Persimfans dan Düsseldorf Symphony Orchestra akan menampilkan program konser di Concert Hall. hal.i

Di Moskow di aula dinamai demikian. Tchaikovsky menjadi tuan rumah proyek lain yang didedikasikan untuk peringatan 100 tahun Revolusi Oktober, dan judul konsernya adalah ulasan pemimpin proletariat dunia Vladimir Ilyich Lenin tentang Sonata “Appassionata” Beethoven yang dia dengarkan - “musik tidak manusiawi”.

"Kesempurnaan" (Pertama ansambel simfoni), sebuah orkestra tanpa konduktor, diselenggarakan di Moskow pada tahun 1922 dan menjadi salah satu fenomena yang paling luar biasa kehidupan budaya Soviet Rusia. Tim mengadakan hingga tujuh puluh konser per musim. Tanpa pernah tampil di luar Moskow, Persimfans mendapatkan ketenaran di seluruh dunia sebagai salah satu grup simfoni terbaik saat itu. Demikian pula, orkestra tanpa konduktor diorganisir tidak hanya di Uni Soviet, tetapi juga di luar negeri - di AS dan Jerman. Setelah beberapa waktu, puluhan tahun terhentinya kegiatan Persimfans.

Kebangkitannya dimulai pada tahun 2008 atas prakarsa Peter Aidu, pianis dan komposer, guru di Fakultas Pertunjukan Sejarah dan Kontemporer di Konservatorium Moskow. Minatnya luas - dari musik barok hingga kontemporer. Para penggemar Persim juga membuatnya tertarik. Dalam salah satu wawancaranya, Aidu berbicara tentang sejarah kejayaan orkestra tanpa konduktor dan sengaja dikeluarkan dari sejarah musik Soviet, seperti banyak fenomena budaya dan ilmiah di era Stalin. “Saya saat itu sedang mencari bentuk baru bermain musik dan menyadari bahwa kami perlu melanjutkannya,” kenang Aidu. “Kesempurnaan harus ada seperti Teater Bolshoi, sebuah konservatori. Ini milik kami di Moskow, terletak di wilayah Konservatorium Moskow, dan basisnya adalah Aula Besar.”

Demonstrasi prestasi Persimfans beberapa tahun terakhir menjadi proyek gabungannya dengan Düsseldorf Tonhalle. Ansambel simfoni gabungan dari dua kota kembar - Moskow dan Dusseldorf - mengadakan tiga konser. Pada tanggal 7 dan 8 Oktober, musisi Moskow bekerja sama dengan artis dari Dusseldorf Symphony Orchestra, dan pada tanggal 14 Desember, konser ketiga diadakan di Aula. P.Tchaikovsky. Di Moskow, penduduk Düsseldorf bergabung dengan musisi kami. Satu-satunya konser di ibu kota ini diselenggarakan oleh agensi Apriori Arts bekerja sama dengan agensi Helikon Artists dan manajemen Tonhalle Dusseldorf dengan dukungan aktif dari Goethe-Institut di Moskow, Kementerian Luar Negeri Jerman, dan Negara Federal Rhine Utara -Westfalen.

Jarang diikutsertakan dalam program konser pekerjaan yang dilakukan, ditulis pada tahun 20-an abad kedua puluh. di Jerman pasca-revolusioner dan Uni Soviet, serta musik klasik: karya Beethoven dan Mozart. Kami mulai dengan Mozart. Ansambel kamar Persimfan menampilkan Overture opera The Magic Flute. Saat ini, adegan kehidupan muncul di layar panggung orang-orang Soviet, yang sama sekali tidak cocok dengan musik Mozart. Mengapa mereka dibutuhkan? Tapi Anda tidak bisa melihatnya, tapi hanya mendengarkan musik yang indah Jenius Austria. Orkestra bermain dengan luar biasa. Kemudian mereka menampilkan Kuartet No. 1 oleh Alexander Mosolov dan simfoni rhapsody "Oktober" yang sangat menarik oleh Joseph Schillinger, yang dengan terampil diisi dengan motif lagu-lagu revolusioner.

Bagian kedua juga dimulai dengan klasik. Egmont Overture karya Beethoven dibawakan. Egmont-lah yang menjadi center utama konser tersebut. Ketegangan dramatis yang cerah dan desain suara yang sempurna langsung memikat penonton hingga memberikan tepuk tangan meriah. Overture diikuti oleh musik Edmund Meisel untuk film Battleship Potemkin karya Sergei Eisenstein. Di sinilah cuplikan filmnya lebih dari pantas. Film ini secara organik menyatu dengan musiknya, dan terlihat serta didengarkan dengan baik. Lalu ada dua tilawah melodi Julius Meitus, “The Blows of the Communard” dan “On the Death of Ilyich.” Malam itu diakhiri dengan rangkaian simfoninya sendiri “On the Dneprostroy” - gambaran ceria dan antusias tentang pekerjaan sehari-hari para pekerja Soviet.

Program konser “Inhuman Music” dari para Persimfans yang sedang bangkit kembali terkesan ambigu. Tampaknya selama ini hanya musisi yang tertarik dengan keberadaannya, bukan pendengar sama sekali. Itu sudah terlalu lama. Saat ini, baik di Rusia maupun di dunia, orkestra konduktor berkuasa. Masyarakat pergi menemui kondektur. Pada konser yang lalu Aula itu jauh dari penuh. Tchaikovsky, dan setelah jeda, peringkatnya menipis secara signifikan, meskipun sejumlah angka, seperti yang sudah saya tulis, diterima dengan antusias. Dalam acara malam itu terdapat beberapa baris bahwa “di bawah naungan Persimfan dilakukan penelitian budaya, diselenggarakan pameran dan pertunjukan teater. Penggemar Persim saat ini adalah kompleks seni universal.” Hebat, tapi ini hanya di sela-sela musisi. Adapun masyarakat umum yang menikmati konser Persimfans di tahun dua puluhan abad yang lalu, saat ini mereka jauh dari karya seninya, dan mereka hampir tidak membutuhkannya. Namun bagi mahasiswa musik hal ini menarik dan jelas perlu. Di sana kami berharap mereka sukses dalam arah ini. Mungkin kita akan mendapatkan sesuatu yang menarik juga.

Barni, terima kasih banyak untuk robekannya! :zvety_krasn:
Saya hanya dapat menambahkan informasi dari buklet resmi:

Persimfans diciptakan oleh pemain biola terkemuka, profesor di Konservatorium Moskow Lev Tseytlin pada tahun 1922. Di tahun-tahun awal kekuatan Soviet Kesemek menjadi simbol kejayaan kolektivisme dan pendidikan musik massa pekerja, yang dalam praktiknya mewujudkan utopia inisiatif kreatif yang setara tanpa perintah raja konduktor. Kadang-kadang mencapai hingga 150 orang, orkestra ini dibentuk dari musisi dari ansambel terkemuka saat itu, dari guru terkemuka dan profesor konservatori. DI DALAM waktu yang berbeda Penyanyi solo konser Persimfans adalah S. Prokofiev dan A. Rubinstein, E. Petri dan J. Szigeti, I. Kozlovsky, V. Horowitz, A. Goedicke dan banyak lainnya. Repertoar orkestra mencakup karya klasik Eropa dan Rusia, dimulai dengan Bach dan diakhiri dengan Scriabin, serta karya komposer modern: Ravel, Bartók, Stravinsky, Mosolov, dll. Konser Persimfan terkenal karena diadakan tidak hanya di gedung konser, tetapi juga di pabrik-pabrik dan di klub-klub pekerja, menarik kaum proletar ke musik akademis, yang melihat para musisi duduk di atas panggung dalam lingkaran, yang, tanpa seorang konduktor, namun secara mandiri dan harmonis menampilkan pertunjukan yang paling rumit karya simfoni, dengan demikian mewujudkan cita-cita masyarakat baru. Ketika ide-ide yang benar-benar sosialis tentang pengorganisasian diri kolektif mulai bertentangan dengan doktrin totalitarianisme yang otoriter, aktivitas ansambel tersebut terpaksa dihentikan pada tahun 1933.
Pada musim dingin dan semi tahun 2009/2010, Persimfans sukses menggelar sejumlah konser yang di dalamnya terdapat Overture to “ Seruling ajaib“Mozart dalam edisi khusus tahun 1930 “untuk bioskop, klub, radio, sekolah, dan panggung”, balet Trapeze karya S. Prokofiev yang hampir terlupakan, Konserto Piano No. 1 karya Alexander Mosolov, serta Simfoni “Eroik” Ketiga Beethoven - sebuah karya dibawakan oleh Persimfans pada konser pertamanya pada tahun 1922. Dengan demikian, repertoar Persimfans mencakup karya-karya konser terkenal, sedikit dieksplorasi musik Soviet tahun 1920-an (salah satu pembukaan konser seharusnya menjadi praktis tidak terpenuhi rangkaian simfoni Y. Meitus “On Dneprostroy”), tetapi juga musik komposer modern.
Dalam hal rekonstruksi lingkungan musik 20an orkestra kebisingan telah dibuat dengan buatan sendiri instrumen otentik Dan repertoar musik, sesuai dengan kelompok kebisingan asli tahun 20-an. Di samping itu, konser simfoni Penggemar persim sering juga menyertakan paduan suara, rombongan balet dan sirkus, montase film, dan montase sastra, yang masing-masing merupakan aksi independen yang termasuk dalam keseluruhan ansambel aksi.
Dengan demikian, Persimfans merupakan laboratorium kreatif dan penelitian yang mempertemukan orang-orang dari berbagai bidang seni, dan mewujudkan prinsip dialog kreatif yang setara, serba guna, dan hidup.
Tautan:
http://www.vedomosti.ru/newspaper/article/179135/
http://www.musiccritics.ru/?id=3&readfull=5281

Persimfans (First Symphony Ensemble, sebuah orkestra tanpa konduktor) didirikan pada tahun 1922, pada saat hal-hal paling menakjubkan muncul di udara, satu demi satu. ide musik. Pemain biola dan profesor di Konservatorium Moskow Lev Tseitlin mengumpulkan musisi-musisi yang berpikiran sama dari ansambel yang berbeda, dan orkestra yang dihasilkan, yang anggotanya berbagi gagasan kolektivisme dan kesetaraan, tampil paling banyak. berbagai karya, dari Bach hingga orang-orang sezamannya. Persimfans ada selama sebelas tahun - pada tahun 1930-an, hanya sedikit yang tersisa dari semangat inovatif dekade sebelumnya. Namun, pada tahun 2009, pianis Peter Aidu menciptakan kembali Persimfans sebagai salah satu komponen rekonstruksi lingkungan musik tahun 1920-an. Teman-temannya, penggemar orkestra yang berbeda, terkadang bersedia berlatih di malam hari - satu-satunya saat mereka semua bebas dari pekerjaan utama dan proyek lainnya. Orkestra mengadakan konser secara tidak teratur, komposisinya tidak stabil, tetapi repertoarnya secara bertahap diisi ulang. Salah satu karya pertama yang dibawakan oleh Persimfans adalah konser piano paling rumit karya Alexander Mosolov. Karya lainnya termasuk Third Symphony karya Beethoven, Dumbarton Oaks karya Stravinsky, balet Trapeze karya Prokofiev yang kurang terkenal, Mechanical Ballet karya George Antheil untuk empat piano, ansambel perkusi, bel pintu dan baling-baling, dan pembukaan The Magic Flute karya Mozart di kantor editorial khusus untuk bioskop, klub , radio, sekolah dan panggung. Menampilkan Persimfan dan komposisi baru komposer modern— Pavel Karmanova, tampil bersama grup " Penolakan yang sopan", melakukan tur ke Norwegia dengan musisi dari kota lain. Musim ini di Rachmaninoff Hall, langganan untuk memperingati 90 tahun Persimfans dibuka dengan konser dedikasi kepada konduktor dan double bassist Sergei Koussevitzky, pendiri Musik Rusia Publishing House, tempat sejumlah karya komposer Rusia pertama kali diterbitkan, seorang propagandis yang beremigrasi pada tahun 1921 musik baru. Para musisi dari orkestra simfoni pertama di Moskow, yang didirikannya pada tahun 1911, menjadi tulang punggung Persimfans. Karya-karya dari repertoar Koussevitzky akan dibawakan - Max Bruch, Wagner dalam transkripsi oleh Pablo Casals dan Karl Tausig, Tchaikovsky, Medtner, Rachmaninov dan Koussevitzky sendiri, serta "Black Mass" dan "Satanic Poem" karya Scriabin, dan Quintet Prokofiev, yang ditulis di materi balet "Trapesium" yang disebutkan di atas. Konsert ini akan menampilkan Pyotr Aidu, pemain biola Marina Katarzhnova, pemain biola Alexander Akimov, pemain double bass Grigory Krotenko, pemain obo Olga Tomilova dan pemain klarinet Evgeny Barkhatov. Aidu dan Krotenko terus bermain instrumen sejarah- sebuah grand piano dari tahun 1900 dan double bass dari tahun 1624 (milik Koussevitzky sendiri).

Grigory Durnovo

Untuk memperingati 100 tahun Revolusi Oktober, Orkestra Persimfans Moskow dan Orkestra Simfoni Düsseldorf menyiapkan program konser mengikuti prinsip-prinsip sejarah Persimfans, sekelompok musisi tanpa konduktor yang didirikan pada tahun 1922. Konser ansambel kota kembar Moskow dan Dusseldorf akan berlangsung pada 14 Desember 2017 di Ruang konser mereka. P.I.

Setelah dua konser, yang dimainkan oleh kedua ansambel dengan sukses besar pada bulan Oktober di Tonhall di Dusseldorf, kunjungan kembali direncanakan: lebih dari 60 musisi dari Moskow dan 20 dari Dusseldorf akan hadir di Aula Konser Moskow. hal.i. Program Tchaikovsky, dibuat sesuai dengan prinsip-prinsip sejarah Persimfans. Ini termasuk karya-karya yang dimainkan oleh mantan Persimfans, yang memiliki pengaruh signifikan terhadap avant-garde Rusia selama revolusi. Jadi, melalui kinerja bersama karya-karya yang tumbuh dari pan-Eropa tradisi musik, V tahun peringatan Revolusi Oktober akan menciptakan kembali aspek avant-garde Eropa yang telah lama terlupakan. Pada saat yang sama, pendekatan kreatif segar yang menolak hierarki dalam musik akan dirasakan dan diuji dalam konteks masa kini.

Pada tahun 2008, musisi Moskow Peter Aidu, cucu dari salah satu musisi yang berdiri di awal mula Persimfans yang bersejarah, menghidupkan kembali ansambel tersebut - benar-benar sesuai dengan semangat pendahulunya. Musisi komposisi saat ini memahami aktivitas mereka sebagai kebangkitan utopia avant-garde Eropa, yang dihancurkan oleh kediktatoran abad ke-20. Dengan sangat intens proses latihan Tanpa peran serta konduktor, lahirlah interpretasi-interpretasi karya yang tidak mungkin terwujud dalam kerangka aktivitas orkestra simfoni biasa sehari-hari. Tanggung jawab besar yang menyertai setiap individu musisi dan kebutuhan akan komunikasi terus-menerus antar musisi membuahkan hasil unik yang membangun jembatan musik menuju seni teater dan pertunjukan.
Ansambel ini mendefinisikan dirinya terutama sebagai kelompok seni yang, bersama dengan konser, melaksanakan instalasi dan proyek suara interaktif di bidang teater dan multimedia. Proyek Persimfans - instalasi suara interaktif "Rekonstruksi Kebisingan" (2012) dan proyek panggung teater dan multimedia "Rekonstruksi Utopia" - telah sukses besar di kalangan publik dan kritikus di Moskow, St. Petersburg, Vladivostok, Perm, Berlin dan kota-kota lain. Proyek-proyek ini telah menerima banyak penghargaan, khususnya Hadiah Sergei Kuryokhin pada tahun 2014.

Eksperimental seni suara dapat didengar dan dilihat pada konser tanggal 14 Desember. Musisi dari Jerman dan Rusia - menurut prinsip Persimfans, bermain tanpa konduktor - dikembangkan untuk ini proyek bersama program konser yang menarik.

Salah satu proyek paling menarik dan inovatif di masa kejayaan budaya Soviet ada Persimfans - Ensemble Simfoni Pertama. Didirikan di Moskow pada tahun 1922 dan, selaras dengan cita-cita Revolusi Rusia, menampilkan musik tanpa figur otoritas konduktor, yang ditafsirkan sebagai simbol kekuasaan absolut. Selama pertunjukan, para musisi orkestra, yang repertoarnya mencakup musik klasik dan karya modern, duduk melingkar untuk menjaga kontak visual satu sama lain - prasyarat untuk permainan terkoordinasi tanpa konduktor. Pada puncaknya, ansambel ini mengadakan lebih dari 70 konser dalam satu musim, dan meskipun semuanya berlangsung di Moskow, Persimfans mendapatkan ketenaran di seluruh dunia dan dianggap sebagai orkestra terbaik pada masanya. Orkestra tanpa konduktor yang mengikuti modelnya mulai bermunculan tidak hanya di Uni Soviet, tetapi juga di luar negeri, termasuk di Jerman. Pada tahun 1932, proyek idealis menjadi korban represi budaya Stalin.

Dan saat ini, orkestra yang dihidupkan kembali tanpa konduktor telah dan tetap menjadi salah satu yang paling menarik grup musik milik kita. Dan programnya cemerlang dan “revolusioner”.

Foto oleh Ira POLARAYA

Persimfans adalah ansambel simfoni pertama Dewan Kota Moskow, sebuah orkestra simfoni tanpa konduktor. Tim Kehormatan Republik (1927).

Diselenggarakan pada tahun 1922 atas prakarsa profesor Konservatorium Moskow L. M. Tseitlin. Persimfans - yang pertama dalam sejarah seni musik orkestra simfoni tanpa konduktor. Persimfans termasuk kekuatan artistik terbaik dari orkestra Teater Bolshoi, bagian progresif dari profesor dan mahasiswa departemen orkestra Konservatorium Moskow. Pekerjaan Persimfans dipimpin oleh Dewan Kesenian yang dipilih dari antara para anggotanya.

Kegiatan orkestra didasarkan pada pemutakhiran metode pertunjukan simfoni berdasarkan aktivitas kreatif anggota ansambel. Penggunaan metode latihan ansambel kamar (pertama dalam kelompok, dan kemudian dengan seluruh orkestra) juga inovatif. Dalam diskusi kreatif bebas peserta Persimfans, prinsip-prinsip estetika umum dikembangkan dan isu-isu diangkat interpretasi musik, pengembangan teknik bermain instrumen dan penampilan ansambel. Hal ini berdampak besar pada perkembangan sekolah-sekolah permainan alat musik tiup dan busur terkemuka di Moskow dan berkontribusi pada peningkatan tingkat permainan orkestra.

Konser berlangganan mingguan Persimfans (sejak 1925) dengan berbagai program (termasuk tempat yang bagus dialokasikan ke produk baru musik modern), di mana soloisnya adalah asing terbesar dan seniman Soviet(J. Szigeti, K. Zecchi, V. S. Horowitz, S. S. Prokofiev, A. B. Goldenweiser, K. N. Igumnov, G. G. Neuhaus, M. V. Yudina, V. V. Sofronitsky, M. B. Polyakin, A. V. Nezhdanova, N. A. Obukhova, V. V. Barsova, dll.), baja komponen penting kehidupan musik dan budaya Moskow. Para penggemar Persim tampil di gedung konser besar, juga mengadakan konser di klub pekerja dan pusat kebudayaan, pabrik dan pabrik, dan melakukan tur ke kota-kota lain di Uni Soviet.

Mengikuti contoh Persimfans, orkestra tanpa konduktor diorganisir di Leningrad, Kyiv, Kharkov, Voronezh, Tbilisi; orkestra serupa muncul di beberapa tempat negara asing(Jerman, AS).

Persimfans memainkan peran penting dalam memperkenalkan lingkaran lebar pendengar harta dunia budaya musik. Meski demikian, gagasan orkestra tanpa konduktor tidak membuahkan hasil. Pada tahun 1932 Persimfan tidak ada lagi. Orkestra lain tanpa konduktor, yang dibuat menurut modelnya, juga ternyata berumur pendek.

Pada tahun 1926-29, majalah Persimfans diterbitkan di Moskow.

Literatur: Zukker A., ​​​​Lima tahun Persimfans, M., 1927.

I.M.Yampolsky