ความคิดสร้างสรรค์ของ Bunin ลักษณะทั่วไป

แขกโทรมาครั้งสองครั้ง - เงียบ ๆ หลังประตูไม่มีคำตอบ เขากดปุ่มอีกครั้ง ดังขึ้นเป็นเวลานาน แน่วแน่ และเรียกร้อง - เขาได้ยินเสียงฝีเท้าที่วิ่งเข้ามาอย่างหนัก - และหญิงสาวตัวเตี้ยรูปร่างคล้ายปลาก็เปิดประตูและมองด้วยความงุนงง กลิ่นของเด็กในครัวทั้งหมด: เต็มไปด้วยโคลน ผม ต่างหูราคาถูกมีสีเขียวขุ่นอยู่ในติ่งหูหนา ใบหน้าชุคนมีกระสีแดง เลือดสีฟ้า และเหมือนมือมัน แขกโจมตีเธออย่างรวดเร็วโกรธและร่าเริง:

- ทำไมคุณไม่เปิดประตู? นอนหรือยังคะ?

“ไม่ ฉันไม่ได้ยินอะไรเลยจากในครัว เตามีเสียงดังมาก” เธอตอบและมองดูเขาด้วยความสับสนต่อไป เขามีรูปร่างผอม มีสีเข้ม มีฟัน มีหนวดเคราสีดำหยาบกร้าน และดวงตาคมกริบ บนแขนของเขามีเสื้อคลุมสีเทาบุด้วยผ้าไหม หมวกสีเทาถูกดึงลงมาจากหน้าผาก

- เรารู้จักครัวของคุณ! ถูกต้องคุณมีเจ้าพ่อไฟเหรอ?

- ไม่มีทาง...

- แค่นั้นแหละ ดูฉันสิ!

ขณะที่เขาพูด เขาก็เหลือบมองอย่างรวดเร็วจากโถงทางเดินไปยังห้องนั่งเล่นที่มีแสงแดดส่องถึงพร้อมเก้าอี้นวมกำมะหยี่โกเมนและภาพเหมือนของบีโธเฟนแก้มกว้างบนผนัง

- คุณเป็นใคร?

- เหมือนใคร?

- พ่อครัวใหม่เหรอ?

- ถูกต้อง...

- เทกลา? เฟโดเซีย?

- ไม่มีทาง... ซาช่า

- และสุภาพบุรุษคุณไม่อยู่บ้านเหรอ?

- อาจารย์อยู่ในกองบรรณาธิการ ส่วนหญิงสาวไปที่เกาะวาซิลีเยฟสกี้... เธอชื่ออะไร? โรงเรียนวันอาทิตย์

- มันเป็นความอัปยศ ไม่เป็นไร พรุ่งนี้ฉันจะกลับมา ดังนั้นบอกพวกเขาว่าพวกเขาพูดว่า Adam Adamych สุภาพบุรุษผิวดำผู้น่ากลัวมา ทำซ้ำตามที่ฉันพูด

- อดัม อดามิช

- ถูกต้อง เฟลมิชอีฟ ดูสิ จำไว้ ระหว่างนี้มีอะไรบ้าง...

เขามองไปรอบ ๆ อย่างรวดเร็วอีกครั้ง โยนเสื้อคลุมของเขาลงบนไม้แขวนเสื้อใกล้หน้าอก:

- มานี่เร็ว..

- คุณจะเห็น...

และในหนึ่งนาที โดยสวมหมวกที่ด้านหลังศีรษะ เขาก็โยนเธอลงบนหน้าอก ยกชายถุงน่องขนสัตว์สีแดงของเธอและเข่าสีบีทรูทขึ้น

- ผู้เชี่ยวชาญ! จะกรี๊ดกันทั้งบ้าน!

- และฉันจะบีบคอคุณ ความสนใจ!

- ผู้เชี่ยวชาญ! เพื่อประโยชน์ของพระเจ้า... ฉันบริสุทธิ์!

- มันไม่ใช่ปัญหา. ไปกันเลย!

และนาทีต่อมาเขาก็หายไป ยืนอยู่หน้าเตาแล้วร้องไห้อย่างเงียบๆ ด้วยความสุขใจ แล้วเริ่มสะอื้นดังขึ้นเรื่อยๆ สะอื้นอยู่นาน จนสะอึก ถึงอาหารเช้า จนเจ้าของร้องเรียก หญิงสาววัยใส สวมเข็มกลัดทอง มีพลัง มั่นใจ ว่องไว มาถึงก่อน เมื่อเข้ามาเธอก็ถามทันที:

- ไม่มีใครเข้ามาเหรอ?

- อดัม อดามิช

“คุณไม่ได้บอกให้ฉันสื่ออะไรเหรอ?”

- ไม่มีทาง... พรุ่งนี้เขาบอกว่าจะกลับมาอีกครั้ง

- ทำไมคุณถึงร้องไห้?

- จากธนู...

ค่ำคืนในห้องครัว แวววาวด้วยความสะอาด มีหอยเชลล์กระดาษใหม่ตามขอบชั้นวางและหม้อทองแดงสีแดง บนโต๊ะมีแสงไฟลุกโชน อบอุ่นมากจากเตาที่ยังไม่เย็นลง น่าชื่นใจ กลิ่นของอาหารที่เหลือในซอสใบกระวานและความหวานในชีวิตประจำวัน เธอนอนหลับสนิทหลังฉากกั้นโดยลืมปิดไฟ - ขณะที่เธอนอนลงโดยไม่ถอดเสื้อผ้า เธอก็หลับไปด้วยความหวังว่าพรุ่งนี้ Adam Adamych จะกลับมาอีกครั้ง เธอจะได้เห็นดวงตาที่น่ากลัวของเขา และพระเจ้าก็เต็มใจ สุภาพบุรุษจะไม่อยู่บ้านอีกต่อไป

แต่เช้าเขาไม่มา ในเวลาอาหารเย็น อาจารย์ก็พูดกับหญิงสาวว่า

– คุณรู้ไหม อดัมไปมอสโคว์ บลากอสเวตลอฟบอกฉัน ใช่แล้ว เมื่อวานฉันเข้ามาเพื่อบอกลา

ก่อนจะวิเคราะห์งาน Dark Alleys ของ Bunin โดยตรง ให้เรานึกถึงประวัติศาสตร์การเขียนก่อน การปฏิวัติเดือนตุลาคมเกิดขึ้น และทัศนคติของ Bunin ต่อเหตุการณ์นี้ชัดเจน - ในสายตาของเขา การปฏิวัติกลายเป็นละครทางสังคม หลังจากย้ายถิ่นฐานในปี 1920 นักเขียนก็ทำงานหนักมากและในเวลานั้นซีรีส์เรื่อง Dark Alleys ก็ปรากฏตัวขึ้นซึ่งรวมถึงเรื่องสั้นต่างๆ ในปีพ.ศ. 2489 มีเรื่องราวสามสิบแปดเรื่องรวมอยู่ในการตีพิมพ์หนังสือเล่มนี้ หนังสือเล่มนี้ได้รับการตีพิมพ์ในปารีส

แม้ว่าธีมหลักของเรื่องสั้นเหล่านี้จะเป็นธีมของความรัก แต่ผู้อ่านไม่เพียงได้เรียนรู้เกี่ยวกับด้านสว่างของเรื่องเท่านั้น แต่ยังรวมถึงด้านมืดของเรื่องด้วย นี่ไม่ใช่เรื่องยากที่จะเดาโดยพิจารณาจากชื่อคอลเลกชัน สิ่งสำคัญที่ควรทราบในการวิเคราะห์ "Dark Alleys" ว่า Ivan Bunin อาศัยอยู่ต่างประเทศเป็นเวลาประมาณสามสิบปีซึ่งห่างไกลจากบ้านของเขา เขาปรารถนาดินแดนรัสเซีย แต่ความใกล้ชิดทางจิตวิญญาณกับบ้านเกิดของเขายังคงอยู่ ทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นในงานที่เรากำลังพูดถึง

บุนินแนะนำความรักอย่างไร

ไม่มีความลับใดที่ Bunin นำเสนอหัวข้อเรื่องความรักในลักษณะที่ค่อนข้างแปลกไม่ใช่ในลักษณะที่มักกล่าวถึงในวรรณคดีโซเวียต แท้จริงแล้วมุมมองของผู้เขียนมีความแตกต่างและลักษณะเฉพาะของตัวเอง Ivan Bunin มองว่าความรักเป็นสิ่งที่เกิดขึ้นอย่างกะทันหันและสดใสมากราวกับเป็นแสงแฟลช แต่นั่นคือเหตุผลว่าทำไมความรักจึงสวยงาม ท้ายที่สุดแล้ว เมื่อความรักไหลไปสู่ความเสน่หาที่เรียบง่าย ความรู้สึกก็จะกลายเป็นกิจวัตรประจำวัน เราไม่พบสิ่งนี้ในฮีโร่ของ Bunin เพราะแสงนั้นเกิดขึ้นระหว่างพวกเขาแล้วแยกทางกันตามมา แต่ร่องรอยที่สดใสของความรู้สึกที่มีประสบการณ์นั้นบดบังทุกสิ่ง ข้างต้นเป็นความคิดที่สำคัญที่สุดในการวิเคราะห์งาน “Dark Alleys”

สั้น ๆ เกี่ยวกับโครงเรื่อง

นายพล Nikolai Alekseevich ครั้งหนึ่งเคยมีโอกาสเยี่ยมชมสถานีไปรษณีย์ซึ่งเขาได้พบกับผู้หญิงคนหนึ่งที่เขาเคยพบเมื่อ 35 ปีที่แล้วและเป็นคนที่เขามีความสัมพันธ์โรแมนติกด้วย ตอนนี้ Nikolai Alekseevich แก่แล้วและไม่เข้าใจในทันทีว่านี่คือ Nadezhda และอดีตคนรักก็กลายเป็นเมียน้อยของโรงแรมที่พวกเขาเคยพบกันครั้งแรก

ปรากฎว่า Nadezhda รักเขามาตลอดชีวิตและนายพลก็เริ่มแก้ตัวกับเธอ อย่างไรก็ตามหลังจากคำอธิบายที่งุ่มง่าม Nadezhda ก็แสดงความคิดอันชาญฉลาดที่ว่าทุกคนยังเด็กและความเยาว์วัยเป็นเรื่องของอดีต แต่ความรักยังคงอยู่ แต่เธอกลับตำหนิคนรักของเธอเพราะเขาทิ้งเธอไว้ตามลำพังอย่างไร้ความปราณีที่สุด

รายละเอียดทั้งหมดนี้จะช่วยทำให้การวิเคราะห์ "ตรอกมืด" ของ Bunin แม่นยำยิ่งขึ้น ดูเหมือนนายพลจะไม่กลับใจ แต่เห็นได้ชัดว่าเขาไม่เคยลืมความรักครั้งแรกของเขา แต่สิ่งต่าง ๆ ไม่ได้ผลสำหรับเขากับครอบครัว - ภรรยาของเขานอกใจเขาและลูกชายของเขาก็เติบโตขึ้นมาเป็นคนใช้เงินอย่างประหยัดและเป็นผู้ชายที่ไร้ยางอาย

เกิดอะไรขึ้นกับรักแรกของคุณ?

เป็นสิ่งสำคัญมากที่จะต้องทราบโดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อเราวิเคราะห์ "ตรอกมืด" ว่าความรู้สึกของ Nikolai Alekseevich และ Nadezhda สามารถเอาชีวิตรอดได้ - พวกเขายังคงรัก เมื่อตัวละครหลักจากไป เขาตระหนักได้ว่าต้องขอบคุณผู้หญิงคนนี้ที่เขาสัมผัสถึงความรักอันลึกซึ้งและมองเห็นทุกสีสันของความรู้สึก แต่เขาละทิ้งความรักครั้งแรก และตอนนี้เขากำลังเก็บเกี่ยวผลอันขมขื่นของการทรยศครั้งนี้

คุณสามารถจำช่วงเวลาที่นายพลได้ยินความคิดเห็นจากโค้ชเกี่ยวกับพนักงานต้อนรับ: เธอถูกขับเคลื่อนด้วยความยุติธรรม แต่ในขณะเดียวกันตัวละครของเธอก็ "เจ๋ง" มาก เมื่อให้ยืมเงินแก่ผู้สนใจเธอจึงเรียกร้องการชำระคืนตรงเวลาและใครก็ตามที่ทำไม่ทัน - ให้เขาตอบ Nikolai Alekseevich เริ่มไตร่ตรองคำพูดเหล่านี้และเชื่อมโยงชีวิตของเขา หากเขาไม่ละทิ้งความรักครั้งแรก ทุกอย่างคงจะแตกต่างออกไป

อะไรขัดขวางความสัมพันธ์? การวิเคราะห์งาน "Dark Alleys" จะช่วยให้เราเข้าใจเหตุผล - ลองคิดดูว่า: นายพลในอนาคตควรจะเชื่อมโยงชีวิตของเขากับหญิงสาวธรรมดา ๆ คนอื่นจะมองความสัมพันธ์นี้อย่างไร และจะส่งผลต่อชื่อเสียงของคุณอย่างไร? แต่ในใจของ Nikolai Alekseevich ความรู้สึกไม่ได้จางหายไปและเขาไม่สามารถพบกับความสุขกับผู้หญิงคนอื่นได้และเขาก็ไม่สามารถเลี้ยงดูลูกชายของเขาได้อย่างเหมาะสม

ตัวละครหลัก Nadezhda ไม่ให้อภัยคนรักของเธอซึ่งทำให้เธอต้องทนทุกข์ทรมานมากมายและในที่สุดเธอก็ถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพัง แม้ว่าเราจะเน้นย้ำว่าความรักไม่ได้ผ่านเข้ามาในหัวใจของเธอ นายพลไม่สามารถต่อต้านสังคมและอคติทางชนชั้นในวัยเยาว์ได้ แต่หญิงสาวก็ยอมจำนนต่อโชคชะตา

ข้อสรุปบางประการในการวิเคราะห์ “Dark Alleys” โดย Bunin

เราได้เห็นแล้วว่าชะตากรรมของ Nadezhda และ Nikolai Alekseevich นั้นน่าทึ่งเพียงใด เลิกกันทั้งที่ยังรักกันอยู่ และปรากฏว่าทั้งคู่ไม่มีความสุข แต่ให้เราเน้นประเด็นสำคัญ: ด้วยความรัก พวกเขาจึงได้เรียนรู้ถึงพลังของความรู้สึกและประสบการณ์ที่แท้จริงคืออะไร ช่วงเวลาที่ดีที่สุดในชีวิตเหล่านี้ยังคงอยู่ในความทรงจำของฉัน

แนวคิดนี้สามารถสืบย้อนได้จากงานของ Bunin ซึ่งเป็นแนวคิดที่ตัดขวาง แม้ว่าทุกคนอาจมีความคิดเรื่องความรักเป็นของตัวเอง แต่ด้วยเรื่องราวนี้ คุณสามารถคิดได้ว่าความรักจะขับเคลื่อนบุคคลอย่างไร สิ่งที่ให้กำลังใจ และสิ่งที่ทิ้งไว้ในจิตวิญญาณ

เราหวังว่าคุณจะชอบการวิเคราะห์สั้น ๆ เกี่ยวกับ "ตรอกมืด" ของ Bunin และพบว่ามีประโยชน์ อ่านด้วย

“Dark Alleys” เป็นหนังสือเรื่องสั้น ชื่อนี้ได้รับจากการเปิด
หนังสือเรื่องชื่อเดียวกันและอ้างถึงบทกวีของ N.P.
Ogarev “ นิทานธรรมดา” (ใกล้ ๆ สะโพกกุหลาบสีแดงกำลังเบ่งบาน //
มีตรอกที่มีต้นลินเด็นสีเข้ม) บุนินทร์เองก็ชี้ไปที่ต้นตอใน
สังเกต "ต้นกำเนิดของเรื่องราวของฉัน" และในจดหมายถึง N.A. Teffi ผู้เขียนทำงานในหนังสือเล่มนี้ตั้งแต่ปี 1937 ถึง 1944 ท่ามกลาง
แหล่งที่มาและความหมายที่ Bunin กล่าวถึงและอีกจำนวนมาก
การวิพากษ์วิจารณ์เราชี้ให้เห็นประเด็นหลัก: "การประชุมสัมมนา" ของเพลโตเรื่องราวในพันธสัญญาเดิมเกี่ยวกับ
“ภัยพิบัติเจ็ดประการในอียิปต์”, “งานเลี้ยงระหว่างภัยพิบัติ” โดย A.S. พุชกิน
"บทเพลง" ("ในฤดูใบไม้ผลิ ในแคว้นยูเดีย"), "Antigone" โดย Sophocles
("Antigone") Decameron ของ Boccaccio เนื้อร้องโดย Petrarch, Dante
“ ชีวิตใหม่” (“ สวิง”) นิทานรัสเซีย“ นมสัตว์”
“ Medvedko, Usynya, Gorynya และ Dubina เป็นวีรบุรุษ”, “The Tale of Peter และ
Fevronia", "Lokis" โดย Prosper Merimee ("Iron Wool")
บทกวีของ N.P. Ogareva (ดูด้านบน), Ya.P. Polonsky (“ ในหนึ่งเดียว
ถนนที่คุ้นเคย"), A. Fet ("Cold Autumn"), "ยามเย็นในฟาร์ม
ใกล้ Dikanka" ("Late Hour"), "Dead Souls" โดย N.V. โกกอล
(“นาตาลี”), “The Noble Nest” โดย I. S. Turgenev (“Pure
วันจันทร์", "Turgenevsky" ตามที่ Teffi กล่าวคือจุดสิ้นสุดของ "Natalie")
“ การแตกหัก” โดย I. I. Goncharov (“ นามบัตร”, “ นาตาลี”)
เอ.พี. Chekhov (“นามบัตร”) นวนิยายของ Marcel Proust
(“Late Hour”), “Spring in Fialta” โดย V.V. Nabokov (“Henry”) และอื่นๆ อีกมากมาย ฯลฯ

หนังสือมีทั้งหมด 40 เรื่อง ประกอบด้วย 3 ตอน คือ เล่ม 1-6
เรื่องที่ 2-14 เรื่องที่ 3-20 จำนวน 15 เรื่อง
บรรยายจากบุคคลที่ 1 ในวันที่ 20 - ตั้งแต่วันที่ 3 ในวันที่ 5 -
มีการเปลี่ยนแปลงจากบุคลิกของผู้บรรยายไปเป็นคนแรก 13
เรื่องราวต่างๆ ตั้งชื่อตามชื่อ ชื่อเล่น หรือนามแฝงของผู้หญิง
ตัวละครตัวหนึ่งมีชื่อเล่นเป็นผู้ชาย (“เรเวน”) เฉลิมฉลอง
การปรากฏตัวของวีรสตรีของพวกเขา (พวกเขามักจะ "มี" ชื่อและ
ลักษณะภาพเหมือน) บูนินบรรยายไว้ 12 ครั้ง
มีผมสีดำ 3 ครั้ง นางเอกมีสีน้ำตาลแดงเพียงครั้งเดียว
พบกับสาวผมบลอนด์ (“เรเวน”) มีเหตุการณ์เกิดขึ้น 18 ครั้ง
ในฤดูร้อน 8 แห่งในฤดูหนาว 7 แห่งในฤดูใบไม้ร่วง 5 แห่งในฤดูใบไม้ผลิ ดังนั้นพวกเรา
เราจะเห็นว่าแสตมป์ของราคะที่พบบ่อยที่สุด
นางเอก (ผมบลอนด์) และฤดูกาลที่เย้ายวนน้อยที่สุด (ฤดูใบไม้ผลิ)
บูนินใช้ ผู้เขียนเองได้ระบุเนื้อหาไว้ว่า
หนังสือ - "ไม่ใช่เรื่องไร้สาระ แต่น่าเศร้า"

งานเรียบเรียงยังคงดำเนินต่อไปจนถึงปี 1953 เมื่อหนังสือเล่มนี้
"Dark Alleys" รวมสองเรื่อง: "Spring in Judea" และ
“ข้ามคืน” ซึ่งปิดหนังสือ

รวมบุนินตั้งชื่อฮีโร่ชาย 11 ครั้ง วีรสตรี 16 ครั้ง
ในเจ็ดเรื่องล่าสุด ตัวละครไม่มีชื่อเลย แค่นั้นเอง
การได้มาซึ่งคุณสมบัติของ "แก่นแท้" ของความรู้สึกและความหลงใหลมากขึ้น
หนังสือเปิดเรื่องด้วยเรื่อง “Dark Alleys” ไม้ใกล้ฝั่ง
Nikolai Alekseevich ทหารเกษียณอายุ “ในฤดูใบไม้ร่วงที่หนาวเย็น
สภาพอากาศเลวร้าย" (ช่วงเวลาที่พบบ่อยที่สุดของปีในหนังสือ) หยุด
พักผ่อนในห้องส่วนตัวรู้จักพนักงานต้อนรับ
“สาวผมดำ...สวยเกินวัย” (เธออายุ 48 ปี) –
Nadezhda อดีตทาส รักครั้งแรกของเธอที่มอบ "เธอ" ให้เขา
สวย” และไม่เคยรักใครหลงเลย
และได้รับอิสรภาพในเวลาต่อมา ภรรยา "ตามกฎหมาย" ของเขา
นอกใจลูกชายโตมาเป็นวายร้าย มีโอกาสได้เจอกัน:
อดีตความสุขและบาปที่ผ่านมาและความรักของเขาคือเมียน้อยและ
ผู้ให้กู้ยืมเงินที่ไม่ยกโทษให้เขาเลย และราวกับว่าอยู่เบื้องหลังพวกเขาก็ดังขึ้น
บทกวีของ Ogarev ซึ่งเขาเคยอ่านให้ Nadezhda และ
กำหนดทำนองหลักของหนังสือ - รักล้มเหลว, ป่วย
หน่วยความจำการแยก

เรื่องสุดท้าย “ชั่วข้ามคืน” กลายเป็นภาพสะท้อนในกระจก
ประการแรกมีความแตกต่างเพียงเส้นสีน้ำที่ร่างไว้เท่านั้น
แปลงได้รับความหนาแน่นของแปลง (ราวกับทาสีด้วยน้ำมัน)
และความครบถ้วนสมบูรณ์ ฤดูใบไม้ร่วงที่หนาวเย็นในรัสเซีย
แทนที่ด้วยถิ่นทุรกันดารของสเปนในคืนที่ร้อนระอุของเดือนมิถุนายน
ห้องชั้นบน - อินน์ เจ้าของของเขาซึ่งเป็นหญิงชราพาเขาไป
พักค้างคืนสำหรับผู้สนใจชาวโมร็อกโกที่ผ่านไป
หลานสาว “อายุประมาณ 15 ปี” ช่วยเหลือแม่บ้าน
ให้บริการ. เป็นที่น่าสังเกตว่า Bunin ซึ่งบรรยายถึงชาวโมร็อกโก
บ่งบอกถึงความคล้ายคลึงกับ Nikolai Alekseevich (ฮีโร่คนแรก
เรื่องราว) ลักษณะที่ปรากฏ: ชาวโมร็อกโกมี "ใบหน้า"
ไข้ทรพิษกินหมดไป" และ "หยิกแข็งขดที่มุมริมฝีปากบน
ผมสีดำ มีลอนคล้าย ๆ กันตรงคาง”
Nikolai Alekseevich -“ ผม... ด้วยการย้อนกลับที่ขมับถึง
มุมตางอเล็กน้อย... ใบหน้าที่มีดวงตาสีเข้มคงไว้
ที่นี่ก็มีร่องรอยไข้ทรพิษ” ความบังเอิญดังกล่าวแทบจะไม่เกิดขึ้นโดยบังเอิญ
โมร็อกโก – ต่อต้านอัตตาของ Nikolai Alekseevich เด็กผู้หญิง –
Nadezhda กลับสู่วัยเยาว์ของเธอ ทำซ้ำในระดับ "ลดลง"
สถานการณ์ “ตรอกมืด”: โมร็อกโกพยายามทำให้เสื่อมเสียชื่อเสียง
หญิงสาว (เป็นผลมาจากความรักของ Nikolai Alekseevich และ Nadezhda) ความรัก
เสื่อมสลายไปเป็นความหลงใหลในสัตว์ มีแต่ชื่อ.
สิ่งมีชีวิตในเรื่องที่แล้วคือสัตว์ สุนัข นีกรา (Negra
- โมร็อกโก ปุนที่หายากสำหรับ Bunin) และนั่นคือเธอ
ยุติหนังสือเกี่ยวกับความหลงใหลในสัตว์และมนุษย์:
บุกเข้าไปในห้องที่ชาวโมร็อกโกข่มขืนหญิงสาว “ด้วยกำมือตาย
“ฉีกคอของเขา” ความหลงใหลในสัตว์ถูกลงโทษโดยสัตว์
เหมือนกัน คอร์ดสุดท้าย รักพรากจากมัน
องค์ประกอบของมนุษย์ (=จิตใจ-จิตวิญญาณ) นำมาซึ่งความตาย

แกนองค์ประกอบ (แกนสมมาตร) ของหนังสือ “Dark Alleys” คือ
เรื่องกลาง (ที่ 20) “นาตาลี” มีเล่มมากที่สุด
ในหนังสือ มีช่องว่างระหว่างกายและจิต
เป็นตัวเป็นตนในภาพของตัวละครหลักสองตัว: Sonya Cherkasova ลูกสาว
“ Ulan Cherkasova” (Ulan – “ลุงของมารดา” ของตัวละครหลัก
ดังนั้น Sonya จึงเป็นลูกพี่ลูกน้องของเขา); และนาตาลี
Stankevich - เพื่อนโรงยิมของ Sonya มาเยี่ยมเธอที่ที่ดิน

Vitaly Petrovich Meshchersky (Vitik) – ตัวละครหลักมาถึง
วันหยุดฤดูร้อนสู่บ้านลุงของฉัน“ มองหาความรักที่ปราศจากความโรแมนติก”
ไป “รบกวนความบริสุทธิ์” อันทำให้เกิดการเยาะเย้ยจากโรงยิม
สหาย เขาเริ่มมีความสัมพันธ์กับ Sonya วัย 20 ปีซึ่ง
ทำนายว่าเมชเชอร์สกี้จะตกหลุมรักเพื่อนของเธอทันที
นาตาลีและตามที่ Sonya กล่าว Meshchersky “จะบ้าไปแล้ว
ด้วยความรักต่อนาตาลีและจะจูบกับซอนย่า นามสกุล
ตัวละครหลักอาจหมายถึง Ole Meshcherskaya จาก "Easy"
ลมหายใจ” ภาพลักษณ์ของทั้งอุดมคติและความเป็นผู้หญิงทางกามารมณ์
ความน่าดึงดูดใจ

แท้จริงแล้ว Meshchersky ขาดระหว่าง "ความงามอันเจ็บปวด"
ความชื่นชมต่อนาตาลีและ... ความปีติยินดีทางร่างกายต่อซอนยา" ที่นี่
เราสามารถอ่านข้อความย่อยเกี่ยวกับชีวประวัติได้ - ความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนของ Bunin ด้วย
G. Kuznetsova นักเขียนหนุ่มที่อาศัยอยู่ในบ้านของ Bunins
จากปี 1927 ถึง 1942 และมีแนวโน้มว่า Tolstoy (ฮีโร่
“ปีศาจ” ขาดระหว่างความรักต่อภรรยาและหมู่บ้าน
เด็กหญิงสเตปานิดา) รวมถึงเนื้อเรื่องจาก "The Idiot" (ความรักในหนังสือ)
Myshkin ถึง Nastasya Filippovna และ Aglaya ในเวลาเดียวกัน)

Sonya ปลุกราคะใน Meshchersky เธอสวย. เธอมี
“สีฟ้าม่วง... ดวงตา” “ผมหนานุ่ม” ที่ “เป็นประกายระยิบระยับด้วยเกาลัด” เธอมาที่เมชเชอร์สกี้ตอนกลางคืนเพื่อ
“เดทที่แสนจะเร่าร้อน” ที่กลายเป็น “ความหวาน” สำหรับทั้งคู่
นิสัย." แต่พระเอกประสบกับแรงดึงดูดทางจิตใจและจิตวิญญาณ
นาตาลีซึ่งอยู่ข้างๆ ซอนยา “ดูเหมือนเกือบจะเป็นวัยรุ่นเลย”
นาตาลีเป็นผู้หญิงที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง เธอมี “ผมสีทอง...
ตาดำ” ซึ่งเรียกว่า “พระอาทิตย์ดำ” เธอ
“สร้าง... เหมือนนางไม้” (“ความสมบูรณ์แบบแห่งการสร้างอ่อนเยาว์”) เธอมี
“ข้อเท้าบาง แข็งแรง และพันธุ์แท้” มีบางอย่างมาจากเธอ
"สีส้มสีทอง" รูปร่างหน้าตาของเธอนำมาซึ่งทั้งแสงสว่างและ
ความรู้สึกโศกนาฏกรรมที่หลีกเลี่ยงไม่ได้พร้อมกับ "ลางร้าย
ลางบอกเหตุ": ค้างคาวที่ฟาดหน้าเมชเชอร์สกี้
ดอกกุหลาบที่ร่วงหล่นจากผมของ Sonya และเหี่ยวเฉาในตอนเย็น โศกนาฏกรรม
มาจริงๆ นาตาลีบังเอิญตอนกลางคืนช่วงพายุฝนฟ้าคะนอง
เห็น Sonya ในห้องของ Meshchersky หลังจากนั้นก็มีความสัมพันธ์กับ
ขัดจังหวะเขา ก่อนจะสารภาพรักต่อกัน
เหตุใดการทรยศของ Meshchersky จึงดูเหมือนอธิบายไม่ได้สำหรับเด็กผู้หญิงและ
ยกโทษให้ไม่ได้ หนึ่งปีต่อมาเธอก็แต่งงานกับลูกพี่ลูกน้องของเธอ
เมชเชอร์สกี้.

Meshchersky กลายเป็นนักเรียนในมอสโก "มกราคมหน้า"
“ใช้เวลาช่วงคริสต์มาสที่บ้าน” เขามาถึงวันของทัตยานา
Voronezh ซึ่งเขาเห็นนาตาลีและสามีของเธอที่งานเต้นรำ โดยไม่ได้แนะนำตัวเอง
เมชเชอร์สกี้หายไป อีกปีครึ่งต่อมาเขาก็เสียชีวิตด้วยโรคหลอดเลือดสมอง
สามีของนาตาลี เมชเชอร์สกี้มาร่วมงานศพ ความรักของเขาสำหรับ
นาตาลีเคลียร์ทุกสิ่งทางโลกและในโบสถ์ระหว่างการรับใช้
เขาละสายตาจากเธอไม่ได้ “เหมือนไอคอน” และ
ธรรมชาติแห่งความรักของทูตสวรรค์ยังเน้นย้ำด้วยข้อเท็จจริงที่ว่า
เมื่อมองดูนางก็เห็น "การแต่งกายของนางมีความกลมกลืนกัน
ทำให้เธอบริสุทธิ์เป็นพิเศษ” นี่คือความบริสุทธิ์ของความรู้สึก
เน้นย้ำด้วยความสัมพันธ์เชิงความหมายสามประการ ได้แก่ ไอคอน แม่ชี
ความบริสุทธิ์

เวลาผ่านไป Meshchersky จบหลักสูตรและในขณะเดียวกันก็แพ้
พ่อและแม่ตั้งถิ่นฐานอยู่ในหมู่บ้านของตน “เข้ากันได้
กาชาเด็กกำพร้าชาวนา” เธอให้กำเนิดลูกชายของเขา ถึงพระเอกเอง
เวลา 26 ปี ปลายเดือนมิถุนายนผ่านกลับจาก
เขาตัดสินใจไปเยี่ยมนาตาลีซึ่งอาศัยอยู่เป็นม่ายด้วย
ลูกสาววัยสี่ขวบ เขาขอให้อภัยเขาพูดอย่างนั้น
ในคืนที่พายุโหมกระหน่ำ เขารักเธอ "เพียง...คนเดียว" แต่อะไรนะ
ตอนนี้เขาเกี่ยวข้องกับผู้หญิงอีกคนที่มีลูกเหมือนกัน อย่างไรก็ตาม
พวกเขาแยกจากกันไม่ได้ และนาตาลีก็กลายเป็น "ภรรยาลับ" ของเขา
“ในเดือนธันวาคม เธอเสียชีวิต “ด้วยการคลอดก่อนกำหนด”

การสิ้นสุดอันน่าสลดใจ: ความตายในสงครามหรือการเจ็บป่วย การฆาตกรรม
การฆ่าตัวตาย - ทุก ๆ เนื้อเรื่องที่สามของหนังสือจะจบลง (13
เรื่องราว) และความตายส่วนใหญ่มักเป็นผลมาจากทั้งสองอย่าง
– I. ความบาปอันเปลือยเปล่าของความรัก ความหลงใหล และการทรยศ การหลอกลวง:

"คอเคซัส" - การฆ่าตัวตายของสามีเจ้าหน้าที่ที่รู้เรื่องการนอกใจของภรรยาของเขา
ซึ่งหนีไปทางใต้พร้อมกับคนรักของเธอ และทางใต้ถึงโซชีโดยไม่พบ
เธอยิงกระสุนเข้าขมับของเธอ "จากปืนพกสองกระบอก";

“ Zoyka และ Valeria” - การเสียชีวิตโดยไม่ตั้งใจใต้ล้อรถไฟที่ถูกหลอก
และจอร์จ เลวิทสกี้ นักศึกษาชั้นปีที่ 5 ผู้อับอาย
คณะแพทย์ไปพักผ่อนที่เดชาของแพทย์ในช่วงฤดูร้อน
Danilevsky ซึ่งเด็กหญิงอายุ 14 ปีกำลัง "ตามล่าเขาอย่างลับๆ"
ลูกสาวหมอโซอิกา: “เธอมีพัฒนาการทางร่างกายที่ดีมาก...
มี...ดวงตาสีฟ้ามันและริมฝีปากชุ่มชื้นอยู่เสมอ...
ด้วยความสมบูรณ์ของร่างกาย…การเคลื่อนไหวที่สง่างาม” และ
โดยเขาไปหลงรักหลานสาวหมอที่มาพัก
Valeria Ostrogradskaya "ความงามของรัสเซียตัวน้อย"
“แข็งแรง ละเอียด มีผมสีเข้มหนา มีกำมะหยี่
คิ้ว..., ดวงตาอันน่ากลัว เลือดสีดำ... ด้วย
ฟันเปล่งประกายสดใสและริมฝีปากสีเชอร์รี่เต็มอิ่ม” ซึ่ง
ขณะที่จีบ Zhorik เขาตกหลุมรัก Dr. Titov เพื่อนคนหนึ่ง
ครอบครัว Danilevsky (หัวหน้าครอบครัวเรียก Titov ว่า "หยิ่งผยอง)
สุภาพบุรุษ” และภรรยาของเขาคือ Klavdia Alexandrovna แม้ว่าเธอก็ตาม
อายุ 40 ปีแล้ว “หลงรักหมอหนุ่ม”) และเมื่อได้รับแล้ว
มีการลาออกตอนกลางคืนในสวนสาธารณะ (“นั่นคือที่ฉันจูบคุณครั้งแรก”)
Zhorik “ทันทีหลังจากนาทีสุดท้าย... อย่างฉับพลันและน่าขยะแขยง
ผลักเขาออกไป” หลังจากนั้นชายหนุ่มก็น้ำตาไหลบนจักรยาน
คืนเดียวกันนั้นรีบขึ้นรถไฟ - หนีไปมอสโคว์ - เพื่อพบกัน
ความตายอันไร้สาระของเขาใต้ล้อรถไฟ

“ Galya Ganskaya” - โดยที่ตัวละครหลักมาจากอายุ 13 ปี
หญิงสาวที่ “ร่าเริง สง่างาม” หลงรักเพื่อนของเธอ
พ่อศิลปิน (กัลยาเป็นเด็กกำพร้าครึ่งหนึ่งแม่ของเธอเสียชีวิต) ยังเป็นศิลปิน
ให้กับหญิงสาวซึ่งเป็นเมียน้อยของศิลปินคนเดียวกัน
จึงได้ทราบข่าวการเสด็จไปอิตาลี (โดยที่เธอไม่รู้ และ.
คำเตือนถึงการแยกทางในอนาคต) รับประทานยาพิษในปริมาณที่ร้ายแรง

“เฮนรี่” – การฆาตกรรมโดยสามีของภรรยาของเขาที่นอกใจเขา

“ Dubki” - Anfisa ภรรยาสาวแสนสวย (อายุ 25-30 ปี) คล้ายกัน
สาวสเปน ตกหลุมรักหนุ่มวัย 23 ปี เรียกหาเธอ
คืนนั้นขณะที่สามีของเธอ ลาวา ผู้เฒ่าวัย 50 ปี ออกเดินทางเข้าเมืองแต่ทว่า
คู่สมรสกลับจากถนนเนื่องจากพายุหิมะเปิดโปง
แขกที่ไม่ได้รับเชิญ ประหารชีวิตภรรยาของเขา และแสดงอาการฆ่าตัวตาย
แขวน;

“ หญิงสาวคลารา” - การฆาตกรรมโสเภณีตามอำเภอใจโดยลูกค้า

"ขนเหล็ก" - การฆ่าตัวตายของ "หญิงสาวสวยจากคนรวยและ"
ลานชาวนาโบราณ", "เสน่ห์อันน่าพิศวง: ใบหน้า"
โปร่งใส ขาวกว่าหิมะแรก ดวงตาสีฟ้าราวกับนักบุญ
หญิงสาว” ซึ่งมอบให้ “ในยามเช้าแห่งชีวิต” ในการแต่งงานและ
ถูกเจ้าบ่าวข่มขืนในคืนแต่งงานครั้งแรก “ใต้ศาลเจ้า” หลังจากนั้น
เธอบอกสามีสาวของเธอว่าเธอได้ปฏิญาณไว้อย่างไร
พระมารดาของพระเจ้าให้บริสุทธิ์ เธอพบว่าตัวเองหลุดพ้นจากความบริสุทธิ์ของเธอ
แล้ววิ่งหนีเข้าไปในป่าผูกคอตายนั่งครวญครางอยู่
แทบเท้าของเธอกับคนรักของเธอ - "หมีตัวใหญ่";

"เรือกลไฟ" Saratov" - การฆาตกรรมโดยเจ้าหน้าที่คนรักที่ถูกหลอก (ของเขา
ชื่อ Pavel Sergeevich) ของคนที่รักของเขากลับมา
กลับมาหาสามีที่ถูกทอดทิ้ง

“ข้ามคืน” – ดูด้านบน;

หรือ – ครั้งที่สอง ความตายกะทันหันเกิดขึ้นเมื่อฮีโร่ได้รับ
ความสุขอันสูงสุดแห่งรักอันบริสุทธิ์ที่แท้จริง:

“ Late Hour” - ความรักครั้งแรกและมีความสุขของฮีโร่วัย 19 ปี
ถูกขัดจังหวะด้วยการตายอย่างลึกลับของเธอซึ่งเขาจำได้
ครึ่งศตวรรษต่อมา

“ในปารีส” – การเสียชีวิตอย่างกะทันหันจากโรคหลอดเลือดสมองในวันที่ 3 หลังเทศกาลอีสเตอร์
Nikolai Platonovich - อดีตนายพลที่เคยถูกโยนเข้าไป
กรุงคอนสแตนติโนเปิลโดยภรรยาของเขาซึ่งบังเอิญได้พบกับภรรยาของเขาในร้านอาหารแห่งหนึ่ง
รักแท้ครั้งสุดท้าย (ความสุขของพวกเขาคงอยู่ไม่เกิน
สี่เดือน) - Olga Alexandrovna สาวผมดำ"
อายุประมาณสามสิบปี” ทำงานเป็นพนักงานเสิร์ฟ

“นาตาลี” – ดูด้านบน;

“ ฤดูใบไม้ร่วงที่หนาวเย็น” - การตายของเจ้าบ่าวและ
ความทรงจำของงานเลี้ยงอำลาในฤดูใบไม้ร่วงเพียงงานเดียวที่เก็บรักษาไว้
เจ้าสาวของเขาตลอดชีวิตที่ยากลำบากของเธอ: เธอ
ต่อมาได้สมรสกับ “บุรุษผู้มีจิตใจงดงามหายาก
ทหารสูงวัยเกษียณที่เสียชีวิตด้วยโรคไข้รากสาดใหญ่ได้รับการเลี้ยงดู
หลานสาวของสามีของเธอยังคงอยู่ในอ้อมแขนของเธอ (“ลูกเจ็ดคน
เดือน") ซึ่งกลายเป็น "ฝรั่งเศสโดยสมบูรณ์" กลายเป็น
“ ไม่แยแสเลย” กับแม่บุญธรรมของเธอ - และในท้ายที่สุด
จากกระแสหลายปีที่ผ่านมาเลือกวันหนึ่ง: “... แล้วอะไรล่ะ
ยังคงเกิดขึ้นในชีวิตของฉันเหรอ...เพียงเย็นฤดูใบไม้ร่วงที่หนาวเย็นนั้น”;

“The Chapel” เป็นคำอุปมาเรื่องครึ่งหน้าที่สรุปเรื่องราวทั้งหมด
บทสนทนาเรื่องความรักและความตาย “...ลุงยังเด็ก...และเมื่อไหร่
หลงรักมากมักยิงกันเอง….” คำพูดของเด็กจาก
บทสนทนาของเด็ก ๆ เกี่ยวกับการพักผ่อนใน "วันฤดูร้อนในทุ่งนา
หลังสวนคฤหาสน์หลังเก่า" ใน "สุสานร้าง"
ใกล้ "โบสถ์ถล่ม"

Bunin สำรวจเส้นทางแห่งความรักในทุกรูปแบบ: จาก

1. ตัณหาตามธรรมชาติ: “แขก” – อดัมที่มาเยี่ยมเพื่อนของเขา
Adamycha ทำลายสาวในครัวบนหน้าอกตรงโถงทางเดิน
“ห้องครัวที่มีกลิ่นเหมือนเด็ก ผมเปื้อนโคลน...เต็มไปด้วยสีเทา
เลือดและเหมือนมือมัน... เข่าเต็มสีของหัวบีท";

“คุมะ” – “นักเลงและนักสะสมไอคอนรัสเซียโบราณ” เพื่อนของสามีของเธอ
พบกับพ่อทูนหัวของเขาในช่วงที่เขาไม่อยู่ -“ เด็กอายุสามสิบปีที่สดใส
พ่อค้าสาวงาม" ไม่เพียงแต่กระทำการหลอกลวงและ
การล่วงประเวณี แต่ยังละเมิดความบริสุทธิ์ของการเชื่อมโยงทางจิตวิญญาณระหว่างพ่อแม่อุปถัมภ์
พ่อแม่และไม่รักแม่ทูนหัวด้วยซ้ำ (“...ฉัน...คง
ฉันจะเกลียดคุณอย่างดุเดือดทันที”);

“หญิงสาวคลารา” – “อิราคลี เมลาดเซ บุตรชายของพ่อค้าผู้มั่งคั่ง” สังหาร
ขวดให้กับโสเภณี “หญิงสาวคลารา” ในอพาร์ตเมนต์ของเธอ (“ผู้ยิ่งใหญ่
สีน้ำตาล "มีใบหน้าเป็นชอล์กมีรูพรุนปกปิดอย่างหนาแน่น
แป้ง ...ปากแตกสีส้ม ...สีเทากว้าง
แยกจากกันในหมู่ผมสีดำแบน") หลังจากที่เธอ
ปฏิเสธที่จะมอบตัวทันที: “ใจร้อนเหมือน
ไอ้หนู!.. ขออีกแก้วแล้วไปกันเลย…”);

ผ่าน: 2.การระบายทางร่างกายเมื่อมีการเชื่อมต่อแบบไม่เป็นทางการ
กลับกลายเป็นบริสุทธิ์และเลื่อนยศเป็นลำดับเดียวและ
ความรักที่ไม่เหมือนใครดังในเรื่อง: "Antigone" - นักเรียน
Pavlik มาที่คฤหาสน์เพื่อเยี่ยมลุงและป้าที่ร่ำรวยของเขา ลุงของเขา
- แม่ทัพพิการดูแลเขาและอุ้มเขาด้วยเกอร์นีย์
น้องสาวคนใหม่ Katerina Nikolaevna (นายพลเรียกเธอว่า "ของฉัน
แอนติโกเน่"ล้อเลียนสถานการณ์ในโศกนาฏกรรมของ Sophocles “Oedipus in
Colone" - Antigone มาพร้อมกับพ่อตาบอดของเธอ - Oedipus)
“ตัวสูงสง่า...มีดวงตาสีเทาโตทั้งตัว
รุ่งเรืองด้วยความเยาว์วัย แข็งแรง บริสุทธิ์ รุ่งเรืองด้วยการดูแลอย่างดี
มือขาวด้านของใบหน้า” Pavlik ฝันว่า: ถ้าเพียงแต่เขาจะรับมันได้...
ปลุกเร้าความรักของเธอ...แล้วพูดว่า: เป็นภรรยาของฉัน... "และ
วันต่อมาเข้าไปในห้องเพื่อแลกเปลี่ยนหนังสือ (เธอ
อ่าน Maupassant, Octave Mirbeau), Antigone ได้อย่างง่ายดายและไม่คาดคิด
มอบให้กับเขา เช้าวันรุ่งขึ้นคุณป้าก็พบว่าเธอ
หลานชายค้างคืนกับน้องสาวรับจ้าง และน้องสาวถูกไล่ออกและเข้ามา
ช่วงเวลาแห่งการอำลา “เขาพร้อม... ที่จะกรีดร้องด้วยความสิ้นหวัง”;

“ นามบัตร” - บนเรือ “ Goncharov” ผู้โดยสาร “ตั้งแต่วันที่ 3
ชนชั้น" ("เหนื่อย หน้าหวาน ขาเรียว" "อุดมสมบูรณ์
ผมสีเข้มไว้แล้ว” “เรียวเหมือนเด็กผู้ชาย” แต่งงานแล้ว
สำหรับ "คนใจดีแต่...ไม่น่าสนใจเลย")
ได้รู้จักกันและวันรุ่งขึ้น “หมดหวัง” ยอมมอบตัวให้คนแรกที่เดินทาง
ชั้นเรียนถึง "ผมสีน้ำตาลเข้มสูง" นักเขียนชื่อดัง
แล้วเผยความฝันว่า “เป็นนักเรียนมัธยมปลาย...ที่สำคัญที่สุด
ฝัน...สั่งนามบัตรให้ตัวเอง” แล้วเขาก็สะกิดใจเธอ
“ความยากจนและจิตใจเรียบง่าย” พอละทิ้งก็จูบ “เธอ”
มือเย็นชากับความรักนั้นคงอยู่ที่ไหนสักแห่งในหัวใจสำหรับทุกคน
ชีวิต";

เค – 3.การอุทิศตนจากผู้เป็นที่รักหรือจิตวิญญาณที่ทะยานขึ้นโดย
ความรัก: "สาย" - พระเอกนึกถึงผู้เป็นที่รักที่เสียชีวิตคิดว่า:
“หากมีชีวิตในอนาคตและเราพบกันในชีวิตนั้น ฉันจะยืนอยู่ที่นั่น
คุกเข่าลงและจูบเท้าของคุณสำหรับทุกสิ่งที่คุณมอบให้ฉัน
โลก";

“รุสยา” เป็นฮีโร่ที่เดินทางบนรถไฟกับภรรยาที่รู้จักตั้งแต่สมัยเยาว์วัย
หลายปีจำได้ว่าเขารับใช้ "ในพื้นที่เดชาแห่งเดียว"
ครูสอนพิเศษของ Marusya Viktorovna น้องชายของนางเอก
(รุสี) - ศิลปินหนุ่มผมเปียยาวสีดำ
“เอกลักษณ์” “ผมแห้งหยาบกร้าน” “หน้าคล้ำด้วย”
ไฝดำเล็ก จมูกปกติแคบ สีดำ
ตา คิ้วดำ” แล้วหลงรักเธอ และตอนกลางคืนก็ประมาณนี้
ตัวเขาเองเขายังคงความทรงจำ - เกี่ยวกับความใกล้ชิดครั้งแรกของพวกเขา:
“ตอนนี้เราเป็นสามีภรรยากันแล้ว” เธอพูดในขณะนั้น และ “เขาไม่กล้าอีกต่อไป
สัมผัสเธอ แค่จูบมือเธอ... และ... บางครั้งอย่างไร
สิ่งศักดิ์สิทธิ์... หีบเย็น" และอีกหนึ่งสัปดาห์ต่อมาเขาก็ "ด้วย
ความอัปยศ...ไล่ออกจากบ้าน" โดยแม่ที่แทบบ้า
ซึ่งทำให้รัสเซียมีทางเลือก: "แม่หรือเขา!" แต่จนถึงทุกวันนี้
พระเอกรักเพียงแค่นั้นจริงๆ รักแรกของเขา “อมตะ
โนบิสควอนตัม อะมาบิตูร์ nulla!” เขาพูดพร้อมยิ้ม
ถึงภรรยาของเขา

“ Smaragd” - บทสนทนาระหว่างฮีโร่หนุ่มสองคนในคืนฤดูร้อนสีทองที่เปราะบาง
บทสนทนาระหว่างเขากับ Tolya และระหว่างเธอกับ Ksenia (เธอ:“ ฉันกำลังพูดถึงท้องฟ้านี้”
ท่ามกลางเมฆ...จะไม่เชื่อได้อย่างไรว่ามีสวรรค์ เทวดา
บัลลังก์ของพระเจ้า” เขา: “และลูกแพร์สีทองบนต้นวิลโลว์…”) และเมื่อใด
เธอ "กระโดดลงจากขอบหน้าต่าง วิ่งหนี" หลังจากที่เขาอึดอัดใจ
จูบเขาคิดว่า: "โง่จนถึงขั้นศักดิ์สิทธิ์!";

“ Zoyka และ Valeria” - Georges เดินผ่านสวนรอบ ๆ "นิรันดร์
ศาสนาในตอนกลางคืน" และเขา "ภายในโดยไม่ต้องพูดอะไรสักคำอธิษฐานเพื่อบางคน
ความเมตตาจากสวรรค์ ... " - มีการอธิบายคำอธิษฐานไว้ที่นี่ในวันแห่งชะตากรรม
พบกับวาเลเรีย;

เลยปิดท้ายด้วยเรื่อง “วันจันทร์ที่สะอาด”

ต่อหน้าเราคือการพบกันของหลักการสองประการที่เป็นตัวเป็นตนซึ่งเนื่องมาจาก
ความเป็นคู่อันน่าเศร้าของการดำรงอยู่ของมนุษย์สู่จิตวิญญาณและ
ร่างกายไม่สามารถอยู่ร่วมกันในสิ่งสำคัญเดียวได้
พื้นที่: “เราทั้งคู่รวย สุขภาพแข็งแรง อายุน้อยและดีมาก
ตัวเราเอง ในร้านอาหาร ในคอนเสิร์ต เราก็ถูกคนอื่นเห็น
เหลือบมอง” เขา “มาจากจังหวัดเปนซา...มีความสวยงามทางภาคใต้
สวยร้อนแรง ...ถึงกับ "หล่อไม่เบา" ยังโน้ม "ไป"
ช่างพูดช่างคุย สู่คนใจง่าย", "...เธอมีความงาม"
อินเดียนแดงบ้าง...: หน้าเหลืองอำพันเข้ม...บ้าง
ผมหนาเป็นลางไม่ดี เป็นประกายอ่อนๆ เหมือนสีดำ
ขนสีดำ คิ้ว ดวงตาสีดำดั่งถ่านกำมะหยี่”
“...ร่างกายอันน่าทึ่งในความนุ่มนวลของมัน” พวกเขาพบปะและเยี่ยมชม
ร้านอาหาร คอนเสิร์ต การบรรยาย (รวมถึง A. Bely) เขา
มักจะไปเยี่ยมเธอ (“เธออยู่คนเดียว” พ่อม่ายของเธอ
บุรุษผู้รู้แจ้งแห่งตระกูลพ่อค้าผู้สูงศักดิ์ อยู่อาศัยในวัยเกษียณ
ตเวียร์") เพื่อนั่ง "ใกล้เธอในความมืดมิด" จูบ "มือของเธอ
ขา..." ทรมานกับ "ความใกล้ชิดที่ไม่สมบูรณ์" - "ฉันไม่ใช่ภรรยา
ฉันฟิตแล้ว” เธอเคยพูดเพื่อตอบบทสนทนาของเขาเกี่ยวกับ
การแต่งงาน.

พวกเขาหมกมุ่นอยู่ในมอสโกกึ่งโบฮีเมียนกึ่งวัฒนธรรมที่แท้จริงของมอสโก
ชีวิต: “หนังสือเล่มใหม่โดย Hofmannsthal, Schnitzler, Tetmeier,
Przybyshevsky" นักร้องประสานเสียงยิปซีใน "ห้องแยก", "กะหล่ำปลี"
Art Theatre “เรื่องราวใหม่ของ Andreev” แต่ค่อยๆ
ถัดจาก "ชีวิตอันแสนหวาน" ที่คุ้นเคยซึ่งดูเหมือนเขา
เป็นธรรมชาติโดยสมบูรณ์ มีอีกอย่างหนึ่งที่ตรงกันข้าม:
เธอเรียกเขาไปที่ Ordynka เพื่อมองหา "บ้านที่ Griboyedov อาศัยอยู่" และ
หลังจากนั้นในตอนเย็น - ไปที่โรงเตี๊ยมถัดไปโดยไม่คาดคิด "ด้วย
แสงอันเงียบสงบในดวงตา” อ่านตำนานพงศาวดารด้วยใจ
การตายของเจ้าชาย Murom Peter และภรรยาของเขาถูกล่อลวง
“งูบินเพื่อการผิดประเวณี” เกี่ยวกับการตายใน “วันเดียว” “ในคราวเดียว
สู่โลงศพ" ของผู้ที่เคยนอนพักและก่อนตาย "คราวหนึ่ง" ได้รับ
ผนวช และวันรุ่งขึ้น หลังจากงานเลี้ยงละเล่น
ค่ำคืนเรียกเขาให้เข้ามาหา และพวกเขาก็ใกล้ชิดกันเป็นครั้งแรก เธอ
บอกว่าเขาจะออกเดินทางไปตเวียร์ และอีกสองสัปดาห์ต่อมาเขาก็ได้รับ
จดหมายที่เธอขอไม่ตามหาเธอ: “ฉันจะไป... เชื่อฟัง
ถ้าอย่างนั้นก็... จะต้องถูกผนวช”

หลังจากใช้เวลา "เกือบสองปี" ใน "ร้านเหล้าสกปรก" เขา
สัมผัสได้ และในปีที่ 14 “วันส่งท้ายปีเก่า” ก็บังเอิญชน
บน Ordynka เข้าสู่คอนแวนต์ Marfo-Mariinsky (ครั้งหนึ่ง
เธอพูดถึงเธอ) ซึ่งในหมู่ “เรือพาย... แม่ชีหรือ
พี่สาว" เห็นเธอ "ห่มผ้าขาว" จ้อง "เหลือบมอง"
ดวงตาสีเข้มเข้าไปในความมืดราวกับอยู่ตรงหน้าเขา - และจากไปอย่างเงียบ ๆ
ห่างออกไป.

ตอนจบของ “Clean Monday” ชวนให้นึกถึงตอนจบของ “The Noble Nest”
Liza ของ Turgenev ก็ไปอารามด้วย แต่มีเหตุผลในการจากไป
แตกต่าง. ใน Bunin ผู้อยู่เบื้องหลังความไร้เหตุผลภายนอกของการกระทำ
นางเอกมีประเพณีการจากโลกมายาวนาน (ยอมรับ
การบวชโดยคู่สมรส) - ดังนั้นความหมายของแผนการที่เธอบอก
พบได้ทั่วไปในวรรณคดีฮาจิโอกราฟิก นอกจากนี้สิ่งสำคัญคือ
ที่นางเอกเปิดโอกาสให้คนรักได้อยู่กับเธอ-เธอ
คาดหวังให้เขา “พูด” กับเธอในรายการ Forgiveness Sunday
ภาษา: เขาจะขอขมาตามธรรมเนียมคริสเตียนแล้วไปกับเธอ
ไปที่การบริการ ไม่ใช่ที่ร้านอาหาร แต่ใน Clean Monday เมื่อใด
สิ่งนี้จะไม่เกิดขึ้น มันเหมือนกับว่าเธอกำลังเสียสละครั้งสุดท้ายให้กับโลก
- มอบสิ่งที่มีค่าที่สุดแก่ผู้เป็นที่รัก - พรหมจรรย์ของเขาเช่นนั้น
ไม่มีทางกลับอีกต่อไปแล้วไปที่วัดเพื่อขอพรจากคุณ
บาปคือการกระทำโดยสมบูรณ์ในจิตวิญญาณของช่วงเวลาที่มีปัญหาฝ่ายวิญญาณนั้น

สำหรับลิซ่าการอบอุ่นร่างกายแบบนี้ยังไม่จำเป็น - เธอใกล้ชิดกับจิตวิญญาณมากขึ้น
เวลาอยู่และการจากไปของเธอเข้ากันได้ดีกับโมเดลนี้
พฤติกรรมของหญิงสาวผู้ศรัทธา

สิ่งสำคัญที่นี่ก็คือการที่นางเอกออกเดินทางไปที่คอนแวนต์ Marfo-Mariinsky
ทำให้เธอมีโอกาสกลับคืนสู่โลก - เนื่องจากพี่สาวคนนี้
อารามมิได้ปฏิญาณตนเป็นพรหมจรรย์ ดังนั้นความเป็นไปได้
การเกิดใหม่ทางจิตวิญญาณของฮีโร่นั้นแปรผันตามความเป็นไปได้ของเขา
การเชื่อมต่อกับคนที่คุณรัก หลังจากนั้นหลายปี
ด้วยความอ้างว้าง เขาสมัครใจมาทำบุญที่วัด (กล่าวคือ
ซึ่งเมื่อก่อนคงเป็นไปไม่ได้เพราะความอุ่นใจฝ่ายวิญญาณของเขา)
บอกว่าเขาเปลี่ยนไปแล้ว บางทีตลอดเวลาที่เธอรออยู่นี้
ขั้นตอนดังกล่าว - แล้วเธอก็สามารถกลับมาหาเขาได้
บางทีการจากไปของเธออาจเป็นการเรียกเขาอย่างมีสติ -
ที่จะเกิดใหม่และหวาดกลัวกับความว่างเปล่าแห่งชีวิตที่เขาดำเนินไป? ที่นี่
Bunin รักษาทั้งสองทางเลือกไว้อย่างชาญฉลาดสำหรับอนาคต: เธอเป็นหนึ่งในนั้น
“แม่ชีและพี่สาว” แต่เราไม่รู้ว่าเธอเป็นแม่ชีหรือเปล่า (แล้ว.
การเชื่อมต่อเป็นไปไม่ได้) – หรือ “น้องสาว” แล้วเส้นทางที่จะกลับ
โลกนี้มีจริง พระเอกรู้เรื่องนี้แต่กลับเงียบ...

หนังสือทั้งเล่มมีตัวเลือกสี่สิบ (ไม่ใช่จำนวนวันเข้าพรรษาใช่ไหม)
บทสนทนาระหว่างวิญญาณและร่างกาย และทั้งวิญญาณและร่างกายได้รับ
ใบหน้าและชะตากรรมของมนุษย์ในแต่ละเรื่อง
ผสานช่วงเวลาแห่งความรักอันสูงส่งและสูญเสียกันและกันในไม่กี่นาที
น้ำตก

3. ใบรับรอง V.N. มูรอฟต์เซวา-บูนินา

วิเคราะห์ผลงานของบุนินทร์

เนื้อหา

การแนะนำ
Ivan Alekseevich Bunin ปรมาจารย์ด้านคำศัพท์ที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ผู้เชี่ยวชาญและผู้เชี่ยวชาญด้านธรรมชาติโดยกำเนิดของเขา รู้วิธีสัมผัสสายใยที่ละเอียดอ่อนและเป็นความลับแห่งจิตวิญญาณของบุคคล เกิดในปี 1870 ในเมืองโวโรเนซ ในตระกูลขุนนางที่ยากจน เขาใช้ชีวิตวัยเด็กในที่ดินของครอบครัวเล็ก ๆ (ฟาร์ม Butyrki ในเขต Yeletsky จังหวัด Oryol) ความสามารถทางวรรณกรรมของ Bunin รุ่นเยาว์ซึ่งน่าประทับใจเป็นพิเศษตั้งแต่วัยเด็กแสดงออกมาตั้งแต่เนิ่นๆ - แม้ในวัยรุ่นเขาเริ่มเขียนบทกวีและไม่ยอมแพ้บทกวีจนกว่าจะสิ้นสุดชีวิตของเขา ในความคิดของเรา นี่เป็นคุณสมบัติที่หายากอีกประการหนึ่งของ I.A. Bunin ในฐานะนักเขียน: นักเขียนที่ย้ายจากบทกวีไปสู่ร้อยแก้วทิ้งบทกวีไว้เกือบตลอดไป แต่ร้อยแก้วของ Ivan Bunin ก็มีเนื้อหาบทกวีที่ลึกซึ้งเช่นกัน จังหวะภายในเต้นความรู้สึกและภาพลักษณ์ครอบงำ
เส้นทางสร้างสรรค์ของ I.A. Bunin มีความโดดเด่นด้วยระยะเวลาซึ่งแทบจะไม่มีใครเทียบได้ในประวัติศาสตร์วรรณกรรม หลังจากนำเสนอผลงานชิ้นแรกของเขาในช่วงปลายทศวรรษที่แปดสิบของศตวรรษที่ 19 เมื่อวรรณกรรมคลาสสิกของรัสเซีย M.E. Saltykov-Shchedrin, G.I. Uspensky, L.N. ตอลสตอย, วี.จี. Korolenko, A.P. Chekhov, Bunin ทำกิจกรรมของเขาเสร็จในช่วงต้นทศวรรษ 1950 ของศตวรรษที่ยี่สิบ งานของเขามีความซับซ้อนมาก ได้รับอิทธิพลที่เป็นประโยชน์จากนักเขียนร่วมสมัยคนสำคัญ แม้ว่าจะมีการพัฒนาในรูปแบบที่เป็นอิสระของตัวเองก็ตาม ผลงานของ Bunin เป็นการผสมผสานความสามารถของ Tolstoy ในการเจาะลึกเข้าไปในแก่นแท้ของชีวิตที่ปรากฎให้เห็นในปรากฏการณ์ของความเป็นจริงโดยรอบไม่เพียง แต่ในรูปแบบพิธีการเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแก่นแท้ที่แท้จริงซึ่งมักอยู่ข้างใต้ที่ไม่น่าดึงดูด ร้อยแก้วที่เคร่งขรึมและร่าเริงของ Gogol การพูดนอกเรื่องโคลงสั้น ๆ และคำอธิบายเกี่ยวกับธรรมชาติ
Bunin เป็นหนึ่งในนักเขียนที่มีพรสวรรค์ในทิศทางที่สมจริงของวรรณคดีรัสเซีย ด้วยผลงานของเขาเขาได้จบบรรทัด "ขุนนาง" ในวรรณคดีรัสเซียซึ่งมีชื่อเช่น S.T. Aksakov, I.S. ทูร์เกเนฟ, L.N. ตอลสตอย.
Bunin ยังรู้จักอีกด้านของชีวิตผู้สูงศักดิ์ในช่วงหลังการปฏิรูป เช่น ความยากจนและการขาดแคลนเงินของขุนนางเอง การแบ่งชั้นและความไม่สงบในหมู่บ้าน ความรู้สึกขมขื่นที่ไม่สามารถมีอิทธิพลต่อสถานการณ์ได้ เขาเชื่อมั่นว่าขุนนางชาวรัสเซียมีวิถีชีวิตและจิตวิญญาณแบบเดียวกันกับชาวนา นวนิยายและเรื่องสั้นหลายเรื่องของเขาอุทิศให้กับการศึกษา "จิตวิญญาณ" ทั่วไปนี้: "Village" (1910), "Sukhodol" (1912), "Merry Yard" (1911), "Zakhar Vorobyov" (1912), " Thin Grass” (1913 ), “I'm Still Silent” (1913) ซึ่งมีความจริงอันขมขื่นที่เกือบจะเป็น Gorky-esque มากมาย
เช่นเดียวกับคนรุ่นราวคราวเดียวกันหลายคน ผู้เขียนได้ไตร่ตรองถึงสถานที่ของรัสเซียระหว่างตะวันออกและตะวันตก บนองค์ประกอบของภูเขาไฟของคนเร่ร่อนทางตะวันออกที่หลับใหลอยู่ในจิตวิญญาณของรัสเซีย I.A.Bunin เดินทางบ่อยครั้ง: ตะวันออกกลาง, แอฟริกา, อิตาลี, กรีซ เรื่องราว "เงาของนก", "ทะเลแห่งเทพเจ้า", "ประเทศโสโดม" และอื่น ๆ ในคอลเลกชัน "ไวยากรณ์แห่งความรัก" เป็นเรื่องเกี่ยวกับเรื่องนี้
ผลงานทั้งหมดของ Bunin - โดยไม่คำนึงถึงเวลาของการสร้างสรรค์ - ถูกห้อมล้อมด้วยความสนใจในความลึกลับอันเป็นนิรันดร์ของการดำรงอยู่ของมนุษย์ ธีมโคลงสั้น ๆ และปรัชญาเพียงวงเดียว: เวลา, ความทรงจำ, พันธุกรรม, ความรัก, ความตาย, การแช่ตัวของมนุษย์ในโลก ขององค์ประกอบที่ไม่รู้จัก ความพินาศของอารยธรรมมนุษย์ ความไม่หยั่งรู้เกี่ยวกับความจริงสุดท้ายของโลก แก่นเรื่องของเวลาและความทรงจำกำหนดมุมมองของร้อยแก้วทั้งหมดของ Bunin
ในปี 1933 Bunin กลายเป็นผู้ได้รับรางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรมชาวรัสเซียคนแรก - "สำหรับความสามารถทางศิลปะที่แท้จริงซึ่งเขาสร้างขึ้นใหม่เป็นร้อยแก้วซึ่งเป็นตัวละครรัสเซียทั่วไป"
งานของเขาเป็นที่สนใจของนักวิชาการวรรณกรรมเป็นพิเศษ มีการเขียนผลงานมากกว่าหนึ่งโหล การศึกษาชีวิตและผลงานของนักเขียนที่สมบูรณ์ที่สุดได้รับจากผลงานต่อไปนี้โดย V.N. Afanasyev (“ I.A. Bunin”), L.A. Smirnova (“ I.A. Bunin. ชีวิตและความคิดสร้างสรรค์”), A. Baboreko (“ I.A. Bunin. วัสดุสำหรับ ชีวประวัติ (ตั้งแต่ปี 1970 ถึง 1917)"), O.N. Mikhailova ("I.A. Bunin. เรียงความเกี่ยวกับความคิดสร้างสรรค์", "พรสวรรค์ที่เข้มงวด"), L.A. Kolobaeva ("Prose I .A.Bunin"), N.M.Kucherovsky (“I.A.Bunin และร้อยแก้วของเขา) (พ.ศ. 2430-2460)”), Yu.I. Aikhenvald (“ภาพเงาของนักเขียนชาวรัสเซีย”), O.N. Mikhailov (“วรรณกรรมของรัสเซียในต่างประเทศ”), I.A. Karpov (“ร้อยแก้วของ Ivan Bunin”) และคนอื่นๆ
งานนี้อุทิศให้กับการศึกษาบทกวีของ I.A. บูนีน่า.
เรื่องวิทยานิพนธ์เป็นบทกวีของ I. B. Bunin
วัตถุ- เรื่องราวโดย I.B. Bunin
ความเกี่ยวข้องงานนี้มีความจริงที่ว่าการศึกษาบทกวีของเรื่องราวช่วยให้เราสามารถเปิดเผยความคิดริเริ่มของพวกเขาได้อย่างเต็มที่ที่สุด
วัตถุประสงค์วิทยานิพนธ์เป็นการศึกษาความคิดริเริ่มของบทกวีของ I.A.
งานวิทยานิพนธ์:

อธิบายลักษณะของการจัดระเบียบเชิงพื้นที่ชั่วคราวของเรื่องราวของ I. Bunin
เพื่อระบุบทบาทของรายละเอียดหัวเรื่องในวรรณกรรมของ I.A.

โครงสร้างของวิทยานิพนธ์: บทนำ สองบท บทสรุป บรรณานุกรม

บทที่ 1 พื้นที่วรรณกรรมและเวลาในเรื่องราวของ I.A บูนีน่า

1.1. หมวดหมู่พื้นที่และเวลาทางศิลปะ
แนวคิดเรื่องความต่อเนื่องของกาล-อวกาศเป็นสิ่งจำเป็นสำหรับการวิเคราะห์ทางปรัชญาของข้อความวรรณกรรม เนื่องจากทั้งเวลาและพื้นที่ทำหน้าที่เป็นหลักการที่สร้างสรรค์ในการจัดระเบียบงานวรรณกรรม เวลาทางศิลปะเป็นรูปแบบหนึ่งของการดำรงอยู่ของความเป็นจริงเชิงสุนทรียศาสตร์ ซึ่งเป็นวิธีพิเศษในการทำความเข้าใจโลก
คุณลักษณะของการสร้างแบบจำลองเวลาในวรรณคดีถูกกำหนดโดยลักษณะเฉพาะของศิลปะประเภทนี้ กล่าวคือ วรรณกรรมมักถูกมองว่าเป็นศิลปะชั่วคราว ต่างจากการทาสี เพราะเป็นการสร้างความเป็นรูปธรรมของกาลเวลาขึ้นมาใหม่ คุณลักษณะของงานวรรณกรรมนี้ถูกกำหนดโดยคุณสมบัติของวิธีการทางภาษาที่สร้างโครงสร้างที่เป็นรูปเป็นร่าง: "ไวยากรณ์กำหนดลำดับที่กระจาย ... ช่องว่างในเวลา" สำหรับแต่ละภาษา 1 เปลี่ยนลักษณะเชิงพื้นที่ให้เป็นลักษณะชั่วคราว
ปัญหาของเวลาทางศิลปะได้ครอบครองนักทฤษฎีวรรณกรรม นักประวัติศาสตร์ศิลป์ และนักภาษาศาสตร์มายาวนาน ดังนั้น A.A. Potebnya โดยเน้นว่าศิลปะของคำเป็นแบบไดนามิกแสดงให้เห็นถึงความเป็นไปได้ที่ไร้ขีดจำกัดในการจัดระเบียบเวลาทางศิลปะในข้อความ เขามองว่าข้อความเป็นเอกภาพวิภาษวิธีของรูปแบบคำพูดสองแบบ: คำอธิบาย ("การพรรณนาถึงคุณลักษณะที่มีอยู่พร้อมกันในอวกาศ") และการบรรยาย ("การบรรยายเปลี่ยนคุณลักษณะหลายอย่างที่เกิดขึ้นพร้อม ๆ กันเป็นชุดของการรับรู้ตามลำดับให้กลายเป็นภาพของ การเคลื่อนไหวของการจ้องมองและความคิดจากวัตถุสู่วัตถุ”2)
A.A. Potebnya แยกแยะระหว่างเรียลไทม์กับอาร์ตไทม์ เมื่อพิจารณาความสัมพันธ์ระหว่างหมวดหมู่เหล่านี้ในผลงานคติชนแล้ว เขาสังเกตเห็นความแปรปรวนทางประวัติศาสตร์ของยุคสมัยทางศิลปะ แนวคิดของ A.A. Potebnya ได้รับการพัฒนาเพิ่มเติมในผลงานของนักปรัชญาในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 และต้นศตวรรษที่ 20 อย่างไรก็ตาม ความสนใจในปัญหาของเวลาทางศิลปะได้ฟื้นขึ้นมาโดยเฉพาะในช่วงทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษที่ 20 ซึ่งเกี่ยวข้องกับการพัฒนาอย่างรวดเร็วของวิทยาศาสตร์ วิวัฒนาการของมุมมองเกี่ยวกับอวกาศและเวลา การเร่งความเร็วของชีวิตทางสังคม และ ในการเชื่อมต่อกับสิ่งนี้ เพิ่มความสนใจไปที่ปัญหาของความทรงจำ ต้นกำเนิด ประเพณี ในด้านหนึ่ง; และอนาคตอีกทางหนึ่ง ในที่สุดกับการเกิดขึ้นของรูปแบบใหม่ในงานศิลปะ
“งานนี้” P.A. Florensky กล่าว “มีความสวยงามถูกบังคับให้พัฒนา... ในลำดับที่แน่นอน” 3. เวลาในงานศิลปะคือระยะเวลา ลำดับ และความสัมพันธ์ของเหตุการณ์ต่างๆ โดยอิงจากความสัมพันธ์ระหว่างเหตุและผล เชิงเส้นหรือความสัมพันธ์
เวลาในข้อความมีการกำหนดขอบเขตไว้อย่างชัดเจนหรือค่อนข้างคลุมเครือ (เช่น เหตุการณ์อาจครอบคลุมหลายสิบปี หนึ่งปี หลายวัน หนึ่งวัน หนึ่งชั่วโมง เป็นต้น) ซึ่งอาจกำหนดหรือในทางตรงกันข้าม อาจกำหนดไม่ได้ ในงานที่เกี่ยวข้องกับเวลาทางประวัติศาสตร์หรือเวลาที่ผู้เขียนกำหนดอย่างมีเงื่อนไข 4
เวลาทางศิลปะมีลักษณะเป็นระบบ นี่คือวิธีการจัดระเบียบความเป็นจริงเชิงสุนทรียะของงาน โลกภายใน และในขณะเดียวกันก็รูปภาพที่เกี่ยวข้องกับศูนย์รวมของแนวคิดของผู้เขียน ซึ่งสะท้อนภาพโลกของเขาอย่างแม่นยำพร้อมภาพสะท้อนของวันชื่อของโลก (เช่นนวนิยายของ M. Bulgakov เรื่อง The White Guard)
จากเวลาที่เป็นทรัพย์สินถาวรของงานแนะนำให้แยกแยะเวลาของเนื้อเรื่องซึ่งถือได้ว่าเป็นเวลาของผู้อ่าน ดังนั้น เมื่อพิจารณาเนื้อหาวรรณกรรม เรากำลังเผชิญกับสิ่งที่ตรงกันข้ามกับ "เวลาของงาน - เวลาของผู้อ่าน" การต่อต้านในกระบวนการรับรู้งานนี้สามารถแก้ไขได้หลายวิธี ในขณะเดียวกัน เวลาของงานก็ไม่เหมือนกัน ดังนั้น ผลจากการเปลี่ยนแปลงชั่วคราว "การละเลย" และการเน้นเหตุการณ์สำคัญในระยะใกล้ เวลาที่บรรยายจึงถูกบีบอัดและสั้นลง ในขณะที่เมื่อวางเคียงและอธิบายเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นพร้อมกัน ตรงกันข้ามกลับถูกยืดออก
การเปรียบเทียบระหว่างเรียลไทม์กับอาร์ตไทม์เผยให้เห็นความแตกต่าง คุณสมบัติทอพอโลยีของเรียลไทม์ในมาโครเวิลด์คือมิติเดียว ความต่อเนื่อง ไม่สามารถย้อนกลับได้ และความเป็นระเบียบเรียบร้อย ในยุคศิลปะ คุณสมบัติทั้งหมดนี้ได้รับการเปลี่ยนแปลง มันสามารถเป็นได้หลายมิติ นี่เป็นเพราะธรรมชาติของงานวรรณกรรม ซึ่งประการแรกคือผู้แต่งและสันนิษฐานว่ามีผู้อ่านอยู่ และประการที่สอง ขอบเขต: จุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุด แกนเวลาสองแกนปรากฏในข้อความ - "แกนของการเล่าเรื่อง" และ "แกนของเหตุการณ์ที่อธิบาย": "แกนของการเล่าเรื่องนั้นเป็นมิติเดียวในขณะที่แกนของเหตุการณ์ที่อธิบายนั้นเป็นหลายมิติ" 5 . ความสัมพันธ์ของพวกเขาก่อให้เกิดความหลากหลายมิติของเวลาทางศิลปะ ทำให้การเปลี่ยนแปลงชั่วคราวเป็นไปได้ และกำหนดความหลากหลายของมุมมองชั่วคราวในโครงสร้างของข้อความ ดังนั้นในงานร้อยแก้วจึงมักจะสร้างเงื่อนไขปัจจุบันกาลของผู้บรรยายซึ่งมีความสัมพันธ์กับการบรรยายเกี่ยวกับอดีตหรืออนาคตของตัวละครกับลักษณะของสถานการณ์ในมิติเวลาต่างๆ
การทำงานของงานสามารถเปิดเผยได้ในระนาบเวลาที่ต่างกัน (“The Double” โดย A. Pogorelsky, “Russian Nights” โดย V.F. Odoevsky, “The Master and Margarita” โดย M. Bulgakov ฯลฯ)
การกลับไม่ได้ (ทิศทางเดียว) ไม่ใช่ลักษณะของเวลาทางศิลปะเช่นกัน: ลำดับเหตุการณ์ที่แท้จริงมักจะถูกรบกวนในข้อความ ตามกฎแห่งการย้อนกลับไม่ได้ กาลเวลาเท่านั้นที่เคลื่อนไป ในวรรณคดีสมัยใหม่ การเปลี่ยนแปลงทางโลก การหยุดชะงักของลำดับทางโลก และการสลับบันทึกทางโลก มีบทบาทอย่างมาก การหวนกลับเป็นการแสดงให้เห็นถึงการย้อนกลับของเวลาทางศิลปะเป็นหลักการของการจัดระเบียบประเภทใจความหลายประเภท (บันทึกความทรงจำและผลงานอัตชีวประวัติ, นวนิยายนักสืบ) การหวนกลับในข้อความวรรณกรรมยังสามารถทำหน้าที่เป็นวิธีการเปิดเผยเนื้อหาโดยนัย - ข้อความย่อย
ความเป็นหลายทิศทางและการพลิกกลับของเวลาทางศิลปะนั้นปรากฏให้เห็นอย่างชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในวรรณคดีแห่งศตวรรษที่ 20 หากสเติร์นตามคำกล่าวของ E.M. Forster “พลิกนาฬิกากลับหัว” แล้ว “Marcel Proust ซึ่งมีความคิดสร้างสรรค์มากกว่านั้นก็เปลี่ยนมือ... เกอร์ทรูด สไตน์ ผู้พยายามขับไล่เวลาออกจากนวนิยาย ทุบนาฬิกาของเธอออกเป็นชิ้นๆ และกระจัดกระจาย เศษของมันไปทั่วโลก...” 6. มันเป็นในศตวรรษที่ 20 นวนิยาย "กระแสแห่งจิตสำนึก" เกิดขึ้น นวนิยาย "วันเดียว" อนุกรมเวลาตามลำดับซึ่งเวลาถูกทำลาย และเวลาปรากฏเป็นเพียงส่วนประกอบของการดำรงอยู่ทางจิตใจของบุคคลเท่านั้น
ช่วงเวลาทางศิลปะมีลักษณะทั้งความต่อเนื่องและความไม่ต่อเนื่อง “โดยพื้นฐานแล้วยังคงมีความต่อเนื่องในการเปลี่ยนแปลงตามลำดับของข้อเท็จจริงทางโลกและเชิงพื้นที่ ความต่อเนื่องในการทำซ้ำข้อเขียนจะถูกแบ่งออกเป็นตอนที่แยกจากกันพร้อมๆ กัน” 7
การเลือกตอนเหล่านี้ถูกกำหนดโดยความตั้งใจด้านสุนทรียภาพของผู้แต่ง ดังนั้นความเป็นไปได้ของช่องว่างชั่วคราว "การบีบอัด" หรือในทางตรงกันข้าม การขยายเวลาในการพล็อต ดูตัวอย่าง คำพูดของ T. Mann: "ที่มหัศจรรย์ เทศกาลแห่งการเล่าเรื่องและการสืบพันธุ์ การละเว้นมีบทบาทสำคัญและขาดไม่ได้”
นักเขียนใช้ความเป็นไปได้ในการขยายหรือบีบอัดเวลาอย่างกว้างขวาง ตัวอย่างเช่นในเรื่องราวของ I. S. Turgenev เรื่อง "Spring Waters" เรื่องราวความรักของ Sanin ที่มีต่อ Gemma มีความโดดเด่นในระยะใกล้ - เหตุการณ์ที่โดดเด่นที่สุดในชีวิตของฮีโร่คือจุดสูงสุดทางอารมณ์ ในขณะเดียวกันเวลาทางศิลปะก็ช้าลง "ยืดออกไป" แต่เส้นทางของชีวิตต่อมาของฮีโร่นั้นถูกถ่ายทอดในลักษณะทั่วไปและสรุป: "แล้ว - ชีวิตในปารีสและความอัปยศอดสูทั้งหมดความทรมานที่น่าขยะแขยงของ ทาส...แล้วการกลับชาติมาเกิด ชีวิตที่ติดยาพิษ ความหายนะ ความยุ่งยากเล็กๆ น้อยๆ ปัญหาเล็กๆ น้อยๆ..."
เวลาเชิงศิลปะในข้อความปรากฏเป็นเอกภาพของวิภาษวิธีที่มีขอบเขตจำกัดและไม่มีที่สิ้นสุด ในช่วงเวลาอันไม่มีที่สิ้นสุด เหตุการณ์หนึ่งหรือห่วงโซ่ของเหตุการณ์มักจะถูกกำหนดไว้ตายตัว การสิ้นสุดของงานเป็นสัญญาณว่าช่วงเวลาที่นำเสนอต่อผู้อ่านสิ้นสุดลงแล้ว แต่เวลายังคงดำเนินต่อไป คุณสมบัติของงานเรียลไทม์เช่นความเป็นระเบียบเรียบร้อยก็เปลี่ยนไปในข้อความวรรณกรรมด้วย อาจเกิดจากการกำหนดจุดเริ่มต้นหรือการวัดเวลาแบบอัตนัย: ตัวอย่างเช่นในเรื่องอัตชีวประวัติ "Boy" โดย S. Bobrov การวัดเวลาสำหรับฮีโร่คือวันหยุด: "ฉันพยายามมานานแล้ว ลองจินตนาการว่าปีหนึ่งเป็นเช่นไร... และทันใดนั้น ฉันก็เห็นริบบิ้นหมอกสีเทามุกยาวอยู่ตรงหน้าฉัน นอนราบอยู่ตรงหน้า ราวกับผ้าเช็ดตัวที่โยนลงบนพื้น<...>ผ้าเช็ดตัวผืนนี้แบ่งกันเป็นเดือนเหรอ..ไม่สังเกตไม่เห็นเลย สำหรับฤดูกาล?.. ก็ยังไม่ค่อยชัดเจนนัก... อย่างอื่นก็ชัดเจนกว่า เหล่านี้คือรูปแบบของวันหยุดที่เป็นสีสันของปี” 8.
เวลาทางศิลปะแสดงถึงความสามัคคีของสิ่งเฉพาะและส่วนรวม “ในฐานะที่เป็นการสำแดงให้เห็นถึงความเป็นส่วนตัว มันมีลักษณะเฉพาะของเวลาแต่ละบุคคลและมีลักษณะเฉพาะด้วยจุดเริ่มต้นและจุดสิ้นสุด เป็นการสะท้อนของโลกที่ไร้ขอบเขต มันมีลักษณะเป็นอนันต์ของกระแสเวลา” 9. สถานการณ์ชั่วคราวเดียวในข้อความวรรณกรรมสามารถทำหน้าที่เป็นเอกภาพของความไม่ต่อเนื่องและต่อเนื่องมีขอบเขตและไม่มีที่สิ้นสุด: “ มีเวลาไม่กี่วินาทีห้าหรือหกครั้งผ่านไปในแต่ละครั้งและทันใดนั้นคุณก็รู้สึกถึงการมีอยู่ของความสามัคคีชั่วนิรันดร์ซึ่งบรรลุผลสำเร็จอย่างสมบูรณ์ ... ราวกับว่าคุณรู้สึกถึงธรรมชาติทั้งหมดอย่างกะทันหันและพูดว่า: ใช่มันเป็นเรื่องจริง” 10. ระนาบแห่งความอมตะในวรรณกรรมถูกสร้างขึ้นผ่านการใช้การกล่าวซ้ำ คติพจน์ และคำพังเพย การรำลึกถึงรูปแบบต่างๆ สัญลักษณ์ และเขตร้อนอื่นๆ ในเรื่องนี้ เวลาทางศิลปะถือได้ว่าเป็นปรากฏการณ์ที่เสริมกัน สำหรับการวิเคราะห์ซึ่งหลักการของการเสริมซึ่งกันและกันของ N. Bohr มีผลบังคับใช้ (วิธีการตรงกันข้ามไม่สามารถรวมกันพร้อมกันได้ เพื่อให้ได้มุมมองแบบองค์รวม จำเป็นต้องมี "ประสบการณ์" สองครั้งที่แยกจากกันตามเวลา ). คำตรงกันข้าม "จำกัด - อนันต์" ได้รับการแก้ไขในข้อความวรรณกรรมอันเป็นผลมาจากการใช้คอนจูเกต แต่เว้นระยะห่างกันตามเวลาและดังนั้นจึงคลุมเครือเช่นสัญลักษณ์
สิ่งสำคัญพื้นฐานสำหรับการจัดงานศิลปะคือคุณลักษณะของเวลาทางศิลปะ เช่น ระยะเวลา/ความสั้นของเหตุการณ์ที่บรรยาย ความสม่ำเสมอ/ความหลากหลายของสถานการณ์ ความเชื่อมโยงของเวลากับเนื้อหาเรื่องในเหตุการณ์ (ความสมบูรณ์/ความว่างเปล่า “ความว่างเปล่า” "). ตามพารามิเตอร์เหล่านี้สามารถเปรียบเทียบทั้งงานและส่วนของข้อความซึ่งก่อตัวเป็นช่วงเวลาที่แน่นอนได้
เวลาทางศิลปะขึ้นอยู่กับระบบภาษาศาสตร์บางอย่าง ก่อนอื่นนี่คือระบบของรูปแบบกริยาที่ตึงเครียด, ลำดับและการต่อต้าน, การขนย้าย (การใช้เป็นรูปเป็นร่าง) ของรูปแบบกาล, หน่วยคำศัพท์ที่มีความหมายเชิงเวลา, รูปแบบกรณีที่มีความหมายของเวลา, เครื่องหมายตามลำดับเวลา, การสร้างวากยสัมพันธ์ที่ สร้างแผนเวลาที่แน่นอน (เช่น ประโยคนามที่เป็นตัวแทนในข้อความมีแผนปัจจุบัน) ชื่อของบุคคลในประวัติศาสตร์ วีรบุรุษในตำนาน การเสนอชื่อเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์
สิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับเวลาทางศิลปะคือการทำงานของรูปแบบกริยา ความเด่นของสถิตยศาสตร์หรือไดนามิกในข้อความการเร่งความเร็วหรือการชะลอตัวของเวลา ลำดับของสิ่งเหล่านี้จะกำหนดการเปลี่ยนแปลงจากสถานการณ์หนึ่งไปอีกสถานการณ์หนึ่งและด้วยเหตุนี้การเคลื่อนไหวของเวลา ตัวอย่างเช่นเปรียบเทียบชิ้นส่วนต่อไปนี้ของเรื่องราวของ "Mamai" ของ E. Zamyatin: "Mamai หลงทางใน Zagorodny ที่ไม่คุ้นเคย ปีกนกเพนกวินขวางทางอยู่ ศีรษะของเขาห้อยเหมือนก๊อกน้ำบนกาโลหะที่หัก... และทันใดนั้น ศีรษะของเขากระตุกขึ้น ขาของเขาเริ่มจะเต้นแรงเหมือนคนอายุยี่สิบห้าปี..." รูปแบบเวลาทำหน้าที่เป็นสัญญาณของทรงกลมอัตนัยต่างๆ ในโครงสร้างของ คำบรรยาย เปรียบเทียบ เช่น "เกลบกำลังนอนอยู่บนพื้นทราย เอาหัววางไว้บนมือ มันเป็นเช้าที่เงียบสงบและมีแดดจ้า วันนี้เขาไม่ได้ทำงานบนชั้นลอย มันจบแล้ว พรุ่งนี้พวกเขาจะออกเดินทาง เอลลี่เก็บข้าวของ ทุกอย่างถูกเจาะใหม่ เฮลซิงฟอร์สอีกแล้ว...” 11.
หน้าที่ของประเภทของรูปแบบกาลในข้อความวรรณกรรมเป็นแบบพิมพ์ส่วนใหญ่ ดังที่บันทึกของ V.V. Vinogradov เวลาการบรรยาย (“เหตุการณ์”) ถูกกำหนดโดยความสัมพันธ์ระหว่างรูปแบบไดนามิกของอดีตกาลที่สมบูรณ์แบบและรูปแบบของความไม่สมบูรณ์ในอดีตโดยดำเนินการในความหมายเชิงขั้นตอนระยะยาวหรือเชิงคุณภาพ แบบฟอร์มหลังได้รับการกำหนดให้กับคำอธิบายตามลำดับ
เวลาของข้อความโดยรวมถูกกำหนดโดยการโต้ตอบของ "แกน" ชั่วคราวสามแกน: เวลาในปฏิทินซึ่งส่วนใหญ่แสดงโดยหน่วยคำศัพท์พร้อมเวลาและวันที่ภาคเรียน เวลาเหตุการณ์ ซึ่งจัดโดยการเชื่อมโยงภาคแสดงทั้งหมดของข้อความ (รูปแบบวาจาเป็นหลัก) เวลารับรู้ซึ่งแสดงตำแหน่งของผู้บรรยายและตัวละคร (ในกรณีนี้ใช้คำศัพท์และไวยากรณ์ที่แตกต่างกันและการเปลี่ยนแปลงทางเวลา)
กาลศิลปะและไวยากรณ์มีความสัมพันธ์กันอย่างใกล้ชิด แต่ไม่ควรเทียบเคียงกัน “กาลไวยากรณ์และกาลของงานวาจาสามารถแตกต่างกันอย่างมีนัยสำคัญ เวลาดำเนินการและเวลาของผู้แต่งและผู้อ่านถูกสร้างขึ้นจากปัจจัยหลายประการรวมกัน: ในจำนวนนี้ เวลาทางไวยากรณ์เป็นเพียงบางส่วนเท่านั้น..." 12.
เวลาทางศิลปะถูกสร้างขึ้นโดยองค์ประกอบทั้งหมดของข้อความ ในขณะที่วิธีการแสดงความสัมพันธ์ทางโลกโต้ตอบกับวิธีการแสดงความสัมพันธ์เชิงพื้นที่ ขอให้เราจำกัดตัวเองอยู่เพียงตัวอย่างเดียว: ตัวอย่างเช่นการเปลี่ยนแปลงสิ่งก่อสร้างที่มีภาคแสดงการเคลื่อนไหว (ออกจากเมือง เข้าไปในป่า มาถึง Nizhneye Gorodishche ขับรถขึ้นไปที่แม่น้ำ ฯลฯ ) ในเรื่องราวของ A.P. ในแง่หนึ่ง "On the Cart" ของ Chekhov กำหนดลำดับเวลาของสถานการณ์และสร้างเวลาพล็อตของข้อความในทางกลับกันสะท้อนการเคลื่อนไหวของตัวละครในอวกาศและมีส่วนร่วมในการสร้างพื้นที่ทางศิลปะ เพื่อสร้างภาพแห่งกาลเวลา คำอุปมาอุปมัยเชิงพื้นที่มักถูกนำมาใช้ในวรรณกรรม
ประเภทของเวลาทางศิลปะสามารถเปลี่ยนแปลงได้ในอดีต ในประวัติศาสตร์ของวัฒนธรรม แบบจำลองทางโลกที่แตกต่างกันจะประสบความสำเร็จซึ่งกันและกัน
ผลงานที่เก่าแก่ที่สุดมีลักษณะตามเวลาในตำนานซึ่งเป็นสัญญาณของแนวคิดเรื่องการกลับชาติมาเกิดเป็นวัฏจักร "ช่วงเวลาโลก" เวลาในตำนาน ตามความเห็นของ C. Levi-Strauss สามารถนิยามได้ว่าเป็นเอกภาพของคุณลักษณะต่างๆ เช่น การพลิกกลับได้-การกลับไม่ได้ การซิงโครไนซ์-ความแปรผันตามเวลา ปัจจุบันและอนาคตในเวลาในตำนานปรากฏเป็นเพียงภาวะ hypostases ชั่วคราวที่แตกต่างกันของอดีตซึ่งเป็นโครงสร้างที่ไม่แปรเปลี่ยน โครงสร้างวัฏจักรของเวลาในตำนานมีความสำคัญอย่างมีนัยสำคัญต่อการพัฒนาศิลปะในยุคต่างๆ “การวางแนวการคิดเชิงตำนานที่ทรงพลังเป็นพิเศษต่อการก่อตั้งโฮโม- และมอร์ฟฟิซึม ในด้านหนึ่งทำให้มันเกิดผลทางวิทยาศาสตร์ และอีกด้านหนึ่ง กำหนดการฟื้นฟูเป็นระยะในยุคประวัติศาสตร์ต่างๆ” 13 แนวคิดเรื่องเวลาในการเปลี่ยนแปลงของวัฏจักร "การทำซ้ำชั่วนิรันดร์" มีอยู่ในผลงานนีโอตำนานหลายชิ้นของศตวรรษที่ 20 ดังนั้นตามคำกล่าวของ V.V. Ivanov ภาพลักษณ์ของเวลาในบทกวีของ V. Khlebnikov ผู้ซึ่ง "สัมผัสถึงวิถีแห่งวิทยาศาสตร์ในยุคของเขาอย่างลึกซึ้ง" 14 จึงใกล้เคียงกับแนวคิดนี้
ในวัฒนธรรมยุคกลาง เวลาถูกมองว่าเป็นภาพสะท้อนของความเป็นนิรันดร์เป็นหลัก ในขณะที่ความคิดนั้นส่วนใหญ่เป็นโลกาวินาศโดยธรรมชาติ เวลาเริ่มต้นด้วยการสร้างสรรค์และสิ้นสุดด้วย "การมาครั้งที่สอง" ทิศทางหลักของเวลากลายเป็นทิศทางไปสู่อนาคต - การอพยพในอนาคตจากกาลเวลาสู่นิรันดร์ในขณะที่การวัดเวลานั้นเปลี่ยนไปและบทบาทของปัจจุบันซึ่งมีมิติที่เกี่ยวข้องกับชีวิตฝ่ายวิญญาณของบุคคลเพิ่มขึ้นอย่างมีนัยสำคัญ: “...ปัจจุบันของวัตถุในอดีตเรามีความทรงจำหรือความทรงจำ สำหรับปัจจุบันของวัตถุจริง เรามีรูปลักษณ์ มุมมอง สัญชาตญาณ สำหรับปัจจุบันของวัตถุในอนาคต เรามีปณิธาน ความหวัง ความหวัง” ออกัสตินเขียน ดังนั้นในวรรณคดีรัสเซียโบราณ เวลาดังที่ D.S. Likhachev ตั้งข้อสังเกตว่าไม่ได้ถือตัวเองเป็นศูนย์กลางเหมือนในวรรณคดีสมัยใหม่ มีลักษณะเป็นเอกฉันท์ มีความยึดมั่นถือมั่นอย่างเคร่งครัด
ลำดับเหตุการณ์ที่แท้จริง การดึงดูดนิรันดร์อย่างต่อเนื่อง: “ วรรณกรรมยุคกลางมุ่งมั่นเพื่อความอมตะเพื่อเอาชนะเวลาในการพรรณนาถึงการสำแดงการดำรงอยู่สูงสุด - การสถาปนาอันศักดิ์สิทธิ์ของจักรวาล” 15 ความสำเร็จของวรรณกรรมรัสเซียโบราณในการสร้างเหตุการณ์ "จากมุมแห่งนิรันดร์" ในรูปแบบที่เปลี่ยนแปลงถูกนำมาใช้โดยนักเขียนรุ่นต่อ ๆ ไป โดยเฉพาะ F.M. Dostoevsky ซึ่ง "สิ่งชั่วคราวคือ... รูปแบบของการสำนึกรู้ถึงความเป็นนิรันดร์" 16. ตัวอย่างนี้คือบทสนทนาระหว่าง Stavrogin และ Kirillov ในนวนิยายเรื่อง "Demons":
- ...มีหลายนาที คุณถึงนาที และเวลาหยุดกะทันหันและจะเป็นตลอดไป
- คุณหวังว่าจะไปถึงช่วงเวลาดังกล่าวหรือไม่?
-ใช่.
“ สิ่งนี้แทบจะเป็นไปไม่ได้ในยุคของเรา” Nikolai Vsevolodovich ตอบอย่างช้า ๆ และราวกับครุ่นคิดโดยไม่ประชดใด ๆ - ใน Apocalypse ทูตสวรรค์สาบานว่าจะไม่มีเวลาอีกต่อไป
ฉันรู้. นี่เป็นเรื่องจริงมากที่นั่น อย่างชัดเจนและถูกต้อง เมื่อบุคคลบรรลุถึงความสุขก็จะไม่มีเวลาอีกต่อไปเพราะไม่มีความจำเป็น 17 .
นับตั้งแต่ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา ทฤษฎีวิวัฒนาการของเวลาได้รับการยืนยันในวัฒนธรรมและวิทยาศาสตร์: เหตุการณ์เชิงพื้นที่กลายเป็นพื้นฐานสำหรับการเคลื่อนไหวของเวลา เวลาจึงถูกเข้าใจว่าเป็นนิรันดร์ ซึ่งไม่ตรงข้ามกับเวลา แต่เคลื่อนไหวและรับรู้ในทุกสถานการณ์ที่เกิดขึ้นทันทีทันใด สิ่งนี้สะท้อนให้เห็นในวรรณกรรมยุคใหม่ซึ่งฝ่าฝืนหลักการของเรียลไทม์ที่ไม่สามารถย้อนกลับได้อย่างกล้าหาญ
ในที่สุดศตวรรษที่ 20 ก็เป็นช่วงเวลาแห่งการทดลองทางศิลปะอย่างกล้าหาญเป็นพิเศษ คำตัดสินที่น่าขันของ J.P. Sartre บ่งบอกว่า: "...นักเขียนสมัยใหม่ที่ใหญ่ที่สุดส่วนใหญ่ - Proust, Joyce... Faulkner, Gide, W. Wulf - แต่ละคนพยายามทำลายเวลาด้วยวิธีของตนเอง บางคนกีดกันเขาจากอดีตและอนาคตเพื่อลดเขาไปสู่สัญชาตญาณอันบริสุทธิ์ในขณะนั้น... พราวต์และฟอล์กเนอร์เพียงแค่ "ตัดหัว" เขาทำให้เขาสูญเสียอนาคตนั่นคือมิติของการกระทำและอิสรภาพ ”
การพิจารณาเวลาทางศิลปะในการพัฒนาแสดงให้เห็นว่าวิวัฒนาการ (การย้อนกลับ - การย้อนกลับไม่ได้ - การย้อนกลับได้) เป็นการเคลื่อนไหวไปข้างหน้าซึ่งแต่ละขั้นตอนที่สูงกว่าจะลบล้างลบอันที่ต่ำกว่า (ก่อนหน้า) ออกมีความสมบูรณ์และลบตัวเองอีกครั้งในครั้งต่อไป ที่สาม , ขั้นตอน
คุณสมบัติของการสร้างแบบจำลองเวลาทางศิลปะจะถูกนำมาพิจารณาเมื่อพิจารณาถึงลักษณะที่เป็นส่วนประกอบของประเภทประเภทและการเคลื่อนไหวในวรรณคดี ดังนั้นตามคำกล่าวของ A.A. Potebnya “เนื้อเพลงคือคำสรรเสริญ” “มหากาพย์ที่สมบูรณ์แบบ” 18; หลักการของการสร้างเวลาใหม่สามารถแยกแยะประเภทต่างๆ ได้ เช่น คำพังเพยและคติพจน์มีลักษณะเฉพาะด้วยปัจจุบันคงที่ เวลาทางศิลปะที่ย้อนกลับได้มีอยู่ในบันทึกความทรงจำและผลงานอัตชีวประวัติ ทิศทางวรรณกรรมยังเกี่ยวข้องกับแนวคิดบางประการเกี่ยวกับการพัฒนาเวลาและหลักการของการถ่ายทอดในขณะที่การวัดความเพียงพอต่อเวลาจริงนั้นแตกต่างกัน ดังนั้นสัญลักษณ์จึงโดดเด่นด้วยการนำแนวคิดของการเคลื่อนไหวชั่วนิรันดร์ไปใช้ - กลายเป็น: โลกพัฒนาตามกฎของ "กลุ่มสาม" (ความสามัคคีของวิญญาณโลกกับวิญญาณของโลก - การปฏิเสธวิญญาณแห่ง โลกจากความสามัคคี - ความพ่ายแพ้ของความโกลาหล)
ในเวลาเดียวกันหลักการของการเรียนรู้เวลาทางศิลปะเป็นรายบุคคลนี่เป็นคุณลักษณะของ idiostyle ของศิลปิน (ดังนั้นเวลาทางศิลปะในนวนิยายของ L.N. Tolstoy จึงแตกต่างอย่างมากจากแบบจำลองของเวลาในผลงานของ F.M. Dostoevsky ).
โดยคำนึงถึงลักษณะเฉพาะของรูปลักษณ์ของเวลาในข้อความวรรณกรรมโดยคำนึงถึงแนวคิดของเวลาในนั้นและในวงกว้างมากขึ้นในงานของนักเขียนเป็นองค์ประกอบที่จำเป็นในการวิเคราะห์งาน การดูถูกดูแคลนแง่มุมนี้การทำให้สมบูรณ์ของหนึ่งในการสำแดงเวลาทางศิลปะโดยเฉพาะการระบุคุณสมบัติของมันโดยไม่คำนึงถึงเวลาจริงตามวัตถุประสงค์และเวลาส่วนตัวสามารถนำไปสู่การตีความข้อความศิลปะที่ผิดพลาดทำให้การวิเคราะห์ไม่สมบูรณ์และเป็นแผนผัง
การวิเคราะห์เวลาทางศิลปะประกอบด้วยประเด็นหลักดังต่อไปนี้ 1) การกำหนดคุณลักษณะของเวลาทางศิลปะในงานที่พิจารณา: มิติเดียวหรือหลายมิติ; การย้อนกลับหรือการย้อนกลับไม่ได้; ความเป็นเส้นตรงหรือการหยุดชะงักของลำดับเวลา 2) เน้นแผนชั่วคราว (เครื่องบิน) ที่นำเสนอในงานในโครงสร้างชั่วคราวของข้อความและพิจารณาปฏิสัมพันธ์ของพวกเขา 3) การกำหนดความสัมพันธ์ระหว่างเวลาของผู้แต่ง (เวลาของผู้บรรยาย) และเวลาส่วนตัวของตัวละคร 4) การระบุสัญญาณที่เน้นรูปแบบเวลาเหล่านี้ 5) การพิจารณาระบบตัวบ่งชี้เวลาทั้งหมดในข้อความโดยระบุไม่เพียง แต่ความหมายโดยตรงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความหมายที่เป็นรูปเป็นร่างด้วย 6) การกำหนดความสัมพันธ์ระหว่างเวลาในอดีตและในชีวิตประจำวัน ชีวประวัติและประวัติศาสตร์ 7) การสร้างความเชื่อมโยงระหว่างเวลาและพื้นที่ทางศิลปะ
ข้อความเป็นเชิงพื้นที่เช่น องค์ประกอบของข้อความมีการกำหนดค่าเชิงพื้นที่ที่แน่นอน ดังนั้นความเป็นไปได้ทางทฤษฎีและการปฏิบัติของการตีความเชิงพื้นที่ของ tropes และตัวเลขโครงสร้างของการเล่าเรื่อง ดังนั้น Ts. Todorov ตั้งข้อสังเกต: “ การศึกษาการจัดวางเชิงพื้นที่ในนิยายอย่างเป็นระบบที่สุดดำเนินการโดย Roman Jacobson ในการวิเคราะห์บทกวีของเขา เขาแสดงให้เห็นว่าชั้นของคำพูดทั้งหมด... ก่อรูปโครงสร้างที่จัดตั้งขึ้นโดยอาศัยความสมมาตร การก่อตัว การตรงกันข้าม ความขนานกัน ฯลฯ ซึ่งเมื่อรวมกันแล้วจะกลายเป็นโครงสร้างเชิงพื้นที่ที่แท้จริง” 19 โครงสร้างเชิงพื้นที่ที่คล้ายกันเกิดขึ้นในข้อความร้อยแก้ว เช่น การซ้ำซ้อนประเภทต่างๆ และระบบการต่อต้านในนวนิยายเรื่อง The Pond ของ A.M. การทำซ้ำในนั้นคือองค์ประกอบของการจัดวางเชิงพื้นที่ของบท ส่วนต่างๆ และข้อความโดยรวม ดังนั้นในบท "หนึ่งร้อยหนวด - หนึ่งร้อยจมูก" วลี "ผนังเป็นสีขาวและสีขาวพวกมันส่องแสงจากตะเกียงราวกับเกลื่อนกลาดด้วยกระจกขูด" ซ้ำสามครั้งและเพลงประกอบของทั้งหมด นวนิยายเป็นการกล่าวซ้ำประโยค“ กบหิน (เน้นโดย A.M. Remizov.) ขยับอุ้งเท้าเป็นพังผืดที่น่าเกลียดของเธอ” ซึ่งมักจะรวมอยู่ในโครงสร้างทางวากยสัมพันธ์ที่ซับซ้อนซึ่งมีองค์ประกอบของคำศัพท์ที่แตกต่างกัน
การศึกษาข้อความในฐานะองค์กรเชิงพื้นที่บางแห่งจึงสันนิษฐานถึงการพิจารณาปริมาตร โครงร่าง ระบบการทำซ้ำและการตรงกันข้าม การวิเคราะห์คุณสมบัติทอพอโลยีของอวกาศ ที่ได้รับการเปลี่ยนแปลงในข้อความ ในลักษณะสมมาตรและการเชื่อมโยงกัน สิ่งสำคัญคือต้องคำนึงถึงรูปแบบกราฟิกของข้อความ (ดูตัวอย่าง palindromes ข้อโค้งการใช้วงเล็บเหลี่ยมย่อหน้าช่องว่างลักษณะพิเศษของการกระจายคำในกลอนบรรทัดประโยค) ฯลฯ “ มักมีการชี้ให้เห็น” I. Klyukanov ตั้งข้อสังเกต “ข้อความบทกวีนั้นพิมพ์แตกต่างจากข้อความอื่น ๆ อย่างไรก็ตาม ในระดับหนึ่ง ข้อความทั้งหมดถูกพิมพ์แตกต่างไปจากข้อความอื่น: ในเวลาเดียวกัน ลักษณะกราฟิกของข้อความ "สัญญาณ" เกี่ยวกับความเกี่ยวข้องของประเภท เกี่ยวกับการแนบกับกิจกรรมการพูดประเภทใดประเภทหนึ่งและบังคับให้บุคคลหนึ่งไปที่ วิธีการรับรู้บางอย่าง... ดังนั้น - "สถาปัตยกรรมเชิงพื้นที่" ข้อความจึงได้รับสถานะเชิงบรรทัดฐาน บรรทัดฐานนี้อาจถูกละเมิดโดยการวางโครงสร้างที่ผิดปกติของป้ายกราฟิก ซึ่งทำให้เกิดผลกระทบทางโวหาร”20 ในแง่ที่แคบ พื้นที่ที่เกี่ยวข้องกับข้อความวรรณกรรมคือการจัดระเบียบเชิงพื้นที่ของเหตุการณ์ต่างๆ ซึ่งเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับองค์กรชั่วคราวของ งานและระบบภาพเชิงพื้นที่ของข้อความ ตามคำจำกัดความของ Kästner "ช่องว่างในกรณีนี้ทำหน้าที่ในข้อความในฐานะภาพลวงตารองในการผ่าตัด ซึ่งเป็นสิ่งที่ทำให้คุณสมบัติเชิงพื้นที่เกิดขึ้นได้ในศิลปะชั่วคราว" ดังนั้นจึงมีความแตกต่างระหว่างความเข้าใจเรื่องอวกาศในวงกว้างและแคบ นี่เป็นเพราะความแตกต่างระหว่างมุมมองภายนอกของข้อความในฐานะองค์กรเชิงพื้นที่บางอย่างที่ผู้อ่านรับรู้และมุมมองภายในเมื่อพิจารณาถึงลักษณะเชิงพื้นที่ของข้อความเองว่าเป็นโลกภายในที่ค่อนข้างปิดนั่นคือ พึ่งตนเอง มุมมองเหล่านี้ไม่ได้แยกออก แต่เสริมซึ่งกันและกัน เมื่อวิเคราะห์ข้อความวรรณกรรม สิ่งสำคัญคือต้องคำนึงถึงทั้งสองด้านของอวกาศ ประการแรกคือ "สถาปัตยกรรมเชิงพื้นที่" ของข้อความ ประการที่สองคือ "พื้นที่ทางศิลปะ" ต่อไปนี้ วัตถุประสงค์หลักในการพิจารณาคือพื้นที่ทางศิลปะของงาน
ผู้เขียนสะท้อนให้เห็นถึงการเชื่อมโยงระหว่างกาล-อวกาศอย่างแท้จริงในงานที่เขาสร้างขึ้น สร้างชุดการรับรู้ของตนเองขนานกับของจริง และสร้างพื้นที่แนวความคิดใหม่ ซึ่งกลายเป็นรูปแบบหนึ่งของการนำแนวคิดของผู้เขียนไปปฏิบัติ ศิลปินที่เขียนโดย M.M. Bakhtin มีลักษณะเฉพาะคือ "ความสามารถในการดูเวลา อ่านเวลาในอวกาศทั้งหมดของโลก และ... รับรู้การเติมเต็มของพื้นที่ไม่ใช่เป็นพื้นหลังที่อยู่นิ่ง... แต่โดยรวมแล้ว เป็นเหตุการณ์” 21.
พื้นที่ทางศิลปะเป็นรูปแบบหนึ่งของความเป็นจริงทางสุนทรียภาพที่สร้างขึ้นโดยผู้เขียน นี่คือเอกภาพวิภาษวิธีของความขัดแย้ง: ขึ้นอยู่กับการเชื่อมโยงวัตถุประสงค์ของลักษณะเชิงพื้นที่ (จริงหรือเป็นไปได้) มันเป็นอัตนัย มันเป็นอนันต์และในเวลาเดียวกันก็จำกัด
เมื่อแสดงข้อความ คุณสมบัติทั่วไปของพื้นที่จริงจะถูกแปลงและมีลักษณะพิเศษ: ส่วนขยาย ความต่อเนื่อง-ความไม่ต่อเนื่อง ความเป็นสามมิติ และคุณสมบัติเฉพาะ: รูปร่าง ตำแหน่ง ระยะทาง ขอบเขตระหว่างระบบต่างๆ ในงานชิ้นหนึ่ง คุณสมบัติอย่างหนึ่งของพื้นที่สามารถปรากฏให้เห็นและแสดงออกมาเป็นพิเศษ ตัวอย่างเช่น ดูรูปทรงเรขาคณิตของพื้นที่ในเมืองในนวนิยายเรื่อง "Petersburg" ของ A. Bely และการใช้รูปภาพที่เกี่ยวข้องกับ การกำหนดวัตถุทางเรขาคณิตที่ไม่ต่อเนื่อง (ลูกบาศก์ สี่เหลี่ยมจัตุรัส ขนาน เส้น ฯลฯ): “ ที่นั่นบ้านต่างๆ รวมกันเป็นลูกบาศก์เป็นแถวหลายชั้นที่เป็นระบบ... แรงบันดาลใจเข้าครอบครองจิตวิญญาณของวุฒิสมาชิกเมื่อลูกบาศก์เคลือบเงาตัด Nevsky ไลน์ : เลขที่บ้านก็เห็นอยู่นั่น...”
ลักษณะเชิงพื้นที่ของเหตุการณ์ที่สร้างขึ้นใหม่ในข้อความนั้นหักเหผ่านปริซึมของการรับรู้ของผู้แต่ง (ผู้บรรยายตัวละคร) ดูตัวอย่าง: “...ความรู้สึกของเมืองไม่เคยสอดคล้องกับสถานที่ที่ชีวิตของฉันไป วางในนั้น ความกดดันทางอารมณ์ทำให้เขาจมดิ่งลงสู่ส่วนลึกของมุมมองที่บรรยายไว้เสมอ ที่นั่นเมฆพองตัวและเหยียบย่ำและผลักฝูงชนออกไป ควันลอยจากเตาหลอมจำนวนนับไม่ถ้วนก็ลอยไปทั่วท้องฟ้า ที่นั่นทางเข้าบ้านเรือนที่ผุพังถูกจุ่มลงในหิมะเป็นแถวตรงตามแนวเขื่อน…” (บี. ปาสเติร์นัค. การปฏิบัติอย่างปลอดภัย)
ในข้อความวรรณกรรม มีความแตกต่างที่สอดคล้องกันระหว่างพื้นที่ของผู้บรรยาย (ผู้เล่าเรื่อง) และพื้นที่ของตัวละคร ปฏิสัมพันธ์ของพวกเขาทำให้พื้นที่ทางศิลปะของงานทั้งหมดมีหลายมิติ มีขนาดใหญ่และไร้ความเป็นเนื้อเดียวกัน ในขณะเดียวกัน พื้นที่ที่โดดเด่นในแง่ของการสร้างความสมบูรณ์ของข้อความและความสามัคคีภายในยังคงเป็นพื้นที่ของผู้บรรยาย ซึ่งความคล่องตัวของ มุมมองทำให้สามารถรวมมุมคำอธิบายและรูปภาพที่แตกต่างกันได้ ภาษา หมายถึง ทำหน้าที่เป็นเครื่องมือในการแสดงความสัมพันธ์เชิงพื้นที่ในข้อความและระบุลักษณะเชิงพื้นที่ต่างๆ ได้แก่ การสร้างวากยสัมพันธ์ที่มีความหมายของสถานที่ ประโยคอัตถิภาวนิยม รูปแบบบุพบทกรณีที่มีความหมายในท้องถิ่น กริยาของการเคลื่อนไหว กริยาที่มีความหมายในการตรวจจับคุณลักษณะใน ช่องว่าง คำวิเศษณ์ของสถานที่ คำนาม ฯลฯ ดูตัวอย่าง: "ข้าม Irtysh เรือกลไฟหยุดเรือข้ามฟาก... อีกฝั่งหนึ่งมีบริภาษ: กระโจมที่ดูเหมือนถังน้ำมันก๊าด บ้าน วัว... ชาวคีร์กีซกำลังมาจากอีกด้านหนึ่ง…” (M. Prishvin); “นาทีต่อมา พวกเขาก็เดินผ่านห้องทำงานที่ง่วงนอน ออกมาในผืนทรายลึก ขึ้นไปถึงทางเดินกลางโบสถ์ และนั่งเงียบๆ ในรถแท็กซี่ที่เต็มไปด้วยฝุ่น การปีนขึ้นไปบนภูเขาอย่างนุ่มนวลท่ามกลางโคมคดเคี้ยวที่หายาก... ดูเหมือนไม่มีที่สิ้นสุด” (I.A. Bunin)
การทำสำเนา (ภาพ) ของพื้นที่และการบ่งชี้พื้นที่จะรวมอยู่ในงานเหมือนชิ้นกระเบื้องโมเสค โดยการเชื่อมโยงเข้าด้วยกัน พวกมันจะสร้างภาพพาโนรามาทั่วไปของอวกาศ ภาพที่สามารถพัฒนาเป็นภาพของอวกาศได้” 22 รูปภาพของพื้นที่ทางศิลปะสามารถมีลักษณะที่แตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับแบบจำลองของโลก (เวลาและพื้นที่) ที่นักเขียนหรือกวีมี (ไม่ว่าจะเป็นที่เข้าใจในอวกาศหรือไม่ เช่น "ในนิวตัน" หรือในเทพนิยาย)
ในแบบจำลองของโลกโบราณ อวกาศไม่ได้ตรงข้ามกับเวลา เวลาควบแน่นและกลายเป็นรูปแบบหนึ่งของอวกาศ ซึ่งถูก "ดึง" เข้าสู่การเคลื่อนที่ของเวลา “พื้นที่ในเทพนิยายนั้นถูกเติมเต็มอยู่เสมอและมีวัตถุอยู่เสมอ นอกเหนือจากช่องว่างแล้ว ยังมีสิ่งที่ไม่ใช่ช่องว่างอีกด้วย ซึ่งรูปลักษณ์ของมันคือความโกลาหล…” 23 แนวคิดเชิงเทพนิยายเกี่ยวกับอวกาศ ซึ่งมีความสำคัญมากสำหรับนักเขียน รวมอยู่ในเทพนิยายจำนวนหนึ่ง ซึ่งถูกนำมาใช้อย่างสม่ำเสมอในวรรณคดีด้วยรูปภาพที่มั่นคงจำนวนหนึ่ง ก่อนอื่นนี่คือภาพของเส้นทาง (ถนน) ซึ่งสามารถเกี่ยวข้องกับการเคลื่อนไหวทั้งในแนวนอนและแนวตั้ง (ดูผลงานของชาวบ้าน) และมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการระบุจุดเชิงพื้นที่ที่มีนัยสำคัญเท่าเทียมกันจำนวนหนึ่งวัตถุภูมิประเทศ - เกณฑ์ ประตู บันได สะพาน ฯลฯ ภาพเหล่านี้เกี่ยวข้องกับการแบ่งเวลาและพื้นที่ สื่อถึงชีวิตของบุคคล ช่วงเวลาวิกฤต ภารกิจของเขาบนขอบของ "เขา" และ "มนุษย์ต่างดาว" โลกรวบรวมการเคลื่อนไหวชี้ไปที่ขีด จำกัด และเป็นสัญลักษณ์ของความเป็นไปได้ในการเลือก มีการใช้กันอย่างแพร่หลายในบทกวีและร้อยแก้ว ดูตัวอย่าง : “ไม่ดีใจหรอก ข่าวกำลังเคาะหลุมศพอยู่... / โอ้! รอข้ามขั้นตอนนี้ / ขณะที่คุณอยู่ที่นี่ไม่มีอะไรตาย / ก้าวออกไปแล้วที่รักก็จากไป”(V.A. Zhukovsky); “ฉันแกล้งทำเป็นมนุษย์ ในฤดูหนาว / และประตูนิรันดร์ก็ปิดตลอดไป / แต่พวกเขาก็จำเสียงของฉันได้ / และ พวกเขาก็จะยังเชื่อเขาอีก”(อ. อัคมาโตวา).
พื้นที่ที่สร้างแบบจำลองในข้อความสามารถเปิดและปิดได้ (ปิด) ดูตัวอย่างความแตกต่างระหว่างพื้นที่ทั้งสองประเภทนี้ใน "Notes from the House of the Dead" โดย F. M. Dostoevsky: “เรือนจำของเราตั้งอยู่ริมป้อมปราการ ติดกับเชิงเทิน บังเอิญว่าคุณมองผ่านรอยแตกของรั้วท่ามกลางแสงตะวัน คุณไม่เห็นอะไรเลยเหรอ? - จะเห็นเพียงขอบฟ้าและเชิงเทินดินสูง รกไปด้วยวัชพืช มีทหารยามเดินไปมาตามเชิงเทินทั้งวันทั้งคืน... ด้านหนึ่งของรั้วมีรั้วแข็งแรง ประตู ล็อคอยู่เสมอ มียามเฝ้ายามทั้งกลางวันและกลางคืนอยู่เสมอ พวกเขาถูกปลดล็อคเมื่อมีการร้องขอให้ปล่อยตัวไปทำงาน หลังประตูเหล่านี้มีโลกที่สดใสและเสรี ... "
รูปภาพของผนังทำหน้าที่เป็นรูปภาพที่มั่นคงซึ่งเกี่ยวข้องกับพื้นที่ปิดและจำกัดในร้อยแก้วและบทกวี ตัวอย่างเช่น เรื่องราวของ L. Andreev เรื่อง "กำแพง" หรือรูปภาพกำแพงหิน (หลุมหิน) ซ้ำใน A. M. Remizov's เรื่องราวอัตชีวประวัติ "In Captivity" "ซึ่งตรงกันข้ามกับภาพนกที่พลิกกลับได้และหลายมิติซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของเจตจำนงในข้อความ
ช่องว่างสามารถแสดงในข้อความเป็นการขยายหรือหดตัวโดยสัมพันธ์กับอักขระหรือวัตถุเฉพาะที่อธิบายไว้ ดังนั้นในเรื่องราวของ F. M. Dostoevsky เรื่อง "The Dream of a Funny Man" การเปลี่ยนจากความเป็นจริงไปสู่ความฝันของฮีโร่แล้วกลับสู่ความเป็นจริงนั้นขึ้นอยู่กับเทคนิคในการเปลี่ยนลักษณะเชิงพื้นที่: พื้นที่ปิดของ "ห้องเล็ก" ของฮีโร่ ถูกแทนที่ด้วยพื้นที่ที่แคบกว่าของหลุมศพ และจากนั้นผู้บรรยายก็พบว่าตัวเองอยู่ในพื้นที่ที่แตกต่างและขยายตัวอยู่ตลอดเวลา แต่ในตอนท้ายของเรื่อง พื้นที่ก็แคบลงอีกครั้ง เปรียบเทียบ: เรารีบวิ่งฝ่าความมืดและพื้นที่ที่ไม่รู้จัก ฉันหยุดเห็นกลุ่มดาวที่คุ้นเคยมานานแล้ว เช้าแล้ว... ฉันตื่นขึ้นมาบนเก้าอี้ตัวเดิม เทียนของฉันดับหมดแล้ว พวกเขานอนอยู่ข้างต้นเกาลัด และมีความเงียบที่หาได้ยากทั่วอพาร์ตเมนต์ของเรา”
การขยายพื้นที่สามารถได้รับแรงบันดาลใจจากการขยายประสบการณ์ของฮีโร่อย่างค่อยเป็นค่อยไปความรู้ของเขาเกี่ยวกับโลกภายนอกดูตัวอย่างเช่นนวนิยายของ I. A. Bunin เรื่อง "The Life of Arsenyev": "A จากนั้น... เราก็จำโรงนา คอกม้า โรงม้า ลานนวดข้าว โพรวาล ไวเซลกิได้ โลกกว้างใหญ่ต่อหน้าเรา... สวนเขียวขจีสดใส แต่เรารู้จักแล้ว... และนี่คือโรงนา คอกม้า โรงม้า โรงนาบนลานนวดข้าว โพรวาล...”
ตามระดับของลักษณะทั่วไปของลักษณะเชิงพื้นที่พื้นที่คอนกรีตและพื้นที่นามธรรม (ไม่เกี่ยวข้องกับตัวบ่งชี้เฉพาะในพื้นที่) มีความโดดเด่นเปรียบเทียบ: “ มันมีกลิ่นของถ่านหิน น้ำมันไหม้ และกลิ่นของพื้นที่ที่น่าตกใจและลึกลับ สิ่งที่เกิดขึ้นเสมอที่สถานีรถไฟ(อ. พลาโตนอฟ) - แม้จะมีพื้นที่ไม่มีที่สิ้นสุด แต่โลกก็ยังสะดวกสบายในช่วงแรกนี้ ชั่วโมง"(อ. พลาโตนอฟ).
พื้นที่ที่ตัวละครหรือผู้บรรยายมองเห็นได้จริงนั้นเสริมด้วยพื้นที่ในจินตนาการ พื้นที่ที่กำหนดในการรับรู้ของตัวละครสามารถกำหนดลักษณะโดยการเสียรูปที่เกี่ยวข้องกับการพลิกกลับขององค์ประกอบและมุมมองพิเศษ: “เงาจากต้นไม้และพุ่มไม้เหมือนดาวหาง ตกลงมากระทบที่ราบลาดเอียงอย่างแหลมคม... ก้มศีรษะลงเห็นว่าหญ้า... ดูเหมือนงอกลึกและไกลออกไป และมีน้ำอยู่บนยอด ใสราวกับน้ำพุบนภูเขา และหญ้าก็ดูเหมือนก้นทะเลสีใส โปร่งใสจนถึงห้วงลึก...”(น.วี. โกกอล. วี).
ระดับการเติมพื้นที่ก็มีความสำคัญต่อระบบที่เป็นรูปเป็นร่างของงานเช่นกัน ดังนั้นในเรื่อง "วัยเด็ก" โดย A.M. Gorky ด้วยความช่วยเหลือของคำศัพท์ซ้ำ ๆ (โดยหลักแล้วคำว่า "คับแคบ" และอนุพันธ์จากนั้น) "ความแออัด" ของพื้นที่รอบ ๆ ฮีโร่จึงถูกเน้นย้ำ สัญลักษณ์ของพื้นที่คับแคบขยายไปสู่โลกภายนอกและโลกภายในของตัวละครและโต้ตอบกับการทำซ้ำข้อความตั้งแต่ต้นจนจบ - การทำซ้ำคำว่า "ความปรารถนา", "ความเบื่อหน่าย": " น่าเบื่อ น่าเบื่อแบบพิเศษ แทบทนไม่ไหว; หน้าอกเต็มไปด้วยของเหลวตะกั่วอุ่นกดจากด้านในหน้าอกแตกซี่โครง; สำหรับฉันดูเหมือนว่าฉันจะบวมเหมือนฟองสบู่และฉันก็แคบอยู่ในห้องเล็ก ๆ ใต้เพดานรูปโลงศพ”ภาพของพื้นที่คับแคบมีความสัมพันธ์กันในเรื่องกับภาพจากต้นจนจบของ "วงกลมที่คับแคบและอบอ้าวของความประทับใจอันเลวร้ายที่ชายชาวรัสเซียธรรมดา ๆ อาศัยและยังมีชีวิตอยู่"
องค์ประกอบของพื้นที่ศิลปะที่ได้รับการเปลี่ยนแปลงสามารถเชื่อมโยงกับงานที่มีธีมของความทรงจำทางประวัติศาสตร์ ดังนั้นเวลาทางประวัติศาสตร์จึงมีปฏิสัมพันธ์กับภาพเชิงพื้นที่บางภาพซึ่งโดยปกติแล้วจะมีลักษณะเป็นข้อความในธรรมชาติ ดูตัวอย่างในนวนิยายของ I. A. Bunin เรื่อง "The Life of Arsenyev": “และไม่นานฉันก็เริ่มเร่ร่อนอีกครั้ง ฉันอยู่บนฝั่งของ Donets ซึ่งครั้งหนึ่งเจ้าชายได้โยนตัวเองจากการถูกจองจำ "เหมือนแมวป่าในต้นอ้อ เป็นนกสีขาวลงไปในน้ำ"... และจากเคียฟ ฉันก็ไปที่เคิร์สต์ไปยังปูติฟล์ “พี่ชาย ขี่ม้าเกรย์ฮาวด์ของคุณและเทียของฉันก็พร้อมแล้ว อานไปที่เคิร์สต์ข้างหน้า…”
พื้นที่ทางศิลปะเชื่อมโยงกับเวลาทางศิลปะอย่างแยกไม่ออก ความสัมพันธ์ของพวกเขาในข้อความทางศิลปะแสดงออกมาในประเด็นหลักดังต่อไปนี้:
1) มีการแสดงสถานการณ์สองสถานการณ์พร้อมกันในงานโดยแยกเชิงพื้นที่วางเคียงกัน (ดูตัวอย่าง "Hadji Murat" โดย L.N. Tolstoy, "The White Guard" โดย M. Bulgakov)
2) มุมมองเชิงพื้นที่ของผู้สังเกตการณ์ (ตัวละครหรือผู้บรรยาย) ในเวลาเดียวกันคือมุมมองชั่วคราวของเขา ในขณะที่มุมมองเชิงแสงอาจเป็นได้ทั้งแบบคงที่หรือแบบเคลื่อนไหว (ไดนามิก): “...ในที่สุดเราก็ได้ออกไปสู่อิสรภาพ ข้ามสะพาน ขึ้นไปที่แผงกั้น - และมองเข้าไปในดวงตาของหิน ถนนร้าง ผิวขาวอย่างคลุมเครือ และวิ่งไปในระยะทางที่ไม่มีที่สิ้นสุด...”(อ.บุนินทร์ สุโขดล);
3) การเปลี่ยนแปลงชั่วคราวมักจะสอดคล้องกับการเปลี่ยนแปลงเชิงพื้นที่ (ตัวอย่างเช่นการเปลี่ยนไปสู่ปัจจุบันของผู้บรรยายใน "The Life of Arsenyev" โดย I.A. Bunin มาพร้อมกับการเปลี่ยนแปลงที่คมชัดในตำแหน่งเชิงพื้นที่: “ทั้งชีวิตผ่านไปตั้งแต่นั้นมา รัสเซีย โอเรล ฤดูใบไม้ผลิ... และตอนนี้ ฝรั่งเศส ทางใต้ และทะเลเมดิเตอร์เรเนียน เรา...อยู่ต่างประเทศมานานแล้ว”;
4) การเร่งความเร็วของเวลาจะมาพร้อมกับการบีบอัดพื้นที่ (ดูตัวอย่างนวนิยายของ F.M. Dostoevsky)
5) ในทางตรงกันข้าม การขยายเวลาอาจมาพร้อมกับการขยายพื้นที่ ดังนั้น ตัวอย่างเช่น คำอธิบายโดยละเอียดของพิกัดเชิงพื้นที่ ฉากของการกระทำ การตกแต่งภายใน ฯลฯ
6) กาลเวลาถูกถ่ายทอดผ่านการเปลี่ยนแปลงในลักษณะเชิงพื้นที่: “สัญญาณของเวลาถูกเปิดเผยในอวกาศ และอวกาศถูกเข้าใจและวัดตามเวลา” 24. ดังนั้นในเรื่อง "วัยเด็ก" โดย A.M. Gorky ในข้อความที่แทบไม่มีตัวบ่งชี้ทางโลกที่เฉพาะเจาะจง (วันที่, เวลาที่แน่นอน, สัญญาณของเวลาในประวัติศาสตร์) การเคลื่อนไหวของเวลาสะท้อนให้เห็นในการเคลื่อนไหวเชิงพื้นที่ของฮีโร่ เหตุการณ์สำคัญของเขาคือการย้ายจาก Astrakhan ไปยัง Nizhny จากนั้นจึงย้ายจากบ้านหลังหนึ่งไปอีกบ้านหลังหนึ่ง เปรียบเทียบ: “ เมื่อถึงฤดูใบไม้ผลิ ลุงก็แยกทางกัน... และปู่ของฉันก็ซื้อบ้านหลังใหญ่ที่น่าสนใจบนโพเลวายาให้ตัวเอง ปู่ขายบ้านให้กับเจ้าของโรงเตี๊ยมโดยไม่คาดคิดโดยซื้ออีกหลังที่ถนน Kanatnaya”;
7) คำพูดเดียวกันหมายถึงสามารถแสดงลักษณะทางโลกและเชิงพื้นที่ได้เช่น: "... พวกเขาสัญญาว่าจะเขียนพวกเขาไม่เคยเขียนทุกอย่างจบลงตลอดไป รัสเซียเริ่ม ถูกเนรเทศ น้ำกลายเป็นน้ำแข็งในถังในตอนเช้า เด็ก ๆ เติบโตขึ้นมาอย่างมีสุขภาพดี เรือกลไฟวิ่งไปตาม Yenisei ในวันที่สดใสของเดือนมิถุนายน จากนั้นก็มีเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก อพาร์ทเมนต์บน Ligovka ผู้คนมากมายในลาน Tavrichesky จากนั้นด้านหน้าเป็นเวลาสามปี รถม้า การชุมนุม การปันส่วนขนมปัง, มอสโก, "แพะอัลไพน์" จากนั้น Gnezdnikovsky, ความอดอยาก , โรงละคร, ทำงานเกี่ยวกับการสำรวจหนังสือ ... " (Yu. Trifonov มันเป็นช่วงบ่ายของฤดูร้อน)
เพื่อรวบรวมแรงจูงใจของการเคลื่อนที่ของเวลามีการใช้คำอุปมาอุปไมยและการเปรียบเทียบที่มีภาพเชิงพื้นที่เป็นประจำดูตัวอย่าง: "บันไดยาวเติบโตขึ้นจากวันที่ลงไปซึ่งเป็นไปไม่ได้ที่จะพูดว่า: " มีชีวิตอยู่” พวกมันผ่านไปมาใกล้ๆ โดยแทบไม่แตะไหล่คุณเลย และในตอนกลางคืน... คุณจะมองเห็นได้ชัดเจนว่า ขั้นบันไดเรียบๆ ที่เหมือนกันทั้งหมดกำลังซิกแซก”(S.N. Sergeev-Tsensky. Babaev).
การตระหนักถึงความสัมพันธ์ระหว่างอวกาศและเวลาทำให้สามารถระบุประเภทของโครโนโทปได้ ซึ่งสะท้อนถึงความสามัคคีของพวกเขา “เราจะเรียกการเชื่อมโยงที่สำคัญของความสัมพันธ์ทางโลกและเชิงพื้นที่ ซึ่งเชี่ยวชาญทางศิลปะในวรรณคดี” M.M. Bakhtin เขียน “โครโนโทป (ซึ่งแปลว่า “เวลา-อวกาศ” อย่างแท้จริง) จากมุมมองของ M.M. Bakhtin โครโนโทปเป็นหมวดหมู่ที่มีสาระสำคัญที่เป็นทางการซึ่งมี "ความสำคัญของประเภทที่สำคัญ... โครโนโทปเป็นหมวดหมู่ที่มีสาระสำคัญที่เป็นทางการเป็นตัวกำหนดภาพลักษณ์ของบุคคลในวรรณคดี 26 โครโนโทปมีโครงสร้างบางอย่าง: บนพื้นฐานของมัน มีการระบุลวดลายการก่อพล็อต - การประชุม, การแยกทาง ฯลฯ การหันไปใช้หมวดหมู่ของโครโนโทปช่วยให้เราสามารถสร้างลักษณะเฉพาะของลักษณะเชิงพื้นที่และกาลเวลาที่มีอยู่ในประเภทเฉพาะเรื่องได้ ตัวอย่างเช่น มีโครโนโทปที่งดงามซึ่งมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยความสามัคคีของสถานที่ วงจรของเวลาเป็นจังหวะ ความผูกพัน ของชีวิตไปยังสถานที่ - บ้าน ฯลฯ และโครโนโทปแห่งการผจญภัยซึ่งมีพื้นหลังและช่วงเวลาของ "กรณี" ที่กว้างขวาง บนพื้นฐานของโครโนโทปนั้น "สถานที่" ก็มีความโดดเด่นเช่นกัน (ในคำศัพท์ของ M.M. Bakhtin) - ภาพที่เสถียรโดยอิงจากจุดตัดของ "ซีรีส์" ชั่วคราวและเชิงพื้นที่ ( ปราสาท ห้องนั่งเล่น ร้านเสริมสวย เมืองต่างจังหวัดฯลฯ)
พื้นที่ทางศิลปะ เช่นเดียวกับเวลาทางศิลปะ ที่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ในอดีต ซึ่งสะท้อนให้เห็นในการเปลี่ยนแปลงของโครโนโทป และมีความเกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงในแนวคิดเรื่องกาล-อวกาศ เพื่อเป็นตัวอย่าง ให้เราพิจารณาถึงคุณลักษณะของพื้นที่ทางศิลปะในยุคกลาง ยุคเรอเนซองส์ และสมัยใหม่
“พื้นที่ของโลกยุคกลางเป็นระบบปิดที่มีศูนย์กลางอันศักดิ์สิทธิ์และขอบเขตทางโลก จักรวาลของศาสนาคริสต์นีโอพลาโทนิกได้รับการจัดลำดับและจัดลำดับชั้น ประสบการณ์ของอวกาศถูกแต่งแต้มด้วยน้ำเสียงทางศาสนาและศีลธรรม” 27. การรับรู้เกี่ยวกับอวกาศในยุคกลางมักไม่เกี่ยวข้องกับมุมมองของบุคคลต่อวัตถุหรือชุดของวัตถุ ดังที่ D.S. Likhachev ตั้งข้อสังเกตว่า “เหตุการณ์ในพงศาวดารในชีวิตของนักบุญเรื่องราวทางประวัติศาสตร์ส่วนใหญ่เป็นการเคลื่อนไหวในอวกาศ: การรณรงค์และการข้ามซึ่งครอบคลุมพื้นที่ทางภูมิศาสตร์อันกว้างใหญ่... ชีวิตคือการสำแดงตัวตนในอวกาศ นี่คือการเดินทางบนเรือท่ามกลางทะเลแห่งชีวิต"28 ลักษณะเชิงพื้นที่เป็นสัญลักษณ์อย่างสม่ำเสมอ (บน-ล่าง ตะวันตก-ตะวันออก วงกลม ฯลฯ) “แนวทางเชิงสัญลักษณ์ทำให้เกิดความปิติยินดีในความคิด ความคลุมเครือก่อนเหตุผลเชิงเหตุผลของขอบเขตการระบุตัวตน เนื้อหาของการคิดอย่างมีเหตุผล ซึ่งยกระดับความเข้าใจของชีวิตไปสู่ระดับสูงสุด” 29 ในเวลาเดียวกัน มนุษย์ยุคกลางยังคงรับรู้ตัวเองในหลาย ๆ ด้านว่าเป็นส่วนหนึ่งของธรรมชาติ ดังนั้นการมองธรรมชาติจากภายนอกจึงเป็นเรื่องแปลกสำหรับเขา คุณลักษณะที่เป็นลักษณะเฉพาะของวัฒนธรรมพื้นบ้านในยุคกลางคือการตระหนักถึงความเชื่อมโยงที่แยกไม่ออกกับธรรมชาติการไม่มีขอบเขตที่เข้มงวดระหว่างร่างกายกับโลก
ในช่วงยุคเรอเนซองส์ แนวคิดเรื่องเปอร์สเปกทีฟ (“มองผ่าน” ตามที่กำหนดโดย A. Dürer) ได้รับการก่อตั้งขึ้น ยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาสามารถหาเหตุผลเข้าข้างตนเองในอวกาศได้อย่างสมบูรณ์ ในช่วงเวลานี้เองที่แนวคิดเกี่ยวกับจักรวาลปิดถูกแทนที่ด้วยแนวคิดเรื่องอนันต์ ซึ่งไม่เพียงแต่เป็นต้นแบบอันศักดิ์สิทธิ์เท่านั้น แต่ยังปรากฏให้เห็นในเชิงประจักษ์ในฐานะความเป็นจริงทางธรรมชาติด้วย ภาพลักษณ์ของจักรวาลถูกขจัดออกไป เวลาตามทฤษฎีของวัฒนธรรมยุคกลางถูกแทนที่ด้วยอวกาศสามมิติที่มีมิติที่สี่ - เวลา ในด้านหนึ่งสิ่งนี้เชื่อมโยงกับการพัฒนาทัศนคติที่คัดค้านต่อความเป็นจริงในแต่ละบุคคล ในทางกลับกันด้วยการขยายขอบเขตของ "ฉัน" และหลักการเชิงอัตวิสัยในงานศิลปะ ในงานวรรณกรรม คุณลักษณะเชิงพื้นที่สัมพันธ์กับมุมมองของผู้บรรยายหรือตัวละครอย่างสม่ำเสมอ (เทียบกับมุมมองโดยตรงในการวาดภาพ) และความสำคัญของตำแหน่งหลังจะค่อยๆ เพิ่มขึ้นในวรรณคดี ระบบคำพูดบางอย่างกำลังเกิดขึ้นซึ่งสะท้อนทั้งมุมมองแบบคงที่และไดนามิกของตัวละคร
ในศตวรรษที่ 20 แนวคิดเรื่องเชิงพื้นที่ที่ค่อนข้างเสถียรจะถูกแทนที่ด้วยแนวคิดที่ไม่เสถียร (ดู ตัวอย่างเช่น ความลื่นไหลของปริภูมิในเวลาแบบอิมเพรสชั่นนิสต์) การทดลองอย่างกล้าหาญกับเวลาเสริมด้วยการทดลองเรื่องอวกาศที่กล้าหาญไม่แพ้กัน ดังนั้นนวนิยายเรื่อง "วันเดียว" จึงมักสอดคล้องกับนวนิยายเรื่อง "พื้นที่ปิด" ข้อความสามารถรวมมุมมองจากมุมสูงของอวกาศและรูปภาพของสถานที่จากตำแหน่งเฉพาะได้พร้อมกัน ปฏิสัมพันธ์ของแผนเวลารวมกับความไม่แน่นอนเชิงพื้นที่โดยเจตนา นักเขียนมักจะหันไปหาความผิดปกติของพื้นที่ซึ่งสะท้อนให้เห็นในลักษณะพิเศษของวิธีการพูด ตัวอย่างเช่นในนวนิยายของ K. Simon เรื่อง "The Roads of Flanders" การกำจัดลักษณะทางโลกและเชิงพื้นที่ที่แม่นยำนั้นเกี่ยวข้องกับการละทิ้งรูปแบบส่วนบุคคลของคำกริยาและการแทนที่ด้วยรูปแบบของกริยาปัจจุบัน ความซับซ้อนของโครงสร้างการเล่าเรื่องจะกำหนดความหลากหลายของมุมมองเชิงพื้นที่ในงานเดียวและการโต้ตอบของพวกเขา (ดูตัวอย่างผลงานของ M. Bulgakov, Yu. Dombrovsky ฯลฯ )
ขณะเดียวกันในวรรณคดีแห่งศตวรรษที่ 20 มีความสนใจเพิ่มขึ้นในภาพเทพนิยายและแบบจำลองเทพนิยายของอวกาศ - เวลา 30 (ดูตัวอย่างเช่นบทกวีของ A. Blok บทกวีและร้อยแก้วของ A. Bely ผลงานของ V. Khlebnikov) ดังนั้น การเปลี่ยนแปลงแนวคิดเรื่องอวกาศ-เวลาในทางวิทยาศาสตร์และโลกทัศน์ของมนุษย์จึงเชื่อมโยงอย่างแยกไม่ออกกับธรรมชาติของความต่อเนื่องของกาล-อวกาศในงานวรรณกรรมและประเภทของภาพที่รวบรวมเวลาและอวกาศ การสร้างพื้นที่ซ้ำในข้อความยังถูกกำหนดโดยขบวนการวรรณกรรมที่ผู้เขียนเป็นเจ้าของ: ตัวอย่างเช่นลัทธิธรรมชาติซึ่งมุ่งมั่นที่จะสร้างความประทับใจของกิจกรรมที่แท้จริงนั้นมีลักษณะเฉพาะด้วยคำอธิบายโดยละเอียดของท้องถิ่นต่างๆ: ถนน, จัตุรัส, บ้าน, ฯลฯ
ตอนนี้ให้เราอาศัยวิธีการในการอธิบายความสัมพันธ์เชิงพื้นที่ในข้อความวรรณกรรม
การวิเคราะห์ความสัมพันธ์เชิงพื้นที่ในงานศิลปะถือว่า:
1) การกำหนดตำแหน่งเชิงพื้นที่ของผู้เขียน (ผู้บรรยาย) และตัวละครที่มีมุมมองนำเสนอในข้อความ
2) การระบุลักษณะของตำแหน่งเหล่านี้ (ไดนามิก - คงที่; บน - ล่าง, มุมมองจากมุมสูง ฯลฯ ) ที่เกี่ยวข้องกับมุมมองเวลา
3) การกำหนดลักษณะเชิงพื้นที่หลักของงาน (ตำแหน่งของการกระทำและการเปลี่ยนแปลง การเคลื่อนไหวของตัวละคร ประเภทของพื้นที่ ฯลฯ )
4) การพิจารณาภาพเชิงพื้นที่หลักของงาน 5) ลักษณะของคำพูดหมายถึงการแสดงความสัมพันธ์เชิงพื้นที่ โดยธรรมชาติแล้วขั้นตอนหลังจะสอดคล้องกับขั้นตอนการวิเคราะห์ที่เป็นไปได้ทั้งหมดที่ระบุไว้ข้างต้นและสร้างพื้นฐาน
องค์กรเชิงพื้นที่-ชั่วคราวเรื่องราวโดย I.A. Bunin “Epitaph”, “NEW ROAD”", « สุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโก"
งานศิลปะคือระบบที่องค์ประกอบทั้งหมดเชื่อมโยงถึงกัน พึ่งพาอาศัยกัน การทำงานและรูปแบบ ความสมบูรณ์ ความสามัคคี เช่นเดียวกับในระบบอื่น ๆ
ทุกระบบมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยลำดับชั้นและลักษณะหลายระดับ แต่ละระดับของระบบจะกำหนดลักษณะบางอย่างของพฤติกรรม และการทำงานแบบองค์รวมเป็นผลมาจากปฏิสัมพันธ์ของฝ่ายต่างๆ ระดับ และลำดับชั้น ดังนั้นจึงเป็นไปได้ที่จะแยกระดับหนึ่งหรือระดับอื่นของระบบตามเงื่อนไขเท่านั้นและโดยมีจุดประสงค์เพื่อสร้างการเชื่อมต่อภายในกับส่วนรวมซึ่งเป็นความรู้เชิงลึกเกี่ยวกับทั้งหมดนี้
ในงานวรรณกรรมเราแยกแยะได้สามระดับ: อุดมการณ์ - ใจความ, โครงเรื่อง - องค์ประกอบและวาจา - จังหวะ
เพื่อทำความเข้าใจเรื่องราวของ I.A. Bunin เชิงศิลปะทั้งหมด
“Epitaph” และ “New Road” เลือกการวิเคราะห์โครงเรื่องโดยเฉพาะอย่างยิ่งการจัดโครงสร้างเชิงพื้นที่และชั่วคราวของงาน ควรสังเกตว่าเราเชื่อมโยงโครงเรื่องและองค์ประกอบกับแนวคิดทั่วไปของโครงสร้างซึ่งเราจะเขียนเป็นการจัดระเบียบองค์ประกอบทั้งหมดของงานเข้าสู่ระบบเพื่อสร้างความสัมพันธ์ระหว่างกัน เราแบ่งปันมุมมองของ V.V. Kozhinov บนโครงเรื่องที่กำหนดไว้ในทฤษฎีทางวิชาการของวรรณคดี คำจำกัดความขององค์ประกอบ V.V. Kozhinov เป็นการปฏิสัมพันธ์ของรูปแบบของการสร้างงานความสัมพันธ์ขององค์ประกอบต่างๆเช่นการบรรยายการพัฒนาบทสนทนาการพูดคนเดียว เช่นเดียวกับ V.V. Kozhinov ทำตาม A. Tolstoy ในการกำหนดองค์ประกอบ: “องค์ประกอบคือการสร้างศูนย์กลางการมองเห็นของศิลปินเป็นอันดับแรก” ภารกิจขององค์ประกอบคือการระบุรูปแบบซึ่งเป็นวิธีการเชื่อมโยงระหว่างส่วนต่างๆ ของทั้งหมด การระบุคำอธิบายของผู้เขียนเกี่ยวกับองค์ประกอบในโลกแห่งความเป็นจริงเป็นขั้นตอนต่อไปของการทำให้เป็นรูปธรรมโดยรวมหลังจากโครงเรื่อง มันเชื่อมโยงแอ็คชั่นกับตัวละครที่ฮีโร่ซึ่งมีมุมมองของแอ็คชั่นที่ปรากฎเติบโตขึ้นและมุมมองของ ของวีรบุรุษมีความสัมพันธ์กับผู้เขียน - ผู้ถือแนวคิดโดยรวม องค์กรภายในของงานตามแนวคิดนี้และเป็นการจัดตั้งศูนย์กลางของวิสัยทัศน์ของศิลปิน "การสร้างศูนย์" ดังนั้น เข้าใจมันกว้างกว่าการสร้างมุมมองที่แน่นอน และองค์ประกอบ จากมุมมองของเรา สร้างการเชื่อมโยงไม่เพียงกับคำอธิบาย การบรรยาย บทสนทนา และบทพูดคนเดียวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงองค์ประกอบและระดับทั้งหมดของงานด้วย การเชื่อมต่อ การจัดเรียง การสร้างองค์ประกอบประเภทเดียวกันและประเภทที่แตกต่างกันระหว่างกันและความสัมพันธ์ขององค์ประกอบเหล่านั้นกับทั้งหมด ไม่เพียงแต่รูปแบบภายนอกของงานเท่านั้น” แต่ยังรวมถึง “ความสัมพันธ์และการประสานงานที่ดีที่สุดสำหรับการเชื่อมต่อโดยตรงและข้อเสนอแนะเชิงลึก” กฎหมาย, วิธีการเชื่อมโยงส่วนต่างๆ ของข้อความ (ความสัมพันธ์แบบขนาน, ความสัมพันธ์เชิงปรัชญา, การทำซ้ำ, ความแตกต่าง, ความแตกต่างที่ต่างกันเล็กน้อย ฯลฯ (วิธีการแสดงความเชื่อมโยงระหว่างองค์ประกอบของงาน (ความสัมพันธ์ของเสียง, ระบบภาพ, การรวมกันของเรื่องราวหลายเรื่อง) , การจัดระเบียบเชิงพื้นที่ของงาน ฯลฯ )
ความคิดริเริ่มของโครงเรื่องและการเรียบเรียงเรื่องราวของ Bunin ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษทำให้โครงเรื่องอ่อนแอลง หัวใจของเรื่องราวโคลงสั้น ๆ ของ Bunin คือความรู้สึกและความคิดของผู้บรรยาย พวกเขากลายเป็นแรงผลักดันเบื้องหลังโครงเรื่องและโครงสร้างการเรียบเรียงของงาน ตรรกะที่ขับเคลื่อนด้วยตนเองของความเป็นจริงตามวัตถุประสงค์ถูกแทนที่ด้วยตรรกะของการเคลื่อนไหวของความรู้สึกและความคิด ตรรกะของความคิด การไตร่ตรองโลกของผู้บรรยาย ความทรงจำที่เกิดจากการเชื่อมโยง ภาพวาดทิวทัศน์และรายละเอียด ไม่ใช่เหตุการณ์ เป็นตัวกำหนดโครงเรื่อง
ความสมบูรณ์ของงานวรรณกรรมก็เหมือนกับความสมบูรณ์ของงานวรรณกรรมใดๆ ก็เหมือนกับระบบไดนามิกที่ได้รับคำสั่ง โครงสร้างยังแตกต่างกันตามลำดับภายใน “ศิลปะชดเชยความอ่อนแอของการเชื่อมต่อทางโครงสร้างในบางระดับด้วยการจัดระเบียบที่อื่นให้เข้มงวดยิ่งขึ้น” ความอ่อนแอของโครงเรื่องในร้อยแก้วของ Bunin ช่วยเพิ่มความสำคัญของการเชื่อมโยงที่เชื่อมโยงขององค์ประกอบของงานซึ่งรูปแบบหนึ่งคือความสัมพันธ์เชิงพื้นที่ - ชั่วคราว
ความสัมพันธ์เชิงเวลาและเชิงพื้นที่ขององค์ประกอบโดยรวมจะรวมการเคลื่อนไหวเชิงพื้นที่และเชิงเวลาของความคิดเชิงอุปมาอุปไมยในงานและเป็นวิธีการสร้างโครงเรื่อง พื้นที่และเวลายังเป็นประเภทของความสัมพันธ์เชิงหน้าที่ระหว่างระดับต่างๆ ของงาน เช่น หมายถึงการจัดองค์ประกอบโดยรวมของงาน
เวลาและพื้นที่ยังทำหน้าที่ในการจัดวางพล็อตเรื่องที่สำคัญในงานที่เราเลือกมาวิเคราะห์อีกด้วย
ผลงานเหล่านี้ของ Bunin แสดงถึงทัศนคติของนักเขียนต่อการเริ่มต้นสิ่งใหม่ในชีวิตของรัสเซีย มีอะไรใหม่ในเรื่องราวที่ได้รับการประเมินจากมุมมองของคุณค่าในอดีตของรัสเซียซึ่งเป็นที่รักของ Bunin เนื่องจากความเชื่อมโยงระหว่างมนุษย์กับธรรมชาติ
ความสัมพันธ์ระหว่างปัจจุบันกับอดีตคือรูปแบบหลักในการสร้างเรื่อง “จารึก”
หัวใจสำคัญของเรื่องราวโคลงสั้น ๆ “Epitaph” คือจิตสำนึกของผู้บรรยายซึ่งมีความใกล้ชิดกับผู้แต่งอย่างยิ่ง ไม่มีหัวข้อคำพูดอื่นใดในเรื่องดังนั้นเวลาส่วนตัวของเรื่องจึงเป็นเรื่องเดียว อย่างไรก็ตาม ช่วงเวลาทางศิลปะใน "Epitaph" มีหลายแง่มุม ตำแหน่งเวลาเริ่มต้นของเรื่อง “จารึก” คือปัจจุบัน การสังเกตปัจจุบันทำให้เกิดความทรงจำในอดีตและความคิดเกี่ยวกับอนาคต ปัจจุบันสอดคล้องกับกระแสของเวลาทั่วไป การคิดเกี่ยวกับอนาคตทำให้เกิดมุมมองต่อกระแสของเวลาและสร้างความเปิดกว้างที่เรื้อรัง
พระเอกไม่ถอนตัวออกจากตัวเอง แต่มุ่งมั่นที่จะเข้าใจการเคลื่อนไหวของเวลา
เส้นทางแห่งประวัติศาสตร์ได้รับการฟื้นฟูโดยความคิดและความทรงจำของฮีโร่ การมองย้อนหลังทำหน้าที่เป็นตัวเชื่อมโยงที่จำเป็นในการเคลื่อนไหวของโครงเรื่อง เพียงไม่กี่นาทีแห่งการไตร่ตรองและระลึกถึง ภาพรายละเอียดของฤดูกาลที่เปลี่ยนแปลงและชีวิตของหมู่บ้านในช่วงเวลาเหล่านี้และตลอดหลายทศวรรษก็ได้รับการฟื้นฟู
ความทรงจำกำลังเอาชนะเวลาชั่วขณะ หลุดออกจากเวลาที่ไม่หยุดนิ่ง มัน "ยืด" เวลาชั่วขณะที่แท้จริงในการทำงาน แต่ฟื้นคืนการเคลื่อนไหวในอดีต และภาพวาดและรูปภาพเฉพาะเจาะจงแสดงให้เห็นถึงการเคลื่อนที่ของเวลา การยืดเวลาออกไป การตัดต่อภาพวาดของหมู่บ้านบริภาษในช่วงเวลาต่างๆ แสดงให้เห็นการเปลี่ยนแปลงของชีวิตบนบริภาษ
เมื่อนึกถึงความประทับใจในวัยเด็กและมุมมองของผู้บรรยายฮีโร่ที่เป็นผู้ใหญ่แล้วจึงถูกรวมเข้าด้วยกันดังนั้นความซาบซึ้งในอดีตจึงปรากฏขึ้นอดีตกลายเป็นเรื่องสำคัญทางสุนทรียศาสตร์ดูเหมือนว่าจะเป็นความสุข ความงามของชีวิตในบริภาษและหมู่บ้านในอดีตเน้นด้วยภาพของต้นเบิร์ชลำต้นสีขาว ขนมปังสีทอง จานสีหลากสีของบริภาษ และรายละเอียดจากชีวิตรื่นเริงและชีวิตการทำงานของชาวนา
การประเมินอดีตในเชิงโครงสร้างนี้ส่งผลให้คำอธิบายของอดีตประกอบขึ้นเป็นส่วนใหญ่ของเรื่องราว ทุ่งหญ้าสเตปป์โบราณ และหมู่บ้านถูกนำเสนอในทุกฤดูกาล
ปรากฎว่าเวลาที่เป็นวัฏจักร (ช่วงเวลาของปี ระยะ เดือนและวันภายในฤดูกาลเดียว การเปลี่ยนแปลงของกลางวันและกลางคืน) ก็มีความสำคัญเช่นกันในการเน้นย้ำถึงกระบวนการทางประวัติศาสตร์ที่เคลื่อนไหว ธรรมชาติของฤดูกาลที่เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วและมีชีวิตชีวาก็มีจุดประสงค์เดียวกันเช่นกัน ความสำคัญของการเปลี่ยนแปลงความหมายและการเปลี่ยนผ่านเวลายังถูกเน้นด้วยรูปแบบไวยากรณ์ของคำกริยาอีกด้วย ในส่วนที่สี่หากเรื่องราวแบ่งออกเป็นสี่ส่วนอย่างมีเงื่อนไข - คิดถึงอนาคต - กริยาของกาลอนาคต ในส่วนที่สาม - เรื่องราวเกี่ยวกับกริยาปัจจุบัน - กาลปัจจุบัน ในส่วนแรกและส่วนที่สองของเรื่องความทรงจำในช่วงเวลารุ่งเรืองของบริภาษและการเปลี่ยนแปลงในปีต่อ ๆ ไปเป็นคำกริยาของอดีตกาลและปัจจุบันเนื่องจากความทรงจำจำลองชีวิตในอดีตให้สดใสราวกับ ทุกสิ่งเกิดขึ้นในปัจจุบันและเพราะคติพจน์ถูกรวมไว้ในความทรงจำเกี่ยวกับบางสิ่งที่เหมือนกันทุกยุคทุกสมัย เช่น “ชีวิตไม่หยุดนิ่ง สิ่งเก่าๆ ล่วงไป” เป็นต้น
เพื่อเน้นย้ำไม่เพียงแต่ความเจริญรุ่งเรืองทางธรรมชาติในอดีตเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความเป็นอยู่ทั่วไปด้วย วัฏจักรเวลาจะรวมกับเวลาในชีวิตประจำวันและชีวิต
วัฏจักรของเวลาแสดงให้เห็นถึงการเคลื่อนที่อย่างไม่หยุดยั้งของเวลา ไม่เพียงแต่การเปลี่ยนแปลง แต่ยังรวมถึงการฟื้นฟูชีวิตอีกด้วย และพระเอกก็รับรู้ถึงรูปแบบการเกิดขึ้นของสิ่งใหม่ๆ (ความต้องการสิ่งใหม่ยังได้รับแรงบันดาลใจจากความจริงที่ว่าธรรมชาติเริ่มยากจนลง ชาวนากำลังขอทานและถูกบังคับให้ออกจากบ้านเพื่อค้นหาความสุข)
ใน "Epitaph" นอกเหนือจากวัฏจักรและอัตชีวประวัติแล้ว อดีต ปัจจุบัน และอนาคต ยังมีเวลาในอดีตอีกหลายชั้น สมัยประวัติศาสตร์ภายหลังการเลิกทาส (ขณะเดียวกับที่พระเอกยังเป็นเด็ก) สมัยก่อนยุคนี้ เมื่อมีคน “มาที่สถานที่นี้ก่อนก็วางไม้กางเขนไว้บนสิบชักหนึ่งเรียกว่า นักบวชและอุทิศ "การคุ้มครอง Theotokos ที่ศักดิ์สิทธิ์ที่สุด" ช่วงเวลาชีวิตในหมู่บ้านและปีต่อจากวัยเด็กของฮีโร่จนถึงปัจจุบัน
แม้ว่ากระแสความคิดที่แท้จริง ดังที่กล่าวไว้ข้างต้น มาจากปัจจุบันสู่อดีตและอนาคต หลักการของลำดับเวลายังคงอยู่ในการสร้างเรื่องราว อันดับแรกอธิบายอดีต จากนั้นจึงอธิบายปัจจุบันและสุดท้ายคือความคิดเกี่ยวกับอนาคต การก่อสร้างนี้ยังเน้นการพัฒนาทางประวัติศาสตร์ โอกาสของการเคลื่อนไหว เรื่องราวเป็นคำจารึกถึงอดีต แต่ไม่ใช่เพื่อชีวิต อย่างไรก็ตาม หากเรียลไทม์ดำเนินไปอย่างต่อเนื่อง ในช่วงเวลาเชิงศิลปะของเรื่องก็จะมีช่องว่างชั่วคราวระหว่างภาพแรกและภาพที่สองของอดีต รวมถึงระหว่างอดีตและปัจจุบัน คุณลักษณะของช่วงเวลาทางศิลปะของ "Epitaph" นี้ถูกกำหนดโดยประเภทของงานเอง
พื้นที่ทางศิลปะของเรื่องราวยังทำหน้าที่รวบรวมความคิดของผู้เขียนอีกด้วย ในภาคแรกของเรื่อง การเชื่อมโยงระหว่างหมู่บ้านและเมืองกับโลกถูกตัดขาด (“เส้นทางสู่เมืองรก”) วงกลมของการสังเกตเสร็จสิ้นโดยความใกล้ชิดของเด็กกับบริภาษหมู่บ้านและบริเวณโดยรอบ ในส่วนที่สอง พื้นที่จะเปิดขึ้น “วัยเด็กผ่านไปแล้ว เราถูกดึงดูดให้มองข้ามสิ่งที่เราเห็นออกไปนอกหมู่บ้าน” จากนั้นพื้นที่ก็ขยายออกไปมากขึ้น: ด้วยความยากจนของที่ราบกว้างใหญ่ผู้คนเริ่มออกเดินทางไปตามถนนสู่เมืองไปยังไซบีเรียอันห่างไกล เส้นทางสู่เมืองถูกเหยียบย่ำอีกครั้ง และภายในหมู่บ้านเส้นทางก็รกเกินไป ในส่วนที่สามของ “จารึก” ผู้คนเดินทางจากเมืองมายังหมู่บ้านเพื่อสร้างชีวิตใหม่ที่นี่ กล่าวคือ การเชื่อมโยงระหว่างบริภาษและโลกกำลังแข็งแกร่งขึ้น เส้นทางถูกเหยียบย่ำไปในทิศทางตรงกันข้าม จากเมืองหนึ่งไปยังอีกหมู่บ้านหนึ่ง สู่ดินแดนแห่งความมั่งคั่ง ซึ่งเป็นต้นกำเนิดของชีวิต ตอนจบของเรื่องดูไม่สิ้นหวังเลย แต่ถึงกระนั้นความก้าวหน้าของสิ่งใหม่สำหรับ Bunin ก็ยังน่าสงสัย ผู้คนใหม่ๆ เหยียบย่ำบริภาษ มองหาความสุขในส่วนลึก พวกเขาจะชำระบริภาษให้บริสุทธิ์ได้อย่างไรในอนาคต?
การเริ่มต้นของสิ่งใหม่ที่ชัดเจนยิ่งกว่านั้นได้รับการบอกเล่าในเรื่อง "New Road"
สัญลักษณ์ของการเริ่มต้นของโครงสร้างอุตสาหกรรมใหม่ ทั้งเชิงประวัติศาสตร์และอนาคตที่เป็นรูปธรรม ใหม่ในประวัติศาสตร์ทั่วไป คือรถไฟที่เคลื่อนเข้าสู่ส่วนลึกของพื้นที่ป่าอันกว้างใหญ่
เรื่องราวแบ่งออกเป็นสามส่วน แต่ละส่วนจะอธิบายข้อสังเกตของฮีโร่จากหน้าต่างโลกรอบตัว พื้นที่ภายในรถม้า และชานชาลา และด้วยพื้นที่ปิดที่เพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ (รถยนต์และชานชาลา) และความหนาแน่นและความใหญ่โตของภูมิประเทศที่เพิ่มมากขึ้นเรื่อยๆ ทำให้เกิดแนวคิดเกี่ยวกับความก้าวหน้าของรถไฟเข้าไปในถิ่นทุรกันดารของประเทศ
ธรรมชาติต่อต้านความก้าวหน้าของรถไฟ เพราะตาม Bunin ใหม่ นำมาซึ่งความตายของความงาม การปฏิเสธของมนุษย์จากมัน “ต้นเบิร์ชและต้นสนเหล่านี้เริ่มไม่เป็นมิตรมากขึ้นเรื่อยๆ พวกมันขมวดคิ้ว รวมตัวกันเป็นฝูงหนาแน่นมากขึ้นเรื่อยๆ...” อนาคตและธรรมชาติอยู่ในความขัดแย้ง
เรื่องราวยังตัดกันขอทาน แต่งดงามในความบริสุทธิ์ ความบริสุทธิ์ เครือญาติกับดินแดนบ้านเกิด ผู้คนและผู้คนที่เดินทางมายังถิ่นทุรกันดารในป่าพร้อมทางรถไฟ: เจ้าหน้าที่โทรเลขสำรวย ทหารราบ หญิงสาว โจรขโมยสลาก ผู้ดำเนินการพ่อค้า ภาพหลังแสดงให้เห็นความเกลียดชังผู้เขียนอย่างเห็นได้ชัด
มนุษย์ก็เหมือนกับป่าไม้ ยอมจำนนต่อวิถีชีวิตใหม่อย่างไม่เต็มใจ การต่อสู้รูปแบบใหม่ ก้าวหน้าดุจผู้พิชิต “ดุจมังกรยักษ์” รถไฟวิ่งไปข้างหน้าอย่างมั่นใจ “ขู่ใครบางคนด้วยเสียงคำรามอันสั่นเทา” เรื่องราวจบลงด้วยการกล่าวถึงความชั่วร้ายที่เริ่มเกิดขึ้นใหม่ สีของภาพเป็นลางร้าย: "... แต่รถไฟเคลื่อนไปข้างหน้าอย่างดื้อรั้น และควันก็เหมือนกับหางของดาวหางลอยอยู่เหนือมันในสันเขายาวสีขาวเต็มไปด้วยประกายไฟที่ลุกเป็นไฟและมีสีสันจากด้านล่างพร้อมกับภาพสะท้อนที่เปื้อนเลือด ของเปลวไฟ" การระบายสีตามอารมณ์ของคำแสดงให้เห็นถึงทัศนคติของผู้เขียนต่อการเริ่มต้นชีวิตแบบใหม่แบบทุนนิยม
พระเอกเห็นอกเห็นใจคนยากจนและคนที่ถูกทรมานและถึงวาระ
การทำลายล้างดินแดนที่ “สวยงาม” “อุดมสมบูรณ์” อย่างแท้จริง
ว่าความงามแห่งอดีตกำลังถูกทำลายโดยคิดถึงสิ่งที่เป็นธรรมดา
เขาเหลือ "ถิ่นทุรกันดารนี้" และผู้คนในนั้นจะช่วยพวกเขาได้อย่างไร
และเขาสงสัยว่าเขาจะ “เข้าใจความเศร้าโศกของพวกเขาและช่วยเหลือได้หรือไม่
สำหรับพวกเขา เห็นได้ชัดว่าเขาไม่ได้รับรู้ถึงความไร้อำนาจของเขามากนักและไม่ได้มาจาก
"ความสับสนก่อนกระบวนการของชีวิตจริง" และความกลัว
ก่อนหน้านี้ในฐานะนักวิจารณ์ในช่วงต้นศตวรรษและนักวิจารณ์วรรณกรรมสมัยใหม่บางคนเชื่อว่าสิ่งนี้มาจากจิตสำนึกที่ชัดเจนของการย้อนกลับไม่ได้ของเวลามากเพียงใด ความเป็นไปไม่ได้ที่จะย้อนอดีต ความไม่หยุดยั้งของการเริ่มต้นของสิ่งใหม่
ความประทับใจในการเริ่มต้นอย่างเด็ดขาดของสิ่งใหม่ได้รับการเสริมความแข็งแกร่งในเรื่องราวด้วยวิธีการถ่ายทอดความเร็วของรถไฟ นาทีที่รถไฟออกเดินทางจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเต็มไปด้วยคำอธิบายโดยละเอียด เวลาของภาพตรงนี้เกือบจะเท่ากับเวลาของภาพ มันสร้างภาพลวงตาว่าการออกเดินทางของรถไฟกำลังล่าช้าจริงๆ การเคลื่อนไหวช้าๆ ของรถไฟที่กำลังเคลื่อนที่ถูกสร้างขึ้นใหม่ผ่านการสังเกตโดยละเอียดของผู้คนและวัตถุที่เคลื่อนที่ไปตามชานชาลา เวลาที่ยั่งยืนยังเน้นด้วยคำวิเศษณ์ที่ระบุระยะเวลาการเคลื่อนที่ของวัตถุลำดับของการกระทำ ตัวอย่างเช่น: “จากนั้นผู้จัดการสถานีก็รีบออกจากสำนักงาน เขาเพิ่งทะเลาะกับใครบางคนอย่างไม่เป็นที่พอใจจึงสั่งอย่างเฉียบขาด:“ สาม” เขาโยนบุหรี่จนกระเด็นขึ้นไปบนแท่นเป็นเวลานานทำให้เกิดประกายไฟสีแดงกระจายไปตามสายลม” นอกจากนี้ในทางตรงกันข้าม เน้นความเร็วของการเคลื่อนที่ของรถไฟ การเคลื่อนที่ของเวลาอย่างไม่หยุดยั้งถูกสร้างขึ้นใหม่โดยการเปลี่ยนเวลาของวัน วัตถุที่ "กำลังวิ่ง" เข้าหา การขยายตัวและการเปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วของอวกาศจะไม่สร้างอีกต่อไป ภาพลวงตาของเวลาจริงลดลงด้วยภาพการสังเกตที่ไม่เป็นชิ้นเป็นอัน ความเร่งของการเปลี่ยนแปลงของกลางวันและกลางคืน ฯลฯ
คำอธิบายจากมุมมองของนักเดินทางยังกลายเป็นสัญญาณของการไหลชั่วคราวซึ่งเป็นการเคลื่อนไหวที่ต่อเนื่องจากอดีตไปสู่สิ่งใหม่
ควรจะกล่าวถึงคุณลักษณะพิเศษอีกประการหนึ่งขององค์ประกอบเชิงพื้นที่ของเรื่องนี้ พื้นที่โครงเรื่องเนื่องจากรถไฟเคลื่อนที่ไปข้างหน้า จึงมีทิศทางเป็นเส้นตรง เช่นเดียวกับงานอื่น ๆ ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่เกี่ยวข้องกับความก้าวหน้าของเรื่องของการเล่าเรื่อง ("ความเงียบ", "ในเดือนสิงหาคม", "เทือกเขาศักดิ์สิทธิ์", "ฤดูใบไม้ร่วง", "ต้นสน") มันเปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่อง ภาพพาโนรามาหนึ่งหลีกทางให้อีกภาพหนึ่งซึ่งจะช่วยพัฒนาแนวคิดทางศิลปะของงาน เรื่องราวทางศิลปะทั้งหมด "Epitaph" และ "New Road" ซึ่งเปิดเผยผ่านการวิเคราะห์การจัดระเบียบผลงานเชิงพื้นที่และชั่วคราวเป็นการแสดงออกถึงทัศนคติของนักเขียนต่อกระบวนการทางประวัติศาสตร์ Bunin ตระหนักถึงกระบวนการทางประวัติศาสตร์ ความอยู่ยงคงกระพันของการพัฒนาชีวิตโดยทั่วไปและโดยเฉพาะอย่างยิ่งชีวิตทางประวัติศาสตร์ และรู้สึกถึงทิศทางชั่วคราวของมัน แต่ฉันไม่เข้าใจถึงความสำคัญที่ก้าวหน้าของสิ่งนี้ เขาไม่เชื่อว่าการพัฒนานี้นำไปสู่สิ่งที่ดีกว่า เนื่องจากเขากวีนิพนธ์อดีตว่าเป็นช่วงเวลาแห่งความสามัคคีของมนุษย์กับธรรมชาติ ภูมิปัญญาและความงามของมัน เขาเห็นว่าวิถีชีวิตแบบทุนนิยมแยกมนุษย์ออกจากธรรมชาติ เขามองเห็นความหายนะ ของรังอันสูงส่งและชาวนา และไม่ยอมรับวิถีชีวิตใหม่นี้ แม้ว่าเขาจะกล่าวถึงชัยชนะก็ตาม นี่คือเอกลักษณ์ของลัทธิประวัติศาสตร์ของ Bunin
เรื่อง "Mr. from San Francisco" ตรงบริเวณสถานที่พิเศษในงานของ Bunin ไม่ใช่เรื่องบังเอิญและรวมอยู่ในหลักสูตรของโรงเรียน โดยปกติแล้วนักวิจัยจะเน้นย้ำถึงความคิดสร้างสรรค์ของ Bunin และบางทีอาจเป็นเพราะสถานการณ์เหล่านี้ส่วนหนึ่งทำให้เขาโชคไม่ดีในการตีความวรรณกรรม สำหรับการวิพากษ์วิจารณ์ด้านอุดมการณ์และสังคมวิทยา คำอธิบายที่ต้องการของเรื่องนี้ขึ้นอยู่กับแผนการเป็นรูปเป็นร่างที่ซ่อนอยู่ กล่าวคือ การรายงานข่าวที่น่าขันของวีรบุรุษซึ่งเป็นชาวอเมริกันผู้มั่งคั่ง ถูกตีความว่าเป็นการเปิดเผยถึงระเบียบชีวิตของชนชั้นกระฎุมพี พร้อมด้วยความมั่งคั่งและความยากจน สังคม ความไม่เท่าเทียมกัน จิตวิทยาของความพึงพอใจ ฯลฯ แต่ความเข้าใจในเรื่องราวดังกล่าวแคบลงและทำให้ความหมายทางศิลปะของมันแคบลง
“ สุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโก” ไม่คล้ายกับเรื่องราวก่อนหน้าของ Bunin ในด้านโทนเสียง (ไม่มีเนื้อร้องในนั้น) ทั้งในด้านเนื้อหาและธีม - นี่ไม่ใช่เรื่องราวเกี่ยวกับหมู่บ้านรัสเซียชาวนาและสุภาพบุรุษอีกต่อไปไม่เกี่ยวกับความรักอีกต่อไป และธรรมชาติ สงครามโลกครั้งที่ (เรื่องราวเขียนในปี 2458) ทำให้ผู้เขียนเสียสมาธิจากธีมและความหลงใหลตามปกติของเขา (เช่นในเรื่อง "พี่น้อง") ผู้เขียนก้าวข้ามขอบเขตของรัสเซียและกล่าวถึงผู้คน ความสงบ,โลกใหม่ค้นพบ "ความภาคภูมิใจของคนใหม่" ในนั้น ด้วยหัวใจเก่า".
เป็นเรื่องเกี่ยวกับ “หัวใจเก่า” ซึ่งก็คือเกี่ยวกับมนุษย์ในแก่นแท้ที่ลึกที่สุด เกี่ยวกับรากฐานทั่วไปของการดำรงอยู่ของมนุษย์ รากฐานของอารยธรรม ที่เรากำลังพูดถึงใน “สุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโก”
เรื่องราว "Mr. from San Francisco" ซึ่งแตกต่างจากผลงานอื่น ๆ ของ Bunin ในช่วงทศวรรษที่ 10 อย่างไรก็ตามใช้สถานการณ์ที่เหมือนกันสำหรับหลาย ๆ คนที่ทดสอบฮีโร่ - ความตายและทัศนคติที่มีต่อมัน ในกรณีนี้เป็นกรณีธรรมดาโดยสิ้นเชิง - การเสียชีวิตของชายชราแม้ว่าจะไม่คาดคิดและเกิดขึ้นทันทีทันใดโดยสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกระหว่างการเดินทางไปยุโรป
ความตายในเรื่องนี้แท้จริงแล้วไม่ใช่การทดสอบบุคลิกภาพของพระเอก แต่เป็นการทดสอบความพร้อมหรือความสับสนในการเผชิญกับสิ่งที่หลีกเลี่ยงไม่ได้ ความกลัวหรือความไม่เกรงกลัว ความเข้มแข็ง หรือความไร้พลัง แต่เป็นชนิดที่ นักเต้นระบำเปลื้องผ้าความเป็นอยู่ของฮีโร่ซึ่งหลังจากความจริงได้ฉายแสงอันไร้ความปราณีให้กับวิถีชีวิตเดิมของเขา “สิ่งที่แปลก” ของการเสียชีวิตเช่นนี้ก็คือ มันไม่ได้เข้าสู่จิตสำนึกของสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกเลย เขาใช้ชีวิตและกระทำเหมือนที่คนส่วนใหญ่ทำ Bunin เน้นย้ำราวกับว่าความตายไม่มีอยู่ในโลก: “... ผู้คนยังคงประหลาดใจมากที่สุดและไม่ได้อะไรเลย ไม่อยากจะเชื่อความตาย”- ด้วยรายละเอียดทั้งหมด แผนของฮีโร่ได้รับการอธิบายอย่างมีรสนิยม - เส้นทางการเดินทางที่น่าตื่นเต้นซึ่งออกแบบมาเป็นเวลาสองปี: “ เส้นทางนี้ออกแบบโดยสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกและกว้างขวาง ในเดือนธันวาคมและมกราคม เขาหวังว่าจะได้เพลิดเพลินไปกับแสงแดดทางตอนใต้ของอิตาลี อนุสรณ์สถานโบราณ ทารันเทลลา เพลงขับกล่อมของนักร้องเดินทาง และสิ่งที่ผู้คนในวัยเดียวกับเขารู้สึกอย่างละเอียดถี่ถ้วนเป็นพิเศษ นั่นคือ ความรักของหญิงสาวชาวเนเปิลส์ แม้ว่าจะไม่สนใจเลยก็ตาม เขาคิดที่จะจัดงานคาร์นิวัลในเมืองนีซ ในเมืองมอนติคาร์โล ซึ่งสังคมที่ได้รับการคัดเลือกมากที่สุดจะรวมตัวกันในเวลานี้...” (I.A. Bunin “Mr. from San Francisco” หน้า 36) อย่างไรก็ตาม แผนการอันงดงามทั้งหมดนี้ไม่ได้ถูกกำหนดไว้ เป็นจริงขึ้นมา
ผู้เขียนสะท้อนให้เห็นถึงปรากฏการณ์ที่ไม่อาจแก้ไขได้ดูเหมือนว่าจะถึงขั้นร้ายแรงถึงความแตกต่างระหว่างแผนของมนุษย์และการนำไปปฏิบัติซึ่งคิดและพัฒนาจริงซึ่งเป็นแนวคิดในงานเกือบทั้งหมดของ Bunin โดยเริ่มจากเรื่องราวในยุคแรก ๆ เช่น "Kastryuk" (“อันมัน ไม่เป็นไปตามที่คาดไว้ ... ) หรือ "On the Farm" ก่อนนวนิยายเรื่อง "The Life of Arsenyev" และ "Dark Alleys"
สิ่งที่แปลกอีกประการหนึ่งเกี่ยวกับการเสียชีวิตของสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโก ซึ่งเป็น "เหตุการณ์เลวร้าย" บนเรือแอตแลนติส ก็คือการเสียชีวิตครั้งนี้ไม่มีโศกนาฏกรรม แม้แต่เงาจางๆ ก็ตาม ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ผู้เขียนให้คำอธิบายเกี่ยวกับ "เหตุการณ์" นี้จากภายนอกผ่านสายตาของคนแปลกหน้าต่อฮีโร่และผู้คนที่ไม่แยแสโดยสิ้นเชิง (ปฏิกิริยาของภรรยาและลูกสาวของเขาระบุไว้ในแผนทั่วไปที่สุด)
ลักษณะการต่อต้านโศกนาฏกรรมและความไม่สำคัญของการเสียชีวิตของฮีโร่ถูกเปิดเผยโดย Bunin ในลักษณะที่เน้นย้ำและแตกต่างโดยมีความเฉียบคมในระดับสูงมากสำหรับเขา เหตุการณ์หลักของเรื่อง การตายของฮีโร่ ไม่ได้ถูกกำหนดไว้ที่ตอนจบ แต่ให้อยู่ตรงกลาง ตรงกลาง และสิ่งนี้จะกำหนดองค์ประกอบสองส่วนของเรื่อง เป็นสิ่งสำคัญที่ผู้เขียนจะต้องแสดงการประเมินฮีโร่โดยคนรอบข้างทั้งก่อนและหลังการเสียชีวิต และการประเมินเหล่านี้แตกต่างกันอย่างสิ้นเชิง จุดไคลแม็กซ์ (การตายของพระเอก) แบ่งเรื่องราวออกเป็นสองซีก โดยแยกฉากหลังอันแวววาวของชีวิตพระเอกในภาคแรกออกจากความมืดมิดและเงาน่าเกลียดของภาคที่สอง
อันที่จริงสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกก็ปรากฏตัวต่อเราตั้งแต่แรกในบทบาทของ บุคคลสำคัญทั้งในจิตสำนึกของตนเองและในการรับรู้ของผู้อื่น แม้ว่าผู้เขียนจะแสดงออกด้วยถ้อยคำประชดประชันเล็กน้อยก็ตาม เราอ่าน: “ระหว่างทางเขาเป็นคนมีน้ำใจมาก จึงศรัทธาในความเอาใจใส่ของทุกคนที่เลี้ยงอาหารและรดน้ำเขา คอยรับใช้เขาตั้งแต่เช้าจรดเย็น ไม่ปรารถนาแม้แต่น้อย รักษาความสะอาดและความสงบของเขา ขนของของเขา เรียกคนเฝ้าประตูให้เขา ก็ได้ส่งหีบของเขาไปยังโรงแรมต่างๆ มันเป็นแบบนี้ทุกที่ มันเป็นแบบนี้ในการแล่นเรือใบ มันควรจะเป็นแบบนี้ในเนเปิลส์”หรือนี่คือภาพการประชุมของฮีโร่ที่คาปรี: “เย็นวันนั้นเกาะคาปรีชื้นและมืดมน แต่แล้วเขาก็มีชีวิตขึ้นมาชั่วขณะหนึ่ง โดยส่องสว่างขึ้นในบางแห่ง บนยอดเขา บนชานชาลากระเช้าไฟฟ้า มีฝูงชนอีกจำนวนมากที่มีหน้าที่ต้อนรับสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกอย่างสมศักดิ์ศรี
มีผู้เยี่ยมชมคนอื่น ๆ แต่ไม่สมควรได้รับความสนใจ<...>
สุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโก... ถูกสังเกตเห็นทันที เขาและสาวๆ ได้รับการช่วยเหลืออย่างเร่งรีบ พวกเขาวิ่งไปข้างหน้าต่อหน้าเขา แสดงทางให้เขาเห็นอีกครั้ง เขาถูกรายล้อมไปด้วยเด็กผู้ชายและผู้หญิงชาวคาปรีผู้แข็งแกร่งเหล่านั้นที่ถือกระเป๋าเดินทางและหีบของนักท่องเที่ยวผู้มีเกียรติไว้บนหัว”แน่นอนว่าทั้งหมดนี้มีความมหัศจรรย์แห่งความมั่งคั่งซึ่งมักจะมาพร้อมกับสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกเสมอ
อย่างไรก็ตามในส่วนที่สองของเรื่องทั้งหมดนี้ดูเหมือนจะพังทลายลงจนกลายเป็นฝันร้ายและความอัปยศอดสูที่น่ารังเกียจ ผู้เขียนดึงรายละเอียดและตอนที่แสดงออกหลายชุดซึ่งเผยให้เห็นการลดลงอย่างฉับพลันของความสำคัญและคุณค่าของฮีโร่ในสายตาของผู้อื่น (ตอนที่มีการล้อเลียนมารยาทของอาจารย์โดยคนรับใช้ Luigi ผู้ซึ่งประจบประแจงมาก “ จนถึงขั้นงี่เง่า” น้ำเสียงที่เปลี่ยนไปของการสนทนาระหว่างเจ้าของโรงแรมกับภรรยาของสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโก - "ไม่สุภาพอีกต่อไปและไม่ใช้ภาษาอังกฤษอีกต่อไป") หากก่อนหน้านี้สุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกครอบครองห้องที่ดีที่สุดในโรงแรม ตอนนี้เขาได้รับ "ห้องที่เล็กที่สุด แย่ที่สุด ชื้นที่สุด และหนาวที่สุด" ซึ่งเขา "นอนบนเตียงเหล็กราคาถูก ใต้ผ้าห่มขนสัตว์หยาบ" จากนั้น Bunin ก็หันไปใช้ภาพที่เกือบจะแปลกประหลาด (นั่นคือภาพที่เกินจริงในระดับที่น่าอัศจรรย์) ซึ่งโดยปกติจะไม่ใช่ลักษณะเฉพาะของเขา สำหรับสุภาพบุรุษไม่มีแม้แต่โลงศพจากซานฟรานซิสโก (อย่างไรก็ตามรายละเอียดได้รับแรงบันดาลใจจากเงื่อนไขเฉพาะ: บนเกาะเล็ก ๆ ยากที่จะได้มา) และร่างของเขาถูกวางไว้ใน... กล่อง - “ กล่องน้ำโซดายาว” จากนั้นผู้เขียนก็ค่อย ๆ อธิบายรายละเอียดมากมายเหมือนเมื่อก่อน แต่ก็ทำให้พระเอกอับอายแล้ว ยังไงตอนนี้ฮีโร่หรือมากกว่านั้นคือซากศพของเขากำลังเดินทาง ในตอนแรก - บนหลังม้าที่ตลกขบขันและแข็งแกร่ง "แต่งตัวสไตล์ซิซิลี" อย่างไม่เหมาะสมส่งเสียงดัง "ทุกประเภท ระฆัง"กับคนขับแท็กซี่ขี้เมาปลอบใจด้วย “รายได้ที่คาดไม่ถึง” “ที่มอบให้เขา บางชนิดสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโก เขย่าศีรษะที่ตายแล้วในกล่องข้างหลังเขา ... " จากนั้น - บน "แอตแลนติส" ที่ประมาทเหมือนกัน แต่ "อยู่ที่ก้นบึ้งของความมืดมิด" แล้ว การยึดที่นำเสนอในภาพชวนให้นึกถึงยมโลก - ด้วยการทำงานหนักของกะลาสีเรือด้วย " เตาหลอมนรก" ขนาดมหึมา เหมือน "สัตว์ประหลาด" เพลาที่หมุน "ด้วย ระงับจิตวิญญาณของมนุษย์เข้มงวด"
ความหมายทางศิลปะของภาพเขียนดังกล่าวเมื่อทัศนคติของคนรอบข้างที่มีต่อฮีโร่เปลี่ยนไปไม่เพียง แต่อยู่ในแง่สังคมเท่านั้น - ในการหักล้างความชั่วร้ายของความมั่งคั่งพร้อมกับผลที่ตามมา: ความไม่เท่าเทียมกันของผู้คน (ชั้นบนและยึด) ความแปลกแยกจากกันและความไม่จริงใจ จินตนาการถึงความเคารพต่อมนุษย์และความทรงจำเกี่ยวกับเขา ความคิดของ Bunin ในกรณีนี้ลึกซึ้งกว่าและมีปรัชญามากกว่า นั่นคือเกี่ยวข้องกับความพยายามที่จะแยกแยะแหล่งที่มาของ "ความผิด" ของชีวิตในธรรมชาติของมนุษย์ ในความชั่วร้ายของ "หัวใจ" ของเขา นั่นคือใน ความคิดที่หยั่งรากลึกของมนุษยชาติเกี่ยวกับคุณค่าของการดำรงอยู่
ผู้เขียนจะจัดการกับปัญหาทางศิลปะระดับโลกดังกล่าวให้เข้ากับกรอบที่เคร่งครัดของเรื่องได้อย่างไร ประเภทเล็กตามกฎแล้วจำกัดช่วงเวลาหนึ่งจากชีวิตของฮีโร่หรือไม่?
สิ่งนี้เกิดขึ้นได้ด้วยวิธีทางศิลปะที่พูดน้อย ความเข้มข้นของรายละเอียด "การควบแน่น" ของความหมายที่เป็นรูปเป็นร่าง อุดมไปด้วยการเชื่อมโยงและความคลุมเครือเชิงสัญลักษณ์ โดยมี "ความเรียบง่าย" ที่ชัดเจนและไม่โอ้อวด นี่คือคำอธิบาย ชีวิตประจำวัน"แอตแลนติส" เต็มไปด้วยความงดงามภายนอก ความหรูหรา และสะดวกสบาย คำอธิบายการเดินทางของฮีโร่ จินตนาการด้วยความตั้งใจที่จะเห็นโลกและ "เพลิดเพลิน" ชีวิต ด้วยการส่องสว่างด้านข้างอย่างค่อยเป็นค่อยไปซึ่งส่วนใหญ่เป็นทางอ้อมถึงผลลัพธ์ของความสุขนี้ ใน.
รูปร่างของสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกมีโครงร่างที่เด่นชัดมาก ภายนอกไม่มีจิตวิทยาไม่มีรายละเอียดเกี่ยวกับชีวิตภายในของฮีโร่ เราเห็นเขาแต่งตัว เตรียมอาหารเย็น เราจำรายละเอียดสูทของเขาได้หลายอย่าง เราสังเกตขั้นตอนการแต่งตัวตัวเองว่า “โกนขน ล้างแล้ว ใส่ฟันสองสามซี่แล้วยืนอยู่หน้า กระจกเงาชุบผมมุกที่ยังเหลืออยู่รอบๆ ด้วยแปรงในกรอบสีเงิน ดึงชุดรัดรูปผ้าไหมสีครีมคลุมร่างที่แข็งแรงและชรา โดยมีเอวที่อ้วนขึ้นจากสารอาหารที่เพิ่มขึ้น และถุงเท้าไหมสีดำ และรองเท้าบอลรูมบนขาแห้งและเสื้อโป่งออกมา ... "
ในคำอธิบายดังกล่าวมีบางสิ่งที่เกินจริงและน่าขันเล็กน้อยมาจากมุมมองของผู้เขียนเกี่ยวกับฮีโร่:“ แล้วเขาก็กลับมาอีกครั้ง ตรงไปที่มงกุฎเตรียมพร้อม: เปิดไฟฟ้าทุกที่ สะท้อนแสงแวววาวเต็มกระจกทุกบานเฟอร์นิเจอร์และหีบที่เปิดอยู่ เริ่มโกน ล้าง และเรียกทุกนาที…”
ให้เราทราบโดยสรุปว่าในทั้งสองตัวอย่างมีการเน้นรายละเอียดด้วย "กระจก" เพื่อเพิ่มเอฟเฟกต์ของการสะท้อน แสง และความเงางามรอบตัวฮีโร่ อย่างไรก็ตามเทคนิคในการแนะนำกระจกในฐานะ "ภาพสะท้อน" เพื่อสร้างความประทับใจให้กับความน่ากลัวของตัวละครเริ่มถูกนำมาใช้กันอย่างแพร่หลายโดยกวีสัญลักษณ์ในวรรณคดีรัสเซียในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20 (ใน เรื่องราวของ F. Sologub, V. Bryusov, Z. Gippius ซึ่งคนหลังเป็นเจ้าของเรื่องราวคอลเลกชันที่เรียกว่า "Mirrors", 1898)
คำอธิบายรูปลักษณ์ของฮีโร่ไม่ใช่เรื่องทางจิตวิทยา แม้แต่ภาพเหมือนของฮีโร่ก็ไร้ความเป็นปัจเจกและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวในบุคลิกภาพของเขา ในภาพใบหน้าของพระเอกนั้นแท้จริงแล้ว ไม่มีหน้าเป็นสิ่งที่พิเศษเกี่ยวกับบุคคล มีเพียง "บางสิ่งบางอย่างของชาวมองโกเลีย" เท่านั้นที่ถูกเน้นไว้: "มีบางสิ่งบางอย่างของชาวมองโกเลียบนใบหน้าสีเหลืองของเขาและมีหนวดสีเงินขลิบ ฟันใหญ่ของเขาแวววาวด้วยการอุดทองคำ และศีรษะล้านที่แข็งแกร่งของเขาคืองาช้างเก่า"
การปฏิเสธโดยเจตนาของ Bunin จากจิตวิทยาในเรื่องนี้ได้รับการเน้นย้ำและมีแรงบันดาลใจ: “สุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกรู้สึกและคิดอย่างไรในค่ำคืนที่สำคัญเช่นนี้สำหรับเขา? เช่นเดียวกับใครก็ตามที่เคยนั่งรถไฟเหาะ เขาแค่อยากกินจริงๆ ฝันถึงซุปช้อนแรก จิบไวน์ครั้งแรก และเข้าห้องน้ำตามปกติแม้จะตื่นเต้นจนไม่มีเวลาสำหรับความรู้สึกก็ตาม และความคิด”
ดังที่เราเห็น ไม่มีที่สำหรับชีวิตภายใน ชีวิตของจิตวิญญาณและจิตใจ ไม่มีเวลาเหลือสำหรับมัน และถูกแทนที่ด้วยบางสิ่งบางอย่าง ซึ่งน่าจะเป็นนิสัยของ "ธุรกิจ" ตอนนี้นี่เป็น "เรื่องห้องน้ำ" ที่นำเสนออย่างแดกดัน แต่ก่อนหน้านี้เห็นได้ชัดว่าตลอดชีวิตของฉันมันเป็นงาน (แน่นอนว่างานเพื่อความร่ำรวย) “ เขาทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย…” - คำพูดนี้จำเป็นสำหรับการทำความเข้าใจชะตากรรมของฮีโร่
อย่างไรก็ตาม สภาพจิตใจภายในของพระเอกยังคงพบการแสดงออกในเรื่องแม้จะเป็นทางอ้อมในรูปแบบของคำบรรยายจากผู้เขียนซึ่งบางครั้งได้ยินเสียงของตัวละครและมุมมองของเขาต่อสิ่งที่เกิดขึ้นคือ เดา ตัวอย่างเช่น เมื่อฝันถึงการเดินทางของเขา เขาคิดถึงผู้คน: “... เขาคิดที่จะจัดงานคาร์นิวัลในเมืองนีซ ในเมืองมอนติคาร์โล ซึ่งผู้คนแห่กันมากที่สุดในเวลานี้ สังคมเลือกสรร”- หรือเกี่ยวกับการไปเยือนซานมารีโน” ที่คนมารวมตัวกันตอนเที่ยงเป็นจำนวนมาก คนชั้นหนึ่งและวันหนึ่งลูกสาวของสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกเกือบจะไม่สบาย ดูเหมือนว่าเขาจะนั่งอยู่ในห้องโถง เจ้าชาย"- คำพูดจากคำศัพท์ของฮีโร่ถูกนำมาใช้อย่างจงใจในคำพูดของผู้เขียนที่นี่ - "สังคมที่ได้รับการคัดเลือก", "ผู้คนในชั้นหนึ่ง" ซึ่งทรยศต่อความไร้สาระในตัวเขาความพึงพอใจ "ความภาคภูมิใจ" ของชายในโลกใหม่และดูถูกผู้คน . ขอให้เราระลึกถึงการมาถึงของเขาที่เมืองคาปรีด้วย: “มีผู้มาเยี่ยมคนอื่น ๆ แต่ไม่สมควรได้รับความสนใจ- ชาวรัสเซียจำนวนหนึ่งซึ่งตั้งรกรากอยู่ในคาปรี เป็นคนสกปรกและเหม่อลอย สวมแว่น มีเครา ยกปกเสื้อโค้ตเก่าๆ และกลุ่มวัยรุ่นชาวเยอรมันขายาวหัวกลม…”
เรามองเห็นเสียงเดียวกันของพระเอกในการบรรยายซึ่งมีรูปแบบเป็นกลางในบุคคลที่สามเมื่อพูดถึงความประทับใจของสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกเกี่ยวกับชาวอิตาลี: “และสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกก็รู้สึกอย่างที่ควรจะเป็น , - ค่อนข้างเป็นคนแก่ , - ฉันคิดเรื่องทั้งหมดนี้ด้วยความเศร้าโศกและโกรธแล้ว คนตัวเล็กๆ ตะกละกลิ่นกระเทียม ที่ถูกเรียกว่าชาวอิตาลี...”
สิ่งบ่งชี้โดยเฉพาะอย่างยิ่งคือตอนที่การรับรู้ของฮีโร่เกี่ยวกับอนุสรณ์สถานโบราณและพิพิธภัณฑ์ของประเทศซึ่งมีโครงร่างความงามที่เขาใฝ่ฝันอยากจะเพลิดเพลิน วันท่องเที่ยวของเขารวม "การตรวจ บริสุทธิ์ถึงตายและราบรื่นเป็นสุขแต่ น่าเบื่อ,เช่น หิมะ พิพิธภัณฑ์ที่สว่างไสว หรือโบสถ์เย็นๆ กลิ่นขี้ผึ้ง มันก็เหมือนกันทุกที่..."- ดังที่เราเห็นทุกสิ่งในดวงตาของฮีโร่ถูกแต่งแต้มด้วยม่านแห่งความเบื่อหน่ายในวัยชรา ความซ้ำซากจำเจ และแม้กระทั่งความตาย และไม่เหมือนความสุขและความเพลิดเพลินในชีวิตที่คาดหวังไว้เลย
ความรู้สึกของท่านอาจารย์นั้นรุนแรงขึ้น และดูเหมือนว่าเขา หลอกลวงทุกสิ่งอยู่ที่นี่ แม้แต่ธรรมชาติ “แสงแดดยามเช้าทุกวัน หลอกลวง:ตั้งแต่เที่ยงวันก็กลายเป็นสีเทาสม่ำเสมอฝนเริ่มตกแต่หนาขึ้นเรื่อยๆ ต้นปาล์มที่ทางเข้าโรงแรมก็ส่องแสงดีบุกปกคลุมเมือง ดูเหมือนสกปรกและคับแคบเป็นพิเศษ ท่ามกลางสายฝนที่มีหัวดำๆ ขาสั้นน่าเกลียด ความชื้นและกลิ่นเหม็นของปลาเน่าจากทะเลฟองใกล้คันดินไม่มีอะไรจะพูด” เมื่อสัมผัสกับธรรมชาติของอิตาลีพระเอกก็ไม่สังเกตเห็น ไม่รู้สึกถึงเสน่ห์ของมัน และทำไม่ได้ ดังที่ผู้เขียนอธิบายไว้อย่างชัดเจนแก่เรา ผู้เขียนในภาคแรกที่มีการเล่าเรื่องเป็นสี การรับรู้ที่เปลี่ยนสีของฮีโร่จงใจแยกภาพของประเทศที่สวยงามและธรรมชาติออกจากมุมมองของผู้เขียนเอง ภาพนี้ปรากฏหลังจากการตายของพระเอกในส่วนที่สองของเรื่อง แล้วภาพก็ปรากฏขึ้น เต็มไปด้วยแสงแดด สีสันสดใส สนุกสนาน และความงามอันน่าหลงใหล ตัวอย่างเช่นโดยที่ตลาดในเมืองคนพายเรือหล่อเหลาและจากนั้นชาวเขาอาบรุซซีสองคน:“ พวกเขาเดิน - และคนทั้งประเทศ มีความสุข, สวยงาม, แดดจัด,ยื่นออกไปข้างใต้ ทั้งโขดหินของเกาะซึ่งแทบจะวางแทบเท้าและนั่น เลิศสีฟ้าที่เขาว่ายน้ำและ ส่องแสงไอน้ำยามเช้าเหนือทะเลไปทางทิศตะวันออก ใต้แสงตะวันอันเจิดจ้า ซึ่งร้อนจัดอยู่แล้ว สูงขึ้นเรื่อยๆ และ หมอก - สีฟ้ายังคงเทือกเขาที่ไม่มั่นคงของอิตาลีในเวลาเช้า ภูเขาทั้งใกล้และไกล ความงดงามที่คำพูดของมนุษย์ไม่อาจแสดงออกได้».
ความแตกต่างของการรับรู้ของผู้เขียนซึ่งเต็มไปด้วยบทกวีความรู้สึกชื่นชมความงามอันน่าทึ่งของอิตาลีและภาพที่ไร้เลือดและไร้ความสุขซึ่งมอบให้ผ่านสายตาของฮีโร่ทำให้ความแห้งกร้านภายในของสุภาพบุรุษจากซาน ฟรานซิสโก. นอกจากนี้โปรดทราบว่าในระหว่างการเดินทางบน "แอตแลนติส" ข้ามมหาสมุทรไม่มีการติดต่อภายในของฮีโร่กับโลกแห่งธรรมชาติซึ่งในช่วงเวลาเหล่านี้ยิ่งใหญ่และยิ่งใหญ่มากจนผู้เขียนทำให้เรารู้สึกอยู่ตลอดเวลา มัน. เราไม่เคยเห็นพระเอกชื่นชมความงาม ความยิ่งใหญ่ของมหาสมุทร หรือหวาดกลัวพายุ โดยแสดงปฏิกิริยาต่อองค์ประกอบทางธรรมชาติโดยรอบ เช่นเดียวกับผู้โดยสารคนอื่นๆ “มหาสมุทรที่เดินออกไปนอกกำแพงนั้นแย่มาก แต่พวกเขาไม่ได้คิดถึงมัน…” หรืออีกครั้ง: “มหาสมุทรคำรามหลังกำแพงเหมือนภูเขาสีดำ พายุหิมะส่งเสียงหวีดหวิวอย่างแรงด้วยเกียร์หนัก เรือกลไฟก็สั่นไปทั้งตัวเอาชนะมันได้เช่นกัน<...>และที่นี่ในบาร์ พวกเขายกเท้าขึ้นบนแขนเก้าอี้อย่างไม่ใส่ใจ จิบคอนยัคและเหล้า…”
ในท้ายที่สุด เราจะได้รับความรู้สึกถึงความโดดเดี่ยวและใกล้ชิดเทียมโดยสมบูรณ์ ช่องว่าง,ที่ซึ่งฮีโร่และตัวละครอื่น ๆ ทั้งหมดที่แวบวับอยู่ที่นี่ บทบาทของพื้นที่และเวลาทางศิลปะในเรื่องราวทั้งหมดที่เป็นรูปเป็นร่างมีความสำคัญอย่างยิ่ง มันเชื่อมโยงหมวดหมู่ต่างๆเข้าด้วยกันอย่างชำนาญ นิรันดร์(ภาพแห่งความตาย มหาสมุทรในฐานะองค์ประกอบจักรวาลนิรันดร์) และ ชั่วคราว,บัญชีเวลาของผู้เขียนนั้นซึ่งกำหนดเป็นวันชั่วโมงและนาที นี่คือภาพตรงหน้าเรา วันบนแอตแลนติสซึ่งมีการเคลื่อนตัวของเวลากำกับไว้ภายในว่า “... ตื่นแต่เช้า<...>ใส่ชุดนอนผ้าสักหลาด ดื่มกาแฟ ช็อคโกแลต โกโก้ แล้วก็ไปนั่งในอ่างอาบน้ำ เล่นยิมนาสติก กระตุ้นความอยากอาหารและมีสุขภาพที่ดี เข้าห้องน้ำทุกวัน และไปรับประทานอาหารเช้ามื้อแรก จนถึงสิบเอ็ดโมงเราควรจะเดินไปตามดาดฟ้าอย่างร่าเริง สูดอากาศเย็นสดชื่นของมหาสมุทร หรือเล่นกระดานหมากรุกและเกมอื่น ๆ เพื่อเรียกความอยากอาหารอีกครั้ง และ ตอนสิบเอ็ด- รีเฟรชตัวเองด้วยแซนวิชพร้อมน้ำซุป เมื่อรู้สึกสดชื่นแล้ว พวกเขาอ่านหนังสือพิมพ์ด้วยความยินดี และรออาหารเช้ามื้อที่สองอย่างใจเย็น ซึ่งมีคุณค่าทางโภชนาการมากกว่าและหลากหลายกว่ามื้อแรก สองชั่วโมงถัดไปทุ่มเทให้กับการพักผ่อน จากนั้นดาดฟ้าทั้งหมดก็เต็มไปด้วยเก้าอี้กกยาวซึ่งนักเดินทางนอนคลุมด้วยผ้าห่ม เวลาห้าโมงเย็นพวกเขาสดชื่นและร่าเริงได้รับชาและคุกกี้ที่มีกลิ่นหอมแรง ตอนเจ็ดพวกเขาประกาศด้วยเสียงแตรเป็นสัญญาณว่าเป้าหมายหลักของการดำรงอยู่ทั้งหมดนี้คืออะไร มงกุฎเขา... จากนั้นสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกก็รีบไปที่กระท่อมอันหรูหราของเขาเพื่อแต่งตัว”
เบื้องหน้าเราคือภาพประจำวัน ซึ่งถือเป็นภาพความสนุกสนานในชีวิตประจำวัน และในเหตุการณ์หลัก "มงกุฎ" คืออาหารกลางวัน อย่างอื่นดูเหมือนเป็นเพียงการเตรียมตัวหรือทำให้เสร็จ (การเดิน เกมกีฬาเป็นหนทางในการกระตุ้นความอยากอาหาร) นอกจากนี้ในเรื่องราวผู้เขียนไม่ละทิ้งรายละเอียดเกี่ยวกับรายการอาหารสำหรับมื้อกลางวันราวกับว่าติดตามโกกอลซึ่งใน "Dead Souls" ได้ตีแผ่บทกวีแดกดันทั้งหมดเกี่ยวกับอาหารของวีรบุรุษซึ่งเป็น "ด้วงนรก" "ในคำพูดของ Andrei Bely
รูปภาพประจำวันที่มีไฮไลท์อยู่ในนั้น สรีรวิทยาของชีวิตประจำวันปิดท้ายด้วยรายละเอียดที่เป็นธรรมชาติ - การกล่าวถึงแผ่นทำความร้อนสำหรับ "อุ่นท้อง" ซึ่งในตอนเย็นสาวใช้จะ "ไปทุกห้อง"
แม้ว่าที่จริงแล้วในการดำรงอยู่ทุกอย่างจะไม่เปลี่ยนแปลง (ที่นี่ในแอตแลนติสไม่มีอะไรเกิดขึ้นยกเว้น "เหตุการณ์" อันโด่งดังซึ่งถูกลืมไปหลังจากผ่านไปสิบห้านาที) ผู้เขียนตลอดการเล่าเรื่องทั้งหมดยังคงรักษาจังหวะเวลาที่แม่นยำของสิ่งที่เกิดขึ้น อย่างแท้จริงนาทีโดย นาที. มาดูข้อความกันดีกว่า: “ภายในสิบนาที.ครอบครัวหนึ่งจากซานฟรานซิสโกขึ้นเรือลำใหญ่ ในสิบห้าเหยียบก้อนหินริมตลิ่ง..."; "ก ในหนึ่งนาทีหัวหน้าบริกรชาวฝรั่งเศสเคาะประตูสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกเบาๆ…”
เทคนิคนี้ - การจับเวลาที่แม่นยำแบบนาทีต่อนาทีของสิ่งที่เกิดขึ้น (ในกรณีที่ไม่มีการกระทำใด ๆ ) - ช่วยให้ผู้เขียนสามารถสร้างภาพของลำดับที่สร้างขึ้นโดยอัตโนมัติซึ่งเป็นกลไกของชีวิตที่หมุนไม่ได้ใช้งาน ความเฉื่อยของมันยังคงดำเนินต่อไปแม้หลังจากการตายของสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกราวกับว่าถูกกลไกนี้กลืนหายไปและลืมไปทันที: “ภายในสี่โมงครึ่ง.ในโรงแรมทุกอย่างเป็นระเบียบ" ผู้เขียนเปลี่ยนภาพลักษณ์ของความสม่ำเสมออัตโนมัติหลายครั้ง: "... ชีวิต... ไหลลื่น วัดกัน"- “ชีวิตในเนเปิลส์ไหลลื่นทันที ตามกิจวัตรประจำวัน...".
และทั้งหมดนี้ทำให้เกิดความประทับใจ อัตโนมัติชีวิตที่นำเสนอ ณ ที่นี้ ก็คือความไร้ชีวิตในที่สุด
เมื่อสังเกตถึงบทบาทของเวลาทางศิลปะคุณควรให้ความสนใจกับวันที่หนึ่งที่ระบุไว้ในตอนต้นของเรื่องในเนื้อเรื่องของโครงเรื่อง - ห้าสิบแปดปีซึ่งเป็นอายุของฮีโร่ วันที่เชื่อมโยงกับบริบทที่สำคัญมากคำอธิบายภาพชีวิตก่อนหน้าทั้งหมดของฮีโร่และนำไปสู่จุดเริ่มต้นของโครงเรื่อง
เขาเชื่อมั่นอย่างแน่วแน่ว่าเขามีสิทธิ์ทุกประการในการพักผ่อน ความเพลิดเพลิน และการเดินทางที่ยอดเยี่ยมทุกประการ เพื่อความมั่นใจเช่นนั้น เขาจึงโต้แย้งว่า ประการแรกเขารวย และประการที่สอง เพิ่งเริ่มต้นชีวิตแม้จะอายุห้าสิบแปดปีแล้วก็ตาม จนถึงบัดนี้พระองค์มิได้ดำรงอยู่ มีแต่ดำรงอยู่เท่านั้นจริงครับ ดีมาก แต่ก็ยังปักหมุดความหวังในอนาคตไว้หมด เขาทำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อย - คนจีนซึ่งเขาจ้างคนหลายพันคนมาทำงานให้เขารู้ดีว่าสิ่งนี้หมายความว่าอย่างไร! - และในที่สุดก็เห็นว่าทำไปหลายอย่างแล้วจนเกือบทัดเทียมกับคนที่เคยเป็นนางแบบจึงตัดสินใจหยุดพัก คนที่เขาอยู่มีนิสัยชอบเริ่มต้น เพลิดเพลินกับชีวิตจากการไปเที่ยวยุโรป อินเดีย อียิปต์ ดังนั้น - ก่อนอื่นด้วยคำใบ้แผนทั่วไปและในระหว่างการดำเนินเรื่องด้วยโครงสร้างที่เป็นรูปเป็นร่างทั้งหมด - สาระสำคัญที่มาของความชั่วร้ายของ "หัวใจเก่า" ของชายแห่งโลกใหม่สุภาพบุรุษจากซาน ฟรานซิสโกระบุไว้ ฮีโร่ที่ตัดสินใจใช้ชีวิตและมองเห็นโลกในที่สุดไม่เคยทำได้ และไม่ใช่เพียงเพราะความตายและไม่ใช่เพราะความชรา แต่เพราะเขาไม่ได้เตรียมพร้อมสำหรับสิ่งนี้กับการดำรงอยู่ก่อนหน้านี้ทั้งหมด ความพยายามนั้นถึงวาระตั้งแต่แรกเริ่ม แหล่งที่มาของปัญหาอยู่ที่วิถีชีวิตที่สุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกอุทิศตนและค่านิยมในจินตนาการและการแสวงหาสิ่งเหล่านั้นมาแทนที่ชีวิตด้วยตัวมันเอง ทุกคนบนโลกต้องเผชิญกับกับดักบางอย่าง: ธุรกิจและเงินเพื่อการดำรงอยู่และการดำรงอยู่เพื่อประโยชน์ของธุรกิจและเงิน นี่คือวิธีที่คน ๆ หนึ่งพบว่าตัวเองอยู่ในวงจรอุบาทว์ที่ปิดตัวลง เมื่อความหมายเข้ามาแทนที่เป้าหมาย - ชีวิต อนาคตนั้นล่าช้าและอาจไม่มีวันมาถึง นี่คือสิ่งที่เกิดขึ้นกับสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโก จนกระทั่งเขาอายุห้าสิบแปดปี "เขาไม่ได้มีชีวิตอยู่ แต่ดำรงอยู่" เชื่อฟังคำสั่งอัตโนมัติที่กำหนดไว้แล้วครั้งแล้วครั้งเล่า ดังนั้นเขาจึงไม่เรียนรู้ สด- สนุกกับชีวิต เพลิดเพลินกับการสื่อสารฟรีกับผู้คน ธรรมชาติ และความงามของโลก
เรื่องราวของสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกดังที่ Bunin แสดงให้เห็นนั้นค่อนข้างธรรมดา ศิลปินต้องการบอกเราถึงสิ่งที่คล้ายกัน ซึ่งเกิดขึ้นกับคนส่วนใหญ่ที่ให้ความสำคัญกับความมั่งคั่ง อำนาจ และเกียรติยศเหนือสิ่งอื่นใด ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ผู้เขียนไม่เคยเรียกฮีโร่ของเขาด้วยชื่อ นามสกุล หรือชื่อเล่น ทั้งหมดนี้เป็นเรื่องส่วนตัวเกินไปและเรื่องราวที่อธิบายในเรื่องสามารถเกิดขึ้นได้กับทุกคน
เรื่องราว "นายจากซานฟรานซิสโก" เป็นภาพสะท้อนของนักเขียนเกี่ยวกับคุณค่าที่มีอยู่ในโลกสมัยใหม่ซึ่งอำนาจเหนือบุคคลและกีดกันเขาจากชีวิตจริงความสามารถในการใช้ชีวิตนั้น การเยาะเย้ยอันชั่วร้ายของมนุษย์นี้ไม่เพียงแต่กระตุ้นให้เกิดความประชดในใจของศิลปินเท่านั้น แต่ยังรู้สึกได้มากกว่าหนึ่งครั้งในเรื่องอีกด้วย ให้เรานึกถึงตอนที่อาหารค่ำแสดงเป็น "มงกุฎ" ของการดำรงอยู่หรือคำอธิบายที่แสดงถึงความเคร่งขรึมที่เกินจริงที่ฮีโร่แต่งตัว - "เพื่อมงกุฎเท่านั้น" หรือเมื่อมีบางสิ่งที่นักแสดงหลุดผ่านเขา: "... ราวกับว่า เวทีมีสุภาพบุรุษจากซานฟรานซิสโกอยู่ด้วย” ได้ยินเสียงของผู้เขียนมากกว่าหนึ่งครั้ง อนาถ,ด้วยความขมขื่นและสับสนจนเกือบจะลึกลับ รูปภาพของมหาสมุทรซึ่งเป็นพื้นหลังของการเล่าเรื่องทั้งหมดเติบโตเป็นภาพของพลังจักรวาลของโลกด้วยเกมปีศาจที่ลึกลับและเข้าใจยากซึ่งรอคอยความคิดของมนุษย์ทั้งหมด ในตอนท้ายของเรื่อง ภาพปีศาจเชิงเปรียบเทียบทั่วไปปรากฏเป็นศูนย์รวมของพลังชั่วร้ายดังกล่าว: “ ดวงตาที่ลุกเป็นไฟจำนวนนับไม่ถ้วนของเรือแทบจะมองไม่เห็นหลังหิมะต่อปีศาจที่เฝ้าดูจากโขดหินยิบรอลตาร์จากประตูหินของสองโลก เรือออกไปในเวลากลางคืนและพายุหิมะ ปีศาจนั้นใหญ่โตเหมือนหน้าผา แต่เรือก็ใหญ่โต หลายชั้น หลายท่อ สร้างขึ้นด้วยความภาคภูมิใจของคนใหม่ที่มีหัวใจเก่า».
นี่คือวิธีที่พื้นที่และเวลาทางศิลปะของเรื่องราวขยายไปสู่ระดับโลกและครอบคลุมจักรวาล จากมุมมองของหน้าที่ของเวลาทางศิลปะ เราต้องคิดถึงตอนหนึ่งในงานนี้อีก นี่เป็นตอนพิเศษ (ไม่เกี่ยวข้องกับตัวละครหลัก) ซึ่งเรากำลังพูดถึงบุคคลหนึ่งที่มีชีวิตอยู่เมื่อ "สองพันปีก่อน"; “ ผู้มีอำนาจเหนือผู้คนหลายล้านคน”, “เลวทรามอย่างไม่อาจบรรยายได้” แต่ใครก็ตามที่มนุษยชาติ“ จดจำตลอดไป” - ความทรงจำประเภทหนึ่งของมนุษย์ซึ่งเห็นได้ชัดว่าสร้างขึ้นโดยความมหัศจรรย์แห่งพลัง (ไอดอลของมนุษยชาติอีกคนหนึ่งนอกเหนือจากความมั่งคั่ง) . ตอนที่มีรายละเอียดมากนี้ดูเหมือนสุ่มและไม่จำเป็นเลยซึ่งจ่าหน้าถึงตำนานจากประวัติศาสตร์ของเกาะคาปรี แต่มีบทบาทสำคัญในเรื่องนี้ อายุสองพันปีความห่างไกลของประวัติศาสตร์ของทิเบเรียส (เห็นได้ชัดว่าเขาเป็นคนที่ถูกพูดถึงเมื่อนักท่องเที่ยวไปเยี่ยมชมภูเขาทิเบริโอ) การแนะนำชื่อทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริงนี้ในการเล่าเรื่องเปลี่ยนจินตนาการของเราไปสู่อดีตอันไกลโพ้นของมนุษยชาติขยายขนาด ของช่วงเวลาทางศิลปะของเรื่องราวของ Bunin และทำให้เราทุกคนได้เห็นสิ่งที่ปรากฎในนั้นท่ามกลาง "ช่วงเวลาสำคัญ" และสิ่งนี้ทำให้เรื่องราวมีความครอบคลุมทางศิลปะในระดับสูงอย่างผิดปกติ แนวร้อยแก้ว "เล็ก" เหมือนเดิม ก้าวข้ามขอบเขตและได้รับคุณภาพใหม่ เรื่องราวก็จะกลายเป็น เชิงปรัชญา
ฯลฯ............

เขาเริ่มเขียนบทกวีบทแรกเมื่ออายุ 7-8 ปี โดยเลียนแบบพุชกินและเลอร์มอนตอฟ การพิมพ์ครั้งแรกของกวี Bunin เกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2430 เมื่อหนังสือพิมพ์ Rodina ในเมืองหลวงตีพิมพ์บทกวีของเขาเรื่อง Over Nadson's Grave ในปี พ.ศ. 2434 หนังสือกวีนิพนธ์เล่มแรกได้รับการตีพิมพ์: Poems 1887–1891 , – ค่อนข้างอ่อนแอ ผู้เขียนจึงปฏิเสธมันในเวลาต่อมา ธีมและน้ำเสียงของ Nadsonian ครอบงำอยู่ที่นั่น: "ความโศกเศร้าของพลเมือง" การคร่ำครวญของ "กวีที่เหนื่อยล้าจากความยากลำบาก" เกี่ยวกับชีวิตที่จมอยู่กับ "โดยไม่ต้องดิ้นรนและทำงานหนัก" อย่างไรก็ตามในข้อเหล่านี้ "ของ Nadsonov" อยู่ติดกับสิ่งอื่น - "ของ Fetov" ด้วยการเชิดชู "ความงามอันบริสุทธิ์" ของภูมิทัศน์ทางจิตวิญญาณ

ในช่วงทศวรรษที่ 1890 Bunin ประสบกับสิ่งล่อใจร้ายแรงจากลัทธิตอลสตอย "เอาชนะ" แนวคิดเรื่องการทำให้เข้าใจง่าย ไปเยือนอาณานิคมของตอลสตอยในยูเครน และแม้กระทั่งต้องการ "เรียบง่าย" ตัวเองด้วยการรับงานฝีมือแห่งความร่วมมือ แอล. ตอลสตอยเองก็ห้ามนักเขียนรุ่นเยาว์จาก "การทำให้เรียบง่ายจนจบ" ซึ่งเป็นการพบกันที่มอสโกในปี พ.ศ. 2437 ความไม่สอดคล้องภายในของลัทธิตอลสตอยในฐานะอุดมการณ์แสดงอยู่ในเรื่อง "At the Dacha" ในปี พ.ศ. 2438 อย่างไรก็ตามพลังทางศิลปะของ Tolstoy นักเขียนร้อยแก้วยังคงเป็นจุดอ้างอิงที่ไม่มีเงื่อนไขสำหรับ Bunin เช่นเดียวกับงานของ A.P. Chekhov

ร้อยแก้วของ Bunin เชื่อมโยงกับมรดกของตอลสตอยโดยคำถามเกี่ยวกับความเป็นญาติของมนุษย์กับธรรมชาติการดึงดูดความลึกลับของการดำรงอยู่ชั่วนิรันดร์ต่อมนุษย์เมื่อเผชิญกับความตายความสนใจในตะวันออกโบราณและปรัชญาภาพแห่งความหลงใหลความรู้สึกที่สดใส องค์ประกอบและความเป็นพลาสติกของการพรรณนาด้วยวาจา จาก Chekhov การเขียนร้อยแก้วที่สืบทอดมาของ Bunin ความสามารถในการแยกแยะระหว่างละครในเรื่องเล็กและในชีวิตประจำวันความสมบูรณ์ทางความหมายสูงสุดของรายละเอียดเชิงเปรียบเทียบที่ไม่มีนัยสำคัญอย่างเห็นได้ชัดซึ่งสามารถกลายเป็นคำใบ้ไม่เพียง แต่ของตัวละครเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชะตากรรมด้วย ของพระเอก (เช่นในเรื่อง “หมู่บ้าน” ในปี 1910 ผ้าพันคอสีสันสดใส ซึ่งหญิงชาวนาสวมใส่โดยความยากจนและความอดอยากเป็นภาพแห่งความงามที่ไม่เคยเห็นแสงสว่างหรือความสุขมาก่อน)

เมื่อต้นปี พ.ศ. 2438 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและในมอสโก Bunin เข้าสู่วงการวรรณกรรมพบกับ Chekhov, N.K. Mikhailovsky และสนิทสนมกับ V.Ya. Balmont, F. Sologub ในปี 1901 เขาได้ตีพิมพ์คอลเลกชันเนื้อเพลง Listopad ในสำนักพิมพ์ Symbolist "Scorpio" แต่นี่คือจุดสิ้นสุดของความใกล้ชิดของนักเขียนกับแวดวงสมัยใหม่ ต่อจากนั้น คำตัดสินของ Bunin เกี่ยวกับสมัยใหม่ก็รุนแรงอยู่เสมอ ผู้เขียนยอมรับว่าตัวเองเป็นคลาสสิกคนสุดท้าย โดยปกป้องมรดกของวรรณกรรมอันยิ่งใหญ่เมื่อเผชิญกับการล่อลวง "ป่าเถื่อน" ของ "ยุคเงิน" ในปี 1913 ในวันครบรอบของหนังสือพิมพ์ Russkie Vedomosti Bunin กล่าวว่า “เรามีประสบการณ์กับความเสื่อมโทรม ลัทธิสัญลักษณ์ ลัทธิธรรมชาตินิยม สื่อลามก เทวนิยม และการสร้างตำนาน และลัทธิอนาธิปไตยลึกลับบางประเภท ไดโอนีซัส และอพอลโล และ "การบินสู่นิรันดร" และซาดิสม์ และการยอมรับของโลก และการปฏิเสธโลก และอดัมนิยม และ Acmeism... นี่ไม่ใช่ค่ำคืนของวอลเพอร์จิสใช่ไหม!”

ช่วงทศวรรษที่ 1890–1900 เป็นช่วงเวลาของการทำงานหนักและความนิยมของ Bunin ที่เติบโตอย่างรวดเร็ว หนังสือ "To the End of the World and Other Stories" (1897) และคอลเลกชันบทกวี "Under the Open Air" (1898) ได้รับการตีพิมพ์ หลังจากเรียนภาษาอังกฤษอย่างอิสระ Bunin ได้แปลและตีพิมพ์บทกวีของนักเขียนชาวอเมริกัน G. Longfellow เรื่อง The Song of Hiawatha ในปี พ.ศ. 2439 งานนี้ได้รับการจัดอันดับให้เป็นหนึ่งในผลงานที่ดีที่สุดในประเพณีการแปลภาษารัสเซียทันที และในปี 1903 Russian Academy of Sciences ได้มอบรางวัล Bunin the Pushkin Prize และในปี พ.ศ. 2445-2452 สำนักพิมพ์ "Znanie" ได้ตีพิมพ์ผลงานที่รวบรวมครั้งแรกของเขาใน 5 เล่ม

ในช่วงครึ่งแรกของปี 1910 Bunin ได้รับชื่อเสียงในหมู่ชนชั้นสูงด้านวรรณกรรมในฐานะนักเขียนร้อยแก้วสมัยใหม่ชั้นนำ: ในปี 1910 เรื่อง Village ได้รับการตีพิมพ์ในปี 1912 - คอลเลกชัน Sukhodol: Tales and Stories 1911–1912 ในปี 1913 - หนังสือ John Rydalets: เรื่องราวและบทกวี พ.ศ. 2455–2456 ในปี พ.ศ. 2459 - นายจากซานฟรานซิสโก: ผลงาน พ.ศ. 2458–2459 หนังสือเหล่านี้เป็นผลงานชิ้นเอกของร้อยแก้วก่อนการปฏิวัติของ Bunin และในปี 1915 สำนักพิมพ์ของ A.F. Marx ได้ตีพิมพ์ผลงานที่รวบรวมครั้งที่สองของนักเขียน - ใน 6 เล่ม

Bunin มองว่าสงครามโลกครั้งที่หนึ่งเป็นเรื่องที่น่าตกใจที่สุดและเป็นลางบอกเหตุของการล่มสลายของรัสเซีย พระองค์ทรงทักทายทั้งการปฏิวัติเดือนกุมภาพันธ์และการปฏิวัติเดือนตุลาคมด้วยความเกลียดชังอย่างรุนแรง โดยบันทึกความประทับใจต่อเหตุการณ์เหล่านี้ไว้ในแผ่นพับไดอารี่ วันประณาม(เผยแพร่เมื่อ พ.ศ. 2478 เบอร์ลิน) ผู้เขียนไตร่ตรองถึงต้นกำเนิดระดับชาติของภัยพิบัติรัสเซียโดยจ้องมองไปที่บอลเชวิค - "ปีศาจ" แห่งศตวรรษที่ 20 ด้วยความโกรธเกรี้ยวของชายผู้ดูหมิ่นความเท็จและท่าทางใด ๆ ปฏิเสธการรับรู้ "วรรณกรรม" ของปัญญาชน เกิดอะไรขึ้น: “บัดนี้ ความเป็นจริงที่เกิดจากความกระหายของมาตุภูมิในยุคดึกดำบรรพ์ ความไร้รูปแบบ(ต่อไปนี้ในการอ้างอิง – ตัวเอียงของ Bunin) ... ฉัน – เท่านั้น ฉันพยายามทำให้ตกใจแต่ฉันทำไม่ได้จริงๆ ความอ่อนไหวที่แท้จริงยังขาดอยู่ นี่เป็นความลับอันชั่วร้ายของพวกบอลเชวิค - เพื่อฆ่าการเปิดกว้าง... ใช่ เราคิดและปรัชญาเหนือทุกสิ่ง แม้แต่เหนือสิ่งที่ไม่อาจบรรยายได้ที่กำลังเกิดขึ้นในขณะนี้…”

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2463 บูนินตลอดไป ออกจากรัสเซียและปักหลักอยู่ใน ปารีสโดยใช้เวลาช่วงฤดูร้อนทางตอนใต้ของฝรั่งเศสที่เมืองกราสส์ ไม่เคยมีมาก่อนการปฏิวัติโดยไม่เสียเวลากับการสื่อสารมวลชนและความวุ่นวายทางการเมืองในช่วงระยะเวลาผู้อพยพเขามีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในชีวิตของรัสเซียในปารีส: ตั้งแต่ปี 1920 เขาเป็นหัวหน้าสหภาพนักเขียนและนักข่าวชาวรัสเซียออกคำอุทธรณ์และอุทธรณ์และดำเนินการ กิจการการเมืองปกติในหนังสือพิมพ์ "Vozrozhdenie" ในปี 2468-2562 27 -ส่วนวรรณกรรมสร้างสถาบันวรรณกรรมใน Grasse ซึ่งรวมถึงนักเขียนหนุ่ม N. Roshchin, L. Zurov, G. Kuznetsova ด้วย “ความรักครั้งสุดท้าย” ถึง G. Kuznetsova ผู้คัดลอกนวนิยายเรื่องนี้ ชีวิตของอาร์เซนเยฟ, - ความรักที่ทั้งสดใสและเจ็บปวดและดราม่าในท้ายที่สุด - สำหรับ Bunin ช่วงครึ่งหลังของทศวรรษ 1920 - ต้นทศวรรษ 1930 มีความเชื่อมโยงกัน

ความเจ็บปวดอันเนือยช้าจากการพลัดพรากจากมาตุภูมิและความดื้อรั้นที่ไม่เต็มใจที่จะตกลงกับการแยกตัวครั้งนี้อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ทำให้เกิดความขัดแย้งในการเฟื่องฟูในความคิดสร้างสรรค์ของ Bunin ในช่วงระยะเวลาของการย้ายถิ่นฐาน ทักษะของเขาถึงลวดลายสูงสุด ผลงานเกือบทั้งหมดในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเป็นเรื่องเกี่ยวกับอดีตรัสเซีย แทนที่จะใช้น้ำมันหวนคิดถึงความหนืดและ "ร้านอาหาร" คร่ำครวญเกี่ยวกับ "มอสโกโดมสีทอง" พร้อม "ระฆังดัง" กลับกลายเป็นความรู้สึกที่แตกต่างไปจากโลก ในนั้นโศกนาฏกรรมของการดำรงอยู่ของมนุษย์และการลงโทษของเขาสามารถต่อต้านได้ด้วยประสบการณ์ความทรงจำส่วนตัวภาพรัสเซียและภาษารัสเซียที่ไม่อาจทำลายได้ ขณะที่ถูกเนรเทศ Bunin ได้เขียนหนังสือร้อยแก้วใหม่จำนวน 10 เล่มรวมทั้ง กุหลาบแห่งเจริโค(1924), โรคลมแดด(1927), ต้นไม้ของพระเจ้า(พ.ศ. 2474) เรื่องราว ความรักของมิทยา(พ.ศ. 2468) ในปีพ.ศ. 2486 (ฉบับเต็ม - พ.ศ. 2489) นักเขียนได้ตีพิมพ์หนังสือร้อยแก้วเรื่องสั้นของเขาซึ่งเป็นชุดเรื่องสั้นอันยอดเยี่ยม ตรอกซอกซอยมืด- “เรื่องราวทั้งหมดในหนังสือเล่มนี้เป็นเพียงเกี่ยวกับความรัก เกี่ยวกับ “ความมืดมน” ของมัน และส่วนใหญ่มักเป็นตรอกซอกซอยที่มืดมนและโหดร้าย” บูนินกล่าวในจดหมายฉบับหนึ่งของเขา นา เทฟฟี่.

ในปี พ.ศ. 2476 บูนินกลายเป็น อันดับแรกผู้ได้รับรางวัลชาวรัสเซีย รางวัลโนเบลในวรรณคดี -“ สำหรับความสามารถทางศิลปะที่แท้จริงซึ่งเขาสร้างตัวละครรัสเซียตามแบบฉบับร้อยแก้วขึ้นมาใหม่” ผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลในปีนั้นก็รวมอยู่ด้วย เอ็ม. กอร์กีและ D.Merezhkovsky- ในหลาย ๆ ด้าน ความสมดุลได้รับความโปรดปรานจาก Bunin จากการปรากฏหนังสือ 4 เล่มแรกของเขาที่ตีพิมพ์ในเวลานั้น ชีวิตของอาร์เซนเยฟ.

บทกวีของกวี Bunin ที่เป็นผู้ใหญ่คือการต่อสู้อย่างต่อเนื่องและต่อเนื่องกับสัญลักษณ์ แม้ว่าบทกวีหลายบทในช่วงทศวรรษปี 1900 จะเต็มไปด้วยความแปลกใหม่ทางประวัติศาสตร์ แต่การเดินทางผ่านวัฒนธรรมโบราณ เช่น ด้วยลวดลายที่ใกล้เคียงกับแนวสัญลักษณ์ "Bryusov" กวีจึง "เน้น" การตกแต่งที่สดใสเหล่านี้อย่างสม่ำเสมอด้วยรายละเอียดทางธรรมชาติหรือในชีวิตประจำวันที่เฉพาะเจาะจง ดังนั้นภาพโอ่อ่าของการเสียชีวิตของวีรบุรุษโบราณในบทกวี หลังการต่อสู้พร้อมกับคำพูดที่ไม่เป็นสัญลักษณ์โดยสิ้นเชิงและธรรมดาเกินไปคำพูด "สัมผัส" เกี่ยวกับวิธีการของเขา โซ่เมล์/เจาะหน้าอก บ่ายๆ โดนเผาที่หลัง- เทคนิคที่คล้ายกันอยู่ในบทกวี ความเหงาโดยที่ธีมทางอารมณ์อันสูงส่งของชื่อเรื่องถูกถ่วงดุลด้วยบทสรุปสุดท้ายของฮีโร่ผู้โดดเดี่ยว: คงจะดีถ้าซื้อสุนัข.

ผลงานทั้งหมดของ Bunin - โดยไม่คำนึงถึงเวลาของการสร้างสรรค์ - ถูกห้อมล้อมด้วยความสนใจในความลึกลับอันเป็นนิรันดร์ของการดำรงอยู่ของมนุษย์ ธีมโคลงสั้น ๆ และปรัชญาเพียงวงเดียว: เวลา, ความทรงจำ, พันธุกรรม, ความรัก, ความตาย, การแช่ตัวของมนุษย์ในโลก ขององค์ประกอบที่ไม่รู้จัก ความพินาศของอารยธรรมมนุษย์ ความไม่หยั่งรู้เกี่ยวกับความจริงสุดท้ายของโลก

การวิเคราะห์ "แอปเปิ้ลโทนอฟ"

สิ่งแรกที่คุณสังเกตเห็นเมื่ออ่านเรื่องราวคือการไม่มีโครงเรื่องในความหมายปกตินั่นคือ ขาดความเคลื่อนไหวของเหตุการณ์ คำแรกของงาน "... ฉันจำต้นฤดูใบไม้ร่วงที่ดีได้" ทำให้เราดื่มด่ำกับโลกแห่งความทรงจำของฮีโร่และโครงเรื่องเริ่มพัฒนาเป็นสายโซ่แห่งความรู้สึกที่เกี่ยวข้องกับพวกเขา กลิ่นของแอปเปิ้ลโทนอฟ ซึ่งปลุกความสัมพันธ์ที่หลากหลายในจิตวิญญาณของผู้บรรยาย กลิ่นเปลี่ยนไป - ชีวิตเองก็เปลี่ยนไป แต่ผู้เขียนถ่ายทอดการเปลี่ยนแปลงวิถีชีวิตว่าเป็นการเปลี่ยนแปลงความรู้สึกส่วนตัวของฮีโร่การเปลี่ยนแปลงในโลกทัศน์ของเขา

เรามาสนใจภาพฤดูใบไม้ร่วงในบทต่างๆ กัน ในบทแรก: “ในความมืด ในส่วนลึกของสวน มีภาพที่น่าอัศจรรย์ ราวกับอยู่ในมุมหนึ่งของนรก กระท่อมหลังหนึ่งสว่างไสวด้วยเปลวไฟสีแดงเข้ม ล้อมรอบด้วยความมืดมิด และเงาสีดำของใครบางคนราวกับแกะสลักจากไม้มะเกลือ เคลื่อนตัวไปรอบๆ กองไฟ ในขณะที่เงาขนาดยักษ์จากพวกเขาเดินข้ามต้นแอปเปิ้ล” ในบทที่สอง: “ใบไม้เล็กๆ เกือบทั้งหมดปลิวไปจากเถาวัลย์ชายฝั่ง และกิ่งก้านแผ่ออกไปในท้องฟ้าสีฟ้าคราม น้ำใต้โลซินใสเป็นน้ำแข็งและหนักมาก... เมื่อคุณเคยขับรถผ่านหมู่บ้านในตอนเช้าที่มีแสงแดดสดใส คุณเอาแต่คิดว่าการตัดหญ้า นวดข้าว นอนบนลานนวดข้าวด้วยไม้กวาดนั้นดีแค่ไหน และในวันหยุดที่จะได้ตื่นขึ้นพร้อมกับแสงแดด...” ประการที่ 3 “ลมพัดต้นไม้หักไปหลายวัน ฝนตกลงมารดตั้งแต่เช้าจรดค่ำ…ลมไม่สงบเลย มันรบกวนสวน ฉีกกระแสควันของมนุษย์ที่ไหลอย่างต่อเนื่องจากปล่องไฟ และขับกลุ่มเมฆเถ้าที่เป็นลางไม่ดีขึ้นมาอีกครั้ง พวกมันวิ่งต่ำและเร็ว - และในไม่ช้า พวกมันก็บดบังดวงอาทิตย์เหมือนควัน แสงมันจางลง หน้าต่างสู่ท้องฟ้าสีครามปิดลง สวนก็รกร้างและน่าเบื่อ และฝนก็เริ่มตกบ่อยขึ้นเรื่อยๆ...” และในบทที่สี่: “วันเวลาเป็นสีฟ้า มีเมฆมาก... ฉันเร่ร่อนไปตามที่ราบว่างเปล่าตลอดทั้งวัน...”

ผู้บรรยายถ่ายทอดคำอธิบายของฤดูใบไม้ร่วงผ่านดอกไม้และเสียง ทิวทัศน์ในฤดูใบไม้ร่วงเปลี่ยนจากบทหนึ่งไปอีกบทหนึ่ง: สีจางลง แสงแดดจะน้อยลง โดยพื้นฐานแล้วเรื่องราวนี้อธิบายถึงฤดูใบไม้ร่วงไม่ใช่หนึ่งปี แต่มีหลายครั้งและมีการเน้นย้ำอย่างต่อเนื่องในข้อความ: "ฉันจำปีที่มีผล"; “สิ่งเหล่านี้เกิดขึ้นไม่นานมานี้ แต่ดูเหมือนว่าเวลาผ่านไปเกือบทั้งศตวรรษนับตั้งแต่นั้นมา”
รูปภาพ - ความทรงจำปรากฏในใจของผู้บรรยายและสร้างภาพลวงตาของการกระทำ อย่างไรก็ตาม ดูเหมือนว่าผู้บรรยายจะมีหน้าตาที่แตกต่างกันออกไป: จากบทหนึ่งไปอีกบทหนึ่ง ดูเหมือนว่าเขาจะอายุมากขึ้นและมองโลกผ่านสายตาของเด็ก วัยรุ่นและชายหนุ่ม หรือแม้แต่ผ่านสายตาของบุคคล ผู้ซึ่งก้าวข้ามความเป็นผู้ใหญ่แล้ว แต่เวลาดูเหมือนจะไม่มีอำนาจเหนือเขา และเรื่องราวก็ไหลลื่นไปในทางที่แปลกประหลาดมาก ด้านหนึ่งดูเหมือนว่าจะก้าวไปข้างหน้า แต่ในความทรงจำผู้บรรยายจะหันหลังกลับเสมอ เหตุการณ์ทั้งหมดที่เกิดขึ้นในอดีตนั้นเขารับรู้และสัมผัสได้เพียงชั่วคราวและพัฒนาต่อหน้าต่อตาเขา ทฤษฎีสัมพัทธภาพของเวลาเป็นหนึ่งในคุณลักษณะของร้อยแก้วของ Bunin

"แอปเปิ้ลโทนอฟ"

ผู้เขียน-ผู้บรรยายหวนนึกถึงอดีตที่ผ่านมา เขาจำต้นฤดูใบไม้ร่วงที่สวยงาม สวนสีทองที่แห้งแล้งและร่วงโรยทั้งหมด กลิ่นหอมอ่อน ๆ ของใบไม้ที่ร่วงหล่น และกลิ่นของแอปเปิ้ล Antonov ชาวสวนกำลังเทแอปเปิ้ลลงบนเกวียนเพื่อส่งพวกเขาไปที่เมือง ยามดึกแล้ววิ่งเข้าไปในสวนคุยกับคนเฝ้าสวน ทอดพระเนตรไปในท้องฟ้าสีครามเข้มที่อัดแน่นไปด้วยกลุ่มดาวต่างๆ มองดูนานแสนนาน จนแผ่นดินลอยอยู่ใต้ฝ่าพระบาท รู้สึกว่าการมีชีวิตอยู่ในโลกนี้ช่างดีแค่ไหน!

ผู้บรรยายนึกถึง Vyselki ของเขา ซึ่งตั้งแต่สมัยปู่ของเขาเป็นที่รู้จักในพื้นที่ว่าเป็นหมู่บ้านที่ร่ำรวย ชายและหญิงชราอาศัยอยู่ที่นั่นเป็นเวลานาน - สัญญาณแรกของความเจริญรุ่งเรือง บ้านใน Vyselki เป็นบ้านอิฐและแข็งแรง ชีวิตชนชั้นสูงโดยเฉลี่ยมีความเหมือนกันมากกับชีวิตชาวนาที่ร่ำรวย เขาจำแอนนา Gerasimovna ป้าของเขาซึ่งเป็นที่ดินของเธอ - เล็ก แต่แข็งแรงเก่าแก่ล้อมรอบด้วยต้นไม้อายุร้อยปี สวนของป้าของฉันมีชื่อเสียงในเรื่องต้นแอปเปิล นกไนติงเกล และนกเขาเต่า และบ้านที่มีหลังคา หลังคามุงจากของมันหนาและสูงผิดปกติ ดำคล้ำและแข็งตัวตามกาลเวลา ก่อนอื่นเลยรู้สึกถึงกลิ่นของแอปเปิ้ลในบ้านและจากนั้นก็มีกลิ่นอื่น ๆ เช่นเฟอร์นิเจอร์ไม้มะฮอกกานีเก่าดอกลินเดนแห้ง

ผู้บรรยายนึกถึง Arseny Semenych พี่เขยผู้ล่วงลับของเขาซึ่งเป็นนักล่าเจ้าของที่ดินซึ่งมีบ้านหลังใหญ่มากมายมารวมตัวกันทุกคนทานอาหารเย็นแสนอร่อยแล้วไปล่าสัตว์ เสียงแตรดังอยู่ในสนามหญ้า สุนัขหอนด้วยเสียงที่แตกต่างกัน สุนัขเกรย์ฮาวด์สีดำตัวโปรดของเจ้าของปีนขึ้นไปบนโต๊ะและกลืนซากกระต่ายด้วยซอสจากจาน ผู้เขียนจำได้ว่าตัวเองขี่ "คีร์กีซ" ที่โกรธเกรี้ยวแข็งแกร่งและหมอบ: ต้นไม้แวบวับต่อหน้าต่อตาเขาได้ยินเสียงกรีดร้องของนักล่าและเสียงเห่าของสุนัขในระยะไกล จากหุบเขามีกลิ่นของความชื้นของเห็ดและเปลือกไม้เปียก มันเริ่มมืดแล้ว กลุ่มนักล่าทั้งหมดหลั่งไหลเข้ามาในที่ดินของนักล่าปริญญาตรีบางคนที่แทบไม่รู้จักและมันเกิดขึ้นอาศัยอยู่กับเขาเป็นเวลาหลายวัน หลังจากใช้เวลาล่าสัตว์มาทั้งวัน ความอบอุ่นของบ้านที่พลุกพล่านก็น่าพึงพอใจเป็นพิเศษ เช้าวันรุ่งขึ้นเมื่อฉันเผลอหลับไปในการตามล่าสัตว์ ฉันสามารถใช้เวลาทั้งวันในห้องสมุดของอาจารย์ พลิกดูนิตยสารและหนังสือเก่าๆ และดูบันทึกที่ขอบกระดาษ ภาพครอบครัวมองจากผนัง ชีวิตในฝันเก่าๆ ปรากฏต่อหน้าคุณ คุณยายของคุณถูกจดจำอย่างน่าเศร้า...

แต่คนเฒ่าใน Vyselki เสียชีวิต Anna Gerasimovna เสียชีวิต Arseny Semenych ยิงตัวตาย อาณาจักรขุนนางเล็กๆ ที่ยากจนจนกลายเป็นขอทานกำลังจะมาถึง แต่ชีวิตเล็กๆ แบบนี้ก็ดีเหมือนกัน! ผู้บรรยายบังเอิญไปเยี่ยมเพื่อนบ้าน เขาตื่นแต่เช้าสั่งให้สวมกาโลหะและสวมรองเท้าบู๊ตออกไปที่ระเบียงซึ่งเขาถูกล้อมรอบด้วยสุนัขล่าเนื้อ มันจะเป็นวันที่ดีสำหรับการล่าสัตว์! มีเพียงพวกเขาเท่านั้นที่ไม่ล่าสัตว์ตามเส้นทางสีดำกับสุนัขฮาวด์ โอ้ ถ้าเพียงแต่พวกมันเป็นเกรย์ฮาวด์! แต่เขาไม่มีสุนัขเกรย์ฮาวด์... อย่างไรก็ตาม เมื่อเริ่มต้นฤดูหนาว เช่นเดียวกับในสมัยก่อน ที่ดินเล็กๆ มารวมตัวกัน ดื่มด้วยเงินก้อนสุดท้าย และหายตัวไปตลอดทั้งวันในทุ่งที่เต็มไปด้วยหิมะ และในตอนเย็น ในฟาร์มห่างไกลบางแห่ง หน้าต่างนอกอาคารจะเรืองแสงไปไกลในความมืด เทียนกำลังจุดอยู่ตรงนั้น เมฆควันลอยอยู่ พวกเขากำลังเล่นกีตาร์ ร้องเพลง...

1. แก่นเรื่องของหมู่บ้านและชาวนาในร้อยแก้วของ I. Bunin (“ Antonov Apples”, “ Sukhodol”, “ Village”, “ John Rydalets”, “ Zakhar Vorobyov”)

“สุโขดล”

“ สุโขดอล” เป็นพงศาวดารครอบครัวของขุนนางครุสชอฟ นอกจากนี้ ศูนย์กลางของงานยังอยู่ที่ชะตากรรมของ Natalya คนรับใช้ที่อาศัยอยู่กับพวกครุสชอฟราวกับว่าเธอเป็นของตัวเอง โดยเป็นน้องสาวบุญธรรมของพ่อเธอ ผู้บรรยายย้ำความคิดเรื่องความใกล้ชิดของสุภาพบุรุษสุโขโดลสกี้ต่อคนรับใช้ของเขาซ้ำแล้วซ้ำอีก ตัวเขาเองมาที่ที่ดินเป็นครั้งแรกในช่วงวัยรุ่นเท่านั้นและสังเกตเห็นเสน่ห์พิเศษของสุโขดลที่ถูกทำลาย Natalya เล่าประวัติของครอบครัวตลอดจนประวัติของอสังหาริมทรัพย์เอง ปู่ Pyotr Kirillovich เป็นบ้าจากความเศร้าโศกหลังจากภรรยาของเขาเสียชีวิตเร็ว เขาขัดแย้งกับคนรับใช้ Gervaska ซึ่งมีข่าวลือว่าเป็นลูกนอกกฎหมายของเขา Gervaska หยาบคายต่อเจ้านาย ผลักเขาไปรอบๆ รู้สึกถึงพลังของเธอเหนือเขา และเหนือคนอื่นๆ ในบ้าน Pyotr Kirillovich จัดครูสอนภาษาฝรั่งเศสให้กับลูกชายของเขา Arkady และลูกสาว Tony แต่ไม่ยอมให้เด็ก ๆ ไปเรียนในเมือง ลูกชายคนเดียวของปีเตอร์ (เปโตรวิช) ได้รับการศึกษา ปีเตอร์ลาออกเพื่อปรับปรุงกิจการบ้านของเขา เขามาถึงบ้านพร้อมกับ Voitkevich เพื่อนของเขา Tonya ตกหลุมรักคนหลังและคู่หนุ่มสาวใช้เวลาร่วมกันเป็นจำนวนมาก Tonya ร้องเพลงโรแมนติกด้วยเปียโน Voitkevich อ่านบทกวีให้หญิงสาวฟังและมีแนวโน้มว่าจะมีเจตนาจริงจังต่อเธอ อย่างไรก็ตาม Tonya ลุกเป็นไฟอย่างมากเมื่อ Voitkevich พยายามอธิบายตัวเองว่าเห็นได้ชัดว่าเธอขับไล่ชายหนุ่มและเขาก็จากไปโดยไม่คาดคิด โทนี่เสียสติจากความเศร้าโศก ป่วยหนัก หงุดหงิด โหดร้าย ไม่สามารถควบคุมการกระทำของเธอได้ นาตาลียาหลงรักปิโอเตอร์ เปโตรวิชสุดหล่ออย่างสิ้นหวัง รู้สึกท่วมท้นไปด้วยความรู้สึกใหม่ มีความสุขจากการที่เธอได้อยู่ใกล้ๆ เป้าหมายแห่งความหลงใหลของเธอเธอโดยไม่คาดคิดเพื่อตัวเธอเองเธอขโมยกระจกในกรอบเงินจาก Pyotr Petrovich และสนุกกับการครอบครองสิ่งของอันเป็นที่รักของเธอเป็นเวลาหลายวันมองในกระจกเป็นเวลานานด้วยความหวังอันบ้าคลั่งที่จะทำให้พอใจ นายน้อย อย่างไรก็ตาม ความสุขในช่วงสั้น ๆ ของเธอจบลงด้วยความอับอายและความอับอาย มีการค้นพบการสูญเสีย Pyotr Petrovich สั่งให้โกนศีรษะของ Natalya เป็นการส่วนตัวและส่งเธอไปที่ฟาร์มที่ห่างไกล Natalya ออกเดินทางอย่างเชื่อฟังระหว่างทางที่เธอพบกับเจ้าหน้าที่ที่มีลักษณะคล้ายกับ Pyotr Petrovich เด็กผู้หญิงคนนั้นเป็นลม “ความรักในสุโขทัยเป็นเรื่องไม่ธรรมดา ความเกลียดชังก็ไม่ธรรมดาเช่นกัน”

Pyotr Petrovich ซึ่งตั้งรกรากอยู่ในที่ดินของครอบครัวตัดสินใจทำความรู้จักกับ "จำเป็น" และด้วยเหตุนี้เขาจึงจัดงานเลี้ยงอาหารค่ำ คุณปู่ขัดขวางไม่ให้เขาแสดงว่าเขาเป็นคนแรกในบ้านโดยไม่ได้ตั้งใจ “คุณปู่มีความสุขมาก แต่ไม่มีไหวพริบ พูดเก่ง และน่าสงสารในหมวกกำมะหยี่... เขายังจินตนาการว่าตัวเองเป็นเจ้าภาพที่มีอัธยาศัยดี และยุ่งวุ่นวายตั้งแต่เช้าตรู่ โดยจัดพิธีรับแขกโง่ๆ ไว้” ในมื้อเย็นพูดเรื่องไร้สาระกับคน "จำเป็น" ซึ่งทำให้ Gervaska หงุดหงิดซึ่งได้รับการยอมรับว่าเป็นคนรับใช้ที่ไม่มีใครแทนที่ได้ซึ่งทุกคนในบ้านถูกบังคับให้ต้องคำนึงถึง Gervaska ดูถูก Pyotr Kirillovich ตรงโต๊ะและเขาขอความคุ้มครองจากผู้นำคุณปู่ชักชวนแขกให้พักค้างคืน ในตอนเช้าเขาออกไปที่ห้องนั่งเล่นและเริ่มจัดเฟอร์นิเจอร์ใหม่ เกอร์วาสกาซึ่งปรากฏตัวอย่างเงียบๆ ตะโกนใส่เขา เมื่อปู่พยายามต่อต้าน Gervaska ก็ตบเข้าที่หน้าอกเขาล้มลงกระแทกขมับบนโต๊ะไพ่แล้วเสียชีวิต เกอร์วาสกาหายตัวไปจากสุโขดล และคนเดียวที่เห็นเขาตั้งแต่วินาทีนั้นคือนาตาลียา ตามคำร้องขอของ "หญิงสาว" โทนี่ Natalya กลับมาจากการถูกเนรเทศใน Soshki ในอดีต Pyotr Petrovich แต่งงานแล้วและตอนนี้ Klavdia Markovna ภรรยาของเขาอยู่ในความดูแลของ Sukhodol เธอกำลังตั้งครรภ์ Natalya ได้รับมอบหมายให้เป็น Tonya ซึ่งแสดงนิสัยที่ยากลำบากของเธอออกมา - ขว้างสิ่งของใส่หญิงสาวดุด่าเธอตลอดเวลาเยาะเย้ยเธอในทุกวิถีทางที่เป็นไปได้ อย่างไรก็ตาม Natalya ปรับตัวให้เข้ากับนิสัยของหญิงสาวอย่างรวดเร็วและพบภาษาที่เหมือนกันกับเธอตั้งแต่อายุยังน้อย Natalya เขียนตัวเองว่าเป็นหญิงชราปฏิเสธที่จะแต่งงาน (เธอมีความฝันอันเลวร้ายว่าเธอกำลังจะแต่งงานกับแพะและนั่น เธอได้รับคำเตือนเกี่ยวกับความเป็นไปไม่ได้ในการแต่งงานสำหรับเธอและภัยพิบัติต่อไปนี้อย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้) โทนี่ประสบกับความสยองขวัญที่ไร้สาเหตุอยู่ตลอดเวลา คาดหวังปัญหาจากทุกที่ และทำให้นาตาลียาติดเชื้อด้วยความกลัวของเธอ บ้านหลังนี้ค่อยๆ เต็มไปด้วย "ประชากรของพระเจ้า" ซึ่งมี Yushka ปรากฏอยู่ด้วย “เขาไม่เคยพลาดเลย แต่อาศัยอยู่ทุกที่ที่พระเจ้าจะส่งมา โดยจ่ายค่าขนมปังและเกลือพร้อมเรื่องราวเกี่ยวกับความเกียจคร้านโดยสิ้นเชิงและ “การกระทำผิด” ของเขา Yushka น่าเกลียด "ดูเหมือนคนหลังค่อม" มีตัณหาและไม่อวดดีผิดปกติ เมื่อมาถึงสุโขดล Yushka ก็ตั้งรกรากที่นั่นโดยเรียกตัวเองว่า "อดีตพระภิกษุ" เขาวางนาตาลียาต่อหน้าความต้องการที่จะยอมแพ้เพราะเขา "ชอบ" เธอ ด้วยเหตุนี้ เธอจึงมั่นใจว่าความฝันของเธอเกี่ยวกับแพะนั้นเป็น "คำทำนาย" หนึ่งเดือนต่อมา ยูชก้าหายตัวไป และนาตาลียาพบว่าเธอท้อง ในไม่ช้าความฝันที่สองของเธอก็เป็นจริง บ้านสุโขดลถูกไฟไหม้ และเธอก็สูญเสียลูกไปเพราะความกลัว พวกเขาพยายามรักษา Tonya: พวกเขาพาเธอไปที่พระธาตุศักดิ์สิทธิ์เชิญหมอผี แต่ทุกอย่างไร้ผลเธอก็จู้จี้จุกจิกมากขึ้น วันหนึ่งเมื่อ Pyotr Petrovich ไปหานายหญิงของเขาระหว่างทางกลับเขาถูกฆ่าโดยก กีบม้า บ้านทรุดโทรมลง และ “อดีตกลายเป็นตำนานมากขึ้นเรื่อยๆ” ผู้หญิงที่ใช้ชีวิตอยู่ที่นี่ - Klavdia Markovna, Tonya, Natalya - ขณะออกไปยามเย็นอย่างเงียบๆ ผู้บรรยายรุ่นเยาว์ยังคงสัมผัสได้ถึงความใกล้ชิดกับบรรพบุรุษในลานโบสถ์เท่านั้น แต่เขาไม่สามารถหาหลุมศพของพวกเขาได้อย่างมั่นใจอีกต่อไป

"หมู่บ้าน"

รัสเซีย. ปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20

Tikhon และ Kuzma พี่น้อง Krasov เกิดในหมู่บ้านเล็กๆ Durnovka ในวัยเด็กพวกเขาทำการค้าขายเล็กๆ น้อยๆ ด้วยกัน จากนั้นพวกเขาก็ทะเลาะกัน และเส้นทางของพวกเขาก็แยกจากกัน คุซมาไปทำงานรับจ้าง Tikhon เช่าโรงแรม เปิดโรงเตี๊ยมและร้านค้า เริ่มซื้อเมล็ดพืชยืนต้นจากเจ้าของที่ดิน ซื้อที่ดินโดยไม่มีอะไรเลย และเมื่อกลายเป็นเจ้าของที่ร่ำรวยพอสมควร แม้กระทั่งซื้อที่ดินคฤหาสน์จากคนยากจน ทายาทของเจ้าของเดิม แต่ทั้งหมดนี้ไม่ได้ทำให้เขามีความสุข: ภรรยาของเขาให้กำเนิดผู้หญิงที่ตายแล้วเท่านั้นและไม่มีใครทิ้งทุกสิ่งที่เขาได้รับไป Tikhon ไม่พบการปลอบใจใด ๆ ในชีวิตหมู่บ้านที่มืดมนและสกปรกยกเว้นในโรงเตี๊ยม เริ่มดื่ม. เมื่ออายุได้ห้าสิบปี เขาตระหนักว่าในช่วงหลายปีที่ผ่านมาไม่มีอะไรให้จดจำ ไม่มีคนที่ใกล้ชิดสักคนเดียว และตัวเขาเองก็เป็นคนแปลกหน้าสำหรับทุกคน จากนั้น Tikhon จึงตัดสินใจสร้างสันติภาพกับพี่ชายของเขา

คุซมาเป็นคนที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงโดยตัวละคร เขาใฝ่ฝันที่จะเรียนมาตั้งแต่เด็ก เพื่อนบ้านสอนให้เขาอ่านและเขียน ซึ่งเป็นตลาด "นักคิดอิสระ" ซึ่งเป็นนักเล่นหีบเพลงเก่าๆ มอบหนังสือให้เขาและแนะนำให้เขารู้จักข้อพิพาทเกี่ยวกับวรรณกรรม คุซมาต้องการอธิบายชีวิตของเขาในความยากจนและความธรรมดาที่เลวร้าย เขาพยายามเขียนเรื่องราวจากนั้นก็เริ่มเขียนบทกวีและตีพิมพ์หนังสือบทกวีง่ายๆ แต่ตัวเขาเองก็เข้าใจความไม่สมบูรณ์ทั้งหมดของการสร้างสรรค์ของเขา และธุรกิจนี้ไม่ได้สร้างรายได้และไม่ได้ให้ขนมปังชิ้นหนึ่งเพื่ออะไร หลายปีผ่านไปในการหางานทำ มักไร้ผล เมื่อได้เห็นความโหดร้ายและความเฉยเมยของมนุษย์มามากพอแล้ว เขาจึงเริ่มดื่มเหล้า เริ่มจมลงเรื่อยๆ และได้ข้อสรุปว่าเขาควรจะไปวัดหรือไม่ก็ฆ่าตัวตาย

ที่นี่ Tikhon พบเขาและเชิญน้องชายของเขาให้เข้ามาบริหารอสังหาริมทรัพย์ ดูเหมือนมีสถานที่เงียบสงบ เมื่อตั้งรกรากใน Durnovka แล้ว Kuzma ก็มีความสุขมากขึ้น ในตอนกลางคืนเขาเดินด้วยค้อน - เขาดูแลที่ดิน ในระหว่างวันเขาอ่านหนังสือพิมพ์และจดบันทึกในหนังสือสำนักงานเก่าเกี่ยวกับสิ่งที่เขาเห็นและได้ยินรอบตัวเขา แต่ความเศร้าโศกเริ่มครอบงำเขาทีละน้อย: ไม่มีใครคุยด้วย Tikhon ปรากฏตัวน้อยมากโดยพูดถึงเฉพาะเรื่องฟาร์มเกี่ยวกับความถ่อมตัวและความอาฆาตพยาบาทของผู้ชายและเกี่ยวกับความจำเป็นในการขายอสังหาริมทรัพย์ พ่อครัว Avdotya ซึ่งเป็นสิ่งมีชีวิตเพียงตัวเดียวในบ้านมักจะเงียบอยู่เสมอ และเมื่อ Kuzma ป่วยหนัก ทิ้งเขาไว้กับอุปกรณ์ของตัวเอง โดยไม่มีความเห็นอกเห็นใจใด ๆ เธอจึงไปค้างคืนที่ห้องนั่งเล่นส่วนกลาง

งานแต่งงานก็เกิดขึ้นตามปกติ เจ้าสาวร้องไห้อย่างขมขื่น คุซมาอวยพรเธอด้วยน้ำตา แขกดื่มวอดก้าและร้องเพลง พายุหิมะในเดือนกุมภาพันธ์ที่ไม่สามารถระงับได้มาพร้อมกับรถไฟแต่งงานพร้อมกับเสียงระฆังอันน่าเศร้า

คำถามนั้นเอง

หมู่บ้านรัสเซีย... มีนักเขียนและกวีกี่คนที่ได้สัมผัสกับหัวข้อนี้ในงานของพวกเขา สำหรับฉัน หมู่บ้านรัสเซียมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ Bunin และ "แอปเปิ้ลโทนอฟ" ของเขาเป็นหลัก
บูนินทำงานในผลงานชิ้นนี้ว่าภาพลักษณ์ของหมู่บ้านที่เกี่ยวข้องกับ "เช้าตรู่ที่สดชื่นและเงียบสงบ" ได้ถูกนำเสนออย่างสดใสและมีสีสัน ความคิดของผู้เขียนทำให้เขาย้อนกลับไปในอดีตอย่างต่อเนื่อง ซึ่งยังคงมี "สวนขนาดใหญ่สีทองที่แห้งแล้งและร่วงโรย" พร้อมด้วย "ตรอกต้นเมเปิ้ล" ซึ่งคุณสามารถเพลิดเพลินกับ "กลิ่นหอมอ่อน ๆ ของใบไม้ที่ร่วงหล่นและกลิ่นของแอปเปิ้ลโทนอฟ กลิ่นของน้ำผึ้งและความสดชื่นในฤดูใบไม้ร่วง…”
เมื่ออ่านงานของ Bunin อีกครั้ง คุณจะประหลาดใจโดยไม่ได้ตั้งใจในความงดงามของคำที่ผู้เขียนพูดถึงตอนกลางคืนในหมู่บ้านเมื่อ "ท้องฟ้าสีดำเรียงรายไปด้วยแถบไฟที่ลุกเป็นไฟจากดาวตก คุณมองเป็นเวลานานในส่วนลึกสีน้ำเงินเข้มที่เต็มไปด้วยกลุ่มดาวจนกระทั่งโลกเริ่มลอยอยู่ใต้ฝ่าเท้าของคุณ จากนั้นคุณจะตื่นขึ้นมาและซ่อนมือของคุณในแขนเสื้อแล้วรีบวิ่งไปตามตรอกไปบ้าน... ช่างหนาวเหน็บและดีแค่ไหนที่ได้อยู่ในโลกนี้!”
สำหรับความเฉพาะเจาะจงอันน่าทึ่งของการสังเกตของเขา บูนินพยายามจับภาพโดยรวมของรัสเซีย เราแต่ละคนมีบางสิ่งที่ฝังอยู่ในความทรงจำของเราตั้งแต่สมัยเด็กๆ ซึ่งจากนั้นก็ยังคงเป็นภาพบ้านเกิดของเราไปตลอดชีวิต ความรู้สึกคุ้นเคยที่ผู้เขียนถ่ายทอดในเรื่อง "Antonov Apples" บูนินจำใบหน้าที่สนุกสนานในฤดูใบไม้ร่วงได้ เมื่อมีทุกอย่างมากมายในหมู่บ้าน ชายคนหนึ่งเทแอปเปิ้ลลงในตวงและอ่างต่างๆ อย่างส่งเสียงดัง “กินทีละลูกด้วยความชุ่มฉ่ำ”
ภาพร่างของหมู่บ้านล้วนๆ ไม่ว่าจะพรรณนาด้วยวิธีใดก็ตาม ก็ดูพิเศษใน Bunin บ่อยครั้งที่การระบายสีดังกล่าวถูกสร้างขึ้นด้วยการเชื่อมโยงที่ไม่คาดคิด เขาสังเกตเห็นว่าข้าวไรย์ที่กำลังสุกมีสี "สีเงินหม่น"; หญ้าที่ขาวโพลนไปด้วยน้ำค้างแข็ง ส่องแสงเป็นสีรุ้ง และอื่นๆ
และ Bunin อธิบายชาวบ้านได้อย่างน่าอัศจรรย์เพียงใด! “ ชายชราและหญิงอาศัยอยู่ใน Vyselki เป็นเวลานานมากซึ่งเป็นสัญญาณแรกของหมู่บ้านที่ร่ำรวย - และพวกเขาทั้งหมดสูงและขาวราวกับกระต่าย... พระราชวังใน Vyselki เข้ากับคนเฒ่า: อิฐสร้างโดยพวกเขา ปู่” คุณภาพดี เจริญรุ่งเรือง วิถีโบราณอันเป็นเอกลักษณ์ - ที่นี่คือหมู่บ้าน Bunin ของรัสเซีย จริงๆ แล้วชีวิตของผู้ชายมันช่างน่าดึงดูดใจยิ่งนัก! การตัดหญ้า นวดข้าว นอนบนลานนวดข้าว และล่าสัตว์จะดีสักเพียงใด
ผู้ร่วมสมัยของ Bunin เรียกนักเขียนว่าเป็นนักร้องแห่งฤดูใบไม้ร่วงและความโศกเศร้าและเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่เห็นด้วยกับสิ่งนี้ ในเรื่องราวของเขา เราสัมผัสได้ถึงบันทึกอันละเอียดอ่อนของแสงที่อธิบายไม่ได้และความโศกเศร้าอันสดใส นี่อาจเป็นความคิดถึงในอดีตสำหรับรัสเซียยุคเก่า: “กลิ่นของแอปเปิ้ลโทนอฟกำลังหายไปจากที่ดินของเจ้าของที่ดิน วันเหล่านี้เพิ่งผ่านไปไม่นานนัก แต่สำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่าเวลาผ่านไปเกือบทั้งศตวรรษตั้งแต่นั้นมา... อาณาจักรของเจ้าของที่ดินรายย่อยที่ยากจนถึงขั้นขอทานกำลังจะมาถึง แต่ชีวิตเล็กๆ ที่น่าสังเวชนี้ก็ดีเช่นกัน!
ในการวาดภาพหมู่บ้าน Bunin ยังคงสานต่อประเพณีของ Nikolai Uspensky ซึ่ง Chernyshevsky ให้ความสำคัญอย่างมากกับความจริงที่ "ไร้ความปรานี" ของเขา ครั้งหนึ่ง Gorky ชี้ให้เห็นว่า Bunin มีความจริงที่พิเศษและไม่มีใครสังเกตเห็นเกี่ยวกับชีวิตชาวรัสเซีย: "ลบ Bunin ออกจากวรรณกรรมรัสเซียแล้วมันจะจางหายไป มันจะสูญเสียบางสิ่งที่มีชื่อเสียงด้านความซื่อสัตย์และศิลปะอันสูงส่งไป"
ความซื่อสัตย์อันโหดร้ายนี้รู้สึกได้ดีที่สุดในเรื่อง “The Village” ที่นี่ Bunin ทำให้ผู้อ่านตกใจด้วยความเยือกเย็นของภาพชีวิตผู้คนของเขาโดยตั้งคำถามจริงจังเกี่ยวกับชะตากรรมของรัสเซียความเดือดดาลและความเดือดดาลโดยเฉพาะอย่างยิ่งหลังการปฏิวัติในปี 1905 ด้วยความขัดแย้งที่เข้ากันไม่ได้ “ฉันไม่เคยเข้าใจหมู่บ้านใดอย่างลึกซึ้งขนาดนี้มาก่อน…” กอร์กีเขียนถึงผู้เขียนเอง
ในเรื่อง "Village" Bunin บรรยายชีวิตของชาวนารัสเซียจากมุมมองที่ไม่น่าดูและไร้จุดหมายและพูดด้วยความขมขื่นเกี่ยวกับความหมองคล้ำและความพินาศของชาติที่มีมายาวนาน และในทางของตัวเองบทสรุปของผู้เขียนก็กลายเป็นเรื่องธรรมดาแม้ว่าจะไม่ถูกใจความภาคภูมิใจของฮีโร่มากนักก็ตาม:“ คนไม่มีความสุข! จะถามอะไรเขา!
ในกรณีนี้ การมองโลกในแง่ร้ายของบุนินไม่ใช่การใส่ร้ายประชาชน ความจริงอันขมขื่นนี้น่าจะเปิดหูเปิดตาของผู้คน ทำให้พวกเขาคิดว่า: "จะเกิดอะไรขึ้นต่อไป? คุณจะไปไหนครับ รัส'?
ภาพลักษณ์ของหมู่บ้านรัสเซียที่สร้างขึ้นในเรื่องนี้แตกต่างอย่างมากจากสิ่งที่เราเห็นใน Antonov Apples ดูเหมือนจะไม่มีร่องรอยของ Vyselki เหลืออยู่ อาจเป็นเพราะความจริงที่ว่า "The Village เขียนช้ากว่า Antonov Apples มาก" ซึ่ง Bunin สะท้อนภาพลักษณ์ของหมู่บ้านเป็นภาพสะท้อนของความทรงจำที่สดใสในวัยเด็กและวัยเยาว์ของเขา และฉันอยู่ใกล้กับหมู่บ้านแห่งหนึ่งซึ่งมีผู้เฒ่าอายุยืนอาศัยอยู่ที่ซึ่งมีการเฉลิมฉลองวันหยุดอุปถัมภ์อย่างสนุกสนานและมีเสียงดังและที่ที่กลิ่นของแอปเปิ้ลโทนอฟช่างน่ายินดีมาก!

ตลอดงานทั้งหมดของ I. A. Bunin มีแนวคิดเกี่ยวกับความปรารถนาในอดีตที่ผ่านไปซึ่งเกิดจากการทำลายล้างของชนชั้นสูงซึ่งในมุมมองของนักเขียนคือผู้พิทักษ์และผู้สร้างวัฒนธรรมเพียงคนเดียว แนวคิดนี้พบการแสดงออกทางโคลงสั้น ๆ ในงานเช่น "Antonov Apples" และเรื่องราว "Sukhodol"

ใน "Antonov Apples" Bunin ได้สร้างอุดมคติให้กับวันเก่า ๆ เมื่อขุนนางประสบกับช่วงเวลาอันงดงามของการดำรงอยู่ของมัน ในเรื่อง "สุโขดอล" เขาได้สร้างพงศาวดารของตระกูลขุนนางครุสชอฟที่ครั้งหนึ่งเคยเป็นขุนนางขึ้นมาใหม่อย่างน่าเศร้า

“เพื่อนร่วมเผ่าของเราหลายคนก็มีความสูงส่งและมีต้นกำเนิดมาแต่โบราณเช่นเดียวกับเรา ชื่อของเราได้รับการจดจำในพงศาวดาร: บรรพบุรุษของเราเป็นแม่ทัพ ผู้ว่าราชการ “ผู้มีชื่อเสียง” เพื่อนสนิท แม้กระทั่งญาติของกษัตริย์ และถ้าพวกเขาถูกเรียกว่าอัศวิน ถ้าเราเกิดทางตะวันตก เราจะพูดถึงพวกเขาได้อย่างมั่นคงแค่ไหน เราจะอดทนได้นานแค่ไหน! ผู้สืบเชื้อสายของอัศวินสามารถพูดได้ไหมว่าในช่วงครึ่งศตวรรษทั้งชนชั้นเกือบจะหายไปจากพื้นโลกจนมีคนจำนวนมากเสื่อมโทรม บ้าคลั่ง ฆ่าตัวตายหรือถูกฆ่าตาย ดื่มจนตาย จมลงและหลงทาง ที่ไหนสักแห่งอย่างไร้จุดหมายและไร้ผล!”

การสะท้อนชะตากรรมของขุนนางดังกล่าวทำให้เรื่องราว “สุโขดล” เต็มไปด้วย ความเสื่อมนี้ปรากฏชัดเจนบนหน้าเรื่องราวของ Bunin ซึ่งแสดงให้เห็นว่าตระกูลผู้สูงศักดิ์ครั้งหนึ่งถูกบดขยี้อย่างไร ตัวแทนคนสุดท้ายที่ "อยู่ร่วมกัน" ซึ่งกันและกันเหมือนแมงมุมในขวด บางครั้งถึงขั้นคว้ามีดและ ปืน แต่ตัวละครที่เล่าเรื่องแทนก็มาถึงบทสรุปว่าบุรุษและขุนนางมีความผูกพันกับมรดกสุโขดลอย่างแน่นแฟ้น ในทายาทสุดท้ายของตระกูลขุนนางครุสชอฟเขาเห็น "ความแข็งแกร่งของชาวนาสุโขโดลสค์" “แต่ในความเป็นจริงแล้วเราเป็นผู้ชาย พวกเขาบอกว่าเราก่อตั้งและประกอบขึ้นเป็นชั้นเรียนพิเศษบางประเภท มันไม่ง่ายกว่าเหรอ? มีคนรวยในรัสเซีย มีคนจน พวกเขาเรียกสุภาพบุรุษบางคน และคนอื่น ๆ ว่าเป็นทาส - นั่นคือความแตกต่างทั้งหมด”

ลักษณะเฉพาะของโลกทัศน์ของ Bunin ทำให้สามารถเข้าใจบทกวีของเขาในช่วงปีแห่งการปฏิวัติและสงครามกลางเมือง

งานที่สำคัญที่สุดของ Bunin เกี่ยวกับ ธีมของชาวนา“แอปเปิ้ลโทนอฟ” อันโด่งดังของเขาปรากฏขึ้น

เมื่อเปรียบเทียบเรื่องเก่ากับเรื่องใหม่ ผู้เขียนจะให้ความสำคัญกับเรื่องเก่ามากกว่า อดีตเหมาะสำหรับเขา และเขาไม่อยากวิพากษ์วิจารณ์มัน เรื่องราวนี้โดดเด่นด้วยบทกวีในการบรรยายถึงธรรมชาติและการเปิดเผยความรู้สึกคิดถึง แต่อย่างไรก็ตาม ในอนาคต ความเป็นจริงเองก็บีบให้ผู้เขียนต้องพิจารณาทัศนคติของเขาต่อชีวิตในหมู่บ้านอีกครั้ง เพื่อไม่เพียงมองเห็นความสดใสเท่านั้น แต่ยังรวมถึงด้านมืดด้วย

ความวุ่นวายทางสังคมมีบทบาทที่นี่ ตัวอย่างเช่น บูนินเห็นว่าในสงครามที่พ่ายแพ้กับญี่ปุ่น ชาวนาได้รับความเดือดร้อนมากที่สุด และการปฏิวัติรัสเซียครั้งแรกผ่านไปอย่างไร้สติมากขึ้นด้วยเคียวแห่งความตายทั่วทั้งชาวนารัสเซีย

ผลลัพธ์ที่ชัดเจนของความคิดที่ยากลำบากเกี่ยวกับชะตากรรมของรัสเซียคือเรื่องราวของนักเขียนเรื่อง "The Village" มันถูกเขียนขึ้นในปี 1910 และเป็นเครื่องถ่วงให้กับ "Antonov Apples" ผู้เขียนโต้แย้งใน "The Village" สิ่งที่เขาไม่ได้ยกมือขึ้นใน "Antonov Apples"

ในเรื่อง "The Village" ทุกอย่างมีความหมายแตกต่างไปจากในเรื่องอย่างสิ้นเชิง: ธรรมชาติปราศจากเสน่ห์แล้วที่ดินกลายเป็นวัตถุในการซื้อและขาย เห็นได้ชัดว่าผู้เขียนตั้งใจให้สิ่งนี้เป็นการสรุป แน่นอนว่าเขาหวังว่าปัญหาที่เขาหยิบยกขึ้นมาในเรื่องนี้จะได้รับการตอบรับในสังคม และจะช่วยให้เขาเข้าใจปัญหาของหมู่บ้านที่กำลังจะตาย

ผู้เขียนเปิดเผยปัญหาของหมู่บ้านโดยใช้ตัวอย่างชะตากรรมของพี่ชายสองคน - Tikhon และ Kuzma Krasov คนเหล่านี้มีชะตากรรมที่เลวร้าย: เรารู้ว่าปู่ทวดของพวกเขาซึ่งเป็นชาวนาทาสถูกเจ้าของที่ดินพร้อมกับสุนัขไล่เนื้อตามล่า ปู่ได้รับอิสรภาพและกลายเป็นหัวขโมย พ่อกลับหมู่บ้านเริ่มค้าขายแต่ก็พังอย่างรวดเร็ว ตัวละครหลักของเรื่องเริ่มต้นกิจกรรมอิสระด้วยการค้าขาย แต่เส้นทางของพวกเขาก็แยกจากกัน คนหนึ่งกลายเป็นคนขับรถฝูง และอีกคนซื้อหมู่บ้านจากนายที่ล้มละลายและกลายเป็น "นาย" ซะเอง พี่ชายคนแรกไปหาประชาชนโดยรู้สึกถึงปัญหาสังคมของพวกเขา เขายังเขียนหนังสือบทกวีเกี่ยวกับชะตากรรมของชาวนา แต่สุดท้ายก็ยังต้องจัดการมรดกของพี่ชายของเขา ผู้เขียนอิงถึงความขัดแย้งทางศีลธรรมจากข้อเท็จจริงที่ว่าแม้จะมีแรงบันดาลใจที่แตกต่างกัน แต่พี่น้องก็มีความคล้ายคลึงกัน - ในความเข้าใจคำศัพท์ในชีวิตประจำวัน ตำแหน่งทางสังคมของพวกเขาในสังคมยังคงทำให้พวกเขากลายเป็นคนที่ไม่จำเป็นและฟุ่มเฟือยในที่สุด

Bunin แสดงให้เห็นว่าชาวนารัสเซียไม่สามารถมีอิทธิพลต่อชะตากรรมของเขาได้แม้หลังจากการปฏิรูปแล้ว แม้จะมีความมั่งคั่งและการตรัสรู้บ้าง แต่ชาวนาก็ยังทำอะไรไม่ถูก เสียชีวิตไปกับเรื่องมโนสาเร่ - ประเด็นสำคัญในเรื่องนี้ขนานไปกับแนวคิดหลักของผู้เขียน ผู้เขียนมั่นใจว่าสิ่งเล็กๆ น้อยๆ ในชีวิตที่ประกอบขึ้นเป็นชีวิตของทุกสังคม บุนินทร์จึงอธิบายเรื่องเล็กๆ น้อยๆ ในชีวิตประจำวันอย่างชัดเจน สำหรับเขาซึ่งเป็นศิลปินและนักเขียนในชีวิตประจำวัน สายรัดที่ขาดบนเสื้อคลุมมีความสำคัญพอๆ กับความคิดเกี่ยวกับชะตากรรมของสังคม