Alexander Vasiliev (นักวิจารณ์ศิลปะ) - ชีวประวัติข้อมูลชีวิตส่วนตัว Alexander Vasiliev ศิลปินโรงละคร Vasiliev

Tatyana Vasilyeva(กูเลวิช)

ผลงานของอเล็กซานเดอร์ พาฟโลวิช วาซิลีฟ

อเล็กซานเดอร์ อเล็กซานโดรวิช วาซิลีฟ
M. PESHKOVA: เราได้พบกับนักประวัติศาสตร์แฟชั่นและศิลปิน Alexander Vasiliev ที่ Academy of Arts ซึ่งมีการจัดนิทรรศการเกี่ยวกับแฟชั่นยุค 60 จากคอลเลกชันของเขา แต่บทสนทนาไม่เกี่ยวกับเทรนด์เสื้อผ้าสไตล์การแต่งกายเมื่อ 50 ปีที่แล้ว แต่เกี่ยวกับ Alexander Pavlovich Vasiliev พ่อของคู่สนทนาศิลปินละครชื่อดังซึ่งมีวันเกิดครบรอบ 100 ปีในสัปดาห์หน้า Alexander Pavlovich ออกแบบการแสดงสามร้อยรายการ รวมถึง "Petersburg Dreams" ที่โรงละคร Mossovet ซึ่ง Gennady Bortnikov รับบทเป็น Raskolnikov มิตรภาพหลายปีเชื่อมโยง Alexander Vasiliev Sr. กับ Yuri Zavadsky เขาทำงานเกี่ยวกับเครื่องแต่งกายของ Ranevskaya, Orlova, Milashkina คุณสามารถชนะหนังสือเล่มหนึ่งโดย Alexander Vasilyev Jr. ลูกชายของฮีโร่ประจำวันเกี่ยวกับการตกแต่งภายในของรัสเซีย Russian Hollywood หรือแฟชั่นรัสเซีย จัดพิมพ์โดยสำนักพิมพ์ Slovo หากคุณตอบคำถามที่ 8-985-970 -45-45. และคำถามคือละครเรื่องที่ Gennady Bortnikov รับบทเป็น Raskolnikov ชื่ออะไร? Alexander Vasiliev ในวันเกิดครบรอบ 100 ปีของพ่อ

ความทรงจำแรกของคุณเกี่ยวกับพ่อของคุณคืออะไร?

A. VASILIEV: สายรุ้งและคิดบวกมาก พ่อเป็น แก่กว่าแม่เป็นเวลาเกือบ 13 ปีแล้วที่เขาดูเหมือนเป็นคนที่เป็นผู้ใหญ่และสำคัญมากสำหรับผม และเป็นคนที่ยุ่งมาก เพราะพ่อของผมทำงานหนักอย่างไม่น่าเชื่อในเวิร์คช็อป และยุ่งมากในโรงละคร ตอนที่ฉันเกิด พ่อของฉันดำรงตำแหน่งหัวหน้าศิลปินของโรงละคร Mossovet ซึ่งมีผู้ทรงคุณวุฒิเช่น Rostislav Plyatt, Faina Ranevskaya, Vera Maretskaya, Lyubov Orlova, Bortnikov เล่น - เหล่านี้ล้วนเป็นดาราในระดับแรกสุด ..

M. PESHKOVA: และผู้อำนวยการหลักคือ Zavadsky

A. VASILIEV: Yuri Aleksandrovich Zavadsky เป็นผู้กำกับ และโดยธรรมชาติแล้ว พ่อต้องเข้าเวรที่โรงละครทุกวัน ทุกวันเขามีงานตัดต่อ มีการแสดงใหม่มากมาย มีงานใหม่ ๆ มากมาย มีผลงานมากมาย มีนิทรรศการใหม่ๆ ท่องเที่ยวมากมาย เพราะเขามักจะเดินทางไปต่างประเทศและใน ยุคโซเวียตนี่หายากมาก ฉันจำได้ว่าพ่อไปทั้งอังกฤษและฝรั่งเศสได้อย่างไรเขาทำงานในเยอรมนีและญี่ปุ่นได้อย่างไร - ทั้งหมดนี้ดูเหมือนคิดไม่ถึงเลยในยุคโซเวียต เป็นไปได้อย่างไรที่ได้ทำงานในประเทศดังกล่าวและเดินทางได้มากขนาดนี้? เขาเป็นศิลปินที่เป็นที่ต้องการอย่างมาก อย่างไรก็ตาม เราใช้ชีวิตอย่างเรียบง่ายมากในอพาร์ทเมนต์สองห้องเล็กๆ บน Frunzenskaya Embankment ซึ่งเป็นที่ที่ฉันเกิด อย่างไรก็ตาม ฉันเกิดในโรงพยาบาลคลอดบุตร Grauerman ที่ซึ่งทุกคนเกิด ฉันคิดว่า เพราะตอนนั้นทันสมัยมาก และบางที อาจเป็นหนึ่งในโรงพยาบาลคลอดบุตรที่ดีที่สุดก็ได้...

M. PESHKOVA: และทั้งหมดนี้คือฝั่งอาร์บัต

A. VASILIEV: และทั้งหมดนี้คือฝั่ง Arbat แต่เราอาศัยอยู่ที่ Frunzenskaya Embankment ในอาคาร 40 อพาร์ทเมนต์ 177 บนชั้น 14 ในบ้านที่เพิ่งสร้างขึ้นในตอนนั้น มันเป็นอาคารครุสชอฟอยู่แล้ว แต่ก็ยังถูกสร้างขึ้นในลักษณะที่พวกเขาไม่ได้เริ่มต่อสู้กับความตะกละดังนั้นจึงยังมีปูนปั้นหลงเหลืออยู่ในบ้านและในอพาร์ทเมนต์ไม่มีเครือเถาปูนปั้นใต้เพดานอีกต่อไป . เนื่องจากมีช่วงหนึ่งที่ Nikita Sergeevich กล่าวว่าเราต้องต่อสู้กับสถาปัตยกรรมที่มากเกินไป และหากเรากำลังต่อสู้กับสถาปัตยกรรมที่มากเกินไป ดังนั้นจึงไม่จำเป็นต้องใส่องค์ประกอบที่หรูหราใดๆ ลงไปที่นั่น

M. PESHKOVA: แต่ฉันจำทางเดินของคุณได้มันดูใหญ่สำหรับฉัน

A. VASILIEV: คุณอาจเคยอยู่ในอพาร์ตเมนต์ที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง คุณเคยไปที่อพาร์ทเมนต์ที่เราย้ายเข้าไปในปี 1971 และมันเป็น Frunzenskaya ที่ 3 อยู่แล้วและมันใหญ่มากทางเดินนี้ใหญ่มาก มันเป็น อดีตอพาร์ตเมนต์ ศิลปินประชาชน USSR Belokurov ผู้เล่นในความคิดของฉัน Chkalov - ตอนนี้ฉันแล้ว...

M. PESHKOVA: Chkalova ใช่

A. VASILIEV: Chkalova ใช่ และอพาร์ทเมนท์ก็ใหญ่มากตามมาตรฐานเหล่านั้น เพราะเคยเป็นอพาร์ตเมนต์ของนายพลมาก่อน และบ้านก็แข็งแรงมาก มีปูนปั้น สร้างขึ้นเมื่อต้นทศวรรษที่ 50 แต่อย่างที่ฉันบอกไปแล้วว่าบ้านของเรานั้นเรียบง่าย อพาร์ทเมนท์สูงประมาณ 45 เมตร ทั้งหมดนั้นเล็กมาก พ่อกับแม่อาศัยอยู่ในห้องใหญ่ ฉันและน้องสาวและนาตาชาพี่สาวของฉันอาศัยอยู่ในห้องเล็ก เรามีพี่เลี้ยงเด็กซึ่งถือว่าดีมากเพราะตอนนั้นจ่ายค่าพี่เลี้ยงเด็กโดยทั่วไปมีพี่เลี้ยง... เฟอร์นิเจอร์ของเราเป็นแบบเยอรมันที่ง่ายที่สุด ฉันคิดว่ามันเป็นทันทีหลังสงครามหรืออาจจะเป็นช่วงทศวรรษที่ 40 ด้วยซ้ำ มันถูกขัดเงาเล็กน้อย โดยทั่วไปแล้ว ในตอนแรก พ่อของฉันชอบความทันสมัยมาก เรามีผ้าม่านอังกฤษที่มีลวดลายพิมพ์ในสไตล์ปลายยุค 50 ที่สวยงามมาก แม่แต่งตัวหรูหรามาก ส่วนพ่อก็ผอมและแต่งตัวดีมาก โดยทั่วไปแล้วในเวลานั้นเขาเป็นคนสิ้นเปลืองมากเพราะเขาใช้เวลาทั้งหมดในเวิร์คช็อปโดยใช้จ่ายกับเสื้อผ้าและของขวัญของแม่เพียงอย่างเดียวอย่างที่ฉันคิดในหนังสือ - เรามีจำนวนมาก ปกติไม่ได้สะสมอะไรเลย เรากินข้าวกับพ่ออย่างสุภาพมาก ฉันจำได้ว่าฉันยังเป็นเด็ก และแม่ของฉันพูดถึงครุสชอฟว่า "ที่นี่เขาเดินทางไปกับชาวอเมริกันทั่วมอสโกว แต่ฉันไม่มีที่ไหนจะซื้อส้มให้ลูก" อันที่จริงมันเป็นไปไม่ได้ในตอนนั้น ส้มเขียวหวาน ส้ม - ทั้งหมดนี้ดูเหมือนจะเป็นความสุขที่หรูหรา!.. และใต้บ้านของเรามีร้านขาย "ไดเอท" ซึ่งพ่อแม่ของฉันเรียก "อาหารหิว" เพราะมีชิ้นเนื้อสีดำ พวกเขาทำให้ฉันประทับใจมากตั้งแต่ยังเป็นเด็ก - ฉันอาจจะอายุ 4 ขวบ ฉันอยากกินมันเห็นได้ชัดว่าฉันมีเนื้อไม่เพียงพอ แต่แม่ของฉันพูดว่า: “พวกมันผุกร่อนจนกลายเป็นสีดำ” และฉันก็พูดว่า:“ แม่ครับถ้าต้มในซุปจะดีกว่าไหม” “บางทีพวกเขาอาจจะดีขึ้น” พอเอาไก่มาก็ถือเป็นเมนูที่หรูหรา... และถ้าจำไม่ผิด ไก่ก็ถูกเรียกว่า “ นกสีฟ้า“- มันเป็นเพียงสีฟ้าสดใส เป็นสีฟ้า มีความรู้สึกว่าไก่ตายตามธรรมชาติ ไม่มีความรู้สึกใด ๆ เลยว่าไก่ทั้งหมดถูกเตรียมไว้เป็นอาหาร

เราเล่นกันเยอะมาก พ่อทำของเล่นดีๆ ให้ฉัน เพราะของเล่นแทบจะหาซื้อไม่ได้เลยในช่วงหลายปีที่ผ่านมา และฉันจำได้ว่าพ่อสร้างฉันมาจากกล่องที่ขายเครื่องดูดฝุ่น บ้านขนมปังขิงบ้านที่เขาทาสีด้วยสีฝุ่น และมีลักษณะคล้ายกับบ้านเยอรมันหลังเล็กๆ ที่สวยมาก มีหน้าต่างและประตูเล็กๆ เราเข้าใจแล้วว่าเครื่องดูดฝุ่นมีขนาดเท่าไร ซึ่งหมายถึงขนาดที่ฉันใส่ได้พอดี และฉันก็มีความสุขอย่างไม่น่าเชื่อกับการซื้อกิจการครั้งนี้ เนื่องจากผมไปโรงละครบ่อยครั้ง ไปโรงละครของแม่ โรงละครเด็กกลาง มากกว่าไปโรงละครของพ่อ...

M. PESHKOVA: คุณไปโรงละครตั้งแต่อายุสองขวบ

A. VASILIEV: ฉันคิดว่าตั้งแต่อายุหนึ่งฉันไปโรงละคร นี้ ชีวิตการแสดงละครมันอยู่ใกล้ฉันมาก ฉันมักจะอยู่ในห้องแต่งตัว หลังเวที เขาประพฤติตัวเงียบมาก ฉันได้รับอนุญาตให้อยู่หลังเวทีเสมอ และฉันก็นั่งบนเก้าอี้ตัวเล็กๆ มองดูทุกอย่างในการแสดงทั้งหมดนี้ และฉันอยากจะบอกว่าฉันชอบละครเรื่อง The Little Humpbacked Horse มากจนฉันถาม: "พ่อครับ คุณช่วยทำให้ฉันเป็นปลาสเตอร์เจียนได้ไหม" และเขาสร้างปลาสเตอร์เจียนที่สวยงามมากให้ฉันด้วยกระดาษแข็งพร้อมกล่องลับ โดยที่ฉันใส่แหวนวงเล็กและสร้อยข้อมือบางชนิดแล้วพูดว่า: "เฮ้ เจ้าปลา สัตว์ทะเล โรงเรียนของปลาสเตอร์เจียนผู้ยิ่งใหญ่!.. " และดังนั้น พวกเขาว่ายน้ำบนเชือกเหนือโซฟาปลาสเตอร์เจียนเหล่านี้และตลอดเวลาที่ฉันแกล้งทำเป็นว่าฉันคืออีวานซึ่งไปต่างประเทศอีกครั้งซึ่งเป็นฮีโร่ในเทพนิยายของ Ershov เรื่อง "ม้าหลังค่อมตัวน้อย" สถานที่หลักในการเล่นของฉันคือโซฟาของพ่อฉัน สมัยนั้นถือว่าพ่อกับแม่มีโซฟาคู่สไตล์เยอรมันที่หรูหราซึ่งผมเก็บมาจนถึงทุกวันนี้ และในบ้านของฉันแห่งหนึ่งในปรัสเซียตะวันออก โซฟาตัวนี้ตั้งตระหง่านราวกับของที่ระลึก โดยทั่วไปแล้ว ฉันไม่สามารถทิ้งสิ่งของของพ่อแม่ได้ ฉันรู้สึกซาบซึ้งกับมันมาก ถึงขนาดที่เมื่อพ่อของฉันมาปารีสในอีกหลายปีต่อมาในปี 1982 เพื่อมาเยี่ยมฉันเพื่อทำธุรกิจส่วนตัว แต่เมื่อได้นอนกับฉันบนเตียงเล็กๆ แบบนี้ ฉันจะไม่ทิ้งเตียงนี้อีกต่อไป ตอนนี้ฉันมีมันแล้ว ตั้งอยู่บนที่ดินใน Averna เรียกว่า "เตียงพ่อ" นี่เป็นของที่ระลึกขนาดใหญ่ แม้ว่าทุกคนจะบอกฉันว่า: “จุลินทรีย์อาจอาศัยอยู่ที่นั่น” บางทีพวกเขาอาจจะมีชีวิตอยู่ - พวกเขาก็ต้องอาศัยอยู่ที่ไหนสักแห่งด้วย แต่นี่เป็นของที่ระลึก ฉันยังไม่แยกจากกันในตอนนี้ ฉันไม่เห็นความจำเป็น - ฉันเก็บมันมาหลายปีแล้ว ฉันจะไม่แยกจากกันตอนนี้ โดยหลักการแล้ว ฉันคิดว่ามันมีค่ามากเมื่อบุคคลไม่เพียงเก็บความทรงจำที่ดีเกี่ยวกับพ่อแม่ของเขาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงข้าวของส่วนตัวด้วย ฉันเก็บเสื้อผ้าและแปรงของพ่อไว้หลายชุด แต่ ที่สุดตอนนี้สิ่งของของเขาอยู่ในพิพิธภัณฑ์ Samara ท้ายที่สุดเขาเกิดที่เมืองซามาราในบ้านที่ยังคงตั้งตระหง่านอยู่ ตอนนี้มีป้ายเขียนว่าเกิดในบ้านหลังนี้ บ้านหลังนี้สร้างในสไตล์หลอกรัสเซียจากอิฐแดง ครั้งหนึ่งฉันได้ไปเยี่ยมชมอพาร์ตเมนต์ที่พ่อเกิด มันใหญ่มาก แม้จากมุมมองของทุกวันนี้ ฉันคิดว่ามันเป็นอพาร์ทเมนต์เจ็ดห้อง เหมือนอย่างที่พวกเขาพูดกันว่าเป็นแผนของชนชั้นกลางที่มี ห้องโถงใหญ่,มีโถงทางเดินขนาดใหญ่, มีห้องทำงานของคุณปู่, ห้องนอน, ห้องนอนพ่อแม่, ห้องนอนลูก, ห้องคุณยาย, ห้องแม่บ้าน, ห้องทานอาหารใหญ่, ห้องครัวใหญ่มาก. จากนั้นเธอก็กลายเป็นคนทำงานในชุมชน จากนั้นพวกเขาก็ทิ้งเธอไปในปี 1818 เมื่อพวกบอลเชวิคเริ่มก้าวหน้า และพ่อของฉันพร้อมกับพ่อแม่ของเขา กับพี่ชายของเขา Pyotr Pavlovich Vasilyev ผู้อำนวยการ และ Irina Pavlovna Vasilyeva ซึ่งต่อมาได้กลายเป็น นักดนตรีหนีจาก Samara ไปยังไซบีเรียพร้อมกับกองทัพของ Kolchak พวกเขาไปถึงครัสโนยาสค์และที่นั่นในความเป็นจริงพวกเขาก็แข็งตัวและไม่มีที่ไหนให้วิ่งต่อไปได้ และเมื่อไร สงครามกลางเมืองลดลง พวกเขาค่อยๆ ย้ายไปใจกลางรัสเซีย ไปที่มอสโก เพราะพวกเขามีความเชื่อมโยงอยู่ที่นั่น พี่น้องปู่ของฉันนั่นคือพ่อของพ่อของฉัน Ekaterina Petrovna Vasilyeva แต่งงานกับมิคาอิล Nesterov มาก ศิลปินชื่อดังจุดเริ่มต้นของศตวรรษ และด้วยเหตุนี้พวกเขาก็ช่วยพวกเขาได้ ฉันคิดว่าอาจจะเป็นเรื่องศีลธรรมบางทีอาจเป็นเรื่องสำคัญ และครอบครัวของฉันก็ตั้งรกรากอยู่ที่ Orlikov Lane ใน บ้านหัวมุมกับ Garden Ring สีเทา บ้านหลังใหญ่ซึ่งพวกเขาได้รับห้องเล็กๆ สองห้อง ซึ่งอยู่ในอพาร์ตเมนต์ของอาจารย์เช่นกัน แต่กลายเป็นห้องรวมไปแล้ว ฉันเคยไปเยี่ยมอพาร์ตเมนต์แห่งนี้ครั้งหนึ่งซึ่งพ่อของฉันอาศัยอยู่ตั้งแต่ยังเป็นเด็ก อาจจะมากกว่าหนึ่งครั้งเพราะต่อมา Irina Pavlovna อาศัยอยู่ที่นั่นกับสามีของเธอ Seraphim Konstantinovich Kazansky ซึ่งเป็นศาสตราจารย์ที่ Moscow Conservatory

M. PESHKOVA: นักประวัติศาสตร์แฟชั่นและศิลปิน Alexander Vasiliev ในโอกาสครบรอบ 100 ปีของพ่อของเขา ซึ่งเป็นศิลปินประชาชน Alexander Pavlovich Vasiliev ในรายการ "Unpast Time" ทางรายการ "Echo of Moscow"

A. VASILIEV: แน่นอนว่ามันวิเศษมาก ความทรงจำในวัยเด็กครั้งหนึ่งที่เกี่ยวข้องกับพ่อของฉันจะคงอยู่กับฉันตลอดไป ครั้งหนึ่งฉันเคยไปโรงละครของแม่ซึ่งแม่ของฉันรับบทเป็นน้องสาวของเลนิน ฉันคิดว่ามีการแสดงฉลองครบรอบปี 1970 ฉันน่าจะอายุ 12 ขวบ ถ้าจำไม่ผิด นี่เป็นสิ่งที่อุทิศให้กับวันครบรอบ 100 ปีของอิลิช และมีเรื่องประโลมโลกเกี่ยวกับเยาวชนของ Ilyich ใน Simbirsk: พี่สาวน้องชาย - ผู้เข้าร่วมทุกประเภทมากมาย ฉันคิดว่ามันตลกมากเลยล่ะค่ะ นักเรียนมัธยมปลายขึ้นเวทีและร้องเพลง "God Save the Tsar" และฉันก็กลับบ้านแล้วพูดว่า: "พ่อในละครพวกเขาร้องเพลง "God Save the Tsar" - ช่างเป็นท่วงทำนองที่ซับซ้อนจริงๆ!” พ่อพูดว่า: “มันไม่ซับซ้อน ทำนองเพลงพื้นบ้านที่แต่งขึ้นเพื่อชาวรัสเซีย” และฉันก็จำมันไปตลอดชีวิต เพราะพ่อเป็นราชาธิปไตย เขาจึงเกลียดโซเวียต...

M. PESHKOVA: เขามีเหตุผล

A. VASILIEV: เขามีเหตุผลเพราะพ่อของเขาอดกลั้น ฉันไม่เคยรู้จักปู่ของฉัน ฉันไม่เคยรู้จักยายของฉันเลย เพราะยายของฉันฆ่าตัวตายในเวลาที่ถูกกดขี่เพราะว่าเธอยากจนข้นแค้น และเธอต้องออกจากเมืองโดยเร็วที่สุดพร้อมลูกสามคนในอ้อมแขนของเธอโดยไม่มี หมายถึงการดำรงอยู่ บางทีนี่อาจไม่ใช่วิธีที่ดีที่สุดในการหลีกหนีปัญหา ตอนนี้ในฐานะผู้ใหญ่ ฉันเข้าใจดีว่าการทิ้งลูกสามคนไว้...ก็ไม่ใช่เรื่องที่ฉันจะต้องตัดสิน เพราะฉันไม่ได้อยู่ในยุคนั้น และฉันก็ไม่รู้ว่ายายของฉันถูกข่มเหงแบบใด นั่นจะผลักดันเธอให้ทำสิ่งนั้น ขั้นตอนที่สิ้นหวังในขณะนั้นเองที่เด็กๆ ยังเป็นวัยรุ่น ไม่ใช่ทารกแน่นอน และสิ่งที่น่าเศร้าที่สุดในเรื่องนี้ก็คือสำหรับงานที่ยอดเยี่ยมของเขาในการสร้างคลองทะเลสีขาว-บอลติก ปู่ของฉันได้รับการปล่อยตัวตั้งแต่เช้าตรู่ในขณะที่คุณยายของฉันกำลังนอนอยู่ในโรงพยาบาลด้วยความเจ็บปวดทรมานโดยถูกวางยาพิษด้วยน้ำส้มสายชู นี้ เรื่องราวเลวร้ายและเธอก็ตายในอ้อมแขนของเขา ฉันเป็นตัวแทน จากนั้นปู่ก็อดกลั้นอีกครั้งและถูกเนรเทศอีกครั้งคราวนี้ไปที่ Kostroma ซึ่งเขาเพิ่งกลายเป็นนักร้องประสานเสียงใน โรงเรียนดนตรีในโคสโตรมา เขาเสียชีวิตที่นั่น ป้าของฉัน Irina ไปที่นั่นเพื่อฝังเขา ไม่มีหลุมศพเหลือแล้ว สุสานถูกทำลาย - โดยทั่วไปแล้วเป็นเรื่องปกติ ประวัติศาสตร์โซเวียตสำหรับคนที่ต้องลืมทุกสิ่งทุกอย่างในอดีต ทุกสิ่งทุกอย่างเกี่ยวกับรากเหง้าของตนเอง ในแง่นี้ พ่อเป็นคนยืนหยัดและมีจุดมุ่งหมายมาก เขาเป็น ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่เป็นผู้ชื่นชอบละครเวทีตัวยง และที่น่าแปลกคือเขามีอายุยืนยาวมาก ชีวิตที่อุดมสมบูรณ์ไม่เคยเป็นสมาชิกของ CPSU ในเวลาเดียวกันเขาก็กลายเป็นศิลปินประชาชนของรัสเซียและเป็นสมาชิกของ Academy of Arts ในความคิดของฉันนี่ค่อนข้างแน่นอน ความจริงที่หายากเพราะเราทุกคนจำได้ว่าหลักคำสอนของพรรคอะไรในสมัยโซเวียต การปฏิบัติตามหลักคำสอนของสายสามัญมีความสำคัญเพียงใด พ่อจึงไม่เคยปฏิบัติตามพระบัญญัติเลย ยิ่งกว่านั้นแม่ของฉันไม่เคยเข้าร่วมงานปาร์ตี้แต่ได้เป็นอาจารย์ นั่นคือฉันอยากจะบอกว่าแม้ในเวลานั้นยังมีช่องโหว่บางประการข้อยกเว้นบางประการความเป็นไปได้บางอย่างที่ไม่สามารถอธิบายให้ฉันฟังได้ในตอนนี้ เพราะฉันไม่เคยคิดเลยว่าพ่อจะพูดไม่สำเร็จและไม่มีใครรัก เขายังมีคำสั่งอยู่ ในความคิดของฉัน เขาได้รับ "ตราเกียรติยศ" แม้กระทั่ง "มิตรภาพของประชาชน"...

M. PESHKOVA: และเหรียญรางวัลมากมาย

A. VASILIEV: และเหรียญรางวัลมากมาย และ Academy of Arts...

M. PESHKOVA: และการแสดง 300 รอบ...

A. VASILIEV: และการแสดง 300 รายการ...

เอ็ม. เปชโควา: ใช่ครับ โดยที่เขาเป็นผู้ออกแบบฉาก

A. VASILIEV: และการแสดง 300 รอบที่เขาเป็นผู้ออกแบบฉาก เขาสร้าง จำนวนมากภาพวาด เขาวาดภาพประมาณหนึ่งภาพต่อวัน และมันมากจนมีการใช้ภาพเหล่านี้ ความสำเร็จอันยิ่งใหญ่- อย่างแรกเลยขายหมดดีมาก สมัยนั้น ราคาภาพวาดของพ่อฉันช่างน่ามหัศจรรย์จริงๆ นั่นคือด้วยเงินเดือนของสหภาพโซเวียต... ฉันขอเตือนคุณว่า 100-120 รูเบิลต่อเดือน - นั่นคือสิ่งที่ผู้คนได้รับไม่จำเป็นต้องพูดเกินจริง 150 ถือเป็นเงินเดือนที่หรูหรา มีเพียงไม่กี่คนเท่านั้นที่ได้รับ 200 รูเบิล และมีเพียงรัฐมนตรีเท่านั้นที่ได้รับ 300 รูเบิล ซึ่งเป็นเรื่องที่อุกอาจมากใช่ไหม? ดังนั้นภาพวาดของพ่อฉันจึงมีราคา 1,000 รูเบิลเมื่อซื้อในสมัยโซเวียต และเขาขายภาพวาดเหล่านี้จำนวนมากให้กับกองทุนศิลปะ และแจกจ่ายให้กับพิพิธภัณฑ์ และบ่อยครั้งเมื่อเดินทางไปทั่วประเทศ ฉันเห็นภาพวาดของพ่อที่นี่และที่นั่นในพิพิธภัณฑ์ศิลปะ มันดีมาก ที่นี่พวกเขาอยู่ที่ Academy of Arts เช่นกัน รูปของฉันเพราะพ่อของฉันมักจะวาดภาพฉัน รูปน้องสาวของฉัน และคนอื่นๆ อีกมากมาย คนที่น่าสนใจของยุคของเขา

นอกจากนี้ ฉันอยากจะบอกว่าในฐานะผู้ออกแบบฉาก แน่นอนว่าเขาได้ร่วมงานกับผู้ทรงคุณวุฒิในยุคของเขามากมาย การแสดงอันโด่งดังของเขาคือ “Petersburg Dreams” ร่วมกับยูริ อเล็กซานโดรวิช ซาวาดสกี ซึ่งถือเป็นหนึ่งในการแสดงในยุค 60 การแสดงที่ดีที่สุดมอสโก...

M. PESHKOVA: Bortnikov เล่นที่ไหน?

A. VASILIEV: Bortnikov รับบทเป็น Raskolnikov ผู้คนต่างกระตือรือร้นที่จะเข้าไป มันเป็นสิ่งที่ไม่เหมือนใคร ยุคนี้เป็นยุคที่คนหนีไปโรงละคร ฉันไม่สามารถพูดได้ว่าตอนนี้พวกเขาไม่ได้ฉายแล้ว เพียงแต่ว่าโรงภาพยนตร์กำลังสร้างผลงานที่มั่นคงมากขึ้นเท่านั้น ประการแรก พวกเขามีงบประมาณของรัฐ พวกเขาสามารถจัดสรรการตกแต่ง เครื่องแต่งกาย และการฝึกซ้อมที่ยาวนาน ทุกวันนี้มีโรงละครส่วนตัวจำนวนมากที่มีงบประมาณน้อย โดยที่ปีกสีดำและเก้าอี้สามตัวและประตูเดียวคุณสามารถเล่นละครถนนบางประเภทได้และในนั้นจะมีพูดสองหรือสามตัว นักแสดงชื่อดังและสมมุติว่ามีอีกสามคนที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก นั่นคือกำหนดการทั้งหมด แน่นอนว่าการแสดงนั้นยอดเยี่ยมมาก ประการแรก ในยุคของสมเด็จพระสันตะปาปามีสิ่งที่เรียกว่า "สิ่งพิเศษ" ซึ่งไม่มีอยู่ในปัจจุบัน (หัวเราะ) ก็มีตอนต่างๆ นะ ใน โรงละครบอลชอยบางครั้งมีม้าและลาขี่ม้าขึ้นไปบนเวที ทั้งหมดนี้เป็นเรื่องของอดีตอันไกลโพ้น พ่อมีปัญหากับการแสดงละครประจำมาก แต่ชอบการแสดงละครที่งดงาม และที่น่าแปลกก็คือในการต่อสู้กับความคิดโบราณในช่วงทศวรรษที่ 70 เขาย้ายจากการถ่ายภาพเชิงปริมาตรไปเป็นการถ่ายภาพแบบระนาบและงดงามโดยสิ้นเชิง เขาเป็นศิลปินเพียงคนเดียวและเป็นคนแรกในบรรดาศิลปินที่มีอยู่แล้ว ยุคโซเวียตซึ่งได้ยกจิตรกรรมจิตรกรรมละครซึ่งมีอยู่ในศตวรรษที่ 19 ขึ้นมาอยู่ในระดับมาก ศิลปะที่ยอดเยี่ยม- จากนั้นเขาก็ตามมาด้วยศิลปินเช่น Leventhal, Serebrovsky ซึ่งใช้วิธีนี้เช่นกัน และแน่นอนว่าพ่อก็เป็นผู้ติดตาม Dmitriev และ Williams ในหลาย ๆ ทาง - พวกเขาสนิทสนมกับเขามากด้วยจิตวิญญาณ และรินดิน – เขาเคารพงานของเขาจริงๆ แต่โดยหลักการแล้ว ศิลปะนี้ยังคงเป็นศิลปะก่อนศิลปะ ฉันคิดว่านักเขียนบทละครทั้งหมดเขารัก Ostrovsky มากที่สุด เขาเชื่อว่าแม่น้ำโวลก้าเป็นแม่น้ำบ้านเกิดของเขา...

M. PESHKOVA: องค์ประกอบของแม่น้ำโวลก้า ขอบเขตนี้...

A. VASILIEV: ... ยุคของ Ostrovsky นั้นเป็นยุคกำเนิดของเขา และสิ่งที่ทำให้ฉันประหลาดใจอยู่เสมอ เขามักจะพูดเสมอว่า “ฉันรู้ว่าเก้าอี้เป็นอย่างไร ฉันรู้ว่าเก้าอี้เป็นอย่างไร ฉันรู้ว่าตอนนั้นพวกเขาแต่งตัวยังไง กินอะไรมา” และฉันคิดว่านั่นเป็นส่วนหนึ่งของความทรงจำในวัยเด็กของเขา ท้ายที่สุด เชื่อฉันเถอะ พ่อของฉันเป็นผลผลิตที่บริสุทธิ์ ซาร์รัสเซีย- พระองค์ประสูติเมื่อปี ค.ศ. 1111 ยังดีอยู่อีก 6 ปีก่อนการปฏิวัติ นั่นคือเมื่อตอนเป็นเด็กเขาซึมซับวิถีชีวิตที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง พวกเขากำลังเยี่ยมชม ใน Samara นอกเหนือจากอพาร์ทเมนต์เจ็ดห้องขนาดใหญ่ที่ฉันอธิบายไปแล้ว พวกเขายังมีเดชาหรือเสาเดชาซึ่งตั้งอยู่ที่ Barbashina Polyana พวกเขาไปที่นั่น อย่างไรก็ตามเรานั่งเรือบริการที่เรียกว่า "อเล็กซานเดอร์" - ฉันคิดว่ามันเป็นเกียรติแก่พ่อของฉัน - สำหรับฉันแล้วดูเหมือน - และก็บนม้าลากด้วย

M. PESHKOVA: ปู่ของคุณมีความเกี่ยวข้องโดยตรงกับบริษัทขนส่งหรือไม่?

A. VASILIEV: ใช่ คุณปู่เป็นผู้ตรวจสอบของบริษัท Volga Imperial Shipping Company ในส่วน Samara-Syzran เนื่องจากมีเรือหลายลำแล่นอยู่ที่นั่น นี่เป็นตำแหน่งที่ยิ่งใหญ่ เขาเป็นข้าราชการ และน่าแปลกที่เขามีตำแหน่งทางการที่สำคัญมาก...

M. PESHKOVA: แล้วก่อนหน้านั้นเขาเป็นทหารเรือใน Kronstadt เหรอ?

M. PESHKOVA: เรื่องราวต่อเนื่องเกี่ยวกับศิลปิน Alexander Pavlovich Vasiliev ในเช้าวันอาทิตย์ถัดไป Alexander Smirnov และ Natalya Kvasova เป็นวิศวกรเสียง ฉันชื่อ Maya Peshkova โปรแกรม "Unpast Tense"

• 07.06.2019 วันนี้ขายไปแล้ว 45% ของจำนวนทั้งหมด บางคนจะแยกย้ายกันไปทั่วมอสโก และบางคนจะไปที่เยคาเตรินเบิร์กและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก
• 06.06.2019 67% ของล็อตถูกขายไปแล้วที่ 53% ของประมาณการทั้งหมด ล็อตแรกคือ "น้ำพุ Bakhchisarai" ของพุชกินรุ่นแรก ฉบับตลอดชีวิต“Arabesque” โดย Gogol, ลายเซ็นต์ของ Ronald Reagan ฯลฯ
• 06.06.2019 วันที่ 13 มิถุนายน 2562 จะมีการประมูลกระดาษโบราณ หนังสือมือสอง และนักปรัชญาโดยเฉพาะ บ้านประมูล"เคลือบฟันรัสเซีย"
• 04.06.2019 ผลลัพธ์ที่แข็งแกร่งสำหรับการประมูลในช่วงสัปดาห์ทำงาน มีผู้เข้าร่วมออนไลน์มากถึง 75 คน
• 03.06.2019 การประมูล AI แบบดั้งเดิมยี่สิบล็อตประกอบด้วยภาพวาดสิบภาพแผ่นต้นฉบับห้าแผ่นและสอง - กราฟิกที่พิมพ์, สองงานใน สื่อผสมและงานหนึ่งที่ใช้เทคนิคการพิมพ์ภาพถ่าย

• 13.05.2019 หลายคนเชื่อว่าการกระจุกตัวของคนที่มีฐานะร่ำรวยจำนวนมากเช่นนี้จะสร้างความต้องการที่เพียงพอในตลาดศิลปะในประเทศอย่างหลีกเลี่ยงไม่ได้ อนิจจาขนาดของการซื้อภาพวาดในรัสเซียนั้นไม่ได้สัดส่วนโดยตรงกับจำนวนความมั่งคั่งส่วนบุคคลเลย
• 29.03.2019 นักเรียน Stroganovka ที่พบในห้องดับจิตถูกกำหนดให้เป็นผู้ประดิษฐ์ศิลปะสังคมผู้ริเริ่ม "นิทรรศการรถปราบดิน" พ่อค้าในจิตวิญญาณของชาวอเมริกันและตัวแทนงานศิลปะอิสระที่เป็นที่รู้จักมากที่สุด ศิลปะโซเวียตในโลก
• 12.03.2019 ข้อสรุปนี้มีอยู่ในการศึกษาที่ตีพิมพ์ในเดือนมีนาคม 2019 โดยสำนักงานวิเคราะห์เศรษฐกิจแห่งสหรัฐอเมริกา (BEA) และองค์กรการกุศลแห่งชาติเพื่อศิลปะ (NEA)
• 12.03.2019 นิทรรศการหลังสมัยใหม่ที่บ้าคลั่งได้เปิดขึ้นที่ Garage ซึ่งตามบทวิจารณ์กำลังกล้าที่จะเสี่ยงต่อการแทรกแซงอีกครั้งจาก "สาธารณชนที่ขุ่นเคือง" อดีตผู้ตรวจการ “อรรถศาสตร์การแพทย์” และ พ่อวรรณกรรมผู้จัดงานปาร์ตี้ Dunaev สร้างความร้อนแรงอีกครั้ง
• 07.03.2019 หลังจากตัดสินใจที่จะ "ปกป้องสิทธิ" ของศิลปินและทายาทรัฐได้กำหนดภาษีกึ่งภาษีอื่นในตลาดศิลปะ - 5% ตามสิทธิ และแทน งานที่มีประโยชน์การเดินได้เริ่มต้นขึ้นแล้ว...

• 11.06.2019 ในหอศิลป์แห่งยุโรปและอเมริกา คริสต์ศตวรรษที่ 19-20 ตั้งแต่วันที่ 19 มิถุนายน เป็นต้นไป คุณสามารถดูผลงานที่เลือกสรรโดย A. Giacometti, I. Klein, Basquiat, E. Warhol, G. Richter, Z. Polke, M. Cattelan, A. Gursky และคนอื่นๆ จากคอลเลกชันของ Fondation Louis Vuitton, Paris
• 11.06.2019 งานภาคกลางนิทรรศการจะเป็นภาพเชิงพื้นที่หลายชั้นที่คุณสามารถเข้าไปสัมผัสและสัมผัสภาพวาดได้จากภายใน ศิลปินแนะนำให้พบกับจินตนาการของคุณเอง ผ่านกระจกมอง และดื่มด่ำไปกับจักรวาลแห่งประสบการณ์ส่วนตัว

ในปี 1997 ภรรยาม่ายของศิลปิน Alexander Pavlovich Vasiliev นักแสดงหญิง Tatyana Ilyinichna และลูกชายนักประวัติศาสตร์แฟชั่น Alexander Alexandrovich บริจาคภาพวาดและวัตถุมากกว่าสามร้อยรายการจากการประชุมเชิงปฏิบัติการให้กับพิพิธภัณฑ์ศิลปะ Samara: ภาพร่าง ผลงานละครและเครื่องแต่งกายจาก A.P. และเอเอ Vasiliev เครื่องแต่งกาย ของใช้ในครัวเรือน หนังสือ และรูปถ่ายในช่วงปลายศตวรรษที่ 19 - ต้นศตวรรษที่ 20

Alexander Pavlovich Vasiliev (11 มกราคม 2454, Samara - 10 พฤศจิกายน 2533, มอสโก) - ศิลปินละคร ศิลปินประชาชน RSFSR สมาชิกที่เกี่ยวข้องของ USSR Academy of Arts สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนศิลปะวิชาการแห่งรัฐมอสโกในความทรงจำปี 1905 เขาทำงานในโรงละครใน Arkhangelsk, Vladivostok, Kirov, Rostov-on-Don

ในช่วงฤดูกาล พ.ศ. 2475-2476 A.P. Vasiliev อาศัยอยู่ใน Samara ซึ่งอยู่บนเวทีภูมิภาค Samara โรงละคร(ตอนนี้ ซามารา ละครวิชาการละครที่ตั้งชื่อตาม M. Gorky) ออกแบบการแสดง "Prince Mstislav the Udaloy" โดย I. Prut, "Krechinsky's Wedding" โดย A. Sukhovo-Kobylin และ "Truth is good, butjoy isดีกว่า" โดย A. Ostrovsky

ในช่วงมหาราช สงครามรักชาติ Alexander Pavlovich Vasiliev เป็นนักสู้ในแนวหน้าแรงงานใน Karelia จากนั้นอยู่ในตำแหน่งหัวหน้าศิลปินของโรงละครแนวหน้าของ All-Russian Theatre Society ด้วย ทีมสร้างสรรค์เสด็จเยือนทุกด้าน ด้วยวิธีการที่น้อยที่สุด อเล็กซานเดอร์ พาฟโลวิชรู้วิธีสร้างเครื่องแต่งกายสำหรับการผลิตในช่วงสงคราม และเกิดระบบฉากที่ถอดออกได้ซึ่งสะดวกสำหรับสภาพสนาม

ในปี 1945 A.P. Vasiliev เริ่มทำงานในโรงละครของเมืองหลวง - ตั้งชื่อตาม มน. Ermolova ตั้งชื่อตาม มอสโซเวต. เขาสร้างฉากให้กับการแสดงมากมาย รวมถึงละครเวทีเรื่อง “The Endless Distances” ของ N.E. Virts, “The Goblin” โดย A. Chekhov, “Vasily Terkin” โดย A. Tvardovsky, “Dear Liar” โดย J. Kilty, “ ความฝันของลุง F. Dostoevsky "เหยื่อรายสุดท้าย" โดย A. Ostrovsky

เอ.พี. Vasiliev มาที่ การวาดภาพขาตั้งวาดภาพเหมือนของญาติ เพื่อน และตัวละครง่ายๆ

หนึ่งใน หัวข้อสำคัญงานของเขากลายเป็นธีมของความเหงาของมนุษย์ รวมถึงธีมของวัยชราที่สิ้นหวังและโดดเดี่ยว (“Peer”, 1977; Spring, 1978) วัฏจักรของผลงาน “ฤาษี” เผยความสดใสและแสดงออก ประเภททางสังคมสังเกตอย่างละเอียดโดยผู้เขียน (“The Hermit Bob”, 1978; “The Artist”, 1978; “Borya”, 1978)

ชุดภาพบุคคลร่วมสมัยสะท้อนให้เห็นถึงจิตวิญญาณแห่งกาลเวลาและตัวละครของผู้คนรอบตัวศิลปิน (“ ภาพเหมือนของศิลปิน”, 1985; “ ภาพเหมือนของ Olga Vasilyeva ในชุดละคร”, 1979; “ ภาพเหมือนของหญิงสาว” , 1979) มีรูปถ่ายของลูกชายของเขาเพียงหกรูป Alexander Vasiliev นักประวัติศาสตร์แฟชั่นชื่อดัง หนึ่งในนั้นอยู่ในประชาคมของเรา ดังที่อเล็กซานเดอร์อเล็กซานโดรวิชกล่าวไว้ไม่มีใครสามารถเขียนได้ดีไปกว่าพ่อของเขาเนื่องจากเขาเป็นผลิตผลของเขาในทุกแง่มุม

Alexander Pavlovich มักจะหันไปหาทิวทัศน์“ โดยไม่มีนักแสดง” นั่นคือทิวทัศน์ที่บริสุทธิ์โดยไม่มีบุคคลเนื่องจากทำให้ผู้ชมสามารถกระโดดเข้าสู่โลกแห่งการเดินทางที่สร้างสรรค์และร่วมกับผู้เขียนได้เยี่ยมชมเนเธอร์แลนด์ (“ จดจำอัมสเตอร์ดัม”, 1986), ญี่ปุ่น (“ โตเกียว ", 1984, "Expo-70. Osaka", 1971), อัฟกานิสถาน ("Kabul. Market Street", 1967), แคนาดา ("Bridge in Montreal", 1967) รู้สึก บรรยากาศการเฉลิมฉลองและการเดินทาง

ในหุ่นนิ่งของ A.P. Vasiliev พรรณนาถึงช่อดอกไม้ป่าด้วยความสนใจและความรักเป็นพิเศษ (“ ช่อดอกไม้ทุ่งและมะเขือเทศสองลูก”, 1980) วัตถุจากสตูดิโอของศิลปินซึ่งเน้นย้ำถึงความสนใจของศิลปินในโลกธรรมดาของสิ่งต่าง ๆ ซึ่งเขาเห็นบางสิ่งที่ผิดปกติเผยให้เห็นของพวกเขา ธรรมชาติ “จิตวิญญาณ” ของพวกเขา”

คุณจะสัมผัสได้ถึงความเป็นผู้ออกแบบในผลงานของเขา ความเป็นพลาสติกและสัดส่วนของวัตถุใดๆ พื้นที่ของภาพวาดสร้างความประทับใจในการจัดฉาก แบบฟอร์มจะถูกบีบอัด ขยาย หรือบิดเบี้ยว ขึ้นอยู่กับความต้องการของเปอร์สเปคทีฟบนเวที โดยขึ้นอยู่กับบทบาทของวัตถุในการดำเนินการบนเวที ศิลปินสร้างโรงละครของตัวเองโดยที่ตัวเขาเองเป็นผู้แต่งผู้กำกับและนักแสดง

ทัศนคติต่อการวาดภาพที่โดดเด่นคือซีรีส์ของกลางทศวรรษ 1970 ที่มี "balbettes" ที่ประดิษฐ์โดย A.P. ตัวละครของวาซิลีฟ เหล่านี้คือรายการ รูปทรงต่างๆแกะสลักจากไม้และทาสีโดยศิลปิน มีลักษณะคล้าย skittles หรือเครื่องครัว ชื่อของพวกเขาผสมผสานสองแนวคิด: "boob" และ "babette" ซึ่งเป็นหมวกที่ทันสมัยในทศวรรษ 1960 “Balbets” เล่นในภาพยนตร์ของ A.P. Vasiliev มีบทบาทที่หลากหลาย: ไม่ว่าจะทำหน้าที่เป็นส่วนหนึ่งของชีวิตหุ่นนิ่งหรือทำหน้าที่เป็นผู้อาศัยอยู่ในโลก "มนุษย์" ที่แปลกประหลาด ด้วยความช่วยเหลือของพวกเขา ศิลปินจึงเล่นบทละครเป็นการส่วนตัว โรงละครของตัวเอง- ในซีรีส์ผลงานแฟนตาซีที่น่าขันซึ่งแสดงประเทศที่สวมอยู่ใน Balbetinia ผู้ชมที่เอาใจใส่จะจดจำการล้อเลียนของ โลกแห่งความเป็นจริงด้วยความสัมพันธ์อันซับซ้อนและสถานการณ์ชีวิตของเขา

คอลเลกชันการแสดงละครของพิพิธภัณฑ์เสริมด้วยผลงานของ Alexander Vasiliev Jr. นักประวัติศาสตร์แฟชั่นและศิลปินละครที่มีชื่อเสียง คอลเลกชันประกอบด้วยการออกแบบเครื่องแต่งกายสำหรับบัลเล่ต์ “The Sleeping Beauty” โดย P.I. Chakovsky (อังการา, Türkiye, 1993), “Cinderella” โดย S.S. Prokofiev (ซินซินนาติ, โอไฮโอ, สหรัฐอเมริกา, 1995), La Bayadère โดย L. Minkus (อังการา, ตุรกี, 1997) และโอเปร่าโดย A.P. Borodin “เจ้าชายอิกอร์” (ซันติอาโก, ชิลี, 1994)

(11.1.1911, ซามารา - 9.11.1990, มอสโก)

ศิลปินละคร- ศิลปินประชาชนของ RSFSR (1973)

หลังจากสำเร็จการศึกษาในปี 2473 จากโรงเรียนเทคนิคศิลปะมอสโกในความทรงจำปี 1905 ในชั้นเรียนของ E. Yaku6a และ S. Nikolaev เขาเริ่มทำงานในโรงละครของ Chita, Vladivostok, Kuibyshev, Arkhangelsk ในปี พ.ศ. 2481-2482 ออกแบบการแสดงในโรงละครใน Rostov-on-Don ซึ่งเขาได้พบกับ Yu. A. Zavadsky และต่อมาทำงานเป็นเวลา 20 ปีในตำแหน่งหัวหน้าศิลปินในโรงละครที่ตั้งชื่อตามเขา มอสโซเวต (2497-2517) ในช่วงสงคราม - ศิลปินหลักโรงละครแนวหน้าของ WTO ซึ่งเขาสร้างและใช้ระบบฉากสำเร็จรูปแบบพกพา ในปี พ.ศ. 2488 เขาได้รับเชิญให้ไปที่สตูดิโอโอเปร่าและละครซึ่งตั้งชื่อตาม K. S. Stanislavsky ซึ่งเขาได้พบกับ M. N. Kedrov

ในปีพ. ศ. 2492 เขาได้สร้างการแสดงครั้งแรกบนเวทีของ Moscow Art Theatre - "Conspiracy of the Doomed" โดย N. Virta เขาเป็นศิลปินจากโปรดักชั่น Moscow Art Theatre แปดเรื่อง (“ Alien Shadow” โดย K. Simonov, 1949; “ Fruits of Enlightenment” โดย L. Tolstoy, 1951; “ Forgotten Friend” โดย A. Salynsky, 1956; “ Jupiter Laughs” โดย A. Kronin, 1958; “Fulcrum” S. Aleshina, 1960; “ผู้ตรวจราชการ” โดย N. Gogol, 1967; กำหนดเวลาวี. รัสปูติน, 2520) แสดงให้เห็นความรู้อย่างละเอียด วัสดุที่สำคัญความเป็นจริงทางประวัติศาสตร์ ความสามารถในการผลิตที่เชื่อถือได้ การตกแต่งภายในที่มีรายละเอียดสมจริงและสะดวกสบายสำหรับนักแสดง การทำงานร่วมกับ Kedrov ในเรื่อง "The Fruits of Enlightenment" เขาเต็มใจยอมรับวิธีการวิเคราะห์ของ Kedrov แสวงหาความถูกต้องแม่นยำของลักษณะทางสังคมและจิตวิทยา ตำแหน่งนักแสดงที่ได้เปรียบในพื้นที่เวที และมุ่งมั่นที่จะเช่นเดียวกับการแสดงอื่น ๆ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา “ตะลึงด้วยความเป็นรูปธรรม” สร้างความแตกต่างที่น่าเชื่อระหว่าง "ห้องนาย" และห้องครัวที่ตั้งอยู่ในชั้นใต้ดิน ในห้องครัวเขาสร้างห้องนิรภัยโดยเน้นความหนาของผนังด้วยช่องหน้าต่างบานเล็กที่ปิดด้วยลูกกรง สะอาด มีจานให้เลือกเยอะ ตรงกลางมีโต๊ะรับประทานอาหารขัดสีขาวขนาดใหญ่ ผู้ชายน่าจะรู้สึกเหมือนอยู่บ้านที่นี่ แม้ว่าทุกอย่างที่นี่จะไม่เหมือนกับในหมู่บ้านทุกประการ (เช่น เตารัสเซียขนาดใหญ่ปูกระเบื้อง) ในองก์ที่ 1 (ล็อบบี้) เขาพัฒนา "จุดแสดง" ในท้องถิ่นอย่างระมัดระวัง: สถานที่สำหรับผู้ส่งสารจาก Bourdieu เก้าอี้นวมและโต๊ะสำหรับคนจอดรถ สถานที่สำหรับผู้ชาย ไม้แขวนเสื้อพร้อมเสื้อคลุมขนสัตว์ของเจ้านาย ประตูหน้าต่ำกว่าระดับเวทีสามขั้น บันไดสู่ห้องสตรี ประตูสู่ห้องของโวโว่ ฯลฯ สำหรับการแสดงบนเวที การเข้าทรงมองหาบรรยากาศ “ชีวิตหลังความตาย” ผนังห้องนั่งเล่นสีฟ้าทรงกลม เพดานทาสีอย่างประณีต เตากระเบื้องทรงกลมที่ดูเหมือนอนุสาวรีย์หลุมศพ พรมสีดำ โต๊ะสีดำขาบาง ทุกอย่างถูกต้อง มีรายละเอียด มีแรงจูงใจ สะดวกแก่นักแสดง และจริงจังอย่างยิ่ง (องค์ประกอบที่ตลกขบขันรู้สึกได้เฉพาะในชุดแต่งกายของผู้อยู่อาศัยชั้นบนของบ้านเท่านั้น) ฉากใน “The Inspector General” ก็จริงจังและละเอียดถี่ถ้วนไม่แพ้กัน

Vasiliev มีส่วนร่วมในการวาดภาพอย่างต่อเนื่องและวาดรูปมากมาย เขาแต่งภาพนิ่ง "จัดฉาก" ที่งดงาม องค์ประกอบที่ยอดเยี่ยม และภาพบุคคล เขานำภาพวาดจากการเดินทางไปต่างประเทศกลับมามากมาย ชอบรูปลักษณ์ที่เรียบง่าย ชีวิตในหมู่บ้านซึ่งเป็นภูมิประเทศของรัสเซียตอนกลาง เก็บรายละเอียดอย่างกระตือรือร้น พวกเขาเติมเต็มฉากสำหรับละครเรื่อง "The Deadline" (กำกับโดย V. Bogomolov) ดูเหมือนว่าศิลปินจะรู้ทุกอย่างเกี่ยวกับชีวิตของแอนนาหญิงชราชาวนา ที่นี่ ทุกสิ่งบนเวทีมีชีวประวัติซึ่งจำเป็น อาศัยอยู่และจดจำได้: ชั้นวางจานไม้สำหรับใส่จานที่มีหอยเชลล์กระดาษสีขาว ฉากกั้นไม้กระดานที่ปูด้วยวอลเปเปอร์โทรม เตียงเก่าที่มีหัวเตียงทาสี กระเป๋าเดินทางไม้อัดข้างใต้ กุญแจ ภาพถ่ายจางๆ ของผู้ตายที่ซ่อนอยู่ใต้กระจก และลูกๆ หลานๆ ญาติๆ ที่ยังมีชีวิตของเธอ ความจริงที่เท่าเทียมกันคือลานภายในพร้อมโรงอาบน้ำและของใช้ในครัวเรือนในหมู่บ้านมากมาย

ปรมาจารย์แห่งการสังเกตชีวิต ผู้คลั่งไคล้ความถูกต้อง ในการแสดงที่ดีที่สุดของเขา ศิลปินบรรลุความจริง

โชคชะตาอาจโหดร้ายและยอมให้พรสวรรค์ที่แท้จริงมีอายุน้อยเกินไป Fyodor Vasiliev ควรจะเติบโตเป็นจิตรกรภูมิทัศน์ที่มีความสามารถ แต่เขามีอายุเพียง 23 ปีเท่านั้น แม้ในช่วงเวลาสั้น ๆ เมื่อคนอื่นเพิ่งเรียนรู้พื้นฐานของการวาดภาพ เขาก็สามารถวาดภาพเขียนที่รวมอยู่ในกองทุนทองคำของศิลปะรัสเซียได้

หนองน้ำในป่าฤดูใบไม้ร่วง พ.ศ. 2415

Fedor เกิดเมื่อวันที่ 22 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2393 ในเมืองเล็ก ๆ ของ Gatchina ใกล้เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในครอบครัวของ Alexander Vasiliev เจ้าหน้าที่ผู้เยาว์ แม่นยำยิ่งขึ้นเขาเป็น บุตรนอกกฎหมายเนื่องจากในขณะนั้นพ่อแม่ของเขายังไม่ได้แต่งงาน ในไม่ช้าครอบครัวก็ย้ายไปอยู่เมืองหลวง แต่สิ่งนี้ไม่ได้ทำให้ชีวิตของเธอดีขึ้นเลย พ่อของฉันดื่มบ่อยๆ และเงินที่เขาไม่มีเวลาดื่มก็หายไปกับบัตร เพื่อช่วยเหลือครอบครัวของเขา ฟีโอดอร์วัย 12 ปีไปทำงานที่ที่ทำการไปรษณีย์แล้วได้งานเป็นผู้ช่วยอาลักษณ์ที่กระทรวงทหารเรือ เขารักการวาดภาพอย่างหลงใหล แต่ไม่มีเวลาเพียงพอสำหรับงานอดิเรกที่เขาชื่นชอบ

มงกุฎต้นไม้.

ในปีพ. ศ. 2408 พ่อของเขาซึ่งเมาจนหมดสิ้นชีวิตและเมื่ออายุ 15 ปีฟีโอดอร์ก็กลายเป็นคนหาเลี้ยงครอบครัวหลักของครอบครัว: แม่ของเขา พี่สาวและสอง น้องชาย- เพื่อให้ใกล้ชิดกับงานโปรดของเขามากขึ้น Vasiliev ได้งานเป็นผู้ฝึกหัดบูรณะที่ Academy of Arts และในตอนเย็นเขาเริ่มเรียนที่โรงเรียนสอนวาดภาพของสมาคมเพื่อการสนับสนุนศิลปะ นักเรียนที่มีพรสวรรค์ดึงดูดความสนใจของศิลปินอย่างรวดเร็ว เขาได้อุ้มชายหนุ่มไว้ใต้ปีกของเขาแล้ว จิตรกรทิวทัศน์ชื่อดัง Ivan Shishkin ซึ่งเพิ่งกลับจากการเดินทางไปเกษียณอายุในต่างประเทศ

ภูมิทัศน์ด้วยหินและลำธาร พ.ศ. 2410

รุ่งอรุณ.1873

ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2410 Shishkin เชิญ Vasiliev เดินทางไป Valaam เพื่อเขียนภาพร่าง การทำงานเคียงข้างอาจารย์ผู้มีประสบการณ์ทำให้ Fedor มากมาย แต่น่าแปลกที่เขายังมีอิทธิพลต่อเพื่อนเก่าของเขาซึ่งในไม่ช้าก็แต่งงานกับน้องสาวของเขา นักวิจารณ์ศิลปะเชื่อว่าภายใต้อิทธิพลของ Vasiliev ที่ภาพวาดของ Shishkin กลายเป็นโคลงสั้น ๆ มากขึ้นเล็กน้อย ภาพวาดขนาดเล็กของ Shishkin รอดพ้นจากช่วงเวลานั้นซึ่งภูมิทัศน์ของสุสานบน Valaam ได้รับการ "ฟื้นฟู" โดย Vasiliev นั่งอยู่บนพื้นหญ้า

ในรั้วโบสถ์ สุสานเก่าของอาราม Valaam 2410

Fedor โชคดีอย่างน่าอัศจรรย์ คนดี- ผู้อุปถัมภ์ของเขาคือ ผู้ใจบุญที่มีชื่อเสียง Count Pavel Sergeevich Stroganov ผู้ซื้อภาพวาด Vaalam ของศิลปินมือใหม่ เขาเริ่มเชิญฟีโอดอร์มาที่ที่ดินของเขาในจังหวัดคาร์คอฟและตัมบอฟซึ่งจิตรกรซึ่งปราศจากความกังวลเกี่ยวกับขนมปังประจำวันของเขาสามารถอุทิศตนให้กับความคิดสร้างสรรค์ได้อย่างไม่เห็นแก่ตัว สิ่งสำคัญคือ Stroganov สามารถสื่อสารกับชนชั้นสูงได้ สังคมรัสเซียดูดซับความเงาและมารยาททางสังคม เพื่อนศิลปินบางครั้งก็เรียกเขาแบบติดตลกว่า "นับ" แม้ว่าพวกเขาจะเรียกเขาว่า "เด็กเก่ง" บ่อยกว่านั้น และแขกของ Stroganov ก็เริ่มซื้อภาพวาดจากศิลปินหนุ่มซึ่งมีประโยชน์มากเพราะแม่และน้องชายของ Fedor ยังคงต้องพึ่งพาเขา

ต้นไม้.ร่าง..2413

ทะเลสาบโวลก้า พ.ศ. 2413

อิซบา.

ในช่วงเวลานี้ โทนสีในการวาดภาพรัสเซียถูกกำหนดโดย "Artel of Artists" อันโด่งดังของ Ivan Nikolaevich Kramskoy ซึ่งเป็นอาจารย์ของ Vasiliev โดยธรรมชาติแล้วในไม่ช้าศิลปินหนุ่มก็เข้าร่วมงานศิลปะด้วย เป็นที่น่าแปลกใจว่าในบรรดาจิตรกรที่มีการศึกษาเชิงวิชาการเขาดูไม่เหมือนมือสมัครเล่นเลย ต่อมา Ilya Repin เล่าว่า: “ ทุกคนต่างถูกดึงดูดเข้าหาชายผู้โชคดีคนนี้ และตัวเขาเองก็สามารถเข้าใจปรากฏการณ์ทั้งหมดรอบตัวเขาอย่างระมัดระวังและรวดเร็ว” เราดูด้วยความประหลาดใจ ศิลปินที่มีประสบการณ์เพื่อการเติบโตทางอาชีพอย่างรวดเร็วของน้องชายของเขา

กัตชินา.1850-1873

ในปี พ.ศ. 2411 Vasiliev ได้นำเสนอผลงาน "Return of the Herd", "Village Street", "After the Storm" ในนิทรรศการซึ่งแสดงให้เห็นว่าจิตรกรภูมิทัศน์โคลงสั้น ๆ คนใหม่ปรากฏตัวในรัสเซียด้วยความรู้สึกกระตือรือร้นของธรรมชาติและสามารถ เพื่อถ่ายทอดความงามของภูมิทัศน์รัสเซียพื้นเมืองของเขาในงานของเขา

หมู่บ้าน.1869

หลังพายุฝนฟ้าคะนอง พ.ศ. 2411

หลังฝนตก ถนนในชนบท พ.ศ. 2410-2412

Vasiliev ใช้เวลาช่วงฤดูร้อนของปีต่อมากับ Repin บนแม่น้ำโวลก้า แม่น้ำรัสเซียอันยิ่งใหญ่และพื้นที่อันกว้างใหญ่ของรัสเซียตอนกลางทำให้ศิลปินหลงใหล เขาเขียนด้วยความปีติยินดีพยายามถ่ายทอดเป็นภาพร่างและภาพวาดไม่ใช่แค่ความงามของธรรมชาติเท่านั้น แต่ยังมีความแปรปรวนและอารมณ์อีกด้วย ผลลัพธ์ของการเดินทางครั้งนี้คือภาพวาดหลายชิ้น แต่สิ่งที่น่ายินดีที่สุดในหมู่เพื่อนมืออาชีพและผู้ชมคือ "วิวแม่น้ำโวลก้า" บาร์กี้” ภาพนี้ห่อหุ้มผู้ชมด้วยความสงบในตอนกลางวันอย่างแท้จริง ขณะเดียวกันก็ถ่ายทอดความกว้างของแม่น้ำอันทรงพลังที่ส่งผ่านไปยังชายคนหนึ่งที่ถูกบังคับด้วยความหนักหน่วง แรงงานเรือรับขนมปังของคุณ ทุกคนเฉลิมฉลอง งานฝีมือที่น่าทึ่งซึ่งศิลปินวาดภาพท้องฟ้าโดยครอบครองผืนผ้าใบมากกว่าครึ่งหนึ่ง

มุมมองของแม่น้ำโวลก้า Barki พ.ศ. 2413

“หนุ่มผู้เข้มแข็ง อยู่เป็นศิลปินได้เพียง 5 ปี ก้าวขึ้นสู่จุดสูงสุดอย่างมหาศาล... ค้นพบท้องฟ้าที่มีชีวิต ค้นพบท้องฟ้าที่เปียกชื้น สว่างไสว และชื่นชมยินดีกับภูมิประเทศที่เขาแสดงออกมาเป็นร้อยๆ ภาพวาดของเขา”

(เก เอ็น.เอ็น.)

ในปี พ.ศ. 2414 Vasiliev เขียน ภาพที่น่าตื่นตาตื่นใจ"ละลาย". ผู้ร่วมสมัยตั้งข้อสังเกตว่าทุกสิ่งที่ปรากฏบนผืนผ้าใบสามารถเล่าด้วยคำพูดได้ แต่เป็นไปไม่ได้ที่จะถ่ายทอดเสน่ห์อันเป็นเอกลักษณ์ของมันด้วยคำพูด ฉันซื้อภาพวาดสำหรับแกลเลอรี่ของฉันโดย P.M. เทรตยาคอฟ สมาคมส่งเสริมศิลปะ ได้รับรางวัลชนะเลิศอันดับ 1 ของภาพยนตร์ น่าแปลกใจที่ Savrasov ซึ่งเป็นจิตรกรทิวทัศน์ที่ได้รับการยอมรับอยู่แล้วได้รับรางวัลที่สองสำหรับ "อาราม Pechorsky" แกรนด์ดุ๊ก Alexander Alexandrovich (ในไม่ช้าเขาก็จะกลายเป็นจักรพรรดิ) อเล็กซานเดอร์ที่ 3) สั่งให้ศิลปินวาดภาพนี้ซ้ำ ปีต่อมาในลอนดอน มีการนำเสนอ The Thaw ที่ งานมหกรรมโลกได้รับรางวัลและคำชื่นชมจากสื่อมวลชน

ละลาย พ.ศ. 2414

เมื่อถึงเวลานี้ Vasiliev ป่วยหนักแล้ว แพทย์พบว่าเขาเป็นวัณโรคที่ลุกลาม จำเป็นต้องได้รับการรักษาอย่างเร่งด่วนและการเปลี่ยนแปลงสภาพภูมิอากาศ สมาคมส่งเสริมศิลปะจัดสรรเงินให้เขาสำหรับการเดินทางไปไครเมีย แต่ก่อนอื่น Vasilyev ไปที่ที่ดิน Kharkov ของ Count Stroganov บางทีอาจเป็นเพราะการไปเยือนยูเครนครั้งนั้นที่เขาเห็นโรงสีเก่าแห่งหนึ่งริมแม่น้ำอันเงียบสงบ ต่อมาในไครเมีย เขาจะวาดภาพเขียนที่มีบทกวีมากที่สุดเรื่องหนึ่ง “โรงสีที่ถูกทิ้งร้าง” มีบางอย่างที่ยอดเยี่ยมเกี่ยวกับเธอ ดูเหมือนว่าในตอนกลางคืนนางเงือกจะว่ายมาที่ชายฝั่งแห่งนี้ซึ่งเต็มไปด้วยต้นอ้อและต้นกกและมีก๊อบลินอาศัยอยู่ในพุ่มไม้ต้นวิลโลว์

โรงสีที่ถูกทิ้งร้าง พ.ศ. 2414-2416

Vasiliev ไม่ได้อยู่ในยูเครนเป็นเวลานานตามคำยืนกรานของแพทย์เขาจึงย้ายไปที่แหลมไครเมีย ธรรมชาติอันเขียวชอุ่มทางตอนใต้ไม่ได้สร้างความประทับใจให้กับเขา เขาโหยหาทุ่งนารัสเซียอันไม่มีที่สิ้นสุดและต้นเบิร์ชที่ปลิวไปตามสายลม “ฉันคิดถึงรัสเซียและไม่เชื่อเรื่องไครเมีย” เขาบ่นในจดหมายถึงครามสคอย ในไครเมีย Aivazovsky มาเยี่ยม Vasiliev ซึ่งมีชื่อเสียงโด่งดังในเวลานั้น ปรมาจารย์มองดูภาพวาดและภาพร่างของ Fedor ด้วยความสนใจและแบ่งปันประสบการณ์ของเขาในการวาดภาพทะเลและธรรมชาติทางตอนใต้ แต่ธรรมชาติทางใต้ที่สดใสไม่ได้สร้างแรงบันดาลใจให้กับศิลปิน เขาวาดภาพจากภาพร่างและภาพร่างเก่า ๆ

เอริกลิค กำถั่ว (แหลมไครเมีย) พ.ศ. 2415

ภาพวาดที่ดีที่สุดชิ้นหนึ่งของเขาเกิดที่นี่ ทุ่งหญ้าเปียก- ด้วยเหตุนี้สมาคมส่งเสริมศิลปะจึงมอบรางวัลให้เขา มีอีกสิ่งหนึ่งเกิดขึ้น เหตุการณ์สำคัญ, Academy of Arts มอบรางวัลให้กับ Vasiliev ที่ไม่ผ่านการสอบหลักสูตรวิชาการชื่อ“ ศิลปินเจ๋งๆปริญญาแรก” ตำแหน่งนี้ได้รับอนุญาตให้ลงสมัครรับตำแหน่งอย่างเป็นทางการและเมื่อเข้ารับตำแหน่ง บริการสาธารณะได้รับยศชั้นประถมศึกษาปีที่ 12

ทุ่งหญ้าเปียก พ.ศ. 2415

ยามเย็นในแหลมไครเมีย พ.ศ. 2414-2416

ศิลปินจะค่อยๆคุ้นเคยกับธรรมชาติในท้องถิ่นและเริ่มวาดภาพ แต่ เส้นทางชีวิต Vasilyeva กำลังจะจบลงแล้ว ครั้งสุดท้ายของเขา เยี่ยมมากกลายเป็นภาพวาด "ในเทือกเขาไครเมีย"

ในเทือกเขาไครเมีย พ.ศ. 2416

เมื่อวันที่ 6 ตุลาคม พ.ศ. 2416 ฟีโอดอร์ อเล็กซานโดรวิช วาซิลีฟ เสียชีวิต เพื่อนของศิลปินจัดนิทรรศการมรณกรรมของเขา น่าประหลาดใจที่ผลงานทั้งหมดที่จัดแสดงที่นั่น รวมถึงภาพร่างและภาพวาด ขายหมดก่อนที่จะเปิดตัวอย่างเป็นทางการด้วยซ้ำ มีเพียง Pavel Tretyakov เท่านั้นที่ได้รับภาพวาด 18 ภาพสำหรับแกลเลอรีของเขาในคราวเดียว

“เขามีอายุสั้นแต่มหัศจรรย์ ชีวิตที่สร้างสรรค์- “ เขาถูกกำหนดให้นำสิ่งที่ขาดและยังขาดมาสู่ภูมิทัศน์ของรัสเซีย: บทกวีที่มีการประหารชีวิตอย่างเป็นธรรมชาติ”

ครามสคอยเขียนเกี่ยวกับเขา

I.N. Kramskoy ภาพเหมือนของศิลปิน F.A. Vasiliev

ใต้เต็นท์หลังใหญ่
ท้องฟ้าสีฟ้า -
ฉันเห็นระยะทางของสเตปป์
เปลี่ยนเป็นสีเขียว

และที่ขอบของพวกเขา
เหนือเมฆดำ
โซ่แห่งภูเขาตั้งตระหง่าน
ไจแอนต์

ข้ามสเตปป์ไปสู่ทะเล
แม่น้ำกำลังกลิ้ง
และมีเส้นทาง
ในทุกทิศทุกทาง

ฉันจะมองไปทางทิศใต้ -
ทุ่งนามีความเป็นผู้ใหญ่
ว่าต้นกกนั้นหนา
พวกเขาเคลื่อนไหวอย่างเงียบ ๆ

มดแห่งทุ่งหญ้า
มันแผ่กระจายเหมือนพรม
องุ่นในสวน
มันกำลังไหล

ฉันจะมองไปทางเหนือ -
ที่นั่นในถิ่นทุรกันดารแห่งทะเลทราย
หิมะก็เหมือนปุยสีขาว
หมุนเร็ว;

ยกหน้าอก
ทะเลเป็นสีฟ้า
และภูเขาน้ำแข็ง
เดินบนทะเล

และท้องฟ้าก็ลุกเป็นไฟ
เรืองแสงสดใส
ส่องสว่างความมืดมิด
ทะลุทะลวงไม่ได้...

ฉันเอง
อธิปไตยมาตุภูมิ
บ้านเกิดของฉัน
ดั้งเดิม!

คุณกว้างมากมาตุภูมิ
ทั่วพื้นโลก
ในความงดงามของราชวงศ์
พลิกแล้ว!

@อิวาน นิกิติน