บทกลอนและคำพูดเกี่ยวกับศิลปะ เกี่ยวกับบทบาทของดนตรี



มีเพียงเขาเท่านั้นที่ได้รับพรสวรรค์ด้วยโชคชะตาที่มีความสุข
เขามีความสุขที่มีหัวใจยุติธรรม

อัลบูคาซิม เฟอร์โดว์ซี่

กวีคืออะไร? คนที่เขียนบทกวี? ไม่แน่นอน เขาถูกเรียกว่ากวี ไม่ใช่เพราะเขาเขียนเป็นบทกวี แต่เขาเขียนเป็นกลอนคือเขานำคำและเสียงมาประสานกันเพราะเขาเป็นบุตรแห่งความปรองดองเป็นกวี

อเล็กซานเดอร์ อเล็กซานโดรวิช บลอค

แท้จริงแล้วศิลปะอยู่ในธรรมชาติ ใครก็ตามที่รู้วิธีค้นพบมันก็จะเป็นเจ้าของมัน

อัลเบรชท์ ดูเรอร์

จินตนาการอันอัศจรรย์เป็นสิ่งจำเป็นสำหรับนักประวัติศาสตร์พอๆ กับกวี เพราะหากไม่มีจินตนาการจะไม่เห็นอะไรเลย และไม่สามารถเข้าใจอะไรได้เลย

อนาโตล ฝรั่งเศส

ความรู้สึกเป็นสัดส่วนในงานศิลปะคือทุกสิ่ง

อนาโตล ฝรั่งเศส

ใครก็ตามที่ได้สัมผัสกับความสุขจากความคิดสร้างสรรค์ ความสุขอื่น ๆ ทั้งหมดไม่มีอยู่อีกต่อไปสำหรับเขา

อันตอน ปาฟโลวิช เชคอฟ

ความสุขคือการใช้จ่ายไปกับการสร้างสรรค์มือของคุณเองซึ่งจะคงอยู่แม้หลังจากที่คุณตายไปแล้ว

การปีนแต่ละครั้งนั้นเจ็บปวด การเกิดใหม่นั้นเจ็บปวด เมื่อไม่เหนื่อยฉันก็ไม่สามารถได้ยินเสียงเพลงได้ ความทุกข์และความพยายามช่วยให้เสียงเพลงดังขึ้น

ความพยายามดูเหมือนไร้ผลสำหรับคุณไหม? คนตาบอด ถอยหลังไปสองสามก้าว... เวทย์มนตร์แห่งมือที่เชี่ยวชาญได้สร้างผลงานชิ้นเอกแล้วใช่ไหม? แต่เชื่อฉันเถอะ ความสำเร็จและความล้มเหลวก็สร้างสิ่งเหล่านั้นมาเท่าเทียมกัน... การเต้นรำที่สวยงามเกิดจากความสามารถในการเต้น

มีเพียงผึ้งเท่านั้นที่รับรู้ถึงความหวานที่ซ่อนอยู่ในดอกไม้
มีเพียงศิลปินเท่านั้นที่สัมผัสได้ถึงความงดงามในทุกสิ่ง

อาฟานาซี อาฟานาซิวิช เฟต

เมื่อฉันสร้างสรรค์ดนตรี ฉันไม่ได้คิดแยกจากแนวคิดนี้

เบนจามิน บริทเทน

สัญญาณที่ชัดเจนว่าบางสิ่งไม่ใช่ศิลปะหรือบางคนไม่เข้าใจศิลปะคือความเบื่อหน่าย... ศิลปะควรเป็นวิธีการศึกษา แต่เป้าหมายของมันคือความสุข

แบร์ทอลท์ เบรชท์

ศิลปะทุกประเภทให้บริการศิลปะที่ยิ่งใหญ่ที่สุด - ศิลปะแห่งการมีชีวิตอยู่บนโลก

แบร์ทอลท์ เบรชท์

ศิลปะต้องใช้ความรู้

แบร์ทอลท์ เบรชท์

เมื่อมนุษยชาติถูกทำลาย ก็ไม่มีศิลปะอีกต่อไป รวมกัน คำที่สวยงาม- นี่ไม่ใช่ศิลปะ

แบร์ทอลท์ เบรชท์

การเต้นรำรอบเริ่มต้นแล้ว - การเต้นรำให้จบ

สุภาษิตบัลแกเรีย

ศิลปะอยู่เสมอโดยไม่หยุดหย่อนโดยมีสองสิ่ง มันครุ่นคิดถึงความตายอย่างไม่หยุดยั้งและสร้างชีวิตอย่างไม่หยุดยั้ง

บอริส เลโอนิโดวิช ปาสเตอร์นัค

เด็ก ๆ ควรอยู่ในโลกแห่งความงาม เกม นิทาน ดนตรี ภาพวาด จินตนาการ และความคิดสร้างสรรค์

วาซิลี อเล็กซานโดรวิช สุขอมลินสกี้

ความสามารถประการที่สามของจิตวิญญาณรองจากจิตใจและความตั้งใจคือความคิดสร้างสรรค์

วาซิลี อันดรีวิช จูคอฟสกี้

ความคิดสร้างสรรค์เป็นความสำเร็จที่สูง และความสำเร็จต้องอาศัยการเสียสละ

วาซิลี อิวาโนวิช คาชาลอฟ

ชีวิตไม่ใช่ภาระ แต่เป็นปีกแห่งความคิดสร้างสรรค์และความสุข และถ้าใครทำให้มันกลายเป็นภาระก็ต้องโทษเขาเอง

วิเคนตี วิเคนติเยวิช เวเรซาเยฟ

ดนตรีเป็นภาษาสากลของโลก

เฮนรี วัดส์เวิร์ธ ลองเฟลโลว์

เมื่อฉันฟังเพลง ฉันได้ยินคำตอบที่ชัดเจนมากสำหรับคำถามทั้งหมดของฉัน และทุกสิ่งในตัวฉันก็สงบลงและชัดเจนยิ่งขึ้น หรือพูดให้ละเอียดกว่านั้นคือฉันรู้สึกว่าสิ่งเหล่านี้ไม่ใช่คำถามเลย

กุสตาฟ มาห์เลอร์

เพื่อที่จะค้นพบกฎที่เป็นของโลกแห่งภาพปฐมภูมิ ศิลปินจะต้องตื่นขึ้นสู่ชีวิตในฐานะบุคคล: ความรู้สึกอันสูงส่งเกือบทั้งหมดของเขา ส่วนแบ่งทางสติปัญญา สัญชาตญาณ และความปรารถนาที่จะสร้างจะต้องได้รับการพัฒนาในตัวเขา

เดเลีย สไตน์เบิร์ก กุซมาน

กฎแห่งศิลปะไม่ได้กำเนิดมาจากวัตถุ แต่ในโลกอุดมคติที่ความงามดำรงอยู่ สสารสามารถบ่งบอกถึงขอบเขตที่แรงบันดาลใจทางศิลปะแผ่ขยายออกไปเท่านั้น

เดเลีย สไตน์เบิร์ก กุซมาน

พระเจ้าทรงสร้างดนตรีเป็น ภาษาทั่วไปสำหรับคน

เมื่อความรักและงานฝีมือมารวมกัน คุณก็สามารถคาดหวังผลงานชิ้นเอกได้

จอห์น รัสกิน

ปราศจากความประทับใจ ความยินดี แรงบันดาลใจ ปราศจาก ประสบการณ์ชีวิต- ไม่มีความคิดสร้างสรรค์

มิทรี ดมิตรีวิช โชสตาโควิช

การไม่พึงพอใจอยู่เสมอคือแก่นแท้ของความคิดสร้างสรรค์

จูลส์ เรอนาร์ด

มีเพียงผู้ถูกเลือกเท่านั้นที่สามารถสร้างงานศิลปะได้
ทุกคนรักศิลปะ

จูเลียน กรุน

ดนตรีคือความฉลาดที่รวมอยู่ในเสียงที่ไพเราะ

อีวาน เซอร์เกวิช ตูร์เกเนฟ

คนธรรมดาจินตนาการว่าเพื่อที่จะสร้างสรรค์ได้นั้นต้องรอแรงบันดาลใจ นี่เป็นความเข้าใจผิดอย่างลึกซึ้ง

อิกอร์ เฟโดโรวิช สตราวินสกี

ศิลปะชั้นสูงไม่เพียงแต่สะท้อนชีวิตเท่านั้น แต่ยังเปลี่ยนแปลงชีวิตโดยการมีส่วนร่วมในชีวิตอีกด้วย

อิลยา กริกอรีวิช เอเรนเบิร์ก

ในงานศิลปะใดๆ ไม่ว่าจะเล็กหรือใหญ่ ทุกอย่างจนถึงรายละเอียดสุดท้ายขึ้นอยู่กับการออกแบบ

ศิลปะเป็นสื่อกลางของสิ่งที่ไม่สามารถแสดงออกได้

แรงกระตุ้นในการสร้างสรรค์สามารถจางหายไปได้อย่างง่ายดายเช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นหากปล่อยทิ้งไว้โดยไม่มีอาหาร

คอนสแตนติน จอร์จีวิช เปาสโตฟสกี้

ไม่ใช่ช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์แม้แต่ช่วงเริ่มต้นของความคิดสร้างสรรค์ก็สามารถเกิดขึ้นได้โดยไม่ต้องใช้จินตนาการ

คอนสแตนติน เซอร์เกวิช สตานิสลาฟสกี

ความเรียบง่าย ความจริง และความเป็นธรรมชาติเป็นหลักการสำคัญสามประการของความงามในงานศิลปะทั้งหมด

คริสตอฟ วิลลิบาลด์ กลัค

ศึกษาศาสตร์แห่งศิลปะและศิลปะแห่งวิทยาศาสตร์

เลโอนาร์โด ดา วินชี

ศิลปะแห่งการดำรงชีวิตประกอบด้วยความสามารถในการมองไปข้างหน้าเป็นหลักเสมอ

เลโอนิด มักซิโมวิช เลโอนอฟ

ให้ชีวิตของคุณเท่าเทียมกับคุณ อย่าให้สิ่งใดขัดแย้งกัน และสิ่งนี้เป็นไปไม่ได้หากไม่มีความรู้และปราศจากศิลปะ ซึ่งช่วยให้คุณรู้จักพระเจ้าและมนุษย์

ลูเซียส แอนนาอุส เซเนกา (ผู้เยาว์)

ดนตรีเป็นสื่อกลางระหว่างชีวิตของจิตใจและชีวิตของความรู้สึก

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน

ดนตรีควรจุดไฟจากใจของผู้คน

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน

แต่ละคนมีของแท้ ชิ้นส่วนของเพลงฉันมีความคิด

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน

คนอื่นๆ ที่รักงานศิลปะจะอุทิศตนให้กับงานของตนอย่างเต็มที่ โดยลืมล้างตัวและรับประทานอาหาร คุณให้ความสำคัญกับธรรมชาติของคุณน้อยกว่าช่างแกะสลักให้ความสำคัญกับการแกะสลัก นักเต้นให้ความสำคัญกับการเต้น คนรักเงินให้ความสำคัญกับเงิน คนทะเยอทะยานให้ความสำคัญกับชื่อเสียง กิจกรรมที่เป็นประโยชน์โดยทั่วไปดูเหมือนมีความสำคัญน้อยลงและคุ้มค่ากับความพยายามหรือไม่?

มาร์คัส ออเรลิอุส

ศิลปะการดำรงชีวิตชวนให้นึกถึงศิลปะการต่อสู้มากกว่าการเต้นรำ จำเป็นต้องมีการเตรียมพร้อมและความยืดหยุ่นในการเผชิญกับสิ่งที่ไม่คาดคิดและไม่คาดคิด

มาร์คัส ออเรลิอุส

ที่สุด เครื่องมือหลักศิลปินซึ่งเกิดจากการฝึกฝนอย่างต่อเนื่อง มีศรัทธาในความสามารถของเขาที่จะสร้างปาฏิหาริย์เมื่อจำเป็น

มาร์ค รอธโก

ศิลปะคือความอิจฉา มันเรียกร้องให้บุคคลอุทิศตนให้กับมันโดยสิ้นเชิง

มิเกลันเจโล บูโอนารอตติ

ดนตรีปกครองแบบเผด็จการและทำให้คุณลืมทุกสิ่งทุกอย่าง

โวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมสาร์ท

เมื่ออยู่ในมือของผู้มีความสามารถ ทุกสิ่งสามารถใช้เป็นเครื่องมือสำหรับความงามได้

นิโคไล วาซิลีวิช โกกอล

ฉันจำได้ด้วยความสยดสยองว่าคนที่คิดว่าตัวเองได้รับการศึกษาโกรธแค้นกับวากเนอร์โดยเรียกเสียงขรมดนตรีของเขา แน่นอนว่าทุกความสำเร็จจะต้องผ่านการทดสอบของการปฏิเสธและการเยาะเย้ย

นิโคลัส คอนสแตนติโนวิช โรริช

ศิลปินที่แท้จริงต้องเสียสละตัวเองเพื่องานศิลปะของเธอ เช่นเดียวกับแม่ชี เธอไม่มีสิทธิ์ใช้ชีวิตตามที่ผู้หญิงส่วนใหญ่ต้องการ

อันนา ปาฟโลฟนา ปาฟโลวา

จิตวิญญาณเป็นนาย จินตนาการเป็นเครื่องมือ ร่างกายเป็นวัสดุที่เชื่อฟัง แต่ละคนมีโลกภายในของตนเองซึ่งสร้างขึ้นด้วยพลังแห่งจินตนาการ จินตนาการเกิดจากความปรารถนาที่บริสุทธิ์และแข็งแกร่งของหัวใจ หากพลังนี้เพียงพอที่จะส่องสว่างทุกมุมของสิ่งนี้ โลกภายในแล้วทุกสิ่งที่บุคคลคิดจะเป็นรูปเป็นร่างในจิตวิญญาณของเขา

พาราเซลซัส

แรงบันดาลใจคือแขกประเภทที่ไม่ชอบไปเที่ยวกับคนเกียจคร้าน

ปีเตอร์ อิลิช ไชคอฟสกี

ทุกคนสามารถสร้างผลงานได้ดีเฉพาะสิ่งที่แรงบันดาลใจให้เขาทำเท่านั้น

ดนตรีเป็นแรงบันดาลใจให้กับคนทั้งโลก มอบปีกให้จิตวิญญาณ ส่งเสริมการโบยบินแห่งจินตนาการ...

อนิจจาเส้นทางสู่ที่พำนักของรำพึงไม่กว้างและไม่ตรง

แม้แต่นักปรัชญาสมัยโบราณก็ยังหลงใหลในความสามารถของมนุษย์ในการสร้างสรรค์ บางคนถือว่าเธอเป็นของขวัญจากพระเจ้า สำหรับคนอื่นๆ คุณลักษณะนี้ดูเหมือนเป็นคำสาป มีเพียงคนไม่แยแสเท่านั้น

คุณคิดอย่างไรเกี่ยวกับเรื่องนี้? บุคลิกที่สร้างสรรค์- ข้อความและคำพูดเกี่ยวกับศิลปะด้วยความช่วยเหลือจากผู้ยิ่งใหญ่ที่เคยแสดงความคิดเห็นจะช่วยให้คุณเข้าใจ

ความคิดสร้างสรรค์และจักรวาล

จังหวะชีวิตที่ทันสมัยทำให้คนเรามีเวลาน้อยมากที่จะเพลิดเพลินไปกับความงดงามของโลก บางครั้งมีเพียงผู้สร้างที่แท้จริงเท่านั้นที่สามารถดึงความสนใจของผู้คนจากความเร่งรีบและวุ่นวายในชีวิตประจำวันและดึงดูดความสนใจของพวกเขาได้ คุณค่าที่แท้จริงและทำให้คุณคิดถึงนิรันดร์ คำพูดที่ยอดเยี่ยมมากมายเกี่ยวกับศิลปะอุทิศให้กับหัวข้อนี้

ว่าด้วยบทบาทของการวาดภาพ

ศิลปินที่แท้จริงมักมีสิ่งที่จะบอกกับโลกเสมอ จากส่วนลึกของจิตสำนึก พวกเขานำความคิดดั้งเดิมที่สร้างความประหลาดใจ ความพอใจ และแรงบันดาลใจมาสู่คนรอบข้าง อีกครั้งเพื่อเตือนใจอีกครั้ง ศักยภาพในการสร้างสรรค์มีอยู่ในทุกคน

แนะนำตัวบ้าง คำพูดจากศิลปินเกี่ยวกับงานศิลปะที่อาจกระตุ้นความสนใจของผู้อ่าน

คำคมจากศิลปินผู้ยิ่งใหญ่เกี่ยวกับศิลปะและตัวพวกเขาเอง


เกี่ยวกับบทบาทของดนตรี


นักเขียนเกี่ยวกับศิลปะ

สิ่งที่น่าทึ่งไม่น้อยคือศิลปะการเขียน คำพังเพยคำพูดและคำพูด นักเขียนชื่อดัง - สดใสนั่นการยืนยัน


เกี่ยวกับ บทบาทที่สำคัญศิลปะในชีวิตของสังคมถูกพูดถึงโดยจิตใจที่โดดเด่นของมนุษยชาติมากมาย ผลงานของนักเขียน นักปรัชญา นักวิทยาศาสตร์ และ บุคคลสาธารณะ- พวกเขาพูดออกมา ความคิดเห็นที่แตกต่างกันซึ่งโดยพื้นฐานแล้วลงไปที่ ข้อสรุปทั่วไป: หากไม่มีความสามารถในการมองเห็นความงามและสร้างสรรค์บุคคลจะสูญเสียแก่นแท้ของเขา เรานำเสนอคำพูดที่น่าสนใจของผู้อ่านเกี่ยวกับศิลปะรวมถึงคำพูดของผู้ยิ่งใหญ่ในหัวข้อนี้:

  • ศิลปะคือธิดาแห่งอิสรภาพ (ฟรีดริช ชิลเลอร์).
  • จินตนาการของฉันไม่สามารถสร้างภาพความสุขที่สมบูรณ์ได้มากไปกว่าการดำเนินชีวิตต่อไปเพื่อความคิดสร้างสรรค์ - (คลารา ชูมันน์).
  • ศิลปะ เสรีภาพ และความคิดสร้างสรรค์จะเปลี่ยนสังคมเร็วกว่าการเมือง (วิคเตอร์ พินชุก).
  • ทักษะของนักเขียนอยู่ที่การเปิดเผยสิ่งที่ผู้อ่านเชื่อ (กุสตาฟ โฟลเบิร์ต).
  • ความคิดสร้างสรรค์ช่วยให้ตัวเองทำผิดพลาดได้ ศิลปะรู้ว่าอันไหนควรเก็บไว้ (สกอตต์ อดัมส์).
  • วัฒนธรรมเป็นสิ่งเดียวที่ยังคงอยู่เมื่อทุกสิ่งทุกอย่างถูกลืม - (เอดูอาร์ด แฮร์เรียต).
  • ความคิดสร้างสรรค์เป็นวิธีเดียวที่จะหลบหนีโดยไม่ต้องออกจากบ้าน (ทไวลา ทาร์ป)
  • วัฒนธรรมเป็นศิลปะที่ยกขึ้นเพื่อความเชื่อที่หลากหลาย (โทมัส วูล์ฟ).
  • ร่างกายที่สวยงามพินาศ แต่จะคงอยู่ชั่วนิรันดร์หากสร้างขึ้นใหม่บนผืนผ้าใบของศิลปิน (เลโอนาร์โด ดา วินชี).
  • สำหรับฉัน ความคิดสร้างสรรค์เป็นโอกาสที่จะทำให้ผู้คนมีแนวทางในการมองสิ่งต่าง ๆ ที่แตกต่างออกไป โลกรอบตัวเรา. (มายา ลิน).
  • ศิลปะเป็นกลไกของวัฒนธรรม - (นิโคลัส โรริช).

ความคิดสร้างสรรค์และความก้าวหน้า

คำพูดต่อไปนี้เกี่ยวกับศิลปะและมัน การเชื่อมต่อที่ไม่แตกหักกับวิทยาศาสตร์ก็แสดงด้วย บทบาทที่สำคัญองค์ประกอบที่สร้างสรรค์ในการพัฒนาสังคมมนุษย์


สถาปัตยกรรมคือดนตรีที่แช่แข็งอยู่ในหิน

ความคิดสร้างสรรค์ล้อมรอบผู้คนทุกที่ สถาปัตยกรรมเป็นหนึ่งในทิศทางที่เก่าแก่ที่สุด และแม้ว่าจะมีคำพูดไม่กี่คำเกี่ยวกับงานศิลปะที่ฝังอยู่ในหิน แต่ก็น่าสนใจมากกว่า

  • สถาปัตยกรรมสมัยใหม่เป็นศิลปะแห่งการเติมเต็มพื้นที่ (ฟิลิป จอห์นสัน).
  • สถาปัตยกรรมก็คือ ทัศนศิลป์ที่อาคารต่างๆ พูดเพื่อตัวเอง - (จูเลีย มอร์แกน).
  • สถาปัตยกรรม - ประติมากรรมที่อยู่อาศัย - (คอนสแตนติน แบรนคูซี)
  • สถาปัตยกรรมคือการแสวงหาความจริง (หลุยส์ คาห์น).
  • ชีวิตคือสถาปัตยกรรม และสถาปัตยกรรมคือกระจกแห่งชีวิต (หยูหมิงเป่ย)
  • งานสถาปัตยกรรมใดๆ ที่ไม่ได้แสดงถึงความสงบถือเป็นความผิดพลาด (หลุยส์ บาร์ราแกน).

: โดยพื้นฐานแล้ว ศิลปะในชีวิตมีความสำคัญมากกว่าชีวิตในศิลปะมาก

อีวาน ชเมเลฟ:
ตอนนี้ฉันรู้แล้ว- ศิลปะชั้นสูงในนิรันดร์
โอเล็ก ทาบาคอฟ:
ศิลปะไม่ใช่อะไร แต่เป็นอย่างไร
อาร์เมน จิการ์คานยาน:
Nietzsche มีวลีที่ฉุนเฉียวมาก ลองคิดดูว่าเขาเป็นผู้ตอบคุณและฉัน: "ศิลปะถูกมอบให้เราเพื่อไม่ให้ตายจากความจริง" จำคำพูดของ Nietzsche
อาร์เมน จิการ์คานยาน:
ศิลปะไม่ควรมีความอ่อนน้อมถ่อมตน ถ้าทำไม่ได้ก็ออกไป...
วลาดิเมียร์ เซลดิน:
ความยิ่งใหญ่ที่แท้จริงในงานศิลปะไม่เคยทำให้ชุดเกราะของมันสั่นสะเทือน
จนถึง Lindemann:
ไม่มีศิลปะใดที่ปราศจากความเจ็บปวด ขณะเดียวกันก็มีศิลปะเพื่อชดเชยความเจ็บปวด
อังเดร กิเด:
ศิลปะดำรงชีวิตโดยการบังคับขู่เข็ญและตายไปจากอิสรภาพ
โปรทากอรัส:
ไม่มีศิลปะใดที่ปราศจากการออกกำลังกาย ไม่มีการออกกำลังกายใดที่ปราศจากศิลปะ
โลเป เด เวก้า:
กฎที่สำคัญที่สุดศิลปะระบุว่าไม่สามารถเลียนแบบสิ่งอื่นใดได้นอกจากสิ่งที่เป็นไปได้
เค.เอส. สตานิสลาฟสกี้:
ศิลปะเป็นภาพสะท้อนและความรู้เกี่ยวกับชีวิต หากไม่รู้จักชีวิต คุณก็ไม่สามารถสร้างสรรค์ได้
เค.เอส. สตานิสลาฟสกี้:
เรียนรู้ที่จะรักศิลปะในตัวคุณ ไม่ใช่ตัวคุณในงานศิลปะ
เค.เอส. สตานิสลาฟสกี้:
ศิลปะที่แท้จริงของทุกชนชาติและทุกศตวรรษเป็นที่เข้าใจของมนุษยชาติทุกคน
เค.เอส. สตานิสลาฟสกี้:
ศิลปะควรเปิดหูเปิดตาสู่อุดมคติที่ผู้คนสร้างขึ้นเอง
อันเดรย์ มาคาเรวิช:
ศิลปะกำลังยิงเข้าสู่สิ่งที่ไม่รู้จัก โดยที่ระดับความแม่นยำของการตีนั้นสอดคล้องกับระดับการเข้าถึงพระเจ้าของบุคคล 4

คำคมและคำพังเพย 27.06.2018

ท่านผู้อ่าน คุณเคยคิดบ้างไหมว่าชีวิตของคนๆ หนึ่งจะเป็นอย่างไรหากไม่มีศิลปะอยู่ในนั้น? ไม่มีอะไรเลย: ไม่มีดนตรี, ไม่มีภาพวาด, ไม่มีหนังสือ, ไม่มีโรงละคร, ไม่มีภาพยนตร์, ไม่มีการเต้นรำ... มันยากมากสำหรับฉันที่จะจินตนาการถึงโลกสีเทาและหม่นหมอง ซึ่งไม่มีความเป็นไปได้ในการแสดงออกทางจิตวิญญาณ ที่ซึ่ง ไม่มีที่สำหรับความคิดสร้างสรรค์ บทบาทของศิลปะในชีวิตของมนุษยชาตินั้นมีมหาศาล มันให้คำตอบกับ คำถามนิรันดร์เติมสีสันให้กับโลกของเรา เติมชีวิตชีวาให้กับเรา นี่คือสิ่งที่กล่าวอย่างถูกต้องและเหมาะสมในคำพูดและคำพังเพยเกี่ยวกับศิลปะ

จุดประสงค์ของศิลปะคือการจุดประกายหัวใจของผู้คน

ศิลปะคืออะไร? จุดประสงค์ของมันคืออะไร? บางคนเชื่อว่ามันเป็นเพียงคำอธิบายของความเป็นจริงรอบตัวเรา คนอื่น ๆ ที่ศิลปะทำให้ชีวิตในอุดมคติมากเกินไปโดยพรรณนามันตามที่เป็นจริง คนอื่น ๆ เรียกคำจำกัดความนี้ว่าเป็นการถ่ายทอดความรู้สึกและอารมณ์ให้กับผู้อื่นผ่านความคิดสร้างสรรค์ ความคิดเห็นทั้งหมดนี้สะท้อนให้เห็นในคำพูดและคำพังเพยเกี่ยวกับศิลปะ

“งานศิลปะคือมุมหนึ่งของจักรวาลที่มองผ่านปริซึมแห่งอารมณ์บางอย่าง”

เอมิล โซล่า

“ความคล้ายคลึงกับชีวิตมากเกินไปเป็นอันตรายถึงชีวิตต่องานศิลปะ”

ราล์ฟ เอเมอร์สัน

“แน่นอนว่าศิลปะมุ่งมั่นเพื่อความดี ทั้งเชิงบวกและเชิงลบ ไม่ว่าจะเป็นการแสดงให้เราเห็นถึงความงดงามของสิ่งที่ดีที่สุดในตัวบุคคล หรือไม่ว่าจะหัวเราะเยาะความอัปลักษณ์ของสิ่งที่เลวร้ายที่สุดในตัวบุคคลก็ตาม หากคุณเปิดเผยขยะทั้งหมดที่อยู่ในตัวบุคคลและแสดงในลักษณะที่ผู้ชมแต่ละคนจะได้รับความรังเกียจโดยสิ้นเชิงฉันถามว่า: สิ่งนี้ยังไม่ได้รับคำชมสำหรับทุกสิ่งที่ดีหรือไม่? ฉันถาม: นี่เป็นการสรรเสริญความดีไม่ใช่หรือ?”

นิโคไล โกกอล

“ศิลปะทุกประเภทให้บริการศิลปะที่ยิ่งใหญ่ที่สุด - ศิลปะแห่งการมีชีวิตอยู่บนโลก”

แบร์ทอลท์ เบรชท์

“ศิลปะอยู่เสมอโดยไม่หยุดหย่อนโดยมีสองสิ่ง มันสะท้อนถึงความตายอย่างต่อเนื่องและสร้างชีวิตอย่างไม่หยุดยั้ง”

บอริส ปาสเตอร์นัค

“ศิลปะคือความพยายามที่จะสร้างสรรค์ต่อไป โลกแห่งความเป็นจริงโลกที่แตกต่างและมีมนุษยธรรมมากขึ้น”

“ศิลปะคือความเป็นจริงที่ศิลปินสั่งการ โดยมีตราประทับแห่งอารมณ์ ซึ่งแสดงออกมาอย่างมีสไตล์”

อังเดร เมารัวส์

“ศิลปะคือการแสดงออกของความคิดที่ลึกซึ้งที่สุดด้วยวิธีที่เรียบง่ายที่สุด”

อัลเบิร์ต ไอน์สไตน์

“หน้าที่ของศิลปะไม่ใช่การลอกเลียนแบบธรรมชาติ แต่เป็นการแสดงออกถึงธรรมชาติ”

ออนอเร่ เดอ บัลซัค

“ศิลปะเป็นคำอุปมาของความเป็นจริงเสมอ”

ยูริ บอนดาเรฟ

“ศิลปะคือภูมิปัญญาในรูปลักษณ์แห่งความงาม”

“ศิลปะคือศูนย์รวมของความงาม การผสมผสานที่ลงตัวชิ้นส่วน ศิลปะไม่ได้ขึ้นอยู่กับเหตุผล แต่เป็นสัญชาตญาณ ความเข้าใจเกิดขึ้นก่อนความเข้าใจด้วยจิตใจ สิ่งที่ไม่สวยงามไม่ใช่ศิลปะ”

ฮอร์เก้ อังเคล ลิฟราก้า

“ศิลปะเป็นสิ่งที่มนุษย์ต้องการเช่นเดียวกับการกินและการดื่ม ความต้องการความงามและความคิดสร้างสรรค์ซึ่งรวมอยู่ด้วยนั้น ไม่สามารถแยกออกจากบุคคลได้ และหากปราศจากความงามและความคิดสร้างสรรค์แล้ว คนๆ หนึ่งก็อาจไม่อยากอยู่ในโลกนี้”

ฟีโอดอร์ ดอสโตเยฟสกี้

ผลงานชิ้นเอกถือกำเนิดขึ้นจากความคิดสร้างสรรค์

ความคิดสร้างสรรค์เป็นอย่างแน่นอน สภาพธรรมชาติบุคคล. มันนำมาซึ่งความสุขและความเพลิดเพลิน แต่เราไม่ควรลืมว่ามันเป็นงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดเช่นกัน ในคำพูดและคำพังเพยเกี่ยวกับศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ นักเขียน ศิลปิน และนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่แบ่งปันความคิดเกี่ยวกับเรื่องนี้

“หากปราศจากความเจ็บปวด ผลฝ่ายวิญญาณก็ไม่เกิด ความคิดสร้างสรรค์ก็เหมือนกับการคลอดบุตรจนกว่าทารกในครรภ์จะสุกก็ไม่ออกมาและเมื่อมันออกมาก็ต้องทนทุกข์ทรมานและพยายาม”

ลีโอ ตอลสตอย

“ใครก็ตามที่ได้สัมผัสกับความสุขจากความคิดสร้างสรรค์ ความสุขอื่น ๆ ทั้งหมดไม่มีอยู่แล้วสำหรับเขา”

อันตอน ปาฟโลวิช เชคอฟ

“ กวีเดินด้วยมีดส้นเท้า - และตัดวิญญาณเท้าเปล่าของพวกเขาให้เป็นเลือด!”

วลาดิมีร์ ไวซอตสกี้

“ความสุขคือการใช้จ่ายไปกับการสร้างสรรค์มือของคุณเอง ซึ่งจะคงอยู่แม้หลังจากที่คุณตายไปแล้ว”

“การปีนแต่ละครั้งนั้นเจ็บปวด การเกิดใหม่นั้นเจ็บปวด เมื่อไม่เหนื่อยฉันก็ไม่สามารถได้ยินเสียงเพลงได้ ความทุกข์และความพยายามช่วยให้ดนตรีดังขึ้น”

“ความพยายามดูเหมือนไร้ผลสำหรับคุณหรือเปล่า? คนตาบอด ถอยหลังไปสองสามก้าว... เวทย์มนตร์แห่งมือที่เชี่ยวชาญได้สร้างผลงานชิ้นเอกแล้วใช่ไหม? แต่เชื่อฉันเถอะ ความสำเร็จและความล้มเหลวต่างก็สร้างมันมาเท่าเทียมกัน... การเต้นรำที่สวยงามเกิดจากความสามารถในการเต้น”

อองตวน เดอ แซงเต็กซูเปรี

"มันเหมือนกับการทรมานตัวเอง"

ไอแซค บาเบล

“ใช่ การเขียนไม่ใช่กิจกรรมที่น่าพึงพอใจ แต่เป็นงานที่เหน็ดเหนื่อยและความทรมาน เท่าไหร่ ความมีชีวิตชีวาออกไปทำงาน พวกเขาอ่านและคิดว่านั่นคือวิธีที่ฉันเขียนแบบไม่เป็นทางการ พวกเขาไม่รู้ว่าคุณใช้เวลาหลายสัปดาห์หรือหลายเดือนในการคิดถึงโครงเรื่อง บางวลีไม่ได้โกหกสบาย ๆ เลยไม่ได้นอนครึ่งคืน”

อีวาน บูนิน

“ไม่มีอะไรจะทำลายความยิ่งใหญ่ทางศีลธรรมและความบริสุทธิ์ของศิลปะได้มากไปกว่าความสะดวกที่ผู้ฟังที่ไม่แยแสมากที่สุดสามารถเพลิดเพลินกับสิ่งศักดิ์สิทธิ์และประเสริฐที่สุดได้ตลอดเวลา เนื่องจากความสามารถในการเข้าถึงนี้ หลายคนจึงลืมความเจ็บปวดของการสร้างสรรค์และบริโภคงานศิลปะโดยไม่เกรงกลัว”

สเตฟาน ซไวก์

“ผู้อ่านไม่สงสัยด้วยซ้ำว่าผู้เขียนเขียนข้อความซึ่งใช้เวลาอ่านหลายนาทีด้วยเลือดแห่งหัวใจ ความรู้สึกที่ดูเหมือนจริงสำหรับพวกเขา เขาสัมผัสตัวเองอย่างเต็มที่ และทำให้หมอนเปียกด้วยน้ำตาอันขมขื่น”

ซัมเมอร์เซ็ท มอห์ม

วาซิลี จูคอฟสกี้

“ความจำเป็นในการเขียนทำให้ฉันทรมานเหมือนการทรมานที่ฉันต้องปลดปล่อยตัวเองอย่างแน่นอน แต่ความคิดสร้างสรรค์ไม่เคยเป็นความสุขสำหรับฉันเลย การพรรณนาภาพและแนวคิดที่ทำให้ฉันทรมานลงบนกระดาษนั้นเป็นงานหนักเสมอ”

จอร์จ ไบรอน

ศิลปะอันยิ่งใหญ่มีจุดประสงค์อันยิ่งใหญ่

ศิลปะที่แท้จริงไม่เคยบอกเราว่าเราควรเป็นอย่างไร มันไม่ได้ให้คำแนะนำโดยตรงในการดำเนินการ และไม่ได้ให้คำตอบที่ชัดเจนสำหรับคำถามเร่งด่วน แต่มันเข้าถึงส่วนลึกที่สุดของจิตวิญญาณ ทำให้คุณคิดถึงความหมายของชีวิต และขจัดอุปสรรคทางภาษาและระดับชาติระหว่างผู้คน ท้ายที่สุดแล้ว เมื่อฟังเพลง “Ave Maria” ที่คุณไม่รู้ภาษาอิตาลีนั้นสำคัญไฉน? มีการกล่าวอย่างถูกต้องเกี่ยวกับเรื่องนี้ในคำพูดและคำพังเพยเกี่ยวกับศิลปะจริง

“งานศิลปะที่แท้จริงแตกต่างจากของปลอมตรงที่มันสามารถหาหนทางไปสู่หัวใจที่แข็งกระด้างที่สุด และสามารถยกขึ้นสู่สวรรค์ได้ชั่วขณะหนึ่ง เข้าสู่โลกแห่งอิสรภาพที่สมบูรณ์และไร้ขีดจำกัด”

วิคเตอร์ เปเลวิน

“ศิลปะที่แท้จริงของทุกชนชาติและทุกศตวรรษเป็นที่เข้าใจของมวลมนุษยชาติ”

คอนสแตนติน สตานิสลาฟสกี้


 “แท้จริงแล้ว ศิลปะอยู่ในธรรมชาติ ใครก็ตามที่รู้วิธีค้นพบมันก็จะเป็นเจ้าของมัน”

อัลเบรชท์ ดูเรอร์

“ความรู้สึกมีสัดส่วนในงานศิลปะคือทุกสิ่ง”

อนาโตล ฝรั่งเศส

“การต่อสู้ระหว่างเนื้อหาที่แสดงออกและข้อจำกัด วิธีการแสดงออกมีเงื่อนไขเบื้องต้นที่จำเป็นสำหรับการเกิดขึ้นของงานศิลปะที่แท้จริง”

เวอร์เนอร์ ไฮเซนเบิร์ก

“ศิลปะที่ไร้ข้อความก็เหมือนซองจดหมายว่างเปล่า”

ฮอร์เก้ อังเคล ลิฟราก้า

“คนที่ทำธุรกิจงานศิลปะส่วนใหญ่เป็นพวกหลอกลวง”

ปาโบล ปิกัสโซ

“ศิลปินที่แท้จริงปราศจากความไร้สาระ เขาเข้าใจดีว่าศิลปะนั้นไม่มีวันหมดสิ้น”

ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน

“ที่ซึ่งจิตวิญญาณไม่นำทางมือของศิลปิน ที่นั่นไม่มีศิลปะ”

เลโอนาร์โด ดา วินชี

“ความงามไม่อาจรู้ได้ แต่ต้องรู้สึกหรือสร้างขึ้น”

โยฮันน์ โวล์ฟกัง ฟอน เกอเธ่

“ศิลปะไม่เคยปราศรัยกับฝูงชน มวลชน มันพูด ให้กับบุคคลในส่วนลึกและซ่อนเร้นแห่งจิตวิญญาณของเขา”

แม็กซิมิเลียน โวโลชิน

“จุดประสงค์สูงสุดของศิลปะคือการทำให้หัวใจของมนุษย์เต้น และเนื่องจากหัวใจเป็นศูนย์กลางของชีวิต ศิลปะจึงต้องเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับศีลธรรมและศีลธรรมทั้งหมดอยู่เสมอ ชีวิตวัสดุมนุษยชาติ."

ฌอง มารี กูโยต์

“ความเรียบง่าย ความจริง และความจริงใจ คือหลักสำคัญสามประการของความงามในงานศิลปะทั้งหมด”

คริสโตเฟอร์ กลัค

“คุณสามารถโกหกในความรัก ในการเมือง ในทางการแพทย์ คุณสามารถหลอกลวงผู้คนได้ แต่ในงานศิลปะ คุณไม่สามารถหลอกลวงได้”

แอนตัน เชคอฟ

“นี่คือสัญลักษณ์ของงานศิลปะที่แท้จริง ว่ามีความทันสมัย ​​เร่งด่วน และมีประโยชน์อยู่เสมอ”

ฟีโอดอร์ ดอสโตเยฟสกี้

คนเก่งเกี่ยวกับศิลปะ

ศิลปะปรากฏมาก่อนศาสนาและวิทยาศาสตร์เสียอีก และนี่ก็ไม่น่าแปลกใจเพราะความต้องการความสวยงามและความกลมกลืนนั้นมีอยู่ในมนุษย์ตั้งแต่แรกเริ่ม ในสมัยโบราณนักปรัชญารับรู้ถึงอิทธิพลมหาศาลของมันต่อการก่อตัวของตัวละครบุคลิกภาพของเขา คุณสมบัติทางจิตวิญญาณ- นี่เป็นคำพูดและคำพังเพยของผู้ยิ่งใหญ่เกี่ยวกับศิลปะที่ระบุไว้อย่างชาญฉลาด

"ศิลปะไม่มีวันตาย"

ออกุส เปโตรเนียส อนุญาโตตุลาการ

“ศิลปะทำให้ศีลธรรมอ่อนลง”

พับลิอุส โอวิด นาโซ

“ชีวิตนั้นสั้น เส้นทางของศิลปะนั้นยาว”

ฮิปโปเครตีส

“จิตวิญญาณเป็นนาย จินตนาการเป็นเครื่องมือ ร่างกายเป็นวัสดุที่เชื่อฟัง แต่ละคนมีโลกภายในของตนเองซึ่งสร้างขึ้นด้วยพลังแห่งจินตนาการ จินตนาการเกิดจากความปรารถนาที่บริสุทธิ์และแข็งแกร่งของหัวใจ หากพลังนี้เพียงพอที่จะส่องสว่างทุกมุมของโลกภายในนี้ ทุกสิ่งที่บุคคลนั้นคิดถึงก็จะเป็นรูปเป็นร่างในจิตวิญญาณของเขา”

พาราเซลซัส

“ชีวิตเรียนรู้จากหนังสือและงานศิลปะ บางทีอาจมากกว่าจากชีวิตด้วยซ้ำ”

ธีโอดอร์ ไดรเซอร์

เพื่อสร้างหมายถึงการฆ่าความตาย

โรแม็ง โรลแลนด์

“ความสามารถในการสร้างสรรค์ถือเป็นของขวัญอันยิ่งใหญ่จากธรรมชาติ การกระทำที่สร้างสรรค์ในจิตวิญญาณที่สร้างสรรค์ถือเป็นศีลศักดิ์สิทธิ์ที่ยิ่งใหญ่ นาทีแห่งความคิดสร้างสรรค์คือนาทีแห่งพิธีกรรมอันศักดิ์สิทธิ์ที่ยิ่งใหญ่”

“ศิลปะโดยปราศจากความคิดที่ว่าคนไม่มีวิญญาณก็คือศพ”

วิสซาเรียน เบลินสกี้

งานศิลปะคือหมอกที่แกะสลักเป็นภาพ

ยิบราน คาลิล

“ศิลปะอาจผ่านช่วงเวลาแห่งความเสื่อมถอย แต่มันก็คงอยู่ชั่วนิรันดร์ เช่นเดียวกับชีวิต”

ฟีโอดอร์ ชาเลียปิน

“ความยิ่งใหญ่ของศิลปะอยู่ในการแบ่งขั้วที่ตึงเครียดชั่วนิรันดร์ระหว่างความงามและความทุกข์ทรมาน ความรักต่อผู้คนและความหลงใหลในการสร้างสรรค์ ความทรมานของความเหงาและการระคายเคืองจากฝูงชน การกบฏและความสามัคคี ศิลปะมีความสมดุลระหว่างสองเหว - ความเหลื่อมล้ำและการโฆษณาชวนเชื่อ บนยอดสันเขาที่เดินไปข้างหน้า ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ทุกย่างก้าวคือการผจญภัยที่มีความเสี่ยงสูงสุด อย่างไรก็ตาม ในความเสี่ยงนี้ และเฉพาะในกรณีนี้เท่านั้นที่ยังมีเสรีภาพทางศิลปะอยู่”

“ศิลปะมีความบริสุทธิ์ทางเพศ มันไม่สามารถเรียกจอบจอบได้”

อัลเบิร์ต กามู

“ในงานศิลปะทุกรูปแบบ คุณเองต้องสัมผัสประสบการณ์ความรู้สึกที่คุณต้องการปลุกเร้าผู้อื่น”

เฟรเดริก เดอ สเตนดาล

“ศิลปะคือสิ่งที่สวยงามที่สุด เข้มงวดที่สุด เป็นสัญลักษณ์ที่สนุกสนานและเป็นสัญลักษณ์ที่ดีที่สุดของความปรารถนาชั่วนิรันดร์ของมนุษย์เพื่อความดี ความจริงและความสมบูรณ์แบบ”

โธมัส มันน์

พวกเขาสร้างงานศิลปะ...

การวาดภาพประกอบกับดนตรีก็เป็นหนึ่งในนั้น สายพันธุ์ที่เก่าแก่ที่สุดศิลปะ. เมื่ออาหารและความอบอุ่นไม่เพียงพอสำหรับบุคคลที่จะมีความสุข ดนตรีชุดแรกและภาพวาดชุดแรกก็เริ่มถือกำเนิดขึ้น เกี่ยวกับ ความแข็งแกร่งที่แท้จริงและความยิ่งใหญ่ของความคิดสร้างสรรค์ถูกกล่าวถึงในคำพูดของศิลปินและนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่เกี่ยวกับศิลปะ

“จิตรกรที่วาดภาพอย่างไร้สติ โดยฝึกฝนและตัดสินด้วยตา เปรียบเสมือนกระจกที่สะท้อนทุกสิ่งที่อยู่ตรงข้าม โดยปราศจากความรู้เกี่ยวกับสิ่งเหล่านั้น”

“จิตรกร จงระวังอย่าให้ความโลภหารายได้เอาชนะเกียรติคุณทางศิลปะในตัวคุณ เพราะการได้รับเกียรตินั้นสำคัญกว่าเกียรติแห่งความมั่งคั่งมาก”

“การวาดภาพโต้แย้งและแข่งขันกับธรรมชาติ”

เลโอนาร์โด ดา วินชี

“การวาดภาพเป็นสิ่งที่อิจฉาและไม่อดทนต่อคู่แข่ง เธอเข้ามาแทนที่ภรรยาของฉันและทำให้เกิดปัญหาในครัวเรือนค่อนข้างมาก ผลงานของฉันจะเป็นลูกของฉัน”

“สิ่งสร้างสามารถมีอายุยืนยาวกว่าผู้สร้าง: ผู้สร้างจะจากไป, พ่ายแพ้โดยธรรมชาติ,

อย่างไรก็ตาม ภาพที่เขาถ่ายจะอบอุ่นหัวใจมานานหลายศตวรรษ

ฉันอาศัยอยู่ในจิตวิญญาณนับพันในหัวใจของทุกคนที่รัก

และนั่นหมายความว่าฉันไม่ใช่ฝุ่น และความเสื่อมสลายของมนุษย์จะไม่แตะต้องฉัน”

มิเกลันเจโล บูโอนาร์รอตติ

ศิลปะเป็นโรคร้ายแรง แต่ก็ยังขาดไม่ได้ที่จะมีชีวิตอยู่โดยปราศจากมัน

ซัลวาดอร์ ดาลี

“การวาดภาพเป็นกิจกรรมสำหรับคนตาบอด ศิลปินวาดภาพไม่ใช่สิ่งที่เขาเห็น แต่วาดสิ่งที่เขารู้สึก”

“ศิลปะคือเรื่องโกหกที่ทำให้เราตระหนักถึงความจริง”

“ศิลปะคือการกำจัดสิ่งที่ไม่จำเป็นออกไป”

“ศิลปะชะล้างฝุ่นในชีวิตประจำวันออกไปจากจิตวิญญาณ”

ปาโบล ปิกัสโซ

“ศิลปะไม่ใช่สิ่งที่คุณเห็น แต่เป็นสิ่งที่ทำให้ผู้อื่นเห็น”

เอ็ดการ์ เดอกาส์

“ ฉันจำได้ด้วยความสยดสยองว่าคนที่คิดว่าตัวเองได้รับการศึกษาโกรธแค้นวากเนอร์โดยเรียกเสียงขรมดนตรีของเขา แน่นอนว่าทุกความสำเร็จจะต้องผ่านการทดสอบของการปฏิเสธและการเยาะเย้ย”

นิโคลัส โรริช

“หากไม่มีจินตนาการก็ไม่มีศิลปะ เช่นเดียวกับที่ไม่มีวิทยาศาสตร์”

ฟรานซ์ ลิซท์

“แรงบันดาลใจคือแขกประเภทหนึ่งที่ไม่ชอบไปเยี่ยมคนเกียจคร้าน”

ปีเตอร์ อิลิช ไชคอฟสกี

“จุดประสงค์ของดนตรีคือการสัมผัสหัวใจ”

โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค

“เพื่อสร้างความงาม ตัวคุณเองจะต้องมีจิตวิญญาณที่บริสุทธิ์”

มิคาอิล อิวาโนวิช กลินกา

“คุณต้องรู้สึกอย่างเข้มแข็งเพื่อให้คนอื่นรู้สึก”

นิโคโล ปากานินี

“ในศิลปะสมัยใหม่มีสองวิธี: การปฏิเสธและการสืบสานประเพณี การสร้างเป็นหนทางแห่งความต่อเนื่อง สิ่งสำคัญคือต้องตระหนักว่าการสืบสานประเพณีไม่ได้กีดกันศิลปินจากเสรีภาพในการแสดงออก”

อิลยา กอฟแมน

“ตั้งแต่เราเริ่มมีผู้ชื่นชอบงานศิลปะ ศิลปะเองก็ตกนรกไปแล้ว”

ริชาร์ด วากเนอร์

เกี่ยวกับศิลปะร่วมสมัย

แนวคิดเรื่องความงามเปลี่ยนแปลงไปตามกาลเวลาเหมือนเช่นเคย ศิลปะไม่สามารถคงอยู่ไม่เปลี่ยนแปลงได้ มันก็เปลี่ยนแปลงเช่นเดียวกับชีวิตของเรา จังหวะ ชีวิตสมัยใหม่เร็วขึ้นมาก มีความสำคัญอย่างแท้จริง และไม่น่าแปลกใจที่แนวเพลงและเทรนด์ใหม่ในการสร้างสรรค์ได้ปรากฏขึ้น พวกเขาสามารถได้รับการปฏิบัติที่แตกต่างออกไปเพราะเราทุกคนมีสิทธิ์ที่จะ ความคิดเห็นของตัวเอง- ฉันขอนำเสนอคำพูดและคำพังเพยในหัวข้อที่เลือกสรรมาให้คุณทราบ ศิลปะร่วมสมัย.

“ก่อนหน้านี้พวกเขากลัวว่างานศิลปะจำนวนหนึ่งอาจรวมถึงวัตถุที่ทำให้ผู้คนเสียหาย และพวกเขาก็สั่งห้ามมันทั้งหมด ตอนนี้พวกเขาเพียงกลัวที่จะสูญเสียความสุขที่ได้รับจากงานศิลปะและพวกเขาก็อุปถัมภ์ทุกคน และฉันคิดว่าข้อผิดพลาดครั้งหลังนั้นรุนแรงกว่าครั้งแรกมากและผลที่ตามมาก็เป็นอันตรายมากกว่ามาก”

ลีโอ ตอลสตอย

“การวาดภาพสมัยใหม่คือการที่คุณซื้อภาพวาดมาปิดรูบนกำแพง แล้วคุณก็ได้ข้อสรุปว่ารูนั้นดูดีกว่า”

โรเบิร์ต ออร์เบน

“ศิลปะไม่สามารถถูกวิพากษ์วิจารณ์ได้ เพราะทุกความผิดพลาดคือการสร้างสรรค์สิ่งใหม่”

เธียร์รี่ เกตต้า

“ดนตรีเป็น ภาษาสากลการแสดงอารมณ์และความรู้สึกของผู้คน นี่เป็นประเภทที่ได้รับความนิยมมากที่สุดของศิลปะร่วมสมัย ซึ่งสำหรับฉันแล้วดูเหมือนว่ามีพื้นที่เพียงพอสำหรับทุกคน”

จอน ลอร์ด

เซอร์เกย์ เวเดนี่

“ปัญหาของภาพยนตร์ทุกวันนี้คือมันกลายมาเป็นคณิตศาสตร์ ผู้คนสามารถอ่านภาพยนตร์ได้ในทางคณิตศาสตร์ พวกเขารู้ว่ามันจะเกิดขึ้นเมื่อใดและจะเกิดอะไรขึ้น หลังจากผ่านไปประมาณ 30 นาทีพวกเขาก็เข้าใจว่ามันจะจบลงอย่างไร ดังนั้นภาพยนตร์เรื่องนี้จึงกลายเป็นวิธีแก้ปัญหาทางคณิตศาสตร์ และมันก็น่าเบื่อเพราะศิลปะไม่ใช่คณิตศาสตร์”

นิโคลัส วินดิง เรฟฟิน

“ศิลปะไม่ใช่กระจกสะท้อนความเป็นจริง แต่เป็นส่วนสำคัญของความเป็นจริง”

อเล็กซ์ กรอมอฟ

“ศิลปะสมัยใหม่ก็เหมือนกับผู้หญิง คุณไม่สามารถเพลิดเพลินได้หากคุณพยายามทำความเข้าใจ”

เทคนิคแอร์บรัชค่อนข้างซับซ้อนและเกี่ยวข้องกับการใช้งาน วัสดุเพิ่มเติม- ในส่วนนี้เราจะพูดถึงสิ่งที่จำเป็นสำหรับการสร้างภาพประกอบโดยใช้พู่กัน

เช่นเดียวกับเทคนิคการลงสีอื่นๆ การใช้แอร์บรัชช่วยให้คุณสร้างภาพบนพื้นผิวของฐานได้ อย่างไรก็ตาม ความพิเศษของมันก็คือ

ความลับแปดประการในการวาดภาพ

ความลับแปดประการที่จะช่วยให้คุณ
เรียนรู้การวาดอย่างเชี่ยวชาญ

1. การสร้างวัตถุในอวกาศให้ถูกต้อง

ทักษะนี้เป็นพื้นฐานสำหรับทุกคน ศิลปินมืออาชีพ- มันจะสร้างความรู้สึกถึงพื้นที่เชิงปริมาตรในภาพวาดของคุณ ซึ่งเป็นสิ่งสำคัญมาก เพียงอย่างเดียวนี้จะปรับปรุงภาพวาดของคุณได้อย่างมาก

2. การใช้จังหวะที่ถูกต้อง

ด้วยความช่วยเหลือของจังหวะพื้นหลังจะถูกสร้างขึ้นสำหรับปริมาณของแบบฟอร์มและวัตถุในอนาคต - นี่คือพื้นฐานหลัก เมื่อคุณเรียนรู้วิธีใช้อย่างถูกต้อง ทุกสิ่งที่คุณวาดจะมีความอิ่มตัวและชัดเจนมากขึ้น

3. ยืดโทนสีด้วยดินสอ

อีกหนึ่งความลับของปรมาจารย์ เมื่อไหร่จะเรียนทำ. ยืดโทนดินสอจากง่ายไปซับซ้อนหมุนด้วยดินสอที่มีความนุ่มนวลต่างกันคุณเองจะประหลาดใจว่าภาพวาดของคุณจะสมจริงยิ่งขึ้นเพียงใด

4. ศิลปะการวาดภาพสามมิติ

อีกหนึ่งทักษะที่แยกคนที่เก่งในการวาดภาพออกจากคนที่ยังใหม่กับการวาดภาพ นี่คือความสามารถในการให้ปริมาตรแก่วัตถุที่มีรูปร่างต่างกัน โดยทำงานกับแสงและการสะท้อนกลับ เงาของตัวเองและเงามัว ทักษะเหล่านี้จะทำให้งานของคุณดีขึ้นมาก

5. ความสามารถในการทำงานกับเงาของคุณเองบนตัวเลขเพื่อเพิ่มระดับเสียง

นี่เป็นสิ่งสำคัญที่ต้องทำหากคุณต้องการถ่ายทอดวัตถุสามมิติอย่างเชี่ยวชาญและสร้างภาพวาดที่สมจริง

6. การสร้างเงาตกอย่างมีประสิทธิภาพ

ประเภทและรูปร่างของเงาตกกระทบไม่เพียงแต่ขึ้นอยู่กับรูปร่างที่ตกกระทบเท่านั้น แต่ยังขึ้นอยู่กับตำแหน่งของแหล่งกำเนิดแสงด้วย เมื่อเชี่ยวชาญทักษะนี้แล้ว คุณจะสามารถวาดเงาตกต่างๆ ได้ รูปทรงเรขาคณิตแต่ยังนำความรู้นี้ไปประยุกต์ใช้กับวัตถุในรูปแบบต่างๆ

7. ความสามารถในการแยกแยะวัตถุตามน้ำเสียง

ด้วยเหตุนี้ คุณจึงไม่เพียงแต่สามารถแสดงความแตกต่างระหว่างวัตถุและรูปทรงได้เท่านั้น แต่ยังระบุจุดศูนย์กลางองค์ประกอบซึ่งมีความสำคัญมากสำหรับการสร้างองค์ประกอบ

8. ทักษะการจัดองค์ประกอบ

แต่นี่เป็นความรู้ที่สำคัญที่สุดที่จะ "ฟื้น" ภาพวาดของคุณและเติมเต็มความหมาย จะทำให้ผู้ชมคิดว่าคุณอยู่ในอารมณ์ไหนในขณะสร้างภาพวาด สิ่งที่คุณต้องการบอกผู้ชมอย่างแท้จริง การรู้องค์ประกอบจะช่วยให้คุณ “พูด” กับภาพวาดของคุณได้ในสิ่งที่คุณไม่สามารถพูดเป็นคำพูดได้...

... และทักษะและความลับอื่นๆ อีกมากมายที่ศิลปินที่เก่งที่สุดในโลกมี

จะฝึกฝนทักษะหลักของศิลปินมืออาชีพได้อย่างรวดเร็วได้อย่างไร?

แน่นอนคุณสามารถสมัครได้ โรงเรียนศิลปะ- อย่างไรก็ตามสิ่งนี้เป็นไปได้หากคุณมีเวลาว่างมาก น่าเสียดายที่ไม่ใช่ทุกคนที่สามารถใช้เวลาหลายชั่วโมงต่อวันในการไปและกลับจากโรงเรียนได้

นอกจากนี้คุณยังสามารถเริ่มเรียนรู้ได้ด้วยตัวเอง - จากหนังสือ แต่นี่เป็นเส้นทางที่ช้าและยากลำบาก และหากไม่มีที่ปรึกษามืออาชีพ คุณจะศึกษาเป็นเวลานานและทำผิดพลาดมากมาย

วิธีที่ง่ายที่สุดคือเรียนโดยใช้หลักสูตรวิดีโอที่บ้าน ในเวลาเพียง 46 วัน คุณสามารถเรียนรู้การวาดภาพสวยๆ ได้ที่บ้าน!

วิธีการเรียนรู้การวาด

คำแนะนำโดยละเอียดเพื่อช่วยให้คุณเป็นศิลปิน

สลับไปที่การบันทึกแบบเต็มและสั่งซื้อ

เรียนรู้การวาดภาพคนด้วยสีน้ำมัน

วาดภาพเหมือนด้วยมือของคุณเอง

ในขณะที่ได้รับพลังงานอันทรงพลังเพิ่มขึ้น
รู้สึกถึงความสุขของกระบวนการและความภาคภูมิใจในผลลัพธ์!

และฉันจะช่วยคุณในเรื่องนี้ - จิตรกรภาพบุคคล Tatyana Artykova

  • จะเริ่มงานจิตรกรรมสีน้ำมันได้ที่ไหน?
  • สี แปรง ฯลฯ ชนิดใด ใช้?
  • จะสร้างองค์ประกอบได้อย่างไร?
  • จะถ่ายโอนรูปภาพได้อย่างถูกต้องได้อย่างไร?
  • วิธีการผสมสี?
  • ขั้นตอนของการสร้างและการทำภาพบุคคลให้สมบูรณ์

รับคำตอบในหลักสูตรวิดีโอ: “การวาดภาพคนด้วยสีน้ำมัน” ขั้นตอนของการสร้างภาพเหมือน “มีชีวิต”

อะไร (หรือใคร) จะอำนวยความสะดวกในกระบวนการเรียนรู้?

หากไม่มีความรู้ด้านการมองเห็นก็จะเป็นการยากที่จะรับมือกับงานที่ได้รับมอบหมาย คุณจะต้องมี “นักแปล” ซึ่งจะช่วยอำนวยความสะดวกในกระบวนการนี้ ทำให้น่าสนใจ มีประสิทธิภาพ และรวดเร็วที่สุด

ฉันทำหน้าที่เป็น "นักแปล" - Tatyana Artykova จิตรกรภาพเหมือนและอาจารย์

ฉันทำงานวาดภาพมา 20 ปีแล้ว และในเวลาเดียวกัน ใน Master Classes แบบสด ฉันได้แบ่งปันความรู้ของฉันกับผู้ที่ตั้งใจจะเชี่ยวชาญศิลปะการถ่ายภาพบุคคลอย่างมีประสิทธิภาพและรวดเร็วที่สุด และตอนนี้ประสบการณ์ของฉันก็อยู่ในรูปแบบวิดีโอ

วาดภาพเหมือนด้วยสีน้ำมัน
ขั้นตอนของการสร้างภาพบุคคล "ที่มีชีวิต"

คู่มือสำหรับ "ผู้เริ่มต้น" และ "ขั้นสูง"

หลักสูตรนี้เหมาะสำหรับใคร?

  • สำหรับผู้ที่ตั้งใจจะสร้างภาพบุคคลของตนเองในอนาคตอันใกล้นี้
  • ผู้ที่ไฟสร้างสรรค์ลุกไหม้และมีความปรารถนาที่จะจุดไฟให้ "เย็นกว่า";
  • ที่ต้องการคำแนะนำที่ชัดเจนเพื่อให้กระบวนการเรียนรู้รวดเร็ว มีประสิทธิภาพ และน่าสนใจที่สุด!

วาดภาพเหมือนของคุณด้วยคำแนะนำง่ายๆ!

  • “ตำราเรียน” ก็คือ ภาพที่สวยงาม- ความลับการเรียนรู้ การวาดภาพบุคคลโดยใช้ตัวอย่างการวาดภาพ อาจารย์ที่มีชื่อเสียงภาพเหมือน;
  • “ วัตถุ” ของการศึกษาคือสาวสวย - เทพธิดา Hebe ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความเยาว์วัยชั่วนิรันดร์ ซึ่งเป็นแรงบันดาลใจให้คุณสร้างภาพที่สวยงาม
  • การใช้งานทีละขั้นตอนทำให้หลักสูตรมีความเข้าใจมากที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ สามารถเข้าถึงได้แม้กระทั่งผู้เริ่มต้นที่ไม่มีพื้นฐาน
  • ทีละขั้นตอนภาพบุคคลจะได้รับความแข็งแกร่งและนำความสุขมาสู่กระบวนการสร้างสรรค์
  • ปัญหาในการสร้างภาพวาดบุคคลที่ปรากฎที่แม่นยำที่สุดนั้นแก้ไขได้อย่างง่ายดาย
  • แสดงแล้ว เทคนิคง่ายๆการเลือก สีที่เหมาะสมและเฉดสี;
  • ความลับหลักที่ช่วยให้คุณสร้างภาพที่ "มีชีวิต" ได้ถูกเปิดเผย
  • ในส่วนเพิ่มเติมของหลักสูตร คุณจะเห็นว่านักเรียนทำงานอย่างไร นี่เป็นสิ่งสำคัญสำหรับการวิเคราะห์เชิงเปรียบเทียบ