วิธีใช้คอนทราสต์ในการออกแบบกราฟิก พื้นฐานการจัดองค์ประกอบ

เมื่อเร็ว ๆ นี้ฉันได้ยินเกี่ยวกับสิ่งที่น่าสนใจเช่น ความแตกต่างและความแตกต่างกันนิดหน่อยในงานศิลปะ ฉันต้องการเขียนเกี่ยวกับบางแง่มุมที่ส่งผลต่อผลลัพธ์สุดท้ายของการแสดงหัวข้อที่เลือก

คุณควรเริ่มต้นอย่างไรเพื่อให้การวาดภาพไม่น่าสนใจและน่าเบื่อ? ในการทำเช่นนี้ คุณต้องทำให้ผู้ชมยุ่งกับงานบางประเภท... +)

แตกต่างกันนิดหน่อย

เริ่มต้นด้วย แตกต่างกันนิดหน่อย

บน รูปที่ 1คุณเห็นส่วนประกอบของแก้ว 3 ใบ เหมือนกันทุกประการ...ก็ไม่ดี มันยังไม่เสร็จและไม่น่าสนใจ อย่างน้อยคุณก็สามารถแก้ไขได้โดยใช้ภาพที่แห้ง แตกต่างกันนิดหน่อยลองหมุนแก้วใบหนึ่งแล้วภาพจะดูสดใสยิ่งขึ้น

เลย ความแตกต่างเรียกว่า ปฏิสัมพันธ์ในองค์ประกอบหลายรายการ คล้ายกันด้วยเหตุผลบางอย่าง

รูปที่ 3– ตัวอย่างที่ดี- ลูกแพร์ ดูเหมือนว่าลูกแพร์ทั้งหมดจะเหมือนลูกแพร์ - "เหมือนกัน" แต่แต่ละลูกก็มี ลักษณะส่วนบุคคลซึ่งให้ความสนใจในการเรียบเรียง การจัดองค์ประกอบนี้ไม่ได้ทำให้ผู้ชมรู้สึกถึงความไม่สมบูรณ์ บุคคลเริ่มเปรียบเทียบวัตถุโดยไม่ได้ตั้งใจ... คุณสามารถเพิ่มความสนใจในภาพได้โดยใช้เอฟเฟกต์นี้

รูปที่ 2

ตัดกัน

ตัดกัน– วิธีที่แสดงออกมากขึ้นในการเพิ่มความสนใจให้กับรูปภาพ

ลองหาวัตถุสามชิ้น... ที่อาจทำหน้าที่เป็นวัตถุหลักขององค์ประกอบภาพ

รูปที่ 4

แจกันสามใบเหมือนกันทุกประการ เห็นด้วยอย่างยิ่งว่า "พวกเขาอยู่ที่นี่ในป่า" พวกเขาไม่ได้เชื่อมโยงถึงกันแต่อย่างใด

เนื่องจากเมื่อพิจารณาดูวัตถุกลุ่มหนึ่ง เราก็มักจะเปรียบเทียบสิ่งใดสิ่งหนึ่งกับอีกสิ่งหนึ่งด้วยจิตใจโดยไม่รู้ตัว ลองเปรียบเทียบกัน และที่นี่มันไม่น่าสนใจที่จะเปรียบเทียบ

วัตถุเชิงมุมที่หยาบและหนักนั้นดูจะหยาบและหนักกว่าเมื่อเทียบกับวัตถุที่เบาและเปราะบาง คุณภาพของวัตถุที่เปรียบเทียบดูเหมือนจะสว่างขึ้นและคมชัดขึ้นเมื่อเปรียบเทียบ และวัตถุจากการเปรียบเทียบนี้กลับกลายเป็นว่ามีการโต้ตอบและเชื่อมโยงกันทางองค์ประกอบ

ความแตกต่างที่ชัดเจนและชัดเจนระหว่างองค์ประกอบขององค์ประกอบภาพในทางใดทางหนึ่งเรียกว่าความเปรียบต่าง

รูปที่ 5

รูปที่ 6

บน รูปที่ 7ตัดกันกับขนาดของแมว ซึ่งดูน่าประทับใจมากกว่าองค์ประกอบภาพ รูปที่ 6.

รูปที่ 7
รูปที่ 8

บน รูปที่ 8มีภาพแก้วเป็นแถว สองสีขาวและสีแดงพร้อมตัวเลข นอกจากนี้ยังมีสีและจำนวนที่ตัดกัน คำถามเกิดขึ้นทันที: ทำไม? สีแดง- ทำไม ขวา- ทำไม 42 ?

อุบายก็ปรากฏ...

อย่าลืมเกี่ยวกับสิ่งเหล่านี้ หลักการสร้างองค์ประกอบ. ตัดกันและ แตกต่างกันนิดหน่อยนี่เป็นกฎที่ดีที่ควรปฏิบัติตามเมื่อคำนึงถึงองค์ประกอบของภาพ

ตัดกัน- นี่คือความแตกต่างที่ชัดเจนระหว่างวัตถุตามคุณสมบัติบางอย่าง (ขนาด รูปร่าง สี แสงและเงา ฯลฯ) ซึ่งตรงกันข้ามอย่างชัดเจน: ยาว - สั้น, หนา - บาง, ใหญ่ - เล็ก ความแตกต่าง - การต่อต้าน การต่อสู้ของหลักการที่แตกต่างกันในการจัดองค์ประกอบ - เป็นหนึ่งในวิธีการที่ใช้กันอย่างแพร่หลายที่สุดในมือของจิตรกร ประติมากร และสถาปนิก ตลอดประวัติศาสตร์ศิลปะที่มีอายุหลายศตวรรษ แก่นเรื่องของความแตกต่างมีความหลากหลาย ทำให้ได้รับการแสดงออกที่หลากหลาย ขึ้นอยู่กับลักษณะของงาน สไตล์ของยุคสมัย และความเป็นเอกเทศของผู้เขียน ในทางตรงกันข้าม ความแตกต่างมีชัยเหนือความคล้ายคลึงกัน แก่นแท้ขององค์ประกอบที่สร้างขึ้นจากคอนทราสต์คือกิจกรรมที่ส่งผลต่อการมองเห็น: ความสัมพันธ์ที่ตัดกันจะถูกเปิดเผยทันทีหากนักออกแบบใช้อย่างเชี่ยวชาญ ต่างจากองค์ประกอบที่มีความเหมาะสมยิ่ง

ในการออกแบบเชิงศิลปะ คอนทราสต์เป็นหนึ่งในวิธีการหลักในการจัดองค์ประกอบ หากเราใช้องค์ประกอบใด ๆ ที่มีส่วนย่อยและการระบุสิ่งสำคัญ ในกรณีส่วนใหญ่ สิ่งสำคัญจะมีความแตกต่างกันมากขึ้นเมื่อเทียบกับองค์ประกอบโดยรอบ

ในทางตรงกันข้าม คุณสามารถเพิ่มความโดดเด่นให้กับผลิตภัณฑ์ได้ นี่คือความสำเร็จโดยการใช้ วัสดุที่แตกต่างกัน(ตัวอย่างเช่น บนทีวี - หน้าจอที่ทำจากแก้ว กล่องที่ทำจากไม้ ปุ่มและตะแกรงที่ทำจากพลาสติก ขอบ - โลหะ) และเนื่องจากการรักษาพื้นผิวของวัสดุ - พื้นผิวโลหะขัดเงาหรือพื้นผิวหยาบ ไม้ขัดเงาหรือเคลือบเงาเพียงอย่างเดียว เมื่อใช้อย่างเชี่ยวชาญ ความเปรียบต่างอาจมีบทบาทสำคัญในการจัดองค์ประกอบภาพ เขาเปิดใช้งานแบบฟอร์มตามผลประโยชน์ของผู้ใต้บังคับบัญชา หากไม่มีความแตกต่างแบบฟอร์มก็ดูไม่แสดงออกและน่าเบื่อ

การเปรียบเทียบที่ตัดกันช่วยให้การรับรู้โดยรวมคมชัดขึ้น คอนทราสต์ช่วยเพิ่มและเน้นความแตกต่างในคุณสมบัติของรูปแบบ ทำให้ความสามัคคีมีความเข้มข้นและน่าประทับใจยิ่งขึ้น

ตัวอย่างที่ชัดเจนของความแตกต่างคือการเชื่อมโยง รูปทรงเรขาคณิตเมื่อหนึ่งในนั้นเพิ่มขนาดโดยสัมพันธ์กับอีกอันเพื่อกำหนดจุดศูนย์กลางขององค์ประกอบ เนื่องจากมีความเชื่อมโยงซึ่งกันและกัน องค์ประกอบดังกล่าวจึงเป็นตัวอย่างของการเชื่อมโยงเชิงสร้างสรรค์และเชิงผสมผสาน การออกกำลังกายดังกล่าวได้ ความหมายพิเศษและเป็นอุปกรณ์เสริมที่จำเป็นสำหรับรากฐานขององค์ประกอบ

เมื่อองค์ประกอบทางเรขาคณิตที่ผสมพันธุ์กันก่อตัวเป็นบางสิ่งที่กลมกลืนกันและทั้งหมดนี้แสดงถึงองค์ประกอบที่สอดคล้องกันบางอย่างสิ่งนี้จะช่วยแก้ปัญหาของโครงสร้างเชิงผสมผสานได้ในระดับหนึ่ง ความเหมือนกันขององค์ประกอบที่เข้าร่วมทั้งหมดแสดงให้เห็นว่าการรวมกันขององค์ประกอบเหล่านี้สร้างปรากฏการณ์ที่เราเรียกว่าองค์ประกอบการออกแบบ

การเชื่อมโยงระหว่างองค์ประกอบขององค์ประกอบทั่วไปจะมีความเป็นธรรมชาติและชัดเจนมากขึ้นหากมีอยู่ องค์ประกอบหลัก, รอบไหน พื้นฐานทางศิลปะส่วนที่เหลือรวมกัน องค์ประกอบหลักนี้ตามอัตภาพเรียกว่าศูนย์กลางขององค์ประกอบ การอยู่ใต้บังคับของรายละเอียดไปยังรูปแบบที่พัฒนาด้วยองค์ประกอบที่ซับซ้อนสามารถมีศูนย์กลางของตัวเองได้ แต่ในแง่ของพลังของการแสดงออกควรมีความสำคัญน้อยกว่าศูนย์กลางทั่วไป บทนำหลัก องค์ประกอบองค์ประกอบและการอยู่ใต้บังคับบัญชาที่เหมาะสมของชิ้นส่วนที่เหลือช่วยเสริมสร้างการเชื่อมต่อภายในของชิ้นส่วนซึ่งกันและกันและเพิ่มการแสดงออกโดยรวม ศูนย์การเรียบเรียงมีความสำคัญเป็นพิเศษเมื่อสร้างการเรียบเรียงแบบธรรมดา

ลองพิจารณาหลายตัวเลือกสำหรับโครงร่างการเรียบเรียงแบบมีเงื่อนไข เทคนิคกราฟิกบนระนาบของรูปทรงเรขาคณิตด้วยความช่วยเหลือในการจัดระเบียบปฏิสัมพันธ์ของลวดลายที่กำหนดศูนย์กลางขององค์ประกอบ (ดูรูป)

ความกลมกลืนมีความสัมพันธ์อย่างใกล้ชิดกับการแสดงออกในการจัดองค์ประกอบ ภารกิจหลักคือการสร้างความประทับใจถึงความสมดุล ความสง่างาม และความแม่นยำของภาพของรูปแบบ และความสอดคล้องทางศิลปะขององค์ประกอบเชิงผสมผสาน คอนทราสต์เป็นหนึ่งในวิธีการหลักในการจัดองค์ประกอบในเทคโนโลยี นี่เป็นเพราะความแตกต่างในโครงสร้าง - ซับซ้อนเต็มไปด้วยเงาและเรียบง่ายอย่างสมบูรณ์ ไม่ว่าจะโดยการประมวลผลวัสดุ เช่น เมื่อพื้นผิวหยาบของการหล่อแบบดิบตัดกับพื้นผิวที่ขัดหรือขัดเงา หรือโดยการเปรียบเทียบโครงสร้างแบบ openwork ที่มีน้ำหนักเบากับฐานเสาหินที่มีน้ำหนักมาก ความต่ำตัดกับความสูง แนวนอนกับแนวตั้ง แสงกับความมืด ความหยาบกับความเรียบ ความอิ่มตัวด้วยไคอาโรสคูโร และพลาสติกที่ซับซ้อนด้วยความสงบและเรียบง่าย ความสัมพันธ์ทั้งหมดนี้และความสัมพันธ์อื่นๆ อีกมากมายที่มีพื้นฐานอยู่บนความแตกต่างที่แสดงออกมาอย่างชัดเจนนั้นช่างขัดแย้งกัน การที่หลักการสองข้อวางเคียงกันในองค์ประกอบเดียวกันทำให้รูปแบบที่เห็นได้ชัดเจน แตกต่างจากหลักการอื่นๆ การใช้ความแตกต่างหมายถึงการกระตุ้นให้เกิดการต่อสู้ภายในในองค์ประกอบ ทำให้รุนแรงขึ้น และค้นหาความสามัคคีในการตีข่าวของสิ่งที่ตรงกันข้าม ความแตกต่างในเทคโนโลยีมีรากฐานที่แตกต่างกัน ในบางกรณี การออกแบบหรือเค้าโครงทั้งหมดของผลิตภัณฑ์จะกำหนดไว้ล่วงหน้า หน้าที่ของนักออกแบบคือการพัฒนาหลักการที่ขัดแย้งกันตามวัตถุประสงค์และหากจำเป็นให้ทำให้คมชัดขึ้นโดยใช้เป็นวิธีเป็นรูปเป็นร่าง ในกรณีอื่น ๆ พื้นฐานของรูปแบบคือความแตกต่างไม่ได้แสดงออกมาในทางใดทางหนึ่งและกลายเป็นว่าไม่แสดงออกและน่าเบื่อ: ดังที่ผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่าองค์ประกอบไม่มีอะไรจะสนับสนุน ในกรณีเหล่านี้ เทคนิคการเรียบเรียงกำหนดความจำเป็นในการแนะนำความแตกต่าง "เทียม" ตัวอย่างเช่น ปริมาตรที่เรียบง่ายทางเรขาคณิตถูกแบ่งออกโดยใช้การผสมสีและโทนสีที่ตัดกัน องค์ประกอบการทำงานบางอย่างจะถูกเน้น สัดส่วนที่ตัดกันเทียมจะถูกสร้างขึ้นโดยใช้โปรไฟล์การซ้อนทับที่แบ่งโซนสีที่แตกต่างกัน เป็นต้น เทคนิคหลังมักจะใช้เช่นเมื่อ ทำงานเกี่ยวกับยานพาหนะประกอบ

การใช้ความแตกต่างในเทคโนโลยียังเกี่ยวข้องกับความจำเป็นในการสร้างเงื่อนไขที่เหมาะสมที่สุดสำหรับผู้ปฏิบัติงาน ความคมชัดควรอยู่ในระดับปานกลาง เนื่องจากความคมชัดที่มากเกินไปจะทำให้เกิดความเมื่อยล้าก่อนวัยอันควร และ การขาดงานโดยสมบูรณ์ความคมชัด - สร้างความซ้ำซากจำเจทำให้ความสนใจของพนักงานลดลง ความคมชัดของสี(จุด, พื้นหลัง) แพร่หลายมากในองค์ประกอบของผลิตภัณฑ์อุตสาหกรรม ความสัมพันธ์ของสีที่ตัดกันทำให้คุณสามารถเน้นบริเวณที่สำคัญที่สุดของเครื่อง แผงควบคุม และมุ่งความสนใจไปที่ผู้ปฏิบัติงานไปที่ ระบบที่สำคัญการจัดการ. ด้วยเหตุนี้ เมื่อทำงานในโครงการผลิตภัณฑ์อุตสาหกรรม ควรพิจารณาความแตกต่างเช่นเดียวกับหมวดหมู่อื่น ๆ ไม่เพียงแต่เพียงอย่างเดียว อย่างมีองค์ประกอบแต่ยังมี ด้านการปฏิบัติเกี่ยวข้องกับกิจกรรมบางอย่างของมนุษย์

ในการออกแบบหลายๆ ด้าน คอนทราสต์ในองค์ประกอบบางครั้งก็ละเอียดอ่อนมาก แต่ก็เป็นเช่นนั้น: คอนทราสต์ ความแตกต่างที่รุนแรงมากการรวมกันของปริมาณมากและน้อยสามารถทำลายโครงสร้างการเรียบเรียงทางสายตาได้ ดังนั้นระดับของคอนทราสต์ที่ใช้จึงถูกจำกัดโดยข้อกำหนดในการรักษาความสมบูรณ์ของการแสดงผล การเลือกระดับของความแตกต่างนั้นพิจารณาจากไหวพริบทางศิลปะและประสบการณ์เชิงปฏิบัติของนักออกแบบและ ในระดับที่มากขึ้นขึ้นอยู่กับวัตถุประสงค์และสถานที่ใช้งานของผลิตภัณฑ์อุตสาหกรรม

ความแตกต่างของโครงสร้างที่ซับซ้อนและเรียบง่ายซึ่งตรงกันข้ามกับคอนทราสต์ของโทนสีนั้นสัมพันธ์กับความอิ่มตัวของรูปแบบที่แข็งแกร่งและลึกด้วยแสงและเงา ดังนั้นจึงต้องใช้อย่างแม่นยำและตั้งใจเป็นพิเศษ หากข้อผิดพลาดในความแรงของน้ำเสียงไม่สามารถทำให้สูญเสียความสมบูรณ์อย่างร้ายแรงได้ ความคมชัดของโครงสร้างที่ใช้อย่างไม่ถูกต้องอาจรบกวนความกลมกลืนของรูปแบบอย่างไม่อาจแก้ไขได้

คอนทราสต์เปิดใช้งานรูปแบบใด ๆ แต่เพื่อให้บรรลุความสามัคคีนั้นจะต้องเสริมด้วยความสัมพันธ์ที่เหมาะสมยิ่งที่จำเป็นเหล่านั้นโดยที่ไม่อาจรุนแรงเกินไป ในทางตรงข้าม จุดอ่อนของความแตกต่างคือจุดแข็งของมัน ยาที่มีศักยภาพใด ๆ ต้องใช้ความระมัดระวัง - ส่วนเกินจะเป็นอันตราย นั่นคือความแตกต่าง เมื่อนำไปใช้ในองค์ประกอบของผลิตภัณฑ์อุตสาหกรรมเฉพาะจะต้องระมัดระวังไม่ให้กลายเป็นมากเกินไปนั่นคือระดับหนึ่งซึ่งเป็นการวัดความแตกต่าง สำหรับองค์ประกอบที่ตัดกัน คุณสามารถสร้างทั้งชุดได้ตั้งแต่ระดับคอนทราสต์ที่เล็กที่สุดไปจนถึงระดับคอนทราสต์สูงสุด ตัวอย่างเช่น ความแตกต่างระหว่างจุดและพื้นหลัง หากพื้นหลังเป็นสีขาวสนิทและจุดเป็นสีดำสนิท คอนทราสต์จะเป็นค่าสูงสุด แต่ความสัมพันธ์ระหว่างพื้นผิวที่ไม่ขาวทั้งหมด แต่ค่อนข้างมีสีกับจุดที่ไม่ดำสนิท แต่มีสีเทาเข้ม (ที่มีโทนสีต่างกัน) ก็จะตัดกันเช่นกัน

สำหรับความหมายและความสมบูรณ์ของผลิตภัณฑ์เฉพาะ ระดับของความแตกต่างมีความสำคัญมาก ตัวอย่างเช่น เมื่อจุดมืดเล็กๆ ตัดกับพื้นหลังสีสว่างขนาดใหญ่ ระดับของคอนทราสต์อาจรุนแรงมาก สิ่งเหล่านี้คือปุ่มเล็กๆ สีดำและรายละเอียดสีเข้มอื่นๆ บนแผงสีขาวหรือสีขาวนวล แต่หากรายละเอียดทั้งหมดเหล่านี้เพิ่มขึ้นอย่างมาก เพื่อให้สีดำทั้งหมดเข้าใกล้พื้นที่สีขาว เอฟเฟ็กต์คอนทราสต์จะลดลง องค์ประกอบภาพอาจแสดงออกได้น้อยลงและมีความองค์รวมน้อยลงกว่าในกรณีแรก สิ่งนี้อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่ารายละเอียดสีเข้มเล็ก ๆ ตัดกับพื้นหลังไม่เพียง แต่ในสีและโทนสีเท่านั้น แต่ยังรวมถึงขนาดด้วย - ส่วนเล็กนั้นตัดกับส่วนใหญ่ ในกรณีที่สอง สัญญาณของความแตกต่างอย่างหนึ่งหายไป และความเท่าเทียมกันเชิงปริมาณระหว่างคนผิวดำและคนผิวขาวได้ขจัดความรุนแรงของการต่อต้านทั้งหมดออกไป

ความหมายขององค์ประกอบ

องค์ประกอบ - องค์ประกอบการจัดระเบียบ รูปแบบศิลปะให้งานมีเอกภาพและความซื่อสัตย์โดยยึดองค์ประกอบซึ่งกันและกันและโดยรวม
ในการจัดดอกไม้ วิธีการจัดวางต้นไม้และวัสดุจะขึ้นอยู่กับความรู้เกี่ยวกับกฎของการสร้างองค์ประกอบทางศิลปะและการตกแต่ง และลักษณะของพืชแต่ละประเภท

กฎหมาย องค์ประกอบทางศิลปะ- สัดส่วน

การทำซ้ำเมตริก (การสลับองค์ประกอบหลายครั้งในช่วงเวลาเดียวกัน)

จังหวะ (ในจังหวะตรงกันข้ามกับการทำซ้ำจังหวะลำดับขององค์ประกอบไม่เหมือนกัน แต่แตกต่างกัน จังหวะมีความโดดเด่นด้วยสำเนียง)

พลวัต (เทคนิคที่สร้างความรู้สึกตึงเครียด)

คงที่ (ภายในมีสภาวะการมองเห็นที่มองเห็นได้)

เปลือกโลก (สะท้อนให้เห็นในรูปแบบของหลักการเชิงสร้างสรรค์ ความน่าเชื่อถือของวัตถุ ความเสถียรเพียงใด ความสามารถในการสร้างสรรค์เพื่อบุคคลเพียงใด การป้องกันที่เชื่อถือได้);

โครงสร้างเชิงปริมาตร-เชิงพื้นที่ (ตำแหน่งของวัตถุในอวกาศ ปฏิสัมพันธ์ของวัตถุและอวกาศ)

สัดส่วน (สัดส่วน);

สมดุล (ความรู้สึกมั่นคง สมดุล);

สมมาตร (สัดส่วน) (องค์ประกอบทั้งหมดขององค์ประกอบของหน้าจะต้องครอบครองพื้นที่ที่สมกับมูลค่าในองค์ประกอบโดยรวม ความเหมือนกันขององค์ประกอบทั้งสี ขนาด หรือคุณสมบัติอื่น ๆ ทำให้เกิดความซ้ำซากจำเจ)

ความไม่สมดุล (ความไม่สมส่วน. การละเมิดหรือขาดความสมมาตร);

ตัดกัน (ดึงดูดความสนใจไปที่องค์ประกอบเฉพาะ - ใช้สีขนาดหรือสไตล์ที่ตัดกัน)

เนื้อสัมผัส (ในองค์ประกอบการออกแบบตกแต่งภายในเป็นหลัก คุณลักษณะภายนอกวัสดุที่ใช้ตกแต่งภายใน)

พลาสติก (การเชื่อมโยงกัน ความยืดหยุ่น ความราบรื่น ความเชื่อมโยงของการเปลี่ยนผ่านจากส่วนหนึ่งไปยังอีกส่วนหนึ่ง)

ความสามัคคีของตัวละคร (การรวมกันขององค์ประกอบทั้งหมดเป็นองค์เดียว จะต้องเชื่อมโยงกันจนองค์ประกอบโดยรวมสร้างความประทับใจที่กลมกลืนกัน)

สัดส่วน

สัดส่วนคือความสัมพันธ์ระหว่างส่วนต่างๆ ของวัตถุ ระหว่างวัตถุทั้งหมดกับส่วนที่เหลือขององค์ประกอบ ระหว่างวัตถุสองชิ้น สัดส่วนสามารถกำหนดได้ในแง่ของขนาด (ขนาด) ปริมาณ หรือระดับ

กฎแห่งสัดส่วนถูกนำมาใช้ในการออกแบบและการจัดดอกไม้เพื่อสร้างช่อดอกไม้และองค์ประกอบที่กลมกลืนกัน.

ผลงานเหล่านี้ถูกสร้างขึ้น บนหลักการของอัตราส่วนทองคำและเลขฟีโบนัชชีซึ่งทำให้องค์ประกอบต่างๆ ของงานสมดุลกัน

ในการจัดดอกไม้อัตราส่วนที่ใช้บ่อยที่สุดคือ 2:3 3:5:8 .

ซึ่งหมายความว่า ตัวอย่างเช่น เมื่อวางดอกไม้ในแจกัน ความสูงของแจกันควรมีสามส่วน ความสูงของดอกไม้เหนือแจกันห้าส่วน และความสูงขององค์ประกอบทั้งหมดจะเป็นแปดส่วน ชิ้นส่วนในช่อดอกไม้ที่ถือควรสอดคล้องกันโดยประมาณ
เมื่อสร้างองค์ประกอบในแจกันแบน จะใช้อัตราส่วนเดียวกัน แต่ละส่วนแต่แทนที่จะวัดความสูง มักจะใช้เส้นผ่านศูนย์กลางของแจกัน
จำเป็นต้องคำนึงถึงขั้นตอนที่ 1 เมื่อสร้างงานทั้งหมดแล้วกฎนี้จะ "ทำงาน" โดยอัตโนมัติ

ช่างฝีมือผู้มีประสบการณ์สามารถค้นหาสัดส่วนของชิ้นส่วนที่ถูกต้องได้ด้วยตา เป็นประโยชน์สำหรับผู้เริ่มต้นในการฝึกใช้แจกันและภาชนะอื่นๆ ที่มีความสูงและรูปทรงต่างๆ
สัดส่วนในการทำงาน:

เราวัดความสูงของแจกันกำหนดว่าจะได้กี่ส่วน (1, 2, 3) คำนวณความสูง (3 ส่วน 5 ส่วนหรือ 8) องค์ประกอบในอนาคตตามสัดส่วน ทำเครื่องหมายความสูงด้วยวัสดุที่อยู่ในมือ เมื่อสร้างช่อดอกไม้ มักจะสร้างสัดส่วนโดยสัมพันธ์กับตำแหน่งของพวง โดยแบ่งเป็น 5 ส่วนขึ้นไป และลดลง 3 ส่วน

สำหรับองค์ประกอบที่ลื่นไหลบนขาตั้ง จะคำนึงถึงความสูงและความสูงของแจกันด้วย2) ตามความยาว

วัดความยาวของแจกันหรือเส้นผ่านศูนย์กลางและคำนวณความกว้างของงานในอนาคตตามสัดส่วน

3) ความสูงและความยาว
งานมีทิศทางแนวนอนแม้ว่าจะใช้ความสูงของแจกันเป็นพื้นฐานในการคำนวณก็ตาม
อัตราส่วนนี้มักเรียกว่า กฎแห่งการงัด , เหล่านั้น. ยิ่งส่วนนั้นยาวเท่าไร จุดศูนย์ถ่วงก็ควรจะมีขนาดใหญ่มากขึ้นเท่านั้น

สิ่งสำคัญคือการรักษาสมดุลทางแสงเพื่อให้งานไม่ "เอียง" ในภาพประกอบ - ความสูงของแจกันคือ 1 ส่วนความยาวของงานคือ 5 ส่วน

4) ในการกระจายวัสดุในงาน (มวลของวัสดุ) ส่วนใหญ่มักพบเห็นได้ในการกำหนดสิ่งที่เรียกว่ากลุ่มอสมมาตรโดยที่ องค์ประกอบหลักมี 8 ส่วน ส่วนที่อยู่ติดกันมี 3 ส่วน และส่วนที่ไกลมี 5 ส่วน เราสังเกตในรูปแบบช่อดอกไม้ การจัดกลุ่มดอกไม้และใบไม้ ในภาพต่อกัน การจัดองค์ประกอบภาพ พวงหรีด...

อัตราส่วนของตัวเลขถูกค้นพบโดยนักคณิตศาสตร์เลโอนาร์โดแห่งปิซา (หรือฟีโบนัชชี)

1: 1: 2: 3: 5: 8: 13: 21:34 ...

ขนาดของวัตถุขึ้นอยู่กับขนาดสัมพัทธ์ของวัตถุอื่นๆ ในสภาพแวดล้อมและสภาพแวดล้อมนั้นเอง ตัวอย่างเช่น รูปภาพเล็กๆ บนผนังขนาดใหญ่ดูหายไป ในขณะที่ภาพใหญ่หรือกลุ่มเล็กๆ ดูเป็นสัดส่วน

นักคณิตศาสตร์ได้พัฒนาวิธีการหลายวิธีในการพิจารณา สัดส่วนที่สมบูรณ์แบบสิ่งของ. ระบบการจ่ายสารที่มีชื่อเสียงที่สุดคืออัตราส่วนทองคำที่ชาวกรีกประดิษฐ์ขึ้น

อัตราส่วนทองคำ - นี่คือการแบ่งออกเป็นสองส่วนที่ไม่เท่ากัน โดยส่วนหนึ่งมีขนาดเล็กกว่าและอีกส่วนหนึ่งมีขนาดใหญ่กว่า อัตราส่วนของส่วนที่ใหญ่กว่าต่อส่วนที่เล็กกว่าจะต้องเท่ากับอัตราส่วนของปริมาณทั้งหมดต่อส่วนที่ใหญ่กว่า

ซีรีย์ฟีโบนัชชี- ความก้าวหน้าของจำนวนเต็ม โดยแต่ละตัวเลขคือผลรวมของสองตัวก่อนหน้า (1, 1, 2, 3, 5, 8, 13, 21 ...) ความสัมพันธ์ระหว่างตัวเลขสองตัวติดต่อกันนั้นใกล้เคียงกับอัตราส่วนทองคำ คุณสามารถสร้างชิ้นส่วนสี่เหลี่ยมจตุรัสที่น่าดึงดูดและกลมกลืนกัน โดยด้านข้างตามความยาวเป็นเลขฟีโบนัชชีที่ต่อเนื่องกัน ถ้าเราเชื่อมต่อขอบด้านตรงข้ามของสี่เหลี่ยมเหล่านี้ เราจะได้เกลียว

ตั้งแต่ยุคเรอเนซองส์ ศิลปิน สถาปนิก และนักออกแบบหลายคนใช้อัตราส่วนทองคำเป็นมาตรฐาน ตัวอย่างเช่น Leonardo da Vinci และ Le Corbusier อัตราส่วนทองคำก็มีอยู่ในธรรมชาติเช่นกัน

ระบบสัดส่วนก็ได้ เครื่องมือที่มีประโยชน์เพื่อองค์ประกอบที่กลมกลืนกัน แต่ภายในเป็นแบบสามมิติ ไม่แบนราบ เหมือนภาพวาดหรือภาพถ่าย เราต้องจำไว้ด้วยว่าการรับรู้ของเราต่อสิ่งต่างๆ มักจะไม่ถูกต้อง เช่น ระยะทาง มุม และแม้แต่ ประเพณีวัฒนธรรมสามารถมีอิทธิพลต่อการรับรู้ได้ สิ่งแวดล้อมและมีอิทธิพลต่อสัดส่วน

เมื่อออกแบบตกแต่งภายในคุณต้องดูความสัมพันธ์ตามสัดส่วนระหว่าง:

• ชิ้นส่วนขององค์ประกอบการออกแบบ (ชิ้นส่วนของเฟอร์นิเจอร์)
• องค์ประกอบการออกแบบหลายประการ (การจัดเฟอร์นิเจอร์)
• องค์ประกอบและสิ่งที่แนบมา (เฟอร์นิเจอร์และพื้นที่ที่ตั้งอยู่)

โดยทั่วไป หากคุณรู้สึกว่าองค์ประกอบต่างๆ ไม่เล็กหรือใหญ่เกินไป และการตกแต่งภายในดูกลมกลืนกัน นั่นหมายความว่าคุณได้สัดส่วนที่ลงตัวแล้ว

การจัดดอกไม้อาจประกอบด้วยต้นไม้ที่มีความสูงเท่ากันหรือหลายสายพันธุ์รวมกันก็ได้ องค์ประกอบหลายชั้นมักประกอบด้วยพืชสูง สูงปานกลาง และพืชที่เติบโตต่ำ คุณสามารถเลือกอัตราส่วนความสูงของต้นไม้ที่รวมอยู่ในองค์ประกอบได้โดยใช้กฎคลาสสิกของ "สัดส่วนทองคำ" ที่ใช้ในสถาปัตยกรรมและ วิจิตรศิลป์- สาระสำคัญของมันคือความสัมพันธ์ระหว่างสองส่วนของหนึ่งส่วนควรจะเหมือนกันกับระหว่างส่วนทั้งหมดกับส่วนนั้น ส่วนใหญ่(3:5=5:8, a:b=b:(a+b)) ดังแสดงในรูป การใช้หลักการนี้ทำให้ง่ายต่อการกำหนด สัดส่วนที่ถูกต้องระหว่างองค์ประกอบสูง สูงปานกลาง และต่ำ กลุ่มที่ถูกสร้างขึ้น- หลักการเดียวกันนี้ใช้ในการกำหนดระยะห่างระหว่างสำเนา

แนวคิดเรื่องคอนทราสต์และความแตกต่างเล็กๆ น้อยๆ องค์ประกอบของสี

เมื่อแต่งผลงานนักจัดดอกไม้ต้องใส่ใจ โทนสีและตรงกันข้ามเพื่อให้บรรลุผลดังต่อไปนี้:

• แรงดันไฟฟ้าที่อุดมไปด้วย,
• การเน้นที่นุ่มนวลและประสานกันอย่างละเอียด
• ผลกระทบที่แสดงออกของการทำงาน เช่น โอกาสที่สนุกสนานหรือเศร้า เป็นต้น

ขึ้นอยู่กับตำแหน่งในวงกลมสเปกตรัมจะมีหลักและ สีผสม- การเลือกสีและความเข้มของแสงส่งผลต่อ โลกทางอารมณ์บุคคลทำให้มั่งคั่งหรือทำให้เขายากจน
Itten ระบุสีหรือสีหลัก ลำดับที่ 1 – แดง, น้ำเงิน, เหลือง.
ไม่สามารถรับสีเหล่านี้ได้โดยการผสมสีอื่น

โดยการผสมสีเข้าด้วยกันเราจะได้สี ลำดับที่ 2 (สีส้ม สีเขียว และสีม่วง)

เมื่อเรารวมสีหลักหนึ่งสีกับสีลำดับแรกหนึ่งสี เราจะได้สี ลำดับที่ 3 (เหลือง-ส้ม, น้ำเงิน-ม่วง, เหลือง-เขียว ฯลฯ.)

ในด้านอารมณ์ สีจะแตกต่างไปจากมุมมองของความตื่นเต้นและการพักผ่อน กิจกรรมและการพักผ่อน

สีที่ใช้งานอยู่(สีแดงและสีเหลือง) ดึงดูดความสนใจและอยู่ในความทรงจำได้นานกว่า เฉยๆ(สีน้ำเงินและสีเขียว)

ถึง โทนสีอบอุ่นซึ่งรวมถึงสีที่มีเฉดสีแดงหรือเหลือง สิ่งแวดล้อมซึ่งเท่านั้น เฉดสีเย็นดูไร้ใบหน้า ให้ความรู้สึกเย็นชาและว่างเปล่า โทนสีอุ่นทำให้วัตถุเข้ามาใกล้ ส่วนสีโทนเย็นจะเคลื่อนวัตถุออกไป แต่คุณไม่ควรใช้โทนสีอบอุ่นมากเกินไป
ความสว่างที่แข็งแกร่งสร้างความตื่นเต้นและเป็นแรงบันดาลใจให้กับบุคคล ความสว่างที่อ่อนแอลงจะสงบลง การจัดองค์ประกอบสีที่ชัดเจน สดใส และกลมกลืนทำให้เกิดความรู้สึกสนุกสนานและสนุกสนาน
ด้วยการเปลี่ยนโทนสีแสงที่เป็นสีเดียวกัน คุณสามารถเปลี่ยนการรับรู้ของพื้นที่และวัตถุ ทำให้วัตถุมีขนาดใหญ่ขึ้นหรือเล็กลงได้ สีอ่อนขยายพื้นที่งานดูใหญ่โต ที่ สีเข้ม ทำงานน้อยลง- คุณสมบัตินี้มักใช้เพื่อแก้ไขภาพลวงตาโดยเจตนาของความประทับใจโดยรวม

การใช้สีที่ตัดกันในการออกแบบร้านค้า หน้าต่างร้านค้า ร้านอาหาร และการตกแต่งภายใน แต่ในขณะเดียวกัน สีสันก็ต้องมีความกลมกลืนกัน คำนึงถึงความสว่างความอบอุ่นและความอิ่มตัวของสีด้วย
ไฮไลท์:

• เพิ่มเติม
• เชิงคุณภาพ
• สีอุ่น/เย็น
• แข็งแกร่ง
• เชิงปริมาณ

ความแตกต่างและความกลมกลืนของสี:
ความคมชัดที่แข็งแกร่ง สร้างสีลำดับที่หนึ่งระหว่างกัน (แดง เหลือง และน้ำเงิน) ใช้ในช่อดอกไม้สำหรับเด็กหรือในงานนิทรรศการเพื่อให้ได้ผลสูงสุด เมื่อใช้งานเป็นเวลานานและเข้มข้น จะทำให้ดวงตาล้า ดังนั้นจึงไม่แนะนำให้ใช้ในปริมาณมากและในปริมาณมาก

คอนทราสต์พิเศษ – สีตรงข้ามกัน (สีเหลืองและสีม่วง) ต้องใช้ตามสัดส่วน (แดงและเขียว 1:1, เหลืองและม่วง - ¼: ¾, น้ำเงินและส้ม - 2/3: 1/3)
คอนทราสต์ที่แข็งแกร่งและเพิ่มเติมจะดูดีขึ้นเมื่อเน้นในห้องขนาดเล็ก

กลมกลืน การผสมสี 3 สี สีสามารถแสดงด้วยสีที่กำหนดโดยการติดรูปสามเหลี่ยมเข้าไป วงล้อสี(ด้านเท่ากันหมด - เหลือง, แดงและน้ำเงิน, หน้าจั่ว - เหลือง, แดง - ม่วงและน้ำเงิน - ม่วง)

กลมกลืน การผสมสี 4 สี – เมื่อใส่สี่เหลี่ยมจัตุรัส (เหลือง-เขียว, ส้ม, แดง-ม่วง, น้ำเงิน) หรือสี่เหลี่ยม (เหลือง-เขียว, เหลือง-ส้ม, แดง-ม่วง และน้ำเงิน-ม่วง) ลงในวงล้อสี

การผสมสี 5 สี ได้มาจากการเพิ่มสีดำและสีขาวเป็นชุดสี 3 สี

การผสมสี 6 สี – เมื่อบวกรูปหกเหลี่ยม (เหลือง ส้ม แดง ม่วง น้ำเงิน เขียว)
ความกลมกลืนของสีที่เกี่ยวข้อง - การรวมกันของสีที่อยู่ในวงล้อสีอยู่ระหว่างสีของสีหลักสองสีเราสามารถมีส่วนร่วมได้ สีหลัก(เหลือง, เหลืองส้ม, ส้ม, แดงส้ม)

ตัดกัน- นี่คือความแตกต่าง
สีแตกต่างกันไปตามคุณสมบัติ ความแตกต่างเพียงเล็กน้อยก็ปรากฏขึ้นและเกิดความตึงเครียดในการรับรู้ ความแตกต่างขนาดใหญ่นั้นรุนแรงมาก และในกรณีนี้เราพูดถึงความแตกต่างเชิงขั้วหรือการต่อต้าน ตัวอย่างเช่น สีเหลืองอ่อนจะดูโดดเด่นมากเมื่อเทียบกับสีดำหม่น และถ้าสีเหลืองอยู่ติดกับสีเขียวอ่อน ความสว่างของมันก็แทบจะมองไม่เห็นเลย มีเพียงการเปลี่ยนสีเท่านั้นที่จะดึงดูดสายตา

แตกต่างกันนิดหน่อยเป็นคอนทราสต์ที่อ่อนลงซึ่งมีบทบาทเป็นสีในความแตกต่างในคอนทราสต์หลัก ความแตกต่างหลักต้องมีการพัฒนาซึ่งตระหนักในความแตกต่างกันนิดหน่อย หากความแตกต่างหลักนั้นขึ้นอยู่กับแบบอักษรขนาดใหญ่ (ส่วนหัว) และแบบอักษรขนาดเล็ก (เนื้อหา) ก็เหมาะสมที่จะใช้ขนาดแบบอักษรอื่นที่แตกต่างจากขนาดหลักเล็กน้อยเพื่อเน้นย่อหน้าที่สำคัญ มันจะทำหน้าที่เป็นความแตกต่างที่จะเน้นความแตกต่างหลักและรักษาความสามัคคีของสไตล์

เมื่อเขียนองค์ประกอบฮาร์มอนิก (แตกต่างกันนิดหน่อย) จะใช้เฉดสีที่แตกต่างกันของสีใดสีหนึ่ง ช่วงสีของใบพืชมีความหลากหลายมากตั้งแต่สีเขียวเงินไปจนถึงสีน้ำตาลเข้ม ดังนั้นการเลือกพันธุ์ไม้ที่มีใบหลายพันธุ์หรือหลายพันธุ์จึงไม่ใช่เรื่องยาก เฉดสีต่างๆสีเดียวกันหรือสีที่คล้ายกัน
ความเป็นไปได้ในการจัดดอกไม้ที่ตัดกันนั้นกว้างกว่ามาก เมื่อจัดองค์ประกอบ คุณสามารถใช้พืชหลากสี (ต้นดาดตะกั่วหลวง, ดิฟเฟนบาเชีย, โคลีอุส, แป้งเท้ายายม่อม ฯลฯ) อย่างกว้างขวาง โดยใช้พวกมันเพื่อสร้างจุดสีตัดกับพื้นหลังของพืชที่มีใบที่มีสีสม่ำเสมอ หากพืชที่แตกต่างกันเป็นพื้นฐานขององค์ประกอบ การเลือกพืชที่ตัดกันต้องได้รับการดูแลเป็นพิเศษ เมื่อเทียบกับพื้นหลังที่ไม่สงบของพืชที่แตกต่างกันพืชที่มีใบสีเขียวเข้มขนาดใหญ่โดดเด่นอย่างสมบูรณ์แบบ แต่ในขณะเดียวกันสายพันธุ์ที่มีใบเล็กก็สามารถสูญเสียไปโดยสิ้นเชิง
การจัดดอกไม้ที่แสดงออกสามารถสร้างขึ้นได้โดยการนำไม้ดอกเข้ามา ซึ่งจะตัดกันกับพื้นหลังที่เป็นกลางของไม้ใบประดับ
คุณสามารถเพิ่มเอฟเฟ็กต์ของคอนทราสต์ได้โดยการผสมผสานพืชที่มีพื้นผิวของใบไม้และลำต้นต่างกันในการจัดดอกไม้ พื้นผิวที่หลากหลายของใบและลำต้นของพืชทำให้เกิดความเป็นไปได้อย่างไร้ขีดจำกัด ผลทางศิลปะ- ดังนั้นใบสามารถเรียบมันวาว (ficus, monstera, aspidistra), มีขนนุ่ม (gloxinia, saintpaulia), พับและลูกฟูก (curculigo)

เค้าโครงการพิมพ์ใดๆ ประกอบด้วยองค์ประกอบบางอย่าง เช่น ข้อความ ภาพถ่าย ภาพประกอบ รูปร่างและเส้น จุดสี องค์ประกอบการออกแบบต่างๆ เป็นต้น ความสมบูรณ์ขององค์ประกอบขึ้นอยู่กับว่าองค์ประกอบต่างๆ ถูกเลือกจากกันได้ดีเพียงใด และภายใต้กฎหมาย ของการจัดเรียงองค์ประกอบ คุณสามารถเน้นความคมชัด ความแตกต่าง และการซ้ำซ้อน (ตัวตน) สิ่งเหล่านี้เป็นหลักการพื้นฐานของการจัดองค์ประกอบภาพ ซึ่งสามารถมองย้อนกลับไปได้ในระดับหนึ่งหรืออีกระดับหนึ่งในการออกแบบการพิมพ์เกือบทุกรูปแบบ เนื่องจากเป็นไปไม่ได้เลยที่จะอยู่ได้โดยปราศจากพวกมัน พวกเขาจึงสมควรได้รับการศึกษาอย่างละเอียดมากขึ้น ดังนั้นในบทความนี้ฉันจะพูดถึงความแตกต่างความแตกต่างเล็กน้อยการซ้ำซ้อนและแสดงว่ามันใช้กับตัวอย่างที่เฉพาะเจาะจงที่ไหน

ตัดกัน- องค์ประกอบที่แตกต่างกันอย่างมากในด้านโทนสี สี หรือขนาด สิ่งที่ตัดกันมากที่สุดคือข้อความสีดำบนพื้นหลังสีขาวซึ่งคุณกำลังอ่านหรือในทางกลับกัน - ข้อความสีขาวบนพื้นหลังสีดำ ข้อมูลทั้งหมดในเลย์เอาต์สามารถแบ่งออกเป็นสิ่งที่สำคัญกว่าและสำคัญน้อยกว่าได้ ดังนั้นจึงใช้คอนทราสต์เพื่อเน้นองค์ประกอบหนึ่งที่สัมพันธ์กับอีกองค์ประกอบหนึ่ง หรือเพื่อดึงดูดความสนใจไปที่บางส่วนของเลย์เอาต์มากขึ้น

แตกต่างกันนิดหน่อย- ตรงกันข้ามกับความแตกต่าง อ่อนแอมากระหว่างองค์ประกอบเค้าโครง มันถูกใช้เพื่อเสริมเค้าโครงให้น้อยลง ข้อมูลสำคัญแทบไม่เห็นกับพื้นหลังหรือข้อมูลอื่นๆ มักใช้ความแตกต่างกันนิดหน่อยร่วมกับการทำซ้ำ ตัวอย่างเช่น เส้นหรือรูปร่างอาจซ้ำกันในส่วนอื่นๆ ของเค้าโครง แต่ไม่ตัดกันจนดึงดูดความสนใจโดยไม่จำเป็น

การทำซ้ำ (ตัวตน)- การทำซ้ำขององค์ประกอบ อาจมีการดัดแปลงแต่สามารถจดจำได้ง่าย องค์ประกอบการออกแบบที่ซ้ำกันทำให้เค้าโครงมีความสอดคล้องและ สไตล์เครื่องแบบการลงทะเบียน

หลักการทั้งสามข้อนี้อยู่ร่วมกันอย่างอิสระในเค้าโครงเดียว แม้ว่าการผสมผสานอาจแตกต่างกันในการออกแบบใด ๆ แต่องค์ประกอบที่ตัดกันจะมองเห็นได้ แต่สไตล์ที่ซ้ำกันและรายละเอียดที่ตัดกันน้อยกว่าจะช่วยเสริมเค้าโครงได้ดี ตอนนี้เรามาดูตัวอย่างที่เฉพาะเจาะจงกัน:

หนังสือเล่มนี้นำเสนอโฆษณาผลิตภัณฑ์ปลาคาเวียร์ นักออกแบบใช้สองสีเป็นสีหลัก: สีแดง (สีของคาเวียร์) และสีเขียว (สีของความเขียวขจีหรือน้ำ) สีแดงตัดกันดีมากกับสีเหลืองเขียว หากมองดูพื้นหลังอย่างใกล้ชิด คุณอาจสังเกตเห็นฟองอากาศหรือไข่ที่ขยายใหญ่ขึ้น พวกมันแทบจะมองไม่เห็นและเกือบจะกลืนไปกับพื้นหลัง ดังนั้นจึงมีการใช้ความแตกต่างเล็กน้อยที่นี่อย่างชัดเจน การเติมสีแดงที่ด้านบนของเค้าโครงและคลื่นสีแดงที่ด้านล่างจะถูกทำซ้ำที่ด้านใน นอกจากนี้ คำหลัก “ผลิตภัณฑ์ปลาพิเศษ” ยังเน้นด้วยขนาดและเส้นขอบสีขาว ซึ่งทำให้มองเห็นได้แม้บนพื้นหลังสีแดง

หัวข้อของใบปลิวถัดไปคืออุปกรณ์รถไฟบางประเภท ที่นี่เช่นเดียวกับก่อนหน้านี้ พวกมันแทบจะมองไม่เห็นในพื้นหลัง ทางรถไฟซึ่งเกี่ยวข้องโดยตรงกับธีมของแผ่นพับด้วย การสลับบล็อกที่ตัดกันทำให้ง่ายต่อการรับรู้ข้อมูลและด้วยการทำซ้ำที่เลือกอย่างถูกต้องทำให้รู้สึกถึงความสมบูรณ์ของเค้าโครง สิ่งที่น่าสนใจคือตัวบล็อกนั้นถูกสร้างขึ้นในรูปแบบเทคโนโลยีตามรูปร่างของส่วนที่โฆษณา

เลย์เอาต์นี้ใช้ส่วนโค้งหรือวงรีที่ขยายเกินแผ่นพับเป็นองค์ประกอบการออกแบบที่ทำซ้ำ หากมองใกล้ ๆ ด้านในของใบปลิวจะมองเห็นส่วนโค้งเดียวกัน กึ่งโปร่งใส และมองไม่เห็นมากนัก นี่คือการใช้ความแตกต่างกันนิดหน่อย ความแตกต่างที่เห็นได้ชัดเจนคือการเน้นส่วนหัวของหน้าหนังสือและข้อมูลสำคัญอื่นๆ ได้ดีเพียงใด

ดังนั้น ในทุกเลย์เอาต์ คุณสามารถสังเกตเห็นการใช้ความแตกต่าง ความแตกต่าง และเอกลักษณ์ได้ การรวมกันอาจแตกต่างกัน แต่การใช้สิ่งเหล่านี้ กฎหมายง่ายๆการเรียบเรียงจะทำให้คุณเป็นผู้ชมและมีความรู้จากมุมมองของการโฆษณา

เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับกฎการจัดองค์ประกอบภาพในวิดีโอนี้:

(เข้าชม 11,776 ครั้ง, 8 ครั้งในวันนี้)

การส่งผลงานที่ดีของคุณไปยังฐานความรู้เป็นเรื่องง่าย ใช้แบบฟอร์มด้านล่าง

งานที่ดีไปที่ไซต์">

นักศึกษา นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา นักวิทยาศาสตร์รุ่นเยาว์ ที่ใช้ฐานความรู้ในการศึกษาและการทำงาน จะรู้สึกขอบคุณเป็นอย่างยิ่ง

เอกสารที่คล้ายกัน

ความแตกต่างระหว่างสถิตยศาสตร์และพลศาสตร์ คอนทราสต์ของโทนสี (คอนทราสต์ระหว่างแสงและความมืด) การประยุกต์ใช้ในทางปฏิบัติความแตกต่างในการออกแบบ ข้อดีและข้อเสีย ตรงกันข้ามใน การออกแบบกราฟิกอิงจากผลงานของ Noma Bar ออกแบบตกแต่งภายในโดย Kelly Hoppen

งานหลักสูตร เพิ่มเมื่อ 30/12/2556


ตัดกันสีมรกตด้วยโทนสีอบอุ่นและเย็น ความสว่างของคอนทราสต์ไม่มีสีกับความแตกต่างในความสว่าง ประเภท ความกลมกลืนของสี- หลักการพื้นฐานของการจัดองค์ประกอบสี ภาพลวงตา- ความสัมพันธ์แบบรูปพื้นดินและการรับรู้เชิงลึก

การนำเสนอเพิ่มเมื่อ 01/11/2014


ลักษณะที่เป็นทางการขององค์ประกอบของภาพวาด ความซื่อสัตย์ การอยู่ใต้บังคับบัญชาของรองไปสู่หลัก ยอดคงเหลือ (คงที่และไดนามิก) ประเภทและรูปแบบ เทคนิค วิธีการจัดองค์ประกอบและคุณลักษณะ ด้านสุนทรีย์ขององค์ประกอบที่เป็นทางการ

บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 20/11/2555


ปัญหาเกี่ยวกับองค์ประกอบ รูปแบบ เทคนิค วิธีการแสดงออกและการประสานกัน ตัวอย่างการสร้างองค์ประกอบแบบอสมมาตร ความไม่สมมาตรเป็นวิธีหนึ่งในการบรรลุความสมดุล การอยู่ใต้บังคับบัญชาของชิ้นส่วนเป็นวิธีการรวมองค์ประกอบที่ไม่สมมาตรเข้าด้วยกัน

บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 10/14/2014


ประวัติความเป็นมาของการจัดดอกไม้ รูปแบบช่อดอกไม้ รูปทรง แถว และประเภทของพื้นผิวในการจัดดอกไม้ การจัดกลุ่มส่วนประกอบต่างๆ น้ำหนักเชิงแสงและความสมดุล กฎแห่งการงัด สมมาตรและความไม่สมมาตรในองค์ประกอบ ลักษณะของวัสดุพืชในการจัดดอกไม้

งานหลักสูตรเพิ่มเมื่อ 30/04/2014


วิธีสร้างองค์ประกอบบนเครื่องบินโดยใช้คอมพิวเตอร์ ลักษณะและ ทัศนศิลป์องค์ประกอบ ความสำคัญของรูปแบบในการเพิ่มผลกระทบทางอารมณ์ของงาน หลักการพื้นฐานของการก่อสร้างหมายถึงการบรรลุความสามัคคี

ทดสอบเพิ่มเมื่อ 14/02/2554


คุณสมบัติของแนวคิดการแต่งเพลงโดย Volkova N.N. ลักษณะของแนวคิด "องค์ประกอบ" ความสำคัญของอวกาศในฐานะปัจจัยองค์ประกอบตามทฤษฎีของโวลคอฟ เวลาเป็นปัจจัยในการจัดองค์ประกอบ บทบาทของโครงสร้างของเนื้อเรื่องและคำตามทฤษฎีของโวลคอฟ

ทดสอบเพิ่มเมื่อ 12/20/2010


อียิปต์โบราณและสมัยโบราณกรีก-โรมัน ทัศนคติต่อสี ยุคแห่งจักรวรรดิและลัทธิคลาสสิก โซลูชั่นสี- เอฟเฟกต์คอนทราสต์สี การจัดองค์ประกอบสี: แนวคิด ประเภทหลัก คุณสมบัติของการผสมผสานเฉดสีในการตกแต่งภายใน แนวคิดทั่วไปเกี่ยวกับการใช้สี