Érdekes tények a művészekről. Tíz szórakoztató történet a Tretyakov Galéria festményeiről

Amikor egy városba vagy országba látogatnak, az utazók nem hagyják figyelmen kívül híres múzeumok. Ott alaposan megvizsgálják a híres festményeket, próbálják megérteni, mi a különleges bennük. Néhány tény segít ennek megértésében.

A világ legtitokzatosabb mosolya: Leonardo da Vinci (1452-1519) „Mona Lisa”

• A legtöbb titokzatos kép a világon „La Giocondának (Mona Lisa)” tartják.
• Nem tudni biztosan, ki volt a modell, és kinek festett a festő. Egyes vélemények szerint a festményt egy gazdag firenzei rendelte meg. De ki várna ennyit egy állásra? Más kutatók úgy vélik, hogy az ábrázolt nő a reneszánsz ideálja. Van egy vélemény, hogy Leonardo da Vinci saját magából festette a képet.

• Senki sem tudja pontosan, mikor kezdték el a festést.
• A vászon nincs kész.
• A cím helyesírási hiba. "Mona" - rövid forma"Madonna".
• A Mona Lisa nem teljesen tökéletes. A nőnek nincs szemöldöke.

• Sérült festés. 1956-ban követ dobtak a nő bal könyöke feletti területre.
• Leonardo da Vinci volt szokatlan személy. Nemcsak festő, hanem feltaláló, tudós, szobrász, mérnök és építész is. Még kézitáskaterveket is kitalált!
• A művész jobbról balra, bal kezével, tükörszerűen feldarabolta a holttesteket, hogy megértse az izmok felépítését.

• A festő kis művészi hagyatékot hagyott hátra – mindössze 20 vásznat.
• Leonardo da Vinci nagyon jól játszott lírán és jól énekelt.
• Leggyakrabban a mester nőket ábrázolt.

„Az orosz ecset első napja”: Karl Bryullov (1799-1852) és „Pompeii utolsó napja”

• Emberek ezrei ostromolták a Szentpétervári Művészeti Akadémiát 1834-ben, hogy megnézzék a Pompeii utolsó napja című filmet.
• A művész hat teljes évet szentelt ennek a festménynek.
• Az első vázlatokban volt még egy dolog színész- rabló. De aztán a művész eltávolította.

• K. Bryullov készítette a képet Demidov számára. A tenyésztő ezután ajándékba adta.
• A Pompeii romjai között tett séta nagyban megihlette a festőt. Részt vett még régészeti ásatásokon is.
• Bryullov magát tette az egyik szereplővé – egy emberré, akinek a fején vázlatfüzet volt.
• A képen több nő is rendelkezik az alkotó kedvesének, Julia Samoilovának a vonásaival.

• A halott nő az előtérben az ókor bukásának szimbóluma.
• Bryullov volt az, aki megnyitotta az utat Orosz művészek. Festményeit a kezdő festők útmutatójaként állították ki. · A „Pompeii utolsó napja” című festménye után a mestert „isteni Károlynak” kezdték nevezni.

• A festmény lett az első orosz festmény, amely az egész világon feltűnést keltett.
• A művész egyik fülére süket volt az apja által adott pofon miatt.
• „És a „Pompei utolsó napja” az orosz ecset első napja lett” – kiáltott fel E. A. Baratynsky költő.

• Bryullov műtermében gyakran lehetett verset hallani – a hangos olvasás megkönnyítette a művész munkáját.
• A festő néhány képét tanítványai fejezték be.
• Még egy verset is dedikált ennek a képnek.

14 legjobb művész szövetsége: a Vándorok

• Történetük 1863-ban kezdődött, amikor végzettek Szentpétervári Akadémia a művészetek megkövetelték a szabad témaválasztás jogát versenymunka hogy aranyérmet kapjanak. Megtagadták. Aztán megjelent a "Művészek Artellája", köztük moszkvai és szentpétervári festők.
• Több híres név kapcsolatok - "Vándorló Művészeti Kiállítások Egyesülete".

• A művészek elégedetlenek voltak a Művészeti Akadémia szlogenjével: „Művészet a művészetért”. Azt hirdették, hogy a művészetnek az embereknek kell lennie.
• Az első kiállításra 1871-ben került sor Szentpéterváron.
• A közösség egyik alapítója volt. Leghíresebb festményei az „Ismeretlen” és a „Vigasztalhatatlan bánat”.

• Sok vélemény létezik I. N. Kramskoy „Ismeretlen” vásznáról. Egyesek úgy vélik, hogy I. N. Kramskoy Anna Kareninát alakította. Mások szerint ez a dekabrist felesége. Néha hallod azt a gondolatot, hogy ez egy színésznő vagy egy művész lánya. Sokan összetévesztik a nőt az „Idegen” című vers hősnőjével.
• A művészeket P. Tretyakov aktívan támogatta, a Peredviznyikik számos művét ma már az ő galériájában tárolják - az egyik legnagyobb és híres múzeumok Oroszország. Ebben látható a „Rettegett Iván és fia, Iván”, „A Streltsy kivégzés reggele”, „Az örök béke felett” I. I. Levitan vászna és még sok más.

Ilja Repin festménye "Rettegett Iván és fia, Ivan"

• I. N. Kramskoy gyakran dolgozott portrékészítéssel, M. E. Saltykov-Shchedrin, I. I. Shishkin, P. A. Tretyakov ecsettel festett.
• Karakterek műfajú művek I. N. Kramskoy gyakran fest nőket, és portrékat - férfiakat.
• V. I. Surikov szívesebben készített olyan festményeket, ahol a főszereplő az egész nép volt, mint a „Sztrelci kivégzés reggele” című festményen.

• Szinte minden festményen van templom.
• Isaac Levitan tartotta „a legjobb orosz tájfestőnek”.
• I. I. Levitant leginkább a Volga ihlette. Különösen kedvelte Ples városát, amelynek temploma az „Örök béke felett” című festményen látható.

• V. I. Surikov nagyon fontos részleteket közölt. Az ilyenekre nagy festmények, mint „Lady Morozova”, mindig is sok vázlatot készített.
• I. N. Kramskoy „Hableányok” című festménye a „május éjszaka” alapján készült.

A tenger dala: Ivan Konstantinovics Aivazovsky (1817-1900)

• Az egyik legtöbb tehetséges művészek filantróp és gyűjtő volt.
• Feodosiában született, és gyermekkora óta látta a tengert és a hajókat.
• Az „I.K. Aivazovsky” valóban 1841-ben lett a művész valódi neve. Ezt megelőzően hivatalosan Hovhannes Ayvazyan-nak szólították.

• A művész gyönyörűen hegedült.
• Ő lett az első orosz festő, akinek képeit a Louvre-ban állították ki.
• A művésznek négy lánya volt. Nagyon aggódott, hogy a vezetéknevét nem adták tovább unokáinak. És így örökbe fogadta legidősebb lánya fiát.

• Néhány festmény „Srác” felirattal van ellátva. Végül is a tengeri festő apja, miután megérkezett Feodosiába, „Gayvazovsky”-ra változtatta vezetéknevét.
• A szakadék és a hajók leggyakrabban jelennek meg a művész festményein. De vannak keleti tájképekkel és vallási témájú vásznak is.
• A festőt életében a műfaj úttörőjének nevezték tengeri festés Rómában.

Ivan Aivazovsky festménye "Navarino csata"

• Mögött harci festmények Az alkotó imádta a tengeri csaták flottáját.
• 1846-ban, a tizedik jubileumi kiállítás alkalmával kreatív tevékenység I. K. Aivazovsky hadihajó-százada V. A. Kornyilov parancsnoksága alatt megérkezett Feodosziába, hogy gratuláljon a nap hősének.
• A legtöbb híres kép I. K. Aivazovsky - „A kilencedik hullám”. Képesség szempontjából Karl Bryullov „Pompeii utolsó napja” című festményéhez hasonlították.

Ivan Aivazovsky festménye "A kilencedik hullám"

• A „Kilencedik hullám” elnevezés azért jelent meg, mert sok országban a tengerészek ezt a hullámot tartják a legpusztítóbbnak.
• Tretyakovnak annyira megtetszett a „Kilencedik hullám” című festmény, hogy meg akarta vásárolni a galériájának, de a vásznat az Orosz Múzeumban őrzik. A Tretyakov Galériában a tengeri festő több mint két tucat festménye látható, köztük a „Szivárvány” és a „Fekete-tenger”.

Ivan Aivazovsky festménye "Fekete-tenger"

• A festő élete során mintegy 6000 festményt készített különféle formátumokban.
• Aivazovsky soha nem festett az életből, csak átgondoltan és alaposan megvizsgálta a tárgyat, majd műtermében festette meg.
• Aivazovsky nem járt jól az emberekkel, ezért a „Puskin búcsúja a tengertől” című festményt Repinnel duettben festették.

Ivan Aivazovsky festménye "Puskin a Fekete-tengeren"

• Bármely művész vásznán, legyen az vihar vagy csata, mindig ott van a remény képe.
• A művész vásznai gyakran válnak lopás célpontjává.
• A Marinista tíz parancsot kapott. Öt darabot (amiket Törökországban adtak neki) a tengerbe dobott.

Ez az anyag érdekes tényeket mond el a művészekről. A sorrend természetesen véletlenszerű, a tények érdekessége szubjektív. Ha érdekel a művészet és a kreativitás világa, ezt az anyagot el kell olvasni.

Van Gogh füle

– Önarckép levágott füllel és pipával. 1888

Mindenki tudja, hogy Van Gogh levágta a fülét, de úgy képzelik, mintha az egész fülét vágta volna le. Bár valójában csak a lebenye hegyét vágta le. Aztán elvitte hozzá bordélyház, Gauguin szeretett nőjének, és megparancsolta neki, hogy őrizze meg a legdrágább kincseként. Van Gogh füléről részletesebben az általam korábban publikált anyagban olvashat. Egyébként a következő tény Van Gogh barátjáról szól, nevezetesen Paul Gauguinról fogunk beszélni.

Milyen nőket kedvelt Paul Gauguin?

Gauguin édesanyja perui származású volt, mivel egész gyermekkorát anyja szülőföldjén töltötte, szeretete alakult ki az egzotikus és szokatlan, nem európai iránt. női szépség. Hírhedt nőcsábász volt, és arról volt híres, hogy kedveli a kövér és durva nőket. Mindig a tisztességes nem legszokatlanabb és nem szabványos képviselőit kereste. De hamarosan a Marquesas-szigetekre költözött, és szifiliszben halt meg fiatal tahiti feleségével.

Claude Monet kertje

Claude Monet nagy szerelmese volt a virágoknak és általában a növényvilágnak. Szerette a természetet festeni más idő nap és évszak. Övé kedvenc hobbi- nézd meg, hogyan változnak a virágok színei :) Nagyon híres és befolyásos művész volt, ez lehetővé tette számára, hogy méltósággal élhessen. Gyerekkori álmát teljesíthette, ideális kertet alkotott, ami egész évben virágzik, ezt kifejezetten azért csinálták, hogy mindig legyen mit rajzolni. Még mindig létezik és gyönyörűen virágzik is, itt egy videó róla:

Picasso gyors portréja

Az író, Ehrenburg jó barátja volt Picassónak, és egy napon a művész úgy döntött, portrét fest róla. jóbarát. Ehrenburg nagyon boldog volt, és idegesen kezdett leülni, megigazítani a haját, és minden lehetséges módon felkészülni egy hosszú, felelősségteljes folyamatra. A művésznek kevesebb, mint 5 percébe telt, és azt mondta: "Ez az, nézd." Ehrenburg nagyon meglepődött, és megkérdezte, miért ilyen gyorsan? A mester így válaszolt neki: "40 éve ismerlek, 40 éve tanultam portrét is rajzolni, ezért nincs szükségem több időre."

Reggel a fenyvesben és a medvékben

Nem tudok mindent erről a népszerű „megtévesztésről”, de ez gyakori helyzet a művészek körében, különösen, ha tagjai kreatív egyesületek. Shishkinnek soha nem sikerült befejeznie a képét, nevezetesen nem tudta munkára bírni a medvéket. Aztán barátja, Konstantin Savitsky jött segítségül, akinek ez a feladat nem volt nehéz. Idővel annak érdekében, hogy Shishkin értékét növelje és művészként „előléptesse”, Savitskyt eltávolították a társszerzői körből.

A Chupa Chups logóját Salvador Dali találta ki

A szürrealizmus nagy mestere találta ki a virág formáját, egy este lerajzolta. A logó ebben a formában több évtizeden át fennmaradt. Ezért rendes összeget fizettek neki. Ez után az eset után kapta az „Avida Dollars” (Szerelmes a dollárba) becenevet.

A fekete négyzet rejtélye

Malevics maga mondta, hogy a fekete négyzet a művészet és az akadémizmus közötti végső szakítás szimbóluma. Magának a festménynek sem szépsége, sem esztétikailag nem sok értéke van. De a jelentés szempontjából ez a kép nagyon fontos és nagy értéke van. Pontosan a maga idejében íródott, és valódi szimbólumává vált kortárs művészek Akkoriban zöld utat adott nekik, megengedte nekik, hogy azt csináljanak, amit akarnak.

Michelangelo da Caravaggio első csendélete

Ez azt jelenti, hogy nem csak az első igazi csendélete ez a nagyszerű művésznek, hanem azt is, hogy ez az egyik első csendélet a festészet történetében. Festményein nagy figyelmet fordított a gyümölcsökre, és 23 évesen (ebben a korban készült ez a kép) összeszedte a bátorságát, és minden alapot kikezdett, és csak gyümölcsöket festett egy kosárba. Senki nem csinált még ilyet. Ez néhány érdekes tény a művészekről.

Dali Hitchcockkal dolgozott

Hitchcock megkérte a művészt, hogy segítsen megrendezni a főszereplő álomjelenetét. Dali híres volt róla szürreális festmények, amelyek lényegében álmok voltak vásznon. Dali egy hosszú és bonyolult jelenetet kínált Hitchcocknak, ügyes utalásokkal – de a rendező csak néhány percet hagyott hátra. Valójában ezt a jelenetet megnézheti saját maga:

Valójában Dali egy álomjelenetet rendezett egy másikban hollywoodi film, címmel "A menyasszony apja".

Van Gogh sárga festéket evett

"Búzamező varjakkal"

Természetesen nem evett olajfesték, de néha, amikor szomorúság és melankólia kerítette hatalmába a művészt, kedvenc színű – sárga – festéket evett. Ez a szín a leggyakrabban és leginkább Van Gogh festményein látható. Érdemes megjegyezni, hogy a sárga a skizofréniában szenvedők kedvenc színe.

A bejegyzés közzététele: . Könyvjelző.

Minden művész alkotása egyedi, minden festményben benne van alkotója lelkének egy darabja. De mint minden más üzletnek, a festészetnek is megvannak a maga árnyalatai, a művészeknek megvannak a saját trükkjeik. Minden képhez érdekes tények társulnak, amelyek közül a legérdekesebbet bemutatjuk Önnek.

1. Apelles (Kr. e. 370 - 306) kiemelkedő ókori görög művész, Nagy Sándor barátja. Sok érdekes tény fűződik nevéhez. Az egyik legenda szerint Apelles versenyt rendezett egy másik művésszel, hogy meghatározzák a kép valósághűségét. Amikor eltávolították a vásznat a versenyző festményéről, a madarak azonnal a meglepően élő szőlőágra sereglettek. Aztán elkezdték eltávolítani az ágytakarót Apelles festményéről, de az asszisztensek nem tudták – az ágytakarót ábrázolták a festményen!

2. Rubens egyik leghíresebb festménye, az „Istenek ünnepe az Olimposzon” sokáig ismeretlen keltezésű volt. Végül a csillagászok alaposabban megvizsgálták, és kiderült, hogy a karakterek pontosan úgy helyezkedtek el, mint a bolygó horizontján 1602-ben.

3. B szovjet idő minden művésznek át kellett tudnia adni festményét egy olyan megbízáson, amely gyakran kevés tudással rendelkezett képzőművészet. A legérdekesebb és legváratlanabb mozdulatokat kellett kitalálnom. Így az egyik művész egy teljesen oda nem illő sárga kutyát festett a kép sarkába. Ez a sárga kutya lett az fő téma vitát a bizottság számára, amely már semmi másra nem figyelt. Ítélet született - a festmény elfogadása a kutya eltávolítása után.

4. Van Meegeren rendkívül tehetséges volt holland művész. Sajnos munkáit nem értékelték, festménymásolatait viszont igen híres festők soha nem látott népszerűségnek örvendett. Ezeket a példányokat adta el a náciknak. A háború után dilemmával szembesült – vagy megvádolják eladással Nemzeti kincs, vagy bebizonyítsák, hogy hamisítványok. Érdekes módon néhány nap alatt, bírósági felügyelet mellett, valóban új festményt készített.

5. Vaszilij Dmitrijevics Polenov (1844-1927) elismert mester volt történelmi festészet. Az ecsetei hozzátartoznak érdekes kép Val vel eredeti név"Krisztus és a bűnös". De a képet akkoriban nem fogadták el, mivel a művész Krisztust a kötelező halo nélkül ábrázolta, sőt, hétköznapi ember. A képet csak a „Tékozló feleség” átnevezése után lehetett nyilvánosan kiállítani.

6. Egy művésznek sikerült a legeredetibb módon bemutatnia hamisítványát. Egy másik képet festett a hamis vászon tetejére, és az egészet elvitte a restaurátorhoz. A munka során felfedezte ezt a „kettős” érdekességet, és bejelentették egy „ismeretlen Monet” felfedezését, amelynek hitelessége sokáig nem volt kétséges.

7. Egyéb eredeti módon lehetővé teszi egy hamisítvány eladását. A keretbe két festmény került, amelyek közül az egyik eredeti. Ezt az egész „szendvicset” tesztelik, és hivatalos következtetést kap a mű hitelességéről. Ezt követően az egyik festményt eltávolítják, a másodikat pedig eladják egy naiv vásárlónak.

8. Viktor Mihajlovics Vasnyecov festményei on epikus történetek más orosz művészek között nem voltak különösebben népszerűek, egyesek még az „Igor Szvjatoszlavovics polovciakkal végzett mészárlása után” című művét is „halottnak”, a mesés „Repülő szőnyeget” pedig „Fülű szőnyegnek” nevezték.

9. Érdekes üzletet végzett egy hölgy egy festményen, Ilja Efimovics Repin autogramjával. Egyszerűen vásárolt egy bizonyos festményt mindössze 10 rubelért, de a büszke aláírással: „I. Repin." A hölgy egy idő után megmutatta ezt a munkát Ilja Efimovicsnak. A művész nevetett, és hozzátette: „Ez nem Repin”, majd a hölgy eladta az autogramját (természetesen a képpel együtt) 100 rubelért.

10. A művészek sokszor segítették egymást, hiszen mindenkinek megvan a maga kedvenc témája, de vannak gyenge pontjai is. Ebben az esetben természetes egy barát segítségét igénybe venni - Repin Puskint festette Aivazovsky „Puskin a tengerparton” című festményéhez, Nyikolaj Csehov egy fekete ruhás hölgyet az „Őszi nap” című festményhez. Levitan Sokolniki" és a leghíresebb medvék Shishkin "Mornings in" című művéből fenyőerdő– írta Savitsky.

Salvador Dali azt hitte, hogy ő halott testvére reinkarnációja.

Dali minden alkotása vagy egy portrét vagy egy sziluettet tartalmaz.

A puha óra ötlete Daliban támadt, miközben a Camembert sajtot nézte, ahogy a napon olvad.

Edgar Degast annyira lenyűgözték a balett-táncosok, hogy részvételükkel több mint 1500 művet készített.

A művész összes munkájának témája Marcel Duchamp mindennapi élet volt. Leghíresebb munkája a „Szökőkút” nevet viseli, és nem más, mint magának a művésznek a kitörő vizelete.

Henri Matisse munkája, a „The Boat”, 46 napon belül fejjel lefelé lógott , a kiállításon New York, mielőtt bárki észrevette volna. A képet 1600 látogató értékelte.

William Morrisnak boldog gyerekkora volt, mindenki elkényezte. Emiatt kidobhatta a vacsorát az ablakon, csak mert nem tetszett neki a felszolgálás.

Jackson Pollock gyakran cigarettával festette festményeit.

Auguste Rodin művész alkotása, "Bronzkor", annyira valósághű volt, hogy az emberek azt hitték, egy élő személy van a szoborban.

Fülöp lovaggá ütötte Rubenst IV , Spanyolország királya és Károly én , angol király.

Vermeer egy camera obscurát használt a munkájában.

Vincent Van Gogh egész életében csak egy művét adott el - « Vörös szőlőültetvények Arles-ban”, majd testvéréhez, egy művészeti galéria tulajdonosához.

1912-ben ellopták a La Giocondát, Leonardo da Vinci művét. A 3 év alatt, amíg keresték, 6 példány kelt el, amelyek eredetinek számítottak, és mindegyik sok pénzbe került.

1962-ben a La Gioconda értéke 100 millió dollár volt, 2009-ben pedig 700 millió dollár.

A legtöbb művész és előadó balkezes.

Pablo Picassót a világ leghíresebb művészének tartják.

Raphael, akiről a legismertebb egy nagy szám Madonnákat ábrázoló festmények. De ugyanakkor a történész szerint Giorgio Vasari , a művész ateista volt. Az is ismert, hogy ezek a festmények ugyanazt a nőt ábrázolják.

Andy Warhol nemcsak művész volt. Első filmje, az „Álom” arról szól, hogyan alszik barátja, 6 órán át tartott. A premieren 9-en vettek részt, közülük 7-en maradtak megnézni a filmet, ketten egy órát sem ültek. Warhol körülbelül 60 filmet készített, mint például: "A csók", "Étel", "Váll", "Divány", "Konyha", "Arc", "Ló", "Öngyilkosság", "Naplemente", " Kurva ", "Szopás" …

Andy Warhol szürke parókát viselt, és végül őszre festette a haját. Miután közölték vele, hogy homályos a látása, ő Elkezdtem hordani átlátszatlan szemüveget egy apró lyukkal, hogy lássam.

Renoir fiatal korában szabó volt, és cipőket is készített.

A Pieta Michelangelo egyetlen alkotása, amelyet aláírt. Költő is volt, és több mint 300 verse ma is elérhető.

Michelangelo volt az első nyugati művész, akinek életrajza még életében megjelent.

Leonardo da Vinci tudott egyszerre rajzolni az egyik kezével és írni a másikkal.

Paul Gauguin a Panama-csatorna munkása volt.

Paul Cézanne első önálló kiállítására 56 éves korában került sor.

Claude Monet 100 ezer frankot nyert a lottón, ami lehetővé tette számára, hogy felmondjon hírnöki munkájával, és festészetbe kezdjen.

Vermeer soha nem festett gyerekeket, bár volt belőlük 11.

Renoir annyira beleszeretett a festészetbe, hogy soha nem hagyta abba a munkát. még idős korban is betegen különböző formákbanízületi gyulladás, és az ujjára kötött ecsettel festették.

Salvador Dali megalkotta a Chupa Chups logót.

Claude Monet ideje nagy részét karikatúrák rajzolásával töltötte, főleg tanárairól.

Salvador Dali beceneve ez volt Avida dollár ", ami lefordítva azt jelenti: "szenvedélyesen szereti a dollárt."

Vincent van Goghnak volt egy testvére, aki születéskor meghalt. Vincent van Goghnak is hívták.

Picasso teljes neve 23 szóból áll: Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Mártir Patricio Clito Ruiz és Picasso.

Picasso első szava a „ceruza” volt.

Picasso hosszú ruhákat viselt, és volt is hosszú haj, ami akkoriban még hallatlan volt.

Ról ről híres művészek található nagy mennyiség információk – hogyan éltek, hogyan hozták létre halhatatlan műveiket.

Sokan általában nem gondolnak a művész karakterének és életmódjának jellemzőire. De néhány tény az életrajzból vagy ennek vagy annak a képnek a létrehozásának történetéből néha nagyon szórakoztató, sőt provokatív.

Salvador Dali

• - „Salvador Dali beceneve „Avida Dollars” volt...” - ami kereszt- és vezetéknevének anagrammája.
• - 1934-ben New Yorkba érkezve, kiegészítőként egy 2 méter hosszú kenyeret vitt a kezében, a szürrealista kreativitás londoni kiállítását meglátogatva pedig búvárruhába öltözött.
• — Vászon „Az emlékezet kitartása” (“ Puha óra Dali Einstein relativitáselméletének benyomása alatt írt. Az ötlet Salvador fejében akkor öltött testet, amikor egy szelet Camembert sajtot nézett egy forró augusztusi napon.
• - Salvador Dali gyakran kulccsal a kezében feküdt le. Egy széken ülve elaludt egy nehéz kulcsot szorongatva az ujjai között. Fokozatosan a markolat gyengült, a kulcs leesett és nekiütközött egy földön heverő tányérnak. Az alvás közben felmerülő gondolatok új ötletek vagy komplex problémák megoldásai lehetnek.
• — nagyszerű művészÉletében örökségül hagyta, hogy úgy temessék el, hogy az emberek a síron járhassanak, ezért a holttestét a figueresi Dali Múzeum falába falazták. Ebben a szobában nem lehet vakus fényképezést készíteni.
• – Salvador Dali beceneve „Avida Dollars” volt, ami lefordítva azt jelenti: „szenvedélyesen szereti a dollárt”.
• — A Chupa Chupsa kamillás logóját Salvador Dali rajzolta. Kissé módosított formában a mai napig fennmaradt.
• - Dali minden művében ott van a portréja vagy egy sziluettje.
• - "Salvador Dali gyakran kulccsal a kezében aludt el. Egy széken ülve elaludt egy nehéz kulccsal az ujjai között. Fokozatosan gyengült a markolat, a kulcs leesett és nekiütközött egy földön heverő tányérnak. Gondolatok A szunyókálás során felmerülő új ötletek vagy megoldások lehetnek összetett problémákra."
  - A könyvében azt írta, hogy ez A legjobb mód aludjon eleget egy másodpercnél rövidebb idő alatt, hogy ne alvásra pazarolja az időt, hanem jobban odafigyeljen a munkára.

Pablo Picasso

• -Amikor Pablo Picasso megszületett, a szülésznő halva születettnek tekintette. A gyereket a nagybátyja mentette meg, aki szivarozott, és az asztalon heverő babát látva füstöt fújt az arcába, ami után Pablo ordítani kezdett. Így elmondhatjuk, hogy Picasso életét a dohányzás mentette meg.
• -Úgy tűnik, Pablo művésznek született - az első szava a PIZ volt, a LAPIZ (spanyolul ceruza) rövidítése.
• -BAN BEN korai évek Párizsi élete során Picasso annyira szegény volt, hogy néha kénytelen volt tüzifa helyett festményeivel égetni.
• -Picasso hosszú ruhákat hordott, és hosszú haja is volt, ami akkoriban nem volt hallható
• -Picasso teljes neve 23 szóból áll: Pablo Diego Jose Francisco de Paula Juan Nepomuceno Maria de los Remedios Cipriano de la Santisima Trinidad Martir Patricio Clito Ruiz -és-Picasso

Vincent van Gogh

• - Bőség sárga színÉs sárga foltok Feltételezik, hogy festményeinek különböző árnyalatait az epilepszia elleni gyógyszerek erős használata okozza, amely az abszint túlzott fogyasztásából alakult ki. " Starlight Night", "Napraforgók".
• - Vincent van Gogh festményei több száz ecsetvonás különböző színek. Soha nem kevert festéket.
• - Van Gogh néha egy istállóban aludt, közvetlenül a földön, minden takaró nélkül!
• - Van Gogh életében voltak időszakok, amikor szörnyű fogfájás gyötörte, de türelmesen elviselte az összes szenvedést. Amikor Vincent végre elment az orvoshoz, akár 10 fogát is eltávolította!
• - Élete során Van Gogh 670 levelet írt testvérének, Theónak!
• - Mozgalmas élete során Van Gogh nem egyet látogatott meg pszichiátriai kórház a skizofréniától a mániás-depressziós pszichózisig terjedő diagnózisokkal. Leghíresebb festménye, a „Csillagos éjszaka” 1889-ben készült egy San Remy város kórházában.
• - Öngyilkos lett. Hason lőtte magát, miközben egy tanya udvarán bújt el egy trágyakupac mögé. 37 éves volt.
• - Van Gogh egész életében alacsony önbecsüléstől szenvedett. Élete során csak egy művét adta el: Vörös Vineyard at Arles. És a dicsőség csak a halála után jutott el hozzá. Ha Van Gogh tudná, milyen népszerűvé válik munkája.
• - Van Gogh nem az egész fülét vágta le, hanem csak a fülcimpájának egy darabját, ami gyakorlatilag nem fájt. Azonban máig elterjedt legenda, hogy a művész amputálta az egész fülét. Ez a legenda még egy önmagát operáló vagy egy bizonyos műtéthez ragaszkodó páciens viselkedésében is tükröződött – ezt Van Gogh-szindrómának nevezték.

Leonardo da Vinci

• - Leonardo volt az első, aki elmagyarázta, miért kék az ég. A „Festészetről” című könyvében ezt írta: „Az ég kéksége a megvilágított levegőrészecskék vastagsága miatt következik be, amely a Föld és a felette lévő feketeség között helyezkedik el.”
• - Leonardo kétkezes volt - egyformán ügyes volt a jobb és a bal kezével. Még azt is mondják, hogy tud egyszerre írni különböző szövegek különböző kezek. Műveinek nagy részét azonban bal kézzel írta jobbról balra.
• — Mesterien lírán játszott. Amikor Leonardo ügyét tárgyalták a milánói bíróságon, ott pontosan mint zenész jelent meg, és nem mint művész vagy feltaláló.
• - Leonardo volt az első festő, aki feldarabolta a holttesteket, hogy megértse az izmok elhelyezkedését és szerkezetét.
• - Leonardo da Vinci szigorú vegetáriánus volt, és soha nem ivott tehéntejet, mivel azt barbárnak tartotta.

Henri Matisse

• — 1961-ben Henri Matisse „The Boat” (Le Bateau) című festményét a New York-i Múzeumban állították ki. Kortárs művészet, fejjel lefelé lógott negyvenhét napig. A festményt október 17-én függesztették fel a galériában, és csak december 3-án vette észre valaki a hibát.
• - Henri Matisse depresszióban és álmatlanságban szenvedett, néha álmában zokog, és sikoltozva ébredt fel. Egy napon, minden ok nélkül, hirtelen attól félt, hogy megvakul. És még hegedülni is megtanult, hogy megéljen utcazenész amikor elveszíti látását.
• Matisse sok éven át szegénységben élt. Negyven körül járt, amikor végre egyedül tudta eltartani a családját.
• - Henri Matisse soha nem festett sziklákat, tiszta kristályházakat, megművelt mezőket.
• — Élete utolsó 10 évében nyombélrákot diagnosztizáltak nála, és tolószékben kellett maradnia.

Edvard Munch

• Munch mindössze öt éves volt, amikor az édesanyja tuberkulózisban meghalt, majd mindkettőt elvesztette nővér. Azóta a halál témája nem egyszer felmerült munkásságában és életút A művész az első lépésektől kezdve életdrámának vallotta magát.
• — A sikoly című festménye a legtöbb drága darab nyílt árverésen értékesített művészet.
• „Megszállottja volt a munkának, és maga is ezt mondta: „Számomra az írás betegség és mámor. Egy betegség, amitől nem akarok megszabadulni, és egy mámor, amiben szeretnék maradni.”

Paul Gauguin

• — A művész Párizsban született, de gyermekkorát Peruban töltötte. Innen ered az egzotikus és trópusi országok iránti szeretete.
• — Gauguin könnyen változtatta a technikákat és az anyagokat. A fafaragás is érdekelte. Gyakran pénzügyi nehézségekkel küzdött, ezért nem tudott festéket vásárolni. Aztán felvette a kést és a fát. A Marquesas-szigeteken található háza ajtaját faragott panelekkel díszítette.
• - Paul Gauguin munkásként dolgozott a Panama-csatornán.
• — A művész többnyire modell nélkül festett csendéleteket.
• - 1889-ben, alaposan áttanulmányozva a Bibliát, négy vásznat festett, amelyeken Krisztus képmását ábrázolta.
• - A lányokkal való gyakori és szokatlan kapcsolatok ahhoz vezettek, hogy Gauguin megbetegedett szifiliszben.

Renoir Pierre Auguste

• - 1880 körül Renoir először törte meg az övét jobb kéz. Ahelyett, hogy emiatt ideges lenne és kesergett volna, baljával fogja az ecsetet, és egy idő után már senki sem kételkedik abban, hogy két kézzel is tud majd remekműveket festeni.
• — 60 év alatt körülbelül 6000 festményt sikerült megfesteni.
• — Renoir annyira megszerette a festészetet, hogy idős korában sem hagyta abba a munkát, különféle ízületi gyulladásokkal küszködve, ujjára kötött ecsettel festett. Egy napon azt közeli barát Matisse megkérdezte: „Auguste, miért nem hagyod fel a festészettel, annyira szenvedsz?” Renoir arra szorítkozott, hogy válaszoljon: „La douleur passe, la beauté reste” (A fájdalom elmúlik, de a szépség megmarad).

Michelangelo

• - Michelangelo balkezes volt.
• - Nagy mester nemcsak művészi, hanem költői adottságokkal is rendelkezett. Egyik verse arról, hogy milyen fájdalmas volt a festmény Sixtus-kápolna.
• A művész nem törődött a megjelenésével, és olcsó cipőt viselt zokni nélkül. A Sixtus-kápolna mennyezete alatt dolgozva hónapokig nem vette le a cipőjét, még a cipőjében is aludt!

Toulouse-Lautrec

• - Toulouse-Lautrec több mint 350 litográfiai plakátot készített.
• - Toulouse-Lautrec plakátkészítés közben litográfiai ceruzákkal rajzolt egy kőlapra. Ezt követően a plakátokat közvetlenül a művész rajzából nyomtatták ki.
• - A művész szerette Japán nyomatok. Miközben plakátokon dolgozott, megpróbálta lemásolni a japán képelrendezési módot.
• - Az övé miatt vertikálisan kifogásolt Toulouse-Lautrec nem tudott aktatáskákat cipelni, ezért volt egy hosszú táskája, ami úgy nézett ki, mint egy kolbász.
• - Annak ellenére rövid lábak, Toulouse-Lautrec nagyon jó úszó volt, szeretett vitorlázni és táncolni.