Di mana Michelangelo dimakamkan? Pilihan biografi lainnya

Michelangelo Buonarroti dianggap oleh banyak orang sebagai artis paling terkenal di antara artis lainnya karya terkenal- Patung "David" dan "Pieta", lukisan dinding Kapel Sistina.

Guru yang Sempurna

Karya Michelangelo Buonarroti secara singkat dapat digambarkan sebagai fenomena seni terbesar sepanjang masa - begitulah ia dinilai semasa hidupnya, dan begitulah ia terus dianggap hingga saat ini. Beberapa karyanya di bidang seni lukis, patung, dan arsitektur termasuk yang paling terkenal di dunia. Meskipun lukisan dinding di langit-langit Kapel Sistina di Vatikan mungkin merupakan karya seniman yang paling terkenal, ia menganggap dirinya sebagai pematung pertama dan terutama. Mempraktikkan beberapa bentuk seni bukanlah hal yang aneh pada masanya. Semuanya berdasarkan gambar. Michelangelo berlatih sepanjang hidupnya dan hanya terlibat dalam bentuk seni lain selama periode tertentu. Apresiasi yang tinggi terhadap Kapel Sistina sebagian merupakan cerminan dari semakin besarnya perhatian yang diberikan pada seni lukis pada abad ke-20, dan sebagian lagi karena masih banyak karya sang master yang belum selesai.

Efek samping dari ketenaran seumur hidup Michelangelo lebih dari itu deskripsi rinci jalannya dibandingkan artis lain pada masa itu. Ia menjadi artis pertama yang biografinya diterbitkan sebelum kematiannya; Yang pertama adalah bab terakhir buku tentang kehidupan seniman (1550) karya pelukis dan arsitek Giorgio Vasari. Itu didedikasikan untuk Michelangelo, yang karyanya disajikan sebagai puncak kesempurnaan seni. Meskipun mendapat pujian, dia tidak sepenuhnya puas dan menugaskan asistennya Ascanio Condivi untuk menulis buku pendek terpisah (1553), mungkin berdasarkan komentar dari seniman itu sendiri. Di dalamnya, Michelangelo dan karya sang master digambarkan sebagaimana ia ingin orang lain melihatnya. Sepeninggal Buonarroti, Vasari menerbitkan sanggahannya pada edisi kedua (1568). Meskipun para sarjana lebih memilih buku Condivi daripada catatan seumur hidup Vasari, pentingnya buku tersebut secara keseluruhan dan seringnya dicetak ulang dalam banyak bahasa telah menjadikan karya tersebut sebagai sumber informasi utama tentang Michelangelo dan seniman Renaisans lainnya. Ketenaran Buonarroti juga mengakibatkan terpeliharanya dokumen yang tak terhitung jumlahnya, termasuk ratusan surat, esai, dan puisi. Namun, meskipun jumlah material yang terkumpul sangat besar, isu-isu kontroversial seringkali hanya sudut pandang Michelangelo sendiri yang diketahui.

Biografi singkat dan kreativitas

Pelukis, pematung, arsitek dan penyair, salah satu seniman paling terkenal dari Renaisans Italia lahir Michelangelo di Lodovico Buonarroti Simoni pada tanggal 6 Maret 1475 di Caprese, Italia. Ayahnya, Leonardo di Buanarotta Simoni, menjabat sebentar sebagai hakim di sebuah desa kecil ketika ia dan istrinya Francesca Neri memiliki anak kedua dari lima bersaudara, namun mereka kembali ke Florence saat Michelangelo masih bayi. Karena penyakit ibunya, anak laki-laki tersebut diasuh oleh keluarga seorang pemahat batu pematung hebat dia kemudian bercanda bahwa dia menyerap palu dan pahat dengan susu perawat.

Memang benar, Michelangelo paling tidak tertarik untuk belajar. Kreativitas para pelukis di gereja-gereja tetangga dan pengulangan apa yang dilihatnya di sana, menurut penulis biografi awalnya, lebih menarik perhatiannya. Teman sekolah Michelangelo, Francesco Granacci, yang enam tahun lebih tua darinya, memperkenalkan temannya kepada artis Domenico Ghirlandaio. Sang ayah menyadari bahwa putranya tidak tertarik dengan bisnis keuangan keluarga dan setuju untuk magang pada usia 13 tahun menjadi pelukis Florentine yang modis. Di sana ia berkenalan dengan teknik lukisan dinding.

Taman Medici

Michelangelo hanya menghabiskan satu tahun di studionya ketika dia melakukannya peluang unik. Atas rekomendasi Ghirlandaio, ia pindah ke istana penguasa Florentine Lorenzo the Magnificent, perwakilan kuat keluarga Medici, untuk belajar. patung klasik di kebunnya. Itu adalah masa subur bagi Michelangelo Buonarroti. Biografi dan karya seniman yang bercita-cita tinggi ini ditandai oleh perkenalannya dengan elit Florence, pematung berbakat Bertoldo di Giovanni, penyair, ilmuwan, dan humanis terkemuka pada masa itu. Buonarroti juga mendapat izin khusus dari gereja untuk memeriksa mayat guna mempelajari anatomi, meskipun hal ini berdampak buruk pada kesehatannya.

Kombinasi pengaruh-pengaruh ini membentuk dasar gaya Michelangelo yang dapat dikenali: presisi otot dan realisme dipadukan dengan keindahan yang nyaris liris. Dua relief yang masih ada, "Pertempuran Para Centaur" dan "Madonna dari Tangga", membuktikan bakat uniknya pada usia 16 tahun.

Kesuksesan dan pengaruh awal

Perselisihan politik setelah kematian Lorenzo yang Agung memaksa Michelangelo mengungsi ke Bologna, tempat ia melanjutkan studinya. Dia kembali ke Florence pada tahun 1495 dan mulai bekerja sebagai pematung, meminjam gayanya dari mahakarya zaman klasik.

Ada beberapa versi kisah menarik tentang patung Cupid karya Michelangelo, yang dibuat berumur artifisial agar menyerupai barang antik langka. Satu versi mengklaim bahwa penulisnya ingin mendapatkan efek patina dengan cara ini, dan menurut versi lain, pedagang seninya mengubur karya tersebut untuk dianggap sebagai barang antik.

Kardinal Riario San Giorgio membeli Cupid, percaya bahwa itu adalah patung seperti itu, dan meminta uangnya kembali ketika dia mengetahui bahwa dia telah ditipu. Pada akhirnya, pembeli yang tertipu itu begitu terkesan dengan karya Michelangelo sehingga ia mengizinkan sang seniman menyimpan uangnya. Kardinal bahkan mengundangnya ke Roma, tempat Buonarroti tinggal dan bekerja hingga akhir hayatnya.

"Pieta" dan "David"

Segera setelah pindah ke Roma pada tahun 1498, kariernya dilanjutkan oleh kardinal lainnya, Jean Billaire de Lagrola, seorang utusan kepausan. raja Perancis Charles VIII. Pietà karya Michelangelo, yang menggambarkan Maria menggendong Yesus yang mati di pangkuannya, selesai dalam waktu kurang dari setahun dan ditempatkan di kuil bersama makam kardinal. Berukuran lebar 1,8 m dan hampir sama tingginya, patung itu dipindahkan lima kali hingga menemukan lokasinya saat ini di Basilika Santo Petrus di Vatikan.

Diukir dari satu bagian, kelenturan kain patung, posisi subjek, dan "gerakan" kulit Pieta (yang berarti "kasihan" atau "kasih sayang") membuat takut penonton pertama. Saat ini, ini adalah pekerjaan yang sangat dihormati. Michelangelo menciptakannya ketika dia baru berusia 25 tahun.

Ketika Michelangelo kembali ke Florence, dia sudah menjadi selebriti. Pematung tersebut menerima komisi untuk pembuatan patung Daud, yang gagal dibuat oleh dua pematung sebelumnya, dan mengubah sepotong marmer setinggi lima meter menjadi sosok yang dominan. Kekuatan otot, ketelanjangan yang rentan, ekspresi kemanusiaan, dan keberanian secara keseluruhan menjadikan "David" sebagai simbol Florence.

Seni dan arsitektur

Komisi lain menyusul, termasuk desain ambisius untuk makam Paus Julius II, namun pekerjaan terhenti ketika Michelangelo diminta beralih dari patung ke lukisan untuk menghiasi langit-langit Kapel Sistina.

Proyek ini memicu imajinasi sang seniman, dan rencana awal untuk melukis 12 rasul berkembang menjadi lebih dari 300 figur. Pekerjaan ini kemudian dihilangkan seluruhnya karena adanya jamur pada plester dan kemudian direstorasi. Buonarroti memecat semua asisten yang dianggapnya tidak kompeten dan menyelesaikan sendiri langit-langit setinggi 65 meter, menghabiskan waktu berjam-jam berbaring telentang dan dengan cemburu menjaga pekerjaannya hingga selesai pada tanggal 31 Oktober 1512.

Karya seni Michelangelo secara singkat dapat digambarkan sebagai berikut. Ini adalah contoh yang luar biasa seni tinggi Renaisans yang berisi simbol kristen, nubuatan dan prinsip humanistik yang diserap oleh sang guru semasa mudanya. Sketsa cerah di langit-langit Kapel Sistina menciptakan efek kaleidoskop. Gambar paling ikonik adalah komposisi “Penciptaan Adam”, yang menggambarkan Tuhan menyentuh manusia dengan jarinya. Seniman Romawi Raphael rupanya mengubah gayanya setelah melihat karya ini.

Michelangelo, yang biografi dan karyanya selamanya dikaitkan dengan patung dan gambar, terpaksa mengalihkan perhatiannya ke arsitektur karena aktivitas fisik saat mengecat kapel.

Sang master terus mengerjakan makam Julius II selama beberapa dekade berikutnya. Dia juga merancang Perpustakaan Laurenzina, yang terletak di seberang Basilika San Lorenzo di Florence, yang merupakan perpustakaan Rumah Medici. Bangunan-bangunan ini dianggap sebagai titik balik dalam sejarah arsitektur. Namun puncak kejayaan Michelangelo di bidang ini adalah karyanya sebagai kepala suku pada tahun 1546.

Sifat konflik

Michelangelo meluncurkan Penghakiman Terakhir yang mengambang di dinding jauh Kapel Sistina pada tahun 1541. Suara protes langsung terdengar - sosok telanjang tidak pantas untuk tempat suci seperti itu, dan seruan dibuat untuk menghancurkan lukisan dinding terbesar pada zaman Renaisans Italia. Sang seniman menanggapinya dengan memasukkan gambar-gambar baru ke dalam komposisinya: kritikus utamanya dalam bentuk iblis dan dirinya sendiri sebagai Saint Bartholomew yang dikuliti.

Terlepas dari koneksi dan perlindungan orang kaya dan orang-orang berpengaruh Italia, yang disediakan oleh pikiran cemerlang dan bakat serba Michelangelo, kehidupan dan karya sang master penuh dengan simpatisan. Ia sombong dan cepat marah, sehingga sering menimbulkan pertengkaran, termasuk dengan pelanggannya. Hal ini tidak hanya membawa masalah baginya, tetapi juga menimbulkan perasaan tidak puas dalam dirinya - sang seniman terus-menerus berjuang untuk kesempurnaan dan tidak dapat berkompromi.

Kadang-kadang ia menderita serangan melankolis, yang meninggalkan bekas pada banyak karya sastranya. Michelangelo menulis bahwa dia berada dalam kesedihan dan kesusahan yang besar, bahwa dia tidak mempunyai teman dan tidak membutuhkan mereka, dan bahwa dia tidak mempunyai cukup waktu untuk makan, namun ketidaknyamanan ini memberinya kegembiraan.

Di masa mudanya, Michelangelo menggoda sesama siswa dan dipukul di hidung, yang membuatnya cacat seumur hidup. Selama bertahun-tahun, dia semakin bosan dengan pekerjaannya, dan dalam salah satu puisinya dia menggambarkan upaya fisik yang sangat besar yang harus dia lakukan untuk mengecat langit-langit Kapel Sistina. Perselisihan politik di Florence yang dicintainya juga menyiksanya, namun musuh terbesarnya adalah seniman Florentine Leonardo da Vinci, yang 20 tahun lebih tua darinya.

Karya sastra dan kehidupan pribadi

Michelangelo, yang kreativitasnya diekspresikan dalam patung, lukisan, dan arsitekturnya, di tahun-tahun dewasa mengambil puisi.

Karena belum pernah menikah, Buonarroti berbakti kepada seorang janda saleh dan mulia bernama Vittoria Colonna - penerima lebih dari 300 puisi dan soneta. Persahabatan mereka memberikan dukungan besar kepada Michelangelo hingga kematian Colonna pada tahun 1547. Pada tahun 1532, sang master menjadi dekat dengan bangsawan muda Tommaso de' Cavalieri. Sejarawan masih memperdebatkan apakah hubungan mereka bersifat homoseksual atau apakah dia memiliki perasaan sebagai ayah.

Kematian dan warisan

Setelah sakit sebentar, pada tanggal 18 Februari 1564—hanya beberapa minggu sebelum ulang tahunnya yang ke-89—Michelangelo meninggal di rumahnya di Roma. Keponakannya memindahkan jenazahnya ke Florence, di mana ia dihormati sebagai "bapak dan penguasa segala seni", dan menguburkannya di Basilica di Santa Croce - tempat pematung itu sendiri mewariskannya.

Tidak seperti kebanyakan seniman, karya Michelangelo memberinya ketenaran dan kekayaan selama hidupnya. Ia juga cukup beruntung melihat terbitnya dua biografinya karya Giorgio Vasari dan Ascanio Condivi. Apresiasi terhadap keahlian Buonarroti sudah ada sejak berabad-abad yang lalu, dan namanya menjadi identik dengan Renaisans Italia.

Michelangelo: ciri-ciri kreativitas

Berbeda dengan karya seniman yang terkenal, pengaruh visualnya terhadap seni selanjutnya relatif terbatas. Hal ini tidak dapat dijelaskan dengan keengganan untuk meniru karya Michelangelo hanya karena ketenarannya, karena Raphael, yang memiliki bakat setara, lebih sering ditiru. Ada kemungkinan bahwa jenis ekspresi tertentu Buonarroti yang hampir berskala kosmik memberlakukan pembatasan. Hanya ada beberapa contoh penyalinan yang hampir lengkap. Artis paling berbakat adalah Daniele da Volterra. Namun tetap saja, dalam aspek tertentu, kreativitas seni Michelangelo terus berlanjut. Pada abad ke-17 dia dianggap yang terbaik dalam menggambar anatomi, tetapi kurang dipuji karena elemen karyanya yang lebih luas. The Mannerists mengeksploitasi kompresi spasialnya dan pose menggeliat pada patung Victory miliknya. Penguasa abad ke-19 Auguste Rodin menggunakan efek balok marmer yang belum selesai. Beberapa master abad ke-17. Gaya Barok menirunya, tetapi sedemikian rupa untuk mengecualikan kesamaan literal. Selain itu, Jan dan Peter Paul Rubens menunjukkan dengan baik bagaimana karya Michelangelo Buonarroti dapat digunakan oleh pematung dan pelukis generasi masa depan.

Michelangelo Buonarroti adalah seorang jenius Renaisans yang diakui, yang memberikan kontribusi tak ternilai bagi perbendaharaan budaya dunia.

Pada tanggal 6 Maret 1475, anak kedua lahir dalam keluarga Buonarroti Simoni, yang diberi nama Michelangelo. Ayah anak laki-laki itu adalah walikota kota Carpese di Italia dan merupakan keturunan dari keluarga bangsawan. Kakek dan kakek buyut Michelangelo dianggap sebagai bankir sukses, tetapi orang tuanya hidup dalam kemiskinan. Status walikota tidak mendatangkan banyak uang bagi ayahnya, namun ia menganggap pekerjaan lain (fisik) memalukan. Sebulan setelah kelahiran putranya, masa jabatan Lodovico di Lionardo sebagai walikota berakhir. Dan keluarga itu pindah ke perkebunan keluarga yang terletak di Florence.

Francesca, ibu dari bayi tersebut, terus-menerus sakit, dan saat hamil, dia terjatuh dari kuda, sehingga dia tidak dapat memberi makan bayinya sendiri. Karena itu, Mika kecil ditugaskan ke pengasuh, dan tahun-tahun pertama hidupnya dihabiskan di keluarga tukang batu. bayi dengan anak usia dini bermain dengan kerikil dan pahat, menjadi kecanduan mengolah balok. Ketika anak laki-laki itu besar nanti, dia sering berkata bahwa bakatnya didapat dari susu ibu angkatnya.

Ibu kandung anak laki-laki tersebut meninggal saat Mika berusia 6 tahun. Hal ini berdampak kuat pada jiwa anak sehingga ia menjadi menarik diri, mudah tersinggung, dan tidak ramah. Ayah khawatir tentang keadaan pikiran nak, kirim dia ke sekolah Francesco Galeota. Siswa tersebut tidak menunjukkan minat pada tata bahasa, tetapi ia mendapatkan teman-teman yang menanamkan dalam dirinya kecintaan terhadap seni lukis.

Pada usia 13 tahun, Michelangelo mengumumkan kepada ayahnya bahwa dia tidak berniat melanjutkan bisnis keuangan keluarga, tetapi akan belajar. keterampilan artistik. Maka, pada tahun 1488, remaja tersebut menjadi murid Ghirlandaio bersaudara, yang mengenalkannya pada seni membuat lukisan dinding dan menanamkan dalam dirinya dasar-dasar seni lukis.

Patung relief karya Michelangelo "Madonna of the Stairs"

Dia menghabiskan satu tahun di bengkel Ghirlandaio, setelah itu dia pergi mempelajari patung di taman Medici, tempat penguasa Italia, Lorenzo the Magnificent, menjadi tertarik pada bakat pemuda tersebut. Kini biografi Michelangelo diperkaya oleh kenalannya dengan Medici muda, yang kemudian menjadi paus. Saat bekerja di Taman San Marco, pematung muda ini mendapat izin dari Nico Bicellini (rektor gereja) untuk mempelajari mayat manusia. Sebagai rasa terima kasih, dia memberi pendeta itu sebuah salib dengan wajah. Mempelajari kerangka dan otot mayat, Michelangelo menjadi sangat akrab dengan strukturnya tubuh manusia, tetapi merusak kesehatannya sendiri.

Patung relief karya Michelangelo "Pertempuran Centaur"

Pada usia 16 tahun, pemuda itu menciptakan dua patung relief pertamanya - “Madonna of the Stairs” dan “Battle of the Centaur”. Relief pertama yang keluar dari tangannya membuktikan bahwa tuan muda diberkahi dengan anugerah yang luar biasa, dan masa depan cemerlang menantinya.

Penciptaan

Setelah kematian Lorenzo Medici Putranya Piero naik takhta dan, karena kepicikan politik, menghancurkan sistem republik di Florence. Di saat yang sama, Italia diserang oleh tentara Perancis yang dipimpin oleh Charles VIII. Sebuah revolusi pecah di negara ini. Florence, yang terkoyak oleh perang antar faksi, tidak dapat menahan serangan militer dan menyerah. Situasi politik dan internal di Italia sedang memanas hingga mencapai batasnya, yang sama sekali tidak kondusif bagi karya Michelangelo. Pria itu pergi ke Venesia dan Roma, di mana dia melanjutkan studinya dan mempelajari patung dan patung kuno.

Pada tahun 1498, pematung menciptakan patung Bacchus dan komposisi Pietà, yang membuatnya terkenal di seluruh dunia. Patung Maria muda yang menggendong Yesus yang mati ditempatkan di Gereja Santo Petrus. Beberapa hari kemudian, Michelangelo mendengar percakapan salah satu peziarah yang menyatakan bahwa komposisi Pietà diciptakan oleh Christoforo Solari. Pada malam yang sama, tuan muda, karena diliputi amarah, masuk ke dalam gereja dan mengukir sebuah tulisan di pita dada Maria. Ukirannya berbunyi: "MICHEL ANGELUS BONAROTUS FLORENT FACIBAT - dibuat oleh Michelangelo Buonanaroti, Florence."

Beberapa saat kemudian, dia menyesali serangan kesombongannya dan memutuskan untuk tidak menandatangani karyanya lagi.

Pada usia 26 tahun, Mieke mengambil tugas yang sangat sulit yaitu mengukir patung dari balok marmer rusak setinggi 5 meter. Salah satu orang sezamannya, tanpa menciptakan sesuatu yang menarik, hanya melempar batu. Tak satu pun dari pengrajin yang siap memurnikan marmer yang cacat itu. Hanya Michelangelo yang tidak takut akan kesulitan dan tiga tahun kemudian menunjukkan kepada dunia patung Daud yang megah. Mahakarya ini memiliki keselarasan bentuk yang luar biasa, penuh energi dan kekuatan batin. Pematung berhasil memberikan kehidupan pada sepotong marmer yang dingin.

Ketika sang master selesai mengerjakan patung itu, sebuah komisi dibentuk untuk menentukan lokasi mahakarya tersebut. Di sinilah pertemuan pertama Michelangelo berlangsung. Pertemuan ini tidak bisa disebut bersahabat, karena Leonardo yang berusia 50 tahun kalah telak dari pematung muda tersebut dan bahkan mengangkat Michelangelo ke jajaran rivalnya. Melihat hal tersebut, Piero Soderini muda mengadakan kompetisi antar seniman, mempercayakan mereka untuk mengecat dinding Dewan Agung di Palazzo Vecchio.

Da Vinci mulai mengerjakan lukisan dinding berdasarkan plot “Pertempuran Anghiari”, dan Michelangelo mengambil “Pertempuran Cascina” sebagai dasarnya. Ketika 2 sketsa dipajang di depan umum, tidak ada kritikus yang dapat memberikan preferensi pada salah satu sketsa tersebut. Kedua karton tersebut ternyata dibuat dengan sangat terampil sehingga skala keadilannya menyamai bakat para ahli kuas dan cat.

Karena Michelangelo juga dikenal sebagai seniman yang brilian, ia diminta melukis langit-langit salah satu gereja Romawi di Vatikan. Pelukis dipekerjakan untuk pekerjaan ini dua kali. Dari tahun 1508 hingga 1512 ia melukis langit-langit gereja yang luasnya 600 meter persegi. meter, pemandangan dari Perjanjian Lama dari saat Penciptaan dunia hingga Air Bah. Manusia pertama, Adam, tampak paling jelas di sini. Awalnya, Mieke berencana menggambar hanya 12 Rasul, tetapi proyek tersebut sangat menginspirasi sang master sehingga dia mengabdikan 4 tahun hidupnya untuk itu.

Awalnya, sang seniman mengecat langit-langit bersama Francesco Granaxi, Giuliano Bugardini, dan seratus pekerja, tetapi kemudian, karena marah, ia memecat asistennya. Ia menyembunyikan momen penciptaan mahakarya tersebut bahkan dari Paus, yang berulang kali bergegas melihat lukisan itu. Pada akhir tahun 1511, Michelangelo begitu lelah dengan permintaan orang-orang yang ingin melihat ciptaannya sehingga ia membuka tabir kerahasiaan. Apa yang mereka lihat mengejutkan imajinasi banyak orang. Meski terkesan dengan lukisan ini, sebagian dia berubah gaya sendiri surat.

Fresco "Adam" karya Michelangelo di Kapel Sistina

Pekerjaan di Kapel Sistina sangat melelahkan pematung hebat itu sehingga dia menulis yang berikut ini dalam buku hariannya:

“Setelah empat tahun tersiksa dalam membuat lebih dari 400 patung seukuran aslinya, saya merasa sangat tua dan lelah. Saya baru berusia 37 tahun, dan semua teman saya tidak lagi mengenali saya yang sudah tua.”

Ia juga menulis bahwa karena kerja keras, matanya hampir berhenti melihat, dan kehidupan menjadi suram dan kelabu.

Pada tahun 1535, Michelangelo kembali mengecat dinding di Kapel Sistina. Kali ini ia menciptakan lukisan dinding “Penghakiman Terakhir”, yang menyebabkan badai kemarahan di kalangan umat paroki. Di tengah komposisinya adalah Yesus Kristus, dikelilingi oleh orang-orang telanjang. Sosok manusia ini melambangkan orang berdosa dan orang benar. Jiwa orang beriman naik ke surga menuju para malaikat, dan jiwa orang berdosa dikumpulkan oleh Charon di perahunya dan mengantar mereka ke Neraka.

Fresco "Penghakiman Terakhir" oleh Michelangelo di Kapel Sistina

Protes umat beriman bukan disebabkan oleh gambar itu sendiri, melainkan oleh tubuh telanjang yang tidak boleh berada di tempat suci. Ada seruan berulang kali untuk penghancuran lukisan dinding terbesar pada zaman Renaisans Italia. Saat mengerjakan lukisan itu, sang seniman terjatuh dari perancah, kakinya terluka parah. Pria yang emosional melihat ini sebagai tanda ilahi dan memutuskan untuk berhenti bekerja. Hanya sahabatnya, dan dokter paruh waktu, yang membantu kesembuhan pasien, yang mampu meyakinkannya.

Kehidupan pribadi

Selalu ada banyak rumor seputar kehidupan pribadi pematung terkenal itu. Dia diresepkan berbagai hubungan dekat dengan pengasuhnya. Versi homoseksualitas Michelangelo didukung oleh fakta bahwa ia tidak pernah menikah. Beliau sendiri menjelaskannya sebagai berikut:

“Seni itu cemburu dan menuntut pribadi seutuhnya. Saya mempunyai seorang istri yang memiliki segalanya, dan anak-anak saya adalah ciptaan saya.”

Sejarawan secara akurat mengkonfirmasi hubungan romantisnya dengan Marchioness Vittoria Colonna. Wanita ini, dibedakan oleh kecerdasannya yang luar biasa, mendapatkan cinta dan kasih sayang yang mendalam dari Michelangelo. Apalagi, Marchioness of Pescara dianggap satu-satunya wanita yang namanya dikaitkan dengan artis hebat tersebut.

Diketahui bahwa mereka bertemu pada tahun 1536, ketika sang marquise tiba di Roma. Beberapa tahun kemudian, wanita tersebut terpaksa meninggalkan kota dan pergi ke Viterbo. Alasannya adalah pemberontakan kakaknya melawan Paul III. Mulai saat ini dimulailah korespondensi antara Michelangelo dan Vittoria, yang telah menjadi monumen nyata zaman sejarah. Diyakini bahwa hubungan antara Michelangelo dan Vittoria hanyalah cinta platonis. Tetap mengabdi kepada suaminya yang tewas dalam pertempuran, sang marquise hanya merasakan perasaan bersahabat terhadap artis tersebut.

Kematian

Michelangelo menyelesaikan perjalanan duniawinya di Roma pada 18 Februari 1564. Beberapa hari sebelum kematiannya, sang seniman menghancurkan sketsa, gambar, dan puisi yang belum selesai. Dia kemudian pergi ke gereja kecil Santa Maria del Angeli, di mana dia ingin menyempurnakan patung Madonna. Pematung percaya bahwa semua karyanya tidak layak bagi Tuhan Allah. Dan dia sendiri tidak layak bertemu surga, karena dia tidak meninggalkan keturunan, kecuali yang tidak berjiwa patung batu. Di hari-hari terakhirnya, Mieke ingin menghidupkan patung Madonna agar bisa menyelesaikan urusan duniawi.

Namun di gereja dia kehilangan kesadaran karena kelelahan, dan bangun keesokan paginya. Sesampainya di rumah, pria itu jatuh ke tempat tidur, mendiktekan keinginannya dan melepaskan hantunya.

Pematung dan pelukis besar Italia meninggalkan banyak karya yang masih menyenangkan pikiran umat manusia. Bahkan di ambang hidup dan mati, sang master tidak melepaskan instrumennya, berusaha untuk hanya meninggalkan yang terbaik untuk keturunannya. Namun ada momen dalam biografi orang Italia yang tidak banyak diketahui orang.

• Michelangelo mengamati mayat-mayat itu. Pematung berusaha menciptakan kembali tubuh manusia dari marmer, mengamati detail terkecil. Dan untuk ini dia perlu mengetahui anatomi dengan baik, jadi sang master menghabiskan puluhan malam di kamar mayat biara.
• Seniman itu tidak suka melukis. Yang mengejutkan, Buonarroti menganggap pembuatan lanskap dan benda mati hanya membuang-buang waktu dan menyebut lukisan-lukisan ini sebagai “gambar kosong untuk wanita”.
• Guru itu mematahkan hidung Michelangelo. Hal ini diketahui dari buku harian Giorgio Vasari, yang menggambarkan secara rinci situasi di mana seorang guru, karena iri, memukuli seorang siswa hingga hidungnya patah.
• Penyakit serius sang pematung. Diketahui, selama 15 tahun terakhir hidupnya Micke menderita nyeri sendi yang parah. Pada saat itu, banyak cat yang beracun, dan sang master terpaksa terus-menerus menghirup asapnya.
• Seorang penyair yang baik. Orang yang berbakat berbakat dalam banyak hal. Kata-kata ini dapat dengan aman dikaitkan dengan orang Italia yang hebat. Portofolionya berisi ratusan soneta yang tidak diterbitkan semasa hidupnya.

Karya orang Italia yang terkenal memberinya ketenaran dan kekayaan selama hidupnya. Dan dia dapat sepenuhnya merasakan penghormatan dari para penggemarnya dan menikmati popularitas yang tidak dapat diakses oleh banyak rekannya.

Michelangelo Buonarroti– salah satu dari tuan terhebat. Selama hidupnya, ia menerima pengakuan dan dianggap sebagai seorang jenius yang penting bagi dunia.

Lahir pada tanggal 6 Maret 1475, ia hidup umur panjang, meninggal pada tahun 1564. Selama 88 tahun hidupnya, ia menciptakan begitu banyak karya luar biasa sehingga jumlahnya cukup untuk selusin orang berbakat. Selain fakta bahwa Michelangelo Buonarroti adalah seniman, pematung, dan arsitek hebat, ia juga seorang pemikir hebat dan penyair terkenal Renaisans.

Pasti semua orang pernah melihatnya patung terkenal David dan Moses, serta lukisan dinding yang menakjubkan di langit-langit Kapel Sistina. Ngomong-ngomong, patung “David”, menurut orang-orang sezaman dengan sang master, “menghilangkan kejayaan semua patung, modern dan kuno, Yunani dan Romawi.” Itu masih dianggap sebagai salah satu karya seni paling terkenal dan sempurna.

Potret Michelangelo Buonarroti

Sangat menarik bahwa ini sosok yang luar biasa memiliki penampilan yang sangat tidak menarik. Situasi serupa terjadi dengan munculnya seorang jenius lain, yang telah kami tulis. Mungkin itu sebabnya Michelangelo tidak meninggalkan satu pun potret dirinya, seperti yang dilakukan banyak seniman?

Menurut gambaran orang-orang yang mengenal sang majikan, ia memiliki rambut jarang, agak keriting, janggut tipis, wajah bulat dengan dahi persegi dan pipi cekung. Hidungnya yang lebar, bengkok, dan tulang pipinya yang menonjol tidak membuatnya menarik, malah sebaliknya.

Namun hal ini sama sekali tidak menghalangi para penguasa pada masa itu dan orang-orang paling mulia untuk memperlakukan kejeniusan seni yang sampai sekarang belum pernah terjadi sebelumnya dengan rasa kagum.

Jadi, kami sampaikan kepada Anda Michelangelo Buonarroti.

Kisah seorang yang palsu

DI DALAM Roma Kuno warga negara yang mulia dan kaya mengeluh bahwa terlalu banyak karya seni palsu yang lebih kuno mulai bermunculan untuk dijual.

Pada masa orang Italia hebat yang sedang kita bicarakan, pengrajin berbakat juga berdosa dalam hal ini.

Michelangelo pernah membuat salinan patung Yunani yang terkenal. Itu sangat bagus, dan seorang teman dekat mengatakan kepadanya: “Jika Anda menguburnya di dalam tanah, dalam beberapa tahun akan terlihat seperti aslinya.”

Tanpa berpikir dua kali, si jenius yang masih muda itu mengikuti nasihat ini. Dan memang, setelah beberapa waktu ia berhasil menjual “patung kuno” itu dengan harga tinggi.

Seperti yang Anda lihat, sejarah barang palsu dan segala jenis barang palsu sama tuanya dengan dunia.

Florentine Michelangelo Buonarroti

Diketahui, Michelangelo tidak pernah menandatangani karyanya. Namun, ada satu pengecualian. Dia menandatangani komposisi pahatan "Pieta". Mereka bilang kejadiannya seperti ini.

Saat mahakaryanya sudah siap dan dipajang di depan umum, master muda berusia 25 tahun itu tersesat di tengah keramaian dan mencoba mencari tahu apa kesan karyanya terhadap masyarakat.

Dan kemudian, dengan ngeri, dia mendengar dua warga kota Italia Milan secara aktif berspekulasi bahwa hanya rekan senegaranya yang bisa menciptakan hal menakjubkan seperti itu.

Dan pada saat itu, persaingan nyata terjadi antara pusat-pusat kebudayaan Eropa untuk memperebutkan gelar kota paling bergengsi dan produktif, dalam hal kejeniusan.

Sebagai penduduk asli Florence, pahlawan kita tidak tahan dengan tuduhan keji bahwa dia adalah orang Milan dan berjalan ke katedral pada malam hari, membawa serta pahat dan peralatan lainnya yang diperlukan. Di bawah cahaya lampu, dia mengukir tulisan bangga di ikat pinggang Madonna: “Michelangelo Buonarroti, Florentine.”

Setelah ini, tidak ada yang berani “memprivatisasi” asal usul sang guru besar. Namun, mereka mengatakan bahwa dia kemudian menyesali ledakan harga diri tersebut.

Ngomong-ngomong, Anda mungkin tertarik pada salah satu seniman Renaisans yang hebat.

"Penghakiman Terakhir" oleh Michelangelo

Ketika sang seniman sedang mengerjakan lukisan dinding “The Last Judgment,” Paus Paulus III sering mengunjunginya dan memantau kemajuan karyanya. Seringkali dia datang untuk melihat lukisan dinding itu bersama pembawa acaranya, Biagio da Cesena.

Suatu hari Paul III bertanya kepada Cesena bagaimana dia menyukai lukisan dinding yang dibuat.

“Yang Mulia,” jawab pembawa acara, “gambar-gambar ini lebih cocok untuk sebuah kedai minuman, dan bukan untuk kapel suci Anda.”

Mendengar hinaan ini, Michelangelo Buonarroti menggambarkan pengkritiknya dalam lukisan dinding sebagai Raja Minos, hakim jiwa orang mati. Dia memiliki telinga keledai dan seekor ular melilit lehernya.

Kali berikutnya Cesena segera menyadari bahwa gambar ini dilukis darinya. Marah, dia terus-menerus meminta Paus Paulus memerintahkan Michelangelo menghapus gambarnya.

Namun Paus, yang terhibur dengan kemarahan tak berdaya dari punggawanya, berkata:

“Pengaruh saya hanya meluas ke kekuatan surgawi, dan sayangnya, saya tidak memiliki kekuasaan atas perwakilan neraka.”

Karena itu, dia mengisyaratkan bahwa Cesara harus menemukan dirinya sendiri bahasa umum dengan artis dan menyetujui segalanya.

Melalui mayat hingga seni

Di awal miliknya jalur kreatif Michelangelo Buonarroti hanya mempunyai sedikit pemahaman tentang fitur. Namun ia sangat tertarik dengan topik ini, karena untuk menjadi pematung dan seniman yang baik, seseorang harus memiliki pengetahuan anatomi yang sempurna.

Menariknya, untuk mengisi ilmu yang hilang, sang tuan muda banyak menghabiskan waktunya di kamar mayat yang terletak di dekat biara, tempat ia mempelajari mayat orang mati. Ngomong-ngomong, dia tinggal di rumahnya riset ilmiah dengan cara yang serupa.

Hidung Michelangelo Patah

Kemampuan jenius dari master masa depan terwujud sangat awal. Saat belajar di sekolah pematung, yang dilindungi oleh Lorenzo de' Medici sendiri, kepala Republik Florentine, ia membuat banyak musuh bagi dirinya sendiri tidak hanya karena bakatnya yang tidak biasa, tetapi juga karena karakternya yang keras kepala.

Diketahui, salah satu guru bernama Pietro Torrigiano pernah mematahkan hidung Michelangelo Buonarroti dengan pukulan tinjunya. Mereka mengatakan bahwa dia tidak dapat mengendalikan dirinya sendiri karena rasa iri yang liar terhadap muridnya yang berbakat.

Berbagai fakta tentang Michelangelo

Fakta yang menarik adalah bahwa sang jenius besar tidak memiliki hubungan dekat dengan wanita sampai ia berusia 60 tahun. Rupanya, seni sepenuhnya menyerapnya, dan dia mengarahkan seluruh energinya hanya untuk melayani panggilannya.

Namun, pada usia 60 tahun, ia bertemu dengan seorang janda berusia 47 tahun bernama Victoria Colonna, Marchioness of Pescara. Tetapi bahkan ketika dia menulis banyak soneta yang penuh dengan kesedihan yang manis, menurut banyak penulis biografi, mereka tidak memiliki hubungan yang lebih dekat daripada cinta platonis.

Saat Michelangelo Buonarroti sedang mengerjakan lukisan dinding di Kapel Sistina, kesehatannya sangat terganggu. Faktanya, tanpa asisten, ia bekerja tanpa kenal lelah selama 4 tahun pada mahakarya dunia ini.

Saksi mata melaporkan bahwa dia tidak bisa melepas sepatunya selama berminggu-minggu dan, karena lupa tidur dan makan, mengecat langit-langit seluas ribuan meter persegi dengan tangannya sendiri. Pada saat yang sama, dia menghirup asap cat yang berbahaya, yang juga terus-menerus masuk ke matanya.

Terakhir, perlu ditambahkan bahwa Michelangelo terkenal karena ketajaman dan keekstremannya karakter yang kuat. Kehendaknya lebih keras daripada granit, dan fakta ini diakui oleh banyak orang sezamannya yang pernah berurusan dengannya.

Mereka mengatakan bahwa Leo X berkata tentang Michelangelo: “Dia mengerikan. Kamu tidak bisa menghadapinya!”

Bagaimana pematung dan seniman hebat itu bisa mengintimidasi Paus yang mahakuasa, tidak diketahui.

Karya Michelangelo

Kami mengundang Anda untuk membiasakan diri dengan karya paling terkenal Michelangelo. Sang master melakukan banyak pekerjaan tanpa sketsa atau sketsa apa pun, tetapi begitu saja, mengingat model yang sudah jadi di kepalanya.

Penghakiman Terakhir

Lukisan dinding Michelangelo di dinding altar Kapel Sistina di Vatikan.

Langit-langit Kapel Sistina

Siklus lukisan dinding paling terkenal karya Michelangelo.

Daud

Patung marmer karya Michelangelo di Akademi Seni Rupa di Florence.

Bacchus

Patung marmer di Museum Bargello.

Madonna dari Bruges

Patung marmer Madonna dan Anak Kristus di Gereja Our Lady of Notre Dame.

Siksaan Santo Antonius

Lukisan Italia Michelangelo yang berusia 12 atau 13 tahun: paling banyak pekerjaan awal maestro.

Madonna Doni

Lukisan berbentuk bulat (tondo) diameter 120 cm yang menggambarkan Keluarga Kudus.

Pieta

“Pieta” atau “Ratapan Kristus” adalah satu-satunya karya yang ditandatangani sang maestro.

Musa

Patung marmer setinggi 235 cm yang menempati posisi sentral dalam pahatan makam Paus Julius II di Roma.

Penyaliban Santo Petrus

Lukisan dinding di Istana Apostolik Vatikan, di Kapel Paolina.

Tangga di Perpustakaan Laurentian

Salah satu pencapaian arsitektur terbesar Michelangelo adalah tangga Laurenziana yang menyerupai aliran lava (aliran pemikiran).

Proyek kubah Basilika Santo Petrus

Akibat meninggalnya Michelangelo, pembangunan kubah tersebut diselesaikan oleh Giacomo Della Porta, menjaga rencana sang maestro tanpa penyimpangan.

Jika Anda menyukai fakta menarik tentang Michelangelo Buonarroti, berlanggananlah ke jejaring sosial mana pun.

Apakah Anda menyukai postingan tersebut? Tekan tombol apa saja:

Michelangelo lahir pada tanggal 6 Maret 1475 di kota Caprese di Tuscan, utara Arezzo, putra seorang bangsawan Florentine yang miskin, Lodovico Buonarroti, seorang anggota dewan kota. Ayahnya tidak kaya, dan pendapatan dari hartanya yang kecil di desa tidak cukup untuk menghidupi banyak anak. Dalam hal ini, ia terpaksa memberikan Michelangelo kepada seorang perawat, istri seorang Scarpelino dari desa yang sama, bernama Settignano. Di sana, dibesarkan pasangan yang sudah menikah Topolino, anak laki-laki itu belajar menguleni tanah liat dan menggunakan pahat sebelum membaca dan menulis. Pada tahun 1488, ayah Michelangelo menerima kecenderungan putranya dan menempatkannya sebagai pekerja magang di bengkel. Maka dimulailah berkembangnya kejeniusan.

Hari ini kami menyajikan kepada Anda pilihan fakta paling menarik tentang pematung Italia, salah satu master terbesar Renaisans - Michelangelo Buonarroti.

1) Seperti yang ditulis oleh publikasi Amerika Yang Baru York Times, Meskipun Michelangelo sering mengeluh tentang kerugian dan sering digambarkan sebagai orang miskin, pada tahun 1564, ketika ia meninggal, kekayaannya bernilai puluhan juta dolar dalam dolar modern.

2) Ciri khas Karya-karya Michelangelo adalah sosok manusia telanjang, dieksekusi dengan detail terkecil dan mencolok dalam naturalismenya. Namun, di awal karirnya, sang pematung belum begitu mengetahui ciri-ciri tubuh manusia. Dan dia harus mempelajarinya. Dia melakukan ini di kamar mayat biara, di mana dia memeriksa orang mati dan isi perut mereka.

3) Banyak penilaian pedasnya terhadap karya seniman lain telah sampai kepada kita. Sebagai contoh, berikut adalah tanggapannya terhadap lukisan seseorang yang menggambarkan kesedihan atas Kristus: “ Sungguh menyedihkan melihatnya" Pencipta lain, yang melukis gambar banteng dengan hasil terbaik, menerima komentar berikut dari Michelangelo tentang karyanya: “ Setiap seniman melukis dirinya sendiri dengan baik».

4) Salah satu karya terbesarnya adalah kubah Kapel Sistina, tempat ia bekerja selama 4 tahun. Karya ini terdiri dari lukisan dinding individu, yang bersama-sama mewakili komposisi besar di langit-langit bangunan. Michelangelo menyimpan seluruh gambaran secara keseluruhan dan bagian-bagiannya di kepalanya. Tidak ada sketsa awal, dll. Selama bekerja, dia tidak mengizinkan siapa pun masuk ke ruangan, bahkan Paus.

"Ratapan Kristus", Michelangelo Buonarotti. Basilika Santo Petrus, Vatikan.

5) Ketika Michelangelo menyelesaikan “Pieta” pertamanya dan dipamerkan di Basilika Santo Petrus (saat itu Michelangelo baru berusia 24 tahun), penulis mendengar rumor bahwa orang menghubungkan karya ini dengan pematung lain - Cristoforo Solari. Kemudian Michelangelo mengukir di ikat pinggang Perawan Maria: “Ini dilakukan oleh Michelangelo Buonarotti dari Florentine.” Dia kemudian menyesali ledakan kebanggaan ini dan tidak pernah menandatangani patungnya lagi - ini satu-satunya.

6) Michelangelo tidak berkomunikasi dengan wanita sampai dia berumur 60 tahun. Itu sebabnya patung wanitanya mirip tubuh laki-laki. Baru pada usia tujuh puluhan dia bertemu cinta dan inspirasi pertamanya. Dia sendiri saat itu berusia lebih dari empat puluh tahun, dia adalah seorang janda dan menemukan hiburan dalam puisi.

7) Pematung tidak menganggap siapa pun setara dengannya. Kadang-kadang dia menyerah kepada mereka yang berkuasa, yang menjadi sandarannya, tetapi dalam hubungannya dengan mereka dia menunjukkan sifat gigihnya. Menurut seorang kontemporer, dia menimbulkan ketakutan bahkan pada para paus. Leo X berkata tentang Michelangelo: “ Dia menakutkan. Anda tidak bisa menghadapinya».

8) Michelangelo menulis puisi:

Dan bahkan Phoebus tidak bisa berpelukan sekaligus
Dengan sinarnya bola bumi yang dingin.
Dan kami bahkan lebih takut jam di malam hari,
Seperti sakramen yang sebelumnya pikiran memudar.
Malam lari dari cahaya, seperti dari penyakit kusta,
Dan dilindungi oleh kegelapan pekat.
Deraknya dahan atau bunyi klik kering pada pelatuk
Dia tidak menyukainya - dia sangat takut pada mata jahat.
Orang bodoh bebas bersujud di hadapannya.
Iri seperti ratu janda
Dia juga tidak keberatan menghancurkan kunang-kunang.
Meskipun prasangka itu kuat,
Dari sinar matahari sebuah bayangan akan lahir
Dan saat matahari terbenam berubah menjadi malam.

Makam Michelangelo Buonarroti di Santa Croce

9) Sebelum kematiannya, dia membakar banyak sketsa, menyadari bahwa no sarana teknis untuk implementasinya.

10) Patung Daud yang terkenal dibuat oleh Michelangelo dari sepotong marmer putih sisa dari pematung lain yang gagal mengerjakan karya tersebut dan kemudian meninggalkannya.

Daud

11) Pada musim dingin tahun 1494, terjadi hujan salju yang sangat lebat di Florence. Penguasa Republik Florentine, Piero di Medici, memerintahkan Michelangelo untuk membuat patung salju. Sang seniman menyelesaikan pesanannya, tetapi sayangnya, tidak ada informasi yang disimpan tentang seperti apa manusia salju yang dipahat oleh Michelangelo.

12) Setelah naik tahta kepausan, Julius II memutuskan untuk membangun makam yang megah untuk dirinya sendiri. Paus memberi Michelangelo kebebasan tak terbatas dalam berkreasi dan uang tunai. Dia terbawa oleh gagasan itu dan secara pribadi pergi ke tempat penambangan marmer untuk patung - ke Cararra. Kembali ke Roma hampir setahun kemudian, setelah menghabiskan banyak uang untuk pengiriman marmer, Michelangelo menemukan bahwa Julius II telah kehilangan minat pada proyek makam tersebut. Dan dia tidak akan membayar biayanya! Pematung yang marah itu segera meninggalkan segalanya - bengkel, balok marmer, pesanan - dan meninggalkan Roma tanpa izin Paus.

13) Dalam sejarah seni rupa ada kejadian berikut. Michelangelo sangat menuntut karya-karyanya dan menilainya dengan ketat. Ketika ditanya patung apa yang ideal, dia menjawab: “Setiap patung harus dirancang sedemikian rupa sehingga dapat digulingkan dari gunung tanpa ada satupun yang patah.”

Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni (Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni) adalah pelukis paling terkenal dari Italia, seorang jenius karya arsitektur dan patung, seorang pemikir High Renaissance dan periode awal barok. 9 dari 13 paus yang menduduki takhta pada masa Michelangelo mengundang seorang master untuk melakukan pekerjaan di dan.

Michelangelo kecil lahir pada pagi hari tanggal 6 Maret 1475, Senin, dalam keluarga bankir bangkrut dan bangsawan Lodovico Buonarroti Simoni di kota Caprese, Tuscan, dekat provinsi Arezzo, tempat ayahnya memegang posisi podestà ) , kepala pemerintahan abad pertengahan Italia.

Keluarga dan masa kecil

Dua hari setelah kelahirannya, pada tanggal 8 Maret 1475, anak laki-laki tersebut dibaptis di Gereja San Giovanni di Caprese. Michelangelo adalah anak ke-2 dalam sebuah keluarga besar. Ibunya, Francesca Neri del Miniato Siena, melahirkan putra pertamanya Lionardo pada tahun 1473, Buonarroto lahir pada tahun 1477, dan putra keempat Giovansimone lahir pada tahun 1479. pada tahun 1481 Gismondo yang lebih muda lahir. Lelah karena seringnya hamil, wanita itu meninggal pada tahun 1481, ketika Michelangelo baru berusia 6 tahun.

Pada tahun 1485, ayah dari sebuah keluarga besar menikah untuk kedua kalinya dengan Lucrezia Ubaldini di Galliano, yang tidak dapat melahirkan anak sendiri dan membesarkan anak angkat sebagai anaknya. Karena tidak mampu menghadapi keluarga besar, ayahnya memberikan Michelangelo kepada keluarga angkat Topolino di kota Settignano. Ayah dari keluarga baru itu bekerja sebagai tukang batu, dan istrinya mengenal anak itu sejak kecil, karena dia adalah pengasuh Michelangelo. Di sanalah anak laki-laki itu mulai mengerjakan tanah liat dan mengambil pahat untuk pertama kalinya.

Untuk memberikan pendidikan kepada ahli warisnya, ayah Michelangelo mendaftarkannya di lembaga pendidikan Francesco Galatea da Urbino, yang terletak di Firenze. Tapi ternyata dia adalah murid yang tidak penting; anak laki-laki itu lebih suka menggambar, menyalin ikon dan lukisan dinding.

Karya pertama

Pada tahun 1488, pelukis muda ini mencapai tujuannya dan belajar di bengkel Domenico Ghirlandaio, di mana ia menghabiskan satu tahun mempelajari dasar-dasar teknik melukis. Selama satu tahun studi, Michelangelo membuat beberapa salinan pensil dari lukisan terkenal dan satu salinan ukiran Pelukis Jerman Martin Schongauer berjudul “Siksaan Santo Antonius” (“Tormento di Sant’Antonio”).

Pada tahun 1489, pemuda itu terdaftar di sekolah seni Bertoldo di Giovanni, yang diselenggarakan di bawah perlindungan (Lorenzo Medici), penguasa Florence. Melihat kejeniusan Michelangelo, keluarga Medici membawanya di bawah perlindungannya, membantunya mengembangkan kemampuannya dan memenuhi pesanan mahal.

Pada tahun 1490, Michelangelo melanjutkan studinya di Akademi Humanisme di istana Medici, di mana ia bertemu dengan filsuf Marsilio Ficino dan Angelo Ambrogini, calon Paus: Leo PP. Selama 2 tahun belajar di Akademi, Michelangelo menciptakan:

• Relief marmer “Madonna of the Staircase” (“Madonna della scala”), 1492, dipamerkan di Museum Casa Buonarroti di Florence;
• Relief marmer "Pertempuran Centaur" ("Battaglia dei centauri"), 1492, dipamerkan di Casa Buonarroti;
• Patung oleh Bertoldo di Giovanni.

Pada tanggal 8 April 1492, pelindung bakat yang berpengaruh, Lorenzo de' Medici, meninggal, dan Michelangelo memutuskan untuk kembali ke rumah ayahnya.

Pada tahun 1493, dengan izin rektor gereja Santa Maria del Santo Spirito, ia mempelajari anatomi mayat di rumah sakit gereja. Sebagai rasa terima kasih atas hal ini, sang master membuatkan untuk pendeta sebuah “Salib” (“Crocifisso di Santo Spirito”) dari kayu, setinggi 142 cm, yang sekarang dipajang di gereja di kapel samping.

Ke Bologna

Pada tahun 1494, Michelangelo meninggalkan Florence, tidak ingin ikut serta dalam pemberontakan Savonarola (Savonarola) dan pergi ke (Bologna), di mana ia segera mengambil tugas menyelesaikan pesanan 3 patung kecil untuk makam St. ) di gereja dengan nama yang sama “St. Dominic” (“Chiesa di San Domenico”):

• “Malaikat dengan tempat lilin” (“Angelo reggicandelabro”), 1495;
• “Saint Petronio” (“San Petronio”), santo pelindung Bologna, 1495;
• "Saint Proclus" ("San Procolo"), prajurit-santo Italia, 1495

Di Bologna, pematung belajar membuat relief yang sulit dengan mengamati tindakan Jacopo della Quercia di Basilika San Petronio. Elemen karya ini kemudian direproduksi oleh Michelangelo di langit-langit ("Cappella Sistina").

Florence dan Roma

Pada tahun 1495, master berusia 20 tahun itu kembali datang ke Florence, di mana kekuasaan berada di tangan Girolamo Savonarola, tetapi tidak menerima perintah apa pun dari penguasa baru. Dia kembali ke Istana Medici dan mulai bekerja untuk pewaris Lorenzo, Pierfrancesco di Lorenzo de 'Medici, menciptakan untuknya patung-patung yang sekarang hilang:

• “Yohanes Pembaptis” (“San Giovannino”), 1496;
• Cupid Tidur (Cupido dormiente), 1496

Lorenzo meminta patung terakhir itu berumur; dia ingin menjual karya seni itu dengan harga lebih tinggi, menjadikannya sebagai barang antik. Tetapi Kardinal Raffaele Riario, yang membeli yang palsu, menemukan penipuan tersebut, namun, karena terkesan dengan karya penulisnya, dia tidak mengajukan tuntutan terhadapnya, mengundangnya untuk bekerja di Roma.

25 Juni 1496 Michelangelo tiba di Roma, di mana dalam 3 tahun ia menciptakan mahakarya terhebat: patung marmer dewa anggur Bacchus (Bacco) dan (Pietà).

Warisan

Sepanjang kehidupan berikutnya, Michelangelo berulang kali bekerja di Roma dan Florence, memenuhi perintah Paus yang paling memakan waktu.

Kreativitas sang master brilian diwujudkan tidak hanya dalam seni pahat, tetapi juga dalam seni lukis dan arsitektur, meninggalkan banyak mahakarya yang tak tertandingi. Sayangnya, beberapa karya belum sampai ke zaman kita: ada yang hilang, ada yang sengaja dimusnahkan. Pada tahun 1518, pematung pertama kali menghancurkan semua sketsa lukisan Kapel Sistina (Cappella Sistina), dan 2 hari sebelum kematiannya, ia kembali memerintahkan gambarnya yang belum selesai untuk dibakar agar keturunannya tidak melihat siksaan kreatifnya.

Kehidupan pribadi

Tidak diketahui secara pasti apakah Michelangelo memiliki hubungan dekat dengan passionnya atau tidak, namun sifat homoseksual dari ketertarikannya terlihat jelas dalam banyak karya puisi sang maestro.

Pada usia 57 tahun, dia mendedikasikan banyak soneta dan madrigalnya untuk Tommaso dei Cavalieri yang berusia 23 tahun.(Tommaso Dei Cavalieri). Banyak dari karya puisi bersama mereka berbicara tentang cinta timbal balik dan menyentuh satu sama lain.

Pada tahun 1542, Michelangelo bertemu Cecchino de Bracci, yang meninggal pada tahun 1543. Sang Maestro sangat sedih dengan kehilangan temannya sehingga ia menulis siklus 48 soneta, memuji kesedihan dan kesedihan atas kehilangan yang tidak dapat diperbaiki.

Salah satu pemuda yang berpose untuk Michelangelo, Febo di Poggio, terus-menerus meminta uang, hadiah, dan perhiasan kepada sang majikan sebagai imbalan atas cinta timbal balik, menerima julukan “pemeras kecil” untuk ini.

Pemuda kedua, Gherardo Perini, yang juga berpose untuk sang pematung, tak segan-segan memanfaatkan kebaikan Michelangelo dan sekadar merampok pengagumnya.

Di usia senjanya, sang pematung merasakan rasa kasih sayang yang luar biasa terhadap perwakilan perempuan, janda dan penyair wanita Vittoria Colonna, yang telah ia kenal selama lebih dari 40 tahun. Korespondensi mereka merupakan monumen penting pada era Michelangelo.

Kematian

Kehidupan Michelangelo terhenti pada tanggal 18 Februari 1564 di Roma. Dia meninggal di hadapan seorang pelayan, dokter dan teman-temannya, setelah berhasil mendiktekan wasiatnya, menjanjikan kepada Tuhan jiwanya, bumi sebagai tubuhnya, dan kerabatnya sebagai harta miliknya. Sebuah makam dibangun untuk pematung tersebut, tetapi dua hari setelah kematiannya, jenazahnya untuk sementara diangkut ke Basilika Santi Apostoli, dan pada bulan Juli ia dimakamkan di Basilika Santa Croce di pusat kota Florence.

Lukisan

Terlepas dari kenyataan bahwa perwujudan utama kejeniusan Michelangelo adalah penciptaan patung, ia memiliki banyak karya seni lukis. Menurut penulisnya, lukisan yang berkualitas harus menyerupai patung dan mencerminkan volume dan relief gambar yang disajikan.

“Pertempuran Cascina” (“Battaglia di Cascina”) diciptakan oleh Michelangelo pada tahun 1506 untuk mengecat salah satu dinding Aula Dewan Agung di Istana Apostolik (Palazzo Apostolico) yang ditugaskan oleh gonfaloniere Pier Soderini. Namun pekerjaannya masih belum selesai, karena penulisnya dipanggil ke Roma.

Di atas karton besar di lokasi rumah sakit Sant'Onofrio, sang seniman dengan ahli menggambarkan tentara yang terburu-buru berhenti berenang di Sungai Arno. Terompet dari kamp memanggil mereka untuk berperang dan orang-orang dengan tergesa-gesa mengambil senjata, baju besi, menutupi tubuh mereka yang basah dengan pakaian, sambil membantu rekan-rekan mereka. Karton yang ditempatkan di Aula Kepausan menjadi sekolah bagi seniman seperti: Antonio da Sangallo (Raffaello Santi), Ridolfo del Ghirlandaio, Francesco Granacci, dan nanti Andrea

del Sarto, Jacopo Sansovino, Ambrogio Lorenzetti, Perino del Vaga dan lainnya. Mereka datang untuk bekerja dan menyalin dari kanvas unik, berusaha lebih dekat dengan bakat sang master hebat. Karton tersebut tidak bertahan hingga saat ini. "Madonna Doni" atau " Keluarga suci

"(Tondo Doni) - lukisan bundar dengan diameter 120 cm dipamerkan di (Galleria degli Uffizi) di Florence. Dibuat pada tahun 1507 dengan gaya Cangiante, kulit tokoh yang digambarkan menyerupai marmer. Sebagian besar gambar ditempati oleh sosok Bunda Allah, dengan Yohanes Pembaptis di belakangnya. Mereka menggendong anak Kristus di tangan mereka. Karya ini penuh dengan simbolisme yang kompleks, yang dapat ditafsirkan berbeda-beda.

“Manchester Madonna” (Madonna di Manchester) yang belum selesai dibuat pada tahun 1497 di atas papan kayu dan disimpan di Galeri Nasional di London. Judul pertama lukisan itu adalah “Madonna dan Anak, Yohanes Pembaptis dan Malaikat”, tetapi pada tahun 1857 lukisan itu pertama kali dipresentasikan kepada publik pada sebuah pameran di Manchester, menerima judul keduanya, yang dikenal hingga saat ini.

Penguburan (Deposizione di Cristo nel sepolcro) dilaksanakan pada tahun 1501 dengan minyak di atas kayu. Satu lagi karya Michelangelo yang belum selesai, milik Galeri Nasional London. Tokoh utama dari pekerjaan ini adalah jenazah Yesus yang diambil dari kayu salib. Para pengikutnya membawa guru mereka ke kuburan. Agaknya, Yohanes Penginjil digambarkan di sebelah kiri Kristus dengan pakaian merah. Karakter lain bisa jadi: Nikodim dan Yusuf dari Arimatea. Di sebelah kiri, Maria Magdalena berlutut di depan guru, dan di kanan bawah, gambar Bunda Allah digariskan, tetapi tidak digambar.

Madonna dan Anak

Sketsa “Madonna and Child” (Madonna col Bambino) dibuat antara tahun 1520 dan 1525 dan dapat dengan mudah diubah menjadi lukisan lengkap di tangan seniman mana pun. Disimpan di Museum Casa Buonarroti di Florence. Pertama, pada kertas pertama, dia menggambar kerangka gambar masa depan, lalu pada kertas kedua, dia “meningkatkan” otot pada kerangka tersebut. Saat ini, karya tersebut telah dipamerkan dengan sukses besar di museum-museum di Amerika selama tiga dekade terakhir.

Leda dan angsa

Lukisan yang hilang “Leda dan Angsa” (“Leda e il cigno”), dibuat pada tahun 1530 untuk Adipati Ferrara Alfonso I d’Este (Italia: Alfonso I d’Este) hanya diketahui saat ini melalui salinan. Namun Duke tidak mendapatkan lukisan itu; bangsawan yang dikirim ke Michelangelo untuk mengerjakannya mengomentari karya sang master: “Oh, ini bukan apa-apa!” Sang seniman mengusir utusan tersebut dan memberikan mahakaryanya kepada muridnya Antonio Mini, yang kedua saudara perempuannya akan segera menikah. Antonio membawa karya tersebut ke Prancis, di mana karya tersebut dibeli oleh raja Francis I (François Ier). Lukisan itu milik Château de Fontainebleau hingga dihancurkan pada tahun 1643 oleh François Sublet de Noyers, yang menganggap gambar itu terlalu menggairahkan.

Cleopatra

Lukisan “Cleopatra”, yang dibuat pada tahun 1534, adalah cita-cita kecantikan wanita. Karya tersebut menarik karena di sisi lain lembaran tersebut terdapat sketsa lain dengan kapur hitam, namun sangat jelek sehingga para sejarawan seni berasumsi bahwa penulis sketsa tersebut adalah salah satu murid master. Potret ratu Mesir diberikan kepada Tommaso dei Cavalieri oleh Michelangelo. Mungkin Tommaso mencoba melukis salah satu patung kuno tersebut, namun karyanya tidak berhasil, kemudian Michelangelo membalik halaman dan mengubah kemelaratan menjadi sebuah mahakarya.

Venus dan Cupid

Karton "Venere and Cupid", dibuat pada tahun 1534, digunakan oleh pelukis Jacopo Carucci untuk membuat lukisan "Venus and Cupid". Lukisan cat minyak di panel kayu berukuran 1 m 28 cm kali 1 m 97 cm dan berada di Galeri Uffizi di Florence. TENTANG Karya asli Michelangelo tidak bertahan hingga saat ini.

Pieta

Gambar “Pietà per Vittoria Colonna” dilukis pada tahun 1546 untuk teman Michelangelo, penyair wanita Vittoria Colonna. Wanita suci itu tidak hanya mendedikasikan karyanya untuk Tuhan dan gereja, tetapi juga memaksa sang seniman untuk menembus lebih dalam semangat agama. Baginya sang master mendedikasikan serangkaian gambar religius, di antaranya adalah “Pieta”.

Michelangelo berulang kali bertanya-tanya apakah dia bersaing dengan Tuhan sendiri dalam upaya mencapai kesempurnaan dalam seni. Karya tersebut disimpan di Museum Isabella Stewart Gardner di Boston.

pencerahan

Sketsa “Epiphany” (“Epifania”) adalah karya megah sang seniman, selesai pada tahun 1553. Dibuat di atas 26 lembar kertas dengan tinggi 2 m 32 cm 7 mm setelah dipikirkan matang-matang (berbagai jejak perubahan dalam sketsa terlihat di kertas). Di tengah komposisi adalah Perawan Maria, yang dengan tangan kirinya mendorong Santo Yusuf menjauh darinya. Di kaki Bunda Allah ada bayi Yesus, di depan Yusuf ada bayi St. Di sebelah kanan Mary ada sosok seorang pria yang tidak diketahui identitasnya oleh sejarawan seni. Karya tersebut dipamerkan di Museum Inggris(Museum Inggris) di London.

Patung

Saat ini diketahui 57 karya milik Michelangelo, sekitar 10 patung telah hilang. Sang master tidak menandatangani karyanya dan para pekerja budaya terus “menemukan” semakin banyak karya baru dari sang pematung.

Bacchus

Patung dewa anggur mabuk yang terbuat dari marmer Bacchus, tinggi 2 m 3 cm, digambarkan pada tahun 1497 dengan segelas anggur di tangannya dan dengan tandan buah anggur, melambangkan rambut di kepalanya. Ia ditemani oleh satir berkaki kambing. Pelanggan salah satu mahakarya pertama Michelangelo adalah Kardinal Raffaele della Rovere, yang kemudian menolak untuk mengambil kembali karya tersebut. Pada tahun 1572, patung tersebut dibeli oleh keluarga Medici. Hari ini dipamerkan di Museum Bargello Italia di Florence.

Roma Pieta

Perintah untuk mengecat plafon dengan luas sekitar 600 m2. m. “Kapel Sistina” (“Sacellum Sixtinum”), Paus Julius II (Iulius PP. II) memberikan Istana Apostolik kepada tuannya setelah rekonsiliasi mereka. Sebelumnya, Michelangelo tinggal di Florence, dia marah kepada Paus, yang menolak membayar pembangunan makamnya sendiri.

Pematung berbakat itu belum pernah membuat lukisan dinding sebelumnya, tetapi ia menyelesaikan pesanan bangsawan dalam waktu sesingkat mungkin, mengecat langit-langit dengan tiga ratus gambar dan sembilan adegan dari Alkitab.

Penciptaan Adam

“Penciptaan Adam” (“La creazione di Adamo”) adalah lukisan dinding kapel yang paling terkenal dan indah, selesai pada tahun 1511. Salah satu komposisi sentralnya penuh dengan simbolisme dan makna tersembunyi. Tuhan Bapa yang dikelilingi malaikat digambarkan terbang hingga tak terhingga. Ia mengulurkan tangannya menyambut uluran tangan Adam, menghembuskan jiwa ke dalam tubuh manusia ideal.

Penghakiman Terakhir

Lukisan dinding Penghakiman Terakhir (“Giudizio universale”) adalah lukisan dinding terbesar di era Michelangelo. Sang master mengerjakan gambar berukuran 13 m 70 cm kali 12 m selama 6 tahun, menyelesaikannya pada tahun 1541. Di tengahnya adalah sosok Kristus yang ditinggikan. tangan kanan. Ia bukan lagi pembawa pesan perdamaian, melainkan hakim yang tangguh. Di sebelah Yesus adalah para rasul: Santo Petrus, Santo Lawrence, Santo Bartholomew, Santo Sebastian dan lainnya.

Orang mati memandang hakim dengan ngeri, menunggu putusan. Mereka yang diselamatkan oleh Kristus dibangkitkan, tetapi orang-orang berdosa dibawa pergi oleh iblis sendiri.

“The Universal Flood” adalah lukisan dinding pertama yang dilukis oleh Michelangelo di langit-langit kapel pada tahun 1512. Pematung dibantu untuk melakukan pekerjaan ini oleh para master dari Florence, tetapi segera pekerjaan mereka tidak lagi memuaskan sang maestro dan dia menolak bantuan dari luar. Gambar tersebut menggambarkan ketakutan manusia di saat-saat terakhir kehidupan. Semuanya sudah terendam air, kecuali beberapa bukit tinggi, tempat orang-orang berusaha mati-matian menghindari kematian.

“Sibyl Libya” (“saudara Libya”) adalah salah satu dari 5 yang digambarkan oleh Michelangelo di langit-langit kapel. Seorang wanita anggun dengan folio ditampilkan setengah terbalik. Menurut sejarawan seni, sang seniman meniru gambar Sibyl dari seorang pemuda yang berpose. Menurut legenda, dia adalah seorang wanita Afrika berkulit gelap dengan tinggi rata-rata. Sang maestro memutuskan untuk memerankan seorang peramal dengan kulit putih dan rambut pirang.

Pemisahan Cahaya dari Kegelapan

Lukisan dinding “Pemisahan Terang dari Gelap”, seperti lukisan dinding lainnya di kapel, dipenuhi dengan kerusuhan warna dan emosi. Pikiran yang lebih tinggi, penuh cinta untuk segala sesuatu, memiliki kekuatan yang luar biasa sehingga Chaos tidak mampu mencegahnya memisahkan terang dari kegelapan. Pemberian wujud manusia kepada Yang Maha Kuasa menyiratkan bahwa setiap orang memiliki kekuatan untuk menciptakan alam semesta kecil di dalam dirinya, yang membedakan antara yang baik dan yang jahat, terang dan gelap, pengetahuan dan kebodohan.

Katedral Santo Petrus

Pada awal abad ke-16, Michelangelo sebagai seorang arsitek turut serta dalam pembuatan denah Basilika Santo Petrus bersama dengan arsitek Donato Bramante. Namun Buonarroti tidak menyukai Buonarroti dan terus-menerus berkomplot melawan lawannya.

Empat puluh tahun kemudian, pembangunan sepenuhnya diserahkan ke tangan Michelangelo, yang kembali ke rencana Bramante, menolak rencana Giuliano da Sangallo. Sang maestro memperkenalkan lebih banyak monumentalitas ke dalam rencana lama ketika ia meninggalkan pembagian ruang yang rumit. Ia juga memperbesar tiang kubah dan menyederhanakan bentuk semi kubah. Berkat inovasi, bangunan tersebut memperoleh integritas, seolah-olah dipotong dari satu bahan.

• Kami merekomendasikan membaca tentang

Kapel Paolina

Michelangelo baru bisa mulai melukis “Cappella Paolina” di Istana Apostolik pada tahun 1542 pada usia 67 tahun. Pengerjaan panjang pada lukisan dinding Kapel Sistina sangat merusak kesehatannya; asap cat dan plester yang dihirup menyebabkan kelemahan umum dan penyakit jantung. Cat itu merusak penglihatannya, sang master hampir tidak makan, tidak tidur, dan tidak melepas sepatu botnya selama berminggu-minggu. Akibatnya, Buonarroti berhenti bekerja dua kali dan kembali lagi, menciptakan dua lukisan dinding yang menakjubkan.

“Pertobatan Rasul Paulus” (“Conversione di Saulo”) adalah lukisan dinding pertama Michelangelo di “Kapel Paolina” berukuran 6 m 25 cm kali 6 m 62 cm, selesai pada tahun 1545. Rasul Paulus dianggap sebagai santo pelindung Paus Paulus III (Paulus PP III). Penulisnya menggambarkan sebuah momen dari Alkitab, yang menggambarkan bagaimana Tuhan sendiri menampakkan diri kepada Saulus sebagai penganiaya yang keras kepala terhadap orang-orang Kristen, mengubah orang berdosa menjadi seorang pengkhotbah.

Penyaliban Santo Petrus

Lukisan dinding “Penyaliban Santo Petrus” (“Crocifissione di San Pietro”) berukuran 6 m 25 cm kali 6 m 62 cm diselesaikan oleh Michelangelo pada tahun 1550 dan menjadi lukisan terakhir sang seniman. Santo Petrus dijatuhi hukuman mati oleh Kaisar Nero, tetapi terpidana ingin disalib secara terbalik, karena dia tidak menganggap dirinya layak menerima kematian seperti Kristus.

Banyak seniman yang menggambarkan adegan ini mengalami kesalahpahaman. Michelangelo memecahkan masalah tersebut dengan menghadirkan adegan penyaliban sebelum pendirian salib.

Arsitektur

Selama paruh kedua hidupnya, Michelangelo semakin beralih ke arsitektur. Selama pembangunan monumen arsitektur, sang maestro berhasil menghancurkan kanon-kanon lama, menerapkan semua pengetahuan dan keterampilan yang dikumpulkan selama bertahun-tahun.

Di Basilika St. Lawrence (Basilica di San Lorenzo), Michelangelo tidak hanya mengerjakan makam Medici. Gereja, yang dibangun pada tahun 393 selama rekonstruksi pada abad ke-15, dilengkapi dengan Sakristi Lama sesuai dengan desain Filippo Brunelleschi.

Belakangan, Michelangelo menjadi penulis proyek Sakristi Baru, yang dibangun di sisi lain gereja. Pada tahun 1524, atas perintah Clement VII (Clemens PP. VII), arsitek merancang dan membangun gedung Perpustakaan Laurentian (Biblioteca Medicea Laurenziana) di sisi selatan gereja. Tangga yang rumit, lantai dan langit-langit, jendela dan bangku - setiap detail kecil dipikirkan dengan cermat oleh penulis.

“Porta Pia” adalah sebuah gerbang di timur laut (Mura aureliane) di Roma di Via Nomentana kuno. Michelangelo membuat tiga proyek, di mana pelanggannya, Paus Pius IV (Pius PP. IV), menyetujui opsi yang paling murah, di mana fasadnya menyerupai tirai teater.

Penulis tidak sempat menyaksikan pembangunan gerbang tersebut selesai. Setelah sebagian gerbangnya hancur disambar petir pada tahun 1851, Paus Pius IX (Pius PP. IX) memerintahkan agar gerbang tersebut dibangun kembali, mengubah aslinya penampilan bangunan.

Basilika tituler Santa Maria degli Angeli e dei Martiri (Basilica di Santa Maria degli Angeli e dei Martiri) terletak di Romawi (Piazza della Repubblica) dan didirikan untuk menghormati Bunda Maria, para martir suci dan malaikat Tuhan. Paus Pius IV mempercayakan pengembangan rencana konstruksi kepada Michelangelo pada tahun 1561. Penulis proyek tidak dapat hidup sampai selesainya pekerjaan tersebut, yang terjadi pada tahun 1566.

Puisi

Tiga dekade terakhir kehidupan Michelangelo tidak hanya terlibat dalam arsitektur, ia banyak menulis madrigal dan soneta, yang tidak diterbitkan selama masa penulisnya. Dalam puisi, dia menyanyikan cinta, mengagungkan harmoni dan menggambarkan tragedi kesepian. Puisi Buonarroti pertama kali diterbitkan pada tahun 1623. Secara total, sekitar tiga ratus puisinya, kurang dari 1.500 surat dari korespondensi pribadi dan sekitar tiga ratus halaman catatan pribadi masih bertahan.

1. Bakat Michelangelo terlihat dari ia melihat karya-karyanya sebelum diciptakan. Sang master secara pribadi memilih potongan marmer untuk patung masa depan dan membawanya sendiri ke bengkel. Dia selalu menyimpan dan menghargai balok-balok yang belum diproses sebagai karya agung.
2. Masa depan “David”, yang muncul di hadapan Michelangelo sebagai sepotong marmer besar, ternyata adalah patung yang telah ditinggalkan oleh dua master sebelumnya. Selama 3 tahun sang maestro menggarap mahakaryanya, menampilkan “David” telanjang ke publik pada tahun 1504.
3. Pada usia 17 tahun, Michelangelo bertengkar dengan Pietro Torrigiano yang berusia 20 tahun, juga seorang seniman, yang berhasil mematahkan hidung lawannya dalam sebuah perkelahian. Sejak itu, di semua gambar pematung, ia ditampilkan dengan wajah yang cacat.
4. “Pieta” di Basilika Santo Petrus sangat mengesankan penonton sehingga berulang kali diserang oleh individu dengan jiwa yang tidak stabil. Pada tahun 1972, ahli geologi Australia Laszlo Toth melakukan tindakan vandalisme dengan memukul patung tersebut sebanyak 15 kali dengan palu. Setelah itu, Pietà ditempatkan di balik kaca.
5. Sayang komposisi patung Pieta "Ratapan Kristus" milik penulis ternyata menjadi satu-satunya karya yang ditandatangani. Saat mahakarya tersebut diresmikan di Basilika Santo Petrus, orang mulai berspekulasi bahwa penciptanya adalah Cristoforo Solari. Kemudian Michelangelo, setelah berjalan ke katedral pada malam hari, membuat tulisan timbul pada lipatan pakaian Bunda Allah “Michelangelo Buonarroti, sebuah patung Florentine,” namun kemudian ia menyesali harga dirinya, tidak pernah menandatangani karyanya lagi.
6. Saat mengerjakan " Penghakiman Terakhir“Sang majikan secara tidak sengaja terjatuh dari perancah yang tinggi, sehingga kakinya terluka parah. Dia melihat ini sebagai pertanda buruk dan tidak mau bekerja lagi. Artis itu mengunci diri di dalam kamar, tidak membiarkan siapa pun masuk dan memutuskan untuk mati. Tetapi dokter terkenal dan teman Michelangelo, Baccio Rontini, ingin menyembuhkan pria keras kepala yang bandel itu, dan karena pintu tidak terbuka untuknya, dengan susah payah dia masuk ke dalam rumah melalui ruang bawah tanah. Dokter memaksa Buonarroti minum obat dan membantunya pulih.
7. Kekuatan seni master hanya bertambah kuat seiring berjalannya waktu. Selama 4 tahun terakhir, lebih dari seratus orang mencari bantuan medis setelah mengunjungi ruangan yang memamerkan karya Michelangelo. Yang paling mengesankan bagi penonton adalah patung “David” telanjang, yang di depannya orang-orang berulang kali kehilangan kesadaran. Mereka mengeluh disorientasi, pusing, apatis dan mual. Dokter di rumah sakit Santa Maria Nuova menyebutnya demikian keadaan emosional"Sindrom David"

↘️🇮🇹 ARTIKEL DAN SITUS YANG BERMANFAAT 🇮🇹↙️ BERBAGI DENGAN TEMAN ANDA