ทำไมคุณต้องอ่านบทละคร The Cherry Orchard สวนเชอร์รี่


เชคอฟเองก็เรียก "The Cherry Orchard" ว่าเป็นเรื่องตลก แม้ว่าเขาจะยอมรับในภายหลังว่า "สิ่งที่ฉันคิดขึ้นมาคือ... ตลก บางครั้งถึงกับตลกเลยด้วยซ้ำ" ก ผู้กำกับที่ยอดเยี่ยม K. S. Stanislavsky เรียกงานนี้ว่าเป็นโศกนาฏกรรม: "นี่คือโศกนาฏกรรม ... " ปัญหาของแนวเพลงและวันที่นั้นเป็นหนึ่งในสิ่งที่ยากที่สุดเมื่อศึกษาบทละครของ Chekhov แม้ว่าดูเหมือนว่าจะมีแนวเพลงเช่นโศกนาฏกรรมซึ่งผสมผสานกัน โศกนาฏกรรมและตลกเฉพาะใน “The Cherry Orchard” เท่านั้นที่ดูเหมือนจะไม่มีโศกนาฏกรรมใด ๆ เป็นเพียงการล่มสลายของผู้โชคดีที่ไม่โชคดีที่ยังคงมีชีวิตอยู่ต่อไปไม่หันหลังกลับจริงๆซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมพวกเขาถึงลืมเฟอร์เก่า ในบ้านที่ถูกทุกคนทิ้งร้าง... ร่วมกับ อย่างไรก็ตาม “คอมเมดี้” เรื่องนี้เผยความลึกซึ้งที่สุด โศกนาฏกรรมภายในบุคคลผู้ล่วงเวลาไปและพยายามอย่างร้อนรนเพื่อจะตั้งรกรากอยู่ในชีวิตใหม่จนไม่อาจเข้าใจได้ ถึงกับเป็นปฏิปักษ์ต่อพวกเขาก็ตาม การจากไปของส่วนรวม ยุคประวัติศาสตร์ซึ่งถูกแทนที่ด้วยยุคแห่งการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ทางสังคมและศีลธรรม ตอนนี้ชัดเจนสำหรับเราแล้วว่าจะเกิดอะไรขึ้น "หลังจาก" Ranevskaya และ Gaev สิ่งที่จะมาแทนที่ "สวนเชอร์รี่" และสำหรับพวกเขาที่อาศัยอยู่ในตอนนั้นมันเป็นเรื่องยากที่จะ "คาดเดา" อนาคตอย่างไม่น่าเชื่อซึ่งตรงไปตรงมา ทำให้พวกเขาตกใจกลัวเพราะมันทำลายชีวิตที่พวกเขารู้สึกดีและอยากจะรักษาไว้ตลอดไป

ลักษณะเฉพาะของยุคสมัยได้กำหนดความขัดแย้งภายนอกหลักของบทละคร "The Cherry Orchard": เป็นความขัดแย้งระหว่างอดีตปัจจุบันและอนาคต อย่างไรก็ตาม ไม่เพียงแต่จะกำหนดโครงเรื่องและองค์ประกอบของงานเท่านั้น แต่ยังแทรกซึมเข้าไปอีกด้วย ความขัดแย้งภายในตัวละครในภาพเกือบทั้งหมดมีความเป็นคู่ เขาไม่เพียงแต่เผชิญหน้ากับความเป็นจริงเท่านั้น แต่ยังพยายามประนีประนอมกับจิตวิญญาณของตัวเองอย่างเจ็บปวดซึ่งกลายเป็นสิ่งที่ยากที่สุด ตัวละครของเชคอฟไม่สามารถแบ่งออกเป็น "บวก" และ "ลบ" ได้ พวกเขาคือผู้คนที่มีชีวิตซึ่งมีทั้งความดีมากมายและไม่ดีนักที่ประพฤติตนตามที่พวกเขาคิดว่าควรประพฤติตนในสถานการณ์ที่พวกเขาพบว่าตัวเอง - และมันอาจจะตลก หรือไม่ตลกมาก หรือเศร้าไปเลยก็ได้

ภาพลักษณ์ของ Lyubov Andreevna Ranevskaya เป็นภาพลักษณ์หลัก ตัวละครอื่น ๆ ทั้งหมดมีความเชื่อมโยงกับเธอ Ranevskaya ผสมผสานความจริงใจและความใจแข็งทางจิตวิญญาณความรักอันแรงกล้าต่อมาตุภูมิและความเฉยเมยต่อมันอย่างสมบูรณ์ พวกเขาพูดถึงเธอว่าเธอเป็นคนที่ "ดี" "ง่าย" - และนี่เป็นเรื่องจริงเช่นเดียวกับความจริงที่ว่าการอยู่ข้างๆเธอนั้นยากเหลือทน... ก่อนอื่นควรสังเกตว่าสิ่งที่ขัดแย้งกัน ภาพลักษณ์ของ Ranevskaya ไม่ได้หมายความว่าเธอเป็น - เป็นสิ่งที่พิเศษซับซ้อน คนแปลกหน้าตรงกันข้าม: เธอเป็นคนที่เธอเป็นอยู่เสมอ เพียงแต่ว่าสำหรับคนรอบข้างพฤติกรรมดังกล่าวดูเหมือนจะฟุ่มเฟือยสำหรับบางคนและมีเสน่ห์สำหรับผู้อื่นอย่างผิดปกติ พฤติกรรมที่ขัดแย้งกันของ Lyubov Andreevna อธิบายได้จากข้อเท็จจริงที่ว่าเธอไม่เคยเข้าใจเลยจริงๆ ว่าชีวิตเปลี่ยนไป เธอยังคงมีชีวิตอยู่ในชีวิตนั้นเมื่อเธอไม่จำเป็นต้องคิดถึงขนมปังสักชิ้นเมื่อ สวนผลไม้เชอร์รี่มอบชีวิตที่ง่ายดายและไร้กังวลแก่เจ้าของ นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมเธอถึงเสียเงินและกลับใจกับตัวเอง นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมเธอถึงไม่คิดถึงอนาคต (“ทุกอย่างจะผ่านไปด้วยดี!”) นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมเธอถึงร่าเริงมาก เธอใช้เงินไปกับ "ความหลงใหลที่ร้ายแรง" ของเธอ โดยตระหนักว่าเธอกำลังทำให้ชีวิตของลูกสาวของเธอซับซ้อนขึ้น และเมื่อละครจบเธอก็กลับมาที่ปารีสอีกครั้ง ซึ่งเธอสามารถใช้ชีวิตเหมือนเดิมได้ Ranevskaya เป็นหนึ่งในอาการที่ดีที่สุด ชีวิตเก่า(ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่โลภาคินบูชาเธอซึ่งตั้งแต่วัยเด็กมองว่าเธอเป็นอุดมคติที่ไม่สามารถบรรลุได้) อย่างไรก็ตามเช่นเดียวกับทั้งชีวิตเธอต้องจากไป - และผู้ชมรับรู้ถึงการจากไปของเธอด้วยความเห็นอกเห็นใจและสงสารเพราะในแง่มนุษย์เธอก็เป็นเช่นนั้น อ่อนหวานและน่าดึงดูด

ไม่ค่อยมีใครพูดถึง Gaev น้องชายของ Ranevskaya ได้ เขาคล้ายกับน้องสาวของเขามาก แต่เขาไม่มีความเบาและเสน่ห์ของเธอ เขาเป็นคนไร้สาระที่ไม่เต็มใจและไม่สามารถเผชิญกับชีวิตและ "เติบโตขึ้น" - Chekhov เน้นย้ำว่า Firs ทหารราบยังคงมองว่าเขาเป็น เด็กน้อยซึ่งโดยพื้นฐานแล้วคือสิ่งที่เขาเป็น บทพูดที่ไม่เหมาะสมและน้ำตาไหลของ Gaev (พูดถึงตู้เสื้อผ้า!) ไม่ใช่แค่เรื่องตลกเท่านั้น แต่ยังสัมผัสถึงโศกนาฏกรรมเนื่องจากการแยกตัวออกจากชีวิตของผู้สูงอายุอย่างโจ่งแจ้งเช่นนี้ไม่สามารถทำให้หวาดกลัวได้

ละครเรื่อง "The Cherry Orchard" ให้ความสนใจเป็นอย่างมากกับปัญหาแห่งอนาคต เชคอฟแสดงให้เราเห็นสองทางเลือกสำหรับอนาคต: อนาคต "ตาม Petya Trofimov" และอนาคต "ตาม Ermolay Lopakhin" ใน ช่วงเวลาที่แตกต่างกันในประวัติศาสตร์ แต่ละตัวเลือกในอนาคตเหล่านี้มีทั้งผู้สมัครพรรคพวกและฝ่ายตรงข้าม

Petya Trofimov ด้วยเสียงเรียกที่คลุมเครือของเขารับรองดัง ๆ ว่า "รัสเซียทั้งหมดคือสวนของเรา" และการบอกเลิกความทันสมัยของเขาในระหว่างการสร้างบทละครถูกมองว่าเป็น กู๊ดดี้คำพูดของเขาที่ว่า "ฉันมีความสุข อัญญา ฉันได้เห็นแล้ว..." เป็นที่รับรู้ หอประชุมด้วยความกระตือรือร้นอย่างยิ่ง อย่างไรก็ตาม Chekhov เองก็ระวังฮีโร่คนนี้: เราเห็น Petya ใคร " สุภาพบุรุษโทรม"แทบไม่ได้ทำอะไรเลย สำหรับเขา ด้วยคำพูดที่สวยงามเป็นการยากที่จะเห็นเหตุการณ์จริงอย่างแท้จริงยิ่งกว่านั้นเขาพบว่าตัวเองอยู่ในตำแหน่งที่ตลกอยู่ตลอดเวลา แม้ว่าในตอนต้นขององก์ที่ 4 เขาได้สัญญาอย่างดังกับโลภาคินว่าเขาจะไปถึง “ความจริงอันสูงสุด ความสุขสูงสุดเท่าที่จะเป็นไปได้ในโลกนี้” เพราะในการเคลื่อนไหวของมนุษยชาติที่มีต่อพวกเขานี้ เขา “อยู่แถวหน้า!” เขาอยู่ใน ไม่มีทางที่จะหา... กาโลเช่ของเขาเองได้ และนี่ทำให้ความมั่นใจของเขาไร้สาระ เขาตั้งเป้าไปที่เรื่องพวกนี้ แต่หากาโลเชสไม่เจอ!..

อนาคต "ตาม Ermolay Lopakhin" แสดงให้เห็นในลักษณะที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง อดีตข้าราชบริพารที่ซื้อ “ที่ดินที่ปู่และพ่อของเขาเป็นทาสโดยไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าครัวด้วยซ้ำ” ซึ่งตื่นนอน “ตีห้า” และทำงานทั้งวันทำเงินได้เป็นล้านและมีความรู้ สิ่งที่ต้องทำกับสวนเชอร์รี่ ( “ ทั้งสวนเชอร์รี่และที่ดินต้องเช่าสำหรับเดชาทำตอนนี้โดยเร็วที่สุด”) อันที่จริงเขาไม่รู้อะไรเลยเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่างผู้คนเขาเป็น ทุกข์ใจเพราะทรัพย์สมบัติไม่ได้ทำให้รู้สึกเป็นสุข ภาพลักษณ์ของโลภาคินเป็นภาพที่ใกล้เคียงกับโศกนาฏกรรมเพราะสำหรับผู้ชายคนนี้ความหมายของชีวิตคือการสะสมเงินเขาประสบความสำเร็จ แต่ทำไมเขาถึงหมดหวังอย่างยิ่ง "ด้วยน้ำตา" อุทานในตอนท้ายขององก์ที่สาม เมื่อเขาเป็นเจ้าของที่ดินแล้ว “ ไม่มีอะไรสวยงามไปกว่านี้อีกแล้วในโลกนี้”: “ โอ้ถ้าเพียงทั้งหมดนี้ผ่านไปถ้าเพียงชีวิตที่น่าอึดอัดใจและไม่มีความสุขของเราเท่านั้นที่จะเปลี่ยนไป”? เศรษฐี - และชีวิตที่ไม่มีความสุขเหรอ.. แต่ในความเป็นจริง: เขาเข้าใจว่าเขายังคงเป็น "ผู้ชายคนหนึ่ง" เขารัก Varya ในแบบของเขาเอง แต่ก็ยังไม่กล้าอธิบายตัวเองกับเธอเขาสามารถ รู้สึกถึงความงาม (“ ในฤดูใบไม้ผลิฉันหว่านดอกป๊อปปี้หนึ่งพันดอกและตอนนี้ฉันได้รับสุทธิสี่หมื่นสุทธิ และเมื่อดอกป๊อปปี้ของฉันบานมันเป็นภาพอะไรเช่นนี้! จิตวิญญาณที่อ่อนโยน“ (นี่คือสิ่งที่ Petya Trofimov พูดเกี่ยวกับเขา) - แต่เขาไม่มีความสุขอย่างแท้จริง ชีวิตใหม่... ! หลานเหลน - เข้าใจได้ แต่ชีวิตจะเหลืออะไรให้ตัวเองล่ะ?..

ภาพที่น่าสนใจคือ Firs คนรับใช้เก่าซึ่งการปลดปล่อยทาสเป็น "ความโชคร้าย" เขานึกภาพชีวิตอื่นไม่ได้นอกจากชีวิตที่เป็นทาส ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมเขาถึงยังคงอยู่ในบ้าน - เพื่อตายไปพร้อมกับสวนเชอร์รี่ซึ่งเออร์โมไล โลภาคินไม่ได้ถูกขวานฟาด แต่ตามเวลานั่นเอง ภาพลักษณ์ของ “สวนเชอร์รี่” นั้นเป็นภาพกึ่งสัญลักษณ์ของอดีตที่ถึงวาระและจำเป็นต้องกำจัดออกไปเพื่ออนาคตแต่เราได้เห็นแล้วว่ามันจะเป็นเช่นไรนี่คืออนาคต . ความหายนะทางประวัติศาสตร์ในอดีตนั้นชัดเจน แต่ไม่มีทางอธิบายได้ว่าในความเป็นจริงแล้วอนาคตนี้ที่บางคนต้องการและถูกสาปโดยฮีโร่คนอื่น ๆ อาจกลายเป็นดังนั้นการเล่นทั้งหมดของ Chekhov จึงเต็มไปด้วยความคาดหวังที่น่ากังวลซึ่งทำให้ชีวิตของฮีโร่ ยิ่งเยือกเย็นและแยกทางกับ "สวนเชอร์รี่" ยิ่งเจ็บปวด - นั่นไม่ใช่สาเหตุที่โลภาคินรีบร้อนสั่งตัดต้นไม้เมื่อเจ้าของเก่ายังไม่ออกจากที่ดินที่ถึงวาระ?

“ The Cherry Orchard” ที่เราวิเคราะห์ถูกสร้างขึ้นโดย Chekhov ก่อนการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในชีวิตชาวรัสเซียและผู้เขียนยินดีต้อนรับพวกเขาด้วยความปรารถนาอย่างแรงกล้าที่จะเปลี่ยนแปลงชีวิตให้ดีขึ้นอดไม่ได้ที่จะเห็นว่าการเปลี่ยนแปลงใด ๆ มักจะเป็นการทำลายล้าง พวกเขานำชีวิตของคนอื่นมาด้วย จากนั้นดราม่าและโศกนาฏกรรม "ความก้าวหน้า" จำเป็นต้องปฏิเสธบางสิ่งที่ก่อนหน้านี้ในยุคนั้นก็ก้าวหน้าเช่นกัน การตระหนักถึงสิ่งนี้ได้กำหนดความน่าสมเพชทางศีลธรรมของ "ตลก" ของเชคอฟซึ่งเป็นจุดยืนทางศีลธรรมของเขา: เขายินดีกับการเปลี่ยนแปลงในชีวิตและในขณะเดียวกันเขาก็กังวลเกี่ยวกับสิ่งที่จะนำมาสู่ผู้คนได้ เขาเข้าใจถึงความหายนะทางประวัติศาสตร์ของฮีโร่ของเขาและเห็นอกเห็นใจพวกเขาอย่างมนุษย์ปุถุชนที่พบว่าตัวเอง "อยู่ระหว่างอดีตและอนาคต" และพยายามค้นหาสถานที่ของพวกเขาในชีวิตใหม่ที่ทำให้พวกเขาหวาดกลัว ตามความเป็นจริง บทละคร "The Cherry Orchard" ของเชคอฟมีความเกี่ยวข้องมากในปัจจุบัน เนื่องจากตอนนี้รัสเซีย "อยู่ระหว่างอดีตและอนาคต" อีกครั้ง และฉันต้องการให้เรามีความสุขมากกว่าวีรบุรุษของ "The Cherry Orchard" จริงๆ

บทละครไม่มีโครงเรื่องคลาสสิกและไคลแม็กซ์ การกระทำที่น่าทึ่งในความเข้าใจแบบคลาสสิกของแนวคิดเหล่านี้ “ The Cherry Orchard” เช่นเดียวกับละครทั้งหมดของ Chekhov แตกต่างไปจากปกติ ผลงานละคร- ไม่มีฉากที่น่าตื่นตาตื่นใจและความหลากหลายภายนอก กิจกรรมหลัก - การขายที่ดินพร้อมสวนเชอร์รี่ - ไม่ได้เกิดขึ้นต่อหน้าผู้ชม แต่เกิดขึ้นเบื้องหลัง บนเวทีผู้ชมจะได้เห็นฉากในชีวิตประจำวัน (ผู้คนพูดถึงเรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ในชีวิตประจำวันการทะเลาะวิวาทและการแต่งหน้าชื่นชมยินดีในที่ประชุมเสียใจกับการพลัดพรากที่กำลังจะเกิดขึ้น)

ในหนังตลกมี 4 การกระทำที่ไม่แบ่งเป็นปรากฏการณ์ กรอบเวลาสำหรับการเล่นคือตั้งแต่เดือนพฤษภาคมถึงตุลาคม องค์ประกอบเป็นวงกลม - บทละครเริ่มต้นด้วยการมาถึงของ Ranevskaya จากปารีสและจบลงด้วยการจากไปปารีสของเธอ องค์ประกอบสะท้อนถึงชีวิตที่ไร้ความหมาย น่าเบื่อ และไม่มีเหตุการณ์ใดๆ ของขุนนาง เพื่อให้เข้าใจถึงทัศนคติของผู้เขียนต่อสิ่งที่เกิดขึ้นและตัวละครคุณต้องให้ความสนใจ ความสนใจอย่างใกล้ชิดบนระบบภาพการจัดเรียงที่คิดอย่างรอบคอบ ตัวอักษรสลับฉาก เชื่อมโยงบทพูดและบทสนทนา ในแต่ละบรรทัดและคำพูดของผู้เขียน

ทำหน้าที่หนึ่ง

นิทรรศการ ตัวละครที่รอคอยการมาถึงของ Ranevskaya จากปารีส ผู้ดู
มองเห็นสถานการณ์ในบ้านที่ทุกคนพูดคุยและคิดเรื่องของตัวเอง บรรยากาศแห่งความแปลกแยกและความแตกแยกเกิดขึ้น

จุดเริ่มต้น. Ranevskaya ปรากฏตัวพร้อมกับลูกสาวของเธอ ปรากฏว่ามีทรัพย์สินพร้อมสำหรับการประมูล โลภาคินเสนอที่จะมอบให้เป็นเดชา แต่ Gaev และ Ranevskaya ไม่สามารถตัดสินใจเช่นนั้นได้ นี่คือจุดเริ่มต้นของความขัดแย้ง แต่ไม่มากนักระหว่างผู้คน แต่ระหว่างรุ่น อดีตและปัจจุบัน สวนเชอร์รี่เป็นคำอุปมาถึงอดีตที่สวยงามของขุนนางที่ไม่สามารถรักษาไว้ได้ เวลาเองก็มีความขัดแย้ง

พระราชบัญญัติที่สอง

การพัฒนาการกระทำ ชะตากรรมกำลังถูกตัดสิน สวนผลไม้เชอร์รี่และที่ดินของ Ranevskaya

พระราชบัญญัติที่สาม

จุดสุดยอด มีการขายที่ดินและสวนเชอร์รี่ในเบื้องหลังบางแห่ง และ
เวที - ลูกบอลไร้สาระที่จัดโดย Ranevskaya ด้วยเงินก้อนสุดท้ายของเธอ

พระราชบัญญัติที่สี่

ข้อไขเค้าความเรื่อง. หลังจากแก้ไขปัญหาแล้วทุกคนก็สงบสติอารมณ์และรีบไปสู่อนาคต - พวกเขาก็จากไป ได้ยินเสียงขวานฟาด - นี่คือสวนเชอร์รี่ที่ถูกตัดลง ใน ฉากสุดท้ายเฟอร์สคนรับใช้คนเก่ายังคงอยู่ในบ้านร้าง

ความคิดริเริ่มขององค์ประกอบอยู่ที่การพัฒนาตามธรรมชาติของการกระทำที่ซับซ้อน
เส้นขนาน, การพูดนอกเรื่อง, มโนสาเร่ในชีวิตประจำวัน, โครงเรื่องพิเศษ
แรงจูงใจในลักษณะของการสนทนา บทสนทนามีเนื้อหาหลากหลาย (ทุกวัน การ์ตูน โคลงสั้น ๆ ละคร) ผู้เขียนมักจะขัดจังหวะพวกเขาด้วยสิ่งที่ไม่มีนัยสำคัญและไม่สำคัญโดยพยายามถ่ายทอดความเป็นธรรมชาติของชีวิตจริง นวัตกรรมของเชคอฟคือบทละครมีความใกล้เคียงกับชีวิตมาก

เหตุการณ์ในละครคงเรียกได้ว่าเป็นการซ้อมความขัดแย้งที่จะเกิดขึ้นในอนาคตเท่านั้น ยังไม่ทราบว่าจะเกิดอะไรขึ้นกับตัวละครในละครเรื่องต่อไปและชีวิตของพวกเขาจะเป็นอย่างไร

บทละครของผู้แต่ง "สวนเชอร์รี่" นักเขียนชื่อดัง Anton Pavlovich Chekhov เขียนด้วยการผสมผสานระหว่างสองสไตล์ Anton Pavlovich เขียนบทละครนี้มีแนวโน้มมากกว่า ประเภทตลกพยายามเปิดเผยหัวข้อที่ดินของครอบครัว หันไปใช้แนวคิดอันทรงคุณค่าเช่น "อสังหาริมทรัพย์" และพัฒนาความคิดเกี่ยวกับอนาคตของประชากรในประเทศของตน อย่างไรก็ตาม นักวิจารณ์วรรณกรรมทำเครื่องหมายว่าเป็นของ ของงานนี้สู่โศกนาฏกรรมและดราม่า ต้องขอบคุณความแตกต่างในประเภทนี้ ผู้อ่านทุกคนจึงสามารถสังเกตได้ว่าดราม่าไหลเข้าสู่โศกนาฏกรรมอย่างไร

เนื้อเรื่องของ “The Cherry Orchard” โกหก เรื่องราวต่างๆผู้คนในสมัยนั้นพบว่าตัวเองตกอยู่ในวิกฤติทางการเงินถูกลิดรอนจากทรัพย์สมบัติของครอบครัว

ภาพลักษณ์หลักของละครคือสวนเชอร์รี่จริงๆ เจ้าของทรัพย์สินดังกล่าวคือ Lyubov Ranevskaya ซึ่งหนึ่งในฮีโร่ชักชวนให้ขาย ชื่อสกุลฉัน. สวนเชอร์รี่เองก็เป็นเพลงประกอบของทุกฉากที่ผสมผสานแผนเวลาต่างๆ เข้าด้วยกัน สำหรับ Ranevskaya สวนแห่งนี้เป็นสิ่งที่น่าเคารพตั้งแต่วัยเด็กที่สดใสซึ่งให้ความทรงจำอันอบอุ่น เป็นสถานที่ที่จิตวิญญาณได้รับการหล่อเลี้ยงด้วยพลังงานเชิงบวก เนื้อเรื่องของบทละครสร้างขึ้นจากชะตากรรมของมรดกของครอบครัว ในองก์แรก มีแผนถูกสร้างขึ้นเพื่อรักษาที่ดินที่ถูกจำนองจากการประมูล ในองก์ที่สาม ขายอสังหาริมทรัพย์ และองก์ที่สี่เผยให้เห็นให้ผู้อ่านทราบถึงข้อความโคลงสั้น ๆ ของการจากลาจากอดีต

คุณลักษณะเฉพาะของงานนี้คือ Chekhov ไม่ได้แบ่งฮีโร่ออกเป็นดีหรือไม่ดีหลักและรอง เขาแบ่งพวกเขาออกเป็นสามกลุ่ม แยกแยะตามกรอบเวลา กลุ่มแรกประกอบด้วยตัวแทนของคนรุ่นก่อน - นี่คือ Lyubov Ranevskaya เอง Gaev ซึ่งเป็น Firs ขี้ข้า กลุ่มที่ 2 ได้แก่บุคคลในยุคปัจจุบันซึ่งอยู่ในโครงเรื่องของละคร ฮีโร่เพียงคนเดียวในตัวของพ่อค้าผู้กล้าโลภาคิน และในที่สุด กลุ่มที่สามก็นำ Pyotr Trofimov และ Ani เยาวชนที่ก้าวหน้าในยุคนั้นมารวมตัวกัน

เนื้อเรื่องเน้นไปที่ชะตากรรมของสวนเชอร์รี่การขาย ทรัพย์สินของครอบครัวซึ่งการเผชิญหน้าระหว่างยุคใหม่และเก่าได้เปิดฉากขึ้น จุดสุดยอด โครงเรื่องถูกซ่อนอยู่ในองก์ที่สามของละคร โดยที่ทรัพย์สินของครอบครัวถูกขายออกไป และข้อไขเค้าความเรื่องสุดท้ายถูกเปิดเผยในฉากที่สี่สุดท้าย ขุนนางเก่าแก่ที่คุ้นเคยของรัสเซียกำลังถูกแทนที่ด้วยคนหนุ่มสาวและผู้ประกอบการที่มีความมุ่งมั่น เหตุผลหลักสิ่งที่ทำให้เกิดความขัดแย้งไม่ใช่การเผชิญหน้าทางสังคม แต่เป็นการต่อสู้ของตัวละครเองกับเงื่อนไขรอบตัว ความขัดแย้งในเวลาดังกล่าวถูกเปิดเผยผ่านความรู้เกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงในชีวิตของผู้คนในอนาคตเท่านั้น

Chekhov ในงานของเขา“ The Cherry Orchard” ต้องการกระตุ้นให้ผู้อ่านคิดเชิงปรัชญาเกี่ยวกับอนาคตที่จะมาถึงเกี่ยวกับ ยุคใหม่ซึ่งเกิดใหม่โดยอาศัยวิปัสสนา

ตัวเลือกที่ 2

ผลงานเป็นตัวแทน โคลงสั้น ๆ ตลกประเด็นสำคัญคือการสะท้อนของผู้เขียนเกี่ยวกับอนาคตของประเทศและประชากรของประเทศ ละครเรื่องนี้มีพื้นฐานมาจากเรื่องราวของการบังคับขายที่ดินของครอบครัวโดยตระกูลขุนนางที่ยากจน

ความคิดริเริ่มของงานคือการนำเสนอประเภทซึ่งจากมุมมองของนักเขียนดูเหมือนจะเป็นเรื่องตลกและจากมุมมองของสังคมวรรณกรรมและผู้ชมละครมันแสดงให้เห็นถึงองค์ประกอบที่น่าทึ่ง ดังนั้นการสลับฉากดราม่าและการ์ตูนทำให้ผู้เขียนประสบความสำเร็จ ความเป็นจริงทางศิลปะเล่น

คุณลักษณะที่โดดเด่นของงานคือนวัตกรรมของผู้แต่งซึ่งแสดงออกในกรณีที่ไม่มีการแบ่งตัวละครในบทละครเป็นเชิงลบหรือ อักขระเชิงบวกแบ่งพวกเขาออกเป็นสามประเภทเท่านั้น กลุ่มแรกเป็นตัวแทนของคนรุ่นก่อนในบุคคลของขุนนางผู้สูงศักดิ์ Ranevskaya, Gaev และ Firs ขี้ข้า กลุ่มที่สองรวมถึงผู้คนในยุคปัจจุบันในการเป็นตัวแทนที่ชัดเจนของพ่อค้าที่กล้าได้กล้าเสีย Lopakhin และประเภทที่สามผู้เขียนประกอบด้วยผู้คนแห่งอนาคตซึ่งเป็นตัวแทนของเยาวชนที่ก้าวหน้าในยุคนั้น Pyotr Trofimov และ Ani

องค์ประกอบเชิงโครงสร้างของบทละครประกอบด้วยองก์สี่องก์ซึ่งไม่ได้แบ่งออกเป็นฉากแยกกัน ในขณะที่ระยะเวลาของงานคือประมาณหกเดือน เริ่มในฤดูใบไม้ผลิและสิ้นสุดในกลางฤดูใบไม้ร่วง ในองก์แรก นำเสนอฉากฉากของโครงเรื่อง ซึ่งเพิ่มขึ้นตามความตึงเครียดในองก์ที่ 2 ส่วนองก์ที่ 3 โดดเด่นด้วยจุดสุดยอดของโครงเรื่องในรูปแบบของการขายนามสกุล และ ที่สี่มาถึงข้อไขเค้าความเรื่องสุดท้าย เนื้อหาเชิงศิลปะละครเรื่องนี้พัฒนาภูมิหลังทางอารมณ์และจิตใจซึ่งประกอบด้วยการอธิบายประสบการณ์ภายในของตัวละคร

สินค้าก็มีความแตกต่างเช่นกัน การขาดงานโดยสมบูรณ์แสดงออก ความขัดแย้งภายนอกตลอดจนความคล่องตัวและคาดเดาไม่ได้ พล็อตเรื่องบิดเบี้ยวซึ่งเน้นย้ำด้วยคำพูดของผู้เขียน บทพูดคนเดียว การหยุดชั่วคราว ทำให้เกิดความรู้สึกของการกล่าวเกินจริงเป็นพิเศษ และทำให้งานมีเนื้อร้องที่ประณีตและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว

การวิเคราะห์ 3

นักเขียนชื่อดัง Anton Pavlovich Chekhov ไม่เพียงแต่สามารถเขียนเรื่องราวเท่านั้น แต่ยังรวมถึงบทละครต้นฉบับด้วย บทละครของเขาซึ่งเป็นที่รู้จักในปัจจุบันคือ “The Cherry Orchard” ซึ่งเขียนขึ้นตั้งแต่ปี 1903 ถึง 1904 ด้วยการทำงานอย่างขยันขันแข็งในการสร้างสรรค์ของเขา Chekhov แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงการเปลี่ยนแปลงในโครงสร้างทางสังคม

เมื่อทำความคุ้นเคยกับงานนี้ เห็นได้ชัดว่า Cherry Orchard เป็นศูนย์กลางของการแสดง เจ้าของคือ Lyubov Ranevskaya ซึ่ง Lopakhin ชักชวนให้ขาย ความงามที่ยอดเยี่ยมเพื่อปล่อยเช่าและรับรายได้พอสมควร แต่ปัญหาคืออะไร? ปัญหาอยู่ที่ความจริงที่ว่าสำหรับ Ranevskaya สวนคือสิ่งแรกสุดคือวัยเด็กสิ่งเหล่านี้เป็นความทรงจำที่สดใสซึ่งเต็มไปด้วยความคิดเกี่ยวกับพื้นที่เปิดโล่งที่ยอดเยี่ยม สถานที่พื้นเมือง- นี่คือความสุข นี่คือความสุข นี่คือคู่ชีวิตของเธอ เธอนึกภาพไม่ออก ชีวิตของตัวเองไม่มีเขา! สำหรับนางเอกและน้องชายของเธอ Cherry Orchard ไม่ใช่ทั้งอสังหาริมทรัพย์หรือเครื่องยังชีพอย่างที่ลภาคินคิด ไม่ นั่นไม่เป็นความจริง สวนคือบ้านที่หัวใจของพวกเขาอยู่ บ้านที่คุณรู้สึกสบายใจ บ้านที่คุณมีอิสระ จิตวิญญาณของคุณจะได้รับความสุขทางสุนทรีย์!

Anton Pavlovich ไม่เพียงแต่วิเคราะห์สถานะเท่านั้น สังคมรัสเซียพฤติกรรมของเขา แต่ยังสะท้อนให้เห็นการวิเคราะห์อดีตของรัสเซียและการสะท้อนถึงอนาคตในตัวละครของเขาด้วย ตัวละครใด ๆ ของ Chekhov เชื่อมโยงกับธีมของอดีต ธีมของปัจจุบัน หรืออนาคต

เจ้าของเก่าที่ดูแลสวนมีหน้าที่รับผิดชอบในการแสดงอดีตของประเทศของเรา นี่คือ Lyubov Ranevskaya และดังนั้น Leonid Gaev น้องชายของเธอ สิ่งสำคัญที่ทำให้พวกเขาออกไปคือการไร้ความสามารถในการทำงาน

เป็นเรื่องที่ควรเข้าใจว่าชะตากรรมของตัวละครขึ้นอยู่กับชะตากรรมของ Cherry Orchard แต่การตัดสินใจของ Ranevskaya ทำให้เป็นที่ต้องการอย่างมาก เพราะเธอขายสวนซึ่งเป็นทรัพย์สินทางจิตวิญญาณ ซึ่งเป็นวิธีการรักษาความทุกข์ยากได้ดีที่สุด วัฒนธรรมขุนนางที่มีอายุนับพันปีก็สูญสลายไปพร้อมๆ กัน บรรดาผู้ที่เป็นเจ้าของสวนเชอร์รี่นั้นเป็นคนไม่เด็ดขาดและเอาแต่ใจในสถานการณ์ที่ยากลำบาก และเนื่องจากความขี้ขลาดคนเหล่านี้จึงล้มเหลวเพราะเวลาผ่านไป... ปรากฎว่าโลภาคินยึดครองตำแหน่งของนางเอก Ranevskaya คนรุ่นใหม่ผู้โลภมองหาผลประโยชน์ในทุกสิ่งเพื่อตนเอง และนี่เป็นเรื่องน่าเศร้าเนื่องจากการเติมเต็มของโลกด้วยสิ่งนี้ คนมีพฤติกรรมส่งผลเสียต่อชีวิตของผู้อื่น

ในขณะที่อ่านหนังสือของเชคอฟ เรารู้สึกเหงา จุดจบกำลังพัด หน้าผาสู่ความมืดมิดจากที่ซึ่งไม่มีทางออก นี่แสดงให้เห็นว่าการตัดสินใจของ Ranevskaya เกี่ยวกับสวนนี้เป็นสิ่งที่ผิด เพราะเมื่อรวมกับ Cherry Orchard วัยเด็กและจิตวิญญาณของเธอกำลังถูกขาย...

นั่นคือเหตุผลที่งานของ Anton Pavlovich มีเนื้อหาที่น่าทึ่งและแปลกตามาก ละครเรื่องนี้ก่อให้เกิดปัญหามากมายที่เชคอฟเห็นในช่วงเวลาของเขา เขาใส่ใจทุกรายละเอียดอย่างจริงจัง ด้วยเหตุนี้เขาจึงพรรณนาถึงสิ่งที่ทำให้เขากังวลและกังวล: การยอมจำนน ความขี้ขลาดของบุคคลก่อนการตัดสินใจที่จริงจัง คุณไม่ควรมอบสิ่งที่เป็นของคุณ สิ่งที่นำมาซึ่งความสุขและความสุขอันเหลือเชื่อให้กับผู้อื่น อย่าบอกลากันง่ายๆ นะ! สิ่งสำคัญคือต้องยืนหยัดเพื่อตัวเองจนถึงที่สุด! คุณต้องเข้มแข็งและกล้าหาญ มีบุคลิกที่เข้มแข็ง มีความมุ่งมั่นตั้งใจ เพื่อไม่ให้พังทลายภายใต้ปัญหาต่อไป นี่คือสิ่งที่ทำให้เชคอฟน่าทึ่งมาก: เขาเขียนอย่างดูดดื่มจนหลังจากอ่านเรื่องราวของเขาแล้ว ความคิดของเขาจะไม่ทิ้งเขาไว้ตามลำพัง! ควรจะเป็นเช่นนั้น!

The Cherry Orchard - การวิเคราะห์สำหรับเกรด 10

เนื้อเรื่องของบทละครของ A.P. "The Cherry Orchard" ของเชคอฟสร้างจากเรื่องราวมากมายที่เกี่ยวข้องกับการขายที่ดินของครอบครัวโดยขุนนาง ในเวลานั้น หลายคนสูญเสียทรัพย์สิน ประสบปัญหาทางการเงินร้ายแรง และมักถูกบังคับให้ขายทอดตลาด รังของครอบครัว- ที่น่าสนใจคือสถานการณ์คล้าย ๆ กันนี้เกิดขึ้นกับผู้เขียนเองเมื่อพ่อของเขาต้องขายร้านและบ้านเนื่องจากมีหนี้สิน ทั้งหมดนี้มีอิทธิพลอย่างมากต่อชีวิตและอนาคตของเชคอฟ กิจกรรมการเขียน- ในบทละคร "The Cherry Orchard" Chekhov พิจารณาปัญหาที่คล้ายกันวิเคราะห์ สภาพจิตใจผู้ที่ถูกกำหนดให้ต้องสูญเสียบ้านของตนเอง

แนวทางคลาสสิกในการวิเคราะห์การเล่นของเชคอฟมีดังนี้ ฮีโร่ของงานแบ่งออกเป็น 3 กลุ่มตามเกณฑ์เวลา คนแรก ได้แก่ ขุนนาง Gaev, Ranevskaya และ Firs ขี้ข้า - ตัวแทนของยุคเก่า หมวดที่สองของเวลาปัจจุบันแสดงด้วยอักขระตัวเดียว - พ่อค้าโลภาคิน กลุ่มที่สามคือบุคคลแห่งอนาคต ได้แก่ Petya Trofimov และ Anya ในขณะเดียวกันในการเล่นไม่มีการแบ่งฮีโร่ออกเป็น "ดี" และ "เลว" หลักและรอง การนำเสนอโครงเรื่องนี้กลายเป็น คุณลักษณะเฉพาะลายมือของผู้แต่งเชคอฟซึ่งต่อมาถูกติดตามในบทละครในอนาคตของเขา

โครงเรื่องมีศูนย์กลางอยู่ที่เรื่องราวของการขายที่ดินของครอบครัวพร้อมสวนเชอร์รี่ และไม่มีความขัดแย้งอย่างเปิดเผยในบทละคร หากมีการต่อต้านบางอย่างที่นี่ ก็แสดงว่ามีความขัดแย้งบางอย่างระหว่างคนทั้งสอง ยุคที่แตกต่างกัน- ใหม่และเก่า ขุนนางที่ถูกทำลายโดยเด็ดขาดไม่ต้องการแยกทรัพย์สินของตนในขณะที่พวกเขายังไม่พร้อมที่จะเช่าที่ดินและรับผลกำไรเชิงพาณิชย์ สำหรับพวกเขามันใหม่เกินไปและไม่อาจเข้าใจได้ ความขัดแย้งชั่วคราวในบทละครถูกเปิดเผยผ่านการตระหนักรู้ถึงการเปลี่ยนแปลงในชีวิตของสังคมในอนาคต ซึ่งผู้เขียนเองก็รู้สึกได้อย่างชัดเจน ด้วยผลงานของเขา Chekhov ต้องการแสดง สถานการณ์นี้จากภายนอกเพื่อให้ผู้อ่านนึกถึงสถานที่และบทบาทของเขาในชีวิตนี้

ตำแหน่งของผู้เขียนที่นี่มีความคลุมเครือ แม้จะมีโศกนาฏกรรมในสิ่งที่เกิดขึ้น แต่ตัวละครในละครก็ไม่ทำให้เกิดความสงสารหรือความเห็นอกเห็นใจ เชคอฟวาดภาพพวกเขาว่าเป็นคนใจแคบ ไม่สามารถวิปัสสนาและมีประสบการณ์อันลึกซึ้งได้ งานนี้ค่อนข้างแสดงถึงการให้เหตุผลเชิงปรัชญาของผู้เขียนเกี่ยวกับอนาคตเกี่ยวกับยุคใหม่ที่สังคมรัสเซียจะเข้าสู่ในไม่ช้า

บทความที่น่าสนใจหลายเรื่อง

  • เรียงความจากภาพวาดของ Plastov Harvest ชั้นประถมศึกษาปีที่ 6 (คำอธิบาย)

    Plastov ในภาพวาดของเขา Harvest แสดงให้เห็นชายชรารายล้อมไปด้วยเด็กเล็กที่หยุดพักจากงานเพื่อทานของว่าง บางทีพวกเขาอาจจะมาจากครอบครัวเดียวกันหรือมาจากหมู่บ้านเดียวกันและเด็กๆ ก็ช่วยตัดหญ้าให้ผู้ใหญ่

  • หิมะแรกตกแล้ว บางสิ่งบางอย่างในช่วงปลายปีนี้ แต่นี่ยังดีกว่า พื้นดินกลายเป็นน้ำแข็งแล้วและจะแห้งในช่วงต้นฤดูใบไม้ผลิ สวนผักสามารถปลูกได้เร็ว อีกไม่นานจะมีหิมะตกมาก

    คุณค่าชีวิตเป็นแนวคิดที่กว้างมากซึ่งในความเป็นจริงแล้วครอบคลุมทุกด้าน ชีวิตมนุษย์- ค่านิยมสามารถเป็นได้ทั้งวัตถุและศีลธรรม

  • เรียงความ พ่อและลูกชายสามารถเรียนรู้อะไรจากกันและกันได้บ้าง?

    ในครอบครัวการเลี้ยงดูมักเกิดขึ้นดังนี้: พ่อแม่สอนลูกตั้งแต่วัยเด็ก ทักษะง่ายๆ: แต่งตัว กิน อ่าน เขียนอย่างไร ต่อไปคือวิธีทำความสะอาดของเล่น ห้อง ทำอาหาร เย็บ ล้าง ถือค้อนไว้ในมือ

งาน "The Cherry Orchard" สร้างขึ้นโดย Chekhov ในปี 1903 นี่คือบทละครเกี่ยวกับความเสื่อมถอยของชีวิตผู้สูงศักดิ์ในนิคมอุตสาหกรรมเกี่ยวกับเจ้าของจินตนาการและที่แท้จริงของดินแดนรัสเซียเกี่ยวกับการต่ออายุรัสเซียอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ เชคอฟนำเสนออดีตที่ล้าสมัยของรัสเซียด้วยละครเรื่อง The Cherry Orchard สรุปจะตามมาด้านล่าง

เรามาแนะนำตัวละครหลักกันก่อน:

เจ้าของที่ดิน Lyubov Andreevna Ranevskaya ย่าลูกสาวของเธอเองอายุ 17 ปี ลูกสาวบุญธรรมวารีอายุ 24 ปี น้องชายของ Ranevskaya คือ Gaev Leonid Andreevich นักเรียน Trofimov Petr Sergeevich ผู้ว่าการชาร์ลอตต์ อิวานอฟนา พ่อค้า Lopakhin Ermolai Alekseevich เจ้าของที่ดิน Semionov-Pishchik Boris Borisovich แม่บ้าน Dunyasha หนุ่มทหารราบ Yasha เฟิร์สทหารราบเก่า เสมียนเซมยอน Panteleevich Epikhodov

"สวนเชอร์รี่": สรุปการกระทำครั้งแรก

รุ่งอรุณ. ภายนอกเป็นฤดูใบไม้ผลิ คุณสามารถเห็นต้นซากุระบานสะพรั่งได้ มีเพียงในสวนที่ยังหนาวอยู่ หน้าต่างทุกบานจึงปิด โลภาคินและดุนยาชาเข้ามาในห้อง พวกเขากำลังพูดถึงรถไฟที่มาสาย และโลภาคินรู้สึกเสียใจที่ไม่สามารถพบกับ Lyubov Andreevna ได้ เมื่อเร็วๆ นี้อาศัยอยู่ต่างประเทศที่สถานี

จากนั้น Epikhodov ก็เข้ามา เขาเพิ่งเสนอให้ Dunyasha ทุกคนได้ยินเสียงรถม้าสองคันกำลังเข้ามาใกล้ ความวุ่นวายเริ่มต้นขึ้น นายทหารราบ Firs เข้ามาโดยแต่งกายด้วยชุดเครื่องแบบเก่า และข้างหลังเขาคือ Ranevskaya, Gaev, Anya, Simionov-Pishchik และ Charlotte Ivanovna ย่าและราเนฟสกายาจำอดีตได้

จากนั้นย่าก็คุยกับวารี เธอพูดถึงการที่เธอพบว่าแม่ของเธออยู่ที่นั่นโดยไม่มีเงินท่ามกลางคนแปลกหน้าได้อย่างไร แต่ Ranevskaya ดูเหมือนจะไม่เข้าใจจุดยืนของเธอ เธอให้ทิปเป็นเงินรูเบิลแก่ทหารราบ และพวกเขาก็สั่งอาหารที่ประณีตและมีราคาแพงที่สุด แต่จริงๆแล้วมีเงินไม่พอกลับบ้าน และตอนนี้ต้องขายอสังหาริมทรัพย์ออกไปโดยกำหนดการประมูลในเดือนสิงหาคม

“สวนเชอร์รี่”: บทสรุปขององก์ที่สอง

ตอนเย็น. พระอาทิตย์ตก. การกระทำเกิดขึ้นใกล้กับโบสถ์ร้าง โลภาคินสนใจแปลงปลูกบ้านพักฤดูร้อน เขาเชื่อว่าควรแบ่งที่ดินออกเป็นแปลงๆ และปล่อยเช่า เพียงเท่านี้คุณจะต้องตัดสวนเชอร์รี่ออก แต่ Ranevskaya และ Gaev ต่อต้านสิ่งนี้พวกเขาเรียกว่าหยาบคาย Gaev ฝันถึงมรดกบางประเภทเกี่ยวกับป้าของ Yaroslavl ที่สัญญาว่าจะให้เงิน แต่ไม่รู้ว่าจะได้เงินเท่าไรและเมื่อใด พ่อค้าโลภาคินเตือนเราเรื่องการประมูลอีกครั้ง

“สวนเชอร์รี่”: บทสรุปขององก์ที่สามและสี่

วงออเคสตราของชาวยิวกำลังเล่นอยู่ มีคู่เต้นรำอยู่รอบๆ Varya กังวลว่านักดนตรีได้รับเชิญ แต่พวกเขาไม่มีอะไรจะจ่าย Ranevskaya ไม่สามารถรอให้พี่ชายของเธอมาถึงจากการประมูลได้ ทุกคนหวังว่าเขาจะซื้ออสังหาริมทรัพย์ด้วยเงินที่ป้ายาโรสลาฟล์ส่งมา มีเพียงเธอส่งไปเพียงหนึ่งหมื่นห้าพันเท่านั้นและยังไม่เพียงพอสำหรับดอกเบี้ยด้วยซ้ำ เกฟและโลภาคินกลับมาจากการประมูล เกฟกำลังร้องไห้ Ranevskaya พบว่าสวนนี้ถูกขายไปแล้ว เจ้าของใหม่- ลภาคิน. เธอเกือบจะเป็นลม

ห้องพักมีเฟอร์นิเจอร์เล็กๆ น้อยๆ ไม่มีผ้าม่านหรือภาพวาด ค่าสัมภาระ ลภาคินเตือนอีกไม่กี่นาทีต้องออก Gaev ไปทำงานที่ธนาคาร Ranevskaya ไปปารีสพร้อมกับเงินของป้าที่ส่งมาจาก Yaroslavl Yasha ไปกับเธอ Gaev และ Ranevskaya รู้สึกหดหู่และบอกลาบ้าน อัญญาคิดว่าแม่ของเธอจะกลับมาหาเธอในไม่ช้า และเธอจะเรียนที่โรงยิม ไปทำงาน และเริ่มช่วยแม่ของเธอ ทุกคนออกมาส่งเสียงดังและออกจากสถานีไป และมีเพียงต้นเฟอร์ที่ถูกลืมเท่านั้นที่ยังคงอยู่ในบ้านปิด ความเงียบ ได้ยินเสียงขวาน

“สวนเชอร์รี่”: บทวิเคราะห์ ไฮไลท์

บทสรุปบอกเราว่า Gaev และ Ranevskaya เป็นอดีตที่ล้าสมัย สวนเชอร์รี่เป็นที่รักของพวกเขาในฐานะที่เป็นความทรงจำถึงวันเด็ก ความเจริญรุ่งเรือง ความเยาว์วัย ชีวิตที่เรียบง่ายและสง่างาม และโลภาคินก็เข้าใจเรื่องนี้ เขาพยายามช่วย Ranevskaya โดยเสนอให้เช่าที่ดิน ไม่มีทางอื่นอีกแล้ว มีเพียงหญิงสาวเท่านั้นที่ไม่ประมาทเช่นเคยเธอคิดว่าทุกอย่างจะคลี่คลายไปเอง และเมื่อขายสวนไปแล้วเธอก็ไม่ได้เศร้าโศกอยู่นาน นางเอกไม่สามารถมีประสบการณ์ที่จริงจังได้เธอเปลี่ยนจากความวิตกกังวลไปสู่แอนิเมชั่นที่ร่าเริงได้อย่างง่ายดาย และโลภาคินภูมิใจในการซื้อและฝันถึงชีวิตใหม่ของเขา ใช่ เขาซื้อที่ดิน แต่เขายังคงเป็นผู้ชาย และแม้ว่าเจ้าของสวนเชอร์รี่จะล้มละลาย แต่พวกเขาก็ยังเป็นสุภาพบุรุษเหมือนเมื่อก่อน


ความคิดริเริ่มทางอุดมการณ์และศิลปะของบทละคร The Cherry Orchard


1.แก่นเรื่องอดีต ปัจจุบัน และอนาคตของรัสเซีย

2. ลักษณะของความขัดแย้งและลักษณะของการแสดงบนเวที

ในบทความ “ประเด็นหลักการสร้างบทละครของ A.P. Chekhov" A.P. Skaftymov ชี้ให้เห็นถึงการขาดเวทีและความยาวของบทละคร จุดอ่อนของโครงเรื่อง และการขาดการดำเนินการ ตรงกันข้ามกับมุมมองนี้ นักวิจัยคนอื่น ๆ และโดยเฉพาะอย่างยิ่ง K. S. Stanislavsky และ V. D. Nemirovich-Danchenko ตั้งข้อสังเกตถึงสิ่งผิดปกติ ความขัดแย้งอันน่าทึ่งและการปรากฏตัวในบทละครของเชคอฟเรื่อง "กระแสใต้น้ำ - กระแสน้ำที่ใกล้ชิดและเป็นโคลงสั้น ๆ ซึ่งสัมผัสได้เบื้องหลังรายละเอียดภายนอกในชีวิตประจำวัน"

ประเภทของ "The Cherry Orchard" ถือเป็นหนังตลกแม้ว่าความน่าสมเพชเสียดสีของบทละครจะอ่อนแอลงอย่างมาก Chekhov สานต่อประเพณีของ Ostrovsky (ภาพชีวิตประจำวันในละคร) อย่างไรก็ตาม สำหรับ Ostrovsky ชีวิตประจำวันคือเบื้องหลัง ซึ่งเป็นพื้นฐานของเหตุการณ์ดราม่าที่เกิดขึ้นจริง ในเชคอฟ เหตุการณ์จะจัดโครงเรื่องจากภายนอกเท่านั้น ฮีโร่ทุกคนต้องพบกับดราม่า - Ranevskaya, Gaev, Varya และ Charlotte ยิ่งไปกว่านั้น ละครเรื่องนี้ไม่ได้อยู่ที่การสูญเสียสวนเชอร์รี่ แต่อยู่ในชีวิตประจำวันนั่นเอง ตัวละครพบกับความขัดแย้ง "ระหว่างสิ่งที่ได้รับกับสิ่งที่ต้องการ" - ระหว่างความไร้สาระและความฝันถึงจุดประสงค์ที่แท้จริงของบุคคล ในจิตวิญญาณของฮีโร่ส่วนใหญ่ ความขัดแย้งยังไม่ได้รับการแก้ไข

3. ความหมายของ “กระแสน้ำใต้น้ำ”

ความหมายของคำพูดของตัวละครแต่ละตัวไม่เกี่ยวข้องกับเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นแต่อย่างใด คำพูดเหล่านี้มีความสำคัญเฉพาะในบริบทของการทำความเข้าใจความขัดแย้งระหว่างสิ่งที่ได้รับและที่ต้องการ (Ranevskaya:“ ฉันยังคงรออะไรบางอย่างราวกับว่าบ้านกำลังจะถล่มเหนือเรา” คำพูด "บิลเลียด" ของ Gaev เป็นต้น ).

4. บทบาทของรายละเอียด

รายละเอียดเป็นสิ่งสำคัญที่สุดสำหรับเชคอฟ หมายถึงภาพในการถ่ายทอดจิตวิทยาของวีรบุรุษ ความขัดแย้ง ฯลฯ

ก) คำตอบจากฮีโร่ที่ไม่ได้ช่วยในการพัฒนาโครงเรื่อง แต่แสดงให้เห็นถึงความแตกแยกของจิตสำนึกความแปลกแยกของฮีโร่จากกันและกันความไม่เป็นระเบียบกับโลกรอบตัวพวกเขา

“ทุกคนกำลังนั่งคิด ทันใดนั้น ได้ยินเสียงอันไกลโพ้นราวกับมาจากท้องฟ้า เสียงเชือกขาด จางลง เศร้าโศก

ลิวบอฟ อันดรีฟนา นี่คืออะไร?

โลภาคิน. ไม่รู้. อ่างแห่งหนึ่งซึ่งอยู่ไกลออกไปในเหมืองแห่งหนึ่งได้หล่นลงมา แต่ที่ไหนสักแห่งที่ห่างไกลมาก

จีเอฟ หรืออาจจะเป็นนกบางชนิด... เหมือนนกกระสา

โทรฟิมอฟ หรือนกฮูก...

Lyubov Andreevna (ตัวสั่น) มันไม่เป็นที่พอใจด้วยเหตุผลบางอย่าง (หยุดชั่วคราว.)

เอฟ และ อาร์ เอส ก่อนเกิดภัยพิบัติก็เช่นเดียวกัน และนกฮูกก็กรีดร้องและกาโลหะก็ฮัมเพลงอย่างไม่มีที่สิ้นสุด

เกฟ. ก่อนที่โชคร้ายอะไร?

เอฟ และ อาร์ เอส ก่อนความประสงค์ (หยุดชั่วคราว).

ลิวบอฟ อันดรีฟนา รู้ไหมเพื่อน ไปกันเถอะ มันเริ่มมืดแล้ว (อันย่า). น้ำตาไหลเลย... ทำอะไรอยู่จ๊ะสาวน้อย? (กอดเธอ) x

อันย่า. ถูกต้องครับแม่ ไม่มีอะไร".

ข) เอฟเฟกต์เสียง

เสียงสายขาด (“เสียงเศร้าโศก”) เสียงขวานตัดสวนเชอร์รี่

ค) ภูมิทัศน์

“ Lyubov Andreevna (มองออกไปนอกหน้าต่างที่สวน) โอ้วัยเด็กของฉัน ความบริสุทธิ์ของฉัน! ฉันนอนในเรือนเพาะชำแห่งนี้ มองดูสวนจากที่นี่ ความสุขตื่นขึ้นมาพร้อมกับฉันทุกเช้า จากนั้นเขาก็เหมือนเดิมทุกประการ ไม่มีอะไรเปลี่ยนแปลง (หัวเราะด้วยความดีใจ) ขาวไปหมด! โอ้สวนของฉัน! หลังจากฤดูใบไม้ร่วงที่มืดมนและมีพายุและ ฤดูหนาวที่หนาวเย็นคุณยังเด็กอีกครั้ง เต็มไปด้วยความสุข เหล่านางฟ้าจากสวรรค์ไม่เคยทอดทิ้งคุณ... หากเพียงฉันสามารถเอาหินหนักออกจากหน้าอกและไหล่ของฉันได้ หากเพียง แต่ฉันสามารถลืมอดีตของฉันได้!

เกฟ. ใช่. แล้วสวนจะขายหนี้แปลกพอ...

ลิวบอฟ อันดรีฟนา ดูสิแม่ผู้ล่วงลับเดินผ่านสวน...ในชุดขาว! (หัวเราะด้วยความดีใจ) นี่เธอเอง

เกฟ. ที่ไหน?

วาร์ยา. พระเจ้าสถิตอยู่กับคุณแม่

ลิวบอฟ อันดรีฟนา ไม่มีใครอยู่ ดูเหมือนฉัน ไปทางขวาตรงไปทางศาลามีต้นไม้สีขาวโน้มลงมาดูเหมือนผู้หญิง”

ง) การตั้งค่า

ตู้เสื้อผ้าที่ Ranevskaya หรือ Gaev กล่าวถึงคำพูดของพวกเขา

Yasha พูดอยู่เสมอโดยแทบไม่กลั้นหัวเราะ โลภาคินมักจะพูดกับวารีอย่างเยาะเย้ยเสมอ

จ) ลักษณะคำพูดวีรบุรุษ

สุนทรพจน์ของ Gaev เต็มไปด้วยคำศัพท์บิลเลียด

1. ลักษณะของความขัดแย้งในบทละคร
2. ระบบตัวละคร
3. ปัญหาของ “สวนเชอร์รี่”.
4. ประเภทความคิดริเริ่ม"สวนเชอร์รี่".


“ The Cherry Orchard” เป็นหนึ่งในละครที่มีชื่อเสียงที่สุดในโลกและความจริงที่ว่าโรงละครหันไปหามันตลอดเวลาและความเป็นไปได้ของการอ่านที่แตกต่างกันและการค้นพบความหมายใหม่อย่างต่อเนื่อง - ทั้งหมดนี้เป็นผลมาจากสิ่งใหม่ ภาษาที่น่าทึ่งที่เชคอฟสร้างขึ้น อะไรคือความพิเศษของ The Cherry Orchard? สิ่งนี้สามารถเห็นได้เมื่อวิเคราะห์องค์ประกอบหลักของการเล่น: ธรรมชาติของความขัดแย้งที่น่าทึ่ง โครงสร้างของระบบตัวละคร คำพูดของตัวละคร และคุณลักษณะประเภท

จากมุมมองของละครคลาสสิกก่อนเชคอฟ แนวทางการแสดงละครนั้นไม่ธรรมดา องค์ประกอบทั้งหมดมีอยู่ในการเล่น ในช่วงเริ่มต้นของการแสดงชุดแรกมีการวางแผน - ความเป็นไปได้ของเหตุการณ์ที่น่าทึ่ง: นี่คือการขายที่ดินของ Ranevskaya เพื่อชำระหนี้ที่กำลังจะเกิดขึ้น จุดสุดยอด - การขายอสังหาริมทรัพย์ - เกิดขึ้นในองก์ที่สี่ในส่วนข้อไขเค้าความเรื่อง - ผู้อยู่อาศัยในอสังหาริมทรัพย์ทั้งหมดออกไปแยกย้ายกันไป ด้านที่แตกต่างกัน- แต่การกระทำและเหตุการณ์ที่พัฒนาซึ่งเชื่อมโยงโหนดหลักเหล่านี้อยู่ที่ไหน? พล็อตละคร- ไม่มีเลย ไม่มีการวางอุบายภายนอกในการเล่นใดๆ การดำเนินการพัฒนาตามกฎภายในอื่นๆ ตั้งแต่เริ่มละคร มีการกำหนดธีมที่จัดระเบียบความขัดแย้ง ธีมสวนเชอร์รี่ ตลอดการเล่นไม่มีใครพูดถึงการสูญเสียอสังหาริมทรัพย์ (บ้านเก่าของ Ranevskys เตือนตัวเองในการแสดงครั้งแรกเท่านั้น - ในคำอุทานของ Lyubov Andreevna เกี่ยวกับสถานรับเลี้ยงเด็กของเธอในคำปราศรัยของ Gaev ต่อตู้เสื้อผ้าอายุร้อยปี) - ที่นั่น เป็นข้อพิพาทเกี่ยวกับสวนเชอร์รี่ระหว่าง Ranevskaya, Lopakhin และ Petya สวนเชอร์รี่ซื้อ Lopakhin ในองก์สุดท้าย ขวานจะฟาดต้นซากุระ ซึ่งเป็นสัญญาณบ่งบอกถึงการสิ้นสุดของวิถีชีวิตที่จัดตั้งขึ้น ซึ่งเกี่ยวข้องกับชีวิตของหลายชั่วอายุคน จะกลายเป็นสัญลักษณ์ของธีมที่ตัดขวางของบทละคร - ธีมของมนุษย์และเวลา มนุษย์และประวัติศาสตร์

การไม่มีการดำเนินการภายนอกที่พัฒนาอย่างต่อเนื่องนั้นเกิดจากลักษณะพิเศษของความขัดแย้งใน การเล่นของเชคอฟ- โดยปกติแล้วความขัดแย้งจะเกี่ยวข้องกับการปะทะกันของกองกำลังฝ่ายตรงข้ามซึ่งเป็นการต่อสู้เพื่อผลประโยชน์ คนละคนความปรารถนาที่จะบรรลุเป้าหมายนั้นหรือหลีกเลี่ยงอันตรายที่กำหนดไว้ในเบื้องต้น ไม่มีความขัดแย้งดังกล่าวใน The Cherry Orchard สถานการณ์ซึ่งเป็นแบบดั้งเดิมสำหรับวรรณคดีรัสเซียของการปะทะกันระหว่างขุนนาง - เจ้าของที่ดินที่สิ้นเปลืองและไม่ได้รับการดัดแปลงกับพ่อค้าที่กินสัตว์อื่นและก้าวร้าว (เปรียบเทียบกับความสัมพันธ์ระหว่าง Gurmyzhskaya และ Vosmibratov ใน "The Forest" ของ Ostrovsky ไม่ได้กล่าวถึงด้วยซ้ำที่นี่ ยิ่งไปกว่านั้น Gaev และ Ranevskaya ไม่มีภัยคุกคามต่อความหายนะอย่างแท้จริง ในสถานการณ์เบื้องต้นขององก์แรก โลภาคินอธิบายให้พวกเขาฟังว่าพวกเขาจะรักษาและเพิ่มรายได้จากอสังหาริมทรัพย์ได้อย่างไร โดยแบ่งออกเป็นส่วนๆ และให้เช่าที่ดินแก่ผู้อยู่อาศัยในช่วงฤดูร้อน เหมือนกับว่าลภาคินบอกว่าในกรณีนี้สวนเชอร์รี่ที่แก่แล้วไม่มีผลอีกต่อไปจะต้องถูกโค่นลงอย่างแน่นอน นี่คือสิ่งที่ Ranevskaya และ Gaev ไม่สามารถทำได้ พวกเขาถูกขัดขวางโดยความรู้สึกพิเศษที่พวกเขาได้รับต่อสวนเชอร์รี่ มันเป็นความรู้สึกบริเวณนี้ที่กลายเป็นหัวข้อของความขัดแย้ง

ความขัดแย้งในละครก่อนเชคอฟจำเป็นต้องเกี่ยวข้องกับการปะทะกันระหว่างวีรบุรุษผู้ทุกข์ทรมานกับคนที่ต่อต้านเขาและเป็นตัวแทนของแหล่งที่มาของความทุกข์ทรมานของเขา ความทุกข์ไม่จำเป็นต้องมีลักษณะทางวัตถุ (เทียบกับบทบาทของเงินในภาพยนตร์ตลกของ Ostrovsky) ซึ่งอาจเกิดจากเหตุผลทางอุดมการณ์ ฮีโร่ของ Griboyedov มีประสบการณ์ "การทรมานนับล้าน" และ "การทรมาน" ของเขาเชื่อมโยงกับผู้คนคู่อริ - วง Famus ทั้งหมดปรากฏในละคร ในสวนเชอร์รี่ออร์ชาร์ด ไม่มีแหล่งที่มาของความทุกข์ทรมานจากภายนอก ไม่มีความประสงค์ชั่วร้าย และไม่มีการกระทำใดๆ ที่มุ่งเป้าไปที่ฮีโร่ พวกเขาแบ่งแยกตามทัศนคติต่อชะตากรรมของสวนเชอร์รี่ แต่รวมเป็นหนึ่งด้วยความไม่พอใจร่วมกัน ชีวิตที่มีอยู่ความปรารถนาอันแรงกล้าที่จะเปลี่ยนแปลงมัน มันเป็นหนึ่งบรรทัด การพัฒนาแบบไดนามิกการกระทำ มีอันที่สองด้วย เชคอฟให้ความรู้สึกของตัวละครแต่ละตัวด้วยแสงสองเท่า - จากภายในและภายนอกในการรับรู้และความเข้าใจของผู้อื่น เรื่องนี้จึงกลายเป็นที่มาของละครดราม่า Lopakhin ไม่ได้แบ่งปันความรู้สึกของ Gaev และ Ranevskaya: สำหรับเขาแล้วพวกเขาแปลกและน่าประหลาดใจ เขาไม่เข้าใจว่าทำไมข้อโต้แย้งที่สมเหตุสมผลเกี่ยวกับโครงสร้างของอสังหาริมทรัพย์จึงไม่ได้ผล และสำหรับ Petya ความรู้สึกเหล่านี้ช่างแตกต่าง สิ่งที่ Ranevskaya รักและกลัวที่จะสูญเสียจะต้องถูกทำลายล้างสำหรับเขา สิ่งที่เธอเห็นในอดีตที่มีความสุขของเธอ วัยเด็กและวัยเยาว์ เป็นการเตือนใจเขาถึงโครงสร้างชีวิตที่ไม่ยุติธรรม ของผู้คนที่ถูกทรมานที่นี่ ความรู้สึกและความจริงของโลภาคินเป็นที่เข้าใจและเป็นที่รักเฉพาะตัวเขาเองเท่านั้น ทั้ง Ranevskaya และ Petya ไม่เข้าใจหรือยอมรับพวกเขา Petya Trofimov มีความรู้สึกและความคิดของตัวเอง (“ รัสเซียทั้งหมดคือสวนของเรา”) แต่เป็นเรื่องตลกสำหรับ Lopakhin และ Ranevskaya ไม่สามารถเข้าใจได้

นี้ หัวข้อที่สำคัญที่สุดความเข้าใจผิดและความแตกต่างของผู้คน ความโดดเดี่ยวในความรู้สึกของตนเองและความทุกข์ทรมานของตนเองได้รับการปรับปรุงให้ดีขึ้นในการเล่นโดยบทบาทของผู้เยาว์ แต่ละคนมีโลกแห่งประสบการณ์ของตนเอง และแต่ละคนก็โดดเดี่ยวและถูกเข้าใจผิดในหมู่คนอื่นๆ ชาร์ล็อตต์ ไร้บ้านและโดดเดี่ยว ทำให้คนอื่นหัวเราะและไม่มีใครเอาจริงเอาจัง Petya Trofimov และ Lopakhin ล้อเลียน Varya ที่จมอยู่ในโลกของเธอเอง Simeonov-Pishchik จมอยู่ในแวดวงแห่งความกังวลของเขา - เขามองหาเงินอยู่ตลอดเวลาและคิดเกี่ยวกับ Dashenka ลูกสาวของเขาอยู่ตลอดเวลาทำให้เกิดการเยาะเย้ยจากคนรอบข้าง Epikhodov เป็นเรื่องตลกสำหรับทุกคนใน "ความโชคร้าย" ของเขา ไม่มีใครให้ความสำคัญกับประสบการณ์ของ Dunyasha อย่างจริงจัง... ด้านการ์ตูนแสดงออกอย่างชัดเจนในตัวละครเหล่านี้ แต่ในบทละครของ Chekhov ไม่มีอะไรตลกอย่างแน่นอน น่าเศร้า หรือโคลงสั้น ๆ อย่างแน่นอน ส่วนผสมที่ซับซ้อนของพวกเขาดำเนินไปในแต่ละตัวละคร

เนื้อหาหลักของ “The Cherry Orchard” คือตัวละครทุกตัวต้องทนทุกข์ทรมานจากความวุ่นวายของชีวิตเท่าๆ กัน และในขณะเดียวกันพวกเขาทั้งหมดก็ถูกขังอยู่ในความทุกข์ทรมานอันโดดเดี่ยวนี้ซึ่งผู้อื่นไม่สามารถเข้าถึงได้ก็สะท้อนให้เห็นในธรรมชาติของละครด้วย บทสนทนา คำพูดมากมายในบทละครไม่เกี่ยวข้อง สายสามัญบทสนทนาไม่ได้ส่งถึงใครเลย ในองก์ที่สาม ชาร์ลอตต์ทำให้ทุกคนยุ่งกับเทคนิคมายากลของเธอ ทุกคนปรบมือ Ranevskaya สะท้อนความคิดของเธอเอง:“ แต่ Leonid ยังไม่อยู่ที่นั่น ฉันไม่เข้าใจว่าเขาทำอะไรอยู่ในเมืองมานานแล้ว” คำพูดของชาร์ลอตต์เกี่ยวกับความเหงาของเธอในตอนต้นขององก์ที่สองไม่ได้กล่าวถึงใครเลย แม้ว่าเธอจะอยู่ท่ามกลางคนอื่นๆ ก็ตาม Varya ส่งโทรเลขให้ Ranevskaya Ranevskaya: “นี่มาจากปารีส... ปารีสจบลงแล้ว...” คำพูดต่อไปของ Gaev: “คุณรู้ไหม Lyuba ตู้เสื้อผ้านี้อายุเท่าไหร่?”

ที่สำคัญยิ่งกว่านั้นในสถานการณ์ที่ไม่ฟังผู้อื่นคือกรณีที่ดูเหมือนฮีโร่จะตอบสนองต่อคิว แต่การเชื่อมต่อกลับกลายเป็นกลไก - พวกเขาจมอยู่กับความคิดของตัวเองอีกครั้ง Trofimov บอกว่าเขาและย่านั้น "อยู่เหนือความรัก" Ranevskaya: “แต่ฉันต้องต่ำกว่าความรัก... (ด้วยความกังวลอย่างมาก) ทำไม Leonid ถึงไม่อยู่ที่นั่น? เพิ่งรู้ว่าอสังหาริมทรัพย์ขายไปหรือยัง?”

ยาก ธรรมชาติประเภทละครเรื่องนี้ซึ่ง Chekhov เรียกว่าเป็นละครตลกซึ่งมีทั้งเรื่องจริงจังและเศร้ามากมายสอดคล้องกับความคิดของเขาเกี่ยวกับละครที่ทุกอย่างควรจะดำเนินไปเมื่อมันเกิดขึ้นในชีวิต ในที่สุด Chekhov ก็ทำลายคำจำกัดความของประเภทใด ๆ ลบข้อ จำกัด และพาร์ติชั่นทั้งหมดออก และสิ่งที่จำเป็นสำหรับสิ่งนี้คือการผสมผสานระหว่างดราม่าของการ์ตูนและความจริงจังที่ไหลเข้ามาหากัน ได้มีการกล่าวไปแล้วว่า องค์ประกอบการ์ตูนมีอยู่ในฮีโร่ทุกตัวของละคร แต่ในทำนองเดียวกัน ฮีโร่แต่ละตัวก็มีน้ำเสียงที่เป็นโคลงสั้น ๆ ของตัวเอง ความตลกขบขันในละครผสมผสานกับโศกนาฏกรรม ไม่ใช่ว่าละครเกี่ยวกับความทุกข์ด้วยซ้ำ คนดีเชคอฟใช้เทคนิคที่ตลกขบขัน (ใช้ไม้ตีเขา ล้มลงบันได) แต่มีอย่างอื่นที่สำคัญกว่า: ทุกช่วงเวลาของการเล่นมีความครอบคลุมสองเท่า ดังนั้นความสับสนเกี่ยวกับเพลงกับ Firs ที่ถูกส่งไปโรงพยาบาลจึงรวมกับภาพลักษณ์ของการสิ้นสุด - การสิ้นสุดของบ้านและสวนการสิ้นสุดของชีวิตมนุษย์การสิ้นสุดของยุคสมัย ความเศร้าและตลกกลับกลายเป็นสิ่งที่ย้อนกลับได้ในละคร การเริ่มต้นโคลงสั้น ๆ ช่วยให้เข้าใจอารมณ์อันลึกซึ้งและความจริงใจของฮีโร่การ์ตูนหัวเราะเยาะการซึมซับตนเองและด้านเดียวของเขา