Dapat dikatakan bahwa pendengaran yang baik adalah satu-satunya kemampuan yang memungkinkan Anda menjadi seorang musisi.

Tanpa ini tidak ada yang bisa terjadi.

Tentu saja, adalah mungkin untuk mengajari seseorang yang tidak memiliki telinga terhadap musik untuk memainkan alat musik, tetapi permainannya kemungkinan besar akan menyerupai tindakan robot yang menjalankan program yang telah ditentukan sebelumnya dan tidak dapat menyimpang darinya.

Jika berbicara tentang musikalitas, yang dimaksud selalu berkembang dengan baik telinga untuk musik, meskipun ide ini tidak disuarakan.

Menurut saya ada banyak pertanyaan terkait pendengaran musik, tetapi yang paling penting adalah sebagai berikut:

• Apa yang Anda maksud dengan pendengaran yang baik terhadap musik?
• Kriteria apa yang ada untuk menentukannya?
• Bagaimana cara mengembangkan telinga terhadap musik?

Mari kita mulai dengan menjelaskan perbedaan pendengaran musik dari pendengaran biasa.

Telinga untuk musik- seperangkat kemampuan yang diperlukan untuk mengarang, menampilkan, dan secara aktif memahami musik. Telinga terhadap musik, pertama-tama, bergantung pada pengetahuan dan sistem simbol yang diperoleh. Misalnya, setiap orang dapat menyanyikan melodi lagu “Pohon Natal Lahir di Hutan”, tetapi tidak semua orang dapat menyebutkan interval dan nada yang menyusunnya.

Di sisi lain, jika kepala Anda memiliki hubungan yang stabil antara intonasi pertama lagu ini dan fakta bahwa ini adalah interval keenam mayor, maka saat Anda mendengarnya di musik mana pun. Anda tahu bahwa ini adalah interval keenam yang utama dan Anda dapat memainkannya dengan instrumen tersebut.

Tugas pendengaran dalam hal ini adalah menghafal struktur musik tertentu dan memberinya makna.

Seperti yang Anda lihat, perkembangan pendengaran adalah penerapan pengetahuan tertentu dalam praktik yang dikombinasikan dengan pengembangan memori pendengaran.

Kurangnya pemahaman tentang bagaimana menghubungkan pengalaman mendengar dengan perkembangan pendengaran dapat membuat orang percaya bahwa mereka tidak mendengar.

Namun, praktis tidak ada orang yang tidak mendengar. Sebagian besar masalah terkait dengan rendahnya kualitas pengajaran dasar-dasar di sekolah musik dan lembaga pendidikan lainnya.

Ada banyak kategori pendengaran musik. Yang paling penting adalah:

Nada mutlak - kemampuan untuk menentukan nada absolut suara musik tanpa membandingkannya dengan standar. Artinya, saat Anda mendengar nada apa pun, Anda dapat menamainya.

Ini dibagi menjadi pasif (persentase kecil deteksi nada, aplikasi terbatas) dan aktif.

Pendengaran relatif- yang paling penting bagi setiap musisi - didefinisikan sebagai kemampuan untuk menentukan dan mereproduksi hubungan nada dalam melodi, akord, interval, dll.;

Pendengaran batin- kemampuan untuk menjadi jelas gambaran mental(misalnya, dari notasi musik atau dari ingatan) bunyi individu, struktur melodi dan harmonis, utuh potongan musik; sangat penting ketika belajar.

Pendengaran yang harmonis- kemampuan mendengar konsonan harmonis - kombinasi akord suara dan urutannya dan mereproduksinya dengan suara dalam bentuk terbuka atau pada alat musik. Dalam praktiknya, hal ini dapat diungkapkan, misalnya, dengan memilih iringan melodi dengan telinga, bahkan tanpa mengetahui nadanya, atau bernyanyi dalam paduan suara polifonik.

Pendengaran polifonik– kemampuan untuk mendengarkan semua suara dalam karya multi-suara.

Pendengaran poliritmik– kemampuan mendengar bunyi figur berirama ukuran yang berbeda dan kemampuan untuk mereproduksi ritme ini.

Ada beberapa cara utama untuk mengembangkan pendengaran:

Solfage

Solfaging (yaitu, latihan) melibatkan interval nyanyian, akord, tangga nada, mode, dan melodi. Praktek ini memperkuat hubungan antara pendengaran dan catatan tertulis, dan solfège juga membentuk sistem pendengaran yang spesifik.

Misalnya bernyanyi skala besar Anda mengasimilasi struktur, suaranya, dan lambat laun hal itu menjadi alami dan familier bagi Anda, dan Anda akan menganggap setiap penyimpangan sebagai ketidaknyamanan. Jadi, di satu sisi, pendengaran Anda berkembang, di sisi lain, sampai Anda menguasai hal lain, pendengaran Anda tidak akan dapat diakses oleh persepsi Anda. Masalah ini bisa muncul, misalnya saat mendengarkan musik atonal.

2. Dikte musik

Prosesnya agak berlawanan dengan solfege. Di sini Anda, dengan mengandalkan pengetahuan yang telah Anda peroleh, menuliskan melodi yang dimainkan oleh guru pada nada-nada. Untuk tujuan ini, berbagai teknik digunakan (menemukan tingkat nada suara yang stabil dalam melodi, mengenali interval, menentukan irama, dll.).

Juga dikte musik mendorong pembangunan memori musik.

3. Trancribing (dari bahasa Inggris trancribing rewriting) atau pengambilan- pemilihan berdasarkan telinga atau instrumen dan merekam
catatan pekerjaan apa pun.

Ini bisa berupa mengambil instrumen Anda atau instrumen lain, atau bahkan menulis skor keseluruhan.

Ada berbagai teknik yang digunakan oleh transcriber untuk mempercepat proses transfer. musik yang terdengar di atas kertas (perekaman lambat, tabel, analisis, dll).

4. Analisis pendengaran– identifikasi melalui telinga interval, akord, urutan akord, figur ritmis, dll.

Anda juga dapat menggunakan berbagai program khusus (misalnya, Ear Trainer) untuk mengembangkan pendengaran Anda.

Dengan demikian, kriteria pendengaran yang baik adalah kemampuan mendengar dan mereproduksi berbagai elemen struktural dasar, kemampuan menuliskan melodi yang didengar ke dalam nada, kemampuan mengantisipasi suara tertentu, kemampuan mendengar musik dengan mata, dll.

Kemampuan untuk mendengar melodi, mereproduksinya dengan jelas dengan suara Anda, menulis komposisi Anda sendiri yang didominasi oleh harmoni yang menyenangkan - semua ini hanya mungkin jika Anda memiliki telinga yang baik terhadap musik. Banyak yang berpendapat bahwa kehadiran kemampuan seperti itu adalah anugerah alami, dan jika Anda kurang beruntung dilahirkan dengan nada absolut, maka tidak ada yang bisa dilakukan untuk mengatasinya. Faktanya, siapa pun dapat mengembangkan keterampilan tersebut dengan hasil yang mengesankan.

Varietas utama

Di kalangan musisi, sudah lazim membedakan beberapa jenis pendengaran musik, antara lain:

1. Mutlak. Pemilik data tersebut dapat mereproduksi suara atau nada apa pun dalam jangkauan vokalnya tanpa pengaturan terlebih dahulu dengan instrumennya. Dianggap sangat jarang.
2. Relatif. Ini adalah fenomena paling umum di kalangan musisi profesional. Jenis pendengaran ini sangat mirip dengan pendengaran absolut, namun pemiliknya perlu menyetel kunci atau nada tertentu sebelum bernyanyi.
3. Pedalaman pendengaran dapat didefinisikan dengan ungkapan yang fasih - “Saya mendengar, tetapi tidak dapat mereproduksi.” Dengan kelas solfeggio yang teratur dapat didekatkan menjadi relatif bahkan absolut.

Ada juga subtipe telinga musik – melodi dan harmonik. Lebih mudah bagi mereka yang mendengarkan melodi untuk memilih dan mereproduksi melodi, merasakan gerakannya dan komposisi intervalnya. Dengan telinga yang harmonis terhadap musik, orang memahami tekstur akord secara keseluruhan, tanpa memecahnya menjadi suara individual, dan itulah mengapa lebih mudah bagi mereka untuk memainkan lagu dengan gitar daripada mencoba memainkan bagian solo.

Kelas pengembangan telinga musik

Latihannya bisa sebagai berikut:

1. Diperlukan untuk menjadi bersama mata tertutup ke tempat yang pembicaranya tidak terlihat, namun suaranya terdengar. Uji diri Anda dengan perbedaan suara dan visual. Memalingkan wajah, bandingkan kemampuan Anda dengan menentukan siapa pemilik suara tersebut. Dengan melakukan latihan ini, seiring waktu, Anda dapat mempertajam pendengaran dan belajar fokus pada efek suara.
2. Nyanyian intonasi. Permainan pengembangan telinga musik dimainkan pada piano dengan rumus: do-re-mi-fa-sol-la-si-do, yang harus dinyanyikan dari awal sampai akhir, kemudian kembali dari catatan terakhir ke yang pertama, tetapi tanpa iringan. Jika Anda menekannya - plus, jika tidak - untuk dilanjutkan.
3. Musikal permainan didaktik untuk pengembangan pendengaran - nyanyian interval. Untuk iringan instrumental, nyanyian dilakukan: do-re, do-mi, do-fa, setelah itu nyanyian mandiri dilanjutkan dengan suara bergantian tanpa alat musik.
4. Musik untuk pengembangan telinga musik. Jika Anda memutuskan untuk menguasai seni musik di rumah, mainkan komposisi favorit Anda dan, setelah mendengarkan sebagian, ulangi apa yang Anda dengar. Aksinya dilakukan sepanjang hari dengan jeda.
5. Catatan pembelajaran. Pengetahuan tentang notasi musik, yang digunakan untuk menciptakan nada suara yang berbeda-beda, akan memungkinkan Anda mencapai pendengaran yang tajam.
6. Mempelajari motif klasik. Berkat penyajian melodi yang halus arah klasik, persepsi suara menjadi sangat sensitif dan memiliki efek menguntungkan pada perkembangan pendengaran musik pada anak-anak prasekolah.

Faktor Kemurnian Bernyanyi

Untuk memastikan nyanyian yang bersih, nuansa berikut diperhitungkan:

1. Posisi vokal. Pada orang dengan langit-langit mulut terkulai, pengucapannya tidak bersih. Untuk memperbaikinya, setiap kali sebelum melantunkan mantra, Anda perlu menekan langit-langit mulut dengan lidah, seolah-olah mendorongnya ke atas.
2. Arah suara. Tergantung pada penampilan lagu tersebut, timbre suara dipilih. Repertoarnya harus sesuai dengan bariton individu.
3. Melodi dan perubahannya. Untuk lebih memahami nada suara saat menyanyikan lagu, sebaiknya ubah intonasinya dalam proses pembelajaran dan pengembangan pendengaran. Untuk latihan, Anda dapat memilih syair atau lagu ringan, dan menyesuaikan kuncinya saat Anda memainkannya.

Di sekolah musik, pengembangan keterampilan pendengaran terjadi terutama pada pelajaran solfeggio. Di bawah bimbingan guru, siswa menyanyikan tangga nada, interval, suara tunggal, dan latihan intonasi polifonik. Dengan belajar setiap tahun, contoh vokal menjadi lebih kompleks, melodi ditulis mode rakyat(Lydian, Frigia, dll.), serta mengandung figur berirama yang kompleks.

Jika Anda tidak tahu cara mengembangkan pendengaran musik di rumah, cara termudah adalah ini cobalah menyanyikan lagu favoritmu baik dengan rekaman maupun sendiri.

Catatan! Pelatihan telinga harus teratur dan sistematis - hanya dengan cara ini Anda dapat meningkatkan pendengaran dan belajar melakukan bagian vokal yang kompleks. Setiap pelajaran harus mencakup langkah-langkah berikut:

• pengulangan materi yang dipelajari sebelumnya;
• mempelajari topik baru(interval kompleks, menyanyikan suara akord individu bersama dengan instrumen);
• konsolidasi pengetahuan pada contoh beberapa melodi populer atau musik klasik.

Hanya bila pendekatan terintegrasi adalah mungkin untuk memastikan perkembangan telinga musik yang benar.

Di situs web kami, kami akan memposting latihan untuk pengembangan telinga musik.

Pemilik ponsel pintar Android akan merasakan manfaat dari program yang disebut “Pendengaran Absolut”. Aplikasi ini mencakup lebih dari seratus jenis akord, interval, tangga nada dan motif, serta kemampuan menulis dikte melodi dan ritme. Untuk perangkat yang mendukung iOS, ada analog dari program ini - “Pitch Sempurna!”

Terbukti dengan keinginan, ketekunan dan ketersediaan lingkungan musik Anda dapat mengembangkan pendengaran yang sangat baik. Seringkali orang tua tidak tahu bagaimana melakukan hal ini; mereka berpikir bahwa mereka perlu berlatih lama dan keras. Ternyata kemampuan tersebut bisa kamu kembangkan dalam bentuk permainan yang menarik.

Perkembangan pendengaran musik melibatkan pembentukan memori jangka panjang untuk setiap sinyal yang didengar. Latihannya praktis tidak memakan banyak waktu, namun membutuhkan latihan setiap hari. Banyak ibu bertanya-tanya bagaimana cara mengembangkan telinga terhadap musik di rumah. Anda bisa memulai kelas segera setelah lahir, karena anak cenderung meniru orang tuanya. Setiap acara dan pelajaran harus dilakukan dalam suasana hati yang baik.

Anda dapat mulai mengembangkan kemampuan sejak usia dua bulan; mainan kerincingan biasa cocok untuk ini. Beragamnya suara yang dihasilkan oleh bel, decitan, dan gemerincing mainan akan mendorong bayi untuk bermain musik. Dia sendiri akan menjangkau dan mengekstrak suara yang berbeda dari masing-masing suara, membandingkannya satu sama lain.

Seiring pertumbuhan bayi, ibu mulai memahami bagaimana mengembangkan pendengaran, karena hal ini metode sederhana ibu mereka dan terutama nenek menggunakannya. Kita perlu menyanyikan lagu dan bercerita dongeng, mengubah suara dari pelan menjadi nyaring, dari berlarut-larut menjadi tiba-tiba, dari semrawut menjadi ritmis.

Pendengaran melatih lebih cepat dan efektif dibandingkan indera lainnya. Ada latihan khusus yang ditujukan untuk persepsi dan identifikasi suara yang lebih baik, yang memungkinkan untuk mencapai hasil yang baik dalam musik.

Pelatihan telinga secara teratur diperlukan untuk semua orang yang terlibat dalam musik dan aktivitas kreatif aktif lainnya.

Kemampuan membedakan sinyal tertentu berdasarkan frekuensi bunyi menunjukkan bahwa seseorang mempunyai kemampuan. Anak-anak biasanya memiliki kualitas musik yang buruk sehingga perlu melakukan latihan khusus untuk mengembangkan pendengarannya. Sejak usia tiga tahun Anda dapat mulai memperkenalkan anak-anak pada suara-suara dengan nada yang berbeda-beda. Pada mulanya ia hanya dapat membedakan bunyi-bunyian kontras dalam oktaf yang berbeda.

Seringkali anak-anak tidak terlalu mau menerima pembelajaran, bahkan mereka yang mempunyai kemampuan hebat sekalipun. Dalam kasus ini, Anda tidak dapat memaksa anak prasekolah untuk belajar, tetapi lebih baik menarik minatnya pada aspek yang paling menarik atau lucu dari pelajaran tersebut.

Pembelajaran dilakukan dengan cara yang menyenangkan. Mereka harus menciptakan minat dan kegembiraan, tetapi bukan sebagai pelajaran. Kemampuan bermusik penting tidak hanya bagi anak-anak prasekolah yang bersiap untuk mengambil kelas vokal atau belajar memainkan alat musik. Kemampuan yang baik mutlak diperlukan bagi semua anak, karena mempunyai pengaruh yang baik terhadap perkembangan pikiran dan kecerdasan.

Orang tua yang bekerja dengan anak-anak mereka, mengembangkan pendengaran mereka, memantau ucapan mereka dan keterampilan lain yang diperlukan dalam hidup, selanjutnya dapat bersukacita atas pencapaian luar biasa mereka.

admin

Dipercaya bahwa telinga terhadap musik adalah anugerah yang diterima seseorang saat lahir. Oleh karena itu, orang-orang terpilih menjadi vokalis. Sisanya dibiarkan bernyanyi karaoke, catatan palsu dan tidak mengikuti kecepatannya. Latihan menunjukkan bahwa seseorang mampu meningkatkan keterampilan apa pun. Bagaimana pesenam mengembangkan fleksibilitas, dan atlet mengembangkan daya tahan. Hal serupa juga terjadi pada pendengaran. Latihan yang terus-menerus akan membuahkan hasil, dan suara Anda akan jernih dan indah. Bagaimana cara mengembangkan telinga terhadap musik?

Mengapa mengembangkan telinga terhadap musik?

Jika Anda memutuskan untuk menghubungkan hidup Anda dengan musik, maka Anda tidak dapat melakukannya tanpa mengembangkan pendengaran Anda. Dibutuhkan oleh para vokalis, penyanyi, sound engineer, produser dan spesialis di bidang musik. Musisi menafsirkan keadaan ketika seseorang tidak mencapai nada. Ini adalah kurangnya hubungan antara pendengaran dan suara. Dengan kata lain, seseorang mendengar nada-nadanya, memahami bunyi melodinya, tetapi jika menyangkut vokal, dia bernyanyi tidak selaras.

Musisi tidak pernah bertanya, mengapa harus mendengarkan musik? Namun pecinta vokal, orang-orang yang melihat dirinya di atas panggung atau berbakat secara alami, memikirkan dilema ini. Tidak ada batasan untuk kesempurnaan. Sekalipun data awal disediakan oleh alam.

Orang yang pendengarannya buruk dan bermimpi menyanyi, dengan indikator seperti itu, menyerah pada mimpinya, tanpa memikirkan untuk mengembangkan keterampilannya. Jika seorang anak bermimpi tampil di atas panggung, maka dukunglah dia. Tuliskan untuk memulai sekolah musik. Meningkatkan pendengaran musik bermanfaat bagi anak-anak dan membantu dalam belajar bahasa asing.

Sekolah musik yang diselesaikan pada masa kanak-kanak merupakan dasar yang baik untuk meningkatkan pendengaran. Tapi, Anda bisa melakukannya dengan latihan di rumah. Frekuensi pelatihan dan program yang jelas penting di sini. Jika Anda ingin hasil yang lebih cepat, sewalah seorang tutor yang akan memberikan pelajaran privat solfeggio.

Bagaimana cara mengembangkan telinga Anda sendiri terhadap musik? Gunakan pilihan latihan berikut:

Akan membutuhkan alat musik untuk memainkan not. Pertama, tekan tombol-tombol berturut-turut dari nada “C” hingga “B”. Dengarkan bunyi tuts dan nyanyikan tangga nadanya. Pertama naik, lalu turun. Jika Anda salah, mulailah dari awal. Untuk mengkonsolidasikan hasil dan merasakan bunyi nada-nadanya, lakukan latihan beberapa lusin kali (20-30 repetisi).
Pilih musik yang Anda sukai. Pilih lagu yang melodis. Rap dan rock tidak akan berfungsi, karena karya seperti itu jauh dari melodi. Selanjutnya, nyalakan lagunya, dengarkan segmen pendeknya dan hentikan lagunya. Cobalah untuk mengulangi lagu tersebut sepenuhnya, dengan menekan nada-nadanya. Jika ragu, dengarkan kembali bagian itu. Bekerjalah dengan gema dengan mendengarkan lagu sampai akhir.
Ambil alat musik untuk memainkan nada. Tugas Anda adalah mendengarkan dan menyanyikan intervalnya. Pelajaran ini secara efektif membantu mengembangkan telinga musik. Buat catatan apa pun dan sambungkan ke catatan berikutnya. Misalnya “do” – “re” dan seterusnya hingga muncul nada “si”. Dengarkan suaranya, lalu mainkan. Ulangi latihan ini beberapa kali, mainkan kombinasi musik ke atas dan ke bawah.

Pilih catatan dari serial musik dan "menyanyikannya" dari semua sisi. Untuk melakukan ini, buatlah kombinasi berikut. Untuk memulai, ambil nada dasar, lalu naikkan satu nada. Kemudian kembali ke posisi awal dan ambil arah menuju seminada bawah. Selesaikan “nyanyian” dengan nada dasar. Dalam prakteknya terlihat seperti ini: “do-re-do-si-do”. Lanjutkan latihan dengan setiap nada, “bernyanyi” pada suku kata “la”.

Program yang diberikan dirancang untuk pemula. Tujuan dari latihan ini adalah untuk mengkonsolidasikan keterampilan dan membawa keterampilan ke otomatisitas. Segera setelah Anda merasa percaya diri melakukan latihan yang dijelaskan, perbanyak jumlah nadanya. Gunakan dua tombol, arahkan ke setiap arah. Ambil “C” bawah, turunkan ke bawah, lalu dari “C” atas mengarah ke atas.

Latihan-latihan di atas sulit dilakukan secara bersamaan. Cobalah masing-masing terlebih dahulu, lalu pilih yang paling mudah. Latihlah latihan ini dengan sempurna, lalu secara bertahap tambahkan latihan baru. Gabungkan metode yang berbeda untuk mencapai hasil yang diinginkan.

Tingkatkan pengetahuan Anda. Jika Anda belum menjumpai dan tidak memiliki musik pendidikan kejuruan, lalu mulailah dengan mempelajari notasi musik. Kursus dan bahan yang bermanfaat menemukannya di Internet. Mereka akan membantu Anda untuk tidak menghafal catatan, tetapi untuk memahami prinsip-prinsip dasar. Notasi musik adalah bahasa khusus yang digunakan musisi untuk berkomunikasi. Anda akan bisa membaca notasi musik.

. Keinginan serupa muncul ketika mempelajari musik secara mendalam. Jika sampai saat ini karya klasik tidak sering menjadi tamu di rumah Anda, maka ubahlah situasinya. Nyalakan pekerjaan secara teratur, sambil bersih-bersih, bersantai, membaca buku. Biarkan itu terdengar tidak mencolok di latar belakang. Seiring waktu, Anda akan menyadari bagaimana Anda mulai ikut bernyanyi dan memainkan nada yang tepat. Menariknya, akord yang rumit dipelajari lebih cepat komposisi terkenal. Oleh karena itu, kembangkan diri Anda dengan mencari karya musik baru.
Nyanyian murni tidak mungkin terjadi tanpa memori musik. Setelah mendengarkan melodi tersebut beberapa kali, Anda akan mengingatnya dan mereproduksinya tanpa kesulitan. Temukan program untuk meningkatkan pendengaran Anda dan menghafal catatan. Sangat mudah bahwa kursus diinstal pada tablet dan telepon genggam. Kelas sehari-hari memberi hasil yang bagus. Dengarkan pelajaran saat istirahat makan siang, atau saat berangkat ke kelas atau bekerja.
Bergabunglah dengan paduan suara. Asah keterampilan Anda segera melalui latihan. Saat ini sudah banyak organisasi yang terlibat nyanyian paduan suara. Pilih grup berdasarkan minat Anda: pertunjukan folk atau lagu-lagu pop. Saat mengikuti kelas, Anda akan merasakan aspek apa saja yang perlu ditingkatkan dan berkonsultasi dengan guru. Jika perlu, ikuti pelajaran individu.

Saat mengerjakan pengembangan pendengaran di rumah, persiapkan mental Anda. Studi mandiri membutuhkan usaha dan kesabaran dua kali lebih banyak. Pada awalnya, kesalahan dan kekecewaan mungkin saja terjadi. Yang terpenting, jangan menipu diri sendiri, jangan biarkan kepalsuan. Lakukan lebih sedikit olahraga, tetapi kualitasnya lebih baik. Latihan terus-menerus akan membuahkan hasil: mencapai nada dan meningkatkan kemampuan vokal Anda.

18 Maret 2014

Telinga musikal adalah kemampuan seseorang untuk mempersepsikan karya musik dan mengidentifikasi segala kekurangannya atau sebaliknya mengevaluasi manfaat musik.

Beberapa orang hanya merasakan suara dari asal tertentu dan tidak membedakan suara musik sama sekali. Dan beberapa musisi, yang secara alami memiliki telinga terhadap musik, tidak rentan terhadap suara-suara asing. Ada juga orang yang dengan sempurna hanya membedakan satu jenis suara dan tidak merasakan suara lain sama sekali. Dengan demikian, perkembangan pendengaran memiliki perbedaan individu.

Kurangnya perhatian atau “tuli musik”

Kebanyakan kasus “tuli musik” hanya disebabkan oleh kurangnya perhatian. Misalnya, ketika seseorang melakukan sesuatu, dia sama sekali tidak memperhatikan suara. Artinya, telinga tentu saja merasakan suara, tetapi otak, yang fokus pada aktivitas utamanya, tidak merekam suara yang terjadi. Secara alami, dia tidak akan memprosesnya sebagai hal yang tidak perlu.

Pendengaran perlu dikembangkan, karena dapat berkembang lebih baik dibandingkan indera lainnya. Ada latihan khusus untuk pengembangan telinga musik, dengan berlatih yang dapat Anda kembangkan dalam persepsi dan identifikasi suara musik dan banyak lagi. Dengan menambahkan perawatan yang diperlukan untuk telinga musik Anda ke dalam latihan, Anda dapat mencapai ketinggian tertentu dalam musik. Dan jika Anda ceroboh dan lalai, pendengaran Anda akan rusak. Selanjutnya, kita akan membahas beberapa latihan untuk mengembangkan telinga musik.

Latihan pertama

Latihan pertama adalah untuk perhatian dan minat. Saat berjalan di jalan, Anda perlu mendengarkan percakapan orang yang lewat dan mengingat beberapa saat bagian yang Anda dengar. Dengan mempraktikkan latihan ini, lama kelamaan Anda akan mampu mengingat beberapa cuplikan percakapan dalam ingatan Anda sekaligus.

Latihan kedua

Saat mendengarkan percakapan orang yang lewat, usahakan untuk mengingat tidak hanya ungkapannya, tetapi juga suara orangnya, sehingga lain kali Anda mendengar suatu suara, Anda dapat mengingat ungkapan yang diucapkan oleh pemilik suara tersebut. Saat mempraktikkan latihan ini, perhatikan fakta bahwa setiap orang memiliki cara berbicara yang unik baginya.

Latihan ketiga

Latihan ini juga didasarkan pada menghafal suara. Ada lucunya beberapa orang yang dikenalnya duduk di depan peserta utama dan menutup matanya. Orang-orang bergiliran mengucapkan beberapa kata, dan karakter utama Permainan harus menentukan siapa pemilik suara. Latihan ini sangat bermanfaat untuk perkembangan pendengaran.

Latihan keempat

Latihan selanjutnya adalah mendengarkan secara sederhana komposisi musik lalu mencoba menyanyikannya. Latihan sederhana ini mendorong perkembangan pendengaran dan perhatian yang intensif suara musik. Pertama, Anda bisa menikmati lagu, menghafal melodinya untuk pertama kali, pilihan yang lebih sulit dan menarik adalah mencoba mengulang sepotong musik instrumental dari ingatan. Setelah beberapa waktu, Anda akan merasakan kemudahan memainkan melodi dan dapat beralih ke karya yang lebih kompleks.

Latihan kelima

Anehnya, latihan ini didasarkan pada mendengarkan ceramah. Sehingga siswa akan lebih mudah mengembangkan pendengaran dan perhatiannya dibandingkan orang yang berkomunikasi dalam lingkaran terbatas. Latihannya adalah sebagai berikut: setelah mendengarkan ceramah, Anda perlu mencoba mereproduksi tidak hanya informasi yang dihafal, tetapi juga mencoba mengulanginya dengan intonasi yang sama seperti guru.

Dengan mengulangi latihan di atas untuk mengembangkan telinga musik hari demi hari, Anda dapat mencapai tingkat yang lebih tinggi dalam pengembangan tidak hanya telinga musik, tetapi juga perhatian dan minat pada dunia di sekitar Anda. Dan ini sudah terjadi tingkat baru pada realisasi seseorang akan hal itu potensi kreatif, dan dengan pendekatan bisnis yang lebih profesional.

Mari kita tonton video yang mengungkap masalah pendengaran musik dan menjelaskan jenis utamanya:

Game online"Nada mutlak"

Untuk melihat halaman ini, pastikan Adobe Flash Player versi 10.0.0 atau lebih tinggi telah diinstal.

Jika Anda tidak melihat permainan di atas tulisan ini, maka Anda perlu mengunduh dan menginstal Adobe Flash Player

Karena alasan teknis, kami tidak lagi membuat tabel rekor, jadi TIDAK perlu memasukkan data di akhir permainan...

Untuk alasan teknis, kami lebih dari itu
Kami tidak mengeluarkan IJAZAH dan kami mohon maaf :-(

Permainan ini mencakup 33 pertanyaan pertama dari daftar ini. Seluruh daftar 55 pertanyaan (dari 34 hingga 55 chip dengan paranada) disajikan di versi lengkap dari game ini termasuk dalam program.

1. SEBELUM 2. KEMBALI 3.MI 4.SI 5. LA 6. KEMBALI 7.MI 8. FA 9. LA 10.SI 11. GARAM 12.MI 13. KE oktaf pertama 14. RE oktaf pertama 15. MI oktaf ke-2 16. FA oktaf kecil 17. Oktaf pertama G 18. Oktaf pertama 19. SI oktaf kecil 20. KE oktaf kecil 21. RE oktaf kecil 22. MI oktaf besar 23. FA oktaf pertama 24. SOL oktaf kecil 25. Satu oktaf besar 26. SI oktaf besar 27. KE oktaf ke-2 28. RE oktaf pertama 29. MI oktaf pertama 30. FA oktaf ke-2 31. GR oktaf mayor 32. Satu oktaf kecil 33. SI oktaf ke-2

34. KE oktaf 1 + paranada 35. GR oktaf kecil + paranada 36. Satu oktaf mayor + tongkat 37. FA oktaf mayor + staf 38. RE oktaf mayor + staf 39. MI oktaf 1 + tongkat 40. KE oktaf 1 + staf 41. Oktaf pertama G + paranada 42. SI oktaf 1 + tongkat 43. RE oktaf ke-2 + tongkat 44. MI oktaf ke-2 + tongkat 45. FA oktaf ke-2 + tongkat 46. ​​​​G oktaf ke-2 + tongkat 47. SI oktaf ke-2 + tongkat 48. KE oktaf ke-3 + staf 49. KE oktaf 1 + staf 50. Satu oktaf kecil + tongkat 51. FA oktaf kecil + tongkat 52. RE oktaf kecil + tongkat 53. GR oktaf mayor + paranada 54. MI oktaf besar + tongkat 55. KE oktaf mayor + paranada

Alexei Ustinov, 30-12-2011

Permainan diperbarui 30-11-2013

Komentar guru

Telinga mutlak untuk musik - kemampuan untuk menentukan nada suatu nada, apa pun nada lainnya, yaitu tanpa membandingkan suara satu sama lain dan, sebagai hasilnya, memberi nama nada pada suara ini. Sifat fenomena ini belum cukup dipelajari di kalangan musikologis dan, tampaknya, diwakili oleh sudut pandang yang berbeda. Namun hal ini bahkan kurang familiar bagi para guru praktik. Pada saat yang sama, keterampilan “telinga musik mutlak” terus-menerus menjadi fokus perhatian dan kontroversi di antara hampir semua musisi. Secara umum diterima bahwa semua pemain senar (pemain biola, pemain cello) memiliki pendengaran seperti itu, tetapi tidak demikian! Sebaliknya, sepertinya pianis tidak membutuhkannya sama sekali - namun, mereka yang menguasai keterampilan ini mengatakan bahwa ini sangat membantu, misalnya saat membaca partitur... Pertanyaan lain yang sering dibicarakan adalah apakah bisa dikembangkan, atau itu sesuatu... Apakah itu bawaan?...

Apa yang harus dilakukan dengan seorang anak yang dengan mudah menangkap melodi apa pun dan tidak ingin melihat lembaran musiknya sama sekali? Bagaimana cara mengembangkan pendengaran bagi siswa yang mengetahui simbol-simbol notasi musik dengan baik, tetapi dapat memainkan nada-nada palsu, menghafalnya, dan guru tidak dapat membantunya dengan cara apa pun?

Suatu hari, siswa kelas dua saya meminta saya memainkan drama “Blues” karya Gennady Sasko, yang ritmenya cukup rumit, dengan sebuah bagian di akhir. Memainkannya tiga kali... dan seterusnya pelajaran berikutnya dia memainkan Blues tanpa nada dan dengan tempo yang sama dengan lagu yang dimainkan. Kasus anak laki-laki ini bagi saya adalah contoh ketidakmampuan saya dalam menangani siswa berbakat dengan nada absolut... Saya belum banyak menjumpai anak-anak dengan nada absolut dalam praktik mengajar saya. Dan seringkali anak-anak seperti itu tidak lulus dari sekolah musik. Sejak awal, mereka dapat mengingat dan memainkan karya tersebut dengan tangan, “dengan telinga”, tetapi membaca teks yang rumit menimbulkan hambatan dalam diri mereka dan akibatnya, mereka kehilangan minat untuk belajar.

Dengan kata lain, keterampilan “nada absolut” bukanlah sesuatu yang tersendiri dalam proses pembelajaran, jelas positif atau negatif. Baik ada maupun tidaknya memerlukan perhatian tambahan dari guru dan pendekatan khusus kepada siswa. Tetap saja, keterampilan ini sangat diinginkan!

Untuk membantu murid-murid saya dan menghindari terulangnya kesalahan masa muda saya, saya sekarang menggunakan metode S.M. - pengarang metodologi yang kompleks belajar bermain piano, serta solfgging, disinkronkan dengan bermain piano. Metode ini membantu saya mengidentifikasi anak-anak dengan pendengaran yang sudah berkembang dengan baik pada tahun pertama pendidikan dan terus-menerus bekerja dengan mereka dengan membaca catatan dari selembar kertas.

Bagi sebagian besar pelajar dan mereka yang ingin menguasai seluk-beluk musik, mudah untuk mempelajari dan memainkan melodi favorit mereka pada piano atau gitar, mereka tetap perlu mengembangkan pendengarannya. Dan permainan "Perfect Pitch" adalah alat yang hebat untuk ini. Sangat cocok untuk segala usia.

Anak kecil yang bahkan belum bisa membaca akan menebak jawaban yang benar dari gambar. (Anda hanya perlu membantu mereka - mainkan dulu permainan CATATAN - GAMBAR agar anak mengenal catatan yang tersembunyi di dalamnya dengan kata-kata sederhana: RUMAH, lobak. Disana, dia akan berkenalan dengan bunyi nada-nada.).

Anak-anak yang lebih besar dan orang dewasa, saat bermain, akan menemukan bahwa mereka MEMILIKI nada absolut dan keterampilan ini sedang berkembang - terverifikasi!

Tentu saja, seseorang mungkin mengatakan bahwa tidak ada halftone dalam permainan (lebih tepatnya, skala kromatik penuh). Ya, permainan ini hanya menyertakan tuts piano putih, mis. sebenarnya, kita berada dalam mode mayor (C) atau minor (LA)... Seseorang mungkin memperhatikan bahwa derajat mode dan interval berperan di sini... Benar sekali! Tapi, mulailah dengan tugas-tugas sederhana, raih pengakuan percaya diri atas nada-nada ini, dan Anda akan mengambil langkah besar dalam meningkatkan pendengaran musik Anda. Percayalah, Anda akan sangat senang mengetahui bahwa Anda dapat mengidentifikasi nama sebuah catatan dengan telinga!

Krivopalova L.N.
Guru piano, Istana Kreativitas Anak dan Remaja, Tomsk
01.05.2011

Tim Virartek mengucapkan terima kasih kepada Lyubov Nikolaevna Krivopalova, yang telah mengambil bagian aktif dalam pembuatan dan pengujian game ini. TERIMA KASIH! Semoga sukses untuk Anda dan siswa Anda!