ประวัติโดยย่อของโชแปง อัจฉริยะแห่งดนตรีเปียโน

ลิสตา รอซดเซียโลฟ

• ฟรีเดอริก โชแปง. บรซมี ซนาโจโม, พราวดา?
• นี ไทล์โก้ มูซิก้า
• เซอร์เซม ซอว์สเซ กับกระจู

ไม่มีใครต้องอธิบายว่าเฟรเดอริก โชแปงคือใคร แต่หลายคนเชื่อมโยงเขาเข้ากับภาพประกอบในหนังสือเกี่ยวกับอนุสาวรีย์ที่สร้างขึ้นใน Royal Lazienki Park ซึ่งเป็นตัวแทนของนักแต่งเพลงที่นั่งครุ่นคิดอยู่ในร่มเงาของต้นวิลโลว์ที่ถูกลมพัดแรง แต่เฟรเดอริก โชแปงเป็นชาววอร์ซอที่มีชื่อเสียงระดับโลกและถ้าเขามีชีวิตอยู่ในปัจจุบันล่ะก็ เฟสบุ๊คไม่ต้องสงสัยเลยว่าเขาจะมีแฟนๆ นับพันคนอย่างแน่นอน

อัจฉริยะ

Frederic Chopin เกิดเมื่อปี พ.ศ. 2353 ในหมู่บ้าน Zhelazova-Wola ไม่ทราบวันเกิดที่แน่นอนของเขา เนื่องจากมีสองวันที่ปรากฏในพงศาวดารประวัติศาสตร์: 22 กุมภาพันธ์และ 1 มีนาคม

เมื่อเฟรเดริกอายุได้สองสามเดือน ครอบครัวโชแปงก็ย้ายไปวอร์ซอ พวกเขาเปลี่ยนที่อยู่อาศัยหลายครั้ง แต่มักจะตั้งรกรากในบริเวณใกล้กับถนน Krakowskie Przedmieście ซึ่งชีวิตทางวัฒนธรรมของกรุงวอร์ซอยังคงมีชีวิตชีวามาจนทุกวันนี้

เฟรดเดอริกเติบโตมาในบ้านดนตรี ซึ่งคนๆ หนึ่งมักจะได้ยินเสียงร้องเพลงและเล่นเครื่องดนตรี เช่น เปียโน ฟลุต หรือไวโอลิน ดังนั้นจึงไม่น่าแปลกใจที่เขาเริ่มพยายามแสดงดนตรีครั้งแรกในวัยเด็ก ตั้งแต่อายุหกขวบ เฟรเดอริกเริ่มเรียนเปียโนเป็นประจำ ครูคนแรกของเขาคือ Wojciech Zywny นักเปียโนที่มีเชื้อสายเช็ก ซึ่งจำพรสวรรค์ของเขาได้อย่างรวดเร็ว

เฟรดเดอริกได้รับการชื่นชมในห้องโถงของขุนนางวอร์ซอ หนังสือพิมพ์ในเมืองหลวงต่างชื่นชมเด็กชายผู้แต่งผลงานชิ้นแรกก่อนอายุแปดขวบ!

เต็กลา จัสตินา โชแปง(พ.ศ. 2325-2404) มารดาของเฟรเดอริก Jan Zamoyski สีน้ำมันบนผ้าใบ 2512 ที่มา: NIFSH

นิโคไล โชแปง(พ.ศ. 2314-2387) บิดาของเฟรเดอริก Jan Zamoyski สีน้ำมันบนผ้าใบ 2512 ที่มา: NIFSH

เฟรเดริก โชแปง(1810-1849) Maximilian Faience ภาพพิมพ์หินหลังจาก Ary Schaeffer ศตวรรษที่ 19 ที่มา: NIFSH

ลุดวิกา มารีแอนน์ โชแปง(1807-1855) น้องสาวของเฟรเดอริกา Jan Zamoyski สีน้ำมันบนผ้าใบ 2512 ที่มา: NIFSH

จัสตินา อิซาเบลลา โชแปง(พ.ศ. 2354-2424) น้องสาวของเฟรเดอริกา Jan Zamoyski สีน้ำมันบนผ้าใบ 2512 ที่มา: NIFSH

เอมิเลีย โชแปง(พ.ศ. 2355-2370) น้องสาวของเฟรเดอริกา ขนาดเล็กบนงาช้างโดยศิลปินที่ไม่รู้จัก ที่มา: NIFSH

วันเกิดอันลึกลับ

แม้ว่าเราจะรู้ชีวประวัติของโชแปงมาก แต่เราไม่สามารถระบุวันเกิดที่แน่นอนของเขาได้ ข้อมูลที่ขัดแย้งกันสองรายการปรากฏในแหล่งที่มา ในหนังสือวัดตำบลของคริสตจักรในหมู่บ้าน โบรชัวร์วันที่ให้ไว้คือวันที่ 22 กุมภาพันธ์ ค.ศ. 1810 แม้ว่าวันที่น่าจะเป็นไปได้มากกว่าคือวันที่ 1 มีนาคม แต่ในวันนี้เป็นวันที่แม่ของเฟรดเดอริกอวยพรวันเกิดให้เขา แต่เราจะไม่มีทางรู้ว่ามันเกิดขึ้นจริงได้อย่างไร

การย้ายถิ่นฐานของตระกูลโชแปง

ครอบครัวโชแปงเปลี่ยนที่อยู่อาศัยหลายครั้ง ซึ่งทำให้ง่ายต่อการค้นหาร่องรอยการพำนักของพวกเขาในหลาย ๆ ที่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งในบริเวณใกล้กับถนน Krakowskie Przedmieście หลังจากมาถึงวอร์ซอ ครอบครัวโชแปงก็พักอยู่ในบ้านหินซึ่งปัจจุบันเป็นที่ตั้งของร้านหนังสือวิทยาศาสตร์หลัก โบเลสลาฟ ปรุส. จากนั้นครอบครัวของนักแต่งเพลงก็ย้ายไปที่พระราชวังแซกซอนซึ่งนิโคไลโชแปงซึ่งทำงานเป็นครูที่ Warsaw Lyceum ได้รับเซอร์วิสอพาร์ตเมนต์ การย้าย Lyceum ส่งผลให้ครอบครัวโชแปงต้องเปลี่ยนที่อยู่อาศัยอีกครั้ง เป็นเวลา 10 ปีที่พวกเขาครอบครองอพาร์ทเมนต์ขนาดใหญ่และสะดวกสบายซึ่งตั้งอยู่ในวิทยาเขตของมหาวิทยาลัยวอร์ซอว์ การเสียชีวิตของ Emilia น้องสาวของ Frederick เป็นโศกนาฏกรรมในครอบครัวที่บีบให้ครอบครัวต้องออกจากสถานที่ซึ่งทำให้เกิดความทรงจำอันเจ็บปวดและเช่าอพาร์ตเมนต์ในพระราชวัง Czapski สำหรับเฟรดเดอริกซึ่งตอนนั้นอายุสิบเจ็ดปี นี่เป็นเหตุการณ์สำคัญ เนื่องจากเขาได้รับห้องส่วนตัวห้องแรกที่นั่น

ลูกศิษย์เหนือกว่าอาจารย์

Wojciech Zywny เป็นครูคนแรกที่ริเริ่มให้โชแปงค้นพบความลับในการเล่นเปียโน ความสัมพันธ์ของพวกเขาใกล้ชิดกันมาก - ครูและนักเรียนไม่เพียงพัฒนาทักษะการเล่นเปียโนเท่านั้น แต่ยังเล่นไพ่พูดคุยเกี่ยวกับประวัติศาสตร์โปแลนด์และด้นสดอีกด้วย Zhivyny มีความผูกพันกับครอบครัวโชแปงมากและประทับใจมากกับความสามารถของลูกศิษย์ของเขา หลังจากสอนเฟรดเดอริกเป็นเวลาหกปี เขาก็หยุดสอน โดยตระหนักว่าความสามารถของนักเรียนเกินกว่าความสามารถในการสอนของเขาเอง

ของขวัญล้ำค่า

นักร้องผู้ยิ่งใหญ่ Angelica Catalani รู้สึกยินดีเป็นอย่างยิ่งกับพรสวรรค์ของโชแปงตัวน้อยซึ่งเพื่อเป็นสัญลักษณ์แห่งการยอมรับเธอได้มอบนาฬิกาพกทองคำพร้อมคำจารึกอุทิศให้เขา: "3 มกราคม พ.ศ. 2363 - ถึงเฟรเดอริกวัยสิบขวบ" ปัจจุบันนาฬิกาดังกล่าวปรากฏอยู่ในพิพิธภัณฑ์ Fryderyk Chopin ในกรุงวอร์ซอ ไม่กี่ปีต่อมาเฟรดเดอริกเล่นใน Church of the Holy Trinity ให้กับซาร์อเล็กซานเดอร์ที่ 1 ด้วยเครื่องดนตรีชนิดใหม่ - eolimelodikon พระมหากษัตริย์ทรงยินดีกับการแสดงของนักแสดงหนุ่มจึงถวายแหวนเพชรแก่พระองค์

การเปิดตัวของเด็กชายวัยแปดขวบ

เมื่อวันที่ 24 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2361 เด็กชายวัยแปดขวบเปิดตัวครั้งแรกที่พระราชวัง Radziwill สร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชมด้วยคอนเสิร์ตเปียโน Young Frederic Chopin แสดงต่อหน้าผู้ชมเป็นครั้งแรกในชีวิต ผู้จัดงานคือ Warsaw Charity Society และนอกจากโชแปงแล้ว ศิลปินโปแลนด์และต่างประเทศคนอื่น ๆ ก็ปรากฏตัวบนเวทีด้วย นักแต่งเพลงหนุ่มเชื่อมั่นว่าสาเหตุของความสำเร็จนี้คือปกลูกไม้ใหม่ของเขา...

ไม่ใช่แค่ดนตรีเท่านั้น

ทุกคนเชื่อมโยงชื่อ "โชแปง" กับดนตรี แต่เราต้องจำไว้ว่าชีวิตของเฟรเดอริกเต็มไปด้วยกิจกรรมตามแบบฉบับของเด็กผู้ชายในวัยของเขา หลังจากสำเร็จการศึกษาจากที่บ้าน เขาได้เข้าเรียนที่ Warsaw Lyceum ซึ่งมีชื่อเสียงอันเป็นเลิศ ที่นั่นเขาไม่เพียงแต่ได้รับการพัฒนาอย่างครอบคลุมเท่านั้น แต่ยังได้ผูกมิตรกับคนที่เขารักษาความสัมพันธ์มาตลอดชีวิตอีกด้วย

เพื่อนร่วมโรงเรียนรักเฟรดเดอริกมากในเรื่องนิสัยที่อ่อนโยน อารมณ์ขัน และความสามารถในการแสดง: เขาล้อเลียนผู้คนต่างๆ ได้อย่างสมบูรณ์แบบด้วยท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้า เขารักษาสัมพันธภาพกับเพื่อนในโรงเรียนไปจนบั้นปลายชีวิต โดยเห็นได้จากจดหมายโต้ตอบที่เขาทิ้งไว้

เขามักจะใช้เวลาช่วงวันหยุดในหมู่บ้าน ซึ่งเขาเดินเล่น ล่าสัตว์ และมีส่วนร่วมในกิจกรรมสนุกสนานของหมู่บ้าน

ไม่กี่ปีต่อมา ขณะเป็นนักเรียนที่ Main School of Music เฟรดเดอริกได้พบกับเพื่อนๆ ในร้านกาแฟสุดเก๋ในขณะนั้น ออกเดทครั้งแรก และเล่นสเก็ตบนแม่น้ำน้ำแข็ง

น่าเสียดายที่เฟรเดอริกเริ่มมีปัญหาด้านสุขภาพซึ่งต้องได้รับการรักษาและจำกัดชีวิตของโชแปงในวัยเยาว์ค่อนข้างเร็ว แต่เขารู้วิธีจัดการกับสิ่งนี้อย่างสงบและมีอารมณ์ขันที่เป็นลักษณะเฉพาะของเขา

โชแปงเรียนที่ไหน?

การเรียนที่บ้านเป็นเรื่องปกติมากในสมัยของโชแปง เฟรดเดอริกเรียนที่บ้านจนถึงอายุ 13 ปีแล้วจึงเข้าเรียนที่ Warsaw Lyceum ฉันตรงไปที่ชั้นประถมศึกษาปีที่ 4 และสามปีต่อมาก็เริ่มเรียนที่ Main School of Music ที่คณะวิทยาศาสตร์และวิจิตรศิลป์ของ Royal Warsaw University เขาไปบรรยายในวิทยาเขตของมหาวิทยาลัย และไปเรียนภาคปฏิบัติที่ Conservatory ซึ่งตั้งอยู่ภายในอาคารระหว่าง Royal Castle และ Church of St. แอนนา.

มิตรภาพกับไททัส

Titus Wojciechowski เป็นหนึ่งในลูกศิษย์ของหอพักโชแปงและเป็นเพื่อนสนิทของเฟรเดอริก ทั้งคู่เรียนที่ Warsaw Lyceum และเรียนเปียโนจาก Wojciech Zywny พวกเขาไปเวียนนาด้วยกันในปี 1830 และหลังจากแยกทางกันพวกเขาก็แลกเปลี่ยนจดหมายกัน โชแปงอุทิศรูปแบบ B major op ให้เพื่อนของเขา ครั้งที่ 2 ในหัวข้อ “Là ci darem la mano” จากโอเปร่า “Don Giovanni” โดย W.A. Mozart

ข่าวลือหมู่บ้าน

เฟรดเดอริกวัยสิบแปดปีอาจจำเรื่องรัก ๆ ใคร่ ๆ ที่เขาถูกดึงดูดโดยบังเอิญในช่วงพักร้อนในหมู่บ้านซันนิกิได้ดี ที่นั่นเขาใช้เวลาอยู่กับผู้ปกครอง Prushakov เป็นจำนวนมาก ในเวลานี้เธอตั้งท้องและคนรอบข้างสงสัยว่าเฟรเดอริกเป็นพ่อ สถานการณ์ชัดเจนอย่างรวดเร็ว และโชแปงก็กลายเป็นพ่อทูนหัวของเด็กในที่สุด เขาสรุปเรื่องราวทั้งหมดอย่างมีไหวพริบ: “(...) ฉันออกไปเดินเล่นในสวนกับแม่ชี แต่เพียงเพื่อเดินเล่นและไม่มีอะไรเพิ่มเติม เธอไม่น่าตื่นเต้น ฉันเป็นคนเจ้าเล่ห์ ไม่มีความอยากอาหาร โชคดีสำหรับฉัน”

ร้านกาแฟวอร์ซอ

โชแปงชอบใช้เวลาอยู่ในร้านกาแฟในวอร์ซอ รายการโปรดของเขา ได้แก่ ร้านกาแฟโรงละคร "Pod Kopciuszkiem" "Dziurka" ขนาดเล็ก และลัทธิ "Honoratka" เกือบทุกวัน Frederick ก็ปรากฏตัวที่ร้านกาแฟ U Brzezińskiej ซึ่งเขามาเพื่อดื่มกาแฟยามเช้าหรือพันช์ยามเย็น นักแต่งเพลงชอบสถานที่แห่งนี้มากแม้กระทั่งในวันที่เขาเดินทางออกจากโปแลนด์เขาก็มาที่นี่เพื่ออำลา

รักครั้งแรก

Constance Gladkovskaya มีอายุรุ่นเดียวกับโชแปงและรักแรกของเขา พวกเขาพบกันเมื่ออายุ 19 ปีในคอนเสิร์ตของศิลปินเดี่ยวของ Warsaw Conservatory เฟรเดอริกรู้สึกยินดีกับสาวผมบลอนด์ด้วยเสียงอันไพเราะ ต่อจากนั้นเขาก็มากับเธอซ้ำแล้วซ้ำอีกซึ่งทำให้ครูของเด็กผู้หญิงเห็นชอบ เป็นการยากที่จะบอกว่าคอนสแตนซ์ตอบสนองความรู้สึกของโชแปงหรือไม่ บางคนแย้งว่าเธอสัมผัสได้ถึงความอัจฉริยะของเฟรดเดอริกและไม่ต้องการเป็นภาระให้เขา ความคุ้นเคยของศิลปินหนุ่มกินเวลาหนึ่งปีครึ่งจนกระทั่งโชแปงออกจากโปแลนด์ ในโอกาสนี้ คอนสแตนซ์ร้องเพลงจากเพลง "The Virgin of the Lake" ของรอสซินี และเขียนบทกวีในอัลบั้มของเขา หลังจากเฟรเดอริกออกจากบ้านเกิด พวกเขาก็เขียนจดหมายถึงกันอีกปีหนึ่ง

ปลิงแทนแอสไพริน

น่าเสียดายที่ Frederick ไม่มีสุขภาพแข็งแรงสมบูรณ์เลย เป็นไปได้ว่าสำหรับหลาย ๆ คนจะเป็นเรื่องที่น่าประหลาดใจอย่างยิ่งว่าเขาได้รับการรักษาอย่างไรจากการติดเชื้อที่ได้มาในงานศพของ Stanislav Staszic ฟริตซ์ซึ่งขณะนั้นอายุสิบหกปี ได้รับปลิง วิธีนี้ใช้กันอย่างแพร่หลายในการรักษาโรคต่างๆมานานหลายศตวรรษ

หัวใจของฉันอยู่ในบ้านเกิดของฉันเสมอ

ไม่นานหลังจากสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนดนตรี Warsaw Main School of Music เฟรเดอริกก็เริ่มต้นเวทีใหม่ในชีวิตของเขา ในปีพ. ศ. 2373 เขาไปที่เวียนนาซึ่งเขาได้ยินข่าวการเริ่มต้นการจลาจลในเดือนพฤศจิกายน เขาคิดถึงบ้านมาก แต่ครอบครัวของเขาพยายามโน้มน้าวให้เขาไม่กลับมา เฟรดเดอริกเดินทางไปปารีสและพบว่าตัวเองเป็นหนึ่งในบุคคลที่มีชื่อเสียงที่สุดในเมืองหลวงของฝรั่งเศสอย่างรวดเร็ว ความนิยมของเขาเห็นได้จากคำพูดของนักไวโอลินและนักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ Antony Orlovsky: “ เขาทำให้ผู้หญิงฝรั่งเศสทุกคนหันศีรษะซึ่งทำให้ผู้ชายอิจฉา ตอนนี้มันเป็นแฟชั่น และในไม่ช้า ถุงมือที่ลาโชแปงก็จะได้เห็นแสงสว่างของวัน”

โชแปงอาศัยอยู่ในปารีสจนกระทั่งเขาเสียชีวิต เขาเสียชีวิตเมื่ออายุ 39 ปี ส่วนใหญ่น่าจะเป็นวัณโรค นักแต่งเพลงถูกฝังอยู่ในสุสานแปร์ ลาแชส หัวใจของโชแปงถูกส่งไปยังวอร์ซอโดยลุดวิกาน้องสาวของนักแต่งเพลงตามความประสงค์ของเขา

ผู้หญิงในชีวิตของโชแปง

ผู้หญิงมีบทบาทสำคัญในชีวิตของโชแปงเสมอ พวกเขาเชื่อมต่อกับเฟรดเดอริกด้วยความสัมพันธ์ในครอบครัว มิตรภาพ หรือความรัก หนึ่งในนั้นคือ Delphine Pototskaya ที่สวยงามผู้แนะนำนักแต่งเพลงให้รู้จักกับโลกแห่งชนชั้นสูงชาวฝรั่งเศสและเป็นแขกประจำในบ้านชาวปารีสของเขา ในปี ค.ศ. 1836 โชแปงขอแต่งงานต่อมาเรีย วอดซินสกา แต่การหมั้นหมายของทั้งคู่ไม่ได้จบลงด้วยการแต่งงาน และทั้งคู่แยกทางกันภายใต้สถานการณ์ที่ค่อนข้างไม่ชัดเจน โชแปงยังมีความรู้สึกที่ดีต่อนักเขียนจอร์จแซนด์ด้วย สหภาพของพวกเขากินเวลาแปดปีและมีอิทธิพลอย่างมากต่องานของเฟรเดอริก

หัวใจของเฟรเดริก โชแปง

ความปรารถนาของโชแปงคือหลังจากที่เขาเสียชีวิต ร่างของเขาจะถูกส่งไปยังโปแลนด์ แต่นี่เป็นไปไม่ได้เนื่องจากสถานการณ์ทางการเมือง ด้วยความพยายามของผู้เป็นที่รักของโชแปง หัวใจของเขาจึงถูกนำออกในระหว่างการชันสูตรพลิกศพ นำไปใส่ในภาชนะสุญญากาศ เก็บรักษาไว้ในแอลกอฮอล์ และลุดวิกา พี่สาวของเขาขนส่งจากฝรั่งเศส หัวใจของโชแปงพักอยู่ในโบสถ์เซนต์นิโคลัสตลอดไป ข้ามเวลา 96 ปีหลังจากการเสียชีวิตของนักแต่งเพลง การตรวจสอบที่ดำเนินการในปี 2014 พบว่าแม้จะผ่านไปเกือบ 200 ปี แต่หัวใจของโชแปงยังคงอยู่ในสภาพดีมาก

ชีวิตของเขาน่าเศร้า มัน (ชีวิต) เหมือนเดิมแบ่งออกเป็น 2 ส่วน เขาอาศัยอยู่ในโปแลนด์ในช่วง 20 ปีแรก (จนถึงปี พ.ศ. 2374) จากนั้นจึงถูกบังคับให้ออกจากโปแลนด์ไปตลอดกาล ตลอดชีวิตของเขา โชแปงอาศัยอยู่ในปารีส โดยคิดถึงบ้านเกิด งานของเขามี 2 ลักษณะ: 1) บ้านเกิดของเขาได้รับความหมายของอุดมคติโรแมนติกที่ไม่สามารถบรรลุได้ซึ่งเป็นความฝันที่เขาละเหี่ยมาตลอดชีวิต โชแปงเป็นนักแต่งเพลง 2) แรงกระตุ้นและความปรารถนาอันโรแมนติกในดนตรีของเขามักจะผสมผสานกับตรรกะที่ชัดเจนและความซับซ้อนของรูปแบบ โชแปงมักจะปฏิเสธความดื้อรั้น การเสแสร้ง และการพูดเกินจริงเสมอ เขาทนไม่ไหวกับอาการมึนงง ลิซท์กล่าวว่า: “โชแปงไม่สามารถทนต่อความเกินพอดีและไร้การควบคุมได้” โชแปงชอบบาคและโมสาร์ท ดนตรีของโชแปงมีความโดดเด่นด้วยศิลปะ จิตวิญญาณ และความละเอียดอ่อน เขาไม่ชอบเบโธเฟน

โชแปงสร้างสรรค์สไตล์เปียโนของเขาเอง ซึ่งผสมผสานความมีไหวพริบและความละเอียดอ่อนและเนื้อร้องที่ลุ่มลึก เขาสร้างสรรค์เสียงเปียโนรูปแบบใหม่ รสชาติใหม่ของเสียงเปียโน และเทคนิคใหม่ในการเหยียบ

โชแปงคิดใหม่เกี่ยวกับประเภทต่างๆ ของเปียโนจิ๋ว โหมโรงกลายเป็นผลงานอิสระมากกว่าชิ้นเกริ่นนำ ในเชิงลึก โหมโรงหรือดราม่าจะเกิดขึ้นอย่างกะทันหัน เขาทำสิ่งใหม่ๆ มากมายในแนวสเก็ตช์ภาพ ภาพร่างแต่ละภาพเป็นเพียงภาพย่อส่วนแสนโรแมนติก และในขณะเดียวกัน ภาพร่างแต่ละภาพก็เป็นเส้นทางสู่การเรียนรู้เทคนิคทางเทคนิคใหม่ๆ

น็อกเทิร์นและเพลงวอลทซ์ มีเรื่องกลางคืนที่น่าเศร้าในเรื่องเสียง (C minor) ที่มีการพัฒนาอย่างต่อเนื่องที่ซับซ้อน เพลงวอลทซ์เป็นเพลงที่ไพเราะ มีคอนเสิร์ต มีไหวพริบ และบางเพลงก็มีเนื้อร้องที่ไพเราะ

โชแปงสร้างแนวใหม่ของภาพยนตร์ย่อส่วนโรแมนติกโดยอิงจากการเต้นรำของโปแลนด์ - มาซูร์กา, โปโลเนส, คราโคเวียก

สร้างแนวใหม่ในรูปแบบขนาดใหญ่ เหล่านี้คือ: Scherzo ซึ่งก่อนหน้านี้เป็นส่วนหนึ่งของวงจรซิมโฟนิก (ใน Beethoven จากซิมโฟนีที่ 2); เพลงบัลลาดที่เคยปรากฏในบทกวีของเยอรมัน เหล่านี้เป็นประเภทที่ซับซ้อนซึ่งมีการสังเคราะห์รูปแบบที่แตกต่างกันรวมถึงรูปแบบที่เป็นวัฏจักรด้วย โชแปงเป็นปรมาจารย์ด้านทำนองเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ต้นกำเนิดอันไพเราะของมันแตกต่างกัน ท่วงทำนองของเขาผสมผสานลักษณะการแต่งเพลงประจำชาติของโปแลนด์เข้ากับเพลงคลาสสิกของ Belsant ของอิตาลี ท่วงทำนองมีความไพเราะ คุณภาพเสียงประกาศ และการพัฒนาเครื่องดนตรีที่ซับซ้อน การตกแต่งทำให้ท่วงทำนองของโชแปงมีเอกลักษณ์พิเศษ การตกแต่งเหล่านี้มีความสำคัญตามธีม ต้นกำเนิดของความคิดริเริ่มคือรูปแบบไวโอลินพื้นบ้านและการร้องเพลงภาษาอิตาลีที่เชี่ยวชาญ ภาษาฮาร์โมนิคมีความซับซ้อนมากขึ้น แต่ฮาร์โมนีมีความไพเราะมาก ราวกับว่าประกอบด้วยเสียงไพเราะ คุณสมบัติของความสามัคคี: คีย์ระยะไกล, การเปลี่ยนแปลง, การมอดูเลตแบบเอนฮาร์โมนิก, การมอดูเลตในคีย์ระยะไกล สิ่งนี้ได้เตรียม Liszt, Scriabin และนักแต่งเพลงคนอื่น ๆ ในเวลาต่อมา

เส้นทางชีวิต

โชแปงเกิดใกล้วอร์ซอในเซลาโซวา โวลา ในครอบครัวที่มีวัฒนธรรมดีมาก พ่อเป็นอดีตนายทหาร Kosciuszko พ่อของฉันทำงานที่ Warsaw Lyceum คุณแม่มีดนตรีมาก โชแปงแสดงความสนใจต่อเปียโนตั้งแต่เนิ่นๆ เขาแสดงคอนเสิร์ตครั้งแรกเมื่ออายุ 8 ขวบ ครูสอนเปียโนคนที่ 1 - Vojtech Zivny เขาปลูกฝังให้เด็กชายรักในความคลาสสิก เมื่ออายุ 13 ปีเขาได้เข้าสู่สถานศึกษาของบิดา เขาศึกษาวรรณคดีโปแลนด์ สุนทรียภาพ และประวัติศาสตร์ ในช่วงปี Lyceum โชแปงเขียนบทกวี บทละคร และวาดภาพได้ดี (โดยเฉพาะภาพล้อเลียน) เขาเป็นวัณโรคแต่กำเนิด

ที่สุดของวัน

ชีวิตทางดนตรีในกรุงวอร์ซอค่อนข้างเข้มข้นและมีชีวิตชีวา มีการแสดงโอเปร่าโดยนักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ เช่นเดียวกับ Rossini, Mozart และคนอื่นๆ โชแปงได้ยิน Paganini, Hummel (นักเปียโน) ฮัมเมลมีอิทธิพลต่อสไตล์เปียโนยุคแรก มีแวดวงดนตรีมากมายในกรุงวอร์ซอ โชแปงแสดงในพวกเขา

พ.ศ. 2369-2372

กำลังศึกษาอยู่ที่โรงเรียนดนตรีหลัก (Conservatory) เขาเข้าเรียนวิชาแต่งเพลงกับเอลส์เนอร์ โชแปงเริ่มแต่งเพลงตั้งแต่เนิ่นๆ (แม้กระทั่งก่อนเรือนกระจกด้วยซ้ำ) เขาเขียนเพลงโปโลแนสและเพลงวอลทซ์

ความคิดสร้างสรรค์ในช่วงต้น

ผลงานกลุ่มที่ 1 ผลงานหลักคือ คอนเสิร์ต มีความสามารถและค่อนข้างซับซ้อน เขียวชอุ่ม สำหรับเปียโนและวงออเคสตรา

กลุ่มที่ 2: เพชรประดับ - เพลงวอลทซ์, มาซูร์คัส, โปโลเนส

ความสำเร็จสูงสุดในช่วงนี้คือเปียโนคอนแชร์โต 2 ครั้ง ในปี พ.ศ. 2371 โชแปงได้เดินทางไปแสดงคอนเสิร์ตในต่างประเทศเป็นครั้งแรก อยู่ในเบอร์ลิน เวียนนา ปราก และเดรสเดน ในปี พ.ศ. 2373 เขาและเพื่อนๆ วางแผนการเดินทางคอนเสิร์ตครั้งใหม่ ในฤดูใบไม้ร่วงเขาไปเวียนนาแล้วไปปารีส ในเวลานี้เกิดการจลาจลในกรุงปรากซึ่งโชแปงสนับสนุนอย่างกระตือรือร้น ระหว่างทางไปปารีส - ในเมืองสตุ๊ตการ์ทเขาได้เรียนรู้เกี่ยวกับความพ่ายแพ้ของการจลาจล มันทำให้เขาตกใจ เขาอยากกลับบ้านเกิด แต่เพื่อนๆ กลับรั้งเขาเอาไว้

หลังจากนั้นงานของโชแปงก็เปลี่ยนไป ละครที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนก็ปรากฏขึ้น เขาเขียนภาพร่างที่มีพายุ - C-moll ซึ่งเขาเรียกว่าคณะปฏิวัติ (ภาพร่างนี้เขียนที่นั่น - ในสตุ๊ตการ์ท) จากนั้นความประทับใจของความพ่ายแพ้ของการจลาจลก็แสดงออกมาในงานอื่น ๆ (เพลงบัลลาดที่ 1, โหมโรงในเรื่องผู้เยาว์และรองลงมา)

30-40 ปี

ช่วงเวลาหลักของการสร้างสรรค์ ปารีสในยุค 30-40 กลายเป็นศูนย์กลางวัฒนธรรมของยุโรป คนดังทั้งหมดแห่กันไปที่นั่น: Balzac, Stendhal, Hugo, Merimee, Musset, Delacroix (ศิลปินที่วาดภาพเหมือนของโชแปงเพียงภาพเดียว), Heine, Mickiewicz, Liszt, Rossini, Donizetti, Bellini ฯลฯ มีนักร้องโอเปร่าชื่อดังอยู่ที่นั่น: พาสต้า, Malibran, Viardot และยังมี: Berlioz, Aubert, Halévy นักเปียโนอัจฉริยะแสดงในปารีส: Kalkbrenner, Thalberg และ Paganini ในปารีส โชแปงเริ่มใกล้ชิดกับชาวโปแลนด์ เข้าร่วมสมาคมวรรณกรรมโปแลนด์ ประการแรก โชแปงพิชิตปารีสในฐานะนักเปียโน เขามีเสียงที่ดีที่สุด โชแปงอ่อนแอมาก ดังนั้น F ของเขาจึงถูกมองว่าเป็น i เขาถ่ายทอดความละเอียดอ่อนของสีได้ดีมาก เขามีรูบาโตที่น่าทึ่ง ต่อจากนั้นโชแปงได้แสดงคอนเสิร์ตเพียงเล็กน้อย เขาเล่นให้เพื่อนชาวโปแลนด์เป็นหลัก

พ.ศ. 2379-2380

ปีแห่งความรักกับชาวโปแลนด์ Maria Wodzinska พ่อแม่ของเธอไม่อนุญาตให้พวกเขาแต่งงานกัน หลังจากโชแปงเสียชีวิต ก็พบจดหมายจำนวนหนึ่งกับมาเรีย

พ.ศ. 2381-2390

ปีที่แต่งงานกับนักเขียน George Sand (นามแฝง) เธอสวมชุดสูทผู้ชาย สูบไปป์ และมีบุคลิกและความคิดคล้ายคลึงกับผู้ชาย พวกเขาไม่ได้แต่งงานกัน Georges Sand มีลูก 2 คน (ไม่ใช่กับโชแปง)

ปีแห่งรุ่งอรุณแห่งความคิดสร้างสรรค์ George Sand แนะนำโชแปงให้รู้จักกับผู้คนที่ดีที่สุดในปารีส ในฤดูหนาวโชแปงให้บทเรียนส่วนตัวและในฤดูร้อนเขาใช้ชีวิตด้วยเงินที่เขาได้รับและมีส่วนร่วมในการสร้างสรรค์

ในปี พ.ศ. 2381 โชแปงและจอร์จแซนด์ไปที่เกาะมายอร์ก้า มีบรรยากาศโรแมนติกที่เป็นแรงบันดาลใจให้กับเพลงบัลลาดที่ 2, Polonaise และ Scherzo ที่ 3 ของเขา

จนถึงปี 1838 โชแปงเขียนงานย่อส่วนเกือบทั้งหมด: mazurkas, etudes, Polonaises, Waltzes, Nocturnes รูปแบบขนาดใหญ่ในช่วงก่อนปี 1838 - เพลงบัลลาดที่ 1, scherzo ที่ 1 และ 2 หลังจากอายุ 38 ปี โชแปงแสดงความปรารถนาในแนวดราม่าและขนาดใหญ่: เพลงบัลลาด 2, 3 และ 4, โซนาตาใน b-moll และ h-moll, แฟนตาซีใน f-moll, โปโลเนส-แฟนตาซี, 3 และ 4 scherzos แม้แต่ภาพขนาดย่อก็ยังดูน่าทึ่งและใหญ่โต (กลางคืนใน C minor, Polonaise As major)

พ.ศ. 2390 (ค.ศ. 1847) - เลิกกับจอร์ชส แซนด์ ปีที่เหลือคือความคิดสร้างสรรค์ที่ค่อยๆลดลง ในปี พ.ศ. 2391 โชแปงออกทัวร์ลอนดอน ที่นั่นเขาให้บทเรียนและแสดงเล็กน้อยในร้านเสริมสวย ครั้งสุดท้ายที่ฉันแสดงคือที่งานบอลโปแลนด์ โชแปงเสียชีวิตด้วยวัณโรคในอ้อมแขนของน้องสาว มีการแสดงบังสุกุลของโมสาร์ทในงานศพ ตามความประสงค์ของโชแปง หัวใจของเขาถูกส่งไปยังวอร์ซอ ตั้งแต่กลางทศวรรษที่ 40 เทรนด์ใหม่ปรากฏในงานของเขา: การไตร่ตรองอย่างสงบความสามัคคีที่สดใส ภาษาดนตรีมีความซับซ้อนมากขึ้น เทคนิคโพลีโฟนิกเพิ่มเติมปรากฏขึ้น ทำนองหลายชั้น ความกลมกลืนเป็นสี นี่คือจุดเริ่มต้นของเส้นทางสู่ลัทธิแสดงออกทางดนตรี (Debussy และคนอื่นๆ) สิ่งนี้รวมอยู่ใน "เพลงกล่อมเด็ก" ของเขา

นักแต่งเพลงชาวโปแลนด์และนักเปียโนอัจฉริยะอาจารย์

ประวัติโดยย่อ

ฟรีเดอริก โชแปงชื่อเต็ม - Fryderyk Franciszek Chopin (โปแลนด์: Fryderyk Franciszek Chopin และโปแลนด์: Szopen); ชื่อเต็มในภาษาฝรั่งเศส การถอดเสียง - Frederic François Chopin (ฝรั่งเศสFrédéricFrançois Chopin) (1 มีนาคม (อ้างอิงจากแหล่งอื่น 22 กุมภาพันธ์) 2353 หมู่บ้าน Zhelazova Wola ใกล้วอร์ซอ ขุนนางแห่งวอร์ซอ - 17 ตุลาคม 2392 ปารีส ฝรั่งเศส) - นักแต่งเพลงชาวโปแลนด์และ นักเปียโน ในช่วงวัยผู้ใหญ่ (ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2374) เขาอาศัยและทำงานในฝรั่งเศส หนึ่งในตัวแทนชั้นนำของแนวโรแมนติกทางดนตรียุโรปตะวันตกผู้ก่อตั้งโรงเรียนการแต่งเพลงแห่งชาติโปแลนด์ เขามีอิทธิพลสำคัญต่อดนตรีโลก

แหล่งกำเนิดและครอบครัว

นิโคลัส โชแปง พ่อของนักแต่งเพลง (พ.ศ. 2314-2387) จากครอบครัวเรียบง่าย ย้ายจากฝรั่งเศสไปยังโปแลนด์ตั้งแต่ยังเป็นเด็ก จากปี 1802 เขาอาศัยอยู่ในที่ดินของ Count Skarbek Zhelyazov-Vola ซึ่งเขาทำงานเป็นครูให้กับลูก ๆ ของ Count

ในปี 1806 Nicolas Chopin แต่งงานกับญาติห่าง ๆ ของ Skarbecks, Tekla Justyna Krzyzanowska (1782-1861) ตระกูลตราอาร์ม Piggy ของ Krzyzanowski (Krzyzanowski) มีอายุย้อนกลับไปในศตวรรษที่ 14 และเป็นเจ้าของหมู่บ้าน Krzyzanowo ใกล้กับ Koscian ครอบครัว Krzyzanowski รวมถึง Wladimir Krzyzanowski หลานชายของ Justyna Krzyzanowski ตามหลักฐานที่ยังมีชีวิตรอด แม่ของนักแต่งเพลงได้รับการศึกษาที่ดี พูดภาษาฝรั่งเศส เล่นดนตรีได้ดีมาก เล่นเปียโนได้ดี และมีเสียงที่ไพเราะ เฟรดเดอริกเป็นหนี้การแสดงดนตรีครั้งแรกของเขากับแม่ของเขา ผู้ซึ่งปลูกฝังความรักในท่วงทำนองพื้นบ้านตั้งแต่วัยเด็ก

Zelazowa Wola ซึ่งเป็นที่ที่โชแปงเกิด และวอร์ซอซึ่งเขาอาศัยอยู่ระหว่างปี 1810 ถึง 1830 ระหว่างสงครามนโปเลียนจนถึงปี 1813 อยู่ในอาณาเขตของดัชชีแห่งวอร์ซอ ซึ่งเป็นข้าราชบริพารของจักรวรรดินโปเลียน และหลังจากวันที่ 3 พฤษภาคม พ.ศ. 2358 ตามมา ผลลัพธ์ของการประชุมใหญ่แห่งเวียนนา - บนดินแดนของราชอาณาจักรโปแลนด์ (Królestwo Polskie) ข้าราชบริพารของจักรวรรดิรัสเซีย

ในฤดูใบไม้ร่วงปี ค.ศ. 1810 ไม่นานหลังจากที่ลูกชายของเขาเกิด นิโคลัส โชแปงก็ย้ายไปวอร์ซอ ที่ Warsaw Lyceum ต้องขอบคุณการอุปถัมภ์ของ Skarbeks เขาได้รับสถานที่หลังจากการตายของอาจารย์ Pan Maheu โชแปงเป็นครูสอนภาษาฝรั่งเศส เยอรมัน และวรรณคดีฝรั่งเศส และเปิดโรงเรียนประจำสำหรับนักเรียน Lyceum

ความฉลาดและความอ่อนไหวของผู้ปกครองรวมสมาชิกทุกคนในครอบครัวด้วยความรักและส่งผลดีต่อพัฒนาการของเด็กที่มีพรสวรรค์ นอกจาก Fryderyk แล้ว ยังมีพี่สาวน้องสาวอีกสามคนในครอบครัวโชแปง: ​​ลุดวิกาคนโต แต่งงานกับเยดร์เซเยวิคซ์ ซึ่งเป็นเพื่อนสนิทและอุทิศตนเป็นพิเศษของเขา และน้องคนเล็ก อิซาเบลลาและเอมิเลีย พี่สาวน้องสาวมีความสามารถรอบด้าน และเอมิเลียที่เสียชีวิตตั้งแต่เนิ่นๆ ก็มีพรสวรรค์ด้านวรรณกรรมที่โดดเด่น

วัยเด็ก

โชแปงแสดงความสามารถทางดนตรีที่ไม่ธรรมดาตั้งแต่ยังเป็นเด็ก เขาถูกรายล้อมไปด้วยความเอาใจใส่และเอาใจใส่เป็นพิเศษ เช่นเดียวกับโมซาร์ท เขาทำให้คนรอบข้างประหลาดใจด้วย "ความหลงใหลในดนตรี" จินตนาการที่ไม่สิ้นสุดในการแสดงด้นสด และการเล่นเปียโนโดยกำเนิด ความอ่อนไหวและความประทับใจทางดนตรีของเขาแสดงออกมาอย่างแข็งแกร่งและผิดปกติ เขาสามารถร้องไห้ขณะฟังเพลง กระโดดขึ้นมาตอนกลางคืนเพื่อเลือกทำนองหรือคอร์ดเปียโนที่น่าจดจำ

ในฉบับเดือนมกราคมปี 1818 หนังสือพิมพ์วอร์ซอฉบับหนึ่งตีพิมพ์สองสามบรรทัดเกี่ยวกับผลงานดนตรีชิ้นแรกที่แต่งโดยนักแต่งเพลงที่ยังเรียนอยู่ในโรงเรียนประถม “ผู้เขียนหนังสือพิมพ์ Polonaise เล่มนี้เป็นนักเรียนที่อายุยังไม่ถึง 8 ขวบ นี่คืออัจฉริยภาพแห่งดนตรีอย่างแท้จริง การแสดงเปียโนที่ยากที่สุดด้วยความสบายสูงสุดและรสนิยมอันยอดเยี่ยม ตลอดจนการเต้นและการเรียบเรียงดนตรีและรูปแบบต่างๆ ที่สร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชื่นชอบและนักเลง หากอัจฉริยะคนนี้เกิดในฝรั่งเศสหรือเยอรมนี เขาคงได้รับความสนใจมากกว่านี้”

หนุ่มโชแปงได้รับการสอนดนตรีโดยมีความคาดหวังสูงกับเขา นักเปียโน Wojciech Zywny (1756-1842) ชาวเช็กโดยกำเนิด เริ่มเรียนร่วมกับเด็กชายวัย 7 ขวบ ชั้นเรียนมีความจริงจังแม้ว่าโชแปงจะเรียนที่โรงเรียนวอร์ซอแห่งหนึ่งก็ตาม ความสามารถในการแสดงของเด็กชายพัฒนาอย่างรวดเร็วจนเมื่ออายุได้ 12 ขวบ โชแปงก็ทัดเทียมกับนักเปียโนชาวโปแลนด์ที่เก่งที่สุด Zhivny ปฏิเสธที่จะเรียนกับอัจฉริยะหนุ่มโดยประกาศว่าเขาไม่สามารถสอนอะไรเขาได้อีกแล้ว

ความเยาว์

หลังจากสำเร็จการศึกษาจากวิทยาลัยและสำเร็จการศึกษาห้าปีกับ Zhivny โชแปงก็เริ่มการศึกษาเชิงทฤษฎีกับนักแต่งเพลง Jozef Elsner

พระราชวัง Ostrogski เป็นที่ตั้งของพิพิธภัณฑ์วอร์ซอโชแปง

การอุปถัมภ์ของเจ้าชาย Anton Radziwill และเจ้าชาย Chetvertinsky ทำให้โชแปงเข้าสู่สังคมชั้นสูงซึ่งประทับใจกับรูปลักษณ์ที่มีเสน่ห์และมารยาทอันประณีตของโชแปง นี่คือสิ่งที่ Franz Liszt พูดเกี่ยวกับเรื่องนี้: “ ความประทับใจโดยทั่วไปเกี่ยวกับบุคลิกภาพของเขานั้นค่อนข้างสงบ กลมกลืน และดูเหมือนว่าไม่จำเป็นต้องมีการเพิ่มเติมในความคิดเห็นใด ๆ ดวงตาสีฟ้าของโชแปงส่องประกายด้วยความฉลาดมากกว่าที่บดบังด้วยความรอบคอบ รอยยิ้มที่นุ่มนวลและอ่อนโยนของเขาไม่เคยขมขื่นหรือเสียดสี ความละเอียดอ่อนและความโปร่งใสของผิวของเขาทำให้ทุกคนหลงใหล เขามีผมสีบลอนด์หยิก จมูกโค้งมนเล็กน้อย เขามีรูปร่างเล็ก บอบบาง รูปร่างผอมเพรียว มารยาทของเขาได้รับการขัดเกลาและหลากหลาย เสียงเหนื่อยนิดหน่อยมักอู้อี้ มารยาทของเขาเต็มไปด้วยความเหมาะสมพวกเขามีตราประทับของขุนนางเลือดที่เขาได้รับการต้อนรับและรับเหมือนเจ้าชายโดยไม่สมัครใจ... โชแปงนำความสม่ำเสมอของจิตวิญญาณของผู้คนที่ไม่ถูกรบกวนด้วยความกังวลซึ่งไม่รู้เข้าสู่สังคม คำว่าเบื่อหน่ายที่ไม่ยึดติดไม่มีความสนใจ โชแปงมักจะร่าเริง จิตใจที่กัดกร่อนของเขาพบเรื่องตลกอย่างรวดเร็วแม้จะอยู่ในอาการที่ทุกคนไม่สังเกตเห็นก็ตาม”

การเดินทางไปเบอร์ลิน เดรสเดน ปราก ซึ่งเขาเข้าร่วมคอนเสิร์ตของนักดนตรีที่โดดเด่น เยี่ยมชมโรงละครโอเปร่าและหอศิลป์อย่างขยันขันแข็ง มีส่วนทำให้เขามีการพัฒนาต่อไป

ปีที่เป็นผู้ใหญ่ ต่างประเทศ

กิจกรรมทางศิลปะของโชแปงเริ่มต้นในปี พ.ศ. 2372 เขาแสดงในเวียนนาและคราคูฟโดยแสดงผลงานของเขา เมื่อกลับมาถึงวอร์ซอเขาจากไปตลอดกาลในวันที่ 5 พฤศจิกายน พ.ศ. 2373 การพลัดพรากจากบ้านเกิดเมืองนอนของเขากลายเป็นสาเหตุของความโศกเศร้าที่ซ่อนอยู่ตลอดเวลา - ความปรารถนาที่จะบ้านเกิดของเขา ในปี ค.ศ. 1830 มีข่าวเรื่องการจลาจลเพื่อเอกราชในโปแลนด์มาถึง โชแปงใฝ่ฝันที่จะได้กลับบ้านเกิดและมีส่วนร่วมในการต่อสู้ การเตรียมการเสร็จสิ้น แต่ระหว่างทางไปโปแลนด์เขาพบกับข่าวร้าย: การจลาจลถูกปราบปรามผู้นำถูกจับ หลังจากเดินทางผ่านเดรสเดน เวียนนา มิวนิก สตุ๊ตการ์ท เขามาถึงปารีสในปี พ.ศ. 2374 ระหว่างทาง โชแปงเขียนไดอารี่ (เรียกว่า "ไดอารี่สตุ๊ตการ์ท") ซึ่งสะท้อนถึงสภาพจิตใจของเขาระหว่างที่เขาอยู่ในสตุ๊ตการ์ท ซึ่งเขาพ่ายแพ้ด้วยความสิ้นหวังเนื่องจากการล่มสลายของการจลาจลในโปแลนด์ โชแปงเชื่ออย่างลึกซึ้งว่าดนตรีของเขาจะช่วยให้คนพื้นเมืองของเขาได้รับชัยชนะ “โปแลนด์จะยอดเยี่ยม ทรงพลัง และเป็นอิสระ!” - ดังนั้นเขาจึงเขียนลงในสมุดบันทึกของเขา ในช่วงเวลานี้ โชแปงได้เขียน "Revolutionary Etude" อันโด่งดังของเขา

โชแปงแสดงคอนเสิร์ตครั้งแรกในปารีสเมื่ออายุ 22 ปี มันเป็นความสำเร็จที่สมบูรณ์ โชแปงไม่ค่อยแสดงในคอนเสิร์ต แต่ในร้านของอาณานิคมโปแลนด์และขุนนางฝรั่งเศสชื่อเสียงของโชแปงเติบโตอย่างรวดเร็วมาก โชแปงได้รับแฟน ๆ ที่ภักดีมากมายทั้งในแวดวงศิลปะและในสังคม Kalkbrenner ชื่นชมการเล่นเปียโนของโชแปงเป็นอย่างมาก แต่ถึงกระนั้นเขาก็เสนอบทเรียนให้เขา อย่างไรก็ตาม บทเรียนเหล่านี้หยุดลงอย่างรวดเร็ว แต่มิตรภาพระหว่างนักเปียโนผู้ยิ่งใหญ่ทั้งสองยังคงดำเนินต่อไปเป็นเวลาหลายปี ในปารีส โชแปงรายล้อมตัวเองด้วยคนหนุ่มสาวที่มีความสามารถซึ่งมีความรักในงานศิลปะร่วมกับเขา ผู้ติดตามของเขา ได้แก่ นักเปียโน Ferdinand Hiller, นักเชลโล Francomme, นักโอบัว Brodt, นักเป่าขลุ่ย Tulon, นักเปียโน Stamati, นักเชลโล Vidal และนักไวโอลิน Urban นอกจากนี้เขายังได้ทำความรู้จักกับคีตกวีชาวยุโรปที่ใหญ่ที่สุดในสมัยของเขา ซึ่งในจำนวนนี้ ได้แก่ Mendelssohn, Bellini, Liszt, Berlioz และ Schumann

เมื่อเวลาผ่านไปโชแปงเองก็เริ่มสอน ความรักในการสอนเปียโนเป็นจุดเด่นของโชแปง หนึ่งในศิลปินผู้ยิ่งใหญ่เพียงไม่กี่คนที่อุทิศเวลาให้กับเปียโนเป็นอย่างมาก

ในปี พ.ศ. 2380 โชแปงรู้สึกถึงการโจมตีของโรคปอดเป็นครั้งแรก (น่าจะเป็นวัณโรค) ในวัยสามสิบปลายๆ ความรักที่เขามีต่อจอร์จ แซนด์ (ออโรร่า ดูปิน) ทำให้เขาโศกเศร้าอย่างมาก นอกเหนือจากการแยกทางกับคู่หมั้นของเขา การอยู่ในมายอร์กา (มายอร์ก้า) กับจอร์จแซนด์ส่งผลเสียต่อสุขภาพของโชแปง เขาต้องทนทุกข์ทรมานจากการเจ็บป่วยที่นั่น อย่างไรก็ตาม ผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดหลายชิ้น รวมถึง 24 Preludes ถูกสร้างขึ้นบนเกาะสเปนแห่งนี้ แต่เขาใช้เวลาส่วนใหญ่อยู่ในชนบทในฝรั่งเศส ซึ่งจอร์จ แซนด์มีที่ดินในโนฮานท์

การอยู่ร่วมกันสิบปีกับจอร์จแซนด์ซึ่งเต็มไปด้วยการทดลองทางศีลธรรมทำลายสุขภาพของโชแปงอย่างมากและการเลิกรากับเธอในปี พ.ศ. 2390 นอกจากจะทำให้เขาเครียดอย่างมากแล้วยังทำให้เขาขาดโอกาสพักผ่อนในโนฮานท์ โชแปงต้องการออกจากปารีสเพื่อเปลี่ยนบรรยากาศและขยายกลุ่มคนรู้จักไปลอนดอนในเดือนเมษายน พ.ศ. 2391 เพื่อแสดงคอนเสิร์ตและสอน นี่กลายเป็นการเดินทางครั้งสุดท้ายของเขา คอนเสิร์ตสาธารณะครั้งสุดท้ายของเฟรเดริก โชแปงเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 16 พฤศจิกายน พ.ศ. 2391 ในลอนดอน ความสำเร็จ ชีวิตที่วิตกกังวล เครียด สภาพอากาศในอังกฤษที่ชื้น และที่สำคัญที่สุดคือโรคปอดเรื้อรังที่เลวร้ายลงเป็นระยะ - ทั้งหมดนี้ทำลายความแข็งแกร่งของเขาโดยสิ้นเชิง เมื่อกลับมาถึงปารีส โชแปงเสียชีวิตเมื่อวันที่ 5 ตุลาคม (17) พ.ศ. 2392

โลกแห่งดนตรีทั้งหมดโศกเศร้ากับโชแปงอย่างสุดซึ้ง แฟนผลงานของเขาหลายพันคนมารวมตัวกันในงานศพของเขา ตามความปรารถนาของผู้ตายในงานศพของเขา ศิลปินที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุคนั้นได้แสดงเพลง "Requiem" ของ Mozart ซึ่งเป็นนักแต่งเพลงที่โชแปงให้ความสำคัญเหนือสิ่งอื่นใด (และเรียกซิมโฟนี "Requiem" และ "Jupiter" ของเขาว่าเป็นผลงานที่เขาชื่นชอบ) และการแสดงโหมโรงของเขาก็แสดงครั้งที่ 4 (E minor) ด้วย ที่สุสานแปร์ ลาแชส ขี้เถ้าของโชแปงอยู่ระหว่างหลุมศพของลุยจิ เชรูบินีและเบลลินี ผู้แต่งพินัยกรรมว่าหัวใจของเขาถูกส่งไปยังโปแลนด์หลังจากการตายของเขา ตามความประสงค์ของเขา หัวใจของโชแปงถูกส่งไปที่วอร์ซอ ซึ่งมันถูกล้อมไว้ในเสาของโบสถ์โฮลีครอส

การสร้าง

ดังที่ N. F. Solovyov ระบุไว้ในพจนานุกรมสารานุกรมของ Brockhaus และ Efron

“ดนตรีของโชแปงเต็มไปด้วยความกล้าหาญ มีจินตภาพ และไม่เคยได้รับผลกระทบจากความแปลกประหลาด หากหลังจากเบโธเฟนยุคแห่งความแปลกใหม่ปรากฏขึ้นแน่นอนว่าโชแปงก็เป็นหนึ่งในตัวแทนหลักของความแปลกใหม่นี้ ในทุกสิ่งที่โชแปงเขียน นักดนตรีและกวีผู้ยิ่งใหญ่สามารถมองเห็นได้ในรูปทรงทางดนตรีที่ยอดเยี่ยมของเขา สิ่งนี้เห็นได้ชัดเจนในการศึกษาทั่วไปที่เสร็จสมบูรณ์แล้ว เช่น mazurkas, Polonaises, Nocturnes ฯลฯ ซึ่งแรงบันดาลใจล้นหลาม หากมีสิ่งใดที่รู้สึกถึงการไตร่ตรองบางอย่าง มันจะอยู่ในโซนาตาและคอนแชร์โต แต่ถึงกระนั้นก็มีหน้าที่น่าทึ่งปรากฏขึ้นในนั้น เช่น ตัวอย่างเช่น การเดินขบวนงานศพในโซนาตาสหกรณ์ 35, adagio ในคอนเสิร์ตครั้งที่สอง.

ผลงานที่ดีที่สุดของโชแปงซึ่งเขาลงทุนไปกับจิตวิญญาณและความคิดทางดนตรีมากมายนั้นมี etudes: ในนั้นเขาได้แนะนำนอกเหนือไปจากเทคนิคซึ่งก่อนที่โชแปงจะเป็นเป้าหมายหลักและเกือบจะเป็นเป้าหมายเดียวนั่นคือโลกบทกวีทั้งหมด etudes เหล่านี้มีกลิ่นอายของความสดชื่นแบบวัยรุ่น เช่น ges-major หรือการแสดงออกทางอารมณ์ (f-moll, c-moll) ในภาพร่างเหล่านี้เขาใส่ความงามอันไพเราะและฮาร์โมนิกชั้นหนึ่ง คุณไม่สามารถนับ etudes ทั้งหมดได้ แต่มงกุฎของกลุ่มที่ยอดเยี่ยมนี้คือ cis-moll etude ซึ่งในเนื้อหาที่ลึกซึ้งนั้นถึงจุดสูงสุดของ Beethoven มีความเพ้อฝัน ความสง่างาม และดนตรีอันไพเราะมากมายในยามค่ำคืนของเขา! ในเพลงบัลลาดเปียโน รูปแบบที่สามารถนำมาประกอบกับการประดิษฐ์ของโชแปง แต่โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเพลงโปโลเนสและมาซูร์กา โชแปงเป็นศิลปินระดับชาติผู้ยิ่งใหญ่ โดยวาดภาพบ้านเกิดของเขา"

ผู้แต่งผลงานเปียโนมากมาย เขาตีความหลายประเภทใหม่: เขารื้อฟื้นบทโหมโรงบนพื้นฐานโรแมนติกสร้างเพลงบัลลาดเปียโนการเต้นรำแบบบทกวีและเป็นละคร - มาซูร์กา, โปโลเนส, เพลงวอลทซ์; เปลี่ยนเชอร์โซให้เป็นงานอิสระ เสริมความกลมกลืนและพื้นผิวเปียโน ผสมผสานรูปแบบคลาสสิกเข้ากับความไพเราะและจินตนาการ

ในบรรดาผลงานของโชแปง: ​​2 คอนแชร์โต (1829, 1830), 3 โซนาตา (1828-1844), แฟนตาซี (1842), 4 เพลงบัลลาด (1835-1842), 4 scherzos (1832-1842), ทันควัน, กลางคืน, etudes, waltzes, mazurkas โปโลแนส โหมโรง และงานอื่น ๆ สำหรับเปียโน เช่นเดียวกับเพลง การแสดงเปียโนของเขาผสมผสานความลึกและความจริงใจของความรู้สึกเข้ากับความสง่างามและความสมบูรณ์แบบทางเทคนิค

โชแปงในปี ค.ศ. 1849 เป็นภาพถ่ายเพียงภาพเดียวของผู้แต่งที่ยังมีชีวิตอยู่

ประเภท "อัตชีวประวัติ" ที่ใกล้ชิดที่สุดในงานของโชแปงคือเพลงวอลทซ์ของเขา ตามที่นักดนตรีชาวรัสเซีย Isabella Hitrik ความเชื่อมโยงระหว่างชีวิตจริงของโชแปงกับเพลงวอลทซ์ของเขานั้นใกล้เคียงกันมากและการรวบรวมเพลงวอลทซ์ของผู้แต่งก็ถือได้ว่าเป็น "ไดอารี่โคลงสั้น ๆ" ของโชแปง

โชแปงมีความโดดเด่นในเรื่องความยับยั้งชั่งใจและความโดดเดี่ยว ดังนั้นบุคลิกภาพของเขาจึงถูกเปิดเผยต่อผู้ที่รู้จักดนตรีของเขาเป็นอย่างดีเท่านั้น ศิลปินและนักเขียนชื่อดังหลายคนในยุคนั้นชื่นชมโชแปง: ​​นักแต่งเพลง Franz Liszt, Robert Schumann, Felix Mendelssohn, Giacomo Meyerbeer, Ignaz Moscheles, Hector Berlioz, นักร้อง Adolf Nurri, กวี Heinrich Heine และ Adam Mickiewicz, ศิลปิน Eugene Delacroix, นักข่าว Agathon Giller และอีกหลายคน อื่น. โชแปงยังเผชิญกับการต่อต้านอย่างมืออาชีพต่อลัทธิสร้างสรรค์ของเขา ตัวอย่างเช่น Sigismund Thalberg หนึ่งในคู่แข่งหลักในชีวิตของเขาตามตำนานที่ออกไปที่ถนนหลังคอนเสิร์ตของโชแปงตะโกนเสียงดังและตอบสนองต่อความสับสนของสหายของเขา: ตลอดเย็น มีเปียโนเพียงตัวเดียว ดังนั้นตอนนี้เราจำเป็นต้องมีความแข็งแกร่งสักหน่อย (ตามความเห็นของคนรุ่นเดียวกัน โชแปงไม่สามารถเล่นมือขวาได้เลย ขีดจำกัดบนของไดนามิกเรนจ์ของเขาคือประมาณเมซโซ-ฟอร์เต้)

ได้ผล

สำหรับเปียโนที่มีวงดนตรีหรือวงออเคสตรา

• ทรีโอสำหรับเปียโน ไวโอลิน และเชลโล Op. 8 กรัม-มอล (1829)
• การเปลี่ยนแปลงของธีมจากโอเปร่า "Don Giovanni" Op. 2 บีเมเจอร์ (1827)
• Rondo a la Krakowiak Op. 14 (1828)
• "Grand Fantasia ในธีมโปแลนด์" Op. 13 (ค.ศ. 1829-1830)
• คอนแชร์โต้สำหรับเปียโนและวงออเคสตรา Op. 11 อี-มอล (1830)
• คอนแชร์โต้สำหรับเปียโนและวงออเคสตรา Op. 21 ฉ. รอง (1829)
• “Andante spianato” และ “Polonaise ที่ยอดเยี่ยม” ถัดไป 22 (ค.ศ. 1830-1834)
• เชลโล โซนาต้า Op. 65 กรัม-มอล (1845-1846)
• Polonaise สำหรับเชลโล Op. 3

มาซูร์คาส (58)

• Op.6 - 4 มาซูร์กา: fis-moll, cis-moll, E-dur, es-moll (1830)
• Op.7 - 5 มาซูร์กา: B-dur, A-moll, F-moll, As-dur, C-dur (1830-1831)
• Op.17 - 4 มาซูร์กา: B-dur, e-moll, As-dur, a-moll (1832-1833)
• Op.24 - 4 มาซูร์กา: g-moll, C-dur, A-dur, b-moll
• Op.30 - 4 mazurkas: c-moll, h-moll, Des-dur, cis-moll (1836-1837)
• Op.33 - 4 มาซูร์กา: gis-moll, D-dur, C-dur, h-moll (1837-1838)
• Op.41 - 4 mazurkas: cis-moll, e-moll, H-dur, As-dur
• Op.50 - 3 มาซูร์กา: G-dur, As-dur, cis-moll (1841-1842)
• Op.56 - 3 มาซูร์กา: H-dur, C-dur, c-moll (1843)
• Op.59 - 3 มาซูร์กา: A-moll, As-dur, fis-moll (1845)
• Op.63 - 3 มาซูร์กา: H-dur, f-moll, cis-moll (1846)
• Op.67 - 4 mazurkas: G-dur, g-moll, C-dur, No. 4 a-moll 1846 (1848?)
• Op.68 - 4 mazurkas: C-dur, a-moll, F-dur, หมายเลข 4 f-moll (1849)

โปโลเนส (16)

• ปฏิบัติการ 22 Polonaise ที่ยอดเยี่ยมขนาดใหญ่ Es-dur (1830-1832)
• ปฏิบัติการ 26 หมายเลข 1 ซิส-มอล; ฉบับที่ 2 es-moll (1833-1835)
• ปฏิบัติการ 40 หมายเลข 1 วิชาเอก (2381); ลำดับที่ 2 ค-โมลล์ (ค.ศ. 1836-1839)
• ปฏิบัติการ 44 ฟิส-มอล (ค.ศ. 1840-1841)
• ปฏิบัติการ 53 อัส-ดูร์ (วีรบุรุษ) (1842)
• ปฏิบัติการ 61 อัส-ดูร์ "โปโลเนส-แฟนตาซี" (ค.ศ. 1845-1846)
• แอ่ว. ลำดับที่ 1 ดี-โมลล์ (1827); ลำดับที่ 2 B-dur (1828); หมายเลข 3 f minor (1829)

กลางคืน (รวม 21 รายการ)

• ปฏิบัติการ 9 b-moll, Es-dur, H-dur (1829-1830)
• ปฏิบัติการ 15 F-dur, Fis-dur (1830-1831), g-moll (1833)
• ปฏิบัติการ 27 ซิส-โมลล์, เดส-ดูร์ (1834-1835)
• ปฏิบัติการ 32 H-dur, As-dur (1836-1837)
• ปฏิบัติการ 37 กรัมรอง จีเมเจอร์ (1839)
• ปฏิบัติการ 48 c-moll, fis-moll (1841)
• ปฏิบัติการ 55 f-moll, เอส-ดูร์ (1843)
• ปฏิบัติการ 62 หมายเลข 1 H-dur หมายเลข 2 E-dur (1846)
• ปฏิบัติการ 72 อี-มอล (1827)
• ปฏิบัติการ โพสต์ ซิส-มอล (1830), ซี-มอล

วอลเซส (19)

• ปฏิบัติการ 18 “ เพลงวอลทซ์ที่ยอดเยี่ยม” Es major (1831)
• ปฏิบัติการ 34 หมายเลข 1 “Brilliant Waltz” As-dur (1835)
• ปฏิบัติการ 34 ฉบับที่ 2 a-moll (1831)
• ปฏิบัติการ 34 หมายเลข 3 “Brilliant Waltz” F-dur
• ปฏิบัติการ 42 “เพลงวอลทซ์อันยิ่งใหญ่” อัส-ดูร์
• ปฏิบัติการ 64 ฉบับที่ 1 Des-dur (1847)
• ปฏิบัติการ 64 ฉบับที่ 2 ซิส-มอล (ค.ศ. 1846-1847)
• ปฏิบัติการ 64 ฉบับที่ 3 อัส-ดูร์
• ปฏิบัติการ 69 ฉบับที่ 1 อัส-ดูร์
• ปฏิบัติการ 69 No. 10 H-moll
• ปฏิบัติการ 70 หมายเลข 1 Ges-dur
• ปฏิบัติการ 70 ฉบับที่ 2 f-moll
• ปฏิบัติการ 70 หมายเลข 2 Des-dur
• ปฏิบัติการ โพสต์ e-moll, E-เมเจอร์, a-moll

เปียโนโซนาต้า (รวม 3 อัน)

โน้ตเพลงคัฟเวอร์ของ Frédéric Chopin's Funeral March เปิดตัวเป็นครั้งแรกโดยแยกจากผลงานภายใต้ชื่อนี้ Breitkopf & Härtel, ไลพ์ซิก, 1854 (Breitkopf & Härtel หมายเลขทะเบียน 8728)

• ปฏิบัติการ 4 ฉบับที่ 1 ซี-โมลล์ (1828)
• ปฏิบัติการ 35 หมายเลข 2 b-moll (1837-1839) รวมถึงงานศพในเดือนมีนาคม (ขบวนการที่ 3: Marche Funèbre)
• หรือ. 58 ฉบับที่ 3 h-moll (1844)

โหมโรง (ทั้งหมด 25 เรื่อง)

• 24 โหมโรง Op. 28 (พ.ศ. 2379-2382)
• โหมโรง cis-minor op","45 (1841)

ทันควัน (ทั้งหมด 4)

• ปฏิบัติการ 29 อัส-ดูร์ (ประมาณ ค.ศ. 1837)
• สหกรณ์ 36 Fis-dur (1839)
• ปฏิบัติการ 51 Ges เมเจอร์ (1842)
• ปฏิบัติการ 66 "แฟนตาซีทันควัน" cis-moll (1834)

สเก็ตช์ (ทั้งหมด 27)

• ปฏิบัติการ 10 C-dur, a-moll, E-dur, cis-moll, Ges-dur, es-moll, C-dur, F-dur, f-moll, As-dur, Es-dur, c-moll (1828) -1832)
• ปฏิบัติการ 25 As-dur, f-moll, F-dur, a-moll, e-moll, gis-moll, cis-moll, Des-dur, Ges-dur, h-moll, a-moll, c-moll (1831) -1836)
• WoO f-moll, เดส-ดูร์, อัส-ดูร์ (1839)

เชอร์โซ (รวม 4)

• ปฏิบัติการ 20 ชั่วโมง (พ.ศ. 2374-2375)
• ปฏิบัติการ 31 b-moll (1837)
• ปฏิบัติการ 39 ปี (ค.ศ. 1838-1839)
• ปฏิบัติการ 54 อีเมเจอร์ (ค.ศ. 1841-1842)

เพลงบัลลาด (ทั้งหมด 4 เพลง)

• หรือ. 23 กรัม-มอล (1831-1835)
• ปฏิบัติการ 38 F เมเจอร์ (1836-1839)
• ปฏิบัติการ 47 อัส-ดูร์ (ค.ศ. 1840-1841)
• ปฏิบัติการ 52 เอฟ-มอล (1842-1843)

อื่น

• แฟนตาเซีย Op. 49 ฟ-มอล (ค.ศ. 1840-1841)
• บาร์คาโรล โอพี. 60 ฟิส-ดูร์ (ค.ศ. 1845-1846)
• เพลงกล่อมเด็ก Op. 57 เดส-ดูร์ (1843)
• คอนเสิร์ตอัลเลโกร Op. 46 เอก (ค.ศ. 1840-1841)
• ทารันเทลลา Op. 43 อัส-ดูร์ (1843)
• ปฏิบัติการโบเลโร 19 C เมเจอร์ (1833)
• โซนาต้าสำหรับเชลโลและเปียโน Op. 65 กรัมโมล
• เพลงสหกรณ์ 74 (รวม 19)(1829-1847)
• รอนโด้ (ทั้งหมด 4 คน)

การเรียบเรียงและการเรียบเรียงดนตรีของโชแปง

• เอ. กลาซูนอฟ. Chopiniana ชุด (บัลเล่ต์การแสดงเดียว) จากผลงานของ F. Chopin, op. 46. ​​​​(1907).
• ฌอง ฝรั่งเศส. การเรียบเรียง 24 Preludes ของ F. Chopin (1969)
• ส.รัชมานินอฟ. รูปแบบต่างๆ ในธีม โดย F. Chopin, Op. 22 (พ.ศ. 2445-2446)
• ม.เอ. บาลาคิเรฟ ทันควันในธีมของสองโหมโรงโดยโชแปง (1907)
• ม.เอ. บาลาคิเรฟ การเรียบเรียงเปียโนคอนแชร์โต้ของ F. Chopin อีกครั้งใน e-moll (1910)
• ม.เอ. บาลาคิเรฟ ชุดสำหรับวงออเคสตราจากผลงานของ F. Chopin (1908)

หน่วยความจำ

ประวัติโดยย่อของฟรีเดอริก (เฟรเดอริก) โชแปง ชื่อเต็มและนามสกุล ฟรีเดอริก ฟรองซัวส์ โชแปง (ในฉบับภาษาฝรั่งเศส เฟรเดริก ฟรองซัวส์ โชแปง, ภาษาโปแลนด์ ฟรีเดอริก ฟรานซิสเซค โชแปง, ฟรีเดอริก ฟรานซิสเซค โชแปง)
ฟรีเดอริก โชแปงเป็นนักแต่งเพลง นักเปียโนอัจฉริยะ และอาจารย์ชาวโปแลนด์ที่เก่งกาจ ตัวแทนที่ใหญ่ที่สุดของศิลปะดนตรีโปแลนด์กลายเป็นผู้ก่อตั้งโรงเรียนการแต่งเพลงแห่งชาติโปแลนด์

Fryderyk Chopin (1810-1849) นักแต่งเพลง นักเปียโน และอาจารย์ชาวโปแลนด์ชื่อดัง ผู้แต่งผลงานเปียโนมากมาย

นักดนตรีในอนาคตเกิดในปี พ.ศ. 2353 ในครอบครัวของครูชาวโปแลนด์ Nicolas Chopin และ Tekla Justyna Krzyzanowska หญิงสูงศักดิ์โดยกำเนิด ในหมู่บ้านเล็กๆ ชื่อ Zelazowa Wola ใกล้กรุงวอร์ซอ ความสามารถทางดนตรีของเขาแสดงออกมาในวัยเด็ก Fryderyk Chopin เติบโตมาท่ามกลางเสียงดนตรี พ่อของเขาเล่นไวโอลินและฟลุต แม่ของเขาร้องเพลงและเล่นเปียโนได้อย่างยอดเยี่ยม เป็นแม่ของเขาที่ปลูกฝังให้โชแปงตัวน้อยรักดนตรี การแสดงครั้งแรกของนักเปียโนตัวน้อยเกิดขึ้นในวอร์ซอในปี พ.ศ. 2360 “ผู้เขียน “Polonaise” นี้เป็นนักเรียนที่อายุยังไม่ถึง 8 ขวบ” หนังสือพิมพ์วอร์ซอฉบับหนึ่งเขียนเกี่ยวกับเด็กเก่งคนหนึ่งที่แสดงเปียโนและรูปแบบต่างๆ ที่ยากที่สุด
ระหว่างปี พ.ศ. 2360 ถึง พ.ศ. 2389 โชแปงสร้างเสื้อโปโล 16 ชิ้น โชแปงพูดถึงประเทศโปแลนด์ ความงดงามของภูมิประเทศ และอดีตอันน่าเศร้าในเพลงโปโลแนสและเพลงบัลลาด
ครูสอนดนตรีคนแรกของโชแปงคือ Wojciech Zywny นักเปียโนชื่อดัง เขาได้รับการศึกษาเพิ่มเติมโดยเข้าเรียนใน Higher School of Music ในกรุงวอร์ซอ ซึ่งเขาเริ่มเรียนทฤษฎีดนตรี คิดเบส และแต่งเพลงร่วมกับ Josef Elsner ในปี พ.ศ. 2370 เขาสำเร็จการศึกษาและแสดงคอนเสิร์ต
ในปีพ.ศ. 2371 นักแต่งเพลงได้แสดงคอนเสิร์ตในกรุงเบอร์ลินและในกรุงเวียนนา ซึ่งทำให้เขาประสบความสำเร็จอย่างมาก ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2372 โชแปงไม่เพียงแต่เป็นที่รู้จักในฐานะนักเปียโนที่เก่งกาจเท่านั้น แต่ยังเป็นนักแต่งเพลงอีกด้วย เขาเขียนว่า: เปียโนคอนแชร์โต 2 ตัว (พ.ศ. 2372 และ พ.ศ. 2373) โซนาตาสามตัว และโซนาต้าใน B-flat minor พร้อมงานศพที่มีชื่อเสียงในเดือนมีนาคม (พ.ศ. 2371-2387) เพลงบัลลาดสี่เพลง (พ.ศ. 2378-2385) กลางคืน 21 เพลง ( พ.ศ. 2370-2389) ), 27 etudes (1829-1839), 25 โหมโรง (1831-1839) โชแปงเขียนเพลง 19 เพลง (พ.ศ. 2372-2390) โซนาตาสำหรับเชลโลและเปียโน (พ.ศ. 2389) เขาเขียนเพลงวอลทซ์ครั้งแรกเมื่ออายุ 16-17 ปี
ในปีพ.ศ. 2373 นักแต่งเพลงออกจากวอร์ซอไปตลอดกาล หลังจากอาศัยอยู่ที่เวียนนาเพียงช่วงสั้น ๆ เขาย้ายไปปารีสตามมาตรฐานของเวลานั้นซึ่งเป็นศูนย์กลางของชีวิตทางสังคม ซึ่งเขาเริ่มมีชื่อเสียงและได้รับแฟน ๆ มากมายในทันที ในเวลานี้โชแปงได้รู้จักกับนักดนตรีและนักแต่งเพลงที่โดดเด่นมากมายเช่น Franz Liszt และ Robert Schumann, Hector Berlioz, Mendelssohn, Vincenzo Bellini, นักเขียน V. Hugo, G. Heine, ศิลปิน Eugene Delacroix และบุคคลที่มีชื่อเสียงอื่น ๆ อีกมากมายในยุคของเขา . แต่ตลอดชีวิตของเขาเขาถูกครอบงำด้วยความคิดถึงบ้าน

ในปี พ.ศ. 2380 โชแปงรู้สึกถึงการโจมตีของโรคปอดเป็นครั้งแรก แต่การที่เขาอยู่ในมายอร์กา (มายอร์กาสเปน) ในปี พ.ศ. 2381-2382 กับคู่หมั้นนักเขียนจอร์จแซนด์ส่งผลดีต่อสุขภาพของนักแต่งเพลง ความสัมพันธ์ของเขากับนักเขียนใช้เวลาประมาณ 10 ปี ความสัมพันธ์ของทั้งคู่ไม่ใช่เรื่องง่าย และพวกเขาก็แยกทางกันในปี 1847 การเลิกรากับจอร์จแซนด์ส่งผลเสียต่อสุขภาพของเขาอย่างมาก
ในปีพ. ศ. 2391 โชแปงไปลอนดอนซึ่งเขายังคงจัดคอนเสิร์ตและสอนต่อไป เมื่อวันที่ 16 พฤศจิกายน พ.ศ. 2391 คอนเสิร์ตของนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่เกิดขึ้นในลอนดอนซึ่งกลายเป็นครั้งสุดท้ายในชีวิตของเขา

โชแปงเสียชีวิตเมื่อวันที่ 17 ตุลาคม พ.ศ. 2392 ในปารีส ซึ่งเป็นที่ฝังศพของเขา ตามความประสงค์ของนักแต่งเพลง หัวใจของเขาถูกส่งไปยังโปแลนด์ โดยอยู่ที่โบสถ์วอร์ซอแห่งโฮลีครอส

ดนตรีอันไพเราะของนักประพันธ์เพลงที่เก่งกาจคนนี้ไม่เพียงแต่อยู่ในหัวใจของประเทศของเขาเท่านั้น แต่ยังอยู่ในโลกแห่งดนตรีทั้งหมดด้วย Fryderyk Chopin เป็นหนึ่งในอัจฉริยะทางดนตรีที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

ชีวประวัติของเฟรเดอริกโชแปง สรุปและสำคัญที่สุดสำหรับเด็กและผู้ใหญ่

เซมยอน เพ็ตลิวรา? สเตฟาน บันเดรา? เลขที่ วันนี้เราเฉลิมฉลองวันครบรอบสองร้อยปีของผู้เขียนคำเหล่านี้ - หนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดแห่งศตวรรษที่ 19 - Fryderyk Chopin Fryderyk Franciszek และนี่คือวิธีการตั้งชื่อทารกเกิดในเมือง Zhelyazova Wola ใกล้กรุงวอร์ซอในครอบครัวของอาสาสมัครของจักรวรรดิรัสเซีย - ผู้อพยพชาวฝรั่งเศส Nicolas Chopin และ Justyna Krzyzhanovskaya เหตุการณ์นี้เกิดขึ้นในปี 1810 แต่วันที่แน่นอนเป็นเรื่องยากที่จะระบุได้ เมตริกไม่ตรงกับไฟล์เก็บถาวรของครอบครัว - ทั้ง 22 กุมภาพันธ์หรือ 1 มีนาคม อาจเป็นไปได้ว่าเด็กชายโชคดี - แม่ของเขาเป็นคนรักดนตรีและนักเปียโนที่โดดเด่น นิโคลัสสามีของเธอยืนกรานซื้อสินค้าที่ค่อนข้างแพงในสมัยนั้นนั่นคือเปียโน

อัจฉริยะแห่งเลือดที่ไม่สะอาด

และฟรีเดอริกแม้ตอนอายุแปดขวบก็ยังตระหนักว่าเขาเป็นหนี้อาชีพของเขากับแม่เป็นหลัก ในการแสดงต่อสาธารณะครั้งแรกในกรุงวอร์ซอ ซึ่งโชแปงเล่นเสื้อโปโลที่เป็นผลงานของเขาเอง เขาได้รับเสียงปรบมืออย่างกระตือรือร้นจากผู้ชม หลังจบคอนเสิร์ต เขาก็วิ่งไปหาแม่พร้อมกล่าวขอบคุณ “แม่ คุณได้ยินพวกเขาปรบมือไหม? นั่นเป็นเพราะคุณเย็บคอปกลูกไม้สีขาวบนแจ็กเก็ตสีน้ำตาล - สวยมาก!” - ฉากที่ดูเหมือนคัดลอกมาจากโฆษณาผลิตภัณฑ์ไวท์เทนนิ่งในปัจจุบัน

ปฏิกิริยาอย่างเป็นทางการต่อความก้าวหน้าทางดนตรีครั้งนี้ไม่ได้เกิดจากความไร้เดียงสาแบบเด็ก ๆ เลย: “โชแปงเป็นอัจฉริยะด้านดนตรีอย่างแท้จริง การแต่งเพลง การเต้นรำ และรูปแบบต่าง ๆ ที่สร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชื่นชอบและนักเลง หากอัจฉริยะรายนี้เกิดในฝรั่งเศสหรือเยอรมนี เขาคงได้รับความสนใจอย่างมากจริงๆ”

ดูเหมือนว่าพ่อแม่ของโชแปงและตัวเขาเองเห็นด้วยอย่างยิ่งกับสิ่งนี้ - อาชีพนักดนตรีในเวลาต่อมาของนักแต่งเพลงมีรูปร่างที่ห่างไกลจากโปแลนด์ใน "เมืองหลวงของโลก" ในขณะนั้น - ปารีส ที่นั่นเขาถูกจับได้จากเหตุการณ์ที่บังคับให้เขาต้องกล่าวสุนทรพจน์ซึ่งปัจจุบันถือได้ว่าเป็นการปลุกปั่นให้เกิดความเกลียดชังทางชาติพันธุ์ การลุกฮือของโปแลนด์ ค.ศ. 1830-1831 มันเริ่มต้นได้ค่อนข้างร่าเริงและสนุกสนาน ขุนนางผู้ภาคภูมิใจสามารถสังหารกองทหารรัสเซียได้สำเร็จ ซึ่งบุคลากรถูกจัดเป็น "ทีมพิการ" ตามบันทึกของกองทัพ แต่แล้วชาวมอสโกก็ยึดวอร์ซออีกครั้งและกีดกันโปแลนด์จากสิทธิพิเศษทั้งหมดโดยเฉพาะรัฐธรรมนูญ ไม่สามารถอธิบายความเศร้าโศกและความเจ็บปวดของโชแปงได้ เขามีภาระโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับความจริงที่ว่าเขาแทบจะไม่สามารถเห็นบ้านเกิดของเขาอีกเลย

อะไรจะรอเขาอยู่ในโปแลนด์? เพื่อนร่วมชาติของเขาสามารถชื่นชมความสามารถของเขา แต่เขาซึ่งเป็นบุตรชายของผู้ว่าราชการฝรั่งเศสไม่มีทางเข้าสู่สังคมชั้นสูงได้ เมื่อเขาต้องการแต่งงานกับขุนนาง Marysa Wodzińska พ่อแม่ของเธอแสดงให้เห็นชัดเจนว่าไม่มีอะไรจะสำเร็จ “ ฉันเสียใจที่นามสกุลของคุณไม่ใช่ Shopinski” แม่ของ Marysia เขียนถึงนักแต่งเพลงซึ่งมีชื่อดังสนั่นไปทั่วยุโรป

ลาก่อนอาวุธ!

ปารีสเป็นเรื่องที่แตกต่าง ชนชั้นสูงในท้องถิ่นต้อนรับโชแปงด้วยความยินดี เขาผูกมิตรกับยักษ์ใหญ่อย่าง Heine, Berlioz, Bellini จิตรกร Eugene Delacroix ชื่นชมเขา ความสัมพันธ์อันอบอุ่นเชื่อมโยงเขากับ Mendelssohn แต่ความสัมพันธ์กับ Franz Liszt ร่วมสมัยอีกคนไม่ได้ผล

ในปี 1836 ในร้านเสริมสวยของ Marie d'Agoux โชแปงได้พบกับ Georges Sand นักเขียนชื่อดัง เขาอธิบายการประชุมครั้งนี้ดังนี้: “ใบหน้าของมาดาม ดูเดแวนต์ หรือที่รู้จักในชื่อจอร์จ แซนด์ เป็นคนที่ไม่เห็นอกเห็นใจ ฉันไม่ได้ชอบเธอเลย มีบางอย่างน่ารังเกียจเกี่ยวกับเธอด้วยซ้ำ” อย่างไรก็ตาม แซนด์เองก็ต้องการโชแปงอย่างถึงที่สุด เกิดอะไรขึ้น? ทำไมเธอถึงอยากได้โพลนี้มาเป็นของตัวเองล่ะ?

เหตุผลง่ายๆ Marie d'Agoux นับอัจฉริยะและนักแต่งเพลงชื่อดัง Franz Liszt เป็นคู่รักของเธอ จอร์ชส แซนด์ เพื่อนของเธอ ซึ่งเห็นได้ชัดว่าไม่เพียงแต่ขาดชื่อเสียงด้านวรรณกรรมเท่านั้น แต่ยังต้องการชื่อเสียงของผู้หญิงด้วย ต่างอิจฉามารีอย่างยิ่ง เธอจำเป็นอย่างยิ่งที่จะต้องได้รับคู่รักที่มีชื่อเสียงไม่แพ้กัน แล้วโชแปงก็ปรากฏตัวขึ้น... ผู้หญิงสองคนถอดหน้ากากแห่งมิตรภาพทางโลกออกและเริ่มการต่อสู้ที่ยืดเยื้อซึ่งมีอัจฉริยะสองคนทำหน้าที่เป็นอาวุธ แต่จอร์จ แซนด์โชคไม่ดี เหนือสิ่งอื่นใดคือ "อาวุธ" ของเธอในแง่ของปัจจัยที่สร้างความเสียหาย แต่ในแง่ของสุขภาพกายโชแปงยังด้อยกว่าลิสท์มาก การบริโภคเป็นตัวช่วยที่ไม่ดีในการพูดในที่สาธารณะ แต่จอร์จแซนด์ไม่สนใจสุขภาพของโชแปง เมื่อลิซท์แสดงคอนเสิร์ตแห่งชัยชนะในห้องโถงของ Paris Conservatory แซนด์ก็ตอบโต้อย่างเด็ดขาดและจัดการแสดงในห้องแสดงของโชแปงในห้องโถง Pleyel แม้ว่าเขาจะเกิดภาวะไอเป็นเลือดและความเหนื่อยล้าอย่างไร้มนุษยธรรม แต่ก็ถูกบังคับให้ตกลง คอนเสิร์ตกำลังไปได้สวย Heinrich Heine เรียกโชแปงว่า "ราฟาเอลแห่งเปียโน" George Sand ประสบความสำเร็จ...

ที่สุดของวัน

การแสดงอย่างต่อเนื่องบ่อนทำลายสุขภาพของนักแต่งเพลงโดยสิ้นเชิง "อาวุธ" หมดสภาพแล้ว คุณมักจะทำอะไรเมื่อเครื่องมือใช้งานไม่ได้? ถูกต้อง - พวกเขาทิ้งมันไป ชะตากรรมเดียวกันนี้มีไว้สำหรับโชแปงอย่างแน่นอน ในปีพ. ศ. 2390 จอร์จแซนด์เมื่อตระหนักว่าการดวลพ่ายแพ้จึงละทิ้งคนรักของเขา

บ้านเกิดกตัญญู?

สองปีต่อมาโชแปงเสียชีวิต แต่ผู้เขียนยังคงแก้แค้นเขาต่อไปราวกับว่าเขาไม่ได้ทำตามความคาดหวังแม้จะตายไปแล้วก็ตาม จากการยืนกรานของเธอ ภาพคู่ที่ยูจีน เดอลาครัวซ์บรรยายถึงโชแปงโดยแสดงด้นสดบนเปียโนและจอร์จ แซนด์ในฐานะผู้ฟัง ถูกตัดออกเป็นสองส่วน

ชะตากรรมมรณกรรมของโชแปงเต็มไปด้วยความโรแมนติกอันประเสริฐและการประชดอันขมขื่น ร่างของนักแต่งเพลงวางอยู่ในสุสาน Pere Lachaise ในปารีส และหัวใจของเขาถูกส่งไปยังวอร์ซอตามความประสงค์ของเขา ซึ่งยังคงอยู่ในโบสถ์โฮลี่ครอสมาจนถึงทุกวันนี้ แต่ชาวโปแลนด์มีทัศนคติที่แปลกต่อโชแปงเอง ไม่ถึงครึ่งศตวรรษหลังจากการตายของเขา เพื่อนร่วมชาติของเขาก็ลืมเขาไปโดยสิ้นเชิง นักแต่งเพลงชาวรัสเซีย Mily Balakirev ผู้ชื่นชมพรสวรรค์ของโชแปงเดินทางมาถึงวอร์ซอและรู้สึกประหลาดใจมาก “ ฉันพบบ้านที่ Fryderyk ผู้เก่งกาจเกิดในสภาพที่ถูกละทิ้งอย่างน่าสยดสยองและเจ้าของหมู่บ้านคนปัจจุบันไม่รู้ด้วยซ้ำว่าโชแปงคือใคร... ผลลัพธ์ของกิจกรรมของฉันคือการก่อตั้งอนุสาวรีย์ใน Zelazowa Wola ซึ่งเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 14 ตุลาคม พ.ศ. 2437” ชะตากรรมที่น่าขันก็คือ "ชาวมอสโก คนป่าเถื่อนตะวันออก" ที่ถูกสาปของโชแปง ใส่ใจกับการอนุรักษ์มรดกของเขามากกว่าขุนนางผู้ภาคภูมิใจเสียอีก...