Badan Federal untuk Kebudayaan dan Sinematografi - dokumen. Masyarakat kecil di planet ini
“Suku Chukchi memiliki legenda, tradisi kuno, dan lainnya puisi rakyat, diungkapkan dalam permainan dan lagu, tulis A A. Argentina, - Di pertandingan, lagu dinyanyikan dengan teks; motif mereka cukup beragam... Saat bernyanyi, suku Chukchi membuat gerakan ekspresif, laki-laki menabuh rebana, mendengkur secara monoton, dan mempertahankan kebijaksanaan yang sangat diperlukan.
Kadang-kadang mereka meniru auman dan tangisan berbagai binatang dan burung, yang mereka lakukan dengan sangat terampil” ( Argentina, 1857.Hal.69). “Suku Chukchi suka menyanyi,” catatnya V.G. bogoraz,- terutama saat hari raya. Setiap keluarga dan bahkan setiap orang memiliki beberapa lagunya masing-masing. Beberapa dari mereka bersifat keturunan, yang lain komposisi sendiri" (bogoraz, 1934.Hal.23).
Bentuk organisasi tertinggi dari keberadaan musik daerah sebagai suatu seni adalah perlombaan nyanyian dan tari yang muncul pada zaman dahulu dan bertahan hingga saat ini. Mereka diadakan antara orang-orang berbakat seni di desa yang sama, dan antara penduduk desa yang berbeda.
Para pemenang diberikan hadiah. Terkadang ini adalah lagu yang dibuat khusus untuk menghormati para pemenang. Pada tahun 1938, misalnya, untuk menghormati suku Chukchi Atika- Pemenang kompetisi menyanyi dan menari di kota Tidak ada di Alaska sebuah lagu diciptakan sebagai hadiah dari orang Eskimo di Alaska.
Dahulu kala, para penggembala rusa mengembangkan teknik khas nyanyian parau (tenggorokan) pil'ein "en. Penyanyi itu menghirup udara, menekan ligamen tenggorokan, merentangkan bibirnya lebar-lebar ke samping, dan, menghirup udara, membuat suara yang aneh. suara gemerisik. Dengan mengubah kompresi tenggorokan dan peregangan bibir, mengubah nada suara. Penyanyi berpengalaman dapat menggabungkan nyanyian parau dengan nyanyian biasa, yang disebut tipin'em, membentuk dua suara independen. Pilgain'en memiliki keanehan kemungkinan artistik dalam penggambaran berbagai fenomena alam, gambaran kehidupan sehari-hari. Dalam beberapa kasus, ini adalah kawanan rusa yang dikejar serigala, menunggangi rusa atau tundra musim semi yang dipenuhi bunga, penerbangan burung, dalam kasus lain - berbagai proses kerja, suasana hati, dan pengalaman seseorang. Di beberapa desa di Chukotka, kompetisi penampilan lagu parau masih diadakan. Mereka disebut ain "arachvyn - kompetisi suara.
Melodi Chukchi kuno masih terdengar sampai sekarang. Pelestariannya difasilitasi oleh tradisi mewariskan lagu-lagu keluarga dan masyarakat dari generasi ke generasi dengan irama dan intonasi yang khas. Saat lahir, setiap Chukchi, beserta namanya, menerima dari orang tuanya sebuah lagu yang dipersonalisasi, yang dibuat pada hari-hari pertama kelahiran anak tersebut. Ini mencerminkan ciri-ciri tertentu dari bayi yang baru lahir, mimpi tentang masa depannya. Tumbuh dewasa, anak belajar dan menghafal lagu-lagu pribadi orang tua, kakek, dan kerabat lainnya; Setelah dewasa, ia mengarang lagu sendiri, termasuk lagu pribadinya. Di dalamnya ia mengekspresikan individualitas dan suasana emosionalnya.
Musik rakyat Chukotka berkembang terutama sebagai musik vokal. Dia tidak memiliki alat musik dengan nada yang tetap. Hanya instrumen perkusi rebana-yarar. A A. Argentov menulis bahwa setiap penghuni rumah “pastinya memiliki rebana. Dengan rebana, suku Chukchi meratap, bersukacita, dan melakukan perdukunan.” V.G. Bogoraz menambahkan: " Elemen komposit Kuil rumah adalah rebana-yarar... Setiap keluarga harus memiliki rebana sendiri, yang latihannya pada hari-hari raya terkenal adalah wajib bagi semua anggota rumah tangga, pria dan wanita.,. Untuk waktu yang lama malam musim dingin orang Chukchi memainkan rebana hanya untuk bersenang-senang" (Bogoraz, 19016, hlm. 51-52).
Musisi yang paling berpengalaman biasanya memainkan rebana, mengatur ritme dan dinamika penampilan lagu tersebut bagi penyanyi dan penari. Pada perayaan hari raya, seringkali beberapa pemusik memainkan rebana sekaligus. Ada tarian dan pantomim, iringan musik yang disusun sedemikian rupa sehingga pada titik tertentu nyanyian disela beberapa birama dan pantomim dilanjutkan hanya dengan iringan rebana. Dalam kasus lain, pantomim hanya diiringi dengan memainkan rebana. Seringkali solois sendiri mengiringi dirinya di rebana saat melakukan pantomim. Perlu dicatat bahwa di semua pertunjukan dan festival pertunjukan amatir yang diadakan di tahun Soviet, tidak ada ansambel amatir Chukotka yang pernah menggunakan alat musik apa pun selain yarar.
Suku Chukchi juga memiliki alat musik lainnya. Dalam karya V.G. Bogoraz menyebutkan alat musik tiupan dan kebisingan (buzzer, lolongan) yang paling sederhana. Menggambarkan, misalnya, “festival loon”, ia mencatat bahwa “suku Chukchi meniru kicauan burung-burung ini dengan peluit yang terbuat dari bulu angsa atau terbuat dari kayu dengan lidah yang terbuat dari tulang ikan paus." Lagu-lagu daerah dibawakan dalam berbagai kesempatan, dalam berbagai suasana. Beberapa membangkitkan kenangan para pemain dan pendengar gambar cerah peristiwa yang pernah terjadi. "Lagu peringatan" ini paling sering merupakan pusaka keluarga dan tidak dimaksudkan untuk dibawakan di depan umum. Lagu-lagu improvisasi baru yang sedang diciptakan (pribadi, personal, berkesan) biasanya mencerminkan peristiwa-peristiwa menyenangkan dalam kehidupan seseorang, namun diciptakan menurut contoh lagu nenek moyang, berdasarkan intonasi dan ritme yang khas. Fenomena baru dalam kreativitas lagu dan musik suku Chukchi adalah penciptaan komposer asli lagu berdasarkan puisi oleh penyair profesional Chukotka - A. Kymytval, V. Keulkuta, M. Valgyrgina.
Ciptakan kembali sejarah koreografi rakyat Chukchi cukup sulit. Sumber pra-revolusioner tidak memuat gambaran yang berarti tentang sisi kehidupan masyarakat ini. Kita hanya mempunyai materi yang terpisah-pisah dan tersebar. Dilihat dari uraian para etnografer dan pelancong, tradisional seni tari Suku Chukchi adalah bagian dari ritual dan hari raya yang memainkan peran penting dalam kehidupan sosial mereka.
Perlu dicatat bahwa istilah “tarian” hanya dapat digunakan secara kondisional untuk menggambarkan plastisitas ritual dan hari raya. Ini lebih merupakan tarian pantomim, yang mengandung unsur tiruan tempat terkemuka. Hampir semua hari libur siklus tahunan Rusa Chukchi berisi gagasan kuno tentang peran rusa liar dalam kehidupan masyarakat, disertai dengan aksi teatrikal yang menggambarkan kebiasaan rusa dan berbagai momen perburuan. Beberapa tarian ditampilkan dengan iringan yang aneh - nyanyian tenggorokan. Tarian seperti ini disebut pichgainen (berteriak dengan tenggorokan). Dalam ritual dan hari raya suku Chukchi yang menetap, yang juga memiliki karakter magis perdagangan, hewan laut lebih sering muncul, tetapi pola umum juga muncul di sini.
Jenis tarian lain dibawakan dengan iringan rebana. Jika pichgainen belum mempunyai bentuk yang stabil, maka dalam tarian rebana sudah ada pembagian menjadi dua kelompok, ditentukan tempat untuk penari dan pemusik pengiring rebana. Para pengiring harus berdiri membelakangi pintu masuk, dengan para wanita menari di seberangnya. V.G. Bogoraz mencatat bahwa cara menari di kalangan suku Chukchi ini disebut vetchalyt (berdiri), karena para pemainnya menari hampir tanpa meninggalkan tempat duduknya.
Jenis tarian ketiga, ciri khas upacara syukuran, disebut tevlyyrgyn (gemetar). Dalam tradisi agama dan kultus Chukchi tempat yang bagus ditugaskan pada metode mistik perlindungan dari roh jahat. Salah satunya adalah tevlyyrgyn.
Ciri-ciri tarian pantomim yang paling kuno dilestarikan dalam festival “kebangkitan” hewan, di mana laki-laki berperan sebagai pemburu, dan perempuan meniru kebiasaan binatang. Para penari menggambarkan perburuan yang sukses dan “meyakinkan” hewan tersebut bahwa ia akan diperlakukan dengan hormat. Dilihat dari fakta bahwa para peneliti Chukchi pertama menekankan sifat wajib dari bagian ritual ini, dapat diasumsikan bahwa sebelumnya pantomim ini adalah pusat dari keseluruhan festival. Tarian “dengan meringis” adalah hal yang aneh, yang menarik perhatian F.P. Wrangel, yang mencatat bahwa keunggulan utama tarian wanita Chukchi adalah ekspresi wajah. Dalam beberapa pantomim dia mendominasi semua elemen. Sayangnya, berdasarkan data yang tersedia, sulit untuk mendapatkan gambaran tentang orientasi semantik dan tujuan dari tarian tersebut.
Selain tarian pantomim yang menjadi unsur wajib dalam alur cerita ritual dan hari raya, ada juga yang lebih bersifat menghibur. Mereka dibawakan secara solo atau berpasangan dengan diiringi rebana. Improvisasi ini tanpa kehilangan bentuk tradisional dan plot, memperoleh nuansa baru, yang memberi mereka karakter yang menghibur daripada karakter magis. Indikator peralihan tari pantomim dari ritual ke spektakuler dapat berupa penilaian humor terhadap apa yang digambarkan.
Tarian Chukchi adalah fenomena yang cerah dan orisinal, yang akarnya hilang dalam kabut waktu. Yang bisa dikatakan dengan pasti adalah bahwa kelenturan tarian Chukchi didasarkan pada peniruan, peniruan tingkah laku hewan yang menjadi objek utama perburuan. Suku Chukchi mencapai kesempurnaan sejati dalam penggambaran hewan dan burung, mampu menyampaikan gambaran akurat tentang hewan dalam satu atau dua gerakan. Tarian Chukchi tidak dibedakan berdasarkan mobilitasnya. Lebih aktif bagian atas batang tubuh. Para pemainnya hampir tidak bergerak dari tempatnya, bergoyang ke kiri dan ke kanan, berjongkok, meregangkan tubuh, menggerakkan bahu dan lengannya. Pergerakan di sekitar lokasi tidak signifikan. Jika beberapa orang menari secara bersamaan, gerakannya tidak konsisten. Tarian-tariannya dibawakan dengan tenang untuk waktu yang lama- 12-14 jam. Bagian koreografi ritual dan hari raya biasanya dimulai oleh penyelenggaranya, pemilik dan nyonya yaranga.
Seni tari Chukchi modern, melestarikannya karakteristik nasional, diperkaya dengan bentuk dan konten baru. Pada saat yang sama, salah satu dari bentuk yang efektif Pertunjukan modernitas masih berupa tari pantomim. Tarian yang paling banyak bertema memancing: " Perburuan Walrus", "Perburuan rubah Arktik", "Berburu bebek", dll. Pengamatan, pengetahuan yang sangat baik tentang dunia binatang, akurasi luar biasa dalam reproduksi plastik perilaku hewan menandai tarian pantomim ini. Bentuk-bentuk baru pertunjukan tari kolektif juga telah muncul - amatir nasional ansambel tari Penciptaan “Fawn”, “Sun”, “White Sail”, “Chukchi Dawns”, “Shell”, dll kelompok rakyat membantu melestarikan kekayaan tradisional cerita rakyat musik. Pada tahun 1968, ansambel musik dan koreografi Chukchi-Eskimo profesional pertama "Ergyron" ("Fajar") diciptakan.
Salah satu alat musik tertua yang telah melewati masa berabad-abad dan tidak mengalami perubahan bentuknya penampilan, adalah harpa. Kami mengundang Anda untuk melihat lebih dekat instrumen buluh yang bersuara sendiri ini. Negara yang berbeda memberinya berbagai macam nama. Di Altai disebut kamuz, di Yakutia - khosus, di Bashkiria - kubyz, di Jerman - maultrommel. Orang Ukraina dan Belarusia menyebutnya drymba, orang Jepang menyebutnya mikkuri, orang Filipina menyebutnya kubing, dan orang India menyebutnya morchang. Alat musik Varang dianggap sebagai alat musik rakyat di banyak negara, namun berbeda dalam bahan, bentuk dan teknologi pembuatannya. Setiap instrumen individu memiliki karakteristik uniknya masing-masing.
Harpa Yahudi - alat musik masyarakat utara
Nama alat musik buluh tertua berasal dari kata Slavia Kuno “vargi”, yang berarti “mulut”. Namanya sendiri berbicara tentang prinsip ekstraksi suara. Rongga mulut berfungsi sebagai resonator alami suara. Nada dan timbre ini instrumen kecil membantu mengubah posisi lidah.
Di bawah ini Anda dapat melihat foto alat musik kecapi Yahudi (khomus). Dia muncul di zaman kuno pada benua yang berbeda. Ada pendapat bahwa ide pembuatannya adalah busur berburu biasa. Bagaimana cara kerjanya? Salah satu ujung busur diletakkan di tanah, dan ujung lainnya disangga dengan gigi. Kemudian mereka menarik talinya hingga menimbulkan suara.
Instrumen ini menjadi sangat populer di kalangan Yakut, Tuvan, dan Chukchi. Eskimo, Buryat, Altai, Bashkir. Kecapi Yahudi kurang umum di wilayah Volga.
Saat ini, pusat utama pembuatan dan penggunaan khomus adalah Yakutia. Bagi warga sekitar, kecapi Yahudi bukan sekedar alat musik, melainkan alat untuk mengungkapkan emosi, suasana hati dan perasaan dengan suara. Beberapa orang berhasil mengucapkan kata-kata sambil memainkan harpa dengan menggunakan pertunjukan “berbicara”. Saat ini, minat terhadap budaya pagan Rusia semakin meningkat, sehingga bermunculan master-master baru yang menciptakan instrumen otentik.
Dua jenis kecapi Yahudi
Untuk memberi Anda gambaran lebih baik tentang alat musik harpa Yahudi, lihat dua jenis utamanya:
- Vargan pipih. Ini adalah pelat dan lidah kayu, bambu, tulang atau logam yang sempit dan tipis. Letaknya di tengah-tengah pelat ini.
- Vargan arkuata (berbentuk busur). Terbuat dari batang logam yang diikatkan lidah baja dengan pengait di ujungnya.
Jenis instrumen yang paling terkenal
Harpa dianggap sebagai instrumen non-standar; masing-masing memiliki suaranya sendiri. Untuk memainkannya, tidak hanya tujuh nada yang familiar digunakan, tetapi juga berbagai nada tambahan, nada tambahan, dan kedalaman. Yang paling banyak spesies yang diketahui dari alat ini:
- Harpa Potkin's Altai mempunyai bunyi yang cukup tinggi, alat musik ini berukuran sangat kecil dan terbuat dari logam berwarna kuning;
- Harpa Khakass Valgutov memiliki bass dan suara yang kuat, warnanya gelap (biru);
- Kecapi Yahudi Rusia Nureyev memiliki ciri khas suaranya yang nyaring;
- Instrumen Vietnam dibedakan dari bunyi deringnya yang halus.
Kecapi Yahudi terbuat dari bahan apa?
Untuk produksi instrumen yang tidak biasa gunakan logam, kayu, tulang atau bahan eksotik lainnya. Bahan dan teknologi manufaktur mempengaruhi suara “pipa” kecil, keandalan dan daya tahannya. Yang paling umum adalah logam. Dibutuhkan proses yang rumit untuk mengolahnya. Lidah yang menempel pada alasnya membagi harpa Yahudi menjadi dua. Dengan bantuannya, keajaiban suara tercipta.
Bagaimana Anda bisa menggambarkan suara alat musik ini? Itu menenangkan, lembut, enak didengar, dan merangsang pikiran. Setiap pemain memberikan instrumennya timbre, jangkauan, dan corak suaranya sendiri. Seringkali suara dan nada harpa digabungkan dengan
Sedikit tentang sejarah alat musik tersebut
Sejarah harpa Yahudi sudah ada sejak berabad-abad yang lalu. Pertama kali muncul alat piring. Itu terbuat dari bahan bekas. Beberapa orang lebih menyukai kayu, yang lain lebih menyukai tulang. Produk logam secara bertahap mulai bermunculan. Untuk meningkatkan suara, bingkai logam ditambahkan ke instrumen - sebuah busur. Dari sinilah harpa melengkung berasal.
Kebanyakan wanita Rusia memainkan alat musik ini. Hingga tahun 30-an abad terakhir, tradisi kaya memainkan harpa Yahudi masih dilestarikan. Pada masa pemerintahan Stalin, mereka dihapuskan, karena dianggap sebagai peninggalan masa lalu yang berbahaya. Orang yang lebih tua masih mewariskan keahliannya kepada keturunannya.
Orang-orang juga gemar memainkan harpa Yahudi negara-negara Eropa. Alat musik ini digunakan oleh kaum muda untuk menarik perhatian gadis-gadis cantik. Suara kecapi Yahudi yang eksotik menarik perhatian salon-salon sekuler di era romantisme. Sebagian besar instrumen dibuat di Austria.
DI DALAM akhir XIX berabad-abad, permainan harpa kehilangan popularitasnya, dan beberapa jenis instrumen menghilang sama sekali. Hal ini disebabkan oleh fakta bahwa yang pertama harmonika. Kemudian muncul tombol akordeon dan akordeon. Instrumen baru ini sukses besar, tetapi mereka melupakan harpa Yahudi.
Pada tahun 60-70an abad terakhir mereka mulai bangkit kembali budaya etnis dan mengembangkan esoterisme. Pemain Yakut kembali menghidupkan kembali minat terhadap khomus. Mereka kembali begitu tertarik dengan alat musik tersebut sehingga pada tahun 1984 mereka mengadakan festival harpa Yahudi tingkat internasional. Itu terjadi di Amerika. Saat ini, orang Norwegia, Amerika, Austria, dan Rusia secara aktif mengembangkan seni memainkan alat musik ini dan menciptakan seluruh komunitas amatir. Musik harpa Yahudi mulai meresap ke banyak orang gaya musik. Musisi modern berimprovisasi dengan indah dan bereksperimen dengan gaya overtone dan avant-garde. Alat musik yang desainnya primitif ini cukup rumit untuk dimainkan; banyak aspeknya yang belum terungkap sepenuhnya. Hal ini memungkinkan untuk menyebutnya sebagai alat abad ke-21.
Detail dan ukuran harpa Yahudi
Alat ini terjadi ukuran yang berbeda, itu semua tergantung proporsi tangan dan mulut. Kenyamanan bermain dan suara tergantung pada ukurannya. Musisi harus merasa nyaman memegang frame dan memukul lidah. Kecapi Yahudi kecil memiliki suara yang tinggi dan durasi pendek getaran lidah. kamu alat besar Suaranya panjang dan bassy. Gadis bertubuh mungil memilih alat yang kecil; pria bertubuh besar merasa lebih nyaman memainkan harpa Yahudi yang besar.
Kemudahan menekan deck ke gigi dan bibir tergantung ukurannya. Kekakuan lidah juga bisa bermacam-macam batasnya. Kecapi Yahudi lebih mudah dikendalikan dengan lidah yang lembut; tidak berdampak apa pun pada gigi dan tulang kepala. Suaranya tenang, tapi lembut dan halus. Mereka cocok untuk melodi santai, meditasi dan relaksasi. Buluh yang kaku memberikan kecerahan dan kejernihan suara. Komposisi ritmis dan melodi yang mengharukan ditampilkan pada instrumen tersebut. Ini memungkinkan Anda membuat suara yang sangat cepat.
Panjang lidah juga mempengaruhi pemutaran. Suaranya bisa pelan, tidak tergesa-gesa, dan meditatif pada kecapi Yahudi dengan lidah yang panjang. Lidahnya yang pendek memberi melodi nada yang menyenangkan, mobile, dan ringan. Lebih baik menampilkan lagu-lagu daerah dan tarian ceria di atasnya.
Lidah memiliki lutut dan cincin. Lutut yang besar sangat diperlukan saat bermain perlahan; hal ini membuat instrumen terdengar rendah. Lutut kecil lebih baik untuk permainan cepat. Untuk kelembutan dan keakuratan, lebih baik mengetuknya dengan jari Anda. Penting untuk diketahui bahwa getaran dari buluh dipindahkan ke rangka instrumen dan tulang pemusik.
Logam yang digunakan untuk membuat kecapi Yahudi adalah baja, kuningan, dan tembaga. Selain itu, ada juga instrumen yang terbuat dari kayu, kaca plexiglass, batu, tulang ikan paus, dan tulang. Peralatan kayu memiliki rasa yang lebih nyaman dan dampaknya lebih kecil pada gigi. Suara harpa rahang palsu cerah dan kaya. Alat kuningan memberikan nuansa lembut pada melodi.
Bagaimana cara memainkan harpa?
Bagaimana cara membuat suara pada instrumen yang luar biasa ini? Ini adalah gabungan getaran lidah, badan harpa yahudi, tulang kepala dan mulut. Untuk memainkan melodi tertentu, Anda perlu mengetahui poin teknis tertentu. Lagi pula, selama permainan Anda tidak mendengar harpa itu sendiri. Banyak orang yang tertarik mempelajari cara memainkan alat musik harpa Yahudi. Pertama, mereka mengoleskannya ke gigi, lalu mengetuknya dengan ringan di lidah, setelah itu resonansinya menembus tulang tengkorak. Tubuh mulai berbunyi. Dalam proses bermain, pemusik mengubah artikulasi, mengontrol diafragma, mengontraksikan laring, dan mengubah pernapasan. Semua ini mempengaruhi suara instrumen. Untuk menciptakan melodi yang indah, cukup berlatih 15-20 menit sehari selama sebulan.
Penggunaan kecapi Yahudi oleh dukun
Masyarakat utara telah lama menganggap rusa, api, rebana, dan harpa rahang sebagai hewan suci. Rebana lebih sering digunakan oleh laki-laki, dan kecapi Yahudi oleh perempuan. Dukun kuno percaya bahwa dengan bantuan perangkat ini mereka mengalami kesurupan dan mengubah kondisi kesadaran mereka. Dukun adalah bagian darinya dunia yang berbeda untuk mengubah kenyataan. Selain memainkan alat musik, mereka juga menggunakan teknik lain. Ritual dukun tidak lengkap tanpa harpa Yahudi dan rebana. Dengan bantuan instrumen tersebut, dukun memanggil roh pelindung dan berkomunikasi dengan mereka.
Pandangan dunia para dukun itu identik sudut yang berbeda perdamaian. Mereka ditemukan tidak hanya di Siberia dan Afrika, tetapi juga di Utara dan Amerika Selatan, Australia. Oleh karena itu, kita dapat dengan aman menyebut kecapi rahang sebagai alat musik dukun, yang dengannya mereka melakukan perjalanan untuk mencari kekuatan dan informasi.
Kecapi logam Turkmenistan
Sulit untuk memahami rahasia popularitas bagi seseorang yang belum memegang alat musik Turkmenistan - harpa Yahudi (logam). Dunia berubah ketika instrumen ini memulai lagunya, memenuhi mood pemiliknya. Setiap nafas mengeluarkan hamburan suara, terjalin menjadi melodi yang menakjubkan. Kecapi Turkmenistan menjadi kelanjutan pemainnya, jiwa mereka menyatu. Penggemar alat musik ini sulit melepaskan diri dari suara melodi dan kemudahan pertunjukannya.
Ada beberapa model harpa Turkmenistan - beberapa terdengar melodi lembut seperti beludru, yang lain berkicau dengan suara lembut. Sangat cocok untuk bagian solo, di mana pemainnya mengikuti inspirasinya dan menciptakan sesuatu yang unik gambar musik. Instrumen ini dengan sempurna menghilangkan stres, menempatkan Anda dalam suasana hati yang positif, dan mengisi jiwa dengan harmoni.
Instrumen Chukchi
Banyak amatir yang mencoba membeli alat musik Chukchi - harpa Yahudi. Bahkan di zaman kuno hal itu dikaitkan dengannya kekuatan magis. Dukun Chukchi menggunakan getaran musik untuk mengenali masa depan dan memanggil roh. Kecapi Yahudi (alat musik Chukchi) sangat dihargai, dan pengrajin yang membuatnya dianggap sebagai orang-orang dari tingkat tertinggi. Rahasia profesional pembuatan alat dilindungi dengan ketat. Perangkat ini mudah digunakan, dan bentuknya agak menyerupai kunci.
Penemuan unik para arkeolog
Baru-baru ini, di pegunungan Altai, para ilmuwan berhasil menemukan alat musik buluh yang terbuat dari tanduk binatang. Penemuan ini dianggap yang tertua di Eurasia. Para ilmuwan mengaitkan instrumen tersebut dengan periode Scythian-Sarmatian (milenium pertama SM). Vargan ditemukan selama penggalian di dekat Sungai Katun. Temuan ini merupakan ciri etnografis penduduk Siberia bagian selatan.
Kecapi Yahudi di toko alat musik di Perm
Di kaki bukit Ural Barat terdapat industri besar dan pusat perbelanjaan- Perm. Ini adalah rumah bagi lebih dari setengah juta penduduk. Di kota ini banyak orang yang gemar bermain harpa. Ada beberapa toko di sini tempat Anda dapat membeli kecapi Altai (khomus). Mereka dibeli untuk permainan profesional, serta untuk hobi dan kesenangan. Banyak orang beralih ke toko online untuk berbelanja, di mana mereka bisa mendapatkan saran dari manajer profesional.
Beberapa orang tertarik dengan model dengan desain yang tidak biasa, yang rangkanya terbuat dari kaca plexiglass. Instrumen ini modern dan bergaya. Kecapi Yahudi dijual dalam kotak kayu atau plastik asli yang melindunginya selama pengangkutan.
Biaya alat
Mereka yang telah menguasai teknik memainkan harpa yang agak rumit percaya bahwa setiap keluarga harus memilikinya. Bisakah pembeli dengan pendapatan rata-rata membeli instrumen luar biasa ini? Harpa rahang paling terjangkau harganya 600-700 rubel. Model yang lebih kompleks, dengan nuansa menarik, berharga mulai 1.500 rubel dan lebih banyak lagi. Instrumen hias tersedia untuk dijual batu mulia. Mereka dikemas dalam kotak baja khusus dengan bentuk yang unik. Tentu saja, harga untuk pekerjaan seperti itu tinggi.
Vargan(etimologinya tidak jelas: entah dari organ(lih. Ceko. varhan), atau dari Slavia Lama varga- mulut, bibir), nama Rusia alat musik rakyat. Mengacu pada terdengar sendiri alat musik buluh. Menurut legenda, dukun Altai, yang memainkan harpa Yahudi, dapat berpindah melalui tiga dunia dengan mengubah timbre dan jenis getaran. Saat bermain harpa ditekankan pada gigi atau bibir, rongga mulut berfungsi resonator. Mengubah artikulasi mulut dan pernapasan memungkinkan untuk berubah warnanada alat. Selain itu, corak suara baru diperkenalkan melalui perubahan posisi diafragma, berbagai metode produksi suara faring, laring, lingual, labial, dan lainnya.
Di wilayah Rusia, budaya musik harpa Yahudi berkembang secara khusus Altai, V Bashkiria(cm. kubyz), V Tuve dan masuk Yakutia.
Di wilayah tersebut bekas Uni Soviet Kecapi Yahudi paling tersebar luas di Kazakstan , Kirgistan.
Jenis kecapi Yahudi
Ada dua jenis utama kecapi Yahudi - berbentuk piring dan berbentuk busur. Di wilayah Rusia, kecapi melengkung adalah yang paling umum.
- harpa Yahudi adalah pelat kayu atau bambu, tulang atau logam yang tipis dan sempit. Lidahnya terpotong di tengah-tengah rekaman (misalnya, bahasa Vietnam diberikan milikku).
- Kecapi berbentuk busur (arc). ditempa dari batang besi, di tengahnya dipasang lidah baja tipis dengan pengait di ujungnya.
Ada kecapi Yahudi dengan beberapa buluh (kousyan Cina).
Vargan dari berbagai negara
Altai Komus
Pada abad ke-20, harpa rahang Altai hanya bertahan di daerah terpencil Pegunungan Altai, namun berkat para pengrajinnya, harpa tersebut dipulihkan.
Bashkir kubyz
Harpa Bashkir dikenal - kubyz
harpa Belarusia
Yakut khomus
Ini adalah salah satu instrumen musik dan spiritual utama. Ahli produksi khomus menduduki posisi tinggi status sosial. Museum khomus pertama dan terbesar di dunia terletak di Yakutsk.
Hutsul keringmba
Paling sering digunakan dalam kehidupan musik Hutsul.
kecapi Bali
Catatan
Literatur
- A.Plushar. Leksikon Ensiklopedis, volume 8. - Tipografi A.Plushara; S.-P., 1837 - hal. 284 (Vargan).
Tautan
- varganist.ru - Cerita tentang harpa Yahudi, produsen dan pemain ulung. Teknik memainkan harpa yahudi dengan nada. Petunjuk membuat kecapi Yahudi.
Kategori:
- Alat musik berdasarkan abjad
- Alat musik yang berbunyi sendiri dari buluh
- Alat musik rakyat Rusia
- Alat musik Kazakh
Yayasan Wikimedia.
2010.:Sinonim
Yakut khomus memiliki suara yang khas, terbuat dari baja dan dianggap sebagai instrumen perdukunan klasik. Khomus - kuno harpa musik
, dikenal di dunia selama sekitar 5 ribu tahun. Ini adalah alat logam busur dengan lingkaran bundar besar. Ini memiliki beberapa varietas: khomus kayu, terbuat dari larch; tulang khomus, yang lidahnya terbuat dari tulang; khomus dengan dudukan cincin di badan; khomus dengan dua lidah.
Video Khomus
.jpg)
Bentuk instrumennya bisa berbeda-beda; Anda bisa menemukan khomus mini, maupun khomus yang sedikit lebih besar. Dimensi mempengaruhi tingkat dan kemurnian suara, kedalaman dan nada suaranya. Dengan bantuan alat musik yang menakjubkan ini, Anda bahkan dapat menyampaikan ucapan manusia. Para dukun di Yakutia sering menggunakannya sebagai alat ritual. Milikmu makna sakral Khomus Yakut masih dilestarikan hingga saat ini.
Getaran lidah dan penguasaan suara terjadi karena artikulasi dan pernapasan, dan pengaturan ritme merupakan masalah teknik dan keterampilan individu setiap orang. Di Yakut khomus terdapat rak untuk gigi, dan di papan suara terdapat bagian internal; sangat mudah untuk mengontrol instrumen semacam itu, dan pada kecepatan berapa pun, Anda dapat dengan cepat dan bebas mengubah volume dan nada suaranya.
Menurut strukturnya, mereka dapat berupa:
pipih;
melengkung;
Selain itu, mereka dibedakan berdasarkan jumlah buluh:
Dengan satu lidah;
Dengan dua lidah;
Tiga lidah;
Empat lidah;
Menurut mereka yang sudah menguasai hal ini instrumen kuno, kita sering mendengar bahwa perubahan telah terjadi dalam kehidupan mereka, dan dalam sisi yang lebih baik. Fitur aneh Memainkan Yakut khomus berarti konsentrasi penuh. Hanya dengan demikian, suara yang dihasilkan oleh alat musik tersebut akan menjadi harmonis dan menuntut perenungan diri dari orang yang memainkan alat tersebut. Getaran suara alat musik ini sangat berbeda dengan suara tradisional; seringkali kita tidak merasakan suara-suara tersebut, tetapi kita merasakannya dengan seluruh tubuh kita.
Acara internasional yang didedikasikan untuk musik organ dan Yakut khomus pada khususnya sedang berlangsung di Yakutia. Anehnya, khomus Yakut masih dibuat dengan cara kuno, yaitu dengan tangan. Suara apa pun adalah getaran udara. Organ manusia, setiap sel tubuh kita, juga bergetar, dan pada frekuensi tertentu. Ketika frekuensi getaran musik suatu alat musik bertepatan dengan frekuensi getaran tubuh kita, maka terjadilah harmoni yang mutlak. Yakut khomus melakukan ini dengan sangat baik.
.jpg)
Sejak zaman kuno, orang Yakut, khomus telah dilestarikan, alat musik yang pas di telapak tangan Anda, tetapi pada saat yang sama memiliki kemampuan unik membuat suara alam yang hidup. Itulah sebabnya satu-satunya museum Khomus di dunia terletak di Yakutia, meskipun instrumen ini digunakan oleh lebih dari dua ratus negara. Ada suatu masa ketika hal ini terjadi instrumen nasional Yakutia sempat dilupakan, namun saat ini khomus kembali diminati. Memainkan alat musik nenek moyang mereka sudah menjadi hal yang prestisius dan modis di kalangan anak muda di kawasan ini.
Prototipe kecapi kayu Yahudi kuno adalah sebatang pohon yang dipatahkan oleh petir, yang terdengar tertiup angin. Menurut ide-ide tradisional masyarakat Siberia itu dianggap secara ajaib "bersih" dari roh jahat, potongannya diawetkan dengan hati-hati. Bagaimanapun juga, petir dikirimkan oleh makhluk surgawi yang baik untuk menghancurkan kejahatan di bumi.
Dengan berkembangnya alat musik, harpa pasti akan terlupakan di banyak kebudayaan. Namun, di antara suku Yakut, khomus tetap mempertahankan posisi dominannya di antara semua alat musik. Seni pemain Yakut khomus yang sangat artistik dimaksudkan untuk merangsang pengembangan lebih lanjut instrumen tertua.
Artikel terkait:
|
|
|
|
