3. Analisis novel “Generasi P”

Novel V. Pelevin “Generation “P””, yang kesedihan utamanya adalah penolakan terhadap ideologi konsumsi, sangat menarik dalam pengertian ini. Ini adalah sejarah pertumbuhan karir lulusan Institut Sastra yang “tidak diklaim oleh zamannya” bernama Vavilen Tatarsky, yang menjadi pekerja periklanan - pertama sebagai copywriter, lalu menjadi pencipta. Kemudian pencipta realitas televisi, menggantikan realitas di sekitarnya, dan akhirnya - tinggal satu langkah lagi - dewa yang hidup, suami duniawi dari dewi Ishtar. Salah satu tema penting yang diterapkan dalam novel ini adalah humanistik dan mendidik. Meskipun kebanyakan orang sudah menyadari bahwa periklanan dan politik (garis antara keduanya sangat kabur) pada dasarnya adalah hal-hal yang tidak bermoral dan bahwa mengunyah Tampax tanpa gula sama sekali bukanlah kebahagiaan tertinggi dalam hidup, Pelevin jelas dan profesional, pada tataran terminologis dan teknis. detailnya, hanya sedikit dibesar-besarkan, menunjukkan dengan tepat bagaimana periklanan dan kebohongan politik dibuat. Novel ini menyentuh salah satu pusat saraf kehidupan modern.

Elemen struktural utama “Generasi P” adalah trinitas. Itu dibentuk oleh dua kelompok karakter. Beberapa karakter dalam novel merupakan kondisi mental alternatif dari karakter utama Tatarsky. Pada saat berkomunikasi dengan Pugin dan Khanin, Malyuta dan Blo, Gireev dan Azadovsky, dia sepertinya terpecah menjadi dua. Bagian dari kepribadiannya melakukan dialog satu sama lain. Kelompok lainnya terdiri dari tiga - Gusein, Morkovin dan Farseykin. Mereka diperlukan untuk menghubungkan plot. Morkovin bertindak sebagai presenter televisi utama dari aksi yang terjadi dalam novel tersebut. Dia menyelesaikan segala macam evolusi, setelah kehabisan fungsinya, di akhir cerita, ketika Tatarsky mencapai Ruang Emas, yaitu keadaan akhir jiwa yang harmonis. Pada saat itulah peran presenter berpindah ke Farseikin. Huseyn memimpin nasib sang pahlawan di fase awal dan mencoba membobol narasinya sekali lagi. Namun jalan yang akan dilalui Hussein untuk memimpin Tatarsky ditolak dua kali. Jadi, kita melihat kombinasi dalam bentuk trinitas ganda: tiga pasangan negara utama dan tiga pasangan negara alternatif, yang darinya pahlawan untuk sementara memilih salah satu dan kemudian mengatasi keduanya. Pasangan pertama dari kemungkinan negara bagian Tatarsky adalah Pugin dan Khanin. Sopir taksi yang kembali dari Amerika dan pejabat Komsomol, seperti negara-negara yang bergantung pada perantara, bergantian mati dalam jiwa pahlawan. Kematian fisik mereka akibat peperangan geng, tentu saja, merupakan sebuah alegori. "...Pugin virtual ini, seperti heavy metal dari akhir tabel periodik, ada di benak Tatarsky selama beberapa detik dan hancur.” Dan Khanin tinggal lebih lama lagi. Malyuta dan Blo adalah pasangan negara bagian kedua. Blo yang berorientasi barat dan Malyuta yang berorientasi tanah memiliki ciri-ciri yang mirip dengan pasangan pertama (emigran dan pejabat). Mereka mewakili kondisi yang bertahan lebih lama. Pada akhirnya, Malyuta dikeluarkan dari Institut Peternakan Lebah. Ini adalah pilihan Pelevin, kita harus berpikir. Mereka mengatakan bahwa hal-hal yang bersifat universal telah menang atas hal-hal yang bersifat nasional. “Bunuh keadaan di dalam dirimu.” "Masuklah ke dalam keluarga bangsa-bangsa yang beradab." Dan prospek luar biasa lainnya, dipersonifikasikan dalam citra Blo. Saudara laki-lakinya berbisnis peti mati, yang permintaannya meningkat karena sengketa perbankan (Rumah Duka Debirsyan Bersaudara). Pasangan negara bagian ketiga - Gireev dan Azadovsky - melambangkan pilihan sosial Tatarsky. Yang pertama melambangkan pelarian jiwa yang bebas, yang telah diperjuangkan oleh karakter utama sepanjang hidupnya. Namun “jejak kemiskinan yang memalukan” di pakaian dan apartemen Gireev (celana berlubang, vodka murah) menghentikan gerakan Tatarsky menuju negara bagian ini. Selain itu, Gireev, terlepas dari spiritualitasnya, mendapati dirinya benar-benar terpikat oleh monster televisi, menyerah pada fantasi iklan delusi orang lain, yang diciptakan oleh “Institut Peternakan Lebah”. Azadovsky sendiri adalah ahli omong kosong televisi. Azadovsky adalah negara yang patut diperjuangkan. Dan Tatarsky menghubunginya. Benar, Tatarsky tidak mengulangi Azadovsky, tetapi mencapai keadaan baru, memahami Diri dan berubah menjadi suami dewi Ishtar, yaitu, dia sendiri didewakan. Refleksi keberadaan simbolis dalam novel Segalanya bermuara pada uang, karena uang sudah lama menentang dirinya sendiri. V. Pelevin Setelah runtuhnya totalitarianisme, sarana peniruan tidak lagi menjadi instrumen kediktatoran yang patuh, tetapi tidak hilang dan memperoleh keberadaan yang otonom. Karakter utama novel, sutradara video musik Tatarsky mau tidak mau berasumsi bahwa “alat komunikasi elektronik” yang mengontrol negara masih merupakan instrumen kediktatoran rahasia, namun, pada akhirnya, dia yakin bahwa tidak ada kediktatoran yang lebih kuat dari kediktatoran. dari virtualitas itu sendiri. Gagasan filosofis novel yang diungkapkan dalam risalah sisipan adalah karena televisi dibuat oleh manusia, dan kesadaran masyarakat dibentuk oleh televisi, maka esensi sosialitas modern terletak pada keberadaan gambar televisi yang mandiri dan melingkar. Di dunia modern tidak ada manusia, manusia direduksi menjadi gambar televisi, yang pada akhirnya juga tidak ada, karena hanya menggambarkan, meniru realitas, tetapi realitas tidak ada. Setelah bergerak dari bawah ke atas dalam struktur media, sang pahlawan menguasai tujuan dan prinsip pengoperasian struktur ini, tujuan dan prinsip pembuatan simbol nama palsu. Prinsip pembuatan simbol palsu didasarkan pada prinsip kekacauan, yaitu pencampuran segala sesuatu: bahasa (terutama Rusia dan Inggris), budaya, agama, fakta sejarah, kepribadian, dll. (di sini semuanya sembarangan: simbol oriental, Amerika Latin dengan Che Guevara, pohon birch Rusia dan kosovorotki, koboi dengan jeans, romansa abad pertengahan, simbol Kristen, dll.). Raksasa pemikiran periklanan adalah orang yang bisa berima dengan Shakespeare atau sejarah Rusia. Dengan era televisi, muncullah era kebingungan ruang dan waktu, di mana hanya ada satu ukuran – uang, dan segala sesuatunya adalah komoditas. Bahkan ruang dan waktu menjadi komoditas (disewakan dan dijual). Simbol-simbol, yang dicabut dari paradigma budaya dan sejarahnya, kehilangan isi aslinya, akibatnya terbuka kemungkinan untuk menafsirkannya berdasarkan asosiasi apa pun. Dengan demikian, Nabi Oleg yang melambangkan karakter bangsa dimaknai sebagai simbol materialisme, dan timbullah slogan: “Bagaimana Nabi Oleg kini berkumpul di Konstantinopel untuk berbagai hal. Di sinilah tanah Rusia berdiri dan berdiri.” Demokrasi (di kalangan korporasi televisi) dimaknai sebagai versi demo bagi kalangan atas. Simbol yang salah menimbulkan gaya yang salah. Dua gaya utama muncul - Slavia Barat dan palsu. Inti dari gaya Barat adalah mempromosikan, melalui Pepsi-Cola, kemenangan yang baru atas yang lama, kemenangan segala sesuatu yang “keren” dan mampu bergerak maju. Inti dari gaya Slavia palsu adalah permainan perasaan patriotisme filistin dan kepatuhan terhadap tradisi “kita”; rangkaian gambar yang digunakan di sini bersifat primitif: pohon birch, gereja, lonceng, kemeja merah yang tidak diselipkan, janggut, gaun malam, bunga matahari, sekam dan beberapa lainnya seperti itu. Secara umum, semua gambar iklan yang heterogen dan beragam menciptakan satu gambar - gambar orang yang bahagia (dan bahagia secara primitif - sebagai aturan, ini adalah kenyamanan tubuh, keamanan egois). Iklan menampilkan orang-orang lain yang berhasil tertipu dan menemukan kebahagiaan dalam kepemilikan benda-benda materi. Dia berusaha meyakinkan bahwa konsumsi produk yang diiklankan mengarah pada kelahiran kembali yang tinggi dan menguntungkan, bukan setelah kematian, tetapi segera setelah tindakan konsumsi.

Pada masa itu banyak sekali hal-hal yang meragukan dan aneh baik dalam bahasa maupun kehidupan secara umum. Ambil contoh, nama "Babylen", yang diberikan kepada Tatarsky oleh ayahnya, yang menyatukan dalam jiwanya keyakinan pada komunisme dan cita-cita tahun enam puluhan. Itu terdiri dari kata-kata "Vasily Aksenov" dan "Vladimir Ilyich Lenin". Ayah Tatarsky, rupanya, dapat dengan mudah membayangkan seorang Leninis yang setia, yang dengan penuh syukur memahami dari halaman bebas Aksenov bahwa Marxisme pada mulanya berarti cinta bebas, atau estetika yang terobsesi dengan musik jazz, yang tiba-tiba akan dibuat mengerti oleh roulade saksofon yang berlarut-larut bahwa komunisme akan menang. . Tapi ini bukan hanya ayah Tatarsky - ini adalah seluruh generasi Soviet tahun lima puluhan dan enam puluhan, yang memberi dunia sebuah lagu amatir dan berakhir di ruang hampa hitam sebagai satelit pertama - spermatozoa berekor empat di masa depan yang tidak pernah datang.

Tatarsky sangat malu dengan namanya, memperkenalkan dirinya bila memungkinkan sebagai Vova. Kemudian dia mulai berbohong kepada teman-temannya bahwa ayahnya memanggilnya demikian karena dia tertarik dengan mistisisme Timur dan bermaksud demikian kota kuno Babel, yang doktrin rahasianya dia, Babylen, akan mewarisinya. Dan ayah saya menciptakan perpaduan Aksenov dengan Lenin karena dia adalah penganut Manikheisme dan filsafat alam dan menganggap dirinya berkewajiban untuk menyeimbangkan prinsip terang dengan prinsip gelap.

Terlepas dari perkembangan cemerlang ini, pada usia delapan belas tahun, Tatarsky dengan senang hati kehilangan paspor pertamanya, dan menerima paspor kedua untuk Vladimir.

Setelah itu, hidupnya berkembang dengan cara yang paling biasa. Dia masuk institut teknik - bukan karena, tentu saja, dia menyukai teknologi (spesialisasinya adalah semacam tungku peleburan listrik), tetapi karena dia tidak ingin bergabung dengan tentara. Namun pada usia dua puluh satu tahun, sesuatu terjadi padanya yang menentukan nasib masa depannya.

Di musim panas, di desa, dia membaca volume kecil Boris Pasternak. Puisi-puisi, yang sebelumnya tidak dia sukai, sangat mengejutkannya sehingga selama beberapa minggu dia tidak dapat memikirkan hal lain, dan kemudian dia mulai menulisnya sendiri. Dia selamanya ingat kerangka bus berkarat, yang tumbuh miring ke tanah di tepi hutan dekat Moskow. Di dekat bingkai ini, baris pertama dalam hidupnya muncul di benaknya - “Sarden di awan melayang ke selatan” (kemudian dia mulai menemukan bahwa puisi ini berbau ikan). Singkatnya, kasusnya cukup khas dan berakhir dengan cara yang khas - Tatarsky memasuki Institut Sastra. Benar, dia tidak lulus departemen puisi - dia harus puas dengan terjemahan dari bahasa masyarakat Uni Soviet. Tatarsky membayangkan masa depannya seperti ini: pada siang hari - auditorium kosong di Institut Sastra, tulisan interlinear dari Uzbek atau Kyrgyzstan, yang perlu diberi rima untuk kencan berikutnya, dan di malam hari - bekerja untuk selamanya.

Kemudian satu peristiwa penting untuk masa depannya terjadi tanpa disadari. Uni Soviet, yang mulai diperbarui dan diperbaiki pada waktu yang hampir bersamaan ketika Tatarsky memutuskan untuk mengubah profesinya, berkembang sedemikian rupa sehingga tidak ada lagi (jika suatu negara mampu mencapai nirwana, maka ini adalah kasusnya).

Oleh karena itu, tidak ada lagi pembicaraan tentang terjemahan apa pun dari bahasa masyarakat Uni Soviet. Itu merupakan pukulan telak, tapi Tatarsky selamat. Masih ada pekerjaan yang tersisa untuk selamanya dan itu sudah cukup.

Dan kemudian hal yang tidak terduga terjadi. Sesuatu juga mulai terjadi dengan keabadian, dimana Tatarsky memutuskan untuk mengabdikan pekerjaan dan hari-harinya. Tatarsky sama sekali tidak dapat memahami hal ini. Bagaimanapun, keabadian - begitulah, bagaimanapun juga, dia selalu berpikir - adalah sesuatu yang tidak dapat diubah, tidak dapat dihancurkan, dan sama sekali tidak bergantung pada situasi duniawi yang cepat berlalu. Jika, misalnya, sejumlah kecil Pasternak, yang mengubah hidupnya, telah jatuh ke dalam keabadian ini, maka tidak ada kekuatan yang mampu membuangnya keluar dari sana.

Ternyata hal tersebut tidak sepenuhnya benar. Ternyata keabadian hanya ada selama Tatarsky dengan tulus mempercayainya, dan pada hakikatnya, keabadian tidak ada di mana pun di luar keyakinan tersebut. Untuk bisa sungguh-sungguh percaya pada keabadian, keyakinan ini perlu dianut oleh orang lain, karena keyakinan yang tidak dianut oleh siapa pun disebut skizofrenia. Dan pada orang lain - termasuk mereka yang mengajari Tatarsky untuk menjaga keselarasan selamanya - sesuatu yang aneh mulai terjadi.

Bukan karena mereka mengubah pandangan mereka sebelumnya, bukan. Ruang di mana pandangan sebelumnya diarahkan (pandangan selalu diarahkan ke suatu tempat) mulai terlipat dan menghilang hingga yang tersisa hanyalah titik mikroskopis di kaca depan pikiran. Pemandangan yang sangat berbeda muncul.

Tatarsky mencoba melawan, berpura-pura tidak terjadi apa-apa. Pada awalnya itu berhasil. Berkomunikasi secara dekat dengan orang lain yang juga berpura-pura tidak terjadi apa-apa, untuk sementara bisa dipercaya. Akhir itu datang tanpa diduga.

Suatu hari, saat berjalan-jalan, Tatarsky berhenti di sebuah toko sepatu yang tutup untuk makan siang. Di balik jendelanya melayang di musim panas, seorang pramuniaga yang gemuk dan cantik, yang karena alasan tertentu Tatarsky segera memanggil Manka untuk dirinya sendiri, dan di antara runtuhnya kerajinan tangan Turki yang beraneka warna berdiri sepasang sepatu yang tidak diragukan lagi merupakan produksi dalam negeri.

Tatarsky mengalami perasaan pengakuan yang instan dan menusuk. Ini adalah sepatu bot hak tinggi runcing yang terbuat dari kulit bagus.

Berwarna kuning-merah, dijahit dengan benang biru dan dihiasi dengan gesper emas besar berbentuk harpa, bukan sekadar hambar atau vulgar.

Mereka dengan jelas mewujudkan apa yang dilakukan oleh seorang guru yang mabuk Sastra Soviet dari Institut Sastra menyebutnya “gestalt kami”, dan itu sangat menyedihkan, lucu dan menyentuh (terutama gesper harpa) sehingga air mata mengalir di mata Tatarsky. Ada lapisan debu tebal di sepatu bot itu - jelas tidak diminati oleh zamannya.

Tatarsky tahu bahwa dia juga tidak diminati oleh zamannya, tetapi dia berhasil membiasakan diri dengan pengetahuan ini dan bahkan menemukan di dalamnya semacam rasa manis yang pahit. Hal itu diuraikan untuknya melalui kata-kata Marina Tsvetaeva: “Tersebar di debu di toko-toko (Di mana tidak ada yang mengambilnya dan tidak mengambilnya!), Puisi-puisiku, seperti anggur yang berharga, akan mendapat gilirannya.” Jika ada sesuatu yang memalukan dalam perasaan ini, itu bukan karena dia, melainkan karena dunia di sekitarnya. Namun, sambil membeku di depan etalase, dia tiba-tiba menyadari bahwa dia mengumpulkan debu di bawah langit ini bukan seperti bejana berisi anggur yang berharga, tetapi persis seperti sepatu dengan gesper harpa. Selain itu, ia menyadari satu hal lagi: keabadian, yang selama ini ia yakini, hanya bisa ada dengan subsidi negara - atau, sama saja, sebagai sesuatu yang dilarang oleh negara. Terlebih lagi, dia hanya ada sebagai ingatan setengah sadar dari beberapa Manka dari toko sepatu. Dan baginya, seperti halnya dirinya sendiri, keabadian yang meragukan ini dimasukkan begitu saja ke dalam kepalanya dalam wadah yang sama dengan sejarah alam dan kimia anorganik. Keabadian bersifat sewenang-wenang - jika, katakanlah, Stalin tidak membunuh Trotsky, tetapi sebaliknya, ia akan dihuni oleh orang-orang yang sama sekali berbeda. Tetapi ini pun tidak menjadi masalah, karena Tatarsky memahami dengan jelas: bagaimanapun juga, Manka tidak peduli dengan keabadian, dan ketika dia akhirnya berhenti mempercayainya, tidak akan ada lagi keabadian, karena di manakah dia seharusnya berada?

Uang adalah mitologi utama novel ini. Sebagian besar simbol lainnya pada dasarnya hanyalah metafora kontekstual untuk uang. Menurut pendapat saya, novel “Generasi P” karya Pelevin dengan baik menggambarkan gambaran yang muncul selama transisi dari kekuasaan sosialis ke demokrasi. Susunan psikologis orang-orang pada masa itu diperlihatkan dengan baik, yang pada prinsipnya hampir tidak berubah dalam hal simbolisme. Novel ini menjadi sangat mendidik bagi saya, menunjukkan banyak kekurangan pemerintah, “lubang” di pikiran masyarakat. Semua buku Pelevin bagus dengan caranya masing-masing, “Generasi P” telah menyerap beberapa momen dari karyanya yang telah diterbitkan: Seorang ayah menyebut putranya dengan nama aneh yang diasosiasikan dengan peradaban kuno– dari novel “Omon Ra”, tokoh utama bertemu dengan seorang teman lama, juga seorang penulis, dan pertemuan ini membawa nasib menyedihkan dari tokoh utama babak baru- dari novel "Chapaev and Emptiness", episode "from the life of the cool", pandangan unik tentang mekanisme bisnis Rusia - dari cerita "The History of Paintball in Russia", dan beberapa ide lainnya yang berhasil digunakan dalam karya Pelevin. Namun buku ini tetap sangat menarik untuk dibaca - saat Anda membaca, Anda tenggelam dalam masalah tokoh utama, memahami maknanya, dan semuanya berjalan pada tempatnya. “Generasi P” memberikan gambaran yang jelas tentang bagaimana kepribadian manusia dapat terdegradasi di bawah pengaruh eksternal, berubah menjadi boneka iklan dan arus publik, hilangnya individualitas.

Untuk berasumsi bahwa lompatan kualitatif seperti itu, menurut Pelevin, Rusia mampu dan harus dilakukan. 2. Elemen budaya populer dalam karya Pelevin 2.1 Sastra populer/ postmodernisme dalam prosa V. Pelevin Sebuah arah penting dalam studi modern proses sastra adalah mempelajari masalah hierarki dan interaksi dua elemen penting seni...

Meta-narasi yang berpengaruh, ditransmisikan dan dirasakan secara bersamaan, sebagai penyebab dan tujuan penataan kesadaran individu.2. Neomythologisme dan konsep kekosongan dalam novel “Chapaev and Emptiness” 2.1 Neomythologisme sebagai elemen struktur novel “Chapaev and Emptiness” Dalam novel V. Pelevin “Chapaev and Emptiness” digunakan pendekatan yang lebih tradisional terhadap konflik novel , yaitu, sistem gambar tidak...

Penulis “mempercayai” dia untuk mengucapkan kata-kata-kode yang dia sendiri tidak dapat mengucapkannya karena “keterpisahannya” dari teks tertulis. II.VII. Konsep Buddhis tentang Pembebasan dan Kekosongan Mutlak, diungkapkan secara intertekstual oleh V. Pelevin. Kategori Kekosongan dalam postmodernisme Rusia, berbeda dengan kategori Kekosongan di Barat, mengambil arah yang berbeda. Jadi, misalnya, bagi M. Foucault, kekosongan hampir...

GENERASI "P"(Analisis mendalam)

“Kamu, Vavan, jangan mencari makna simbolis dalam segala hal, jika tidak kamu akan menemukannya.” - Dengan kata-kata ini Farseikin menyapa tokoh utama buku itu, Tatarsky. Atau, kemungkinan besar, penulislah yang beralih ke kritikus, mengantisipasi terungkapnya rencana tersebut. Namun saya tidak mengindahkan peringatan tersebut, saya mulai mencari dan menemukannya.

Sulit menemukannya - terlalu banyak kamuflase yang dirancang untuk menyamarkan isi utama novel. Yah, tidak apa-apa, aku berhasil membiasakan diri. Plot dari setiap karya Pelevin selalu kaya akan warna dengan berbagai pergantian frase yang aneh, penuh dengan ide-ide rumit dan adegan-adegan eksotis. Ada banyak juga di sini, dan beberapa di antaranya bahkan bisa disalahartikan sebagai konten utama plot. Tampaknya inilah kunci dari keseluruhan komposisi. Tapi tidak, bukan itu! Ambil contoh, “Koleksi lukisan Spanyol”. Ditempatkan hampir di bagian paling akhir, adegan ini menunjukkan bahwa Pelevin mengabdikan seluruh bukunya untuk satu tugas - menggambar potret modern masyarakat konsumen. Kesejajaran dengan “Manusia Satu Dimensi” karya Herbert Marcuse segera muncul. Kertas dengan perangko - bukan lukisan dan patung. Pembaca hanya bisa setuju dengan karakter Pelevin, Azadovsky: memang, mengapa menggantung lukisan asli, karena para peserta pertemuan sekuler dan semi-budaya saat ini hanya tertarik pada harga sebuah mahakarya dalam jutaan dolar dan nama pemiliknya saat ini. Bagaimanapun.

Terjemahan yang luar biasa dari sebuah buku kuno.

permainan tengah.

Awalnya, bagi saya cerita ini hanya sekedar lelucon ringan, hiburan sederhana bagi penulisnya, dan sekaligus bagi pembacanya. Namun, mengingat bahwa di Pelevin tidak terjadi apa-apa, saya mulai melihat lebih dekat teks tersebut, mencoba melihat hutan dari balik pepohonan. Tapi hutan itu berdiri di sana, gemerisik dedaunannya dan tidak terlalu kesal karena saya tidak menyadarinya. Bah! “Ini dia,” teriakku, berbalik dan menyadari bahwa aku telah berjalan ke semak-semak. Ide filosofis yang disinggung dalam cerita ini ternyata begitu mendasar, begitu dalam pola dasar, sehingga hadir di hampir setiap karya seorang penulis yang kurang lebih baik (yang menulis prosa yang layak). Namun Pelevin menemukan bentuk tak terduga untuk mengungkap ide tersebut, yang sangat cocok untuknya. Faktanya adalah penulis mendedikasikan cerita tersebut pada prinsip Yang-Yin. Yang maskulin, yang terang, yang keras, dan sebagainya bertentangan dengan yang feminin, yang gelap, yang lembut dalam setiap pasangan hubungan yang pernah muncul di Bumi. Tapi Pelevin memilih hubungan bukan dua pria dan bukan dua wanita, tapi dua pasangan... demikianlah sebutan ilmiahnya... ugh! Menjijikkan sekali!

Dalam sepasang dua laki-laki, yang satu selalu berperan sebagai pemeran utama laki-laki (Yang), dan yang lainnya berperan sebagai perempuan (Yin). Pada sepasang wanita, yang satu selalu memimpin (Yang), dan yang kedua mengikuti yang pertama (Yin). Di sini penulis tidak hanya menunjukkan kepemimpinan dalam dua pasangan, tetapi membandingkannya satu sama lain, setelah terlebih dahulu membaliknya.

Di atas struktur utama cerita terdapat permasalahan latar belakang yang terletak di dalam konflik pasangan, namun jauh melampaui pasangan itu sendiri. Dua pelacur dari Tverskaya ternyata adalah mantan laki-laki, dan bahkan pegawai komite distrik Komsomol (mereka dulunya pelacur, dan sampai sekarang, tetapi demi uang). Dua perwira angkatan laut dari kapal selam ternyata mantan wanita... Wah, mewah! Namun, saya tidak akan mempertimbangkan rencana kedua dan ketiga; saya akan membatasi diri pada apa yang telah dikatakan.

Novel "Generasi P"

Generasi P adalah novel postmodern karya Victor Pelevin, pertama kali diterbitkan pada tahun 1999.

Ini adalah novel tentang generasi Rusia yang tumbuh dan terbentuk selama reformasi politik dan ekonomi tahun 1990-an. Novel ini berlatar di Moskow pada tahun 1990-an. Tokoh utama novel ini adalah Vavilen Tatarsky, seorang pemuda cerdas, lulusan Institut Sastra, ia menerima nama yang tidak biasa dari ayahnya, pengagum Vasily Aksenov dan Vladimir Lenin. Tatar -- citra kolektif"Generasi P" - generasi tahun tujuh puluhan.

Berkat kebetulan, ia memasuki dunia periklanan dan menemukan bakatnya - menyusun slogan-slogan periklanan. Jadi, pertama-tama dia menjadi seorang copywriter, kemudian menjadi “pencipta”. Tugas Vavilen adalah menyesuaikan iklan barang asing dengan mentalitas dalam negeri. Kemudian Tatarsky menjadi pencipta realitas televisi, menggantikan realitas di sekitarnya. Tatarsky berpartisipasi dalam pembuatan gambar televisi negarawan dan kehidupan politik negara itu sendiri dengan bantuan teknologi komputer. Namun, dia terus-menerus menderita" pertanyaan abadi“Siapa yang mengaturnya, dan pada akhirnya menjadi dewa yang hidup, suami dewi Ishtar di bumi.

Vavilen Tatarsky- gambaran kolektif yang merangkum generasi masyarakat tahun 1990-an. Hasilnya, kami memahami tujuan sang pahlawan dan, bersama dengannya, tujuan seluruh generasi - untuk memberikan hidup mereka pada “mitos utama masyarakat konsumen: mitos periklanan, yang menentukan sirkulasi kapitalisme yang tepat. .” “Dia dan seluruh Generasi P memberikan hidup mereka demi uang. Tatarsky menjadi korban dari kesadarannya sendiri.”

Novel ini menceritakan bukan tentang evolusi sang pahlawan, tetapi tentang proses penetrasi dirinya, menemukan dirinya di dunia, mengenali tujuannya, yang diberikan pada awalnya. Yang penting bukanlah titik tolak sang pahlawan dan tujuan akhir perjalanannya, melainkan penyingkapan esensi secara bertahap, pendalaman kesadaran sang tokoh. Kekosongan Pelevin Roman Chapaev

Masalah utama yang diangkat dalam novel “Generasi “P” karya V. O. Pelevin adalah masalah ideologi konsumsi yang berkembang di negara tersebut dengan jatuhnya rezim totaliter dan runtuhnya Uni Soviet.

Kebanyakan peneliti menganggap novel “Generation “P” karya V. O. Pelevin sejalan dengan postmodernisme. M. Knyazeva menyoroti ciri-ciri postmodernisme berikut dalam novel: ambiguitas dalam interpretasi judul, pencampuran genre dalam satu karya, persepsi konten yang beragam, intertekstualitas, banyaknya kutipan dari karya lain, pembalikan yang disengaja dari dunia yang digambarkan.

Adapun arti dari judul novel, perlu diperhatikan ada beberapa pilihan penafsirannya: Generasi Pepsi, Generasi P... (sinonim untuk akhir), Generasi PR, Generasi Py, Generasi Pelevin, Generasi Popsa , Generasi Anjing, Generasi Postmodernisme, Generasi Konsumen, Generasi Perantara, Generasi Bubuk, Generasi Kekosongan, Generasi Direct Hit; hanya saja huruf pertama pada kata pembangkitan letaknya berada pada kunci yang sama dengan huruf “P”.

Satu lagi ciri khas Novel V. O. Pelevin “Generasi “P”” adalah fleksibilitas genre. Berdasarkan genre, kami memahami bentuk stabil suatu karya, yang ditentukan sebelumnya oleh isinya. Genre karya yang dianalisis sulit ditentukan: pengarangnya menggabungkan banyak elemen genre yang berbeda. Beberapa peneliti mendefinisikan genre novel sebagai misteri atau drama, namun sudut pandang yang paling umum diterima adalah mendefinisikan genre sebagai “Generasi “P””, sebagai prosa modern. Menurut V.V. Plyasova, teks tersebut mengandung unsur fantasi, mistisisme, detektif, aksi, romansa narkoba, dan cyberpunk.

M. Knyazeva menulis berikut ini tentang gaya V. O. Pelevin: "Gaya Victor Pelevin-percampuran gaya sastra dan bentuk, stilisasi dan parodi, kolase dan cetakan populer, kaleidoskop dan teka-teki, kumpulan kata-kata mutiara dan anekdot, ironi.”

Ciri-ciri postmodernisme selanjutnya adalah keserbagunaan persepsi konten. Kekhasan karya ini adalah realitas teksnya dapat dilihat dari sudut manapun, "Ingin-sebagai esoterisme yang mendalam, atau sebagai penodaan iklan yang brilian."

Selain itu, salah satu teknik postmodernisme yang secara jelas diwakili oleh V. O. Pelevin adalah intertekstualitas. Secara harfiah, intertekstualitas berarti masuknya satu teks ke dalam teks lainnya.

Bahkan tidak semua orang orang terpelajar mampu menguraikan semua kode intertekstual dalam novel “Generation “P” karya V. O. Pelevin. “Ini yang paling banyak mitos yang berbeda dan arketipe, berbagai tradisi keagamaan dan sistem filosofis, segala jenis praktik mistik dan teknik magis. Penting juga untuk menavigasi “mitologi narkoba” modern.

Wikipedia ensiklopedia Internet juga menyediakan daftar berbagai kutipan di Generasi P:

• · lagu grup DDT “Apa itu musim gugur” (namun, kutipannya tidak akurat: baris “Apa itu musim gugur adalah daun” tidak ada dalam lagu tersebut)
• · Lagu Leonard Cohen “Democracy” (...Saya sentimental, jika Anda mengerti maksud saya...)
• · buku karya Al Ries: “Positioning: a battle for your mind” di kehidupan nyata dan “The Final Positioning” yang tampaknya fiksi
• · « Perang bintang»
• film "Pasukan Kapal Luar Angkasa"
• film "Mata Emas"
• · film “Kin-Dza-Dza!”
• · kutipan dari karya Griboedov
• · buku “Confessions of an Advertising Man” oleh David Ogilvy
• · novel “1984” oleh George Orwell
• Karya Shakespeare "The Tempest" dan "Hamlet"
• novel karya Harold Robbins
• · "Mawar Dunia"
• · Puisi Tyutchev (“Anda tidak dapat memahami Rusia dengan pikiran Anda…”)
• · Lagu Pet Shop Boys “Go West”
• · “Lagu tentang kenabian Oleg”
• · film “Hellraiser” (“Hellraiser”)
• · film “Pemburu Rusa”
• · film “Ben-Hur” (“Ben-Hur”)
• · buku (koleksi) “Twilight of the Gods”
• · "Alice di Negeri Ajaib"
• · film " Tahanan Kaukasia»
• · perumpamaan “Cermin dan Topeng” oleh Jorge Luis Borges
• · puisi “Mawar” dari koleksi “Passion for Buenos Aires” oleh Jorge Luis Borges (“Mawar Persia yang mana?.. Ariosto yang mana?..”)
• film “Un Chien Andalou” oleh Luis Buñuel
• · Buku Dostoevsky "Kejahatan dan Hukuman". Monolog Svidrigailov tentang keabadian (tentang pemandian dengan laba-laba) hampir sepenuhnya diceritakan kembali.
• · Buku Robert Pirsig “Zen and the Art of Motorcycle Maintenance” tentang filosofi keutamaan nilai moral.
• · Berbagai merek dan slogan iklan sering disebutkan.

Daftar ini dengan jelas menekankan intertekstualitas teks V. Pelevin.

Pelevin sering menggunakan teks orang lain, yang sangat umum dalam sastra modern; dia meminjamnya bukan karena dia kekurangan idenya sendiri - dia melengkapi dan menafsirkan kembali pemikiran orang lain, menyimpulkan konsep-konsep baru.

Dalam novel “Generasi P” Pelevin memaparkan beberapa konsep sosial dan filosofis, menilai dunia Barat modern dan Westernisasi Rusia yang sedang berlangsung.

Komposisi novel ini memiliki ciri khas "berlapis-lapis"

Komposisi novel yang terfragmentasi secara bebas memungkinkan untuk memasukkan banyak pengulangan yang jenaka ke dalam teks. Banyak kritikus berpendapat bahwa novel “Generasi P” terdiri dari campuran anekdot yang berbeda, cerita rakyat perkotaan, budaya massa Amerika, dan bahasa novel tersebut terdiri dari fetisisme gangster, bahasa gaul remaja, terminologi Volapuk, periklanan dan PR. Pelevin dicirikan oleh gambaran inisiasi dari orang yang berpikiran sederhana, ketika jalan pahlawan dan pembaca itu sendiri terdiri dari transisi dari ketidaktahuan ke pengetahuan. Novel ini berisi penyertaan bahasa Inggris yang konstan dalam teksnya.

Semua alur naratif akhirnya berpotongan di bagian akhir (bab “Ruang Emas”), di mana pembaca menemukan interpretasi mendetail tentang simbol-simbol yang ia temui secara berkala saat membaca novel.

Semua ini gambar simbolik muncul di lempengan basal hitam di Ruang Emas Ishtar, menggambar gambaran skema dunia. Sebenarnya masing-masing simbol yang tergambar di dalamnya telah dibahas pada bab-bab novel sebelumnya, namun di sinilah simbol-simbol tersebut pertama kali muncul bersama-sama, maknanya akhirnya menjadi jelas dalam interaksi. Patut dicatat bahwa, pada intinya, penulis mengeksploitasi konstruksi detektif.

Salah satu tema utama karya Pelevin adalah mitos, dengan memperhatikan segala bentuk, variasi dan transformasinya, dari mitologi klasik hingga mitologi sosial dan politik modern. Novel ini merupakan parodi fiksi distopia dengan deskripsi berbagai iklan dan penggambaran realitas fiksi. Dalam novelnya sendiri, Farseykin menyapa tokoh utama dengan dalam kata-kata berikut: “Kamu, Vavan, jangan mencari makna simbolis dalam segala hal, jika tidak kamu akan menemukannya.”, dengan demikian penulis menyapa para kritikus dan pembaca, mengharapkan terungkapnya rencana tersebut. Kritikus menyoroti tema-tema utama novel berikut:

• · Mitologi Sumeria-Akkadia, esoterisme dan masalah agama.
• · Strategi periklanan dan pemasaran, dampaknya terhadap masyarakat, serta adaptasi strategi pemasaran asing dengan mentalitas Rusia.
• · Keyakinan pada media, mentalitas domestik dan gagasan nasional.
• · Teori konspirasi (buku ini membahas gagasan bahwa dunia dikuasai oleh “kelompok pengiklan”).
• · Peran obat dalam kreativitas. Tema pengaruh narkoba terhadap kreativitas diangkat dengan menyertakan gambaran keadaan delusi tokoh utama setelah menggunakan narkoba. Penggunaan agaric lalat menyebabkan disfungsi bicara pada sang pahlawan, yang mengarahkan Tatarsky pada gagasan bahwa “tidak ada kebenaran mutlak, itu tergantung pada pengamat dan saksi peristiwa.” Episode pemanggilan semangat Che Guevara menampilkan ketergantungan seseorang pada televisi dan transformasinya menjadi “subjek virtual”.

Pelevin mengatakan pada salah satu konferensi Internet bahwa dalam novelnya “Generation P” tidak ada pahlawan, tetapi hanya karakter dan karakter. Karakternya diambil langsung dari kehidupan di Rusia pada tahun 1980-an dan 1990-an. Inilah “orang-orang Rusia baru” dan rakyat jelata, bandit dan elit kepemimpinan, pecandu narkoba, lumpen proletar, dan pengiklan sinis yang mengendalikan segala sesuatu yang terjadi. Menurut beberapa kritikus, para pahlawan novel ini dibagi menjadi tiga kelompok karakter. Untuk menghubungkan alur cerita, penulis membuat sekelompok karakter yang terdiri dari Gusein, Morkovin dan Farseykin. Kelompok karakter lainnya terdiri dari Pugin, Khanin, Malyuta, Blo, Gireev, Azadovsky; pada saat berkomunikasi dengan mereka, kepribadian Tatarsky seolah terpecah menjadi dua, dan sebagian dari kepribadiannya melakukan dialog satu sama lain. Huseyn bertemu dengan tokoh utama di fase awal dan sekali lagi mencoba membobol narasinya. Namun jalan mereka berbeda pada kedua waktu.

Penulis mencirikan karakternya melalui perbandingan. Manusia itu seperti pilar: “...Seperti tiang lampu, dia keluar dari jangkauan persepsi karena kurangnya informasi visual,” dan tiang-tiang itu untuk manusia: “Tatarsky menunggu cukup lama untuk kelanjutannya, sampai dia menyadari bahwa Huseyn--Ini adalah tiang dengan poster yang dipaku “Tidak ada api unggun!”, sulit dilihat di semi-kegelapan.” Penulis tidak mendeskripsikan potret para pahlawan tersebut, karena menurutnya, mereka tidak bisa memiliki “penampilan yang sebenarnya”. Pelevin menggambarkannya secara skematis, tanpa detail: “Wajahnya sangat cerdas”, “fitur wajahnya cukup cerdas.”

Tugas penulis bukan menggambarkan dunia batin, karena tujuan pencarian spiritual para pahlawan hanyalah uang, karakter, tetapi pemahaman diri mereka di dunia luar yang berubah, sehingga ia menggunakan klise standar dan bahasa kering dalam deskripsi mereka. “kemarahan sudah mendidih di dasar matanya”; “matanya berkabut karena amarah yang dingin”; Wajah Azadovsky pucat pasi karena marah.

Victor Pelevin adalah seorang penulis cerdas dengan visi unik tentang dunia. Dan justru inilah yang dapat menarik sekaligus menolak pembacanya. Tapi tidak ada yang tetap acuh tak acuh.

Mengirimkan karya bagus Anda ke basis pengetahuan itu mudah. Gunakan formulir di bawah ini

Pelajar, mahasiswa pascasarjana, ilmuwan muda yang menggunakan basis pengetahuan dalam studi dan pekerjaan mereka akan sangat berterima kasih kepada Anda.

Dokumen serupa

Penipu utama sastra modern. Sikap penulis terhadap metode postmodernis. Kehidupan para pahlawan novel Pelevin "Chapaev and Emptiness". Dunia “Dostoevschina” yang gelap menghantui masyarakat Rusia. Masalah konsumsi ideologi dalam novel “Generasi P”.

abstrak, ditambahkan 17/04/2015


Kehidupan dan aktivitas kreatif Penulis Rusia Viktor Pelevin. Publikasi di jurnal “Ilmu Pengetahuan dan Agama”. Artikel "Ramalan dengan rune", instruksi untuk satu set rune. Buku karya V. Pelevin di Prancis. Konferensi virtual dengan V. Pelevin. Analisis novel "Omon Ra".

abstrak, ditambahkan 06/08/2010


Ide novel Anda. Plot novel "Kejahatan dan Hukuman", ciri-ciri strukturnya. Tiga tahap karya Dostoevsky. Membalas ke pertanyaan utama novel. Gagasan cinta terhadap orang lain dan gagasan penghinaan terhadap mereka. Gagasan konsep dua bagian dan refleksinya dalam judul.

presentasi, ditambahkan 02/12/2015


Kehidupan dan karya V.M. Hugo. Sejarah dan fiksi dalam novel "Katedral Notre Dame". Kontras antara Abad Pertengahan dan Renaisans; gagasan utama novel tersebut. Nilai moral dan makna kiasan dan ekspresif dalam karya.

tugas kursus, ditambahkan 25/04/2014


Ciri-ciri puisi novel karya M.Yu. Lermontov "Pahlawan Zaman Kita". Konsep kepribadian dan sistem gambaran dalam novel. Bahasa dan gaya novel. "A Hero of Our Time" sebagai novel religius dan filosofis. Struktur komposisi novel. Awal religius dan filosofis.

tugas kursus, ditambahkan 25/07/2012


Postmodernisme Rusia dan perwakilannya. Ciri-ciri prosa postmodernis V. Pelevin, motif dan tema kreativitas “eksotis”, konteks budaya: dari sastra klasik Rusia hingga subkultur pemuda modern. Analisis novel “Generasi P”.

tugas kursus, ditambahkan 04/12/2009


Sejarah terciptanya novel “A Hero of Our Time”. Ciri-ciri tokoh dalam novel. Pechorin dan Maxim Maksimych adalah dua karakter utama - dua bidang kehidupan Rusia. Pandangan filosofis Lermontov tentang tragedi spiritual pahlawan zaman modern. Belinsky tentang para pahlawan novel.

Dunia berubah dengan sangat cepat. Realitas baru dan, sebagai konsekuensinya, konsep-konsep baru bermunculan. Semakin sering kita mendengar istilah-istilah populer yang populer dari segala sisi, salah satunya adalah “konsep”. Mari kita definisikan konsep ini.

Konsep adalah kategori semantik universal dan dasar untuk suatu bahasa tertentu, tercermin dalam pikiran manusia dan ditunjuk oleh sebuah kata atau kata-kata dari bahasa tersebut. Konsep kebudayaan terbentuk dalam proses pengembangan kesadaran nasional dan bahasa nasional, dan proses pembentukan ini sangat penting, di satu sisi, untuk memahami hakikat isi konsep, dan di sisi lain, untuk menggambarkan konsep tersebut. ciri-ciri bahasa secara keseluruhan. Konsep budaya gambaran linguistik Rusia tentang dunia yang sedang dalam proses pembentukannya meliputi konsep “PR”.

Ungkapan “hubungan masyarakat” saat ini dikenal oleh sebagian besar penutur asli, meskipun merupakan unit yang relatif baru dalam sistem leksikal.

Saat ini, terdapat lebih dari lima ratus definisi PR, yang mencerminkan adanya beragam konsep dan sudut pandang mengenai subjek tersebut. Digeneralisasikan: “Hubungan masyarakat adalah pekerjaan manajemen yang bertujuan untuk membangun hubungan yang saling menguntungkan, hubungan yang harmonis antara organisasi dan masyarakat, yang menjadi sandaran keberhasilan perusahaan.”

Singkat: “PR adalah formasi opini publik tentang produk, layanan, perusahaan, acara.”

Public Relations adalah fenomena abad ke-20 yang akarnya berakar pada tradisi. Bahkan pada masa kejayaan peradaban seperti Babilonia, Yunani Kuno dan Romawi Kuno, para pengembang diyakinkan bahwa mereka harus menerima dominasi pemerintah dan agama mereka. Praktik serupa masih ada hingga saat ini: komunikasi antarpribadi, retorika ekspresi wajah, penyelenggaraan hari libur khusus, publisitas, dll. Tentu saja, pekerjaan ini belum pernah dilakukan oleh perusahaan “komunikasi publik”, tetapi saat ini, sebelum pekerja sektor publik yang terlibat dalam aktivitas serupa, tugasnya sama. Konsep PR memiliki makna tambahan berkat julukan. Black PR adalah penggunaan “teknologi hitam” (ilusi, pemalsuan) untuk merendahkan, menghancurkan partai, kelompok pesaing, dll., menyebarkan pernyataan yang menyinggung atau berbahaya secara ekonomi atas nama partai tersebut, dll.

PR Kuning - penggunaan, untuk menarik perhatian, teknik-teknik yang menyinggung sebagian besar penduduk suatu negara bagian (kata-kata tabu dalam nama merek, konten seksual dalam foto).

PR abu-abu - promosi (positif atau negatif). Perbedaan dari “PR hitam” adalah bahwa hal ini tidak melibatkan kebohongan. PR Putih - ungkapan itu muncul untuk menunjukkan definisi yang kontras dengan PR hitam.

SelfPR adalah “promosi” diri sendiri, sering kali secara anonim. Brown PR mirip dengan propaganda neo-fasis dan fasis.

PR Hijau adalah PR yang bertanggung jawab secara sosial. Pembentukan konsep ini, tampaknya karena signifikansi ideologis dan ideologisnya pada tahap perkembangan bahasa dan masyarakat, dimulai segera setelah peminjaman leksem yang sesuai. Sangat menarik bahwa pembentukan konsep budaya baru “PR” dalam gambaran linguistik Rusia tentang dunia mengawali munculnya konsep artistik dalam gambaran artistik dunia penulis Viktor Pelevin, yang disajikan dalam novelnya “ Generasi “P”.

Selama periode titik balik sosio-historis global pada akhir abad kedua puluh. membuat pernyataan di masyarakat tipe baru kesadaran budaya umum, yang menandai transisi “dari era totaliter ke era virtual” (M. Epstein) dan didefinisikan “sebagai pandangan dunia postmodernis.” Viktor Olegovich Pelevin adalah tokoh paling menonjol dalam postmodernisme Rusia modern, yang menimbulkan penilaian yang sangat bertentangan dalam kritik dan kritik sastra. Sebagian besar peneliti mendefinisikan karyanya sebagai “batas”, yang menghubungkan literatur “ide besar” dan fiksi massal.

Secara umum, baru belakangan ini kecenderungan untuk memahami secara menyeluruh kontribusi Viktor Pelevin terhadap proses sastra modern mulai terbentuk. Karya yang berkaitan dengan kreativitasnya tetap sebagian besar direduksi menjadi publikasi-publikasi kritis di majalah-majalah, namun ulasan-ulasan muncul – meskipun kurang lengkap – dalam studi-studi yang dikhususkan untuk sastra Rusia modern.

Tinjauan atas tanggapan dan ulasan kritis, serta disertasi yang tersedia untuk studi sastra saat ini, memungkinkan kita untuk menetapkan tingkat perkembangan konsep "PR" yang agak rendah yang menarik minat kita dalam novel "Generasi 'P'" karya Victor Pelevin.

Relevansi karya ditentukan oleh situasi sains saat ini. Tetap topik ini tidak menjadi objek penelitian khusus, tetapi dianggap hanya jika dilihat dari permasalahan lain. Mengungkap keunikan puisi karya postmodern merupakan bidang penting dan prioritas ilmu pengetahuan saat ini. Tujuan dari penelitian ini adalah untuk mempelajari konsep “PR” dalam novel karya Victor Pelevin sehubungan dengan struktur figuratif, plot-komposisi karya, kekhasannya. individualitas kreatif V. Pelevin, yang memungkinkan Anda untuk lebih memahami prosa salah satunya perwakilan terkemuka sastra modern, memungkinkan kita melihat salah satu pola proses sastra di Rusia pada akhir abad ke-20 – awal abad ke-21.

Kajian tersebut memberikan gambaran tentang kekhususan artistik karya Victor Pelevin, yang mencerminkan proses paling kompleks dari dinamika internal orientasi sosial individu di dunia modern.

Novel-novel Victor Pelevin dianalisis sebagai fenomena kesadaran modern, yang mewujudkan keadaan krisis dunia modern dengan bantuan neo-mitologisasi, ketidakpastian, fragmentasi, dekanonisasi, sandiwara karnaval, ironi dan ironi diri, intertekstualitas. Hipotesis yang diajukan dalam penelitian ini adalah sebagai berikut: konsep ideologis dan tematik novel Victor Pelevin diungkapkan melalui arsitektur yang mirip dengan permainan komputer (simbol otomatisme pemikiran modern), melalui kejenuhan teks dengan Anglicisme (sebuah tanda). komputerisasi kesadaran dan kosmopolitanisme), melalui absurdisasi narasi. Kata-kata narator dikonstruksikan sesuai dengan jenis kata penulis skenario. Dalam novel “Generasi 'P'” kesadaran pengarang diungkapkan melalui interteks filosofis, petualangan, cerita rakyat, keagamaan, dan bervariasi secara bebas.

Viktor Pelevin dalam mode ironis-main-main.

Novel postmodern merupakan kategori genre khusus yang anti-arah dalam kaitannya dengan pengalaman budaya sebelumnya dianggap oleh sebagian besar ahli teori postmodern sebagai komponen dasar utama paradigma estetika novel postmodern. Novel “Generasi ‘P’” agak menyimpang dari prinsip dasar postmodernisme, yang mengasumsikan ketidakterbatasan dan ketidakstabilan makna, menetapkan ketidakjelasan semua fenomena yang membuat karakter putus asa. Penulis novel “Generasi ‘P’” termasuk di dalamnya teks sastra hanya atribut filsafat postmodern yang tidak berubah. Melihat “Generasi ‘P’”, kita dapat menemukan sistem karakter khusus yang membedakan kelompok “budak revolusi yang setia”, “pelayan informasi”, dan “penguasa kehidupan”. Dalam novel “Generasi ‘P’” keburukan dilambangkan dalam gambaran “pelayan informasi” masyarakat modern, di mana budaya, moralitas, ilmu pengetahuan, dan belas kasihan diremehkan, tetapi “kejahatan”, kekejaman, kekerasan dan keegoisan tumbuh subur dan disambut baik; penyuapan tersebar luas, tetapi tidak ada tempat untuk rasa patriotisme dan cinta tanah air.

Para pahlawan dalam novel “Generasi ‘P’”, yang hidup dalam masyarakat yang dianggap “terbuka” dan terbebas dari totalitarianisme, tidaklah bebas, karena mereka dipaksa untuk mematuhi perintah hukum “bisnis” moneter yang kejam. “Kebebasan berbicara”, “kebebasan pers”, “kebebasan hati nurani”, “kebebasan pasar”, “kebebasan cinta”, “kebebasan berekspresi” - konsep-konsep ini, menurut Victor Pelevin, memperoleh kualitas dari relativitas, menjadi simulacra, hantu masyarakat modern, yang merepresentasikan ranah kehinaan total manusia.

Victor Pelevin menunjukkan bentuk-bentuk mengerikan yang diperoleh kebebasan “simulacra”, yang berubah menjadi perbudakan yang lebih besar dan runtuhnya spiritualitas. Alih-alih hanya memiliki satu Kebenaran absolut, manusia justru memperoleh “kebenaran” yang bersifat relatif dan partikular yang beraneka ragam. Gagasan tentang hak asasi manusia, yang dimasukkan ke dalam kesadaran, telah menjadi norma, dipahami sebagai kesempatan untuk hidup tanpa norma yang “represif”, yaitu menurut hukum alam liar, menuruti kemauan naluri. Dan mengikuti naluri, seperti yang kita tahu, mengubah manusia menjadi binatang. Dalam novel “Generasi ‘P’” karakter kunci, yang mendemonstrasikan proses “biologisasi manusia” ini adalah Vavilen Tatarsky.

Menganalisis hubungan antara individu dan masyarakat di era yang berbeda keberadaannya, Victor Pelevin dengan jelas menunjukkan perubahan dalam tujuan hidup, perubahan tajam dalam konsep aksiologis (dari ketundukan yang berkorban terhadap pedoman ideologi negara “sosialisme yang menang” menjadi permisif total dan pemujaan terhadap kultus cita-cita “demokrasi Barat”, diwujudkan dalam diri seorang pengusaha sukses). Menampilkan pembusukan dan kematian spiritual dalam diri manusia, penulis “Generasi 'P'” mengungkapkan dan secara tajam mengekspos ilusi stabilitas dan kemakmuran manusia dalam dunia simulacra periklanan, menunjukkan kebingungan manusia yang mengerikan, kesepian, kekosongan dan ketidakbermaknaan dari adanya.

Variasi interteks karya klasik dalam novel Victor Pelevin mencerminkan perubahan spiritual dan moral dalam masyarakat, menunjukkan perubahan signifikan dalam kesadaran massa. Pengamatan terhadap lakon Victor Pelevin pada kutipan dan kutipan dari karya lain dalam novel "Generasi 'P'" dan ejekannya terhadap frasa klise memungkinkan kita untuk menyimpulkan bahwa penggunaan berbagai bentuk intertekstualitas digunakan secara ahli oleh pengarang untuk karakteristik tuturan. berbagai karakter dan untuk mengekspresikan posisinya sendiri mengenai realitas dunia sekitarnya yang diciptakan kembali secara artistik. Pelevin dengan ahli menguasai berbagai hal gaya fungsional Bahasa Rusia dan Inggris dan menggunakan pencampurannya, kombinasi tak terduga dan pemaparan makna tersembunyi untuk kesadaran yang lebih dalam dan luas tentang konsekuensi runtuhnya “mental abstrak” global sistem sosial. Penulis mereproduksi dalam bentuk komik absurditas kehidupan di ruang pasca-Soviet, yang pernah menjadi kekuatan besar. Teknik absurdisasi komik atas realitas sangat relevan dengan puisi postmodern.

Dalam novel “Generation ‘P’” karya Victor Pelevin, teknik satir juga ditujukan untuk mengungkap “ realitas maya"sebagai sarana memanipulasi kesadaran massa. “Generasi 'P'” adalah generasi yang memilih Pepsi, yang pedoman hidup dan cita-citanya dibentuk oleh iklan televisi dan informasi bias yang diterima di televisi. Penulis menggabungkan fitur dokumenter era pasca-Soviet dengan metafora yang absurd, membawa penggambaran komik hingga batas ekstrimnya, dan menggunakan gambar dan situasi yang aneh untuk menunjukkan kepalsuan mereka.

Victor Pelevin, yang menciptakan dunia fantastik dalam novelnya, mengandalkan pemahaman metamorfosis sebagai sesuatu yang tradisional teknik artistik, dan bagaimana caranya fenomena sosial. Oleh karena itu terdapat ambivalensi mekanisme transformasi. Kita mengamati metamorfosis dongeng yang hampir tradisional: dari kehidupan sederhana orang Soviet, berjuang untuk melakukan pengorbanan demi masa depan yang indah, kehidupan “konsumsi luas” tiba-tiba muncul, diiklankan dan ditiru, tetapi ada untuk masyarakat. sebagian besar hanya dalam realitas virtual. Novel tersebut menggambarkan jumlah yang sangat besar berbagai khayalan yang diiklankan dan yang ada dalam kenyataan hanya untuk produk-produk "Rusia baru". Penulisnya ironis tentang hal ini: “Semua merek dagang yang disebutkan dalam teks adalah milik dari pemiliknya yang terhormat, dan semua hak dilindungi undang-undang.” Dia juga menertawakan dirinya sendiri: “Pendapat penulis mungkin tidak sesuai dengan sudut pandangnya.”

Nama keluarga dan nama yang terdiri dari inisial para pemimpin proletariat (Lenin) dikombinasikan dengan inisial tokoh ikonik periode “perestroika”, penulis bawah tanah (misalnya, Vasily Aksenov) memainkan peran parodi, menunjukkan kombinasi yang absurd pada periode pasca-Soviet nilai-nilai lama (totaliter-sosialis) dan baru (liberal-demokratis menurut model Amerika Barat) (Babylen). Menggunakan nama yang mengingatkan, nama keluarga yang memparodikan terkenal karakter sastra, dengan sengaja mendistorsi semantiknya, penulis postmodernis mencapai efek relativitas yang lucu, kerapuhan kebenaran, dan pengodean ulang estetika semantik budaya sebelumnya.

Di sini kita dapat berbicara tentang gaya eklektisisme yang khas: periklanan, bahasa sehari-hari, ilmiah, bahasa gaul, televisi, dan surat kabar. Gaya novel ini memiliki jejak yang jelas dari zaman postmodern, yang ditulis Pelevin: “Dan kemudian hal yang tidak terduga terjadi. Sesuatu juga mulai terjadi dengan keabadian, dimana Tatarsky memutuskan untuk mengabdikan pekerjaan dan hari-harinya.<…>Bukan karena mereka mengubah pandangan mereka sebelumnya, bukan. Ruang di mana pandangan sebelumnya diarahkan (pandangan selalu diarahkan ke suatu tempat) mulai melengkung dan menghilang hingga yang tersisa hanyalah titik mikroskopis di kaca depan pikiran.” Waktu itu sendiri tercermin dan diungkapkan dalam bahasa yang memadukan bahasa Inggris dan Rusia, tinggi dan vulgar, ilmiah dan gaul, kompleks dan primitif, abadi dan sesaat.

Dalam permainan verbalnya, Victor Pelevin tidak mengubah arti kata, ia hanya “mengklarifikasi”, mengkonstruksi penggandaan makna dengan menggandakan bunyi. Dengan menggunakan pergantian fraseologis, penulis menciptakan kemungkinan bermain-main dengan makna kiasan, yang diwujudkan dalam teks novel. Misalnya: “Kristus Juru Selamat. Tuhan yang terhormat untuk tuan-tuan yang terhormat." Biasanya, penulis, dengan bantuan konteks, menciptakan kondisi untuk penggunaan frasa atau kata baik dalam arti literal maupun metaforis. Azeeva I.V. adalah orang pertama yang menarik perhatian pada fakta bahwa penggunaan pola bicara yang stabil, paling sering permainan kata-kata, adalah salah satu ciri penting gaya penulis Pelevin, yang ditentukan oleh kekhasan estetika postmodernisme dan sifat main-main PR. .

Setiap orang di mana pun berbicara tentang fakta bahwa sesuatu perlu dilakukan agar tidak kehilangan generasi mendatang dalam sistem simbol palsu yang terus berkembang ini. Tetapi untuk menolak sesuatu, Anda perlu mengetahui sesuatu. Novel V. Pelevin “Generation “P””, yang kesedihan utamanya adalah penolakan terhadap ideologi konsumsi, sangat menarik dalam pengertian ini. Ini adalah kisah tentang pertumbuhan karier seorang lulusan Institut Sastra bernama Vavilen Tatarsky, yang “tidak diminati oleh zaman”, yang menjadi pekerja periklanan—mula-mula menjadi copywriter, kemudian menjadi pencipta. Kemudian pencipta realitas televisi, menggantikan realitas di sekitarnya, dan akhirnya - tinggal satu langkah lagi - dewa yang hidup, suami duniawi dari dewi Ishtar. Salah satu tema penting yang diterapkan dalam novel ini adalah humanistik dan mendidik. Meskipun kebanyakan orang sudah menyadari bahwa periklanan dan politik (garis antara keduanya sangat kabur) pada dasarnya adalah hal-hal yang tidak bermoral dan bahwa “mengunyah Tampax tanpa gula sama sekali bukanlah kebahagiaan tertinggi dalam hidup” Pelevin dengan jelas dan profesional, pada tataran terminologi dan Detail teknisnya, meski sedikit dilebih-lebihkan, menunjukkan dengan tepat bagaimana kebohongan periklanan dan politik dibuat. Novel ini menyentuh salah satu pusat saraf kehidupan modern.

Jika kita melihat lebih dekat novel “Generation “P” karya V. Pelevin, kita dapat menemukan di dalamnya refleksi yang agak orisinal dari konsep “PR”. Refleksi keberadaan simbolis dalam novel: segala sesuatu bergantung pada uang, karena uang sudah lama menentang dirinya sendiri. Setelah runtuhnya totalitarianisme, sarana peniruan tidak lagi menjadi instrumen kediktatoran yang patuh, namun tidak hilang dan memperoleh keberadaan yang otonom. Tokoh utama novel tersebut, sutradara video musik Tatarsky, mau tidak mau berasumsi bahwa “alat komunikasi elektronik” yang mengontrol negara masih merupakan instrumen kediktatoran rahasia, namun, pada akhirnya, ia yakin bahwa tidak ada kediktatoran lebih kuat daripada kediktatoran virtualitas itu sendiri. Gagasan filosofis novel yang diungkapkan dalam risalah sisipan adalah karena televisi dibuat oleh manusia, dan kesadaran masyarakat dibentuk oleh televisi, maka esensi sosialitas modern terletak pada keberadaan gambar televisi yang mandiri dan melingkar.

Di dunia modern tidak ada manusia, manusia direduksi menjadi gambar televisi, yang pada akhirnya juga tidak ada, karena hanya menggambarkan, meniru realitas, tetapi realitas tidak ada. Setelah bergerak dari bawah ke atas dalam struktur media, sang pahlawan menguasai tujuan dan prinsip pengoperasian struktur ini, tujuan dan prinsip pembuatan simbol nama palsu. Prinsip pembuatan simbol palsu didasarkan pada prinsip kekacauan, yaitu pencampuran segala sesuatu: bahasa (terutama Rusia dan Inggris), budaya, agama, fakta sejarah, kepribadian, dll. (di sini semuanya sembarangan: simbol oriental, Amerika Latin dengan Che Guevara, pohon birch Rusia dan kosovorotki, koboi dengan jeans, romansa abad pertengahan, simbol Kristen, dll.). Raksasa pemikiran periklanan adalah orang yang bisa berima dengan Shakespeare atau sejarah Rusia. Dengan era televisi, muncullah era kebingungan ruang dan waktu, di mana hanya ada satu ukuran – uang, dan segala sesuatunya adalah komoditas. Bahkan ruang dan waktu menjadi komoditas (disewakan dan dijual). Simbol-simbol, yang dicabut dari paradigma budaya dan sejarahnya, kehilangan isi aslinya, akibatnya terbuka kemungkinan untuk menafsirkannya berdasarkan asosiasi apa pun. Dengan demikian, Nabi Oleg yang melambangkan karakter bangsa dimaknai sebagai simbol materialisme, dan semboyan “Bagaimana Nabi Oleg kini berkumpul di Konstantinopel untuk berbagai hal. Di sinilah tanah Rusia berdiri dan berdiri.” Demokrasi (dalam dunia korporat orang-orang televisi) ditafsirkan sebagai “versi demo untuk kalangan atas.” Simbol yang salah menimbulkan gaya yang salah. Dua gaya utama muncul - "Barat" dan "Slavia Palsu". Inti dari gaya “Barat” adalah untuk mempromosikan, melalui Pepsi-Cola, kemenangan yang baru atas yang lama, kemenangan segala sesuatu yang “keren” dan mampu bergerak maju. Inti dari gaya "Slavia palsu" adalah permainan perasaan patriotisme filistin dan kepatuhan terhadap tradisi "kita". Kumpulan gambar di sini primitif: pohon birch, gereja, lonceng, baju merah yang tidak diselipkan, janggut, gaun malam, bunga matahari, sekam. Secara umum, semua gambar iklan yang heterogen dan beragam menciptakan satu gambar orang yang bahagia (dan bahagia dengan cara yang primitif - sebagai aturan, ini adalah "kenyamanan tubuh", "keamanan diri"). Iklan menampilkan orang-orang lain yang berhasil tertipu dan menemukan kebahagiaan dalam kepemilikan benda-benda materi. Dia berusaha meyakinkan bahwa konsumsi produk yang diiklankan mengarah pada kelahiran kembali yang tinggi dan menguntungkan, bukan setelah kematian, tetapi segera setelah tindakan konsumsi.

Victor Pelevin menciptakan mitos lengkap pertama tentang peran periklanan dalam realitas Rusia modern. Cerita rakyat masa kini mengungkapkan gagasan utama berikut: periklanan adalah manipulasi kesadaran massa yang terampil dan tidak berprinsip. Tentu saja, seorang profesional dalam percakapan pribadi akan menyeringai: periklanan, pertama-tama, adalah hari kerja 12 jam, kerumitan yang tidak berarti, dan penghitungan kecil yang tak ada habisnya, seperti di kedai rokok dan bir (tempat karakter utama Vavilen Tatarsky pindah ke bisnis periklanan); namun definisi seperti itu, tentu saja, bukanlah sebuah mitos. Namun “bingkai ke-25” yang bersifat zombi, penggunaan penghipnotis, atau, katakanlah, pengembangan kampanye iklan oleh “lobi Zionis-Masonik” tertentu adalah bahan yang cukup cocok. Pelevin memanfaatkan ini. Sebenarnya apa yang diuraikan dalam buku tersebut bersentuhan dengan realitas periklanan aktual terutama secara psikologis. Keakuratan motivasi psikologis orang yang memesan dan membuat iklan itulah yang menjadi keunggulan “realistis” utama novel ini. Jadi, pelanggan periklanan pertama yang ditemui dalam novel ini adalah perencana keuangan yang terobsesi dengan delusi keagungan, yang sebagian besar ditakdirkan untuk berperan menyedihkan sebagai korban balas dendam gangster - tipe yang secara psikologis sangat masuk akal. Ekspresi pikiran sendiri yang tidak jelas, reaksi menyakitkan terhadap petunjuk tentang kemungkinan pingsan, mabuk kronis, topi coklat kekuningan yang mahal di bawah "tutup kaca" (detail kecil namun menawan) dan, akhirnya, disembunyikan dengan cermat, tetapi tidak kalah patologisnya. obsesi dengan takhayul, yang kekuatannya sedemikian rupa, yang bahkan memaksa seseorang untuk membayar "roh jahat" dengan sejumlah besar uang, yang dibayarkan kepada penulis skenario untuk ide yang sama sekali tidak perlu yang menyentuh titik sakit - inilah potretnya lapisan pelanggan terpenting pada tahun 1994. Potret tersebut sangat akurat sehingga pembaca, setelah yakin akan kompetensi penulisnya, menerima segala sesuatunya begitu saja: pelanggan pada masa itu adalah yang paling indah, dan pesanan sering kali dibatalkan karena alasan yang sangat menyedihkan.

Vladimir Evstafiev, presiden grup periklanan Maxima, presiden RARA, mencatat: “ Buku baru Pelevin ditakdirkan untuk sukses: nafas predator dari buku terlaris, yaitu merek yang menyita waktu dan uang kelompok sasaran dari para pesaingnya, dapat dilihat secara tersirat.” Novel ini dijamin berpotensi memuat kutipan-kutipan yang dapat digunakan sebagai slogan dalam “kampanye iklan” yang dikembangkan sendiri untuk sebuah buku (seperti yang terjadi, katakanlah, dengan “The Master and Margarita” atau “The Twelve Chairs”). Slogan-slogan yang banyak dihadirkan dalam novel ini secara tak terduga menemukan perwujudan aslinya dalam kehidupan. Misalnya, salah satu perusahaan pembuatan bir Novgorod meminjam slogan tentang Nikola kvass dari teks Pelevin. (“Kvass bukan cola, minum Nikola”). Hanya dua bulan setelah peluncuran merek Nikola di pasar dan dimulainya kampanye periklanan, pengenalan merek, menurut perusahaan riset O+K (St. Petersburg), di ibu kota utara sudah mencapai 66%, dengan 21% responden yang mencantumkan merek kvass terkenal, merek ini disebutkan pertama kali. Produsen mengaitkan kesuksesan merek kvass mereka dengan kampanye periklanan yang terencana, anggaran promosi yang memadai, dan materi iklan orisinal yang “menarik”.

Jika sejumlah dukungan ( sebagian besar psikologis) poin-poin kegiatan periklanan ditunjukkan dalam “Generasi “P” dengan sangat masuk akal, maka secara umum tentu saja tidak mungkin menilai realitas periklanan dari buku - seperti mempelajari sejarah NEP dari “Dua Belas Kursi .” Dan apakah ini perlu? Ada buku teks dan pers untuk ini, dan kenangan mungkin akan segera muncul... Penerbitan “Generasi “P” merupakan kemunculan mitos sastra dalam negeri pertama tentang dunia periklanan.

Plot dari setiap karya Pelevin selalu kaya akan warna dengan berbagai pergantian frase yang aneh, penuh dengan ide-ide rumit dan adegan-adegan eksotis. Ada banyak juga di sini, dan beberapa di antaranya bahkan bisa disalahartikan sebagai konten utama plot. Tampaknya inilah kunci dari keseluruhan komposisi. Tapi tidak, bukan itu! Ambil contoh, “Koleksi lukisan Spanyol”. Ditempatkan hampir di bagian paling akhir, adegan ini menunjukkan bahwa Pelevin mengabdikan seluruh bukunya untuk satu tugas - menggambar potret modern masyarakat konsumen. Kesejajaran dengan “Manusia Satu Dimensi” karya Herbert Marcuse segera muncul. Kertas dengan perangko - bukan lukisan dan patung. Pembaca hanya bisa setuju dengan karakter Pelevin, Azadovsky: memang, mengapa menggantung lukisan asli, karena para peserta pertemuan sekuler dan semi-budaya saat ini hanya tertarik pada harga sebuah mahakarya dalam jutaan dolar dan nama pemiliknya saat ini. Bagaimanapun. Mungkin, “Generasi P” dapat disalahartikan sebagai “Manusia Satu Dimensi” versi domestik, dan Pelevin sebagai Herbert Marcuse dari Rusia saat ini. Dan reaksi-reaksi tersebut tampaknya membenarkan dugaan tersebut. Masyarakat pembaca mengenali dirinya sendiri. Itu sebabnya beberapa orang mengagumi novel ini, mereka tahu. Itu sebabnya orang lain mengungkapkan penolakan yang tajam, mereka juga mengetahuinya.

Pahlawan melayang di suatu tempat di sepanjang narasi, menciptakan iklan, lalu mulai berkreasi komputer yang kuat presiden dan wakilnya, dan pada akhirnya dia menjadi pencipta nasib semua orang, yaitu hampir Tuhan, menerima tongkat di tangannya - telepon genggam dengan satu tombol di panel. Perpecahan Pelevin dengan tradisi modernis bahkan lebih ambigu lagi. Hal ini terutama terlihat jelas jika kita membandingkan “Generasi P” dengan teks Pelevin lainnya. Katakanlah, dengan "Chapaev dan Kekosongan".

Penyair dekaden Peter Pustota dan tokoh utama novel baru, “pencipta” teks dan konsep periklanan, Vavilen Tatarsky, pada dasarnya adalah antipode. Void tidak mengetahui realitas mana yang diketahuinya nyata dan mana yang fiktif. Tapi dia sendiri yang memilih sendiri dunia di mana dia menjadi komisaris Chapaev, dan mengikuti pilihan ini dengan segala konsistensi. Tatarsky sepenuhnya termasuk dalam kenyataan saat ini, dan untuk melampaui batasnya, ia membutuhkan stimulan, seperti agari lalat, heroin buruk, LSD, atau, paling buruk, tablet untuk berkomunikasi dengan roh.

Kekosongan melewati jalur “pencerahan” filosofis dan pada akhirnya memperoleh kemampuan untuk “keluar dari rumah sakit”, dengan kata lain - mengikuti contoh Chapaev - untuk menciptakan realitasnya sendiri. Tatarsky juga, tampaknya, sedang melalui jalur peningkatan dari "pewujud" kios menjadi dewa yang hidup, kepala ordo rahasia tertentu, Persekutuan Kasdim, yang memasok Rusia dengan realitas ilusi. Namun kenyataannya, kebangkitannya telah ditentukan sebelumnya oleh namanya, yang terdiri dari “Vasily Aksenov” dan “Vladimir Ilyich Lenin” dan hanya secara tidak sengaja bertepatan dengan “nama kota”. Nama, yaitu “merek”. Dan seperti yang dilontarkan rekan Tatarsky dalam periklanan, “setiap merek memiliki legendanya sendiri.” Vavilen Tatarsky adalah hal yang sama, produk yang sama dengan yang dia iklankan.

Peter Void adalah gambaran yang hampir romantis dari seorang modernis; seorang penyair sejati, seorang pencipta yang memilih kekosongan sebagai ekspresi tertinggi kebebasan filosofis. Dan Tatarsky adalah tempat kosong, bukan siapa-siapa, manusia pengolah kata, bukan pencipta, melainkan “pencipta”, seperti yang terus-menerus ditekankan dalam novel, diangkat ke langit secara kebetulan. Dengan buku kecilnya, yang berisi ide-ide periklanan yang dituliskan pada saat-saat yang nyaman atau tidak menyenangkan, ia sungguh lucu. Kelucuan ini terutama terlihat jelas ketika, pada saat “pencerahan” yang disebabkan oleh narkoba, dia “dalam penebusan” menyusun sebuah “slogan” untuk Tuhan, yang benar-benar brilian dalam kevulgarannya: “Kristus Juru Selamat. Seorang pria terhormat untuk pria terhormat.” Kemajuannya menaiki tangga karir mistis, tentu saja, menyerupai permainan komputer (tiga langkah, tiga teka-teki, menara yang harus dinaiki), tetapi sebenarnya bukan dia yang naik, tetapi dia digerakkan seperti sebuah chip - itu adalah bukan tanpa alasan bahwa setiap peningkatan baru Tatarsky dicapai setelah mantan bos-mentornya, karena alasan yang tidak diketahui, meninggal. Dengan memilih sebagai cermin (plot) dan topeng (penulis) - dua komponen utama dari "ritual Kasdim kuno" yang dijelaskan dalam novel - tupar yang benar-benar biasa-biasa saja, "karakter khas dalam keadaan khas," Pelevin dengan tajam membanting pintu yang mengarah tidak hanya pada gambaran tradisi romantis-modernis tentang seorang pahlawan yang luar biasa dalam keadaan yang luar biasa, tetapi juga ke dirinya yang dulu. Bagaimanapun, Pelevin tidak monoton, melainkan konsisten: mulai dari cerita awalnya dan “Omon Ra” hingga “Chapaev,” ia dengan cerdas dan kreatif mengejar temanya, yang langsung membedakannya dari para postmodernis lainnya. Jika orang lain menemukan di balik gagasan standar tentang kebenaran dan realitas - khayalan, fiksi, simulakra, maka Pelevin dengan keras kepala berpendapat bahwa realitas dapat dibangun kembali dari simulakra dan fiksi.

Novel baru ini lahir dari penemuan menyedihkan atas fakta bahwa strategi kebebasan individual yang fundamental ini dengan mudah berubah menjadi manipulasi total dari “pihak atas”: simulacra berubah menjadi kenyataan secara massal, dalam tatanan industri. Setiap klip iklan sebenarnya adalah sebuah simulakrum kebahagiaan dan kebebasan yang dibalut dalam daging virtual realitas semu: “Kebebasan mulai disimbolkan dengan setrika, pembalut bersayap, atau limun. Untuk itulah kita dibayar. Kami menjualnya kepada mereka dari layar, dan kemudian mereka menjualnya satu sama lain, dan bagi kami, para pembuatnya, ini seperti kontaminasi radioaktif, padahal siapa yang meledakkan bom tidak menjadi masalah.” Dalam situasi ini, tidak banyak perbedaan antara pencipta ilusi dan konsumennya. Dalam “reproduksi massal” pencipta digantikan oleh pencipta, dan Peter the Void digantikan oleh Vavilen Tatarsky. Pelevin mau tidak mau berpikir ketika dia menulis novel ini, siapa, selama periode “reproduksi massal simulacra,” akan menggantikannya, Viktor Pelevin, atau lebih tepatnya, berapa banyak yang tersisa dari Pelevin jika dia ingin tinggal lebih lama. dalam peran penulis kultus generasi “P”? Tentu saja bayangan Jean Baudrillard membayangi novel Pelevin. Itu dengan tangan ringan Konsep “simulacra dan simulasi” dari filsuf ini menjadi panji postmodernisme. Dialah yang pertama kali berbicara tentang fakta bahwa TV, dan terutama iklan, mengaburkan batas antara yang nyata dan yang ilusi, menciptakan aliran besar gambaran kekuatan dan nafsu (masing-masing, faktor wow anal dan oral, seperti yang dikatakan Pelevin. menyebutnya). Gambar-gambar ini mungkin terkait dengan kenyataan, atau mungkin merupakan ilusi realitas yang kurang lebih terampil; fungsi utamanya bukan untuk merefleksikan, tetapi untuk mencontohkan yang nyata dalam pikiran dan perilaku konsumen.

Dengan menghancurkan semua hubungan dengan realitas, simulacra, menurut Baudrillard, mengaburkan tujuan aktivitas manusia, yang pada gilirannya “membuat perbedaan antara kebenaran dan kebohongan, baik dan jahat, menjadi tidak pasti, dan pada akhirnya membentuk hukum radikal tentang kesetaraan dan pertukaran, yaitu hukum besi kekuasaan.” Tentu saja, menurut Baudrillard, kekuasaan itu sendiri, yang menjadi bergantung pada hiperrealitas simulacra, digantikan oleh sistem fiksi. Mereka yang membaca novel Pelevin ingat bahwa novel itu berakhir dengan krisis Agustus, yang menurut Pelevin, muncul karena produksi simulacra yang berlebihan: kepala pemrogram memperdagangkan “PR hitam”, yaitu iklan tersembunyi untuk barang-barang tertentu, bertentangan dengan kontrak yang telah disepakati. untuk iklan tersembunyi dari produk yang sama sekali berbeda. Tanpa kedoknya, dia melakukan balas dendam anumerta dengan virus yang tertanam dalam sistem yang memusnahkan seluruh pemerintahan virtual.

Lebih lucu dari Baudrillard. Namun secara teori semuanya sama: krisis hanyalah suntikan terbatas realitas ke dalam sistem simulacra, yang berfungsi sebagai pembaharuan, kebangkitan mitologis. Dalam novel, motif ini diekspresikan dalam peningkatan terakhir Tatarsky, yang menjadi dewa yang hidup alih-alih Azadovsky yang tidak menyenangkan (dan bertanggung jawab atas krisis) - ritual dewa yang sekarat dan bangkit terlihat jelas.

“Generasi P” adalah novel pertama Pelevin tentang kekuasaan, di mana kekuasaan yang dijalankan melalui simulacra mengesampingkan pencarian kebebasan. Faktanya, kebebasan itu sendiri ternyata merupakan simulakrum yang sama, yang dipompa ke dalam otak konsumen bersama dengan iklan sepatu kets; Tak heran jika salah satu tokoh dalam novel tersebut mengartikan bahasa gaul “lave” secara sinis sebagai singkatan dari “nilai-nilai liberal”, dengan kata lain nilai-nilai kebebasan. Itu sebabnya Pelevin sendiri sejujurnya bosan menulis tentang Tatarsky dan orang lain seperti dia. Bagaimanapun, Pelevin adalah seorang penulis lirik berdasarkan bakatnya, dan di mana tidak ada kontak gugup antara "aku" dan "aku" pahlawan dari teks, tekanan hidup menghilang dan yang tersisa hanyalah fiksi dengan kualitas rata-rata.

Kembali ke topik konsep, kami mencatat bahwa Pelevin memandang periklanan dan PR dari sudut pandang “implementasi dan keterlibatan”. “Penerapan” mengacu pada persentase orang yang mengingat iklan tersebut. “Keterlibatan” adalah persentase orang yang terlibat dalam konsumsi melalui iklan. Namun masalahnya adalah iklan yang mencolok dan memalukan yang dapat mencapai tingkat adopsi yang tinggi tidak menjamin keterlibatan yang tinggi. Demikian pula, kampanye pengungkapan produk yang cerdas yang dapat menghasilkan keterlibatan tinggi tidak menjamin adopsi yang tinggi. Istilah “keterlibatan” tidak hanya berguna di tempat kerja. Dia membuat Tatarsky memikirkan siapa yang melibatkan siapa dan di mana.

Tugas utama setiap iklan televisi adalah menciptakan gambaran kebahagiaan, kesan bahwa pembelian barang tertentu akan mendatangkan kebahagiaan bagi seseorang. “Itulah alasannya pria berjalan ke toko bukan untuk membeli barang, tapi untuk kebahagiaan ini, tapi mereka tidak menjualnya di sana.” Kebahagiaan periklanan hanya ada di klip. Faktanya, mereka menawarkan pengganti kebahagiaan, berdasarkan penggantian gagasan tentang keberadaan penuh, terbuka terhadap kepenuhan manifestasi kehidupan, dengan hanya pilihan konsumen. Dunia simulacra dan kepalsuan memenuhi realitas, menutupnya dari masyarakat, dan melahirkan pecandu TV.

PR adalah sebuah istilah yang artinya termasuk dalam bidang ilmu pengetahuan. Namun, ini bukan hanya sains, tetapi juga seni, pertama-tama, seni penipuan. Berkat kontradiksi-kontradiksi tersebut, konsep “PR” dipersepsikan sebagai semacam paradoks, dan persepsi tersebut tercipta karena disajikan oleh penulis sebagai sebuah oxymoron - sebagai semacam “realitas virtual”.

Paradoksnya PR juga, karena fokus pada daya tarik eksternal, perlu hiasan, karena esensinya sebenarnya jelek.

Pelevin ahli dalam menarik perhatian pembaca. Namun, ketika Anda melepaskan diri dari teks dan melihat dari luar, Anda menemukan bahwa kekosongan Pelevin sama virtualnya dengan dunianya, yaitu tidak ada, menghilang seperti asap. Saat Anda membaca novel, mudah untuk menjadi yakin bahwa seseorang hanyalah sebuah acara TV yang sedang menonton acara TV lain, disiarkan oleh seseorang yang tidak mengetahuinya bagi mereka yang sebenarnya tidak ada; tetapi ketika, sambil melihat dari buku dan berjalan keluar pintu, Anda benar-benar mendapat pukulan di mata atau menumpahkan air mendidih dari ketel ke kaki Anda, Anda entah bagaimana melupakan argumen Pelevin dan kehidupan segera dipenuhi dengan konten yang sangat spesifik. Alur pemikiran ini juga telah berkali-kali dikemukakan oleh penulisnya, sehingga secara logis dan kasuistis posisinya kebal, dan tidak ada keinginan khusus untuk menyinggung perasaannya.

Ini semua adalah teknologi periklanan yang cukup dangkal. Tak heran jika novel “Generasi P” didedikasikan untuk mereka. Tokoh utama novel ini adalah seorang pengiklan menjanjikan yang “memasuki bisnis”, mulai dari tahapan nyata yang aneh dan diakhiri dengan fantasi “kendali dunia”, berubah menjadi dewa - tidak hanya secara simbolis, tetapi juga dalam kenyataan. . Buku ini dihitung dengan ketepatan matematis, dari prasasti hingga baris terakhir. Itu dipenuhi dengan skrip untuk iklan; mengungkap tekniknya, penulis menjelaskan dengan tepat cara paling mudah untuk menarik perhatian konsumen. Di satu sisi, periklanan ada di mana-mana, semua orang terbiasa dengannya, semua orang hidup di dunianya sendiri; di sisi lain, dia benar-benar bosan dengannya, jadi semua orang dengan senang hati menerima segala bentuk ejekan yang baik hati, "olok-olok" dalam iklan, yang menjadi novel Pelevin mulai berubah dari saat tertentu. Metode lain berperan di sini, yang secara sinis diuraikan oleh penulis di halaman novel: menarik publik dengan menolak iklan yang melelahkan; anti-iklan lebih efektif daripada periklanan, terutama karena Pelevin tidak peduli apa yang harus diiklankan (lusinan merek dagang paling umum melewati halaman-halaman buku secara berurutan, bercampur menjadi satu gambar beraneka ragam). Bagaimanapun, aspek utama yang menarik minatnya adalah promosi teksnya sendiri.

Ini dia - "PR abu-abu" (nama lain segera lahir: "Generasi PR"), dimuliakan oleh Pelevin dalam novel barunya. Dengan kata lain, promosi diri (SelfPR), dilakukan dengan begitu cerdik dan sekaligus terbuka sehingga pembaca langsung “langsung cepat”. Promosi diri dikombinasikan dengan sedikit kejutan dalam alur cerita, pengenalan realitas yang sudah dikenal, dan pembiasan ironis dari “wahyu” esoterik; “hubungan dengan masyarakat” yang terampil dan sopan hanyalah PR.

Mengapa tepatnya beriklan? Sebagai tanda dunia modern, sebagai perwujudan skema semasiologis, di satu sisi membuka perspektif penafsiran yang tiada habisnya, di sisi lain tertutup pada dirinya sendiri. Di dalamnya Tatarsky dan pembaca ditakdirkan untuk mengembara bersamanya. Ngomong-ngomong, pahlawan novel baru Pelevin adalah sejenis “manusia tanpa sifat”, yang juga bergejala: dia bukanlah karakter dalam arti biasa, melainkan proyeksi liris dari bayangan yang muncul ketika digabungkan, selama dialog. antara pembaca dan penulis; oleh karena itu nama campuran Babilonia, maka nama keluarga “kosmopolitan” yang tidak jelas secara nasional. Karakter universal dan umum dari pahlawan dan pencariannya diungkapkan dalam perumpamaan lama tentang “raja burung” Semurg, yang namanya diterjemahkan sebagai “tiga puluh burung”. Dalam iklan terakhir, pahlawan juga dikalikan tiga puluh, berangkat ke kejauhan melalui jalan yang tidak diketahui. Namun, jalan ini tidak membuahkan hasil atau akhir; Pelevin dan karakternya berjalan maju di sepanjang treadmill, tanpa bergerak dari satu titik pun. Dan pada akhirnya, Tatarsky - seorang pria pada umumnya - memilih takhta penguasa dunia yang aneh ini, tanpa bertanya lebih lanjut. Setelah meninggalkan peran seorang guru mistik, Pelevin berhak untuk tetap menjadi penulis; tepat untuk ironi. Hal ini terutama diungkapkan dengan jelas dalam beberapa adegan penting dari "wawasan" Tatarsky (sebagai aturan, di bawah pengaruh obat-obatan tertentu).

Satu-satunya hal yang tersisa dari mereka dalam ingatan sang pahlawan (serta pembaca dan penulis sendiri) adalah rumusan frase yang tidak berarti apa-apa di luar konteks yang terlupakan, solusi dari teorema yang tidak diketahui, yang mewujudkan makna keberadaan. : “Senarnya hilang, tapi bolanya tetap ada!” Seperti Alice in Wonderland, pahlawan Pelevin menerima kunci pintu yang tidak bisa dia masuki.

Jadi, menyimpulkan karyanya, kita dapat mengatakan bahwa konsep artistik “PR” dalam novel karya V.O. “Generasi “P” Pelevin, di satu sisi, berkorelasi langsung dengan konsep budaya “PR” dalam gambaran linguistik dunia, dan di sisi lain, ia memasukkan berbagai makna dalam bidang asosiatif-semantiknya yang melampaui batas-batas makna. konsep budaya dengan nama yang sama dan dikaitkan secara eksklusif dengan gambaran artistik dunia penulis.