เรื่องราวในยุคแรก ๆ ของ Gorky เขียนขึ้นด้วยจิตวิญญาณแห่งความโรแมนติก ผลงานโรแมนติกในยุคแรกของ Gorky

ยวนใจในฐานะการเคลื่อนไหวในวรรณคดีเกิดขึ้นในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 และต้นศตวรรษที่ 19 และแพร่หลายมากที่สุดในยุโรปในช่วงระหว่างปี พ.ศ. 2333 ถึง พ.ศ. 2373 แนวคิดหลักของลัทธิยวนใจคือการยืนยัน บุคลิกภาพที่สร้างสรรค์และลักษณะเฉพาะของมันคือการแสดงอารมณ์ที่รุนแรง ตัวแทนหลักของแนวโรแมนติกในรัสเซียคือ Lermontov, Pushkin และ Gorky

อารมณ์โรแมนติกของกอร์กีได้รับแรงบันดาลใจจากความไม่พอใจในสังคมที่เพิ่มมากขึ้นและความคาดหวังของการเปลี่ยนแปลง ต้องขอบคุณการประท้วงต่อต้าน "ความซบเซา" ที่ภาพของวีรบุรุษที่สามารถช่วยชีวิตผู้คน นำพวกเขาออกจากความมืดมิด และแสดงให้พวกเขาเห็นเส้นทางที่ถูกต้องเริ่มปรากฏในหัวของนักเขียน แต่เส้นทางนี้ดูเหมือนแตกต่างอย่างสิ้นเชิงกับ Gorky แตกต่างจากการดำรงอยู่ตามปกติของเขา ผู้เขียนดูถูกชีวิตประจำวันและเห็นความรอดเพียงในอิสรภาพจากพันธนาการทางสังคมและแบบแผนซึ่งสะท้อนให้เห็นในเรื่องราวแรก ๆ ของเขา

ในอดีตงานของกอร์กีในช่วงเวลานี้ใกล้เคียงกับความเจริญรุ่งเรืองของขบวนการปฏิวัติในรัสเซียซึ่งมีความเห็นที่ผู้เขียนเห็นอกเห็นใจอย่างชัดเจน เขาร้องเพลงภาพของกบฏที่ไม่เห็นแก่ตัวและซื่อสัตย์ซึ่งไม่ได้ถูกครอบงำโดยการคำนวณที่ละโมบ แต่ด้วยแรงบันดาลใจอันโรแมนติกที่จะเปลี่ยนแปลงโลกให้ดีขึ้นและทำลายระบบที่ไม่ยุติธรรม นอกจากนี้ในผลงานของเขาในเวลานั้น ความอยากในอิสรภาพและอุดมคติที่ไม่สมจริงก็ถูกเปิดเผยเพราะผู้เขียนยังไม่เคยเห็นการเปลี่ยนแปลง แต่มีเพียงการนำเสนอเท่านั้น เมื่อความฝันเกี่ยวกับระบบสังคมใหม่เป็นรูปเป็นร่างจริง งานของเขาก็เปลี่ยนไปสู่ความสมจริงแบบสังคมนิยม

คุณสมบัติหลัก

คุณสมบัติหลักของแนวโรแมนติกในงานของ Gorky คือการแบ่งตัวละครให้ชัดเจนทั้งในแง่ร้ายและดีนั่นคือไม่มีบุคลิกที่ซับซ้อนคน ๆ หนึ่งมีเพียงอย่างใดอย่างหนึ่งเท่านั้น คุณภาพดีหรือแย่เท่านั้น เทคนิคนี้ช่วยให้ผู้เขียนแสดงความเห็นอกเห็นใจได้ชัดเจนยิ่งขึ้นและเน้นย้ำถึงคนเหล่านั้นที่ต้องเลียนแบบ

นอกจากนี้ผลงานโรแมนติกทั้งหมดของ Gorky ยังแสดงถึงความรักในธรรมชาติอีกด้วย ธรรมชาติเป็นสิ่งสำคัญอย่างหนึ่งเสมอ ตัวละครที่แสดงและอารมณ์โรแมนติกทั้งหมดก็ถ่ายทอดผ่านเธอ ผู้เขียนชอบที่จะใช้คำอธิบายเกี่ยวกับภูเขา ป่าไม้ ทะเล ซึ่งทำให้ทุกอนุภาคของโลกโดยรอบมีลักษณะและพฤติกรรมเป็นของตัวเอง

ลัทธิโรแมนติกแบบปฏิวัติคืออะไร?

ผลงานโรแมนติกยุคแรก ๆ ของ Zhukovsky และ Batyushkov มีพื้นฐานมาจากแนวคิดเรื่องคลาสสิกและในความเป็นจริงแล้วเป็นผลงานต่อเนื่องโดยตรงซึ่งไม่สอดคล้องกับความรู้สึกที่ก้าวหน้าและรุนแรง กำลังคิดคนช่วงนั้น มีเพียงไม่กี่คน ดังนั้นแนวโรแมนติกจึงได้รับรูปแบบคลาสสิก: ความขัดแย้งระหว่างบุคคลกับสังคม บุคคลพิเศษ ความปรารถนาในอุดมคติ ฯลฯ อย่างไรก็ตาม เวลาผ่านไป และมีพลเมืองที่มีความคิดปฏิวัติเพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ

ความแตกต่างของวรรณกรรมและความสนใจของประชาชนทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลงในแนวโรแมนติกจนเกิดแนวคิดและเทคนิคใหม่ ๆ ตัวแทนหลักของลัทธิโรแมนติกแนวปฏิวัติใหม่คือกวีของ Pushkin, Gorky และ Decembrist ซึ่งประการแรกได้ส่งเสริมมุมมองที่ก้าวหน้าเกี่ยวกับโอกาสในการพัฒนาของรัสเซีย ประเด็นหลักคืออัตลักษณ์ของชาวบ้าน - ความเป็นไปได้ของการดำรงอยู่ของชาวนาอย่างเป็นอิสระดังนั้นคำว่าสัญชาติ ภาพใหม่เริ่มปรากฏขึ้นและภาพหลักในหมู่พวกเขาคือกวีและวีรบุรุษอัจฉริยะที่สามารถช่วยสังคมได้ทุกเมื่อจากภัยคุกคามที่กำลังจะเกิดขึ้น

หญิงชราอิเซอร์กิล

ใน เรื่องนี้มีการเทียบเคียงกันระหว่างฮีโร่ 2 ตัว พฤติกรรม 2 แบบ อย่างแรกคือ Danko - ตัวอย่างของฮีโร่คนนั้นในอุดมคติที่ต้องช่วยชีวิตผู้คน เขารู้สึกเป็นอิสระและมีความสุขก็ต่อเมื่อเผ่าของเขาเป็นอิสระและมีความสุขเท่านั้น ชายหนุ่มเปี่ยมด้วยความรักต่อประชากรของเขา ความรักที่เสียสละซึ่งแสดงถึงจิตวิญญาณของผู้หลอกลวงที่พร้อมจะตายเพื่อความเป็นอยู่ที่ดีของสังคม

Danko ช่วยชีวิตผู้คนของเขา แต่ในขณะเดียวกันก็เสียชีวิตด้วยตัวเขาเอง โศกนาฏกรรมของตำนานนี้คือชนเผ่าลืมวีรบุรุษของตน เนรคุณ แต่สำหรับผู้นำแล้วสิ่งนี้ไม่สำคัญเพราะ รางวัลหลักเพราะความสำเร็จนั้นย่อมเป็นความสุขของผู้คนที่ได้ทำสิ่งนั้นสำเร็จ

ศัตรูคือลูกชายของนกอินทรี Larra เขาดูถูกผู้คนดูถูกวิถีชีวิตและกฎหมายของพวกเขา เขายอมรับเพียงอิสรภาพเท่านั้นและกลายเป็นความยินยอม เขาไม่รู้ว่าจะรักและจำกัดความปรารถนาของเขาได้อย่างไร เป็นผลให้เขาถูกไล่ออกจากเผ่าเนื่องจากละเมิดรากฐานทางสังคม ชายหนุ่มผู้ภาคภูมิใจจึงได้ตระหนักว่าหากไม่มีผู้คนเขาก็ไม่เหลืออะไรเลย เมื่อเขาอยู่คนเดียวไม่มีใครสามารถชื่นชมเขาได้ไม่มีใครต้องการเขา เมื่อแสดงสิ่งที่ตรงกันข้ามทั้งสองนี้แล้ว Gorky ก็นำทุกอย่างมาสู่ข้อสรุปเดียว: ค่านิยมและความสนใจของผู้คนควรสูงกว่าค่านิยมและความสนใจของคุณเสมอ อิสรภาพคือการปลดปล่อยผู้คนจากการกดขี่ของจิตวิญญาณ ความไม่รู้ ความมืดที่ซ่อนอยู่หลังป่า ซึ่งไม่เหมาะกับชีวิตของชนเผ่า Danko

เห็นได้ชัดว่าผู้เขียนปฏิบัติตามหลักการของแนวโรแมนติก: นี่คือการเผชิญหน้าระหว่างบุคคลและสังคม นี่คือความปรารถนาในอุดมคติ นี่คืออิสรภาพอันน่าภาคภูมิใจของความเหงาและ คนพิเศษ- อย่างไรก็ตาม ภาวะที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออกเกี่ยวกับเสรีภาพไม่ได้รับการแก้ไขเนื่องจากความเหงาที่น่าภาคภูมิใจและหลงตัวเองของ Larra ผู้เขียนดูถูกประเภทนี้โดยได้รับการยกย่องจาก Byron (หนึ่งในผู้ก่อตั้งแนวโรแมนติก) และ Lermontov ฮีโร่โรแมนติกในอุดมคติของเขาคือผู้ที่อยู่เหนือสังคมและไม่ละทิ้งมัน แต่ช่วยเหลือแม้ว่ามันจะข่มเหงพระผู้ช่วยให้รอดก็ตาม ในฟีเจอร์นี้ กอร์กีมีความใกล้เคียงกับความเข้าใจเรื่องเสรีภาพของคริสเตียนเป็นอย่างมาก

มาการ์ ชูดรา

ในเรื่อง “Makar Chudra” อิสรภาพก็ถือเป็นคุณค่าหลักของเหล่าฮีโร่เช่นกัน Makar Chudra ชาวยิปซีเฒ่าเรียกเธอว่าเป็นสมบัติหลักของบุคคลในตัวเธอเขามองเห็นโอกาสที่จะรักษา "ฉัน" ของเขาไว้ ลัทธิโรแมนติกแบบปฏิวัติปรากฏให้เห็นอย่างชัดเจนในความเข้าใจเรื่องเสรีภาพ ชายชราอ้างว่าภายใต้เงื่อนไขของการปกครองแบบเผด็จการ บุคคลที่มีคุณธรรมและมีพรสวรรค์จะไม่พัฒนา ซึ่งหมายความว่ามันคุ้มค่าที่จะเสี่ยงเพื่อเอกราชเพราะถ้าไม่มีมันประเทศก็จะไม่มีวันดีขึ้น

โลอิโกะและราดดามีข้อความเดียวกัน พวกเขารักกัน แต่มองว่าการแต่งงานเป็นเพียงโซ่ตรวนเท่านั้น ไม่ใช่โอกาสที่จะพบสันติสุข ส่งผลให้ความรักในอิสรภาพที่ปรากฏอยู่ในรูปแบบของความทะเยอทะยานเนื่องจากฮีโร่ไม่สามารถใช้มันได้อย่างถูกต้องจึงนำไปสู่ความตายของตัวละครทั้งสอง กอร์กีให้ความสำคัญกับปัจเจกนิยมเหนือความสัมพันธ์ในการแต่งงานซึ่งเพียงแต่กล่อมความคิดสร้างสรรค์และความสามารถทางจิตของบุคคลด้วยความกังวลในชีวิตประจำวันและความสนใจเล็กๆ น้อยๆ เขาเข้าใจว่ามันง่ายกว่าสำหรับคนสันโดษที่จะสละชีวิตเพื่ออิสรภาพมันง่ายกว่าที่จะพบความสามัคคีที่สมบูรณ์กับเขา โลกภายใน- ท้ายที่สุดแล้ว Danko ที่แต่งงานแล้วไม่สามารถดึงหัวใจออกมาได้จริงๆ

เชลคาช

ตัวละครหลักของเรื่องคือเชลคาชขี้เมาและหัวขโมยและเด็กหนุ่มในหมู่บ้าน Gavrila หนึ่งในนั้นกำลังจะทำ "ข้อตกลง" แต่คู่หูของเขาหักขาและอาจทำให้การดำเนินการทั้งหมดซับซ้อนขึ้นและนั่นคือตอนที่คนโกงผู้มีประสบการณ์ได้พบกับ Gavrila ในระหว่างการสนทนา Gorky ให้ความสนใจอย่างมากกับบุคลิกภาพของ Chelkash สังเกตเห็นสิ่งเล็กน้อยทั้งหมดอธิบายการเคลื่อนไหวเพียงเล็กน้อยของเขาความรู้สึกและความคิดทั้งหมดที่เกิดขึ้นในหัวของเขา จิตวิทยาที่ละเอียดอ่อนของภาพคือการยึดมั่นอย่างชัดเจนต่อหลักการโรแมนติก

ธรรมชาติยังเป็นสถานที่พิเศษในงานนี้เนื่องจาก Chelkash มีความเชื่อมโยงทางจิตวิญญาณกับทะเลและสภาพจิตใจของเขามักขึ้นอยู่กับทะเล การแสดงออกของความรู้สึกและอารมณ์ผ่านสภาวะต่างๆ ของโลกโดยรอบเป็นลักษณะที่โรแมนติกอีกครั้งหนึ่ง

นอกจากนี้เรายังได้เห็นว่าตัวละครของ Gavrila เปลี่ยนไปอย่างไรตลอดเรื่องราว และหากในตอนแรกเรารู้สึกสงสารและเห็นอกเห็นใจเขา ในที่สุดพวกเขาก็กลายเป็นความรังเกียจ เนื้อเรื่องหลักไม่สำคัญว่าหน้าตาเป็นอย่างไรหรือทำอะไรแต่สิ่งสำคัญคือสิ่งที่อยู่ในจิตวิญญาณสิ่งสำคัญที่สุดคือการคงอยู่ตลอดไป คนที่ดีในเรื่องใดก็ตาม ความคิดนี้เองมีข้อความปฏิวัติ: มันสำคัญอย่างไรกับสิ่งที่ฮีโร่ทำ? นี่หมายความว่าฆาตกรที่มีศักดิ์ศรีก็สามารถเป็นคนดีได้เช่นกันใช่ไหม? ดังนั้นผู้ก่อการร้ายสามารถระเบิดรถม้าของ ฯพณฯ และในขณะเดียวกันก็รักษาความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมไว้ได้? ใช่ นี่เป็นเสรีภาพแบบเดียวกับที่ผู้เขียนจงใจอนุญาต ไม่ใช่ทุกสิ่งจะเป็นสิ่งที่สังคมประณาม นักปฏิวัติสังหาร แต่แรงจูงใจของเขานั้นศักดิ์สิทธิ์ ผู้เขียนไม่สามารถพูดสิ่งนี้ได้โดยตรง ดังนั้นเขาจึงเลือกตัวอย่างและรูปภาพที่เป็นนามธรรม

คุณสมบัติของแนวโรแมนติกของ Gorky

ลักษณะสำคัญของแนวโรแมนติกของ Gorky คือภาพลักษณ์ของฮีโร่ซึ่งเป็นอุดมคติที่ออกแบบมาเพื่อช่วยผู้คน เขาไม่ละทิ้งประชาชนแต่กลับต้องการนำพวกเขาไปสู่เส้นทางที่ถูกต้อง ค่านิยมหลักที่นักเขียนยกย่องในเรื่องราวโรแมนติกของเขาคือความรัก อิสรภาพ ความกล้าหาญ และการเสียสละตนเอง ความเข้าใจของพวกเขาขึ้นอยู่กับความรู้สึกปฏิวัติของผู้เขียนซึ่งไม่เพียงแต่เขียนเพื่อเท่านั้น กำลังคิดอย่างชาญฉลาดแต่สำหรับชาวนารัสเซียธรรมดา ๆ ด้วย ดังนั้นรูปภาพและโครงเรื่องจึงไม่หรูหราและเรียบง่าย พวกเขามีลักษณะอุปมาทางศาสนาและมีสไตล์คล้ายคลึงกันด้วยซ้ำ ตัวอย่างเช่น ผู้เขียนแสดงทัศนคติของเขาต่อตัวละครแต่ละตัวอย่างชัดเจน และชัดเจนเสมอว่าผู้เขียนชอบใครและไม่ชอบใคร

กอร์กีก็มีธรรมชาติเช่นกัน นักแสดงชายและมีอิทธิพลต่อวีรบุรุษของเรื่อง นอกจากนี้แต่ละส่วนของมันเป็นสัญลักษณ์ที่ต้องรับรู้ในเชิงเปรียบเทียบ

น่าสนใจ? บันทึกไว้บนผนังของคุณ!

เรื่องราวโรแมนติกของกอร์กี ได้แก่ "หญิงชราอิเซอร์กิล", "มาการ์ชูดรา", "หญิงสาวและความตาย", "เพลงของเหยี่ยว" และอื่น ๆ ฮีโร่ในตัวพวกเขาเป็นคนพิเศษ พวกเขาไม่กลัวที่จะพูดความจริงและใช้ชีวิตอย่างซื่อสัตย์ ชาวยิปซีในเรื่องโรแมนติกของนักเขียนเต็มไปด้วยสติปัญญาและศักดิ์ศรี คนที่ไม่รู้หนังสือเหล่านี้เล่าอุปมาเชิงสัญลักษณ์เชิงลึกเกี่ยวกับความหมายของชีวิตให้ฮีโร่ผู้รอบรู้ทราบ วีรบุรุษโลอิโก โซบาร์และราดาในเรื่อง “มาการ์ ชูดรา” ต่อต้านตัวเองต่อหน้าฝูงชนและดำเนินชีวิตตามกฎหมายของตนเอง พวกเขาให้ความสำคัญกับอิสรภาพมากกว่าสิ่งอื่นใด เช่นเดียวกับ Makar Chudra ผู้เฒ่าที่เล่าเรื่องราวความรักของพวกเขา Makar ไม่เข้าใจว่าทำไมผู้คนถึงอาศัยอยู่อย่างแออัด แม้ว่าจะมีพื้นที่มากมายบนโลก แต่พวกเขาทำงานหนักมาตลอดชีวิต แต่ก็ยังเป็นทาสที่ยากจน มาการ์ประณามสังคม แต่ไม่เรียกร้องให้มีการเปลี่ยนแปลงกฎหมายขม เชื่อว่าบุคคลควรดึงพลังจากธรรมชาติเหมือนยิปซีอิสระคุณลักษณะโรแมนติกในเรื่องราวของ Gorky คือความสนใจของผู้เขียนในภาพธรรมชาติ ธรรมชาติสำหรับเขาถือเป็นหัวข้อปรัชญาที่สำคัญ นี่คือโลกแห่งสัญลักษณ์สำหรับนักเขียนแนวโรแมนติก คำอธิบายของพายุ ลม ทะเล ภูเขา ทั้งหมดนี้สร้างบรรยากาศแห่งประสบการณ์โรแมนติก ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เรื่อง “มาการ์ ชูดรา” ปิดท้ายด้วยบทเพลงแห่งท้องทะเลที่ขับขานบทเพลงสรรเสริญชาวยิปซีผู้ภาคภูมิใจและกล้าหาญ เรื่องราว “หญิงสาวกับความตาย” นำเสนอความแตกต่างระหว่างชีวิต ความรักและความตาย การทำลายล้าง โดยมีภาพสองภาพคือ หญิงสาวและความตาย- ความกล้าหาญและความสามารถในการเสียสละตนเอง

ความโรแมนติกของ Gorky นั้นโดดเด่นด้วยการมีอุดมคติเชิงบวก “มีที่สำหรับหาประโยชน์ในชีวิตอยู่เสมอ” ผู้เขียนกล่าว เหยี่ยวผู้กล้าหาญของเขาจากบทเพลงแห่งเหยี่ยวกระอักเลือดตายในการต่อสู้กับศัตรูของเขา แต่การตายของเขาก็ไม่สูญเปล่า ผู้เขียนสร้างภาพที่จะกลายเป็นตัวอย่างให้กับผู้อ่าน

12. ความคิดริเริ่มทางศิลปะของบทกวี "The Twelve" ของ A. Blok และมีความสุขอย่างยิ่งในการเหยียบย่ำศาลเจ้าอันเป็นที่รัก... A. Blok ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2461 A. Blok สร้างบทกวีที่โด่งดังที่สุดของเขา - เขาสร้างมันขึ้นมาภายในไม่กี่วันด้วยแรงกระตุ้นที่ได้รับแรงบันดาลใจเพียงครั้งเดียว โดยปกติแล้วจะเรียกร้องตัวเอง เขาประเมินการสร้างสรรค์ของเขาและเขียนว่า "วันนี้ฉันเป็นอัจฉริยะ" บทกวีดังกล่าวซึ่งตีพิมพ์ในเดือนกุมภาพันธ์ กระตุ้นให้เกิดการตอบโต้ที่รุนแรงและก่อให้เกิดความขัดแย้ง พวกเขาพูดถึงเธอทุกที่ ส่วนใหญ่ดูเหมือนจะเป็นที่ยอมรับไม่ได้สำหรับเพื่อนนักเขียน เธอพบกับการระเบิดของความขุ่นเคืองจากด้านข้างปัญญาชนชาวรัสเซีย - บูนินโจมตีผู้เขียนด้วยคำวิพากษ์วิจารณ์อย่างโกรธเคือง และเพื่อนบางคนของเขาก็เบือนหน้าหนีจากเขา แต่ถึงกระนั้นบทกวีของ Blok ก็เข้ามาแทนที่ประวัติศาสตร์วรรณคดีรัสเซียอย่างถูกต้อง ใน "The Twelve" Blok จับภาพของการปฏิวัติที่เขาเชื่อซึ่งถูกเปิดเผยให้เขาเห็นท่ามกลางแสงไฟท่ามกลางพายุหิมะ ในลมหายใจของรัสเซีย ผู้เขียนแสดงให้เห็นในบทกวีของเขาว่าการปฏิวัติเป็นไฟชำระล้างในไฟที่ทุกสิ่งเก่าจะต้องถูกทำลาย: เราจะพัดไฟโลกบนภูเขาของชนชั้นกระฎุมพีทั้งหมด ไฟโลกในเลือด - ขอพระเจ้าอวยพร! ยืนข้างหลังโดยมีหางอยู่ระหว่างขา หรือ: โลกเก่าก็เหมือนสุนัขขี้เรื้อน ถ้าล้มเหลว ฉันจะทุบตีคุณ! ผู้เขียนทิ้งข้อความนี้ไว้ในบทกวีของเขาโดยไม่ตั้งใจหรือไม่ก็ตาม ขึ้นอยู่กับผู้อ่านและเวลาของเขาในการตัดสินใจ ในทุกบรรทัดเราได้ยินดนตรีแห่งการปฏิวัติ - เพลงที่ Blok เรียกร้องให้ฟัง "ด้วยสุดกาย ด้วยสุดหัวใจ ด้วยสุดจิตสำนึก" แต่มันไม่ใช่เสียงครวญครางที่เข้าใจยากและแทบไม่ได้ยินอีกต่อไปเหมือนในบทกวียุคแรก ๆ อีกต่อไป แต่เป็นซิมโฟนีอันทรงพลังแห่งกาลเวลา: เสียงหัวเราะและเสียงร้องไห้ของพายุหิมะ เสียงเพลงปฏิวัติ เสียงปืน เสียงฝีเท้าของทหารกองทัพแดงการเล่าเรื่องประกอบด้วยบทและบทสนทนาของตัวละคร แต่ละคนมีภาษาเป็นของตัวเอง หญิงชราผู้น่าสงสาร ผู้หญิง นักเขียน ทหารกองทัพแดง บทกวีนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยรูปแบบการพูดเชิงศิลปะที่หลากหลาย รวมถึงภาษาบทกวีและภาษาพูดที่ไพเราะ แม้กระทั่งคำหยาบคาย คำขวัญทางการเมือง ลวดลายพื้นบ้าน ความโรแมนติคในเมือง เพลงโจร และบทเพลง - ดูเหมือนว่าผู้เขียนจะพยายามแสดงออกถึงพ้องเสียงของท้องถนนโดยใช้แนวเพลงที่หลากหลาย สุนทรพจน์เชิงศิลปะ- จังหวะและขนาดของกลอนก็แตกต่างกันไปตั้งแต่เพลงไปจนถึงการเดินขบวนจาก tetrameter trochaic ไปจนถึง dolnik การผสมผสานระหว่างรูปแบบการพูด ประเภท จังหวะฟอร์มดราม่า บทกวีดังกล่าวทำให้ Blok สามารถแสดงออกและรวบรวมสิ่งที่เขาเรียกว่า "ดนตรีแห่งการปฏิวัติ" ซึ่งมีความหลากหลายและความเป็นธรรมชาติ กวีต่อสู้เพื่อความสามัคคีของเนื้อหาและรูปแบบและบทกวีของเขา -สดใสนั่น การยืนยัน ในเวลาเดียวกัน Blok ก็ไม่หลีกเลี่ยงเทคนิคและวิธีการเชิงสัญลักษณ์ตามปกติในบทกวีของเขา ผู้เขียนพยายามสะท้อนสิ่งที่เขาเห็นและรู้สึกให้ถูกต้องที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ มุมมองของเขาอาจไม่ได้รับการยอมรับจากทุกคน โดยหลักการแล้ว ศิลปะไม่ต้องการการรับรู้ถึงภาพต่างๆ ว่าเป็นความจริง แม้แต่ความจริงเท่านั้นที่เป็นไปได้ บทกวี "สิบสอง" สามารถตีความได้หลายวิธี โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเวลานี้ที่เป็นที่รู้จักแล้ว

คำพูดที่กำลังจะตาย

บล็อกว่าบทกวีควรถูกทำลายเป็นความล้มเหลว ฉันเชื่อว่ากวีเชื่ออย่างศักดิ์สิทธิ์อยากจะเชื่อในสิ่งที่เขาเขียนในความยิ่งใหญ่และความสูงส่งของแผนและเส้นทางของการปฏิวัติ แต่ในปี 1921 เขาก็สามารถเห็นได้ว่าความฝันของเขาอยู่ไกลจากความเป็นจริงแค่ไหน และบทกวีดังกล่าวดำรงชีวิตเป็นหลักฐานที่เถียงไม่ได้ของการค้นหาอย่างเข้มข้น - ไม่ว่าจะเป็นอุดมการณ์หรือเป็นทางการ - ของผู้แต่ง

1. ความโรแมนติกในผลงานของ M. GORKYการแนะนำ

เส้นทางชีวิต

นักเขียน

2. ยวนใจของ M. Gorky

3. เรื่องราวของ Gorky "Makar Chudra" และ "หญิงชรา Izergil"

4. จิตวิญญาณแห่งความโรแมนติกในเรื่อง “เชลคาช” และ “บทเพลงแห่งเหยี่ยว”

5. “บทเพลงแห่งนกนางแอ่น”

6. การเปลี่ยนแปลงประเพณีโรแมนติกในผลงานของปรมาจารย์ต่างๆ

บทสรุป รายชื่อวรรณกรรมที่ใช้แล้ว Maxim Gorky (Alexei Maksimovich Peshkov, 2411-2479) เป็นหนึ่งในบุคคลที่สำคัญที่สุดในวัฒนธรรมโลกในศตวรรษของเราและในขณะเดียวกันก็เป็นหนึ่งในบุคคลที่ซับซ้อนและขัดแย้งที่สุด ใน

บางทีอาจมีเพียงกอร์กีเท่านั้นที่สามารถสะท้อนประวัติศาสตร์ชีวิตและวัฒนธรรมของรัสเซียในงานของเขาในช่วงสามแรกของศตวรรษที่ยี่สิบในระดับมหากาพย์อย่างแท้จริง สิ่งนี้ไม่เพียงใช้กับร้อยแก้วและละครของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความทรงจำด้วย ก่อนอื่น - ไปที่ "บันทึกจากไดอารี่" ซึ่งมี ชื่อเดิม“ หนังสือเกี่ยวกับคนรัสเซียที่ฉันรู้จัก”; ถึงผู้มีชื่อเสียง ภาพบุคคลวรรณกรรม Chekhov, Leo Tolstoy, Korolenko, Leonid Andreev, Sergei Yesenin, Savva Morozov รวมถึง " ความคิดที่ไม่เหมาะสม» – พงศาวดารของครั้ง การปฏิวัติเดือนตุลาคมซึ่งกอร์กีได้มอบตัวละครรัสเซียที่หลากหลายตั้งแต่ปัญญาชนไปจนถึงคนจรจัดเชิงปรัชญาตั้งแต่นักปฏิวัติไปจนถึงราชาธิปไตยที่กระตือรือร้น

งานช่วงแรกของ A.M. กอร์กีถูกทำเครื่องหมายด้วยอิทธิพลของแนวโรแมนติก อาจมีบางสิ่งที่คุณชอบเกี่ยวกับมรดกของนักเขียนและบางสิ่งที่คุณไม่ชอบ คนหนึ่งจะทำให้คุณไม่แยแส ในขณะที่อีกคนจะทำให้คุณพอใจ และนี่เป็นเรื่องจริงยิ่งกว่าสำหรับความคิดสร้างสรรค์ที่หลากหลายและยิ่งใหญ่ของ A.M. กอร์กี้ ผลงานในช่วงแรกของเขา - เพลงโรแมนติกและตำนาน - ทิ้งความประทับใจในการติดต่อกับพรสวรรค์ที่แท้จริง พระเอกของเรื่องเหล่านี้มีความสวยงาม และไม่เพียงแต่ภายนอกเท่านั้น - พวกเขาปฏิเสธชะตากรรมอันน่าสมเพชในการให้บริการสิ่งของและเงิน แต่ชีวิตของพวกเขามีความหมายสูง

วีรบุรุษ งานยุคแรกเช้า. กอร์กีมีความกล้าหาญและไม่เห็นแก่ตัว (“ บทเพลงของเหยี่ยว” ตำนานของ Danko) พวกเขาเชิดชูกิจกรรมความสามารถในการแสดง (ภาพของ Falcon, Petrel, Danko)

ผลงานยุคแรกที่โดดเด่นที่สุดชิ้นหนึ่งของ A.M. เรื่องราวของ Gorky "The Old Woman Izergil" (1894) เรื่องราวเขียนโดยใช้รูปแบบการวางกรอบที่นักเขียนชื่นชอบ: ตำนานของ Larra เรื่องราวชีวิตของ Izergil ตำนานของ Danko สิ่งที่ทำให้เรื่องราวทั้งสามส่วนเป็นเรื่องราวเดียวคือแนวคิดหลัก - ความปรารถนาที่จะเปิดเผย มูลค่าที่แท้จริงบุคลิกภาพของมนุษย์

ในปี พ.ศ. 2438 กอร์กีได้เขียน "เพลงเกี่ยวกับเหยี่ยว" ในภาพที่ตัดกันของงูและเหยี่ยวมีชีวิตสองรูปแบบที่เป็นตัวเป็นตน: การเน่าเปื่อยและการเผาไหม้ เพื่อแสดงให้เห็นความกล้าหาญของนักสู้ได้ชัดเจนยิ่งขึ้น ผู้เขียนเปรียบเทียบเหยี่ยวกับงูที่ปรับตัวได้ ซึ่งวิญญาณเน่าเปื่อยในความพึงพอใจของชนชั้นกลางตัวน้อย กอร์กีประกาศคำตัดสินอย่างไร้ความปราณีเกี่ยวกับความเจริญรุ่งเรืองของชาวฟิลิสเตีย: “ผู้ที่เกิดมาเพื่อคลานไม่สามารถบินได้” ในงานนี้ กอร์กีร้องเพลงให้กับ "ความบ้าคลั่งของผู้กล้า" โดยอ้างว่าเป็น "ภูมิปัญญาแห่งชีวิต"

กอร์กีเชื่อว่าด้วยการจัดระเบียบของ "คนทำงานที่มีสุขภาพดี - ประชาธิปไตย" วัฒนธรรมทางจิตวิญญาณพิเศษจะถูกสร้างขึ้นซึ่ง "ชีวิตจะกลายเป็นความสุขดนตรี; งานคือความสุข" ด้วยเหตุนี้ในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 คำสารภาพของนักเขียนเกี่ยวกับความสุขของการ "มีชีวิตอยู่บนโลก" จึงเกิดขึ้นบ่อยมาก โดยที่ " ชีวิตใหม่ในศตวรรษใหม่"

ความรู้สึกโรแมนติกของยุคนี้แสดงออกมาโดย "Song of the Petrel" (1901) ในงานนี้ บุคลิกภาพถูกเปิดเผยด้วยวิธีการโรแมนติก ทำลายล้างโลกที่หยุดนิ่ง รูปภาพของ "นกภูมิใจ" แสดงถึงความรู้สึกที่ผู้เขียนชื่นชอบ: ความกล้าหาญความแข็งแกร่งความหลงใหลที่เร่าร้อนความมั่นใจในชัยชนะเหนือชีวิตที่ขาดแคลนและน่าเบื่อ นกนางแอ่นผสมผสานความสามารถที่ไม่เคยมีมาก่อนอย่างแท้จริง: ทะยานสูง, "เจาะ" ความมืด, เรียกพายุและเพลิดเพลินกับมัน, มองเห็นดวงอาทิตย์หลังเมฆ และพายุเองก็เป็นการตระหนักรู้ของพวกเขา

ทุกที่และตลอดไป A.M. กอร์กีพยายามฟื้นฟูรากฐานเหล่านี้โดยธรรมชาติ การดำรงอยู่ของมนุษย์- ผลงานโรแมนติกในยุคแรกของกอร์กีรวบรวมและบันทึกการตื่นขึ้นของจิตวิญญาณมนุษย์ซึ่งเป็นสิ่งสวยงามที่สุดที่ผู้เขียนบูชามาโดยตลอด

1. เส้นทางชีวิตของนักเขียน

เกิดเมื่อวันที่ 28 มีนาคม พ.ศ. 2411 ที่เมืองนิซนีนอฟโกรอด เมื่ออายุ 11 ปีเขากลายเป็นเด็กกำพร้าและจนถึงปี พ.ศ. 2431 เขาอาศัยอยู่กับญาติในคาซาน เขาลองทำอาชีพหลายอย่าง: เขาเป็นแม่ครัวบนเรือ, ทำงานในเวิร์กช็อปการวาดภาพไอคอน และเป็นหัวหน้าคนงาน ในปี 1888 เขาออกจากคาซานไปยังหมู่บ้าน Krasnovidovo ซึ่งเขามีส่วนร่วมในการโฆษณาชวนเชื่อ แนวคิดการปฏิวัติ- เรื่องแรกของ Maxim Gorky "Makar Chudra" ได้รับการตีพิมพ์ในปี พ.ศ. 2435 ในหนังสือพิมพ์ "Caucasus" ในปี พ.ศ. 2441 คอลเลกชัน "เรียงความและเรื่องราว" ได้รับการตีพิมพ์และอีกหนึ่งปีต่อมานวนิยายเรื่องแรกของเขา "Foma Gordeev" ก็ได้รับการตีพิมพ์ ในปี 1901 กอร์กีถูกไล่ออกจากโรงเรียน นิจนี นอฟโกรอดถึงอาร์ซามาส

หลังจากนั้นไม่นานความร่วมมือของนักเขียนกับ Moscow Art Theatre ก็เริ่มขึ้น ละครเรื่อง "At the Lower Depths" (1902), "The Bourgeois" (1901) และอื่น ๆ จัดแสดงที่โรงละคร บทกวี "Man" (1903), บทละคร "Summer Residents" (1904), "Children of the Sun" (1905), "Two Barbarians" (1905) อยู่ในช่วงเวลาเดียวกัน กอร์กีกลายเป็นสมาชิกที่แข็งขันของมอสโก สภาพแวดล้อมทางวรรณกรรม"มีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์คอลเลกชันของสมาคมความรู้ ในปี 1905 กอร์กีถูกจับกุมและทันทีหลังจากได้รับการปล่อยตัวเขาก็ไปต่างประเทศ จากปี 1906 ถึง 1913 Gorky อาศัยอยู่ในคาปรี ในปี 1907 นวนิยายเรื่อง "Mother" ได้รับการตีพิมพ์ในอเมริกา

ละครเรื่อง "The Last" (1908), "Vassa Zheleznova" (1910), เรื่องราว "Summer" (1909) และ "The Town of Okurov" (1909) และนวนิยายเรื่อง "The Life of Matvey Kozhemyakin" (1911) ถูกสร้างขึ้นในเมืองคาปรี ในปี 1913 กอร์กีกลับมาที่รัสเซีย และในปี 1915 เขาเริ่มจัดพิมพ์วารสาร Letopis หลังการปฏิวัติเขาทำงานที่สำนักพิมพ์วรรณกรรมโลก

ในปีพ. ศ. 2464 กอร์กีไปต่างประเทศอีกครั้ง ในช่วงต้นทศวรรษที่ 20 เขาจบไตรภาค "วัยเด็ก", "In People" และ "My Universities", เขียนนวนิยายเรื่อง "The Artamonov Case" และเริ่มทำงานในนวนิยายเรื่อง "The Life of Klim Samgin" ในปีพ. ศ. 2474 กอร์กีกลับมายังสหภาพโซเวียต เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 18 มิถุนายน พ.ศ. 2479 ในหมู่บ้านกอร์กี

ตำแหน่งที่โรแมนติกทั้งในด้านความงามและความประณีตถูกปฏิเสธโดยฮีโร่อัตชีวประวัติ ในความเป็นจริงพระเอกอัตชีวประวัติเป็นเพียงภาพที่สมจริงในยุคแรก เรื่องราวโรแมนติกกอร์กี้ แต่งานของ Gorky เกี่ยวข้องกับแนวโรแมนติกเท่านั้นหรือไม่? เมื่อผู้เขียนนำเรื่อง "หญิงชราอิเซอร์จิล" มาสู่ Korolenko เขากล่าวว่า: "มีบางสิ่งที่แปลกประหลาด นี่คือความโรแมนติกและมีมานานแล้ว...

กลายเป็นคนได้ผ่านการตระหนักรู้ถึงความอยุติธรรมของชีวิต ความรู้สึกทางชนชั้นที่เพิ่มขึ้นของการแบ่งแยกจาก "คนแปลกหน้า" และความสามัคคีกับ "ของเราเอง" และ Pavel Vlasov ก็เป็นหนึ่งในหลาย ๆ คนที่เลือกเส้นทางนี้ ความคิดสร้างสรรค์ทางสังคม- นวนิยายเรื่องนี้ประกอบด้วยเหตุการณ์สำคัญสามเหตุการณ์ในเส้นทางนี้: "เรื่องราว" ของเพนนีหนองน้ำ ซึ่งเผยให้เห็นการกบฏที่เกิดขึ้นเองกับผู้ผลิตที่สั่งให้หัก "เพนนี" จากค่าจ้างคนงานเพื่อการระบายน้ำ...

ผลกระทบต่อการพัฒนาของ Maxim Gorky 2. เน้นย้ำถึงประเพณีที่กอร์กีใช้ในตัวเขา ทำงานช่วงแรก- 3. วิเคราะห์ผลงานยุคแรก ๆ ของ Maxim Gorky โดยคำนึงถึงประเพณีที่ระบุของวรรณคดีรัสเซีย วิธีการวิจัย: ชีวประวัติ ประวัติศาสตร์-หน้าที่ ความสำคัญเชิงปฏิบัติ: ผลการวิจัยที่ได้รับในหัวข้อที่อยู่ระหว่างการพิจารณาสามารถนำมาใช้ใน...

เป็นบรรพบุรุษของสุนทรียศาสตร์ชนชั้นกลางชนชั้นกลางจำนวนมาก ทิศทางศิลปะคริสต์ศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 การเคลื่อนไหวที่เสื่อมโทรม - สัญลักษณ์นิยม "สมัยใหม่" ฯลฯ ยกทฤษฎีและการปฏิบัติของยวนใจเชิงโต้ตอบและปลูกฝัง "ลัทธิโรแมนติกใหม่" ซึ่งโดยพื้นฐานแล้วมีลักษณะต่อต้านความสมจริงที่เสื่อมโทรมอย่างมาก ลักษณะโรแมนติกหรืออิทธิพลกระทบงานแทบทุกคน...

ผลงานโรแมนติกของ A. M. Gorky เปิดตัวในยุค 90 ปีที่ XIXศตวรรษ เป็นช่วงเวลาแห่งความไม่แยแสต่ออุดมคติและแรงบันดาลใจอันกล้าหาญ เหล่านั้น เส้นทางประวัติศาสตร์ซึ่งประชานิยมตามมาสร้างความผิดหวังให้กับกลุ่มปัญญาชน สโลแกนแห่งยุค 90: "เวลาของเราไม่ใช่เวลาของงานที่ยิ่งใหญ่" ฮีโร่ถูกโค่นล้มและได้รับการยกย่อง คนธรรมดา- ชีวิตสูญเสียความหมายอันสูงส่ง

กอร์กีเป็นตัวแทนในวรรณคดีเกี่ยวกับขั้นตอนใหม่ของขบวนการปลดปล่อย ความเป็นจริงสีเทาของชนชั้นกลางทำให้เขาไม่ปฏิเสธความกล้าหาญ แต่ต้องค้นหาวีรบุรุษในสภาพแวดล้อมที่โรแมนติกและสวมบทบาท แต่ความปรารถนาของเขาที่จะมีชีวิตอื่นนั้นแต่งกายด้วยชุดโรแมนติกจนกระทั่งถึงช่วงเวลาที่มีชีวิต ความเป็นจริงพวกเขาไม่ได้ชี้ให้เห็นถึงประวัติศาสตร์ที่เป็นรูปธรรมแก่ศิลปิน มากกว่าที่จะเป็นทางออกที่โรแมนติกในเทพนิยาย

ในจดหมายถึงเชคอฟ กอร์กียินดี ศตวรรษใหม่: “เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันได้ดูละครเรื่อง “Cyrano de Bergerac” และรู้สึกยินดีกับมัน: “หลีกทางให้ Gascons ฟรี!” เราเป็นบุตรแห่งท้องฟ้าทางใต้ เราทุกคนอยู่ภายใต้ดวงอาทิตย์เที่ยงวัน และเราเกิดมาพร้อมกับดวงอาทิตย์ในเลือดของเรา!”

ความชื่นชมต่อผู้คน "ที่มีดวงอาทิตย์อยู่ในสายเลือด" นี้ปรากฏในกอร์กีแล้วในเรื่องแรกของเขาเรื่อง "Makar Chudra" Loiko Zobar ยิปซีผู้กล้าหาญและ Rada ผู้ยิ่งใหญ่รักกันอย่างสุดซึ้ง แต่พวกเขารักอิสรภาพมากยิ่งขึ้น และในนามของเธอพวกเขาไม่ได้ไว้ชีวิต กอร์กีโค้งคำนับต่อความหลงใหลอันแรงกล้าและทรงพลังของบุคคล "ธรรมชาติ" ที่เกิดบนสเตปป์อิสระเป็นอิสระและถูกลบออกจากโลกแห่งความคิดเล็ก ๆ น้อย ๆ การคำนวณและความสนใจในตนเอง ค่ายยิปซี- นี่คือชุมชนที่ใช้กฎหมายอันเข้มงวดของตัวเอง แต่ตามที่ผู้เขียนกล่าวไว้พวกเขาไม่ทำให้อับอาย แต่ให้เกียรติบุคคลซึ่งเป็นเจตจำนงแน่วแน่ของเขา การเลือกฮีโร่นี้พิจารณาจากความเกลียดชังของนักเขียนที่มีต่อชนชั้นกระฎุมพี - ทาสเงินหนึ่งสตางค์ ดำรงอยู่ด้วยกิเลสตัณหาเล็กๆ น้อยๆ

ใน "The Song of the Falcon" ข้อพิพาทระหว่าง Falcon (ฮีโร่) และ Uzh (พ่อค้า) นำผู้อ่านไปสู่แนวคิดที่ว่าความสำเร็จนั้นเป็นสิ่งจำเป็นแม้ว่าคนรอบข้างจะไม่สามารถชื่นชมมันได้ก็ตาม กอร์กีเชิดชู "ความบ้าคลั่ง" ของผู้ที่เสียสละตัวเองโดยไม่หวังที่จะได้รับความเคารพและความเข้าใจ ความคิดนี้มีความสำคัญอย่างยิ่งในยุคที่ผู้คนสูญเสียความต้องการวีรบุรุษ ผู้เขียนเชื่ออย่างลึกซึ้งว่าไม่มีการเสียสละเพื่ออนาคตที่สดใส การมองโลกในแง่ดีด้านการปฏิวัติของเขาแสดงออกมาด้วยพลังพิเศษใน "บทเพลงแห่งนกนางแอ่น" ซึ่งเป็นการเรียกร้องให้มีการปฏิวัติโดยตรง "พายุ"

สไตล์ศิลปะผลงานโรแมนติกในยุคแรกๆ ของกอร์กีมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวมาก เต็มไปด้วยสัญลักษณ์ อติพจน์ และการต่อต้าน บทบาทที่ยิ่งใหญ่การเล่นแนวนอน: ทะเล, ที่ราบกว้างใหญ่, ภูเขา คำพูดของตัวละครดูตื่นเต้น น่าสมเพช ไร้การแสดงออกธรรมดาๆ ความยอดเยี่ยมของสไตล์ของกอร์กีรุ่นเยาว์นั้นมาจากความปรารถนาที่จะนำ "สิ่งประดิษฐ์ดังกล่าวมาสู่ชีวิตที่น่าสงสาร" ที่จะปลุกให้ผู้คนปรารถนาความปรารถนาที่พิเศษอิสระ ชีวิตที่กล้าหาญ.

อย่างไรก็ตาม Gorky เริ่มตระหนักถึงความสำคัญของสังคมเฉพาะและ ลักษณะครัวเรือนวีรบุรุษ และพระองค์ทรงประทานคุณลักษณะที่แท้จริงแก่พวกเขาว่าเป็น "ผู้คนจากก้นบึ้ง" เช่นเดียวกับความโรแมนติกของศตวรรษที่ 19 มอบให้แก่วีรบุรุษของพวกเขา คุณสมบัติที่โดดเด่น"อัศวิน" หรือ "ผู้ป่าเถื่อนผู้สูงศักดิ์"

กอร์กีสร้างโลกของเขาเอง ในนั้นเรามักจะสามารถสังเกตเห็นคุณลักษณะบางอย่างของรัสเซียร่วมสมัยได้ แต่ถึงอย่างไร ความเป็นจริงทางศิลปะผู้เขียนใช้ชีวิตตามกฎหมายภายในของเขาเอง และกฎเหล่านี้แตกต่างจากกฎที่มีอยู่สำหรับนักสัจนิยมแห่งศตวรรษที่ 19

ในโลกนี้ธรรมชาติมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิด สภาพจิตใจวีรบุรุษซึ่งสอดคล้องกับหลักการของยวนใจ ทะเลในเรื่อง "Chelkash" ป่าในตำนานของ Danko ที่ราบกว้างใหญ่ในเรื่อง "ปู่ Arkhip และ Lenka" เปลี่ยนไปเมื่อโครงเรื่องพัฒนาขึ้น หากในช่วงเริ่มต้นของงานธรรมชาติสงบและธรรมดา จากนั้นในช่วงความขัดแย้งหลักก็จะ "สะท้อน" ความเครียดทางจิตวีรบุรุษ นี่คือวิธีที่พายุฝนฟ้าคะนองหรือพายุเริ่มต้นขึ้น นอกจากนี้ธรรมชาติยังมีคุณลักษณะสองประการ เธอช่วยเหลือผู้คนโดยสร้างภูมิหลังตามธรรมชาติสำหรับชีวิตที่เสรีเหมือนตอนต้นเรื่อง "หญิงชราอิเซอร์จิล" หรือต่อต้านพวกเขา การเผชิญหน้าครั้งนี้ไม่ได้เกี่ยวข้องกับธรรมชาติมากนักเท่ากับ "ความเหมือนอันเป็นเท็จ" ที่สร้างขึ้นโดยผู้คน

รูปลักษณ์ของ "ความคล้ายคลึงอันเป็นเท็จ" นี้คือ เมืองท่าซึ่ง “หายใจด้วยเสียงอันทรงพลังของเพลงสวดอันเร่าร้อนถึงดาวพุธ” หรือป่า “ที่มีชีวิต” ที่เกิดขึ้นเนื่องจากความกลัวธรรมชาติของผู้คน ในทั้งสองกรณี ความเป็นจริงที่ผู้คนสร้างขึ้นได้ "กดขี่พวกเขา" และทำให้พวกเขาไม่มีตัวตน ดังนั้นมันจะต้องหายไปทันทีที่ผู้คนสามารถเอาชนะความกลัวได้ ตรงกันข้าม ธรรมชาติที่แท้จริงนั้นมีชีวิตอยู่เสมอ เธอรวบรวมกฎแห่งชีวิตที่ไม่เปลี่ยนแปลงและเป็นนิรันดร์ ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเรื่องราวส่วนใหญ่จึงลงท้ายด้วยทิวทัศน์ที่เป็นสัญลักษณ์ของ "นิรันดร์" ความงามและความกลมกลืนของธรรมชาติที่ไม่ขึ้นอยู่กับความหลงใหลเล็กๆ น้อยๆ

ตัวละครหลักมักจะเกี่ยวข้องกับธรรมชาติ เรื่องราวทั้งหมดถูกสร้างขึ้นรอบตัวเขา ดังนั้น Chelkash จึงรู้สึกเป็นอิสระเมื่ออยู่ในทะเลเท่านั้น Larra ที่กำลังจะตายมองดูท้องฟ้า การเชื่อมต่อนี้ช่วยให้เราสามารถเน้นตัวละครหลักซึ่งสอดคล้องกับประเพณีแนวโรแมนติก ฮีโร่คนนี้เป็นคนนอกสังคมเขามักจะอยู่คนเดียว ห่างไกลจากการเป็น "ตัวตนที่สอง" ของผู้เขียน แต่เขายังคงรวบรวมแนวคิดบางอย่างที่ใกล้เคียงกับกอร์กี

ตัวละครหลักมักจะมีศัตรู ความขัดแย้งเกิดขึ้นระหว่างพวกเขาบนพื้นฐานของการที่โครงเรื่องเปิดเผย ดังนั้นความขัดแย้งหลักจึงไม่ใช่แค่เรื่องระหว่างบุคคลเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเรื่องอุดมการณ์ด้วย ฮีโร่ "อิสระ" ต่อต้านฮีโร่ที่ขึ้นอยู่กับเงิน หรือ "ประเพณี" หรือ "ความไม่รู้" อิสรภาพสำหรับทุกคนนั้นแตกต่างอย่างมากจากอิสรภาพสำหรับตัวคุณเอง คนแรกเป็นตัวเป็นตนโดย Danko คนที่สองโดย Larra เสรีภาพสำหรับทุกคนเท่านั้นที่สามารถนำความสุขมาสู่ผู้คนได้ สอนให้พวกเขา "มองเห็นชีวิต" ดังที่หญิงชราอิเซอร์จิลกล่าว ชะตากรรมของเธอตรงกันข้ามกับอุดมคติของชนชั้นกลาง” ชีวิตที่สงบสุข".

และความฝันของ Gavrila คือ "บ้าน" และ "การดูแล" ของปู่ Arkhip ที่มีต่อ Lenka และ "ภูมิปัญญา" ของ Uzh นั้นเป็น "อุดมคติของชาวฟิลิสเตีย" สำหรับ Gorky การต่อต้านแบบดั้งเดิมระหว่าง "บุคคล" และ "ฝูงชน" ในแนวโรแมนติกมีความซับซ้อนมากขึ้นในกอร์กี ตัวละครยังได้รับการประเมินจากมุมมองทางจริยธรรม ดังนั้นจึงได้ผลลัพธ์ที่ขัดแย้งกัน: ชายในฝูงชนเปรียบเสมือนปีศาจที่มุ่งมั่นเพื่อ "ความตั้งใจเพื่อตัวเอง" (ในแง่ที่ว่าทั้งคู่สามารถก่ออาชญากรรมได้) และที่นี่พวกเขาเผชิญหน้ากับ Danko ผู้เสียสละตัวเองเพื่อผู้อื่นและดังนั้นจึงเป็น "บุคลิกภาพ" ที่แท้จริง

กอร์กีเห็นว่าการประเมินทางจริยธรรมทั้งหมดมีความสัมพันธ์กัน ตัวอย่างเช่น ตัวเขาเองได้พูดต่อต้านการกุศลและจริยธรรมของคริสเตียนในเรื่อง “The Case with the Clasps” กอร์กีเชื่อว่ามนุษย์ไม่เพียงแต่เป็นการสะสมของบาปและความชั่วร้ายเท่านั้น แต่ยังเป็นความสามารถในการเปลี่ยนแปลงตนเองและโลกอีกด้วย ด้วยเหตุนี้จริยธรรมใด ๆ จะต้อง "กระตือรือร้น" นั่นคือต้องประเมินบุคคลจากมุมมองของความสามารถของเขาในการ "ใช้ชีวิตและไม่คืนดี"

เนื้อเรื่องของโครงเรื่องมักจะกลายเป็นปัญหาสองประการ ระบบที่แตกต่างกันมุมมองให้คำตอบที่แตกต่างกัน นี่คือผ้าพันคอที่ถูกขโมยไปในเรื่อง "ปู่ Arkhip และ Lenka" ปัญหา "ราคาของเงิน" ใน "Chelkash" หรือ "อิสรภาพ" ใน "หญิงชราอิเซอร์จิล" จากนั้นความขัดแย้งก็เกิดขึ้นและข้อไขเค้าความเรื่องก็มาถึงและ ฮีโร่อาจตายได้ แต่ความคิดของเขาชนะ พวกเขาไม่ชนะใน ชีวิตจริงแต่ในการประเมินของผู้อ่านถึงสิ่งที่เกิดขึ้น เหยี่ยวไม่สามารถพิสูจน์ "ความจริงของเขา" ต่อ Uzha ซึ่งความสุขในการบินถูกเปิดเผยในฤดูใบไม้ร่วง แต่เป็นเหยี่ยวที่ปรากฏตัวต่อหน้าผู้อ่านในฐานะฮีโร่เชิงบวก

การเผชิญหน้าระหว่างโลกทัศน์ทั้งสองก็แสดงออกมาเช่นกัน รูปร่างตัวละครและการรับรู้ถึงความเป็นจริง “คนสวย” มักถูกเปรียบเทียบกับนกเสมอ พวกเขา “บินได้” ไม่ใช่ “เกิดมาเพื่อคลาน” ทั้งรูปลักษณ์และคำพูดพวกเขาแตกต่างอย่างมากจากคนรอบข้าง โลก " คนสวย“ พวกเขาเห็นมันในแบบของตัวเองไม่มีอะไรน่ากลัวหรือเข้าใจยากสำหรับพวกเขา สำหรับเชลคาชแล้ว "ดาบสีน้ำเงินเพลิง" ที่ Gavrila เห็นนั้นเป็น "ตะเกียงไฟฟ้า" ที่เรียบง่าย

ดังนั้น, ความคิดริเริ่มทางศิลปะผลงานในยุคแรก ๆ ของ Gorky เชื่อมโยงกับโลกทัศน์ของฮีโร่ของเขา โครงเรื่องถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของการเผชิญหน้าระหว่างแนวคิดสองชุด ฮีโร่ที่นำแนวคิดเหล่านี้ไปใช้แม้จะตายไปแล้วก็ยังได้รับชัยชนะ ตั้งแต่เริ่มต้นงาน พวกเขาถูกเน้นองค์ประกอบและเปรียบเทียบกับตัวละครที่เหลือเพราะพวกเขามุ่งมั่นที่จะ "ใช้ชีวิตและไม่คืนดี" เพราะพวกเขาต่อต้านอุดมคติของกระฎุมพี สารพัดมักรวมอยู่ในภาพที่มีลักษณะเฉพาะเช่น "คนจรจัด" สิ่งนี้แสดงออกมาในคำพูดและในความปรารถนาที่จะ "ธรรมชาติที่เสรี" และขัดแย้งกับ สังคมที่มีอยู่- การแยกตัวทางสังคมเช่นนี้ทำให้เราสามารถพูดคุยเกี่ยวกับความคล้ายคลึงกันและความโรแมนติกได้ วีรบุรุษแห่ง XIXศตวรรษ. ในเวลาเดียวกันกอร์กีมอบคุณสมบัติที่โดดเด่นของ "ผู้คนจากก้นบึ้ง" ให้กับฮีโร่ของเขาซึ่งถือได้ว่าเป็นความปรารถนาที่จะบรรยายชีวิตในรัสเซียที่สมจริงเมื่อต้นศตวรรษที่ 20

คนหนุ่มสาวชื่นชอบผลงานโรแมนติกของ Gorky เป็นพิเศษเพราะในวัยหนุ่มสาวคน ๆ หนึ่งหมกมุ่นอยู่กับความปรารถนาที่จะสร้างใหม่และสร้างชีวิตใหม่มากที่สุด ในอุดมคติสดใส วีรบุรุษผู้สูงศักดิ์และอีกร้อยปีต่อมาพวกเขาก็ดึงดูดผู้อ่านด้วยความแตกต่างจากคนรอบข้างเรา “ความบ้าคลั่งของผู้กล้าคือปัญญาแห่งชีวิต!” ใช่, ชีวิตที่มีอยู่ด้วยวิถีชีวิตของมันก็ปรากฏเป็นความจริงบางอย่างแต่ก็ไม่เป็นนิรันดร์ การต่อสู้เพื่อเปลี่ยนชีวิตของคุณ การเคลื่อนไหวตลอดกาลไปข้างหน้า - นั่นคือความจริงที่แท้จริง!

เมื่อบุคคลรักการหาประโยชน์
เขารู้วิธีสร้างมันอยู่เสมอและจะค้นหามัน
หากเป็นไปได้ มีที่ว่างสำหรับการหาประโยชน์ในชีวิตอยู่เสมอ เอ็ม. กอร์กี
ผลงานโรแมนติกของ A. M. Gorky ได้รับการตีพิมพ์ในช่วงทศวรรษที่ 90 ของศตวรรษที่ 19 มันเป็นช่วงเวลาแห่งความไม่แยแสต่ออุดมคติและแรงบันดาลใจอันกล้าหาญ เส้นทางประวัติศาสตร์ที่ประชานิยมเดินตามทำให้เกิดความผิดหวังในหมู่ปัญญาชน สโลแกนแห่งยุค 90: "เวลาของเราไม่ใช่เวลาของงานที่ยิ่งใหญ่" พระเอกถูกโค่นล้ม คนธรรมดาได้รับเกียรติ ชีวิตสูญเสียความหมายอันสูงส่ง
กอร์กีเป็นตัวแทนในวรรณคดีเกี่ยวกับขั้นตอนใหม่ของขบวนการปลดปล่อย ความเป็นจริงสีเทาของชนชั้นกระฎุมพีทำให้เขาไม่ปฏิเสธความกล้าหาญ แต่ต้องค้นหาวีรบุรุษในสภาพแวดล้อมที่โรแมนติกและสมมติขึ้น การกบฏที่โรแมนติกของกอร์กีหนุ่มเป็นรูปแบบหนึ่งของการปฏิเสธลัทธิปรัชญา แต่ความปรารถนาของเขาที่จะมีชีวิตอื่นนั้นแต่งกายด้วยชุดโรแมนติกจนกระทั่งช่วงเวลาที่ความประทับใจในชีวิตของความเป็นจริงชี้ให้ศิลปินเห็นถึงประวัติศาสตร์ที่เป็นรูปธรรมไม่ใช่ทางออกที่โรแมนติกในเทพนิยาย
ในจดหมายถึงเชคอฟ กอร์กีต้อนรับศตวรรษใหม่: “ ฉันเพิ่งดูละครเรื่อง Cyrano de Bergerac และรู้สึกยินดีกับมัน: “ หลีกทางให้ Gascons ที่เป็นอิสระ! เราเป็นบุตรชายของท้องฟ้าทางใต้ เราทุกคนอยู่ภายใต้ดวงอาทิตย์เที่ยงวัน และเกิดมาพร้อมกับดวงอาทิตย์ในเลือดของเรา!”
ความชื่นชมต่อผู้คน "ที่มีดวงอาทิตย์อยู่ในสายเลือด" นี้ปรากฏในกอร์กีแล้วในเรื่องแรกของเขาเรื่อง "Makar Chudra" Loiko Zobar ยิปซีผู้กล้าหาญและ Rada ผู้ยิ่งใหญ่รักกันอย่างสุดซึ้ง แต่พวกเขารักอิสรภาพมากยิ่งขึ้น และในนามของเธอพวกเขาไม่ได้ไว้ชีวิต กอร์กีโค้งคำนับต่อหน้าความหลงใหลอันแรงกล้าของบุคคล "ธรรมชาติ" ที่เกิดจากสเตปป์อิสระเป็นอิสระและถูกกำจัดออกจากโลกแห่งความคิดเล็ก ๆ น้อย ๆ การคำนวณและผลประโยชน์ของตนเอง ค่ายยิปซีเป็นชุมชนที่มีความโหดร้ายในตัวเอง " กฎหมาย” มีผลบังคับใช้ แต่ในความเห็นของผู้เขียนพวกเขาไม่ทำให้อับอาย แต่ให้เกียรติบุคคลด้วยเจตจำนงแน่วแน่ของเขา ฮีโร่ที่เลือกนี้ถูกกำหนดโดยความเกลียดชังของนักเขียนต่อชนชั้นฟิลิสเตีย - ทาสของเพนนีที่ใช้ชีวิตด้วยความหลงใหลเล็กน้อย
ใน "The Song of the Falcon" ข้อพิพาทระหว่าง Falcon (ฮีโร่) และ Uzh (พ่อค้า) นำผู้อ่านไปสู่แนวคิดที่ว่าความสำเร็จนั้นเป็นสิ่งจำเป็นแม้ว่าคนรอบข้างจะไม่สามารถชื่นชมมันได้ก็ตาม กอร์กีเชิดชู "ความบ้าคลั่ง" ของผู้ที่เสียสละตัวเองโดยไม่หวังที่จะได้รับความเคารพและความเข้าใจ ความคิดนี้มีความสำคัญอย่างยิ่งในยุคที่ผู้คนสูญเสียความต้องการวีรบุรุษ ผู้เขียนเชื่ออย่างลึกซึ้งว่าไม่มีการเสียสละเพื่ออนาคตที่สดใส การมองโลกในแง่ดีด้านการปฏิวัติของเขาแสดงออกมาด้วยพลังพิเศษใน "บทเพลงแห่งนกนางแอ่น" ซึ่งเป็นการเรียกร้องให้มีการปฏิวัติโดยตรง "พายุ"
รูปแบบทางศิลปะของผลงานโรแมนติกในยุคแรก ๆ ของ Gorky มีเอกลักษณ์เฉพาะตัวมาก: เต็มไปด้วยสัญลักษณ์ อติพจน์ และการต่อต้านการกดขี่ ภูมิทัศน์มีบทบาทสำคัญ: ทะเล, ที่ราบกว้างใหญ่, ภูเขา คำพูดของตัวละครดูตื่นเต้น น่าสมเพช ไร้การแสดงออกธรรมดาๆ ความยอดเยี่ยมของสไตล์ของกอร์กีรุ่นเยาว์นั้นมาจากความปรารถนาที่จะแนะนำ "สิ่งประดิษฐ์ดังกล่าวให้กับชีวิตที่น่าสงสาร" ที่จะปลุกให้ผู้คนเกิดความปรารถนาที่จะมีชีวิตที่พิเศษอิสระและกล้าหาญ
อย่างไรก็ตาม Gorky เริ่มตระหนักถึงความสำคัญของลักษณะเฉพาะทางสังคมและชีวิตประจำวันของฮีโร่ และพระองค์ทรงประทานคุณลักษณะที่แท้จริงของ "ผู้คนจากก้นบึ้ง" ให้กับพวกเขา เช่นเดียวกับความโรแมนติกของศตวรรษที่ 19 มอบคุณลักษณะที่โดดเด่นของ "อัศวิน" หรือ "ผู้ป่าเถื่อนผู้สูงศักดิ์" ให้แก่วีรบุรุษของพวกเขา
กอร์กีสร้างโลกของเขาเอง ในนั้นเรามักจะสามารถสังเกตเห็นคุณลักษณะบางอย่างของรัสเซียร่วมสมัยได้ อย่างไรก็ตาม ความเป็นจริงทางศิลปะของนักเขียนดำเนินชีวิตตามกฎภายในของตัวเอง และกฎเหล่านี้แตกต่างจากกฎที่มีอยู่สำหรับนักสัจนิยมแห่งศตวรรษที่ 19
ในโลกนี้ธรรมชาติมีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับสภาพจิตใจของวีรบุรุษซึ่งสอดคล้องกับหลักการของแนวโรแมนติก ทะเลในเรื่อง "Chelkash" ป่าในตำนานของ Danko ที่ราบกว้างใหญ่ในเรื่อง "ปู่ Arkhip และ Lenka" เปลี่ยนไปเมื่อโครงเรื่องพัฒนาขึ้น หากในช่วงเริ่มต้นของงานธรรมชาติสงบและธรรมดาในระหว่างความขัดแย้งหลักมันจะ "สะท้อน" ความตึงเครียดทางอารมณ์ของฮีโร่ นี่คือวิธีที่พายุฝนฟ้าคะนองหรือพายุเริ่มต้นขึ้น นอกจากนี้ธรรมชาติยังมีคุณลักษณะสองประการ เธอช่วยเหลือผู้คนโดยสร้างภูมิหลังตามธรรมชาติสำหรับชีวิตที่เสรีเหมือนตอนต้นเรื่อง "หญิงชราอิเซอร์จิล" หรือต่อต้านพวกเขา การเผชิญหน้าครั้งนี้ไม่ได้เกี่ยวข้องกับธรรมชาติมากนักเท่ากับ "ความเหมือนอันเป็นเท็จ" ที่สร้างขึ้นโดยผู้คน
ศูนย์รวมของ "ความคล้ายคลึงที่ผิดพลาด" นี้คือเมืองท่าซึ่ง "หายใจด้วยเสียงอันทรงพลังของเพลงสวดที่เร่าร้อนถึงดาวพุธ" หรือป่า "ที่มีชีวิต" ที่เกิดขึ้นเนื่องจากความกลัวธรรมชาติของผู้คน ในทั้งสองกรณี ความเป็นจริงที่ผู้คนสร้างขึ้นได้ "กดขี่พวกเขา" และทำให้พวกเขาไม่มีตัวตน ดังนั้นมันจะต้องหายไปทันทีที่ผู้คนสามารถเอาชนะความกลัวได้ ตรงกันข้าม ธรรมชาติที่แท้จริงนั้นมีชีวิตอยู่เสมอ เธอรวบรวมกฎแห่งชีวิตที่ไม่เปลี่ยนแปลงและเป็นนิรันดร์ ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเรื่องราวส่วนใหญ่จึงลงท้ายด้วยทิวทัศน์ที่เป็นสัญลักษณ์ของ "นิรันดร์" ความงามและความกลมกลืนของธรรมชาติที่ไม่ขึ้นอยู่กับความหลงใหลเล็กๆ น้อยๆ
ตัวละครหลักมักจะเกี่ยวข้องกับธรรมชาติ เรื่องราวทั้งหมดถูกสร้างขึ้นรอบตัวเขา ดังนั้น Chelkash จึงรู้สึกเป็นอิสระเมื่ออยู่ในทะเลเท่านั้น Larra ที่กำลังจะตายมองดูท้องฟ้า การเชื่อมต่อนี้ช่วยให้เราสามารถเน้นตัวละครหลักซึ่งสอดคล้องกับประเพณีแนวโรแมนติก ฮีโร่คนนี้เป็นคนนอกสังคมเขามักจะอยู่คนเดียว ห่างไกลจากการเป็น "ตัวตนที่สอง" ของผู้เขียน แต่เขายังคงรวบรวมแนวคิดบางอย่างที่ใกล้เคียงกับกอร์กี
ตัวละครหลักมักจะมีศัตรู ความขัดแย้งเกิดขึ้นระหว่างพวกเขาบนพื้นฐานของการที่โครงเรื่องเปิดเผย ดังนั้นความขัดแย้งหลักจึงไม่ใช่แค่เรื่องระหว่างบุคคลเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเรื่องอุดมการณ์ด้วย ฮีโร่ "อิสระ" ต่อต้านฮีโร่ที่ขึ้นอยู่กับเงิน หรือ "ประเพณี" หรือ "ความไม่รู้" อิสรภาพสำหรับทุกคนนั้นแตกต่างอย่างมากจากอิสรภาพสำหรับตัวคุณเอง คนแรกเป็นตัวเป็นตนโดย Danko คนที่สองโดย Larra เสรีภาพสำหรับทุกคนเท่านั้นที่สามารถนำความสุขมาสู่ผู้คนได้ สอนให้พวกเขา "มองเห็นชีวิต" ดังที่หญิงชราอิเซอร์จิลกล่าว ชะตากรรมของเธอขัดแย้งกับอุดมคติของชนชั้นกลางในเรื่อง "ชีวิตที่เงียบสงบ"
และความฝันของ Gavrila "บ้าน" และ "การดูแล" ของปู่ Arkhip ที่มีต่อ Lenka และ "ภูมิปัญญา" ของ Uzha นั้นเป็น "อุดมคติของชาวฟิลิสเตีย" สำหรับ Gorky การต่อต้านแบบดั้งเดิมระหว่าง "บุคลิกภาพ" และ "ฝูงชน" ในแนวโรแมนติกมีความซับซ้อนมากขึ้นในกอร์กี ตัวละครยังได้รับการประเมินจากมุมมองของจริยธรรมดังนั้นจึงได้ผลลัพธ์ที่ขัดแย้งกัน: คนในฝูงชนเป็นเหมือนปีศาจ” ที่มุ่งมั่นเพื่อ“ ความปรารถนาเพื่อตัวเอง” (ในแง่ที่ว่าทั้งคู่สามารถก่ออาชญากรรมได้) และที่นี่พวกเขาเผชิญหน้ากับ Danko โดยเสียสละตัวเองเพื่อผู้อื่นและดังนั้นจึงเป็น "บุคลิกภาพ" ที่แท้จริง
กอร์กีเห็นว่าการประเมินทางจริยธรรมทั้งหมดมีความสัมพันธ์กัน ตัวอย่างเช่น ตัวเขาเองได้พูดต่อต้านการกุศลและจริยธรรมของคริสเตียนในเรื่อง “The Case with the Clasps” กอร์กีเชื่อว่ามนุษย์ไม่เพียงแต่เป็นการสะสมของบาปและความชั่วร้ายเท่านั้น แต่ยังเป็นความสามารถในการเปลี่ยนแปลงตนเองและโลกอีกด้วย ด้วยเหตุนี้จริยธรรมใด ๆ จะต้อง "กระตือรือร้น" นั่นคือต้องประเมินบุคคลจากมุมมองของความสามารถของเขาในการ "ใช้ชีวิตและไม่คืนดี"
โครงเรื่องมักเป็นปัญหาซึ่งมีระบบความเชื่อที่แตกต่างกันสองระบบให้คำตอบที่แตกต่างกัน นี่คือผ้าพันคอที่ถูกขโมยไปในเรื่อง "ปู่ Arkhip และ Lenka" ปัญหาของ "ราคาเงิน" ใน "Chelkash" หรือ "อิสรภาพ" ใน "หญิงชราอิเซอร์กิล" จากนั้นความขัดแย้งก็เกิดขึ้นและมีข้อไขเค้าความเรื่องเกิดขึ้นและพระเอกอาจตาย แต่ความคิดของเขาก็ชนะ พวกเขาไม่ได้ชนะในชีวิตจริง แต่ในการประเมินของผู้อ่านถึงสิ่งที่เกิดขึ้น เหยี่ยวไม่สามารถพิสูจน์ "ความจริงของเขา" ต่อ Uzha ซึ่งความสุขในการบินถูกเปิดเผยในฤดูใบไม้ร่วง แต่เป็นเหยี่ยวที่ปรากฏตัวต่อหน้าผู้อ่านในฐานะฮีโร่เชิงบวก
การเผชิญหน้าระหว่างโลกทัศน์ทั้งสองนั้นแสดงออกมาทั้งในรูปลักษณ์ของตัวละครและในการรับรู้ถึงความเป็นจริง “คนสวย” มักถูกเปรียบเทียบกับนกเสมอ พวกเขา “บินได้” ไม่ใช่ “เกิดมาเพื่อคลาน” ทั้งรูปลักษณ์และคำพูดพวกเขาแตกต่างอย่างมากจากคนรอบข้าง “คนสวย” มองโลกในแบบของตัวเอง ไม่มีอะไรน่ากลัวหรือเข้าใจยากสำหรับพวกเขา สำหรับ Chelkash “ดาบสีน้ำเงินเพลิง” ที่ Gavrila เห็นนั้นเป็น “ตะเกียงไฟฟ้า” ที่เรียบง่าย
ดังนั้นความคิดริเริ่มทางศิลปะของผลงานยุคแรก ๆ ของ Gorky จึงเชื่อมโยงกับโลกทัศน์ของฮีโร่ของเขา โครงเรื่องถูกสร้างขึ้นบนพื้นฐานของการเผชิญหน้าระหว่างแนวคิดสองชุด ฮีโร่ที่นำแนวคิดเหล่านี้ไปใช้แม้จะตายไปแล้วก็ยังได้รับชัยชนะ ตั้งแต่เริ่มต้นงาน พวกเขาถูกเน้นองค์ประกอบและเปรียบเทียบกับตัวละครที่เหลือเพราะพวกเขามุ่งมั่นที่จะ "ใช้ชีวิตและไม่คืนดี" เนื่องจากพวกเขาต่อต้านอุดมคติของชนชั้นกระฎุมพี วีรบุรุษเชิงบวกจึงมักถูกรวบรวมไว้ในภาพที่มีลักษณะเฉพาะ เช่น "คนเร่ร่อน" สิ่งนี้แสดงออกมาในคำพูดและในความปรารถนาที่จะ "ธรรมชาติที่เสรี" และขัดแย้งกับสังคมที่มีอยู่ การแยกตัวทางสังคมดังกล่าวทำให้เราสามารถพูดถึงความคล้ายคลึงกันของพวกเขาได้ วีรบุรุษโรแมนติกศตวรรษที่สิบเก้า ในเวลาเดียวกันกอร์กีมอบคุณสมบัติที่โดดเด่นของ "ผู้คนจากก้นบึ้ง" ให้กับฮีโร่ของเขาซึ่งถือได้ว่าเป็นความปรารถนาที่จะบรรยายชีวิตในรัสเซียที่สมจริงเมื่อต้นศตวรรษที่ 20
คนหนุ่มสาวชื่นชอบผลงานโรแมนติกของ Gorky เป็นพิเศษเพราะในวัยหนุ่มสาวคน ๆ หนึ่งหมกมุ่นอยู่กับความปรารถนาที่จะสร้างใหม่และสร้างชีวิตใหม่มากที่สุด วีรบุรุษในอุดมคติที่สดใสและมีเกียรติยังคงดึงดูดผู้อ่านในอีกหนึ่งร้อยปีต่อมาเนื่องจากความแตกต่างจากผู้คนรอบตัวเรา “ความบ้าคลั่งของผู้กล้าคือปัญญาแห่งชีวิต!” ใช่แล้ว ชีวิตที่มีอยู่พร้อมวิถีชีวิตนั้นถูกนำเสนอเป็นความจริงบางอย่าง แต่ก็ไม่ใช่นิรันดร์ การต่อสู้เพื่อเปลี่ยนแปลงชีวิต การเคลื่อนไหวชั่วนิรันดร์ไปข้างหน้า - นี่คือความจริงที่แท้จริง!

หัวข้อ: - แนวโรแมนติกในยุคแรกของ Gorky

ในช่วงปลายทศวรรษที่ 90 ของศตวรรษที่ 19 ผู้อ่านรู้สึกประหลาดใจกับการปรากฏตัวของ "เรียงความและเรื่องราว" สามเล่มโดยนักเขียนคนใหม่ - M. Gorky “ พรสวรรค์ที่ยอดเยี่ยมและเป็นต้นฉบับ” เป็นการตัดสินทั่วไปเกี่ยวกับนักเขียนหน้าใหม่และหนังสือของเขา ความไม่พอใจที่เพิ่มขึ้นในสังคมและความคาดหวังของการเปลี่ยนแปลงขั้นเด็ดขาดทำให้เกิดแนวโน้มโรแมนติกในวรรณกรรมเพิ่มขึ้น

แนวโน้มเหล่านี้สะท้อนให้เห็นอย่างชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในผลงานของกอร์กีรุ่นเยาว์ในเรื่องเช่น "Chelkash", "หญิงชราอิเซอร์จิล", "Makar Chudra" และในเพลงปฏิวัติ วีรบุรุษของเรื่องเหล่านี้คือผู้คน “ที่มีตะวันอยู่ในสายเลือด” แข็งแกร่ง ภูมิใจ และงดงาม ฮีโร่เหล่านี้เป็นความฝันของกอร์กี ฮีโร่เช่นนี้ควร "ทำให้เจตจำนงในการมีชีวิตอยู่ของบุคคลเข้มแข็งขึ้นปลุกเร้าการกบฏต่อความเป็นจริงในตัวเขาและต่อต้านการกดขี่ทั้งหมด"

ภาพลักษณ์สำคัญของผลงานโรแมนติกของกอร์กี ช่วงต้นเป็นภาพลักษณ์ของวีรบุรุษที่พร้อมจะทำหน้าที่เพื่อประโยชน์ส่วนรวม เรื่อง “หญิงชราอิเซอร์จิล” ที่เขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2438 มีความสำคัญอย่างยิ่งในการเปิดเผยภาพนี้ ในภาพลักษณ์ของ Danko กอร์กีได้นำเสนอแนวคิดที่เห็นอกเห็นใจของชายผู้อุทิศกำลังทั้งหมดเพื่อรับใช้ประชาชน ดันโกเป็น “หนุ่มหล่อ” กล้าหาญและเด็ดขาด เพื่อนำพาผู้คนไปสู่แสงสว่างและความสุข Danko เสียสละตัวเอง เขารักผู้คน ดังนั้นหัวใจที่ยังเยาว์วัยและกระตือรือร้นของเขาจึงลุกโชนด้วยไฟแห่งความปรารถนาที่จะช่วยพวกเขา และนำพวกเขาออกจากความมืด “ฉันจะทำอะไรเพื่อผู้คน!” - Danko ตะโกนดังกว่าฟ้าร้อง ทันใดนั้น เขาก็ฉีกหน้าอกด้วยมือ ฉีกหัวใจออกจากหน้าอก และยกมันขึ้นเหนือศีรษะ ส่องสว่างทางให้กับผู้คน แสงสว่างหัวใจอันเร่าร้อนของเขา Danko กล้าพาพวกเขาไปข้างหน้า และความมืดก็พ่ายแพ้ “ Danko ผู้บ้าระห่ำผู้หยิ่งยโสทอดสายตามองไปข้างหน้าเขาไปยังที่ราบกว้างใหญ่ เขามองดูดินแดนอันอิสระอย่างสนุกสนานแล้วหัวเราะอย่างภาคภูมิใจ แล้วเขาก็ล้มลงและตาย” Danko ตาย หัวใจที่กล้าหาญของเขาหมดลง แต่ภาพลักษณ์ของเขา ฮีโร่หนุ่มใช้ชีวิตเหมือนภาพลักษณ์ของวีรบุรุษผู้ปลดปล่อย “ มีสถานที่สำหรับการกระทำที่กล้าหาญในชีวิตเสมอ” หญิงชราอิเซอร์กิลกล่าว กอร์กีใส่แนวคิดเรื่องความกล้าหาญ ประเสริฐ และสง่างามไว้ใน "บทเพลงแห่งเหยี่ยว" อันโด่งดังของเขาซึ่งเขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2438 ฟอลคอนเป็นตัวตนของนักสู้เพื่อ ความสุขของผู้คน: “โอ๊ย ถ้าฉันสามารถขึ้นไปบนฟ้าได้เพียงครั้งเดียว!.. ฉันจะกดศัตรู... ไปที่บาดแผลที่หน้าอกของฉัน และ... เขาจะสำลักเลือดของฉัน!.. ความสุขแห่งการต่อสู้!.. เหยี่ยวมีลักษณะดูถูกความตายความกล้าหาญและความเกลียดชังต่อศัตรู ในรูปของเหยี่ยว กอร์กียกย่อง "ความบ้าคลั่งของผู้กล้า" “ ความบ้าคลั่งความกล้าหาญ - นี่คือภูมิปัญญาแห่งชีวิต! โอ้เหยี่ยวผู้กล้าหาญในการต่อสู้กับศัตรูของคุณที่ทำให้คุณเลือดไหลตาย ชีวิตและหัวใจที่กล้าหาญมากมายจะจุดประกายด้วยความกระหายอิสรภาพและแสงสว่าง! ในปี 1901 กอร์กีเขียนเพลง "The Song of the Petrel" ซึ่งเขาแสดงออกด้วยพลังพิเศษที่คาดหวังถึงการปฏิวัติที่กำลังเติบโต กอร์กีร้องเพลงเกี่ยวกับพายุปฏิวัติที่ใกล้เข้ามาอย่างไม่ต้องสงสัย:“ พายุ! พายุจะแตกออกในไม่ช้า! นี่คือนกนางแอ่นผู้กล้าหาญทะยานอย่างภาคภูมิใจระหว่างสายฟ้าเหนือทะเลคำรามที่โกรธแค้นจากนั้นผู้เผยพระวจนะแห่งชัยชนะก็ตะโกน:“ ปล่อยให้พายุโจมตีแรงขึ้น! ” นกนางแอ่นเป็นศูนย์รวมของความกล้าหาญ เขาต่อต้านนกเพนกวินโง่เขลาและนกนางนวลและนกนางนวลที่คร่ำครวญและรีบเร่งก่อนพายุ: “ มีเพียงนกนางแอ่นผู้ภาคภูมิใจเท่านั้นที่บินอย่างกล้าหาญและอิสระเหนือทะเลคำรามที่โกรธแค้น” นิตยสาร “ Life” ซึ่งเพลงนี้ถูกตีพิมพ์ถูกปิดลง

A. Bogdanovich ร่วมสมัยของ Gorky เขียนว่า:“ บทความของ Gorky ส่วนใหญ่สูดลมหายใจที่อิสระของบริภาษและทะเลเรารู้สึกถึงอารมณ์ร่าเริงบางสิ่งบางอย่างที่เป็นอิสระและภาคภูมิใจซึ่งทำให้พวกเขาแตกต่างอย่างมากจากบทความของผู้เขียนคนอื่น ๆ ที่เกี่ยวข้อง สู่โลกแห่งความยากจนและการกีดกันเดียวกัน”