Penderitaan kreatif dan cinta platonis Michelangelo Buonarroti: Beberapa halaman menarik dari kehidupan seorang jenius. Michelangelo - biografi, informasi, kehidupan pribadi

Semua orang tahu siapa Michelangelo, dengan satu atau lain cara. Kapel Sistina, David, Pieta - inilah yang sangat dikaitkan dengan kejeniusan Renaisans ini. Sementara itu, gali lebih dalam, dan sebagian besar tidak mungkin dapat menjawab dengan jelas apa lagi yang diingat dunia tentang orang Italia yang bandel itu. Memperluas batas-batas ilmu pengetahuan.

Michelangelo menghasilkan uang dari pemalsuan

Diketahui bahwa Michelangelo memulai dengan pemalsuan pahatan, yang memberinya banyak uang. Seniman itu membeli marmer dari jumlah yang sangat besar, tetapi tidak ada yang melihat hasil karyanya (masuk akal jika penulisnya harus disembunyikan). Pemalsuannya yang paling terkenal mungkin adalah patung "Laocoon and His Sons", yang sekarang dikaitkan dengan tiga pematung Rhodian. Pada tahun 2005 dikemukakan bahwa karya tersebut mungkin merupakan pemalsuan Michelangelo oleh peneliti Lynn Catterson, yang menyebutkan bahwa Michelangelo adalah orang pertama yang tiba di lokasi penemuan dan merupakan salah satu orang yang mengidentifikasi patung tersebut.

Michelangelo mengamati orang mati

Michelangelo dikenal sebagai pematung hebat yang mampu menciptakan kembali tubuh manusia dari marmer dengan detail terkecil. Pekerjaan yang melelahkan seperti itu membutuhkan pengetahuan anatomi yang sempurna, sedangkan di awal karirnya, Michelangelo belum mengetahui cara kerja tubuh manusia. Untuk mengisi pengetahuan yang hilang, Michelangelo menghabiskan banyak waktu di kamar mayat biara, di mana dia memeriksa orang mati, mencoba memahami semua seluk-beluknya. tubuh manusia.

Sketsa untuk Kapel Sistina(abad ke-16).

Zenobia (1533)

Michelangelo benci melukis

Konon Michelangelo dengan tulus tidak menyukai lukisan, yang menurutnya jauh lebih rendah daripada seni pahat. Dia menyebut melukis pemandangan dan benda mati hanya membuang-buang waktu, karena menganggapnya sebagai “gambar yang tidak berguna bagi wanita”.

Guru Michelangelo mematahkan hidungnya karena iri

Saat remaja, Michelangelo dikirim untuk belajar di sekolah pematung Bertoldo di Giovanni, yang berada di bawah naungan Lorenzo de' Medici. Bakat muda menunjukkan ketekunan dan ketekunan yang besar dalam studinya dan dengan cepat mencapai tidak hanya kesuksesan di bidang sekolah, tetapi juga memenangkan perlindungan dari Medici. Keberhasilan luar biasa, perhatian dari luar orang-orang berpengaruh dan ternyata lidahnya yang tajam membuat Michelangelo mempunyai banyak musuh di sekolah, termasuk di kalangan guru. Jadi, menurut karya Giorgio Vasari, pematung Renaisans Italia dan salah satu guru Michelangelo, Pietro Torrigiano, karena iri dengan bakat muridnya, hidungnya patah.

Michelangelo sakit parah

Surat dari Michelangelo kepada ayahnya (Juni 1508).

Selama 15 tahun terakhir hidupnya, Michelangelo menderita osteoartritis, penyakit yang menyebabkan kelainan bentuk sendi dan nyeri pada anggota badan. Pekerjaannya membantunya menghindari kehilangan kemampuannya untuk bekerja sepenuhnya. Dipercaya bahwa gejala pertama muncul saat mengerjakan Florentine Pieta.

Selain itu, banyak peneliti dari karya dan kehidupan pematung besar tersebut mengklaim bahwa Michelangelo menderita depresi dan pusing, yang mungkin muncul akibat bekerja dengan pewarna dan pelarut, yang menyebabkan keracunan pada tubuh dan semua gejala yang menyertainya.

Potret diri rahasia Michelangelo

Michelangelo jarang menandatangani karyanya dan tidak pernah meninggalkan potret diri formal. Namun, ia tetap berhasil mengabadikan wajahnya di beberapa gambar dan patung. Potret diri rahasia yang paling terkenal adalah bagian dari lukisan dinding Penghakiman Terakhir, yang dapat Anda temukan di Kapel Sistina. Ini menunjukkan Saint Bartholomew memegang sepotong kulit terkelupas yang melambangkan wajah Michelangelo.

Potret Michelangelo karya seniman Italia Jacopino del Conte (1535)

Menggambar dari buku seni Italia (1895).

Michelangelo adalah seorang penyair

Kita mengenal Michelangelo sebagai seorang pematung dan pelukis, namun ia juga seorang penyair ulung. Dalam portofolionya Anda dapat menemukan ratusan madrigal dan soneta yang tidak diterbitkan semasa hidupnya. Namun, terlepas dari kenyataan bahwa orang-orang sezamannya tidak dapat menghargai bakat puitis Michelangelo, bertahun-tahun kemudian karyanya mendapat perhatian penonton, sehingga di Roma abad ke-16 puisi pematung tersebut sangat populer, terutama di kalangan penyanyi yang menyalin puisi tentang luka mental dan cacat fisik ke dalam puisi. musik.

Karya-karya utama Michelangelo

Hanya ada sedikit karya seni di dunia yang dapat menimbulkan kekaguman sebesar karya-karya besar ini tuan Italia. Kami mengundang Anda untuk melihat beberapa karya Michelangelo yang paling terkenal dan merasakan kehebatannya.

Pertempuran Centaur, 1492

Pieta, 1499

Daud, 1501-1504

Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni (Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni) - pelukis paling terkenal dari Italia, seorang jenius karya arsitektur dan patung, seorang pemikir Renaisans Tinggi Dan periode awal barok. 9 dari 13 paus yang menduduki takhta pada masa Michelangelo mengundang seorang master untuk melakukan pekerjaan di dan.

Michelangelo kecil lahir pada pagi hari tanggal 6 Maret 1475, Senin, dalam keluarga bankir bangkrut dan bangsawan Lodovico Buonarroti Simoni di kota Caprese, Tuscan, dekat provinsi Arezzo, tempat ayahnya memegang posisi podestà ) , kepala pemerintahan abad pertengahan Italia.

Keluarga dan masa kecil

Dua hari setelah kelahirannya, pada tanggal 8 Maret 1475, anak laki-laki tersebut dibaptis di Gereja San Giovanni di Caprese. Michelangelo adalah anak ke-2 dalam sebuah keluarga besar. Ibunya, Francesca Neri del Miniato Siena, melahirkan putra pertamanya Lionardo pada tahun 1473, Buonarroto lahir pada tahun 1477, dan putra keempat Giovansimone lahir pada tahun 1479. pada tahun 1481 Gismondo yang lebih muda lahir. Lelah karena seringnya hamil, wanita itu meninggal pada tahun 1481, ketika Michelangelo baru berusia 6 tahun.

Pada tahun 1485, ayah dari sebuah keluarga besar menikah untuk kedua kalinya dengan Lucrezia Ubaldini di Galliano, yang tidak dapat melahirkan anak sendiri dan membesarkan anak angkat sebagai anaknya. Karena tidak mampu menghadapi keluarga besar, ayahnya memberikan Michelangelo kepada keluarga angkat Topolino di kota Settignano. Ayah dari keluarga baru itu bekerja sebagai tukang batu, dan istrinya mengenal anak itu sejak kecil, karena dia adalah pengasuh Michelangelo. Di sanalah anak laki-laki itu mulai mengerjakan tanah liat dan mengambil pahat untuk pertama kalinya.

Untuk memberikan pendidikan kepada ahli warisnya, ayah Michelangelo mendaftarkannya di lembaga pendidikan Francesco Galatea da Urbino, yang terletak di Firenze. Tapi ternyata dia adalah murid yang tidak penting; anak laki-laki itu lebih suka menggambar, menyalin ikon dan lukisan dinding.

Karya pertama

Pada tahun 1488 pelukis muda mencapai tujuannya dan belajar di bengkel Domenico Ghirlandaio, di mana dia mempelajari dasar-dasar teknik menggambar selama setahun penuh. Selama satu tahun studi, Michelangelo membuat beberapa salinan pensil dari lukisan terkenal dan satu salinan ukiran Pelukis Jerman Martin Schongauer berjudul “Siksaan Santo Antonius” (“Tormento di Sant’Antonio”).

Pada tahun 1489, pemuda tersebut terdaftar di sekolah seni Bertoldo di Giovanni, yang diselenggarakan di bawah perlindungan Lorenzo Medici, penguasa Florence. Melihat kejeniusan Michelangelo, keluarga Medici membawanya di bawah perlindungannya, membantunya mengembangkan kemampuannya dan memenuhi pesanan mahal.

Pada tahun 1490, Michelangelo melanjutkan studinya di Akademi Humanisme di istana Medici, di mana ia bertemu dengan filsuf Marsilio Ficino dan Angelo Ambrogini, calon Paus: Leo PP. Selama 2 tahun belajar di Akademi, Michelangelo menciptakan:

Relief marmer “Madonna of the Staircase” (“Madonna della scala”), 1492, dipamerkan di Museum Casa Buonarroti di Florence;
Relief marmer "Pertempuran Centaur" ("Battaglia dei centauri"), 1492, dipamerkan di Casa Buonarroti;
Patung oleh Bertoldo di Giovanni.

8 April 1492 pelindung bakat yang berpengaruh, Lorenzo Medici, meninggal, dan Michelangelo memutuskan untuk kembali ke rumah ayahnya.

Pada tahun 1493, dengan izin rektor gereja Santa Maria del Santo Spirito, ia mempelajari anatomi mayat di rumah sakit gereja. Sebagai rasa terima kasih atas hal ini, sang master membuatkan untuk pendeta sebuah “Salib” (“Crocifisso di Santo Spirito”) dari kayu, setinggi 142 cm, yang sekarang dipajang di gereja di kapel samping.

Di Bologna

Pada tahun 1494, Michelangelo meninggalkan Florence, tidak ingin ikut serta dalam pemberontakan Savonarola (Savonarola) dan pergi ke (Bologna), di mana ia segera mengambil tugas menyelesaikan pesanan 3 patung kecil untuk makam St. ) di gereja dengan nama yang sama “St. Dominic” (“Chiesa di San Domenico”):

“Malaikat dengan tempat lilin” (“Angelo reggicandelabro”), 1495;
“Saint Petronio” (“San Petronio”), santo pelindung Bologna, 1495;
"Saint Proclus" ("San Procolo"), prajurit-santo Italia, 1495

Di Bologna, pematung belajar membuat relief yang sulit dengan mengamati tindakan Jacopo della Quercia di Basilika San Petronio. Elemen karya ini kemudian direproduksi oleh Michelangelo di langit-langit ("Cappella Sistina").

Florence dan Roma

Pada tahun 1495, master berusia 20 tahun itu kembali datang ke Florence, di mana kekuasaan berada di tangan Girolamo Savonarola, tetapi tidak menerima perintah apa pun dari penguasa baru. Dia kembali ke Istana Medici dan mulai bekerja untuk pewaris Lorenzo, Pierfrancesco di Lorenzo de 'Medici, menciptakan untuknya patung-patung yang sekarang hilang:

“Yohanes Pembaptis” (“San Giovannino”), 1496;
Cupid Tidur (Cupido dormiente), 1496

Lorenzo meminta patung terakhir itu berumur; dia ingin menjual karya seni itu dengan harga lebih tinggi, menjadikannya sebagai barang antik. Tetapi Kardinal Raffaele Riario, yang membeli yang palsu, menemukan penipuan tersebut, namun, karena terkesan dengan karya penulisnya, dia tidak mengajukan tuntutan terhadapnya, mengundangnya untuk bekerja di Roma.

25 Juni 1496 Michelangelo tiba di Roma, di mana dalam 3 tahun ia menciptakan mahakarya terhebat: patung marmer dewa anggur Bacchus (Bacco) dan (Pietà).

Warisan

Sepanjang kehidupan berikutnya, Michelangelo berulang kali bekerja di Roma dan Florence, memenuhi perintah Paus yang paling memakan waktu.

Kreativitas sang master brilian diwujudkan tidak hanya dalam seni pahat, tetapi juga dalam seni lukis dan arsitektur, meninggalkan banyak mahakarya yang tak tertandingi. Sayangnya, beberapa karya belum sampai ke zaman kita: ada yang hilang, ada yang sengaja dimusnahkan. Pada tahun 1518, pematung pertama kali menghancurkan semua sketsa lukisan Kapel Sistina (Cappella Sistina), dan 2 hari sebelum kematiannya, ia kembali memerintahkan gambarnya yang belum selesai untuk dibakar agar keturunannya tidak melihat siksaan kreatifnya.

Kehidupan pribadi

Tidak diketahui secara pasti apakah Michelangelo memiliki hubungan dekat dengan passionnya atau tidak, namun sifat homoseksual dari ketertarikannya terlihat jelas dalam banyak karya puisi sang maestro.

Pada usia 57 tahun, dia mendedikasikan banyak soneta dan madrigalnya untuk Tommaso dei Cavalieri yang berusia 23 tahun.(Tommaso Dei Cavalieri). Banyak dari karya puisi bersama mereka berbicara tentang cinta timbal balik dan menyentuh satu sama lain.

Pada tahun 1542, Michelangelo bertemu Cecchino de Bracci, yang meninggal pada tahun 1543. Sang Maestro sangat sedih dengan kehilangan temannya sehingga ia menulis siklus 48 soneta, memuji kesedihan dan kesedihan atas kehilangan yang tidak dapat diperbaiki.

Salah satu pemuda yang berpose untuk Michelangelo, Febo di Poggio, terus-menerus meminta uang, hadiah, dan perhiasan kepada sang majikan sebagai imbalan atas cinta timbal balik, menerima julukan “pemeras kecil” untuk ini.

Pemuda kedua, Gherardo Perini, yang juga berpose untuk sang pematung, tak segan-segan memanfaatkan kebaikan Michelangelo dan sekadar merampok pengagumnya.

Saat matahari terbenam, pematung itu merasakan perasaan yang luar biasa kasih sayang kepada wakil perempuan, janda dan penyair wanita Vittoria Colonna, yang telah dikenalnya selama lebih dari 40 tahun. Korespondensi mereka merupakan monumen penting pada era Michelangelo.

Kematian

Kehidupan Michelangelo terhenti pada tanggal 18 Februari 1564 di Roma. Dia meninggal di hadapan seorang pelayan, dokter dan teman-temannya, setelah berhasil mendiktekan wasiatnya, menjanjikan kepada Tuhan jiwanya, bumi sebagai tubuhnya, dan kerabatnya sebagai harta miliknya. Sebuah makam dibangun untuk pematung tersebut, tetapi dua hari setelah kematiannya, jenazahnya untuk sementara diangkut ke Basilika Santi Apostoli, dan pada bulan Juli ia dimakamkan di Basilika Santa Croce di pusat kota Florence.

Lukisan

Terlepas dari kenyataan bahwa perwujudan utama kejeniusan Michelangelo adalah penciptaan patung, ia memiliki banyak karya seni lukis. Menurut penulisnya, lukisan yang berkualitas harus menyerupai patung dan mencerminkan volume dan relief gambar yang disajikan.

“Pertempuran Cascina” (“Battaglia di Cascina”) diciptakan oleh Michelangelo pada tahun 1506 untuk mengecat salah satu dinding Aula Besar Konsili di Istana Apostolik (Palazzo Apostolico) ditugaskan oleh gonfaloniere Pier Soderini. Namun pekerjaannya masih belum selesai, karena penulisnya dipanggil ke Roma.

Di atas karton besar di lokasi rumah sakit Sant'Onofrio, sang seniman dengan ahli menggambarkan tentara yang terburu-buru berhenti berenang di Sungai Arno. Terompet dari kamp memanggil mereka untuk berperang dan orang-orang dengan tergesa-gesa mengambil senjata, baju besi, menutupi tubuh mereka yang basah dengan pakaian, sambil membantu rekan-rekan mereka. Kardus yang diletakkan di Dewan Kepausan menjadi sekolah bagi seniman seperti: Antonio da Sangallo (Raffaello Santi), Ridolfo del Ghirlandaio, Francesco Granacci, dan nanti Andrea

del Sarto, Jacopo Sansovino, Ambrogio Lorenzetti, Perino del Vaga dan lainnya. Mereka datang untuk bekerja dan menyalin dari kanvas unik, berusaha lebih dekat dengan bakat sang master hebat. Karton tersebut tidak bertahan hingga saat ini. "Madonna Doni" atau ""(Tondo Doni) - lukisan bundar dengan diameter 120 cm dipamerkan di (Galleria degli Uffizi) di Florence. Dibuat pada tahun 1507 dengan gaya Cangiante, kulit tokoh yang digambarkan menyerupai marmer. Sebagian besar Lukisan itu ditempati oleh sosok Bunda Allah, dengan Yohanes Pembaptis di belakangnya. Mereka menggendong anak Kristus di tangan mereka. Karya ini penuh dengan simbolisme yang kompleks, yang dapat ditafsirkan berbeda-beda.

ManchesterMadonna

“Manchester Madonna” (Madonna di Manchester) yang belum selesai dibuat pada tahun 1497 di atas papan kayu dan disimpan di Galeri Nasional di London. Judul pertama lukisan itu adalah “Madonna dan Anak, Yohanes Pembaptis dan Malaikat”, tetapi pada tahun 1857 lukisan itu pertama kali dipresentasikan kepada publik pada sebuah pameran di Manchester, menerima judul keduanya, yang dikenal hingga saat ini.

Penguburan (Deposizione di Cristo nel sepolcro) dilaksanakan pada tahun 1501 dengan minyak di atas kayu. Satu lagi karya Michelangelo yang belum selesai, milik Galeri Nasional London. Tokoh utama dari pekerjaan ini adalah jenazah Yesus yang diambil dari kayu salib. Para pengikutnya membawa guru mereka ke kuburan. Agaknya, Yohanes Penginjil digambarkan di sebelah kiri Kristus dengan pakaian merah. Karakter lain bisa jadi: Nikodim dan Yusuf dari Arimatea. Di sebelah kiri, Maria Magdalena berlutut di depan guru, dan di kanan bawah, gambar Bunda Allah digariskan, tetapi tidak digambar.

Madonna dan Anak

Sketsa “Madonna and Child” (Madonna col Bambino) dibuat antara tahun 1520 dan 1525 dan dapat dengan mudah diubah menjadi lukisan lengkap di tangan seniman mana pun. Disimpan di Museum Casa Buonarroti di Florence. Pertama, pada kertas pertama, dia menggambar kerangka gambar masa depan, lalu pada kertas kedua, dia “menambah” otot pada kerangka tersebut. Saat ini, karya tersebut telah dipamerkan dengan sukses besar di museum-museum di Amerika selama tiga dekade terakhir.

Leda dan angsa

Lukisan yang hilang “Leda dan Angsa” (“Leda e il cigno”), dibuat pada tahun 1530 untuk Adipati Ferrara Alfonso I d’Este (Italia: Alfonso I d’Este) hanya diketahui saat ini melalui salinan. Namun Duke tidak mendapatkan lukisan itu; bangsawan yang dikirim ke Michelangelo untuk mengerjakannya mengomentari karya sang master: “Oh, ini bukan apa-apa!” Sang seniman mengusir utusan tersebut dan memberikan mahakaryanya kepada muridnya Antonio Mini, yang kedua saudara perempuannya akan segera menikah. Antonio membawa karya tersebut ke Prancis, di mana karya tersebut dibeli oleh raja Francis I (François Ier). Lukisan itu milik Château de Fontainebleau hingga dihancurkan pada tahun 1643 oleh François Sublet de Noyers, yang menganggap gambar itu terlalu menggairahkan.

Cleopatra

Lukisan “Cleopatra”, yang dibuat pada tahun 1534, adalah cita-cita kecantikan wanita. Karya tersebut menarik karena di sisi lain lembaran tersebut terdapat sketsa lain dengan kapur hitam, namun sangat jelek sehingga para sejarawan seni berasumsi bahwa penulis sketsa tersebut adalah salah satu murid master. Potret ratu Mesir diberikan kepada Tommaso dei Cavalieri oleh Michelangelo. Mungkin Tommaso mencoba melukis salah satu patung kuno tersebut, namun karyanya tidak berhasil, kemudian Michelangelo membalik halaman dan mengubah kemelaratan menjadi sebuah mahakarya.

Venus dan Cupid

Karton "Venere and Cupid", dibuat pada tahun 1534, digunakan oleh pelukis Jacopo Carucci untuk membuat lukisan "Venus and Cupid". Lukisan cat minyak di panel kayu berukuran 1 m 28 cm kali 1 m 97 cm dan berada di Galeri Uffizi di Florence. TENTANG Karya asli Michelangelo tidak bertahan hingga saat ini.

Pieta

Gambar “Pietà per Vittoria Colonna” dilukis pada tahun 1546 untuk teman Michelangelo, penyair wanita Vittoria Colonna. Wanita suci itu tidak hanya mendedikasikan karyanya untuk Tuhan dan gereja, tetapi juga memaksa sang seniman untuk menembus lebih dalam semangat agama. Baginya sang master mendedikasikan serangkaian gambar religius, di antaranya adalah “Pieta”.

Michelangelo berulang kali bertanya-tanya apakah dia bersaing dengan Tuhan sendiri dalam upaya mencapai kesempurnaan dalam seni. Karya tersebut disimpan di Museum Isabella Stewart Gardner di Boston.

pencerahan

Sketsa “Epiphany” (“Epifania”) adalah karya megah sang seniman, selesai pada tahun 1553. Dibuat di atas 26 lembar kertas dengan tinggi 2 m 32 cm 7 mm setelah dipikirkan matang-matang (berbagai jejak perubahan dalam sketsa terlihat di kertas). Di tengah komposisi adalah Perawan Maria, yang dengan tangan kirinya mendorong Santo Yusuf menjauh darinya. Di kaki Bunda Allah ada bayi Yesus, di depan Yusuf ada bayi St. Di sebelah kanan Mary ada sosok seorang pria yang tidak diketahui identitasnya oleh sejarawan seni. Karya tersebut dipamerkan di British Museum di London.

Patung

Saat ini diketahui 57 karya milik Michelangelo, sekitar 10 patung telah hilang. Sang master tidak menandatangani karyanya dan para pekerja budaya terus “menemukan” semakin banyak karya baru dari sang pematung.

Bacchus

Patung dewa anggur mabuk yang terbuat dari marmer Bacchus, tinggi 2 m 3 cm, digambarkan pada tahun 1497 dengan segelas anggur di tangannya dan dengan buah anggur melambangkan rambut di kepalanya. Ia ditemani oleh seorang satir berkaki kambing. Pelanggan salah satu mahakarya pertama Michelangelo adalah Kardinal Raffaele della Rovere, yang kemudian menolak untuk mengambil kembali karya tersebut. Pada tahun 1572, patung tersebut dibeli oleh keluarga Medici. Hari ini dipamerkan di Museum Bargello Italia di Florence.

Roma Pieta

Perintah untuk mengecat plafon dengan luas sekitar 600 m2. m. “Kapel Sistina” (“Sacellum Sixtinum”), Paus Julius II (Iulius PP. II) memberikan Istana Apostolik kepada tuannya setelah rekonsiliasi mereka. Sebelumnya, Michelangelo tinggal di Florence, dia marah kepada Paus, yang menolak membayar pembangunan makamnya sendiri.

Pematung berbakat itu belum pernah membuat lukisan dinding sebelumnya, tetapi ia menyelesaikan pesanan bangsawan dalam waktu sesingkat mungkin, mengecat langit-langit dengan tiga ratus gambar dan sembilan adegan dari Alkitab.

Penciptaan Adam

“Penciptaan Adam” (“La creazione di Adamo”) adalah lukisan dinding kapel yang paling terkenal dan indah, selesai pada tahun 1511. Salah satu komposisi sentralnya penuh dengan simbolisme dan makna tersembunyi. Tuhan Bapa yang dikelilingi malaikat digambarkan terbang hingga tak terhingga. Ia mengulurkan tangannya menyambut uluran tangan Adam, menghembuskan jiwa ke dalam tubuh manusia ideal.

Penghakiman Terakhir

Lukisan dinding Penghakiman Terakhir (“Giudizio universale”) adalah lukisan dinding terbesar di era Michelangelo. Sang master mengerjakan gambar berukuran 13 m 70 cm kali 12 m selama 6 tahun, menyelesaikannya pada tahun 1541. Di tengahnya terdapat sosok Kristus dengan tangan kanan terangkat. Ia bukan lagi pembawa pesan perdamaian, melainkan hakim yang tangguh. Di sebelah Yesus adalah para rasul: Santo Petrus, Santo Lawrence, Santo Bartholomew, Santo Sebastian dan lainnya.

Orang mati memandang hakim dengan ngeri, menunggu putusan. Mereka yang diselamatkan oleh Kristus dibangkitkan, tetapi orang-orang berdosa dibawa pergi oleh iblis sendiri.

“The Universal Flood” adalah lukisan dinding pertama yang dilukis oleh Michelangelo di langit-langit kapel pada tahun 1512. Pematung dibantu untuk melakukan pekerjaan ini oleh para master dari Florence, tetapi segera pekerjaan mereka tidak lagi memuaskan sang maestro dan dia menolak bantuan dari luar. Gambar tersebut menunjukkan ketakutan manusia saat terakhir kehidupan. Semuanya sudah terendam air, kecuali beberapa bukit tinggi, tempat orang-orang berusaha mati-matian menghindari kematian.

“Sibyl Libya” (“saudara Libya”) adalah salah satu dari 5 yang digambarkan oleh Michelangelo di langit-langit kapel. Seorang wanita anggun dengan folio ditampilkan setengah terbalik. Menurut sejarawan seni, sang seniman meniru gambar Sibyl dari seorang pemuda yang berpose. Menurut legenda, dia adalah seorang wanita Afrika berkulit gelap dengan tinggi rata-rata. Sang maestro memutuskan untuk memerankan seorang peramal dengan kulit putih dan rambut pirang.

Pemisahan Cahaya dari Kegelapan

Lukisan dinding “Pemisahan Terang dari Gelap”, seperti lukisan dinding lainnya di kapel, dipenuhi dengan kerusuhan warna dan emosi. Intelijen Tertinggi, penuh cinta untuk segala sesuatu yang ada, memiliki kekuatan luar biasa sehingga Chaos tidak mampu mencegahnya memisahkan cahaya dari kegelapan. Memberi Yang Maha Kuasa wujud manusia mengisyaratkan bahwa setiap orang mempunyai kekuatan untuk menciptakan alam semesta kecil di dalam dirinya, yang membedakan antara yang baik dan yang jahat, terang dan gelap, pengetahuan dan kebodohan.

Katedral Santo Petrus

Pada awal abad ke-16, Michelangelo sebagai seorang arsitek turut serta dalam pembuatan denah Basilika Santo Petrus bersama dengan arsitek Donato Bramante. Namun Buonarroti tidak menyukai Buonarroti dan terus-menerus berkomplot melawan lawannya.

Empat puluh tahun kemudian, pembangunan sepenuhnya diserahkan ke tangan Michelangelo, yang kembali ke rencana Bramante, menolak rencana Giuliano da Sangallo. Sang maestro memperkenalkan lebih banyak monumentalitas ke dalam rencana lama ketika ia meninggalkan pembagian ruang yang rumit. Ia juga memperbesar tiang kubah dan menyederhanakan bentuk semi kubah. Berkat inovasi, bangunan tersebut memperoleh integritas, seolah-olah dipotong dari satu bahan.

Kami merekomendasikan membaca tentang

Kapel Paolina

Michelangelo baru bisa mulai melukis “Cappella Paolina” di Istana Apostolik pada tahun 1542 pada usia 67 tahun. Pekerjaan yang panjang di atas lukisan dinding Kapel Sistina sangat merusak kesehatannya; asap cat dan plester yang terhirup menyebabkan kelemahan umum dan penyakit jantung. Cat itu merusak penglihatannya, sang master hampir tidak makan, tidak tidur, dan tidak melepas sepatu botnya selama berminggu-minggu. Akibatnya, Buonarroti berhenti bekerja dua kali dan kembali lagi, menciptakan dua lukisan dinding yang menakjubkan.

"Pertobatan Rasul Paulus" ("Conversione di Saulo") - lukisan dinding pertama Michelangelo di "Kapel Paolina" berukuran 6 m 25 cm kali 6 m 62 cm, selesai pada tahun 1545. Rasul Paulus dianggap sebagai santo pelindung Paus Paulus III (Paulus PP III). Penulisnya menggambarkan sebuah momen dari Alkitab, yang menggambarkan bagaimana Tuhan sendiri menampakkan diri kepada Saulus sebagai penganiaya yang keras kepala terhadap orang-orang Kristen, mengubah orang berdosa menjadi seorang pengkhotbah.

Penyaliban Santo Petrus

Lukisan dinding “Penyaliban Santo Petrus” (“Crocifissione di San Pietro”) berukuran 6 m 25 cm kali 6 m 62 cm diselesaikan oleh Michelangelo pada tahun 1550 dan menjadi lukisan terakhir sang seniman. Santo Petrus dijatuhi hukuman mati oleh Kaisar Nero, tetapi terpidana ingin disalib secara terbalik, karena dia tidak menganggap dirinya layak menerima kematian seperti Kristus.

Banyak seniman yang menggambarkan adegan ini mengalami kesalahpahaman. Michelangelo memecahkan masalah tersebut dengan menghadirkan adegan penyaliban sebelum pendirian salib.

Arsitektur

Selama paruh kedua hidupnya, Michelangelo semakin beralih ke arsitektur. Maestro selama konstruksi monumen arsitektur berhasil menghancurkan kanon-kanon lama, memasukkan ke dalam karyanya semua pengetahuan dan keterampilan yang dikumpulkan selama bertahun-tahun.

Di Basilika St. Lawrence (Basilica di San Lorenzo), Michelangelo tidak hanya mengerjakan makam Medici. Gereja, yang dibangun pada tahun 393 selama rekonstruksi pada abad ke-15, dilengkapi dengan Sakristi Lama sesuai dengan desain Filippo Brunelleschi.

Michelangelo kemudian menjadi penulis proyek tersebut Sakristi Baru, dibangun di sisi lain gereja. Pada tahun 1524, atas perintah Clement VII (Clemens PP. VII), arsitek merancang dan membangun gedung Perpustakaan Laurentian (Biblioteca Medicea Laurenziana) di sisi selatan gereja. Tangga yang rumit, lantai dan langit-langit, jendela dan bangku - setiap detail kecil dipikirkan dengan cermat oleh penulis.

“Porta Pia” adalah sebuah gerbang di timur laut (Mura aureliane) di Roma di Via Nomentana kuno. Michelangelo membuat tiga proyek, di mana pelanggannya, Paus Pius IV (Pius PP. IV), menyetujui opsi yang paling murah, di mana fasadnya menyerupai tirai teater.

Penulis tidak sempat menyaksikan pembangunan gerbang tersebut selesai. Setelah sebagian gerbang hancur disambar petir pada tahun 1851, Paus Pius IX (Pius PP. IX) memerintahkan rekonstruksinya, mengubah tampilan asli bangunan tersebut.

Basilika tituler Santa Maria degli Angeli e dei Martiri (Basilica di Santa Maria degli Angeli e dei Martiri) terletak di Romawi (Piazza della Repubblica) dan didirikan untuk menghormati Bunda Maria, para martir suci dan malaikat Tuhan. Paus Pius IV mempercayakan pengembangan rencana konstruksi kepada Michelangelo pada tahun 1561. Penulis proyek tidak dapat hidup sampai selesainya pekerjaan tersebut, yang terjadi pada tahun 1566.

Puisi

Tiga dekade terakhir kehidupan Michelangelo tidak hanya terlibat dalam arsitektur, ia banyak menulis madrigal dan soneta, yang tidak diterbitkan selama masa penulisnya. Dalam puisi, dia menyanyikan cinta, mengagungkan harmoni dan menggambarkan tragedi kesepian. Puisi Buonarroti pertama kali diterbitkan pada tahun 1623. Secara total, sekitar tiga ratus puisinya, kurang dari 1.500 surat dari korespondensi pribadi dan sekitar tiga ratus halaman catatan pribadi masih bertahan.

Bakat Michelangelo terlihat dari ia melihat karya-karyanya sebelum diciptakan. Sang master secara pribadi memilih potongan marmer untuk patung masa depan dan membawanya sendiri ke bengkel. Dia selalu menyimpan dan menghargai balok-balok yang belum diproses sebagai karya agung.
Masa depan “David”, yang muncul di hadapan Michelangelo sebagai sepotong marmer besar, ternyata adalah patung yang telah ditinggalkan oleh dua master sebelumnya. Selama 3 tahun sang maestro menggarap mahakaryanya, menampilkan “David” telanjang ke publik pada tahun 1504.
Pada usia 17 tahun, Michelangelo bertengkar dengan Pietro Torrigiano yang berusia 20 tahun, juga seorang seniman, yang berhasil mematahkan hidung lawannya dalam sebuah perkelahian. Sejak itu, di semua gambar pematung, ia ditampilkan dengan wajah yang cacat.
“Pieta” di Basilika Santo Petrus sangat mengesankan penonton sehingga berulang kali diserang oleh individu dengan jiwa yang tidak stabil. Pada tahun 1972, ahli geologi Australia Laszlo Toth melakukan tindakan vandalisme dengan memukul patung tersebut sebanyak 15 kali dengan palu. Setelah itu, Pietà ditempatkan di balik kaca.
Komposisi pahatan favorit penulis, Pietà, “Ratapan Kristus,” ternyata menjadi satu-satunya karya yang ditandatangani. Saat mahakarya tersebut diresmikan di Basilika Santo Petrus, orang mulai berspekulasi bahwa penciptanya adalah Cristoforo Solari. Kemudian Michelangelo, setelah berjalan ke katedral pada malam hari, membuat tulisan timbul pada lipatan pakaian Bunda Allah “Michelangelo Buonarotti, patung Florentine,” namun kemudian ia menyesali harga dirinya, tidak pernah menandatangani karyanya lagi.
Saat mengerjakan The Last Judgment, sang master secara tidak sengaja jatuh dari perancah yang tinggi, menyebabkan kakinya terluka parah. Dia melihat ini sebagai pertanda buruk dan tidak mau bekerja lagi. Artis itu mengunci diri di dalam kamar, tidak membiarkan siapa pun masuk dan memutuskan untuk mati. Tetapi dokter terkenal dan teman Michelangelo, Baccio Rontini, ingin menyembuhkan pria keras kepala yang bandel itu, dan karena pintu tidak terbuka untuknya, dengan susah payah dia masuk ke dalam rumah melalui ruang bawah tanah. Dokter memaksa Buonarroti minum obat dan membantunya pulih.
Kekuatan seni master hanya bertambah kuat seiring berjalannya waktu. Selama 4 tahun terakhir, lebih dari seratus orang mencari bantuan medis setelah mengunjungi ruangan yang memamerkan karya Michelangelo. Yang paling mengesankan bagi penonton adalah patung “David” telanjang, yang di depannya orang-orang berulang kali kehilangan kesadaran. Mereka mengeluh disorientasi, pusing, apatis dan mual. Para dokter di Rumah Sakit Santa Maria Nuova menyebut keadaan emosional ini sebagai “sindrom David”.

↘️🇮🇹 ARTIKEL DAN SITUS YANG BERMANFAAT 🇮🇹↙️ BERBAGI DENGAN TEMAN ANDA

Michelangelo Buonarroti– salah satu dari tuan terhebat. Selama hidupnya, ia menerima pengakuan dan dianggap sebagai seorang jenius yang penting bagi dunia.

Lahir pada tanggal 6 Maret 1475, ia berumur panjang, meninggal pada tahun 1564. Selama 88 tahun, ia menciptakan begitu banyak karya luar biasa sehingga jumlahnya cukup untuk selusin. orang-orang berbakat. Selain seorang pelukis, pematung, dan arsitek hebat, Michelangelo Buonarroti juga seorang pemikir besar dan penyair terkenal pada zaman Renaisans.

Pasti semua orang pernah melihat patung Daud dan Musa yang terkenal, serta lukisan dinding yang menakjubkan di langit-langit Kapel Sistina. Ngomong-ngomong, patung “David”, menurut orang-orang sezamannya, “menghilangkan kejayaan semua patung, modern dan kuno, Yunani dan Romawi.” Itu masih dianggap sebagai salah satu karya seni paling terkenal dan sempurna.

Potret Michelangelo Buonarroti

Sangat menarik bahwa ini sosok yang luar biasa memiliki penampilan yang sangat tidak menarik. Situasi serupa terjadi dengan munculnya seorang jenius lain, yang telah kami tulis. Mungkin itu sebabnya Michelangelo tidak meninggalkan satu pun potret dirinya, seperti yang dilakukan banyak seniman?

Menurut gambaran orang-orang yang mengenal sang majikan, ia memiliki rambut jarang, agak keriting, janggut tipis, wajah bulat dengan dahi persegi dan pipi cekung. Hidungnya yang lebar, bengkok, dan tulang pipinya yang menonjol tidak membuatnya menarik, malah sebaliknya.

Namun hal ini sama sekali tidak menghalangi para penguasa pada masa itu dan orang-orang paling mulia untuk memperlakukan kejeniusan seni yang sampai sekarang belum pernah terjadi sebelumnya dengan rasa kagum.

Jadi, kami sampaikan kepada Anda Michelangelo Buonarroti.

Kisah seorang yang palsu

Di Roma kuno, warga bangsawan dan kaya mengeluh bahwa terlalu banyak karya seni kuno palsu mulai dijual.

Pada masa orang Italia hebat yang sedang kita bicarakan, pengrajin berbakat juga berdosa dalam hal ini.

Michelangelo pernah membuat salinannya yang terkenal patung Yunani. Itu sangat bagus, dan seorang teman dekat mengatakan kepadanya: “Jika Anda menguburnya di dalam tanah, dalam beberapa tahun akan terlihat seperti aslinya.”

Tanpa berpikir dua kali, si jenius yang masih muda itu mengikuti nasihat ini. Dan memang, setelah beberapa waktu dia sangat sukses dan berhasil harga tinggi menjual “patung kuno”.

Seperti yang Anda lihat, sejarah barang palsu dan segala jenis barang palsu sama tuanya dengan dunia.

Florentine Michelangelo Buonarroti

Diketahui, Michelangelo tidak pernah menandatangani karyanya. Namun, ada satu pengecualian. Dia menandatangani komposisi pahatan "Pieta". Mereka bilang kejadiannya seperti ini.

Saat mahakaryanya sudah siap dan dipajang di depan umum, master muda berusia 25 tahun itu tersesat di tengah keramaian dan mencoba mencari tahu apa kesan karyanya terhadap masyarakat.

Dan kemudian, dengan ngeri, dia mendengar dua warga kota Italia Milan secara aktif berspekulasi bahwa hanya rekan senegaranya yang bisa menciptakan hal menakjubkan seperti itu.

Dan pada saat itu antara pusat kebudayaan Di Eropa, ada kompetisi nyata untuk memperebutkan gelar kota paling bergengsi dan produktif, dalam hal kejeniusan.

Sebagai penduduk asli Florence, pahlawan kita tidak tahan dengan tuduhan keji bahwa dia adalah orang Milan dan berjalan ke katedral pada malam hari, membawa serta pahat dan peralatan lainnya yang diperlukan. Di bawah cahaya lampu, dia mengukir tulisan bangga di ikat pinggang Madonna: “Michelangelo Buonarroti, Florentine.”

Setelah ini, tidak ada yang berani “memprivatisasi” asal usul sang guru besar. Namun, mereka mengatakan bahwa dia kemudian menyesali ledakan harga diri tersebut.

Ngomong-ngomong, Anda mungkin tertarik pada salah satu seniman Renaisans yang hebat.

"Penghakiman Terakhir" oleh Michelangelo

Ketika sang seniman sedang mengerjakan lukisan dinding “The Last Judgment,” Paus Paulus III sering mengunjunginya dan memantau kemajuan karyanya. Ia sering datang melihat lukisan dinding tersebut bersama pembawa acaranya, Biagio da Cesena.

Suatu hari Paul III bertanya kepada Cesena bagaimana dia menyukai lukisan dinding yang dibuat.

“Yang Mulia,” jawab pembawa acara, “gambar-gambar ini lebih cocok untuk sebuah kedai minuman, dan bukan untuk kapel suci Anda.”

Mendengar hinaan ini, Michelangelo Buonarroti menggambarkan pengkritiknya dalam lukisan dinding sebagai Raja Minos, hakim jiwa orang mati. Dia memiliki telinga keledai dan seekor ular melilit lehernya.

Kali berikutnya, Cesena segera menyadari bahwa gambar ini dilukis darinya. Marah, dia terus-menerus meminta Paus Paulus memerintahkan Michelangelo menghapus gambarnya.

Namun Paus, yang terhibur dengan kemarahan tak berdaya dari punggawanya, berkata:

“Pengaruh saya hanya meluas ke kekuatan surgawi, dan sayangnya, saya tidak memiliki kekuasaan atas perwakilan neraka.”

Karena itu, ia mengisyaratkan bahwa Cesara sendiri harus menemukan bahasa yang sama dengan artis tersebut dan menyetujui segalanya.

Melalui mayat hingga seni

Pada awal karir kreatifnya, Michelangelo Buonarroti hanya mempunyai sedikit pemahaman tentang fitur-fiturnya. Tapi dia sangat tertarik topik ini, karena untuk menjadi pematung dan seniman yang baik Anda harus memiliki pengetahuan anatomi yang sempurna.

Menariknya, untuk mengisi ilmu yang hilang, sang tuan muda banyak menghabiskan waktunya di kamar mayat yang terletak di dekat biara, tempat ia mempelajari mayat orang mati. Ngomong-ngomong, dia tinggal di rumahnya riset ilmiah dengan cara yang serupa.

Hidung Michelangelo Patah

Kemampuan jenius dari master masa depan terwujud sangat awal. Saat belajar di sekolah pematung, yang dilindungi oleh Lorenzo de' Medici sendiri, kepala Republik Florentine, ia membuat banyak musuh bagi dirinya sendiri tidak hanya karena bakatnya yang tidak biasa, tetapi juga karena karakternya yang keras kepala.

Diketahui, salah satu guru bernama Pietro Torrigiano pernah mematahkan hidung Michelangelo Buonarroti dengan pukulan tinjunya. Mereka mengatakan bahwa dia tidak dapat mengendalikan dirinya sendiri karena rasa iri yang liar terhadap muridnya yang berbakat.

Berbagai fakta tentang Michelangelo

Fakta yang menarik adalah bahwa sang jenius besar tidak memiliki hubungan dekat dengan wanita sampai ia berusia 60 tahun. Rupanya, seni sepenuhnya menyerapnya, dan dia mengarahkan seluruh energinya hanya untuk melayani panggilannya.

Namun, pada usia 60 tahun, ia bertemu dengan seorang janda berusia 47 tahun bernama Victoria Colonna, Marchioness of Pescara. Tetapi bahkan ketika dia menulis banyak soneta yang penuh dengan melankolis yang manis, menurut banyak penulis biografi, mereka tidak memiliki hubungan yang lebih dekat daripada cinta platonis.

Saat Michelangelo Buonarroti sedang mengerjakan lukisan dinding di Kapel Sistina, kesehatannya sangat terganggu. Faktanya, tanpa asisten, dia bekerja tanpa lelah selama 4 tahun penuh pada mahakarya dunia ini.

Saksi mata melaporkan bahwa dia tidak bisa melepas sepatunya selama berminggu-minggu dan, karena lupa tidur dan makan, mengecat langit-langit seluas ribuan meter persegi dengan tangannya sendiri. Pada saat yang sama, dia menghirup asap cat yang berbahaya, yang juga terus-menerus masuk ke matanya.

Terakhir, perlu ditambahkan bahwa Michelangelo memiliki karakter yang tajam dan sangat kuat. Kehendaknya lebih keras daripada granit, dan fakta ini diakui oleh banyak orang sezamannya yang pernah berurusan dengannya.

Mereka mengatakan bahwa Leo X berkata tentang Michelangelo: “Dia mengerikan. Kamu tidak bisa menghadapinya!”

Dari yang saya bisa pematung hebat dan artis yang mengintimidasi Paus yang mahakuasa dengan cara seperti itu tidak diketahui.

Karya Michelangelo

Kami mengundang Anda untuk membiasakan diri dengan karya paling terkenal Michelangelo. Sang master melakukan banyak pekerjaan tanpa sketsa atau sketsa apa pun, tetapi begitu saja, mengingat model yang sudah jadi di kepalanya.

Penghakiman Terakhir

Lukisan dinding Michelangelo di dinding altar Kapel Sistina di Vatikan.

Langit-langit Kapel Sistina

Siklus lukisan dinding paling terkenal karya Michelangelo.

Daud

Patung marmer karya Michelangelo di Akademi seni rupa di Florence.

Bacchus

Patung marmer di Museum Bargello.

Madonna dari Bruges

Patung marmer Madonna dan Anak Kristus di Gereja Our Lady of Notre Dame.

Siksaan Santo Antonius

Lukisan Italia Michelangelo yang berusia 12 atau 13 tahun: karya paling awal sang maestro.

Madonna Doni

Lukisan berbentuk bulat (tondo) diameter 120 cm yang menggambarkan Keluarga Kudus.

Pieta

“Pieta” atau “Ratapan Kristus” adalah satu-satunya karya yang ditandatangani sang maestro.

Musa

Patung marmer setinggi 235 cm yang menempati posisi sentral dalam pahatan makam Paus Julius II di Roma.

Penyaliban Santo Petrus

Lukisan dinding di Istana Apostolik Vatikan, di Kapel Paolina.

Tangga di Perpustakaan Laurentian

Salah satu pencapaian arsitektur terbesar Michelangelo adalah tangga Laurenziana yang menyerupai aliran lava (aliran pemikiran).

Proyek kubah Basilika Santo Petrus

Akibat meninggalnya Michelangelo, pembangunan kubah tersebut diselesaikan oleh Giacomo Della Porta, menjaga rencana sang maestro tanpa penyimpangan.

Jika Anda menyukai fakta menarik tentang Michelangelo Buonarroti, berlanggananlah ke jejaring sosial mana pun.

Apakah Anda menyukai postingan tersebut? Tekan tombol apa saja:

Anda mungkin tahu siapa Michelangelo Buonarroti. Karya-karya sang guru besar dikenal di seluruh dunia. Kami akan memberi tahu Anda tentang karya terbaik Michelangelo. Lukisan-lukisan dengan judulnya akan mengejutkan Anda, tetapi pahatannya yang paling kuatlah yang membuatnya layak untuk mempelajari karyanya.

Lukisan dinding lain karya Michelangelo, terletak di Kapel Sistina di Vatikan. Sudah 25 tahun sejak pengecatan langit-langit selesai. Michelangelo kembali untuk pekerjaan baru.

Hanya ada sedikit sosok Michelangelo dalam The Last Judgment. Awalnya, karakternya telanjang dan, melalui kritik yang tak ada habisnya, dia tidak punya pilihan selain memberikan ikonografinya kepada seniman kepausan untuk dicabik-cabik. Mereka "mendandani" karakter-karakter tersebut dan melakukan ini bahkan setelah kematian sang jenius.

Patung ini pertama kali muncul di hadapan publik pada tahun 1504 di Piazza della Signoria di Florence. Michelangelo baru saja menyelesaikan patung marmernya. Dia keluar 5 meter dan selamanya tetap menjadi simbol Renaisans.

Daud akan melawan Goliat. Ini tidak biasa, karena sebelum Michelangelo semua orang menggambarkan David pada momen kemenangannya setelah mengalahkan raksasa yang luar biasa. Namun di sini pertempuran sudah di depan mata dan masih belum diketahui bagaimana hal itu akan berakhir.

Penciptaan Adam adalah lukisan dinding dan komposisi sentral keempat di langit-langit Kapel Sistina. Totalnya ada sembilan dan semuanya berdedikasi cerita-cerita alkitabiah. Lukisan dinding ini adalah ilustrasi unik tentang penciptaan manusia menurut gambar dan rupa-Nya sendiri.

Lukisan dinding tersebut begitu menakjubkan sehingga spekulasi dan upaya untuk membuktikan teori ini atau itu serta mengungkap makna keberadaan masih beredar di sekitarnya. Michelangelo menunjukkan bagaimana Tuhan mengilhami Adam, yaitu memasukkan jiwa ke dalam dirinya. Fakta bahwa jari-jari Tuhan dan Adam tidak dapat bersentuhan menunjukkan ketidakmungkinan bersatunya materi dengan spiritual.

Michelangelo Buonarroti tidak pernah menandatangani patungnya, tapi dia menandatangani yang ini. Hal ini diyakini terjadi setelah beberapa penonton berdebat tentang penulis karya tersebut. Tuannya saat itu berusia 24 tahun.

Patung itu rusak pada tahun 1972 ketika diserang oleh ahli geologi Laszlo Toth. Dengan palu batu di tangannya, dia berteriak bahwa dialah Kristus. Setelah kejadian ini, Pietà ditempatkan di balik kaca antipeluru.

Patung marmer Musa setinggi 235 cm terletak di basilika Romawi makam Paus Julius II. Michelangelo mengerjakannya selama 2 tahun. Sosok yang terletak di samping - Rachel dan Leah - adalah karya murid-murid Michelangelo.

Banyak orang bertanya-tanya mengapa Musa bertanduk? Hal ini disebabkan oleh kesalahan penafsiran Vulgata terhadap Keluaran, sebuah kitab dalam Alkitab. Kata "tanduk" yang diterjemahkan dari bahasa Ibrani juga bisa berarti "sinar", yang lebih tepat mencerminkan esensi legenda - sulit bagi orang Israel untuk melihat wajahnya karena wajahnya bersinar.

"Penyaliban Santo Petrus" adalah lukisan dinding di Kapel Paolina (Kota Vatikan). Salah satu karya terbaru master, yang diselesaikannya atas perintah Paus Paulus III. Setelah lukisan dinding selesai, Michelangelo tidak pernah kembali melukis dan fokus pada arsitektur.

Tondo Madonna Doni adalah satu-satunya karya kuda-kuda selesai yang bertahan hingga hari ini.

Pekerjaan ini diselesaikan sebelum sang master menempati Kapel Sistina. Michelangelo percaya bahwa lukisan dapat dianggap paling berharga hanya jika lukisan itu sangat mirip dengan patung.

Karya kuda-kuda ini baru dianggap sebagai karya Michelangelo sejak tahun 2008. Sebelumnya, ini hanyalah mahakarya dari bengkel Domenico Ghirlandaio. Michelangelo belajar di bengkel ini, namun hampir tidak ada orang yang percaya bahwa ini adalah karya seorang master hebat, karena saat itu usianya tidak lebih dari 13 tahun.

Setelah pemeriksaan bukti yang cermat, informasi, tulisan tangan dan gaya Vasari, The Torment of Saint Anthony diakui sebagai karya Michelangelo. Jika memang demikian, maka pekerjaan saat ini dianggap paling banyak pekerjaan yang mahal seni yang pernah diciptakan oleh seorang anak. Perkiraan biayanya lebih dari $6 juta.

Patung Lorenzo de' Medici (1526 - 1534)

Patung marmer, patung Lorenzo de' Medici, Adipati Urbino, dibuat selama beberapa tahun - dari tahun 1526 hingga 1534. Letaknya di Kapel Medici, menghiasi susunan batu nisan Medici.

Patung Lorenzo II de' Medici bukanlah potret tokoh sejarah yang sebenarnya. Michelangelo mengidealkan citra kebesaran dengan menggambarkan Lorenzo dalam perhatian.

Brutus (1537 - 1538)

Patung marmer “Brutus” adalah karya yang belum selesai oleh Michelangelo yang ditugaskan oleh Donato Gianotti, yang merupakan seorang republikan yang setia, menganggap Brutus sebagai pejuang tiran sejati. Hal ini relevan dengan latar belakang pemulihan tirani Medici di Florentine.

Michelangelo terpaksa berhenti mengerjakan patung tersebut karena suasana hati baru di masyarakat. Patung tersebut tetap dilestarikan hanya karena nilai seninya.

Itu saja untuk kita tentang Michelangelo Buonarroti. Karya-karya sang master masih jauh dari terwakili sepenuhnya di sini, yang hanya berupa Kapel Sistina, tetapi lukisan-lukisan dengan judul tidak akan memberi tahu Anda tentang pematung hebat itu seperti halnya patung marmernya. Namun, setiap karya Michelangelo patut mendapat perhatian. Bagikan apa yang paling Anda sukai.

Sebagai seorang anak, saya banyak membaca, dan ada suatu masa ketika saya menjadi tertarik pada buku-buku dari seri “Kehidupan”. orang-orang yang luar biasa“Saya senang membaca biografinya penulis yang berbeda, musisi, artis, tapi saya sangat terkesan dengan biografi Michelangelo Buonaotti. Saya bahkan memohon kepada ibu saya untuk sebuah album dengan ilustrasi karyanya, namun, dalam bahasa Jerman dan sangat mahal pada masa itu (3 rubel 40rb), saya masih memilikinya.

1. Potret Michelangelo Buanorotti. OKE. 1535. Marcello Venusti. Museum Capitoline, Florence.

Kehidupan dan karya Michelangelo Buonarroti berlangsung hampir satu abad penuh - dari tahun 1475 hingga 1564. Michelangelo lahir pada tanggal 6 Maret 1475 di Caprese, di Tuscany. untuk waktu yang lama, tetapi dengan inspirasi dari atas, dia ingin hal itu menunjukkan bahwa makhluk ini adalah makhluk surgawi dan ilahi ke tingkat yang lebih besar daripada yang terjadi pada manusia, seperti yang kemudian dikonfirmasi. Masa kecilnya dihabiskan sebagian di Florence, sebagian lagi di pedesaan, di tanah milik keluarga. Ibu anak laki-laki itu meninggal ketika dia berusia enam tahun. Menurut kualifikasi pajak, keluarga itu milik selama berabad-abad strata atas kota, dan Michelangelo sangat bangga karenanya. Pada saat yang sama, ia tetap kesepian, hidup sederhana dan, tidak seperti seniman lain di zamannya, tidak pernah berusaha memperbaiki situasi keuangannya. Dia pertama-tama peduli pada ayah dan keempat saudara laki-lakinya. Hanya untuk waktu yang singkat, sudah di usia enam puluh tahun, seiring dengan aktivitas kreatif, baginya juga memiliki makna vital yang mendalam hubungan persahabatan dengan Tommaso Cavalieri dan Vittoria Colonna.

1. Relief dasar marmer. 1490-1492. (Florence, Museum Buonarroti.)

Pada tahun 1488, ayahnya mengirim Michelangelo yang berusia tiga belas tahun untuk belajar di bottega (bengkel) Domenico Ghirlandaio, yang pada saat itu dihormati sebagai salah satu master terbaik tidak hanya di Florence, tetapi di seluruh Italia. Keterampilan dan kepribadian Michelangelo berkembang sedemikian rupa sehingga Domenico takjub melihat bagaimana dia melakukan beberapa hal secara berbeda dari yang seharusnya dilakukan seorang pemuda, karena menurutnya Michelangelo tidak hanya mengalahkan siswa lain, dan Ghirlandaio memiliki banyak siswa, tetapi juga sering kali tidak. lebih rendah darinya dalam hal-hal yang diciptakan olehnya sebagai master. Jadi, ketika salah satu pemuda yang belajar dengan Domenico menggambar beberapa sosok wanita berpakaian dengan pena dari Ghirlandaio, Michelangelo mengambil lembaran itu darinya dan, dengan pena yang lebih tebal, mengedarkan kembali sosok salah satu wanita bergaris. dengan cara yang dianggapnya lebih sempurna, sehingga takjub bukan saja perbedaan kedua budi pekerti tersebut, melainkan juga ketrampilan dan cita rasa seorang pemuda yang berani dan gagah berani, yang berani mengoreksi pekerjaan gurunya. Dan kebetulan ketika Domenico sedang bekerja di kapel besar di Santa Maria Novella dan entah bagaimana keluar dari sana, Michelangelo mulai menggambar dari alam sebuah perancah papan dengan beberapa meja yang ditutupi dengan semua aksesori seni, serta beberapa pemuda. yang bekerja di sana. Bukan tanpa alasan ketika Domenico kembali dan melihat gambar Michelangelo, dia berkata: "Yah, yang ini tahu lebih banyak daripada saya" - jadi dia kagum dengan cara baru dan cara baru mereproduksi alam.

2. "Keluarga Suci" ("Madonna Doni") 1503 -1504. Florence, Galeri Uffizi.

Namun setahun kemudian, Lorenzo Medici, yang dijuluki Sang Agung, memanggilnya ke istananya dan memberinya akses ke tamannya, di mana terdapat banyak koleksi karya para empu kuno. Bocah itu praktis secara mandiri menguasai keterampilan teknis yang diperlukan dari kerajinan pematung. Dia memahat dari tanah liat dan menggambar dari karya para pendahulunya, dengan tepat memilih apa yang bisa membantunya mengembangkan kecenderungan bawaannya sendiri. Mereka mengatakan bahwa Torrigiano, yang berteman dengannya, tetapi dimotivasi oleh rasa iri karena, menurut pandangannya, dia dihargai lebih tinggi dan lebih berharga darinya dalam seni, seolah-olah bercanda, meninju hidungnya dengan kekuatan sedemikian rupa sehingga dia selamanya menandainya. hidungnya patah dan hancur; karena Torrigiano ini diusir dari Florence...

3. Penyaliban.

Setelah kematian Lorenzo yang Agung pada tahun 1492, Michelangelo kembali ke rumah ayahnya. Untuk gereja Santo Spirito di kota Florence, ia membuat salib kayu, ditempatkan dan masih berdiri di atas setengah lingkaran altar tinggi dengan persetujuan dari prior, yang memberinya tempat di mana, sering kali membedah mayat untuk mempelajari anatomi, dia mulai menyempurnakan seni menggambar hebat yang kemudian dia beli.

Sesaat sebelum tahun 1494 raja perancis Charles VIII memaksa Medici, pelindung sang seniman, meninggalkan Florence, Michelangelo melarikan diri ke Venesia dan kemudian ke Bologna. Michelangelo mengerti bahwa dia membuang-buang waktunya; dia kembali dengan senang hati ke Florence, di mana untuk Lorenzo, putra Pierfrancesco de' Medici, dia mengukir St. John sebagai seorang anak dan kemudian dari sepotong marmer Cupid yang sedang tidur ukuran alami, dan ketika selesai, melalui Baldassarre del Milanese itu diperlihatkan sebagai sesuatu yang indah kepada Pierfrancesco, yang setuju dengan ini dan berkata kepada Michelangelo: “Jika Anda menguburnya di dalam tanah dan kemudian mengirimkannya ke Roma, menempanya sebagai barang tua satu, saya yakin itu akan diberikan ke sana untuk yang kuno dan Anda akan mendapatkan lebih banyak daripada jika Anda menjualnya di sini."

4. Ratapan Kristus ("Pieta"), 1498 - 1499. Vatikan, Katedral St. Petra.

Berkat cerita ini, ketenaran Michelangelo menjadi sedemikian rupa sehingga ia segera dipanggil ke Roma. Seorang seniman dengan bakat langka meninggalkan kenangan berharga tentang dirinya di kota yang begitu terkenal dengan memahat patung ratapan Kristus yang seluruhnya terbuat dari marmer, yang setelah selesai ditempatkan di Katedral St. Petersburg. Petrus di kapel Perawan Maria, penyembuh demam, tempat kuil Mars dulu berada. Michelangelo mencurahkan begitu banyak cinta dan karya ke dalam ciptaan ini sehingga hanya di atasnya (yang tidak dia lakukan dalam karyanya yang lain) dia menuliskan namanya di sepanjang ikat pinggang yang mengencangkan dada Bunda Allah.

Pada tanggal 4 Agustus 1501, setelah beberapa tahun kerusuhan sipil, sebuah republik diproklamasikan di Florence. Beberapa temannya menulis kepadanya dari Florence memintanya untuk datang ke sana, karena marmer yang rusak karena perawatan katedral tidak boleh dilewatkan. Sebuah perusahaan pedagang wol yang kaya memberi perintah kepada tuannya untuk membuat patung Daud.

5.Daud, 1501-1504. Florence, Akademi Seni Rupa.

Michelangelo mendobrak cara tradisional dalam menafsirkan gambar Daud. Dia tidak menggambarkan pemenang dengan kepala raksasa di kakinya dan pedang kuat di tangannya, tetapi menampilkan pemuda itu dalam situasi sebelum bentrokan, mungkin tepat pada saat dia merasakan kebingungan sesama sukunya sebelum bentrokan. berperang dan dari jauh membedakan Goliat yang sedang mengejek rakyatnya. Sang seniman memberikan sosoknya contrapposto yang paling sempurna, seperti pada gambar pahlawan Yunani yang paling indah. Ketika patung itu selesai dibangun, sebuah komisi yang terdiri dari warga terkemuka dan seniman memutuskan untuk memasangnya di alun-alun utama kota, di depan Palazzo Vecchio. Ini adalah pertama kalinya sejak jaman dahulu, yakni lebih dari seribu tahun, patung pahlawan telanjang yang monumental muncul di tempat umum. Hal ini bisa terjadi karena kebetulan yang menguntungkan dari dua keadaan: pertama, kemampuan seniman untuk menciptakan simbol cita-cita politik tertinggi bagi warga komune dan, kedua, kemampuan komunitas warga kota untuk memahami kekuasaan. dari simbol ini. Keinginannya untuk membela kebebasan rakyatnya saat ini menjawab aspirasi paling luhur masyarakat Florentine.

6. Musa. OKE. 1515. Roma, Gereja San Pietro di Vincoli .

Setelah Ratapan Kristus, Raksasa Florentine, dan Karton, ketenaran Michelangelo menjadi sedemikian rupa sehingga pada tahun 1503, ketika Julius II terpilih setelah kematian Paus Alexander VI (dan Michelangelo saat itu berusia sekitar 29 tahun), ia diundang dengan penuh hormat. oleh Julius II untuk mengerjakan makamnya. Sejak jaman dahulu, tidak ada bangunan seperti ini yang dibangun untuk individu di Barat. Total karya ini mencakup empat puluh patung marmer, tidak terhitung cerita yang berbeda, putt dan dekorasi, semua pemotongan cornice dan puing-puing arsitektur lainnya. Dia juga menyelesaikan sebuah marmer Musa setinggi lima hasta (235 cm!), dan tidak ada satupun patung yang dapat menandingi keindahan patung ini. karya modern. Konon saat Michelangelo masih mengerjakannya, sisa marmer yang dimaksudkan untuk makam tersebut dan tertinggal di Carrara tiba melalui air dan diangkut ke sisa di Piazza Santo. Petra; dan karena pengirimannya harus dibayar, Michelangelo, seperti biasa, menemui paus; namun karena pada hari itu Yang Mulia sedang sibuk dengan hal-hal penting yang berkaitan dengan peristiwa di Bologna, ia kembali ke rumah dan membayar marmer tersebut dengan uangnya sendiri, percaya bahwa Yang Mulia akan segera memberikan perintah mengenai hal ini. Keesokan harinya dia pergi lagi untuk berbicara dengan Paus, tetapi ketika mereka tidak mengizinkannya masuk, penjaga gerbang berkata bahwa dia harus bersabar, karena dia diperintahkan untuk tidak mengizinkannya masuk.

7. Madonna and Child, 1504 (Gereja Notre Dame, Bruges, Belanda).

Michelangelo tidak menyukai tindakan ini, dan karena menurutnya hal ini sama sekali tidak seperti yang terjadi padanya sebelumnya, dia, dengan marah, mengatakan kepada penjaga gerbang kepausan bahwa jika Yang Mulia membutuhkannya di masa depan, biarlah dia diberitahu di mana dia pergi - pergi. Kembali ke bengkelnya, dia berangkat ke kantor pos pada pukul dua pagi, memerintahkan kedua pelayannya untuk menjual semua barang rumah tangga kepada orang Yahudi dan kemudian mengikutinya ke Florence, tempat dia berangkat. Sesampainya di Poggibonsi, di kawasan Florentine, ia berhenti karena merasa aman.

Namun tidak butuh waktu lama sebelum lima utusan tiba di sana dengan membawa surat dari Paus untuk membawanya kembali. Namun, meskipun ada permintaan dan surat yang memerintahkan dia untuk kembali ke Roma karena rasa malu, dia tidak mau mendengar apa pun. Hanya menuruti permintaan para utusan, dia akhirnya menulis beberapa kata sebagai tanggapan kepada Yang Mulia bahwa dia meminta pengampunan, tetapi tidak akan kembali kepadanya, karena dia telah mengusirnya seperti seorang gelandangan, dan itulah yang dia lakukan. tidak pantas atas pengabdiannya yang setia, dan bahwa Paus bisa di mana pun Masih mencari pelayan untuk dirinya sendiri.

8. Kristus Memikul Salib, 1519-1521. Gereja Santa Maria sopra Minerva, Roma.

Paus segera, mungkin khawatir karena kurangnya tempat yang cocok untuk makam, terlibat dalam proyek yang lebih ambisius - rekonstruksi Basilika Santo Petrus. Oleh karena itu, dia untuk sementara membatalkan rencana sebelumnya. Pada tahun 1508, sang master akhirnya kembali ke Roma, tetapi tidak mendapat kesempatan untuk mengerjakan makam tersebut. Yang Mulia tidak bersikeras untuk menyelesaikan makamnya, dengan mengatakan bahwa membangun makam semasa hidupnya adalah kesialan dan berarti mengundang kematian. Perintah yang lebih menakjubkan menantinya: untuk mengenang Sixtus, paman Yang Mulia, untuk mengecat langit-langit kapel yang dibangun di istana oleh Sixtus. Tetapi Michelangelo ingin menyelesaikan makam itu, dan pekerjaan di langit-langit kapel tampak besar dan sulit baginya: mengingat sedikit pengalamannya melukis dengan cat, ia berusaha dengan segala cara untuk menghilangkan beban ini. Melihat Yang Mulia bersikeras, Michelangelo akhirnya memutuskan untuk mengambil tindakan. Hingga 31 Oktober 1512, Michelangelo melukis lebih dari tiga ratus gambar di kubah Kapel Sistina.

9. "Penciptaan Adam" (penggalan lukisan Kapel Sistina)

Setelah menyelesaikan kapel, dia rela mengambil makam itu untuk menyelesaikannya kali ini tanpa banyak hambatan, tetapi dia selalu menerima lebih banyak masalah dan kesulitan darinya daripada dari apa pun, tetapi sepanjang hidupnya dan untuk waktu yang lama dia menjadi dikenal dengan satu atau lain cara, tidak berterima kasih kepada paus yang begitu mendukung dan menyayanginya. Maka, kembali ke makam, ia mengerjakannya terus menerus, sekaligus menata gambar dinding kapel, namun takdir tidak ingin monumen ini, yang dimulai dengan kesempurnaan seperti itu, diselesaikan dengan cara yang sama, karena sesuatu terjadi pada saat kematian Paus Julius, dan oleh karena itu pekerjaan ini ditinggalkan karena terpilihnya Paus Leo X, yang, bersinar dengan usaha dan kekuasaan tidak kurang dari Julius, ingin meninggalkan tanah airnya, sebagai kenangan akan dirinya sendiri dan sang seniman ilahi, sesama warga negaranya, keajaiban-keajaiban yang ia bisa ciptakan hanya oleh penguasa besar seperti dirinya. Oleh karena itu, karena ia memerintahkan agar fasad San Lorenzo di Florence, gereja yang dibangun oleh keluarga Medici, dipercayakan kepada Michelangelo, keadaan inilah yang menyebabkan pengerjaan makam Julius masih belum selesai.

10.Makam Adipati Lorenzo. Kapel Medici. 1524—1531. Florence, Katedral San Lorenzo.

Sepanjang masa kepausan Leo X, perubahan politik tidak meninggalkan Michelangelo. Pertama, Paus, yang keluarganya memusuhi keluarga della Rovere, menghalangi kelanjutan pengerjaan makam Julius II, dari tahun 1515 ia menyibukkan seniman dengan desainnya, dan dari tahun 1518 dengan pelaksanaan fasad Gereja. San Lorenzo. Pada tahun 1520, setelah perang yang tidak berguna, Paus terpaksa meninggalkan pembangunan fasad dan, pada gilirannya, menugaskan Michelangelo untuk mendirikan Kapel Medici di sebelah San Lorenzo, dan pada tahun 1524 memerintahkan pembangunan Perpustakaan Laurentian. Namun pelaksanaan proyek ini juga terhenti selama satu tahun ketika keluarga Medici diusir dari Florence pada tahun 1526. Untuk Republik Florentine, yang sekarang diproklamasikan untuk terakhir kalinya, Michelangelo, yang bertindak sebagai komandan benteng, segera melaksanakan rencana benteng baru, tetapi pengkhianatan dan intrik politik berkontribusi pada kembalinya Medici, dan proyeknya tetap di atas kertas.

11. Malaikat dengan kandil. 1494-1495. Gereja San Domenico, Bologna.

Kematian Leo menimbulkan kebingungan di kalangan seniman dan seni baik di Roma maupun Florence sehingga selama masa hidup Adrian VI, Michelangelo tetap di Florence dan mengerjakan makam Julius. Namun ketika Adrian meninggal dan Klemens VII terpilih sebagai paus, yang berusaha meninggalkan kejayaan dalam seni arsitektur, patung, dan lukisan, tidak kalah dengan Leo dan pendahulunya lainnya, Michelangelo dipanggil ke Roma oleh paus.

Paus memutuskan untuk mengecat dinding Kapel Sistina, tempat Michelangelo mengecat langit-langit pendahulunya Julius II. Clement ingin Penghakiman Terakhir ditulis di dinding-dinding ini, yaitu di dinding utama, tempat altar berada, sehingga dalam cerita ini dapat ditampilkan segala sesuatu yang mungkin dalam seni menggambar, dan di dinding lainnya, sebaliknya, diperintahkan Di atas pintu utama untuk menunjukkan bagaimana Lucifer diusir dari surga karena harga dirinya dan bagaimana semua malaikat yang berdosa bersamanya dilemparkan ke dalam neraka.

12. "Penghakiman Terakhir". 1534-1541

Bertahun-tahun kemudian diketahui bahwa Michelangelo membuat sketsa dan berbagai gambar untuk rencana ini, dan salah satunya digunakan untuk melukis lukisan dinding di gereja Roma Trinita oleh seorang pelukis Sisilia yang melayani Michelangelo selama berbulan-bulan, menggosok catnya.

Pekerjaan ini ditugaskan oleh Paus Klemens VII sesaat sebelum kematiannya. Penggantinya, Paul III Farnese, mendorong Michelangelo untuk segera menyelesaikan lukisan ini, lukisan paling luas dan terpadu secara spasial sepanjang abad ini. Kesan pertama yang kita dapatkan saat berdiri di hadapan Penghakiman Terakhir adalah perasaan bahwa kita sedang menghadapi peristiwa yang benar-benar kosmik. Di tengahnya terdapat sosok Kristus yang perkasa. Selain keindahan yang luar biasa dalam ciptaan ini, terlihat pula kesatuan lukisan dan pengerjaannya yang seolah-olah dilukis dalam satu hari, dan kehalusan finishing seperti itu tidak dapat ditemukan pada miniatur mana pun. Dia bekerja untuk menyelesaikan ciptaan ini selama delapan tahun dan membukanya pada tahun 1541, pada Hari Natal, mengejutkan dan mengejutkan seluruh Roma, dan terlebih lagi, seluruh dunia.

13. Rasul Petrus dan Paulus, c. 1503/1504. Katedral, Siena.

Pada tahun 1546, sang seniman dipercayakan dengan komisi arsitektur paling penting dalam hidupnya. Untuk Paus Paulus III, ia menyelesaikan Palazzo Farnese (lantai tiga fasad halaman dan cornice) dan merancang untuknya dekorasi baru Capitol, yang perwujudan materialnya bertahan cukup lama. Namun, tentu saja, perintah terpenting yang menghalanginya untuk kembali ke kota asalnya, Florence, hingga kematiannya adalah bagi Michelangelo pengangkatannya sebagai kepala arsitek Katedral Santo Petrus. Yakin akan kepercayaan kepadanya dan kepercayaan Paus kepadanya, Michelangelo, untuk menunjukkan niat baiknya, berharap agar dekrit tersebut menyatakan bahwa ia mengabdi pada pembangunan itu demi kasih Tuhan dan tanpa imbalan apa pun. Dalam kesadaran penuh, ia membuat surat wasiat yang terdiri dari tiga kata: ia menyerahkan jiwanya ke tangan Tuhan, tubuhnya ke bumi, dan hartanya kepada kerabat terdekatnya, memerintahkan orang-orang yang dicintainya untuk mengingatkannya akan hawa nafsu. Tuhan ketika dia pergi dari kehidupan ini. Maka pada tanggal 17 Februari 1563, menurut perhitungan Florentine (yang menurut perhitungan Romawi adalah tahun 1564), Michelangelo meninggal dunia.

14. Pieta Bandini (Pieta dengan Nikodemus). 1550. Museum Katedral Santa Maria del Fiore, Florence.

Bakat Michelangelo diakui selama masa hidupnya, dan bukan setelah kematian, seperti yang terjadi pada banyak orang; karena kita melihat bahwa imam besar Julius II, Leo X, Klemens VII, Paulus III dan Julius III, Paulus IV, dan Pius IV selalu ingin dia bersama mereka, dan juga, seperti kita ketahui, Suleiman - penguasa Turki , Francis dari Valois - raja Prancis, Charles V - Kaisar. Signoria Venesia dan Adipati Cosimo de' Medici - semuanya menghadiahinya dengan kehormatan hanya untuk memanfaatkan bakatnya yang luar biasa, dan ini hanya berlaku bagi orang-orang yang memiliki jasa besar. Tapi dia termasuk orang-orang seperti itu, karena semua orang tahu dan semua orang melihat bahwa ketiga seni telah mencapai kesempurnaan dalam dirinya sehingga Anda tidak akan menemukannya di antara orang-orang kuno atau modern selama bertahun-tahun. Dia memiliki imajinasi yang begitu sempurna, dan hal-hal yang tampak dalam gagasannya sedemikian rupa sehingga tidak mungkin untuk melaksanakan rencana yang begitu besar dan menakjubkan dengan tangannya, dan dia sering meninggalkan ciptaannya, terlebih lagi, dia menghancurkan banyak hal; jadi, diketahui bahwa sesaat sebelum kematiannya dia terbakar jumlah besar gambar, sketsa, dan karton yang dibuat dengan tangannya sendiri, sehingga tidak ada seorang pun yang dapat melihat kerja keras yang ia lakukan, dan cara ia menguji kejeniusannya untuk menunjukkannya sebagai sesuatu yang sempurna.

Dan janganlah aneh bagi siapa pun bahwa Michelangelo menyukai kesendirian, seperti seorang pria yang mencintai seninya, yang mengharuskan seseorang untuk mengabdi sepenuhnya padanya dan hanya memikirkannya; dan orang yang ingin berkecimpung di dalamnya harus menghindari masyarakat, karena orang yang suka berpikir tentang seni tidak pernah dibiarkan sendirian dan tanpa pikiran, sedangkan orang yang mengaitkan hal ini dengan keanehan dan keanehan dalam dirinya adalah keliru, bagi siapa pun yang mau. untuk bekerja dengan baik, dia harus melepaskan diri dari semua kekhawatiran, karena bakat memerlukan refleksi, kesunyian dan kedamaian, dan bukan pengembaraan mental."

Giorgio Vasari. "Biografi Michelangelo".

15.Kepala Kristus (pecahan patung Ratapan Kristus)

Kehidupan pribadi Michelangelo.

Pada tahun 1536, Vittoria Colonna, Marchioness of Pescara, datang ke Roma, di mana penyair janda berusia 47 tahun ini mendapatkan persahabatan yang mendalam, atau lebih tepatnya, bahkan cinta yang penuh gairah dari Michelangelo yang berusia 61 tahun. Dia mendedikasikan beberapa sonetanya yang paling bersemangat untuk cinta platonisnya yang besar, membuat gambar untuknya dan menghabiskan banyak waktu bersama dia. Ide-ide pembaruan agama yang mengkhawatirkan para peserta lingkaran Vittoria meninggalkan jejak yang mendalam pada pandangan dunia Michelangelo di tahun-tahun tersebut. Refleksi mereka terlihat, misalnya, dalam lukisan dinding “Penghakiman Terakhir” di Kapel Sistina.

Vittoria adalah satu-satunya wanita yang namanya dikaitkan erat dengan Michelangelo, yang oleh sebagian besar peneliti cenderung dianggap homo, atau setidaknya biseksual.

Menurut peneliti kehidupan intim Michelangelo, hasratnya yang kuat terhadap Marquise adalah buah dari pilihan bawah sadar, karena gaya hidup sucinya tidak dapat mengancam naluri homoseksualnya, meskipun teman Michelangelo dan penulis biografi Condivi umumnya menggambarkan kesuciannya sebagai monastik. “Dia menempatkannya pada posisi yang tinggi, tetapi cintanya pada wanita itu hampir tidak bisa disebut heteroseksual: dia memanggilnya “pria dalam wanita.”

16.Vittoria Colonna, potret oleh Sebastiano del Piombo

Para penulis biografi artis terkenal itu mencatat: “Korespondensi kedua orang luar biasa ini tidak hanya memiliki kepentingan biografis yang tinggi, tetapi juga merupakan monumen yang sangat bagus. zaman sejarah dan contoh langka dari pertukaran pemikiran secara langsung, penuh kecerdasan, observasi halus, dan ironi.” Para peneliti menulis tentang soneta yang didedikasikan untuk Michelangelo Vittoria: “Platonisme yang disengaja dan dipaksakan dalam hubungan mereka memperburuk dan membawa ke kristalisasi struktur cinta-filosofis puisi Michelangelo, yang sebagian besar mencerminkan pandangan dan puisi Marchioness sendiri, yang bermain selama tahun 1530-an. peran pembimbing spiritual Michelangelo. “Korespondensi” puitis mereka menarik perhatian orang-orang sezamannya; mungkin yang paling terkenal adalah soneta 60 yang menjadi subjeknya interpretasi khusus" Rekaman percakapan antara Vittoria dan Michelangelo, yang banyak diproses, disimpan dalam catatan seniman Portugis Francesco d'Holland yang diterbitkan secara anumerta.

Soneta No.60

Dan kejeniusan tertinggi tidak akan menambah
Seseorang memikirkan fakta bahwa marmer itu sendiri
Ia menyembunyikan banyak hal - dan itulah yang kita butuhkan
Tangan yang patuh pada akal akan terungkap.
Apakah aku menantikan kegembiraan, apakah kegelisahan menekan hatiku,
Donna yang paling bijaksana dan baik - untukmu
Aku wajib melakukan segalanya, dan rasa malu yang berat bagiku,
Bahwa pemberianku tidak memuliakanmu sebagaimana mestinya.
Bukan kekuatan Cinta, bukan kecantikanmu,
Atau sikap dingin, atau kemarahan, atau penindasan karena penghinaan
Merekalah yang disalahkan atas kemalanganku, -
Karena kematian menyatu dengan rahmat
Di dalam hatimu – tapi kejeniusanku yang menyedihkan
Dengan mencintai, dia mampu mengeluarkan satu kematian.

Michelangelo

Fragmen lukisan Kapel Sistina:

17. Kristus.