Indické kultúrne centrum. Múzeá Indie Najznámejšie múzeá v Indii
Múzeá sú úložiskami historických, vedeckých, umeleckých a kultúrnych hodnôt a hrajú veľmi dôležitú úlohu pri zachovávaní duchovného dedičstva krajiny. Starožitnosti vystavené v múzeách nemajú len historickú hodnotu: sú to aj výnimočné umelecké diela ilustrujúce najdôležitejšie momenty našich dejín.
Tu ležia pozostatky samotného cisára Humayuna – Akbarovho otca. Nádherná, jasne naplánovaná záhrada, ktorú okolo hrobky rozložili starovekí architekti, je úžasná. Neskôr sa takéto záhrady stali nepostrádateľným a dôležitým atribútom mongolskej architektúry. Nádherná, jasne naplánovaná záhrada, ktorú okolo hrobky rozložili starovekí architekti, je úžasná. Neskôr sa takéto záhrady stali nepostrádateľným a dôležitým atribútom mongolskej architektúry.
Národná galéria súčasné umenie Galéria sa nachádza v budove postavenej v roku 1911. Jej zbierku tvoria diela majstrov 19. a 20. storočia, najmä talianskych. Pýchou zbierky sú však aj zahraniční umelci. Sála 1. Diela vytvorené v prvej dekáde 20. storočia, diela Ballu, Boccioniho a Modiglianiho; sála 2. Diela futuristov: Morinetti, Boccioni, Balla, Severini. Sú tu prezentované aj diela Cezanna a Morandiho.
Hala e. XX storočia: Carra, De Chirico, Morandi, Mondrian. Salón vetra teda. Socha Manzu a Marino Marini; Salone centrale. Marini, De Chirico, Carra, Giorgio Morandi, Balla; Múzeum predstavuje umelcov rôznych štýlov: prerafaelistov, impresionistov a postimpresionistov, futuristov, expresionistov, abstrakcionistov. Zbierka múzea obsahuje diela takých majstrov (okrem vyššie uvedených) ako Canova, Degas, Monet, Van Gogh, Matisse, Picasso, Henry Moore.
Národné múzeum v Naí Dillí Toto múzeum prezentuje úžasná zbierka diela indického umenia a sochárstva siahajúce od praveku až po neskorý stredovek. Výstava predstavuje relikvie civilizácie Harappai, maľby, rukopisy a nástenné maľby, fresky z budhistických chrámov v Strednej Ázii. Bohatá a pestrá zbierka sa nachádza na troch poschodiach a prehliadka výstavy zaberie minimálne celý deň.
Múzeum Bharat Kala Bhavan vo Varanasi Hinduistické univerzitné múzeum je jedným z najlepších múzeí v Indii, v ktorom sa nachádzajú starodávnejšie sanskrtské rukopisy, zbierka sôch a miniatúr zo storočí. Hinduistické univerzitné múzeum je jedným z najlepších múzeí v Indii, v ktorom sa nachádzajú staršie sanskrtské rukopisy, zbierka sôch a miniatúr zo storočí.
Architektonické múzeum"Dakshina Chitra" Jedno z najzaujímavejších miest na predmestí Chennai. Múzeum predstavuje skutočné domy minulosti a predminulého storočia: dom obchodníka, rybára, hrnčiara, pradiareň atď. Domy boli na pôvodných miestach starostlivo rozobraté, prevezené a zmontované. Výsledkom bola zbierka obsahujúca rôzne domy zo štyroch štátov, ktoré tvoria južnú Indiu.
Na stenách sú zavesené zbierky rôznych ikon a náboženských predmetov. V jednej z pobočiek galérie je dom duchovného. Izby sú malé a prázdne. Na poschodí je súsošie – sedí učiteľ a jeho žiaci. Veľmi zaujímavým miestom je kuchyňa. Tu sa môžete pozrieť na ohnisko, domáce potreby
Múzeum sôch Thanjavur. Múzeum sa nachádza v paláci bývalého miestneho vládcu. Pri vstupe nás víta veľký pentagram na podlahe a veľká socha v strede. Podlaha je dláždená kamennými dlaždicami, všetko okolo nás má farbu sivého kameňa, čo po prašnej žltej a horúcej ulici dáva zvláštny pocit chladnej starej jaskyne. Strop je vysoký a zakončený kupolou, ktorá dodáva akustický efekt a ďalej ho zahaľuje do prikrývky staroveku. Za stĺpmi vidieť zelené stromy v ostrom slnku. Kráčajúc vpred sa ocitnete na nádvorí. Sú tu krásne cestičky a do očí upúta svetlá, upravená zeleň.
Vchod do knižnice sa začínal oblúkom, bol nízky a ošarpaný, ak ste chceli, mohli ste skočiť a dotknúť sa stropu rukou. Po nej je dlhý úzky prechod pod otvorený vzduch. Steny sú krivé a starý náter je svetlý žltá sa začali drobiť a na niektorých miestach boli pokryté tmavohnedou hubou. Kamennou dlažbou pomaly stúpala.
Táto pasáž končila slepou uličkou, na ktorej bol nezvyčajným spôsobom umiestnený plagát, zrejme s emblémom knižnice. Naľavo, kam smerovali stĺpy, boli kovové skrine – zrejme tu sú uložené knihy. Tento papyrus je starý asi 300 rokov. Informácie na ňom sú katalógom. Keď je veľa papyrusov, potrebujú aj systematizáciu.
Jaskynné chrámy Ajanta Ajanta je známa svojimi krásnymi jaskynnými budhistickými chrámami, ktoré boli postavené v priebehu niekoľkých storočí, počnúc rokom 200 nášho letopočtu. AD Potom boli zabudnuté, opustené a teda nedotknuté žiadnymi náboženskými fanatikmi. Celkovo je tu asi 30 jaskýň, päť obsahuje chrámy (viharas), zvyšok obsahuje kláštorné cely (chaityas). Typický jaskynný chrám Ajanta je veľká štvorcová sieň s malými celami umiestnenými po obvode. Po stranách sály oddelených kolonádami sú bočné priechody určené na náboženské sprievody.
Fasády jaskynných chrámov z obdobia Guptu sú bohato zdobené sochami. Monumentálne pamiatky Ajanty sú vyrobené s veľkou plastickou zručnosťou. Veľké postavy božstiev a duchov, bohyne so strmo zakrivenými bokmi a obrovskými prsiami, vyčnievajúce z tmy chrámu, umiestnené vo výklenkoch alebo jednoducho pri stenách, boli divákom vnímané ako impozantné a mocné sily tajomnej a rozprávkovej povahy. Interiéry chrámov Ajanta sú takmer celé pokryté monumentálnymi maľbami.
Kultúrne centrum India má ukázať veľkosť indickej civilizácie, predstaviť vám najstaršiu kultúru a remeslá tejto krajiny úžasná krajina. Centrum vytvorilo atmosféru, v ktorej sa každý Ind bude cítiť ako doma a každý cudzinec sa bude cítiť v krajine nekonečnej múdrosti, Indii. Vydajte sa na vzrušujúcu cestu cez všetkých 29 štátov Indie návštevou jedného z nich najkrajšie múzeá ETNOMIR!
Kultúrne centrum Indie vychádza z konceptu umelca Ujjvala Nilamaniho, postaveného v súlade so zákonmi Vastu Shastra – starovekej vedy o vytváraní šťastnej spoločnosti a harmonizácii vzťahov v nej. Vnútorná kompozícia päťposchodovej budovy predstavuje indické vnímanie sveta, kde dominuje božský princíp. Fasáda vyrobená v mughalskom štýle je zdobená masívnymi pozlátenými bránami, ktoré opakujú architektonické motívy rezidencie cisára Akbara - mesta Fatihpur Sikri. Neďaleko na podstavci stojí socha vynikajúceho indického filozofa verejný činiteľ Swami Vivekananda.
Podzemný priestor je podľa zámeru územím tradičných remesiel. Nachádzajú sa tu hrnčiarske, tkáčske, umelecké, sochárske a iné dielne. Interiér každej miestnosti zároveň odráža zvyky rôznych regiónoch, ktorí sa preslávili svojimi majstrami rôznych úžitkových umení.
Hrnčiarska dielňa, štylizovaná ako okrúhla hlinená chata so strechou v tvare kužeľa, predstavuje tradície národov a kmeňov Rádžasthánu a Gudžarátu. V dome tkáča zo štátu Himáčalpradéš nájdete desiatky druhov úžasných látok s výšivkou, korálkami a dokonca aj kúskami zrkadielok, čo je typické pre indickú techniku vyšívania shisha. Ďalej cesta leží na severovýchode Indie - k chate zdobenej kamennými rezbami severnej Tripury. Interiér sochárskej dielne pripomína tradície južných štátov - Kerala, Tamil Nadu a Karnataka. Gotickými dverami univerzálnej dielne prejdete do štátov Maháráštra a Goa. Vstúpte na úžasnú mozaikovú podlahu a zastavte sa neďaleko špeciálneho miesta - studne, ktorá je tu inštalovaná na počesť pôvodných indických tradícií.
V priestore detskej oddychovej zóny sa okrem indiánskych hračiek prezentujú tradičné obydlia východných štátov Západné Bengálsko a Sikkim. Môžete sa tu hrať s deťmi na drevenom bicykli a autách a tiež jazdiť na malom slonovi, jazdiť na rádžastánskom koni a stretnúť sa s opicami. Tradičné hračky nepochybne potešia deti a rodičom poskytnú pár minút relaxu.
Prízemie symbolizuje priestor vaišjov – obchodníkov. Na veľkých festivaloch a sviatkoch tu môžete ochutnať indické sladkosti, slávny masala čaj a ďalšie národné jedlá.
Dve spodné podlažia – suterén a suterén – spája spoločné átrium, v strede ktorého sa týči posvätný banyán – majestátny strom zdobený trblietavými zvonmi. Banyan je jedným z najneobvyklejších stromov na svete. Jeho koruna môže dosiahnuť priemer niekoľko stoviek metrov. A tak, ako sa indickí obchodníci často stretávajú v tieni banyánového stromu, tak v ETNOMIRe koexistuje rozľahlý strom s obchodmi so suvenírmi a remeselnými dielňami. Prejdite sa okolo indického posvätného banyánového stromu a niečo si zaželajte. Podľa indiánskych povier sa to určite splní!
Jedným z pozoruhodných miest kultúrneho centra je átrium, obklopené štyrmi výklenkami, ktoré symbolizujú svetové strany. Za elegantnými fasádami sa odhaľuje úžasná krása. Tu sú vyrezávané steny hodné palácov Jaipur a slávne obytné lode štátov Džamu a Kašmír a fasády budhistických chrámov s farebnými nástennými maľbami a špeciálny kolektívny obraz budov v južnom štáte Kerala - drevený domček pod škridlovou strechou.
Steny zdobia fresky Shekhawati, maľby a tradičné maľby indiánskych kmeňov. Nie bez slávnej posvätnej kravy. Jej obraz je vytvorený technikou pouličného umenia, susedí s nástenným portrétom slávneho indického ideológa a verejného činiteľa - Mahátmu Gándhího, ako aj s obrázkami Krišnu a Rávanu - farebnými maskami divadelných hercov Kathakali.
Symbolizmus v Kultúrnom centre Indie, rovnako ako v samotnej indickej kultúre, je preniknutý každým prvkom. Každá farba má svoj význam. Červená je teda farbou tepla, lásky a pozitívnych emócií. Zelená je farbou harmónie a rovnováhy, čierna predstavuje zničenie nevedomosti a ružová je farbou pohostinnosti. Práve on sa stretáva s hosťami pri centrálnej bráne na prvom poschodí budovy. Táto úroveň symbolizuje svet šľachticov, slávnych kráľov Bharaty, nebeských hudobníkov a tanečníkov. Podlahová plocha pripomína luxusné paláce Rádžasthánu: vyrezávaná fasáda je navrhnutá v architektonickom štýle Jaipur. V rovnakej téme pokračuje aj útulná koncertná sála so 60 miestami na sedenie – intímny priestor pre sviatosti umenia.
Druhé poschodie je výstavný priestor. Vykročte na duchovnú úroveň a zažite múdrosť Indie pri objavovaní indických mudrcov! Tu uvidíte portréty Krišnu, Rishi Vyasa, Guru Nanak, Mahatma Gandhi, Sri Ramakrishna, Swami Vivekananda a mnoho ďalších filozofov a ikonických symbolov. indická kultúra.
Kupola symbolizuje nebeskú klenbu, ktorá korunuje svety a slúži ako oltár trom hlavným hinduistickým bohom – Višnuovi, Brahmovi a Šivovi. Tu, na najvyššom poschodí, môžete byť v súkromí a užívať si ticho nádherný výhľad z terasy k fontáne Sri Yantra.
India House zobrazuje viac ako 3 000 exponátov privezených z rôznych štátov Indie. Uvidíte vyrezávané hojdačky, kolovrátky a krosná, drevené masky divadelných hercov, tradičné bábky kathputli, indické oblečenie - sárí, dhoti, sarong - a mnoho ďalšieho.
Rovnako ako ostatné múzeá ETNOMIR, aj Indické kultúrne centrum je úplne interaktívne.
Každý deň sú pre vás dvere Kultúrneho centra Indie otvorené počas exkurzií a majstrovských kurzov podľa denného programu, ktorý nájdete v našom kalendári podujatí! Zaujímavé programy vám umožní podniknúť vzrušujúcu cestu po štátoch Indie, dozvedieť sa o rodinné tradície, bohatstvo mýtov a zázrakov, zapojte sa do remesiel a odneste si suvenír vyrobený vlastnými rukami. A každý víkend sa v kultúrnom centre konajú vystúpenia umelcov z Indie, ktorí prostredníctvom zmyselného tanca a očarujúcej hudby zoznamujú hostí s bohatými tradíciami svojej krajiny.
Čakáme Vás o hod orientálna rozprávkaúžasná krása nazývaná Kultúrne centrum Indie v ETNOMIR!
25.03.2017
Národné múzeum Indie sa nachádza v Naí Dillí, hlavnom meste krajiny. Toto je najvýznamnejšie a najdôležitejšie veľké múzeum v Indii. Jeho zbierka pozostáva z rôznych archeologické nálezy, artefakty a umelecké predmety.
Všeobecné informácie o Národnom múzeu Indie
Múzeum je spravované z prostriedkov Ministerstva kultúry, Ministerstva rozvoja ľudských zdrojov. Národné múzeum je najväčšou zbierkou indickej histórie, ktorá plne sprostredkúva všetky udalosti, ktoré sa odohrali, od staroveku až po súčasnosť. Exponáty pochádzajú z obdobia Mauryanskej ríše, môžete vidieť postupný vývoj tejto starovekej civilizácie, ako aj absorbovať ich zvyky a presvedčenia.
Zbierka múzea pozostáva z viac ako 200 000 umeleckých diel, ktoré obsahujú predmety indického aj zahraničného pôvodu. Sú tu vystavené ukážky zbraní, brnení a dekoratívneho umenia, ako aj šperky, rukopisy, maľby atď. Hlavná expozícia múzea je venovaná Strednej Ázii. Zbierka bola zostavená v rokoch 1900 a 1916. Dozviete sa tu úžasné fakty o spôsobe života ázijských krajín, ako aj o legendárnej Hodvábnej ceste, ktorá spájala krajiny Európy a Ázie. Múzeum pozostáva zo 40 hlavných galérií, ktoré sú rozdelené do 6 sektorov: umenie, geológia, zoológia a botanika, archeológia, antropológia.
História Národného múzea Indie
Jeho história sa začína výstavou indického umenia v Kráľovskej akadémii v Londýne, ktorá sa konala v zime 1947-1948. Keď sa skončil, jeho kurátori boli natoľko inšpirovaní, že sa rozhodli rovnakú kolekciu ukázať aj v Indii. Tam sa v roku 1949 v Rashtrapati Bhavan konala výstava, ktorá mala taký úspech, že sa rozhodlo o zriadení stáleho múzea.
Národné múzeum oficiálne otvoril 15. augusta 1949 generálny guvernér Indie Chakravarti Rajagopalachari. V tom čase však múzeum ešte nemalo vlastnú budovu a rozhodlo sa, že celá zbierka bude uložená v Rashtrapati Bhavan. Základný kameň súčasnej budovy múzea položil 12. mája 1955 Jawaharlal Nehru. 18. decembra 1960 bola oficiálne otvorená pre návštevníkov.
Kultúrny význam Národného múzea Indie
Dnes je Národné múzeum považované za najväčšie múzeum v Indii a je jedným z najznámejších na svete. Vytvára záujem o ľudovú kultúru Indie a túžbu zachovať jej kultúrnu identitu. Národné múzeum je dôkazom úcty ľudí ku kultúrnemu dedičstvu, tradíciám a zvykom a ich túžby zachovať a rozvíjať ich.
V múzeu sú vystavené úžasné archeologické nálezy, medzi nimi fragmenty fresiek, sôch, bronzové nástroje, hudobné nástroje, kmeňové masky a ďalšie exponáty mimoriadneho historického významu. Je to národný poklad, rovnako ako pre ruského občana Štátne múzeum Ermitáž. Jeho bohaté zbierky, z ktorých každá je zmesou minulosti a súčasnosti, zobrazujú udalosti, ktoré sa udiali v histórii za posledných 5000 rokov.
Súčasný stav Národného múzea Indie
Expozícia múzea je často aktualizovaná novými exponátmi a niekedy sa konajú špecializované výstavy. Múzeum každoročne navštívia tisíce turistov z celého sveta. Dobre vybavené reštaurátorské laboratóriá múzea zabezpečujú reštaurovanie všetkých organických a anorganických umeleckých predmetov.
Kde sa nachádza Národné múzeum Indie a čo môžete vidieť v okolí?
Nachádza sa v Naí Dillí na križovatke ulíc Janpath a Maulala. V Naí Dillí je veľa miest, ktoré sa oplatí vidieť. Tu môžete vidieť krásneho hinduistu chrámový komplex a malý budhistický chrám Birla Mandir, Lotosový chrám, staroveká pevnosť Červená pevnosť, ruiny obrovskej starobylej mešity Kutab Minar, pamätník Mahátmu Gándhího, múzeum domu Indiry Gándhíovej, ako aj hrobka Humayun, mešita a hrobka súfijského derviša Nizamutdina Chishtiho, moslimská hrobka Safdarjang Tomb, najväčšia mešita v Indii, Jama Masjid, nádherný a veľmi dobre udržiavaný park Lodi Garden.
New Delhi je skutočnou zbierkou všetkých druhov atrakcií a starožitností. Je to veľmi krásne mesto s mnohými skvelými miestami, ako sú veľtrhy a trhy s korením a iné. Nájdete tu množstvo úžasných objavov a more nezabudnuteľných dojmov.
Ako sa dostať do Národného múzea Indie
Existuje mnoho spôsobov, ako sa dostať z Goa do Naí Dillí, ale najrýchlejší spôsob je lietadlom. Lietadlo letí z letiska Dabolim do Goa a pristáva na hlavnom letisku Indie - Medzinárodné letisko Indiry Gandhiovej v Naí Dillí. Ďalej sa k Národnému múzeu dostanete taxíkom alebo autobusom: vedľa múzea je autobusová zastávka „Národné múzeum“. Pre tých, ktorí sa boja lietania, sú tu autobusy, ktoré jazdia takmer z každého mesta v Indii. V Naí Dillí sú tiež štyri hlavné vlakové stanice - New Delhi Station, ktorá sa nachádza v centre mesta, Purani Dilli, Hazrat Nizamuddin a Anand Vihar.
India je bohatá na atrakcie, ktoré bude zaujímavé vidieť pre každého turistu. Vďaka jeho ťažkému historický vývoj táto krajina sa stala centrom mnohých náboženstiev a kultúr, ktoré sú tu úzko prepojené. Keď už hovoríme o Indii, človek si okamžite spomenie na jej početné chrámy patriace rôznym náboženským hnutiam, ajurvédu - špeciálny smer indickej medicíny a múzeá, ktorých je viac ako 500.
Najznámejšie múzeá v Indii
Múzeum a akvárium, kde môžete vidieť vzácne druhy rýb a podvodných rastlín, ako aj výrobky z pravých perál.
Ďalšou inštitúciou, ktorá priťahuje pozornosť turistov, je Múzeum princa z Walesu, pri návšteve ktorého sa môžete veľa naučiť historické fakty o živote v Indii počas britskej kolonizácie. Toto múzeum bolo otvorené v roku 1905. Za jej zakladateľa sa považuje George V., kráľ Veľkej Británie.
V Kalkate bolo otvorené Indické múzeum, ktoré obsahuje najväčšiu zbierku exponátov, ktoré nám rozprávajú o histórii Indie a jej archeológii. Nachádza sa tu aj ďalšie múzeum – Queen Victoria Memorial of Great Britain, ktoré obsahuje zbierku portrétov a sôch zobrazujúcich slávnych obyvateľov Indie. Tento pamätník bol otvorený v roku 1921.
V Sarnathe, meste v štáte Uttar Pradesh, môžete navštíviť múzeum, kde sa zhromažďujú archeologické exponáty, z ktorých sa môžete veľa naučiť zaujímavé informácie O staroveké obdobia v dejinách Indie. V tomto múzeu musíte vidieť stĺp Ašoka, jedného z vládcov Indie. Podľa historických správ Ashok navštívil Sarnath počas svojej vlády a prijal tu budhizmus. Následne na jeho počesť vznikla táto rubrika. Je pozoruhodné, že lev, ktorý je na ňom zobrazený, bol nakoniec zobrazený na indickom erbe a stal sa ním národný symbol krajín.
Ak prídete do Chennai, určite sa choďte pozrieť na výstavu do Chennai Museum. Môžete tu vidieť exponáty z doby kamennej a železnej, ktoré boli objavené v jednom z budhistických chrámov, ako aj bronzové predmety. Môžete tu tiež vidieť staroveké sochy a mince, národné zbrane a brnenia, ako aj zoologické a geologické exponáty.
Keď už hovoríme o indických národných múzeách, nemožno nespomenúť Múzeum tibetskej kultúry, ktoré sa nachádza v Gangtoku. Uvidíte tu predmety tibetského umenia – sochy, sochy, masky atď. Práve tu sa uchováva kronika sikkimských kláštorov a ich unikátne fotografie. Toto múzeum je známe tým, že ho v roku 1957 založil samotný dalajláma.
Samozrejme, toto je len malá časť z tých múzeí, ktoré by mal navštíviť každý cestovateľ, no aj tieto miesta vám môžu veľa povedať zaujímavé fakty o histórii a kultúre Indie.
?3
OBSAH
ÚVOD
1. DILLÍ
2. NÁRODNÉ MÚZEUM
2.4. UMENIE ÉRY GUPTU
2.6. INDICKÁ BRONZOVÁ GALÉRIA
2.7. GALÉRIA OBRAZ A RUKOPISOV
2.8. STAROŽITNOSTI ZO STREDNEJ ÁZIE
2.9. ĎALŠIE DÔLEŽITÉ GALÉRIE
ÚVOD
V Indii je viac ako 460 rôznych múzeí, z ktorých hlavné sú Madras Museums – Vládne múzeum a Národné umeleckej galérie. V Naí Dillí - Národné múzeum. Vo Varanasi – Múzeum Sarnath. V Kalkate – Múzeum Indie (zbierka exponátov o archeológii a prírodopis); Múzeum technológie Birla. V Bombaji sa nachádza Múzeum západnej Indie. Navyše v Indii obrovské množstvo historické a architektonické pamiatky. Naí Dillí má niekoľko hinduistických chrámov, z ktorých hlavné sú Balkesh a Lakshminarsi. V Kalkate - pamätník Viktórie v známke Majdan; Raj Bhavan (vládny dom); Katedrála sv. Paul; botanická záhrada. V Agre - svetoznáme mauzóleum Tádž Mahal; Perlová mešita postavená v 17. storočí; mramorové mauzóleum Jahangri Mahal. V Bombaji - Victoria Gardens, v ktorých je zoologická záhrada; jaskyne Kanheri so skalnými basreliéfmi z 2. – 9. storočia; niekoľko chrámov zo 7. stor. Varanasi (jedna z hlavných svätýň hinduistov) má 1500 chrámov, z ktorých najposvätnejším je Zlatý chrám (Bisheshwar). Patna (sväté mesto Sikhov) má veľa sikhských chrámov; mešita z roku 1499. V Dillí - Červená pevnosť (1648); Veľká mešita; Sieň verejných recepcií Veľkých Mongolov, ktorej pamätné steny sú zdobené drahokamami; Palác Rang Mahal; Perlová mešita; veža Qutub Minar z 12. storočia; zoo. V Amritsare (hlavná svätyňa Sikhov) sa nachádza Zlatý chrám, ktorý je obklopený posvätnou nádržou nesmrteľnosti (Sikhovia sa v nádrži kúpajú, aby získali duchovnú očistu).
1. DILLÍ
Dillí je jedinečné mesto. Podľa legiend je moderné Naí Dillí už ôsmym mestom na tomto mieste a prvé sa objavilo dávno pred 10. tisícročím pred Kristom. e. Mesto sa nachádza na brehu rieky Yamuna a pozostáva z Nového Dillí (hlavné mesto) a Starého Dillí. Mesto je rozdelené do 9 okresov: Nové Dillí, Staré Dillí, Centrálne Dillí, Južné Dillí, Juhovýchodné Dillí, Severné Dillí, Východné Dillí, Západné Dillí, Severozápadné Dillí. Okrem toho pod záštitou mesta existujú okrajové územia nazývané národné územné vlastníctvo hlavného mesta; patria sem mestá Gurgaon, Faridabad, Noida, Greater Noida, Ghaziabad. Dillí má približne 15 miliónov obyvateľov, čo z neho robí tretie najhustejšie obývané mesto v Indii po Kalkate a Bombaji. Dillí je mesto kontrastov. Jeho architektonických pamiatok patria rôzne éry od 10. storočia, éry Hindu-Rajputana až po 17. storočie Mughalskej ríše a 20. storočie britskej architektúry. Na tej istej ceste je celkom bežné vidieť autá, povozy ťahané koňmi a rikše. Aj keď je Dillí jedným z najzelenších miest v Indii, je aj jedným z najviac znečistených. New Delhi postavili Briti a plne odráža ich architektonický štýl. Medzi historické pamiatky hlavného mesta patrí známa Červená pevnosť (Lal Qila, 1639-1648) s rozsiahlym palácový komplexéra Veľkých Mughalov a „viacfarebný palác“ Rang Mahal, ruiny najstaršej pamiatky Dillí – chrámu Bhairon, najv. vysoká veža krajina (72,5 m) – súbor Qutb Minar (Vijay Stambh, pravdepodobne 1191-1370), ruiny Lalkot, „Stará pevnosť“ Purana Qila (Din Panah, 1530-1545), Raj Palace Ghat, najstaršie observatórium v r. India, Jantar Mantar (1725), ruiny Rai Pithora, komplex Jahaz Mahal („palác-loď“, 1229-1230), „bloková veža“ Chor Minar, indická pamätná oblúková brána, budova bývalej brit. Sekretariát, v ktorom dnes sídli Univerzita v Dillí, budova parlamentu, pamätník vzbury z roku 1857, oficiálna rezidencia prezidenta krajiny - prezidentský palác Rashtrapati Bhavan (1931), Ašokov stĺp (250 pnl., výška viac ako 12 m .) z jedného kusu pieskovca, ako aj jeden z divov sveta – nerezový kovový stĺp (895 pred Kr.) pri mešite Quwwat-ul-Islam atď.
Mesto je doslova preplnené chrámami všetkých svetových náboženstiev, často tak husto stojaci priateľ priateľovi, že za minaretom mešity môžete vidieť budhistickú stúpu a kupolu kresťanský kostol kontrastuje s hinduistickými štruktúrami. Najzaujímavejšie sú sikhský chrám Sis-Ganj, chrám Yogmaya (Krišnova sestra), chrám Lakshmi-Narayan, džinistický chrám Digambar-Jain s unikátnou „vtáčou nemocnicou“, najstarší kresťanský chrám v krajine – baptista kostol v Chandni Chowk, anglikánsky kostol svätého Jakuba (1836), hlavný tibetský chrám hlavného mesta - budhistická stúpa Vihara, lotosový chrám Bahai (1986), chrám bohyne Kálí v Kalkaji (postavený v roku 1764 na stránka viac staroveký chrám) a mnoho ďalších. Majestátne mešity v Dillí sú považované za najlepšie príklady islamského umenia - Juma Masjid (piatok alebo katedrála, 1650-1658), Qila Kukhna (1545), Kher-ul-Minazel (1561), Moth-ki-Masjid (mešita jedného obilie, 16. storočie), Sonehri (zlatá), Fatehpuri (1650), Kalan Masjid (Kali Masjid, 1386), Jamat Khana (Khizri, 14. storočie), Moti Masjid (Perla, 1662), prvá mešita v krajine - Quwwat -ul-Islam (1192-1198), Zinat-ul-Masjid atď.
Dillí sa často nazýva „Mauzóleum východu“ - toľko pamätných štruktúr legendárnych vládcov a štátnikov mnohých epoch. Kategória náboženských budov zahŕňa mauzóleum Adham Khan, dargah (miesto uctievania) Qutbuddin-Bakhtiyar-Kaki, hrobku sultána Shamsuddina Iltutmisha (1235), dargah moslimského svätca Nizamuddin Chishti Auliyi (1325), architektonický súbor hrobky sultána Guriho (1230), hrobka Firuzshaha Tughlaqa, hrobka Safdarjung, hrobka jedinej vládkyne Východu - Sultana Razia (1241), majstrovské dielo mughalskej architektúry - hrobka Humayun (Humayun-ka-Makbara, 1565), mauzóleá Jahanara-Begam a Muhammad-Shah (1719-1748), mauzóleum prezidenta Zakira Hussaina (1973) pri Islamskej univerzite Jamia Millia, ako aj celý komplex hrobiek v Sadakh Lodi.
Pokiaľ ide o množstvo múzeí, mesto môže konkurovať akýmkoľvek hlavným mestám sveta: Národné múzeum, Národná galéria moderného umenia, Archeologické múzeum Červená pevnosť, Národné prírodovedné múzeum, pamätník Jawaharlar Nehru; Múzeum „Tinmurti House“ (1929-30), pamätník Indiry Gándhíovej so slávnou „krištáľovou riekou“ (1988), Národné múzeum remesiel, Medzinárodné múzeum bábik, Národné detské múzeum a akvárium v Detskom paláci, Múzeum Tibet House na Lodi Road, Múzeum letectva na letisku. Akadémia Indiry Gándhíovej výtvarného umenia Lalit Kala Akademi, Múzeum úžitkových remesiel, nachádzajúce sa vo veľ výstavisko Pragati Maidan, Akadémia hudby a tanca, kde sa nachádza pôvodné Múzeum hudobných nástrojov, unikátne múzeum Toalety Sulabh a Dillí Zoo (1959) je jednou z najväčších a najbohatších na svete.
2. NÁRODNÉ MÚZEUM
Národné múzeum je jedno z najlepších v Indii. Obsahuje najväčšiu, najúplnejšiu a najkomplexnejšiu zbierku indického umenia, od praveku až po neskorý stredovek. Múzeum so všetkými jeho budovami a výstavné siene predstavuje pozoruhodný príklad rozvoja indickej umeleckej tradície a zahŕňa aj malú zbierku umenia zo Strednej Ázie a predkolumbovskej Ameriky. História múzea siaha až do prvých dní po nezávislosti, keď bolo založené a umiestnené v Rashtrapati Bhavan. Jadro zbierky tvorili exponáty, ktoré boli v roku 1947 zaslané do Londýna na výstavu v Kráľovskej akadémii. Rozhodlo sa neposlať ich po výstave späť do múzeí, kde boli pôvodne uložené, ale umiestniť ich v Dillískom múzeu, pre ktoré vzniklo Národné múzeum a základný kameň jeho založenia položil predseda vlády. z Indie Jawaharlal Nehru 12. mája 1955 rok. Do súčasnej budovy sa múzeum presťahovalo v roku 1960. Budova obklopuje malý dvor, má 4 poschodia galérií a ubytovanie obrovská zbierka, pozostávajúci z viac ako 150 000 umeleckých diel. Múzeum každým rokom získava nové a nové diela, čo prispieva k rastu jeho bohatstva a lesku.
2.1. GALÉRIA INDICKEJ CIVILIZÁCIE
Až do 20. rokov 20. storočia, kedy boli objavené pozostatky týchto starovekých miest, sa verilo, že indická história siaha až do 3. storočia pred Kristom, za vlády dynastie Mauryan. Dramatické a náhle objavenie ďalších starodávnejších miest postavilo indickú civilizáciu na roveň Egyptu a Mezopotámii, a to z hľadiska staroveku aj umeleckých hodnôt. Najstaršie objavené mestá sú tie, ktoré sú dnes známe ako Mohenjo Daro (Hrobový vrch), Harappa (od mena ktorého je odvodený výraz „Harappská kultúra“) a Chanhu Daro. Vykopávky boli realizované pod vedením R.D. Banerjee, Rai Bahadur Daya Ram Sahni, potom pokračoval Archeologický prieskum Indie, ktorý viedol Sir John Marshall. Chybná vedecká metodológia a nedbalé používanie uhlíkového datovania poškodili výsledky týchto raných vykopávok, no aj tak vyniesli na svetlo tisíce cenných artefaktov, ktoré nám rozprávajú príbeh tejto starovekej kultúry.
S rozdelením subkontinentu na 2 časti – štáty India a Pakistan – sa v období nezávislosti medzi ne rozdelili aj nálezy z vykopávok. Pakistan tak dostal zo zeme vykopané Mohendžo Daro a Harappu a India sa stala vlastníkom obrovského množstva pokladov, z ktorých mnohé sú uložené v r. Národné múzeum. Vykopávky pokračujú dodnes a India v tom čase objavila niekoľko ďalších starovekých miest a iných archeologických nálezísk súvisiacich s civilizáciou údolia Indus.
Táto kultúra, ktorá rozšírila svoj vplyv po celom údolí Indu a okolitých oblastiach, existovala medzi rokmi 2500 a 1500 pred Kristom. Zdá sa, že civilizácia údolia Indus počas tohto tisícročia prekvitala a počas tohto obdobia sa postavilo viac ako 400 dobre naplánovaných miest. Čo historikov skutočne prekvapilo, je, že s najväčšou pravdepodobnosťou išlo o kultúru, ktorá sa riadila jednotným vzorom, so štandardným, spoločným mestským plánom, stavebným dizajnom a dokonca rovnakou veľkosťou tehál používaných v budovách. A to aj napriek tomu, že mestá boli od seba vzdialené tak ďaleko ako Rupar v Pandžábe a Lothal v regióne Kathiawar v Gudžaráte a nachádzali sa presne pozdĺž rieky Indus v Pakistane.
V galérii múzea je expozícia venovaná znamenitému hrnčiarskemu remeslu tejto kultúry, svedčiace o jednotnom vkuse, ktorý prevládal vo všetkých najväčšie mestá. Príklady tohto umenia boli väčšinou vytvorené pomocou hrnčiarskeho kruhu, vypáleného a zdobeného čiernou farbou dekoratívna maľba na červenom pozadí.
Podľa tvaru predmetu možno posúdiť jeho účel: varenie, skladovanie vody alebo obilia, malé nádoby na vzácne oleje a kadidlo. Nechýba riad, prikryté taniere, elegantné lampy a stojany. Nádherné sú najmä maľované nádoby. Maliarske prvky siahajú od prírodných motívov, ako je voda, dážď alebo zem, zobrazených pomocou vlnitých, bodkovaných alebo bodkovaných čiar, až po obrázky zvierat, vtákov a rýb. Je tam veľká nádoba tehlovej farby zobrazujúca výjav z r vidiecky život, kde farmár orá pôdu za pomoci dvoch byvolov. Postavy zvierat sú veľmi dobre zobrazené, rovnako ako osamelá a tvrdá práca oráča.
Ďalšia nádoba, ktorá mohla slúžiť ako pohrebná urna, má vyobrazenie v podobe panelu s pomerne veselo pôsobiacimi pávmi (z cintorína N). Umelec umiestnil do jedného z pávov ľudskú postavu, možno ovplyvnenú nejakým mýtom alebo legendou, rituálom alebo vierou. Tu je obrovské množstvo hlinených výrobkov nájdených v meste Nal, z ktorých niektoré majú dizajn blízky modernému. Sú to nádoby s geometrickými maľbami bledožltej farby, s modrými a zelenými odtieňmi na bielom podklade.
Veľmi pekné sú okrúhle, hrbolaté nádoby, ktorých priemer presahuje ich výšku; ako aj štvorcové svietidlá s drážkovanými okrajmi. Z hliny ťaženej na brehoch Gangy vytvoril umelec harappskej kultúry nielen nádoby, ale aj hračky a figúrky - niektoré z najčarovnejších a najdojímavejších obrazov, ktoré k nám prišli z civilizácie údolia rieky. Figúrky býka, mravčiara, prasaťa a opice sú malé majstrovské diela. Sú tam aj pohyblivé figúrky lietajúceho vtáka a opice šplhajúcej na tyč s chvostom pritlačeným na chrbát. Jeden z hračkárskych býkov môže pohybovať hlavou, ktorú umelec pripevnil k telu pomocou kĺbu a nite.
Spomedzi ľudských postáv najviac zobrazuje výjavy z každodenný životľudia, ktorí obývali tieto starobylé mestá: žena ležiaca na posteli a dojčiaca dieťa, žena miesiaca cesto, muž s vtáčikom v rukách, možno s domácou kačicou, ktorú drží pod pažou.
Tieto figúrky sú malé, zvyčajne nie viac ako 8 cm (3 palce) na výšku, ale odrážajú hravý a pozorný pohľad svojho tvorcu, ktorého radostný a ľahký dotyk je plný detskej rozkoše, na ktorú boli tieto figúrky určené.
Na príklade kovových a hlinených hračkárskych vozíkov môžeme posúdiť dopravu, ktorá mohla existovať v týchto mestách na prepravu ľudí z dediny do mesta a z mesta do mesta. Celkovo môžete rozlíšiť 6 rôznych typov vozíkov rôznych tvarov a veľkostí, s veľkými odolnými kolesami. Pri pohľade na tieto figúrky býkov môžeme mať tiež predstavu o domestikácii zvierat, jeden z exponátov nie je ničím iným ako hračkou vtáčia klietka.
Tu môžete vidieť rôzne kamenné výrobky, od šperkov až po hračky. Náhrdelníky z polodrahokamov boli zrekonštruované z guľatých korálikov nájdených pri vykopávkach. Sú tu spony z kostí a mušlí, vyrezávané prívesky a náramky, skupina roztomilých veveričiek obhrýzajúcich oriešky a kamenné nádoby.
Mastkové pečate civilizácie údolia Indus sú pre historikov záhadou. Na sklenenej vitríne je veľa malých pečatí – niektoré merajú 3 – 4 cm (palec alebo dva) a majú štvorcový alebo obdĺžnikový tvar. Každá pečať nesie charakteristický geometrický dizajn v hĺbkotlačovom reliéfe so zvláštnymi nápismi Harappan na vrchu alebo na boku. Reliéf je vyrobený tak dokonale, že po vytlačení na mäkkú hlinku poskytuje jasný reverzný obraz. Zručnosť tvorcov týchto pečatí si zaslúži osobitnú pozornosť.
Jedna z pečatí v tejto kolekcii je obzvlášť zaujímavá; zobrazuje sediaceho muža s rohovou korunou alebo maskou na hlave; niektorí vedci sa domnievajú, že ide o jeden z prvých antropomorfných obrazov gurua alebo božstva, možno prototyp boha Šivu. Figúrka je obklopená zvieratami ako nosorožec, býk, slon, tiger, jeleň atď. v tomto prípade Historici zmiatli skutočnosť, že dnes je oblasť okolo Mohenjo Daro, kde boli tieto tulene objavené, púšťou, kde, ako sa predtým verilo, nikto okrem nosorožcov nežil. Navyše, nosorožce a slony teraz obývajú iba severovýchodnú Indiu, ktorá je vzdialená tisíce kilometrov. Je možné, ako navrhol Zimmer v knihe Umenie indickej Ázie, že „prítomnosť domestikovaných zvierat v Mohenjo Daro v tom čase naznačuje, že klíma údolia Indus bola vlhkejšia, vegetácia hustejšia a zásoby vody hojnejšie než teraz. ." Iní vedci uvažujú inak. Niektorí teoretizujú, že harappský ľud rúbal svoje husté lesy, aby staval mestá a zakladal ohne, aby upiekli tisíce tehál na svoje budovy, čím zmenili prírodné prostredie a klímu tak dramaticky, že boli nakoniec nútení opustiť svoje domovy a opustiť mestá. Takýto silný vplyv na prírodné prostredie je však výhradnou výsadou iba kultúry 20. storočia!
Obdobie existencie civilizácie v údolí Indu je známe aj ako „chalkolitické“ obdobie v dejinách Indie, keďže v tomto období sa okrem kameňa a hliny začal používať aj kov. Sochy a nástroje vyrobené z medi a bronzu boli objavené na mnohých vykopávkach. Striebro a oveľa zriedkavejšie zlato sa používalo na výrobu šperkov (v „galérii šperkov“ v múzeu môžete vidieť šperky z obdobia Harappská civilizácia). Najznámejšia je bronzová figurína takzvaného „tanečníka“. Jej nahá postava meria 10,5 cm (niečo cez 4 palce) na výšku a na ruke má niekoľko náramkov a na krku jednoduchý náhrdelník. Vlasy má nazberané a skrútené za chrbtom. Jedna ruka spočíva na boku a jedna noha je mierne ohnutá v kolene; hlavu má hrdo zdvihnutú, akoby s miernym úškrnom hľadela na rušný svet, ktorý sa jej mihol pred očami.
Zručnosť harappských kovových sochárov možno oceniť pri pohľade na dva exponáty, ktoré majú takmer moderný vzhľad: „Slon na kolesách“ a „Vozík“ z Daimabadu (Maharaštra). Tieto dve figúrky, úžasne elegantné, sú žiarivým príkladom umenia harappských remeselníkov. Dokonca aj v malých figúrkach, ako je Byvol z Mohenjo Daro (2500 pred Kr.), majster dosiahol dokonalosť v zobrazení zvieraťa, ktoré máva chvostom a mierne dvíha hlavu, akoby sa chystalo bučať.
2.2. UMENIE OBDOBIA MAURYA, SUNGA A SATAVAHANA
Najdramatickejším obdobím v dejinách indickej kultúry z pohľadu nájdených fragmentov sôch bolo 3. storočie pred Kristom, nasledujúce po ére civilizácie údolia Indu. V múzeu sa nachádza niekoľko nádherných príkladov sochárstva z Mauryanovho obdobia a umenia Sunga. Niekoľko sôch z budhistickej stúpy v Amaravati bolo prevzatých z Britské múzeum. Tieto mramorové panely sú vyrobené mäkkým a jemným spôsobom. Najpozoruhodnejšia vec na týchto obrázkoch je sprostredkovanie krásy ženskej postavy v celej rozmanitosti jej póz a pozícií. Za najlepšiu kolekciu sochy Amaravati sa však dodnes považuje tá uložená v Štátne múzeum mesto Chennai. Zbierka Národného múzea obsahuje iba jeden panel tejto stúpy, „Reverence of the Sanctuary“, postavený budhistami na uloženie svätých relikvií. Hoci pôvodnú stúpu v Amaravati (Ándhrapradéš) zničili vandali, tento panel nám dáva predstavu o tom, ako mohla stúpať vyzerať s polkruhovou konštrukciou obklopenou vysokým vytesaným plotom. Na základe proporcií postáv vyobrazených na prednej strane oplotenia možno usúdiť, že stupa bola pomerne vysoká, čo vysvetľuje veľkosť panelov, ktoré tvorili súčasť oplotenia stúpy a jej výzdobu.
2.3. UMENIE GANDHARY A MATHURY
Na severozápade subkontinentu, na území dnešného Pakistanu a Afganistanu, sa našli príklady veľkolepých sôch z obdobia grécko-rímskeho vplyvu po invázii veľkého Alexandra Veľkého v r. 3. storočie pred Kristom. Obchodné vzťahy s Gréckom a Rímom trvali niekoľko storočí a v tomto období získal budhizmus veľkú podporu panovníkov. Výsledkom bol štýl známy ako „Gandhara“ (z mena Gandhara, ktoré krajina niesla). Nachádzala sa tu aj slávna univerzita Taxila, ktorá lákala budhistických učencov z celej Ázie ako pútnické, študijné a výskumné miesto. Postavy Budhu sú vyrobené z lesklej čiernej a šedej bridlice a sú vyrobené v klasickom štýle Gandhara. Jeho rúcho, ako rímske tógy, padá do hlbokých, ťažkých záhybov, zatiaľ čo jeho tvár zostáva pokojná a kontemplatívna. Vlasy má upravené do vĺn a zviazané do uzla vzadu na hlave.
Sú tu aj sochárske panely stúp Gandhara zobrazujúce epizódy z budhistickej literatúry. Na príklade vyrezávaných búst a hláv, ktoré zostali zo sôch, možno sledovať pokusy majstrov nasledovať grécke a rímske príklady figuratívneho umenia. Výrazné tváre filmov „Malé dieťa“ a „Starý muž“ sú vykreslené s nádychom realizmu a nasledujú prírodu takú, aká je. Vo všeobecnosti sa realizmus v indickom umení objavuje častejšie, umelec sa snaží stelesniť abstraktné pojmy a myšlienky, pričom ako symbol používa postavu.
Socha Mathura v Uttar Pradesh v prvých storočiach nášho letopočtu je veľmi rozpoznateľná, pretože je vyrobená z nádherného červeného a bieleho pieskovca. Vykopávky v Mathure odkryli mnoho sochárskych panelov, ktoré tvorili súčasť ohrady stúp. Múzeum v Mathure obsahuje najlepšia kolekcia majstrovské diela z Kushany a Mathury. Tieto plotové panely alebo balustrády sú tiež ľahko rozpoznateľné, pretože sú zvislé sochárske stĺpy(balustry), ktoré spájali vodorovné trámy zdobené sochárskymi lotosovými motívmi. Niektoré z týchto vertikálnych stĺpov sú vysoké len 1 m (3 stopy) a sú zdobené vytesanými postavami uctievačiek a troch nýmf alebo „salabhanjika“.
Je tu aj panel zobrazujúci ženu nesúcu vetvu stromu (Ashokadhana) – vplyv mýtov spojených s myšlienkou plodnosti, podľa ktorých je „strom Ashoka“ (jonesia ashoka) taký citlivý, že sa zakryje. s kvetmi, len čo sa ho žena dotkne. Tam, kde sa narodil Budha, v Lumbini, teraz Nepál, bol háj, kde rástli „stromy Ashoka“, vďaka čomu získali pre budhistov zvláštnu svätosť. Jeho dlhé, špicaté zelené listy možno často vidieť na budhistických sochách.
Ďalším sochárskym obrazom, ktorý je tu prezentovaný, je žena kúpajúca sa pri vodopáde („Shana Sundari“, Mathura, 2. storočie), matka a dieťa hrajúce sa s hrkálkou a žena pozerajúca sa do zrkadla. Ďalší slávny panel zobrazuje kolabujúcu ženu, nazývanú "Vasantsena" (Kushana, 2. storočie). Malý mužská postava s pohárom v rukách podopiera padajúcu ženu, zatiaľ čo druhý sa ju snaží držať rukou. Na všetkých týchto paneloch z budhistických plotov sú ženy zobrazené s holými prsiami. Vyšívané blúzky- neskoršia móda. Aj dnes sa v hinduistických rituáloch považuje odev bez švov za čistý a nepoškvrnený. Ženy nosili široké opasky, pomocou ktorých boli šaty zaistené, skrývali spodnú časť tela a padali v krásnych záhyboch. Šperky, rozmanité a zručne vyrobené, majú podobu dlhých ťažkých náušníc, náhrdelníkov, opaskov a náramkov na rukách a nohách. Náramky sa často nosili vo veľkom množstve a pokrývali celú dĺžku paže.
2.4. UMENIE ÉRY GUPTU
Počas Guptovej éry (3.-6. storočie) sa veľká časť Indie dostala pod centralizovanú kontrolu, čo nemohlo ovplyvniť umenie neskorších regionálnych štýlov. V tomto období boli z kameňa postavené prvé hinduistické chrámy, ktoré nahradili stavby z hliny, tehál a dreva. Sochárska výzdoba týchto chrámov dala podnet k experimentom v oblasti výzdoby hinduistických náboženských budov. Guptovci však rozšírili svoj patronát na budhistické komunity, ktoré vytvorili sochárstvo poznačené vplyvom viacerých skoré štýly Mathura a Gandhara. Postava Budhu (Sarnath, 5. storočie, obdobie Gupta) je klasickým príkladom dôvery, ktorú získali indickí remeselníci. Budha je zobrazený stojaci s rukou zdvihnutou v ochrannom geste, abhaya. Cez oblečenie je jasne vidieť, ako je jedno koleno ladne pokrčené a uvoľnené. Odevy už nepadajú v mnohých záhyboch, ako sme to videli na soche majstrov Gandhara, ale sú zjednodušené na abstraktný obal na telo. Závesy sú stvárnené tak veľkolepo, že pod nimi jasne vidieť mladé telo Budhu plné tepla a živej pulzácie. Budhova tvár je oválneho tvaru, so širokým čelom a dokonalými črtami tváre, ich symetria odráža vyrovnanosť Buddhovej mysle v stave odpočinku. Jeho napoly privreté oči symbolizujú kontempláciu.
Podobne dosiahol majster vyjadrenie vnútornej sily v „Soche Višnu“ (Mathura, 5. storočie, éra Gupta). Jeho trup sa zachoval, no nohy a ruky mal odlomené. Telo je stvárnené bravúrne, najmä zmyselné stvárnenie mierne vypuklého bruška nad pásom. Hruď je zobrazená široká a predvádza vzácne šperky v celej svojej nádhere. Náhrdelník je zložený z mnohých pramienkov perál a veľmi elegantne visí. Rozmanitosť textúr reprodukovaných sochárom v tomto diele je skutočne neuveriteľná: ťažká štruktúra kovových šperkov, váha perlových nití, vzor látky a jemnosť zmyselného tela. V tom čase už indickí umelci úplne ovládali materiál; to, čo bolo potrebné zdôrazniť, ubrať alebo čiastočne ignorovať, bola vec estetiky a ikonografie, pričom oblasť realizmu bola ďaleko za sebou.
V tejto galérii môžete vidieť ďalšie sochy z Guptovej éry, ktoré majú naratívny charakter. Na rozdiel od raných budhistických panelov s ich príbehmi, majstri éry Gupta sústredili celý mýtus alebo legendu do jednej hlavnej epizódy a predpokladalo sa, že divák už pozná obsah celého mýtu - vedel, čo tomu predchádzalo a čo nasledovalo. epizóda. Typickým príkladom takejto kompozície je panel „Lakshmana trestá Supranakha“ (Deogarh, 5. storočie, éra Gupta). Toto je epizóda z Ramayany, epickej básne, v ktorej sa Rama, jeho manželka Sita a brat Lakshmana ocitnú v lese v dôsledku palácových intríg. Ráma, ako jedna z inkarnácií Višnua, je v básni predstavený ako ideálny hrdina-kráľ. V lese sa sestra Ravana, kráľa Lanky, ktorý sa volal Supranakha, bláznivo zamiluje do Rámu, ale on ju ignoruje. Potom sa pokúsi zviesť Lakshmana. V tomto paneli je za svoje žiadostivé túžby potrestaná Lakshmanom, ktorý dostane príkaz odrezať jej nos a uši. Sita pokorne sleduje túto drámu. Lesnú scénu definuje iba jeden strom na vrchole. Po tejto epizóde podľa básne nasleduje útek Supranakhy na Lanku k jej bratovi, ktorému sa sťažuje. Ravana, ktorá počula o kráse Sity, ju unesie, čo spôsobí, že medzi nasledovníkmi Ravany a Rámy vypukne boj, v dôsledku ktorého dobro víťazí nad zlom.
Okrem kamennej plastiky boli chrámy a stavby z obdobia Gupta, stále z tehál, zdobené terakotovými panelmi. V Národnom múzeu sa nachádza kvalitná zbierka terakoty z 5. storočia. Postavy Gangy a Yamuny (Ahichchatra, 5. storočie, éra Gupta) sú príkladom zosobnenia bohýň posvätných riek hinduizmu. Ganga držiaca džbán sedí na chrbte Makara alebo krokodíla, zatiaľ čo Yamuna sedí na korytnačke. Takéto riečne postavy neskôr slúžili ako ozdoba na vrchole verají dverí v chrámoch alebo hrobkách, ktoré symbolizovali očistenie od zla a odpustenie hriechov pri vstupe do chrámu. Ďalšie terakotové panely predstavujú ľudí a zvieratá a jeden z nich je venovaný veľkej bitke z Mahabharaty, kde bojovníci jazdia na vozoch, držia luky a sú pripravení bojovať.
2.5. GALÉRIA STREDOVEKÉHO SOCHA
Tieto galérie, v ktorých sa nachádza stredoveké sochárstvo zo 7. až 17. storočia, zhromaždili v rôznych oblastiach Indiu je ťažké opísať kvôli obrovskej rozmanitosti funkcií a štýlov. V priebehu nášho príbehu môžeme len spomenúť, že po rozpade impéria Gupta, až do vlády Mughalov, bol indický subkontinent politicky roztrieštený a rozdelený medzi mnohé vládnuce dynastie. Na každom území, kde vládla akákoľvek dynastia, prekvitala jej vlastná vlastný štýl v umení bol vlastný prístup k architektúre, sochárstvu, maľbe a iným formám umenia. Nedá sa povedať, že by týmto dielam chýbali stopy bývalej jednoty a spoločných ideálov. Väčšina umeleckých diel bola vytvorená podľa zákonov hinduizmu. Umenie budhizmu sa po 13. storočí rozvíjalo len v určitých regiónoch – v Biháre, Bengálsku atď. V galériách stredovekého sochárstva sú prezentované veľkolepé príklady úspechov v oblasti umenia z rôznych škôl a regionálnych foriem. Južnú Indiu reprezentujú majestátne žulové sochy z obdobia Pallavy, ako napríklad Shiva Bikshatan Murti (7. storočie, éra Pallava, Kanchipuram). Pallavskú sochu, rovnako ako všetky chrámové sochy, je potrebné posudzovať v kontexte konštrukcie, na ktorej bola umiestnená.
Mahabalipuram a Kancheepuram, neďaleko Chennai v Tamil Nadu, majú niekoľko krásne zachovaných chrámov z tej doby. Chrámy, rovnako ako tu prezentované sochy, sa vyznačujú silným, hustým vzhľadom, plným dôstojnosti, majú malé množstvo ornamentov a čŕt, ktoré diváka ohromujú. Sochy rôznych bohov a bohýň vynikajú eleganciou, výškou a štíhlou postavou.
Karnátaka je domovom niekoľkých chrámov a hrobiek vytesaných do skaly z obdobia Chalukya. V tomto regióne bola vplyvná umelecká škola – v Badame, Aihole a Pattadakale. Socha tejto školy, prezentovaná v múzeu, sa vyznačuje osobitnou dramatickosťou, rovnako ako celý inovatívny a kreatívny štýl Chalukyas. "Lietajúci Gandharvas" (7. storočie, Chalukya, Aihole, Karnataka) je obrazom dvoch nebeských nymf, ktoré sa s ľahkosťou a gráciou vznášajú na oblohe, ich nádherné rúcha sa vznášajú a vlajú vo vetre.
Tripurnataka (8. storočie, Chalukya, Aihole, Karnataka) je vynikajúcim príkladom drámy a pohybu v sochárstve. Shiva stojí na vzdušnom voze, ktorý nesú bohovia, a mieri svojím drvivým šípom na 3 pevnosti a kráľovstvá mocných asurov. Asurovia dostali od Brahmy povolenie postaviť 3 pevnosti, jednu medenú na zemi, jednu striebornú v nebi a jednu zlatú v podsvetí. Keď si mysleli, že sú neporaziteľní, Shiva zničil všetky 3 ich pevnosti jediným šípom.
Majstri z celého sveta vyriešili problém prenosu pohybu a statiky vo výtvarnom umení, akým je sochárstvo. V umení éry Chalukya, najmä v soche Badami v Aihole, dosiahol sochár dokonalosť v zobrazení veľkej drámy v kameni, plnej vzrušujúcej zmrazenej akcie.
Niekoľko exponátov predstavuje západnú časť Indie, ako napríklad „Chamunda“ (12. storočie, Parmara, Madhjapradéš) a mramorová postava Saraswati, bohyne poznania (12. storočie, Chauhan, Bikaner, Rádžasthán), ktoré sú rovnako krásne ale vyhotovené v trocha odlišných štýloch a samozrejme z rôznych druhov kameňa. Niektoré z týchto majstrovských diel zdobia vchod do vestibulu múzea.
Prišiel z východu Indie slávne sochy Konark, Orissa, sú ľahko rozpoznateľné podľa lesklého, takmer čierneho chloritanu, z ktorého sú vyrobené. Výkonný
atď.............