Star Wars Skrytá hrozba ako sfilmované. Špeciálne efekty v "Star Wars", ako sa to stalo (29 fotografií)

Všetci vieme, že jedným z najikonickejších a najveľkolepejších filmov je sága Star Wars, tak prečo bola taká vzrušujúca a zaujímavá? V prvom rade upútali obrazovky na tú dobu úžasné vizuálne efekty a blízkosť vesmíru. Poďme odhaliť tajomstvo klasickej trilógie a zistiť, ako legendárna trilógia vznikla doslova z jednoduchého kartónu a kresieb.

Ako každé majstrovské dielo, aj Hviezdne vojny začali nápadom.

Skvelý rozprávač novej éry kino George Lucas vymyslel epos, keď ešte nemal 30 rokov. V polovici 70. rokov bol hotový predbežný scenár, ktorý sa však viackrát takmer celý prepisoval. Čo si myslíte napríklad o jednom z Lucasových nápadov urobiť z Luka Skywalkera 60-ročného generála a Hana Sola mimozemšťana so zelenými šupinami a žiabrami?

Napísaný príbeh zahŕňal dej všetkých šiestich dnes známych epizód. Existuje verzia, že George Lucas sa rozhodol nakrútiť epizódy od polovice, pretože v tom čase vraj nebolo dostatok schopností špecialistov na vizuálne efekty na prvé tri epizódy. Nie je to tak, režisér mohol svoj nápad zrealizovať už od prvých epizód. Pôvodne sa rozhodol pre filmové spracovanie štvrtej epizódy. Po prvé, bolo to urobené preto, aby zaujalo publikum. Po druhé, George Lucas ani nevedel, či bude schopný nakrútiť viac ako jednu epizódu Hviezdnych vojen, a tak vzal na seba „najjazdnejší“ moment scenára.

Odtiaľ sa to už len zhoršilo. Dlho sa žiadne štúdio nechcelo ujať filmového spracovania rozprávky s mierne povedané, zvláštna zápletka. Vplyv hnutia hippies bolo stále cítiť na dvore, ctihodní režiséri natáčali vážne filmy o vojne vo Vietname a priemerní tvorili odpadkové filmy o zlých mimozemšťanoch z vesmíru. Dielo Georga Lucasa sa okamžite zaradilo medzi tie druhé, no rozpočet áno v tomto prípade bola potrebná značná suma - 8 miliónov dolárov Našťastie sa našiel producent, ktorý uveril v genialitu mladého režiséra a pridelil potrebnú sumu.

A predsa len málokto veril v úspech Hviezdnych vojen. Sám Lucas niekedy pochyboval, že z jeho nápadu vzíde niečo hodnotné. Neskôr herci spomínali na nakrúcanie ako na najsmiešnejšiu epizódu v ich živote. Vysoký chlap v opičom obleku, trpaslíci, jednoduché domýšľavé dialógy... Film bol vnímaný ako detská rozprávka či odpad, nie však dobrodružná fantasy ašpirujúca na kult.

"Scéna v bare pripomínala delírium ukameňovaného človeka: nejaké žaby, prasatá, kriket - nočná mora!" - povedali s úsmevom interpreti hlavných úloh. Zrejme rovnaký názor zdieľali aj hollywoodski bossovia, ktorí z nejakého dôvodu považovali za jednu z hlavných otázok filmu, či by mal Wookie nosiť spodky. V určitom okamihu chceli úplne zrušiť Hviezdne vojny, potom sa rozhodli vyhodiť z filmu všetky špeciálne efekty a urobiť z neho televízny seriál. Film zachránila len vytrvalosť a tvrdohlavosť Georga Lucasa.

Leví podiel nakrúcania sa odohral v tuniskej púšti. V tej istej krajine našli vhodný názov pre planétu, na ktorej sa odohráva prvá tretina filmu. Názov mesta Tataouine sa potichu premenil na Tatooine. Tu, v severnej Afrike, sa našli vhodné scenérie: dom opatrovníkov Luka Skywalkera nebol postavený špeciálne pre film, bola to obyčajná chata v jednej z dedín v Tunisku. Vhodné interiéry sa našli v miestnom hoteli.

Ale mesto Mos Eisley, z ktorého kozmodrómu Luke napokon vyrazil na svoju vesmírnu cestu na Millenium Falcon, bolo potrebné postaviť od základov. Tony scenérie museli z Hollywoodu prepraviť lietadlom. Z prijatého materiálu trvalo asi dva mesiace postaviť osadu, ktorá by dokonale zapadla do púštneho okolia.

Vesmírna loď Hana Sola bola vytvorená v r životnej veľkosti v jednom z najväčších filmových pavilónov v Anglicku. Dĺžka kolosu dosiahla 50 metrov a hmotnosť bola niekoľko desiatok ton. V zábere sa občas objaví obrí model Millenium Falcon, ale väčšinou filmový štáb jej „vnútornosti“ prišli vhod, pretože hlavní hrdinovia trávia na lodi veľa času. Je pravda, že kabína sa stále musela vyrábať samostatne.

George Lucas chcel diváka doslova postaviť na miesto postáv. Millenium Falcon letí rýchlosťou svetla, na loď sa strieľa a hádže sa zo strany na stranu. To všetko by malo byť sprevádzané trasením vo vnútri. Je ťažké prinútiť 40-tonový model vibrovať, preto sa rozhodlo postaviť malú kabínu a umiestniť ju na pružinovú plošinu. V scénach podľa scenára bola otrasená ručne.

Musel byť vyrobený ďalší obrovský model, aby sa znovu vytvoril pásový robot opísaný v scenári, v ktorom Jawy jazdili po Tatooine pri hľadaní robotov. Pre niektoré epizódy bola postavená obrovská kovová „škatuľa“ s pásmi z banského rýpadla. Na natáčanie všeobecných scén bol použitý kompaktný pásový model.

Ako vo väčšine sci-fi filmov z predpočítačovej éry, aj v „ Star Wars"Bolo tam veľa "hračiek." Všetky vesmírne lode, ktoré vo filme vidíme (od Millenium Falcon až po stíhačky), boli vyrobené vo forme miniatúrnych plastových alebo dokonca kartónových modelov. Hviezda smrti bola skutočne nakreslená a na natáčanie záverečnej scény veľkého útoku postavil filmový štáb model s rozmermi 15 x 15 metrov. Každá zo stoviek veží a zbraní, ktoré sa naježili s Hviezdou smrti, bola na nej starostlivo reprodukovaná. Dominantou dispozície sa stal tunel, ktorým prelietavali hračkárski rebelskí bojovníci.

Ktovie, či by „Star Wars“ získali kultový status, keby mal film iba vesmírne prestrelky, bez všetkej tej „zoo“, ktorá sa vo filme predsa len usadila. Stovky bábik a masiek, obrovské množstvo líčidiel a samozrejme park desiatok roboty. To všetko organicky zapadá do nového vesmíru a aj teraz vyzerá dobre.

Boli vynájdené rôzne roboty

Dnes je ťažké si predstaviť Star Wars bez robotov C-3PO a R2-D2. Vytvorenie skutočných mechanizmov bolo príliš drahé, a tak George Lucas súhlasil s tým, aby herci hrali astrotechnického droida a robotického tajomníka. Anthony Daniels zapadol do plastového „brnenia“ C-3PO. Doštičky boli podľa neho také krehké, že sa hneď v prvý deň zlomili a hercovi poranili nohu.

Anthony Daniels bol vo svojom obleku úplne slepý

Vo vnútri R2-D2 sedel trpaslík Kenny Baker, ktorý hral svižného robota na kolesách vo všetkých šiestich filmoch franšízy. Herec spomína, že sa nemohol dostať z kovových hlbín R2-D2 sám a niekedy musel stráviť niekoľko hodín vnútri, pretože ľudia na neho jednoducho zabudli. Celkovo je vo filme v tej či onej podobe prítomných viac ako 30 robotov, z ktorých väčšina bola ovládaná na diaľku.

Kenny Baker a Anthony Daniels mali pri nakrúcaní napätý vzťah

Niekedy museli asistenti rolovať R2-D2

Pravá tvár Chewbacca

Najťažšie to však mal Chewbacca, teda prepáčte, Peter Mayhew, ktorý hral Wookieeho. Muž pred príchodom do kina pracoval ako sanitár v nemocnici, no vďaka svojej výške 221 centimetrov sa prebojoval na veľké plátno. Každý deň pri natáčaní Hviezdnych vojen si musel obliecť vlnený oblek, obliecť si „hlavu“ a obuť „nohy“ rodáka z Kashyyyku. V Tunisku herca sužovali neznesiteľné horúčavy a pavilóny občas prekážali pre neho príliš nízke otvory.

George Lucas po natáčaní povedal, že v mnohých ohľadoch si požičal podobu Chewbacca od svojho psa Indiana. Pokiaľ ide o názov, hovoria, že ide o derivát ruského slova pre „pes“ - mladému režisérovi sa to naozaj páčilo.

Počas nakrúcania Wookiee nevydal ani slovo, ani nezavrčal, iba otvoril ústa, ako to vyžaduje scenár. Neskôr museli zvukári experimentovať so stovkami rôznych zvukov, aby našli tie správne pre Chewbaccov prejav. Napríklad, keď počujete nahnevaného a rozhorčeného Wookieeho, sú to najmä zvuky, ktoré vydáva medveď, ale spokojný Chewie dostane tigrované „mrnčanie“. Povestné chrapľavé dýchanie Dartha Vadera bolo dosiahnuté vďaka potápačskej maske, R2-D2 „hovorí“ zmesou rôznych pípaní syntezátorov a dokonca aj detského mrmlania a zvuk stíhačiek bolo potrebné skombinovať z revu slona a zvuk auta rútiaceho sa po mokrej diaľnici.

Rozloženie stránky Hviezda smrti

Kamera sa vznáša nad modelom a natáča záverečnú bitku

A predsa, v prvom rade, Hviezdne vojny si pamätáme pre svoje úžasné špeciálne efekty. Keď som koncom 80. rokov prvýkrát videl štvrtý diel a od prekvapenia som odchádzal z kina so spadnutou čeľusťou, neveril som, že toto mohlo byť natočené pred viac ako desiatimi rokmi. Podľa Georga Lucasa, keď videl prvé verzie zostrihu svojho filmu, vzdal sa. Film dopadol tak slabo a biedne, že ani režisér neveril v svetlú budúcnosť filmu. Dojem sa však dramaticky zmenil, keď boli do Star Wars pridané špeciálne efekty.

A tu je slávny tunel - jedna z hlavných čŕt filmu

Pri všetkej kráse sa rapu muselo ujať štúdio Industrial Light & Magic (ILM), ktoré Lucas vytvoril špeciálne pre svoj vesmírny epos. Celkovo film obsahoval takmer štyristo špeciálnych efektov - na tú dobu neuveriteľné číslo. Tvorba lietajúcich lodí, výstrely z blasterov a žiariace meče zabrali tretinu rozpočtu filmu a väčšinu človekohodín strávených pri výrobe filmu.

Milióny fanúšikov po celom svete, stovky fanklubov, kostýmy na maškarné večierky – to všetko je svet Star Wars. Rozpoznanie postáv v tomto filme je jednoducho mimo tabuľky. Po vydaní prvej epizódy všetci chlapci snívali o tom, že sa stanú Jedimi, a dievčatá o tom, že sa stanú princeznou Leiou.

90 unikátnych záberov z filmových kulís legendárny filmčakám ťa nižšie...

Hollywood, Kalifornia. august 1977. Epochálna udalosť v dejinách kinematografie. V svetoznámom čínskom kine je tlačenica – tisíce ľudí sa snažia priblížiť k vchodu, aby aspoň nahliadli do dvoch robotov – súdkovitého R2D2 a zlatého C3PO vítajú svojich nadšených fanúšikov na koberci. Historický moment: nohy robotov sú vtlačené do cementu pred vchodom, aby tu navždy zanechali spomienku na ich vzhľad.

Všetko to vyzerá ako nejaký druh šialenstva. Zrazu sa sci-fi film stáva niečím oveľa viac ako len zábavou – je už skutočným sociologickým fenoménom. Vzhľad prvej série Star Wars bol ako zrod nového náboženského hnutia.

"Už dávno, v galaxii ďaleko, ďaleko..." Romantické a veľký príbeh o boji dobra a zla, o láske, nenávisti, zrade a hrdinstve, zaujalo mysle miliónov. Teraz je ťažké povedať, čo presne bolo také pôsobivé - koniec koncov, takú neuveriteľnú popularitu nemožno vysvetliť iba inovatívnymi špeciálnymi efektmi, bez ohľadu na to, ako veľmi sa snažíte... Prekvapivo teda koncom sedemdesiatych rokov, keď ľudia nikdy nepočuli fenoménu Star Wars, úspech Filmom mladého režiséra Georga Lucasa veril len málokto.

George mal v čase natáčania len 32 rokov. Jeho tvorivé portfólio už zahŕňalo dva celovečerné filmy – „Galaxy THX-1138“ (1971) – tiež sci-fi, ale úplne iného druhu, a „Americké graffiti“ (1973) – mládežnícku komédiu o tínedžeroch z kalifornského mesta. . Druhý film mal komerčný úspech, ale to, čo sa stalo tretiemu, áno úplné prekvapenie pre každého. Efekt bol ako výbuch bomby. Teraz, po viac ako tridsiatich rokoch, bolo veľmi ťažké si predstaviť, aká psychóza vznikla na celom svete kvôli tomuto filmu - ľudia sa večer postavili do radu pri pokladni kina a celú noc sedeli pri okne, aby sa dostali na film. . najlepšie miesta. Dnes to vyzerá ako čisté šialenstvo.

„Aké bolo tajomstvo úspechu? Myslím, že je to ľahké a dobrý film, s hrdinami a zloduchmi a hlavne - je skutočne zaujímavá, dokázala pobaviť diváka lepšie ako čokoľvek pred ňou. Snažil som sa obnoviť ducha dobrodružnej romantiky, ktorý bol v starých pirátskych filmoch, ale vzal som tohto ducha do rozľahlého vesmíru a výsledkom bolo bezprecedentné spojenie fantázie a dobrodružstva.“

Dobrodružné filmy v obrovské číslo vysielali v šesťdesiatych rokoch a Lucas ich veľa sledoval. Staré westerny, celá séria o Flashovi Gordonovi a obrázky o 19. storočí so šermom - to všetko sa spojilo v Star Wars.

Luke Skywalker hlavná postava„Star Wars“ je priamy „potomok“ Flasha Gordona, najobľúbenejší hrdina komiks, ktorý prvýkrát uzrel svetlo už v roku 1934. Vytvoril ho umelec Alex Raymond. Flash bol odvážny mladý muž, ktorý sa vďaka neskutočnej zhode okolností dostane na iné planéty a zažije úžasné dobrodružstvá pri boji so zlom.

Bol stelesnením ideálneho hrdinu dobrodružného komiksu, rovnako ako Luke stelesnil ducha dobrodružstva pre každého tínedžera so snom o cestovaní. Pre Lucasa sa Luke stal niečím ako „alter ego“, druhé „ja“ režisér do tohto obrazu premietol svoje predstavy o ideálnom hrdinovi sci-fi filmu.

25-ročný Mark Hamill zahral svoju postavu dokonale.

Lukovým mentorom mal byť múdry Jedi, posledný z rádu, menom Obi-Wan Ben Kenobi.

Hral ho vynikajúci Britský herec Alec Guinness.

Luke a Obi-Wan spolu s vesmírnym pašerákom Hanom Solom a jeho dvojmetrovým kamarátom Wookiee Chewbaccom zachránia princeznú Leiu...

...v podaní Carrie Fisher.

A hlavným záporákom, ako Lucas plánoval, mal byť Darth Vader, dýchajúci astmaticky cez zlovestnú čiernu masku. Zvuk dýchania bol získaný pomocou dýchacieho prístroja pre potápačov - bol konečná úprava k portrétu, jednoduchý, ako všetko dômyselné, a stal sa jedinečným“ vizitka„darebák.

Lucas strávil na kastingu viac ako mesiac, počas ktorého zmenil niektoré zo svojich priorít – napríklad opustil ázijský imidž Leie (ako pôvodne plánoval) a spravil z neho samotného Han Solo (režisér na dlhú dobu vznikol nápad urobiť z neho obra so zelenou kožou so žiabrami) a jeho priateľa Chewbacca.

V dôsledku toho začal vyzerať ako obrovská vzpriamená chodiaca opica. Mimochodom, podľa scenára má dvesto rokov!

„V skutočnosti som Chewbacca založil na svojom psovi Indiana. Vyzerá presne ako Wookiee, len o niečo menšia."

Scenár kolosálnej ságy vytvoril George v polovici 70. rokov a zdalo sa, že ide o celoživotné dielo. 200-stranová kniha (Lucas na nej pracoval viac ako rok) obsahovala celé udalosti z univerza Star Wars (vrátane modernej trilógie a mnohých ďalších vecí), stovky podrobných postáv - s menami, životopismi, starostlivo napísanými postavy...

Lucas sa pri písaní scenára inšpiroval dobrodružný film Kurosawa s názvom „Traja darebáci v skrytej pevnosti“ (1958). Slávny výraz „Jedi“ tiež pochádza z japončiny – toto je parafráza „jidai-geki“ – názvu historické príbehy o samurajoch. Plán zahŕňal veľa komponentov - vrátane historické udalosti reality, ako konfrontácia Napoleona so senátom a premena reformátora na tyrana, početné mýty a legendy – štruktúra sa stala tak ťažkopádnou, že ju pred filmovým spracovaním nedokázal pochopiť nikto, okrem samotného autora. Od samého začiatku Lucas plánoval vytvoriť dve trilógie a predstaviť udalosti „od konca“ - okamžite natočiť druhú polovicu scenára a nechať prvú „na neskôr“ pre intrigy.

Lucas neskôr priznal, že sám neveril, že by mohol kolosálny projekt uviesť do života – jeho výtvor bol taký rozsiahly. Najprv sa teda chystal nakrútiť len jeden film a na základe výsledkov distribúcie zhodnotiť, či sa oplatí natočiť druhý a tretí. Takže všetko by sa mohlo skončiť „štvrtou epizódou“!

Po zhromaždení predbežného materiálu - scenára a náčrtov s obrázkami hlavných postáv začal Lucas propagovať svoj projekt, konkrétne začal rokovania o začatí výroby. Na to bolo potrebné uzavrieť dohodu s filmovým štúdiom a nájsť potrebné financovanie. Lucas šesť mesiacov klopal na dvere šéfov spoločností a veľmi dlho trpel zlyhaniami - Paramount aj Warner Brothers po určitom zvažovaní odmietli spolupracovať s Georgeom s odvolaním sa na „nepopulárnosť témy“. Napriek tomu - magické romantická rozprávka o vesmírnych princeznách a tajomných rytieroch na hudbu symfonický orchester– koho by to v ére diskotéky zaujímalo? Okrem toho si fantastické nastavenie bude pravdepodobne vyžadovať veľa peňazí a slávnych hercov vo filme sa neočakáva... Typický nepodarený projekt!

Niet sa čomu čudovať – sci-fi bola v sedemdesiatych rokoch synonymom hororového žánru a v takýchto filmoch (väčšinou veľmi slabých) sa čoraz viac preháňala téma mimozemských príšer a už vôbec nie dobrodružný. Lucas sa márne snažil presvedčiť šéfov filmových štúdií, že jeho film je úplne originálny – niekoľkokrát za sebou mu volali a hlásili, že projekt ich nadriadení odmietli. Iróniou osudu je, že jeden z najúspešnejších filmov všetkých čias bol považovaný za potenciálne nerentabilný!

Nakoniec sa však na Lucasa usmialo šťastie - filmová spoločnosť XX Century Fox súhlasila s tým, že projektu dá zelenú - a až po tom, čo zúfalý režisér podpísal súhlas s doložkou o odpustení vopred zaplateného honoráru... Film navyše spoločnosť stanovila podmienku... vydanie knihy o udalostiach štvrtej epizódy! Možno „otestovať vody“ a určiť sympatie publika. V tom čase bol George pripravený urobiť čokoľvek, aby svoje plány zrealizoval. Brilantný spisovateľ, napísal tento román spolu s Alanom Fosterom a kniha mala taký úspech, že Lucas neskôr dokonca dostal prestížne ocenenie"Hugo". A tak, po vyradení financií vo výške osem miliónov dolárov (v tomto procese by bolo potrebných viac ako päť miliónov), začal Lucas v lete 1976 pracovať na filme.

Tunisko, Severná Afrika. Práve tu George Lucas, na čele tímu 130 ľudí z Anglicka a USA, nakrútil prvé políčka svojho nového filmu a vytvoril tak svet púštnej planéty Tatooine (pomenovaný podľa... mesta v Tunisku! ), kde skončili roboti, ktorí v príbehu utiekli z Impéria. Čas sa krátil – kvôli strateným mesiacom pri vydaní knihy a rokovaniam s inými spoločnosťami mal Lucas menej ako šesť mesiacov na celý proces vrátane úpravy a voice-overu. Niekoľko ton kulís bolo narýchlo privezených do Afriky lietadlom, aby vytvorili prostredie, ktoré si režisér vysníval.

Dekoratéri pracovali 2 mesiace na stavbe púštneho mesta Mos Eisley, kde sa Luke a Obi-Wan stretli s vesmírnym pašerákom Hanom Solom. Celý filmový štáb držal hladovku – aj samotný režisér a hlavní herci leteli iba v ekonomickej triede a jedli v spoločnej jedálni. Neskôr si všetci spomínali, aké nadšenie mladý režisér vštepil do tímu - nikto nepochyboval o úspechu, takže George energicky sledoval svoj drahocenný cieľ.

Do Afriky dorazili okrem iných dekorácií aj roboti - 25 rôznych modelov (vo filme je celkovo 33), vyrobených pod taktovkou slávny majster Carlo Rambaldi. Tieto roboty ovládané rádiom, na kolieskach či dráhach, či dokonca s trpaslíkom vo vnútri, vytvárali potrebné okolie. Nakrúcanie v púšti bolo ďalšou výzvou – všadeprítomný piesok neustále zasekával mechanizmy, takže väčšinu času roboty opravovali.

Tohto robota, ktorý vyzeral ako chodiaca chladnička, stvárnil trpaslík. Niekedy ho zabudli vytiahnuť z puzdra, no nevedel sa dostať von.

Skvelá práca vozidiel. Pieskový preliezač púštnych mrchožrútov (v podaní tucta trpaslíkov), ktorí na púšti naberali roboty, vznikol v podobe malého metrového modelu, ktorý slúžil na natáčanie v pohybe a v scéne vykladania nákladný bola použitá obrovská súprava s húsenkovými dráhami z banského rýpadla.

Pre jednu zo scén (plazový pás po útoku cisárskych vojakov) bola scéna „zničená“ rozpílením koľají autogénovou pištoľou, pridaním dier v plášti a dymom z dymových bômb.

Vznášajúci sa speeder, na ktorom sa Luke pohyboval po povrchu Tatooine, sa počas natáčania dlhých záberov pohyboval po povrchu zeme na kolesách, ktoré boli následne odstránené pomocou kompozitných záberov.

V niekoľkých scénach bol nasadený na niečo, čo vyzeralo ako obrovský kolotoč, pričom na jednom konci visel speeder a na druhom členovia posádky, aby ho poháňali.

Po celkovo troch mesiacoch strávených v Tunisku filmový štáb nakrútil všetok materiál takmer bez incidentov. Stále však existovali problémy: uprostred natáčania vypukla piesočná búrka, ktorá doslova rozptýlila časť Mos Eisley po púšti, čo oddialilo proces práce na filme o týždeň. Podľa miestnych obyvateľov u nás takéto búrky nie sú nezvyčajné...

Keď sa štáb vrátil do Anglicka, kulisy už boli v Elstree Studios pripravené na nakrúcanie nasledujúcich scén a najpôsobivejšia bola bezpochyby loď Millenium Falcon Hana Sola, dlhá takmer päťdesiat metrov. Bol taký veľký, že ho postavili a natáčali v najväčšom štúdiu spoločnosti, rozľahlom hangári za mestom. Dekorácia vážila štyridsať ton.

Samostatne a v úplne inom štúdiu vyrobili kabínu Falconu namontovanú na pružinovej plošine. V určitých momentoch počas natáčania asistenti potriasli kabínou rukami, čím vytvorili ilúziu vibrácií.

Aby sa ušetrili peniaze, natáčanie prebiehalo súčasne v troch pavilónoch, pričom Lucas sa medzi nimi pohyboval na bicykli. Tím, ktorý pracoval 12 hodín denne, sedem dní v týždni, dokázal dokončiť natáčanie záberov s hercami na pľaci len za osem týždňov. Väčšinu času zabrali špeciálne efekty, ktorých bolo vo filme obrovské množstvo.

Celkovo bolo vo filme použitých 365 špeciálnych efektov – v tej dobe absolútny rekord. Vesmírne lode, rôzne mechanizmy, slávne laserové meče, dokonca aj úvodné titulky – to všetko bolo implementované tým najpôsobivejším a najinovatívnejším spôsobom. Až doteraz diváci vo filmoch nikdy nevideli takéto špeciálne efekty. Boli vytvorené v Kalifornii, v štúdiu Lucas založenom špeciálne pre Hviezdne vojny (z malej spoločnosti sa neskôr stal gigant s názvom Industrial Light and Magic) a skombinované so zábermi natočenými v Anglicku.

okrem" Vesmírna odysea„Stanley Kubrick, v ktorom boli efekty len bledým doplnkom umelecký dizajn"Nová nádej" bol prvým filmom s touto úrovňou zábavy. Porovnateľné s Hviezdnymi vojnami, Spielbergove Blízke stretnutia tretieho druhu vyšli v rovnakom čase a už neboli vnímané ako revolučné.

Na natáčanie vesmírnych lodí, ktoré sa pohybujú vesmírom, Lucas použil revolučnú technológiu - namiesto toho, aby sa pokúšal pohybovať loďami vzhľadom na kameru, ako to bolo doteraz, on... pohyboval kamerou vzhľadom na nehybné lode! Výsledok bol pôsobivý: najprirodzenejší a najplynulejší pohyb vytvoril úplnú ilúziu.

Model lode bol odfotený pomocou kamery namontovanej na špeciálnom mechanizme riadenom počítačom. Pozícia kamery pre každú snímku bola uložená v pamäti a tvorcovia mohli vo fáze úpravy pridať akékoľvek pozadie v úplnom súlade s uhlom snímania. Šikovné využitie osvetlenia a pohybujúcich sa tieňov nám umožnilo dosiahnuť jednoducho úžasný efekt. Nie počítačová grafika v sedemdesiatych rokoch nebolo po ňom ani stopy!

Technologickým úspechom bolo aj vytvorenie tridsiatich troch pohyblivých robotov. A hlavnými medzi nimi, samozrejme, boli slávni priatelia R2D2 a C3PO.

„Od samého začiatku som sa rozhodol rozvinúť príbeh okolo dvoch robotov, urobiť z nich jadro celého príbehu a pridať komický nádych. Bol som si plne vedomý toho, že to bude ťažké. Ale netušil som, že je to tak... Vyskytlo sa veľa ťažkostí - neustále sa rozpadali, absolútne nerobili to, čo bolo potrebné v rámci, a vo všeobecnosti strašne strácali čas. Riešili sme obrovské množstvo problémov - niekedy sa mi zdalo, že to nemôžem vydržať. Ale aj tak to bola sakra zábava!“

Výsledok stál za námahu – vtipná dvojica robotov sa stala neoddeliteľnou súčasťou celého príbehu a postavy zohrali v osude hlavných postáv zásadnú a niekedy aj rozhodujúcu úlohu.

Pri tvorbe C3PO sa umelec inšpiroval obrázkom robota zo starého dystopického filmu Fritza Langa Metropolis (1927). Pre túto rolu bol vybraný útly herec Anthony Daniels, ktorý bol oblečený do zlatého metalického obleku. Celkovo bolo vytvorených pol tucta dizajnových možností (aj s ušami a anténami).

Pri chôdzi C3PO nahlas škrípal kĺbmi obleku a mimochodom, v prilbe nevidel vôbec nič, čo sa pohyboval. filmový set takmer naslepo a neustále narážal do scenérie, čo si vyžadovalo veľa záberov na vytvorenie všetkých scén s ním.

Čo sa týka R2D2, ten vymyslel sám Lucas. Mechanizmy robota neustále nefungovali, takže ho neustále opravovali a ladili.

Revolučná bola aj kombinovaná streľba – autori napríklad použili pozadia, ručne maľované na skle, ktoré boli spojené s reálnym natáčaním, výsledkom čoho je prekvapivo realistická ilúzia priestoru.

V scéne, kde Obi-Wan vypína napájanie Hviezdy smrti, bolo podľa Lucasovho náčrtu potrebné vytvoriť šachtu obrovskej hĺbky. O vybudovaní množiny vysokej desiatky metrov pre jediný plán nemohla byť reč.

Potom urobili výzdobu centrálnej časti spolu so stenami bane, ktoré ju obklopujú...

... a tisíce kilometrov od Anglicka v USA ručne namaľovali kulisu na sklo v podobe hlbokej šachty, ktorá sa spúšťala do závratných hĺbok, a potom to nakrútili na film.

Kombinácia skutočných záberov s maľovaným pozadím poskytla prekvapivo realistický efekt. Táto technológia bola úspešne použitá v mnohých ďalších scénach, vrátane nasledujúcich epizód.

Slávne laserové meče sú ďalším bezchybne vykonaným špeciálnym efektom. Pri natáčaní sme použili drevené palice potiahnuté reflexnou zmesou, rovnako ako na dopravných značkách.

Ručne nakreslená žiara a záblesky, keď sa „čepele“ zrazili, sa potom prekryli na skutočné snímky (mimochodom, laserové lúče sa kreslili aj ručne pomocou pravítka) a ilúziu dokončili zvukové efekty.

Vyvrcholením filmu – keď povstalci pomocou bojovníkov zaútočia na Imperiálnu Hviezdu smrti – bola najdrahšia a technicky najpokročilejšia časť filmu. Podívaná a dokonalá inscenácia urobili z tohto útoku jednu z najpôsobivejších scén svetovej kinematografie. Za inšpiratívnymi zábermi sa však skrývali mesiace tvrdej práce stoviek profesionálov – celá záverečná bitka bola v podstate jedným veľkým špeciálnym efektom.

Pri inscenovaní bitiek medzi bojovníkmi sa Lucas inšpiroval Hollywoodske filmy o druhej svetovej vojne so vzdušnými súbojmi medzi lietadlami, ako aj spravodajstvo z týchto udalostí - obraty stíhačiek a ich manévre boli skopírované zo skutočných manévrov bojových lietadiel.

Modely vesmírnych lodí sa natáčali proti modrej obrazovke počítačom riadenou kamerou. Tieto zábery sa potom spojili s pohyblivým pozadím natočeným v inom štúdiu pomocou miniatúrnych kamier, ktoré sa pohybovali po obrovskej makete povrchu Hviezdy smrti.

Všetky všeobecné plány Hviezdy smrti vo filme sú ručne maľované na obrovských plochách. No pri natáčaní útoku stíhačky len kresby nestačili. Postavilo sa niekoľko „miniatúr“ (veľkých veľa metrov), zobrazujúcich povrch Hviezdy smrti a chodbu, v ktorej sa stíhačky ponáhľali.

Boli to obrovské modely (až desať metrov dlhé) obsahujúce tisíce malých súčiastok. Vyrobiť ich a následne zreštaurovať ich dalo veľa práce po tom, čo do nich počas natáčania opakovane narážali pohyblivé kamery, na ich povrchu boli vypálené stovky motákov zobrazujúcich výbuchy...

Tvorcovia filmu pripomínajú, že táto scéna si vyžiadala najviac času a úsilia – celkom očakávané, vzhľadom na to, že pre Lucasa to bol koniec, ktorý bol obzvlášť dôležitý, a nešetril na nákladoch, aby svoj plán správne zrealizoval. Záležitosť bola komplikovaná skutočnosťou, že mnohé špeciálne efekty sa robili prvýkrát v histórii kinematografie, tvorcovia boli nútení konať metódou pokus-omyl, čo viedlo k pôsobivým výdavkom. Špeciálne efekty pre prvé Star Wars stáli takmer štyri milióny dolárov, čo bola na pomery sedemdesiatych rokov nevídaná suma.

Áno, Star Wars bol neuveriteľne ambiciózny a inovatívny projekt. O to prekvapujúcejšie je, že v deň premiéry bol film uvedený len v tridsiatich kinách po celej Amerike - na viac producenti jednoducho nemali prostriedky a okrem toho nikto neveril v úspech „Wars“. Po úplne prvých predstaveniach magického predstavenia, sláva „ neuveriteľný film„Šíril ako požiar, po ktorom filmové štúdio narýchlo vydalo stovky kópií rozoslaných do všetkých kín v krajine. Ďalší mesiac spravil z "Wars" legendu, Lucasa multimilionára a z celého príbehu kult.

Odvtedy je to jeden z najväčších úspechov kinematografie, a to nielen v pokladni (mimochodom, úspech „Wars“ zachránil XX Century Fox pred bankrotom). Sedem Oscarov (a štvrť stovky ďalších ocenení) – za kulisy, kostýmy, špeciálne efekty, strih, zvuk, hlasy postáv a brilantný soundtrack Johna Williamsa – dotvorilo obraz kolosálneho triumfu. O osude ságy bolo rozhodnuté - Lucas dostal každú príležitosť naplno uviesť svoj superscenár k životu. Čo sa mu aj podarilo – na úprimnú radosť fanúšikov Star Wars.

2.

3.

Star Wars: The Force Awakens, vydaný v decembri 2015, sa stal najväčšou filmovou udalosťou roka a zarobil viac ako 2 miliardy dolárov. Už teraz sa diváci tešia na ďalšiu, ôsmu epizódu ságy, ktorá vyjde v decembri 2016. V očakávaní nového filmu sa pozrime na set Star Wars: Sila sa prebúdza a zistíme, ako sa nakrúcali najvýraznejšie scény filmu.

Vzhľad Kylo Rena
Kylo Ren, známy ako Ben Solo, je synom Hana Sola a princeznej Leie Organy. hlavný zloduch prešla siedma časť "Star Wars", vycvičená ako Jedi temná strana Sila a nakoniec zabitie vlastného otca. Zbožňuje svojho starého otca Dartha Vadera a chce byť ako on – zrejme preto tiež neustále nosí masku. Mimochodom, vytvorenie tejto masky bola pre majstrov rekvizít netriviálna úloha. Mali za úlohu ho vyrobiť tak, aby si ho deti ľahko zapamätali. Špecialisti sa s touto úlohou vyrovnali: maska, žiariaca striebrom, určite upúta. V tejto scéne Kylo Ren (Adam Driver) prichádza na púštnu planétu Jaffa, aby získal mapu obsahujúcu súradnice Luka Skywalkera. Ako vidíme, natáča sa v pavilóne a všetko naokolo je pokryté zelenými plachtami. Púštna krajina Jaffa bude do počítača pridaná neskôr.

Návrat R2D2
V The Force Awakens sa k nám vrátil malý, no svižný robot R2D2, ktorého zbožňujú všetci fanúšikovia Star Wars bez výnimky. Medzi milióny obdivovateľov mimochodom patrí aj JJ Abrams, scenárista a režisér siedmej časti ságy. Je tak zamilovaný do R2D2, že ako režisér Star Trek a Star Trek Into Darkness sa mu podarilo dať R2D2 do oboch filmov! Pravda, robot zo Star Wars sa v každej objaví len na pár sekúnd. Abrams týmto neobvyklým spôsobom vzdal hold svojmu obľúbenému „Star Wars“ z detstva. Netreba dodávať, že Abrams už našiel miesto pre svoju obľúbenú postavu v scenári filmu Sila sa prebúdza a užil si prácu s robotom na nakrúcaní.

Pokyny pre BB 8
Keďže JJ Abrams sa už predtým rozhodol priviesť späť slávnu dvojicu robotov R2D2 a C3PO vo filme Sila sa prebúdza, malo zmysel pridať ďalšieho, modernejšieho súdruha, ktorý dokáže zaujať predstavivosť novej generácie, pre ktorú sú staré roboty vecou. minulosti. A nový hrdina, BB 8, uspel! Má očarujúci dizajn, ktorý je tradičný aj moderný a vyzerá ako mini meditačná pagoda. Čo je však naozaj skvelé, je, že C3PO je ovládaný diaľkovým ovládačom, takže na rozdiel od svojich predchodcov nevyžaduje, aby sa umelci namáhali prenášaním tam a späť. Z tohto dôvodu, hovoria, robot nevedel na mieste ani chvíľu odpočívať: každý ho neustále prenasledoval tam a späť. Na fotke je v jednom zo vzácnych momentov výpadku.

Daisy Ridley, John Boyega a Oscar Isaac na festivale Comic Con 2015 v San Diegu
Comic Con v San Diegu, najväčší kostýmový festival v Spojených štátoch na témy kina a komiksu, je Mekkou pre fanúšikov širokej škály filmov, komiksov, karikatúr a televíznych seriálov. V roku 2015 sa na štvordňovom podujatí zúčastnilo 167-tisíc ľudí – rekordný počet v histórii zjazdu! Jeden z najväčšie predstavenia Tohtoročným festivalom bola prezentácia filmu „Star Wars: Sila sa prebúdza“. Začalo to stretnutím Abramsa a hereckého tímu s fanúšikmi a skončilo sa tematický koncert a ohňostroje. Fanúšikovia šaleli a mladí herci na radosť divákov veselo pózovali so svetelnými mečmi v rukách.

Han Solo, Chewbacca, Rey a Finn na Millennium Falcon počas prestávky
Fanúšikovia sa zaradovali, keď na obrazovkách opäť videli nepotopiteľného Hana Sola a jeho verného spoločníka Chubbaku – prirodzene, na slávnom Millennium Falcon. Mimochodom, priveďte späť slávnych kozmická loď pašerák Solo nebol v žiadnom prípade jednoduchou úlohou: napokon ho bolo potrebné zreštaurovať v každom detaile, aby diváci nepostrehli rozdiel. Dizajnér Darren Gilford dostal všetky náčrty a kresby predchádzajúceho Falconu. Pomáhal mu aj Mark Harris, filmový veterán, ktorý pomohol vytvoriť loď Hana Sola v Star Wars: Impérium vracia úder. Dokonca aj Harrison Ford, ktorý si pamätal, že kedysi pracoval ako tesár, sa podieľal na stavbe lode. A musím priznať, že „Millenium Falcon“ bol jednoducho dokonalý!

Návrat Luka Skywalkera
Návrat Luka Skywalkera a dokonca v podaní toho istého Marka Hamilla bol pre divákov úplným prekvapením. Pred uvedením filmu bolo prísne strážené tajomstvo, pričom Skywalker nebol zahrnutý do propagačných materiálov. Fanúšikovia sa zároveň, samozrejme, dozvedeli o Lukovej prítomnosti a až do úplného konca boli zvedaví, aké to bude. Možno sa obráti na temnú stranu Sily? Našťastie sa tak nestalo. Ale fakt, že sa Luke objaví až na konci filmu a nie nadlho, mnohých sklamal. Tu však spisovatelia nemohli nič urobiť: zakaždým, keď sa pokúsili urobiť Lukovu prítomnosť významnejšou, rozdrvil celý dej a tvorcovia sa obávali, že na jeho pozadí si publikum nových hrdinov ságy nevšimne. Výsledkom bolo, že Luke sa objavil iba v jednej epizóde - ale jeho vzhľad bol ešte výraznejší.

Andy Serkis ako Snoke - pomocou technológie snímania pohybu
Andymu Serkisovi nie sú cudzie dramatické zmeny vzhľadu, zložitý make-up a počítačové efekty: hral veľa škaredých stvorení – od Gluma v Pánovi prsteňov až po hlavu opičieho impéria Caesara v Planéte opíc. Tentoraz je na rade hlavný záporák, majster obávaného Snokea Prvého rádu. Jeho tvár je desivá, no tentoraz Serkis nemusel stráviť niekoľko hodín v šatni. Filmári využili moderná technológia snímanie pohybu, ktoré umožňuje prekryť požadovaný obrázok na pohybujúci sa objekt. Bodky svetla viditeľné na Serkisovej tvári zachytávajú nepatrné pohyby svalov predtým, ako počítač nahradí jeho vlastnú tvár strašidelnou maskou, ktorá sa pohybuje rovnakým spôsobom ako tvár herca.

Maz Kanata - nová digitálna postava
Ďalší nová postava, upravený na nepoznanie v počítači, je starý pašerák Maz Kanata, záhadne obdarený Mocou. Spoznať v nej peknú Keňanku Lupitu Nyong'o je jednoducho nemožné. Pôvodne sa plánovalo, že ním bude Maz Kanata bábková postava, ale potom sa režisér rozhodol, že postava by mala byť živšia - a Lupita, ktorá nasledovala Andyho Serkisa, si musela obliecť oblek, aby mohla natáčať scény pomocou technológie snímania pohybu a naučiť sa ju používať.

Luke, Leia a Han Solo sa opäť stretávajú v San Diegu
Fanúšikovia Star Wars na túto scénu čakali dlhé roky: na festivale ComicCon v San Diegu Carrie Fisher, ktorá stvárnila princeznú Leiu v prvých filmoch trilógie, Mark Hamill, ktorý stvárnil postavu Luka Skywalkera a večný Na rovnakom pódiu sa objavil Han Solo, neporovnateľný Harrison Ford! Hrdinovia sa pred fanúšikmi zjednotili po tom, čo po dlhšej prestávke spoločne prišli na natáčanie The Force Awakens. Mark a Kerry povedali, že sú skutočne šťastní, že sú späť. „Teraz je všetko rovnaké ako vtedy, len ešte oduševnenejšie,“ priznala Carrie Fisher. Harrison Ford, ktorý ich nasledoval na pódiu, ohromil fanúšikov vyhlásením: "Nikdy som si nemyslel, že sa vrátim. Ale po prečítaní scenára som tam videl naozaj skvelé nápady a som rád, že som toho súčasťou." ." Pochádzajúc od Forda, známeho svojou dlhoročnou skepsou voči Hviezdnym vojnám, bolo to skutočne cenné priznanie!

Návrat Petra Mayhewa
Mená Carrie Fisher, Mark Hamill a Harrison Ford poznajú všetci fanúšikovia Star Wars. Meno Peter Mayhew však v žiadnom prípade neklame každý, ba čo viac, málokto tohto herca pozná z videnia. Medzitým je rovnako veteránom ságy ako Ford a navyše jeho stálym partnerom. Peter Mayhew, pôsobivý 2 metre a 20 cm vysoký herec, hral Chewbucka v prvých troch filmoch trilógie – a teraz sa vrátil, aby si svoju postavu zopakoval vo filme Sila sa prebúdza. Je pravda, že herec má teraz 71 rokov a je pre neho ťažké pohybovať sa po scéne v ťažkom obleku Chubbucky. Väčšinu scén vyžadujúcich aktívny pohyb v kostýme preto odohral fínsky herec Joonas Suotamo a Mayhew bol neustále po jeho boku a v prípade potreby poskytoval aj technické rady.

Kylo Ren sa smeje
Adam Driver, ktorý hrá Kylo Rena, má vynikajúce komediálne herecké schopnosti. Úspešne ich predviedol v seriáli „Girls“, ktorý sa stále vysiela na HBO, a vo filme „Keď sme boli mladí“. V Sila sa prebúdza však Adam dostal rolu záporáka bez čo i len náznaku úsmevu v televíznej šou. Smiať sa Kylo Rena však diváci mohli vidieť v slávnej americkej televíznej šou Saturday Night, ktorá v januári 2016 ukázala päťminútovú paródiu na Star Wars: Sila sa prebúdza, v ktorej sa Kylo Ren skrývajúci sa pod rúškom jednoduchá technika, inkognito vykonáva inšpekciu hviezdnej základne Starkiller. Paródia sa ukázala ako vtipná a Adam sa pri pohľade na obrazovku nedokázal prestať smiať.

Carrie Fisher a JJ Adams - priateľstvo na scéne
Počas natáčania sa medzi Carrie Fisher a JJ Adams vytvoril skutočne vrúcny vzťah. "Je jednoducho skvelá," hovorí Adams asociatívne myslenie, jej úžasná schopnosť nájsť vo všetkom vtip, božský cit pre slovné hračky... Teším sa z nej!“
Táto fotografia však naznačuje, že medzi herečkou a režisérom bolo možno niečo viac ako len priateľstvo. Carrie Fisher nemala veľa šťastia osobný život- možno budú pre ňu „Star Wars“ začiatkom novej hviezdnej romantiky?

Najväčší fanúšik Star Wars, Simon Pegg, na pľaci
Herec, spisovateľ a producent Simon Pegg je najväčším svetovým fanúšikom Star Wars. Na svojom konte má desiatky filmov, napr spolupráce s JJ Adamsom vo filmoch "Mission: Impossible 3" a " Star Trek„Nikdy sa však netajil tým, že je pripravený dať ľavá ruka za to, že dostal aspoň cameo rolu v Star Wars. A dostal to! Vo filme „Sila sa prebúdza“ Pegg hral hrozivo vyzerajúceho škriatka s obrovským ovisnutým nosom, a hoci táto rola bola najprijateľnejšia, Simon bol šťastný!

Rey, Finn a Kylo Ren: posledná bitka
Záverečný súboj Rey a Finna s Kylo Renom je vyvrcholením celého obrazu. Choreografia bitky bola prepracovaná do najmenších detailov. Aby sa scéne pridala vierohodnosť, tvorcovia filmu sa nespoliehali na počítačovú techniku ​​a v pavilóne vytvorili scenériu zasneženej planéty premenenej na smrtiacu základňu Starkiller. Zlovestný zamrznutý les dodáva scéne emocionálne napätie.

John Boyega na svetovej premiére filmu Sila sa prebúdza
Svetová premiéra filmu Star Wars: The Force Awakens sa konala 14. decembra 2015 v slávnom čínskom divadle v Los Angeles. Práve tam v roku 1977 verejnosť prvýkrát videla štvrtý (chronologicky prvý) diel Star Wars, ktorý sa okamžite stal kultovým. Na premiére filmu Sila sa prebúdza okrem celého filmového štábu prišlo aj množstvo celebrít: aby sa tam zmestili všetci, museli organizátori až ku vchodu do kina natiahnuť takmer pol kilometra dlhý červený koberec! A recepčný stan sa tiahol na štyri bloky pozdĺž Hollywood Boulevard. Udalosť sa stala skutočne ikonickou, aby zodpovedala filmu.

IMDb Mos Eisley, Tatooine

Tunisko je najznámejším miestom natáčania Star Wars. Práve tu natáčal George Lucas začiatok A New Hope – púštnu planétu Tatooine, kde sa narodil hlavný hrdina klasickej trilógie Luke Skywalker. Lukov dom sa nachádza v hoteli Sidi Driss (mesto Matmata), neďaleko sa natáčal Mos Espa, kde sa Qui-Gon Jinn stretol s Anakinom (Epizóda I: Skrytá hrozba), mesto a kozmodróm Mos Eisley a jeho cantina, v ktorej Han Prvý sólo výstrel.

Shutterstock Ostrov Djerba, Tunisko

Tatooine sa ale nenatáčala len v Tunisku. Pre niektoré scény s krajinou tejto planéty si Lucas vybral národný park Death Valley, ktorý sa nachádza v Kalifornii a Nevade medzi Mohavskou púšťou a pohorím Sierra Nevada.

Povstalecká základňa na Yavin IV - Guatemala

IMDb Massasi Outpost na Yavin IV

Ďalšie miesto z A New Hope. Po úteku z Hviezdy smrti sa Luke a jeho druhovia vybrali k rebelom na Yavin IV, aby dodali plány na impozantnú zbraň Impéria. Na natáčanie základne použil Lucas ruiny Tikalu, starovekého mayského mesta, ktoré je súčasťou Guatemalského národného parku. Práve na vrcholoch tisícročných pyramíd stoja povstalecké stráže. Rovnaké miesto sa objavilo aj v jednom z trailerov na The Force Awakens.

Národný park Shutterstock Tikal, Guatemala

Ďalšia základňa rebelov – na planéte Hoth z piatej epizódy Impérium vracia úder – sa natáčala v Nórsku pri dedine Finse. Tam Lucas našiel ľadovec Hardarger Jokulen pre krajinu zasneženej planéty.

Planéta Endor - Kalifornia

IMDb Planet Endor – domov Ewokov

Veľká časť pozemných scén v záverečnej epizóde klasickej trilógie Návrat Jediho sa odohráva na mesiaci plynového obra Endor, kde žijú smiešne bytosti Ewok, podobné Gummi Bears.

Národný park Shutterstock Redwood, Kalifornia

Natáčali sa lesy tejto planéty národný park"Redwood", ktorý sa nachádza v Kalifornii (USA). A Lucas vymyslel meno pre Ewokov analogicky s miestnym kmeňom indiánov Miwokov.

Planéta Naboo - Spojené kráľovstvo

IMDb Planet Naboo - Domovský svet Jar Jar Binksa a princeznej Amidaly

Domovský svet Jar Jar Binksa, kráľovnej Amidaly a kancelára Palpatina sa ocitá v centre diania v prvej epizóde ságy, The Phantom Menace. Krajiny tejto planéty sa natáčali neďaleko Londýna, v lese Whippendell Woods. Neďaleko Watfordu sa nachádza Leavesden Studios, miesto, kde sa natáčali filmy o Harrym Potterovi (a samozrejme aj Hviezdne vojny).

Shutterstock Whippendell Woods neďaleko Watfordu

Ale s cieľom odstrániť kráľovský palác Thida, sídlo vedúceho ľudskej populácie Naboo, Lucas a jeho tím museli cestovať do Sevilly (Španielsko), kde sa nachádza budova Plaza de Espana, postavená pre ibersko-americkú výstavu v roku 1929. Je to medzi jeho kolonádou, že Padmé a zrelý Anakin z druhej epizódy "Attack of the Clones".

Planéta Kashyyyk – Guilin, Čína

IMDb Kashyyyk – Chewbaccov domovský svet

Domovský svet Chewbacca a ďalších predstaviteľov rasy Wookiee je vo filmoch ságy zobrazený veľmi málo – iba niekoľko scén v tretej epizóde „Pomsta Sithov“. Pravda, Lucas mal v úmysle nakrútiť Návrat Jediho na Kashyyyk, no viac sa mu páčili Ewokovia.

Shutterstock Guilin, Čína

Ale kvôli týmto pár záberom musel filmový štáb Hviezdnych vojen ísť do Guilin v Číne a navštíviť Thajsko - pre Wookiees s kožušinou je tam trochu horúco, ale neuveriteľne krásne.

Planéta Mustafar - Taliansko

IMDb Ohnivý svet Mustafara

Ohnivý svet Mustafar, kde sa odohrala jedna z najtragickejších bitiek ságy medzi Obi-Wanom Kenobim a jeho študentom Anakinom Skywalkerom, ktorý už prešiel na temnú stranu Sily a prijal meno Darth Vader.

Sopka Shutterstock Etna, Taliansko

Je jasné, že Jedi a Sith nebojovali medzi skutočnými lávovými prúdmi, ale v pavilóne. A miestom pre Mustafarovu krajinu bola Etna na talianskom ostrove Sicília.

Planéta Jakku - Spojené arabské emiráty

IMDb Planet Jakku

Siedma epizóda Star Wars sa tiež začína na púštnej planéte – lenže toto nie je Tatooine, ale Jakku. Podľa kánonu ságy sa táto planéta rok po bitke o Endor stala miestom novej bitky medzi rebelmi a jednotkami impéria (jemu je venovaný doplnok k hre) Star Wars: Battlefront"), počas ktorej na povrch spadol Star Destroyer.

Púšť Shutterstock neďaleko Abu Dhabi, Spojené arabské emiráty

Tento torpédoborec sa prehrabával postavou Daisy Ridleyovej Rey v upútavkách na The Force Awakens. A piesočné krajiny Jaku sa natáčali v skutočnej púšti neďaleko Abú Zabí.

Základňa rebelov z The Force Awakens - Spojené kráľovstvo

IMDb Rebel Base z The Force Awakens

Upútavky a videá k siedmej epizóde ukázali novú základňu rebelov. Kde sa vo filme nachádza, je zatiaľ neznáme, no na našej planéte ho môžete vidieť, ak sa dostanete na základňu Royal Air Force v anglickom Berkshire (vojenská základňa RAF Greenham Common).

Shutterstock Opustená vojenská základňa v anglickom Berkshire (Spoločná vojenská základňa RAF Greenham)

Kedysi počas studenej vojny bola táto základňa aktívne využívaná, no teraz sa ukázalo, že je opustená a len vďaka filmárom sa nestratila na mape Anglicka.

Ostrov z The Force Awakens - Írsko

IMDb Neznáma poloha z The Force Awakens

Dej filmu „The Force Awakens“ zrejme zostane širokej verejnosti neznámy až do premiéry filmu 17. A stále sa nevie, akú úlohu v ságe hrá tento ostrov.

Shutterstock Ruiny kláštora zo 7. storočia na ostrove Skellig Michael, 12 km od juhozápadného pobrežia Írska

A natáčalo sa na skutočnom ostrove Skellig Michael (Skellig Michael alebo Michael's Rock), ktorý sa nachádza 12 km od juhozápadného pobrežia Írska. Na ostrove sa nachádzajú aj ruiny kláštora, ktorý pochádza zo 7. storočia.

Jeden z najznámejších a najrozsiahlejších projektov „všetkých čias a národov“ – fantastickú ságu „Star Wars“ – začal vytvárať americký režisér George Lucas začiatkom 70. rokov minulého storočia. Realizácia svojich plánov od neho vyžadovala obrovské úsilie, ktoré zabezpečilo triumf prvého filmu, ktorý vyšiel v máji 1977. Navyše, podľa svedectva tých, ktorí sa podieľali na tvorbe tohto eposu, to, čo sa stalo počas práce, by sa mohlo stať zápletkou pre samostatný fascinujúci film. Kde a ako sa teda Star Wars natáčali?

Pár slov o Georgovi Lucasovi

Skôr než sa pustíme do rozprávania o natáčaní Hviezdnych vojen, mali by sme venovať trochu pozornosti osobnosti režiséra.

Dnes je George Lucas jedným z najbohatších predstaviteľov svojej profesie s kapitálom 5 miliónov dolárov a v čase, keď prišiel s nápadom na projekt, nemal ani 30 rokov a mal len dva plné -dlhé filmy na svojom konte. Aby som bol spravodlivý, treba povedať, že filmy v žánri fantasy už nakrútil, no nemal výrazný úspech. Dej tohto filmu, známeho ako „THX 1138“, je príbehom o budúcom svete, kde ľudstvo, nútené žiť pod zemou, ovládajú počítače. Film je v zábave určite horší ako Star Wars, no jeho hrdinovia stále bojujú za svoje právo zostať ľuďmi a robiť všetky rozhodnutia sami.