Maľujeme prírodnú krajinu olejomaľbou na plátno. Vidiecky život Dmitrija Levina

K súčasnému umeniu, teda všetkému, čo vzniklo až neskôr, má veľa ľudí dosť rozporuplný postoj XIX storočia, spôsobuje určitú skepsu – väčšina stále inklinuje skôr ku klasickejším formám než k Malevichovmu „Čiernemu námestiu“ a komplexným inštaláciám. Moderná olejomaľba však nie je vždy farba rozliata na plátno; môže zdediť tradície akademickej maľby a zároveň si zachovať atmosféru 21. storočia.

Moderná olejomaľba

Medzi obrovským počtom súčasných umelcov je veľa skutočne talentovaných autorov, maľovanie obrazov olej, ktorého maľba poteší aj drsných kritikov. Vybrali sme desať pozoruhodných mien, ktorých diela by divákov nemali nechať ľahostajnými.

Valentin Gubarev

Valentin Gubarev je umelec s silná osobnosť a nezvyčajné videnie sveta.

Paradoxne si námety, zápletky a obrazy svojich diel vyberá dosť banálnym spôsobom, od každodenný život. Nevyzerajú ako majstrovské diela ruskej maľby, ale uchvátia očarujúcou jednoduchosťou.

Sila týchto obrazov spočíva v tom, že po zhliadnutí všetkých námetov namaľovaných olejom na nich vyzerajú ako starí známi, chalani z nášho dvora. takto olejomaľba môžete sa na to pozerať donekonečna, prenikať do tohto zvláštneho, ale veľmi zvedavého sveta.

Postavy Gubarevových obrazov sú známe každému: sme to buď my, alebo naši susedia, ale vo všeobecnosti je to naša minulá a súčasná spoločnosť, videná optikou zdravého humoru, určitej irónie, nostalgie po zábavných časoch.

Jeremy Mann

V jeho tvorivá činnosť Mann sa snaží vykresliť svoje mesto San Francisco a naplniť tieto obrazy drámou, náladou a charakterom.

Do okolia mesta prináša jedinečnú atmosféru a dynamiku. Mnohé z umelcových diel sú inšpirované dažďom a odrazom mokrého chodníka pouličné osvetlenie a neónové nápisy.

Mann maľuje svoje diela olejmi na drevené dosky pomocou rôzne techniky: natiera povrchy škvrnami, zotiera farbu rozpúšťadlom, nanáša na plátno stieracie atramentové ťahy a vždy dodá svojej maľbe harmonické a pestré odtiene.

Gerhard Gluck

Karikaturista Gerhard Gluck je možno najbrilantnejší a najšikovnejší satirik strednej triedy v Nemecku. Umelcov štýl sa už stal rozpoznateľným - Gluckove karikatúry a ďalšie diela sú známe v celom Nemecku aj mimo neho. Jeho postavy sú podsadití Európania, s tvárami bez výraznej brady. Všetci sú vyobrazení v príbehoch ich každodenného života.

"Bolo to prvýkrát, čo si Brochardovci objednali niečo online."

"Každý deň Gioconda"

Predtým, ako sa Gluck stal umelcom, pracoval učiteľ školy kreslenie. Jedného dňa jeden z jeho priateľov navrhol, aby poslal náčrty do niekoľkých novín. Výsledkom bolo, že Gluck dostal od jedného z nich pozitívnu odpoveď, zanechal prácu v škole a pokračoval vo svojej činnosti výlučne ako karikaturista.

"Andre by rád kŕmil ryby, ale bál sa následkov."

Všetky Gluckove karikatúry, aj keď odhaľujú rôzne stranyľudská podstata a niekedy nie práve najpozitívnejšia, no túto vtipnú olejomaľbu nemožno nazvať zlom.

Laurent Parselier

Zjavný talent Laurenta Parseliera sa prejavil už počas štúdia na umeleckej škole, po vydaní niekoľkých jeho umeleckých albumov pod názvom „Strange World“.

Jeho popularita sa začala rozširovať ešte viac, keď vyhral súťaž v maľovaní na ulici. Fanúšikovia si ho zamilovali pre jeho jedinečný štýl a uvoľnený spôsob maľovania olejmi.

Laurentove diela spájajú komplexnú farebnú kompozíciu a obrovské množstvo Sveta. Parselier uprednostňuje maľovanie svojich obrazov realisticky, pretože tak podľa neho každý uhádne, aké miesto je na obrázku zobrazené.

Kevin Sloan

Kevin Sloan je americký umelec, ktorého olejomaľbu možno nazvať moderným realizmom. Sám Kevin to vysvetľuje ako realitu s háčikom.

Umelcove obrazy vás skutočne zavedú do iného, ​​magického sveta. Autor vo svojich obrazoch rád používa symboliku, poetické metafory a alegórie, snaží sa sprostredkovať zázraky prírodný svet a jeho hojnosť.

Umelec maľuje olejmi od r stredná škola a aj po 37 rokoch zostáva jeho hlavnou vášňou.

Kevin najradšej kreslí zvieratá. Ako hovorí, dávajú mu väčšiu slobodu voľby v tom, kto a ako bude maľovať, ako v prípade ľudí a umožňujú mu lepšie sa sústrediť na príbeh, ktorý vkladá do základu obrazu.

Richard Estes

Estes sa spočiatku zaujímal o tradičnú akademickú maľbu, ale potom začal maľovať v žánri fotorealizmu, pretože sa vždy chcel naučiť čo najúplnejšie zobraziť realitu na plátne. Na umelcových obrazoch sa však realita javí ako idealizovaná spolu s dokonalými formami, jasnými líniami a precíznou kompozíciou.

Estesovým obľúbeným námetom boli mestské krajiny, keď ich uvidíte, začnete pochybovať, či je to naozaj obraz a nie fotografia.

Moderné obrazy v tomto žánri sa stali medzi znalcami veľmi populárne maľba XXI storočí.

Olejomaľba: krajiny a zátišia

V modernej maľbe sú okrem portrétov obľúbené najmä také žánre ako krajina a zátišie. Pozývame vás, aby ste venovali pozornosť nasledujúcim menám súčasných umelcov, ktorí tvoria olejomaľby v týchto žánroch.

Dmitrij Annenkov

Zdá sa, že Dmitrij Annenkov dokáže nakresliť akýkoľvek námet tak, že sa naň sám divák bude pozerať inými očami. Pozornému oku tohto nie je skrytý ani jeden detail ruský umelec.

Často maľuje tie najjednoduchšie a najbanálnejšie, každodenné a starožitné predmety, pričom každému z nich dáva svoj vlastný jedinečný charakter - akoby sa v nich objavila duša. Zároveň vyzerajú tak živo a realisticky, že chcete natiahnuť ruku a vytiahnuť ich z obrazu. Dmitrij — skutočný majster taký žáner maľby ako zátišie.

Teraz Dmitry spolupracuje s rôznymi galériami po celom svete, vrátane galérií z krajín ako USA, Nórsko a Francúzsko.

Justína Kopanyaová

Poľský umelec, ktorý maľuje olejomaľby ohromujúce objemom a hĺbkou, a to všetko vďaka špeciálnej originálnej technike.

Napriek rozsiahlemu a expresívnemu charakteru diela, morské scenérie Nestrácajú priehľadnosť vody a ľahkosť plachiet a dokonca naopak upútajú svojou objemnou textúrou, ktorú chcete cítiť na dotyk.

To hovorí Justina hlavná úloha jej maľby sú skôr o sprostredkovaní atmosféry než o realizme a žiada, aby jej olejomaľby boli vnímané ako fragmenty spomienok.

Hoci v jej tvorbe dominujú rôznorodé krajiny, za hlavnú inšpiráciu považuje ľudí.

Xing-Yao Tsen

Tento mladý umelec, pôvodom z Taiwanu, začal kresliť, keď mal desať rokov. Teraz má dvadsaťdeväť a má svojho vlastný štýl, obrazy Xing-Yao Tsenyu uznávajú veľké časopisy, venovaný umeniu a renomované umelecké galérie.

Umelec najčastejšie maľuje panorámy miest San Francisca, kde vyštudoval Akadémiu umení s bakalárskym titulom.

Svoje olejomaľby predvádza jedinečným „plávajúcim“ spôsobom – niektorí veria, že vďaka tejto technike on ropné práce možno zameniť s vodovými farbami. Najlepší čas Na vytvorenie krajiny Xing-Yao Tsen počíta hodiny západu a úsvitu.

Pedro Campos

Ďalším fanúšikom fotorealizmu je Pedro Campos, španielsky umelec z Madridu. Táto olejomaľba sa dá ľahko zameniť s fotografiou, ale kto by to bol povedal! Tak či onak, Pedrove obrazy prinášajú divákom neopísateľné potešenie.

Na vytváranie olejomalieb si vyberá rôzne predmety, hlavnou vecou je ich textúra, úroveň priehľadnosti, schopnosť odrážať oslnenie a ďalšie parametre, ktoré mu umožňujú sprostredkovať objem a hĺbku neštandardného zátišia.

S najväčšou pravdepodobnosťou to bola jeho predchádzajúca práca reštaurátora, ktorá prispela k Pedrovmu záujmu o takéto realistické zátišie.

Pozrite si video výber ďalších prác v oblasti techniky olejomaľba môžete tu:

Sme radi, že vás môžeme privítať na blogu o súčasnom umení. Dnes chcem hovoriť o maľovaní, takže tento príspevok je celý venovaný krajiny od ruských umelcov. V ňom nájdete najviac úplné informácie o diele Alexandra Afonina, Alexeja Savčenka a Viktora Bykova. Všetci sú nielen talentovaní, ale aj božsky nadaní jednotlivci. Ich kreativita je mnohostranná, originálna a zručná. Priťahujú pozornosť nielen občanov ruskej krajiny, ale aj zástupcov a zberateľov z ďalekých zahraničných krajín. Stačí o nich stručne napísať nie ľahká úloha, no pokúsime sa zhrnúť informácie, aby sme vašim očiam predstavili len to najzaujímavejšie a najdôležitejšie zo života umelcov a ich tvorby. No, prejdime ku krajinám ruských umelcov?

Krajiny skutočného ruského umelca Alexandra Afonina

Alexander Afonin sa nazýva skutočný ruský umelec, moderný Shishkin, čo je celkom opodstatnené. Je členom Medzinárodnej federácie umelcov UNESCO (1996) a od roku 2004 mu bol udelený titul Ctihodný umelec Ruskej federácie. Umelec sa narodil v roku 1966 v Kursku. Začal kresliť vo veku 12 rokov. Postupne dospievať mladý muž začali priťahovať reprodukcie svetových majstrovských diel maľby. Otec Pavel bol Alexandrovi oporou, vysvetlil mu základy kresby a tonality. Afonin, ktorý pochopil umenie doma, vstúpil do Kurska umeleckej školy, ktorú v roku 1982 absolvoval.

Obdobie rokov 1982 až 1986 sa stalo pre umelca zlomovým. neskorší život. Okrem toho, že počas tohto obdobia Afonin získal vzdelanie na Zheleznogorskej umeleckej škole, práve vtedy sa naučil profesionalite. Dnes Alexander považuje túto školu za jednu z najlepších v Rusku.

Alexander Pavlovič Afonin uprednostňuje maľovanie krajiny nie z fotografií alebo v kancelárii, ale z prírody. Umelec tvrdí, že kopírovanie fotografickej krajiny je dobrou živnou pôdou pre degradáciu, najmä stratu pocitu sviežosti a pocitu vzduchu. Niet divu, že veľkí majstri ako Levitan, Savrasov, Kuindzhi kráčali kilometre pri hľadaní prírody.

Vďaka svojmu talentu a tvrdej práci vstúpil Afonin v roku 1989 Ruská akadémia maliarstvo, sochárstvo a architektúra, ktorá v tom čase len začínala históriu svojej existencie. Alexander vyštudoval postgraduálnu školu a stal sa docentom akademický odbor maľby a kresby a bol vymenovaný aj za vedúceho krajinárskej dielne. Teraz je Alexander Pavlovič už profesorom, vedúcim katedry a uznávaným umelcom svojej vlasti. Umelec verí, že každý vzdialený kút ruskej krajiny môže a mal by byť zachytený v oblasti vysokého umenia.

Autorove obrazy sú také poetické a presiaknuté sviežosťou, že ani nechcete spustiť oči z jedného plátna, aby ste sa pozreli na druhé. Prajeme vám, aby ste pri prezeraní krajiny ruského umelca dostali more pozitívnych emócií.

Prírodné krajiny rôznych ročných období od Alexeja Savčenka

Alexey Savchenko je pomerne mladý umelec, ale už rozpoznateľný a veľmi sľubný. Hlavnou témou jeho obrazov, vytvorených vďaka náčrtovému štýlu maľby, sú mestečká, polozabudnuté dedinky, zachované kostoly, jedným slovom vnútrozemie šíreho Ruska. Savchenko sa špecializuje na prírodné krajiny rôznych ročných období. Jeho obrazy spravidla sprostredkúvajú prírodu stredná zóna RF.

Krajinky od ruského umelca Alexeja Savčenka Neberú to podľa farby, ale podľa nejakej rozmarnej severskej nálady. , maximálny farebný realizmus - možno to je to, čo je veľmi jasne viditeľné na obrazoch autora.

Alexey Alexandrovič sa narodil v roku 1975. Mal šťastie, že sa narodil v nádhernom historickom meste Sergiev Posad, perle „Zlatého prsteňa“, známeho predovšetkým ako miesto masovej pravoslávnej púte.

V roku 1997 získal Alexey špecializáciu grafického dizajnéra a absolvoval All-Russian College of Toys. V roku 2001 - fakulta výtvarného umenia a ľudové remeslá v Moskve pedagogickú univerzitu. Od roku 2005 - člen Kreatívna únia Umelci Ruska. Neustále sa zúčastňuje výstav profesionálnych umelcov. Mnohé z jeho diel patria medzi zberateľov umenia v Rusku aj v zahraničí.

„Les ako živý“ od ruského umelca Viktora Bykova

Viktor Aleksandrovič Bykov je slávny ruský maliar krajiny, autor mnohých diel priamo súvisiacich s krásou a lyrikou ruskej prírody. Umelec sa narodil v roku 1958. Maľovať začal pomerne skoro. Absolvoval v roku 1980 umeleckej školy. V období od roku 1988 do roku 1993 študoval Viktor Bykov na slávnej Stroganovke, ktorá sa dnes nazýva Moskovská štátna akadémia umenia a priemyslu. S.G. Stroganov.

Dnes autorov štýl maľby v kruhoch súčasné umenie nazývaný naturalistický realizmus, v staré časy minulého storočia by povedali, že „les je akoby živý“. Bohaté farby vo vašich rukách skúsený umelec dať požadovaný efektživé obrazy. Sotva spojené čiary v kombinácii s textúrovanými hrubými vrstvami farby nanesenými v pevnej hmote na plátne robia pôvodné krajiny ruského umelca jasné a bohaté na detaily. Prostredníctvom tejto techniky sa dosahuje nadšený pocit z fantastickej povahy obrazov, ich rozprávkovej nekonečnosti.

Krajiny na obrazoch ruského umelca vyjadrujú neuveriteľný realizmus, zdá sa, že hovoria o povahe života slnečné lúče a zároveň pohybujú priehľadným vzduchom vo veľkých objemoch. Umelcove obrazy sú plné harmonických farieb, sviežich obrazov a nálady matky prírody.

Obdivuhodné sú jeho zimné maľby, v ktorých jemne vybrané odtiene úplne zázračne vytvárajú rôzne prírodné stavy – od odolnosti jarného mrazu, krištáľovej sviežosti zasneženého rána až po tajomné ticho neskorých zimný večer. Snehová pokrývka v maľbách umelca umožňuje cítiť štruktúru snehu, zrnitosť jeho štíhlych kryštálov.

Krajinky od ruského umelca Viktora Bykova populárne vo svojej rodnej vlasti aj v zahraničí (súkromné ​​zbierky vo Francúzsku a Nemecku). Reprodukcie umelca sú použité v dekoratívny dizajn, a to aj pri vytváraní vzorov výšiviek. A ktovie, možno sa s Victorovým dielom stretávame oveľa častejšie, nesústredene, inkognito, bez toho, aby sme sa nad tým zamýšľali. osobitný význam alebo sa mentálne poddať snom farebné krajiny ruskej krajiny a jej talentovaných umelcov.

Na dokončenie príspevku si pozrite nádherné video o klasické krajiny Ruskí umelci:

Stránka predstavuje romantické olejomaľby na plátne, ktoré napísal výtvarník Igor Kazarin. Napriek tomu, že v v poslednej dobe ja väčšinou Maľujem olejové portréty z fotografií, nebránim sa maľovaniu portrétu na pozadí krásnej krajiny, najdôležitejšia je vaša túžba.

Ak sa vám páčil štýl týchto krajín, môžete si objednať obraz. Napríklad morské scenérie nenechajú nikoho ľahostajným: more zúri, morská búrka láme plachty malej lode alebo krajinárske maľby sú veľmi krásne, zobrazujúce západ slnka na mori s ľahkými priehľadnými vlnami po krátkom vetre. Mnohých lákajú obrazy o jeseni., jesenná krajina jesenný čas , kde farby jesene človeka vždy prekvapia pestrými farebnými odtieňmi, stromy zhadzujú lístie spálené cez leto, alebo taký motív ako mokrý les po daždi, teplý letný večer pri západe slnka, je to veľmi malebný krajinný pozemok - obzvlášť obľúbený štýl mnohých maliarskych majstrov či dedinská krajina s rozpadnutými domami so slamenými strechami so starým kostolom V olejových krajinách sa ľudia vždy snažili zobraziť, lyricky zachytiť okolie, ktoré ľudí vždy fascinuje. Krajinomaľba, maľované krajinky, obrazy ruskej prírody, vždy človeka uvoľnia a navodia príjemný pocit zo sveta. V olejovej krajine umelci zručne odrážajú prírodné odtiene, nanášajú farby buď tenko a opatrne, alebo bohatými ťahmi, rozprašujú všetku túto krásu na plátno, pričom zažívajú pocit radosti zo života a krásy.

pôvodná príroda, čím vzniká taký podmanivý pocit sviežosti priestoru a zvláštneho emocionálneho rozpoloženia. Čo je to krajina?(platobná oblasť - francúzština) krásny obrázok, často sú to olejomaľby na plátne, ktoré zobrazujú pohľady na určitú oblasť, demonštruje sa základ krajiny

životné prostredie - príroda (vidiek, mesto, výhľad na more - prístav, architektúra, výhľady na hory, polia, lesy a rieky) Krajinárske maľby ruských umelcov opisovali ich rodné prostredie s nížinami rozprestierajúcimi sa pod vysokým nebom vo všetkých ročných obdobiach. Umenie krajiny si po stáročia vydobylo právo na existenciu. odrazom rozľahlosti prírody, jej vznešenosti, epického pokoja a vizuálneho zmyslu pre krásu. Mnohí majstri si vyberajú motívy pri maľovaní, keď je príroda v prechodnom stave, osvetlenie sa v krátkom čase mení, slnko je skryté za hustými mrakmi, majestátne sa týči na vysokej oblohe, cez ktorú sa slabo predierajú lúče slnka, to všetko je mnohofarebné krajinu spája prichádzajúci tieň z oblaku. V diaľke vidno pšeničné pole, zožltnuté v auguste, obklopené jasnozelenou trávou, svetlý opar zahalil obzor, ďaleké a blízke plány sa zdajú byť spojené do jedného priestoru. Ruskí umelci uprednostňujú krajiny Ruska, romantické obrazy, krásne výhľady ktoré vždy fascinujú ľudský svetonázor.

Krásny obraz dáva celej našej spoločnosti pohodlie a potešenie. Morské scenérie priťahujú svojimi vodnatými, nekonečnými plochami,

obzvlášť krásne a dramatické krajiny s objemnou priehľadnosťou morské vlny, a kypiaca pena pri brehu v rozbúrenom rozbúrenom mori, kde nárazový vietor trhá plachty z lodí. Lyrizmus morských scenérií s morom plachetnice v zlom počasí je vždy atraktívny pre vnímanie. Letná krajina na brehu rieky pri večernom západe slnka vždy vzbudzuje v divákovi pokoj.

Krajina pri západe slnka je obľúbenou témou mnohých krajinárskych umelcov, kde romantizmus vnímania ľudí ešte viac približuje k prírode a dáva ľuďom pocit krásy.

Príroda, ktorú umelec odráža na plátne s romantizmom, ktorý vzrušuje diváka, naznačuje pochopenie divákovho vnímania známeho a rozpoznateľného svetonázoru. V 19. storočí tvorili módu pre krajinárstvo veľa ruských krajinárov, medzi týmito krajinármi možno rozlíšiť niekoľkých umelcov, ako I. Šiškin, I. Ajvazovskij, A. Savrasov, F. Vasiliev a mnohí ďalší. Práve v 19. storočí bolo namaľovaných veľa krajinárskych majstrovských diel. Umelci často chodili na skice a vyberali si rôzne exotické miesta z pohľadu umelcov v každom ročnom období. Na vytvorenie úplného obrazu potreboval umelec napísať veľa krajinných náčrtov a kresieb a v tomto sa mu nevyrovná. A. Savrasov bol jedným z prvých, ktorí vo svojich krajinách ukázali špinavé ruské vidiecke cesty vymyté dažďom, odrážajúce romantizmus vlhkých polí aj sivý jarný deň vyzerá v jeho krajine nádherne. F. Vasiliev, ktorý žil veľmi krátky život, no vytvoril mnoho nádherných krajín, čím nútil diváka vcítiť sa do krásy jeho rodnej prírody, ktorú videl. V súčasnosti sa mnohí umelci snažia dohnať stratený pohyb realistickej krajiny, ktorá na vrchole prekvitala v 19. storočí.

Vytváraním realistických krajín inšpirujú moderní umelci celú našu spoločnosť, aby milovala a starala sa o našu pôvodnú prírodu. Maľovanie obrazu v ruskej krajinomaľbe vždy vynikalo na pozadí výtvarného umenia, neustáleho obratu človeka k prírode, jeho skutočnej lásky ku kráse sveta okolo nás. Táto časť predstavuje obrazy zobrazujúce takú odlišnú ruskú povahu. Na niektorých obrázkoch môžete vidieť

neskorá jeseň

, kde len šuchot padajúcich listov vydáva ľahký zvuk. Na iných obrazoch sú polia také nekonečné a krásne, pri pohľade na ktoré sa môže zdať, že nie je nič harmonickejšie ako ony. Keď sa pozriete ďalej cez sekciu „Ruská krajina“, nemôžete si nevšimnúť maľby zobrazujúce rieku a jej brehy. Rieka je úplne pokojná a hladká a nemôžete sa ubrániť pocitu pokoja. Asi nie nadarmo sa hovorí, že voda upokojuje. Kúpte si ruskú krajinu v oleji na plátne v Moskve Ruská krajina je jedinečný žáner, ktorý spája toľko

rôzne formy a variácie. Umelci 18. storočia aj umelci našej doby veľmi často obracajú svoju pozornosť práve týmto smerom. A nie je to vôbec náhodné, pretože krása našej ruskej prírody priťahuje pozornosť nielen umelcov a básnikov s ruskými koreňmi, ale aj zahraničných s osobitnou trémou, ktorí v nej hľadajú inšpiráciu. Keď vstúpite do svojho ďalšieho bytu či domu, pravdepodobne narazíte aspoň na zmienku o ruskej prírode. Pre niekoho to môžu byť fotografie alebo suveníry. Zatiaľ čo iní majú obrázky. Áno, dnes sa zdobia maľbami prírody. rôzne typy interiérov bez ohľadu na to, či ide o obytné alebo komerčné. Ruská krajina bude vyzerať skvele v každej miestnosti. No, ak sa chystáte na dovolenku a neviete, čo darovať tak jedinečné. Obraz s ruskými otvorenými priestormi sa stane veľmi

Pri kúpe obrazu v našom internetovom obchode sa vždy budete chcieť vrátiť pre ďalší obraz. Veď naše spoločenské ceny v porovnaní s inými podobnými obchodmi, našimi skúsenými a hlavne priateľskými špecialistami vás nielen rozveselia pred obdržaním zakúpeného obrazu, ale snáď aj potešia možnosťou doručenia. Doručenie má dve možnosti. Ide o doručenie na určené, dohodnuté miesto. A doručenie po celom Rusku v tesnom balení. Dá vám 100% záruku, že k vám obraz dorazí v perfektnom stave.

Každý obraz v tejto časti je kúskom ruskej prírody, zachytený v oleji, s niekoľkými kúskami umelcových pocitov a myšlienok. Každý obraz vyjadruje umelcovu špeciálnu víziu sveta. Takýto obrázok nielen ozdobí vašu izbu, ale prinesie do vášho života nové jasné emócie. Pomôže vám ponoriť sa do svojich myšlienok a trochu snívať. Snívajte o nadchádzajúcej rekreácii vonku, o stretnutí so všetkými svojimi priateľmi a uvoľnenej, pokojnej atmosfére.