Modern impresszionisták tájfestők. Impresszionizmus stílus: híres művészek festményei

Az impresszionizmus egy festészeti irányzat, amely Franciaországból indult ki ben XIX-XX században, amely művészi kísérlet az élet egy-egy pillanatának megragadására annak teljes változékonyságában és mozgékonyságában. Az impresszionista festmények olyanok, mint egy jól kimosott fénykép, fantáziában elevenítik fel a látott történet folytatását. Ebben a cikkben a 10 legtöbbet nézzük meg híres impresszionisták béke. Szerencsére, tehetséges művészek sokkal több tíznél, húsznál vagy akár száznál is, szóval inkább azokra a nevekre koncentráljunk, amelyeket feltétlenül ismernie kell.

Annak érdekében, hogy ne sértse meg sem a művészeket, sem a csodálóikat, a lista orosz ábécé sorrendben szerepel.

1. Alfred Sisley

Ez francia festő angol eredetű a legtöbbet tartották híres tájfestő második század fele század. Gyűjteménye több mint 900 festményt tartalmaz, amelyek közül a leghíresebbek a „Rural Alley”, „Frost in Louveciennes”, „Bridge in Argenteuil”, „Korai hó Louveciennes-ben”, „Pázsit tavasszal” és még sokan mások.

2. Van Gogh

Világszerte ismert szomorú történet a füléről (egyébként nem az egész fülét vágta le, hanem csak a lebenyét) Wang Gon csak halála után vált népszerűvé. És élete során egyetlen festményt tudott eladni, 4 hónappal a halála előtt. Azt mondják, vállalkozó és pap is volt, de gyakran találta magát pszichiátriai kórházak depresszió miatt, így létezésének minden lázadása legendás alkotásokat eredményezett.

3. Camille Pissarro

Pissarro Szent Tamás szigetén született, polgári zsidók családjában, és egyike volt azon kevés impresszionistáknak, akiknek szülei felbuzdulták szenvedélyét, és hamarosan Párizsba küldték tanulni. A művész leginkább a természetet szerette, minden színben ábrázolta, pontosabban Pissarro különleges tehetség válassza ki a színek lágyságát, kompatibilitását, ami után levegő látszott megjelenni a festményeken.

4. Claude Monet

Gyermekkora óta a fiú úgy döntött, hogy a családi tilalmak ellenére művész lesz. Miután egyedül költözött Párizsba, Claude Monet belevetette magát szürke hétköznapok nehéz élet: két év fegyveres erők szolgálata Algériában, pereskedés a hitelezőkkel szegénység, betegség miatt. Az embernek azonban az az érzése, hogy a nehézségek nem nyomasztották, hanem éppen ellenkezőleg, inspirálták a művészt ilyenek megalkotására. fényes képek, mint a „Benyomás, napkelte”, „Londoni parlament házai”, „Híd Európába”, „Ősz Argenteuilban”, „Trouville partján” és még sokan mások.

5. Konsztantyin Korovin

Jó tudni, hogy a franciák, az impresszionizmus szülői közé büszkén sorolhatjuk honfitársunkat, Konstantin Korovint. A természet iránti szenvedélyes szeretet segített neki intuitív módon elképzelhetetlen élénkséget adni egy statikus képnek, köszönhetően a megfelelő színkombinációnak, a vonások szélességének és a témaválasztásnak. Lehetetlen elmenni a „Móló Gurzufban”, „Hal, bor és gyümölcs”, „ Őszi táj», « Holdfényes éjszaka. Tél" és Párizsnak szentelt munkáinak sorozata.

6. Paul Gauguin

26 éves koráig Paul Gauguin nem is gondolt a festészetre. Vállalkozó volt és volt nagy család. Amikor azonban először láttam Camille Pissarro festményeit, elhatároztam, hogy mindenképpen festeni fogok. Idővel a művész stílusa megváltozott, de a leghíresebb impresszionista festmények a „Kert a hóban”, „A sziklán”, „A tengerparton Dieppe-ben”, „Meztelen”, „Pálmafák Martinique-on” és mások.

7. Paul Cezanne

Cezanne, ellentétben legtöbb kollégájával, még életében híres lett. Sikerült saját kiállítást rendeznie, és jelentős bevételre tett szert belőle. Festményeiről sokat tudtak az emberek - ő, mint senki más, megtanulta ötvözni a fény és az árnyék játékát, nagy hangsúlyt fektetett a szabályos és szabálytalan geometriai formákra, képeinek témájának súlyossága összhangban volt a romantikával.

8. Pierre Auguste Renoir

Renoir 20 éves koráig rajongó dekorátorként dolgozott idősebb bátyjánál, majd csak ezután költözött Párizsba, ahol találkozott Monet-val, Basil-lal és Sisley-vel. Ez az ismeretség segített neki a jövőben, hogy az impresszionizmus útjára lépjen, és híressé váljon rajta. Renoir a szentimentális portrék szerzőjeként ismert, legkiemelkedőbb munkái közé tartozik a „Teraszon”, „Séta”, „Jeanne Samary színésznő portréja”, „A páholy”, „Alfred Sisley és felesége”, „ A hintán”, „A pancsoló” és még sok más.

9. Edgar Degas

Ha még nem hallottál róla" Kék táncosok", "Balettpróbák", " Balettiskola" és "Abszint" - siessen, hogy megismerje Edgar Degas munkáját. Az eredeti színek választéka, a festmények egyedi témái, a kép mozgásérzéke - mindez és még sok más tette Degast az egyik legjobb híres művészek béke.

10. Edouard Manet

Ne keverje össze Manet-t Monet-val – ők ketten különböző emberek, aki egy időben és ugyanabban dolgozott művészeti irányt. Manet mindig is vonzották a mindennapi élet jelenetei, a szokatlan megjelenések és típusok, mintha véletlenül „elkapott” pillanatok lettek volna, majd évszázadokon át megörökítették. Között híres festmények Manet: „Olympia”, „Ebéd a füvön”, „Bár a Folies Bergere-nél”, „A fuvolaművész”, „Nana” és mások.

Ha a legcsekélyebb lehetősége is van élőben látni e mesterek festményeit, örökre beleszeret az impresszionizmusba!

Alexandra Skripkina,

Az impresszionizmust gyakran pontosan olyan festészeti irányzatnak tekintik, amely a 19. században indult ki Franciaországban. Az impresszionizmus kettős forradalmat hozott, ami egyszerre tükröződik a világlátásban és festési technika. Megindítónak, mulandónak, megfoghatatlannak mutatja a festményt, jelen időben a múló pillanatra fókuszál. Emellett az impresszionizmust a fény, az érintés és a színrezgés jellemzi.

Jeles képviselők modern impresszionizmus a festészetben sok, de ebben a kiadványban négy művészre koncentrálunk - Andre Kohn (Oroszország), Laurent Parcelier(Franciaország), Diane Leonard és Karen Tarlton (USA)- akik mindegyike egyedi technikával rendelkezik a festészetben.

Andre Kohn- Volgogradból származik, Orosz Föderáció. 15 éves korától komolyan festészetet kezdett Natalia Gavrichenko és Anatolij Vrubel irányítása alatt. Mivel a művész nagy dicséretet érdemelt olajfestmény nyugati kollégáitól Amerikába vándorolt. Tovább Ebben a pillanatban családjával Phoenixben él. A művész festményei vállalati, múzeumi és magángyűjteményekben találhatók Európában, Kanadában, az USA-ban, Japánban, Ausztráliában és Oroszországban.

Andre Cohn elismert vezető a modern impresszionizmus területén. Kiforrott és friss ötletes stílusával mindig megalkotja a rendkívülit a hétköznapokból. A művész tárgyait a mozgás költészetén keresztül értelmezik. Az amerikai arénában az impresszionista Andre Kohnt tartják az egyik legérdekesebb figurának.

Modern francia impresszionizmus Laurent Parcelier festészetében

Laurent Parcelier- akvarell maestro, kortárs francia impresszionista. Porcellier munkásságára jellemző, hogy letisztultan és világosan közvetíti azokat a helyeket, ahol a művész maga járt. a művész ragyog fénnyel, fényességgel, benyomással. A szerző vonások és hangnemek csak rá jellemzőek.

A kortárs amerikai impresszionizmus Diane Leonard festészetében

Diana Leonard azon művészek egyike, akik azonnali népszerűségre tettek szert. 20 évesen kezdett alkotni, és tehetségét szinte azonnal értékelték a terület szakértői modern festészet. Diane Leonard- hazájában elismert impresszionista művész, egyben részmunkaidős író. A művész vásznai önmagukért fognak beszélni. Jó szórakozást!

Karen Tarlton kortárs impresszionista művész

Karen Tarlton egyik személyes interjújában az impresszionizmus műfajában dolgozó univerzális művészről beszélt. A saját szavaival élve, erősség A művész plein air festészettel foglalkozik. A szerző színes festményeinek készítésének eszköze, és vele együtt a gazdagok szín paletta. Karen Tarlton festményein minden erejével igyekszik a fény, a szín és a textúra kombinációjával inspirálni és megörvendeztetni a nézőt.

Karen az impresszionista palettakés festészet jelenlegi szakértője. Gyakran fest tájképeket és portrékat. Jelenleg a kaliforniai Manhattan Beachen él és dolgozik.

Az impresszionizmus a 19-20. században Franciaországban keletkezett festészeti irányzat, amely művészi kísérlet az élet egy-egy pillanatának megragadására annak minden változatosságában és mozgékonyságában. Az impresszionista festmények olyanok, mint egy jól kimosott fénykép, fantáziában elevenítik fel a látott történet folytatását. Ebben a cikkben megvizsgáljuk a világ 10 leghíresebb impresszionistáját. Szerencsére tíznél, húsznál vagy akár száznál is jóval több tehetséges művész van, így inkább azokra a nevekre koncentráljunk, amelyeket mindenképpen tudnia kell.

Annak érdekében, hogy ne sértse meg sem a művészeket, sem a csodálóikat, a lista orosz ábécé sorrendben szerepel.

1. Alfred Sisley

Ezt az angol származású francia festőt a 19. század második felének leghíresebb tájfestőjének tartják. Gyűjteménye több mint 900 festményt tartalmaz, amelyek közül a leghíresebbek a „Rural Alley”, „Frost in Louveciennes”, „Bridge in Argenteuil”, „Korai hó Louveciennes-ben”, „Pázsit tavasszal” és még sokan mások.

2. Van Gogh

A fülével kapcsolatos szomorú történetéről világszerte ismert Van Gon (mellesleg nem az egész fülét vágta le, csak a lebenyét) csak halála után vált népszerűvé. És élete során egyetlen festményt tudott eladni, 4 hónappal a halála előtt. Azt mondják, volt vállalkozó és pap is, de depresszió miatt gyakran pszichiátriai kórházakba került, így létezésének minden lázadása legendás alkotásokat eredményezett.

3. Camille Pissarro

Pissarro Szent Tamás szigetén született, polgári zsidók családjában, és egyike volt azon kevés impresszionistáknak, akiknek szülei felbuzdulták szenvedélyét, és hamarosan Párizsba küldték tanulni. A művész leginkább a természetet szerette, minden színben ábrázolta, pontosabban Pissarronak különleges tehetsége volt a színek lágyságának, kompatibilitásának megválogatásában, ami után a levegő látszott megjelenni a festményeken.

4. Claude Monet

Gyermekkora óta a fiú úgy döntött, hogy a családi tilalmak ellenére művész lesz. Claude Monet, miután egyedül költözött Párizsba, belevetette magát a nehéz élet szürke hétköznapjaiba: két év fegyveres szolgálat Algériában, pereskedés a hitelezőkkel szegénység és betegség miatt. Az embernek azonban az az érzése, hogy a nehézségek nem nyomasztották, hanem éppen ellenkezőleg, inspirálták a művészt olyan élénk festmények megalkotására, mint a „Benyomás, napkelte”, „Londoni parlament házai”, „Híd Európába”, „Ősz”. Argenteuil-ban”, „On the Shore” Trouville” és még sokan mások.

5. Konsztantyin Korovin

Jó tudni, hogy a franciák, az impresszionizmus szülői közé büszkén sorolhatjuk honfitársunkat, Konstantin Korovint. A természet iránti szenvedélyes szeretet segített neki intuitív módon elképzelhetetlen élénkséget adni egy statikus képnek, köszönhetően a megfelelő színkombinációnak, a vonások szélességének és a témaválasztásnak. Lehetetlen elmenni a „Móló Gurzufban”, „Hal, bor és gyümölcs”, „Őszi táj”, „Holdfényes éjszaka” festményei mellett. Tél" és Párizsnak szentelt munkáinak sorozata.

6. Paul Gauguin

26 éves koráig Paul Gauguin nem is gondolt a festészetre. Vállalkozó volt, nagy családja volt. Amikor azonban először láttam Camille Pissarro festményeit, elhatároztam, hogy mindenképpen festeni fogok. Idővel a művész stílusa megváltozott, de a leghíresebb impresszionista festmények a „Kert a hóban”, „A sziklán”, „A tengerparton Dieppe-ben”, „Meztelen”, „Pálmafák Martinique-on” és mások.

7. Paul Cezanne

Cezanne, ellentétben legtöbb kollégájával, még életében híres lett. Sikerült saját kiállítást rendeznie, és jelentős bevételre tett szert belőle. Festményeiről sokat tudtak az emberek - ő, mint senki más, megtanulta ötvözni a fény és az árnyék játékát, nagy hangsúlyt fektetett a szabályos és szabálytalan geometriai formákra, képeinek témájának súlyossága összhangban volt a romantikával.

8. Pierre Auguste Renoir

Renoir 20 éves koráig rajongó dekorátorként dolgozott idősebb bátyjánál, majd csak ezután költözött Párizsba, ahol találkozott Monet-val, Basil-lal és Sisley-vel. Ez az ismeretség segített neki a jövőben, hogy az impresszionizmus útjára lépjen, és híressé váljon rajta. Renoir a szentimentális portrék szerzőjeként ismert, legkiemelkedőbb munkái közé tartozik a „Teraszon”, „Séta”, „Jeanne Samary színésznő portréja”, „A páholy”, „Alfred Sisley és felesége”, „ A hintán”, „A pancsoló” és még sok más.

9. Edgar Degas

Ha még nem hallott semmit a „Blue Dancers”, „Balettpróba”, „Balettiskola” és „Abszint” című filmekről, siessen, és tájékozódjon Edgar Degas munkásságáról. Az eredeti színek kiválasztása, a festmények egyedi témái, a kép mozgásérzéke - mindez és még sok más tette Degast a világ egyik leghíresebb művészévé.

10. Edouard Manet

Ne keverje össze Manet-t Monet-val - ez két különböző ember, akik egy időben és ugyanabban a művészeti irányban dolgoztak. Manet mindig is vonzották a mindennapi élet jelenetei, a szokatlan megjelenések és típusok, mintha véletlenül „elkapott” pillanatok lettek volna, majd évszázadokon át megörökítették. Manet híres festményei között szerepel: „Olympia”, „Ebéd a füvön”, „Bár a Folies Bergere-nél”, „A fuvolaművész”, „Nana” és mások.

Ha a legcsekélyebb lehetősége is van élőben látni e mesterek festményeit, örökre beleszeret az impresszionizmusba!

Alekszej Zaicev- az egyik jeles képviselői impresszionizmus. A kortárs művész munkái nemcsak Oroszországban, hanem külföldön is ismertek. A mester olajjal fest, bőkezűen alkalmaz vonásokat, de a festmények világosak és naposak. Talán ez a titka festményei varázsának.

Alexey Zaitsev Rjazanból származik. A festészet iránti szeretete gyermekkorától kezdve kialakult - nagynénje, Alekszej a szakszervezet megtisztelt művésze volt, örömmel mutatta be unokaöccsét a művészet világába. Talán a festmények születésének gyermekkori megfigyelései lettek a kiindulópontok kreatív küldetések leendő művész.

Elhatároztam, hogy összekapcsolom az életem képzőművészet Alexey belép a Moszkvai Egyetemre, és a szakirányon tanul. könyvdiagram"Soha nem lett hivatásos illusztrátor, de az egyetemen megszerzett tudás és készségek lehetővé tették Alekszej Zaicev művészi tehetségének kibontakoztatását.

Alekszej Zatsev karakterének megkülönböztető vonása az anyaország iránti önzetlen szeretet. Moszkvában és külvárosában utazva lelkesen figyeli mindennapi élet hétköznapi emberek, gyakran a szabadban készít vázlatokat, majd a stúdióba visszatérve véglegesíti a képeket. A művész egyformán jó a városi vázlatokban és természeti tájak, és műfaji jelenetek. Minden életet lehel, tele színekkel. A művész ügyesen ötvözi a palettakéssel való munkavégzést és a részleteket ecsettel, így a festmények nem veszítenek kifinomultságukból, hanem különleges színgazdagságot kapnak.

Dmitrij Kustanovics texturált festménye, egy szentpétervári művész, akinek munkáit szintén szeretik szerte a világon.

Az impresszionizmus a 19. század végének és a 20. század elejének művészeti irányzata. A festészet új irányának szülőhelye Franciaország. A természetesség, a valóságközvetítés új módszerei, a stílusgondolatok vonzották Európából és Amerikából a művészeket.

Az impresszionizmus a festészetben, zenében, irodalomban fejlődött ki, köszönhetően híres mesterek– például Claude Monet és Camille Pissarro. Művészi technikák, festéshez használt, felismerhetővé és eredetivé teszik a vásznakat.

Benyomás

Az "impresszionizmus" kifejezés kezdetben lekicsinylő jelentéssel bírt. A kritikusok ezzel a fogalommal a stílus képviselőinek kreativitására utaltak. A koncepció először a „Le Charivari” magazinban jelent meg – az „Elutasítottak Szalonja” „Impresszionisták kiállítása” című feuilletonban. Az alap Claude Monet „Impression. Felkelő nap" Fokozatosan ez a kifejezés gyökeret vert a festők körében, és más jelentést kapott. Magának a fogalomnak nincs konkrét jelentése vagy tartalma. A kutatók megjegyzik, hogy a Claude Monet és más impresszionisták által alkalmazott módszerek Velazquez és Tizian munkáiban zajlottak.