"Krutá romantika“ má na začiatku lyriku a melodickosť, ktorá prechádza do rozprávania o nadchádzajúcom osude hrdinov.

Tam, v diaľke za riekou, svietili svetlá,

Na jasnej oblohe svitalo.

Stovky mladých bojovníkov z jednotiek Budenovského

Jazdila do polí na prieskum.

"Vášeň, výraz, nával emócií a citov - napríklad smrť v dôsledku niekoho zrady - je tradičnou zápletkou pre "krutý" románik."

Už od začiatku rozprávania romance možno ľahko predpokladať, že hrdinu čaká osudný, smutný osud.

Predmety občianska vojna sú v diele umiestnené ako hlavná dejová línia. Dochádza k určitému prenosu emócií na poslucháča, ktoré ho zahaľujú ako vlak. Ako je uvedené v samotnej piesni:

"Toto sú reťaze Bielej gardy."

balada krutá romantika folklór

Ako predpovedaný výsledok v zápletke naznačuje vojenská akcia, účasť v bojových bitkách hrdinu s dôrazom na skutočnosť, že vyhýbanie sa smrti je nevyhnutné.

„A oddiel sa nebojácne rozbehol smerom k nepriateľovi,

Nasledovala krvavá bitka

A mladý bojovník zrazu sklonil hlavu -

Komsomolské srdce bolo zlomené...“

Všetky zložky „krutej romantiky“ a balady sa odohrávajú túto prácu sú prítomné.

Záver

Podobnosti medzi žánrami balada a „krutá romantika“ sú veľmi nápadné. Pri opise okolitej reality sú pozorované najmä baladické zápletky, ako aj pátos dejová línia, tragédia a realizmus. Nečakaná zápletka a konflikt s tragickým koncom. Psychologizmus a podobná lyrika, či skôr lyrickoepická. Tieto skutočnosti poukazujú na predpoklad, že balada sa spojila s mestskou romantikou, v dôsledku čoho sa objavil žáner „krutá romantika“. Rozdiely medzi žánrami sú zanedbateľné, ale existujú. Vrcholom balady nie je vždy smrť alebo iný smrteľný výsledok zodpovedajúci žánru „krutá romantika“. Tragédia je však prítomná v oboch žánroch. Podobnosti a rozdiely vyššie opísaných žánrov naznačujú, že základom je baladická zápletka v krutej romantike.

Podľa F.M. Selivanovov rozdiel medzi mestskou baladou a „krutou romancou“ ako taký neexistuje, navyše rozlišuje tieto typy folklóru podľa charakteristickej dejovej línie: „kruté“ príbehy rozprávajúce o represáliách, vraždách atď. sú najnovšou transformáciou; tradičná balada.

Porovnávacia charakteristika diela a filmovej adaptácie E. Ryazanova „Cruel Romance“

Príťažlivosť kina ku klasike dramatických diel sa stal nevyhnutným a prirodzeným už na úsvite jeho (kino) vzhľadu. Túžba preniesť sa z javiska na plátno, podriadiť jeho zákonitostiam určité výlučne dramatické črty, bola snom mnohých vynikajúcich umelcov. Filmové adaptácie skoré obdobie, a následne až do osemdesiatych rokov boli vo vzťahu k východiskovému materiálu do značnej miery nedotknuteľné.

Skúsme to urobiť komparatívna analýza pôvodná hra A.N. Ostrovského "Veno" s jeho sfilmovanou verziou - film E. Ryazanova "Krutá romantika".

Pieseň z hry: „Nepokúšaj ma zbytočne...“. Pieseň z filmu: „A nakoniec, poviem...“

Hlavnou myšlienkou prvej piesne je sklamanie. Pokušenie vrátiť sa k bývalým citom sa už nedotýka oklamaného srdca. Táto pieseň je dezilúzia. Druhá skladba má tragickejšie emotívne vyznenie. Celá pieseň je predzvesťou blízkeho tragického výsledku. Svedčí o tom lexikálny obsah piesne: konečne, dovidenia, zbláznim sa, zničený, pachy a zvuky idú preč. Opakovanie pomáha budovať napätie a vytvárať atmosféru blížiacej sa smrti.“

Skutočne, tieto piesne nesú absolútne nič iný význam. Každá rieši autorovu úlohu, ale tieto úlohy sú iné: ukázať hĺbku sklamania oklamaného srdca alebo stať sa predzvesťou smrti. Bez ohľadu na to, akým obsahom sú piesne naplnené, tragickej smrti Larisa sa ukázala ako nevyhnutná.

Smrť Larisy v dráme je tragédiou a zároveň vyslobodením. Larisa našla svoju slobodu, už neexistujú žiadne sociálne obmedzenia, žiadne psychické trápenie. Výstrel ju navždy oslobodil. Jej smrť sprevádza spev cigánov. Cigáni, ako viete, sú slobodní ľudia. A zdá sa, že Larisina oslobodená duša odletí spolu s cigánskou piesňou. Všetkým odpúšťa a odkazuje im, aby žili. Nechce nikoho rušiť, chce sa len oslobodiť od utrpenia.

Larisine posledné slová z drámy:

Larisa (postupne slabnúcim hlasom): nie, nie, prečo... nech sa bavia, kto sa baví... Nechcem nikoho rušiť! žiť, žiť všetko! ty potrebuješ žiť, ale ja potrebujem...umrieť...na nikoho sa nesťažujem, na nikoho sa neurážam...všetci ste dobrí ľudia...všetkých vás milujem... vás všetkých.

Vo filme Larisa hovorí iba jedno slovo: "Ďakujem." Aký je význam tohto slova? A aký režisérsky objav v záverečná scéna stojí za to venovať pozornosť?

Po výstrele sa do neba vznesú čajky, preložila Larisa z grécky jazyk znamená "čajka". Čajka nemá hniezdo, sedí na vlnách, ktoré ju nesú, kam sa jej oči pozrú. Bezdomovectvo čajky sa odráža aj v hlavnej postave. Vo filme sa čajky vznášajú do neba viac ako raz ako symbol Larisinho osudu. Ale ona posledné slovo nemožno považovať za oslobodenie hrdinky. Jej smrť sprevádza cigánska pieseň, no Larisina duša s ňou nie je oslobodená, pretože čln pláva v úplnej hmle, kde nie je vidieť horizont, nie je vidieť vôbec nič.

Film tak rozširuje a prehlbuje duchovnú drámu vznesenú v hre. Režisér sa zameriava na túto stranu konfliktu. Rozšírením obsahu hry režisér vnáša predtuchu tragického vyústenia, ktoré v hre nie je.

Podľa môjho názoru Riazanov zohľadnil všetko, čo sa dalo vziať do úvahy. Suché stvárnenie predlohy rozjasnil výberom najtalentovanejších hercov ktorí dokázali precítiť zvláštnu atmosféru drámy; zdôraznil Ostrovského poznámky umelecké detaily a ostrý kontrast; opravil ideologické a kompozičný obsah, aktualizoval a zdôraznil hlavné motívy, čím povýšil drámu „Veno“ na tragédiu.

Skúsme si odpovedať na otázku: prečo nezostal názov filmu E. Rjazanova totožný s názvom knihy? Zdá sa mi to preto, lebo Eldar Riazanov precítil tragický príbeh bezdomovkyne ako smutnú, prenikavo bolestivú pieseň, inými slovami, romantiku o neľútostnom a krutom svete tej doby. Svoj cit premietol nielen do názvu, ale aj do hudobným sprievodom- melódie romancí na básne Cvetajevovej a Achmaduliny, ktoré spieva Larisa, prechádzajú filmom ako leitmotív a umocňujú význam kľúčových momentov.

V hre sa akcia odohráva takmer v ten istý deň (čo je diktované požiadavkami žánru). To vedie k príliš rýchlej zmene udalostí, nálad postáv, ich pocitov, myšlienok. Vo filme uplynie pomerne dlhý časový úsek, aby sa všetky udalosti zobrazené v hre do seba skutočne zmestili a o každej z nich bolo možné podrobnejšie diskutovať. Okrem toho film ukazuje pozadie hlavných udalostí. Pomáha lepšie pochopiť charakter postáv a ich psychologické vlastnosti.

Je dôležité poznamenať, že záujem o Ostrovského „Veno“ v r posledné roky do značnej miery spôsobené pôvodným filmovým spracovaním hry E. Riazanova. O originalite môžeme hovoriť jednoducho preto, že vnímanie filmových postáv mladým publikom potvrdzuje už viackrát vyslovenú myšlienku, že každá generácia prispôsobuje veľké diela svojej vlastnej skúsenosti V. V. Pokušenie je leitmotívom drámy A.N. Ostrovského „Veno“ // Literatúra v škole. - 1998. - č.3. - s. 86-90..

Je ťažké nájsť iný žáner ruského folklóru, ktorý je medzi ľuďmi taký obľúbený a odborníkmi tak opovrhovaný. Krutá romantika zostala donedávna pre folkloristov vyvrheľom. Niekedy boli na krutú romantiku uložené priame zákazy.

Medzitým ľudia spievali tieto „pseudo-ľudové“ piesne s väčšou silou. Časom krutá romantika tak znečistila to cenné piesňový repertoár“, čím sa jednoducho vytlačil z pamäti ľudí a v 19. storočí sa stal spolu s ditty hlavným, najrozšírenejším žánrom piesňového folklóru.

Až v posledných dvoch desaťročiach 20. storočia. Vo vedeckých kruhoch sa postoj ku krutej romantike začal meniť. Začali ju študovať a zbierať a v roku 1996 vyšla v Petrohrade prvá (ale nepochybne nie posledná) zbierka krutých romancí s vedeckým komentárom.

filistínska kultúra

Kdesi v ňom vznikol krutý románik polovice 19. storočia storočia a jeho rozkvet nastal v minulom štvrťrok XIX- začiatok 20. storočia Mesto je považované za rodisko krutej romantiky. Ale aby som bol presnejší, kolískou tohto žánru bolo predmestie či predmestie, kde žili prevažne nižšie a stredné vrstvy obyvateľstva, takzvaná buržoázia – roľníci, ktorí si prišli zarobiť, robotníci, remeselníci, sluhovia, chudobní ľudia. obchodníkov.

Mešťania si začali vytvárať vlastnú kultúru, budovali ju z prvkov mestských a vidieckych kultúr. Táto kultúra si požičala všetko, čo je najpovrchnejšie, všetko, čo sa dá najľahšie asimilovať. Buržoázna alebo, ako sa niekedy nazýva, „tretia“ kultúra, zostavená z heterogénnych prvkov, sa ukázala ako celkom úplná a prekvapivo životaschopná.

Zahŕňala poéziu a hudbu (ditty, romantika), tanec (napríklad square dance), divadlo (Balagan), maľbu (lubok), umenie a remeslá a dokonca aj architektúru. Keď sa „tretia“ kultúra trochu posilnila, začala napádať dedinu a v priebehu niekoľkých desaťročí si ju podmanila.

Aká krutá je krutá romantika

Krutá romantika jasne odhaľuje črty „tretej“ kultúry. Možno v ňom nájsť podobnosti aj rozdiely s folklórom aj literatúrou.

V krutých románikoch sú aj takí folklórne obrazy, ako „malina“, „krásna panna“, „drahý priateľ“, „modré more“. Formou sa však krutá romantika približuje mestskej literatúre: vyznačuje sa slabikovo-tonickým zveršovaním, presným rýmom a členením na strofy. Veľkú zásluhu na tom má aj jazyk literárny pôvod. Ohromujúca krutá romantika so slovami ako „osudný“, „strašný“, „nočná mora“, „bláznivý“ pre tradičné ľudová pieseň nezvyčajné.

V krutej romantike je o niečo viac ako tucet hlavných zápletiek. Líšia sa od seba najmä príčinami tragédie a výber koncov je dosť malý: vražda, samovražda, smrť hrdinu zo smútku alebo smrteľný smútok.

Obľúbenou zápletkou krutej romance je zvádzanie dievčaťa zákerným zvodcom. Podvedený môže buď zomrieť na melanchóliu, spáchať samovraždu alebo sa pomstiť.

Svet umenia krutá romantika je supernapätý, bolestivý svet na pokraji života a smrti.

Existuje mnoho krutých romancí, v ktorých je príbeh rozprávaný z pohľadu mŕtvych hrdinov.

V krutej romantike nie je iný svet. Všade je len darebnosť a vzájomné utrpenie hrdinov. Tento svetonázor odrážal hlboké zmeny vo vedomí ľudí. Pod vplyvom primitívne interpretovaných fragmentov vedecké poznatky tradičné náboženské a mytologické predstavy sa zrútili a ľudia zažili akútny pocit nevraživosť okolitého sveta, duchovná neistota a životný kolaps.

Zdá sa, že takýto zlom vo filistínskom vedomí vyvolal zvláštny hysterický tón, ktorý odlišuje krutú romantiku od všetkých tradičných žánrov ruského folklóru.

Násilný románik často obsahuje incest.

Ďalšou dôležitou črtou krutej romantiky je jej „exotika“, t.j. túžba po všetkom nezvyčajnom, neobyčajnom. Sú romance, ktoré sa odohrávajú vo vzdialených krajinách – napríklad v Južnej Amerike.

Exotika krutej romantiky sa prejavuje aj v náklonnosti jej autorov k „vznešeným“ slovám a frázam. Pre obchodníka, ktorý sa snažil presadiť svoju príslušnosť k vysokej mestskej kultúre, mali tieto slová mimoriadnu príťažlivosť.

Krutá romantika má sklony kázať a moralizovať, rada sa poučí a poradí.

Romantika krutej romantiky

Krutá romantika je v mnohých smeroch hlboko odlišná od tradičného folklóru. Umelecký svet krutej romantiky sa rozvinul na základe romantizmu. Krutá romantika a romantická poézia sú navzájom prepojené ako najnižšie a najvyššie prejavy jedného literárneho smeru.

Básne veľkých ruských básnikov, ktoré sa stali súčasťou folklóru, sa stali krutými romancami: napríklad „Romance“ od Puškina, „Reed“ od Lermontova atď. Tieto romance sa dodnes spievajú. A predsa hlavným zdrojom výpožičiek a štylizácie pre krutú romantiku boli básne menších, dnes už zabudnutých básnikov.

Prvé spevníky sa objavili v Rusku v polovici 18. storočia. V prvom tretiny XIX V. Vyšlo viac ako dvesto spevníkových titulov. Len v roku 1911 vyšlo 180 spevníkových titulov. Knihy boli okamžite zacvaknuté, boli prečítané až po diery.

Zostupne z najlepší básnici imitátorom, od nich až po pologramotných spisovateľov, romantický štýl veľa zmenil. „Všeobecný smútok“ charakteristický pre romantizmus sa zmenil na plačlivú sentimentalitu a potom sa hystéria a výnimočné postavy a udalosti premenili na hrdinov a zápletky krutej romantiky. Túžba po všetkom nezvyčajnom bola zachovaná v exotike toho druhého. Napokon je z romantickej poézie buržoázny žáner požičal si „krásne“ slová a frázy, ktoré sa aj v dielach menších básnikov zmenili na klišé.

Krutá romantika v sovietskej éry

Žáner krutej romantiky sa ukázal ako veľmi životaschopný. V sovietskych časoch sa naďalej vytvárali nové diela.

Vzniklo veľa príbehov súvisiacich s Veľkou Vlastenecká vojna 1941-1945 Zvyčajne je to tak tragické príbehy o zmrzačených vojakoch, ktorí sa vracajú domov k svojim „podvádzajúcim“ manželkám.

Krutá romantika sa na vidieku aj v meste spieva už takmer dve storočia. Zakorenili sa v armáde a väzniciach. Stáva sa, že ich spievajú aj medzi inteligenciou – zvyčajne však s úškrnom, zabávajúc sa na ich fantazijných zápletkách a dojímavo neohrabanom jazyku. Mnohé príklady tohto žánru sa pevne etablovali detský folklór. Čo ľudí tak priťahuje na krutej romantike? Utrpenie? Citlivosť? Krutosť? Alebo snáď túžba vytesniť krutosť zo života do literatúry?

Nedávno som v televízii sledoval úžasný film Nikity Mikhalkova „Cruel Romance“ s nádhernou mladou Larisou Guzeevovou a nejako som videl všetko v novom svetle. Sme zvyknutí považovať Larisu za nešťastnú obeť, oplakávať jej trpký osud, nenávidieť fešáka Paratova a opovrhovať patetickým Karandyshevom. Pozrime sa však na tento príbeh zo strany pozitívnej psychológie, ktorá tvrdí, že všetko v našom živote závisí od nás samých – tak okolností, ktoré sa v našich životoch vyvíjajú, aj ľudí, ktorí nás obklopujú – to všetko nie je vôbec náhodné.

Tento príbeh je zaujímavý aj z pohľadu mužských a ženských životných stratégií. Hlavná postava— Sergej Sergejevič Paratov, tvorca hier, chce žiť veselo, bezstarostne a vždy dosiahnuť svoje ciele. Ak sa pozriete pozorne, v skutočnosti vždy dosiahne všetko, čo chce. Toto je triezva mužská logika. Človek v prvom rade vie, čo chce a je si vedomý toho, čo je ochotný za to zaplatiť. Človek sa pozerá na objektívne okolnosti s otvorenými očami. Čo chce Paratov? Veselý, divoký, bezstarostný život, aby ho každý poznal a každý ho miloval. Čo pre to robí? Kupuje si túto slávu, štedro sprepitne, míňa peniaze, byť s ním je vždy zábavné, priťahujú ho tí, ktorí zdieľajú názory hlavnej postavy. Nebudeme tu skúmať morálny aspekt jeho správania – každý si môže slobodne vybudovať svoj život tak, ako chce, a každý skôr či neskôr zožne plody toho, čo zasieval. Čo viac chce? Nechajte krásnu Larisu, aby sa do vás zamilovala, dosiahnite ju. Krásne sa o ňu stará, zvádza ju, zvádza, využíva svoje poznatky zo ženskej psychológie. Opäť vie, čo chce a čo musí urobiť, aby to získal.

Ďalej bezstarostný životný štýl vedie k zničeniu Paratova a on, aby zlepšil svoje záležitosti a nestratil tento životný štýl, sa ziskovo ožení. Opäť chápe, čo robí a ako za to musí zaplatiť. „Je to pravda, vezmem si bohaté veno,- hovorí svojim priateľom, - zlaté bane. Ale ani pre mňa to nie je lacné, lúčim sa so svojím veselým životom.“ Toto mužská stratégia. Nie je žiadnym prekvapením, že muži majú tendenciu dosahovať svoje ciele častejšie.

Je to veľmi jednoduché. Výsledok závisí od akcií. Ak chcete získať to a to, urobte to a to. Život je geniálne jednoduchý. Čo robí Larisa? Po prvé, vopred sa cíti odsúdená a nešťastná. A to aj napriek jej očarujúcej kráse! Ako obeť si vyberá seba. Kto je pár obete? Kat! Všetko je opäť veľmi jednoduché. Po prvé, ona sama nerozumie tomu, čo chce. láska? Ktoré? s kým? Považuje sa za hodnú úspešného manželstva vo všetkých ohľadoch? Považuje vôbec takéto manželstvo za možné? Ako môžete dosiahnuť to, čo pre seba považujete za nemožné? Larisine činy sú teda naplnené rovnakou nejednoznačnosťou, ktorá vládne v jej duši. Paratov jej jasne hovorí, že zajtra odchádza. Počuje to Larisa? Nepodáva jej ruku, pozýva ju, aby sa s ním išla povoziť. Má predstavu o svojom postupe? Chce sa vydať za Paratova? Potrebuje takého muža? Ak nie, nestrácajte na to čas. Ak áno, potom by ste sa mali zamyslieť nad tým, ako môžete dosiahnuť muža, ako je on. Veď on je vášnivý, Larisa je krásna, plná všemožných talentov a duchovných pokladov, má čím upútať a udržať. Ako obeť si však vybrala seba, a preto sa podľa toho aj správa: privádza sa na porážku. A všetko by bolo v poriadku, no v hĺbke duše dúfa, že možno s ním zostane a vydá sa za neho. Na čom sú tieto presvedčenia založené? Larisa nerozumie tomu, čo chce, nerozumie tomu, čo robí, neanalyzuje situáciu, riadi sa iba svojimi pocitmi a nejasnými túžbami. Situácia je jasná ako deň, no Larisa nechce triezvo čeliť faktom a jasne definovať svoju líniu správania.

Namiesto toho Larisa zaháňa všetku logiku a popiera to, čo je zrejmé. To je porovnateľné s videním búrkové mraky, cítiac poryvy vetra a blikajúce blesky, popierajú, že by sa mala začať búrka. Nie je prekvapujúce, kam to všetko hrdinku vedie. V tejto súvislosti si pamätám náčrt, ktorý ukázal Pavel Rakov vo svojom programe „Moje krásne...“ Na prípravu cesta si zobral vodu, múku a vajíčko a vysvetlil, že pre šťastie, pre vzťahy, pre výber vyvoleného potrebuje spojenie tela, mysle a citov a nie len jednu vec. „Skúste to, dievčatá,- navrhol Pavel, - robiť dobré cesto len z múky, alebo len z vajec, alebo z múky a vajec, ale bez vody? Bude to fungovať?"

Vraciam sa k „Krutej romantike“. Ráno sa Larisa zrazu pýta, či je teraz Paratovova manželka po tom, čo sa stalo. Paratov úprimne odpovedá, že sotva má právo od neho niečo také požadovať. Dosiahol, čo chcel. Sľúbil niečo Larise? Jednoducho jej ponúkol odvoz posledný večer pred jeho odchodom a to, čo si Larisa vymyslela, sú len jej predstavy a prečo by mal byť za ne zodpovedný on? Áno, Paratov využil hrdinkinu ​​lásku a dispozíciu k nemu, ale ona sama mu dovolila využiť toto všetko!

To mi pripomína iný podobný príbeh z dávnych čias populárna pieseň Irina Allegrova o hračke. Pamätáte si slová? "Snívame o rôznych veciach a s kyticou kvetov sa bezcieľne túlam v labyrintoch slov." Krásna melódia, spievame si a nerozmýšľame o čom to všetko je? Žena sa túla, nevie, čo chce, vytvára si „začarovaný kruh so závisťou svojich priateľov“ a za to môže niekto iný. Ale ten, kto z nej vyrobil hračku, dokonale chápe, čo chce a čo je potrebné pre to urobiť. Nechceš byť hračkou? Nebuď!!! Boli ste so zbraňou v ruke do tohto „začarovaného kruhu“?

Knurov a Voževatov tiež vedia, čo chcú. Chceli by vidieť Larisu ako svoju milenku. Vidia, že je ťažké to dosiahnuť hneď. Naozaj to chcú a súhlasia s tým, že počkajú na správnu chvíľu. Knurov je pripravený zaplatiť Larisine výdavky bez toho, aby na oplátku niečo dostal v nádeji, že jedného dňa príde ten správny okamih. A táto chvíľa prichádza! Chvíľa vždy príde pre tých, ktorí vedia počkať. Keď v dôsledku hodu Larisa „odíde“ do Knurova, Vozhevatov si tiež myslí celkom triezvo: "No, ani ja nie som v strate - je tu menej výdavkov."Čo robí Larisa? Nechce žiadny vzťah s Knurovom, ale prijíma jeho záštitu a jeho peniaze. Prijme aj od svojho nenávideného snúbenca Karandysheva luxusné šaty. Hovoria mi, to je možné, to nie sú ľudia, aký je rozdiel v tom, čo cítia a čo chcú, ale so mnou, ach, toto nie je možné! "To je bezbožné!"

Karandyshev chápe, že taká žena stojí za veľa, robí plány do budúcnosti, stará sa o ňu, dáva darčeky, dostáva nejaký stimul v živote. Larisa je úplne ľahostajná k pocitom svojho snúbenca, nechá ho na pokoji, vôbec sa nestará o jeho skúsenosti a povesť a o pár hodín neskôr jej Paratov urobí to isté. Keď sa to vráti, odpovie... Pravdepodobne Larisa takúto paralelu nenakreslila. Larisa neprijíma mužský svet vo všeobecnosti ho nepozná, nerozumie mu. Preto sa zdá, že sa túla v tme a nerozlišuje cestu. Možno by ste si mali najprv aspoň trochu naštudovať trasu?

Ale tento „krutý“ nespravodlivý svet je len prísne podriadený istým úplne spravodlivým a jednoduché zákony: to, v čo veríme, je stelesnené v našich životoch, to, čo dávame, to dostávame, ako si o sebe myslíme, ako nás vníma okolie...