IN starý dom S mnohými chodbami na prvom poschodí je ťažké dostať sa do hlavného miesta natáčania – konkrétne do spálne, kde hlavní hrdinovia tancujú svoje flamenco. V tejto miestnosti nájdete všetko: od tesárskeho zveráka až po klavír. Zatiaľ čo hlinené bábiky schnú, fotoaparáty sú namierené na veľká posteľ kde žena sladko spí. Vezmite za sebou, ona sa otočí na druhú stranu. Vo vedľajšej obývačke režisér a kameraman pozorne sledujú cez monitory dianie vo vedľajšej miestnosti.

Hrá ponurá hudba, po stenách bežia tiene minulosti a vzduch je presýtený lúčením. Lyova a Shura by mali doraziť každú chvíľu. Prišli len na hodinu sledovať priebeh nakrúcania, stretnúť sa s hercami a, samozrejme, odpovedať na otázky zvedavcov:

Chlapci, povedzte mi, čo je to za mystický byt?
Leva: toto je byt umelca Vereshchagina. V tomto byte sa každý deň natáčajú niektoré televízne seriály. Je taká farebná a štruktúrovaná a myslím si, že sa v nej v noci prechádzajú všelijakí známi duchovia.
Šura: vo všeobecnosti si režisér vybral tento byt, keď počúval pieseň, mal nápad.

Povedz nám niečo o videu.
Shura: - toto je druhé video nášho projektu „Odd Warrior“, prvé bolo video k piesni „Slow Star“, ktorú s nami naspievala Diana Arbenina. Video k skladbe „Flamenco“ je akýmsi pokračovaním videa k skladbe „Slow Star“ z hľadiska nálady a histórie.
Leva: Pieseň “Flamenco” je pre nás spojená s osobnými zážitkami, ktoré by sme neradi zverejňovali.
Shura: Klip je skutočne veľmi osobný a má viac postoja ku mne než doľava.

Na nakrúcaní sa zúčastňujú profesionálni herci Irina Ponomareva a Boris Tokarev, ktorí hrajú tanečníkov, ktorí spolu tancovali a prežili celý život. Kým bol filmový štáb zaneprázdnený inscenovaním záberov s bábikami Levou a Shurou, „tanečníci“ sa s nami podelili o svoje dojmy z nakrúcania videa:

Povedzte mi, ste herci alebo tanečníci?
Ponomareva Irina: Sme dramatickí herci. Hráme v divadle aj v kine.
Boris Tokarev: Som hlavne v kine.

V akom televíznom seriáli ste hrali?
P.I.: „Line of Defense“, „Kulagin and Co“, posledný film- „Očami vlka“, kde hrám hlavnú ženskú úlohu.

Aké sú vaše dojmy z účasti na natáčaní videoklipu?
B.t.: úžasné! Veľmi dobrý tím a príbeh sa nám veľmi páči. Jediným problémom finále je, že na konci spolu s Irom zatancujeme niekoľko zakončení tanca Flamenco. Teraz nacvičujeme tanec.

Vidím, že váš tanečný inštruktor vám s tým pomáha.
P.I.: Áno, samozrejme! Myslím si, že je to potrebné, hoci my sami sa na činoherných hercov nepohybujeme zle, ale tu je, samozrejme, veľmi dôležitá vycibrenie pohybov, pretože hráme profesionálnych tanečníkov a naše pohyby musia byť bezchybné. Navyše, toto je finále videa a je veľmi dôležité, aby bolo jasné.

Tancovali ste niekedy flamenco na javisku alebo v živote?
P.I.: Nie, bohužiaľ to nebolo potrebné. V súbore som tancoval ruské ľudové piesne. Ale samotný tanec sa mi veľmi páči, ale nie v popovej verzii.
B.t.: nie, nikdy som netancoval flamenco.

Čo poviete na režiséra Vlada Razgulina, je ľahké s ním pracovať?
P.I.: veľmi milý človek, vie čo chce.
B.t.: jasne stanovuje úlohy. Nie verbálne, čo je dobré. Všetko je konkrétne a jasné.

Ako vnímaš hudbu skupiny Bi-2, počúvaš ju doma?
P.I.: Aby som si mohol doma zapnúť magnetofón a počúvať - ​​nič také neexistuje, ale keď to počujem, nevypínam to, pretože mám túto skupinu rád. Keď som synovi povedal, že budem hrať vo videu, bol veľmi prekvapený a potešený - uvedomil som si, že to schválil.
B.t.: V aute mám kazetu, a keď niekam idem, pustím si ju. Myslím, že toto video bude ich najlepšie video, pretože pieseň je skvelá a trochu ide proti tomu, čo urobili predtým. A toto je veľmi úspešný experiment, ktorý v rebríčkoch zaujme svoje právoplatné miesto.

Hercov rozptyľuje inštruktor flamenca: pred ďalšou fázou nakrúcania si musia nacvičiť to najťažšie – tanec. Medzitým sa kamera a svetlo trénujú na stole v spálni, na ktorom stoja dve hlinené bábiky v rôznych textúrovaných a farebných predmetoch. Jeden s gitarou, druhý s mikrofónom. Ako nám prezradil režisér videa Vlad Razgulin, ich nevtieravá prítomnosť bude naznačená počas celého videa. Vo všeobecnosti Vlad nerád hovorí o tom, čo nakrúca. Pravda, cez obednú prestávku, keď celý tím oddychoval v malej záhradke na dvore domu (aj Leva a Shura po niekoľkých rozhovoroch zašli na obed do známej reštaurácie Dacha, ktorá sa nachádza hneď vedľa), Vlad súhlasil, že odpovie na niekoľko otázok najmä pre návštevníkov stránky Bi-2:

Zvyčajne Bi-2 pred nakrúcaním dohodne niečo ako tender, teda premietajú rôznych režisérov pieseň, ponúknu svoje nápady a potom si skupina vyberie možnosť, ktorá sa im najviac páči. Povedz mi, bolo to tak aj tentokrát?
V.R.: No tentoraz to bolo úplne iné. Prišiel som s hotovým nápadom a povedal som: buď strieľam, alebo nie. Môj nápad na video sa im veľmi páčil.

Ako vznikol príbeh videa o dvoch tanečníkoch?
V.R.: - Počúval som hudbu a v hlave sa mi vytvoril tento príbeh, obraz. Viete, keď je dobrá hudba, všetko sa rodí veľmi rýchlo.

Prečo ste živých hudobníkov nahradili bábkami?
V.R.: Samotný dej videoklipu sa mi zdá veľmi smutný a nenašiel som v ňom miesto pre živých hudobníkov a nápad urobiť hlinené bábiky mi jednoznačne napadol a všetkým sa to páčilo.

Čo je to za miesto, kde sa natáča, čie je to byt?
V.R.: - Poznám tento byt. Často tu niečo natáčame a zakaždým to dopadne inak. Samotný byt je veľmi štruktúrovaný. Existuje veľa predmetov, ktoré sa dajú počas natáčania posúvať a orámovať tak, aby to vyzeralo zaujímavo.

Kto je prevádzkovateľ videa?
V.R.: - Marat Adelshin. Natočil s nami videá k piesňam „Light Up“ a „ Neuveriteľný príbeh».

Mimochodom, o videu k piesni „Incredible Story“. Bol som na natáčaní videa a finálna verzia bola veľmi prekvapivá. Mnohí fanúšikovia skupiny uviedli, že prítomnosť lietajúceho taniera vo videu im nebola úplne jasná.
V.R.: Vlastne ani my nerozumieme, odkiaľ sa to vzalo! (smiech). Prišlo nám to na um v posledný deň. Prečo nie, nech je tam lietajúci tanier – mysleli sme si.

Páčilo sa vám, čo sa stalo?
V.R.: Samozrejme, nie som veľmi šťastný, ale na takéto veci by nemalo byť tak málo času. Video musí byť natočené do dvoch dní! Keď potrebujete stihnúť všetko nakrútiť za jeden deň, je to veľmi náročné, ako pre štáb, tak aj pre hercov. Uvidíme, čo sa stane s Flamencom.

Filmový štáb má pred sebou ťažký deň a mnoho ďalších úloh. Z toho, čo som mal možnosť vidieť, som si urobil pre seba veľmi príjemný záver: klip bude veľmi obrazný – režisér nám to povie cez predmety a drobné pohyby hercov dojímavý príbeh dve milujúci priateľ priateľ ľudí, ktorí napriek všetkému tancujú svoj jasný a jedinečný tanec lásky. Tu čas nemá moc a farby nehrajú rolu, tu je to „flamenco“.

Portál Dance.Firmika.ru obsahuje informácie o tom, kde sa môžete prihlásiť na kurzy flamenca v Moskve: adresy a telefónne čísla tanečných škôl a tanečných štúdií, ceny za najobľúbenejšie oblasti, recenzie študentov. Pre väčšie pohodlie pri používaní portálu a hľadaní tanečnej školy odporúčame použiť pohodlný filter podľa oblasti a stanice metra. Vizuálne tabuľky vám pomôžu porovnať náklady na kurzy a školenia v rôznych tanečné štúdiá mesto, výber najlepšej cenovej možnosti.

Flamenco je veľmi mladé tanečný smer, ktorý vznikol asi pred dvoma storočiami. Neustály vývoj flamenca priamo súvisí s používaním gitary v hudbe, saturovaním jej zvuku. Flamenco je vo svojom jadre produktom absorpcie a absorpcie rôznych kultúr, ktoré sú harmonicky spojené v jednom tanci.

Tanec flamenca - vlastnosti a charakteristické rozdiely

Profesionálni tanečníci fascinujú svojimi pohybmi a energiou. Jasný rytmus, jasné a expresívne prvky - je jednoducho nemožné nezamilovať sa do tanca flamenca. Charakteristickým znakom réžie je udieranie do rytmu podpätkami, ktoré vytvára čistý zvuk bubna úderov podrážky topánky a päty o podlahu – technika „Zapateado“. Vyžaduje si to veľa energie, takže na dlhú dobu bola spájaná s mužskými tanečníkmi. Dámske pohyby sa vyznačujú veľkou mäkkosťou a hladkosťou.

Tanec flamenca však dnes nie je tak jednoznačne rozdelený medzi mužov a ženy. Až na to, že pohyby tanečníkov sú vlnité a zmyselné. Mäkké línie paží, ktoré svojou tvrdosťou nelámu ramená ani lakte. Lekcie flamenca v tanečných školách učia plynulosť pohybu. Napríklad pohybujúce sa ruky žien pri tanci vyzerajú ako zatváranie a otváranie ventilátorov, čo je fascinujúce svojou účinnosťou. Muži sa vyznačujú prísnejšími a zdržanlivejšími pohybmi rúk, ktoré pripomínajú skôr meče rezajúce vzduch.

Lekcie flamenca pre začiatočníkov vám pomôžu zvládnuť také prvky ako „Pitos“ – lusknutie prstami, „Palmas“ – rytmické tlieskanie prekríženými dlaňami. Často znejú v rytme a dodávajú tomu zvláštne čaro. Tradičné flamenco nepoužíva ďalšie predmety, ruky zostávajú počas pohybov. Napriek tomu, že kastanety sú považované za klasický prvok tanca, pôvodne sa používali len v španielskom štýle. Rýchlo sa však zamilovali do publika a stali sa neoddeliteľnou súčasťou každého predstavenia.

Je ťažké naučiť sa tancovať flamenco?

Skúsený lektor vám pomôže precítiť rytmus a melódiu a naučí vás, ako ich dokonale premietnuť do tanca. Základné pohyby nie také ťažké, ako by sa mohlo zdať - v prvých lekciách nebude ťažké sa s nimi vyrovnať. Postupne, ako si osvojíte hlavné prvky, učiteľ flamenca komplikuje proces učenia a nastavuje zložitejšie pohyby. Zdokonaľovanie zručností a zdokonaľovanie techník si vyžaduje veľa času, no z konečného výsledku zamrazí od obdivu aj tých najnáročnejších divákov!

Tréning flamenca v Moskve

Flamenco. Bitka a vášeň

Bije na tmavé ramená

kŕdeľ čiernych motýľov.

Biele hady hmly

chodník je pokrytý.

Kráča ako väzeň rytmu,

Čo je nemožné dosiahnuť

S túžbou v striebornom srdci,

S dýkou v striebornej pošve.

Kam ideš, Sigiriya,

Agónia spievajúceho tela?

Aký druh mesiaca ste odkázali

Smútok oleandrov a kriedy?

Čo môže byť pre nás v 15. storočí pozoruhodné? Rozpad Byzancie a v dôsledku toho presídlenie Rómov. Mnoho z nich zostalo na južnom pobreží Pyrenejského polostrova. Miestni obyvatelia sú španielska provincia Andalúzia hudobných tradícií boli premyslené mimozemšťanmi - a narodili sa.

Čo je flamenco? Španielka zabalená v mantone – španielskom šále s veľmi dlhými strapcami – a v rukách držiaca veľký vejár, alebo Španiel, ktorý pod meraným tlieskaním dlaňami na jednej strane bije zapateado (španielsky – pätami). Gitarista a spevák - na druhej strane. Aby ste pochopili flamenco, musíte poznať jeho jazyk. Každý pohyb, každý zvuk niečo znamená. Neverte tým, ktorí veria, že flamenco sa môže naučiť každý a za akýchkoľvek podmienok. Flamenco treba cítiť. Flamencu treba rozumieť. Flamenco potrebuje žiť.

N nie presné notový zápis melódie, úplný opis tanca: Rómovia nemali potrebu vytvárať také stopy. Svoje skúsenosti odovzdávajú z majstra na študenta. Flamenco nemôže byť nerómske. Pre flamenco neexistujú žiadne hranice. Keď cigánska duša spieva po španielsky, potom davy tancujú flamenco na ulici. Hlavná vec je cítiť rytmus podpätkov, položiť ich na dlaň kastanety - a ponorte sa do španielskeho sveta. Flamenco nemá žiadne písané pravidlá. V tanci môžete byť kýmkoľvek, dokonca aj partnerom Joaquina Corteza, najpopulárnejšieho tanečníka flamenca súčasnosti a rómskeho veľvyslanca v EÚ. Aj keď na sebe nemáte tradičný manton. Kastanety, ventilátor a španielska duša- toto je dôležitejšie. Veľký kantár Manuel Torres raz povedal spevákovi: „ Duende - toto je neviditeľná sila, ktorá pomáha publiku prinášať umenie.“ Toto je ťažké pochopiť, rovnako ako všetko flamenco. Flamenco je cítiť, ale nedá sa vysvetliť.

Duende je duša. Duša je flamenco."

HISTÓRIA A GEOGRAFIA FLAMENCA

F Lamenko(flamenco)- tradičný hudobný a tanečný štýl pochádzajúci zo Španielska, as hudobný štýl zahŕňa mnoho žánrov, ktoré sú piesňovo-tanečné alebo piesňové formy.

S tili (palos) líšia sa rytmickým vzorom. Mnoho rytmov jeden z charakteristické znaky flamenco. Najpopulárnejšie sú palos tóny, solea, fandango a Seguiriya (Tona, Solea, Fandango, Seguiriya)- patria do kategórie cante jondo Tanec a flamenco piesne sú zvyčajne sprevádzané gitarou a perkusiami: rytmické tlieskanie (palmas), hra na cajone; niekedy - kastanety.

Hlavnými prvkami v kultúre flamenca sú vokálne a tanečné umenie. Donedávna hral gitarový doprovod vo flamencu čisto vedľajšiu úlohu. V súčasnosti flamenco zahŕňa poéziu, maľbu, scénické umenie, zvyky, žargón a štýl oblečenia.

Poponáhľajte sa, rýchlo! Kristus s tmavou tvárou z ľalií našej rodnej Galiley prišiel po španielsky klinček. Ponáhľaj sa rýchlo! Španielsko. Na zamrznutej oblohe svetlé a opustené. Unavené rieky suchá a zvonivá hlina. Kristus má ostré líca a tmavú pleť prechádza popri vežiach zuhoľnatené pramene a jeho biela zrenička je hrozná. Ponáhľaj sa, ponáhľaj sa pre nášho Pána!

Flamenco vzniklo z piatich storočí interakcie medzi rómskou a južnou španielskou tradíciou. Hlavnými predstaviteľmi flamenca sú andalúzski Cigáni žijúci v malých skupinách v určitých štvrtiach viacerých miest. AFlamenco, respektíve jeho najstaršie jadro, cante jondo, sa prvýkrát objavilo v Dolná Andalúzia alebo skôr v troch mestách: Moron de la Frontera, Jerez de la Frontera A Vida.
Z týchto troch bodov sa cante jondo začalo šíriť ďalej v štyroch smeroch:

1. smerom na mesto Moron Lucena, teda v smere na provincie Cordoba a Jaén;
2. smerom na Malagu, Almeriu a pobrežie Levanty;
3. do Sevilly a Huelvy;
4. na pozemky pri Seville a Cádizu.

Ďalej sa cante jondo rozšírilo až do miest Mancha Castellana a Extremadura de Badajoz, zachytilo veľkú časť južného pobrežia Portugalska a polovice 19 storočia dosiahli Madrid a Barcelonu, ktoré sú dnes tiež najväčšími centrami tejto hudby. Hlavnou zónou modernej distribúcie flamenca je Dolná Andalúzia-, teda provincia Cádiz a južná časť provincie Sevilla. Na tomto malom území vzniklo 80% všetkých žánrov a foriem flamenca a predovšetkým tých najstarších - tóny, sigiriya, solea, saeta. Cante jondo tam zostalo dodnes, pričom si zachovalo celú svoju hĺbku a hudobné vlastnosti. Okolo tejto hlavnej oblasti flamenca je väčšia oblasť. "aflamencada"- so silným vplyvom flamenca: provincie Huelva, Cordoba, Malaga, Granada, Almeria, Jaén a Murcia. Tu je hlavným žánrom flamenca fandango s mnohými druhmi (verdiales, rondeña, malagueña, granadina atď.)

F lamenco, španielski cigáni, sa rýchlo stáva formou ruskej masovej kultúry. Bohatší ľudia ju dokonca chodia študovať do Španielska. Tí chudobnejší si vystačia s lekciami v miestnych tanečných štúdiách.

Čo sa stalo, prečo zrazu obyvatelia a obyvatelia ruských miest - a nie niektorí nepokojní, ale naopak, dokonale prispôsobení a spoľahlivo spoločenské postavenie a dobrý zárobok - majú chuť na tanec španielskych vyvrheľov, vagabundov, vyvrheľov a prenasledovaných?

Neposmieval sa Kozma Prutkov takejto „túžbe byť Španielom“ už v predminulom storočí?! "Daj mi Sevillu, daj mi gitaru, daj mi Inesil, pár kastanet..." A potom hovoria, že to bude skutočný život!.. Pikantné! Hot!

Exotická móda? Ten, ktorý stavia nudiacich sa obyvateľov európskych miest na rovnakú úroveň s láskou k orientálnym brušným tancom a potápaniu, japonská kuchyňa v sushi baroch a keltskej hudbe? Prečo si však móda spomedzi všetkej rozmanitosti zahraničných a exotických vecí vyberá práve túto?

Moderní milenci vysvetľujú svoju vášeň pre tento tanec veľmi jednoducho. Dáva im príležitosti na sebavyjadrenie, ktoré im nemôže poskytnúť žiadna z iných foriem súčasnej kultúry. No, emancipácia, samozrejme... Zamestnanci a robotníci bánk advokátske kancelárie, podnikatelia a strážcovia zákona, spútaní v každodennom živote mnohými disciplinárnymi pravidlami, majú konečne možnosť uvoľniť a prejaviť svoj vnútorný prebytok v pohybe. Úzkosť. Úzkosť. Túžba. Vášeň. Do rámca ich prevarenej a zbalenej existencie zapadá všetko, čo si netrúfa. Keď to všetko odtancujete, bude to jednoduchšie...

Moderný človek si prinajmenšom od čias Freuda zvykol na predstavu, že srší deštruktívnymi silami, ktoré sú v našej kultúre a civilizácii nevhodné. Od malička ho učili ich potláčať a krotiť. Je pravda, že z času na čas vypuknú (vojna, rodinné škandály a hádky, nervové zrútenia a duševná choroba...) To znamená, že každá kultúra musí neustále tvoriť a s veľkým úsilím udržiavať rôzne techniky chrániť človeka pred sebou samým. V niektorých kultúrach je to náboženstvo. V tej našej sú podľa mňa rozhovory v kuchyni s kamarátmi, denníky a básne písané „na stôl“... Z neverbálneho - no asi šport, alkohol a tabak, prechádzky po uliciach...

Tanec je oveľa silnejším prostriedkom. Už len preto, že je rytmický. Líši sa to od vyčerpania nepokojnej duše túlaním sa po uliciach ako poézia od prózy. V ňom je duša fascinovaná rytmami vlastného tela. Nie nadarmo sa flamenco prirovnáva k šamanizmu a mystike.

V tanci telo i duša, príroda a kultúra zabúdajú, že sú odlišné: navzájom splývajú, vyjadrujú sa jeden v druhom. Okrem tanca je to možné len v láske.

Ale vo svojej podstate a pôvode je tanec hrozný, „hlboký“. Na hranici života a smrti. Hovorí sa, že tí, ktorí zažili problémy, stratu alebo kolaps, to môžu skutočne tancovať. Problémy odhaľujú nervy života. Flamenco je tanec obnažených nervov. A v španielskej tradícii ho sprevádza cante jondo – „hlboký spev“. Kričiac korene duše. " Čierny zvuk„Akoby nie celkom hudba.

Flamenco je zároveň tanec, ktorý je podrobne regulovaný, prísny, úplný

Konvenčné, dokonca aj slávnostné.

F lamenco - tanec osamelých. Azda jediný ľudový tanec, pri ktorom sa zaobídete bez partnera. Zúrivá vášeň sa v ňom snúbi s najprísnejšou cudnosťou: flamencová tanečnica sa svojej partnerky neodváži ani náhodou dotknúť. Táto vzbura, táto improvizácia si vyžaduje najväčší tréning telesných a duševných svalov, najpresnejšiu disciplínu. Niektorí dokonca veria, že flamenco nie je vôbec erotické. Je to dialóg, spor, súperenie dvoch životných princípov – mužského a ženského.

Tancujte svojho partnera. Tanec to k smrti premieňa, mení na umenie presne to, čo je v našej kultúre-civilizácii nastavené ako prísne, nemilosrdné pravidlá života. Tlak Agresivita. Rivalita. Disciplína. Osamelosť...

Flamenco vzniklo v Andalúzii pod vplyvom kultúr národov, ktoré po stáročia koexistovali na rovnakom území – Arab, žid, kresťan a cigán. Ozveny africká kultúra dostali sa aj na juh Pyrenejského polostrova a miešali černošské rytmy s andalúzskymi.

Na veži

Korouhvička sa otáča.

Otáča sa zo dňa na deň

otáča sa v noci,

točí sa navždy.

Oh, niekde v stratenej dedine

v mojej Andalúzii

plačlivý...

Pre väčšinu „neŠpanielov“ je klasický obraz Španielska spojený s Andalúziou. Sombrero so širokým okrajom, farebné šaty s volánmi, svetlý kvet vo vlasoch a vášnivom tanci. Ale po vypočutí toho, čo sa spieva vo flamencu, uvidíme, že vo svojom jadre je táto hudba temná a dramatická a folklórny obraz Andalúzska tanečnica - len jej vonkajšia, slávnostná stránka. Krajina, z ktorej pochádza flamenco, má ďaleko od veselej Andalúzie zobrazenej na pohľadniciach obchodov so suvenírmi.

Flamenco je staroveké umenie spaľovania tmy. V andalúzskej piesni sa nostalgia spája s lyrickým protestom proti nespravodlivosti a útlaku. Arabi boli vyhnaní zo Španielska v roku 1492; Židia, ktorých bolo v 5. storočí v Španielsku asi 100 tisíc, boli nútení konvertovať na kresťanskú vieru, aby neboli prenasledovaní; cigáni, večných nomádov, ktorí boli prenasledovaní, spolu so svojimi jednoduchými vecami si so sebou niesli aj tradície spevu a tanca. Každý z týchto národov v určitom bode histórie stratil svoju ríšu a bol nútený prispôsobiť sa novým životným podmienkam, prijať vieru niekoho iného, ​​zabudnúť na svoje obľúbené tradície a spojiť sa s inou kultúrou. Ich hudba sa stala skrytým protestom proti nespravodlivosti, sťažovaním sa na osud, ich piesne hovorili o pochmúrnej realite života. Flamenco je viac ako hudba. Toto je celý svetonázor, postoj k životu. Nemusíte byť flamenco umelec, aby ste patrili do tohto sveta. Flamenco je v prvom rade všetko, čo je podfarbené silnými emóciami a emocionálnymi zážitkami.

Dýka

ostrá čepeľ

vstúpi do srdca,

ako vchádza pluh

na spálenú lúku.

nie,

neprepichuj mi srdce

Nie

dýka,

ako keby slnečný lúč, bude svietiť

oscilujúca vlna

hĺbka mojej duše.

nie,

neprepichuj mi srdce

Nie

Hlavnými kategóriami obyvateľstva Andalúzie v tom čase boli šľachta, duchovenstvo, buržoázia, remeselníci, robotníci, Rómovia, ako aj vrstva, ktorá bola v jej blahobyte na najnižšej spoločenskej úrovni, tvorili ju najmä žobráci a vagabundi. Dedinčania sa do mesta aktívne sťahovali, najmä kvôli katastrofálnemu stavu dedín, rozdrvených bohatou šľachtou a upadnutých do chudoby. V tejto atmosfére flamenco naberalo na sile a začalo si získavať obľubu, ale až posledná tretina XIX storočia nebolo národným majetkom a nebolo vonku slávne úzky kruh milenci.

O domove flamenca bol dom. V tradičnom španielskom bývaní boli všetky byty postavené okolo spoločného dvora. (patio), ktorý bol akýmsi centrom celého domu. Toto usporiadanie znamenalo pomerne úzku komunikáciu medzi susedmi, ktorí boli často členmi jednej veľkej rodiny alebo klanu. Vo vnútri domu bola terasa miestom, kde sa oslavovali sviatky a odovzdávali sa tajomstvá spevu.

To všetko sa udialo v obmedzenom okruhu príbuzných, takže mnohé z najvýznamnejších mien flamenca sú rodinné dynastie, kde sa tajomstvá majstrovstva odovzdávali z generácie na generáciu Hudba bola vnímaná ako dialóg, komunikácia, čo vysvetľuje jej improvizačný charakter. Dialóg dvoch kantárov, kantára a gitaristu, pieseň a tanec.

Postupne sa život strávený na terase presúval čoraz viac na ulicu, napríklad pri oslavách svadieb, krstín a iných udalostí. V niektorých cigánskych osadách tieto flamenco fiesty " nadobudli svoj vlastný vzhľad. Konali sa mimo mesta, v dočasných rómskych osadách. Okrem členov jednej rodiny boli niekedy otvorení aj pre širšiu verejnosť, kde sa kantaore preslávili predvádzaním svojich schopností a individuálnym štýlom vystupovania. Po prekročení rodinného kruhu začína flamenco prenikať do iných oblastí andalúzskej spoločnosti. Slávni kantaori a bailaori sa začínajú zúčastňovať domácich fiest.

Koncom 18. storočia už bolo flamenco počuť v krčmách a hostincoch pozdĺž andalúzskych ciest. V Seville a Jereze boli sviatky venované patrónovi mesta alebo regiónu príležitosťou na flamenco fiestu, nehovoriac o tom, že v krčmách ste si vždy mohli vypočuť kantáor alebo zahrať pieseň medzi dvoma pohármi. Spievanie bolo pre ľudí rovnako prirodzené ako rozprávanie. Flamenco bolo už také rozšírené, že majitelia niektorých prevádzok tam začali zakazovať predvádzanie piesní, na niektorých miestach bolo možné vidieť plagát „Spev a tanec je zakázaný“. ). Flamenco sa stalo populárnym medzi širokou verejnosťou s príchodom špeciálnych umeleckých kaviarní, v ktorých vystupovali umelci flamenca. Prvá takáto kaviareň bola otvorená v Seville v roku 1842, nasledovali ďalšie a v 70. rokoch 19. storočia vznikli početné „cantante kaviarne“ v mestách Sevilla, Cádiz, Jerez de la Frontera, Puerto de Santa -Maria, Malaga. , Granada, Cartagena, La Union a po nich mimo Andalúzie - v Madride, Barcelone, ​​Bilbau.

E poha café cantante sa považuje za zlatý vek. Vtedy zažiarili najväčší tvorcovia flamenca. Všetko, čo bolo vytvorené vtedy, je štandardom všetko, čo bolo vytvorené neskôr, sa už nepovažuje za čisté. No napriek rozkvetu, ktorý flamenco dosiahlo v polovici 19. storočia, do konca storočia začali kaviarne cantante upadať. Postupne sa začala vyvíjať situácia, že najväčšie príjmy generovala kaviareň, ktorej klienti sami diktovali repertoár. Začala platiť zásada, kto platí, ten volá a časom sa repertoár kaviarne cantante začal obmedzovať. Témy piesní sa začali vrieť do tých najobľúbenejších medzi návštevníkmi kaviarní – o láske a smrti. Estetický obsah piesní cante jondo začal upadať, niekedy klesal až k úplnej vulgárnosti. Cante jondo prestáva byť hlasom duše, ale začína závisieť od záujmov toho, kto platí. Čas, keď kantár vďačí len sebe a svojmu srdcu, je teraz jeho repertoár podriadený profesii. Texty flamencových piesní sa menia na súvislú melodrámu o nešťastnej láske. Kantaori sa učia nasadiť si masku a predstierať svoju vášeň a bolesť. Ale predsa tieto kaviarne veľké mestá neboli ani najlepšie, ani jediné. Stále zachovalémiestami, kde naďalej znela pravá tradícia cante jondo. Mnohí interpreti sa snažili zachovať čistotu štýlu. Neboli profesionáli a svoje schopnosti si vyhradili len pre seba a úzky okruh fajnšmekrov. Boli to ľudia, ktorí verili, že cante jondo nemôže existovať v kaviarni alebo na tablao. Mnohí profesionáli sa snažili zúčastniť takýchto malých večerov, aby spoznali tajomstvá týchto skromných maestrov. Pravá flamenco fiesta, kde nebolo prítomné vonkajšie publikum, sa zvyčajne konala v niektorej krčme, kde sa účastníci zišli, popíjali víno, spievali a tancovali. Aj keď po ruke nebola žiadna gitara, kantaoreovci spievali do rytmu opätkov a tlieskania. Na takýchto miestach a v tejto atmosfére sa zachovalo pravé cante jondo a jeho sila spočívala v schopnosti kantaora vychutnať si svoj spev a odovzdať poslucháčom celú jeho hĺbku a zároveň odovzdať časť seba samého. Vďaka takýmto cantaore sa dodnes zachovalo cante jondo v pôvodnej, „primitívnej“ podobe.

O znovuoživení flamenca sa začalo hovoriť v roku 1922, keď bol z iniciatívy skladateľa Manuela de Fallu a Federica Garcíu Lorcu zorganizovaný v Granade festival Cante Jondo. Cieľom festivalu bolo zozbierať autentické melódie cante jondo, objaviť nové talenty a oživiť záujem o toto staroveké umenie. Profesionálom nebolo dovolené zúčastniť sa, pretože hlavnou vecou bolo nájsť príklady skutočne ľudového umenia, ukázať verejnosti skutočného ducha flamenca, a nie vycibrené predstavenie.
Španieli boli vyzvaní, aby si najväčší poklad cante jondo nezamieňali s krčmovým spevom a radovánkami, aby premýšľali o jeho osude a vynaložili maximálne úsilie na jeho záchranu, keďže ani citom, ani intenzitou, ani tónom sa v Španielsku nič nevyrovná. k týmto pesničkám.

DUENDE FLAMENCO

Carmen tancuje v Seville

pri kriedovo modrých stenách,

a Carmenine zreničky sú horúce,

a jej vlasy sú snehovo biele.

Dievčatá, zatvorte okenice

nepozeraj sa.

Had vo vlasoch zožltne,

a akoby z diaľky

tanec, minulosť stúpa

a blúzni o starej láske.

Dievčatá, zatvorte okenice

nepozeraj sa.

Nádvoria Sevilly sú opustené,

a v ich hlbinách večera

Andalúzske srdcia snívajú

Stopy zabudnutých tŕňov.

Dievčatá, zatvorte okenice

Nepozeraj.

D uende je dušou flamenca, bez ktorého sa toto umenie stáva nemožné. Toto slovo je španielskeho pôvodu, doslovne sa prekladá ako „duch“, „neviditeľnosť“, „brownie“, ale vo vzťahu k umeniu nadobudlo iný význam a dalo by sa preložiť skôr ako „pocit“, „oheň“ alebo „mágia“. Hovoríme „Nie je v tom oheň“, v Španielsku „No tiene duende“. Flamenco umelci dobre vedia, že ich umenie nedosiahne dušu, ak nemá tento oheň. Každý, kto videl pravé flamenco, si ho nikdy nepomýli s falošným. Interpret musí byť inšpirovaný, musí mať zvláštny stav mysle, od jeho emocionálny stav závisí od toho, či sa pieseň dostane do duše poslucháčov. Flamenco je navyše improvizačný žáner a improvizácia sa bez inšpirácie nezaobíde. Preto sa pri mnohých nahrávkach, ktoré vznikli v štúdiu, tento „pocit“ stráca, pretože sa nedá zopakovať ani napodobniť. Jeden flamenco cantaor José de los Reyes El Negro hovoril o potrebe precítiť chvíľu, kedy sa bude dať spievať najlepším možným spôsobom dávať do piesne najlepšia časť ja. Raz priznal, že počas nahrávania albumu v štúdiu sa nemohol „dostať do situácie“, čo znamená, že nemohol spievať „pre vlastné potešenie“ len preto, že bol varovaný: "Keď sa rozsvieti červené svetlo, začnite spievať!"Ďalší vynikajúci kantár „starej školy“, Antonio Mairena, povedal, že jeho nahrávky „no valen na“ nestáli za nič, pretože to boli „ranné nahrávky“ a zvláštna inšpirácia k nemu prichádzala až v noci.

Ak je cante flamenco vyjadrením toho, čo možno cítiť, ale nemožno vysvetliť, potom je duende silou, ktorá pomáha priblížiť toto umenie poslucháčom. Tento koncept sa môže vzťahovať nielen na flamenco, ale aj na akékoľvek iné umenie. Goethe definoval duende takto, keď hovoril o Paganinim: "Tajemná sila, ktorú každý cíti a žiadny filozof ju nedokáže vysvetliť."Španielsky básnik Federico Garcia Lorca vytvára celú teóriu duende, zosobňuje ju a obdarúva démonickými črtami. Hovorí, že duende je možné v akomkoľvek umení, ale "má viac priestoru v hudbe, tanci a ústnej poézii, ktoré je potrebné včleniť do živého ľudského tela."

Pojem „duende“ už dlho existuje v Španielsku. Duende je démon, ktorý premieňa pieseň na mágiu a tanec na šamanizmus. Toto je duša flamenca, bez ktorej neexistuje. Lorca hovorí, že španielske umenie "Spočiatku vládne tart duende, bezuzdný a osamelý."

"Kedysi v jednej z krčiem v Cádizu spieval andalúzsky spevák Pastora Pavon, Dievča s hrebeňmi, zachmúrený španielsky duch s fantáziou, ktorý sa vyrovnal Goyovi alebo Rafaelovi El Gallovi. Hrala sa s ňou temným hlasom, machový, trblietavý, tavný, ako cín, zabalil ho do prameňov vlasov, okúpal v manzanilke, odviedol do ďalekej divočiny. A všetko márne. Všade naokolo bolo ticho...
...Len zlomyseľný človiečik, ako tí pružní čertíci, čo vyskakujú z fľaše, polohlasne povedal: "Nech žije Paríž!" - a toto znelo: "Nepotrebujeme žiadne sklony ani tréning, potrebujeme niečo iné." A potom Dievča s hrebeňmi vyskočilo, divoké ako dávny smútok, vypilo na jeden hlt pohár ohnivého casaglia a spievalo s podpáleným hrdlom, bez dychu, bez hlasu, bez ničoho, ale... s duende. Vyradila všetky opory z piesne, aby ustúpila násilnému, horiacemu duende, bratovi samooma, a ten prinútil publikum roztrhať si šaty, ako ich antilskí černosi v tranze trhajú pred obrazom svätej Barbory. "

Lorca rozlišuje tri princípy v umení a zosobňuje ich v obrazoch „anjel“, „múza“ a „duende“. Anjel osvetľuje, zatieňuje milosťou a človek tvorí bez námahy. Múza diktuje, inšpiruje. Duende nie je len inšpirácia, je to sila, s ktorou treba bojovať. Múza a anjel zostupujú, duende musí byť prebudený sám. „Prístup duende znamená zlom v kánone a nevídanú, nepredstaviteľnú sviežosť - ako rozkvitnutá ruža ako zázrak prebúdza takmer náboženskú rozkoš, zmieta útulnú, strnulú geometriu, rozbíja štýl bol to on, kto prinútil Goyu, majstra strieborných, šedých a ružových odtieňov anglická škola, kolenami a päsťami votrite čierny lak do plátien...“ Pri porovnaní flamenca s baletom španielska tanečnica Susana povedala, že na rozdiel od baletu, vo flamencu nikto neprestáva tancovať skôr, v tomto umení neexistuje žiadna veková hranica. A ľudia tancujú vo flamencu nie preto, že sa zdvihne opona alebo sa ohlási číslo, ale preto, že „chcem to hneď!“, pretože vzniká vnútorná potreba.

D uende mení tanec viac na šamanizmus, na mágiu, je v tom niečo primitívne, pochádzajúce zo starých rituálnych tancov. „Kedysi, na tanečnej súťaži v Jereze de la Frontera, prvú cenu od mladých krások so živými telami ako voda vytrhla osemdesiatročná starenka – len tak, ako zdvihla ruky, hodila zaklonila hlavu a pätou udrela na pódium, ale všetky tieto múzy a anjeli, ktorí sa usmievali a uchvátili, sa nedokázali podvoliť a poddali sa polomŕtvej duende, ktorá ledva ťahala hrdzavé čepele svojich krídel.“

"Je len jeden duende, ktorého nie je schopný – opakovanie.

Duende sa neopakuje ako vzhľad rozbúreného mora."

Začína

Gitarový plač.

Prestávky

Pohár rána.

Začína

Gitarový plač.

Oh, nečakajte to od nej

ticho,

Nepýtaj sa jej

Ticho!

Neúnavne

Gitara plače

Ako voda pretekajúca kanálmi plače.

Ako vetry nad snehom plače,

Nepros ju o ticho!

Takže západ slnka volá po úsvite,

Takže šíp bez cieľa kričí,

Takže horúci piesok plače

O chladnej kráse kamélií.

Takto sa vták lúči so životom

Pod hrozbou hadieho uštipnutia.

Oh gitara

Úbohá obeť

Päť agilných dýk!

Solea

Oblečený v čiernych šatách celý svet sa jej zdá malý, a srdce je nesmierne veľké. Oblečený v čiernych šatách. Zdá sa jej, že existujú trpké stony a nežné vášnivé vzdychy utopia sa v prúde vetra. Oblečený v čiernych šatách. Balkón zostal otvorený a cez zábradlie balkóna - úsvit sa rozlieva po oblohe. Ay-yay-yay-yay-yay, oblečený v čiernych šatách!

V záhrade peteneurov

V noci záhrady, obielené kriedou, šesť cigánov tancuje v bielom. V noci záhrady... Ruže a maky v ich maľovaných vencoch papier. V noci záhrady... Ako plameň sviečok, súmrak horí perlové zuby. V noci záhrady, Po jednom po druhom, tiene stúpajú na oblohu dosahovanie.

Použité básne zo zbierky španielskej poézie:

Gabriel Garcia Lorca

BÁSNE O CANT HONDO:

Báseň o cigánskej sigiriya

Báseň Solea

Báseň o Saetovi

Silueta peteneras

Po zachytení raz flamenco nepustí. A pravdepodobne do mňa vstúpil duende, duch flamenca, ktorý ma občas prinútil urobiť charakteristické gesto rukou, vytlieskať tanečný rytmus tlieskaním a neustále vkladať opisy španielske flamenco vo všetkom čo píšem. Tu je niekoľko úryvkov z diel napísaných v rôznych časoch.

Dve epizódy z románu " Shakti"

Časť prvá Matka a syn. Cigánsky osud. (fragmenty)

« Jeden z jej známych jej zohnal prácu v známej kaviarni Malagueña, najprv ako jednoduchý čistič riadu. Pomedzi stoly chodila Pilar s vozíkom, na ktorom zbierala špinavé taniere a poháre. Cez čierne šaty s nadýchanou naberanou sukňou, ktorá bola jej najelegantnejšia, mala na sebe červenú zásteru a hlavu si uviazala bielou kambrickou šatkou s čipkou, pričom vzadu pod vrkočmi si zaviazala uzol. Vrkoče mala husté a končili pri kolenách. So závisťou hľadela na dievčatá, ktoré prišli do kaviarne v sprievode mužov v dobrých oblekoch. Mali módne krátke kučeravé účesy, farebné šaty s krátkym rukávom a čipkovaným golierom a na nohách elegantné topánky na vysokom opätku. Muži, ktorí ich sprevádzali, boli umelci a častejšie hudobníci a prišli si vypočuť slávne andalúzske piesne, ktoré spieval Manuel Retana, známy ako Manolo. Po jeho piesňach vystúpili tanečnice flamenca. Keď návštevníci, ktorí zabudli na jedlo a plné poháre vína, začali nadšene vybíjať rytmus dlaňami, povzbudzujúc tanečníkov výkrikmi „Ole!“, Pilar neodolala a rytmus vybíjala aj podpätkami. jej hrubé kožené topánky.

Jedného dňa hudba náhle prestala, ona v úplnom tichu dokončila zložitú rolku a bola v rozpakoch všeobecná pozornosť. "Hej, nechaj dievča tancovať!" - zakričal opitý návštevník a podopreli ho od iných stolov. "Choď!" - majiteľ ju vytlačil s odôvodnením, že ak by neuspela, jednoducho by pobavil publikum. Pilar si zložila šatku, zatriasajúc si vrkoče, vyšla na pódium a za pochodu si nasadila kastanety. "Čo by ste mali hrať?" - spýtal sa gitarista a ona pokrčila plecami: "Čo len chceš!" Gitaristi začali hrať vtedy populárnu “Malageña”. Pilar tancovala tak, ako ju to naučila babička: držala rovný chrbát a hrdo sa otáčala hlavou. Tancovala bez mestských ozdôb ako pravá andalúzska cigánka. Postupne sála zamrzla, uchvátila. Potom zrazu na pódium vyskočil nízky, silný muž a začal s ňou tancovať tak, ako tancujú roľníci v malých dedinách Andalúzie, jednoducho, bez pretvárky, cudne a vášnivo. Pilarine päty ozývali kastanety, ruky jej hladko vyleteli hore ako krídla, prsty sa jej otvorili ako čarovný kvet, tvár mala takmer prísnu, a keď dotancovali, v sále bolo chvíľu ticho a potom sa ozval potlesk.

Muž ju chytil za ruku a bez úvodu sa spýtal: „Pôjdeš s mojím divadlom po krajine? Prekvapene naňho pozrela a pokrútila hlavou. Na tento tanec so slávnym básnikom však nezabudla, do konca života si pamätala jeho veselé oči a okrúhlu usmiatu tvár, silné telo andalúzskeho sedliaka a ladné ruky. Neskôr Pilar zistila, kto je a ako sa volá, čítala jeho básne a plakala od radosti a ľútosti nad nesplnenými snami. A pri sledovaní jeho hier v divadle snívala o tom, že si v nich sama zahrá a zatancuje flamenco. Medzitým pokračovala v práci v kaviarni a zbierala špinavý riad, potom bola preložená na čašníčku. Ale niekedy, keď sa fajnšmekri zišli v kaviarni, bola požiadaná o tanec a tancovala za rytmického tlieskania dlaní.“

časť štvrtá. Sny čarodejníc. (fragment)

“... – Zajtra vám poviem príbeh, ako som našiel stratená rodina, teraz oslávme môj návrat do otcovho domu po toľkých rokoch! V priebehu rokov umierali a rodili sa generácie, naši rodičia Pablo a Mária sú preč, moja milovaná babička Pilar je preč, ale naše deti a vnúčatá nás tešia, že naša rodina pokračuje a nikdy nevyschne! Zajtra pôjdeme všetci do katedrály, aby sme sa za to pomodlili k Panne Márii.

Dobre si to povedala, najstaršia žena z klanu! - povedal Fernando.

Čo, Fernando, si stále najlepší tanečník flamenca? - spýtala sa babička a šibalsky sa usmievala.

Prines gitary," samoľúbo sa uškrnul ako odpoveď, "Mária, vnučka, poď sem, zaspievaj nám pieseň o smrti holubice."

Pilar sa zamračila, ale keď Mária zaspievala cigánsku baladu jasným, nízkym, trochu hrdelným hlasom, zavrela oči a ponorila sa do melódie známej z detstva. Pätnásťročná Pilar, Joseho vnučka, vyšla doprostred terasy pomedzi brnkanie gitár a začala tancovať, sústredene sledovala rytmus a mávala lemom krátkej sukne, čo na to nebolo úplne vhodné. Nahradil ju starý Fernando a Inga si zrazu uvedomila, že vo svojich sedemdesiatich piatich rokoch je veľmi mladý. Ohybné telo sa elegantne otočilo na mieste, prehýbalo sa ako toreador, ktorý nechal prejsť býka švihom červenej mulety. Cvaknutie podpätkov na kamenných dlaždiciach podlahy - a opäť plynulé otáčanie, mierne sa ohýbajúce, ako sa zdá - centimeter od smrteľných rohov. Inga sa pozrela, naklonila sa dopredu a počula za sebou Ilyin nadšený dych. Fernando urobil jemným pohybom ruky a babka Pilar, ktorá ho poslúchla, vstala zo svojho miesta. Chrbát si držala ešte vystretejší ako vždy, kráčala k Fernandovi, hladko kývala bokmi a tlieskala rukami.ľavé ucho. A zrazu jej ruky, ako krídla lietajúceho vtáka, zoširoka máchli a spojili sa nad jej hlavou a potom sa otvorili ako bizarný čarovný kvet. Teraz všetci tlieskali, vytvárali rozmarný rytmus, gitary do toho vplietali svoj scenár a päty babičkiných drahých sandálov nahlas vytĺkali ďalšiu melódiu. To všetko Ingu zhypnotizovalo, rovnako ako dokáže zhypnotizovať tupý a stabilný úder bubna. Všetko v nej vrelo a krv v spánkoch sa ozývala rytmickým tlieskaním. Keď sa Pilar posadila na stoličku, vôbec nie zadýchaná, prišiel do kruhu mladý Paco. Práve tu začalo Ingino srdce biť ako kladivo, ten pohľad bol úžasný. Jeho telo sa zdalo napäté, ako struna, a zároveň uvoľnené, plynulo a trblietalo sa v pohybe, zostalo zdržanlivým, až prísnym telom Španiela. Bolo to takmer neznesiteľne dokonalé. Inge sa zatajil dych. Paco zachytil pohľad jej rozšírených očí a bez toho, aby od neho odvrátil zrak, tancoval ďalej len pre Ingu. Bolo to také krásne, že od vzrušenia zalapala po dychu a necítila, ako jej Ilyova ruka stíska lakeť. Spamätala sa, keď starý pán Jose zaspieval trochu naštrbeným hlasom ťahanú pieseň so zložitým rytmom a recitatívmi. Inga si všimla, že ďalej hľadela do Pacových očí, zahanbila sa a s úsmevom odvrátila zrak. Neznáma staršia žena privolala dievčatá kývnutím, teraz položili maškrtu na stôl a opäť všetkým naplnili hrnčeky vínom.

"Poďme tancovať, Betsy, poďme tancovať!" ( fragment)

„Náš film sa úspešne premieta v Európe. Koncom apríla letíme s Vittoriom, Francescom a Giancarlo Fiori, ktorí stvárnili hlavnú mužskú úlohu, do Španielska. Kým prebiehajú súťažné premietania, Francesco a ja ideme na pár dní do Granady. Už dlho sníval o tom, že uvidí tancovať skutočné flamenco. Francesca čakali začiatkom mája v Paríži, kde som mu dohodol stáž. Tieto dni pred rozchodom sú nádherné. Granada fantastické mesto a všetkých ich obdivujeme voľný čas, ale nie je toho veľa.

Celé dni trávime v štúdiách, kde sa vyučuje flamenco, a v krčmách, kde sa schádzajú amatérski tanečníci. To je neuveriteľne zaujímavé, sedím s otvorenými ústami a sledujem, ako španielske ženy ľahko vybíjajú jeden rytmus kastanetami, druhý podpätkami kožených topánok a ich nohy a telá sa podriaďujú tajomným starodávnym kánonom, čo v súčte dáva prekvapivo harmonický , zdržanlivý a ohnivý tanec zároveň, krajší, aký som ešte nevidel. Francesca okamžite prijmú za svojho a úctivo ho potľapká po pleci, keď po nich opakuje tie najzložitejšie rytmické pohyby. Tieto tance sú tak nádherným pohľadom, že pokorne sedím celé hodiny so šálkou kávy a hrnčekom červeného a hustého vína s kyslou a vzrušujúcou vôňou a pozorujem tanečníkov. Nikdy som nevidel nič krajšie ako tancujúceho Španiela. Ich milosť divá zver a zdržanlivá mužnosť, náhle explodujúca nezdolným temperamentom, upútajú pohľad a v hĺbke hrude sa zachveje nejaká struna. To všetko nám vtláča zmyselnosť a španielske šialenstvo a dodáva našim nociam zvláštny nádych. Francesco, ktorý sa naučil odvážnej vytrvalosti pri tanci, alebo si uvedomil nevyhnutnosť odlúčenia, sa zrazu zmení na mimoriadneho milenca.“

Flamenco je národný španielsky tanec. Ale toto je príliš jednoduchá a prehnaná definícia, pretože flamenco je vášeň, oheň, jasné emócie a dráma. Stačí raz vidieť efektné a výrazné pohyby tanečníkov a zabudnúť na sledovanie času. A hudba... Toto je samostatný príbeh... Aby sme vás nenudili - je čas ponoriť sa do histórie a špecifík tohto tanca.

História flamenca: bolesť vyhnaných národov

Oficiálny dátum vzniku flamenca je 1785. Vtedy španielsky dramatik Juan Ignacio Gonzalez del Castillo prvýkrát použil slovo „flamenco“. Ale to sú formality. V skutočnosti história tohto trendu siaha viac ako 10 storočí, počas ktorých sa kultúra Španielska menila a rozvíjala za účasti iných národností. Pozývame vás precítiť atmosféru minulých rokov, aby ste lepšie precítili energiu a charakter tanca.

Náš príbeh sa začína v roku 711 v starovekej Andalúzii, ktorá sa nachádza v južnej časti Pyrenejského polostrova. Teraz je to autonómna španielska komunita, ale vtedy moc na tejto zemi patrila Vizigótom, starodávnemu germánskemu kmeňu. Obyvateľstvo Andalúzie, unavené svojvôľou vládnucej elity, sa obrátilo o pomoc na moslimov. Polostrov teda dobyli Maurovia alebo Arabi, ktorí prišli zo severnej Afriky.

Viac ako 700 rokov bolo územie starovekého Španielska v rukách Maurov. Podarilo sa im ju premeniť na tú najkrajšiu európska krajina. Ľudia z celého kontinentu sem prúdili obdivovať veľkolepá architektúra, zoznámiť sa s vedou a pochopiť sofistikovanosť orientálnej poézie.

Bokom nezostáva ani vývoj hudby. Perzské motívy začínajú preberať mysle obyvateľov Andalúzie a nútia ich zmeniť svoje hudobné a tanečné tradície. Obrovskú úlohu v tom zohral bagdadský hudobník a básnik Abu al-Hasan Ali. Umeleckí kritici vidia v jeho diele prvé stopy flamenca a dávajú mu právo byť považovaný za otca andalúzskej hudby.

V 15. storočí začali kresťanské štáty ležiace v severnej časti polostrova vytláčať Arabov. Kam zmizli španielski Maurovia, je záhadou, ktorú historici zatiaľ nedokážu rozlúštiť. Napriek tomu orientálna kultúra sa stal súčasťou svetonázoru ľudí, ktorí obývali Andalúziu. Na vznik flamenca však nestačí utrpenie iného etnika prenasledovaného po celom svete – Rómov.

Cigáni, unavení neustálym putovaním, prišli na polostrov v roku 1425. Tieto krajiny sa im zdali ako raj, no miestne úrady nemali cudzincov radi a prenasledovali ich. Všetko, čo sa spájalo s Cigánmi, sa považovalo za trestné, vrátane tanca a hudby.

Krvavé prenasledovanie nezabránilo zjednoteniu rómskeho folklóru východné tradície, ktorý sa v tom čase už udomácnil medzi miestnym obyvateľstvom Andalúzie. Od tohto momentu začína vznikať flamenco – na križovatke niekoľkých kultúr.

Kam nás história zavedie ďalej? Do španielskych krčiem a krčiem. Práve tu začína miestne obyvateľstvo predvádzať zmyselný tanec, ktorý priťahuje čoraz viac zvedavých pohľadov. Flamenco zatiaľ existuje len pre úzky okruh ľudí. Ale okolo polovice 19. storočia sa tento štýl dostal do ulíc. Pouličné predstavenia alebo fiesty sa už nezaobídu bez vášnivých a emotívnych tanečných pohybov flamenca.

A potom už na tanec čaká profesionálna scéna. Flamenkológovia poznamenávajú, že vrchol žánru dosiahol v druhej polovici 19. storočia, keď sa španielske obyvateľstvo zbláznilo do tvorby speváka Silveria Franconettiho. Ale vek tanca bol pominuteľný. Do konca storočia sa flamenco stalo v očiach mladých ľudí bežnou formou zábavy. Dejiny tanca, plné utrpenia a bolesti rôznych národností, zostali v úzadí.

Hudobník Federico García Lorca a básnik Manuel de Falla nedovolili, aby sa flamenco stotožňovalo s umením nízkej kvality a aby tento žáner navždy opustil útulné ulice Španielska. S ich ľahkou podporou sa v roku 1922 konal prvý andalúzsky festival. ľudový spev, kde zneli mnohými Španielmi milované melódie.

Šesťstrunová gitara je národný španielsky nástroj, bez ktorého je flamenco nemysliteľné.

Tradičné dámsky oblek flamenco interpreti - dlhé šaty až po zem alebo bata de cola. Jeho povinnými prvkami sú priliehavý živôtik, veľa volánov a volánov pozdĺž okraja sukne a rukávov. Vzhľadom na zvláštnosti strihu sa počas tanca získajú veľkolepé pohyby. Nič vám to nepripomína? Oblečenie si požičali od Cigánov a stali sa symbolom ženskosti a príťažlivosti.

Flamenco sa mimovoľne spája s červenou farbou. Profesionálni tanečníci to však berú len ako národný stereotyp. Kde sa vzal mýtus o červenom tanci? Z názvu štýlu. V preklade z latinčiny „flamma“ znamená plameň, oheň. Tieto pojmy sú vždy spojené s odtieňmi červenej. Paralely sa črtajú aj s plameniakmi, ktorých meno je tak v súlade s vášnivým tancom.

Ďalší stereotyp je spojený s kastanety. Jedná sa o bicí nástroj vo forme dvoch konkávnych dosiek, ktorý sa nosí na rukách. Áno, ich zvuk je počas tanca zreteľne počuť. Áno, tanečníci ich používajú. Ale v tradičné flamenco Ruky dievčat by mali byť voľné. Kde sa potom vzala tradícia tanca s kastanetami? Ďakujeme verejnosti, ktorá s nadšením prijala používanie tohto hudobného nástroja.

Povaha štýlu do značnej miery určuje topánky tanečníkov. Špička a päta topánok sú špeciálne prichytené malými klinčekmi, aby sa pri kotúľaní získal charakteristický zvuk. Nie nadarmo sa flamenco považuje za prototyp steparov.

Španielske mesto Sevilla je považované za jedno z najvýznamnejších v rozvoji flamenca. Nachádza sa tu múzeum venované tomuto tancu. Otvorila ho Cristina Hoyos, známa tanečnica. Toto mesto je obľúbené vďaka literárne postavy: Don Quijote A Carmen.

S menami ktorých tanečníkov sa flamenco spája? Sú to, samozrejme, Antonia Merce i Luca, Carmen Amaya, Mercedes Ruiz a Magdalena Seda.

Ľudí odjakživa priťahoval tanec a ten zostáva dodnes jedným z tajomstiev prírody. Keď je hudba v súlade s náladou, je to, ako keby duša začala spievať. Hlava sa kýve do rytmu hudby, telo sa začne pomaly hojdať samo od seba, s energickými rytmami chcete prebiť do rytmu nohami, mávať rukami a nechať sa spolu s hudbou unášať do sveta, kde pocity a zážitky môžu byť vysypaný gestom, pohybom, pohľadom. Flamenco odkazuje na špeciálne tance, ktoré existujú ako originálna forma príbehu o živote.

Odkiaľ pochádza flamenco?

Flamenco je umenie nielen tanca, ale aj spevu a inštrumentálnej hudby. Flamenco pochádza z Andalúzie južná oblasťŠpanielsko, ktorému dali meno Maurovia. Región nazývali Al-Andaluz – krajina svetla. Obyvatelia tohto regiónu sa vyznačujú hrdosťou a veľmi vášnivým temperamentom.

Ako vzniklo flamenco?

Existuje o tom veľa verzií. Všeobecne sa uznáva, že toto umenie pochádza z čias kultu ohňa. Podľa inej verzie flamenco priniesli do Španielska Cigáni vyhnaní z Indie v pätnástom storočí.

Hlavné smery flamenca

V tanci flamenca existujú dva hlavné smery. V prvom prípade vášeň, oheň, hrdosť, hĺbka vnútorné napätie, smútok. Tento typ tanca sa nazýva slovo „hondo“ („hlboký“). V ďalšom prejave flamenca sa dostáva do popredia iná Andalúzia – rafinovanejšia, civilizovanejšia, mestská. Tanec sa stáva iným: prefíkaným, šibalským, plným vynaliezavosti, čomu sa hovorí tradičný tanec flamenca.

Medzi osobitosti tanca flamenco patrí skutočnosť, že na rozdiel od iných ľudové tance, môže sa predvádzať nielen v skupine, vo dvojici, ale aj jedným tanečníkom. V tanci flamenco môžete cítiť bojovnosť, odraz dávnych rituálov a spaľujúcu vášeň lásky. A toto všetko nesie tanečník v sebe. Flamenco tanec nevyžaduje široký priestor javiska, žiadanejší je vnútorný priestor, priestor duše tanečníka.

Ako zvládnuť techniku

Technika flamenca je považovaná za veľmi ťažkú ​​- hlavne kvôli zložitému rytmu, ktorý sa nenachádza v žiadnom inom tanci. Začínajúci tanečník by sa preto pri ovládaní flamenca nemal spoliehať len na svoj talent, potrebuje prísnu disciplínu neustáleho mentálneho (na zapamätanie) a fyzického tréningu.

Jeden z najviac dôležité detaily Pri tanci sa mení postoj tanečníka. To je dôležitejšie ako jasné vyklepávanie rytmu pätami. Pre tanečníka je dôležité vtiahnuť diváka i seba samého do sveta vášnivých zážitkov, to znamená, že sa nesmie uvoľniť, zabudnúť na to, ako sa má pri tanci správať.

Osobitný význam v tanci flamenca sa venuje pohybom rúk. Ruky sa stávajú jazykom tohto umenia a dodávajú tancu originalitu.

Hlavná vec vo flamencu

Flamenco je viac ako hudba a viac ako tanec. Toto je postoj k životu, určitý svetonázor. V časoch smútku, skľúčenosti alebo túžby si dovoľte stať sa tanečnicou flamenca: narovnajte ramená, zhoďte hlavu dozadu, sklopte bradu, buďte sami sebou a tancujte. Pokiaľ ste s flamencom, tento svet patrí vám.