Hudobné nástroje v maľbe. Vanitas
Vanitas (lat. vanitas, lit. - „márnosť, márnosť“) je maliarsky žáner barokovej éry, alegorické zátišie, ktorého kompozičným centrom je tradične ľudská lebka.
Hendrik Andriessen 1607-1655. Vanitas Zátišie s glóbusom, korunou, žezlom, slamou korunovanou lebkou, vavrínový veniec, sviečky, listy, hodiny a kvety.
Podobné maľby skoré štádium vývoj zátišia, mali nám pripomenúť pominuteľnosť života, márnosť rozkoší a nevyhnutnosť smrti. Najviac sa rozšíril vo Flámsku a Holandsku v 16. resp XVII storočia, jednotlivé príkladyžánre sa nachádzajú vo Francúzsku a Španielsku. Ehemals Pieter van de Venne (etwa 1615-1657)
Symboly nachádzajúce sa na plátnach nám mali pripomínať krehkosť ľudský život a o pominuteľnosti pôžitkov a úspechov:
Lebka je pripomienkou nevyhnutnosti smrti. Tak ako je portrét iba odrazom kedysi žijúceho človeka, tak aj lebka je len tvarom kedysi živej hlavy. Divák by ho mal vnímať ako „odraz“ najjasnejšie symbolizuje krehkosť ľudského života.
Zrelé plody symbolizujú plodnosť, hojnosť, obrazne povedané bohatstvo a prosperita. Množstvo ovocia má svoj vlastný význam: jeseň predstavujú hrušky, paradajky, citrusové plody, hrozno, broskyne a čerešne a samozrejme jablko. Figy, slivky, čerešne, jablká či broskyne majú erotické konotácie.
Pereda y Salgado, Antonio z roku 1634
Presýpacie hodiny a mechanické hodinky – pominuteľnosť času.
Hudobné nástroje, noty - stručnosť a efemérna povaha života, symbol umenia.
Knihy a geografické mapy(mappa mundi), písacie pero je symbolom vedy.
Jacob de Geyn, 1603.
Glóbus, zem aj hviezdna obloha.
Paleta so strapcami, vavrínový veniec (zvyčajne na hlave lebky) sú symbolmi maľby a poézie.
Jurian van Streck, ca. 1670
Portréty krásne ženy, anatomické kresby. Písmená symbolizujú medziľudské vzťahy.
Pečate z červeného vosku.
Lekárske nástroje sú spomienkou na choroby a krehkosť ľudského tela.
Pieter Claesz 1625
Zrkadlá, sklenené (zrkadlové) gule - zrkadlo je symbolom márnosti, navyše je aj znakom odrazu, tieňa, a nie skutočného javu.
Sklenené okuliare. Prázdny pohár oproti plnému symbolizuje smrť. Ste
clo symbolizuje krehkosť, snehobiely porcelán zase čistotu. Mažiar a palička sú symbolmi mužskej a ženskej sexuality. Fľaša je symbolom hriechu opilstva.
Jacques Linard (1600-1645
Peňaženky s mincami, krabičky so šperkami - šperky a kozmetika majú vytvárať krásu, ženskú príťažlivosť, zároveň sa spájajú s márnomyseľnosťou, narcizmom a smrteľným hriechom arogancie. Na plátne signalizujú aj neprítomnosť svojich majiteľov.
Simon Renard de Saint-André, c. 1650
Mydlové bubliny - krátkosť života a náhla smrť; odkaz na výraz homo bulla - „existuje osoba“ bublina».
Bartolomej Brain starší, 1. pol. XVI storočia
Umierajúca, fajčiaca sviečka (popolček) alebo olejová lampa; uzáver na hasenie sviečok - horiaca sviečka je symbol ľudská duša, jeho blednutie symbolizuje odchod.
poháre, hracie karty alebo kocky, šach (zriedka) - znak chyby životný cieľ, hľadanie rozkoše a hriešneho života
Pieter Boel, 1663.
Zbrane a brnenia sú symbolom moci a moci, označením toho, čo si nemožno vziať so sebou do hrobu.
Koruny a pápežské čelenky, žezlá a gule, vence z listov sú znakmi prechodnej pozemskej nadvlády, ktorá je v protiklade k nebeskému svetovému poriadku. Podobne ako masky symbolizujú neprítomnosť tých, ktorí ich nosili.
Kľúče - symbolizujú silu domácej pani spravujúcej zásoby.
Ruiny symbolizujú pominuteľný život tých, ktorí ich kedysi obývali.
Fajčiarska fajka je symbolom prchavých a prchavých pozemských pôžitkov.
Karnevalová maska je znakom neprítomnosti človeka v nej. Určené aj pre
Vanitas (lat. vanitas, lit. - „márnosť, márnosť“) je maliarsky žáner barokovej éry, alegorické zátišie, ktorého kompozičným centrom je tradične ľudská lebka. Takéto maľby, rané štádium vývoja zátišia, mali slúžiť ako pripomienka pominuteľnosti života, márnosti potešenia a nevyhnutnosti smrti. Najviac sa rozšíril vo Flámsku a Holandsku v 16. a 17. storočí. Jednotlivé príklady tohto žánru sa nachádzajú vo Francúzsku a Španielsku.
Pieter Claesz. (1596-1661). Zátišie Vanitas (márnosť márnosti) s hudobných nástrojov(1628) (Amsterdam, Štátne múzeum)
Tento výraz sa vracia k biblickému veršu (Kaz. 1:2) Vanitas vanitatum et omnia vanitas („Márnosť nad márnosťami, povedal Kazateľ, márnosť nad márnosťami, všetko je márnosť!“).
Neznámy umelec. Zátišie Vanitas (márnosť márnosti) s knihami (1633) (Amsterdam, Štátne múzeum)
Symboly nachádzajúce sa na plátnach nám mali pripomenúť krehkosť ľudského života a pominuteľnosť pôžitkov a úspechov:
- Lebka je pripomienkou nevyhnutnosti smrti. Tak ako je portrét iba odrazom kedysi žijúceho človeka, tak aj lebka je len tvarom kedysi živej hlavy. Divák by ho mal vnímať ako „odraz“ najjasnejšie symbolizuje krehkosť ľudského života.
- Hnilé ovocie je symbolom starnutia. Zrelé plody symbolizujú plodnosť, hojnosť, obrazne bohatstvo a blahobyt. Množstvo ovocia má svoj vlastný význam: jeseň predstavujú hrušky, paradajky, citrusové plody, hrozno, broskyne a čerešne a samozrejme jablko. Figy, slivky, čerešne, jablká či broskyne majú erotické konotácie.
- Kvety (vädnúce); ruža je kvet Venuše, symbol lásky a sexu, ktorý je márnivý, ako všetko, čo je človeku vlastné. Mak je sedatívum, z ktorého sa vyrába ópium, symbol smrteľného hriechu lenivosti. Tulipán je zberateľský predmet v Holandsku v 17. storočí, symbol bezmyšlienkovitosti, nezodpovednosti a nerozumného narábania s bohatstvom daným Bohom.
- Klíčky obilia, konáre brečtanu alebo vavrín (zriedkavo) sú symbolom znovuzrodenia a kolobehu života.
- Morské mušle, niekedy živé slimáky - lastúra mäkkýšov je pozostatkom kedysi žijúceho živočícha, znamená smrť a smrteľnosť. Plazivý slimák je zosobnením smrteľného hriechu lenivosti. Veľké mušle označujú dualitu prírody, symbol žiadostivosti, ďalší zo smrteľných hriechov.
- Mydlové bubliny - krátkosť života a náhla smrť; odkaz na výraz homo bulla – „človek je mydlová bublina“.
- Umierajúca, fajčiaca sviečka (popolček) alebo olejová lampa; uzáver na zhasnutie sviečok - horiaca sviečka je symbolom ľudskej duše, jej zhasnutie symbolizuje odchod.
- Poháre, hracie karty či kocky, šach (zriedkavo) sú znakom chybného životného cieľa, hľadania rozkoše a hriešneho života. Rovnosť príležitostí v hazardných hier znamenalo aj odsúdeniahodnú anonymitu.
- Fajčiarska fajka je symbolom prchavých a prchavých pozemských pôžitkov.
- Karnevalová maska je znakom neprítomnosti človeka v nej. Určené aj na slávnostnú maškarádu, nezodpovedné potešenie.
- Zrkadlá, sklenené (zrkadlové) gule - zrkadlo je symbolom márnosti, navyše je aj znakom odrazu, tieňa, a nie skutočného javu.
- Rozbitý riad, zvyčajne sklenené poháre. Prázdny pohár oproti plnému symbolizuje smrť. Sklo symbolizuje krehkosť, snehobiely porcelán zase čistotu. Mažiar a palička sú symbolmi mužskej a ženskej sexuality. Fľaša je symbolom hriechu opilstva.
- Nôž nám pripomína ľudskú zraniteľnosť a smrteľnosť. Je to tiež falický symbol a skrytý obraz mužskej sexuality.
- Presýpacie hodiny a mechanické hodinky – pominuteľnosť času.
- Hudobné nástroje, noty - stručnosť a efemérna povaha života, symbol umenia.
- Knihy a mapy (mappa mundi), písacie pero je symbolom vedy.
- Glóbus, zem aj hviezdna obloha.
- Paleta so strapcami, vavrínový veniec (zvyčajne na hlave lebky) sú symbolmi maľby a poézie.
- Portréty krásnych žien, anatomické kresby. Písmená symbolizujú medziľudské vzťahy.
- Pečate z červeného vosku.
- Lekárske nástroje sú spomienkou na choroby a krehkosť ľudského tela.
- Peňaženky s mincami, krabičky so šperkami - šperky a kozmetika majú vytvárať krásu, ženskú príťažlivosť, zároveň sa spájajú s márnomyseľnosťou, narcizmom a smrteľným hriechom arogancie. Na plátne signalizujú aj neprítomnosť svojich majiteľov.
- Zbrane a brnenia sú symbolom moci a moci, označením toho, čo si nemožno vziať so sebou do hrobu.
- Koruny a pápežské čelenky, žezlá a gule, vence z listov sú znakmi prechodnej pozemskej nadvlády, ktorá je v protiklade k nebeskému svetovému poriadku. Podobne ako masky symbolizujú neprítomnosť tých, ktorí ich nosili.
- Kľúče - symbolizujú silu domácej pani spravujúcej zásoby.
- Ruiny symbolizujú pominuteľný život tých, ktorí ich kedysi obývali.
- List papiera s moralizujúcim (pesimistickým) výrokom, napríklad:
Jacob de Geyn I. Zátišie s lebkou (1603) (82,6 x 54) (New York, Metropolitan)
Veľmi zriedkavo zátišia tohto žánru zahŕňajú ľudské postavy, niekedy je kostra zosobnením smrti. Predmety sú často zobrazené v neporiadku, čo symbolizuje zvrhnutie úspechov, ktoré predstavujú.
Aelbert Jansz. van der Schoor. Zátišie Vanitas (márnosť márnosti) (1640-1672) (Amsterdam, Štátne múzeum)
Zátišia Vanitas vo svojej pôvodnej podobe boli čelné obrazy lebiek (zvyčajne vo výklenkoch so sviečkou) alebo iných symbolov smrti a smrteľnosti, ktoré sa v období renesancie písali na rub portrétov. Tieto vanitas, ako aj kvety, ktoré boli maľované aj na chrbte, sú najstaršími príkladmi žánru zátišia v r. európske umenie Nový Čas (napríklad prvý Holandské zátišie- menovite „Vanitas“ od Jacoba de Geyna).
Edwaert Collier (okolo 1640 - po 1707). Zátišie Vanitas (márnosť márnosti) (1662) (Amsterdam, Štátne múzeum)
Tieto lebky na zadnej strane portrétov symbolizovali smrteľnosť ľudskej povahy (mors absconditus) a boli v kontraste so životným stavom modelky na zadnej strane obrazu. Najstaršie vanitas sú zvyčajne tie najskromnejšie a pochmúrne, často takmer monochromatické. Zátišia Vanitas sa objavili ako samostatný žáner okolo roku 1550.
B. Schaak. Zátišie Vanitas (márnosť márnosti) (1675-1700) (Amsterdam, Štátne múzeum)
Umelci 17. storočia prestali v kompozícii zobrazovať lebku striktne frontálne a zvyčajne ju „umiestňovali“ nabok. S postupujúcim obdobím baroka sa tieto zátišia stávali stále veľkolepejšími a hojnejšími.
Franciscus Gysbrechts (pred 1630 - po 1676)). Zátišie Vanitas (márnosť márnosti) (115 x 134) (Antverpy, Kráľovské múzeum výtvarného umenia)
Popularitu si získali v 20. rokoch 17. storočia. Vývoj žánru až do jeho poklesu popularity okolo 50. rokov 17. storočia. s centrom v Leidene, holandskom meste, ktoré Bergstrom vo svojej štúdii o holandskej maľbe zátiší vyhlásil za „centrum tvorby vanitas v 17. storočí“. Leiden bol dôležitým centrom kalvinizmu, hnutia, ktoré odsudzovalo morálnu skazenosť ľudstva a usilovalo sa o silný morálny kódex. Bergstrom veril, že pre kalvínskych umelcov sú tieto zátišia varovaním pred márnosťou a krehkosťou a sú ilustráciou kalvínskej morálky tej doby. Taktiež formovanie žánru pravdepodobne ovplyvnili humanistické názory a odkaz žánru memento mori.
Harmen Steenwyck. Zátišie Vanitas (márnosť márnosti) (1640)
Jacques de Claeuw. Zátišie Vanitas (márnosť márnosti) (1650) (Amsterdam, Štátne múzeum)
Ján Jansz. Trek (asi 1606 - 1652). Still Life Vanitas (Márnosť márnosti) (1648) (Londýn, Národná galéria)
Jan Pauwel Gillemans starší (1618-1675). Zátišie Vanitas (márnosť márnosti) (1654) (96 x 140) (Petrohrad, Ermitáž)
Jan van Kessel (1626-1679). Zátišie Vanitas (márnosť márnosti) (1665-1670) (20,3 x 15,2) (Washington, Národná galéria)
Joris van Son (1622-1667). Alegória ľudského života (1658 – 1660) (124,7 x 92,7) (Baltimore, Walters Museum)
N. L. Peschier. Still Life Vanitas (Márnosť márnosti) (1659-166) (Múzeum umenia vo Philadelphii)
N.L. Peschier. Zátišie Vanitas (márnosť márnosti) (1660) (Amsterdam, Štátne múzeum)
Peter Sion starší. Zátišie Vanitas (márnosť márnosti) (súkromná zbierka)
Pieter Claesz. (1596-1661). Zátišie Vanitas (márnosť márnosti) (1628) (24,1 x 35,9) (New York, Metropolitan)
Pieter Claesz. (1596-1661). Zátišie Vanitas (márnosť márnosti) (1630) (39,5 x 56) (Haag, Kráľovská galéria Mauritshuis)
Pieter Claesz. (1596-1661). Zátišie Vanitas (márnosť márnosti) (okolo 1628) (36 x 59) (Norimberg, Národné múzeum Nemecka)
Franciscus Gysbrechts (pred 1630 - po 1676)). Zátišie Vanitas (márnosť márnosti) (85,7 x 59)
Pieter Claesz. Zátišie Vanitas (márnosť márnosti) (1636) (47 x 61) (Münster, Vestfálske štátne múzeum kultúrnej histórie a umenia)
Pieter Symonsz. Potter. Zátišie Vanitas (1646) (Amsterdam, Štátne múzeum)
Stevers. Zátišie Vanitas (márnosť márnosti) (1630-1660) (Amsterdam, Štátne múzeum)
Bartolomej Brain starší, 1. pol. XVI storočia
Philippe de Champagne, 2. pol. XVII storočia
Pieter Boel, 1663
Simon Renard de Saint-André, c. 1650
Jurian van Streck, ca. 1670
Vanitas- smer maľby, ktorý jednoducho nemožno ignorovať. Nazýva sa aj „Márnosť márnosti“. Takže nezvyčajné meno pochádza z latinského vanus, čo sa prekladá ako „porušiteľný, prázdny“. Rozvoj tohto smeru sa začal v sedemnástom storočí. európskej kultúry v tom čase neprechádzalo práve najšťastnejším obdobím: v spoločnosti vládol pocit neistoty zajtra, ktorá sa odráža vo výtvarnom umení.
„Márnosť márnosti“ - je ťažké si predstaviť viac vhodné meno za žáner, ktorého špecifickosť nám umožňuje zdôrazniť krehkosť ľudského života, ktorý sa môže každú chvíľu skončiť. Používaním vizuálne umenie, charakteristická pre tento žáner, ukazuje krehkosť existencie - prostredníctvom rôznych symbolov, ktoré nevedome ovplyvňujú ľudské vedomie. A tvárou v tvár nevyhnutnej smrti sa všetky politické a náboženské problémy začnú zdať také nezmyselné!
Ako každý iný žáner, aj vanitas má množstvo jedinečných atribútov, ktoré nesú určitý význam a umožňujú vyjadriť nezmyselnosť akéhokoľvek konania.
Symbol ako lebka je veľmi bežný. Malo by to naznačovať nevyhnutnosť smrti. Kostra je všetko, čo zostalo z našej telesnej schránky, a preto je tu lebka – akoby zrkadlový obraz našu budúcnosť.
Hnilé ovocie v tomto žánri je zobrazené ako symbol starnutia. Ak sú na plátne zrelé plody, znamenajú plodnosť, hojnosť alebo bohatstvo. Navyše, každé ovocie má svoj vlastný význam. Často na obrazoch vanitas môžete vidieť kvety, najčastejšie vädnúce. Každý kvet nesie aj svoje informácie, napríklad ruža je symbolom sexu a lásky, je márna, rovnako ako človek.
Je zvláštne, že na obrázkoch v štýle vanitas sú mydlové bubliny, ktoré by sa zdali (v našom bežnom vnímaní) symbolom radosti zo života. Ale tu je všetko komplikovanejšie: na týchto obrázkoch mydlová bublina znamená krátkodobú existenciu. A to, ako ľahko môže prasknúť, naznačuje náhlu smrť. Medzi ďalšie ikonické atribúty tohto žánru patria sviečky (tlejúce alebo umierajúce), plnené poháre, hracie karty, fajky, karnevalové masky, zrkadlá a rozbitý riad...
Dalo by sa stráviť dlhý čas zoznamom predmetov, ktoré sa nachádzajú na maľbách v žánri vanitas, a ešte dlhšie sa snažiť interpretovať ich význam. Dôležitejšie však bude povedať to hlavné: vanitas je umenie, ktoré nás núti veľa premýšľať a premýšľať.
Vanitas (lat. vanitas, lit. - „márnosť, márnosť“)
Termín sa vracia k biblickému veršu (Kaz. 1:2) Vanitas vanitatum omnia vanitas („Márnosť nad márnosťami, povedal Kazateľ, márnosť nad márnosťami, všetko je márnosť!“).
Pieter van Steenwyck
Vanitas je typ filozofického zátišia, v ktorom sú predmety symbolizujúce bohatstvo prírody a ľudská činnosť, sú v kontraste s prvkami pripomínajúcimi smrť. Tento žáner sa sformoval v intelektuálnom centre Holandska – Leidene – okolo roku 1620; rozšírila sa najmä do Francúzska a Holandska, najmä v 17. storočí.
Claesz Pieter
Prvky zobrazené v takýchto zátišiach možno rozdeliť do troch kategórií:
- položky súvisiace s pozemský život, kontemplatívny (veda, literatúra, umenie) a zmyselný (päť zmyslov), bohatstvo (peniaze) a moc (zbrane);
- predmety predstavujúce krehkosť života, rýchle plynutie času ( presýpacie hodiny), rozpad (kvety s opadanými okvetnými lístkami, pokazené ovocie, popraskané kôstky);
- nápisy (napríklad „Vanitas vanitatis et omnia vanitas“).
Bartolomeo Bettera
Pravdepodobne ste si všimli, že všetky predmety v zátišiach sú v úplnom neporiadku, zdá sa, že tieto hory sa čoskoro zrútia. Nie je to náhoda: porucha symbolizuje zvrhnutie úspechov, ktoré zobrazené predmety predstavujú.
Symboly, nachádzajúce sa na plátnach, nám mali pripomenúť krehkosť ľudského života a pominuteľnosť pôžitkov a úspechov:
--Hudba zaujíma jedno z hlavných miest medzi symbolmi Vanitas (aj keď to nie je povinný atribút zátišia v štýle Vanitas), a to je pochopiteľné... Leonardo da Vinci tiež povedal: „Hudba zomiera čo najskôr ako sa rodí."
--Lebka je pripomienkou nevyhnutnosti smrti. Tak ako je portrét iba odrazom kedysi žijúceho človeka, tak aj lebka je len tvarom kedysi živej hlavy. Divák by ho mal vnímať ako „odraz“ najjasnejšie symbolizuje krehkosť ľudského života.
Cornelis Norbertus Gijsbrechts
Zrkadlá, sklenené (zrkadlové) gule - zrkadlo je symbolom márnosti, navyše je aj znakom odrazu, tieňa, a nie skutočného javu.
--Presýpacie hodiny a mechanické hodinky - pominuteľnosť času.
--Knihy a mapy (mappa mundi), písacie pero je symbolom vedy.
Claesz, Pieter
Mydlové bubliny - krátkosť života a náhla smrť; odkaz na výraz homo bulla – „človek je mydlová bublina“.
David Bailly
Paleta so strapcami, vavrínový veniec (zvyčajne na hlave lebky) sú symbolmi maľby a poézie.
--Portréty krásnych žien, anatomické kresby. Písmená symbolizujú medziľudské vzťahy.
Claesz Pieter
Hnilé ovocie je symbolom starnutia. Zrelé plody symbolizujú plodnosť, hojnosť, obrazne bohatstvo a blahobyt. Množstvo ovocia má svoj vlastný význam: jeseň predstavujú hrušky, paradajky, citrusové plody, hrozno, broskyne a čerešne a samozrejme jablko. Figy, slivky, čerešne, jablká či broskyne majú erotické konotácie.
Kvety (vädnúce); ruža je kvet Venuše, symbol lásky a sexu, ktorý je márnivý, ako všetko, čo je človeku vlastné. Mak je sedatívum, z ktorého sa vyrába ópium, symbol smrteľného hriechu lenivosti. Tulipán je zberateľský predmet v Holandsku v 17. storočí, symbol bezmyšlienkovitosti, nezodpovednosti a nerozumného narábania s bohatstvom daným Bohom.
Klíčky obilia, konáre brečtanu alebo vavrín (zriedkavo) sú symbolom znovuzrodenia a kolobehu života.
Cornelis van Haarlem 
Cristoforo Munari
Evaristo Baschenis
Franciscus Gysbrechts
Jean-Baptiste Oudry 
Pieter Roestraeten
Morské mušle, niekedy živé slimáky - lastúra mäkkýšov je pozostatkom kedysi žijúceho živočícha, znamená smrť a smrteľnosť. Plazivý slimák je zosobnením smrteľného hriechu lenivosti. Veľké mušle označujú dualitu prírody, symbol žiadostivosti, ďalší zo smrteľných hriechov.
Silbernagl Montenapoleone
Simon Renard de Saint-André
Umierajúca, fajčiaca sviečka (popolček) alebo olejová lampa; uzáver na zhasnutie sviečok - horiaca sviečka je symbolom ľudskej duše, jej zhasnutie symbolizuje odchod.
--Kúsok papiera zvyčajne obsahuje moralizujúci (a zvyčajne pesimistický) výrok, napríklad:
Vanitas vanitatum; Ars longa vita brevis; Hodie mihi cras tibi (dnes pre mňa, zajtra pre teba); Finis gloria mundi; Memento mori; Homo bulla; In ictu oculi (v mihnutí oka); Aeterne pungit cito volat et occidit (sláva hrdinských činov sa rozplynie rovnako ako sen); Omnia morte cadunt mors ultima linia rerum (všetko je zničené smrťou, smrť je konečnou hranicou všetkých vecí); Nil omne (všetko je nič)
Koruny a pápežské čelenky, žezlá a gule, vence z listov sú znakmi prechodnej pozemskej nadvlády, ktorá je v protiklade k nebeskému svetovému poriadku. Podobne ako masky symbolizujú neprítomnosť tých, ktorí ich nosili.
Vincent Laurensz van der Vinne.
Ján Lievens
Ahojte priatelia!
IN v poslednej dobe Pomerne často sa stretávame s množstvom kurióznych a neobyčajne atraktívnych diel obsahujúcich anatomické kresby či vyobrazenia lebiek a kostier, ktorými sa aj obyčajné valentínky rozmohli. Okrem toho mnohí dizajnéri, ako napríklad Tim Holtz, radi vytvárajú výseky a pečiatky na také „pochmúrne“ témy, že sme si akosi dokonca zvykli považovať ich za súvisiace výlučne s Halloweenom. Keď sa však nedávno objavila nová kolekcia papiera „Inside Out #28“. podobná téma, sa ukázalo, že tento trend je predurčený nielen na to, aby bol v scrapbookingu len módnym trendom, ale s najväčšou pravdepodobnosťou sa v ňom aj navždy uchytí a časom získa charakteristické črty a štýlové prvky. Ako však vnímame tento, jemne povedané, výstredný a zároveň dosť pesimistický žáner? A akí sme pripravení prekročiť jeho rámec, aby sme v ňom videli niečo úplne nové, možno viac hlboký význam? A nakoniec, aké meno sa k tomu najlepšie hodí? neobvyklý smer v modernom scrapbookingu? Odpovede sú však oveľa bližšie, než si vieme predstaviť :)
Mnohí z vás už určite počuli o novom parféme od Versace s názvom „Vanitas“ a rovnomennej kolekcii štýlových hodiniek a tiež ste už viackrát videli ilustrácie, fotografie a maľby s obrázkami lebiek a horiacich sviečok, no málokto vie že pojem „Vanitas“ má korene v hlbokom stredoveku.
Vráťme sa preto najskôr k jej pôvodu a skúsme zistiť a pochopiť, čo to vlastne „vanitas“ je...
Takže podľa Wikipédie Vanitas je žáner barokovej maľby alebo alegorického zátišia, ktorého kompozičným centrom je tradične ľudská lebka. Toto rané štádium maľby zátiší malo slúžiť ako pripomienka pominuteľnosti života, márnosti rozkoší a nevyhnutnosti smrti. História výrazu „vanitas“ siaha až do biblického verša Kazateľ“ Vanitas vanitatum et omnia vanitas"("Márnosť márnosti - všetko je márnosť!").
Prvé holandské zátišie „Vanitas“ od Jacoba de Geyna, 1603. Nad oblúkom sú vyobrazení Plačúci Herakleitos a Smejúci sa Demokritos
Ako vieme, v zátiší sú zobrazené len veci každodenného života, t.j. každodenné, bežné veci, neživé predmety. Môžu to byť rôzne potraviny, t.j. jedlo, riad, knihy, figúrky atď. Všetko živé, prirodzené, prirodzené sa v zátiší (z francúzskeho „nature morte“, teda „mŕtva príroda“) stáva neživým, mŕtvym a prirovnáva sa k veciam. Aby sa teda stalo predmetom zátišia, treba zbierať ovocie a zeleninu, zabíjať zvieratá a vtáky, chytať ryby, morské živočíchy, strihať kvety. Veci v zátiší sú účelovo zoskupené v jedinom prostredí a tvoria svet umelej reality, do tej či onej miery pretvorený človekom.
Estetika žánru „vanitas“ plná sémantických kontrastov a umelej redukcie tragiky na hranici ironickej grotesky bola pre barokové umenie veľmi typická a v jeho pôvodná forma zátišia vanitas boli čelné obrazy lebiek (zvyčajne vo výklenkoch a so sviečkou) alebo iné symboly smrti a smrteľnosti, ktoré boli napísané na rube ( zadná strana) portréty v období renesancie. Tieto lebky na zadnej strane portrétov symbolizovali smrteľnosť ľudskej povahy (mors absconditus) a boli v kontraste so životným stavom modelky na zadnej strane obrázku. S rozvojom barokovej éry boli tieto zátišia čoraz bujnejšie a hojnejšie a umelci prestali v kompozícii zobrazovať lebku striktne frontálne a umiestňovali ju trochu nabok...
Tieto zátišia pomerne zriedkavo obsahovali ľudské postavy a oveľa častejšie kostru ako personifikovaný obraz smrti. Predmety boli zobrazené v nejakom neporiadku, akoby symbolizovali zvrhnutie ľudských výdobytkov, ktoré predstavovali. Symbolika „márnosti márnosti“ mala zdôrazniť nestálosť a krehkosť života, ale spolu s moralizujúcimi témami, politickými a náboženskými témami. boli v nej tiež prepletené.
Pozrime sa len na niektoré zo symbolov „vanitas“ na plátnach, ktoré nám mali pripomenúť krehkosť ľudského života a pominuteľnosť pôžitkov a úspechov:
- Lebka - pripomienka nevyhnutnosti smrti. Tak ako je portrét iba odrazom kedysi žijúceho človeka, tak aj lebka je len tvarom kedysi živej hlavy. Divák by ho mal vnímať ako „odraz“ najjasnejšie symbolizuje krehkosť ľudského života.
- Rezané kvety znamenajú krátkosť života a pominuteľnosť krásy, odsúdenú časom na záhubu.
- Vážka v stredoveku bola považovaná za jednu z odrôd múch a jej obraz mal negatívny význam, zosobňujúci diabla.
- B motýľ, vďaka svojej schopnosti oslobodiť sa z kukly bol považovaný za symbol spásy a znovuzrodenia. Oproti vážke ukazuje na večný boj dobro so zlom.
- Zhnité ovocie - symbol starnutia. Zrelé ovocie symbolizujú plodnosť, hojnosť, obrazne bohatstvo a blahobyt. Množstvo ovocia má svoj vlastný význam: vypadnúť z milosti naznačujú hrušky, paradajky, citrusové plody, hrozno, broskyne a čerešne a samozrejme jablko. Erotický podtext mať figy, slivky, čerešne, jablká alebo broskyne.
- Kvety (blednutie); ruža je kvet Venuše, symbol lásky a sexu, ktorý je márnivý, ako všetko, čo je človeku vlastné. Mak je sedatívum, z ktorého sa vyrába ópium, symbol smrteľného hriechu lenivosti. Tulipán je zberateľský predmet v Holandsku v 17. storočí, symbol bezmyšlienkovitosti, nezodpovednosti a nerozumného narábania s bohatstvom daným Bohom.
- Obilné klíčky , brečtanové alebo vavrínové konáre (zriedkavé) - symbol znovuzrodenia a kolobehu života.
- Morské mušle , Niekedy živé slimáky - ulita mäkkýšov je pozostatok kedysi živého zvieraťa, znamená smrť a smrť. Plazivý slimák je zosobnením smrteľného hriechu lenivosti. Veľké mušle označujú dualitu prírody, symbol žiadostivosti, ďalší zo smrteľných hriechov.
- Mydlové bubliny - krátkosť života a náhla smrť; odkaz na výraz homo bulla- "Človek je mydlová bublina."
- Zhasínajúca dymiaca sviečka (popolček) príp olejová lampa ; uzáver na zhasnutie sviečky — horiaca sviečka je symbolom ľudskej duše, jej útlmu symbolizuje odchod.
- Poháre , hracie karty alebo kosti , šach (zriedkavo) - znak chybného životného cieľa, hľadania potešenia a hriešneho života. Rovnosť príležitostí v hazardných hrách znamenalo aj odsúdeniahodnú anonymitu.
- Pipe - symbol prchavých a prchavých pozemských rozkoší.
- Karnevalová maska - je znakom neprítomnosti človeka v jej vnútri. Určené aj na slávnostnú maškarádu, nezodpovedné potešenie.
- Zrkadlá , sklenené (zrkadlové) gule - zrkadlo je symbolom márnosti, navyše je aj znakom odrazu, tieňa, a nie skutočného javu.
- Rozbitý riad , zvyčajne sklenené poháre. Prázdny pohár , na rozdiel od úplného, symbolizuje smrť. sklo symbolizuje krehkosť, snehobiely porcelán symbolizuje čistotu. Malta a palička - symboly mužskej a ženskej sexuality. Fľaša - symbol hriechu opilstva.
- Nôž - pripomína nám ľudskú zraniteľnosť a smrteľnosť. Je to tiež falický symbol a skrytý obraz mužskej sexuality.
- Presýpacie hodiny a mechanické hodinky - pominuteľnosť času.
- Hudobné nástroje , noty - stručnosť a pominuteľnosť života, symbol umenia.
- knihy A geografické mapy (mappa mundi), písacie pero - symbol vedy.
- Globe , zem aj hviezdnu oblohu.
- Paleta so štetcami , vavrínový veniec (zvyčajne na hlave lebky) sú symboly maľby a poézie.
- Portréty krásnych žien , anatomické kresby . Listy symbolizujú medziľudské vzťahy.
- Pečate z červeného vosku .
- Lekárske nástroje - pripomienka chorôb a krehkosti ľudského tela.
- Peňaženky s mincami , šperkovnice - šperky a kozmetika majú vytvárať krásu, ženskú príťažlivosť, zároveň sa spájajú s márnomyseľnosťou, narcizmom a smrteľným hriechom arogancie. Na plátne signalizujú aj neprítomnosť svojich majiteľov.
- Zbrane a brnenie - symbol moci a moci, označenie toho, čo si nemožno vziať so sebou do hrobu.
- Korunky a pápežské čelenky , žezlá a gule , listové vence - znaky prechodnej pozemskej nadvlády, ktorá je v protiklade k nebeskému svetovému poriadku. Podobne ako masky symbolizujú neprítomnosť tých, ktorí ich nosili.
- Keys - symbolizujú silu gazdinky spravujúcej zásoby.
- Zrúcanina - symbolizujú pominuteľný život tých, ktorí ich kedysi obývali.
- List papiera s moralizujúcim (pesimistickým) výrokom , Napríklad:
Vanitas vanitatum (Márnosť nad márnosťami);
Ars longa vita brevis (Umenie je večné, život je krátky);
Hodie mihi cras tibi (Dnes pre mňa, zajtra pre teba);
Finis gloria mundi (Takto prechádza svetská sláva);
Memento mori (Pamätaj na smrť);
Homo bulla (Človek je mydlová bublina);
In ictu oculi (v mihnutí oka);
Aeterne pungit cito volat et occidit (Sláva hrdinských činov sa rozplynie ako sen);
Omnia morte cadunt mors ultima linia rerum (Všetko je zničené smrťou, smrť je konečnou hranicou všetkých vecí);
Nil omne (Všetko je nič).
Ako príklad si pozrime rozbor dvoch obrazov starých maliarskych majstrov, aby sme videli, ako šikovne používali vo svojich dielach symboliku...
 |
| Ambrosius Boschert starší "Zátišie s kvetmi", 1614 |
Na tomto obrázku Holandský maliar a kresliar Floris van Dyck (1635-1672) zobrazili niekoľko symbolov, medzi ktorými môžeme rozlíšiť pohár vína, ktorý bol symbolom Kristovej krvi a pripomienkou Poslednej večere; dva strapce hrozna kresťanský symbol dobré darčeky. Jablko malo pripomínať prvotný hriech osoba. Chlieb je symbolom Kristovho tela. Syr medzi protestantmi bol počas pôstu povoleným jedlom. Orech je podľa svätého Augustína obrazom Krista a šupka orecha je dužina, škrupina je symbolom kríža a jadro nám naznačuje božskú podstatu Krista.
A teraz je čas zoznámiť sa len s niektorými z tých najlepších rôznych umelcov(staré aj moderné) obsahujúce to „najdesivejšie“ a najúžasnejšie hlavný symbolŽáner Vanitas...
Galéria "Vanitas"
a lebka v umení...
David Bailly 1584-1657
Dánsky umelec je známy svojimi portrétmi študentov a profesorov na Leidenskej univerzite, ako aj niekoľkými maľbami odrážajúcimi prchavú povahu života so symbolickými predmetmi, ako sú kvety a sviečky. Jeho najviac slávny autoportrét zahŕňa takmer všetky symboly žánru vanitas - stačí sa na to pozrieť bližšie...
Edouard Chimot 1880-1959
francúzsky umelec, ilustrátor, editor, ktorého kariéra dosiahla svoj vrchol v 20. rokoch 20. storočia v Paríži.
Nicholas Roerich 1874 - 1947
ruský umelec, filozof, mystik, spisovateľ, cestovateľ, archeológ, verejný činiteľ, slobodomurár, básnik, učiteľ, tvorca asi 7000 obrazov (mnohé z nich sú v r. slávnych galérií svet) a asi 30 literárnych diel...
Salvador Dalí (Salvador Dalí) 1904-1989
Najväčší génius surrealizmu, jedinečný španielsky umelec, sochár a režisér.
 |
| Salvador Dalí, Vojak varuje, 1942 |
Georges Dumenil de Latour (Georges de La Tour) 1593-1652)
Francúzsky maliar barokovej éry z Lotrinska, ktorého tvorbu výrazne ovplyvnil Caravaggio a holandskí (utrechtskí) caravaggisti.
Charles Alan Gilbert Charles Allan Gilbert) 1873-1929
americký ilustrátor; vo veku 18 rokov vytvoril najslávnejšie optická ilúzia„Všetko je márnosť“, ktorú dodnes napodobňujú mnohí umelci a fotografi
 |
| Charles Allan Gilbert, Všetko je márnosť, 1892 |
Guido Mocafico sa narodil v roku 1962
Švajčiarsky fotograf, pôsobí v Paríži, špecializuje sa na zátišia.
 |
| Príroda morte a la vanite, Guido Mocafico, 2007 |
Mike Mitchell sa narodil v roku 1982
Mladý americký ilustrátor z Los Angeles, ktorý sa vyznačuje talentom vytvoriť úplne nový, jedinečný, vtipný až komický obraz zo známeho, všeobecne rozpoznateľného obrazu.
 |
| Mike Mitchell, Malý pilot Skullington, 2009 |
Anglický umelec, ktorého grafické maľby v žánri vanitas sú mimoriadne zmiešané recenzie: Mnohé z jeho diel zobrazujú milencov, no zároveň vytvárajú optickú ilúziu lebky.
 |
Fernando Vincente narodený 1963
Súčasný španielsky umelec z Madridu, preslávený celým radom veľmi kontroverzných a niekedy jednoducho šokujúcich úprimnosťou, pracuje v interpretovanom žánri Vanitas (Vanitas), ako aj Anatomias (Anatómia), Atlas (Atlas), Pin-Ups (Plagáty). ), Retratos (Portréty).
Umelcov blog s novou sériou diel Venus-Vanitas
 |
| Fernando Vincente, Vanitas - Carne d'amour, 2008 |
Anglický umelec, podnikateľ, zberateľ a autor knihy drahá práca súčasné umenie. Jeho slávna ľudská lebka For the Love of God, vyrobená z platiny a vykladaná diamantmi, má hodnotu 50 miliónov libier.
 |
| Damien Hirst Pre Láska k Bohu, 2007 |
Si ohromený? My áno!
PS: Keď sa článok ešte len pripravoval na publikovanie, dokonca aj v pracovnom blogu ZhT boli vyjadrené najkontroverznejšie názory na to, aký zaujímavý a relevantný bude tento žáner pre našich čitateľov. Či ju však prijmeme alebo nie, už nie je dôležité, pretože existuje, rozvíja sa a naďalej inšpiruje nielen slávnych umelcov, dizajnérov a fotografov, bez ohľadu na názor kohokoľvek a dokonca aj na samotný čas... Ale myslel som si to V živote ľudí nie sú len sviatky a pomocou symbolov „vanitas“ môžete sprostredkovať rôzne pocity, pretože táto lebka nie je jediná v ich ohromujúcej rozmanitosti. Veď existuje jazyk spovedí (inak jazyk kvetov respfluorografia), nech existuje jazyk smútku, ktorý tiež potrebujete vedieť (samozrejme, nedajbože, ale... memento mori!). ja si to myslím Citát z článku Eleny Sikirichovej „Jazyk symbolov“ sa dokonale hodí na pochopenie tejto potreby: „Od nepamäti, vždy, keď človek stál pred potrebou objať nesmiernu, spojiť viditeľné a neviditeľné, spojiť minulosť, prítomnosť a budúcnosť, úplne nové a skutočne prastaré, kedykoľvek jeho duša zatúžila po nových vzdialenostiach, do; k dosiahnutiu čoho bolo potrebné prekonať hranice života a smrti, priestoru a času a pochopiť večné zákony existencie, vždy, keď na vysvetlenie a vyjadrenie nestačili len slová, človek sa uchýlil k úžasnej reči symbolov.
Myslím si, že stále stojí za to obrátiť sa k motivujúcim primárnym zdrojom vlastného „ja“ a pokúsiť sa vo svojich dielach čo najčastejšie vyjadrovať svoje skutočné pocity, myšlienky a emócie aspoň týmto nezvyčajne výrazným jazykom, pretože
Ars longa vita brevis!