Najneobvyklejšie pohyby v umení. Najneobvyklejšie umenie na svete: Brilantné výtvory našej doby
Umelci minulých čias si len ťažko vedeli predstaviť, aké zvláštne formy to bude mať súčasné umenie.
A malo to tieto podoby:
1. Anamorfóza. Tento typ moderného umenia zahŕňa maliarsku techniku, ktorú možno úplne pochopiť len vtedy, keď sa na ňu pozriete z určitého miesta alebo uhla. Niektoré obrazy je možné vidieť len pri pohľade na ne v zrkadle. Táto forma umenia sa objavila za čias Leonarda da Vinciho (15. storočie).
V priebehu storočí sa anamorfóza vyvinula v moderná forma vyzerá ako pouličné umenie. Pri tomto type kresby umelci vlastne napodobňujú praskliny v zemi či diery v stenách.
Dielo Istvána Orosza
2. Fotorealizmus. Tento druh umenia vznikol v 60. rokoch minulého storočia a umelci sa snažili reprodukovať také realistické obrazy, aby sa nelíšili od fotografie. Najmenšie detaily zachytené fotoaparátom vytvorili „obraz obrazu života“. Kritici majú zmiešané názory na fotorealizmus, pričom niektorí veria, že mechanická produkcia umenia má prednosť pred nápadmi a štýlom.
3. Kresby na špinavých autách. Profesionáli tejto umeleckej formy sa nesnažia zobraziť banálny nápis „umy ma“ na špinavom aute. Špecialisti používajú na svoju prácu špeciálne kefy a kefy. V tejto oblasti je za vedúceho majstra považovaný 52. Scott Wade (grafický dizajnér). Vytvoril mnoho originálnych a úžasných dizajnov s použitím špiny na oknách áut. Mimochodom, začal tým, že ako plátno použil vrstvu prachu na texaských cestách. Tam kreslil karikatúry pomocou malých konárikov a vlastných prstov.
Dnes Wadea pozývajú propagovať svoje produkty veľké korporácie a umelecké výstavy.
Umelecké dielo od Scotta Wadea
4. Použitie telesných tekutín na výrobu umeleckých diel. Je to prirodzene zvláštne, ale mnohí umelci vo svojich dielach používajú telesné tekutiny. Akékoľvek vzdelaný človek Počul som o tom, ale 100% to, o čom počul, je len „špička nepríjemného ľadovca“.
Napríklad Hermann Nitsch, rakúsky umelec, používa na prácu vlastný moč alebo krv dobytka. Tieto závislosti sa začali rozvíjať počas druhej svetovej vojny, keď bol ešte dieťa. A teraz, kvôli jeho závislosti na nezvyčajný vzhľad umenie, bol niekoľkokrát postavený pred súd.
Brazílsky umelec Vinicius Quesada používa vo svojich dielach iba vlastnú krv bez toho, aby sa uchyľoval k krvi zvierat. Jeho obrazy majú chorobné odtiene zelenej, žltej a červenej a majú veľmi temnú surrealistickú atmosféru.
Hermann Nitsch a jeho diela
5. Maľby s vlastným telom. V súčasnom umení nielen umelci, ktorí na výrobu obrazov používajú tekutiny vlastné telo, sú obľúbené. Majstri, ktorí maľujú diela telom, sú pomerne známi a žiadaní.
Kira Ain Varseji tvorí abstraktné portréty pomocou hrudníka. Je za to dosť kritizovaná. Táto žena je však plnohodnotnou umelkyňou, ktorá pracuje podľa klasický vzor, pomocou farieb a štetcov.
Je ich viac čudní umelci ktorí namiesto štetca na maľovanie obrázkov používajú časti tela, ktoré nie sú na tento účel určené. Napríklad Ani K. - kreslí jazykom a Stephen Marmer ( učiteľ školy) - kreslí zadkom.
"Ani K v práci"
6. Trojrozmerný obraz. Najviac slávny umelec v tejto oblasti je losangelský majster Mid Alexa. Jeho diela používajú netoxické akrylová farba Asistenti sa tak stávajú ako neživé dvojrozmerné obrazy. Mead predstavil svoje vybavenie verejnosti v roku 2009. Ďalšou výraznou postavou v tejto oblasti je detroitská umelkyňa a fotografka Cynthia Greig. Vo svojich umeleckých dielach používa skôr bežné a praktické každodenné predmety ako ľudí. Pokryje ich bielou farbou alebo dreveným uhlím. Vďaka tomu veci vyzerajú zvonku ploché a dvojrozmerné.
Jedno z diel Alexa Meade
7. Umenie a tiene. Je úplne neznáme, kedy ľudstvo začalo používať tieň pre umelecké diela. Ale bez ohľadu na to, súčasných umelcov dosiahol bezprecedentné výšky. Majstri používajú tiene na umiestnenie rôznych predmetov a dokonca aj na vytváranie tieňových obrazov slov, predmetov a ľudí.
Tieňové umenie má mierne strašidelnú povesť, to však nebráni „tieňovým umelcom“ používať tento štýl na rozvíjanie tém devastácie, úpadku a hrôzy.
Dielo umelca Teodosio Aurea
8. "Reverzné graffiti" Táto forma umenia zahŕňa vytváranie obrazov odstránením nečistôt, ale bez pridania farby. Umelci veľmi často používajú práčky na odstránenie nečistôt z fasád domov, pričom vytvárajú nádherné umelecké diela. Tento druh umenia je verejnosťou považovaný za dosť kontroverzný, a preto sa ľudia, ktorí sa venujú „reverzným graffiti“, takmer neustále stretávajú s políciou.
Umelecké dielo umelca Moose
9. Ilúzie zdobenia tela.Ľudstvo maľuje na telo doslova od svojho vzniku. Mayovia aj starí Egypťania praktizovali body art. Tento druh umenia zahŕňa použitie ľudské telo v podobe plátna, na ktorom vznikne umelecké dielo, ktoré môže rôzne uhly oklamať pozorovateľa. Ilúzie na tele môžu mať podobu rany, auta alebo zvieraťa. Japonský majster Hikaru Cho sa preslávil kreslením kreslených postavičiek na ľudské telo.
Umelecké dielo od Hikaru Cho
10. Kreslenie svetlom. Maľba svetlom sa začala používať v roku 1914, na praktické účely – vo výrobe vedenie zaznamenávalo pohyby robotníkov. Po spracovaní údajov zamestnanci buď skončili, alebo hľadali spôsoby, ako pre zamestnancov nájsť jednoduchší spôsob práce.
V roku 1935 surrealistický umelec Man Ray použil kameru s otvorenou uzávierkou, aby sa nafilmoval, ako stojí v prúdoch svetla. Pomerne dlho nikto nemohol tušiť, aké svetlé kučery sú na fotografii zobrazené. Až v roku 2009 vďaka technický pokrok ukázalo sa, že to neboli náhodné kučery, ale zrkadlový obraz umelcovho podpisu.
Takéto spracovanie knihy privedie filológa k hrôze a obdivu zároveň. Sochári objekt pretvorili slovesné umenie do trojrozmerného vizuálneho majstrovského diela. V mnohých prípadoch hovorí forma s obsahom. A v dielach Guya Laramieho je kniha stelesnená v miniatúrnej krajine.
kulturologia.ru
Niektorí obrázok vyvŕtajú, iní vystrihnú, iní dofarbia a spisovateľ Jonathan Safran Foer zámerne napísal knižnú sochu „Strom kódov“. Vystrihol slová z príbehu Bruna Schulza „Ulice krokodílov“. Zostávajúci text, presvitajúci cez stránky, vytvára nové dielo s rôzne možnosti zmysel. Autor sa pokúsil knihu vydať, no v Amerike ju odmietli vydať. Žiadna tlačiareň neabsolvovala taký technologicky zložitý proces. Malé vydanie bolo vytlačené v Belgicku. Čitatelia boli prekvapení, keď pod bežnou obálkou knihy našli vystrihnuté strany.
Tieňové divadlo sa pretransformovalo do statickej verzie. Sochár skonštruuje postavu a umiestni zdroj svetla tak, aby vyzeral ako tieň sochy naturalistický obraz. Samotná postava často nemá rozoznateľný obrys. Materiálom môže byť čokoľvek: od odpadu po časti bábiky. Ale tieň môže byť taký skutočný, že chcete skontrolovať, či je namaľovaný na stene.
artchive.ru
Detský žartík prerástol do formy umenia. Na zaprášenom povrchu štetcom alebo prstom umelci kopírujú svetové majstrovské diela alebo tvoria originálne kresby. Jeden z slávnych predstaviteľov umenie špinavého auta Scott Wade zdobí nielen svoje vozidlo, ale aj auto cudzinci. Niekedy, ak je auto príliš čisté, Scott naň úmyselne hodí špinu. Nechcete zmyť takéto majstrovské diela, takže majitelia tých, ktoré sú maľované blatom vozidiel ušetríte na umývaní auta.
www.autoblog.com
Objekty v uličnom prostredí sú potiahnuté priadzou. Ľudia, ktorí zdobia ulice pletenými látkami, sa nazývajú yarn bombers. Zakladateľkou smeru je Magda Sayeg. Jej skupina uplietla útulné svetre pre autobusy, autá, sochy, stromy, lavičky po celom svete.
art-on.ru
Tento smer zahŕňa nielen kresby na tele, ale aj akékoľvek akcie, pri ktorých sa ľudské telo stáva hlavným vizuálnym nástrojom. Implantáty a všetky druhy úprav robia z umelca umelecký objekt. V avantgardnom umení sú známe nevábne sebazobrazenia umelcov, vyslobodzujúce telo z rámca spoločenských noriem. Umelci šokujú divákov bolestivými pocitmi. Čínsky umelec Yang Zhichao toleroval implantáciu rastlín do kože bez anestézie. Po predstavení „Planting Grass“ zostali na tele Yang Zhichao jazvy od nezakorenených rastlín.
www.artsy.net
Majster z Číny, Huang Tai Shan, je považovaný za klasika vyrezávania listov. Odstraňuje časť vrchnej vrstvy listu a zanecháva rastlinnú priesvitnú štruktúru. Španielsky umelec Lorenzo Duran používa nôž na vyrezávanie prírodných obrazov a vzorov s jasnými líniami.
art-veranda.ru
Svetelná grafika je známa odvtedy koniec XIX storočí. Kamera zachytáva čiary z pohybu svetelného zdroja pomocou dlhej rýchlosti uzávierky. Pablo Picasso mal rád túto techniku. Jeho séria diel „Light Drawings by Picasso“, vyrobená v r tmavá miestnosť malá elektrická žiarovka spolu s fotografom Guyonom Milim.
Ruskí fotografi Arťom Dolgopolov a Roman Palčenkov nazvali toto umenie zmrazeným svetlom a názov zostal.
hiveminer.com
Živé plátna
Od staroveku sa umelci snažili o trojrozmernosť toho, čo zobrazujú. Od vynálezu perspektívy v maľbe až po technológiu 3D kina. Ale v 21. storočí získavajú obľubu reverzné 3D obrazy. Ľudia alebo predmety sú pokryté farbou a zahrnuté v životné prostredie aby sa vizuálne javili ako dvojrozmerné. Modely Alexa Mead, maľované mliečnym akrylom, sedia niekoľko hodín nehybne, kým na divákov zapôsobí ilúzia. A Cynthia Greig robí objekty na fotografiách ako ploché grafické kresby.
www.factroom.ru
Majstri tohto typu kreativity sa naopak hrajú s perspektívou a rovinami, aby vytvorili trojrozmerný obraz. Kresba aplikovaná na 2D povrch sa z určitého uhla javí ako trojrozmerná.
hdviewer.com
V 60. rokoch rokoch minulého storočia priniesli americkí konceptualisti do prírody inštalácie z múzeí. Diela land artu sú najčastejšie veľkorozmerné kompozície, ktoré úzko súvisia s prostredím, v ktorom sa nachádzajú. Príroda sa podieľa na inštalácii. Napríklad Walter de Maria nainštaloval na pole 400 rovnakých bleskozvodov. Počas búrky „Lightning Field“ predstavuje pôsobivý obraz neustále blikajúcich výbojov elektriny.
faqindecor.com
Hlavná fotografia z artchival.proboards.com
Umenie bolo vždy zrkadlom spoločnosti. S rozvojom spoločnosti prechádzalo zmenami aj umenie. V každej dobe existovalo mnoho druhov umenia. Naši predkovia si ani nevedeli predstaviť, aké podoby bude mať umenie dnes. S rozvojom moderného umenia sa objavilo mnoho druhov a smerov. Tu je 10 najpodivnejších a nezvyčajné tvary súčasné umenie.
Desiate miesto
Reverzné graffiti
Každý vie, čo je graffiti. Toto je umenie moderné mesto zahŕňa vzhľad rôznych obrázkov na čistých stenách pomocou plechovky s farbou v spreji. Reverzné graffiti však vyžaduje špinavé steny a čistiace prostriedky. V lietadle sa objavujú obrázky kvôli odstraňovaniu nečistôt. Autori takýchto obrazov často používajú práčky alebo inštalácie na odstránenie nečistôt a vytvorenie krásnych obrazov. A niekedy jednoducho kreslením jedným prstom umelec vytvorí úžasnú kresbu. A teraz sú okoloidúci obklopení nie špinavými stenami od mestského prachu a výfukových plynov, ale úžasnými kresbami talentovaných umelcov.
Na deviatom mieste
Piesková socha
Socha – pohľad výtvarného umenia, ktorá zachováva obraz po mnoho rokov. Pieskové sochy však nie sú najspoľahlivejším spôsobom, ako zachovať obraz po stáročia, no napriek tomu sa táto činnosť stáva čoraz populárnejšou. Mnoho talentovaných sochárov vytvára neskutočne krásne a komplexné diela umenie. Ale bohužiaľ, životnosť týchto sôch je krátka. A aby predĺžili životnosť svojich majstrovských diel, majstri začali používať špeciálne upevňovacie zmesi.
Obsadí ôsme miesto
Kresby s biologickými tekutinami
Zdá sa to zvláštne, ale niektorí umelci vytvárajú svoje obrazy pomocou telesných tekutín. A hoci toto zvláštne umenie mnohým sa to nepáči, ale má svojich prívržencov a táto skutočnosť je trochu prekvapujúca, pretože boli dokonca skúšok a odsúdenie publika. Umelci na svoje obrazy najčastejšie používajú krv a moč, preto ich plátna majú často ponurú, depresívnu atmosféru. Autori obrazov radšej používajú tekutiny len z vlastného tela.
Maľby rôznych častí tela
na siedmom mieste
Ukazuje sa, že nie všetci umelci používajú na maľovanie obrazu štetce. IN v poslednej dobe Kreslenie časťami tela je čoraz populárnejšie. Ktoré časti tela tieto nepoužívajú kreatívnych ľudí. Austrálčan Tim Patch už viac ako desať rokov nezištne kreslí vlastným penisom. V procese práce na svojich obrazoch sa Tim rozhodol neobmedzovať sa na jeden „kef“ a začal v tejto funkcii používať zadok a miešok. Sú umelci, ktorí namiesto štetca používajú hruď, jazyk a zadok. Obľuba takto vytvorených majstrovských diel neustále rastie.
šieste miesto -
Kreslenie na špinavé autá
Špinavé autá v uliciach mesta často spôsobujú nepríjemný pocit. A skutočne, chcem len napísať: "Umy ma!" Ale kreatívni ľudia aj k tomuto jedinečný materiál, ako môže cestná špina a prach poskytnúť krásny, estetický vzhľad. Iba umelec môže vytvoriť „blato graffiti“. Grafický dizajnér z Ameriky získal divokú popularitu kreslením na špinavé okná áut. Úžasné maľby Výtvory Scotta Wadea, vytvorené pomocou prachu a špiny z texaských ciest, povýšili ich autora na vrchol kreativity. A ak Wade začal kresliť karikatúry na hrubé vrstvy špiny palicami, prstami a nechtami, teraz predvádza skutočné predstavenia, ktoré majú obrovský úspech. Lakovanie špinavých áut – relatívne nový vzhľad umenie, o ktoré sa zaujíma len veľmi málo umelcov.
Peniaze umenie
na piatom riadku
Je nepravdepodobné, že niekto zostane ľahostajný k tomuto smeru v umení. Umenie vytvárať remeslá a aplikácie z bankovky a nazýva sa umenie peňazí. Najčastejšie pri remeslách používajú meny, ktoré raketovo vzrástli – doláre a eurá. A hoci remeslá vyrobené z takéhoto „materiálu“ nemajú bohatú škálu farieb, vzhľad takýchto výrobkov je úchvatný. Postoj k novému typu umenia je nejednoznačný - niektorí budú obdivovať talent, zatiaľ čo iní budú rozhorčení, že sa autor „zbláznil“. Nie je to však vôbec jednoduchá hra, pretože vyrobiť z bankovky človeka, zviera či rybu nie je také jednoduché, ako by sa mohlo zdať. Alebo sa možno niekto rozhodol takto uložiť svoje úspory? Došli mi peniaze – zobral som z regálu roztomilého psíka a išiel nakupovať!
Štvrté miesto -
Vyrezávanie kníh
Drevorezba je už dávno známe druhy dekoratívne a úžitkové umenie, no s rozvojom moderného umenia pribúdajú nové a nové. Vyrezávanie alebo vyrezávanie z kníh je nový a originálny umelecký smer, ktorý si vyžaduje presnosť, trpezlivosť a prácu. Proces vytvárania skutočného majstrovského diela je veľmi zložitý a starostlivý vo svojej práci, umelci používajú pinzety, skalpely, nože, pinzety, lepidlo a sklo. Niekto môže povedať, že je rúhanie používať knihy týmto spôsobom, ale najčastejšie si umelci pre svoje diela berú staré príručky alebo zastarané encyklopédie, teda knihy podliehajúce skaze. Niekedy si uvedomiť svoje neobmedzená fantázia umelci používajú niekoľko kníh naraz. Krajiny, ktoré vytvoril Guy Laramie, vyzerajú tak realisticky, že je nemožné uveriť, že sú vyrobené zo starých nechcených kníh. A za také krásne a mimoriadne umenie by sme mali byť vďační Brionovi Dettmeterovi, ktorý vynašiel tento typ rezbárstva.
Tretie miesto -
Anamorfóza
Toto je kresba alebo dizajn, ale je vytvorený tak, že obraz je možné vidieť a pochopiť len z určitého miesta alebo z určitého uhla. Pôvodný obrázok je niekedy možné vidieť iba pomocou zrkadlový odraz. Umelci zámerne deformujú alebo deformujú obraz, ale za určitých podmienok sa stáva správnym. To je to, čo robí tento typ umenia tak zaujímavým, keď sa obrázky objavujú z niečoho, čo nič nehovorí. trojrozmerné maľby a nápisy.
Tento druh umenia je známy už niekoľko storočí. IN európske umenie Leonardo da Vinci je považovaný za zakladateľa anamorfizmu, hoci existuje verzia, že táto forma umenia sa objavila v Číne. Už niekoľko storočí technika anamorfózy nestála a trojrozmerné obrázky z papiera postupne migrovali na ulicu, kde tešia a prekvapujú okoloidúcich. Ďalším novým trendom je anamorfná tlač – aplikácia skreslených textov, ktoré je možné čítať len od určitého bodu.
Tí, ktorí veria, že súčasné umenie sú len náhodnými fľakmi na plátnach alebo výstavách s neustlanými posteľami ako exponátmi, budú veľmi prekvapení, keď uvidia nasledujúce diela, pretože moderní umelci, sochári a ďalší tvorcovia často vytvárajú skutočné majstrovské diela. Sú odvážni, premýšľaví a sú veľmi originálni! Veď sa pozrite sami, nie je to skvelé?
1. Rubikova kocka torta
2. Ruská námetová maľba na jednom obrázku – „Problémy neprichádzajú samé“
3. Umelec pozýva odvážnych návštevníkov, aby sa postavili pod 300 špičatých vidlíc visiacich zo stropu
4. Dielo z novej výstavy známeho pouličného umelca Banksyho
5. Obrovská loď vyrobená z papierových lodičiek
Dielo Claire Morgan „Voda na mozog“.
6. Bahenné umenie na autách
7. Veľkolepé jedlo šéfkuchára vytvorené z armádnych dávok
Šéfkuchár Chuck George, kameraman Jimmy Plum a fotograf Henry Harges sa spojili, aby vytvorili tieto kuriózne inštalácie.
Prasací mozog s dusené zemiaky a hovädzie mäso s červenou omáčkou.
Sušené slivky, jablková marmeláda a tavený syr.
8. Čo sa stane, ak pridáte nejakú farbu do známych športových log?
9. Keramický bozk
10. Inštalácia „Ľudia, ktorých vidím, ale nepoznám ich“
Tisíce miniatúrnych kovových figúrok od Zadoca Ben-Davida.
11. Úžasné graffiti
12. Keramické drvené plechovky od piva
13. Inštalácia vyrobená výlučne z kníh
14. Miniatúrne koláčiky
Nie každý môže pochopiť skutočné umelecké diela. Existujú však skutočne úžasné a zvláštne diela majstrov, ktoré verejnosť miluje.
Pripravili sme pre vás zoznam 10 najzvláštnejších umeleckých diel, ktoré si môžete pozrieť nižšie.
- Náš výber otvára obraz „Onememt Vi“, ktorého cena je 43,8 milióna dolárov. Umelecké dielo vytvoril newyorský abstraktný umelec Barnett Newman a bolo predané v roku 2013 na aukcii Sotheby's. Obraz s rozmermi 2,6 x 3 metre bol namaľovaný v roku 1953 a zobrazuje tmavomodré pozadie so zvislým pruhom. modrá farba presne v strede. Toto posledný obrázok zo 6, ktoré vytvoril umelec
- Zhu Cheng je považovaný za talentovaného sochára, ktorý pomáhal čínski študenti vytvoriť sochu Venuše de Milo. Všetko sa dá pochopiť, ale samotná tvorba pozostáva výlučne z výkalov. Jeden švajčiarsky zberateľ sa rozhodol dielo kúpiť za 45-tisíc dolárov. Aby návštevníci necítili nepríjemný zápach, socha je v sklenenej krabici.
- Keď Andreas Gursky v roku 1999 odfotografoval Reina, netušil, že fotografia môže vyniesť 4,3 milióna dolárov. Toto je najdrahšia fotografia predaná na aukcii v New Yorku. Možno, že kupujúci dokonale zaujal rovné čiary a nudné nudné počasie? Odpoveď na túto otázku pozná iba samotný kupujúci.
- Už ste niekedy videli listy vyrobené z ľudských vlasov? Shereos Janine vytvára tieto predmety pomocou ľudských vlasov, zošívaním, krútením a spájaním. Na viazanie chĺpkov musíte použiť materiály rozpustné vo vode.
- Pozrite sa na sochy, ktoré sú vyrobené z kopy odpadu. Ak na ne posvietite, objavia sa jasné obrazy ľudí. V procese tvorby používajú majstri Webster Sue a Nobel Tim rôzne materiály: drevo, kov. V dôsledku toho sa z odpadu získajú rozpoznateľné obrázky.
- Talentovaná umelkyňa Jane Perkins vytvára skutočné majstrovské diela z plastu. Vyberá odtiene s použitím najviac malé detaily, vytváranie diel v 3D formáte. Podarilo sa jej vytvoriť reprodukciu Dievčaťa s perlou, portrét Mony Lisy, kráľovnej Alžbety II. a amerického prezidenta Baracka Obamu.
- Vtipné figúrky vytvára talentovaný sochár z Japonska Sayaki Hans. Použitý materiál je plast. Majster tvrdí, že každý výtvor má svoju dušu, ktorú vdýchne vytvoreným dielam. Vo všetkých dielach je zreteľne vyjadrená dynamika pohybu.
- Erica Simmons vytvára portréty celebrít z kazetového filmu. Použitým materiálom je magnetofónová kazeta s nahrávkami samotných spevákov. Vonkajšie výtvory vyzerajú viac než presvedčivo a zaslúžia si pozornosť.
- Brian Detmer vymyslel originálny účel kníh. Vytvára z nich sochy, tmelenie hrán a vytváranie monolitických štruktúr. Potom sa pomocou pinzety a chirurgických nožov obrázky vyrežú.
- Jim Reynders sa rozhodol obnoviť slávny Stonehenge nachádzajúci sa vo Veľkej Británii. Americký sochár postavil repliku v plnom rozsahu pomocou áut. Na vytvorenie Carhenge potreboval presne 38 strojov. Možno to budú budúci potomkovia považovať za observatórium?
Úžasné umelecké diela vznikajú po celom svete, no len máloktoré z nich upútajú pozornosť verejnosti a stanú sa populárnymi. Možno aj vy vytvoríte nejaké nezvyčajné a originálne sochy, maľby, zostávajúce v tieni. V okamihu sa váš život môže obrátiť hore nohami a váš koníček prinesie slávu a peniaze. Musíte len veriť tomu, čo robíte, a úspech sa určite dostaví. Ak robíte nezvyčajná kreativita, podeľte sa v komentároch.