เป็นสีเขียวบนท้องถนนวิเคราะห์เรื่องราว
ฤดูใบไม้ผลิ
วิเคราะห์เรื่องราว “พักผ่อน” ในงานของเขา A. S. Green หยิบยกหัวข้อโศกนาฏกรรมส่วนตัวของชายคนหนึ่งที่ต้องติดคุกและพบว่าตัวเองถูกตัดขาดจาก.
โลกภายนอก
เรื่องโดย A.S. สีเขียวค่อนข้างเป็นชีวประวัติ บางทีผู้เขียนอาจเล่าเรื่องราวชีวิตของเขาหรือชีวิตเพื่อนร่วมห้องให้เราฟัง เพราะผู้เขียนถูกจับในข้อหาเข้าร่วมในกิจกรรมของนักปฏิวัติสังคมในช่วงจุดเปลี่ยนของประวัติศาสตร์รัสเซีย
ชื่อเรื่องมีเนื้อหาเรียบๆ และไม่ได้เตรียมผู้อ่านให้พร้อมสำหรับสิ่งที่จะเกิดขึ้นจริงในงานนี้เลย
เบื้องหลังชื่อเรื่องนี้เป็นการเสียดสีอันน่าเศร้าของผู้เขียน ซึ่งเป็นชะตากรรมของนักโทษที่ถูกตัดขาดจากโลกภายนอกด้วยลูกกรงหน้าต่างห้องขังของเขา
ฮีโร่ถึงวาระที่จะต้องถูกจำคุกในตู้เสื้อผ้าที่อับชื้น แต่ถึงแม้จะมีสถานการณ์ที่ยากลำบากเหล่านี้ แต่จิตวิญญาณของฮีโร่ก็ยังมีชีวิตอยู่ด้วยความรักต่อเจ้าสาวของเขา
ต่างจากเสมียนและผู้คุม นักโทษถูกมองว่ายังมีชีวิตอยู่ เทคนิคการต่อต้านแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนที่นี่ โดยที่คุกเป็นสัญลักษณ์ของการจำคุก และ “ภูเขาสีม่วงอันห่างไกล” คืออิสรภาพ ชายคนนี้ถูกลิดรอนจากทุกสิ่ง แต่ยังคงมีชีวิตอยู่ด้วยความหวังโดยกระซิบคำว่า:“ คัทย่าที่รักคุณอยู่ไหน? เขียนถึงฉัน เขียน เขียน!..”
นอกจากนี้ในงานของเขา ผู้เขียนยังเปรียบเทียบระหว่างวีรบุรุษ ผู้เข้าร่วมในจดหมาย และผู้คุมกับเสมียนที่อ่าน เมื่อดูจดหมายที่ส่งถึงนักโทษ ผู้สังเกตการณ์ในเรือนจำแสดงความคิดเห็นในรายละเอียดและใช้พยางค์เดียวว่า “เฮ-เฮ-เฮ!..”, “ฮึ!” ด้วยความช่วยเหลือของเทคนิคนี้ผู้อ่านจะรับรู้ได้ชัดเจนยิ่งขึ้นลักษณะเชิงลบ
วีรบุรุษและเฝ้าดูชะตากรรมของตัวละครที่ได้รับการจ่าหน้าถึงจดหมายและผู้ที่เขียนจดหมายเหล่านั้นอย่างกระตือรือร้น ในตอนนี้ ดูเหมือนพื้นที่จะกว้างขึ้น และเราเห็นตัวละครใหม่ๆ ที่เรายังไม่รู้จักดีนัก แต่ก็มีความรักและเห็นใจพวกเขาอย่างลึกซึ้งอยู่แล้ว โศกนาฏกรรมอันลึกซึ้งของนักโทษกำลังปรากฏต่อหน้าต่อตาเรา ในขณะที่เสมียนและผู้คุมจินตนาการว่าตัวเองเป็น "ผู้ชี้ขาดของชะตากรรมของมนุษย์
" ตัดสินใจว่าใครได้รับจดหมายและใครไม่ได้รับ
เมื่ออธิบาย Ivan Pavlych, A. Green ใช้การเปรียบเทียบกับสัตว์ เขาเปรียบเทียบผู้คุมกับ "หนูคุก" รูปร่างหน้าตาของเขาทำให้เขาผลักไสทันที ผู้เขียนใช้คำพ้องความหมายและคำเปรียบเทียบหลายคำเพื่ออธิบายรูปร่างหน้าตาของเขา: "... หนู มีหนวดสีเทายื่นออกมา และตาสีแดงและมีน้ำตา" สายตาของพระเอกทำให้ผู้อ่านคิดว่าบุคคลนี้ไม่ค่อยเป็นที่พอใจในการสื่อสาร มีไหวพริบ และหน้าซื่อใจคดและยัง คำอธิบายเพิ่มเติมเรารู้ว่าเขามีส่วนร่วมในการลักขโมย โดยสร้างรายได้จากฟืน น้ำมันก๊าด และถ่านหิน รายละเอียดดังกล่าวในคำอธิบายของผู้คุมเช่น: "ไม่มีฟัน, ปากดำ", "ผอม, เคราแพะ" - ทำให้ฮีโร่ไม่เป็นที่พอใจมากยิ่งขึ้น
ผู้เขียนเปรียบเทียบภาพลักษณ์ของเสมียนกับสัตว์โง่ๆ ดังที่เห็นได้จากคำพูดที่ว่า “...หน้าแดงเหมือนน่องมีหูยื่นออกมา” เราเข้าใจทันทีว่าฮีโร่ไม่ได้รับการศึกษาเพียงพอและ คนที่มีมารยาทดี- คำตอบพยางค์เดียว:“ ฮิฮิ!”; “ฮิฮิ!” เสียงหัวเราะโง่ๆ และความคิดหยาบคายเกี่ยวกับตอนเย็นกับสาวๆ บ่งบอกว่าเขาเป็น บุคคลจำกัด- ผู้เขียนทำให้ชัดเจนว่าตัวละครนี้ไม่คู่ควรแก่การเคารพของผู้อ่าน
ภาพลักษณ์ของนักโทษตรงกันข้ามกับตัวละครหลัก ผู้คุมบอกว่าพระเอก "ตรงกันข้ามกับทุกคน" แต่ภาพลักษณ์ของเขาไม่ได้ไร้ความโรแมนติก นักโทษมองเห็นโลกแตกต่างจากคนอื่นๆ จากหน้าต่างของเขามองเห็น "ภูเขาสีม่วง" ทะเลสีฟ้าคราม อากาศ "สีทอง" และเมฆ "สีน้ำนม" คำอธิบายและรายละเอียดของภูมิทัศน์นี้แสดงถึงตัวละครที่เป็นคนโรแมนติกที่ใช้ชีวิตเพื่อความรักของเจ้าสาว ภาพลักษณ์ของเขาเต็มไปด้วยความอบอุ่นและความปรารถนาที่จะมีชีวิตซึ่งทำให้ฮีโร่แตกต่างจากนักโทษคนอื่น
เมื่อพูดถึงโครโนโทปของงาน สิ่งหนึ่งที่ไม่ควรพลาดคือความชัดเจนของคำจำกัดความ: อวกาศคือคุก สัญญาณของเวลาคือนักโทษการเมือง องค์ประกอบของเรื่องเป็นภาพหลายแง่มุม ผู้เขียนไม่ได้เปิดเผยความตั้งใจของเขาในตอนต้นของเรื่อง แต่ค่อยๆ คลี่คลายโครงเรื่องเหมือนเส้นด้าย
จุดสุดยอดของงานคือตอนที่ผู้ส่งสารนำจดหมายถึงนักโทษการเมืองเพราะที่นี่เป็นที่เปิดเผยเวลาว่างของผู้คุมเรือนจำอย่างเต็มที่อธิบายความเกียจคร้านและขาดสมาธิในการทำงานโดยสิ้นเชิง หลังจากนั้น การกระทำที่แสดงลักษณะของชื่อเรื่องก็เผยออกมา
ธีมของจิตวิญญาณที่โหยหาอิสรภาพซึ่งถูกคุมขังในค่ายกักขังพบได้ในผลงานของ A. I. Solzhenitsyn "วันหนึ่งในชีวิตของ Ivan Denisovich" พระเอกของเรื่องนี้ยังเป็นนักโทษอีกด้วย รักครอบครัว- เขาฝันถึงชีวิตของเขาในอิสรภาพและคิดอย่างกล้าหาญว่าเขาจะทำอะไรเมื่อพ้นโทษจำคุก Ivan Denisovich ต้องการเริ่มทอพรมเพื่อเลี้ยงดูครอบครัวของเขา แนวคิดของต้นแบบของวีรบุรุษ-คนงานนี้ขัดแย้งกับความเชื่อของเสมียน จากเรื่องราวของ A. S. Green เรื่อง "At Leisure" ที่: "มนุษย์ไม่ได้เกิดมาเพื่อทำงาน" ฮีโร่ของ Solzhenitsyn เป็นแจ็คแห่งการค้าขายทั้งหมด เขาหารายได้พิเศษด้วยการปะรองเท้า ทำมีด และวางกำแพงอิฐอย่างง่ายดาย
25 เมษายน 2010
อีกทั้งการวิเคราะห์ มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ Grina แสดงให้เห็นว่าเรื่องราวหลายเรื่องของเขาซึ่งอิงตามลักษณะที่เป็นทางการ เช่น ชื่อที่ไม่ธรรมดา การตั้งค่า ความซับซ้อนในการพัฒนาฉากแอ็กชั่น ฯลฯ มักถูกมองว่าเป็นผลงานแนวโรแมนติก แต่ในเนื้อหาในความคิดของพวกเขา มีความสมจริงโดยสิ้นเชิง โดยพื้นฐานแล้ว “เรเน่” คืออะไรหากไม่ได้ดูสมจริงทั้งหมด อย่างไรก็ตาม แทบจะไม่มีใครเห็นเรื่องราวเช่น "The Return" และ "The Commandant of the Port" ที่กรีนน่าจะเปลี่ยนไปสู่ความสมจริง (M. Slonimsky. Alexander Green) การเสริมความแข็งแกร่งของคุณสมบัติที่สมจริงในเรื่องราวของเขาอย่างใดอย่างหนึ่ง (และไม่เพียงแต่ในภายหลังเท่านั้น) ขึ้นอยู่กับเนื้อหาของงานแต่ละชิ้นและงานที่เขากำหนดไว้สำหรับตัวเขาเองเป็นหลัก โทนสีหลักของเรื่องมีความโรแมนติกไม่มากก็น้อย นี้ ความรักของผู้หญิง- ดูถูกและแก้แค้น แต่ซื่อสัตย์จนถึงที่สุด หรือ "The Tramp and the Warden" - ภาพร่างสั้น ๆ เกี่ยวกับดวงอาทิตย์น้ำพุร้อน นักโทษช่างพูดและผู้คุมที่ขี้เกียจและพึงพอใจซึ่งผล็อยหลับไปภายใต้การพูดคุยอย่างต่อเนื่องของคนจรจัดที่ถูกจับกุม หรือ "Six Matches" - เรื่องราวที่น่าทึ่งเกี่ยวกับกะลาสีเรืออับปางสองคน
อาจกล่าวได้ว่าในเรื่องราวประเภทนี้ของกรีนหลายเรื่อง ตัวละครโรแมนติกจะแสดงในสถานการณ์ที่สมจริง
สิ่งนี้ไม่ได้ช่วยขจัดคำถามเรื่องแนวโรแมนติกซึ่งเป็นวิธีการสร้างสรรค์ของกรีนเลย ใช่ กรีนเป็นโรแมนติกที่ยอดเยี่ยม เขายังคงซื่อสัตย์ต่อวิธีการโรแมนติกตลอดไป (ซึ่งอย่างน้อยก็มีหลักฐานจาก "Touchy One คนสุดท้าย" ที่ยังไม่เสร็จ) แต่เขาเขียนเรื่องราวที่สมจริงตลอดชีวิตของเขา เส้นทางที่สร้างสรรค์พร้อมด้วยเรื่องราวโรแมนติก ผลงานที่เหมือนจริงของกรีนถูกมองว่ามีความสำคัญรองลงมา เหตุผลนี้เป็นไปได้มากที่สุดว่าหนังสือส่วนใหญ่แทบจะไม่ได้รับการพิมพ์ซ้ำและไม่ได้รับการศึกษาอย่างมีวิจารณญาณ และถึงแม้ว่าสิ่งเหล่านี้จะเป็นเพียงส่วนเล็กๆ ของมรดกของ Greene จริงๆ แต่พวกมันก็แสดงลักษณะเส้นทางสร้างสรรค์ของนักเขียนในลักษณะเดียวกับงานโรแมนติกที่เป็นพื้นฐานของร้อยแก้วของเขา
พอจะพูดได้ว่าจากเรื่องราวของกรีนเกือบ 500 เรื่อง ประชุมเต็มที่มีการตีพิมพ์บทความเพียง 170 บทความใน 6 เล่ม (Pravda Publishing House, 1965) และในจำนวนหลัง มีมากกว่า 50 เรื่องที่ได้รับการตีพิมพ์เพียงครั้งเดียวในช่วงชีวิตของผู้เขียน และส่วนใหญ่เป็นเรื่องราวที่มีลักษณะสมจริง A. Roskin ยังเขียนด้วยว่า “ผลงานในยุคแรกๆ ของเขาซึ่งเน้นเรื่องชีวิตประจำวัน ตอนนี้ถูกลืมไปแล้วอย่างถาวร”
เมื่อกรีนเขียนเรื่อง Scarlet Sails อันอลังการในปี 1921 ที่โหดร้ายและหิวโหย หลายคนประหลาดใจ: เขาสร้างเทพนิยายที่ไพเราะและโคลงสั้น ๆ ในเวลานั้นได้อย่างไร
อย่างไรก็ตามอันนี้ไม่มีเวทย์มนตร์ โลกที่ไม่รู้จักโดยที่เจ้าชายลึกลับได้นำรองเท้าแตะคริสตัลของซินเดอเรลล่ามา นี่คือเทพนิยายเกี่ยวกับความเป็นจริงร่วมสมัย แต่มองเห็นได้ผ่านสายตาของพ่อมดเท่านั้น ดังนั้น บางสิ่งจึงเปลี่ยนแปลงไปเล็กน้อยในความเป็นจริงนี้ บางสิ่งได้จางหายไปในเงามืด และบางสิ่งก็ส่องสว่างยิ่งขึ้น สีสันเปลี่ยนไป เหตุการณ์เปลี่ยนไปเล็กน้อย ชื่อและฉายาใหม่ได้ปรากฏขึ้น แต่ตัวจริงยังคงอยู่ พื้นฐานชีวิตซึ่งเทพนิยายเติบโตขึ้นและวันนี้เรารับรู้ว่างานมหกรรมนี้เป็นเพลงสรรเสริญแห่งความโรแมนติก มนุษยสัมพันธ์- อาจไม่มี Kaperny ไม่มี Grey และ Assol ไม่มีเรือที่มีใบเรือสีแดง แต่มี "Kaperny" ดำรงอยู่และจะคงอยู่ตลอดไป "Assol" และ "Gray" อาศัยและจะมีชีวิตอยู่ "เรือที่มีใบเรือสีแดง" แล่นไปในทะเล” - ทั้งหมดนี้เกิดขึ้นและจะอยู่บนโลกตราบเท่าที่ยังมีคนดีๆ อาศัยอยู่ - คนรักที่รู้จักรักมาก ฝันมาก เชื่อมากในความสมหวังของ ความฝัน
การรับรู้ถึงโลกแบบโรแมนติกนั้นถ่ายทอดผ่านผลงานทั้งหมดของ Greene แต่ทัศนคติของเขาต่อความโรแมนติคเปลี่ยนไปตลอดหลายปีที่ผ่านมา เช่นเดียวกับทัศนคติของเขาต่อฮีโร่โรแมนติกของเขา
สิ่งนี้สามารถเห็นได้ชัดเจนโดยเฉพาะในนวนิยายของเขา ใน “Scarlet Sails” กรีนร้องเพลงความฝันและผู้คนที่เชื่อในความฝัน แต่นิยายเรื่องต่อไป “The Shining World” ก็เหมือนกับการมองอนาคตอันไกลโพ้น เมื่อเขาจะสามารถเอาชนะแรงโน้มถ่วงได้ และจะสามารถบินได้อย่างอิสระและง่ายดาย แตกต่างอย่างมากจาก” สการ์เล็ต เซลส์” ด้วยบันทึกของการมองโลกในแง่ร้ายที่เข้าใจได้ชัดเจน กริปมองเห็นความยากลำบากที่เกิดขึ้นบนเส้นทางแห่งความฝันของมนุษย์ เข้าใจว่าความเป็นจริงในคนธรรมดาและคนติดดินจะต่อต้านคนที่พยายามอยู่เหนือคนธรรมดาอย่างดุเดือด
ดังนั้นพระเอกของนวนิยายเรื่อง Drood จึงรู้สึกดีเฉพาะในโลกที่กั้นขวางจากความเป็นจริงเท่านั้น เต็มไปด้วยเสียงเพลงและความสงบสุข เขาไม่ต้องการที่จะก้าวข้ามขอบเขตของโลกปิดนี้และเสียชีวิตในการปะทะกับความเป็นจริงครั้งหนึ่ง มนุษย์นก ความฝันที่เป็นจริงตายไปแล้ว แต่คนที่ฆ่าเขายังมีชีวิตอยู่ ราวกับว่าไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลง มันคุ้มค่ากับความฝันไหม?
ในนวนิยายเรื่องนี้ เราสัมผัสได้ถึงความเหนื่อยล้าในชีวิตของผู้เขียน การสูญเสียมุมมอง และการทำอะไรไม่ถูกเมื่อเผชิญกับความจริง บางทีสิ่งนี้อาจอธิบายได้ด้วยการเพิ่มขึ้นชั่วคราวของชนชั้นกระฎุมพีน้อยคนใหม่ซึ่งสร้างขึ้นโดย NEP และในบางครั้งทำให้ผู้เขียนรู้สึกถึงความไร้อำนาจของความฝันก่อนชัยชนะของลัทธิปรัชญานิยมซึ่งจินตนาการว่าตัวเองเป็นเจ้าแห่งชีวิต
อย่างไรก็ตาม การมองโลกในแง่ร้ายนี้จะคงอยู่ได้ไม่นาน มีอยู่แล้วใน The Golden Chain แม้ว่าจะถูกบดบังด้วยการตายของฮันโนเวอร์ แต่ก็มีบันทึกถึงชัยชนะในการมองโลกในแง่ดี นวนิยายเรื่องนี้เหมือนเช่นเคยกับ Green ที่เป็นนวนิยายผจญภัย แต่เข้ามา ในความหมายที่ดีที่สุดคำนี้เพราะสิ่งสำคัญในนั้นไม่ใช่การค้นพบโซ่สมอสีทองโดยบังเอิญของฮันโนเวอร์ไม่ใช่คำอธิบายของพระราชวังในเทพนิยายของเขาและไม่ใช่แม้แต่การตามล่ากลุ่มนักผจญภัยเพื่อความมั่งคั่งที่นับไม่ถ้วน ทั้งหมดนี้เป็นเพียงพื้นหลังที่สนุกสนานสำหรับการพรรณนาตัวละครมนุษย์อย่างสดใส เพื่อยืนยันความคิดเก่าๆ ที่ชื่นชอบของกรีน - ความดีจะมีชัยชนะเสมอ ความชั่วร้ายจะต้องพ่ายแพ้ และเหมือนดวงดาวที่แจ่มใสในท้องฟ้ายามค่ำคืนที่สดใส การกระทำและจิตวิญญาณของคนดีจะส่องแสงให้กับผู้คนเสมอ บทเพลงแห่งการนำเสนอ ความเข้มข้นของอารมณ์ ความบริสุทธิ์ของความคิด สารพัดความภักดีความทุ่มเทความจริงใจของประสบการณ์ - ทั้งหมดนี้ก่อให้เกิดพื้นฐานของเนื้อหาของ "Golden Chain"
ต้องการแผ่นโกงหรือไม่? จากนั้นบันทึก - "การวิเคราะห์โดยย่อเกี่ยวกับมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของกรีน วรรณกรรม!
ชูอิโก อเล็กซานดรา นิโคลาเยฟนา
ครูสาขาวิชาแยก (ภาษาและวรรณคดีรัสเซีย) โรงเรียนประจำ FGKOU "Moscow Cadet Corps" สำหรับนักเรียนกระทรวงกลาโหม RF
มอสโก
การวิเคราะห์เรื่องราวของ Alexander Green เรื่อง At Leisure
หลังจากอ่านชื่อเรื่องเรื่อง “At Leisure” แล้ว คุณก็เริ่มปรับตัวเข้ากับแสงสว่างและ การอ่านที่สนุกสนานโดยไม่มีการแนะนำสิ่งที่ผู้เขียนนำเสนอแก่เราแต่อย่างใด
อเล็กซานเดอร์ กรีน เขียนเรื่องนี้ในปี 1907 ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2446 กรีนถูกจับกุมเป็นครั้งแรกในข้อหาเป็นสมาชิกในองค์กรปฏิวัติสังคมนิยมใต้ดินและงานโฆษณาชวนเชื่อ เขาถูกเนรเทศสองครั้งในปี พ.ศ. 2450 และ พ.ศ. 2453 สิ่งที่ดึงดูดเขาให้เข้าร่วมโครงการปฏิวัติสังคมนิยมคือการขาดวินัยของพรรคที่เข้มงวด และคำมั่นสัญญาเรื่องความสุขสากลหลังการปฏิวัติ เรื่องราว “At Leisure” อาจสะท้อนถึงตอนหนึ่งจากชีวิตของผู้เขียนเอง เพื่อนร่วมห้องขัง หรือเพื่อนร่วมทุกข์
การกระทำนี้เกิดขึ้นในพื้นที่จำกัดในสำนักงานเรือนจำ ตัวละครในตอนแรกมีอยู่สองคน: เสมียนและผู้คุมอาวุโส สถานการณ์กำลังตกต่ำ ด้ายสีแดงที่พาดผ่านเรื่องราวคือบทเพลงแห่งความร้อนแรงที่ร้อนรุ่มจนทนไม่ไหว เมื่ออากาศดูเหมือนจะละลายและจิตใจก็ขุ่นมัว คุณเริ่มรู้สึกเห็นใจชายหนุ่มที่ถูกบังคับให้ปลูกพืชในสถานที่เช่นนี้ด้วยเงินเดือน 30 รูเบิล
แต่ผู้เขียนไม่อนุญาตให้เราทำสิ่งนี้ ในตอนต้นของเรื่องมีการถกเถียงกันเรื่องงานที่แสดงลักษณะของเสมียนอย่างชัดเจน คนไม่ได้เกิดมาเพื่อทำงาน ทำงานเพื่อประโยชน์ของรัฐคือคำสาป ไม่เช่นนั้น พระเจ้าคงไม่อยากให้อาดัม “กินขนมปัง” ด้วยเหงื่อที่หน้าผากของเขา” ถัดมาเป็นภาพบุคคล ชายหนุ่ม: ใบหน้าลูกวัวสีแดงที่มีหูยื่นออกมา (ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ผู้เขียนสลับคำคุณศัพท์กับการเปรียบเทียบกับสัตว์ - ไม่เป็นอันตราย แต่โง่) และความคิดของเขาเกี่ยวกับหญิงสาวบนถนนในตอนเย็น: บทสนทนาที่หยาบคาย, การพูดน้อย (มาก รายละเอียดที่สำคัญคำอธิบายของผู้เขียน) สลับกับ "หัวเราะ", "ฮี-ฮี" และ "ฮี-ฮี" ในหลายขั้นตอนกรีนนำเสนอสิ่งมีชีวิตที่ว่างเปล่าซึ่งไม่เป็นที่พอใจสำหรับเราอยู่แล้ว
ผู้พิทักษ์อาวุโสปรากฏตัวที่นี่ โดยมีผู้เขียนวาดภาพต่อไปนี้: หนูคุกตัวเก่า (การเปรียบเทียบสัตว์พูดได้น่ารังเกียจมาก) มีหนวดที่ยื่นออกมาสีเทาและดวงตาสีแดงน้ำตาไหล หาวราวกับว่าเขาต้องการกลืนแมลงวันทั้งหมดในนั้น ห้อง. ยิ่งไปกว่านั้น ผู้คุมยังเป็นหัวขโมย เขาทำเงินได้จากฟืน น้ำมันก๊าด ถ่านหิน แต่ไม่ได้มาจากอาหารมากนัก นักโทษสัตว์ร้ายไม่ต้องการกินอาหารที่ "ประหยัด"
ผู้ส่งสารปรากฏตัวและนำจดหมายถึงนักโทษการเมือง และการกระทำต่อไปนี้ก็เปิดเผย ซึ่งทำให้เรื่องราวมีชื่อขึ้นมา ดังนั้นในเวลาว่าง เสมียนและผู้คุมอาวุโสจะอ่านจดหมายของผู้อื่นและตัดสินชะตากรรมของผู้อื่น ด้วยวิธีนี้พวกเขาจึงคลายความเบื่อหน่ายและหลบหนีจากความร้อนอบอ้าวเหนือสิ่งอื่นใด
โครโนโทปถูกกำหนดไว้อย่างชัดเจน: อวกาศคือคุก สัญญาณของเวลาคือนักโทษการเมือง ไม่ใช่โจร ไม่ใช่ฆาตกร แต่ใครๆ ก็พูดได้ว่าเป็นส่วนที่ก้าวหน้าของสังคม ผู้ที่ทนทุกข์เพื่อแนวคิดนี้ กลไกของความก้าวหน้า ชนชั้นสูง . บางทีควรตรวจสอบจดหมายของพวกเขา แต่เรากำลังพบเห็นฉากที่ไม่พึงประสงค์ - จดหมายเหล่านี้ไม่ได้อ่านเพียงเพื่อสิ่งที่ไม่เหมาะสมเท่านั้น แต่ยังถูกพูดคุยกันและถูกเยาะเย้ย ผู้เขียนพูดถึงการอ่านจดหมายใช้คำเรียกสั้นๆ มากมายที่ช่วยอธิบายผู้อ่าน: เสมียนร้องเสียงแหลมอย่างสนุกสนาน คว้าจดหมายด้วยความอยากรู้อยากเห็นอย่างละโมบ ผู้คุมหรี่ตามอง ยิ้มอย่างร้ายกาจด้วยปากกลวงไร้ฟันของเขา ผอมเพรียวกระโดดเคราแพะ (อีกอัน การเปรียบเทียบสัตว์!)
ดูเหมือนว่าพื้นที่จะกว้างขึ้น มีตัวละครใหม่ปรากฏขึ้น ทั้งคนที่พวกเขาเขียนถึง และคนที่เขียน ผู้โชคร้ายคู่แรกคืออับรามสันและพ่อของเขา คนที่สองคือ Kozlovsky และ Katya คู่หมั้นของเขา
ในฉากการอ่านจดหมาย ผู้เขียนใช้เทคนิคการต่อต้านโดยเปรียบเทียบระหว่างวีรบุรุษ-ผู้อ่านและวีรบุรุษ ผู้เข้าร่วมในจดหมาย ทุกรายละเอียดของจดหมาย พร้อมด้วยความคิดเห็นและเสียงหัวเราะของเสมียนและผู้ดูแล ดึงภาพเชิงลบของพวกเขาออกมาได้ชัดเจนยิ่งขึ้น และในทางกลับกัน กลับสร้างรัศมีบางอย่างรอบๆ ภาพที่ไม่คุ้นเคยแต่เห็นอกเห็นใจอยู่แล้วในอีกด้านหนึ่งของจดหมาย จดหมายและผู้รับของพวกเขา เราเริ่มรักใครโดยไม่รู้ตัว เราก็เห็นใจเขาแล้ว
ชะตากรรมของจดหมายที่รอคอยมานานนั้นขึ้นอยู่กับความปรารถนาและทัศนคติของผู้อ่านและไม่ยากที่จะเดาเกี่ยวกับทัศนคติ ดังนั้น อับรามสันจึงไม่คู่ควรกับจดหมาย แม้แต่พ่อของเขาก็ยังเขียนไว้ในฉบับที่แล้ว (ซึ่งหมายความว่าเราไม่เข้าใจผิด จดหมายจะถูก "ตรวจสอบ" อยู่เสมอ) ว่าเขาจะไม่เขียนอีก แต่ใจของพ่อแม่กลับอ่อนลงเพราะใครก็ตามที่รักลูกของคุณจะให้อภัยเขาถ้าไม่ใช่ตัวเขาเอง
ผู้คุมชอบดู Kozlovsky ผ่านช่องมองเมื่อได้รับจดหมาย ผู้สังเกตการณ์ได้รับความยินดีอย่างแท้จริงจากการได้เห็นประสบการณ์ของผู้อื่น เขาร้องไห้ หัวเราะ ซ่อนไว้ในรองเท้าบู๊ต "และฉันก็ใช้กุญแจ - เชี่ยเอ้ย: เพื่อเดินเล่น!" จดหมายเขียนด้วยลายมือของผู้หญิงที่วิตกกังวล นี่คือวิธีการถ่ายทอดประสบการณ์ของนางเอกนอกจอ เจ้าสาวเขียนถึงความรักว่าแม่ของเธอป่วยจึงไม่สามารถไปเยี่ยมเขาได้ แต่ “ฉันจะไปพบคุณที่ไซบีเรีย” คนใจแคบไม่สามารถเข้าใจการเสียสละและความสัมพันธ์ดังกล่าวได้ ดังนั้นพวกเขาจึงมองข้ามทุกสิ่ง แต่เราสามารถเห็นอกเห็นใจกับ Kozlovsky และ Katya และผู้อ่านที่โชคร้ายซึ่งเป็นผู้สร้างโชคชะตาได้
ผู้เขียนหยิบยกปัญหาโศกนาฏกรรมส่วนตัวของบุคคลที่ต้องติดคุก ตัดขาดจากโลกภายนอก และสูญเสียอิสรภาพ มีเพียงความรักและความศรัทธาเท่านั้นที่ยึดเขาไว้ แต่เขาก็สามารถสูญเสียพวกเขาได้เช่นกันเพราะชะตากรรมของเขาอยู่ในมือของคนต่ำต้อยที่ตัดสินใจว่า Kozlovsky ไม่คุ้มค่ากับจดหมายเพราะเขาดื้อรั้นและหยิ่งยโสเกินไป ผู้คุม: “ฉัน... เป็นเพราะความอาฆาตพยาบาทเหรอ? ...ไม่มีความเคารพในตัวบุคคลเลย...” แล้วเสมียน : “ฉันจะถ่ายรูปเอง...”
เรื่องราวจบลงด้วยฉากในห้องขัง เราเห็นความทุกข์ทรมานของ Kozlovsky ผู้เขียนขยายพื้นที่ออกไปอีก: ความร้อนแผดเผาในห้องขัง และท้องฟ้าสีครามไร้ยางอายอยู่ในหน้าต่างขัดแตะ สิ่งที่ตรงกันข้ามอีกครั้ง: ความสยองขวัญ - ความงาม คุก - อิสรภาพ ชายคนหนึ่งถูกลิดรอนทุกสิ่งใช้ชีวิตอย่างมีความหวังริมฝีปากของเขากระซิบ:“ คัทย่าที่รักคุณอยู่ไหน? เขียนถึงฉันเขียน!.. ”
เรื่องราวก็จบลงเพียงเท่านี้ มันคืออะไร: กรีดร้องความสิ้นหวังหรือศรัทธาแม้จะมีทุกอย่าง?
ฉันอยากจะตอบฮีโร่: รอก่อนที่รักและเชื่อ!
ไฟล์แนบ
การแนะนำ
ฉันนวนิยายและเรื่องราว
สการ์เล็ตเซลส์
เวฟรันเนอร์
โลกที่สดใส
โซ่ทอง
ครั้งที่สอง เรื่องราว
III วิธีการสร้างสรรค์ของ A. GREEN
บทสรุป
หนังสือของกรีนเป็นการผจญภัยในแปลงที่อุดมไปด้วยจิตวิญญาณและประเสริฐ พวกเขาเต็มไปด้วยความฝันของทุกสิ่งที่สูงส่งและสวยงาม และสอนให้ผู้อ่านมีความกล้าหาญและความสุขของชีวิต และในกรีนนี้เป็นแบบดั้งเดิมที่ลึกซึ้งแม้จะมีความคิดริเริ่มของตัวละครของเขาและแผนการที่แปลกประหลาดก็ตาม บางครั้งดูเหมือนว่าเขาจงใจเน้นหนักถึงประเพณีนิยมทางศีลธรรมของงานของเขา ความเกี่ยวพันกับหนังสือเก่าและอุปมา เรื่องของฉันสองเรื่อง” ประจาน" และ "หนึ่งร้อยไมล์ริมฝั่งแม่น้ำ" แน่นอนว่าผู้เขียนไม่ได้บังเอิญแต่จงใจปิดท้ายด้วยเรื่องราวโบราณอันเคร่งขรึมเดียวกันเกี่ยวกับ รักนิรันดร์: "พวกเขามีชีวิตอยู่นานและเสียชีวิตในวันเดียวกัน..."
การผสมผสานที่มีสีสันของแบบดั้งเดิมและนวัตกรรม การผสมผสานที่แปลกประหลาดขององค์ประกอบที่เหมือนหนอนหนังสือและการประดิษฐ์ทางศิลปะที่ทรงพลังและไม่ซ้ำใคร อาจประกอบด้วยหนึ่งในคุณสมบัติดั้งเดิมที่สุดของพรสวรรค์ของ Greene เริ่มจากหนังสือที่เขาอ่านในวัยเยาว์ จากการสังเกตชีวิตที่หลากหลาย กรีนสร้างโลกของตัวเอง ดินแดนแห่งจินตนาการของเขาเอง ซึ่งแน่นอนว่าไม่มีอยู่บนนั้น แผนที่ทางภูมิศาสตร์แต่มีอยู่อย่างไม่ต้องสงสัยซึ่งมีอยู่อย่างไม่ต้องสงสัย - ผู้เขียนเชื่อมั่นในสิ่งนี้ - บนแผนที่แห่งจินตนาการของเยาวชนในนั้น โลกพิเศษที่ซึ่งความฝันและความจริงอยู่เคียงข้างกัน
ผู้เขียนสร้างประเทศแห่งจินตนาการของตัวเองตามที่มีคนพูดอย่างมีความสุขว่า "กรีนแลนด์" ของเขาสร้างขึ้นตามกฎแห่งศิลปะเขากำหนดโครงร่างทางภูมิศาสตร์ทำให้ทะเลส่องแสงส่งเรือสีขาวเหมือนหิมะพร้อมใบเรือสีแดงเข้มตึงจาก แซงไปทางเหนือข้ามคลื่นสูงชัน เวสต้า ทำเครื่องหมายชายฝั่ง ตั้งท่าเรือ และเต็มไปด้วยความเดือดดาลเดือดดาล การประชุม กิจกรรมต่างๆ...
แต่นิยายโรแมนติกของเขาอยู่ห่างไกลจากความเป็นจริงหรือจากชีวิตจริง ๆ หรือเปล่า? เรื่องราวของวีรบุรุษแห่งกรีนเรื่อง "สีน้ำ" - พนักงานดับเพลิงเรือกลไฟที่ตกงาน Klasson และเบ็ตซี่ภรรยาคนซักผ้าของเขา - บังเอิญจบลงใน หอศิลป์ที่พวกเขาค้นพบภาพร่างซึ่งด้วยความประหลาดใจอย่างลึกซึ้ง พวกเขาจำบ้านของตนได้ ที่อยู่อาศัยที่ไม่คุ้นเคยของพวกเขา ทางเดิน ระเบียง กำแพงอิฐรกไปด้วยไม้เลื้อย หน้าต่าง กิ่งก้านของต้นเมเปิลและต้นโอ๊ก ซึ่งระหว่างนั้นเบ็ตซี่ขึงเชือก - ทุกอย่างเหมือนกันในภาพ... ศิลปินเพิ่งโยนแถบแสงบนใบไม้ บนเส้นทางทาสีระเบียงหน้าต่าง กำแพงอิฐสีสันของยามเช้า นักดับเพลิงและหญิงซักผ้าเห็นบ้านของพวกเขาด้วยดวงตาที่สดใส: “พวกเขามองไปรอบ ๆ ด้วยท่าทางภาคภูมิใจ เสียใจอย่างยิ่งที่ไม่กล้าประกาศว่าบ้านนี้เป็นของพวกเขา” ปีที่สอง” แวบขึ้นมาในจิตใจของพวกเขา Klasson ยืดตัวตรงขึ้น
“สีน้ำ” ของ Green ชวนให้นึกถึงบทความชื่อดังของ Gleb Uspensky เรื่อง “Straightened Up” ซึ่งรูปปั้นของ Venus de Milo ซึ่งครั้งหนึ่งครูประจำหมู่บ้าน Tyapushkin เห็นได้ส่องสว่างชีวิตที่มืดมนและยากจนของเขา และทำให้เขา “มีความสุขจากการรู้สึกเหมือนเป็นมนุษย์ ” ความรู้สึกมีความสุขจากการได้สัมผัสงานศิลปะและหนังสือดีๆ สักเล่มนี้ได้รับประสบการณ์จากฮีโร่ในผลงานของกรีนหลายคน ให้เราจำไว้ว่าสำหรับเด็กชายเกรย์จาก “Scarlet Sails” ภาพที่แสดงถึงทะเลที่บ้าคลั่งคือ “นั่น ด้วยคำพูดที่ถูกต้องในการสนทนาของจิตวิญญาณกับชีวิตโดยที่มันยากที่จะเข้าใจตัวเอง” และสีน้ำเล็ก ๆ - ถนนร้างท่ามกลางเนินเขาที่เรียกว่า "ถนนสู่ไม่มีที่ไหนเลย" ทำให้ Tirrey Davenant ประหลาดใจ ชายหนุ่มที่เต็มไปด้วยความหวังอันสดใส ต่อต้านความประทับใจแม้ว่าสีน้ำที่เป็นลางไม่ดีจะ "ดึงดูดได้ดี"... ความคิดก็เกิดขึ้นเหมือนประกายไฟจากหินมืด: เพื่อค้นหาถนนที่จะพาไปไม่ได้ไปไหน แต่โชคดีที่ "ที่นี่" ซึ่งเป็นสิ่งที่ Tirreus ฝันถึงในขณะนั้น
และบางทีอาจจะถูกต้องกว่าถ้าพูดแบบนี้: กรีนเชื่อว่าคนจริงทุกคนมีเปลวไฟโรแมนติกส่องประกายอยู่ในอก และเป็นเพียงเรื่องของการขยายลมเท่านั้น เมื่อชาวประมง Grinovsky จับปลาได้ เขาใฝ่ฝันที่จะจับปลา ปลาตัวใหญ่ใหญ่โตขนาดนี้ “แบบที่ไม่มีใครจับได้” คนขุดแร่กำลังกองตะกร้าอยู่ดีๆ ก็เห็นว่าตะกร้าของเขาผลิดอกออกผลแล้ว จากกิ่งที่เผาไป “ดอกตูมก็แผ่ออกและโรยด้วยใบไม้”... เด็กสาวจากหมู่บ้านชาวประมง ได้ยินนิทาน ความฝันมามากพอแล้ว ของกะลาสีเรือผู้ไม่ธรรมดาที่จะแล่นเรือไปหาเธอด้วยใบเรือสีแดงเข้ม และความฝันของเธอนั้นแข็งแกร่งมากหลงใหลจนทุกสิ่งเป็นจริง และกะลาสีเรือและใบเรือสีแดงที่ไม่ธรรมดา
กรีนเป็นคนแปลกและไม่ธรรมดาในแวดวงนักเขียนแนวสัจนิยม นักเขียนในชีวิตประจำวัน ดังที่พวกเขาเรียกกันในสมัยนั้น เขาเป็นคนแปลกหน้าในหมู่ Symbolists, Acmeists, Futurists... "The Tragedy of the Suan Plateau" โดย Greene ผลงานชิ้นที่ฉันฝากไว้กับบรรณาธิการอย่างมีเงื่อนไข เตือนว่ามันอาจจะได้ผลหรือไม่ก็ได้ เป็นสิ่งสวยงาม แต่ก็เช่นกัน แปลกใหม่... “ นี่เป็นข้อความจากจดหมายของ Valery Bryusov บรรณาธิการแผนกวรรณกรรมของนิตยสาร Russian Thought ในปี 1910-1914 มันเปิดเผยมาก บรรทัดเหล่านี้ฟังดูเหมือนประโยคหนึ่ง กวีผู้ยิ่งใหญ่ อ่อนไหวและตอบสนองต่อวรรณกรรมแปลกใหม่ กรีนถึงแม้จะดูสวยงาม แต่ก็แปลกเกินไปซึ่งอาจได้ผลหรือไม่ได้ผล แล้วทัศนคติต่อผลงานของนักเขียนแปลกหน้าในนิตยสารรัสเซียฉบับอื่นเป็นอย่างไร
ในขณะเดียวกัน สำหรับกรีน เรื่องราวของเขาเรื่อง “The Tragedy of the Suan Plateau” (1911) เป็นเรื่องธรรมดา เขาเขียนแบบนั้น ผู้เขียนได้บุกรุกสิ่งผิดปกติ "แปลกใหม่" ไปสู่สิ่งธรรมดาที่คุ้นเคยในชีวิตประจำวันรอบตัวเขา ผู้เขียนพยายามที่จะบ่งบอกถึงความงดงามของปาฏิหาริย์หรือความชั่วร้ายของความอัปลักษณ์ให้ชัดเจนยิ่งขึ้น นี่คือสไตล์ศิลปะของเขา สไตล์สร้างสรรค์ของเขา
บลัมสัตว์ประหลาดที่มีศีลธรรมซึ่งเป็นตัวละครหลักของเรื่องที่ฝันถึงช่วงเวลา“ เมื่อแม่ไม่กล้าตีลูก ๆ ของเธอและใครก็ตามที่อยากจะยิ้มจะต้องเขียนพินัยกรรมก่อน” ไม่ใช่วรรณกรรมแปลกใหม่ พวกที่เกลียดชังมนุษย์ซึ่งเป็นเจ้าของบ้าน Nietzscheans ในเวลานั้น "ในคืนหลังการสู้รบ" ในปี 1905 กลายเป็นบุคคลที่มีชื่อเสียง “การปฏิวัติโดยบังเอิญ” บลัมมีความเกี่ยวข้องกับแก่นแท้ภายในของเขากับผู้ก่อการร้ายอเล็กเซย์จากเรื่อง “ความมืดมน” ของเลโอนิด อันดรีฟ ผู้ปรารถนา “ให้แสงสว่างทั้งหมดดับลง” และซานินผู้เหยียดหยามผู้ฉาวโฉ่จาก นวนิยายชื่อเดียวกัน M. Artsybasheva และ Trirodov ผู้หยาบคายและซาดิสม์ซึ่ง Fyodor Sologub นำเสนอในฐานะพรรคโซเชียลเดโมแครตใน "Navi Charms" ของเขา
วิชาของกรีนถูกกำหนดตามเวลา ด้วยความแปลกใหม่และความแปลกประหลาดของลวดลายของโครงสร้างทางศิลปะของผลงานของนักเขียน ในหลาย ๆ สิ่งเหล่านี้จึงรู้สึกถึงจิตวิญญาณของความทันสมัย อากาศของวันที่พวกเขาเขียนได้ชัดเจน ลักษณะของเวลาบางครั้งก็เห็นได้ชัดเจนมาก กรีนเขียนไว้อย่างเน้นย้ำจนสำหรับเขา นักเขียนนิยายวิทยาศาสตร์ที่ได้รับการยอมรับและโรแมนติก ดูเหมือนว่าสิ่งเหล่านั้นจะคาดไม่ถึงด้วยซ้ำ ในตอนต้นของเรื่อง "Hell Returned" (1915) มีตอนต่อไปนี้: Galien Mark นักข่าวชื่อดังที่นั่งอยู่คนเดียวบนดาดฟ้าเรือกลไฟได้รับการติดต่อด้วยเจตนาร้ายอย่างชัดเจนจากหัวหน้าพรรคบางคน “ชายผู้มีคางสามข้าง ผมสีดำหวีบนหน้าผากต่ำ” ผมแต่งตัวหลวมๆ และหยาบคาย แต่อ้างว่าแต่งตัวเรียบร้อย โดยผูกเน็คไทสีแดงเข้ม…” หลังจากนี้ ลักษณะแนวตั้งคุณสามารถเดาได้แล้วว่าผู้นำคนนี้เป็นตัวแทนพรรคประเภทไหน แต่กรีนเห็นว่าจำเป็นต้องพูดให้ชัดเจนยิ่งขึ้นเกี่ยวกับเกมนี้ (เรื่องราวได้รับการบอกเล่าในรูปแบบของบันทึกย่อจาก Galien Mark)
“ฉันเห็นชายคนนี้ต้องการทะเลาะวิวาท” เราอ่าน “และฉันรู้ว่าทำไม ฉบับสุดท้าย"Meteora" ตีพิมพ์บทความของฉันที่เปิดเผยกิจกรรมของปาร์ตี้เดือนฤดูใบไม้ร่วง"
มรดกทางวรรณกรรมของกรีนนั้นกว้างกว่าและหลากหลายเกินกว่าใครจะคิดได้ โดยรู้จักนักเขียนจากเรื่องสั้น เรื่องราว และนวนิยายโรแมนติกของเขาเท่านั้น ไม่เพียงแต่ในวัยหนุ่มของเขาเท่านั้น แต่ยังในช่วงเวลาที่มีชื่อเสียงอย่างกว้างขวาง กรีนพร้อมด้วยร้อยแก้วได้เขียนบทกวีโคลงสั้น ๆ บทกวี feuilletons และแม้แต่นิทาน นอกจากผลงานโรแมนติกแล้ว เขายังตีพิมพ์บทความและเรื่องราวในชีวิตประจำวันในหนังสือพิมพ์และนิตยสารอีกด้วย หนังสือเล่มสุดท้ายที่ผู้เขียนทำคือของเขา " เรื่องราวอัตชีวประวัติ"ซึ่งเขาพรรณนาชีวิตของเขาอย่างสมจริงในทุกสีประเภทพร้อมรายละเอียดที่รุนแรง
เขาเริ่มต้นของเขา เส้นทางวรรณกรรมในฐานะ "คนทำงานประจำวัน" ในฐานะผู้เขียนเรื่องราว แก่นเรื่อง และโครงเรื่องที่เขาหยิบยกมาจากความเป็นจริงรอบตัวเขาโดยตรง เขาเต็มไปด้วยความประทับใจในชีวิตที่สั่งสมมาอย่างล้นหลามในช่วงหลายปีแห่งการเดินทางรอบโลก พวกเขาต้องการทางออกอย่างเร่งด่วนและวางลงบนกระดาษดูเหมือนว่าในรูปลักษณ์ดั้งเดิมของพวกเขาไม่ได้เปลี่ยนไปจากจินตนาการเลยแม้แต่น้อย เกิดขึ้นอย่างไรก็เขียนไว้อย่างนั้น ใน "เรื่องราวอัตชีวประวัติ" บนหน้าที่กรีนบรรยายถึงวันที่เขาใช้เวลาอยู่ที่โรงหล่อเหล็กอูราล ผู้อ่านจะพบภาพเดียวกันของศีลธรรมอันไม่น่าดูของค่ายทหารที่ทำงานเช่นเดียวกับในเรื่อง "อิฐและดนตรี" แม้แต่บางส่วน สถานการณ์และรายละเอียดตรงกัน และในคู่หูของชายหนุ่ม Grinevsky "ชายร่างใหญ่" ที่เศร้าโศกและโกรธแค้นซึ่งเขาร่อนถ่านหินในตะแกรงตั้งแต่เช้าจนถึงดึก (“75 kopecks ต่อวัน”) เราสามารถจดจำต้นแบบของขนดกได้อย่างง่ายดาย และโกรธดำด้วยเขม่า Evstigney
เรื่องราวเกี่ยวกับ Evstigney รวมอยู่ในหนังสือเล่มแรกของนักเขียนเรื่อง "The Invisible Cap" (1908) ประกอบด้วยเรื่องราวสิบเรื่อง และเกือบแต่ละเรื่องเรามีสิทธิ์ที่จะสันนิษฐานได้ว่าคัดลอกมาจากชีวิตในระดับหนึ่งหรืออย่างอื่น จากประสบการณ์ตรงของเขา กรีนรู้จักชีวิตที่ไร้ความสุขของค่ายทหาร เขาอยู่ในคุกโดยไม่ได้รับข่าวจากภายนอกเป็นเวลาหลายเดือน ("ในยามว่าง") เขาคุ้นเคยกับความผันผวนของ "ชีวิตโรแมนติกอันลึกลับ" ของ ใต้ดินดังที่ปรากฎในเรื่อง "Marat" , "Underground", "To Italy", "Quarantine"... ไม่มีงานแบบนี้ที่จะเรียกว่า "The Invisible Cap" ในคอลเลกชันได้ แต่แน่นอนว่าชื่อนี้ไม่ได้ถูกเลือกโดยบังเอิญ เรื่องราวส่วนใหญ่พรรณนาถึง "ผู้อพยพผิดกฎหมาย" ซึ่งตามความเห็นของผู้เขียน ใช้ชีวิตราวกับอยู่ภายใต้หมวกที่มองไม่เห็น จึงเป็นที่มาของชื่อคอลเลกชัน ชื่อเทพนิยายบนหน้าปกหนังสือที่แสดงชีวิตในรูปแบบที่แตกต่างไปจากเทพนิยายที่บิดเบี้ยวอย่างสิ้นเชิง... นี่เป็นสัมผัสที่บ่งบอกถึงกรีนยุคแรก ๆ ได้เป็นอย่างดี
แน่นอนว่าความประทับใจในการดำรงอยู่ของ Greene ไม่ได้ถูกเขียนลงบนกระดาษในลักษณะที่เป็นธรรมชาติ แต่แน่นอนว่าสิ่งเหล่านั้นได้รับการเปลี่ยนแปลงด้วยจินตนาการทางศิลปะของเขา อยู่ในครั้งแรกของ "น่าเบื่อ" ล้วนๆ สิ่งของในครัวเรือนเมล็ดพันธุ์แห่งความโรแมนติกเบ่งบาน คนที่มีประกายแห่งความฝันปรากฏขึ้น ใน Evstigney ที่มีขนดกและขมขื่นเหมือนกันผู้เขียนเห็นประกายไฟแสนโรแมนติกนี้ เพลงฮาลาคาจุดประกายจิตวิญญาณของเขา ภาพ ฮีโร่โรแมนติกเรื่องราว "Marat" ซึ่งเปิด "The Invisible Cap" ได้รับการกระตุ้นเตือนจากผู้เขียนอย่างไม่ต้องสงสัยจากสถานการณ์ของ "คดี Kalyaev" อันโด่งดัง คำพูดของ Ivan Kalyaev ซึ่งอธิบายให้ผู้พิพากษาฟังว่าทำไมเขาไม่ขว้างระเบิดใส่รถม้าของผู้ว่าการกรุงมอสโกในครั้งแรก (มีผู้หญิงและเด็กนั่งอยู่ที่นั่น) ซ้ำแล้วซ้ำอีกเกือบคำต่อคำโดยฮีโร่ในเรื่องราวของ Grinov กรีนมีผลงานมากมายที่เขียนในรูปแบบโรแมนติก-สมจริง ซึ่งการกระทำดังกล่าวเกิดขึ้นในเมืองหลวงของรัสเซียหรือในเขตโอคุรอฟบางแห่ง มากกว่าหนึ่งเล่ม และหากกรีนเดินตามเส้นทางที่ได้รับการเหยียบย่ำอยู่แล้ว เขาคงจะพัฒนาเป็นนักเขียนที่ยอดเยี่ยมในชีวิตประจำวันอย่างแน่นอน เมื่อเป็นเช่นนั้น กรีนก็จะไม่ใช่กรีน นักเขียนแนวดั้งเดิมที่สุด อย่างที่เรารู้จักเขาตอนนี้
สูตรยอดนิยม “Writer N ครอบครองสถานที่พิเศษในวรรณคดี” ถูกประดิษฐ์ขึ้นในกาลเวลา แต่อาจถูกค้นพบอีกครั้งในสมัยของกรีน และจะเป็นเช่นนี้ทุกประการเมื่อวลีมาตรฐานซึ่งมีตราประทับสีเทาเต็มไปด้วยน้ำผลไม้ที่สำคัญ พบรูปลักษณ์ดั้งเดิม และได้รับความหมายที่แท้จริง เพราะ Alexander Greene ครอบครองสถานที่พิเศษอย่างแท้จริงในวรรณคดีรัสเซีย เป็นไปไม่ได้ที่จะจำนักเขียนคนใดที่คล้ายกับเขา (ทั้งรัสเซียและต่างประเทศ) อย่างไรก็ตาม นักวิจารณ์ก่อนการปฏิวัติและนักวิจารณ์ของ Rapp ในเวลาต่อมา เปรียบเทียบ Greene กับ Edgar Allan Poe นักโรแมนติกชาวอเมริกันแห่งศตวรรษที่ 19 อย่างต่อเนื่อง ผู้แต่งบทกวียอดนิยมเรื่อง The Raven ในวัยหนุ่มของ Greene แต่ละบทซึ่งจบลงด้วยความสิ้นหวัง “ไม่มีอีกแล้ว!” ("ไม่เคย!").
บรรณานุกรม
1. กรีนเอ. คอลเลคชั่น ปฏิบัติการ ใน 6 เล่ม, M., 1980
2. Aliev E. ปัญหาของฮีโร่ในความคิดสร้างสรรค์หลังเดือนตุลาคม
3. Amlinsky V. ในเงามืดของใบเรือ สู่วันครบรอบ 100 ปี วันคล้ายวันเกิดของ ก.กรีน - โลกใหม่", 1980. № 10
4. อาร์โนลดี อี. เบลเลทริสต์ กรีน "สตาร์" พ.ศ. 2506 ลำดับที่ 2
5. Admoni. ใน “บทกวีและความเป็นจริง”, L., 1976
6. Bakhmetyeva V. “ Scarlet Sails” ออกเดินทาง (เกี่ยวกับภาพยนตร์ที่สร้างจากเรื่องราวในชื่อเดียวกันโดย A. Green) "วรรณกรรมและชีวิต", 2503, 25 กันยายน
7. Bakhtin M. ความคิดสร้างสรรค์ของ Francois Rabe และ วัฒนธรรมพื้นบ้านยุคกลางและยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา" ม., 1965
8. Berezovskaya L. A. Green: "การต่อสู้ด้วยร่างจดหมาย" “วรรณกรรม
การศึกษา", พ.ศ. 2525 ลำดับที่ 5
9. เบิร์น. E “เกมที่ผู้คนเล่น”, M., 1988
10. Bizheva Z.H. “ภาพภาษา Adyghe ของโลก”, Nalchik 2000
11. Borisov L. Alexander Green: - ในหนังสือ บอริซอฟ แอล. ฟอร์ โต๊ะกลมอดีต. แอล. 1971
12. Bochkovskaya T. วีรบุรุษแห่งกรีนแลนด์ ครบรอบ 100 ปีวันเกิดของเอ. กรีน "วิทยาศาสตร์และศาสนา". ประมาณ 980 หมายเลข 9
13. กระดานข่าววรรณกรรมและชีวิต พ.ศ. 2459 ฉบับที่ 21
14. Vaddaev V. นักเทศน์แห่งสากลนิยม: ความหมายที่ไม่สะอาด
ศิลปะ "บริสุทธิ์" ของ ก.กรีน "โลกใหม่" พ.ศ. 2493 ฉบับที่ 1
15. Vanslav V. สุนทรียศาสตร์แห่งยวนใจ ม. 2509
16. เวอร์จบิตสกี้ เอ็น. จิตวิญญาณที่สดใส- "ร่วมสมัยของเรา" พ.ศ. 2507 ลำดับที่ 8
18. Voronova 0. บทกวีแห่งความฝันและการค้นหาศีลธรรม เนวา 2523 หมายเลข 8
19. ความทรงจำของอเล็กซานเดอร์ กรีน ล., 1972
20. Gladysheva A. ใบเรือ Scarlet Green "ภาษารัสเซียที่โรงเรียน", 2523
21. คอลเลกชัน Gorky M. ปฏิบัติการ มี 30 เล่ม เล่ม 24 ม. 2496
22. Gorshkov D. ความลึกลับของคำศัพท์ใกล้เคียง (หมายเหตุเกี่ยวกับภาษาของเรื่อง
23. เอ.เอส. กรีน “Scarlet Sails” “ สุนทรพจน์ภาษารัสเซีย”, 2503, หมายเลข 4
24. สีเขียว A. ช่องแคบพายุ "โลกสมัยใหม่" พ.ศ. 2456 ลำดับที่ 6
26. Gulev N. เกี่ยวกับการโต้เถียงในทฤษฎียวนใจ "วรรณคดีรัสเซีย", 2509 ลำดับ 1
27. Gubko N. ฉันไม่เคยทรยศศิลปะ - ในหนังสือ: A. Green “Running on the Waves” เรื่องราว แอล. 1980
28. Danina V. ความทรงจำของเอ. กรีน L. , 1972 (บทวิจารณ์หนังสือ), "Star" พ.ศ. 2516 ฉบับที่ 9
29. Dmitrevsky V. ความมหัศจรรย์ของ A. Green คืออะไร? - ในหนังสือ : ก.กรีน. โซ่ทอง- ถนนไม่มีทางไปไหน เพนซา, 1958
30. Dunaevskaya I.K. “ที่ซึ่งเงียบสงบและพราว” “วิทยาศาสตร์และศาสนา” 1993/8,
31. “ แนวคิดทางจริยธรรมและสุนทรียภาพของมนุษย์และธรรมชาติในงานของ A. Green”, ริกา 1988
32. Egorova L. เกี่ยวกับเทรนด์โรแมนติกในร้อยแก้วโซเวียต
เซวาสโทพอล 2509
33. Zagvozdkina T. ความคิดริเริ่มของความมหัศจรรย์ในนวนิยาย
34. อ. กรีนา. "ปัญหาแห่งความสมจริง" เล่มที่ 1U, โวลอกดา, 1977
35. เซลินสกี้ เค. กรีน "พ.ย.แดง" พ.ศ. 2477 ครั้งที่ 4
36. Kandinsky V.V. “ เกี่ยวกับจิตวิญญาณในงานศิลปะ”, “ คำพูดเกี่ยวกับวิทยาศาสตร์และวัฒนธรรม”, Obninsk, 2000
37. Kovsky V. กลับไปที่ A. Green (ประมาณ ชะตากรรมทางวรรณกรรมนักเขียน) "คำถามวรรณกรรม", พ.ศ. 2524, ลำดับที่ 10
38. ของเขา: การศึกษากับความโรแมนติก. "วรรณกรรมที่โรงเรียน" พ.ศ. 2509 ครั้งที่ 1
39. ของเขา: ก. กรีน การเปลี่ยนแปลงของความเป็นจริง ฟรุนซ์, 1966
40. ของเขา: โลกโรแมนติกของเอ. กรีน ม., 1969
41. ของเขา: ความคิดสร้างสรรค์ของ A. Green (แนวคิดของมนุษย์และความเป็นจริง) - บทคัดย่อวิทยานิพนธ์สำหรับการแข่งขัน ระดับวิทยาศาสตร์ผู้สมัครสาขาวิทยาศาสตร์ภาษาศาสตร์ ไอ., 1967
42. เคอร์คิน ไอ. อเล็กซานเดอร์ กรีน ดัชนีบรรณานุกรมผลงานของ A.S. Green และวรรณกรรมเกี่ยวกับเขา พ.ศ. 2449-2520 ม.. 1980
43. ของเขา: A.S. Green ในสิ่งพิมพ์และวรรณกรรมเกี่ยวกับเขา (พ.ศ. 2449-2513) บทคัดย่อวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาของผู้สมัครสาขาวิทยาศาสตร์การสอน แอล. 1972
44. เกี่ยวกับประวัติศาสตร์แนวโรแมนติกของรัสเซีย ม., 1973
45. Kobzev N. คุณสมบัติบางอย่าง วิธีการสร้างสรรค์กรีน่า. "คำถามของวรรณคดีรัสเซีย" ฉบับที่ 1 3 ก.ค. 1969
46. Kobzev N. Novel โดย Alexander Green (ปัญหา, ฮีโร่, สไตล์) คีชีเนา, 1983
47. Kudrin V. “The Worlds of A. Green”, “วิทยาศาสตร์และศาสนา” 1993/3
49. Lipelis L. โลกแห่งฮีโร่ของ A. Green "คำถามวรรณกรรม", 2516, ลำดับที่ 2
50. Lebedyaeva Ya. เขาเป็นกวีเขากล้าหาญ "วรรณกรรมที่โรงเรียน" พ.ศ. 2503 ครั้งที่ 4
51. Lesnevsky B. บทกวีและร้อยแก้วของ Alexander Green (เกี่ยวกับหนังสือของ V. Kharchev "บทกวีและร้อยแก้วของ Alexander Green") "Komsomolskaya Pravda", 2519, 17 เมษายน
52. Mann Yu บทกวีของโกกอล ม., 1978
53. Matveeva I. เกี่ยวกับหนังสือของ L. Mikhailova “ A. Green ม., 2523, " หนังสือพิมพ์วรรณกรรม", พ.ศ. 2524, ลำดับที่ 52. 23 ธันวาคม
54. “ คำอุปมาในภาษาและข้อความ”, M. , 1988
55. มิลาเชฟสกี วี.เอ. กรีน ในหนังสือ: Milashevsky V. เมื่อวาน วันก่อนเมื่อวาน ม., 1972
56. Miller V. Russian Maslenitsa และงานคาร์นิวัลยุโรปตะวันตก
57. Mikhailova L. จิตวิทยาที่ผิดปกติ หมายเหตุเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์
58. เธอ: อ. กรีน ชีวิต บุคลิกภาพ ความคิดสร้างสรรค์ ม., 1972
59. เธอ: ก. สีเขียว ชีวิต บุคลิกภาพ ความคิดสร้างสรรค์ ม., 1980
60. Ozhegov S. พจนานุกรมภาษารัสเซีย ม., 1978
61. Panova V. เกี่ยวกับ A. Green ล., 1972
62. Paustovsky K. คอลเลกชัน ปฏิบัติการ ใน 6 เล่ม เล่ม 5 ม. 2501
63. ปัญหาประเพณีและนวัตกรรมใน นิยาย- นั่ง. งานทางวิทยาศาสตร์- กอร์กี, 1978
64. “ปัญหาแนวจินตนิยม”, M. , 1961
65. โปรโครอฟ อี. อเล็กซานเดอร์ กรีน. ม. 1970
66. Revyakina A. ปัญหาบางประการของแนวโรแมนติกของศตวรรษที่ 20 และประเด็นทางศิลปะในงานหลังเดือนตุลาคมของ A. Green - บทคัดย่อวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาของผู้สมัครสาขาวิทยาศาสตร์ภาษาศาสตร์ ม., 1970
67. เธอเหมือนกัน: 0 หลักการสร้างสรรค์ก. กรีน. บันทึกทางวิทยาศาสตร์ของสถาบันการสอนแห่งรัฐมอสโก, 2514, ฉบับที่ 456
68. บทวิจารณ์โดยไม่มีลายเซ็น: A.S. Green เรื่องราว "ความมั่งคั่งของรัสเซีย" พ.ศ. 2453 ลำดับที่ 3
70. ของเขา: หน้าแห่งชีวิต ม., 1974
71. นักเขียนร้อยแก้วชาวรัสเซีย เล่ม 1, แอล, 2502
72. Saidova M. Poetics โดย A.S. Green (อิงจากเรื่องสั้นโรแมนติก) บทคัดย่อวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาของผู้สมัครสาขาวิทยาศาสตร์ภาษาศาสตร์ ดูชานเบ, 1976
73. Saikin 0 แรงบันดาลใจจากความฝัน สู่วันครบรอบ 100 ปีของกรีน "มอสโก", 2523, หมายเลข 8
74. Samoilova V. ความคิดสร้างสรรค์ของ A. Green และปัญหาแนวโรแมนติกในวรรณคดีโซเวียต - บทคัดย่อวิทยานิพนธ์ระดับปริญญาของผู้สมัครสาขาวิทยาศาสตร์ภาษาศาสตร์ ม., 1968
75. พจนานุกรม คำต่างประเทศฉบับที่ 7 ม. 2522
76. สโลนิมสกี เอ็ม. อเล็กซานเดอร์ กรีน ตัวจริงและมหัศจรรย์ -ในหนังสือ: “หนังสือแห่งความทรงจำ”. ม.-ล. 2509
77. Toporov V.M. “ ตำนาน พิธีกรรม เครื่องหมาย. รูปภาพ", M. , 1995
78. Sukiasova I. ข้อมูลใหม่เกี่ยวกับ Alexander Greene - วรรณกรรมจอร์เจีย". 1968, №12.
79. Wheelwright.F “อุปมาและความเป็นจริง”, M., 1990
80. Khailov A. ในประเทศกรีน "ดอน" พ.ศ. 2506 หมายเลข 12
81. Fedorov.F.F “โลกศิลปะโรแมนติก”
82. Fromm.E “จิตวิญญาณของมนุษย์”, M., 1992
83. Kharchev V. บทกวีและร้อยแก้วของ Alexander Green กอร์กี, 1978
84. ของเขา: 0 สไตล์ “Scarlet Sails” "วรรณคดีรัสเซีย", 2515
85. Khrapchenko M. ความคิดสร้างสรรค์ของนักเขียนและการพัฒนาวรรณกรรม ม., 1970
86. Khrulev V. ปรัชญาสุนทรียศาสตร์และ หลักการทางศิลปะความโรแมนติกของกรีน "วิทยาศาสตร์ภาษาศาสตร์" พ.ศ. 2514 ครั้งที่ 1
87. พจนานุกรมปรัชญา เอ็ด. Frolova I.M. 1980
88. Shogentsukova N.A. “ ประสบการณ์บทกวีเกี่ยวกับภววิทยา” M, 1995 หน้า 26
89. Shcheglov M. เรือของ A. Green "โลกใหม่" พ.ศ. 2499 ฉบับที่ 10
แม้ว่างานของกรีนจะมีหลายประเภท แต่นวนิยายของเขาก็ทำให้เขามีชื่อเสียงอย่างแท้จริงและสมควรได้รับ นวนิยายเรื่องแรก The Man Inside ได้รับการตีพิมพ์ในปี 1929 นี่คือหนังสือ นักเขียนหนุ่ม- ขาดความยับยั้งชั่งใจและในขณะเดียวกันก็มีความละเอียดอ่อนและโปร่งใสของสไตล์ซึ่งถือเป็นข้อได้เปรียบที่ยั่งยืนประการหนึ่งของผลงานที่เป็นผู้ใหญ่ของ Greene แต่ในนวนิยายเรื่องแรกสุดเขาได้ถามคำถามเหล่านั้นซึ่งจะปรากฏต่อหน้าเราเป็นแง่มุมในตัวเขา ความคิดสร้างสรรค์เพิ่มเติม- อยู่แล้วในช่วงแรกๆ นวนิยายอิงประวัติศาสตร์ซึ่งเกิดขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 มีลวดลายที่ยังคงเป็นที่ชื่นชอบในหนังสือสำหรับผู้ใหญ่ที่ได้รับชื่อเสียง: แนวคิดของการทรยศซึ่งบางครั้งก็ไม่ได้ตั้งใจ อาชญากรรมและการลงโทษ ความพ่ายแพ้ทางร่างกาย การชำระล้างศีลธรรมและชัยชนะ
งานของ Green โดดเด่นด้วยคุณสมบัติดังต่อไปนี้:
ความหลากหลายของภูมิศาสตร์ในผลงานของเขา: วีรบุรุษของเขาส่วนใหญ่เป็นชาวอังกฤษและแทบไม่ได้อาศัยอยู่ในบ้านเกิดของพวกเขา โชคชะตาพาพวกเขาไปสวีเดน เวียดนาม คิวบา นักวิชาการวรรณกรรมได้แสดงความเห็นว่าไม่ว่าที่ไหนก็ตาม โลกไม่ว่าเรื่องราวในหนังสือจะเป็นอย่างไร ก็ยังคงเกิดขึ้นใน “กรีนแลนด์” ซึ่งเป็นประเทศที่เกิดจากจินตนาการและพรสวรรค์ของนักเขียน อย่างไรก็ตาม "กรีนแลนด์" ไม่ใช่ประเทศที่สมมติขึ้นแต่อย่างใด นวนิยาย - "คำแนะนำ" มีมากมาย สัญญาณที่แน่นอนเวลาและสถานที่แบบเรียลไทม์ ซึ่งไม่เพียงแต่ให้รสชาติที่พิเศษเฉพาะกับกลุ่มชาติพันธุ์เท่านั้น แต่ที่สำคัญที่สุดคือรสชาติทางสังคมและการเมืองต่อความขัดแย้งที่ผู้เขียนสำรวจ กรีนจงใจเลือก "จุดร้อน" ของโลกเป็นฉากสำหรับนวนิยายของเขา - เวียดนามต่อสู้กับอาณานิคมของฝรั่งเศส ("ชาวอเมริกันที่เงียบสงบ") คิวบา ซึ่งระบอบการปกครอง Ballista อันโหดร้ายปกครอง ("ชายของเราในไต้หวัน") การเลือกพื้นที่ทางภูมิศาสตร์จะพิจารณาจากลักษณะเฉพาะขององค์กรของผู้เขียนในโครงเรื่อง กรีนมีความโดดเด่นด้วยความจริงที่ว่าเขาสร้างสรรค์ผลงานหลายชิ้นของเขา สถานการณ์วิกฤติช่วยเผยความซับซ้อนของตัวละครมนุษย์ ตัวละครในนวนิยายของกรีนพบว่าตัวเองอยู่ในสภาพสุดขั้วซึ่งนำไปสู่การเปิดเผยแก่นแท้ทางศีลธรรม บังคับให้พวกเขาเลือกระหว่างความเหมาะสมและการทรยศ เพื่อความภักดีต่อหลักการที่พวกเขาต้องจ่ายด้วยเสรีภาพ หรือแม้แต่ชีวิต
กรีนมักจะเกี่ยวข้องกับประเภทศีลธรรมเสมอ เขาสนใจในธรรมชาติและแก่นแท้ของความดี (สำหรับกรีน นี่คือสิ่งแรกสุดคือมนุษยชาติ ความเห็นอกเห็นใจ) และความชั่วร้าย (ความเชื่อ ความใจแข็ง ความหน้าซื่อใจคด)
เมื่อพูดถึงปัญหาของการปฏิบัติตามหลักคำสอน ควรสังเกตว่ากรีนซึ่งเป็นคาทอลิกเต็มใจให้อภัยวีรบุรุษของเขาทั้งที่ขาดความศรัทธาและความต่ำช้าอย่างมีสติ บางทีสิ่งเดียวที่เขายอมรับไม่ได้ไม่ว่าในสถานการณ์ใดก็ตามก็คือการยึดมั่นในหลักคำสอนเชิงนามธรรมอย่างตาบอด
ตั้งแต่ต้น กิจกรรมวรรณกรรม Greene แสดงในสองประเภทที่แตกต่างกัน ได้แก่ นวนิยายที่ "สนุกสนาน" ที่มีแนวสืบสวนและนวนิยายที่ "จริงจัง" ซึ่งสำรวจความลึกของจิตวิทยามนุษย์และแต่งแต้มด้วยภาพสะท้อนทางปรัชญาเกี่ยวกับธรรมชาติของมนุษย์
อย่างไรก็ตาม สาระสำคัญที่แท้จริงกรีนน่ากำลังทำอยู่ คลาสสิคอย่างแท้จริง วรรณคดีอังกฤษศตวรรษที่ 20 ผู้สืบสานประเพณีของ F.M. ฟอร์ด, จี.เค. เชสเตอร์ตันและเจ. คอนราด ซึ่งเขานับถือในฐานะครูและอุทิศผลงานเรียงความที่ดีที่สุดให้กับเขา สะท้อนให้เห็นในงานอื่นๆ ของเขา ไร้ความไร้สาระ “ความเร่งด่วน” ที่จ่าหน้าถึง โลกภายในมนุษย์สู่นิรันดร์: นวนิยายเรื่อง "พลังและความรุ่งโรจน์", "พระคุณเจ้ากิโฆเต้" และโดยเฉพาะอย่างยิ่งใน นวนิยายเรื่องสุดท้าย"กัปตันและศัตรู"
วรรณกรรมอังกฤษคลาสสิกแบ่งนวนิยายของเขาออกเป็น "เรื่องราวที่สนุกสนาน" ซึ่งมีพื้นฐานมาจากการวางอุบายของนักสืบ และ "นวนิยายที่จริงจัง" ที่มีการหวือหวาทางสังคมที่ทรงพลัง แม้ว่าขอบเขตระหว่างพวกเขามักจะเป็นไปตามอำเภอใจ เนื่องจาก Graham Greene ไม่รู้ว่าจะเขียนงานไม่สำคัญอย่างไร อย่างไรก็ตาม โซลูชั่นทางศิลปะมักจะบ่งบอกถึงการมีอยู่ของความขัดแย้งที่สามารถเกิดขึ้นได้ ตัวละครที่น่าเศร้าโดยพื้นฐานแล้วจะตรงกันในหนังสือที่จำแนกตามผู้แต่งเป็นหมวดหมู่ต่างๆ
ปัญหาหลักของร้อยแก้วของกรีนก็เหมือนกันซึ่งโดยไม่คำนึงถึงลักษณะของประเภท ( นวนิยายการ์ตูนศีลธรรม เช่น “เที่ยวกับป้า” พ.ศ. 2512 อุปมาเรื่ององค์ประกอบการเลียนแบบและ พล็อตคลาสสิกเช่น “Monsignor Quixote”, 1982 เป็นต้น) ยังคงเป็นเรื่องเล่าที่เน้นปัญหาทางศีลธรรมไว้อย่างชัดเจน ซึ่งพิจารณาจากการค้นหาความหมายและเหตุผลของชีวิตในยุคแห่งความไม่แยแสทางจริยธรรมและการลดทอนความเป็นมนุษย์ที่ก้าวหน้า
การแบ่งออกเป็นนวนิยายที่จริงจังและบันเทิงใจเกิดขึ้นหลังจากการออกฉายของ Express to Istanbul ในปี 1932 ในช่วงเวลานี้ กรีนทำงานเป็นคอลัมนิสต์ให้กับ The Spectator และให้กับนิตยสาร Day and Night บทความหนึ่งของเขานำไปสู่การฟ้องร้องโดยบริษัทภาพยนตร์ 20th Century Fox และกรีนถูกตัดสินให้ปรับจำนวนมาก (โดยไม่ลืมการดูถูก กรีนจึงโจมตีสหรัฐอเมริกาด้วยนวนิยายเรื่อง The Quiet American ในเวลาต่อมา แต่พวกเขาไม่ได้เป็นหนี้ อย่างใดอย่างหนึ่ง โดยประกาศว่าเขาเป็น "นักเขียนที่ต่อต้านชาวอเมริกันมากที่สุด")
การกระทำของนวนิยายของ Graham Greene มักเกิดขึ้นในดินแดนห่างไกลจากบ้านเกิดของเขา นี่ไม่ได้อธิบายง่ายๆ จากข้อเท็จจริงที่ว่าผู้เขียนเดินทางบ่อยหรือรักสิ่งแปลกใหม่ กรีนถูกดึงดูดไปยังพื้นที่เหล่านั้นในโลกซึ่งที่ง่ายที่สุดในการนำฮีโร่ไปในสถานการณ์สุดขั้ว โดยที่แผลแห่งศตวรรษของเรานั้นโดดเด่นเป็นพิเศษ: ความเด็ดขาดและการเยาะเย้ยถากถางของนักการเมือง ความไร้กฎหมาย ความยากจน ความไม่รู้ เมื่อเขาเดินทางไปยุโรป เขามักจะเลือกช่วงเวลาวิกฤติที่ตึงเครียดในประวัติศาสตร์ (“The Office of Fear,” “The Tenth,” ฯลฯ) ในขณะเดียวกัน เขาก็ห่างไกลจากความคิดที่ว่าละครแห่งชีวิตถูกกำหนดโดยปัจจัยภายนอก การเมือง และสังคมโดยเฉพาะ ไม่ว่าเขาจะเชื่อมโยงชะตากรรมของวีรบุรุษกับประเทศใด - อังกฤษหรือฝรั่งเศส, เม็กซิโกหรือเวียดนาม - เขาให้ความสำคัญเป็นอันดับแรก คำถามนิรันดร์เกี่ยวกับความดีและความชั่ว หน้าที่และการประนีประนอม ความกล้าหาญและทางเลือก เส้นทางชีวิต- เขาพร้อมเสมอที่จะฉีกหน้ากากของหน่วยงานเท็จและรู้วิธีค้นหาความกล้าหาญในที่ที่คุณคาดหวังน้อยที่สุดว่าจะพบมัน
ผู้เขียนทำให้ตัวละครของเขาตกอยู่ในสถานการณ์สุดขั้วที่ช่วยเปิดเผยแก่นแท้ทางศีลธรรม บังคับให้พวกเขาเลือกระหว่างความภักดีและการทรยศ กรีนกังวลว่าประเภทและหลักการทางศีลธรรมบางประการนั้นแท้จริงแล้วหักเหและรวมอยู่ในความสัมพันธ์เฉพาะระหว่างผู้คนอย่างไร เขาสนใจในแก่นแท้และธรรมชาติของความดี (สำหรับกรีน นี่คือมนุษยชาติเป็นหลัก ความเมตตา) และความชั่วร้าย (ความเชื่อ ความใจแข็ง ความหน้าซื่อใจคด) ประเด็นสำคัญประการหนึ่งสำหรับผู้เขียนคือคำถามเกี่ยวกับสิทธิของแต่ละบุคคลในการแทรกแซงชะตากรรมของผู้อื่นอย่างแข็งขันแม้จะมาจากความตั้งใจที่ดีที่สุดและสูงส่งก็ตาม
ปัญหาด้านศีลธรรมเป็นสิ่งสำคัญที่สุดสำหรับกรีนมาโดยตลอดและเป็นศูนย์กลางของงานของเขามาโดยตลอด พวกเขายังคงเด็ดขาดในตัวเขา หนังสือล่าสุด- อย่างไรก็ตาม ในที่นี้ผู้เขียนต้องเผชิญกับศีลธรรมทางสังคมว่า สิ่งใดมีสิทธิ สิ่งใดไม่มีสิทธิ์ทำ รายบุคคลไม่เพียงแต่รับผิดชอบต่อตัวเองและมโนธรรมของเขาเท่านั้น (หรือพระเจ้า ซึ่งในนิยายของกรีนก็เหมือนกับมโนธรรม) แต่ต่อคนทั่วไปต่อทุกคนด้วย ปัญหาเหล่านี้น่าจะผลักดันให้กรีน นักเขียนที่อาศัยอยู่ในยุคปั่นป่วนของการเปลี่ยนแปลงทางประวัติศาสตร์ ต้องแก้ไขปัญหาสังคมและการเมือง
ร่างของนักเขียนเองก็ห่างไกลจากความคลุมเครือ ด้วยความคุ้นเคยในเชิงลึกมากขึ้นกับผู้เขียนชีวประวัติที่นำเสนอ (David Lodge) เนื้อหาจากภาพที่คุ้นเคยสำหรับเรา - สุภาพบุรุษชาวอังกฤษที่น่านับถือและน่าขันอย่างไม่ลดละเน้นไปที่วรรณกรรมและการเดินทางคาทอลิกที่เป็นแบบอย่างขุนนางซึ่งเป็นตอนสั้น ๆ ความร่วมมือกับสติปัญญาเป็นเหมือนเครื่องบรรณาการ ไม่มีอะไรเหลืออยู่ในประเพณีการเขียนภาษาอังกฤษโดยเฉพาะ (Maugham, Durrell ฯลฯ ) และแน่นอนว่าเป็นเนื้อหาสำหรับนวนิยาย
กรีนเป็นคนที่ไม่สอดคล้องกันและหลงใหลอย่างน่าประหลาดใจ ใครๆ ก็พูดได้ว่าไม่มีข้อจำกัด ไม่สามารถรับมือกับตัวเองได้ Greene พยายามรักษาสมดุลด้วยความช่วยเหลือจากความขัดแย้งทางเทววิทยา: “ไม่มีใครเข้าใจศาสนาคริสต์เหมือนคนบาป ยกเว้นบางทีอาจเป็นนักบุญ” (กรีนใส่ข้อความนี้โดย Charles Péguy เป็นบทสรุปของนวนิยายเรื่อง “The Heart of เรื่อง”)
งานด้านสติปัญญาของเขาไม่ได้มีอายุสั้นอย่างที่เชื่อกันโดยทั่วไป (พ.ศ. 2484 - 2487) - ดูเหมือนว่ากรีนจะปฏิบัติงานมอบหมายที่ละเอียดอ่อนมาเป็นเวลานานมาก และในงานนี้เขาไม่ได้ภักดีไม่เพียง แต่ต่อประเทศที่เขาเป็นตัวแทนผลประโยชน์ของหน่วยข่าวกรองของอังกฤษเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแผนกของเขาเองด้วย - ตัวอย่างเช่นสถานการณ์ความสัมพันธ์ของเขากับฟิลบีเพื่อนเก่าของเขาดูแปลกมาก เป็นไปได้มากว่ากรีนจะตระหนักถึงงานของฟิลบีในสหภาพโซเวียตและอย่างที่พวกเขาพูดก็คือล้างมือของเขาแล้วก้าวออกไป
นอกจากนี้นักเขียนชีวประวัติยังค้นพบตอนที่แปลกและคลุมเครือมากมายจากชีวประวัติของกรีนซึ่งทำให้ภาพลักษณ์ของพระสังฆราชองค์หนึ่งที่เป็นที่ยอมรับอยู่แล้วสั่นคลอน วรรณคดียุโรปศตวรรษที่ XX
ลักษณะการมองโลกในแง่ร้ายในหนังสือส่วนใหญ่ของ Greene เกิดจากความเชื่อมั่นของผู้เขียนว่าความชั่วร้ายที่มีอยู่ในโลกนี้แก้ไขไม่ได้ และความเหงาที่บุคคลต้องถึงวาระนั้นเป็นผลที่ไม่อาจต้านทานได้ของระเบียบที่จัดตั้งขึ้น ในขณะเดียวกัน หนังสือทุกเล่มก็ทำให้เกิดคำถามอันเจ็บปวดเกี่ยวกับความรับผิดชอบต่อชะตากรรมของบุคคลอยู่เสมอ คำถามนี้เองที่ทำให้กรีนแตกต่างจากนักร้องแห่งความสิ้นหวังซึ่งมีอยู่มากมายในวรรณคดีของชนชั้นกลางตะวันตก คำถามนี้นำเขาไปสู่ ประเด็นทางสังคมในด้านหนึ่งและด้านความขัดแย้งอีกด้านหนึ่ง
บุคคลมีสิทธิที่จะยืนหยัดจากความทุกข์ทรมานของผู้อื่นหรือไม่ เขาไม่ควรเข้ามาแทรกแซงชีวิตของพวกเขาอย่างแข็งขัน ต่อสู้กับความเศร้าโศกและความเจ็บปวดของพวกเขาหรือ? และเขาสามารถแม้จะมาถึงความเชื่อมั่นว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะเปลี่ยนแปลงและแก้ไขสิ่งใด ๆ ตีตัวออกห่างและหลีกหนีและมองดูความชั่วร้ายและความทุกข์รอบตัวอย่างเฉยเมยได้หรือไม่?
คำถามเหล่านี้ค่อยๆ เติบโตในหนังสือของกรีน ดูเข้มข้นเป็นพิเศษในนวนิยายเรื่อง “The Heart of the Matter” ใน "The Quiet American" และ "The Comedians" พวกเขาสูญเสียความเป็นนามธรรมไปและถูกจัดฉากโดยเกี่ยวข้องกับการพรรณนาถึงความขัดแย้งที่รุนแรงทางสังคมและการเมือง ในหนังสือเล่มสุดท้ายของเขา กรีนได้มุ่งสู่แนวคิดมนุษยนิยมเชิงนามธรรมอีกครั้ง
ตำแหน่งทางการเมืองของกรีนยังคงเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ ความไม่เชื่อในความเป็นไปได้ที่จะเปลี่ยนแปลงและแก้ไขสิ่งใดๆ ในชีวิตของผู้คนทำให้กรีนไม่สามารถค้นหาเส้นทางไปยังผู้ที่ต่อสู้เพื่อให้บรรลุอุดมคติของตนบนโลก เพื่อชะตากรรมที่ดีกว่าของมนุษย์ และเมื่อเขาพบเส้นทางเหล่านี้ เขาก็เริ่มที่จะ สงสัยและกลัว “สุดขั้ว” .
ประเด็นสำคัญประการหนึ่งสำหรับผู้เขียนคือคำถามเกี่ยวกับสิทธิของบุคคลในการกระตือรือร้น ปัญหาในการเลือกระหว่าง Active และ Passive ตำแหน่งชีวิต- กุญแจสำคัญสำหรับนวนิยายส่วนใหญ่ของนักเขียน แต่แนวทางแก้ไขเฉพาะของนวนิยายมีการเปลี่ยนแปลงอย่างมีนัยสำคัญตลอดเส้นทางการสร้างสรรค์อันยาวนาน ในหนังสือเล่มแรกๆ ของเขา เขามีแนวโน้มที่จะประณามการกระทำที่กระตือรือร้น โดยพิจารณาว่าการกระทำเหล่านั้นไม่มีความหมายและบางครั้งก็เป็นอันตราย ในงานต่อมามุมมองของเขาเปลี่ยนไปอย่างสิ้นเชิง
ผลงานของเขามีลักษณะเด่นคือความเหงาและความสิ้นหวังตลอดจนแรงจูงใจของการข่มเหงและการลิขิตล่วงหน้า ฮีโร่ของเขาหมกมุ่นอยู่กับความคิดที่ว่าจะมีกองกำลังไล่ตามพวกเขา (ซึ่งไม่เคยลึกลับ) แต่บุคคลนั้นมักจะไม่มีที่พึ่งเมื่ออยู่ต่อหน้ามัน ในที่สุดเหล่าฮีโร่ก็ฆ่าตัวตายหรือตกเป็นเหยื่อของกองกำลังไล่ตามไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง
หนึ่งในวิธีที่กรีนชื่นชอบในการเปิดเผยปรากฏการณ์ชีวิตและชะตากรรมของมนุษย์คือความขัดแย้ง ในนวนิยายยุค 30 ความหมายนี้เชื่อมโยงกันอย่างเป็นธรรมชาติ ยิ่งไปกว่านั้นมันตามมาโดยตรงจากธรรมชาติที่ขัดแย้งกันของการรับรู้ชีวิตของนักเขียน: ความสงสารอันยิ่งใหญ่ของเขาต่อมนุษย์เสริมความแข็งแกร่งด้วยแนวคิดทางปรัชญาของเขาเอง (“ รักคนเหมือนพระเจ้ารู้ สิ่งที่เลวร้ายที่สุดเกี่ยวกับเขา”) เข้าใจความลึกของการตกสู่บุคคลโดยเข้าใจความขัดแย้งที่ยิ่งใหญ่ที่สุดที่สามารถอยู่ร่วมกันในจิตสำนึกของเขา บนพื้นฐานนี้ภาพแรกของ Pinky และ Ferresht เกิดขึ้นและจากนั้นของ Pyle ที่สังหารผู้คนหลายพันคนและกลายเป็นสีขาวเมื่อเห็นเลือดบนรองเท้าบู๊ตของเขา
กรีน - นักเขียน โลกใบใหญ่ซึ่งรู้สึกว่าสถานการณ์ทางการเมืองในหลายกรณีดีกว่านักการเมืองมืออาชีพ นวนิยายของเขาเรื่อง The Comedians ทำนายการล่มสลายของระบอบเผด็จการ Duvalier และนวนิยายของเขาเรื่อง The Quiet American ทำนายการล่มสลายของนโยบายของอเมริกาในเวียดนาม ภูมิหลังทางการเมืองยังปรากฏให้เห็นแม้ในหนังสืออย่างเปิดเผย เรื่องนักสืบ(“ฮิตแมน”).
และเมื่อเราหยิบรวมเรื่องสั้นที่มีชื่อเรื่องน่าตกใจว่า “คุณให้สามีเรายืมได้ไหม? (และคอเมดี้อื่นๆ ชีวิตทางเพศ)” ความรู้สึกแรกคือว่านี่เป็นคนชื่อซ้ำหรือไม่ นักเขียนชื่อดัง- อย่างไรก็ตาม บรรทัดเริ่มต้นของข้อความโน้มน้าวใจแล้ว: ไม่ นี่ยังคงเป็น Graham Greene คนเดิมที่ยืนยันอีกครั้ง ความจริงง่ายๆ- ไม่มีหัวข้อต่ำสำหรับวรรณกรรมจริง เรื่องราวดราม่าเด็กสาวที่แต่งงานกับเด็กผู้ชายคนหนึ่งอย่างที่พวกเขาพูดกันในตอนนี้มีรสนิยมทางเพศที่แตกต่างกันซึ่งถูกล่อลวงในช่วงฮันนีมูนโดยวิชานักล่าสองคนสามารถเขียนได้โดยใช้ทักษะไม่น้อยและมีความหลงใหลไม่น้อย (เรื่องแรกซึ่งทำให้ ชื่อคอลเลกชันทั้งหมด) มากกว่าประวัติศาสตร์อเมริกัน การขยายกำลังทหารในเอเชียตะวันออกเฉียงใต้และขับไล่อาณานิคมฝรั่งเศสออกจากที่นั่น
แน่นอนว่าไม่มีอะไรน่าประหลาดใจในเรื่องนี้ ความเห็นอกเห็นใจของ Graham Greene - นักเขียนแห่งโลกใบใหญ่ - อยู่ข้างๆ เสมอ ชายร่างเล็กกับปัญหา "เล็กๆ น้อยๆ" อันที่ดีตัวอย่างคือนวนิยายเรื่อง Our Man in Havana ซึ่งมีพระเอกเป็นพนักงานขายเครื่องดูดฝุ่นและเรื่องที่น่าเยาะเย้ยคือหน่วยข่าวกรองของอังกฤษซึ่งผู้เขียนคุ้นเคยดี
ถึงกระนั้น เรื่องราวทั้งสิบสองเรื่องนี้ก็ค่อนข้างโดดเด่นจากงานของเกรแฮม กรีน พวกเขาเป็นประเภทหนึ่ง นวนิยายเรื่องเดียวซึ่งเน้นการสังเกตของผู้เขียนมากที่สุด ด้านที่ซ่อนอยู่ ชีวิตมนุษย์- เรื่องราวเต็มไปด้วยอารมณ์ขัน การประชด และความโศกเศร้า
น่าเสียดายที่ผู้อ่านของเรายังไม่คุ้นเคยกับเรื่องราวทั้งหมดในคอลเลกชันที่ตีพิมพ์ในลอนดอนโดยบริษัทสำนักพิมพ์ Bodley Head ในปี 1967 ตลอดระยะเวลากว่าสามสิบปีของชีวิตคอลเลกชัน มีหกเรื่องได้รับการแปลเป็นภาษารัสเซียและแพร่หลายอย่างกว้างขวาง ทันเวลา: “ The Invisible Japanese” และ “The Root of Evil” (1967), “Stranglehold” (1963 และ 1986), “Two” และ “Cheap Season” (1991), “Doctor Crombie” (1998) ส่วนที่เหลืออีกหกเรื่อง (รวมถึงเรื่องแรกซึ่งทำให้คอลเลกชันนี้มีชื่อ) ไม่เคยได้รับการตีพิมพ์ อาจเป็นไปได้ว่าเนื้อหาของพวกเขาดูน่าตกใจสำหรับเซ็นเซอร์ในเวลานั้น มุมมองที่บริสุทธิ์ของ "หลักศีลธรรม" ทำให้เราลืมทักษะทางวรรณกรรมของผู้เขียนที่สามารถพูดถึงหัวข้อใดก็ได้และทำมันอย่างชาญฉลาด เราหวังว่าเวลาจะเปลี่ยนไป และสิ่งนี้ได้รับการยืนยันจากภาพยนตร์ภาษาอังกฤษที่ดัดแปลงจากเรื่องแรกในคอลเลกชัน โดยมีเดิร์ก บ็อกการ์ดฉายสองครั้งทางสถานีโทรทัศน์กลาง บทบาทนำ(เขาคุ้นเคยกับผู้ชมจากภาพยนตร์เรื่อง "The Night Porter")