การนำเสนอบทเรียนศิลปะ "การทำนายในงานศิลปะ" นิยายภาพ: ศิลปินทำนายเทคโนโลยีในอนาคต ศิลปินที่ทำนายอนาคตในภาพวาดของพวกเขา


ในประวัติศาสตร์ของศิลปะ เราจะพบตัวอย่างมากมายของศิลปินที่เตือนเพื่อนร่วมชาติเกี่ยวกับอันตรายทางสังคมที่กำลังจะเกิดขึ้น เช่น สงคราม ความแตกแยก การปฏิวัติ ฯลฯ ความสามารถในการมองการณ์ไกลมีอยู่ในศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ และบางทีนี่คือจุดแข็งหลักของศิลปะ คำโกหก

จิตรกรชาวเยอรมันและศิลปินกราฟิกแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Albrecht Dürer (1471-1528) ได้สร้างชุดภาพแกะสลัก "Apocalypse" (apokalypsis กรีก - การเปิดเผย - คำนี้ทำหน้าที่เป็นชื่อของหนังสือคริสตจักรโบราณเล่มหนึ่งซึ่งมีคำทำนายเกี่ยวกับการสิ้นสุด ของโลก) ศิลปินแสดงความคาดหวังอย่างวิตกกังวลถึงการเปลี่ยนแปลงทางประวัติศาสตร์โลก ซึ่งทำให้เยอรมนีสั่นคลอนในเวลาต่อมา สิ่งที่สำคัญที่สุดของซีรีส์นี้คือการแกะสลัก "The Four Horsemen" พลม้า - ความตาย การพิพากษา สงคราม โรคระบาด - กวาดล้างไปทั่วโลกอย่างดุเดือด โดยไม่ละเว้นกษัตริย์หรือสามัญชน เมฆที่หมุนวนและลายเส้นแนวนอนของพื้นหลังช่วยเพิ่มความเร็วของการควบม้าอันบ้าคลั่งนี้ แต่ลูกธนูของนักธนูวางอยู่บนขอบด้านขวาของภาพแกะสลัก ราวกับหยุดการเคลื่อนไหวนี้

ตามเนื้อเรื่องของ Apocalypse ทหารม้าปรากฏตัวบนโลกทีละคน แต่ศิลปินจงใจวางพวกเขาไว้ข้างๆ กัน ทุกอย่างเป็นเหมือนในชีวิต - สงคราม โรคระบาด ความตาย การพิพากษามารวมกัน เชื่อกันว่ากุญแจสำคัญในการจัดเรียงตัวเลขนี้อยู่ในความปรารถนาของ Durer ที่จะเตือนผู้ร่วมสมัยและลูกหลานของเขาว่าเมื่อทำลายกำแพงที่ศิลปินสร้างขึ้นในรูปแบบของขอบของการแกะสลักแล้ว นักขี่ม้าก็จะบุกเข้าไปในของจริงอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ โลก.

ตัวอย่างการทำนายการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ของงานศิลปะ ได้แก่ ภาพแกะสลักของ F. Goya ภาพวาด “Guernica” โดย P. Picasso “Bolshevik” โดย B. Kustodiev “New Planet” โดย K. Yuon และอื่นๆ อีกมากมาย

ในภาพวาด "บอลเชวิค" Boris Mikhailovich Kustodiev (พ.ศ. 2421-2470) ใช้คำอุปมา (ความหมายที่ซ่อนอยู่) ซึ่งยังไม่ได้รับการแก้ไขมานานหลายทศวรรษ จากตัวอย่างนี้ คุณจะเข้าใจได้ว่าเนื้อหาของรูปภาพเต็มไปด้วยความหมายใหม่อย่างไร ยุคสมัยที่มีมุมมองใหม่และการวางแนวค่าที่เปลี่ยนแปลงไปทำให้ความหมายใหม่เข้าสู่เนื้อหาอย่างไร

เป็นเวลาหลายปีที่ภาพนี้ถูกตีความว่าเป็นเพลงสวดอันศักดิ์สิทธิ์ของนักปฏิวัติที่ยืนหยัดมีความมุ่งมั่นและไม่ย่อท้อซึ่งตั้งตระหง่านเหนือโลกในชีวิตประจำวันซึ่งเขาบดบังด้วยธงสีแดงที่ทะยานขึ้นไปบนท้องฟ้า เหตุการณ์ในทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษที่ยี่สิบ ทำให้สามารถเข้าใจสิ่งที่ศิลปินรู้สึกอย่างมีสติหรืออาจรู้สึกโดยไม่รู้ตัวเมื่อต้นศตวรรษ วันนี้ภาพนี้อย่าง “New Planet” ของ คุณยวน เต็มไปด้วยเนื้อหาใหม่ๆ แต่วิธีที่ศิลปินในเวลานั้นสามารถรับรู้ถึงการเปลี่ยนแปลงทางสังคมที่กำลังจะเกิดขึ้นได้อย่างแม่นยำยังคงเป็นปริศนา

ในศิลปะดนตรี ตัวอย่างของการมองการณ์ไกลประเภทนี้คือผลงานสำหรับวงออเคสตรา “The Unanswered Question” (“Cosmic Landscape”) โดยนักแต่งเพลงชาวอเมริกัน Charles Ives (1874-1954) ถูกสร้างขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 - ในช่วงเวลาที่มีการค้นพบทางวิทยาศาสตร์ในด้านการสำรวจอวกาศและการสร้างเครื่องบิน (K. Tsiolkovsky) งานชิ้นนี้สร้างขึ้นจากบทสนทนาระหว่างเครื่องสายและเครื่องเป่าลมไม้ กลายเป็นภาพสะท้อนทางปรัชญาเกี่ยวกับสถานที่และบทบาทของมนุษย์ในจักรวาล

ศิลปินชาวรัสเซีย Aristarkh Vasilyevich Lentulov (1882-1943) พยายามแสดงพลังภายในของวัตถุในองค์ประกอบแบบไดนามิกของเขา ด้วยการบดขยี้วัตถุ ผลักพวกมันทับกัน เคลื่อนย้ายเครื่องบินและแผนงาน เขาสร้างความรู้สึกของโลกที่เปลี่ยนแปลงไปอย่างรวดเร็วปานสายฟ้า ในพื้นที่ที่ไม่สงบ ขยับ เร่งรีบ และแตกแยก สามารถมองเห็นโครงร่างที่คุ้นเคยของมหาวิหารมอสโก ทิวทัศน์ของโนฟโกรอด เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่แสดงออกในรูปแบบเชิงเปรียบเทียบ ดอกไม้ และแม้แต่ภาพบุคคล

Lentulov เกี่ยวข้องกับส่วนลึกของจิตสำนึกของมนุษย์ซึ่งมีการเคลื่อนไหวอยู่ตลอดเวลา เขาถูกดึงดูดด้วยโอกาสในการถ่ายทอดบางสิ่งที่โดยทั่วไปไม่อาจอธิบายได้ เช่น เสียงที่ดังกึกก้องในภาพยนตร์เรื่อง "Ringing" หอระฆังของอีวานมหาราช"

ในภาพวาด "มอสโก" และ "เซนต์บาซิล" กองกำลังอันมหัศจรรย์ที่ไม่เคยมีมาก่อนได้เปลี่ยนรูปแบบและแนวคิดที่สร้างขึ้นการผสมผสานของสีที่วุ่นวายถ่ายทอดภาพลานตาที่เปราะบางของเมืองและอาคารแต่ละหลังสลายตัวเป็นองค์ประกอบนับไม่ถ้วน ทั้งหมดนี้ปรากฏต่อหน้าผู้ชมในฐานะโลกที่เต็มไปด้วยอารมณ์ สั่นไหว วูบวาบ และเต็มไปด้วยอารมณ์ การใช้คำอุปมาอย่างแพร่หลายช่วยให้ศิลปินเปลี่ยนสิ่งธรรมดาๆ ให้กลายเป็นภาพที่สว่างสดใส

ในศิลปะดนตรีรัสเซีย ธีมของระฆังได้พบศูนย์รวมที่ชัดเจนในผลงานของนักประพันธ์เพลงหลายคนทั้งในอดีตและปัจจุบัน: (M. Glinka, M. Mussorgsky, S. Rachmaninov, G. Sviridov, V. Gavrilin, A. Petrov ฯลฯ)

เนื้อหาบทเรียน บันทึกบทเรียนสนับสนุนวิธีการเร่งความเร็วการนำเสนอบทเรียนแบบเฟรมเทคโนโลยีเชิงโต้ตอบ ฝึกฝน งานและแบบฝึกหัด การทดสอบตัวเอง เวิร์คช็อป การฝึกอบรม กรณีศึกษา ภารกิจ การบ้าน การอภิปราย คำถาม คำถามวาทศิลป์จากนักเรียน ภาพประกอบ เสียง คลิปวิดีโอ และมัลติมีเดียภาพถ่าย รูปภาพ กราฟิก ตาราง แผนภาพ อารมณ์ขัน เกร็ดเล็กเกร็ดน้อย เรื่องตลก การ์ตูน อุปมา คำพูด ปริศนาอักษรไขว้ คำพูด ส่วนเสริม บทคัดย่อบทความ เคล็ดลับสำหรับเปล ตำราเรียนขั้นพื้นฐาน และพจนานุกรมคำศัพท์เพิ่มเติมอื่นๆ การปรับปรุงตำราเรียนและบทเรียนแก้ไขข้อผิดพลาดในตำราเรียนอัปเดตชิ้นส่วนในตำราเรียน องค์ประกอบของนวัตกรรมในบทเรียน แทนที่ความรู้ที่ล้าสมัยด้วยความรู้ใหม่ สำหรับครูเท่านั้น บทเรียนที่สมบูรณ์แบบแผนปฏิทินสำหรับปี บทเรียนบูรณาการ

ผลงานของโครงการที่ศิลปินชาวฝรั่งเศสในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 เสนอแนะว่าโลกจะเป็นอย่างไรในปี 2000 TJ ตัดสินใจค้นหาว่าคำทำนายของพวกเขาเป็นจริงที่ใด และที่ใดที่ผู้ฝันคิดผิด

ชุดภาพประกอบแห่งอนาคตมีชื่อว่า En L'An 2000 ("ปี 2000") และจัดทำขึ้นสำหรับนิทรรศการนานาชาติปารีสปี 1900 ตลอด 10 ปีต่อมา พบว่ามีประโยชน์หลายอย่าง แม้จะใช้เป็นของตกแต่งกล่องซิการ์ แต่ก็ถูกลืมไป

พวกเขาจำเกี่ยวกับ En L'An 2000 ได้เฉพาะในปี 1986 เมื่อนักเขียน Isaac Asimov เจอภาพวาดเหล่านี้ผู้เขียนหนังสือ "Futuredays: A Nineteenth Century Vision of the Year 2000" สามารถดูภาพวาดทั้งหมดได้ที่เว็บไซต์ Wikimedia Commons

ผลงานของศิลปินทั้งหมดในยุคของเราสามารถนำมาประกอบกับแนวย้อนยุคแห่งอนาคต (แนวคิดที่เก่าแก่แห่งอนาคต) จินตนาการบางอย่างของพวกเขาตอนนี้ดูโง่เขลา แต่บางอย่างกลับกลายเป็นว่าแม่นยำอย่างน่าประหลาดใจ

นักดับเพลิงบินได้

ในช่วงกลางเดือนพฤศจิกายน มีข่าวแพร่สะพัดไปทั่วโลกว่านักดับเพลิงในดูไบได้นำเครื่องบินเจ็ตแพ็คมาใช้ แน่นอนว่าสิ่งเหล่านี้ไม่ใช่ปีก แต่การคาดการณ์มีความแม่นยำมาก


โทรวิดีโอและส่งภาพถ่าย

ศิลปินล้มเหลวในการทำนายการถือกำเนิดของสมาร์ทโฟน แต่พวกเขาถ่ายทอดแก่นแท้ของสิ่งที่เราเรียกว่าแฮงเอาท์วิดีโอในปัจจุบันได้อย่างแม่นยำอย่างน่าประหลาดใจ


หุ่นยนต์ทำความสะอาด

สำหรับพวกเราส่วนใหญ่พวกเขายังไม่ได้เกิดขึ้นทุกวัน แต่หากต้องการคุณสามารถสั่งซื้ออุปกรณ์ดังกล่าวในร้านค้าออนไลน์ได้ภายในไม่กี่นาที


จัดส่งทางอากาศ

ศิลปินคาดการณ์ว่าจะมีการจัดส่งทางอากาศ แต่ไม่ทราบว่าผู้คนจะไม่ต้องการสิ่งนี้ อย่างไรก็ตาม แม้กระทั่งทุกวันนี้ โอกาสดังกล่าวยังคงเป็นจินตนาการของบริษัทอย่าง Amazon ซึ่งยังห่างไกลจากการดำเนินการในวงกว้างมาก


พอดแคสต์

งานนี้เรียกว่า “การฟังหนังสือพิมพ์” ปัจจุบันความคิดของเธอมีอยู่ในรูปแบบของวิทยุ พอดแคสต์ และหนังสือเสียง


ตำรวจฟ้า

ในภาพนี้ ตำรวจจับคนลักลอบขนของเถื่อนบนท้องฟ้าได้ ปัจจุบันข่าวการใช้โดรนเพื่อส่งยาผิดกฎหมายไม่ใช่เรื่องแปลก และยังมีโดรน “ตำรวจ” ที่ถูกประดิษฐ์ขึ้นมาเพื่อจับยาอีกด้วย


โปรเจ็คเตอร์

ในภาพนี้ นักดาราศาสตร์กำลังศึกษาการฉายภาพเทห์ฟากฟ้าบนโต๊ะของเขา อะนาล็อกสมัยใหม่ - โปรเจ็คเตอร์, หน้าจอสัมผัส, คอมพิวเตอร์ - ไม่ทำให้ใครแปลกใจอีกต่อไป


ลูกกลิ้งไฟฟ้า

ผู้อยู่อาศัยในช่วงต้นศตวรรษที่ 20 ไม่สามารถจินตนาการถึงวิธีแก้ปัญหาที่หลากหลายที่แนวคิดนี้จะส่งผลให้เกิด เรามีสกู๊ตเตอร์ เซกเวย์ และมินิเซกเวย์ ตามที่คุณต้องการ


หุ่นยนต์ช่างทำผม

เรายังคงเชื่อใจคนดูแลเส้นผม แต่เรามีหุ่นยนต์ช่างทำผม อยู่ที่นั่นแล้วและมันก็ดูเกือบจะเหมือนกัน


อาหารเคมี

เราไม่เพลิดเพลินกับอาหารสังเคราะห์เช่นสุภาพสตรีและสุภาพบุรุษเหล่านี้ มันเข้ามาในชีวิตของเราโดยไม่มีใครสังเกตเห็น และตอนนี้กระตุ้นให้เกิดอารมณ์เชิงลบอย่างรุนแรงในหลายๆ คน


รถไฟฟ้าความเร็วสูง เครื่องบินทิ้งระเบิด และบ้านเคลื่อนที่

แม่นโคตรๆ.



ม้าอยากรู้อยากเห็น

ทุกวันนี้ผู้คนมักจะไม่จ่ายเงินเพื่อดูม้า (แทนที่จะขี่ม้า) แต่ถึงกระนั้นการปรากฏตัวของพวกเขาที่ไหนสักแห่งในใจกลางเมืองก็อาจทำให้เด็ก ๆ ประหลาดใจได้


ระบบอัตโนมัติทั้งหมด

ศิลปินคาดเดาแนวโน้มไปสู่ระบบอัตโนมัติของกระบวนการทำงานต่างๆ อย่างไม่ต้องสงสัย ผลงานหลายชิ้นเป็นภาพผู้คนสร้างบ้าน ทำงานบ้าน หรือเย็บผ้าโดยใช้เครื่องจักร


งานศิลปะใด ๆ มุ่งสู่อนาคต ในประวัติศาสตร์ของศิลปะ เราจะพบตัวอย่างมากมายของศิลปินที่เตือนเพื่อนร่วมชาติเกี่ยวกับอันตรายทางสังคมที่กำลังจะเกิดขึ้น เช่น สงคราม ความแตกแยก การปฏิวัติ ฯลฯ ความสามารถในการสร้างสรรค์ผลงานมีอยู่ในศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ และบางทีนี่อาจเป็นจุดแข็งหลักของงานศิลปะ งานศิลปะใด ๆ มุ่งสู่อนาคต ในประวัติศาสตร์ของศิลปะ เราจะพบตัวอย่างมากมายของศิลปินที่เตือนเพื่อนร่วมชาติเกี่ยวกับอันตรายทางสังคมที่กำลังจะเกิดขึ้น เช่น สงคราม ความแตกแยก การปฏิวัติ ฯลฯ ความสามารถในการสร้างสรรค์ผลงานมีอยู่ในศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ และบางทีนี่อาจเป็นจุดแข็งหลักของงานศิลปะ


Albrecht Durer จิตรกรชาวเยอรมันและศิลปินกราฟิกแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Albrecht Durer () ได้สร้างชุดภาพแกะสลัก "Apocalypse" (apokalypsis ของกรีก - การเปิดเผย - คำนี้เป็นชื่อของหนังสือโบราณเล่มหนึ่งที่มีคำทำนายเกี่ยวกับการสิ้นสุดของโลก) ศิลปินแสดงความคาดหวังอย่างวิตกกังวลถึงการเปลี่ยนแปลงทางประวัติศาสตร์โลก ซึ่งทำให้เยอรมนีสั่นคลอนในเวลาต่อมา


นักขี่ม้าทั้งสี่แห่งวันสิ้นโลก สิ่งที่สำคัญที่สุดของซีรีส์นี้คือการแกะสลัก "นักขี่ม้าทั้งสี่" พลม้า - ความตาย การพิพากษา สงคราม โรคระบาด - กวาดล้างไปทั่วโลกอย่างดุเดือด โดยไม่ละเว้นกษัตริย์หรือสามัญชน เมฆที่หมุนวนและลายเส้นแนวนอนของพื้นหลังช่วยเพิ่มความเร็วของการควบม้าอันบ้าคลั่งนี้ แต่ลูกธนูของนักธนูวางอยู่บนขอบด้านขวาของภาพแกะสลัก ราวกับหยุดการเคลื่อนไหวนี้




ตัวอย่างการทำนายด้วยศิลปะแห่งการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่สามารถพิจารณาได้ในการแกะสลักของ F. Goya ภาพวาด "Guernica" โดย P. Picasso, "Bolshevik" โดย B. Kustodiev, "New Planet" โดย K. Yuon และอีกมาก คนอื่น. ตัวอย่างการทำนายด้วยศิลปะแห่งการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่สามารถพิจารณาได้ในการแกะสลักของ F. Goya ภาพวาด "Guernica" โดย P. Picasso, "Bolshevik" โดย B. Kustodiev, "New Planet" โดย K. Yuon และอีกมาก คนอื่น.




"Guernica" โดย Pablo Picasso เหตุผลในการสร้าง "Guernica" โดย Pablo Picasso คือการทิ้งระเบิดในเมืองแห่งเหรียญ - Guernica ในช่วงสงครามกลางเมืองสเปน เมื่อวันที่ 26 เมษายน พ.ศ. 2480 Condor Legion ซึ่งเป็นหน่วยอาสาสมัครของ Luftwaffe ได้ดำเนินการจู่โจม Guernica ในเวลากลางคืน ภาพวาด "Guernica" โดย P. Picasso มีการทิ้งระเบิดทางอากาศหลายลูกในเมืองซึ่งทำให้เกิดไฟไหม้ใบอนุญาตอันเป็นผลมาจากการที่ส่วนสำคัญของเมืองถูกทำลายและตามการประมาณการต่าง ๆ เกี่ยวกับผู้คนได้รับบาดเจ็บ ศิลปินแสดงให้เห็นใบหน้าอันโหดร้ายของสงคราม ภาพสะท้อนของความเป็นจริงอันเลวร้ายในรูปแบบนามธรรม และยังคงอยู่ในคลังแสงต่อต้านสงครามของเรา โดยทั่วไปแล้วภาพนี้สื่อถึงโศกนาฏกรรมแห่งความใจร้ายของผู้คนได้อย่างสมบูรณ์แบบ


บอลเชวิค B. Kustodiev ในภาพยนตร์เรื่อง "บอลเชวิค" Boris Mikhailovich Kustodiev () ใช้คำอุปมา (ความหมายที่ซ่อนอยู่) ซึ่งยังไม่ได้รับการแก้ไขมานานหลายทศวรรษ เป็นเวลาหลายปีที่ภาพนี้ถูกตีความว่าเป็นเพลงสวดอันศักดิ์สิทธิ์ของนักปฏิวัติที่ยืนหยัดมีความมุ่งมั่นและไม่ย่อท้อซึ่งตั้งตระหง่านเหนือโลกในชีวิตประจำวันซึ่งเขาบดบังด้วยธงสีแดงที่ทะยานขึ้นไปบนท้องฟ้า เหตุการณ์มากมายในทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษที่ 20 ทำให้สามารถเข้าใจสิ่งที่ศิลปินรู้สึกอย่างมีสติหรืออาจรู้สึกโดยไม่รู้ตัวเมื่อต้นศตวรรษ วันนี้ภาพนี้เต็มไปด้วยเนื้อหาใหม่ แต่วิธีที่ศิลปินในเวลานั้นสามารถรับรู้ถึงการเปลี่ยนแปลงทางสังคมที่กำลังจะเกิดขึ้นได้อย่างแม่นยำยังคงเป็นปริศนา


ดาวเคราะห์ดวงใหม่ K. Yuon ดาวเคราะห์ดวงใหม่คือโซเวียตรัสเซียรูปร่างหน้าตาที่สั่นสะเทือนจักรวาลและเคลื่อนย้ายดวงดาวออกจากเส้นทางของพวกมัน ผู้คนร่างเล็กๆ ถูกโยนลงพื้นด้วยความหวาดกลัวหรือยื่นมือออกไปบนท้องฟ้าที่เต็มไปด้วยแสงลึกลับ มีจุดมุ่งหมายเพื่อเตือนเราว่าชะตากรรมของคนๆ หนึ่งนั้นไม่มีนัยสำคัญเมื่อเทียบกับฉากหลังของหายนะโลก ซึ่งสิ่งหนึ่งที่ Yuon มองว่าเป็น “การปฏิวัติเดือนตุลาคม”


คำถามที่ไม่มีคำตอบ ในศิลปะดนตรี ตัวอย่างของการมองการณ์ไกลคือผลงานสำหรับวงออเคสตรา “The Unanswered Question” (“Cosmic Landscape”) โดยนักแต่งเพลงชาวอเมริกัน Charles Ives () ถูกสร้างขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 - ในช่วงเวลาที่มีการค้นพบทางวิทยาศาสตร์ในด้านการสำรวจอวกาศและการสร้างเครื่องบิน (K. Tsiolkovsky) งานชิ้นนี้สร้างขึ้นจากบทสนทนาระหว่างเครื่องสายและเครื่องเป่าลมไม้ กลายเป็นภาพสะท้อนทางปรัชญาเกี่ยวกับสถานที่และบทบาทของมนุษย์ในจักรวาล


Aristarkh Vasilievich Lentulov () หอระฆังของ Ivan the Great


ในภาพวาด "มอสโก" และ "เซนต์บาซิล" กองกำลังอันมหัศจรรย์ที่ไม่เคยมีมาก่อนได้เปลี่ยนรูปแบบและแนวความคิดที่จัดตั้งขึ้น การเปลี่ยนสีที่วุ่นวายถูกถ่ายทอดโดยภาพลานตาที่เปราะบางของเมืองและอาคารแต่ละหลังซึ่งสลายตัวเป็นองค์ประกอบนับไม่ถ้วน ทั้งหมดนี้ปรากฏต่อหน้าผู้ชมในฐานะโลกที่เต็มไปด้วยอารมณ์ สั่นไหว วูบวาบ และเต็มไปด้วยอารมณ์ การใช้คำอุปมาอย่างแพร่หลายช่วยให้ศิลปินเปลี่ยนสิ่งธรรมดาๆ ให้กลายเป็นภาพที่สว่างสดใส

การทำนายในงานศิลปะ รวบรวมโดย: ครูของโรงเรียนมัธยม MBOU หมายเลข 3 ของหมู่บ้าน Krylovskaya ดินแดนครัสโนดาร์เขต Krylovsky Elena Nikolaevna Shikulya

งานศิลปะใด ๆ มุ่งเป้าไปที่อนาคต ในประวัติศาสตร์ของศิลปะ เราจะพบตัวอย่างมากมายของศิลปินที่เตือนเพื่อนร่วมชาติเกี่ยวกับอันตรายทางสังคมที่กำลังจะเกิดขึ้น เช่น สงคราม ความแตกแยก การปฏิวัติ ฯลฯ ความสามารถในการมองการณ์ไกลมีอยู่ในศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ และบางทีนี่คือจุดแข็งหลักของศิลปะ

Albrecht Durer จิตรกรชาวเยอรมันและศิลปินกราฟิกแห่งยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา Albrecht Durer (1471-1528) ได้สร้างชุดภาพแกะสลัก "Apocalypse" (apokalypsis กรีก - การเปิดเผย - คำนี้ทำหน้าที่เป็นชื่อของหนังสือคริสตจักรโบราณเล่มหนึ่งซึ่งมีคำทำนายเกี่ยวกับ วันสิ้นโลก)

ศิลปิน Albrecht Dürer จิตรกรและศิลปินกราฟิกชาวเยอรมัน ได้รับการยกย่องว่าเป็นปรมาจารย์ด้านการพิมพ์แกะไม้ที่ใหญ่ที่สุดในยุโรป ซึ่งยกระดับให้เป็นงานศิลปะที่แท้จริง หนึ่งในปรมาจารย์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยายุโรปตะวันตก นักทฤษฎีศิลปะคนแรกในหมู่ศิลปินชาวยุโรปเหนือ เกิด: 21 พฤษภาคม 1471 นูเรมเบิร์ก ประเทศเยอรมนี เสียชีวิต: 6 เมษายน 1528 (อายุ 56 ปี) นูเรมเบิร์ก ประเทศเยอรมนี แต่งงานกับ: Agnes Dürer ผู้ปกครอง: Albrecht Dürer Elders ̆

ภาพพิมพ์แกะไม้ (กรีกโบราณ ξύлον - ไม้ และ γράφω - เขียน, วาด) เป็นประเภทของกราฟิกที่พิมพ์ การแกะสลักไม้ เทคนิคที่เก่าแก่ที่สุดของการแกะสลักไม้ หรือการพิมพ์บนกระดาษที่ทำจากการแกะสลักดังกล่าว ชุดงานแกะสลักโดย A. Durer “Apocalypse” ถูกสร้างขึ้นโดยใช้เทคนิคนี้

ศิลปินแสดงความคาดหวังอย่างวิตกกังวลเกี่ยวกับการเปลี่ยนแปลงทางประวัติศาสตร์โลกซึ่งทำให้เยอรมนีสั่นคลอนในเวลาต่อมา สิ่งที่สำคัญที่สุดของซีรีส์นี้คือการแกะสลัก "The Four Horsemen" พลม้า - ความตาย การพิพากษา สงคราม โรคระบาด - กวาดล้างไปทั่วโลกอย่างดุเดือด โดยไม่ละเว้นกษัตริย์หรือสามัญชน เมฆที่หมุนวนและลายเส้นแนวนอนของพื้นหลังช่วยเพิ่มความเร็วของการควบม้าอันบ้าคลั่งนี้ แต่ลูกธนูของนักธนูวางอยู่บนขอบด้านขวาของภาพแกะสลัก ราวกับหยุดการเคลื่อนไหวนี้

ตามเนื้อเรื่องของ Apocalypse ทหารม้าปรากฏตัวบนพื้นทีละคน แต่ศิลปินจงใจวางพวกเขาไว้ข้างๆ กัน ทุกอย่างเป็นเหมือนในชีวิต - สงคราม โรคระบาด ความตาย การพิพากษามารวมกัน เชื่อกันว่ากุญแจสำคัญในการจัดเรียงตัวเลขนี้อยู่ในความปรารถนาของ Durer ที่จะเตือนผู้ร่วมสมัยและลูกหลานของเขาว่าเมื่อทำลายกำแพงที่ศิลปินสร้างขึ้นในรูปแบบของขอบของการแกะสลักแล้ว นักขี่ม้าก็จะบุกเข้าไปในของจริงอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ โลก.

ตัวอย่างการคาดการณ์ในศิลปะแห่งการเปลี่ยนแปลงทางสังคมและการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ ได้แก่ ภาพแกะสลักของ F. Goya ภาพวาด "Guernica" โดย P. Picasso, "Bolshevik" โดย B. Kustodiev, "New Planet" โดย K. Yuon และอื่นๆ อีกมากมาย

Francisco Jose de Goya y Lucientes (สเปน: Francisco Jose de Goya y Lucientes; 30 มีนาคม 1746, Fuendetodos ใกล้ Zaragoza - 16 เมษายน 1828, Bordeaux) - ศิลปินและช่างแกะสลักชาวสเปน

นี่คือวิธีที่ Goya คว้าความสำเร็จของ Maria Agostina ผู้พิทักษ์แห่งซาราโกซาในวัยเยาว์ (แผ่นงาน "What Courage!")

คุณยวน “โลกใหม่” งานนี้แสดงให้เห็นถึงปรากฏการณ์ที่ไม่ธรรมดา - การกำเนิดของดาวเคราะห์ดวงใหม่ การใช้สัญลักษณ์และสัญลักษณ์เปรียบเทียบสะท้อนถึงเหตุการณ์ที่ยิ่งใหญ่ในอดีต K.F. ยวนพยายามทำความเข้าใจความหมายของการปฏิวัติเดือนตุลาคม นี่เป็นปรากฏการณ์ในระดับสากล และปฏิกิริยาของผู้คนต่อเหตุการณ์ที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนนั้นก็ไม่ชัดเจน

ในภาพวาด "New Planet" การกำเนิดของวัตถุจักรวาลใหม่นั้นมาพร้อมกับแสงวาบที่ส่องแสงสว่างให้กับผู้คน พยานเห็นปรากฏการณ์ไม่ธรรมดาที่ทำลายวิถีชีวิตปกติของโลกเก่า มีปฏิกิริยาโต้ตอบแตกต่างไปจากสิ่งที่เกิดขึ้น บางคนมองว่านี่เป็นการกำเนิดของโลกใหม่ที่สวยงาม พวกเขาหวังว่าจะยื่นมือออกไปทางแสงสว่าง

บางคนไม่มีแรงเดิน พวกเขาล้มลงอย่างเหนื่อยล้าและคลานไปอย่างสุดกำลังเพื่อมุ่งสู่สิ่งใหม่นี้ สำหรับคนอื่นๆ การล่มสลายของโลกเก่าทำให้เกิดความตื่นตระหนก พวกเขาอาจรับรู้ถึงการปรากฏตัวของดาวเคราะห์ดวงใหม่เป็นจุดสิ้นสุดของโลก ผู้คนต่างก้มหน้าด้วยความหวาดกลัว คลุมศีรษะ พยายามหาที่กำบังและหลบหนีจากภัยพิบัติที่กำลังจะเกิดขึ้น ความหายนะของจักรวาลทำให้ไม่มีใครสนใจ

ในภาพวาด "บอลเชวิค" Boris Mikhailovich Kustodiev (พ.ศ. 2421-2470) ใช้คำอุปมา (ความหมายที่ซ่อนอยู่) ซึ่งยังไม่ได้รับการแก้ไขมานานหลายทศวรรษ จากตัวอย่างนี้ คุณจะเข้าใจได้ว่าเนื้อหาของรูปภาพเต็มไปด้วยความหมายใหม่อย่างไร ยุคสมัยที่มีมุมมองใหม่และการวางแนวค่าที่เปลี่ยนแปลงไปทำให้ความหมายใหม่เข้าสู่เนื้อหาอย่างไร

เป็นเวลาหลายปีที่ภาพนี้ถูกตีความว่าเป็นเพลงสวดอันศักดิ์สิทธิ์ของนักปฏิวัติที่ยืนหยัดมีความมุ่งมั่นและไม่ย่อท้อซึ่งตั้งตระหง่านเหนือโลกในชีวิตประจำวันซึ่งเขาบดบังด้วยธงสีแดงที่ทะยานขึ้นไปบนท้องฟ้า เหตุการณ์ในทศวรรษสุดท้ายของศตวรรษที่ยี่สิบ ทำให้สามารถเข้าใจสิ่งที่ศิลปินรู้สึกอย่างมีสติหรืออาจรู้สึกโดยไม่รู้ตัวเมื่อต้นศตวรรษ วันนี้ภาพนี้อย่าง “New Planet” ของ คุณยวน เต็มไปด้วยเนื้อหาใหม่ๆ แต่วิธีที่ศิลปินในเวลานั้นสามารถรับรู้ถึงการเปลี่ยนแปลงทางสังคมที่กำลังจะเกิดขึ้นได้อย่างแม่นยำยังคงเป็นปริศนา

ในศิลปะดนตรี ตัวอย่างของการมองการณ์ไกลประเภทนี้คือผลงานสำหรับวงออเคสตรา “The Unanswered Question” (“Cosmic Landscape”) โดยนักแต่งเพลงชาวอเมริกัน Charles Ives (1874-1954) ถูกสร้างขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 - ในช่วงเวลาที่มีการค้นพบทางวิทยาศาสตร์ในด้านการสำรวจอวกาศและการสร้างเครื่องบิน (K. Tsiolkovsky) ละครเรื่องนี้สร้างขึ้นจากบทสนทนาระหว่างเครื่องสายและเครื่องเป่าลมไม้กลายเป็นภาพสะท้อนทางปรัชญาเกี่ยวกับสถานที่และบทบาทของ มนุษย์ในจักรวาล

ซี. อีฟส์ (1874-1954)

ศิลปินชาวรัสเซีย Aristarkh Vasilyevich Lentulov (1882-1943) พยายามแสดงพลังภายในของวัตถุในองค์ประกอบแบบไดนามิกของเขา ด้วยการบดขยี้วัตถุ ผลักพวกมันทับกัน เคลื่อนย้ายเครื่องบินและแผนงาน เขาสร้างความรู้สึกของโลกที่เปลี่ยนแปลงไปอย่างรวดเร็วปานสายฟ้า ในพื้นที่ที่กระสับกระส่าย ขยับ เร่งรีบ และแตกแยกนี้ เราสามารถมองเห็นโครงร่างที่คุ้นเคยของมหาวิหารมอสโก ทิวทัศน์ของโนฟโกรอด เหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่แสดงออกในรูปแบบเชิงเปรียบเทียบ ดอกไม้ และแม้แต่ภาพบุคคล

Aristarkh Vasilievich Lentulov (2425-2486) ภาพเหมือนตนเอง

Lentulov เกี่ยวข้องกับส่วนลึกของจิตสำนึกของมนุษย์ซึ่งมีการเคลื่อนไหวอยู่ตลอดเวลา เขาถูกดึงดูดด้วยโอกาสในการถ่ายทอดบางสิ่งที่โดยทั่วไปไม่อาจอธิบายได้ เช่น เสียงที่ดังกึกก้องในภาพยนตร์เรื่อง "Ringing" หอระฆังของอีวานมหาราช"

อ. เลนตูลอฟ เสียงเรียกเข้า หอระฆังแห่งอีวานมหาราช

ในภาพวาด "มอสโก" และ "เซนต์บาซิล" กองกำลังอันมหัศจรรย์ที่ไม่เคยมีมาก่อนได้เปลี่ยนรูปแบบและแนวคิดที่สร้างขึ้นการผสมผสานของสีที่วุ่นวายถ่ายทอดภาพลานตาที่เปราะบางของเมืองและอาคารแต่ละหลังสลายตัวเป็นองค์ประกอบนับไม่ถ้วน

นักบุญบาซิลผู้มีความสุข

ทั้งหมดนี้ปรากฏต่อหน้าผู้ชมในฐานะโลกที่เต็มไปด้วยอารมณ์ สั่นไหว วูบวาบ และเต็มไปด้วยอารมณ์ การใช้คำอุปมาอย่างแพร่หลายช่วยให้ศิลปินเปลี่ยนสิ่งธรรมดาๆ ให้กลายเป็นภาพที่สว่างสดใส

พี. ปิกัสโซ

ภาพวาด "Guernica" โดย P. Picasso

เกร์นิกา - ปาโบล ปิกัสโซ ผืนผ้าใบที่แสดงออกถึงอารมณ์ของปิกัสโซในปี 1937 ในปี 1937 เป็นการประท้วงต่อสาธารณะต่อต้านการวางระเบิดของนาซีที่เมือง Guernica ของบาสก์ ภาพวาดของเขาเต็มไปด้วยความรู้สึกส่วนตัวถึงความทุกข์ทรมานและความรุนแรง ทางด้านขวาของภาพ ร่างกำลังวิ่งหนีออกจากอาคารที่ถูกไฟไหม้ จากหน้าต่างที่มีผู้หญิงคนหนึ่งตกลงมา ทางด้านซ้ายแม่ที่ร้องไห้สะอึกสะอื้นอุ้มลูกไว้ในอ้อมแขนของเธอและวัวผู้มีชัยก็เหยียบย่ำนักรบที่ล้มลง

ดาบที่หัก ดอกไม้และนกพิราบที่แหลกสลาย กะโหลก (ซ่อนอยู่ในร่างของม้า) และท่าทางเหมือนการตรึงกางเขนของนักรบที่ตกสู่บาป ล้วนเป็นสัญลักษณ์ของสงครามและความตาย วัวเป็นสัญลักษณ์ของความโหดร้าย และม้าเป็นสัญลักษณ์ของความทุกข์ทรมานของผู้บริสุทธิ์

ตัวเลขที่บ้าคลั่งเหล่านี้รวมกันเป็นภาพต่อกัน โดยมีเงาตัดกับพื้นหลังสีเข้ม สว่างไสวโดยผู้หญิงที่มีโคมไฟและดวงตาที่มีหลอดไฟแทนที่จะเป็นรูม่านตา ภาพวาดขาวดำที่ชวนให้นึกถึงภาพประกอบในหนังสือพิมพ์ และความเปรียบต่างที่คมชัดของแสงและความมืดช่วยเพิ่มผลกระทบทางอารมณ์อันทรงพลัง

Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin จิตรกรโซเวียต ศิลปินผู้มีเกียรติของ RSFSR เกิดที่เมือง Khvalynsk จังหวัด Saratov ในปี พ.ศ. 2440-2448 เขาศึกษาที่โรงเรียนจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรมมอสโกในชั้นเรียน V.A. Serov หลังจากนั้นเขาศึกษาต่อในสตูดิโอของ A. Azhbe ในมิวนิกและในสถาบันการศึกษาเอกชนในปารีส ในช่วงเริ่มต้นของกิจกรรมสร้างสรรค์ Petrov-Vodkin ได้รับอิทธิพลอย่างมากจากปรมาจารย์ด้านสัญลักษณ์และ "สมัยใหม่" ของชาวเยอรมันและฝรั่งเศส เขากลายเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรก ๆ ที่สะท้อนถึงแนวโน้มเชิงสัญลักษณ์ในการวาดภาพรัสเซีย

อาบน้ำม้าแดง

ประวัติความเป็นมาของการทรงสร้าง ในปี พ.ศ. 2455 Petrov-Vodkin อาศัยอยู่ทางตอนใต้ของรัสเซียบนที่ดินใกล้ Kamyshin มีความเห็นว่าภาพวาดนี้ถูกวาดในหมู่บ้าน Gusevka ตอนนั้นเองที่เขาวาดภาพร่างครั้งแรก และยังเป็นภาพวาดผืนผ้าใบรุ่นแรกที่ไม่ได้รับการอนุรักษ์ซึ่งเป็นที่รู้จักจากภาพถ่ายขาวดำอีกด้วย ภาพนี้เป็นผลงานในชีวิตประจำวันมากกว่าเชิงสัญลักษณ์ ดังที่เกิดขึ้นกับเวอร์ชันที่สอง เป็นภาพเด็กผู้ชายหลายคนที่มีม้า เวอร์ชันแรกนี้ถูกทำลายโดยผู้เขียน อาจไม่นานหลังจากที่เขากลับมาที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Petrov-Vodkin สร้างม้าตัวนี้ขึ้นมาจากม้าตัวผู้ชื่อ Boy ซึ่งอาศัยอยู่ในที่ดิน เพื่อสร้างภาพลักษณ์ของวัยรุ่นที่นั่งคร่อมเขา ศิลปินใช้ลักษณะของชูราหลานชายของเขา

เชื่อกันว่าเดิมทีม้าตัวนี้เป็นม้าอ่าว และอาจารย์เปลี่ยนสีของมันหลังจากคุ้นเคยกับโทนสีของไอคอน Novgorod ซึ่งเขาตกใจมาก การรวบรวมและเคลียร์ไอคอนอยู่ในช่วงรุ่งเรืองในปี 1912 ตั้งแต่แรกเริ่มภาพดังกล่าวทำให้เกิดข้อพิพาทมากมายซึ่งมีการกล่าวถึงอย่างสม่ำเสมอว่าไม่มีม้าชนิดนี้อยู่จริง อย่างไรก็ตาม ศิลปินอ้างว่าเขาได้นำสีนี้มาจากจิตรกรไอคอนชาวรัสเซียโบราณ ตัวอย่างเช่น ในไอคอน "ปาฏิหาริย์ของอัครเทวดาไมเคิล" ม้าจะแสดงเป็นสีแดงทั้งหมด เช่นเดียวกับในไอคอน ในภาพนี้ไม่มีสีผสมกัน สีจะตัดกันและดูเหมือนจะขัดแย้งกันในการเผชิญหน้า

การรับรู้ของผู้ร่วมสมัย ภาพวาดสร้างความประทับใจให้กับผู้ร่วมสมัยด้วยความยิ่งใหญ่และโชคชะตาซึ่งสะท้อนให้เห็นในผลงานของปรมาจารย์ด้านพู่กันและคำพูดมากมาย ดังนั้น Sergei Yesenin จึงเขียนบรรทัดต่อไปนี้: ตอนนี้ฉันมีความปรารถนาที่ตระหนี่มากขึ้น ชีวิตของฉัน! หรือว่าฉันฝันถึงคุณ! ราวกับว่าฉันขี่ม้าสีชมพูในต้นฤดูใบไม้ผลิที่ดังกึกก้อง ม้าสีแดงทำหน้าที่เป็นชะตากรรมของรัสเซีย ซึ่งนักขี่ม้าอายุน้อยและเปราะบางไม่สามารถต้านทานไว้ได้ ตามเวอร์ชันอื่น Red Horse คือรัสเซียเอง ซึ่งระบุว่าเป็น "Steppe Mare" ของ Blok ในกรณีนี้ไม่มีใครสามารถช่วยได้ แต่สังเกตของขวัญเชิงทำนายของศิลปินผู้ทำนายเชิงสัญลักษณ์ด้วยภาพวาดของเขาถึงชะตากรรม "สีแดง" ของรัสเซียในศตวรรษที่ 20

บุคคลที่มีความคิดสร้างสรรค์ ไม่ว่าจะเป็นศิลปิน นักดนตรี กวี ถ่ายทอดความคิดและความรู้สึกให้กับผู้คนผ่านผลงานของพวกเขา บางครั้งเหตุการณ์ที่คนศิลปะบรรยายก็เป็นจริงในเวลาต่อมา การทำนายในงานศิลปะเป็นหัวข้อที่น่าสนใจที่ต้องพิจารณาแยกกัน

ทำนายอนาคต

นักเขียน นักแต่งเพลง ศิลปินสามารถทำนายอนาคตได้ เพราะ... พวกเขามีความคิดสร้างสรรค์และมีไหวพริบทางจิต ตัวอย่างการทำนายอนาคตในงานศิลปะไม่ใช่เรื่องแปลก

งานศิลปะคาดการณ์การค้นพบทางวัฒนธรรม ทางวิทยาศาสตร์ และเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ สมควรอ้างอิงจากเรื่องราวของจอห์น พรีสต์ลีย์เรื่อง “31 มิถุนายน”:

“ทุกสิ่งที่สร้างขึ้นจากจินตนาการจะต้องมีอยู่ที่ไหนสักแห่งในจักรวาล”

ผู้คนควรระมัดระวังเกี่ยวกับการทำนายทางศิลปะ

จูลส์ เวิร์น

นักเขียนชาวฝรั่งเศสชื่อดัง Jules Verne เป็นนักเขียนนิยายวิทยาศาสตร์ในศตวรรษที่ 19 เขามองเห็นการค้นพบทางวิทยาศาสตร์ในอนาคตในหลายด้าน:

  1. อุปกรณ์ดำน้ำ
  2. การสื่อสารผ่านวิดีโอ
  3. เก้าอี้ไฟฟ้า.
  4. เครื่องบิน (เครื่องบินและเฮลิคอปเตอร์)
  5. จรวด
  6. ลูโนคอดส์
  7. เรือดำน้ำ

ในหนังสือ "20,000 Leagues Under the Sea" ผู้เขียนบรรยายถึงการสร้าง Nautilus นี่คือต้นแบบของเรือดำน้ำสมัยใหม่ ในงาน "จากโลกสู่ดวงจันทร์" บุคคลหนึ่งใช้โมดูลและจรวดพร้อมใบเรือสุริยะ งาน “Robur the Conqueror” บรรยายถึงอุปกรณ์ที่คล้ายกับเฮลิคอปเตอร์สมัยใหม่

เลโอนาร์โด ดา วินชี

เลโอนาร์โด ดา วินชีเป็นอัจฉริยะ เขาเป็นนักดนตรี นักประดิษฐ์ สถาปนิก ประติมากร กวี วิศวกร ในสมุดบันทึกของเขา เขาได้บันทึกความรู้ด้านการแพทย์ ประวัติศาสตร์ ชีววิทยา จดบทกวี และวาดภาพร่าง เขาทำนายมากมายในงานศิลปะโดยเฉพาะ

10 สิ่งประดิษฐ์อันยอดเยี่ยมของลีโอ ดาวินชี:

  1. ออร์นิฮอปเตอร์
  2. ชุดดำน้ำ.
  3. ใบพัด.
  4. ร่มชูชีพ.
  5. แบริ่ง.
  6. ปืนกล.
  7. รถเข็นขับเคลื่อนด้วยตนเอง
  8. ถัง.
  9. เมืองในอุดมคติ
  10. หุ่นยนต์

นกออร์นิฮอปเตอร์มีลักษณะคล้ายนก เขาควรจะยกคนขึ้นไปในอากาศ การประดิษฐ์นี้ได้รับการออกแบบตามกฎของอากาศพลศาสตร์ ชุดดำน้ำถูกประดิษฐ์ขึ้นเพื่อเปิดก้นเรือที่โจมตี อุปกรณ์ทำให้สามารถอยู่ใต้น้ำเป็นเวลานานและมองเห็นทุกสิ่งรอบตัวผ่านรูกระจก เราหายใจผ่านระฆังใต้น้ำ ใบพัดถูกออกแบบมาสำหรับการบินของมนุษย์ มันดูเหมือนเครื่องจักรสกรูขนาดใหญ่ที่มีใบมีด สิ่งประดิษฐ์นี้นำไปสู่การสร้างเฮลิคอปเตอร์

ร่มชูชีพมีรูปร่างเหมือนปิรามิดที่หุ้มด้วยผ้า นักวิทยาศาสตร์สมัยใหม่ได้ศึกษาอุปกรณ์ดังกล่าวและสรุปว่าแนวคิดของเลโอนาร์โดสามารถนำไปใช้จริงได้ ตลับลูกปืนเป็นพื้นฐานของเทคโนโลยีสมัยใหม่ทั้งหมด นักวิทยาศาสตร์เป็นคนแรกที่วาดภาพลงในสมุดบันทึกของเขา ปืนกลประกอบด้วยปืนคาบศิลาบนกระดานจัดเรียงเป็นรูปสามเหลี่ยม เพลาอยู่ตรงกลางและหมุนอาวุธเพื่อให้ยิงในช่วงเวลาสั้นๆ อุปกรณ์ประกอบด้วยปืน 11 กระบอก ชายคนเดียวกันคิดค้นรถคันแรกที่ขับเคลื่อนโดยใช้กลไกสปริง

ในช่วงยุคกลาง โรคระบาดมีอันตรายอย่างยิ่ง นักประดิษฐ์ได้พัฒนาผังเมืองด้วยระบบไฮดรอลิกและคลองที่จะช่วยหลีกเลี่ยงการติดเชื้อในวงกว้าง นักวิทยาศาสตร์ได้ศึกษาโครงสร้างของร่างกายมนุษย์ เขาสร้างหุ่นยนต์ที่สามารถเดินและนั่งได้

เฮอร์เบิร์ต เวลส์

นักเขียนในงานปี 1914 เรื่อง The Liberated World พูดถึงระเบิดปรมาณู เขาทำนายลักษณะของเครื่องบินขนาดใหญ่ที่สามารถรองรับคนได้มากกว่าหนึ่งพันคน เครื่องยนต์จรวด และอุปกรณ์เลเซอร์ นักเขียนนิยายวิทยาศาสตร์แนะนำว่าเที่ยวบินจะเป็นรอบโลก

เอ.อาร์. เบลยาเยฟ

นักเขียนนิยายวิทยาศาสตร์ในนวนิยายเรื่อง “KEC Star” บรรยายถึงสถานีวงโคจรสมัยใหม่ ในหนังสือ “ขนมปังนิรันดร์” เขาพูดถึงความเป็นไปได้ของพันธุศาสตร์และชีวเคมี Transplantology เป็นวิทยาศาสตร์แห่งศตวรรษที่ 20 ที่ได้รับการทำนายไว้ใน “หัวหน้าศาสตราจารย์ Dowell” ในนวนิยายเรื่อง "Amphibian Man" และ "Ariel" Belyaev สะท้อนถึงการดำรงอยู่ของมนุษย์ในสภาวะที่ไม่ปกติสำหรับเขา (น้ำและอากาศ)