Životopis Rey. Ray Charles: Tma premenená na svetlo


Ray Charles - slávny Americký spevák, skladateľ, aranžér. Narodil sa v roku 1930 v USA. Hudbe sa venoval celý život, napriek tomu, že bol od narodenia nevidiaci.

Ray Charles sa narodil v septembri 1930 v Albany, Georgia, USA. Jeho rodičia neboli hudobníci a s kreativitou nemali vôbec nič spoločné. Jeho matka pracovala na píle a jeho otec pracoval ako mechanik. O niečo neskôr sa rodina presťahovala na Floridu, najmä kvôli ťažkému obdobiu v živote spoločnosti, Veľkej hospodárskej kríze. Rodina bola najjednoduchšia a skúšky ju nikdy neopustili.

Ray teda vo veku 5 rokov stratil svojho mladšieho brata, ktorý sa tragickou a absurdnou nehodou utopil v koryte. Smutné detstvo mal aj samotný budúci hudobný génius, pretože mu lekári diagnostikovali slepotu, z ktorej sa už v živote nedokázal dostať, zostal takmer úplne slepý. Ako však neskôr spomínal, podporovala ho matka a hudba, ku ktorej bol od narodenia. Už ako 3-ročný sa celkom dobre naučil spievať piesne, ktoré prichádzali zo susedného dvora.

Formácia a prvé hudobné kroky

Keďže mal jasne vyjadrené fyzický defekt a nemohol študovať v bežnej škole s rovesníkmi, začal sa učiť čítať a písať v špecializovanej internátnej škole pre nepočujúce a nevidiace deti.


Foto: Ray Charles v mladosti

Je pozoruhodné, že popri čítaní pomocou špeciálnej metódy ovládal aj hudobnú notáciu a robil to súčasne - bolo pre neho také zaujímavé učiť sa hudobné základy. Všetko sa to však neskončilo pri notovej osnove, s rovnakou húževnatosťou a talentom ovládal hru na klavíri, saxofóne, organe, klarinete a trúbke, napodobňoval najlepších hudobníkov, ale do predstavenia priniesol aj vlastnú víziu procesu. Za svojich učiteľov menoval Chopina, grófa Basieho a ďalších interpretov.

Osud naďalej skúšal jeho silu, keď mal 15 rokov, stratil rodičov. Táto strata ho ešte viac posunula k hudbe, do ktorej sa ponoril a dokonca si vytvoril vlastnú country kapelu. V mnohých ohľadoch konal intuitívne a dokonca impulzívne. V roku 1948 mal teda k dispozícii len 600 dolárov, ktoré minul na presťahovanie sa do mesta Seattle, teda za úplne iným koncom. veľká krajina. Keď tam prišiel, okamžite sa pustil do práce a vytvoril skupinu „Maxim“.

Profesionálna cesta

So svojou charakteristickou energiou sa pustil do práce a vytvoril hudobné kompozície úžasnej krásy a zvuku.

Žiaľ, toto obdobie života je spojené aj s užívaním drog. Aby bol obraz úplný, treba poznamenať, že drogy boli v tom čase v spoločnosti veľmi bežné, hoci boli považované za nelegálne. Celé hnutie hippies, ktoré vzniklo pred niekoľkými desaťročiami, je doteraz do značnej miery spojené s užívaním nelegálnych drog. A ak hovoríme o hudobníkoch a iných ľuďoch zo šoubiznisu, je jasné, že len málokto tejto závislosti odolal.

Koncom 40. rokov sa usadil v Los Angeles, kde mu vyšla prvá nahrávka a bola uzavretá oficiálna zmluva s jedným z nahrávacích štúdií. Rhythm and blues & rock gospel sú dva trendy, ktoré sú silne spojené s jeho menom, keďže hudobník interpretoval piesne v tomto žánri majstrovsky.

V polovici 50-tych rokov sa jeho skladby začali dostávať do hitparád, najmä „I Got a Woman“ sa zamilovalo do mnohých poslucháčov nielen v USA, ale aj mimo krajiny. Hudobník sa preslávil svojim virtuóznym výkonom a tým, že odvážne menil rytmy. Napríklad gospelový žáner sa dlhé desaťročia spája s vážnym, ba až trochu žalostným spievaním náboženských tém. Ray Charles dodal tomuto rytmu život a urobil ho skutočne živým, no zachoval si vlastnosti charakteristické pre tento žáner.

Tento prístup spôsobil skutočnú senzáciu a milióny ľudí sa začali zaujímať o prácu hudobníka.

V 50. rokoch nasledovalo množstvo rekordov. Potom podpísal zmluvu s nahrávacou spoločnosťou ABC-Paramoumt, ktorá sa mu v tom čase zdala najsľubnejšia. Vďaka takejto plodnej spolupráci opäť zabodoval hitmi, vrátane „Georgia On My Mind“ táto hudba sa stále často objavuje v hitparádach a hrajú ju tak či onak rôzni interpreti.

Kreatívny rozkvet

Úsvit jeho činnosti a vrchol jeho popularity nastal v 60. rokoch. Jednou z kultových piesní bola skladba What`d I Say, ktorú speváčka predviedla s takou zmyselnosťou, že ju niektoré puritánske rádiá považovali za príliš sexuálnu a neodvysielali ju. To však len podnietilo záujem o ňu.

Venovať pozornosť jeho úžasné expresívny hlas, ktorý dokáže vyžarovať zmyselnosť a metal, hudobníka úrady požiadali, aby predviedol hymnu štátu Georgia. Predstavenie malo taký úspech, že sa rýchlo stalo hitom a aj samotný názov štátu Georgia sa stal obľúbeným ženským menom.

Vďaka profesionálnemu výkonu si hudbu rovnako obľúbili bieli aj čierni obyvatelia krajiny, napriek tomu, že to tak bolo krutá doba boj a konfrontácia. Nemenej prekvapivé je úžasné vystúpenie hudobníka, ktorý sa naozaj nechcel obmedzovať v rámci nejakých špecifických žánrov a neustále experimentoval, prišiel s niečím vlastným a pokryl aj slávne klasické skladby, ktoré v jeho podaní zneli úplne inak. . Napríklad vo svojom charakteristickom štýle blues, jazzu a soulu prekryl kultovú pieseň Yesterday, ktorá opäť potešila publikum.

Sedemdesiate roky

Zvlášť stojí za to vyzdvihnúť 70. roky, pretože život hudobníka sa dramaticky zmenil. Bohužiaľ je známy nielen ako geniálny hudobník, ale aj ako človek, ktorý sa pravidelne dostával do problémov kvôli drogám. Polícia v jeho hotelovej izbe niekoľkokrát našla drogy, no zázračne sa vyhol akémukoľvek skutočnému väzeniu.

Keď polícia opäť požadovala odovzdanie drog, ktoré mal hudobník v izbe, pred zadržaním ho zachránilo len to, že polícia nemala príkaz na prehliadku a nevedela zdokumentovať prítomnosť heroínu. Spevák priznáva, že potom sa rozhodol prestať s drogami a následne všemožne zdôraznil, že to bolo jediné správne rozhodnutie.

Verejnosť mu veľa odpustila, nielen preto, že bol úplne slepý, ale neskutočne veselý, ale aj pre jeho úprimnosť. Úprimne sa teda priznal k svojej drogovej závislosti a najmä zdôraznil, že zmysel a spôsob jeho života sa dramaticky zmenil.

Popularita umelca bola taká veľká, že bol dokonca pozvaný, aby vystúpil na inaugurácii prezidentov, najmä Ronalda Reagana a Billa Clintona. Je známe, že spevák sa považoval za horlivého demokrata, ale vystúpil na inaugurácii Ronalda Reagana, ktorý, ako je známe, bol republikánom.

Takýto čin časť spoločnosti vnímala nesúhlasne. Manažér speváka navyše prilial olej do ohňa a povedal, že účinkujúci vystupoval iba za honorár. Poplatok bol 100 000 dolárov, na tie časy fantastická suma. To vyvolalo ešte väčší nesúhlas. Nuž, spoločnosť skúma každý krok známych ľudí pod lupou a každá akcia, ktorá nezapadá do formátu, sa diskutuje s osobitným nadšením.

Osobný život

Napriek jeho slepote a vášni pre hudbu, ktorá zaberala veľkú väčšinu umelcovho času, zostal turbulentný aj jeho osobný život. Formálne bol dvakrát ženatý, no má 12 detí z 9 žien.


Foto: Ray Charles s rodinou

Spevák túto skutočnosť nespochybnil a nesnažil sa ospravedlniť, čím si zachránil povesť. Naopak, spoznal všetky svoje deti a rok pred smrťou dal každému z dedičov milión dolárov zo svojho impozantného majetku.

Posledné roky života

Spevák zomrel v roku 2004, no je známe, že skôr posledná chvíľaštudoval hudbu. Ku koncu už nemohol rozprávať, ale po nazbieraní všetkých síl prišiel do štúdia a pustil sa do práce.


Foto: Ray Charles v posledných rokoch

V mnohých rozhovoroch zdôraznil, že za dobrý ukazovateľ považuje nie počet prežitých rokov, ale kvalitu, jas života a rušnosť. Predpokladá sa, že umelec zomrel na rakovinu pečene, ktorá sa objavila 2 roky pred jeho smrťou. Aj v týchto ťažkých časoch je umelcova mužnosť úžasná. Keď strácal silu, bol morálne nezlomený a študoval hudbu v r doslova až do môjho posledného výdychu. Po jeho smrti vyšlo ešte niekoľko albumov s pesničkami, ktoré mali tiež veľký úspech.

Umelec bol pochovaný v štáte Kalifornia. Na Hollywoodskom bulvári slávy je jeho hviezda a jeho busty sú inštalované v niekoľkých sieňach slávy: blues, jazz, rock and roll, country. Bola mu udelená aj Národná medaila za umenie, ktorú v roku 1993 odovzdal sám Bill Clinton.

To sú len niektoré z mnohých ocenení úžasného človeka, neprikladal im však veľký význam, oprávnene považoval lásku publika bez ohľadu na farbu pleti za najlepšiu odmenu za svoju prácu. spoločenské postavenie a politické preferencie.

Dôležitá je pre nás relevantnosť a spoľahlivosť informácií. Ak nájdete chybu alebo nepresnosť, dajte nám vedieť. Zvýraznite chybu a stlačte klávesovú skratku Ctrl+Enter .

V archíve Raya Charlesa je viac ako sedemdesiat albumov

Ray Charles Robinson je slepý jazzový hudobník, ktorého produktivitu mu môže závidieť nejedna hviezda moderného popu. Viac ako sedemdesiat albumov na svojom konte hovorí za všetko.

Dá sa povedať, že možno je to jeden z tých prípadov, kedy sa kvantita snaží kompenzovať nedostatok kvality. Počuli ste však už o takom hudobníkovi, akým je Frank Sinatra? Osobne hovoril o Rayovi Robinsonovi ako jediný génius vo svete šoubiznisu. Jeho pieseň What'd I say sa umiestnila na piatom mieste v rebríčku najlepších skladieb všetkých čias. poznáš ju? Áno, pravdepodobne ste to počuli, ale ani ste nevedeli, kto to hral, ​​nehovoriac o tom, ako sa to volalo. Je vnímaný ako jeden z najvražednejších rock and rollových štandardov!

V modernom svete je jednou z kľúčových postáv vývoja svetového šoubiznisu. A hoci symbolické zoznamy najviac najlepší hudobníci dvadsiateho storočia sú zvyčajne veľmi povrchného charakteru, prepadáva sa do nich so závideniahodnou frekvenciou.

No, nepočuli ste? Žiaden problém, teraz to všetko napravíme.

Sám som sa prvýkrát zoznámil s biografiou tohto výnimočného umelca, keď som sledoval film „Ray“. Ide o vynikajúci životopisný film, ktorý celkom presne a nezaujato opisuje významnú časť života populárneho hudobníka.

Osobne vo mne film vyvolal rozporuplné pocity. Aký bol úprimný? neviem. Ale po zhliadnutí nezískate dojem z Raya Charlesa ako nejakého svätého svätca alebo šoubiznisového potomka utápajúceho sa v nerestiach.

Je to skrátka zábavné, cool, s nádychom hlbokej melanchólie a rock'n'rollového zápalu. Odporúčam pozrieť! A pre fanúšikov Raya je tento film povinným zhliadnutím.

Skúsme sa teda zamyslieť, aký to bol človek.

Začnime teda po poriadku:

Narodil sa, vyrastal, zomrel... nie všetko naraz. Albany v štáte Georgia je rodiskom Raya Charlesa. Charlesova rodina nebola len chudobná. Bola nezvyčajne chudá, dokonca aj na pomery černochov. Ako sám hudobník neskôr povedal: "Pod nami bola len zem."

Keď mal len pár mesiacov, rodina sa presťahovala na južnú Floridu, do dediny Greenville. Keď opustil Raya a jeho mladšieho brata Georgea, jeho otec opustil rodinu a odišiel do voľnej prírody.

Keď mal Ray päť rokov, došlo k incidentu, ktorý je vo filme dosť podrobne opísaný. Jeho mladší brat Náhodou som spadol do vane s vodou a nemohol som sa dostať von. Ray sa mu snažil pomôcť dostať sa odtiaľ, no nemal dosť síl. A jeho mladší brat zomrel.

Existujú náznaky, že práve kvôli šoku, ktorý utrpel, začal Ray postupne strácať zrak, až v siedmich rokoch úplne oslepol. Vidieť Ray povedal, že nikto nevie, prečo oslepol. Možno to bol dôsledok choroby, ktorú prekonal. Keď sa hudobník stal slávnym, snažil sa získať zrak. Dokonca dal inzerát na to, aby mu niekto daroval jedno oko, no lekári operáciu odmietli vykonať, pretože ju považovali za príliš riskantnú a nezmyselnú.

Ako dieťa začal navštevovať školu pre nevidiacich, kde sa naučil Braillovo písmo. Okrem toho sa od troch rokov začal učiť hrať na klavíri a jeho hudobný talent sa začal prejavovať aj v baptistickom zbore. Ale keď mal len pätnásť rokov, zomrela mu matka a o pár rokov neskôr aj otec.

Ako to všetko začalo

Keď Ray skončil školu, zapojil sa do mnohých hudobných projektov. V tom čase sa venoval najmä jazzu a country. Ako sa na mladých hudobníkov patrí, inšpiráciu čerpal od iných známych jazzových hudobníkov, ako napríklad Artie Shaw. Jeho prvá skupina sa volala The Florida Playboys.

Keď dovŕšil sedemnásť rokov, vyzbieral šesťsto dolárov a odišiel do Seattlu, kde čoskoro stretol gitaristu Gossadyho McGeeho, s ktorým začal hrať a založil kapelu. Prvýkrát nahrávali na Swingtime Records. Spolupracoval aj s Fullsonom, keď vydal svoj prvý hit. Volá sa Confession Blues. Potom vydal slávnu Baby, Let Me Hold Your Hand a presťahoval sa k labelu Atlantic records. Potreboval len väčšiu mieru tvorivej slobody.

Rayovou prvou manželkou bola Eileen Williams, s ktorou sa oženil 31. júla 1951. Ich manželstvo vydržalo len rok, po ktorom sa rozviedli. Neskôr sa oženil s Dellou Beatriz, stalo sa tak v roku 1956 a toto manželstvo trvalo dlhšie, až do roku 77. Mimochodom, film nehovorí ani slovo o jeho prvej manželke, no leitmotívom je príbeh jeho života s druhou manželkou.

Celkovo mal Ray dvanásť detí, no v manželstve splodil len tri (v biblickom zmysle). Ale nechajme staré špinavé prádlo zosnulého a vráťme sa k jeho bystrej a čistej kreativite.

Na svojom novom labeli Atlantic ho povzbudili, aby našiel svoj vlastný jedinečný zvuk. Čo robil so všetkou vášňou, ktorej bol schopný. V päťdesiatich troch nahral svoj slávny singel Mess Around. Potom spolu s gitaristom Guitar Sleanom nahral singel The Things That I Used To Do.

Kedy v roku 1955 napísal pieseň I Got a Woman? , dosiahol prvé miesto v hitparáde. Verí sa, že ide o prvú nahrávku soulu. Ray hral predovšetkým hudbu, ktorá bola napoly gospel a zvyšok bluesové balady. Ukazuje sa, že Ray Charles bol jedným z tých, ktorí spopularizovali pôvodnú černošskú hudbu medzi obyvateľstvom.

História skladby What'd I Say

V zázname Ray Charles in Person môžete počuť veľmi charakteristické črty, ktoré boli vlastné ranej tvorbe Raya Charlesa. Tento album bol na tie roky nahraný dosť nezvyčajne. Nešlo o štúdiové nahrávanie, ale o koncertné vystúpenie. Zároveň hral What’d I Say, ktorá sa stala jednou z jeho najznámejších skladieb. Hovoria, že to bola len improvizácia počas skúšky pred koncertom. Ale práve ona mala svojho času najväčší vplyv na svet rokenrolu.

Sám Charles vyrozprával príbeh vzniku tejto piesne nasledovne: práve hral poslednú pieseň zo svojho programu s názvom The Night Time. Bolo to v nočnom klube v Milwaukee. Keď dohral, ​​správca klubu ho konfrontoval s tým, že musí stratiť ďalších 12 minút. A potom sa rozhodol improvizovať. A hral celých dvanásť minút. Verejnosť sa potešila, hoci nahrávacie štúdio ho neskôr odmietlo vydať s odvolaním sa na fakt, že bol príliš dlhý.

Potom ho nahrala rozhlasová stanica WOAK a zaradila do autorského albumu. Pieseň sa okamžite stala hitom. Keď sa Atlantic Records nakoniec vzdali, pieseň sa rozdelila na dve časti. Potom mnoho ďalších populárnych interpretov vytvorilo jeho coververzie. Ako povedal Paul McCartney, táto skladba mu dala obrovský impulz pre kreativitu.


Vývoj štýlu

Čoskoro Ray Charles pokračoval vo vývoji svojho štýlu, prekročil hranice gospelu v kombinácii s blues a začal nahrávať s veľkými orchestrami. Vtedy napísal svoju prvú country pieseň. Za bluesovú pieseň Let the Good Time Roll dostal Grammy. V ňom predviedol hlas vzácnej sily a výrazu.

Keď sa Ray presťahoval do ABC Records, podpísal takú fantastickú zmluvu, ktorá z neho urobila jedného z najlepšie platených hudobníkov svojej doby. Presťahoval sa do Beverly Hills, kde kúpil najväčšie sídlo v tejto oblasti. Tam žil až do svojej smrti, ktorá bola v tom čase ešte veľa, veľa rokov.

Jeho práca v ABC bola rozlišovaciu spôsobilosť. Na jednej strane dostal ešte väčšiu slobodu a na druhej sa prestal zúčastňovať pilotné projekty a začal písať hudbu bližšie k mainstreamu. Mal spevácky zbor ako sprievodného speváka a veľkú kapelu a sláčikové orchestre ako sprievod.

To vytvorilo dramaticky odlišný zvuk. V Atlantiku napísal takmer komorná hudba, av ABC začal produkovať orchestrálne jazzové štandardy. Repertoár hudobníka zároveň jednoducho ohromil predstavivosť svojou rozmanitosťou a objemom. Zároveň napísal svoj slávny Hit The Road Jack. Presnejšie, napísal ho Percy Mailfield pred nahrávaním, sprievodná speváčka povedala Rayovi, že je tehotná s jeho dieťaťom. Hudobník bol ďaleko od radosti a táto zmes hnevu a úzkosti, znejúca v piesni, ktorú dnes poznáme, bola akosi... úplne prirodzená.

A tu je úryvok z filmu:

Georgia on My Mind nahrali mnohí hudobníci. Medzi nimi boli Ella Fitzgerald, Louis Armstrong a Ray Charles. Toto bola jeho vizitka počas éry ABC. Jej autor, Hog Carmichael, ju venoval dievčaťu menom Georgia, no o niečo neskôr sa stala hymnou štátu Georgia. Ale predtým tu bolo dievča, tak nech vám vzniknú tie správne asociácie!

Ale tak či onak, Ray predviedol Georgia v My Mind v Statehouse. A vlastne sa dostala do obehu country hudby. Pre černošského hudobníka to bol jednoducho nepredstaviteľný úspech. A vo všeobecnosti sa Ray vždy staval proti rasizmu. Raz dokonca zrušil koncert v Gruzínsku, pretože čiernobieli poslucháči museli sedieť oddelene. To ho hlboko pobúrilo.

Drogy

Táto idylka trvala až do jeho 65 rokov, kedy ho zatkli za prechovávanie marihuany a heroínu. Hudobník je na týchto dvoch „veselých drogách“ závislý viac ako dvadsať rokov, teda takmer celý život. dospelý život. Drogy u neho našli už skôr, no Rayovi sa zatiaľ podarilo ujsť bez toho, aby ho zatkli. Prvýkrát polícia nemala príkaz na domovú prehliadku a prípad sa nezaoberal, druhýkrát súhlasil s liečbou drogovej závislosti a tretíkrát musel ísť do väzenia.

Sám sa málo videl ako narkoman. Až neskôr, počas väznenia, musel s drogami prestať, no dovtedy ich bral ako aspirín. Teda v skutočný život pochopil, aká hrozná je jeho situácia, a keď vyšiel na pódium, začal ich vnímať ako aspirín. To znamená, že sa cítite zle - a začnete užívať lieky na zmiernenie bolesti.

Táto „drogovo závislá“ časť jeho života je veľmi jasne znázornená vo filme „Ray“

Ale to, čo sa stalo potom, je jednoducho zaujímavé. Napríklad, keď sa vzdal drog, už nenapísal nič výnimočné. Ale urobil fantastické obálky. Ale už nemal svoje majstrovské diela. Náhoda? Sotva. Faktom je, že tieto lieky pri užívaní nahrádzajú časť prirodzených hormónov vylučovaných mozgom, a keď pacient prestane užívať „lieky“, oprávnene stráca inšpiráciu a jednoducho upadá do depresie.

Okrem toho, po očistení svojho životného štýlu, Ray Charles zmenil aj svoj hudobný štýl. Ešte viac sa zblížil s mainstreamom. Po sedemdesiatych rokoch ho teda začali vnímať oveľa menej zreteľne. Osobne si pamätám príbeh s kulturistami: každý odsudzuje ich vášeň pre steroidy a iné experimenty na vlastnom tele, no na druhej strane sú na plagátoch vytlačení len steroidní svalovci. C'est la vie.


Začal nahrávať veľa príležitostného materiálu, takže jeho tvorba v tomto období začala pôsobiť monotónnejšie. Jeho najvýznamnejšou piesňou tej doby bola America the Beautiful. Potom bola táto pieseň zahrnutá do správy pre ľudí, ktorá sa stala prvým albumom hudobníka s politickým nábojom.

V tých rokoch už nehral na klasickom klavíri, ale na klavíri, čím vynikal najmä zvuk jeho albumov v sedemdesiatych rokoch na pozadí iných rokov.

Približne v tomto čase začal Ray aktívne experimentovať so syntetizátormi. Často nimi veľa napodobňoval iné nástroje a jeho klávesové sóla dostali úplne novú príchuť. Začalo to znieť skôr ako sólo na elektrickú gitaru. Vidno to najmä na spôsobe, akým narábal s kolotočom, čo v deväťdesiatych rokoch začal robiť jednoducho k dokonalosti.

Zrelé roky

Zvyčajne v zrelý vek Publikum hudobníka sa začína akosi posúvať... presnejšie, neposúva sa, zostáva vo svojej generácii, mení sa len vek poslucháčov - starnú. Ale Rayovi Charlesovi sa podarilo získať mládežnícke publikum. Toto sa ukázalo najmä po albume Friendship.

Vystúpil aj na Reaganovej inaugurácii, čo bol dôvod zlé jazyky: začali tvrdiť, že Ray vrhol tieň na jeho povesť. Faktom je, že Ray bol demokrat, ale Reagan bol republikán. Ray preto súhlasil s vystúpením len za ohromujúci honorár stotisíc dolárov. Potom to jeho agent komentoval takto: „Za také peniaze by sme sa dohodli, že vystúpime na stretnutí Ku Klux Klanu.“

Začiatkom deväťdesiatych rokov začal Ray Charles účinkovať v mnohých hudobných projektoch, vrátane klasického gospelu s London Orchestra ako súčasť charitatívnej akcie.

Všetky Charlesove albumy až do posledného sa stali populárnymi. Dňa 30. apríla 2004 ho naposledy koncertoval. No jeho nahrávky vyšli aj po jeho smrti.

„Nebudem žiť večne. Som dosť múdry, aby som to pochopil. Nejde o to, ako dlho budem žiť, jedinou otázkou je, aký krásny bude môj život."

Ray Charles Robinson (23. septembra 1930 – 10. júna 2004) bol americký popový spevák a klavirista, ktorý sa preslávil hraním skladieb v mnohých hudobných štýloch. Je považovaný za najvýznamnejšieho človeka v hudobnom priemysle v r povojnové roky.

Detstvo

Ray Charles sa narodil 23. septembra v malom mestečku Albany, ktoré sa nachádza v štáte Georgia, do veľmi chudobnej černošskej rodiny. Ako neskôr povedal samotný spevák, nedali sa ani porovnávať len s chudobnými rodinami:

"Narodil som sa do neuveriteľne chudobnej rodiny, presne takej chudobnej, ako si človek dokáže predstaviť, úplne na dne schodov, pod ňou je len holá a vlhká zem..."

Jeho otec sa na výchove detí prakticky nijako nepodieľal, a tak všetky starosti padli na plecia jeho mamy, tety Arethy a svokry Mary Jay Robinson. Neskôr, keď mal Ray 2 roky, jeho otec rodinu úplne opustil a zmizol. Budúci spevák nevedel, kde je a s kým žije.

Vo veku piatich rokov Ray postihlo nešťastie. Bol svedkom, ako sa jeho brat začal topiť vo veľkej vani. Keďže bol oveľa väčší a zdravší ako on sám, chlapec ho nedokázal sám zachrániť a jednoducho nebolo komu zavolať pomoc. Ženy boli v tom čase v meste zarábať peniaze. V dôsledku toho zomrel brat George a Ray sa na dlhý čas stiahol do seba. Ťažký šok a šok z neschopnosti zachrániť vlastného brata dohnal dieťa k ťažkej chorobe, v dôsledku ktorej začalo oslepnúť. Pomôcť nedokázali ani lekári. O dva roky neskôr Ray úplne stratil zrak.

Keďže nevidiace dieťa nemohlo pravidelne navštevovať stredná škola, matka ho poslala do internátnej školy v St. Augustine, kde bol chlapec nútený naučiť sa Braillovo písmo a prispôsobiť sa nezvyčajnému stavu, ktorý, žiaľ, už nebolo možné zmeniť. V rovnakom veku sa začal prejavovať aj jeho hudobný talent. S pomocou majiteľa lekárne, ktorá sa nachádzala neďaleko domu, sa Ray začal učiť hrať na klavír a spievať. V škole požiadal o vstup do klubov, kde učili, ako hrať na iných. hudobných nástrojov. Nakoniec sa naučil hrať na klarinet, trombón, saxofón a organ za jediný rok.

Začiatok hudobnej kariéry

Po ukončení internátnej školy sa Ray rozhodol neísť na univerzitu, pretože dokonale chápal, že by to nebolo možné urobiť kvôli finančným aj fyziologickým okolnostiam. Jeho túžba byť hudobníkom sa však nevytratila. Naopak, ten chlap sníval o tom, že sa stane profesionálnym spevákom a zarobí peniaze, aby sa mohol postarať o svojich blízkych.

V roku 1947, po rokoch šetrenia peňazí prostredníctvom stavebných prác, sa Ray konečne rozhodol presťahovať do Seattlu, pretože on rodné mesto hudba bola vždy zapnutá posledné miesto od chudobných a hladných obyvateľov. Tam, v Seattli, stretáva začínajúceho gitaristu Gossadyho McGeeho, ktorý sa neskôr stal jedným z najlepších priateľov Raya Charlesa, ako aj zakladateľom skupiny s názvom MacSon Trio. A keďže piesne skupiny v štýle jazz a country si takmer okamžite získavajú svojich poslucháčov, ľudia sa o skupinu zaujímajú nahrávacie štúdio Swingtime Records, ktorá ponúka dvom talentovaným chalanom začať písať kompozície pod ich labelom. Vychádzajú skladby „Walkin“ a Talkin“, „Guitar Blues“ a „Wonderin“ a Wonderin““.

Keďže boli „pod krídlami“ nahrávacej spoločnosti, mladí a talentovaní hudobníci si čoskoro začali uvedomovať, že písanie piesní sa pre nich stáva čoraz viac mechanickým a vôbec nie tvorivým procesom. A ak skorší predstavitelia spoločnosti prevzali každý nový singel svojej skupiny, začnú im diktovať práva a stanovovať hranice. Rayovi sa tento prístup ku kreativite nepáčil zo všetkého najviac, preto v roku 1952 zmluvu vypovedal a uzavrel novú. Teraz s nahrávacou spoločnosťou Atlantic Records. Tam nielen vydáva svoje najlepšie skladby, ale s ich pomocou nachádza pre seba nový, ideálny zvuk, ktorý sa neskôr stane jeho vizitka.

V 60. rokoch 20. storočia už Ray Charles a jeho neporovnateľné piesne naplnené vitálnou energiou poznali takmer po celom svete. Spevák zároveň opäť zmenil nahrávacie štúdio a začal spolupracovať s vydavateľstvom ABC Records, ktoré v tom čase produkovalo najtalentovanejších, najznámejších a najlepšie platených interpretov. Ray sa presťahuje do Beverly Hills, kde začína aktívne písať piesne. V tom čase sa zrodili také single ako „Unchain My Heart“, „Georgia On My Mind“, „Cry“, „Makin“ Whoopee, „Busted“, „I Can't Stop Loving“ a stali sa populárnymi už od začiatku. minút vy“ a „Nepoznáš ma“.

Drogová závislosť

Ray Charles bol počas svojho života závislý na drogách. Týmto faktom sa netajil a sám priznal, že marihuanu prvýkrát vyskúšal ešte ako 16-ročný tínedžer.

V roku 1961 našla polícia v spevákovej hotelovej izbe niekoľko vriec marihuany a kokaínu. Začína sa trestné konanie, no právnikom sa pre Raya podarí získať len podmienečný trest, keďže hviezda sa už v tom čase liečila z drogovej závislosti na klinike v Los Angeles.

O štyri roky neskôr sa zistilo, že Ray Charles mal opäť drogy. Tentoraz balenia heroínu. Spevák je však opäť oslobodený, po čom úplne opustí drogy a začne pôsobiť ako aktívny prívrženec zdravý život.

Osobný život

Ray Charles si získal slávu po celom svete nielen vďaka svojim vynikajúcim hlasovým schopnostiam, ale aj láske k ženskému pohlaviu. Speváčka mala 12 detí, z ktorých väčšina sa narodila mimo manželstva. Ak hovoríme o jeho oficiálnych manželoch, potom to boli len tri ženy: Eileen Williamsová (žili spolu rok, nemali žiadne deti), Della Beatrice Howard Robinson (20 rokov spolužitie a tri deti) a Norma Pinella (žila s Rayom v civilný sobáš až do svojej smrti).

Ray Charles (celým menom Raymond Charles Robinson) je vynikajúci hudobník, ktorý sa stal skutočnou legendou pre všetkých znalcov blues, jazzu a soulovej hudby. Jeho skladby uchvacujú a fascinujú, na jeho úžasný hlas sa nedá zabudnúť.

Preto náš dnešný hrdina zostal dlhé roky po sebe štandardom pre mnohých a mnohých hudobníkov na našej planéte, ako aj hviezdou číslo jeden pre všetkých znalcov kvalitnej hudby.

Ranné roky, detstvo a rodina Raya Charlesa

Ray Charles sa narodil 23. septembra 1930 v Albany v centrálnom Georgii. Jeho rodina bola veľmi chudobná, a teda z veľmi prvé roky skvelý muzikant zvyknutý na nedostatok peňazí a neustály nedostatok. Rayov otec Bailey Robinson opustil rodinu a svojich dvoch synov nechal v opatere ich matky a starej mamy. Potom sa nešťastný otec prakticky nezúčastňoval na živote svojich detí, v ich dome sa objavil maximálne raz za rok.

Vo veku piatich rokov nastal v živote malého Raya Charlesa ďalší vážny šok. Pri plávaní vo vani sa jeho mladší brat George utopil. Dieťa zomrelo priamo pred očami budúceho hudobníka. Päťročný Ray sa snažil pomôcť svojmu bratovi, no nepodarilo sa mu ho vytiahnuť z hlbokej vane.

Táto udalosť šokovala nášho dnešného hrdinu natoľko, že veľmi skoro začal pociťovať problémy so zrakom. Vo veku siedmich rokov bol Ray Charles úplne slepý. Následne verzia o psychologickej povahy Medzi všetkými jeho fanúšikmi bola najobľúbenejšia hudobníkova slepota.

O mnoho rokov neskôr však americkí lekári, ktorí hudobníka vyšetrili, predložili verziu, že k strate zraku došlo v dôsledku glaukómu.

Keď sa vrátime k téme detstva vynikajúceho majstra, poznamenávame, že zmätok v živote hudobníka tam neskončil. Už v roku 1945 prišiel spevák o mamu a zostal tak v opatere staršej starej mamy.

Možno to bola séria životných úderov, ktorá položila základy slávnemu hudobný štýl Ray Charles. Koniec koncov, jeho hudba vždy obsahovala veľa melanchólie a veľmi málo radosti...

Hudobná kariéra speváka Raya Charlesa

Ukážte záujem o hodiny hudby náš dnešný hrdina začal späť ranom veku. Počas štúdia na špecializovanej škole v meste Svätý Augustín si talentovaný chlapík rýchlo osvojil nielen Braillovo písmo, ale naučil sa dokonale hrať na trombón, saxofón, klavír, organ a niektoré ďalšie nástroje.

Ray Charles. Jedna z najpopulárnejších skladieb.

Od tohto momentu sa začala jeho vášeň pre hudbu. Veď v jeho živote v podstate nič iné nebolo.

Vo veku sedemnástich rokov sa náš dnešný hrdina presťahoval do veľkého a pulzujúceho Seattlu, ktorý bol v tom čase považovaný za americké hlavné mesto inštrumentálnej hudby. Tu boli obzvlášť populárne také trendy ako soul, blues a jazz. To je dôvod, prečo si Ray Charles vybral štát Washington, aby pokračoval vo svojej hudobnej kariére.

V Seattli náš dnešný hrdina založil svoju prvú hudobné teleso a čoskoro sa stal veľmi populárnym v severných Spojených štátoch. Slávny interpret Lowell Fulson ho pozval k spolupráci. Následne začali Raya Charlesa oslovovať aj zástupcovia známych nahrávacích spoločností s ponukami dlhodobej spolupráce.

V roku 1949 tak náš dnešný hrdina nahral svoj prvý plnohodnotný hit „Confession Blues“, ktorý sa veľmi skoro začal ozývať aj na federálnych rozhlasových staniciach v Amerike. Od toho momentu začal Ray Charles často koncertovať po rôznych mestách v Spojených štátoch, organizovať malé koncerty a nahrávať vystúpenia pre národnú televíziu.

Ray Charles – vyznanie blues

V roku 1953 nahral talentovaný černošský spevák single „It Should Have Been Me“ a „Mess Around“, ktoré o tri roky neskôr vytvorili základ jeho prvého sólový album- "Veľký Ray Charles."

Počas svojej kariéry vydal náš dnešný hrdina viac ako sto (!) albumov, ako aj oficiálne záznamy koncertných vystúpení. Geografia jeho ciest siaha od USA po Japonsko a od Nemecka po Rusko. Mnohé z jeho skladieb – ako napríklad „Hit The Road Jack“, „You Are My Sunshine“, „Unchain My Heart“ – sa stali nesmrteľnými hitmi. To je dôvod, prečo vplyv Raya Charlesa na svetovej hudby veľmi ťažké preceňovať. Ako poznamenávajú uznávané postavy scény, bola to práve hudba Raya Charlesa, ktorá položila základy pre také trendy, ako napr moderný jazz, blues a dokonca aj rock a R&B.

Medzi ocenenia Raya Charlesa patrí jeho vlastná hviezda na Chodníku slávy, ako aj 17 cien Grammy, Rád umenia a literatúry, Národná medaila za umenie a niekoľko ďalších ocenení. V súčasnosti je meno veľkého hudobníka uvedené súčasne v Rokenrolovej sieni slávy a v Jazzovej sieni slávy. Po Rayovi Charlesovi je pomenovaných niekoľko ulíc v Spojených štátoch a dokonca aj celá pošta.

Posledné roky života Raya Charlesa

V posledných rokoch svojho života bol umelec veľmi chorý. V roku 2002 sa u neho začali prejavovať symptómy charakteristické pre rakovinu pečene. V určitom okamihu veľký hudobník stratil schopnosť chodiť. S veľkými ťažkosťami sa mu darilo rozprávať. No aj napriek tomu až do posledných dní svojho života Ray Charles pravidelne pracoval v štúdiu, nahrával nové melódie a predvádzal klávesové party pre čerstvé skladby.


10. júna 2004 zomrel vynikajúci majster hudby vo svojom dome v Beverly Hills. Dva mesiace po jeho smrti bol v Spojených štátoch oficiálne vydaný jeho posledný album Genius Loves Company. Na rozlúčkovom koncerte zazneli piesne hudobníka v podaní BB Kinga, Eltona Johna, Van Morrisona a mnohých ďalších vynikajúcich hudobníkov, ktorí sa považovali za priateľov a nasledovníkov Raya Charlesa.

Osobný život Raya Charlesa

Napriek tomu, že hudobník bol ženatý iba dvakrát, mal v živote veľa mileniek. Je teda s určitosťou známe, že matiek jeho dvanástich detí (!) je deväť (!) rôzne ženy. Krátko pred svojou smrťou dal náš dnešný hrdina každému z nich jeden milión dolárov ako posledný darček.

Hudobník strávil posledné roky svojho života so ženou menom Norma Pinella

Ray Charles Robinson sa narodil 23. septembra 1930, americký spevák, hudobník, skladateľ, jeden z najznámejších svetových interpretov soulu, country, jazzu a rhythm and bluesovej hudby. Frank Sinatra ho nazval „jediným skutočným géniom v šoubiznise“ a spevák Billy Joel povedal: „Môže to znieť rúhačsky, ale verím, že Ray Charles bol dôležitejší ako . ...Kto do pekla kedy zmiešal toľko štýlov dokopy a fungovalo to?!“

Jeho skutočné meno bolo Ray Charles Robinson. Jeden z producentov Swingtime Records, ktorý chlapíka videl ako vychádzajúcu hviezdu, mu poradil, aby si skrátil meno. V tom čase bolo priezvisko „Robinson“ na hviezdnom Olympe v Spojených štátoch pevne obsadené šampiónom boxera Rayom „Sugar“ Robinsonom, a aby sa predišlo zámene, bolo rozhodnuté vytvoriť umelecké meno"Ray Charles". Rayov hlas, talent a vášeň pre hudbu, ktorou bol Ray posadnutý, by ho však pod akýmkoľvek menom vyniesli do výšin slávy.

V rodine Robinsonovcov neboli žiadni hudobníci, oveľa menej slávni. Rayovi rodičia (narodený v Albany v štáte Georgia) boli považovaní za najchudobnejších obyvateľov černošskej komunity malej dedinky Greenville na Floride, kam sa rodina čoskoro presťahovala. "Boli sme na spodku schodiska a pozerali sme sa na ostatných... pod nami bola len zem," pripomenul Charles. Chlapec mal 5 rokov, keď sa jeho mladší brat George začal pred jeho očami topiť vo vani s vodou (ich matka pracovala ako práčovňa). Bez ohľadu na to, ako veľmi sa Ray snažil, nedokázal svojho brata zachrániť - bol pre neho príliš ťažký. Táto scéna potom hudobníka prenasledovala celý život. O rok neskôr Ray náhle začal strácať zrak a vo veku 7 rokov bol úplne slepý. Chlapca zachránila jeho matka, ktorú zbožňoval... a hudba. Bola to Aretha Robinson silná žena– nelamentovala, ale konala: vedela, že jej syn oslepne, naučila ho najpotrebnejšie zručnosti pre nevidomého, kým Ray stále videl. A poslala ma do internátnej školy pre nepočujúce a nevidiace deti. Naučil sa teda čítať slová a poznámky súčasne – pomocou Braillovho systému. Tu ten chlap ovládal veľa nástrojov - trúbku, klarinet, organ, saxofón a klavír. Na tom druhom sa však Ray stal závislým oveľa skôr: ako trojročný chlapec donekonečna utekal do neďalekej lekárne, ktorej majiteľ hral na klavíri, a snažil sa napodobňovať boogiewoogie.

Pri pohľade do budúcnosti poviem, že príčina slepoty Raya Charlesa nebola úplne stanovená: jednou z predpokladaných diagnóz je glaukóm. Povrávalo sa, že o mnoho rokov neskôr, v 80. rokoch 20. storočia, sa stal bohatý muž, podal hudobník anonymný inzerát, v ktorom hľadá darcu ochotného darovať mu jedno oko. K operácii však nikdy nedošlo – lekári to považovali za nezmyselné riziko. Ray sám dosť ironizoval svoju vlastnú slepotu: vždy sa holil pred zrkadlom, nosil slnečné okuliare, hral vo filmoch, šoféroval auto, dokonca pilotoval lietadlo! Nikdy však nedával autogramy - spevák napokon nevidel, čo presne mu dávajú na podpis (!); a mimoriadne sa zdráhal rozprávať sa s novinármi. Keď sa Raya raz opýtali, či sa cítil nešťastný kvôli svojej slepote, hudobník bol prekvapený: „Prečo? Keď ste slepí, pravdepodobne stratíte asi 1/99 toho, čo vám život dáva. Viem, že je veľmi dôležité vidieť svoje deti alebo obdivovať krásu mesiaca. Dobre, jedno percento zľava. Ale môj život sa kvôli tomu nezastaví, však?" Rayovi priatelia tvrdili, že nikdy nestretli nezávislejšieho človeka ako tohto slepého hudobníka.

Od detstva, čítaním nôt prstami a hraním podľa ucha, si Charles trénoval pamäť natoľko, že mohol ľahko komponovať aranžmány bez toho, aby sa nástroja čo i len dotkol. Za učiteľov hudby považoval Frederica Chopina, Jeana Sibeliusa, Dukea Ellingtona, Counta Basieho, Arta Tatuma a Artieho Shawa.

Už počas študentských rokov bol Ray známy ako prvý hudobník na škole, kde opakovane vystupoval na sólových koncertoch a ako súčasť skupiny „The Florida Playboys“. Vo veku 17 rokov, keď stratil oboch rodičov, sa chlapík rozhodol skúsiť šťastie vo veľkom meste: vložil si ušetrených 600 dolárov do vrecka a odišiel na druhý koniec kontinentu - do Seattlu.

Ray Charles 2 Ray Charles: temnota sa zmenila na svetlo Najprv spolu s gitaristom Gossadym McGeem založil skupinu „MacSon Trio“ a po nejakom čase začal nahrávať. Jeho prvý hit „Confession Blues“ (1949) a populárna pieseň „Baby, Let Me Hold Your Hand“ (1951) boli nahrané na Swingtime Records. Potom Charles podpísal zmluvu s nahrávacou spoločnosťou Atlantic: tu mal oveľa väčšiu tvorivú slobodu a skúsených producentov - Ahmed Ertegun a Jerry Wexler. Práve pod ich vedením sa Ray Charles začal posúvať od talentovaného imitátora štýlov slávnych hudobníkov k hľadaniu vlastnej tvorivej individuality. Singel „Mess Around“ (1953), miliónová nahrávka so skladbou „The Things That I Used To Do“ (nahratá s bluesmanom Guitar Slim) a napokon považovaná za prvú soulovú nahrávku a dosiahnutie čísla jeden v hite. sa stal singel „I Got a Woman“ (1955) míľnikmi na ceste budúcej hudobnej legendy 20. storočia. Pracujúc počas týchto rokov hlavne s gospelovými piesňami, so svetskými textami a bluesovými baladami, Ray Charles vytvára novú fúziu, elektrizujúcu pokojné melancholické rytmy náboženských hymnov s energickými výbojmi rhythm and blues. “Black” rock and roll vďačí za veľa práve tomuto hudobníkovi, ktorý dokázal zaujať obrovské publikum bielych poslucháčov tradičnou africkou hudbou.

Hovorí sa, že „What'd I Say“, medzník v štýle soulu, ktorý zahŕňa rock, r&b, jazz a country, Ray zložil počas jedného zo svojich vystúpení: bolo potrebné vyplniť čas, ktorý musel hrať. jeho zmluva. Je ťažké povedať, koľko hudobníkov, spevákov a skladateľov „What’d I Say“ neskôr „začalo“ a dalo vzniknúť novým dielam. Následne to bol tento nepochopiteľný vkus a schopnosť Raya preniknúť do podstaty akéhokoľvek štýlu, neuveriteľná sloboda, s ktorou miešal a spájal štýly a žánre, ignorujúc ich hranice, určila jeho tvorivé krédo.

Charles sa teraz uberal novými smermi: nahrával piesne za účasti veľkých symfonických orchestrov a známych jazzových hudobníkov; obrátil sa na country štýl a po nahraní albumu „Moderné zvuky v country a západnej hudbe“ dosiahol v tom čase pre černošského hudobníka niečo neuveriteľné – vstúpil do „obratu“ tohto typicky „bieleho“ štýlu hudby. Prestup k ABC Records nielenže povýšil Raya do kategórie jedného z najlepšie platených hudobníkov na svete v tom čase, ale tiež výrazne rozšíril jeho tvorivú slobodu a možnosti. Prekvapenie! Namiesto fušovania do inovatívnych experimentov začal hudobník nahrávať popové piesne blízke mainstreamu. Veľké kapely, sláčikové kvartetá, veľké sprievodné zbory – nové aranžmány Raya Charlesa sa výrazne líšili od komornej tvorby jeho atlantických čias. Po presťahovaní sa do najväčšieho sídla v Beverly Hills hudobník teraz pravidelne zaznamenáva takzvané „popové a jazzové štandardy“: „Cry“, „ Nad Rainbow, „Cry me a river“, „Makin“ Whoopy a ďalšie V rovnakom čase vyšli aj jeho hity „Unchain My Heart“, „You Are My Sunshine“.

Symbolom obdobia ABC sa však predsa len stala iná pieseň. Skladba „Georgia On My Mind“ (skladba od klasika z Broadwaya Hodja Carmichaela, pôvodne venovaná dievčaťu menom Georgia) bola 24. apríla 1979 vyhlásená za štátnu hymnu štátu Georgia a Ray Charles ju predviedol v Statehouse. 19 rokov pred touto udalosťou hudobník zrušil svoj koncert v štáte na znak protestu proti rasovej segregácii (podľa vtedajších zákonov museli čiernobieli diváci počas jeho koncertu sedieť oddelene). Charles dlhé roky vystupoval proti rasizmu, podporoval a financoval aktivity Martina Luthera Kinga.

Na rozdiel od jeho rýchlo stúpajúcej hudobnej kariéry bol Rayov osobný život veľmi turbulentný. Vo veku 17 rokov skúšal drogy. Odvtedy, až do svojho zatknutia za prechovávanie heroínu a marihuany v roku 1965 v Bostone, nosil hudobník „túto opicu na mojom chrbte“ (ako nazval svoju závislosť na elixíre). Ray podstúpil liečbu na klinike v Los Angeles – a to ho zachránilo pred skutočným väzením, ktorý nahradil rok podmienečne. K drogám sa už nikdy nevrátil a nahradil ich „Ray Charles Cocktail“ – silnou kávou s cukrom a ginom. "Niekedy som sa cítil hrozne, ale hneď ako som sa dostal na pódium a kapela začala hrať, neviem prečo, ale bolo to ako aspirín - bolí ťa to, dáš si to a už necítiš bolesť." spomenul si Ray.

Ťažké boli aj vzťahy so ženami. Dve oficiálne manželstvá a 12 detí od 9 žien – krátka, ale silná štatistika. Mimochodom, hudobník odkázal 1 milión dolárov každému zo svojich detí.

„Frank Sinatra a pred ním Bing Crosby boli majstrami slova. Ray Charles je majstrom zvukov." A rock'n'rollová legenda Billy Joel nazýva Charlesa „majiteľom toho najviac jedinečný hlas v populárnej hudbe... Prebral kvílenie, krik, vrčanie, stonanie a robil z nich hudbu.“

Projekty, koncerty, vystúpenia po celom svete, nahrávanie nových albumov - Ray pokračoval v práci až do svojej smrti na rakovinu pečene v roku 2004. Tisíce fanúšikov sa s hudobníkom rozlúčili v kostole, pod klenbami ktorého sa hralo „Over the Rainbow“ – skladba, ktorú si vybral sám Ray Charles.

A o dva mesiace neskôr vyšiel jeho posledný album „Genius Loves Company“, ktorý obsahoval piesne, ktoré hrali spolu s mnohými vynikajúcich hudobníkov. V roku 2005 – ďalší album – „Genius & Friends“, v roku 2006 – „Ray Sings, Basie Swings“ atď. Ray Charles je „priekopníkom, ktorý zmietol bariéry medzi svetským a duchovným štýlom, medzi bielou a čiernou pop music“; spevák, ocenený 17 cenami Grammy a oficiálne vymenovaný za Los Angeles Treasure; hudobník, ktorého hviezda je inštalovaná na hollywoodskom bulvári slávy a ktorého bronzové busty sú vo všetkých Sieňach slávy (rock and roll, jazz, blues a country), pokračuje v hlavnom diele svojho života – aj keď z iných svetov.

Jeho hudba dojala každého. Americký dirigent a trubkár Quincy Jones to nazval „bolesť premenená na radosť, temnota premenená na svetlo“. Samotný Ray Charles povedal jednoducho:

„Hudba je tu už veľmi dlho a bude tu po mne. Len som sa snažil zanechať svoju stopu, urobiť niečo dobré v hudbe."