V horskej dedinke Fuendetodos v Aragónsku na severe Španielska, v rodine majstra pozlacovača.

Koncom 50. rokov 18. storočia sa rodina presťahovala do mesta Zaragoza. Vo veku 13 rokov sa Francisco učil u miestneho umelca Josého Luzana y Martineza. Goya trávil väčšinu času kopírovaním rytín a v tom istom období dostal svoju prvú oficiálnu zákazku – od miestneho farského kostola.

Vo veku 19 rokov prišiel Goya do Madridu, kde sa pokúsil vstúpiť do Kráľovskej akadémie výtvarného umenia San Fernando. Keď neuspel, odišiel do Talianska. V roku 1771 dostal Francisco Goya druhú cenu na Akadémii výtvarných umení v Parme a vrátil sa do Zaragozy, kde maľoval fresky v kostole Nuestra Señora del Pilar.

V tom čase predstavil Luzán y Martínez Goyu Franciscovi Bayeuovi, členovi Kráľovskej akadémie a dvornému maliarovi kráľa Karola III. Pod patronátom Bayeu dostal Goya od Kráľovskej manufaktúry v Santa Barbare objednávku na kartóny (pomocný výkres, ktorý presne reprodukuje zamýšľanú kompozíciu) na tapisérie (nástenné koberce, ktoré nepúšťajú vlákna) zobrazujúce výjavy zo španielskeho života.

Goya sa oženil s Bayeuovou sestrou Josefou a v roku 1775 sa presťahoval do Madridu, kde v rokoch 1776 až 1791 namaľoval 45 karikatúr. Veselé, idealizované scény španielčiny vidiecky život priniesol Goyovi slávu. V roku 1780 bol umelec prijatý na súde, namaľoval portrét kráľa, obraz v akademickom štýle „Ukrižovanie“ a stal sa členom Kráľovskej akadémie. V tom istom roku sa presťahoval do Zaragozy, aby pokračoval v práci na freskách kostola Nuestra Señora del Pilar. Bayeuovi a zákazníkom sa však jeho obrazy nepáčili a Goya bol nútený ich prepísať formálnejším spôsobom.

Urazený tým, čo sa stalo, sa vrátil do Madridu, kde dostal zákazku namaľovať portréty členov kráľovskej rodiny. To bol začiatok Goyovej slávy a prosperity. V roku 1786 bol Goya vymenovaný za zástupcu riaditeľa Kráľovskej akadémie výtvarných umení v San Fernando av roku 1795 za riaditeľa jej maliarskeho oddelenia.

V roku 1789, po smrti Karola III., sa stal dvorným maliarom nového kráľa Karola IV.

V roku 1791 sa Goya stretol s vojvodkyňou z Alby, ktorá sa stala jeho patrónkou a milenkou. Mnohokrát maľoval jej portréty; dve najznámejšie z nich sú „Makha Nude“ (okolo 1797) a „Makha Dressed“ (okolo 1802).

V rokoch 1792-1793 Francisco Goya utrpel vážnu chorobu, v dôsledku ktorej stratil sluch. Počas svojho zotavovania začal Goya pracovať na sérii leptov s názvom Caprichos (dokončený v roku 1799), satire na politické, sociálne a náboženské rozkazy.

V roku 1798 Karol IV. poveril Goyu, aby namaľoval kupolu jeho vidieckeho kostola San Antonio de la Florida. Úžasnou rýchlosťou, niekedy pomocou špongií priviazaných k rukoväti svojich štetcov, Goya namaľoval scénu s viac ako tisíckou postáv zobrazujúcich sv. Anton požehnáva chorého muža.

V roku 1808 bolo Španielsko okupované Napoleonom. Goya bol svedkom povstania proti napoleonským jednotkám v Madride a represií, ktoré nasledovali.

Po oslobodení Španielska zachytil tieto udalosti v dvoch slávne obrazy: „Vzbura na Puerto del Sol 2. mája 1808“ a „Poprava madridských rebelov v noci 3. mája 1808“ (obe cca 1814).

V tom istom čase Goya začal sériu 87 leptov „The Disasters of War“ (1808-1820), v ktorých zobrazil boj španielsky ľud s napoleonskými vojskami, obliehaním Zaragozy a hladomorom v roku 1811.

Goya strávil svoje posledné, mimoriadne ťažké roky, ktoré sa zhodovali s obdobím brutálnej reakcie, vo vidieckom dome („Quinta del Sordo“, t. j. „Dom nepočujúcich“). Tu začal sériu leptov „Tauromachy“, zobrazujúcich históriu býčích zápasov v Španielsku (1815).

Umelec namaľoval steny svojho domu olejmi. V scénach, ktoré tu vznikli, vrátane dynamických obrazov preplnených más, na tú dobu bezprecedentne odvážnych a desivých symbolické obrázky, stelesňovali myšlienky konfrontácie medzi minulosťou a budúcnosťou, nekonečne nenásytný, zúbožený obraz času („Saturn“) a oslobodzujúcu energiu mladosti („Judith“). Viac komplexnejší systém ponuré groteskné obrazy v sérii leptov „Disparates“ (1820-1823).

Niekoľko mesiacov po porážke druhej španielskej revolúcie (1819-1823) a poprave jej vodcu Riega odišiel Goya do Francúzska, do Bordeaux, kam prúdili španielski emigranti. V tomto meste 16. apríla 1828 zomrel.

Jeho popol bol prevezený do jeho vlasti a pochovaný v madridskom kostole San Antonio de la Florida, ktorého steny a strop kedysi umelec maľoval.

V súčasnosti je najkompletnejšia svetová zbierka obrazov Francisca José de Goyu uložená v umelcovej vlasti v Španielsku v múzeu Prado v Madride.

Materiál bol pripravený na základe informácií RIA Novosti a otvorené zdroje

Goya Francisco

Goya. Francisco José de Goya a Lucientes(Francisco Jose de Goya) 1746-1828 - španielsky umelec a rytec, jeden z prvých a najvýznamnejších majstrov výtvarného umenia éry romantizmu.

Goya bol veľmi plodný umelec, ktorého si všimli už v mladosti.

Jeho kolosálna pracovitosť mu umožnila pracovať až do vysokého veku a počas svojho života nám zanechal veľa krásnych diel. Presnosť jeho portrétov nám umožňuje vidieť vzhľad španielskej šľachty a umelcov pohľad na množstvo historických udalostí. Goya sa od priaznivcov akademizmu vyznačuje odvážnou umeleckou inováciou. Neustály záujem o grotesku, vytváranie leptov zosmiešňujúcich spoločenské a náboženské poriadky v spoločnosti. Počas svojho života bol Francisco Goya uznávaný pre svoj talent a tvrdú prácu vysokej spoločnosti. Neustále sa teší záštite predstaviteľov najušľachtilejších rodín v Španielsku. Hoci v mladosti dostal povrchné vzdelanie (Goya bude vždy písať s chybami). Jeho plodná práca počas jeho dlhého života,

neustála túžba

k poznaniu a sebazdokonaľovaniu pokračovalo až do neskorej staroby (napriek chorobe), čo je jasným príkladom bezhraničnej pracovitosti talentovaného človeka.

Obrazy Francisca de Goyu:

Životopis Francisca Goyu:

1746 Francisco Goya sa narodil v Zarogose v rodine strednej triedy. Po narodení sa rodina presťahovala do vidieckej provincie neďaleko Zarogosy a žila tam až do roku 1760. V Zaragoze bol mladý Francisco poslaný do dielne umelkyne Luzany y Martinez.

V roku 1763 sa zúčastnil súťaže o najlepšiu kópiu Silena v sadre, no jeho dielo nezískalo uznanie.

V roku 1764 sa neúspešne pokúsil vstúpiť na akadémiu San Fernando v Madride.

V roku 1766 Goya cestuje do Madridu a opäť sa zúčastňuje súťaže o vstup do Akadémie San Fernando, ale opäť neuspeje.

1772-1774 bol pozvaný do kartuziánskeho kláštora Aula Dei (neďaleko Zaragozy) a vytvoril 11 veľkých skladieb na témy zo života Panny Márie.

V roku 1773 sa Goya musel oženiť s Josefou (kvôli jej tehotenstvu), sestrou Francisca Bayeu (dvorného umelca kráľa Karola IV. a kráľovnej Márie Luisy). Narodený syn čoskoro zomrel. Celkovo mali Goya a Josepha 5 detí, ale prežil iba jeden syn (Francisco Javier Pedro), ktorý sa tiež stal umelcom.

Po dosiahnutí uznania aristokraciou (s pomocou Francisca Bayeua) Francisco Goya stratil záujem o svoju manželku, ale stále zostal ženatý s Josefou až do jej smrti v roku 1812.

V roku 1775 sa Goya presťahoval do Madridu do Francisca Bayeu a pracoval v jeho dielni. V tom istom roku dostal Goya prvý súdny príkaz na lovecké scény v paláci Escorial pre princa z Astúrie (budúceho Karola IV.).

V roku 1778 Francisco ryje obrazy Diega Velazqueza v kráľovskom paláci v Madride.

V roku 1779 umelec predstavil kráľovi 4 zo svojich obrazov.

A čoskoro sa Goya už uchádza o miesto dvorného umelca, ale je odmietnutý (kvôli protestom jeho švagra Francisca Bayeu).

V tom čase už bol Goya bohatým umelcom.

V roku 1780 Goya podpísal zmluvu na maľovanie kupoly katedrály del Pilar. Táto zmluva nakoniec vedie ku konfliktu medzi Franciscom a jeho švagrom (ktorého je v tomto projekte nútený poslúchnuť). Rada kňazov sa zapletie do konfliktu a prinúti Goyu, aby sa podriadil požiadavkám Francisca Bayeua. Pre odpor sa Goya dlho nevrátil do rodnej Zaragozy. V roku 1781 Goya spolu s Franciscom Bayeuom a Maellou namaľoval kostol sv. Františka Veľkého v Madride. Píše „Kázeň svätého Bernardína zo Sieny v prítomnosti aragónskeho kráľa“ a tam sa Goya zobrazil naľavo od svätca. V roku 1783 namaľoval portrét grófa z Floridablanca.

V roku 1784 v Arenas de San Pedro maľba

mladší brat

Kráľ Infanta Don Luis, jeho manželka Maria Teresa Vallabriga a ich architekt Ventura Rodriguez. V roku 1785 sa Goya stretol s rodinou markíza de Penafel, ktorý bol jeho pravidelnými zákazníkmi 30 rokov. V roku 1785 sa stal zástupcom riaditeľa Kráľovskej akadémie.

V roku 1789 zomrel Karol III. a Goya sa stal dvorným umelcom Karola IV. (a v roku 1799 jeho prvým maliarom).

V roku 1789 Goya nemá žiadne objednávky kvôli udalostiam Francúzskej revolúcie. Španielsky dvor stratil záujem o zdobenie palácov. Strach z revolúcie spôsobuje prenasledovanie vzdelaných ľudí v Španielsku, medzi ktoré patrí Francisco Goya. V júli 1790 bol poslaný do Valencie, ale čoskoro sa vrátil do Madridu, kde opäť získal svoje predchádzajúce postavenie v dvorných intrigách. Objednávok ale stále nie je veľa.

V roku 1793 bol Goya vážne chorý (dokumenty nezachovali diagnózu), postihla ho paralýza a strata sluchu.

V roku 1795 Goya vytvoril portrét vojvodu z Alby a jeho manželky. Hovorilo sa o vzájomnej vášni Goyu a vojvodkyne z Alby, ale nebolo ich priame potvrdenie. V maľovaných portrétoch Alby možno nájsť len náznaky možné spojenie. Goya má tiež kresby vojvodkyne z Alby (veľmi žieravé). Existuje aj malý obraz, kde Goya zobrazil Albu a jej duenu vo voľnej každodennej scéne.

V júli 1795 zomiera Goyov švagor Francisco Bayeu (ktorému vďačí za začiatok svojej kariéry). V tom istom roku bol Francisco Goya zvolený za riaditeľa maliarskeho oddelenia na Akadémii San Fernando a dostal dobrý plat.

1796 Goya cestoval s kráľovským dvorom do Andalúzie, aby si uctil pozostatky svätého Ferdinanda zo Sevilly.

Zároveň namaľoval 3 veľké plátna s inováciou v zobrazení Kristovho života. Objavil sa Goyov „Sanlúcar Album“ s jeho prvými skečmi.

V roku 1797 namaľoval Goya obraz „Vévodkyňa z Alby v mantille“ zobrazený v mahi oblečení (čierna mantilla a sukňa) s nápisom v piesku „Solo Goya“ (Iba Goya). Vojvodkyňa z Alby bola v tom čase už vdova. Pre zlý zdravotný stav bol Goya nútený odstúpiť z pozície riaditeľa maliarskeho oddelenia na Akadémii San Fernando.

V roku 1798 kráľ Karol IV. poveril Goyu, aby namaľoval kupolu jeho vidieckeho kostola San Antonio de la Florida. V roku 1799 bol v sakristii katedrály v Tolede inštalovaný obraz „Vzatie Krista do väzby“, ktorý je známy pre svoje dokonalé stvárnenie nočného osvetlenia. Vydané v tom istom roku slávny seriál Goyove lepty „Caprichos“, zosmiešňujúce sociálne a náboženské poriadky v spoločnosti. ( Slávne dielo

z tejto série „Spánok rozumu rodí príšery“). Publikácia „Caprichos“ núti inkvizíciu zasiahnuť a zastaviť predaj.

V roku 1799 bol Goya vymenovaný za prvého dvorného umelca s platom 50 000 realov ročne. 1800 napísaných slávny obraz

1801 Goya dokončil slávny „Portrét rodiny Karola IV.

1802 sa objavil obraz „Mach Dressed“, na ktorom sa objavil rovnaký model a v rovnakej póze ako v „Mach Nude“. Čoskoro Goyov patrón, vojvodkyňa z Alby, pracoval na náčrte hrobky pre vojvodkyňu (nákres sa zachoval).

V rokoch 1803 až 1808 Francisco Goya vytvoril iba portréty.

1808 Španielsko obsadili Francúzi. Povstanie v Madride viedlo k partizánskeho boja. Nový kráľ Ferdinand VII., idúci do Bayonne, poverí Goyu, aby namaľoval jeho portrét. Ale bude zatknutý spolu so všetkými kráľovská rodina

a umelec bude musieť dokončiť portrét spamäti. Goya spolu s krajinou pociťuje nenávisť k vojne a Napoleonovi I., čo sa odráža v sérii malých obrazov.

1814 Ferdinand VII. zrušil ústavu z roku 1812.

V Španielsku nastala diktatúra. Hoci Ferdinand VII bol voči Goyovi nepriateľský, všetky obvinenia proti nemu boli zrušené a jeho plat bol vrátený.

V roku 1818 Goya dokončil pre sevillskú katedrálu veľké plátno zobrazujúce dvoch svätých patrónov Sevilly, Justu a Rufinu, vo forme prsných hojdačiek. Neskôr dokončil obraz „Posledné prijímanie sv. Jozefa z Calasanu“ pre kostol Escuelas Pias v Madride. Takáto tvrdá práca je úžasná, ak vezmeme do úvahy, že umelec má už 72 rokov!

V roku 1820 Goya vážne ochorel a prestal byť prítomný na akadémii.

V roku 1823 sa Francisco Goya stretol s Leocadiou de Weiss, ktorá sa rozviedla s manželom a porodila dcéru Rosaritu (v tom čase mala Goya 77 rokov). V roku 1824 odišiel Goya spolu s Leocadiou a malou Rosaritou do Francúzska a neskôr sa presťahoval k priateľom do Barda. Zároveň pokračoval v maľovaní obrazov a tvorbe litografií.

V roku 1826 sa Goya vrátil do Madridu a požiadal o povolenie odísť do dôchodku s nedotknutým platom.

16. apríla 1828 Francisco Goya zomrel vo svojom byte vo Fosse de l'Intendance v Bordeaux. Tento obraz mnohí považujú za prvý prejav impresionizmu v maľbe. Ľahké ťahy tvoria obraz krásneho sediaceho dievčaťa, ktoré udivuje znalcov umenia svojou nezvyčajnosťou. Takže namiesto takmer fotografickej čistoty a zamerania sa na [...] Spolupracujúci

dlho S Royal Tapestry Manufactory umelec maľoval olejom na kartón rôzne výjavy, ktoré potom tkáči preniesli na tkané gobelíny. Jedným z týchto kartónových obrazov je „Hra slepého bluffu“. Malebné […] jeho vznik nie je známy. Predpokladá sa, že obraz bol namaľovaný v rokoch 1812 až 1819. Ústredné miesto na ňom má zúrivý dav ľudí nesúcich transparent s […]

V 18. storočí nebola situácia so španielskym maliarstvom jednoduchá. Dominancia cudziny prenikla do umenia Španielska, do jeho maliarstva. Úrady, vzdávajúc hold móde a politickým ambíciám, povýšili zahraničných maliarov na vedúce pozície a […]

Obraz Francisca Goyu „The Grape Harvest“ bol namaľovaný v roku 1786. Dielo v súčasnosti zdobí Národné múzeum Prado v Madride. Rozmery plátna sú až 267,5 x 190,5 cm Štýlovo môže byť dielo […].

Francisco José de Goya a Lucientes(španielčina) Francisco José de Goya a Lucientes; 30. marca 1746, Fuendetodos, neďaleko Zaragozy – 16. apríla 1828, Bordeaux) – španielsky umelec a rytec, jeden z prvých a najvýznamnejších majstrov výtvarného umenia éry romantizmu.

Narodenie a skorý život v Španielsku

Francisco Goya Lucientes sa narodil v roku 1746 v Zaragoze, hlavnom meste Aragónska, v rodine strednej triedy. Jeho otcom je Jose Goya. Matka - Gracia Lucientes - dcéra chudobného aragónskeho hidalga. Niekoľko mesiacov po narodení Francisca sa rodina presťahovala do dediny Fuendetodos, ktorá sa nachádza 40 km južne od Zaragozy, kde žili až do roku 1749 (podľa iných zdrojov - do roku 1760), kým sa ich mestský dom opravoval. Francisco bol najmladší traja bratia: Camillo, najstarší, sa neskôr stal kňazom, prostredný Thomas kráčal v šľapajach svojho otca. Bol to Jose Goya slávny majster o pozlátení, ktorému sú dokonca aj kanonici katedrály Basilica de Nuestra Señora del Pilar poverení kontrolou kvality pozlátenia všetkých sôch, na ktorých vtedy pracovali aragónski remeselníci, ktorí katedrálu rekonštruovali. Všetci bratia dostali dosť povrchné vzdelanie; Francisco Goya bude vždy písať s chybami. V Zaragoze bol mladý Francisco poslaný do dielne umelca Luzan y Martinez. Koncom roku 1763 sa Francisco zúčastnil súťaže o najlepšiu obrazovú kópiu Silena v sadre, no 15. januára 1764 za neho nezískal ani jeden hlas. Goya neznáša odliatky, priznáva to oveľa neskôr. V roku 1766 odišiel Goya do Madridu a tu čelil ďalšiemu neúspechu na súťaži v Akadémii San Fernando. Predmety pre súťažné práce spojené so štedrosťou kráľa Alfonsa X. Múdreho a činmi národných vojnových hrdinov 16. storočia. Tieto predmety Goyu neinšpirujú. Navyše Francisco Bayeu, ďalší mladý maliar zo Zaragozy a člen poroty súťaže, je zástancom vyvážených foriem a akademickej maľby, ktorý neuznáva predstavivosť mladého Goyu. Prvú cenu preberá Bayeuov mladší brat, 20-ročný Ramon... Goya sa v Madride zoznamuje s dielami dvorných umelcov a zdokonaľuje sa.

Cestujte do Talianska

Medzi júlom 1766 a aprílom 1771 zostáva Franciscov život v Ríme záhadou. Podľa článku ruského umeleckého kritika A.I. Somova v Taliansku umelec „. sa nezaoberal ani tak maľovaním a kopírovaním talianskych majstrov koľko vizuálnym štúdiom ich prostriedkov a spôsobov" Na jar 1771 sa zúčastnil súťaže na parmskej akadémii o maľbu na antickú tému, pričom sa nazýval Rimanom a študentom Bayeu. Vládnucim parmským kniežaťom bol v tom čase Filip Bourbonsko-Parmský, brat španielskeho kráľa Karola III. 27. júna bola udelená jediná cena Paolovi Boronimu za „jemné, elegantné sfarbenie“, zatiaľ čo Goyovi vyčítali „drsné tóny“, ale uznali „grandiózny charakter postavy Hannibala, ktorú namaľoval“. Je ocenený druhou cenou Akadémie výtvarných umení v Parme so 6 hlasmi.

Vráťte sa a pracujte v Zaragoze

Kapitula kostola del Pilar upozorňuje na mladý umelec, možno kvôli jeho pobytu v Ríme, a Goya sa vracia do Zaragozy. Architekt Ventura Rodriguez ho požiadal, aby urobil náčrty stropu kaplnky na tému „Uctievanie mena Božieho“. Začiatkom novembra 1771 kapitula schválila skúšobnú fresku navrhnutú Goyom a poverila ho poverením. Navyše, nováčik Goya súhlasí so sumou 15 000 realov, skúsenejší Antonio Gonzalez Velazquez si za rovnakú prácu pýta 25 000 realov. 1. júla 1772 Goya obraz dokončil, jeho dielo vzbudilo obdiv kapituly už v štádiu uvádzania náčrtu. V dôsledku toho bol Goya pozvaný, aby namaľoval oratórium Sobradielskeho paláca, začal ho patrónovať aj šľachtický Aragónec Ramon Pignatelli, ktorého portrét namaľoval v roku 1791. Vďaka Manuelovi Bayeuovi bol Francisco pozvaný do kartuziánskeho kláštora Aula Dei neďaleko Zaragozy, kde v priebehu dvoch rokov (1772-1774) vytvoril 11 veľkých skladieb na témy zo života Panny Márie. Z nich sa zachovalo len sedem a boli poškodené reštaurátorskými prácami.

Francisco Bayeu predstavil Goyu svojej sestre Josephe, s ktorou sa tešil a čoskoro ju zviedol. V júli 1773 sa s ňou Goya musel oženiť, keď bola v piatom mesiaci tehotenstva. Svadba sa konala v Madride. V súčasnosti má 27 rokov a Josefa 26. Francisco svoju manželku volá „Pepa“. O štyri mesiace neskôr sa narodil chlapec, ktorý dostal meno Eusebio, nežil dlho a čoskoro zomrel. Celkovo porodila Josefa päť (podľa rôznych zdrojov aj viac) detí, z ktorých prežil iba jeden chlapec menom Javier - Francisco Javier Pedro (1784-1854) - ktorý sa stal umelcom. Len čo sa Goyovi sprístupnili stretnutia s dvornými aristokratmi, na Josephu okamžite prakticky zabudol. Hoci Goya zostal s ňou ženatý až do svojej smrti v roku 1812. Goya namaľoval iba jeden jej portrét.

Goya v Madride (1775-1792)

V roku 1775 sa Goya konečne usadil v Madride so svojím švagrom Franciscom Bayeuom a pracoval v jeho dielni. Bayeu bol vtedy oficiálnym dvorným maliarom kráľa Karola III.

Prvým Goyovým súdnym príkazom z roku 1775 bol kartón na sériu tapisérií pre jedáleň kniežaťa z Astúrie, neskôr Karola IV., v paláci El Escorial. Zobrazujú poľovnícke scény a sám Goya má rád poľovníctvo. Francisco vytvorí 5 kompozícií a získa za ne 8 000 realov.

Pre Kráľovskú gobelínovú manufaktúru v rokoch 1776-1778 Goya dokončil ďalšiu sériu panelov pre jedáleň princa z Astúrie už v paláci Pardo, medzi nimi „Tanec na brehoch Manzanares“, „Boj v krčme“, „Mach a masky“, „Plynutie šarkana“ a „Dáždnik“.

V roku 1778 dostal Francisco povolenie na rytie obrazov Diega Velazqueza, ktoré boli práve prevezené do Kráľovský palác v Madride. V priebehu dvoch rokov (1778-1780) Goya vytvoril 7 kartónov na tapisérie v spálni princa a jeho manželky a 13 pre ich obývačky. Medzi týmito dielami vynikajú „Práčovne“, „Predavačka riadu“, „Doktor“ alebo „Lopta“. Španielska téma ľudový život Považuje sa za úplne nový a oslovuje zákazníkov. K Goyovmu debutu na dvore prispela okrem iného aj módnosť takýchto tém: začiatkom roku 1779 nie bez úspechu predstavil kráľovi štyri svoje obrazy. Po nejakom čase už Goya požiadal o miesto dvorného umelca , ale bol odmietnutý. Nepodporuje ho jeho švagor Francisco Bayeu, ktorý sa s ním nechce deliť o miesto prvého kráľovského maliara. V tom čase Goya sám vytvoril kapitál 100 000 realov. V máji 1780 v dôsledku pozastavenia výroby tapisérií v kráľovskej manufaktúre oslobodený Goya uzavrel zmluvu na vymaľovanie kupole katedrály del Pilar za 60 000 realov. Goya pracuje rýchlo a pod vedením Bayeu. Medzi oboma umelcami vzniká konflikt, do ktorého je vtiahnutá aj kapitula katedrály: Goya odmieta vykonať úpravy diela, ktoré jeho vodca požaduje. Výsledkom je, že im stále prispieva, ale pre túto zášť voči svojmu švagrovi a aragónskemu duchovenstvu na dlhú dobu sa v rodnej Zaragoze neobjaví.

V júli 1781 Goya spolu s Franciscom Bayeuom a Maellou pracoval na výzdobe kostola sv. Františka Veľkého v Madride. Píše „Kázeň sv. Bernardín zo Sieny v prítomnosti aragónskeho kráľa." Po omši v prítomnosti kráľa Goya prijal gratulácie. V tomto diele sa Goya zobrazil so žiarivou tvárou naľavo od svätca, tento obraz zopakoval v nasledujúcom autoportréte. Goya čoraz viac maľoval portréty, a tak bol v januári 1783 poverený namaľovaním portrétu grófa z Floridablanca. V rokoch 1783 a 1784 navštívil Arenas de San Pedro, plnil objednávky a stvárnil mladšieho brata kráľa Infanta Dona Luisa, jeho mladú manželku Máriu Teresu Vallabrigu a ich architekta Venturu Rodrigueza. V októbri 1784 dostal od Infanta 30 000 realov za 2 obrazy: „Jazdecký portrét Dony Vallabrigy“ a „Rodina Dona Luisa“. V tom istom roku namaľoval 4 obrazy pre kolégium Calatrava v Salamance, ktoré boli zničené počas napoleonských vojen. V roku 1785 sa Goya stretol s rodinou markíza de Penafel, ktorý bol jeho pravidelnými zákazníkmi 30 rokov. Goya sa stal v roku 1785 zástupcom riaditeľa Kráľovskej akadémie a od roku 1795 riaditeľom jej maliarskeho oddelenia. Jeho matka zomrela v tom istom roku (jeho otec zomrel v roku 1781). V roku 1786 bol Goya vymenovaný za kráľovského umelca a zároveň namaľoval portrét svojho švagra, čo môže naznačovať zmierenie s ním po takomto vymenovaní. Zapnuté nová pozícia Goya pokračoval vo vytváraní kartónu na tapisérie a v lete 1786 dostal objednávku na nová séria pre kráľovskú jedáleň v paláci Pardo. Z tejto série vyčnievajú „Jar“ (alebo „Flower Girls“), „Leto“ (alebo „Úroda“) a „Zima“ (alebo „Blizzard“). Pre banku St. Carla Goya napísala realistické portréty Gróf Altamira a kráľ Karol III.

V apríli 1787 Francisco preniesol 7 svojich obrazov do Alamedy, aby vyzdobil Malý palác, sídlo vojvodu z Osuny. Na sviatok sv. Anny v krátkom čase dokončil 3 plátna pre oltáre kláštora Santa Ana de Valladolid pre neho neobvyklým neoklasicistickým spôsobom (výjavy smrti svätých Jozefa, Bernarda a Lutgarde). V roku 1788 vytvoril Goya 2 obrazy pre pohrebnú kaplnku v r katedrála Valencia na objednávku vojvodu z Osuny: „Rozlúčka sv. Francisco de Borja s rodinou“ a „St. Francisco Caring for a Dying Man,“ v druhom spomínanom Goya po prvý raz stvárnil diabla. V tom istom roku namaľoval slávnu panorámu Madridu pri západe slnka v máji na plátno „Lúka San Isidro“. Goya tiež namaľoval portréty grófky Altamiry, jej dcéry, jej synov grófa de Trastamare a trojročného Manuela Osoria a realistickým spôsobom vytvoril aj „Portrét rodiny vojvodu a vojvodkyne z Osuny“.

Po smrti Karola III. v roku 1789 sa stal dvorným umelcom Karola IV. a od roku 1799 jeho prvým maliarom. Po vymenovaní namaľoval množstvo bezvýrazných portrétov kráľa a jeho manželky. Súd, pozorne sledujúci udalosti Francúzskej revolúcie, stratil záujem o zdobenie palácov - a teraz Goya nemá žiadne objednávky na lepenku na tapisérie. Proti osvieteným Španielom sa začalo prenasledovanie: niekoľko jeho priateľov bolo zatknutých alebo boli skutočne v exile. V júli 1790 bol samotný Goya poslaný do Valencie „dýchať morský vzduch“. Ale už v októbri Goya namaľoval v Zaragoze portrét svojho priateľa Martina Zapatera, osamelého a bohatého obchodníka, s ktorým si Francisco pravidelne písal v rokoch 1775 až 1801. Po návrate do Madridu čelil Goya intrigám dvorného maliara Maellu, Franciscovmu postaveniu na súde pomohol až Bayeuov zásah. V máji 1791 dokončil náčrt najväčšieho kartónu pre mrežu v ​​kráľovskej pracovni v El Escorial, pre „dedinskú svadbu“. Na žiadosť kráľa bol obraz spoločensky neutrálny, na rozdiel od predtým maľovaných „Komediantov“. V októbri bol Goya opäť v Zaragoze, kde vytvoril portrét kanonika Ramona Pignatelliho, známy len v kópii. V decembri toho istého roku dokončil 7 panelov pre treláž, ktoré sa stali jeho poslednými kartónmi. Kvôli nedostatku kráľovských a súkromných objednávok a takmer zastavenej korešpondencii so Zapaterom zostáva Goyov osud v roku 1792 málo známy.

Choroba a kreativita v rokoch 1793-1799

Z Goyových listov je známe, že začiatkom roku 1793 bol vážne chorý. V tom čase našiel Goya úkryt v Cádize u miestneho obchodníka a zberateľa Sebastiena Martineza, ktorého portrét vytvoril. Goya trpel paralýzou, ale teraz nie je možné presne diagnostikovať umelcovu chorobu. V každom prípade Goyova nevyliečiteľná hluchota bola výsledkom choroby, ktorú trpel. V lete toho istého roku sa vrátil do Madridu a okamžite poslal Bernarda de Iriarteho, zástupcu správcu Akadémie San Fernando, sériu stojanové maľby na medených platniach ľudová téma. Kvôli vojne s Francúzskom dostal Goya objednávku na portréty prominentných veliteľov španielskej armády: Antonia Ricardosa a generálporučíka Felixa Colon de Larreatega, ako aj Jovellanosovho príbuzného Ramona Posado y Soto. V roku 1794 tiež namaľoval portrét hereckej kolegyne Marie Rosario del Fernandez, prezývanej „La Tirana“. Odvolávajúc sa na závažné ochorenie, Goya odmietol riaditeľovi kráľovskej manufaktúry poskytnúť náčrty na tapisérie. V roku 1795 vytvoril Goya portrét vojvodu z Alby a potom jeho manželky - v plnej výške. Príbeh o vzájomnej vášni Goyu a vojvodkyne z Alby nie je priamo potvrdený žiadnym z dokumentov, ktoré sa k nám dostali. V portrétoch Cayetany Alby možno nájsť náznaky prepojenia. Neskôr, v „Caprichos“, Goya zobrazil vojvodkyňu s veľmi žieravými kresbami. Na malom plátne z toho istého roku Goya zobrazil Albu so svojou duenou v dosť fraške každodenná scéna. V júli 1795 zomrel Goyov švagor Francisco Bayeu, Goya vystavil svoj nedokončený portrét na Akadémii. Francisco neúspešne požiadal Manuela Godoya, aby požiadal kráľa o miesto prvého dvorného maliara, no bol zvolený za riaditeľa maliarskeho oddelenia na Akadémii San Fernando s platom 4000 realov.

4. januára 1796 Goya cestoval s kráľovským dvorom do Andalúzie, aby si uctil pozostatky svätého Ferdinanda zo Sevilly. V máji sa Goya ubytoval vo vidieckom paláci rodiny Alba v San Lucar de Berrmeda a vojvoda z Alby zomrel 9. júna v Seville. Goya opäť ochorel a skončil v Cádize, kde možno v tomto čase vytvoril 3 veľké plátna pre oratórium Santa Cueva, inovatívne v zobrazení Kristovho života. V tomto čase sa objavil Goyov album Sanlúcar s jeho prvými skicami vyrobenými priamo v prírode. V roku 1797 Goya namaľoval „Vovodkyňu z Alby v mantille“, kde ju zobrazil v mahi oblečení (čierna mantilla a sukňa) s nápisom v piesku „Solo Goya“ (Iba Goya). Na jar toho istého roku Francisco pod zámienkou odstúpil z postu riaditeľa maliarskeho oddelenia na Akadémii San Fernando. cítiť sa zle. V tom istom čase začal Goya sériu leptov s názvom Caprichos. V rokoch 1797-1798 Goya naďalej dostával objednávky na portréty Bernarda de Iriarte a Gaspara Jovellanosa.

V roku 1798 Karol IV. poveril Goyu, aby namaľoval kupolu jeho vidieckeho kostola San Antonio de la Florida. V júni 1798 Goya daroval vojvodovi z Osuny 6 malých obrazov, ktorých námetom bol „Caprichos“, medzi ktorými vyniká „Veľká koza“. Začiatkom roku 1799 bolo na Akadémii demonštrované „Vzatie Krista do väzby“ a následne inštalované v sakristii katedrály v Tolede, kde bol zaznamenaný dokonalý obraz nočného osvetlenia. 6. a 19. februára 1799 bolo oznámené vydanie „Caprichos“, ktoré bolo možné zakúpiť v parfumérii na Rue Desengaño, 1. Ale vďaka zásahu inkvizície sa predalo len 27 súprav. V tom istom roku Goya maľoval portréty Francúzsky veľvyslanec Ferdinand Guillemardet a jeho milovaná markíza de Santa Cruz, rodená Marianne Waldstein. Teraz oba portréty visia oproti sebe v Louvri.

Goyov život v prvých rokoch 19. storočia (1799-1808)

Pre panovníkov zostalo vydanie „Caprichos“ bez povšimnutia. V septembri 1799 kráľovná poverila Goyu, aby namaľoval jej portrét s mantilou. A o mesiac neskôr pózovala pre jazdecký portrét. 31. októbra 1799 bol Goya vymenovaný za prvého dvorného umelca s platom 50 000 realov ročne. V tom istom roku namaľoval portréty herečky "La Tirana" a básnika Leandra de Moratina. V spoločnosti posledného z nich si Goya v januári 1800 hľadal nové byty pre seba, keďže jeho dom kúpil Godoy pre svoju milenku Pepitu Tudo. V apríli Goya namaľoval portrét Godoyovej manželky, grófky de Chinchon, dcéry dona Luisa. V júni 1800 kúpil Goya dom na rohu ulíc Valverde a Desengaño za 234 000 realov. V novembri toho istého roku bola v apartmánoch Godoy Palace videná „Maja Nude“. Do júna 1801 Goya dokončil slávny „Portrét rodiny Karola IV.“ (kde s psychologickou autentickosťou zobrazil všetkých členov kráľovskej rodiny), celovečerné portréty kráľa a kráľovnej a „Jazdecký portrét Karola IV. “, ktorý bol menej úspešný ako portrét Márie Luisy. V máji 1801 namaľoval Goya aj portrét Godoya v impozantnej póze, v tom čase pochybného víťaza oranžovej vojny. V rokoch 1801-1803 Francisco namaľoval 4 tondá pre svoj vlastný dom. V roku 1802 sa objavil aj „Mach Dressed“, ktorý zobrazuje rovnaký model a v rovnakej póze ako v „Mach Nude“. V júli 1802 zomrela Goyova patrónka, vojvodkyňa z Alby, zachovala sa Goyova kresba s návrhom hrobky pre vojvodkyňu. V júli 1803 Goya ponúkol kráľovi Caprichos medené platne a nepredané lepty pre jeho ryteckú dielňu. Od tejto doby až do roku 1808 Goya prestal dostávať príkazy od súdu, ale ponechal si plat. Jeho finančná situácia mu umožnila kúpiť si ďalší dom na ulici de los Reyes. V tom istom roku 1803 zomrel Zapater, s ktorým si Goya nepísal od roku 1799. V rokoch 1803 až 1808 vytvoril Goya takmer výlučne portréty mladého grófa de Fernanda Nuneza (syna blízky priateľ Karol III.), markíz de San Adriana (typický Španielsky grandee a macho priateľ Cabarrus), markíza de Villafranca (člen rodiny Alba), dáma Isabel de Lobo y Porcel a portrét dcéry vojvodu z Osuny. V roku 1805 Goya usporiadal svadbu svojho 21-ročného syna Javiera s Gumercindou Goicoechea, príbuznou veľkých baskických finančníkov. Goya namaľoval množstvo kresieb novomanželov a daroval im svoj dom na Rue de los Reyes. V tom čase boli zákazníkmi portrétov vznikajúca veľká buržoázia v Španielsku: Porcel, Feliz de Azara (prírodovedec), Teresa Sureda (manželka manažéra porcelánovej manufaktúry Buen Retiro), Sabasa Garcia, Pedro Mocarte a ďalší. V roku 1806 došlo k zatknutiu banditu Maragato, čo vyvolalo medzi ľuďmi ohlas. Goya pri tejto príležitosti vytvoril 6 obrazov.

"Vojnové katastrofy" (1808-1814)

Rok 1808 bol pre celé Španielsko rokom prevratov. Obsadili ho Francúzi a v Madride vypuklo povstanie, ktoré viedlo k zdĺhavej partizánskej vojne. Pred odchodom nového kráľa Ferdinanda VII. do Bayonne, kde bude spolu s celou kráľovskou rodinou zatknutý, poverí Akadémia San Fernando Goyu, aby namaľoval jeho portrét. Stretnutie však bolo skrátené a ako sa ukázalo, posledné, takže Goya musel portrét dokresliť naspamäť. Počas vojnových rokov sa však Goyovi podarilo vytvoriť množstvo jeho vynikajúcich žánrové maľby: „Mahi na balkóne“, „Dievčatá alebo list“, „Staré ženy alebo Que tal?“, „Forge“ a „Lazarillo de Tormes“. Ale pod dojmom chaosu v krajine sa Goya opäť chopil dláta a vytvoril sériu leptov „Disasters of War“. Zápletky tejto série, preniknuté nenávisťou k hrôzam vojny a súcitom s nevinnými obeťami „arogantnej vôle“ Napoleona I., sú zobrazené aj na Goyových obrazoch toho obdobia. Z tejto série vynikajú iba 2 obrazy, ktoré zobrazujú vojnu: „Odlievanie guliek“ a „Výroba strelného prachu v horách Sierra de Tardienta“. Obraz „Pohreb sardinky“, namaľovaný v rokoch 1812 až 1819, je tiež plný politického podtextu. V júni Goya ovdovel a Josepha zomrela. Následné rozdelenie majetku medzi Goyu a jeho syna Javiera zostáva pre nás jediným zdrojom informácií o každodenný život Goya po Zapaterovej smrti v roku 1800.

V roku 1812 Wellington vstúpil do Madridu a Goya bol poverený namaľovaním jeho portrétu. Vzniklo však medzi nimi otvorené nepriateľstvo, ktoré viedlo k nespokojnosti modelky s Goyovou prácou a takmer k ostrému stretu medzi nimi. Po konečnom oslobodení Španielska od Francúzov zachytil Goya udalosti madridského povstania na dvoch slávnych plátnach: „Vzbura na Puerta del Sol 2. mája 1808“ a „Poprava madridských rebelov v noci 3. mája. , 1808“ (oba cca 1814, Madrid, Prado).

Obnova španielskych Bourbonov (1814-1819)

Ale 18. mája 1814 Ferdinand VII. zrušil ústavu z roku 1812, rozpustil Cortes a uväznil množstvo liberálnych poslancov. V súčasnej atmosfére diktatúry a prenasledovania sa v Akadémii San Fernando ukrýva veľké množstvo Goyových majstrovských diel. Goya bol zbavený všetkých podozrení z kolaborácie s francúzskymi útočníkmi (počas okupácie nedostával ani plat) a mohol pokojne pracovať, hoci Ferdinand VII. bol ku Goyovi nepriateľský. 30. mája 1815 kráľ predsedal generálnej rade filipínskej spoločnosti, kde dostal významnú pôžičku. Goya bol poverený zvečniť túto udalosť na filipínskom koncile, kde majstrovsky zobrazil priestor a svetelné efekty. Samostatne Goya namaľoval takmer monochromatické portréty členov Spoločnosti: Miguela de Lardizabala, Ignacia Omulriana a Josého Muñarriza. Ale monumentálny „Portrét vojvodu zo San Carlos“ využíva všetky výhody polychrómie. V roku 1815 sa zobrazil v „Portréte poprsia“, kde nevyzerá na svojich takmer 70 rokov. V roku 1816 vytvoril novú sériu leptov „Tauromachy“. Goya začal objednávať portréty od detí svojich bývalých patrónov: „Don Francisco de Borja Telles Giron“, portrét 10. vojvodu z Osuny alebo jej sestry, vojvodkyne z Abrantes. V januári 1818 Goya dokončil veľké plátno zobrazujúce dvoch svätých patrónov Sevilly, Justu a Rufinu, v zmyselných hojdačkách pre katedrálu v Seville. 19. februára 1819 Goya kúpil za 60 000 realov vidiecky dom s názvom „Dom nepočujúcich“, ktorý sa nachádza za mostom vedúcim do Segovie z lúky San Isidro. V auguste absolvoval Posledné prijímanie sv. Jozefa z Calasan“ pre kostol Escuelas Pias v Madride. Za túto prácu dostal Goya 16 000 realov, z ktorých vrátil 6 800 realov z úcty k hrdinovi obrazu priorovi a tiež predstavil svoj malý obraz „Modlitba za pohár“.

"Čierne obrazy", život v Bordeaux a smrť (1820-1828)

Začiatkom roku 1820 Goya vážne ochorel. 4. apríla je v naposledy sa zúčastnil akademického stretnutia. Pravdepodobne na jar alebo v lete roku 1823 namaľoval Goya steny svojho „Domu nepočujúcich“ na vrchole svojej rozľahlej krajiny scénami kritizujúcimi večné šialenstvo a nešťastia ľudstva. Zoznámil sa s Leocadiou de Weissovou, manželkou podnikateľa Isidra Weissa, ktorá sa potom s manželom rozviedla. Mala dcéru z Goyu, ktorá sa volala Rosarita.

Zo strachu pred prenasledovaním zo strany novej španielskej vlády odišiel Goya v roku 1824 spolu s Leocadiou a malou Rosaritou do Francúzska, kde teraz vládol Ľudovít XVIII. (a od 16. septembra 1824 Karol X.). Goya strávil posledné štyri roky svojho života v tejto krajine. Goya, ktorý sa v zime 1823-1824 obával o svoju bezpečnosť, našiel útočisko u opáta Duasa. A v máji 1824 dostal povolenie cestovať do vôd Plombier, no v skutočnosti sa Goya presťahoval do Bordeaux, kde sa uchýlilo mnoho jeho priateľov. V lete toho istého roku bol v Paríži, kde vytvoril „Býčí zápas“ a portréty svojich priateľov: Joaquina Ferrera a jeho manželky. Po návrate do Bordeaux si Goya osvojil novú litografickú techniku: „Portrét rytca Golona“ ​​a 4 listy s názvom „Býci z Bordeaux“. Goya pravidelne predlžoval svoju dovolenku vo Francúzsku. V máji 1825 Francisco opäť vážne ochorel, ale rýchlo sa zotavil a rýchlo vytvoril asi 40 miniatúr na slonovine. V roku 1826 sa Goya vrátil do Madridu a získal od súdu povolenie odísť do dôchodku s platom a možnosťou navštíviť Francúzsko. V roku 1827 namaľoval Goya v Bordeaux portrét bankára Santiaga Galosa, ktorý spravoval jeho financie, ako aj portrét španielskeho obchodníka Juana Bautistu Mugira, príbuzného jeho nevesty. V lete toho istého roku bol Goya naposledy v Madride, kde na plátne zobrazil svojho 21-ročného vnuka Mariana Goyu. Po návrate do Bordeaux vytvoril Goya svoje posledné majstrovské diela: portrét bývalého starostu Madridu Pia de Molinu a náčrt „Mliečka z Bordeaux“. Začiatkom roku 1828 sa Goya pripravoval na príchod svojho syna a manželky, ktorí mierili do Paríža. Francisco ich dostal koncom marca a 16. apríla 1828 zomrel vo svojich apartmánoch vo Fosse de l'Intendance v Bordeaux Bohatý na farby a uvoľnený v kompozícii, scénach každodenného života i sviatočných ľudová zábava(všetko v Prado, Madrid):

• "dáždnik" 1777;
• A "Madridský trh", 1778;
• "Hra Pelota", 1779;
• "Mladý býk", 1780;
• "zranený murár", 1786;
• "Hra Blind Man's Bluff", 1791.

Od začiatku 80. rokov 18. storočia sa Goya preslávil ako maliar portrétov:

• Portrét grófa z Floridablanca,1782-83 (Urquijo Bank, Madrid)
• "Rodina vojvodu z Osuny", 1787, (Prado);
• Portrét markízy A. Pontejos okolo roku 1787 ( Národná galéria Arts, Washington);
• Senora Bermudezová(Múzeum výtvarných umení, Budapešť);
• Francisco Bayeu(Prado), Dr. Peral(Národná galéria, Londýn) obe 1796;
• Ferdinand Guillemardet, 1798 (Louvre, Paríž),
• "La Tirana" 1799 (AH, Madrid);
• "Rodina kráľa Karola IV." 1800 (Prado);
• Sabas Garcia, okolo roku 1805 (Národná galéria umenia, Washington);
• Isabel Covos de Porcel, okolo roku 1806 (Národná galéria, Londýn);
• portrét T. Pereza, (1820 (Metropolitné múzeum);
• P. de Molina, 1828 (zbierka O. Reinharta, Winterthur).

Povaha jeho umenia sa dramaticky zmenila od začiatku 90. rokov 18. storočia pred udalosťami Francúzskej revolúcie. Životné potvrdenie v Goyovej práci ustupuje hlbokej nespokojnosti, slávnostnej zvučnosti a sofistikovanosti svetlé odtiene- ostré strety tmy a svetla, Tiepolova vášeň pre zvládnutie tradícií Velazqueza, El Greca a neskôr Rembrandta.

V jeho maľbách stále viac vládne tragédia a temnota, pohlcujúc postavy, grafika sa stáva ostrejšou: rýchlosť perokresby, škrabavý ťah ihlou v lepte, svetelné a tieňové efekty akvatinty. Blízkosť so španielskymi osvietencami (G. M. Jovellanos y Ramirez, M. J. Quintana) prehĺbila Goyovo nepriateľstvo voči feudálno-klerikálnemu Španielsku. Medzi slávnych diel ten čas - Spánok rozumu rodí príšery.

Obrazy venované oslobodeniu Španielska

• "Povstanie 2. mája 1808 v Madride";
• "Poprava rebelov v noci 3. mája 1808"(obaja okolo roku 1814, Prado).

Autoportrét(1815, Prado).

Séria leptov

• "Caprichos",1797-1798 - 80-listové dielo s komentárom, ktoré odhaľuje škaredosť morálnych, politických a duchovných základov španielskeho „starého poriadku“;
• "Tauromachy", 1815 - 33 leptov, vydaný v roku 1816 v Madride;
• "Vojnové katastrofy", 1810-1820 - 82 hárkov, vyd. 1863 v Madride), real. väčšinou v období ľudovooslobodzovacích vojen proti napoleonskej invázii a prvej španielskej revolúcii (1808-1814);
• "rozdielne" ("Quims" alebo "hlúposti"), 1820-1823 - 22 listov, vydané v roku 1863 v Madride pod názv. "Los Proverbios" ("podobenstvá", "príslovia").

Väčšina unikátnych medených dosiek vyrytých Goyom je zachovaná v Kráľovskej akadémii Výtvarné umenie San Fernando v Madride. Počas umelcovho života neboli jeho lepty všeobecne známe. Pohromy vojny a príslovia prvýkrát zverejnila Akadémia San Fernando až v roku 1863, 35 rokov po jeho smrti.

Filmy o Goyovi

• 1958 - „Nahá Maha“ ( Nahá Maja), vyrobené v USA - Taliansku - Francúzsku. Réžia Henry Coster; v úlohe Goyu - Anthony Franciosa.
• 1971 - „Goya, alebo tvrdá cesta poznania“, vyrobený ZSSR - NDR - Bulharsko - Juhoslávia. Autor: román s rovnakým názvom Lev Feuchtwanger. Réžia Konrad Wolf; v úlohe Goyu - Donatas Banionis.
• 1985 - „Goya“ ( Goya), vyrobené v Španielsku. Réžia: Jose Ramon Larraz; v úlohe Goyu - Enric Maho a Jorge Sanz.
• 1999 - „Goya v Bordeaux“ ( Goya en Burdeos), vyrobené v Taliansku - Španielsku. Réžia Carlos Saura; v úlohe Goyu - Francisco Rabal.
• 1999 - „Nahá Maha“ ( Volaverunt), vyrobené vo Francúzsku - Španielsku. Réžia Bigas Luna; v úlohe Goyu - Jorge Perugorria.
• 2006 - „Ghosts of Goya“, vyrobené v Španielsku - USA. Réžia Miloš Forman; v úlohe Goyu - Stellan Skarsgård.
• 2015 – Mordecai ( Mortdecai) - o krádeži Goyovho obrazu.

pamäť

• Asteroid (6592) Goya, ktorý objavila astronómka Ľudmila Karachkina na Krymskom astrofyzikálnom observatóriu 3. októbra 1986, je pomenovaný na počesť F. Goyu.
• Na pamiatku umelca bola v Španielsku v roku 1930 vydaná škandalózna séria „Mach Nude“ - prvá na svete poštové známky v žánri nahá.
• Po Goyovi je pomenovaný kráter na Merkúre.

Slávny umelec Francisco de Goya sa narodil 30. marca 1746 vo Fuendetodose v Španielsku. Začal študovať umenie ako tínedžer a dokonca strávil nejaký čas v , aby si rozšíril svoje zručnosti. V 70. rokoch 18. storočia pôsobil Goya na španielskom kráľovskom dvore. Okrem objednávania portrétov šľachticov vytvoril diela, ktoré kritizovali sociálne a politické problémy svojej doby.

Goya, syn Guildera, strávil časť svojej mladosti v Zaragoze. Tam začal maľovať asi ako štrnásťročný. Bol žiakom Josého Martineza Luzana. Kopíroval diela veľkých majstrov, inšpiráciu nachádzal v tvorbe umelcov ako Diego Rodriguez de Silva Velazquez a.

Neskôr Goya sa presťahoval do , kde začal pracovať s bratmi Franciscom a Ramon Bayeu v Subías v ich štúdiu. Snažil sa pokračovať vo svojom výtvarná výchova v roku 1770 alebo 1771 na cestách po Taliansku. V Ríme Goya študoval klasikov a pracoval tam. Obraz prezentoval v súťaži Akadémie výtvarných umení v Parme. Hoci sa porotcom jeho práca páčila, nepodarilo sa mu získať hlavnú cenu.

Cez nemecký umelec Anton Rafael Mengs, Goya začal vytvárať diela pre španielsku kráľovskú rodinu. Najprv kreslil karikatúry tapisérií, ktoré slúžili ako modely v madridskej továrni. Tieto diela zobrazovali scény z každodenného života, ako napríklad „Dáždnik“ (1777) a „Výrobca keramiky“ (1779).

V roku 1779 dostal Goya menovanie za umelca kráľovský dvor. Pokračoval v raste postavenia a nasledujúci rok získal vstup na Kráľovskú akadémiu v San Fernando. Postupom času si Goya vytvoril povesť portrétistu. Dielo „Vojvoda a vojvodkyňa z Osuny a ich deti“ (1787-1788) to dokonale ilustruje. Zručne maľoval najmenšie prvky ich tvárí a odevov.

V roku 1792 Goya úplne ohluchol a následne trpel neznámou chorobou. Jeho štýl sa trochu zmenil. Goya, ktorý sa naďalej profesionálne rozvíjal, bol v roku 1795 vymenovaný za riaditeľa Kráľovskej akadémie, no nikdy nezabudol na ťažkú ​​situáciu španielskeho ľudu a odrážal to vo svojich dielach.

Goya vytvoril sériu fotografií s názvom „Caprichos“ v roku 1799. Dokonca aj vo svojej oficiálnej práci, ako veria vedci, opustil kritický pohľad na svojich predmetoch. Okolo roku 1800 namaľoval portrét rodiny kráľa Karola IV., ktorý zostáva jedným z jeho najznámejších diel.

Politická situácia v krajine sa následne natoľko vyhrotila, že Goya v roku 1824 dobrovoľne odišiel do exilu. Napriek zlému zdravotnému stavu si myslel, že mimo Španielska bude bezpečnejší. Goya sa presťahoval do Bordeaux, kde strávil zvyšok svojho života. Tu pokračoval v písaní. Niečo z toho je viac neskoršie práce- to sú portréty priateľov a života v exile. Umelec zomrel 16. apríla 1828 v Bordeaux vo Francúzsku.