลือของข้อความนี้ ผู้เขียนนำผู้อ่านไปสู่ข้อสรุปว่าจำเป็นต้องมีมาตรการบางอย่างเพื่อจำกัดอำนาจเผด็จการ

ฟอนวิซินสร้างแบบจำลองของรัฐเล็กๆ ในภาพยนตร์ตลกของเขา มีกฎหมายเดียวกันนี้และความไร้กฎหมายแบบเดียวกันก็เกิดขึ้นเช่นเดียวกับในรัฐรัสเซีย ผู้เขียนได้แสดงให้เราเห็นถึงชีวิตในสังคมชั้นต่างๆ ของสังคม รูปภาพของทาส Palashka และพี่เลี้ยง Eremeevna รวบรวมชีวิตที่ไร้ความสุขของชนชั้นที่ต้องพึ่งพาและกดขี่ที่สุด สำหรับการรับใช้ที่ซื่อสัตย์ของเธอ Eremeevna ได้รับ "ห้ารูเบิลต่อปี ห้าครั้งต่อวัน" ชะตากรรมของอาจารย์ของ Mitrofan ที่รกร้างก็ไม่มีใครอยากได้เช่นกัน ผู้เขียนนำทั้งเจ้าหน้าที่ Milon และเจ้าหน้าที่ Pravdin ขึ้นบนเวที ชนชั้นของเจ้าของที่ดินเป็นตัวแทนของตระกูล Prostakov-Skotinin ซึ่งตระหนักถึงความแข็งแกร่งและความแข็งแกร่งของพลังของตนเอง

ดังนั้น Fonvizin จึงวาดเส้นขนานระหว่างที่ดินของเจ้าของทาสที่โง่เขลา "โรงนา" นี้และสังคมชั้นสูง - ราชสำนักของจักรพรรดิ การสอนและการเลี้ยงดูไม่สามารถมองว่าเป็นแฟชั่นได้ Starodum กล่าวและด้วยเหตุนี้ Fonvizin โลกของ Prostakovs และ Skotinins ไม่ยอมรับการศึกษา ความรู้ที่ดีอย่างหนึ่งสำหรับพวกเขาคือความแข็งแกร่งและพลังของเจ้าของทาส ตามคำกล่าวของ Prostakova ลูกชายของเธอไม่จำเป็นต้องรู้ภูมิศาสตร์ เพราะขุนนางแค่ต้องออกคำสั่งเท่านั้น และเขาจะถูกพาไปในที่ที่เขาต้องการ เป็นเรื่องแปลกที่จะพูดถึง "อุดมคติ" ของชีวิตพรอสตาคอฟ ลักษณะเฉพาะของการดำรงอยู่ของพวกเขาคือไม่มี "อุดมคติ" เช่นนี้และมีเพียงความหยาบคายความต่ำต้อยและการขาดจิตวิญญาณเท่านั้นที่ครอบงำที่นั่น เป้าหมายของความคิด ความรู้สึก และความปรารถนาของสโกตินินคือหมู เขาอยากแต่งงานเพียงเพราะเขาอาจมีหมูมากกว่านี้

แน่นอนว่าตอนนี้การแสดงตลกดูเหมือนเป็นเรื่องยากสำหรับเราที่จะรับรู้ ตัวละครดูซ้ำซากจำเจ และเป็นการยากที่จะเข้าใจความหมายทางอุดมการณ์และศิลปะที่ "ละลาย" ในภาพของงานและสถานการณ์ แต่เมื่ออ่านอย่างถี่ถ้วนแล้ว ภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Minor" มีจุดประสงค์ที่ชัดเจนและชัดเจนมาก นั่นคือการแก้ไขความชั่วร้ายของสังคม รัฐ และปลูกฝังคุณธรรม ผู้เขียนไม่หมดหวังที่จะเปลี่ยนแปลงสังคมให้ดีขึ้น การแสดงตลกอมตะของเขาเรียกร้องให้เราดีขึ้น

เรียงความ "ตลกและน่าเศร้าในภาพยนตร์ตลกของ D. I. Fonvizin เรื่อง "Minor"

ทั้งหมดนี้คงจะตลกถ้าไม่เศร้าขนาดนี้ M. Yu. Lermontov สี่ทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษที่ 18 โดดเด่นด้วยการออกดอกของละครรัสเซียอย่างแท้จริง แต่ ตลกคลาสสิกและโศกนาฏกรรมยังไม่หมดสิ้นองค์ประกอบของแนวเพลง ผลงานที่ไม่ได้จัดทำโดยกวีนิพนธ์แนวคลาสสิกกำลังเริ่มเจาะเข้าสู่วงการละคร ซึ่งบ่งบอกถึงความจำเป็นเร่งด่วนในการขยายขอบเขตและทำให้เนื้อหาของละครเป็นประชาธิปไตย ในบรรดาผลิตภัณฑ์ใหม่เหล่านี้ ประการแรกคือสิ่งที่เรียกว่าตลกน้ำตานั่นคือละครที่ผสมผสานการสัมผัสและ จุดเริ่มต้นของการ์ตูน- มันมีความโดดเด่นไม่เพียง แต่จากการทำลายรูปแบบประเภทปกติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความซับซ้อนและลักษณะที่ขัดแย้งกันของตัวละครของฮีโร่ตัวใหม่ซึ่งผสมผสานทั้งคุณธรรมและจุดอ่อนเข้าด้วยกัน ภาพยนตร์ตลกชื่อดังของ D. I. Fonvizin "The Minor" มีความโดดเด่นด้วยความลึกทางสังคมที่ยอดเยี่ยมและการมุ่งเน้นเสียดสีที่เฉียบคม โดยพื้นฐานแล้ว นี่คือจุดเริ่มต้นของการแสดงตลกทางสังคมของรัสเซีย บทละครยังคงสืบสานประเพณีแห่งความคลาสสิค “ตลอดชีวิตของเขา” G. A. Gukovsky ชี้ให้เห็น “ความคิดทางศิลปะของเขายังคงรักษารอยประทับที่ชัดเจนของโรงเรียนไว้” อย่างไรก็ตาม บทละครของ Fonvizin ถือเป็นปรากฏการณ์ของลัทธิคลาสสิกของรัสเซียในยุคต่อมาที่เป็นผู้ใหญ่มากขึ้น ซึ่งได้รับอิทธิพลอย่างมากจากอุดมการณ์แห่งการตรัสรู้ ใน "The Minor" ตามที่ผู้เขียนชีวประวัติคนแรก Fonvizin ตั้งข้อสังเกต ผู้เขียน "ไม่ตลกอีกต่อไป ไม่หัวเราะอีกต่อไป แต่ขุ่นเคืองต่อสิ่งชั่วร้ายและตราหน้ามันอย่างไร้ความเมตตา และแม้ว่ามันจะทำให้คุณหัวเราะ เสียงหัวเราะที่สร้างแรงบันดาลใจก็ไม่ได้ไม่ หันเหความสนใจจากความรู้สึกที่ลึกซึ้งและน่าเสียใจมากขึ้น” เป้าหมายของการเยาะเย้ยในละครตลกของฟอนวิซินไม่ใช่ชีวิตส่วนตัวของขุนนาง แต่เป็นกิจกรรมสาธารณะ กิจกรรมทางการ และทาสของพวกเขา ผู้เขียนไม่ได้พอใจกับเพียงการนำเสนอ "ศีลธรรมอันชั่วร้าย" อันสูงส่งเท่านั้นที่พยายามแสดงสาเหตุของตน ผู้เขียนอธิบายความชั่วร้ายของผู้คนด้วยการเลี้ยงดูที่ไม่เหมาะสมและความไม่รู้อันหนาแน่นซึ่งนำเสนอในบทละครในรูปแบบต่างๆ ประเภทความคิดริเริ่มงานนี้มีข้อเท็จจริงที่ว่า "The Minor" ตาม G. A. Gukovsky เป็น "ครึ่งตลกครึ่งดราม่า" โดยพื้นฐานแล้ว กระดูกสันหลังของการเล่นของฟอนวิซินก็คือ ตลกคลาสสิกแต่กลับมีฉากที่จริงจังและสะเทือนอารมณ์เข้ามาด้วย ซึ่งรวมถึงบทสนทนาของ Pravdin กับ Starodum บทสนทนาที่น่าประทับใจและเสริมสร้างความเข้มแข็งของ Starodum กับ Sophia และ Milon ละครน้ำตาไหลแสดงให้เห็นภาพของนักมีเหตุผลอันสูงส่งในบุคคลของ Sta-Rodum เช่นเดียวกับ "คุณธรรมที่ต้องทนทุกข์" ในบุคคลของโซเฟีย ตอนจบของละครยังผสมผสานหลักศีลธรรมอันลึกซึ้งและซาบซึ้ง ที่นี่นางพรอสตาโควาถูกลงโทษด้วยการลงโทษอันเลวร้ายและคาดไม่ถึงโดยสิ้นเชิง เธอถูก Mitrofan ผลักไสอย่างหยาบคายซึ่งเธออุทิศให้กับความรักอันไร้ขอบเขตแม้ว่าจะเป็นความรักที่ไม่สมเหตุสมผลก็ตาม ความรู้สึกที่ตัวละครเชิงบวกมีต่อเธอ - โซเฟีย, สตาโรดัมและปราฟดิน - มีความซับซ้อนและคลุมเครือ มีทั้งสงสารและประณาม ไม่ใช่ Prostakova ที่กระตุ้นความเห็นอกเห็นใจ แต่เป็นคนเหยียบย่ำ ศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์- คำพูดสุดท้ายของ Starodum ที่ส่งถึง Prostakova ยังสะท้อนอย่างแรงกล้า: "สิ่งเหล่านี้เป็นผลแห่งความชั่วร้ายที่คู่ควร" - นั่นคือการแก้แค้นที่ยุติธรรมสำหรับการละเมิดบรรทัดฐานทางศีลธรรมและสังคม D. I. Fonvizin สามารถสร้างความสดใสและน่าทึ่งได้ รูปภาพที่แท้จริงความเสื่อมโทรมทางศีลธรรมและสังคมของชนชั้นสูงในปลายศตวรรษที่ 18 นักเขียนบทละครใช้วิธีการเสียดสีประณามและวิพากษ์วิจารณ์เยาะเย้ยและประณาม แต่ทัศนคติของเขาต่อชนชั้น "ผู้สูงศักดิ์" นั้นยังห่างไกลจากมุมมองของคนนอก: "ฉันเห็น" เขาเขียน "จากบรรพบุรุษที่น่านับถือที่สุดของ ลูกหลานที่ถูกดูหมิ่น... ฉันเป็นขุนนาง และนี่คือสิ่งที่ฉีกหัวใจของฉัน" Comedy Fonvizin - สุดขีด เหตุการณ์สำคัญที่สำคัญในประวัติศาสตร์ละครของเรา ถัดมาคือ "Woe from Wit" โดย Griboedov และ "The Inspector General" โดย Gogol “ ... ทุกอย่างดูซีดเซียว” โกกอลเขียน“ ก่อนผลงานที่สดใสสองชิ้น: ก่อนละครตลกของ Fonvizin“ The Minor” และ“ Woe from Wit” ของ Griboyedov... พวกเขาไม่มีการเยาะเย้ยเล็กน้อยเกี่ยวกับด้านตลกของสังคมอีกต่อไป แต่บาดแผลและความเจ็บป่วยในสังคมของเรา... หนังตลกทั้งสองมียุคที่แตกต่างกัน ยุคหนึ่งป่วยเพราะขาดการตรัสรู้ อีกยุคหนึ่งเกิดจากการตรัสรู้ที่ไม่เข้าใจ”

Fonvizin "พง" - เรียงความ "รูปภาพ" ตลกอมตะ"ไม่โต""

Denis Ivanovich Fonvizin เป็นผู้สร้างภาพยนตร์ตลกอมตะเรื่อง "Minor" เป็นเวลากว่าสองร้อยปีที่ยังไม่ได้ออกจากเวทีของโรงละครรัสเซียซึ่งยังคงน่าสนใจและเกี่ยวข้องกับผู้ชมรุ่นใหม่และรุ่นใหม่ เคล็ดลับความคงอยู่ของหนังตลกคืออะไร? งานนี้ดึงดูดความสนใจเนื่องจากมีแกลเลอรีเป็นหลัก อักขระเชิงลบ. อักขระเชิงบวกแสดงออกน้อยลง แต่หากไม่มีพวกเขาก็จะไม่มีการเคลื่อนไหว การเผชิญหน้าระหว่างความดีและความชั่ว ความต่ำต้อยและความสูงส่ง ความจริงใจและความหน้าซื่อใจคด สัตว์และจิตวิญญาณที่สูงส่ง ท้ายที่สุดแล้วภาพยนตร์ตลกเรื่อง "The Minor" สร้างขึ้นจากความจริงที่ว่าโลกของ Prostakovs และ Skotinins ต้องการปราบปรามปราบปรามชีวิตหยิ่งผยองในสิทธิ์ในการกำจัดทาสไม่เพียงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้คนที่เป็นอิสระด้วย ตัวอย่างเช่น พวกเขากำลังพยายามตัดสินชะตากรรมของโซเฟียและมิลอน โดยพื้นฐานแล้วใช้ความรุนแรง แต่นั่นคือสิ่งที่พวกเขารู้ว่าต้องทำอย่างไร นั่นคือคลังอาวุธของพวกเขา ในภาพยนตร์ตลก โลกสองใบที่มีความต้องการ ไลฟ์สไตล์ รูปแบบคำพูด และอุดมคติที่แตกต่างกันมาบรรจบกัน

มาจำนาง Prostakova ในบทเรียนของ Mitrofanushka กันเถอะ! “ เป็นเรื่องดีสำหรับฉันที่ Mitrofanushka ไม่ชอบก้าวไปข้างหน้า... เขาโกหกเพื่อนรักของฉัน เมื่อคุณพบเงินอย่าแบ่งปันกับใคร เอาไปทั้งหมดเพื่อตัวคุณเอง Mitrofanushka อย่าเรียนวิทยาศาสตร์โง่ ๆ นี้ อย่าทำงานไร้ประโยชน์นะเพื่อน ฉันจะไม่เพิ่มเงินและไม่มีเหตุผลที่จะเพิ่ม วิทยาศาสตร์ไม่ใช่แบบนั้น ทรมานคุณเท่านั้น แต่ทั้งหมดที่ฉันเห็นคือความว่างเปล่า ไม่มีเงินจะนับอะไร มีเงิน - เราจะคิดให้ดีถ้าไม่มีปาฟนุติช...”

Starodum พูดคุยกับโซเฟียกล่าวว่า:“ ไม่ใช่คนรวยที่นับเงินเพื่อซ่อนไว้ในหีบ แต่เป็นคนที่นับสิ่งที่เขามีเกินเพื่อช่วยเหลือคนที่ไม่มีสิ่งที่เขา ความต้องการ... ขุนนาง... จะถือว่าเป็นการเสียเกียรติประการแรกของการไม่ทำอะไรเลย มีคนคอยช่วยเหลือ มีปิตุภูมิคอยรับใช้”

อาจเป็นไปได้ว่าวลีเหล่านี้ฟังดูค่อนข้างหยิ่งทะนงและคร่ำครวญ แต่เนื้อหาเหล่านั้นล้าสมัยจริงหรือ Starodum เป็นการแสดงออกถึงความคิดเกี่ยวกับการศึกษาความต้องการความรักต่อปิตุภูมิความผูกพันกับอดีตและอนาคต ความคิดเหล่านี้ฟังดูมีความเกี่ยวข้องและสอดคล้องกับยุคสมัยของเรามาก มีพ่อแม่ที่รักลูกจำนวนไม่มากนักที่การเลี้ยงดูถูกจำกัดอยู่เพียงการดูแลความเป็นอยู่ที่ดีของลูกหลานอันเป็นที่รักของพวกเขาใช่หรือไม่? คุณอย่าพบกับผู้คนที่ Starodum กล่าวไว้ว่า "ในทุกกรณีของชีวิตไม่เคยนึกถึงบรรพบุรุษหรือลูกหลานเลย" นั่นคือผู้คนที่ดำเนินชีวิตโดยผลประโยชน์ชั่วขณะ

ความตลกขบขันของ "The Minor" ไม่เพียงแต่ Prostakova จะดุเหมือนพ่อค้าริมถนนและประทับใจกับความตะกละของลูกชายของเธอเท่านั้น ในหนังตลกยังมีอีกมาก ความหมายลึกซึ้ง- เธอเย้ยหยันความหยาบคายที่อยากดูเป็นมิตร ความโลภที่ซ่อนอยู่เบื้องหลังความมีน้ำใจ ความไม่รู้แสร้งทำเป็นว่าได้รับการศึกษา ตามที่นักเขียนบทละครกล่าวไว้ ทาสไม่เพียงแต่ทำลายล้างชาวนาเท่านั้น แต่ยังเปลี่ยนพวกเขาให้กลายเป็นทาสที่เชื่อฟังและโง่เขลา แต่ยังสำหรับเจ้าของที่ดินด้วย เปลี่ยนพวกเขาให้กลายเป็นทรราช ทรราช และผู้โง่เขลา ความโหดร้ายและความรุนแรงกลายเป็นอาวุธที่สะดวกสบายและคุ้นเคยที่สุดสำหรับเจ้าของทาส ดังนั้นแรงกระตุ้นแรกของ Skotinin และ Prostakova คือการบังคับโซเฟียให้แต่งงาน และหลังจากตระหนักว่าโซเฟียมีกองหลังที่แข็งแกร่ง Prostakova ก็เริ่มประจบประแจงและพยายามเลียนแบบน้ำเสียงของผู้สูงศักดิ์

แต่ Prostakova สามารถสวมหน้ากากแห่งขุนนางมาเป็นเวลานานได้หรือไม่? เมื่อเห็นว่าโซเฟียหลุดออกจากมือของเธอ เจ้าของที่ดินจึงหันไปใช้การกระทำตามปกตินั่นคือการใช้ความรุนแรง

ในตอนท้ายของหนังตลกเราไม่เพียงแต่ตลกเท่านั้น แต่ยังกลัวอีกด้วย ส่วนผสมของความเย่อหยิ่งและความรับใช้ความหยาบคายและความสับสนทำให้ Prostakova น่าสมเพชมากจน Sophia และ Starodum พร้อมที่จะให้อภัยเธอ การไม่ต้องรับโทษและการอนุญาตสอน Prostakova ให้คิดว่าไม่มีอุปสรรคที่ผ่านไม่ได้ต่อหน้าเธอ เธอกลายเป็นของเล่น ความสนใจของตัวเอง- และความรักของแม่ที่ไร้ความคิดกลับกลายเป็นศัตรูกับตัวเอง Mitrofan ทิ้งแม่ในช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุดในชีวิต เขาไม่ต้องการแม่ที่สูญเสียเงินและอำนาจ เขาจะมองหาผู้อุปถัมภ์ผู้มีอิทธิพลรายใหม่ วลีของเขา: “ออกไปแม่ ฉันบังคับตัวเอง…” กลายเป็นที่นิยม แต่สิ่งนี้ไม่ได้เปลี่ยนความหมายที่เป็นลางไม่ดี แต่กลับรุนแรงขึ้น

เสียงหัวเราะเยาะเย้ยโกรธเคืองของ Fonvizin ซึ่งมุ่งเป้าไปที่แง่มุมที่น่าขยะแขยงที่สุดของทาสเผด็จการมีบทบาทสร้างสรรค์อย่างมากในชะตากรรมในอนาคตของวรรณคดีรัสเซีย ความสำคัญของ "Nedoroslya" ในการก่อตั้งและการก่อตั้งโรงละครแห่งชาติรัสเซียนั้นยิ่งใหญ่มาก โกกอลตั้งข้อสังเกตแล้วว่า “The Minor” ซึ่งเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ แบบดั้งเดิมถูกผลักไสไปเบื้องหลัง ได้วางรากฐานสำหรับประเภทดั้งเดิมของรัสเซียของ “ตลกโซเชียลอย่างแท้จริง” นี่คือความลับของความยาวนาน ชีวิตบนเวทีคอเมดี้

Fonvizin "The Minor" - เรียงความ "การวิเคราะห์งานของ D.I. Fonvizin "The Minor"

เมื่อต้นปี พ.ศ. 2325 ฟอนวิซินอ่านเรื่องตลกเรื่อง "The Minor" ให้เพื่อนและคนรู้จักในสังคมฟังซึ่งเขาทำงานมาหลายปีแล้ว เขาแสดงด้วย การเล่นใหม่เหมือนครั้งหนึ่งกับ “นายพลจัตวา”

ละครเรื่องก่อนหน้าของ Fonvizin เป็นละครตลกเรื่องแรกเกี่ยวกับศีลธรรมของรัสเซียและอ้างอิงจาก N.I. ปานิน จักรพรรดินีแคทเธอรีนที่ 2 ชอบสิ่งนี้เป็นพิเศษ “ไมเนอร์” จะเป็นเช่นนี้หรือไม่? แท้จริงแล้วใน "Nedorosl" ตามคำพูดที่ยุติธรรมของ P.A. ผู้เขียนชีวประวัติคนแรกของ Fonvizin Vyazemsky ผู้เขียน “ เขาไม่ส่งเสียงดังอีกต่อไป ไม่หัวเราะ แต่ขุ่นเคืองต่อความชั่วร้ายและตีตรามันอย่างไร้ความเมตตาแม้ว่าภาพของการทารุณกรรมและการทรมานจะทำให้ผู้ชมหัวเราะ แต่ถึงอย่างนั้นเสียงหัวเราะที่ได้รับการดลใจก็ไม่หันเหความสนใจจากความลึกและ ความประทับใจที่น่าเสียใจมากขึ้น

พุชกินชื่นชมความสว่างของพู่กันที่วาดตระกูล Prostakov แม้ว่าเขาจะพบร่องรอยของ "อวดรู้" ในฮีโร่เชิงบวกของ "The Minor" Pravdin และ Starodum Fonvizin สำหรับ Pushkin เป็นตัวอย่างของความจริงแห่งความสนุกสนาน

ไม่ว่าฮีโร่ของ Fonvizin จะล้าสมัยและรอบคอบเพียงใดก็ตามสำหรับเราเมื่อมองแวบแรก แต่ก็เป็นไปไม่ได้ที่จะแยกพวกเขาออกจากการเล่น ท้ายที่สุดแล้วการเคลื่อนไหวตลกขบขันการเผชิญหน้าระหว่างความดีและความชั่วความต่ำต้อยและความสูงส่งความจริงใจและความหน้าซื่อใจคดความเป็นสัตว์ที่มีจิตวิญญาณสูงก็หายไป "ผู้เยาว์" ของ Fonvizin สร้างขึ้นจากความจริงที่ว่าโลกของ Prostakovs จาก Skotinins - เจ้าของที่ดินที่โง่เขลาโหดร้ายและหลงตัวเอง - ต้องการปราบทุกชีวิตเพื่อมอบหมายสิทธิ์ของอำนาจที่ไร้ขีด จำกัด เหนือทั้งทาสและคนชั้นสูงซึ่งโซเฟียและ คู่หมั้นของเธอ ซึ่งเป็นเจ้าหน้าที่ผู้กล้าหาญของมิลอน ลุงของโซเฟีย คนที่มีอุดมคติในสมัยของปีเตอร์ Starodum; ผู้รักษากฎหมาย เจ้าหน้าที่ปราฟดิน ในหนังตลก โลกสองใบที่มีความต้องการ ไลฟ์สไตล์ และรูปแบบคำพูดที่แตกต่างกันมาปะทะกัน อุดมคติที่แตกต่างกัน- Starodum และ Prostakova เปิดเผยจุดยืนของค่ายที่ไม่สามารถประนีประนอมได้อย่างเปิดเผยมากที่สุด อุดมคติของวีรบุรุษปรากฏให้เห็นอย่างชัดเจนว่าพวกเขาต้องการให้ลูกเป็นอย่างไร มาจำ Prostakova ในบทเรียนของ Mitrofan กันดีกว่า:

“พรอสตาโควา. เป็นเรื่องดีสำหรับฉันที่ Mitrofanushka ไม่ชอบก้าวไปข้างหน้า... เขาโกหกเพื่อนรักของฉัน ฉันพบเงินแล้วอย่าแบ่งให้ใคร... เอาไปทั้งหมดเพื่อตัวคุณเอง Mitrofanushka อย่าเรียนวิทยาศาสตร์โง่ ๆ นี้!”

ตอนนี้เรามาจำฉากที่ Starodum พูดกับ Sophia:

“สตาโรดัม. คนรวยไม่ใช่คนที่นับเงินเพื่อซ่อนไว้ในหีบ แต่คือคนที่นับสิ่งที่มีเกินเพื่อช่วยเหลือคนที่ไม่มีสิ่งที่เขาต้องการ... ขุนนาง ..จะถือว่าเป็นการเสียเกียรติประการแรกของการไม่ทำอะไรเลย มีคนช่วย มีปิตุภูมิคอยรับใช้”

ตลกในคำพูดของเช็คสเปียร์คือ "ตัวเชื่อมต่อที่เข้ากันไม่ได้" ความตลกขบขันของ "The Minor" ไม่เพียงแต่อยู่ที่นางพรอสตาโควาผู้ตลกและมีสีสันเหมือนพ่อค้าริมถนนดุว่าสถานที่โปรดของพี่ชายของเธอคือโรงนาที่มีหมู Mitrofan นั้นเป็นคนตะกละ: แทบจะไม่ได้พักผ่อนจาก กินข้าวเย็นอิ่มแล้ว ห้าโมงเช้าแล้วฉันก็กินซาลาเปา ดังที่ Prostakova คิด เด็กคนนี้ "ถูกสร้างมาอย่างประณีต" โดยปราศจากภาระผูกพันจากสติปัญญา การศึกษา หรือมโนธรรม แน่นอนว่าเป็นเรื่องตลกที่ได้ดูและฟังว่า Mitrofan ย่อตัวต่อหน้าหมัดของ Skotinin และซ่อนอยู่หลังพี่เลี้ยง Eremeevna ได้อย่างไรหรือพูดถึงประตูที่มีความสำคัญและงุนงง "ซึ่งเป็นคำคุณศัพท์" และ "ซึ่งเป็น คำนาม."

แต่มีความตลกขบขันที่ลึกซึ้งและอยู่ภายในมากกว่าใน “The Minor”: ความหยาบคายที่ต้องการมีน้ำใจ ความโลภที่ปกปิดด้วยความมีน้ำใจ ความไม่รู้ที่แสร้งทำเป็นว่าได้รับการศึกษา

การ์ตูนเรื่องนี้มีพื้นฐานมาจากความไร้สาระ ซึ่งเป็นความแตกต่างระหว่างรูปแบบและเนื้อหา ใน "The Minor" โลกดึกดำบรรพ์ที่น่าสงสารของ Skotinins และ Prostakovs ต้องการบุกเข้าไปในโลกของขุนนาง แย่งชิงสิทธิพิเศษและครอบครองทุกสิ่ง ความชั่วร้ายต้องการครอบครองความดีและกระทำการอย่างกระตือรือร้นในรูปแบบต่างๆ

ตามที่นักเขียนบทละครกล่าวว่าความเป็นทาสถือเป็นหายนะสำหรับเจ้าของที่ดินเอง Prostakova คุ้นเคยกับการปฏิบัติต่อทุกคนอย่างหยาบคายและไม่ละเว้นญาติของเธอ พื้นฐานของธรรมชาติของเธอจะหยุดลง ความมั่นใจในตนเองได้ยินในทุกคำพูดของ Skotinin โดยไม่มีข้อดีใด ๆ ความเข้มงวดและความรุนแรงกลายเป็นอาวุธที่สะดวกและคุ้นเคยที่สุดของเจ้าของทาส ดังนั้นสัญชาตญาณแรกของพวกเขาคือการบังคับโซเฟียให้แต่งงาน และหลังจากตระหนักว่าโซเฟียมีกองหลังที่แข็งแกร่ง Prostakova ก็เริ่มประจบประแจงและพยายามเลียนแบบน้ำเสียงของผู้สูงศักดิ์

ในตอนจบของหนังตลกความเย่อหยิ่งและการรับใช้ความหยาบคายและความสับสนทำให้ Prostakova น่าสงสารมากจน Sophia และ Starodum พร้อมที่จะให้อภัยเธอ ระบอบเผด็จการของเจ้าของที่ดินสอนให้เธอไม่ทนต่อการคัดค้านใด ๆ และไม่รู้จักอุปสรรคใด ๆ

แต่ ฮีโร่ที่ดี Fonvizin สามารถชนะได้ในรายการตลกเท่านั้นด้วยการแทรกแซงที่รุนแรงของเจ้าหน้าที่ หากปราฟดินไม่ได้เป็นผู้พิทักษ์กฎหมายอย่างแข็งขัน หากเขาไม่ได้รับจดหมายจากผู้ว่าราชการ ทุกอย่างคงจะแตกต่างออกไป ฟอนวิซินถูกบังคับให้ปกปิดขอบเสียดสีของหนังตลกด้วยความหวังว่าจะมีการปกครองที่ถูกต้องตามกฎหมาย ดังที่โกกอลทำในเวลาต่อมาใน The Government Inspector เขาได้ตัดปมแห่งความชั่วร้ายแบบกอร์เดียนออกด้วยการแทรกแซงที่ไม่คาดคิดจากเบื้องบน แต่เราได้ยินเรื่องราวของ Starodum เกี่ยวกับชีวิตจริงและคำพูดของ Khlestakov เกี่ยวกับเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เมืองหลวงและมุมที่ห่างไกลของจังหวัดนั้นอยู่ใกล้กว่าที่เห็นเมื่อมองแวบแรกมาก ความขมขื่นของความคิดเรื่องความบังเอิญของชัยชนะแห่งความดีทำให้หนังตลกมีเสียงหวือหวาที่น่าเศร้า

A. P. SUMAROKOV, D. I. FONVIZIN, V. V. KAPNIST

ตลก

ตลก ไม่เหมือนโศกนาฏกรรม แสดงให้เห็นชีวิตประจำวัน ความสนใจของเธอถูกดึงไปที่ปรากฏการณ์เชิงลบของความเป็นจริงตลอดเวลา วีรบุรุษของมันคือคนที่มีศีลธรรมต่ำต้อย ธรรมชาติที่มีข้อบกพร่องของพวกเขา ความขัดแย้งกับบรรทัดฐาน อุดมคติ ถูกเปิดเผยในภาพยนตร์ตลกด้วยความช่วยเหลือจากเสียงหัวเราะ เสียงหัวเราะอาจเป็นเรื่องร่าเริง แต่ก็อาจไร้ความปราณีได้เช่นกัน ขึ้นอยู่กับว่าเสียงหัวเราะนั้นมุ่งไปที่อะไร การแสดงตลกโดยวางฮีโร่ไว้ในเงื่อนไขที่กำหนด และแสดงให้พวกเขาเห็นว่าตลกขบขันจึงพยายามสร้างผลกระทบทางศีลธรรมต่อผู้ชม

แน่นอนว่าเนื้อหาของแนวคิด "อุดมคติ" และ "ความงาม" เปลี่ยนไปในระหว่างนั้น การพัฒนาทางประวัติศาสตร์- ดังนั้นการมองปรากฏการณ์บางอย่างว่า “น่าเกลียด” จึงมีความสัมพันธ์กับความคิดเกี่ยวกับลักษณะความดีและความชั่วในแต่ละยุคสมัย ประวัติความเป็นมาของการแสดงตลกให้ตัวอย่างว่าความเข้าใจเรื่องเสียงหัวเราะเปลี่ยนไปอย่างไร เรื่องตลกในยุคหนึ่งเลิกเป็นตลกในยุคอื่นอย่างไร เสียงหัวเราะกลายเป็นพลังทางสังคมได้อย่างไร

คุณสมบัติหลักของการแสดงตลกถูกกำหนดโดยอริสโตเติลแล้ว นักทฤษฎีโบราณได้สืบเนื่องมาจากข้อเท็จจริงที่ว่าสิ่งสำคัญในนั้น งานละครเป็นภาพลักษณ์ของบุคคลซึ่งเป็นตัวละครของเขา ผู้คน "จะดีหรือไม่ดี" "ถูกแยกแยะด้วยความเลวทรามหรือคุณธรรม" ดังนั้น เขาจึงเห็นความแตกต่างระหว่างโศกนาฏกรรมและการแสดงตลกในความจริงที่ว่าการแสดงตลก "มุ่งมั่นที่จะแสดงภาพคนที่แย่กว่านั้น" และโศกนาฏกรรม "ผู้คนที่ดีกว่าคนที่มีอยู่" แต่การเลือก "คนไร้ค่า" เป็นฮีโร่ หนังตลกไม่ได้แสดงให้เห็นว่าพวกเขาเป็นคนเลวทรามเลย ดังนั้น เรื่องตลกแม้ว่าจะเป็นส่วนหนึ่งของความน่าเกลียดก็ตาม ตามที่อริสโตเติลกล่าวไว้ เป็นเพียง "ข้อผิดพลาดและความอัปลักษณ์บางอย่างที่ไม่ทำให้ใครต้องทนทุกข์และไม่เป็นอันตรายต่อใครเลย" 1.

ดังนั้น แนวคิดเรื่องความตลกของอริสโตเติลจึงลดลงเหลือเพียง เสียงหัวเราะที่ไม่เป็นอันตรายเหนือข้อบกพร่องส่วนตัวของมนุษย์ที่ไม่เป็นอันตรายต่อสังคม อย่างไรก็ตาม การตัดสินของอริสโตเติลแตกต่างไปจากการปฏิบัติงานทางศิลปะในสมัยโบราณ การแสดงตลกของอริสโตฟาเนสไม่ได้มุ่งเป้าไปที่ข้อบกพร่องส่วนตัว เธอถูกเยาะเย้ยในที่สาธารณะ ปรากฏการณ์ที่เป็นอันตราย- นี่เป็นธรรมชาติของเรื่องตลกของเขาเรื่อง "The Horsemen" ซึ่งเยาะเย้ยชีวิตทางการเมืองของเอเธนส์ในช่วงเวลาที่เกิดวิกฤตประชาธิปไตย (ศตวรรษที่ 5 ก่อนคริสต์ศักราช)

ลัทธิคลาสสิกยังคงรักษาความแตกต่างระหว่างโศกนาฏกรรมและการ์ตูนซึ่งเป็นลักษณะของยุคโบราณ โศกนาฏกรรม "เลียนแบบ" "ความสง่างามและราชวงศ์" ตลกเลียนแบบเรื่องธรรมดา วีรบุรุษในยุคแรกคือกษัตริย์ เจ้าชาย ผู้บัญชาการที่มีชื่อเสียง ส่วนที่สองเป็นภาพชีวิตของขุนนางหรือชาวเมืองธรรมดาๆ หลักศีลธรรมในการแบ่งคนออกเป็น "ดีที่สุด" และ "แย่ที่สุด" ก็ยังคงอยู่ ในเวลาเดียวกันในวรรณคดีคลาสสิกผู้ที่ปกครองรัฐได้รับการยอมรับว่า "ดีที่สุด" และผู้ที่ดำเนินชีวิตเพื่อผลประโยชน์ของตนเองได้รับการยอมรับว่า "เลวร้ายที่สุด"


ในการทำความเข้าใจเรื่อง "ตลก" ลัทธิคลาสสิกยังคงอยู่ที่ระดับของทฤษฎีโบราณ เขาปฏิเสธ "การประชด" เช่น การเสียดสี เสียงหัวเราะ ของคอเมดีของอริสโตเฟน วัตถุประสงค์ของการแสดงตลกตามลัทธิคลาสสิกคือการให้ความรู้และเยาะเย้ยข้อบกพร่อง ข้อเสียคือคุณสมบัติทางจิตวิทยาของบุคคลในการสำแดงในชีวิตประจำวัน: ความเยื้องศูนย์, ความฟุ่มเฟือย, ความเกียจคร้าน, ความโง่เขลา ฯลฯ อย่างไรก็ตามนี่ไม่ได้หมายความว่าการแสดงตลกแบบคลาสสิกนั้นปราศจากเนื้อหาทางสังคม แต่มุ่งเป้าไปที่ข้อบกพร่องดังกล่าวที่มี ธรรมชาติส่วนตัว ตลกเป็นประเภทหนึ่งของคลาสสิกนิยม และดังนั้นจึงควรนำมาพิจารณาร่วมกับประเภทอื่นๆ ของมัน ดังที่ได้กล่าวไปแล้วลัทธิคลาสสิกมีลักษณะเฉพาะด้วยการวางแนวอุดมการณ์ที่ชัดเจน อุดมคติแห่งยุคสมัยของมัน ฮีโร่ที่แท้จริงบุคคลที่มีลักษณะทางสังคมได้รับการยอมรับซึ่งผลประโยชน์ของรัฐและประเทศชาติอยู่เหนือผลประโยชน์ส่วนตัว วีรบุรุษดังกล่าวถูกบรรยายไว้ในบทกวี บทกวี หรือโศกนาฏกรรม หนังตลกมีจุดมุ่งหมายเพื่อยืนยันสิ่งเดียวกัน อุดมคติสูง- แต่เธอทำสิ่งนี้โดยการเยาะเย้ยคุณสมบัติทางจิตวิทยาที่ลดความสำคัญทางสังคมของบุคลิกภาพของมนุษย์ (ความฟุ่มเฟือย ความฟุ่มเฟือย ความโง่เขลา ฯลฯ )

ความขบขันของลัทธิคลาสสิกของรัสเซียในช่วงแรกของการพัฒนา (ยุค 50 ของศตวรรษที่ 18) ทำให้เรื่องของการหัวเราะกลายเป็นความไม่รู้ของขุนนางรัสเซียและผลที่ตามมาคือความชื่นชมต่อทุกสิ่งที่ต่างประเทศการดึงดูดความหรูหราและการขาดจิตวิญญาณของพวกเขา ทั้งชีวิต สิ่งนี้ได้รับการเปิดเผยแล้วในคอเมดี้เรื่องแรกของ Sumarokov ซึ่งมีเนื้อหาใกล้เคียงกับประเภทต่างๆ เช่น การเสียดสีและนิทาน ต่อมา (ยุค 70-80) เมื่อชนชั้นที่ต่อต้านผู้คนของรัฐผู้สูงศักดิ์แสดงออกมาอย่างชัดเจน ปรากฎว่า "สถานะแรก" ไม่เพียงแต่โง่เขลาเท่านั้น มันไร้คุณธรรมของพลเมือง พัฒนาการของการแสดงตลกในช่วงเวลานี้เป็นไปตามเส้นทางของการเสริมสร้างความเชื่อมโยงกับชีวิตในยุคนั้น สิ่งนี้ได้รับการยืนยันโดยภาพยนตร์ตลกของ Sumarokov เรื่อง "Guardian" และ "Cuckold by Imagination" และภาพยนตร์ตลกของ Fonvizin เรื่อง "Brigadier" ผู้เขียนมองว่าข้อบกพร่องที่ถูกเยาะเย้ยในตัวพวกเขาถือเป็นความชั่วร้ายทางสังคมที่ยิ่งใหญ่ที่ต้องกำจัดให้หมดสิ้น สิ่งที่อันตรายอย่างยิ่งคือการคอร์รัปชั่นของระบบราชการซึ่งกลายเป็นโรคติดต่อของสังคมและการติดสินบนในรูปแบบต่างๆ: ในรูปแบบของ "ของขวัญ" "ความกตัญญู" ฯลฯ ตลกเริ่มเยาะเย้ยพร้อมกับความไม่รู้ การปล้นสะดมและการติดสินบนของชนชั้นปกครอง

ถ้า Sumarokov พูดถึงเรื่องคอเมดี้ของเขาเป็นหลัก ความเป็นส่วนตัววีรบุรุษจากนั้น Fonvizin แม้ว่าเขาจะแสดงฮีโร่ของเขาในชีวิตประจำวันในความสัมพันธ์ในครอบครัว แต่ก็บังคับให้พวกเขาพูดในประเด็นเร่งด่วนของชีวิตสาธารณะ ประเด็นหลักคือการศึกษา การศึกษาถูกมองว่าเป็นวิธีการสร้างจิตสำนึกของพลเมืองในชนชั้นสูง ควรให้ “คุณค่าโดยตรงของการเรียนรู้” ปลุกความรู้สึกมีมนุษยธรรมและใจบุญสุนทาน และมีส่วนช่วยในการพัฒนาคุณธรรมโดยทั่วไป

Fonvizin สร้างฮีโร่ในคอเมดี้ของเขา - "The Brigadier" และ "The Minor" - ตัวแทนของทุกกลุ่มของชนชั้นปกครอง ในหมู่พวกเขาเป็นตัวแทนของขุนนางทหาร ขุนนางท้องถิ่น เจ้าหน้าที่ของรัฐ ฯลฯ ซึ่งกล่าวถึงชีวิตส่วนตัวและชีวิตสาธารณะของพวกเขา ทำให้เกิดประเด็นเกี่ยวกับความสัมพันธ์ในครอบครัว ความสัมพันธ์ระหว่างคู่สมรส ลูก ๆ และผู้ปกครอง ทำให้กลายเป็นหัวข้อสนทนาระหว่าง วีรบุรุษในการแต่งตั้งและหน้าที่ของกษัตริย์, สถานการณ์ที่ยากลำบากของรัสเซียภายใต้แคทเธอรีน, การเมืองในศาลของเธอ, การติดสินบนเจ้าหน้าที่ ในการดำเนินการมันแสดงให้เห็นถึงความเด็ดขาดของเจ้าของเสิร์ฟและการไม่มีสิทธิ์ของเสิร์ฟ

“ทุกอย่างในหนังตลกเรื่องนี้” โกกอลเขียนเกี่ยวกับ “The Minor” “ดูเหมือนจะเป็นภาพล้อเลียนอันชั่วร้ายของรัสเซีย และยังไม่มีอะไรเป็นภาพล้อเลียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ ทุกสิ่งถูกพรากไปจากธรรมชาติและทดสอบโดยความรู้แห่งจิตวิญญาณ” “ไม่ใช่การเยาะเย้ยแง่มุมตลกๆ ของสังคมอีกต่อไป แต่เป็นบาดแผลและความเจ็บป่วยในสังคมของเรา การล่วงละเมิดภายในอย่างรุนแรง ซึ่งเผยให้เห็นอย่างชัดเจนอย่างน่าทึ่งด้วยพลังแห่งการประชดอย่างไร้ความปรานี”1

คอเมดี้ของ Ya. B. Knyazhnin และ V. V. Kapnist มีความเกี่ยวข้องกับปัญหาสังคมที่สำคัญในยุคนั้น ในพวกเขา ตัวอย่างที่ดีที่สุด ตลก XVIIIศตวรรษขึ้นไปสู่การประณามคำสั่งทางกฎหมายที่มีอยู่ ดังนั้น หนังตลกแนวคลาสสิคของรัสเซียจึงถูกมองว่าเป็นหนังตลกทางสังคมในแบบของตัวเอง ความรู้สึกทางศิลปะและการปฐมนิเทศทางอุดมการณ์

เนื่องจากการแสดงตลกเยาะเย้ยไม่ใช่ข้อบกพร่องส่วนตัว แต่เป็นปรากฏการณ์ที่ก่อให้เกิดอันตรายทางสังคม นักเขียนบทละครจึงใช้วิธีการหัวเราะที่ไม่เป็นอันตราย "เบา ๆ" แต่เป็นการเสียดสีซึ่งประณามปรากฏการณ์เหล่านี้อย่างไร้ความปราณีและชั่วร้าย สิ่งนี้ทำให้เธอมีบุคลิกที่อันตรายในสายตาของรัฐบาล

ในความเข้าใจของโกกอล การแสดงตลกทางสังคมตรงกันข้ามกับการแสดงตลกเพื่อความบันเทิงและการสอนที่ครองเวทีรัสเซียในขณะนั้น ได้รับการออกแบบมาเพื่อปลุกเร้าความขุ่นเคืองในตัวผู้ชมต่อ "การเบี่ยงเบนของสังคมจากเส้นทางตรง" และเพื่อตอกย้ำ ประจานด้วยการเยาะเย้ย “การละเมิดมากมาย” ที่ซ่อนอยู่ภายใต้หน้ากากแห่งกฎหมายและความสงบเรียบร้อย

ในบรรดาคอเมดีรัสเซียไม่กี่เรื่องเหล่านี้ Gogol และนักวิจารณ์ร่วมสมัยของเขารวมถึง "The Minor" ของ Fonvizin และ "Woe from Wit" ของ Griboyedov และส่วนหนึ่งคือ "The Yabeda" ของ Kapnist

เมื่อสร้างผู้ตรวจราชการ Gogol คำนึงถึงประสบการณ์ของบรรพบุรุษของเขาและอาศัยมันอย่างมาก อย่างไรก็ตาม “The Inspector General” เป็นผลงานตลกที่มีเอกลักษณ์และไม่มีใครเทียบได้ และเป็นก้าวสำคัญในการพัฒนางานของ Gogol และความสมจริงของรัสเซีย สิ่งนี้เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป แม้ว่านักวิจัยและเจ้าหน้าที่การละครจะตีความในลักษณะที่ห่างไกลจากลักษณะที่ไม่คลุมเครือและบางครั้งก็ขัดแย้งกันก็ตาม

ในเวลาเดียวกันสิ่งสำคัญคือมองไม่เห็น: ใน The Inspector General ทุกอย่างใหม่และผิดปกติอย่างแท้จริงยกเว้นตัวละครประเภทสังคมและวรรณกรรม เจ้าหน้าที่ที่ประมาทและโง่เขลาผู้คว้าและผู้รับสินบนเช่นผู้ว่าราชการและผู้ใต้บังคับบัญชาของเขาคนโง่คนโกหกและลานจอดเฮลิคอปเตอร์ทุกประเภทที่เกี่ยวข้องกับ Khlestakov พ่อค้าที่ไม่ซื่อสัตย์ Coquettes ที่สุกงอม - ทั้งหมดนี้เป็นเรื่องปกติสำหรับวรรณคดีรัสเซียในช่วงครึ่งหลังของวันที่ 18 - อันดับแรก หนึ่งในสามของ XIXวี. ภาพเสียดสีและตลกขบขัน และโครงเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ของหนังตลกที่แนะนำโดยพุชกินก็ไม่ใช่เรื่องใหม่อย่างที่ทราบกันดี

โนวาใน "The Inspector General" ตามที่โกกอลยืนกรานว่าเป็น "แนวคิด" ของหนังตลกซึ่งไม่ได้ระบุไว้โดยตรงที่ใดในข้อความ แต่อยู่ภายใต้โครงสร้างทางศิลปะของมันตั้งแต่ต้นจนจบ

“ใน The Inspector General” Gogol เขียนในภายหลังว่า “ฉันตัดสินใจรวบรวมทุกสิ่งเลวร้ายในรัสเซียที่ฉันรู้ตอนนั้นไว้ในกองเดียว ความอยุติธรรมทั้งหมดที่เกิดขึ้นในสถานที่เหล่านั้น และในกรณีที่ความยุติธรรมเป็นที่ต้องการมากที่สุดจากบุคคล และหัวเราะกับทุกสิ่งในคราวเดียว”

นักแสดงตลกชาวรัสเซียรุ่นก่อนของ Gogol ไม่มีงานที่ครอบคลุมเช่นนี้สำหรับตนเอง “ผู้เยาว์”, “แอบ”, “วิบัติจากปัญญา” การเยาะเย้ยแม้ว่าจะมีความสำคัญมาก แต่ยังคงเป็นท้องถิ่นในด้านสังคมและศีลธรรมซึ่งเป็นความชั่วร้ายของชีวิตสาธารณะ

เนื่องจากตำแหน่งทางสังคมของพวกเขา (ขุนนางจังหวัด, สภาพแวดล้อมของระบบราชการและตุลาการ, ขุนนางมอสโก) การกระทำและตัวละครของคอเมดี้ของ Fonvizin, Kapnist, Griboyedov ไม่มีเนื้อหาที่กล่าวหาทั้งหมดของความคิดของผู้เขียนซึ่งดังนั้นจึงต้องใช้ตัวละครเชิงบวก - ผู้ให้เหตุผล - เป็นกระบอกเสียงโดยตรง แนวคิดของ "ผู้ตรวจราชการ" ได้รับการตระหนักอย่างเต็มที่จากการแสดงตลกในตรรกะของความรวดเร็ว หลอนประสาท และในเวลาเดียวกันก็มีการพัฒนาตามธรรมชาติอย่างไม่อาจต้านทานได้

รูปร่างหน้าตา พฤติกรรม ความสัมพันธ์ของตัวละครที่คู่ควรกับการเยาะเย้ยพอๆ กันพูดเพื่อตัวมันเอง ไม่จำเป็นต้องอาศัยคำพูดและการประจบประแจงใด ๆ ที่ผู้เขียน Starodum และ Chatsky พูด โกกอลคำนึงถึงความสมบูรณ์ทางอุดมการณ์ของการพัฒนาตนเองของการแสดงตลก โดยเน้นว่าสิ่งเดียวที่เป็นบวกและ ฮีโร่ผู้สูงศักดิ์เธอคือเสียงหัวเราะ

แตกต่างจากฮีโร่เชิงบวกของคอเมดี้ของ Fonvizin และ Griboedov เขาไม่ได้แสดงบนเวที แต่ในหอประชุมปลุกให้เขาดูถูกและตาม "ความคิด" ของ "ผู้ตรวจราชการ" ในเวลาเดียวกันก็มีความรู้สึกส่วนตัว การมีส่วนร่วมของผู้ชม (และผู้อ่าน) ในสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวที

ความรับผิดชอบส่วนบุคคลของแต่ละคนและทุกคนต่อการละเมิดและความอยุติธรรมที่แพร่หลายและทุกวันซึ่งแสดงถึงความเป็นจริงของสังคมทาสถือเป็นหนึ่งในแง่มุมที่สำคัญที่สุดของ "แนวคิด" ของผู้ตรวจราชการ

สิ่งที่เกี่ยวข้องกับสิ่งนี้เป็นสถานการณ์ที่ดูเหมือนจะขัดแย้งกันและยังไม่ได้อธิบายว่าขอบเขตของการละเมิดที่รวบรวมในจเรตำรวจนั้นแคบกว่าที่ถูกเยาะเย้ยใน Woe from Wit มากและการละเมิดเองก็ไม่เป็นอันตรายมากกว่าที่กระทำโดยตัวละครไม่เพียง แต่ "วิบัติเท่านั้น จากวิทย์ แต่ยังรวมถึง "พง" และ "แอบ" ด้วย ดังนั้น แม้ว่านายกเทศมนตรีจะเป็นคนรับสินบนโดยสิ้นเชิง แต่เขากลับเป็นคนรับสินบน "เล็กน้อย" และผู้พิพากษาก็น้อยกว่านั้น โดยรับสินบนเฉพาะกับลูกสุนัขเกรย์ฮาวด์เท่านั้น ซึ่งเป็นที่รักของเขาอย่างหลงใหลและไม่สนใจ

มิฉะนั้น แม้ว่าเขาจะละเลยหน้าที่ราชการของเขา แต่เขาก็ไม่ได้ใช้สิทธิและอำนาจของเขาเพื่อสร้างความเสียหายให้กับผู้อื่น เช่นเดียวกับเจ้าหน้าที่ตุลาการของยาเบดะ ผู้ดูแลผลประโยชน์ของสถาบันการศึกษาเป็นคนโง่เขลา แต่ห่างไกลจากความก้าวร้าวเช่นเดียวกับ Skalozub และตามความเข้าใจที่ดีที่สุดของเขาแม้ว่าจะในทางที่ผิด แต่เขาก็ปฏิบัติหน้าที่อย่างเป็นทางการของเขาอย่างซื่อสัตย์โดยเชื่อว่าจะทำให้ผู้บังคับบัญชาของเขาพอใจ Bobchinsky และ Dobchinsky เป็นคนนินทา แต่ก็ไม่สนใจอีกครั้ง ตรงกันข้ามกับการนินทาที่เป็นอันตรายและใส่ร้ายเรื่อง "Woe from Wit"

ถึงกระนั้น “ผู้ตรวจราชการ” ในแง่ของความเฉียบแหลมและพลังในการเปิดเผยทางสังคม—และนี่คือหนึ่งใน “ความลึกลับ” ของมัน—ยังเหนือกว่ามากไม่เพียงแต่กับ “ลูกสนิช” และ “ผู้เยาว์” เท่านั้น แต่ยังเหนือกว่า “วิบัติด้วย” จากวิทย์”

ในการไขปริศนานี้ จำเป็นต้องพิจารณาความสัมพันธ์ที่พิเศษ แปลกใหม่ และไม่ธรรมดาระหว่างตัวละครตลกภายนอกของ The Inspector General ให้ละเอียดยิ่งขึ้น และความสัมพันธ์เชิงหน้าที่ของพวกมันในฐานะองค์ประกอบของศิลปะทั้งหมดเพียงชิ้นเดียว

เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไป ไม่อาจโต้แย้งได้ และสำคัญมากที่การละเมิดและความอยุติธรรมของเจ้าหน้าที่จังหวัดที่ปรากฎใน “จเรตำรวจ” เมืองเขต N. ซึ่ง“ แม้ว่าคุณจะขี่รถมาสามปีคุณก็ไปไม่ถึงไหนเลย” เปิดเผยและเปิดเผยการทุจริตของระบบราชการทั้งหมดของ Nikolaev รัสเซียความไร้กฎหมายของระบบการจัดการตำรวจ - ราชการทั้งหมด

แต่สิ่งนี้ไม่เพียงแต่ไม่ได้อธิบายความยับยั้งชั่งใจของ Gogol ที่ระบุไว้ข้างต้นในการพรรณนาการละเมิดด้านการบริหารเท่านั้น แต่ยังดูเหมือนจะขัดแย้งกับคุณลักษณะของหนังตลกนี้ด้วย ในความเป็นจริงไม่มีความขัดแย้งที่นี่ ประเด็นทั้งหมดก็คือการเปิดเผยการละเมิดการบริหารตามปกติที่คนรุ่นราวคราวเดียวกันรู้จักเป็นอย่างดี ความตั้งใจของผู้เขียนที่มีต่อ "ผู้ตรวจราชการ" ยังห่างไกลจากการหมดสิ้นไป

เป้าหมายหลักคือการ "เปิดเผยต่อสายตาของคนทั้งมวล" ทุกสิ่งที่พวกเขามองไม่เห็นซึ่งเป็นพิษต่อชีวิตรัสเซียทุกด้านโดยไม่มีข้อยกเว้นก่อให้เกิดบรรยากาศทางศีลธรรมและจิตใจที่เป็นอันตรายซึ่งเต็มไปด้วย "กระแสไฟฟ้าแห่งยศเงิน เมืองหลวง, การแต่งงานที่ทำกำไรได้”, “ ความปรารถนาที่จะได้รับสถานที่ที่ทำกำไรได้, เปล่งประกายและเปล่งประกาย, ทุกค่าใช้จ่าย, อีกอย่าง, เพื่อล้างแค้นการละเลย, เพื่อการเยาะเย้ย” ดังที่โกกอลพูดเกี่ยวกับเรื่องนี้ใน "ถนนเธียเตอร์" - รถยนต์ที่สำคัญที่สุดคันนี้ - ความเห็นถึง “ผู้ตรวจราชการ”

กล่าวอีกนัยหนึ่ง "ผู้ตรวจราชการ" เปิดเผย "ความหยาบคาย" ของจิตสำนึกที่เป็นทาสโดยรวมคุณภาพในจินตนาการและเป็นภาพลวงตาของค่านิยมที่ยอมรับกันโดยทั่วไปซึ่งในการดำเนินการกลายเป็นการหลอกลวงทั่วไปและการหลอกลวงตนเอง การเปลี่ยนแปลงที่สอดคล้องกันของตัวละครแต่ละตัว (ยกเว้น Khlestakov) จากผู้หลอกลวงไปสู่ผู้ถูกหลอก - มากมายโดยผู้อื่นและตัวเราเองด้วย

การหลอกลวงทั่วไปและการหลอกลวงตนเองและการไม่กลัวอย่างที่คิดกันโดยทั่วไปคือบ่อเกิดทางจิตวิทยาของการกระทำของ "ผู้ตรวจราชการ" และ "ถักเป็นปมเดียว" ดังที่โกกอลกล่าวไว้ ตัวละครทางสังคมที่หลากหลายที่ปรากฎใน ตลก การละเมิดการบริหารเป็นผลที่จำเป็นและเป็นการแสดงออกที่จับต้องได้มากที่สุดของการหลอกลวงทั่วไปและการหลอกลวงตนเองแบบเดียวกัน อย่างหลังมีความสำคัญอย่างยิ่ง

เหตุใดโกกอลจึงต้องการภรรยาของเจ้าหน้าที่เกษียณอายุ? เป็นเหยื่อของความโหดร้ายของตำรวจ? ใช่ ในด้านนี้ด้วย แต่ไม่ใช่แค่เท่านั้น มิฉะนั้นเธอคงไม่ถูกเปิดเผยต่อสาธารณะการเยาะเย้ย “ตลก” เกี่ยวกับภรรยานายทหารชั้นประทวนคืออะไร?

ความจริงที่ว่าเธอไม่กังวลเกี่ยวกับการคืนความยุติธรรม เธอไม่ได้ปกป้องศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ที่ถูกเหยียบย่ำของเธอ แต่เช่นเดียวกับผู้กระทำความผิดของเธอซึ่งดังที่เราทราบ “เป็นคนฉลาดและไม่ชอบที่จะพลาดสิ่งที่อยู่ในมือของเขา” ไม่อยากพลาดผลประโยชน์ที่หวังจะเรียนรู้จากการดูถูกเธอโดยไม่เห็นสิ่งอื่นนอกจากความผิดพลาดของผู้ว่าราชการจังหวัด “และสำหรับความผิดพลาดของเขา พวกเขาจึงสั่งให้เขาจ่ายค่าปรับ ฉันไม่มีเหตุผลที่จะละทิ้งความสุขของฉัน” เธอบอกกับ Khlestakov

ดังนั้นภรรยาของนายทหารชั้นประทวนซึ่งถูกเฆี่ยนตีอย่างไม่ยุติธรรมหลังเวทีเฆี่ยนทางศีลธรรมทำให้ตัวเองอับอายต่อหน้าผู้ชมยืนยันความถูกต้องของผู้มีชื่อเสียงและไร้สาระเมื่อเห็นคำพูดของผู้ว่าราชการจังหวัด "เธอเฆี่ยนตีตัวเอง" เช่นเดียวกับทุกสิ่งทุกอย่างใน The Inspector General บรรทัดนี้มีความหมายสองประการ - ตรง แต่ไร้สาระ และโดยนัยคือจริง

ในผู้อื่นและ รูปแบบที่แตกต่างกันความปรารถนาร่วมกันระหว่างนายกเทศมนตรีและภรรยาของนายทหารชั้นประทวนที่จะไม่พลาดสิ่งที่ลอยอยู่ในมือของพวกเขาเป็นลักษณะของตัวละครทั้งหมด ไม่ว่าพวกเขาจะอยู่ในชั้นทางสังคมใดก็ตาม ตัวอย่างเช่นทั้ง Khlestakov และ Osip

Khlestakov: “ เอาล่ะถาดก็ได้” “ บางทีให้พวกเขาปูพรมให้คุณ”

โอซิบ: “เอาเลย! ทุกอย่างจะมีประโยชน์บนท้องถนน มอบหัวและกระเป๋าของคุณให้เรา! ให้ทั้งหมด! ทุกอย่างจะได้ผล นั่นคืออะไร? เชือก? ขอเชือกหน่อยสิ! และเชือกก็จะมีประโยชน์บนท้องถนน”

เบื้องหลังคำพังเพยสุดท้ายของ Osip มี "ปรัชญา" ทั้งหมดของชีวิตซึ่งเป็นปรัชญาของการได้มาซึ่งเพื่อประโยชน์ของการได้มาซึ่งทุกคนปฏิบัติตามทั้งในทางปฏิบัติและโดยไม่รู้ตัว ตัวอักษรการแสดงตลกตามเพศ อายุ สถานภาพทางสังคม และอุปนิสัยส่วนบุคคล

ความคิดริเริ่มทางศิลปะและเอกลักษณ์ของตัวละครเหล่านี้ทั้งหมดอยู่ในความสัมพันธ์ของพวกเขาในฐานะเฉดสีที่แตกต่างกันและหลากหลายของ "แย่" แบบเดียวกันซึ่งถือเป็นบรรทัดฐานของจิตวิทยาที่ถูกครอบงำโดยทาส การเชื่อมต่อกับสิ่งนี้เป็นหนึ่งในสิ่งที่สำคัญที่สุดและเท่าที่เรารู้ยังไม่ได้กล่าวถึงคุณสมบัติของระบบตัวละครใน The Inspector General - การสะท้อนตามลำดับหรือการซ้ำซ้อนของสิ่งอื่น

ดูเหมือนว่า Anna Andreevna ภรรยาของ Bobchinsky และ Gorodnichy มีอะไรเหมือนกัน? ในขณะเดียวกัน ความผูกพันในจิตวิญญาณของพวกเขา ซึ่งถูกครอบงำโดยความอยากรู้อยากเห็นอันว่างเปล่าและเนืองแน่นต่อ "บุคคล" ของผู้ตรวจสอบบัญชีในจินตนาการนั้น ได้รับการประกาศอย่างชัดเจนโดยการแสดงตัวตนด้วยวาจาที่จงใจและเปลือยเปล่า

Bobchinsky ถึงนายกเทศมนตรี: “ ไม่มีอะไรไม่มีอะไร ฉันจะวิ่งเหมือนกระทงเหมือนกระทงตาม droshky ฉันแค่อยากจะมองผ่านรอยแตกเล็ก ๆ ที่ประตูแล้วดูว่าเขามีพฤติกรรมอย่างไร…”

Anna Andreevna - Avdotya: “...คุณควรวิ่งตาม droshky ไปไปตอนนี้! คุณได้ยินวิ่งถาม: ไปไหนมาถามดีว่าเขาเป็นแขกแบบไหนเขาเป็นยังไงคุณได้ยินไหม! มองผ่านรอยแตกและค้นหาทุกสิ่ง... อย่างรวดเร็ว รวดเร็ว รวดเร็ว”

เทคนิคการสะท้อนตัวละครตัวหนึ่งไปยังอีกตัวหนึ่งนั้นคล้ายกับการระบายสี สีที่ต่างกันรูปร่างเดียวกันของลวดลายกราฟิก แต่เช่นเดียวกับรูปแบบอื่น ๆ รูปแบบของผ้าที่เป็นรูปเป็นร่างของ "ผู้ตรวจราชการ" มีศูนย์กลางกราฟิกและรูปภาพของตัวเองซึ่งมีชื่อว่า Khlestakov

การตีความแบบดั้งเดิมของ “ผู้ตรวจราชการ” ว่าเป็นเรื่องตลกทางการเมืองที่มีเนื้อหาเด่น บังคับให้เราถือว่าเธอเป็นตัวละครหลักของผู้ว่าการรัฐ แต่โกกอลเองก็บอกว่า” บทบาทหลัก- Khlestakov และ Gorodnichy - "หนึ่งในคนหลัก"

และถ้า Khlestakov เป็น "ใบหน้าที่หลอนประสาทใบหน้าที่เหมือนกับการโกหกที่เป็นตัวเป็นตนหลอกลวงถูกพาตัวไปพร้อมกับทรอยกาเพื่อพระเจ้ารู้ว่าที่ไหน" จากนั้น Gorodnichy ซึ่งห่างไกลจากการเป็นคนหลอกลวงที่มีจิตใจเรียบง่ายและโง่เขลาเหมือนกับ Khlestakov กลับกลายเป็นว่าถูกหลอกไม่เพียงแต่และไม่มากโดย Khlestakov เท่า ๆ กับตัวเองโดยสิ่งที่นักจิตวิทยาเรียกว่าคุณค่าหรือทัศนคติเชิงพฤติกรรมของแต่ละบุคคลและโดย "มโนธรรมที่ไม่ดี"

โดยธรรมชาติของเขา - เป็นคนฉลาด รอบคอบ ปฏิบัติได้จริง ฉลาดพร้อมประสบการณ์ที่ยากลำบากและยาวนานในการให้บริการ "เริ่มต้นจากด้านล่าง" - Gorodnichy เป็นฝ่ายตรงข้ามโดยตรงของ Khlestakov แต่ Khlestakov "ยื่นออกมา" จาก Gorodnichy มากกว่าหนึ่งครั้งโดยมองผ่านเขา ก่อนอื่น เมื่อนายกเทศมนตรีชักชวนผู้ใต้บังคับบัญชาให้สร้างระเบียบภายนอกบางอย่างในสถาบันที่มอบหมายให้พวกเขา: “ฉันอยากจะแจ้งเรื่องนี้ให้คุณทราบมาก่อน แต่อย่างใดฉันก็ลืมทุกอย่าง” “ ฉันอยากจะบอกคุณเกี่ยวกับเรื่องนี้มานานแล้ว แต่ฉันจำไม่ได้ว่ามีบางอย่างที่ทำให้ฉันเพลิดเพลิน” นี่ไม่ใช่สไตล์ของ Gorodnichy แต่เป็นของ Khlestakov

ในองก์สุดท้าย Gorodnichy เกือบจะกลายเป็นสองเท่าของ Khlestakov "ความสุข" ที่คาดหวังนั้นเป็นภาพของเขาเช่นเดียวกับ Anna Andreevna อย่างสมบูรณ์ในจิตวิญญาณของการโอ้อวดอย่างไม่มีการควบคุมของ Khlestakov ถึงความยิ่งใหญ่และความสำคัญในจินตนาการของเขา

นายกเทศมนตรี: “...ตอนนี้คุณสามารถมีตำแหน่งสูงได้แล้ว เพราะเขาเป็นเพื่อนกับรัฐมนตรีทุกคนและไปที่พระราชวัง เพราะเหตุนี้... เมื่อเวลาผ่านไปคุณจะกลายเป็นนายพล... สุดท้ายแล้ว ทำไมคุณถึงอยากเป็นนายพลล่ะ? เพราะจะเกิดอะไรขึ้นถ้าคุณไปที่ไหนสักแห่งผู้ให้บริการจัดส่งและผู้ช่วยจะควบไปข้างหน้าไปทุกที่ (ทำไมไม่ "ส่งของ จัดส่ง จัดส่ง" ของ Khlestakov? - E.K.): ม้า! และที่นั่นพวกเขาจะไม่มอบให้ใครที่สถานีทุกอย่างกำลังรออยู่: เจ้าหน้าที่ที่มียศฐาบรรดาศักดิ์, กัปตัน, นายกเทศมนตรีและคุณไม่สามารถให้คำด่าได้: คุณกำลังรับประทานอาหารกลางวันที่ไหนสักแห่งกับผู้ว่าการรัฐและที่นั่น: รอก่อนนายกเทศมนตรี!

และนี่คือคำพูดของ Khlestakov: “ ฉันเล่าเรื่องตลกให้พวกเขาทั้งหมด... นั่นคือสิ่งที่ฉันเป็น! ฉันจะไม่มองใคร...ฉันทุกที่ทุกที่ ฉันไปพระราชวังทุกวัน พรุ่งนี้ฉันจะได้เลื่อนยศเป็นจอมพล…”

Anna Andreevna สะท้อนทั้ง Gorodnichy และ Khlestakov ในแบบของเธอเอง “ปลา” สำหรับเธอคืออะไร “ชนิดที่จะทำให้น้ำลายสอ” ที่สามีนอกใจของเธอฝันถึง? “ฉันไม่ต้องการให้บ้านของเราเป็นที่แรกในเมืองหลวง และเพื่อให้ห้องของฉันมีกลิ่นหอมขนาดนี้ คุณไม่สามารถเข้าไปได้ และคุณก็ต้องหลับตาด้วยวิธีนี้... อ่า! ดีอย่างไร!" "ดี" และไร้สาระในลักษณะเดียวกับการส่งซุป "แตงโมเจ็ดร้อยรูเบิล" หรือ "ส่งตรงจากปารีส" และ "ไอน้ำซึ่งมีลักษณะที่ไม่สามารถพบได้ในธรรมชาติ" ทำให้จินตนาการของผู้ฟังของ Khlestakov น่าทึ่ง

"ไอน้ำ" และ "อำพัน" เป็นสัญญาณที่พบได้อย่างยอดเยี่ยมถึงความเพ้อฝันที่เท่าเทียมกัน ความไร้สาระของการโอ้อวดของ Khlestakov และความฝันของ Anna Andreevna ทั้งสองสะท้อนให้เห็นทางอ้อมในความปรารถนาแสดงความยินดีของ Bobchinsky ต่อ Marya Antonovna:“ คุณจะมีความสุขที่ยิ่งใหญ่ได้เดินเล่นในชุดสีทองและกินซุปที่ละเอียดอ่อนต่างๆ”

ใน Bobchinsky และ Dobchinsky และในฉบับพิมพ์ครั้งแรกและในตัวละครของ Anna Andreevna คุณลักษณะอีกประการหนึ่งของ Khlestakov ก็สะท้อนให้เห็น - ศรัทธาในสิ่งประดิษฐ์อันมหัศจรรย์ของเขาและการเติบโตอย่างไม่อาจควบคุมของสิ่งประดิษฐ์หนึ่งไปสู่อีกสิ่งประดิษฐ์หนึ่งที่น่าอัศจรรย์ยิ่งกว่านั้นอีก เมื่อยอมรับคำโกหกของ Khlestakov ตามความเป็นจริงแล้ว Bobchinsky และ Dobchinsky ดูเหมือนจะดำเนินการต่อโดยส่งเสริม Khlestakov สู่นายพลด้วยความคิดริเริ่มของพวกเขาเอง - "และเมื่อเป็นนายพลบางทีเขาอาจเป็นนายพลเองก็ได้" - และรีบเร่งเพื่อสื่อสารที่น่าทึ่งของพวกเขาทันที การค้นพบให้กับผู้ที่ “ยังไม่รู้อะไรเกี่ยวกับเรื่องนี้เลย”

Anna Andreevna (ในฉบับพิมพ์ครั้งแรก) ในสไตล์ Khlestakov ล้วนทำให้ลูกสาวของเธอมั่นใจในเสน่ห์ที่ไม่อาจต้านทานของดวงตาของเธอ และ "กัปตันสำนักงานใหญ่ Stavrokopytov" เกือบยิงตัวเองเพราะพวกเขา "ใช่พวกเขาพูดอย่างนั้นด้วยความเหม่อลอยเขาลืมบรรจุปืนพก" และ "เพียงว่าทั้งโลกพูดเป็นคำเดียวว่าดวงตาของ คนแบบนั้นที่ซึ่งจะมีไฟ ความรู้สึก และชีวิตมากกว่านี้... โอ้ ไม่ ไม่! ใช่ ไม่มีใคร แต่ที่ไหนที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้”

ผ่านการไตร่ตรองซึ่งกันและกันของตัวละครตัวหนึ่งในตัวละครอื่น ๆ และเหนือสิ่งอื่นใด Khlestakov แนวคิดของ "ผู้ตรวจราชการ" ได้รับการตระหนักรู้อย่างเป็นรูปธรรมมากที่สุดซึ่ง Gogol พยายามอธิบายอย่างต่อเนื่องและไร้ผลในความคิดเห็นอัตโนมัติที่ตามมามากมายเกี่ยวกับหนังตลก ประการแรกใน “ข้อความที่ตัดตอนมาจากจดหมายที่เขียนโดยผู้เขียนหลังจากการแสดง The Inspector General ครั้งแรกไม่นาน...” ซึ่งจัดขึ้นที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในเดือนเมษายน พ.ศ. 2378

เรานำเสนอส่วนสุดท้ายของคำอธิบายโดยละเอียดของ Khlestakov ที่ให้ไว้ใน "ข้อความที่ตัดตอนมา" “ กล่าวอีกนัยหนึ่งใบหน้านี้ต้องเป็นประเภทที่กระจัดกระจายไปด้วยตัวอักษรรัสเซียที่แตกต่างกัน (ตัวเอียงของฉัน - E.K. ) แต่ที่นี่ถูกรวมเข้าด้วยกันโดยบังเอิญในคน ๆ เดียวอย่างที่คนมักพบเจอในธรรมชาติ” (เปรียบเทียบ “ รวบรวมทุกสิ่งที่เลวร้ายในรัสเซียมารวมกันเป็นกองเดียว... และหัวเราะเยาะทุกสิ่งในคราวเดียว")

“ทุกคน อย่างน้อยสักนาทีหนึ่ง หรือหลายนาที เคยเป็นหรือกำลังกลายเป็นคเลสตาคอฟ แต่โดยธรรมชาติแล้ว เขาแค่ไม่อยากยอมรับมัน เขาชอบที่จะหัวเราะกับข้อเท็จจริงนี้ แต่แน่นอนว่าเฉพาะในผิวหนังของผู้อื่นเท่านั้นไม่ใช่ในตัวเขาเอง และบางครั้งเจ้าหน้าที่รักษาความปลอดภัยที่ฉลาดก็จะกลายเป็น Khlestakov และรัฐบุรุษ... และพี่ชายของเราซึ่งเป็นนักเขียนที่มีบาป บางครั้งจะกลายเป็น Khlestakov

พูดง่ายๆ ก็คือ เป็นเรื่องยากที่จะไม่มีใครเป็นอย่างน้อยสักครั้งในชีวิต สิ่งเดียวก็คือหลังจากนั้นพวกเขาจะหันหลังกลับอย่างชาญฉลาด และราวกับว่าพวกเขาไม่ใช่เขา” นี่ไม่ได้หมายความว่า Khlestakov เป็น "ใบหน้าที่เพ้อฝัน" เนื่องจากการบีบอัดสปริงทางจิตวิทยาของ "ทุกสิ่งเลวร้ายในรัสเซีย" ในตัวเขาและตัวละครอื่น ๆ ทั้งหมดใน "The Inspector General" นั้นเป็น "เฉดสี" ทางสังคมและจิตวิทยา คุณสมบัติต่างๆคเลสตาโควา?

ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซีย: ใน 4 เล่ม / เรียบเรียงโดย N.I. Prutskov และคนอื่น ๆ - L. , 2523-2526