Mana yang lebih baik: kebenaran atau kasih sayang? (berdasarkan drama M. Gorky “At the Lower Depths”)

Astaga - itulah kenyataannya!

Kita harus menghormati orang tersebut!

M.Gorky

Tidak mungkin ada orang yang berpendapat bahwa Gorky adalah seorang humanis dan penulis hebat, yang telah melalui sekolah kehidupan yang hebat. Karya-karyanya tidak ditulis untuk menyenangkan masyarakat pembaca - karya-karya tersebut mencerminkan kebenaran hidup, perhatian dan cinta terhadap manusia. Dan ini dapat dikaitkan dengan dramanya “At the Bottom,” yang ditulis pada tahun 1902. Hal itu masih mengganggu pertanyaan-pertanyaan yang diajukan penulis naskah.

Memang benar, mana yang lebih baik - kebenaran atau kasih sayang? Jika pertanyaannya dirumuskan sedikit berbeda - benar atau salah, saya akan menjawab dengan tegas: benar. Namun kebenaran dan kasih sayang tidak bisa dijadikan konsep yang saling eksklusif dengan saling bertentangan; sebaliknya, keseluruhan permainan itu menyakitkan bagi seseorang, itulah kebenaran tentang seseorang. Hal lain adalah bahwa pembawa kebenaran adalah Satin, seorang penjudi, seorang yang tajam, dirinya sendiri jauh dari cita-cita seseorang, yang dengan tulus dan penuh kesedihan ia nyatakan: “Astaga! Ini luar biasa! Kedengarannya… dengan bangga!” Dia dikontraskan dengan Luke - baik hati, penyayang dan "jahat", dengan sengaja memunculkan "mimpi emas" ke tempat penampungan yang menderita. Dan di samping Luka dan Satin ada orang lain yang juga berdebat tentang kebenaran dan kasih sayang - M. Gorky sendiri. Menurut saya, dialah yang merupakan pembawa kebenaran kasih sayang. Hal ini terlihat dari lakon itu sendiri, dari betapa antusiasnya sambutan penonton.

Drama itu dibacakan di tempat penampungan, para gelandangan menangis, berteriak: “Kami lebih buruk!” Mereka mencium dan memeluk Gorky. Masih terdengar modern sekarang, ketika mereka mulai mengatakan kebenaran, tapi lupa apa itu belas kasihan dan kasih sayang. Jadi, aksinya terjadi di rumah kos keluarga Kostylev, yang merupakan “ruang bawah tanah seperti gua” di bawah “kubah batu yang berat”, tempat senja penjara berkuasa. Di sini para gelandangan menjalani kehidupan yang menyedihkan, setelah jatuh “ke dasar kehidupan”, di mana mereka tanpa ampun diusir oleh masyarakat kriminal.

Seseorang dengan sangat akurat berkata: “Di Bawah” adalah gambaran menakjubkan tentang kuburan di mana orang-orang yang berharga dalam kecenderungannya dikubur hidup-hidup hidup-hidup, dunia kemiskinan dan pelanggaran hukum yang digambar oleh penulis naskah, dunia kemarahan, perpecahan , dunia keterasingan dan kesepian, untuk didengar tanpa getaran internal, jeritan, ancaman, ejekan. Para pahlawan dalam drama tersebut telah kehilangan masa lalunya, mereka tidak memiliki masa kini, hanya Kleshch yang percaya bahwa dia akan keluar dari sini: “Saya' akan keluar... Aku akan merobek kulitku, tapi aku akan keluar..." Pencuri itu memiliki harapan samar untuk kehidupan lain bersama Natasha, " anak pencuri" Vaska Pepla, bermimpi cinta murni pelacur Nastya, namun mimpinya menimbulkan ejekan jahat dari orang-orang di sekitarnya. Sisanya sudah pasrah, pasrah, tidak memikirkan masa depan, kehilangan harapan dan akhirnya menyadari kesia-siaannya.

Namun nyatanya, semua penduduk dikubur hidup-hidup di sini. Aktor yang mabuk sampai mati dan lupa namanya itu menyedihkan dan tragis; hancur oleh kehidupan, dengan sabar menderita Anna, yang hampir mati, tidak dibutuhkan oleh siapa pun (suaminya menunggu kematiannya sebagai pembebasan); Smart Satin, mantan operator telegraf, bersikap sinis dan sakit hati; Baron tidak penting, yang “tidak mengharapkan apa-apa”, “semuanya sudah berlalu” baginya; Bubnov tidak peduli pada dirinya sendiri dan orang lain. Gorky melukis pahlawannya tanpa ampun dan jujur, " orang-orang terdahulu", menulis tentang mereka dengan rasa sakit dan kemarahan, bersimpati dengan mereka, yang mendapati diri mereka berada di jalan buntu dalam hidup. Mite menyatakan dengan putus asa: "Tidak ada pekerjaan... tidak ada kekuatan! Itu kebenarannya! Tempat berlindung... tidak ada tempat berlindung! Kita harus menghembuskan nafas... inilah kebenarannya!..” Kepada orang-orang inilah, yang tampaknya, acuh tak acuh terhadap kehidupan dan diri mereka sendiri, pengembara Luke datang, menyapa dengan salam: “Kesehatan yang baik, orang-orang yang jujur!” adalah bagi mereka, yang ditolak, yang meninggalkan semua moralitas manusia! Sikap Gorky terhadap Luka yang tidak memiliki paspor tidak ambigu: “Dan semua filosofi, semua khotbah orang-orang seperti itu adalah sedekah, yang diberikan oleh mereka dengan rasa jijik yang tersembunyi, dan di bawah khotbah ini, mereka adalah sedekah yang diberikan oleh mereka dengan rasa jijik yang tersembunyi. kata-katanya juga terdengar menyedihkan, menyedihkan. Namun saya ingin memahaminya.” Apakah dia begitu miskin, dan apa yang memotivasi dia ketika dia mengkhotbahkan kebohongannya yang menghibur, apakah dia sendiri percaya pada apa yang dia serukan, apakah dia penipu, penipu, a? bajingan, atau orang yang sungguh-sungguh mendambakan kebaikan?

Drama itu dibacakan, dan, pada pandangan pertama, kemunculan Luke hanya membawa bahaya, kejahatan, kemalangan, dan kematian bagi tempat penampungan. Dia menghilang, menghilang tanpa disadari, tetapi ilusi yang dia tanam di hati orang-orang yang hancur membuat hidup mereka semakin suram dan mengerikan, menghilangkan harapan mereka, menjerumuskan jiwa mereka yang tersiksa ke dalam kegelapan. Mari kita lihat sekali lagi apa yang memotivasi Luka ketika dia, dengan memperhatikan para gelandangan, menemukan kata-kata penghiburan untuk semua orang. Dia berempati, baik kepada mereka yang membutuhkan bantuan, dan memberi mereka harapan. Ya, dengan penampilannya di bawah lengkungan tempat berlindung yang suram, harapan menetap, yang sebelumnya hampir tak terlihat dengan latar belakang umpatan, batuk, geraman, rintihan. Dan rumah sakit untuk pemabuk di Aktor, dan menyelamatkan Siberia untuk pencuri Ash, dan cinta sejati untuk Nastya. “Orang-orang mencari segalanya, semua orang menginginkan yang terbaik... berikan mereka, Tuhan, kesabaran!” - Luka berkata dengan tulus dan menambahkan: "Siapa pun yang mencari akan menemukan... Anda hanya perlu membantu mereka..." Tidak, bukan kepentingan pribadi yang mendorong Luka, dia bukan penipu atau penipu. Bahkan Bubnov yang sinis, yang tidak mempercayai siapa pun, memahami hal ini: "Luka... dia banyak berbohong... dan tanpa manfaat apa pun untuk dirinya sendiri..." Ash, yang tidak terbiasa bersimpati, bertanya: "Tidak, beri tahu aku - kenapa kamu melakukan semua ini. ..” Natasha bertanya padanya: “Kenapa kamu begitu baik?” Dan Anna hanya bertanya: “Bicaralah padaku, sayang… aku merasa mual.” Dan terlihat jelas bahwa Luka adalah sosok baik hati yang tulus ingin membantu dan memberikan harapan.

Namun masalahnya adalah kebaikan ini dibangun di atas kebohongan dan penipuan. Dengan tulus menginginkan kebaikan, dia berbohong, percaya itu kehidupan duniawi tidak mungkin ada yang lain, oleh karena itu ia membawa seseorang ke dunia ilusi, ke negeri benar yang tidak ada, percaya bahwa “tidak selalu mungkin menyembuhkan jiwa dengan kebenaran.” Dan jika tidak mungkin mengubah hidup, setidaknya Anda bisa mengubah sikap seseorang terhadap kehidupan. Entah bagaimana sikap Gorky terhadap pahlawannya dalam drama itu? Orang-orang sezaman ingat bahwa penulis paling mampu membaca peran Lukas, dan adegan di samping tempat tidur Anna yang sekarat membuat dia berlinang air mata dan kegembiraan di antara para pendengarnya. Baik air mata maupun kegembiraan adalah hasil perpaduan antara penulis dan pahlawan dalam rasa kasih sayang. Dan bukankah itu karena Gorky berdebat sengit dengan Luka karena lelaki tua itu adalah bagian dari jiwanya?! Namun Gorky tidak menentang penghiburan itu sendiri: “Pertanyaan utama yang ingin saya ajukan adalah: mana yang lebih baik: kebenaran atau kasih sayang? Apakah perlu untuk membawa belas kasihan hingga menggunakan kebohongan, seperti Luke?”

Artinya, kebenaran dan kasih sayang adalah konsep yang tidak berdiri sendiri-sendiri. Luka menyimpang dari kebenaran yang disadari Kleshch: “Hidup adalah iblis - Anda tidak bisa hidup... ini dia - kebenaran! Orang tua itu percaya: "...Anda perlu merasa kasihan pada orang lain!.. Saya akan memberitahu Anda - inilah waktunya untuk merasa kasihan pada seseorang... itu bisa menjadi hal yang baik!" Dan dia menceritakan bagaimana dia mengasihani dan menyelamatkan para perampok malam. Bubnov menentang keyakinan Luke yang keras kepala dan cemerlang pada manusia, pada kekuatan belas kasihan, kasih sayang, kebaikan yang menyelamatkan: “Menurut pendapat saya, saya akan memberikan seluruh kebenaran apa adanya! Baginya, kebenaran adalah penindasan yang kejam dan mematikan terhadap keadaan yang tidak manusiawi, dan kebenaran Luke sangat meneguhkan kehidupan sehingga orang-orang yang tertindas dan terhina di tempat penampungan malam tidak mempercayainya, mengira itu bohong. Namun Lukas ingin menginspirasikan iman dan harapan pada para pendengarnya: “Apa yang kamu yakini adalah apa adanya...”

Lukas menyampaikan kepada orang-orang iman kemanusiaan yang sejati, menyelamatkan, yang maknanya ditangkap dan diungkapkan dalam kata-kata terkenal Satin: “Manusia adalah kebenaran!” Luke berpikir bahwa dengan kata-kata, belas kasihan, kasih sayang, belas kasihan, perhatian kepada seseorang, Anda dapat membangkitkan jiwanya, sehingga pencuri yang paling rendah mengerti: “Kamu harus hidup lebih baik! Kamu harus hidup seperti itu... agar kamu bisa ... hargai dirimu sendiri...” Jadi, bagi Lukas tidak ada pertanyaan: “Mana yang lebih baik – kebenaran atau kasih sayang?” Baginya, apa yang manusiawi itu benar. Lalu mengapa akhir dari drama ini begitu tragis? Meskipun kita mendengar apa yang mereka katakan tentang Luke, dia mengilhami Satin untuk menyampaikan pidato berapi-api tentang seorang pria cantik dan bangga, tetapi Satin yang sama dengan acuh tak acuh meminta Aktor untuk berdoa untuknya: "Berdoalah sendiri ..." Dan kepadanya, pergi selamanya , setelah monolognya yang penuh gairah tentang seseorang berteriak: “Hei, kamu, Sicambrian! Ke mana?” Reaksinya terhadap kematian sang Aktor tampak menyeramkan: “Eh… merusak lagunya… kanker bodoh!” Sangat menakutkan jika masyarakat yang tidak berperikemanusiaan membunuh dan melukai jiwa manusia.

Namun hal utama dalam drama itu, menurut saya, adalah bahwa Gorky membuat orang-orang sezamannya semakin merasakan ketidakadilan sistem sosial, yang menghancurkan manusia, menghancurkan mereka, membuat mereka berpikir tentang manusia dan kebebasannya. Dan apa pelajaran moral apakah kita mengekstraknya? Kita harus hidup tanpa menanggung ketidakbenaran, ketidakadilan, kebohongan, tetapi tidak menghancurkan manusia di dalam diri kita dengan kebaikan, kasih sayang, dan belas kasihannya. Kita sering membutuhkan penghiburan, namun tanpa hak untuk mengatakan kebenaran, seseorang tidak bisa bebas. "Astaga - itulah kenyataannya!" Dan dia harus memilih. Seseorang selalu membutuhkan harapan yang nyata, bukan kebohongan yang menghibur, meskipun itu untuk keselamatan.

Apa itu kebenaran? Kebenaran (dalam pemahaman saya) adalah kebenaran mutlak, yaitu kebenaran yang sama untuk semua perkara dan semua orang. Saya pikir kebenaran seperti itu tidak mungkin terjadi. Bahkan sebuah fakta, peristiwa yang tampak jelas dan tidak ambigu, orang yang berbeda dipersepsikan secara berbeda. Misalnya, berita kematian dapat dipahami sebagai berita tentang kehidupan baru yang lain. Seringkali kebenaran tidak bisa mutlak, sama untuk semua orang, karena kata-katanya bersifat ambigu, karena arti kata yang sama dipahami secara berbeda. Oleh karena itu, saya akan mulai berbicara bukan tentang kebenaran - sebuah konsep yang tidak dapat dicapai - tetapi tentang kebenaran, yang dirancang untuk orang “rata-rata”.

Penjajaran antara kebenaran dan kasih sayang membuat kata “kebenaran” memiliki konotasi kekerasan tertentu. Kebenaran itu sulit dan kebenaran yang brutal. Jiwa-jiwa terluka oleh kebenaran dan karena itu membutuhkan belas kasih.

Tidak dapat dikatakan bahwa para pahlawan drama “At the Lower Depths” mewakili massa orang yang kurang lebih homogen - impersonal, tidak berkarakter. Masing-masing karakter merasakan, bermimpi, berharap atau mengingat. Lebih tepatnya, mereka membawa sesuatu yang berharga dan sakral di dalam diri mereka, tetapi karena dunia tempat mereka tinggal tidak berperasaan dan kejam, mereka terpaksa menyembunyikan semua impian mereka sejauh mungkin. Meskipun mimpi yang setidaknya ada beberapa buktinya akan sulit kehidupan nyata, bisa membantu orang lemah - Nastya, Anna, Aktor. Ini dia orang lemah– tertekan oleh keputusasaan dalam kehidupan nyata. Dan untuk bisa hidup, sekedar hidup, mereka membutuhkan kebohongan yang menyelamatkan dan bijaksana tentang “tanah yang benar.” Selama orang percaya dan berjuang untuk yang terbaik, mereka akan menemukan kekuatan dan keinginan untuk hidup. Bahkan yang paling menyedihkan di antara mereka, bahkan mereka yang kehilangan nama mereka, dapat disembuhkan dan bahkan dibangkitkan sebagian dengan rasa kasihan dan kasih sayang. Andai saja orang-orang di sekitarnya mengetahuinya! Mungkinkah, karena menipu diri sendiri, bahkan orang yang lemah pun akan membangun kehidupan yang lebih baik untuk dirinya sendiri, kehidupan yang dapat diterima olehnya? Namun orang-orang di sekitarnya tidak memikirkannya, mereka membeberkan mimpinya, dan pria itu... “pulang dan gantung diri!..”

Apakah pantas untuk menuduh seorang lelaki tua berbohong, yang merupakan satu-satunya penghuni tempat penampungan yang tidak memikirkan dirinya sendiri, bukan tentang uang, bukan tentang minuman, tetapi tentang manusia? Dia mencoba untuk membelai (“Membelai seseorang tidak pernah berbahaya”), dia menginspirasi harapan dengan ketenangan dan belas kasihan. Dialah yang, pada akhirnya, mengubah semua orang, semua penghuni tempat penampungan... Ya, Aktor itu gantung diri. Tapi bukan hanya Lukas yang bersalah dalam hal ini, tapi juga mereka yang tidak menyayangkan, tapi menyayat hati dengan kebenaran.

Ada beberapa stereotip mengenai kebenaran. Seringkali diyakini bahwa kebenaran selalu baik. Tentu saja, sangat berharga jika Anda selalu hidup dalam kebenaran, dalam kenyataan, tetapi mimpi menjadi tidak mungkin, dan setelahnya - visi dunia yang berbeda, puisi dalam dalam arti luas kata ini. Pandangan hidup yang istimewa itulah yang melahirkan keindahan dan menjadi landasan seni, yang pada akhirnya juga menjadi bagian dari kehidupan.

Bagaimana rasa welas asih lebih dirasakan? orang-orang yang kuat? Inilah Bubnov, misalnya. Bubnov, menurut saya, adalah penghuni shelter yang paling tangguh dan sinis. Bubnov “bergumam” sepanjang waktu, menyatakan kebenaran yang telanjang dan berat: “tidak peduli bagaimana Anda melukis diri sendiri, semuanya akan terhapus,” dia tidak membutuhkan hati nurani, dia “tidak kaya”... Bubnov, tanpa ragu-ragu, dengan tenang menyebut Vasilisa wanita yang galak, dan di tengah percakapan dia mengatakan bahwa benangnya busuk. Biasanya tidak ada yang secara khusus berbicara dengan Bubnov, namun dari waktu ke waktu ia memasukkan komentarnya ke dalam berbagai dialog. Dan Bubnov yang sama, lawan utama Luka, sedih dan sinis, di akhir cerita mentraktir semua orang dengan vodka, menggeram, berteriak, dan menawarkan untuk "mengambil jiwamu"! Dan hanya Bubnov yang mabuk, murah hati, dan banyak bicara, menurut Alyosha, yang “tampak seperti manusia”. Rupanya, Luka juga menyentuh Bubnov dengan kebaikan, menunjukkan kepadanya bahwa hidup bukanlah dalam kesedihan karena kesedihan sehari-hari, tetapi dalam sesuatu yang lebih ceria, penuh harapan - dalam mimpi. Dan Bubnov bermimpi!

Kemunculan Luka menyemangati para penghuni tempat penampungan yang “kuat” (Satin, Klesch, Bubnov), dan bahkan percakapan umum pun pun muncul. Luke adalah seorang pria yang memiliki kasih sayang, belas kasihan dan cinta, dan berhasil mempengaruhi semua orang. Bahkan sang Aktor ingat puisi favoritnya dan namanya.

Perasaan manusia dan mimpi, miliknya dunia batin lebih mahal dari apapun dan paling berharga, karena mimpi tidak membatasi, mimpi berkembang. Kebenaran tidak memberikan harapan, kebenaran tidak percaya kepada Tuhan, dan tanpa iman kepada Tuhan, tanpa harapan, tidak ada masa depan.

Drama ini dimulai dengan deskripsi kehidupan suram rumah kos Kostylev, yang digambarkan Gorky sebagai perwujudannya. kejahatan sosial. Penulis menggambarkan tentang rumah singgah bagi fakir miskin dan yatim piatu ini. Ruang bawah tanah seperti gua. Langit-langitnya berat, berkubah batu, berasap, dengan plester yang runtuh berkumpul di sini: pria dan wanita, tua dan muda, sehat dan sakit. Orang-orang ini mempunyai masa kini yang buruk dan tidak mempunyai masa depan. Dan dari semua orang yang menginap semalam, Gorky memilih dua: Satin dan pengembara Luke - ini adalah dua filosofi yang berlawanan.

Dengan kemunculan Luka di shelter, banyak hal yang berubah. Menanggapi kekaguman Anna atas kebaikannya, pengembara itu berkata tentang dirinya sendiri: mereka sangat menghancurkannya, itulah sebabnya dia lembut. Pengalaman hidupnya yang sulit dan pengembaraan tunawisma menentukan ciri-ciri utama psikologinya. Diantaranya adalah minat dan kasih sayang yang besar terhadap orang-orang. Saya ingin memahami urusan manusia,” Luka menjelaskan keinginan utamanya. Dia memahami semua penghuni tempat penampungan dan masing-masing individu. Memperhatikan masalah dan penderitaan tempat penampungan semalam. Apakah mengherankan jika penghuni ruang bawah tanah Kostylev tertarik pada pengembara! Bagi mereka, Lukas tampaknya satu-satunya pelindung bagi mereka yang malang. Ia percaya bahwa seseorang patut dikasihani, bahwa manusia tidak membutuhkan kebenaran. Luka menenangkan Anda dan menginspirasi harapan dengan kisah-kisahnya tentang hal-hal yang lebih baik. Kebohongan di tempat penampungan ini dikaitkan dengan nama Luka. Orang-orang yang putus asa tertarik pada lelaki tua itu untuk mendapatkan kata-kata hangat, dan dia menawarkan mereka jalan keluar yang ilusi. Hampir setiap tunawisma menerima harapan palsu akan keselamatan. Percikan ilusi mengaburkan posisi sebenarnya hal-hal dari yang malang. Luka berhasil berbicara dengan hampir semua orang di mana saja. Hanya tiga - Satin, Bubnov, Baron menghindari nasihat lelaki tua itu. Pemukulan Natasha oleh Vasilisa, penangkapan Ash, yang membunuh Kostylev dalam perkelahian, bunuh diri sang Aktor. Sulit membayangkan akibat lain yang sama kuatnya dari aktivitas berbahaya Luke.

Kebalikan dari pengembara adalah Satin. Dia dengan tepat menilai keefektifan kepercayaan Lukas dan membuat kesimpulan yang luas: Segala sesuatu ada di dalam diri manusia, segala sesuatunya untuk manusia! Hanya manusia yang ada; segala sesuatu yang lain merupakan hasil karya tangan dan otaknya.

Kematangan penilaian selalu membedakan Satin; dia percaya bahwa Anda perlu menghadapi kebenaran, percaya pada diri sendiri dan mengubah dunia menjadi lebih baik. Satin tidak memaafkan kebohongan karena kasihan orang-orang yang bergantung. Dia membawa tempat penampungan malam berhubungan dengan kebenaran. Dan kenyataan itu merusak bagi mereka, misalnya Aktor menyela hidup sendiri. Dan kepergiannya dari kehidupan adalah akibat dari matinya ilusinya (harapan akan kesembuhan alkoholisme) - ini adalah langkah seseorang yang gagal menyadari kebenaran yang sebenarnya: Bagi saya, kebenaran tidak boleh disembunyikan darinya. orang, apapun yang terjadi, dan kematian sang Aktor bukan karena Satin membuka matanya, tapi karena kelemahan dan mudah tertipu. Seseorang tidak dapat bertindak berdasarkan kesadarannya; dia perlu didorong untuk melakukannya. Dan lebih baik melakukan ini tanpa menyembunyikan kebenaran darinya. Dan tindakan yang diambilnya akan sepenuhnya bergantung padanya. Manusia adalah pencipta nasibnya sendiri dan tidak perlu menyalahkan kebenaran.

“Mana yang lebih baik: kebenaran atau kasih sayang?”
(berdasarkan drama Gorky “At the Lower Depths”)

Dia mungkin benar-benar menyebalkan bagimu...
Lukas
Menurut pendapat saya, katakan sejujurnya apa adanya!
Bubnov.

Mana yang lebih baik: kebenaran atau kasih sayang, kebenaran atau kebohongan putih? Banyak filsuf, pemikir, sarjana sastra, dan penulis telah mencoba dan akan mencoba menjawab pertanyaan ini. Dan masing-masing dari kita pernah memikirkan dilema ini setidaknya sekali dalam hidup kita. Namun jawaban pasti belum ditemukan.
Pertanyaan mana yang lebih baik: kebenaran yang pahit atau kebohongan yang manis demi kebaikan sangatlah sulit. Oleh karena itu, sikap terhadap kebenaran berbeda-beda pada setiap orang.
Hal ini terlihat jelas dalam lakon A. M. Gorky “At the Bottom”, semacam kaleidoskop takdir, harapan, dan karakter manusia.
Pendukung "kebohongan putih" yang paling bersemangat adalah pengembara Luke. Sebaliknya opini publik Penatua percaya “bahwa tidak perlu membuat seseorang pingsan dengan “pantat” kebenaran” (N. Zhegalov). Dia mengatakan bahwa kadang-kadang kebohongan perlu dilakukan demi kebaikan yang lebih besar: "... memang benar, itu tidak selalu karena penyakit seseorang... Anda tidak selalu bisa menyembuhkan jiwa dengan kebenaran...". Penipuan diri membantu seseorang lebih mudah menanggung kesulitan hidup (mari kita ingat cerita Lukas tentang seorang petani miskin yang menjunjung tinggi keyakinan pada “tanah yang benar”, kata-katanya yang menghibur yang diucapkan lelaki tua itu kepada Anna yang sekarat dan yang membuat kematiannya lebih mudah. ). Sekilas, dalam sikap terhadap kebohongan dan kebenaran ini, kita dapat melihat kontradiksi antara keyakinan Lukas dan perintah alkitabiah: “Jangan berdusta.” Namun kontradiksi ini hanyalah khayalan. Harus diingat bahwa banyak kebenaran alkitabiah dan hukum tidak dapat dianggap mutlak (Tuhan sendiri yang memperingatkan hukum-Nya tentang hal ini).
“Book of Books” menceritakan tentang kebohongan-kebohongan yang dapat merugikan manusia dan merendahkan jiwa mereka. Namun kebohongan yang memberi harapan, mendorong seseorang untuk hidup dan percaya pada yang terbaik, meskipun dunia sekitar terperosok dalam maksiat, mempunyai pengaruh yang menguntungkan bagi jiwa manusia. Dan kebenaran pahit yang membuat seseorang putus asa dan tidak meninggalkan harapan untuk yang terbaik adalah kejahatan bagi seseorang, karena bertentangan dengan perintah alkitabiah lain yang tidak kalah pentingnya: “Jangan menyakiti sesamamu.”
Perlu dicatat bahwa Lukas, meskipun dia yakin akan perlunya “kebohongan putih”, tidak menyangkal perlunya terkadang mengatakan kebenaran yang pahit. Mengekspresikan sikapnya terhadap suasana saling tuli dan ketidaktahuan yang terjadi di tempat penampungan, sesepuh berkata: “Aku akan melihatmu, saudara-saudara - hidupmu - oh!..”. Dia mencela tempat penampungan malam yang kasar dan mandiri, dan mengungkapkannya kepada mereka gambar gelap hidup mereka. Pria dengan besar pengalaman hidup, Luka memahami bahwa suasana eksistensi seperti itu terjadi di banyak wilayah lain di negara ini. Dengan nada sedih, dia berkata: “Eheh... tuan-tuan, semuanya! Dan apa yang akan terjadi padamu?..” Keinginan akan sesuatu yang lebih baik dan murni tidak menghalangi pengembara untuk melihat keputusasaan orang yang berduka kehidupan manusia: “Kami tidak kasihan pada yang hidup… kami tidak bisa kasihan pada diri kami sendiri… dimana itu!”
Sikap Lukas yang beragam terhadap kebenaran dan kebohongan dijelaskan oleh sikapnya posisi hidup: “...orang hidup untuk yang terbaik...” Jika kebenaran membantu seseorang mencapai tujuan yang diinginkannya, maka kebenaran itu perlu. Tetapi jika kebenaran yang sama memaksa seseorang untuk mundur, maka perlu untuk membuangnya dan menghargai harapan untuk yang terbaik, tidak peduli betapa ilusinya hal itu.
Kehadiran lelaki tua di antara tempat penampungan malam telah terjadi pengaruh yang menguntungkan dalam jiwa mereka, Satin, yang memperlakukan kehidupan dengan ketidakpedulian dan bahkan penghinaan, menjadi pembela kebenaran yang gigih, menyerukan kepada para pengungsi malam untuk berjuang demi kehidupan yang lebih baik: "Manusia! Ini bagus! Kedengarannya... bangga! Manusia!". Terlepas dari pidatonya yang penuh dengan kesedihan yang revolusioner, kita melihat bahwa Satin menghormati lelaki tua itu, membela keyakinan dan pandangannya tentang kehidupan: “Orang tua itu bukan penipu!” Namun pembicara yang fasih mengembangkan keyakinan ini, membawanya titik tertinggi: “Kebohongan adalah agama para budak dan tuan... Kebenaran adalah tuhan orang bebas! Jika Luka dapat disebut sebagai “liberal yang rendah hati”, maka Satin dapat disebut sebagai “revolusioner yang tidak dapat didamaikan”.
Mite, yang pernah berteriak putus asa: “... untuk apa aku membutuhkannya - apakah itu benar?”, mulai memandangnya secara berbeda: “... kita harus hidup - sesuai dengan hukum ... menurut Injil...". “Injil” yang diterjemahkan dari bahasa Yunani berarti “kabar baik”, “pengharapan”. Oleh karena itu, hidup sesuai Injil berarti hidup dengan harapan di dalam hati.
Bahkan Baron yang biasanya acuh tak acuh pun berubah: “Oh… entah kenapa aku dilahirkan… ya?”
Tempat penampungan malam lainnya yang terlahir kembali di bawah pengaruh Luke menanyakan pertanyaan serupa pada diri mereka sendiri. Mereka dipenuhi dengan harapan untuk masa depan dan percaya pada kebenaran yang penuh rahmat. Namun suasana yang menindas di tempat penampungan menghancurkan mereka dengan kebenaran lain - kebenaran tentang keputusasaan dan keputusasaan hidup. DAN, lemah dalam karakter, mereka tidak bisa keluar dari penjara mereka.
Kebohongan bisa diartikan sebagai banyaknya mimpi dan harapan manusia. Dan masuk dunia modern mereka adalah penopang bagi seseorang, sumber yang memberi makan kekuatan spiritualnya yang lemah. Dan oleh karena itu, posisi manusiawi Lukas menurut saya paling benar, karena yang lebih tua, dengan pidatonya, menyulut percikan kehidupan dalam diri kita, memaksa kita, terlepas dari segalanya, untuk percaya pada yang terbaik saat melakukan perjalanan duniawi.

Mana yang lebih baik - kebenaran atau kasih sayang? Apa yang lebih dibutuhkan?

Refleksi pada halaman drama M. Gorky “At the Depths”

Apa itu kebenaran? Kebenaran (dalam pemahaman saya) adalah kebenaran mutlak, yaitu kebenaran yang sama untuk semua perkara dan semua orang. Saya pikir kebenaran seperti itu tidak mungkin terjadi. Bahkan sebuah fakta, suatu peristiwa yang tampak jelas dan tidak ambigu, dipersepsikan secara berbeda oleh orang yang berbeda. Misalnya, berita kematian dapat dipahami sebagai berita tentang kehidupan baru yang lain. Seringkali kebenaran tidak bisa mutlak, sama untuk semua orang, karena kata-katanya bersifat ambigu, karena arti kata yang sama dipahami secara berbeda. Oleh karena itu, saya akan mulai berbicara bukan tentang kebenaran - sebuah konsep yang tidak dapat dicapai - tetapi tentang kebenaran, yang dirancang untuk orang “rata-rata”. Penjajaran antara kebenaran dan kasih sayang membuat kata “kebenaran” memiliki konotasi kekerasan tertentu. Kebenaran adalah kebenaran yang keras dan kejam. Jiwa-jiwa terluka oleh kebenaran dan karena itu memerlukan belas kasih.

Tidak dapat dikatakan bahwa para pahlawan drama “At the Lower Depths” mewakili massa orang yang kurang lebih homogen - impersonal, tidak berkarakter. Masing-masing karakter merasakan, bermimpi, berharap atau mengingat. Lebih tepatnya, mereka membawa sesuatu yang berharga dan sakral di dalam diri mereka, tetapi karena dunia tempat mereka tinggal tidak berperasaan dan kejam, mereka terpaksa menyembunyikan semua impian mereka sejauh mungkin. Meskipun mimpi, yang setidaknya memiliki beberapa bukti dalam kehidupan nyata yang keras, dapat membantu orang lemah - Nastya, Anna, Aktor. Mereka - orang-orang lemah ini - tertekan oleh keputusasaan dalam kehidupan nyata. Dan untuk bisa hidup, sekedar hidup, mereka membutuhkan kebohongan yang menyelamatkan dan bijaksana tentang “tanah yang benar.” Selama orang percaya dan berjuang untuk yang terbaik, mereka akan menemukan kekuatan dan keinginan untuk hidup. Bahkan yang paling menyedihkan di antara mereka, bahkan mereka yang kehilangan nama mereka, dapat disembuhkan dan bahkan dibangkitkan sebagian dengan rasa kasihan dan kasih sayang. Andai saja orang-orang di sekitarnya mengetahuinya! Mungkinkah, karena menipu diri sendiri, bahkan orang yang lemah pun akan membangun kehidupan yang lebih baik untuk dirinya sendiri, kehidupan yang dapat diterima olehnya? Namun orang-orang di sekitarnya tidak memikirkannya, mereka membeberkan mimpinya, dan pria itu... “pulang dan gantung diri!..”

Ada beberapa stereotip mengenai kebenaran. Seringkali diyakini bahwa kebenaran selalu baik. Tentu saja, sangat berharga jika Anda selalu hidup dalam kebenaran, dalam kenyataan, tetapi mimpi menjadi tidak mungkin, dan setelahnya - visi dunia yang berbeda, puisi dalam arti luas. Pandangan hidup yang istimewa itulah yang melahirkan keindahan dan menjadi landasan seni, yang pada akhirnya juga menjadi bagian dari kehidupan.

Bagaimana orang yang lebih kuat memandang belas kasih? Inilah Bubnov, misalnya. Bubnov, menurut saya, adalah penghuni shelter yang paling tangguh dan sinis. Bubnov “bergumam” sepanjang waktu, menyatakan kebenaran yang telanjang dan berat: “tidak peduli bagaimana Anda melukis diri sendiri, semuanya akan terhapus,” dia tidak membutuhkan hati nurani, dia “tidak kaya”... Bubnov, tanpa ragu-ragu, dengan tenang menyebut Vasilisa wanita yang galak, dan di tengah percakapan dia mengatakan bahwa benangnya busuk. Biasanya tidak ada yang secara khusus berbicara dengan Bubnov, namun dari waktu ke waktu ia memasukkan komentarnya ke dalam berbagai dialog. Dan Bubnov yang sama, lawan utama Luka, sedih dan sinis, di akhir cerita mentraktir semua orang dengan vodka, menggeram, berteriak, dan menawarkan untuk "mengambil jiwamu"! Dan hanya Bubnov yang mabuk, murah hati, dan banyak bicara, menurut Alyosha, yang “tampak seperti manusia”. Rupanya, Luka juga menyentuh Bubnov dengan kebaikan, menunjukkan kepadanya bahwa hidup bukanlah dalam kesedihan karena kesedihan sehari-hari, tetapi dalam sesuatu yang lebih ceria, penuh harapan - dalam mimpi. Dan Bubnov bermimpi!

Kemunculan Luka menyemangati para penghuni shelter yang “kuat” (Satin, Klesch, Bubnov), bahkan perbincangan umum yang solid pun bermunculan. Luke adalah seorang pria yang memiliki kasih sayang, belas kasihan dan cinta, dan berhasil mempengaruhi semua orang. Bahkan sang Aktor ingat puisi favoritnya dan namanya.

Perasaan dan mimpi manusia, dunia batinnya adalah yang paling berharga dan berharga dari semuanya, karena mimpi tidak membatasi, mimpi berkembang. Kebenaran tidak memberikan harapan, kebenaran tidak percaya kepada Tuhan, dan tanpa iman kepada Tuhan, tanpa harapan, tidak ada masa depan.

“Mana yang lebih baik, kebenaran atau kasih sayang?

Rencana

1) Pendahuluan. Drama Gorky yang terkenal.

2) Penghuni shelter.

3) Penghibur Lukas.

4) Satin dan monolognya yang terkenal. wahyu Lukas.

5) Pihak ketiga yang berselisih adalah Bubnov.

6) Jadi mana yang lebih baik - kebenaran atau kasih sayang?

a) Bubnov - Luka.

c) kasih sayang

7) Kesimpulan.

Drama M. Gorky “Di Bawah”.

Pada tahun 1900-an, krisis ekonomi yang parah terjadi di Rusia.

Setelah setiap kegagalan panen, banyak petani yang bangkrut berkeliaran di seluruh negeri untuk mencari penghasilan. Dan pabrik-pabrik ditutup. Ribuan pekerja dan petani mendapati diri mereka tanpa tempat tinggal dan penghidupan. Di bawah pengaruh penindasan ekonomi yang parah, jumlah yang sangat besar gelandangan yang tenggelam ke “dasar” kehidupan.

Mengambil keuntungan dari situasi putus asa masyarakat miskin, para pemilik daerah kumuh yang gelap menemukan cara untuk mengambil manfaat dari ruang bawah tanah mereka yang busuk, mengubahnya menjadi rumah kos di mana para pengangguran, pengemis, gelandangan, pencuri dan “mantan orang” lainnya menemukan tempat berlindung.

Ditulis pada tahun 1902, drama tersebut menggambarkan kehidupan orang-orang tersebut. Permainan Gorky inovatif karya sastra. Gorky sendiri menulis tentang dramanya: “Itu adalah hasil pengamatan saya selama hampir dua puluh tahun terhadap dunia “mantan orang”, di antaranya saya tidak hanya memasukkan pengembara, penghuni tempat penampungan dan umumnya “kaum proletar lumpen”, tetapi juga beberapa dari kaum intelektual, “demagnetisasi”, kecewa, terhina dan terhina oleh kegagalan dalam hidup. Saya merasakan dan menyadari sejak dini bahwa orang-orang ini tidak dapat disembuhkan.

Namun drama tersebut tidak hanya melengkapi tema gelandangan, tetapi juga menyelesaikan tuntutan-tuntutan revolusioner baru yang diajukan kepada massa selama periode perjuangan kelas yang intens di era pra-revolusioner.

Topik tramping saat itu tidak hanya mengkhawatirkan Gorky. Para pahlawan, misalnya, Dostoevsky, juga “tidak punya tempat lain untuk pergi”. Topik ini juga disinggung oleh: Gogol, Gilyarovsky. Pahlawan Dostoevsky dan Gorky memiliki banyak kesamaan: ini adalah dunia pemabuk, pencuri, pelacur, dan mucikari yang sama. Hanya dia yang ditampilkan lebih menakutkan dan realistis oleh Gorky. Ini yang kedua pekerjaan dramatis Gorky penulis drama setelah “The Bourgeois” (1900 – 1901). Awalnya penulis ingin memberi judul lakon itu “The Bottom”, “At the Bottom of Life”, “Nochlezhka”, “Without the Sun”. Dalam lakon Gorky, untuk pertama kalinya penonton melihat dunia orang buangan yang asing. Kebenaran yang begitu keras dan tanpa ampun tentang kehidupan kelas sosial bawah, tentang nasib mereka yang tanpa harapan dramaturgi dunia Saya belum mengetahuinya. Gorky dalam drama ini menunjukkan gambaran mengerikan tentang realitas Rusia, kejahatan sistem kapitalis, kondisi borjuis Rusia yang tidak manusiawi,” kekejian timbal kehidupan." Penulis dalam drama ini menentang pernyataan dirinya sebagai “nabi” yang merampas hak mereka untuk memutuskan bagian mana dari kebenaran yang harus diberitahukan kepada “orang banyak” dan apa yang tidak boleh diberitahukan. Drama tersebut terdengar seperti seruan kepada masyarakat untuk mencari kebenaran dan keadilan. “Kami hanya menerima sejumlah kebenaran yang kami tahu bagaimana mencapainya,” - begitulah pemikiran Gorky yang luar biasa berkembang penulis Jerman Bertolt Brecht. Drama ini, seperti “The Bourgeois,” menimbulkan ketakutan di kalangan pihak berwenang. Pihak berwenang takut akan demonstrasi untuk menghormati Gorky. Dibolehkan dipentaskan hanya karena dianggap membosankan dan mereka yakin pementasannya akan gagal, dimana di atas panggung bukannya “ kehidupan yang indah“Ada kotoran, kegelapan, dan orang-orang miskin yang sakit hati.

Sensor melumpuhkan drama tersebut untuk waktu yang lama. Dia sangat keberatan dengan peran juru sita. Namun, upaya tersebut tidak membuahkan hasil: sebuah telegram datang dari Sankt Peterburg, dari lembaga sensor: “Juru sita dapat dibebaskan tanpa kata-kata.” Namun peran pihak berwenang dalam keberadaan kelompok bawah sudah jelas bagi khalayak.

Menteri Dalam Negeri Plehve keberatan dengan produksi tersebut. “Jika ada alasan yang cukup, saya tidak akan berpikir sejenak untuk mengasingkan Gorky ke Siberia,” katanya dan memerintahkan agar drama tersebut tidak lagi diizinkan untuk dipentaskan.

“At the Depths” adalah kesuksesan yang belum pernah terjadi sebelumnya. Pembaca dan penonton progresif dengan tepat memahami makna revolusioner dari drama tersebut: sistem yang mengubah orang menjadi penghuni tempat perlindungan Kostylev harus dihancurkan. Auditorium, menurut Kachalov, dia menerima drama itu dengan penuh semangat dan antusias sebagai sebuah drama - seekor petrel, yang menandakan badai yang akan datang dan memanggil badai.

Keberhasilan pertunjukan ini sebagian besar disebabkan oleh produksi Teater Seni Moskow yang luar biasa, disutradarai oleh K. S. Stanislavsky dan V. I. Nemirovich-Danchenko, serta permainan yang bagus seniman - I. M. Moskvin (Luka), V. I. Kachalov (Baron), K. S. Stanislavsky (Satin), V. V. Luzhsky (Bubnov) dan lainnya. Pada musim 1902-1903, pertunjukan “Bourgeois” dan “At the Lower Depths” mencakup lebih dari separuh pertunjukan di Teater Seni Moskow.

Drama ini dibuat lebih dari delapan puluh tahun yang lalu. Dan selama ini hal itu tidak berhenti menimbulkan kontroversi. Hal ini dapat dijelaskan dengan banyaknya permasalahan yang diajukan oleh penulis, permasalahan yang berada pada tahapan yang berbeda-beda perkembangan sejarah mengambil relevansi baru. Hal ini juga dijelaskan oleh kompleksitas dan inkonsistensi posisi penulis. Apa yang mempengaruhi nasib karya tersebut dan persepsinya adalah bahwa ide-ide penulis yang rumit dan ambigu secara filosofis disederhanakan secara artifisial, diubah menjadi slogan-slogan yang diadopsi oleh propaganda resmi beberapa tahun terakhir. Kata-kata: “Wah…kedengarannya bangga!” sering kali menjadi prasasti poster, hampir sama lazimnya dengan “Puji CPSU! ”, dan anak-anak hafal monolog Satin itu sendiri, namun mereka mengoreksinya terlebih dahulu dengan membuang beberapa ucapan sang pahlawan (“Ayo minum untuk laki-laki itu, Baron!”). Hari ini saya ingin membaca kembali drama “At the Depths”, melihat karakternya dengan pandangan yang tidak memihak, dengan hati-hati memikirkan kata-kata mereka dan memperhatikan tindakan mereka.

Ada baiknya bila buku yang Anda baca meninggalkan bekas di jiwa Anda. Dan jika cerah, kita tiba-tiba berpikir tentang apa arti karya ini bagi kita, apa yang diberikannya kepada kita. Kata-kata terkenal Kata-kata Satin di awal abad ke-20 menentukan garis kreatif penulis. Dia mencintai orang-orang, sehingga imajinasinya, yang dipenuhi dengan mimpi indah tentang panggilan besar manusia, melahirkan gambaran menakjubkan seperti Danko. Namun dia juga menyampaikan protes yang penuh semangat dan semangat terhadap segala sesuatu yang mempermalukan seseorang.

Drama ini merupakan dakwaan yang hebat terhadap sistem yang menciptakan rumah-rumah kos yang buruk dan yang terbaik binasa kualitas manusia– pikiran (Satin), bakat (Aktor), kemauan (Centang).

Dan untuk Gorky panggung teater Muncul orang-orang yang “dipermalukan dan dihina”, orang-orang dari bawah, gelandangan. Penulis naskah drama dan aktor membangkitkan rasa kasihan pada penonton dan secara filantropis meminta bantuan bagi orang-orang yang jatuh. Gorky menyatakan hal lain dalam drama itu: rasa kasihan mempermalukan seseorang, seseorang tidak boleh merasa kasihan pada orang lain, tetapi membantu mereka, mengubah struktur kehidupan yang menciptakan dasar.

Namun dalam lakon tersebut kita tidak hanya melihat gambaran kehidupan orang-orang yang kurang beruntung dan tidak bahagia. “Di bagian bawah” tidak selalu berarti setiap hari permainan filosofis, refleksi permainan. Karakter merefleksikan kehidupan dan kebenaran, penulis merenung, memaksa pembaca dan penonton untuk berpikir. Di tengah permainan tidak hanya itu takdir manusia, begitu banyak benturan gagasan, perselisihan tentang manusia, tentang makna hidup. Inti dari perselisihan ini adalah masalah kebenaran dan kebohongan, persepsi hidup sebagaimana adanya, dengan segala keputusasaan dan kebenarannya bagi para tokoh – orang-orang “bawah”, atau hidup dengan ilusi, apapun bentuknya yang beragam dan aneh. mereka hadir.

Apa yang dibutuhkan seseorang: “Kebohongan adalah agama para budak dan tuan… Kebenaran adalah tuhannya orang yang merdeka!” - tema utama lakon-refleksi. Gorky sendiri menunjukkan apa itu masalah utama memainkan: “Pertanyaan utama yang ingin saya ajukan adalah apa yang lebih baik, kebenaran atau kasih sayang? Apa yang lebih dibutuhkan? Apakah perlu berbelas kasih sampai menggunakan kebohongan, seperti Luke?” Ungkapan dari Gorky ini dimasukkan dalam judul esai saya. Di balik ungkapan penulis ini terdapat pemikiran filosofis yang mendalam. Lebih tepatnya, pertanyaannya adalah: mana yang lebih baik - kebenaran atau kasih sayang, kebenaran atau kebohongan untuk keselamatan. Mungkin pertanyaan ini sama rumitnya dengan kehidupan itu sendiri. Banyak generasi telah berjuang untuk mengatasinya. Meski demikian, kami akan mencoba mencari jawaban atas pertanyaan yang diajukan.

Aksi lakon “At the Bottom” berlangsung di ruang bawah tanah yang suram, semi-gelap, seperti gua, dengan langit-langit rendah berkubah yang menekan orang dengan beban batunya, di tempat yang gelap, tidak ada ruang dan sulit bernapas. Perabotan di ruang bawah tanah ini juga buruk: alih-alih kursi, yang ada hanyalah tunggul kayu kotor, meja yang dirobohkan secara kasar, dan ranjang susun di sepanjang dinding. Kehidupan suram rumah kos Kostylevo digambarkan oleh Gorky sebagai perwujudan kejahatan sosial. Tokoh-tokoh lakon itu hidup dalam kemelaratan, kekotoran, dan kemiskinan. Di ruang bawah tanah yang lembap hiduplah orang-orang yang terbuang dari kehidupan karena kondisi yang ada di masyarakat. Dan di lingkungan yang menindas, suram dan tanpa harapan ini berkumpullah para pencuri, penipu, pengemis, lapar, lumpuh, terhina dan terhina, diusir dari kehidupan. Para pahlawan berbeda dalam kebiasaan mereka, perilaku hidup, takdir masa lalu, tapi sama-sama lapar, lelah, dan tidak berguna bagi siapa pun: mantan bangsawan Baron, aktor mabuk, mantan intelektual Satin, pengrajin mekanik Kleshch, wanita jatuh Nastya, pencuri Vaska. Mereka tidak punya apa-apa, semuanya diambil, hilang, terhapus dan terinjak-injak ke dalam tanah. Segala jenis orang berkumpul di sini dan status sosial. Masing-masing dari mereka diberkahi dengan miliknya sendiri ciri-ciri individu. Pekerja Mite, hidup dengan harapan untuk kembali bekerja dengan jujur. Abu mendambakan kehidupan yang benar. Seorang aktor asyik dengan kenangannya kejayaan sebelumnya, Nastya, sangat merindukan yang asli, cinta yang besar. Mereka semua berhak mendapatkan nasib yang lebih baik. Yang lebih tragis lagi adalah keadaan mereka sekarang. Orang-orang yang tinggal di ruang bawah tanah ini adalah korban tragis dari tatanan yang buruk dan kejam, di mana seseorang tidak lagi menjadi manusia dan ditakdirkan untuk menjalani kehidupan yang menyedihkan. Gorky tidak memberi presentasi rinci biografi para pahlawan drama tersebut, tetapi banyak fitur yang ia reproduksi dengan sempurna mengungkapkan maksud penulisnya. Singkat kata tergambar tragedi nasib hidup Anna. “Saya tidak ingat kapan saya kenyang,” katanya. “Saya gemetar di atas setiap potong roti... Saya gemetar sepanjang hidup saya... Saya tersiksa... agar tidak makan apa pun... Saya berjalan-jalan dengan pakaian compang-camping sepanjang hidup saya... sepanjang hidup saya kehidupan yang menyedihkan...” Pekerja Kleshch berbicara tentang keputusasaan nasibnya: “Tidak ada pekerjaan... tidak ada kekuatan... Itulah kebenarannya! Tidak ada perlindungan, tidak ada perlindungan! Kita harus bernapas... Itulah kenyataannya!” Galeri karakter yang beraneka ragam adalah korban tatanan kapitalis, bahkan di sini, di lapisan paling bawah kehidupan, kelelahan dan benar-benar melarat, mereka menjadi objek eksploitasi, bahkan di sini pemiliknya, pemilik filistin, tidak berhenti pada kejahatan apa pun dan mencoba memeras beberapa sen dari mereka. Semua karakter secara tajam dibagi menjadi dua kelompok utama: gelandangan tunawisma dan pemilik tempat penampungan, pemilik kecil, dan penduduk kota. Sosok pemilik asrama Kostylev, salah satu “penguasa kehidupan”, memang menjijikkan. Munafik dan pengecut, ia berusaha menutupi nafsu predatornya dengan pidato keagamaan yang tidak senonoh. Istrinya, Vasilisa, juga sama muaknya dengan amoralitasnya. Dia memiliki keserakahan, kekejaman, dan pemilik borjuis yang sama, yang berusaha mencapai kesejahteraannya dengan cara apa pun. Hukum serigala yang tidak dapat ditawar-tawar berlaku di sini.