Fotografer Igor Mukhin. Fotografer terbaik negara Igor Mukhin

Igor Mukhin

Biografi: 1977-1981 belajar di sekolah teknik konstruksi.

1981-1987 bekerja sebagai teknisi di sebuah organisasi desain.

Kenalan 1985 dengan Alexander Lapin dan Alexei Shulgin.

Kolaborasi tahun 1986 dengan berbagai artis untuk majalah samizdat; partisipasi dalam pameran kelompok pertama di Jalan Malaya Gruzinskaya, 28. Bertemu Piganov, Efimov dan Alexander Slyusarev.

1987 Pameran pribadi pertama, 120 karya, di Universitas Negeri Moskow.

Perjalanan 1988 ke Finlandia atas undangan Universitas Seni Terapan di Helsinki; mulai bekerja dengan agensi foto RAPHO, Paris

1989 mulai bekerja sebagai fotografer independen; perjalanan ke Paris dan London (di Paris ia bertemu Garik Pinkhasov. Menjadi anggota grup “Fotografi Langsung”, Moskow.

1990 Temui Tatyana Lieberman.

1991Serangkaian 32 foto pemandangan Moskow untuk buku “Tempat Bulgakov di Moskow” untuk Biblioteca del Vestello di Roma; kelahiran putri Masha; mengajar di Akademi Foto Ukraina Gratis di Kyiv, yang diselenggarakan oleh Alexander Levitsky; berkeliling Swiss selama proyek foto Moskow-Zurich; mengerjakan 30 potret kontemporer seniman Soviet untuk katalog pameran “Buku Seni”.

1992 Mengerjakan antologi “Baltic Waves” untuk publikasi “Bra Bocker A.B.”, Swedia

1994 Hadiah Negara Rusia "Manusia Seni".

Hadiah Balai Kota Paris 1999 dan pengerjaan proyek “Lovers in Paris” yang ditugaskan oleh FNAC dengan partisipasi Komite Perayaan Tahun 2000, Prancis.

Igor Mukhin adalah salah satu artis yang beruntung berada di tempat dan waktu yang tepat, dengan kamera di tangannya.
Karya-karyanya sangat berharga dan bagaimana caranya karya seni, dan sebagai kronik paling jujur.

Sejak 1987, Mukhin rutin mengadakan pameran di galeri Moskow dan bepergian ke luar negeri sebagai perwakilan yang cerdas fotografi Rusia modern. Dia memotret reruntuhan - secara harfiah dan kiasan. Kerangka bangku-bangku tua, runtuhnya monumen era sosialisme - semua palu dan arit ini, perempuan petani dengan telinga jagung dan anak babi, sosok pemimpin dengan topi atau tangan terangkat. Bahkan ketika Mukhin memotret orang-orang - orang yang lewat, kekasih, rocker - mereka menjadi seperti bayang-bayang senja dari kehidupan yang sudah tidak ada lagi. Merekalah kaum marginal, dunianya berada di pinggir jalan, di pinggiran kota, di pemukiman, atau – lebih baik lagi – di provinsi. Sungguh luar biasa bahwa hiruk pikuk hiburan sosial yang melimpah di Moskow saat ini (presentasi, klub, kasino, dll..) tidak menginspirasi Mukhin. Dia tidak memeriksa fasadnya, tetapi halaman belakang, dan menemukan di sana tidak hanya kotoran dan sampah abadi - tetapi juga karakter, nafsu yang membara, wajah dan temperamen yang membuat iri teater mana pun.

Lahir di Uni Soviet:

Dalam kerangka X Moskow biennale internasional Museum Seni Multimedia “Fashion and Style in Photography 2017”, Moskow (Moskow, Ostozhenka St., 16) dari 17 Februari hingga 9 April 2017 menghadirkan pameran salah satu fotografer kontemporer paling terkemuka - Igor Mukhin. Banyak fotonya yang menjadi klasik saat ini. Terus mengerjakan proyek baru, Mukhin adalah salah satu mentor di Sekolah Fotografi dan Multimedia. A. Rodchenko membesarkan generasi fotografer baru yang luar biasa yang juga akan diwakili di Biennale.

Igor Mukhin. Rekshan, Kinchev dan Evgeniy Fedorov. leningrad. 1986

Pameran Mukhin membawa kita kembali ke awal karir kreatif dan merupakan salah satu proyek utama dua tahunan tersebut, yang bertemakan “Angin Waktu”. Proyek ini menggabungkan foto-foto budaya alternatif dari tahun 1980-an dengan seri Monumen (1988), di mana Mukhin mengeksplorasi monumen-monumen propaganda monumental Soviet yang terancam punah.

Igor Mukhin. Victor Tsoi. Moskow. 1986

Igor Mukhin menunjukkan era yang sedang berlalu dan runtuh, melalui celah-celah di mana sesuatu yang benar-benar baru mulai bertunas. Dalam hal ini, fotografer, yang secara akurat, jelas dan langsung mengabadikan masa transisi ini, muncul selama bertahun-tahun dalam kapasitas baru - sebagai peneliti sesungguhnya dari mekanisme yang mendorong perubahan. era sejarah. Namun dia melakukan ini dengan cara visual dan fotografinya sendiri.

Igor Mukhin. Alla Pugacheva. Moskow. 1990

Muda, penuh gairah, montok kebebasan batin pemimpin muda batu soviet— Viktor Tsoi (“Kino”), Boris Grebenshchikov (“Akuarium”), Vyacheslav Butusov (“Nautilus Pompilius”), Zhanna Aguzarova (“Bravo”), Konstantin Kinchev (“Alice”), Oleg Garkusha (“AuktYon”), Pyotr Mamonov (“Suara Mu”) dan Alexander Bashlachev akan selamanya tetap bagi kita seperti yang dilihat dan ditunjukkan oleh Mukhin. Masa depan tidak diketahui dan tidak dapat diprediksi, namun ada pramuka yang secara langsung dan spontan mendokumentasikan apa yang terjadi, hari demi hari. Salah satu perwira intelijen pada tahun 1980an adalah Igor Mukhin.

Igor Mukhin. Yuri Shevchuk, konser DDT di perusahaan Melodiya. Moskow. 1987

Namun jarak temporal mengubah optiknya. Banyak pahlawan zaman yang tiada, banyak pula yang berubah, sama seperti waktu yang berubah. Musik rock tahun 1980-an berhasil menjadi objek museumifikasi, dan para pemimpinnya memperoleh ciri-ciri yang monumental pahlawan legendaris. Saat ini, elemen-elemen yang berlawanan pada tahun-tahun tersebut tampak sangat dekat sekaligus jauh dalam ukuran yang sama. Angin perubahan yang begitu dinantikan pada tahun 1980-an, terangkat ke udara dan mencampuradukkan pecahan-pecahan masa lalu, harapan dan harapan untuk yang terbaik. Namun masih ada kenangan, mimpi dan firasat yang teringat kembali saat melihat foto-foto tersebut. “Sepertinya kita<...>Kita dapat dengan tenang melupakan epik yang tidak koheren ini, dengan detailnya yang tak ada habisnya yang tidak berarti apa-apa, namun, bagaimanapun, ada sesuatu yang membuat kita kembali ke film dengan lagu, dengan foto - dan mencari titik samar dari sesuatu yang tidak diketahui di dalamnya. mereka, mengintip sampai mata perih, mendengarkan sampai mengenali,” tulis Mukhin tentang foto-foto tersebut kritikus musik Felix Sandalov.

Igor Mukhin. Boris Grebenshchikov. leningrad. 1986

Igor Mukhin. Viktor Tsoi, pemilik apartemen. Moskow. 1986

Igor Mukhin. Peter Mamonov. Moskow. 1990

Igor Mukhin. Oleg Garkusha "AuktYon". leningrad. 1986

Igor Mukhin. Laba-laba, Sparrow dan Co. Moskow. 1985

Igor Mukhin. Dari proyek “Monumen Soviet”. 1988-2000

Materi disediakan oleh layanan pers MAMM untuk blog Nikolai Podosokorsky di LiveJournal

Igor Vladimirovich Mukhin lahir pada tahun 1961 di Moskow. Dari tahun 1977 hingga 1981 ia belajar di Institut Konstruksi.

sejak tahun 1987 - anggota Pertapaan l/o.

pada tahun 1989-91 - anggota grup "Fotografi Langsung"

sejak 1990 - anggota Persatuan Fotografer Moskow

sejak 1993 - anggota Persatuan Fotografer Rusia

sejak tahun 1994 - Anggota Federasi Seniman Internasional (IFA).

Igor Mukhin adalah salah satu fotografer Rusia kontemporer paling terkemuka. Dia memulai miliknya aktivitas kreatif di pertengahan tahun 80an. Ia mengadakan pameran pribadi pertamanya pada tahun 1987 (120 karya, di Universitas Negeri Moskow), di puncak perestroika. Pada tahun 1988, Igor Mukhin mulai berkolaborasi dengan agensi RAPNO (Paris). Aktif bekerja dengan banyak penerbit, melakukan fotografi dokumenter terkait sejarah Rusia seni kontemporer. Pada tahun 1989, Igor Mukhin mulai bekerja sebagai fotografer independen.

Di penghujung tahun 80-an, ia menciptakan serangkaian foto “Fragmen” dan “Monumen”, yang langsung memposisikan fotografernya sebagai salah satu pemimpin fotografi baru Rusia. Kedua proyek tersebut didedikasikan untuk bagian-bagian dari kekaisaran Soviet, yang mengingatkan dirinya sendiri melalui propaganda monumental Soviet yang memburuk dengan cepat. Mukhin menggunakan perspektif yang berbeda, mencapai banyak efek visual: monumen yang tergantung di atas kota, “kebangkitan” detail individu, dll. .

Seri berikutnya, yang dikandung oleh sang seniman sebagai alternatif dari gaya “besar”, adalah “Benches”. Namun, terlepas dari keintiman dan sifat genre dari tema itu sendiri, solusi artistik di sini ia mempertahankan skala, perspektif energik, jarak dekat, jadi bangku-bangku tersebut tampak seperti “monumen” yang sama.

Karya Igor Mukhin adalah cerminan paling lengkap dan jelas dari dekade pertama kapitalisme Rusia. Pada tahap ini, ia memperoleh presisi kerawang dan pengalaman waktu sinematik dalam bingkai statis. Pada tahun 1996, serial “Lovers” miliknya muncul, yang merupakan sikap sadar menentang aksi militer yang dimulai di Chechnya. Proyek ini telah menjadi semacam kartu nama fotografi baru Rusia, akhirnya terbebas dari mitos global “kita yang paling bahagia” atau “kita yang paling tidak bahagia”.

Pada tahun 1999, Igor Mukhin bekerja di Paris, menerima beasiswa dari kota Paris sebagai bagian dari program pertukaran artis antara walikota Moskow dan Paris. Pada saat yang sama, ia menerima hibah untuk memotret pemuda Prancis dari Kementerian Kebudayaan Prancis untuk sebuah proyek yang didedikasikan untuk perayaan serangan tersebut. III milenium. Beginilah tampilan serial “Paris”.

Igor Mukhin mengeksplorasi tema gambar fotografis, dan hasil fotografinya merupakan titik temu hipotetis antara gaya “hidup” dan kekakuan “produksi”, yang seringkali dalam foto-fotonya mengubah hal biasa menjadi mistik, dan mistik menjadi hal biasa. ...

Putri Masha, putra Maxim

Pameran pribadi Igor Mukhin:

1987 Klub "Untuk kaum muda tentang kaum muda" Universitas Negeri Moskow.

1988 "Igor Mukhin" Uralmash, Sverdlovsk.

Galeri Foto "Igor Mukhin" 1989, Kuibyshev.

Klub Reporter Foto "Igor Mukhin" 1989, Ukhta.

1990 Galeri "Igor Mukhin" "Interfoto", Leningrad.

1993 "Sebuah Studi tentang Soviet seni monumental"galeri foto, Yoshkar-Ola, Rusia (buklet).

1994 "Bangku: transformasi untuk masa depan" Galeri XL, Moskow (katalog).

1995 "40 foto" Museum Revolusi, Moskow (katalog);

"Visi Rusia" Grote Kerk, Naarden Fotofestival, Belanda (katalog)

1996 "Kehidupan di Kota" Latvia Foto Museum, Riga, Latvia;

Galeri Moskow "Pemandangan Berubah" (Photobiennale-96), Moskow (katalog).

1997 "Moskow, Moskow", klub "Slepenais experementa", Riga, Latvia;

"zaman Soviet: Bangku dan Monumen" Photohouse, Riga, Latvia;

Institut Goethe "Menyeberang", Moskow;

"Taman Budaya. Memori" KUKART-III festival internasional, Tsarskoe Selo;

"V. Semin dan I. Mukhin: Fotografi Rusia Kontemporer" Galeri Camera Obscura, Denver, AS;

"Moskow: kota dan rakyat" LEK, Ljubljana, Slovenia (katalog);

Galeria Gerulta "Igor Mukhin", Bulan Fotografi di Bratislava, Slovakia (katalog).

1998 "Pemuda di kota besar"Manezh, Photobiennale-1998, Moskow (katalog)

"Moscou la Jenne" Bibliotheque Elsa-Triolet, Pantin, Prancis (katalog);

"Moscou", MJC du Lau, Pau, Prancis.

1999 Galeri "Nonstop" XL, Moskow (katalog);

"Igor Mukhin", Galeri Carre Noir, Paris;

Galeri "Taman Bermain Anak" M. Gelman, Moskow;

"Girls", Galeri XL, Moskow (katalog).

2000 "Paris apa adanya", serambi ruang konser Rusia, Moskow;

INVOGUE "Antara Garis", Moskow;

"Paris", Bulan Fotografi di Paris. Galeri Carre Noir, Paris.

2001 "Moscow Light", Museum Arsitektur Shchusev, Moskow.

2002 "Moskow-Paris", MDF, Moskow;

"Hubungan", Nizhny Novgorod - Samara - Novosibirsk - Yekaterinburg;

Moskow. Festival fotografi internasional, Pingyao, Tiongkok (katalog);

Maju ke masa lalu.
Tentang karya Igor Mukhin

Igor Mukhin adalah salah satu artis yang beruntung berada di tempat dan waktu yang tepat, dengan kamera di tangannya. Ia mengadakan pameran pribadi pertamanya pada tahun 1987, di puncak perestroika. Era perestroika dapat diibaratkan seperti menggali parit – sebuah titik balik yang memisahkan kehidupan sosialis sebelumnya dan kehidupan kapitalis liar saat ini. Kelancaran proses sejarah rusak - seolah-olah kami melompat tiga langkah. Masyarakat menjadi berbeda - dan hal-hal sepele sehari-hari, prosa, arus sehari-hari, dianggap "berbeda" - sebagai nilai estetika Dan masalah artistik. Jangan sampai terjadi perubahan drastis kesadaran masyarakat, Igor Mukhin, jelas, akan melakukan hal lain. Tapi itu terjadi - dan dia menjadi penyanyi Uni Soviet yang akan keluar. Dengan cara yang sama, pada tahun 1920-an, Pavel Korin mengabadikan (walaupun dalam lukisan, dengan kuas dan cat) orang-orang yang hilang. Rusia pra-revolusioner. Sejarah tidak hanya selalu memiliki penggali kubur, tetapi juga arsiparisnya sendiri. Mukhin beruntung bisa masuk draft pertama. Karya-karyanya berharga baik sebagai karya seni maupun sebagai kronik paling jujur. Ia lahir pada tahun 1961 di Moskow, lulus dari sekolah teknik sebagai tukang ledeng, dan bekerja sebagai teknisi pemanas dan penjaga malam. Saya tertarik pada fotografi sejak usia enam belas tahun, tetapi menyadari aktivitas ini sebagai sebuah panggilan pada usia dua puluh empat tahun. Sejak 1987, Mukhin rutin mengadakan pameran di galeri Moskow dan bepergian ke luar negeri sebagai perwakilan terkemuka fotografi Rusia modern. Dia memotret reruntuhan - secara harfiah dan kiasan. Kerangka bangku-bangku tua, runtuhnya monumen era sosialisme - semua palu dan arit ini, perempuan petani dengan telinga jagung dan anak babi, sosok pemimpin dengan topi atau tangan terangkat. Bahkan ketika Mukhin memotret orang - orang yang lewat, kekasih, rocker - mereka menjadi seperti bayangan senja dari kehidupan yang sudah tidak ada lagi. Merekalah kaum marginal, dunianya berada di pinggir jalan, di pinggiran kota, di pemukiman, atau – lebih baik lagi – di provinsi. Sungguh luar biasa bahwa hiruk pikuk hiburan sosial yang melimpah di Moskow saat ini (presentasi, klub, kasino, dll..) tidak menginspirasi Mukhin. Dia tidak memeriksa fasadnya, tetapi halaman belakang, dan menemukan di sana tidak hanya kotoran dan sampah abadi - tetapi juga karakter, nafsu yang membara, wajah dan temperamen yang membuat iri teater mana pun.

Tentu saja, seperti orang lain artis profesional dia mencari sesuatu yang lebih dari sekedar alam yang eksotis. Dia menangkap paradoks alam ini dan kadang-kadang bahkan menjadi sangat lucu - monumen konyol angkat besi di taman yang ditumbuhi tanaman. Terkadang sedih sampai menitikkan air mata, misalnya saat melihat wajah remaja yang naif, murni, dan bodoh (serial “Pemuda di Kota”).

Citarasa seni sosial memang kuat dalam karya-karya Mukhin, namun bukan itu satu-satunya hal yang mendefinisikannya kesan akhir. Cahaya, sinar miring, asap yang diterangi dengan indah, bayangan dramatis - fotografer telah sepenuhnya menguasai seluruh teknik formalistik dan memanipulasinya dengan mudah (mungkin hanya terlihat).

Jika kita membandingkan Igor Mukhin dengan rekan terdekatnya, tentu saja dengan Garry Pinkhasov. Mereka dipersatukan oleh kelemahan terhadap fenomena atmosfer yang terpengaruh. Keduanya dapat memfilmkan pintu masuk kereta bawah tanah seolah-olah itu adalah pintu gerbang ke dunia bawah, dengan ketel uap mendidih tepat di belakang pintu putar. Kepekaan yang meningkat terhadap paradoks sosial membawa Mukhin lebih dekat dengan tokoh lain fotografi Rusia-Boris Mikhailov. Pada saat yang sama, Mukhin hanya menyerupai dirinya sendiri. Gayanya menyiratkan rencana kedua dan ketiga, baik semantik maupun formal, ironi halusnya cukup orisinal. Kemampuan bercanda, khususnya dalam fotografi, tidak mungkin dipelajari. Mukhin berhasil.

Lyudmila Lunina
MOSKOW.

Biografi:

Hadiah dari Balai Kota Paris dan pengerjaan proyek “Lovers in Paris” yang ditugaskan oleh FNAC dengan partisipasi Komite Perayaan Tahun 2000, Prancis.

Kelahiran putra Maxim.

KOLEKSI
Museum Seni Modern, New York;
Jane Voorhees. Muzium Seni Zimmerli, New Jersey;
Maison Europeenne de la Photographie, Paris;
Fonds National d'Art Contemporain, (FNAC) Paris;
Rumah Fotografi Moskow, Moskow;
Kementerian Kebudayaan Federasi Rusia, Moskow;
Negara Museum Sejarah, Moskow;
Museum Seni Kontemporer “Tsaritsyno”, Moskow;
Museum Koleksi Foto, Moskow;
Pusat Penelitian Humaniora Harry Ransom, Universitas Texas di Austin;
Galeri Seni Corcoran, Washington D.C.;
Muzium Seni Denver, Denver;
Museum Fotografi Tenggara, Pantai Daytona;
Museum Fotografi Latvia, Riga;
Pusat Fotografi Victor Barsokevitch, Kuopio;
Yayasan Navigator, Boston;
Koleksi Arabella Hopewell, London;
Museum Arsitektur Shchusev;
Museum Seni Rupa, Santa Fe;
Dan koleksi pribadi