Hyperrealizmus: ženské portréty maľované olejom. Najkrajšie portréty na svete


Rád by som predstavil galériu diel hyperrealistického umelca, ktorého meno je Omar Ortiz . Téma hyperrealizmu je zaujímavá už len preto, že je v súčasnosti veľmi žiadaná, ba možno povedať, že naberá na obrátkach. Umelcov pracujúcich týmto smerom pribúda. Dnešný autor patrí v tomto smere k najvýraznejším v posledné roky.


Omar Ortiz narodený v roku 1977 v Guadalajare, Jalisco, Mexiko. Tam žije a pracuje dodnes.


Ako sa na hyperrealistického umelca patrí, Omar Ortiz je obrazom skutočného workoholika. Jeho portfólio zahŕňa stovky realistických diel, ktoré neustále dopĺňa a trpezlivo pracuje každý deň. Úroveň reprodukcie farieb a odtieňov prírody je taká dobrá, že nie každý fotoaparát ich dokáže sprostredkovať s takou spoľahlivosťou.



Avšak spočiatku Omar Ortizn Svoju cestu v umení som nezačal maľbou. Ešte ako chlapec ho uchvátila grafika. Práve v grafike urobil prvé kroky vo svete umenia. Následne dokonca dostal akademický titulšpecialista na grafický dizajn.



Život Omar Ortiz zmenil, keď stretol Olio Carmen Alacorna, ktorý sa stal skutočným guru pre novorodeného umelca. Práve od Olia chodil Omar na hodiny maľby a čím ďalej jeho štúdium napredovalo, tým viac sa zamiloval do čistej farby a žiarivosti. olejové ťahy. Ale v obrazoch Omara Ortiza je stále charakteristická stopa jeho prvej umeleckej záľuby - grafiky. Umelcove plátna sú veľmi často statické, kompozične grafické a minimálne farebná schéma a niektoré pozadia pripomínajú fragmenty počítačovej grafiky.



Ale umelec neustále zlepšuje svoje zručnosti. Jeho pomerne drobné obrazy so zátišiami a drapériami pripomínajú študentské práce pri rozvíjaní maliarskych zručností, ale veľmi vysoký stupeň realizmus kresby jednotlivé prvky podáva ruku veľký majster vo svojom vlastnom smere.



Hlavnou témou obrazov Omara Ortiza je krása ženy. Väčšina z Obrazy sú venované práve im. A Omarove obrazy so ženami sú veľmi rozpoznateľné. Nemožno ich zamieňať s inými autormi.


Existujú, samozrejme, kontroverzné otázky v diele umelca. Vrátane z hľadiska realizmu. Mnohí kritici sú hákliví na prevedenie vlasov na niektorých obrazoch... Možno majú pravdu... ale len zo svojej pozície. V každom prípade Omar Ortiz a jeho obrazy majú svojich nadšených znalcov a fanúšikov. Po jeho obrazoch je neustály dopyt, či už výstavný alebo predajný...


Hyperrealizmus od umelca Omara Ortiza. Maľba 120x160 olejom na plátno



Od staroveku bol ženský portrét považovaný za cenný. Nie je to prekvapujúce, pretože najväčších umelcov, skladatelia, sochári sa inšpirujú ženami. presne tak ženská tvár bol a je považovaný za pobozkaný Bohom. Ženský portrét v oleji na plátne bol vždy vrcholom lásky ako ku konkrétnej žene, tak aj k ženskému prirodzeniu vôbec. Ale ak pred vynálezom fotoaparátu musela žena stráviť hodiny nehybne, teraz je úloha zjednodušená. Olejové portréty z fotografií už nie sú kuriozitou a objednávanie je jednoduchšie ako kedykoľvek predtým.

Olejový portrét ako darček pre mamu alebo babičku

Nezvyčajným a dojímavým spôsobom, ako vyjadriť svoje city k matke alebo babičke bez slov, je dať olejový portrét na plátne. Zvyčajne umelec, keď zobrazuje staršiu ženu, niekedy nevedome, ale najčastejšie zámerne, ju trochu omladí. Ženy nemajú rady známky veku a aj dámu úplne zbavenú ješitnosti poteší pohľad na seba bez zbytočných vrások na čele a okolo očí. Zachovať mladosť, dokonca aj na obraze, je ako skutočne stratiť pár rokov.

Olejový portrét ako darček pre moju manželku

Prekvapte svoju ženu! Tým, že jej dáte jej vlastný, jej pošlete nasledujúci odkaz: „Si taká krásna, že ťa chcem vždy obdivovať. Pozri sa na seba mojimi očami, si krásna." A nezáleží na tom, koľko rokov ste spolu žili, päť, pätnásť alebo štyridsaťosem. Žena, ktorá dostane svoj portrét ako darček, bude vedieť, že je milovaná a oceňovaná.

Prvok prekvapenia v dare olejomaľby nie je posledná rola. To posledné, čo žena očakáva, že dostane, je kompliment v podobe vlastného portrétu z fotografie. Nemusí pózovať, báť sa, ako dopadne. Od vás sa vyžaduje len fotografia, na ktorej sa páči vaša manželka. Ak chcete portrétu pridať trochu farby, môžete ženu umiestniť do nezvyčajného interiéru alebo ju „poslať“ na výlet do mesta jej snov. Môžete dokonca vytvoriť stroj času: doprajte svojej milovanej žene cestovanie v čase! Môžeme jej namaľovať portrét v historickom kostýme () – napokon, vaša manželka má zrejme éru, ktorá ju zaujíma. V duši ženy každého veku žije dievčatko, ktoré stále verí na rozprávky. A vstúpte Francúzsko XIX storočí alebo v Staroveké Grécko Je to celkom možné, aj keď len pomocou olejových portrétov z fotografií.

Olejový portrét ako darček pre moju dcéru

Každé dievča alebo dievča sa rada krúti pred zrkadlom. Olejový portrét je nádherným darčekom od otca svojej dcére k jej plnoletosti, promócii školy, vysokej školy alebo pri špeciálnej príležitosti. Otcova láska je veľmi dôležitá pre každé dievča, najmä keď vyrastá. Je to otec, ktorý sa stáva prvým mužom v živote dievčaťa, ktorý jej vyjadril svoj obdiv. Portrét vyrobený na mieru, vyrobený z fotografie na plátne (najskôr, potom namaľovaný olejom), sa stane zosobnením krásy dcéry, otcovým vyznaním lásky.

Aj malé dievčatko vie oceniť jej portrét. Deti milujú svoje fotografie. Ale fotografia prenesená na plátno, maľovaná olejom a zarámovaná na plátne je viac než len Pekný obrázok. Toto je skutočné umelecké dielo, vštepuje dieťaťu chuť na dobré veci. Dievčatko môže byť umiestnené do okolia svojej obľúbenej rozprávky. Búrlivá radosť a oči žiariace rozkošou sú zaručené!

Olejový portrét ako darček pre šéfa

Pamätáte si, že váš šéf je tiež žena? Ukážte jej to tým, že jej dáte olejový portrét. Aj tá najprísnejšia a najneprístupnejšia obchodná žena sa zmení z nevrlej na nežnú vílu, ak dostane darček vlastný portrét. Samozrejme, takýto portrét potrebuje starostlivú prácu. Nestačí jednoducho umiestniť na plátno fotografiu manažéra v obleku – neprenesie to, čo sa zvyčajne skrýva za obchodnou maskou – krehkosť a zraniteľnosť. Pozývame vás poslať svojho šéfa na slávny obraz ruského alebo európskeho umelca 18.–19. Vidíte svojho „náčelníka“ v podobe Catherine? Alebo by sa viac hodila k obrazu jednej z nežných dievčat Clauda Moneta? Povedzte nám, aká je šéfka, a spolu na to prídeme umelecký obraz, čo ju nenechá ľahostajnou.

Olejový portrét ako darček pre kolegov

8. marec je bolesť hlavy pre všetkých mužov. A značnú časť tejto bolesti tvorí trápenie pri výbere darčeka pre kolegov. Čo ak namiesto bežných setov sprchových gélov a sviečok darujete ženám a dievčatám ich portréty? Nie je potrebné objednávať veľké malé portréty na plátne, urobené čiastočnou olejomaľbou alebo úplne bez oleja - jednoducho vytlačené.

Prezradíme vám tajomstvo: na fórach a v komunitách na internete ženy neustále diskutujú o tom, čo im muži v práci dali. Chceli by sme byť na mieste tých mužov, ktorí dostávajú celé kytice komplimentov od spokojných žien, ktoré dostali darčeky s dušou.

) vo svojich expresívnych, rozľahlých dielach dokázala zachovať priehľadnosť hmly, ľahkosť plachty a hladké hojdanie lode na vlnách.

Jej obrazy udivujú svojou hĺbkou, objemom, bohatosťou a textúrou je taká, že z nich nemožno spustiť oči.

Teplá jednoduchosť Valentina Gubareva

Primitivistický umelec z Minska Valentin Gubarev neženie sa za slávou a robí len to, čo miluje. Jeho tvorba je v zahraničí neskutočne populárna, no pre jeho krajanov takmer neznáma. V polovici 90. rokov sa Francúzi zamilovali do jeho každodenných náčrtov a podpísali s umelcom zmluvu na 16 rokov. Obrázky, ktoré, ako sa zdá, by mali byť zrozumiteľné iba nám, nositeľom „ skromný šarm nerozvinutý socializmus,“ oslovil európsku verejnosť a začali sa výstavy vo Švajčiarsku, Nemecku, Veľkej Británii a ďalších krajinách.

Zmyselný realizmus Sergeja Marshennikova

Sergej Marshennikov má 41 rokov. Žije v Petrohrade a pracuje v najlepšie tradície klasická ruská škola realistická portrétna maľba. Hrdinkami jeho plátien sú ženy, ktoré sú vo svojej polonahote nežné a bezbranné. Na mnohých z najviac slávne obrazy zobrazuje umelcovu múzu a manželku Natalyu.

Myopický svet Philipa Barlowa

IN modernej dobe obrázky s vysokým rozlíšením a vzostup kreativity hyperrealizmu Philip Barlow(Philip Barlow) okamžite upúta pozornosť. Od diváka sa však vyžaduje určité úsilie, aby sa prinútil pozrieť sa na rozmazané siluety a svetlé miesta na plátnach autora. Asi takto vidia svet ľudia trpiaci krátkozrakosťou bez okuliarov a kontaktných šošoviek.

Slnečné zajačiky od Laurenta Parseliera

Obraz Laurenta Parceliera je úžasný svet, v ktorej nie je ani smútok, ani skľúčenosť. Pochmúrne a upršané obrázky od neho nenájdete. Je tu veľa svetla, vzduchu a svetlé farby, ktoré umelec aplikuje charakteristickými, rozpoznateľnými ťahmi. To vytvára pocit, že obrazy sú utkané z tisícky slnečných lúčov.

Mestská dynamika v dielach Jeremyho Manna

Olej na drevených paneloch americký umelec Jeremy Mann maľuje dynamické portréty modernej metropoly. „Abstraktné tvary, línie, kontrast svetlých a tmavých škvŕn – to všetko vytvára obraz, ktorý navodzuje pocit, ktorý človek zažíva v dave a ruchu veľkomesta, no zároveň dokáže vyjadriť pokoj, ktorý sa nachádza pri kontemplácii tichej krásy.“ hovorí umelec.

Iluzívny svet Neila Simona

Na obrazoch britského umelca Neila Simonea nie je nič také, ako sa na prvý pohľad zdá. „Svet okolo mňa je pre mňa sériou krehkých a neustále sa meniacich tvarov, tieňov a hraníc,“ hovorí Simon. A v jeho obrazoch je všetko skutočne iluzórne a prepojené. Hranice sa stierajú a príbehy sa prelínajú jeden do druhého.

Milostná dráma od Josepha Lorasso

Súčasný americký umelec Joseph Lorusso, rodený Talian, prenáša na plátno námety, ktoré špehoval Každodenný život Obyčajní ľudia. Jeho emotívne obrazy napĺňajú objatia a bozky, vášnivé výbuchy, chvíle nežnosti a túžby.

Vidiecky život Dmitrija Levina

Dmitrij Levin je uznávaným majstrom ruskej krajiny, ktorý sa etabloval ako talentovaný reprezentant Ruská realistická škola. Základný zdroj jeho umenie je pripútanosťou k prírode, ktorú nežne a vášnivo miluje a ktorej sa cíti byť súčasťou.

Svetlý východ od Valeryho Blokhina

Na východe je všetko iné: iné farby, iný vzduch, iný životné hodnoty a realita je cudzia ako fikcia - toto si mysli moderny umelec

Chlapci, vložili sme našu dušu do stránky. Ďakujem za to
že objavujete túto krásu. Ďakujem za inšpiráciu a naskakuje mi husia koža.
Pridajte sa k nám Facebook A V kontakte s

európskych umelcov začal používať Olejová farba v 15. storočí a odvtedy práve s jeho pomocou najviac slávne obrazy všetkých čias. Ale v týchto high-tech dňoch si ropa stále zachováva svoje čaro a tajomstvo a umelci pokračujú vo vymýšľaní nových techník, trhajú formu na kusy a posúvajú hranice moderného umenia.

webovej stránky vybrali diela, ktoré nás potešili a prinútili nás zapamätať si, že krása sa môže zrodiť v každej dobe.

Majiteľka neuveriteľnej zručnosti, poľská umelkyňa Justyna Kopania, dokázala vo svojich expresívnych, rozsiahlych dielach zachovať priehľadnosť hmly, ľahkosť plachty a hladké hojdanie lode na vlnách.
Jej obrazy udivujú svojou hĺbkou, objemom, bohatosťou a textúrou je taká, že z nich nemožno spustiť oči.

Primitivistický umelec z Minska Valentin Gubarev neženie sa za slávou a robí len to, čo miluje. Jeho tvorba je v zahraničí neskutočne populárna, no pre jeho krajanov takmer neznáma. V polovici 90. rokov sa Francúzi zamilovali do jeho každodenných náčrtov a podpísali s umelcom zmluvu na 16 rokov. Obrazy, ktoré, ako sa zdá, by mali byť zrozumiteľné len nám, nositeľom „skromného kúzla nerozvinutého socializmu“, oslovili európsku verejnosť a začali sa výstavy vo Švajčiarsku, Nemecku, Veľkej Británii a ďalších krajinách.

Sergej Marshennikov má 41 rokov. Žije v Petrohrade a pracuje v najlepších tradíciách klasickej ruskej školy realistického portrétu. Hrdinkami jeho plátien sú ženy, ktoré sú vo svojej polonahote nežné a bezbranné. Mnohé z najznámejších obrazov zobrazujú umelcovu múzu a manželku Natalyu.

V modernej dobe obrazov s vysokým rozlíšením a vzostupu hyperrealizmu dielo Philipa Barlowa okamžite upúta pozornosť. Od diváka sa však vyžaduje určité úsilie, aby sa prinútil pozrieť sa na rozmazané siluety a svetlé miesta na plátnach autora. Asi takto vidia svet ľudia trpiaci krátkozrakosťou bez okuliarov a kontaktných šošoviek.

Obraz Laurenta Parceliera je úžasný svet, v ktorom nie je ani smútok, ani skľúčenosť. Pochmúrne a upršané obrázky od neho nenájdete. Jeho plátna obsahujú veľa svetla, vzduchu a jasných farieb, ktoré umelec aplikuje charakteristickými, rozpoznateľnými ťahmi. To vytvára pocit, že obrazy sú utkané z tisícky slnečných lúčov.

Americký umelec Jeremy Mann maľuje dynamické portréty modernej metropoly olejom na drevené dosky. „Abstraktné tvary, línie, kontrast svetlých a tmavých škvŕn – to všetko vytvára obraz, ktorý navodzuje pocit, ktorý človek zažíva v dave a ruchu veľkomesta, no zároveň dokáže vyjadriť pokoj, ktorý sa nachádza pri kontemplácii tichej krásy.“ hovorí umelec.

Na obrazoch britského umelca Neila Simonea nie je nič také, ako sa na prvý pohľad zdá. „Svet okolo mňa je pre mňa sériou krehkých a neustále sa meniacich tvarov, tieňov a hraníc,“ hovorí Simon. A v jeho obrazoch je všetko skutočne iluzórne a prepojené. Hranice sa stierajú a príbehy sa prelínajú jeden do druhého.

Súčasný americký umelec talianskeho pôvodu Joseph Lorasso (