2. KEMAMPUAN MUSIK 2.1. Ciri-ciri umum kemampuan musikal Kemampuan adalah sifat psikologis individu seseorang, yang merupakan kondisi subjektif bagi keberhasilan pelaksanaan suatu jenis kegiatan tertentu. Kemampuan tidak terbatas pada

Proyek musik

Topik " Perasaan gembira dalam karya seni”

Diselesaikan oleh siswa kelas 8 “B”

Kozachenko Vyacheslav

Kepala guru musik

Gubkina N.V.

tahun ajaran 2016-2017

1.Pendahuluan…………………………………………………3pp.

2. Bagian Utama…………………………………………………..4 halaman.

3. Kesimpulan (kesimpulan)…………………………………….6 hal.

Perkenalan

“Kegembiraan datang ke dalam hidup kita ketika kita memiliki sesuatu untuk dilakukan, seseorang untuk dicintai, dan sesuatu untuk diharapkan.”

Dalam pelajaran musik, kami melihat topik besar"Dunia perasaan manusia", dimana karya yang didengarkan digunakan untuk mengetahui perasaan dan emosi apa yang diwujudkan dalam karya musik. Manifestasi yang paling variatif dan cemerlang adalah perasaan gembira. Di sini kami berbicara tentang apa yang membawa kegembiraan bagi orang-orang kami, betapa berbedanya mereka menggambarkan perasaan ini, dan bahkan mencoba menggambarkannya. Dan saya memutuskan untuk tidak berhenti di situ dan mencari tahu bagaimana orang-orang hebat menyampaikan perasaan gembira dalam karya mereka.

Tujuan karya: untuk mempertimbangkan bagaimana perasaan Sukacita memanifestasikan dirinya dalam bentuk seni lainnya.

Tugas:

1. Temukan konsep Kegembiraan dan Seni, bagaimana keterkaitannya
2. Perhatikan contoh karya di berbagai jenis seni yang menyampaikan perasaan Sukacita
3. Menarik kesimpulan

Bagian utama

Untuk mengetahui karya apa yang harus dicari, saya memutuskan untuk mencari tahu apa arti kata Joy dan Art, saya pergi ke perpustakaan, di mana saya melihat-lihat banyak kamus: musik ____________, kamus Ozhigov, kamus sinonim... Di mana saya dipelajari:

• Kegembiraan merupakan emosi yang diungkapkan oleh seseorang, yaitu perasaan positif keadaan internal manusia dan kepuasan spiritualnya.

Sinonim dari kata Kegembiraan: kegembiraan, kesenangan, kesenangan, kebahagiaan, kemenangan, kesenangan.....

• Dalam ilmu pengetahuan, seni disebut dengan aktivitas kreatif itu sendiri. aktivitas seni, dan begitu pula hasilnya -karya seni .

Jenis seni: Lukisan, arsitektur, patung, bioskop, sastra, musik...

Setelah belajar tentang berbagai jenis seni, saya pergi ke guru musik, sastra, seni, dan juga membuka Internet, mencari contoh karya yang mengungkapkan perasaan gembira. Ada banyak sekali; saya hanya mengutip sedikit dalam karya saya.

Literatur

1. Kisah “Gooseberry” oleh A.P. Chekhov.

Di mana perasaan gembira diwujudkan melaluikebahagiaan seseorang yang impiannya menjadi kenyataan, yang mendapatkan apa yang diinginkannya: dia akhirnya tumbuh, memetik, dan mencicipi gooseberry-nya.

2. Puisi oleh M. Kuzmin“Oh, ditinggalkan - betapa bahagianya!”

Puisi ini mengungkapkan perasaan gembira melalui rasa cinta terhadap orang lain, yang diungkapkan melalui persepsi terhadap alam sekitar.

Lukisan

1. Ekaterina Babok “Masa Kecil Cerah”

Warna-warna cerah dan indah dari gambar-gambar ini menyampaikan perasaan gembira dan gembira.
2. Lukisan “Tiga Kegembiraan” karya N. Roerich Dalam lukisan ini, N. Roerich menunjukkan kegembiraan seseorang dalam melakukan apa yang disukainya.

Musik

1." Senyum" Plyatskovsky.M; Shainsky V.

DI DALAM fragmen ini lagu, kegembiraan datang dari persahabatan, semoga harimu menyenangkan, dari sekedar satu senyuman satu sama lain.

2.L .V.Simfoni Beethoven No. 9 "Ode untuk Kegembiraan" -adalah himne kegembiraan

W.A. Mozart "Serenade Malam Kecil" -perayaan malam di bawah jendela orang yang dicintai

P.I.Tchaikovsky "Kamarinskaya" -pesta menyenangkan yang meriah

Foto

Foto-foto ini menunjukkan kegembiraan spontan yang muncul dari menikmati momen-momen singkat dalam hidup, nikmatnya kebahagiaan.

Bioskop

“Malam Sebelum Natal” N.V. Gogol

Saya mengambil sebuah fragmen di mana perasaan gembira orang-orang diwujudkan dalam meluncur menuruni bukit, dalam permainan, dalam kesenangan musim dingin.

Kesimpulan:

Cinta untuk orang lain

Cintai apa yang kamu sukai,

Mencapai tujuan

hari libur,

Deskripsi singkat

1.Proyek musik

Topik: “Perasaan gembira dalam karya seni”

2. Diselesaikan oleh siswa kelas 8 “B”

Kozachenko Vyacheslav

3.Kepala guru musik

Gubkina N.V.

4. Tujuan karya: untuk mempertimbangkan bagaimana perasaan Sukacita diwujudkan dalam bentuk seni lainnya.

5. Metode penelitian:

Pengambilan informasi

Analisis karya

6.Kesimpulan:

Dalam perjalanan berkarya, saya mengungkap bagaimana perasaan Sukacita diwujudkan dalam berbagai bentuk seni, seperti sastra, musik, lukisan, sinema, fotografi hingga

Cinta untuk orang lain

Cintai apa yang kamu sukai,

Persepsi terhadap dunia sekitar,

Mencapai tujuan

hari libur,

Saat-saat kebahagiaan sesaat

Mengagumi emosi anak-anak.

Selama berkarya, kami menemui kesulitan: memilih karya tertentu di antara sekian banyak karya.

“Kegembiraan adalah kebijaksanaan khusus. Manusia mempunyai anugerah tertinggi untuk mengetahui kegembiraan,” tulis Helena Roerich, “Alis yang tinggi diberikan untuk melihat yang tertinggi.” Dari Dunia Jauh hingga bunga kecil, semuanya menawarkan kebahagiaan bagi manusia."

Paket program musik untuk mengatur keadaan emosi

Pemanggilan berbagai keadaan emosi dimungkinkan tidak hanya secara sewenang-wenang dengan menghidupkan kembali situasi emosional tertentu dalam imajinasi, tetapi juga dengan bantuan musik. Bahkan di Vavilo Kuno, musisi non-pendeta mengetahui tentang makna lagu duka yang melegakan dan membawakannya selama upacara berkabung. Pengalaman emosional sebagai syarat utama persepsi musik juga dicatat oleh para filsuf dan dokter Yunani Kuno(Aristoteles, Plato, Hippocrates). Aristoteles menulis bahwa “… tangga nada musik berbeda secara signifikan satu sama lain, sehingga ketika mendengarkannya kita memiliki suasana hati yang berbeda dan sikap kita terhadap masing-masingnya tidak sama; jadi, misalnya, mendengarkan beberapa mode, kita mengalami suasana hati yang lebih menyedihkan dan tertekan, mendengarkan mode lain yang tidak terlalu ketat, suasana hati kita melunak; mode-mode lain membangkitkan dalam diri kita suasana hati yang rata-rata dan seimbang; Rupanya, hanya satu mode, yaitu Dorian, yang memiliki properti terakhir. Sedangkan untuk mode Frigia, ini memiliki efek yang menarik bagi kami.” (1911, hal. 367-368). Banyak komposer juga membicarakan hal ini (L. van Beethoven, F. Mendelssohn, D. D. Shostakovich). P. I. Tchaikovsky (1878) mencatat bahwa musik menyampaikan segala sesuatu “yang tidak ada kata-katanya, tetapi apa yang diminta dari jiwa dan ingin diungkapkan.”

Pengaruh musik terhadap emosi manusia juga tercermin dalam A.S. Pushkin, begitulah ia menggambarkan pengaruhnya musik gereja tentang Salieri di anak usia dini:

Sebagai seorang anak, ketika organ bersuara tinggi di gereja kuno kita, saya mendengarkan dan mendengarkan, air mata yang manis dan tanpa sadar mengalir1.

V. M. Bekhterev menganggap musik sebagai penguasa perasaan dan suasana hati manusia. Oleh karena itu, dalam satu kasus mampu mengurangi kegembiraan yang berlebihan, di sisi lain dapat berpindah dari sedih ke suasana hati yang baik, yang ketiga - untuk memberi kekuatan dan menghilangkan rasa lelah.

‘ Pushkin A.S. Mozart dan Salieri. Koleksi op. dalam 10 volume.Vol.4.-M.: Fiksi, 1960.-S. 323.

Kisah Alkitab: Saul, yang darinya roh Tuhan telah pergi, memerintahkan hamba-hambanya untuk mencari dan membawa kepadanya seorang pria yang pandai memainkan harpa. David datang kepadanya, menyukainya dan menjadi pengawalnya. Dan ketika David bermain, Saul merasa lebih gembira dan lebih baik, dan roh jahat

mundur darinya.

Benar, ada sudut pandang lain, yang menurutnya musik tidak dirasakan secara emosional melainkan secara intelektual. Salah satu wakil estetika, E. Hanslick (1895), menulis: “Orang awam paling merasakan ketika mendengarkan musik, seniman terpelajar paling tidak merasakannya” (hlm. 144). Menurutnya, musik menjadi suatu kesenangan ketika pendengarnya menemukan kepuasan dalam menebak maksud penciptanya, memperhatikan bagaimana harapannya terpenuhi atau ditipu dengan senang hati. Jelas sekali yang sedang kita bicarakan tentang perbedaan tingkat persepsi musik, yang menyebabkan perbedaan respons emosional. Seperti yang ditunjukkan I. Glebov (1930), di kalangan musisi profesional, persepsi musik semakin dalam karena intelektual

operasi sebenarnya dari "pemahaman suara". B. M. Teplov (1947) menulis bahwa persepsi musik melewati emosi, tetapi tidak berakhir dengan emosi. Baginya, musik adalah pengalaman emosional. Mengingat hal di atas, perkembangan kemampuan untuk memahami musik dan mengalami keseluruhan skala emosi manusia adalah tugas penting pendidikan musik anak-anak.

Peran musik dalam perkembangan emosi orang dan pembentukan karakter juga dipertimbangkan filsuf Yunani kuno. Pada Abad Pertengahan, masalah ini dipelajari sejalan dengan teori pengaruh, yang menetapkan hubungan antara fenomena emosional manusia dan cara fenomena tersebut tercermin dalam musik.

Menjelajahi Signifikansi Emosional elemen individu musik (irama, nada suara) menunjukkan kemampuannya untuk membangkitkan keadaan emosi tertentu dalam diri seseorang. Kunci minor memiliki “efek depresi”, ritme dan konsonan yang berdenyut cepat merangsang dan menimbulkan emosi negatif, ritme dan konsonan “lembut” menenangkan. Sejumlah besar penelitian telah dilakukan di dalam dan luar negeri mengenai pengaruh musik terhadap fungsi fisiologis tubuh. Disimpulkan bahwa sistem kardiovaskular merespons musik secara nyata ketika musik itu dinikmati dan diciptakan suasana hati yang menyenangkan: denyut nadi melambat, kontraksi jantung meningkat, tekanan darah menurun. Dengan sifat musik yang menjengkelkan, detak jantung menjadi lebih cepat dan lebih lemah. Mereka mulai berbicara tentang pengkodean emosi dalam musik, tentang emosi musikal, yang dapat disajikan dalam bentuk berbagai formula.

Menurut V.I. Petrushin (1988), pengkodean emosi musik dan atribusi karya yang berbeda dengan ekspresi emosi dengan modalitas yang sama dapat dilakukan dengan menggunakan sistem koordinat yang ditunjukkan pada Gambar. 10.1.

Dari data yang disajikan dapat disimpulkan bahwa melodi itu sama, tergantung bagaimana cara memainkannya: dalam mode mayor atau minor, cepat atau dengan kecepatan lambat, akan menyampaikan emosi yang berbeda.

Penjelasannya mungkin seperti itu belahan kanan, selain dikaitkan dengan emosi negatif, berspesialisasi dalam analisis frekuensi rangsangan termodulasi amplitudo, dan kiri, terkait dengan emosi positif, dalam mengenali struktur ritme sinyal suara yang kompleks. Oleh karena itu musik di mana peran besar milik modulasi amplitudo frekuensi, akan lebih ditujukan ke belahan kanan dan emosi yang terkait dengannya, dan musik di mana tempat yang signifikan ditugaskan ke sinyal suara berirama

Tabel 10. Ciri-ciri umum karya musik yang mengungkapkan kesamaan

keadaan emosional

belahan bumi dan emosi yang terkait dengannya.

Asumsi yang diungkapkan oleh L.P. Novitskaya (1984) ini mendapat konfirmasi dalam percobaan yang dilakukannya. Jadi, musik klasik, di mana modulasi amplitudo frekuensi diekspresikan, membangkitkan sedikit kesedihan yang menyenangkan dalam diri pendengar dikombinasikan dengan kebangkitan yang menggembirakan, gelombang kekuatan, inspirasi, dan optimisme. Musik rock dan disko, yang bercirikan ritme, membangkitkan suasana hati yang sangat ceria atau jengkel dan melankolis.

Yu.A.Tsagarelli (1981) mempelajari musik mana - klasik atau jazz - yang lebih efektif menghilangkan stres psiko-emosional pasca ujian. Ternyata yang pertama jelas mempunyai keunggulan. Setelah itu, penurunan stres psiko-emosional tercatat pada 91% siswa. Pada saat yang sama, pada 71% siswa, tingkat ketegangan menurun ke tingkat latar belakang dan di bawahnya.

Di bawah pengaruh musik jazz penurunan stres emosional hanya tercatat pada 52% siswa. Pada saat yang sama, penurunannya berada di bawah latar belakang

10.3. Menimbulkan emosi yang Diinginkan hanya pada 19% siswa, dan 48% bahkan mengalami peningkatan ketegangan emosional. Dalam hal ini, istirahat tanpa mendengarkan musik jazz ternyata lebih efektif bagi siswa dalam kelompok kontrol: setelah 2,5 menit, stres emosional menurun pada 75% siswa, dengan 33% di bawah dan di bawah tingkat latar belakang.

Yu.A.Tsagarelli juga menunjukkan bahwa musik klasik yang asing lebih mengurangi stres emosional daripada musik yang akrab.

Menurut L.Ya.Dorfman (1981), pengaruh musik terhadap gairah emosional seseorang bergantung pada kuat dan lemahnya sistem saraf. Pada orang yang "kuat", aktivasi meningkat dibandingkan dengan latar belakang dengan musik apa pun (minor lambat dan cepat, mayor lambat dan cepat), dan pada orang yang "lemah" - dengan musik cepat Bagaimanapun.

Seperti yang ditunjukkan oleh L. R. Fakhrutdinova (1996), munculnya emosi suatu tanda tertentu bergantung pada musik yang familiar (untuk budaya tertentu) atau tidak biasa. Musik yang biasa terutama menyebabkan pengalaman emosional yang positif (kesenangan, kegembiraan, kebahagiaan, kebahagiaan), atau kesedihan, kesedihan, musik yang tidak biasa - keadaan yang diwarnai secara negatif secara emosional (apatis, kelelahan, kelesuan).

Mengingat pengaruh musik terhadap bidang emosional seseorang, dan pengaruhnya terhadap kesehatannya, saat ini arah seperti terapi musik semakin berkembang (Schwabe, 1972; Kohler et al, 1971, dll).

Terapi musik dipraktikkan oleh para dokter di Yunani Kuno, seperti Hippocrates. Pythagoras juga percaya bahwa musik meningkatkan kesehatan dengan memengaruhi suasana hati seseorang: beberapa melodi melawan kesedihan, yang lain melawan kemarahan dan kejengkelan. Dokter Arab menggunakan musik untuk meningkatkan mood pasien, yang penting untuk keberhasilan pengobatan. Avicenna menganjurkan agar mereka yang menderita melankolis menghibur diri dengan mendengarkan musik dan bernyanyi. Upaya untuk menggunakan musik sebagai agen terapi dilakukan pada abad-abad berikutnya.

Di Rusia, atas prakarsa V. M. Bekhterev, pada tahun 1913, “Masyarakat untuk menjelaskan pentingnya terapi dan pendidikan musik dan kebersihannya” didirikan. “Katalog musik terapeutik” asli telah disusun, contohnya adalah tabel. 10.1.

Penurunan neurotisisme dan kecemasan lebih banyak terlihat saat mendengarkan musik sedih. Selain itu, efek yang lebih besar dicapai jika kecemasan bersifat situasional dan bukan bersifat pribadi (Buller, Olson, Breen, 1974). Pada saat yang sama, penggunaan musik ceria untuk meredakan kecemasan, menurut J. Altshuler (Altshuler, 1954) dan sejumlah penulis lain, dapat menimbulkan efek sebaliknya, yakni meningkatkan kecemasan dan mudah tersinggung.

Hal serupa juga ditemukan ketika mencoba mengobati depresi dengan musik. Dengan depresi patologis, pasien tidak menyadarinya musik ceria, hal ini semakin memperdalam depresi, mengaktualisasikan pengalaman pasien dan dengan demikian mencegah persepsi kesenangan. Pasien di depresi berat, merasa lega ketika mendengarkan musik sedih dan sedih. Untuk pasien yang mengalami depresi ringan, terutama dengan siklotimia atau psikosis sirkular, elegi, nocturnes, dan lagu pengantar tidur memiliki efek yang menguntungkan (Slobodyanik, 1966). Menurut G.P. Shipulin (1966), lebih disarankan bagi pasien depresi untuk mendengarkan musik minor terlebih dahulu, yang membantu membangun “musik” dengan mereka.