Rumah Gorky di Malaya Nikitskaya. Misteri rumah: makna rahasia dan alegori

Tanggal pembuatan: 1900 - 1902 Arsitek: Shekhtel F.O.

Rumah Ryabushinsky di Jalan Malaya Nikitskaya adalah contoh klasik dari sebuah rumah besar modern awal. Berbeda dengan arsitektur "fasad", volume kubik menang di sini, ditekankan oleh horizontalitas lempengan cornice yang sangat menonjol ke depan dan proyeksi dinding, beranda besar, balkon yang asimetris, setiap kali unik secara individual dan oleh karena itu menegaskan keunikannya. kesetaraan semua fasad.

Kelongsong dengan batu bata berlapis kaca ringan dan dekorasi mosaik lebar dengan gambar bunga iris, menutupi bagian atas bangunan, mengungkapkan ekspresi estetika permukaan dinding, yang dipotong oleh jendela-jendela besar berbentuk kotak.

Rasionalisme tata letak ruang interior, yang dikelompokkan di sekitar tangga utama, dipadukan dengan irasionalitas bentuk dekorasi yang canggih dan halus (parapet tangga utama, relief penghias perapian, kisi-kisi logam di timpani). lengkungan pintu ruang makan beserta rangka kayunya, rangka besi tempat lampu gantung, dan lain-lain) . Setiap ruangan, berkat penolakan arsitek terhadap prinsip penataan ruangan enfilade, memperoleh kemandirian dan isolasi; pada saat yang sama, keinginan untuk menyatukan ruang internal dan fluiditas bebasnya diungkapkan dengan jelas. Segala detail dekorasi interior, hingga gagang pintu, perlengkapan penerangan, furnitur, dipikirkan dengan cermat dan diberkahi dengan nilai estetika, perhatian terhadap keindahan dan kenyamanan terlihat dalam segala hal;

Wilayah Moskow dan Moskow. M., Seni. 1979.Hal.500

Setelah tahun 1917, rumah besar Ryabushinsky menjadi milik kota dan secara bergantian menjadi milik Komisariat Rakyat untuk Luar Negeri, Rumah Penerbitan Negara, Institut Psikoanalitik, taman kanak-kanak.

Sejak 1931, M. Gorky tinggal di mansion tersebut. Saat ini, rumah besar Ryabushinsky ditempati oleh Museum Rumah Peringatan Gorky.

Stepan Pavlovich Ryabushinsky (1874-1942) adalah perwakilan dari dinasti industrialis dan bankir terkenal di Rusia pra-revolusioner. Fondasi kemakmuran masa depan keluarga Ryabushinsky diletakkan oleh kakeknya garis ayah— Mikhail Yakovlevich (1787-1858), yang tiba di Moskow dari provinsi Kaluga untuk berdagang kain di Gostiny Dvor. Seorang Old Believer yang taat, “orang hemat”, dekat dengan kaum pekerja, yang selamat dari kehancuran dan invasi Napoleon, ia masih mampu menghemat uang melalui kerja keras dan mengakuisisi beberapa pabrik, di mana ia sendiri sering bekerja sebagai mandor. Dia meninggalkan ahli warisnya modal dua juta rubel - uang yang belum pernah terdengar pada saat itu!

Putra sulungnya Ivan, menikah di luar kehendak orang tuanya, dikucilkan dari rumah dan bisnis keluarga. Dan di sini putra bungsu Pavel dan Vasily ternyata sangat giat, dan pendapatan keluarga mereka terus bertambah dan menguat. Pada tahun 1882, keluarga Ryabushinsky menerima hak untuk menggambarkan barang-barang mereka lambang nasional- tanda produk berkualitas tinggi. Pavel Mikhailovich mengambil bagian aktif dalam kehidupan kelasnya: ia terpilih menjadi anggota Duma Moskow, pengadilan niaga dan terpilih sebagai anggota Masyarakat Pertukaran Moskow. Keluarga tersebut juga menaruh perhatian besar pada kegiatan amal: selama kelaparan tahun 1891, keluarga Ryabushinsky menggunakan uang mereka sendiri untuk membangun tempat penampungan dan kantin umum gratis, yang dapat menampung hingga seribu orang setiap hari.

Pada musim panas 1900, pembangunan rumah mewah di Malaya Nikitskaya dimulai untuk Stepan Pavlovich Ryabushinsky, salah satu perwakilan generasi ketiga dinasti tersebut. Malaya Nikitskaya pada tahun-tahun itu terlihat sangat provinsial: rumah kayu atau batu rendah, ayam berjalan di sepanjang jalan berbatu, aroma asap samovar. Untuk menempatkan kawasan perkotaan di sini dengan rumah, halaman, dan layanan yang indah - binatu, petugas kebersihan, ruang penyimpanan, garasi, dan istal - diperlukan seorang arsitek berpengalaman yang dapat berpikir di luar kotak. Perintah pembangunan diterima oleh Fyodor Osipovich Shekhtel (1859-1926), yang karyanya sangat disukai Stepan Pavlovich.

Seorang pemimpi luar biasa dan eksperimen hebat, Shekhtel adalah ahli gaya Art Nouveau paling cemerlang dan produktif di Rusia. Selebriti Moskow dengan senang hati memberinya perintah, dan bangunan yang ia bangun sangat menentukan penampilan Moskow kuno. Pada awal abad ke-20, pelanggan utama pengrajin profesional adalah kelas pedagang Rusia, yang menggantikan kaum bangsawan yang miskin. Para industrialis dan bankir berusaha menunjukkan diri mereka tidak hanya sebagai penguasa kehidupan, tetapi juga sebagai orang-orang berpendidikan tinggi yang mengikuti perkembangan zaman. Modernitas telah sampai ke pengadilan.

Pada tahun 1902, pekerjaan konstruksi selesai, dan rumah mewah tersebut segera menjadi objek wisata. Tiga perusahaan penerbitan - M. Kampel, P. von Girgenson dan Sherar, Nabholz and Co. - menerbitkan kartu pos yang menggambarkan perkebunan Ryabushinsky pada tahun 1903-1905.

Sorotan utama rumah ini adalah tangga utama aula yang dibuat berbentuk gelombang. Aliran ombak marmer melemparkan lampu gantung ubur-ubur tinggi-tinggi, meniru dinding kehijauan elemen laut, pencahayaan redup, gagang pintu berbentuk kuda laut menciptakan gambar dunia bawah air. Shekhtel melanjutkan permainan ini dalam desain sisa ruangan - motif tanaman, tema kelautan, siput dan kupu-kupu mewah yang menyamar dalam detail interior - rumah ini penuh dengan kehidupan istimewa.

Rumah besar itu juga memiliki rahasianya sendiri - kapel rahasia Old Believer yang terletak di loteng bagian barat laut rumah; Anda tidak dapat melihatnya dari jalan. Dinding dan kubah kapel ditutupi dengan lukisan candi abstrak yang unik - ruangan kecil ini bergaya maksimal seperti gereja kuno. Untuk masuk ke ruang rahasia, Anda harus naik ke lantai dua, berjalan menyusuri galeri sempit dan menaiki tangga belakang. Orang luar tidak menyangka ada ruangan seperti itu di rumah itu.

Keluarga Ryabushinsky adalah orang-orang yang sangat religius; keyakinan kepada Tuhan dan keinginan untuk kesempurnaan moral diturunkan dalam keluarga ini dari generasi ke generasi sebagai nilai tertinggi. Dan bahkan di masa-masa sulit, ketika, atas perintah Nicholas I, yang berperang melawan “skismatis”, Orang-Orang Percaya Lama tidak diterima di serikat pedagang, dan anak-anak mereka diancam dengan wajib militer selama 25 tahun, keluarga Ryabushinsky tetap bersikeras, sementara banyak keluarga pedagang tidak dapat menahan tekanan dan keluar dari "perpecahan". Persamaan lengkap Orang-Orang Percaya Lama menerima hak dengan gereja resmi hanya pada tahun 1905 setelah manifesto Nicholas II tentang toleransi beragama. Itu sebabnya musala di rumah Stepan Pavlovich dirahasiakan.

Stepan Pavlovich Ryabushinsky tercatat dalam sejarah tidak hanya sebagai pengusaha dan dermawan, tetapi juga sebagai ilmuwan dan kolektor yang mengoleksi ikon. Dia adalah salah satu orang pertama yang mulai memulihkan ikon dan membuktikan signifikansi artistik dan sejarahnya. Ryabushinsky bahkan berencana membuka museum ikon di rumahnya. Mungkin, kamar-kamar di lantai dua, yang dindingnya dilapisi kulit, dimaksudkan untuk tujuan ini.

Pusaran Revolusi Oktober melumpuhkan nasib lebih dari satu keluarga. Keluarga Ryabushinsky, yang makmur dan sukses, setelah tahun 1917 menjadi simbol borjuasi dalam negeri dan identik dengan esensi anti-nasional dari kewirausahaan Rusia. Emigrasi paksa menjadi satu-satunya penyelamat mereka dari serangan dan tuduhan rezim baru.

Nasib Shekhtel juga tragis. Fyodor Osipovich tetap tinggal di Rusia dan menolak tawaran yang sangat menggiurkan yang diterima dari pelanggan asing. Dia dengan tulus berusaha menemukan tempatnya di negara sosialisme baru yang asing. Keluarga Shekhtel diusir dari rumah besar mereka di Bolshaya Sadovaya, dan arsitek hebat, yang berdiri di awal mula Art Nouveau Rusia, membangun untuk Morozov, Ryabushinsky, Smirnov, hingga akhir hayatnya berkeliaran di sekitar apartemen komunal sewaan dan meninggal karena sakit dan miskin. Saat ini, sejarah arsitektur dipelajari berdasarkan proyeknya, dan ada sebuah planet kecil di langit yang dinamai menurut namanya...

Fasad utama. Menggambar. Sejarah seni urban jilid 2

D.Andreev. Perspektif rumah Ryabushinsky. Tinta, cat air

DB Barkhin. Pembuatan ulang rumah Ryabushinsky. Fasad sisi barat.

denah lantai 1. Gambar Shekhtel.

F.O.Shekhtel. Tangga di rumah Ryabushinsky di Moskow. 1902 - 1906.

Sukharev N.I. Kertas. pensil Italia.

Rumah besar S.P. Ryabushinsky adalah museum rumah yang didirikan pada awal abad kedua puluh oleh penulis besar arsitektur F.O. Shekhtel untuk Stepan Pavlovich. Ryabushinsky sendiri adalah seorang pengusaha dan bankir yang bersama saudaranya menciptakan pabrik mobil pertama di Rusia. Pria ini benar-benar seorang dermawan besar di negara ini. Dia memiliki koleksi ikon yang mengesankan, berjumlah sekitar 200 eksemplar. Beberapa di antaranya kemudian dipindahkan ke Galeri Tretyakov dan Museum Sejarah.

Rumah itu dibangun di sudut Sadovo-Kudrinskaya, sekarang Malaya Nikitskaya. Mansion ini dibuat dengan gaya Gotik Inggris dengan hadirnya nuansa gaya Moor. Bentuknya dibuat berdasarkan wajah kubik, menekankan keagungan rumah. Melihat rumah dari luar, Anda tidak bisa langsung memahami berapa lantai yang dimilikinya. Berkat desain jendelanya yang menarik, di satu sisi mansion tampak bertingkat, dan di sisi lain hanya dua lantai.

Padahal, rumahnya memiliki tiga lantai, dan di lantai paling atas terdapat musala. Palang bergelombang di jendela dibuat dengan gaya Art Nouveau. Fasad bangunan terbuat dari batu bata ringan halus dengan elemen mozaik yang digambarkan dalam bentuk bunga iris. Jika Anda mengambil komposisi umum plot dengan rumah, Anda dapat melihat bahwa di mana-mana ada hubungan dengan alam dan dunia - dekorasi, pola di lantai parket, ornamen di jendela dan gagang pintu perunggu.

Pusat ideologis mansion ini adalah tangga marmer yang dibuat dalam bentuk gelombang (melambangkan air dan kehidupan), dan bentuk spiralnya menunjukkan ketidakterbatasan.

Secara umum, tema bahari hadir di seluruh interior - lampu gantung tinggi berbentuk ubur-ubur, kuda laut, siput. Sebuah kolom yang tidak biasa di lantai dua, tempat jalan menuju kapel itu dimulai, di bagian dasarnya terjalin dengan ular dan dihiasi dengan salamander (personifikasi kejahatan) dan bunga lili (baik). Temanya terlihat jelas pada kaca berwarna biru muda dan wallpaper yang mengingatkan kita pada gambar gua, dan bahkan di lantai parket, yang ditata dengan pola sisik ikan - semua yang ada di rumah ini serasi. Keputusan menarik tersebut menunjukkan bahwa Shekhtel memang salah satunya seniman terhebat dan arsitek.

Di lantai bawah adalah ruang makan. Sebelumnya, dinding tengah dihiasi dengan perapian besar yang terbuat dari marmer Carrara, namun setelah revolusi dibongkar dan diganti dengan lemari kayu megah dan perabotan kulit. Di tengah ruang makan terdapat meja yang diukir dari kayu dan dipernis. Terdapat juga ruang perpustakaan yang didekorasi dengan pola menarik dan dilengkapi dengan karya seni kayu.

Di lantai tiga mansion terdapat ruang doa untuk privasi dan komunikasi dengan Tuhan. Ini adalah semacam gereja rumah rahasia. Sederhana mengarah padanya tangga kayu, tersembunyi di balik kolom. Kapel ini dihiasi dengan kubah, di tengahnya terdapat jendela tempat Anda dapat melihat langit berbintang di malam hari.

Selama revolusi, keluarga Ryabushinsky dianiaya, dan rumahnya diberikan kepada negara. Pada tahun 1932, rumah besar itu menjadi milik Alexei Maksimovich Gorky. Di sinilah dia kembali dari pengasingan, pergi kota Italia Sorrento. Di sini dia menghabiskan sisa hidupnya. Alexei Maksimovich sedikit mengubah interiornya, dengan fokus pada preferensi kenyamanannya - misalnya, ia melengkapi kantornya dengan perabotan kayu berpernis baru, sebagian dilapisi kulit. Namun daya tarik utama dari rumah megah itu masih belum tersentuh.

Pada tahun 1965, rumah besar ini menerima gelar Museum Rumah Nasional Moskow yang dinamai A. M. Gorky. Bangunan ini terdaftar sebagai situs warisan nasional negara dan menawarkan banyak kunjungan setiap hari. Ini sebagian karena kelebihan Nadezhda Alekseevna, janda A. M. Gorky.

Dan inilah cerita yang dijanjikan. Sungguh menakutkan betapa banyak teks yang saya terima. Jangan salahkan saya, saya tidak bisa melakukan ini tanpa memahami semuanya dan menggali detail yang menarik. Kegembiraan seorang peneliti, apa yang bisa Anda lakukan? Setidaknya lihat foto-fotonya, sangat layak untuk pergi ke sana.

Harta karun tersembunyi: Rumah Ryabushinsky - cerita batu karya Fyodor Shekhtel.

Itu sangat indah. Sungguh luar biasa karena ini adalah perjalanan pertama kami keliling Moskow bersama suami saya setelah kelahiran putra kami. Kami meninggalkan Igor bersama ibu baptisnya selama beberapa jam dan pergi ke pusat. Tidak ada lagi yang sentral: Malaya Nikitskaya, 6/2. Di satu sisi adalah Nikitsky Boulevard yang bising, di sisi lain - Spiridonovka tua yang melengkung, di seberangnya - kubah Gereja Kenaikan Besar - saksinyapernikahan Alexander Pushkin dengan Goncharova yang cantik.

Apartemen museum A.M. Gorky. Namun ada sebuah paradoks: sebagian besar pengunjung datang ke sini bukan untuk melihat barang-barang pribadi penulis proletar tersebut, melainkan untuk melihat interior yang diciptakan dan diterapkan oleh arsitek terkenal Moskow, Fyodor Osipovich Shekhtel. Dan kebanyakan orang mengetahui rumah ini bukan sebagai apartemen Alexei Maksimovich, tetapi sebagai rumah besar Ryabushinsky.

Seperti yang terkadang terjadi, harta karun sebenarnya tersembunyi di depan mata. Saya rasa banyak orang yang tinggal atau bekerja di tengah sudah lebih dari satu kali melewati rumah dengan pagar besi cor yang melengkung mulus ini. Ini langsung menarik perhatian dengan dekorasi mosaik yang tidak biasa dengan jalinan batang bunga.

Ornamen mosaik: anggrek ungu lembut dan iris dengan latar belakang biru

Tetapi tahukah semua orang bahwa Anda dapat dengan bebas masuk ke dalam dan memeriksa rumah secara gratis (hanya fotografi yang dibayar: 100 rubel di apartemen museum dan 30 rubel terpisah untuk fotografi di musala di lantai tiga)?

Bergegas melewatinya, orang yang lewat akan sekilas mengagumi mozaik tersebut, melirik ke pintu depan yang tertutup rapat menghadap Malaya Nikitskaya, lalu berlari terus. Hanya dengan berhenti sejenak di depan pintu yang terkunci dan mengintip melalui jeruji pagar, Anda dapat melihat selembar kertas kecil menempel di pintu dengan panah menunjuk ke suatu tempat di samping, “Pintu Masuk ke Museum.” Pintu masuk museum berasal dari Jalan Spiridonovka, dari bekas tangga belakang mansion. Mengapa kita selalu seperti ini? Meskipun, di sisi lain, harta karun yang sebenarnya tidak sepenuhnya terletak di permukaan, Anda perlu mencarinya, dan semakin besar kegembiraan dari penemuannya.

Jadi mari kita temukan salah satu mahakarya Moskow Art Nouveau yang diakui.

Persimpangan takdir

Pertama, saya akan menulis sedikit tentang masyarakatnya, karena rumah ini tidak akan seperti ini tanpa adanya orang-orang yang ikut bernasib sama. Kebetulan di rumah ini nasib tiga orang yang cerdas, karismatik, masing-masing dengan kepribadiannya yang berbakat dan luar biasa bersilangan: Stepan Pavlovich Ryabushinsky, Fyodor Osipovich Shekhtel, dan Alexei Maksimovich Gorky.

Stepan Pavlovich Ryabushinsky

Stepan Pavlovich (1874-1842) adalah salah satu keluarga besar pedagang Rusia dan kemudian pengusaha Ryabushinsky, seluruh dinasti yang meninggalkan jejak nyata dalam industri, sains, dan budaya Rusia.

Generasi Stepan Ryabushinsky, pemilik rumah di Malaya Nikitskaya, terdiri dari delapan putra dan empat putri, yang sebagian besar memiliki kemampuan luar biasa dan menjadi terkenal di berbagai jenis kegiatan. Kelima bersaudara ini terutama terlibat dalam urusan perdagangan, industri dan perbankan di perusahaan besar keluarga mereka, serta kegiatan amal. Dua bersaudara terjun ke dunia sains, salah satunya menjadi seniman dan penulis, penerbit majalah sensasional “Golden Fleece”. Banyak anggota keluarga adalah kolektor, mengoleksi lukisan karya seniman, ikon, dan benda seni Rusia dan asing.

Stepan Pavlovich benar-benar tenggelam dalam urusan perusahaan, mengepalai bagian perdagangan produksi kapas, dan kemudian menjadi penggagas dan pencipta pabrik mobil pertama Rusia di Moskow. Bayangkan saja betapa inovasinya pada saat itu, dan betapa luasnya pandangan, keberanian, dan bakat yang Anda miliki untuk memulai dan meningkatkan petualangan tersebut ke tingkat yang layak.

Dialah yang memerintahkan Shekhtel yang saat itu masih muda untuk membangun sebuah rumah besar untuk keluarganya. Mereka baru mulai berbicara banyak tentang arsiteknya setelah dia membangun rumah besar untuk Zinaida Grigorievna dan Savva Timofeevich Morozov di Spiridonovka pada tahun 1893 (Rumah ini masih dapat dilihat sekarang di nomor 17. Tidak ada tanda, pagar kokoh yang tinggi, pos pemeriksaan dengan pembatas . Sekarang ada aula resepsi Kementerian Luar Negeri Rusia. Orang hanya bisa menebak tentang interiornya, mereka bilang itu sesuatu yang luar biasa).

Keluarga Stepan Pavlovich adalah Orang Percaya Lama. Rupanya, hal ini sebagian menjelaskan salah satu minat utama hidupnya: ia mengumpulkan, meneliti, menata ikon-ikon Rusia kuno, dan mengatur pamerannya. Dia telah menerbitkan artikel tentang topik ini di jurnal khusus. Dia adalah seorang arkeolog dengan pelatihan dan ahli dalam lukisan ikon pra-Nikon, yang ada sebelum perpecahan antara gereja Ortodoks dan Percaya Lama. Dialah orang pertama yang memulai pembersihan ilmiah dan restorasi ikon-ikon kuno. Bengkel restorasinya juga terletak di sebuah rumah besar di Malaya Nikitskaya. Hanya dari katalog Galeri Tretyakov, dimana setelahnya revolusisebagian koleksinya dipindahkan, ada 57 ikonXIII— abad ke-17 V.

Dia memimpin komunitas Orang Percaya Lama Ostozhensk dan mengepalai komisi perlindungan barang antik gereja-gereja di pemakaman Rogozhskoe. Ikon paling berharga dari koleksinya disimpan di gereja-gereja di pemakaman Rogozhsky. Sangat menarik bagaimana ketika menulis posting sejarah Anda menemukan jalinan tempat dan takdir..html, tetapi saya baru mengetahui tentang partisipasi Ryabushinsky sekarang, saat mengumpulkan bahan untuk cerita ini.

Setelah revolusi tahun 1917 ia beremigrasi ke Milan.

Fyodor Osipovich Shekhtel (1859-1926)

“... ketika seni dapat diakses dan dipahami oleh seluruh masyarakat. Hanya dengan cara itulah ia akan dapat mewujudkan kekuatannya yang dahsyat: ia akan meningkatkan selera akan keanggunan, memuliakan jiwa, membangkitkan dan mengembangkan kebutuhan-kebutuhan jiwa yang lebih tinggi serta mengangkat kehidupan ke tingkat perkembangan yang lebih tinggi.” Dari kumpulan karya F.O. Shekhtel

Fyodor Shekhtel awalnya bernama Franz Albert, karena ia lahir di St. Petersburg dari sebuah keluarga yang kembali menjadi imigran dari Bavaria dan pindah ke Rusia di bawah pemerintahan Catherine II. Namun, sebagian besar hidupnya terhubung dengan Moskow, tempat ia tiba pada usia 16 tahun.

Bagaimana cara menulis tentang blok seperti itu secara singkat, tidak membosankan, tetapi pada saat yang sama memberikan haknya Kepada Orang Besar dan Bakat.

Shekhtel adalah orang dengan beragam kemampuan dan bakat, minat beragam, pandangan luas, dan kinerja luar biasa. Dia berteman dengan banyak orang terkemuka di zamannya: Chekhov, Levitan, Tsvetaev.

Dia memulai sebagai bagan buku, adalah seorang juru gambar yang hebat, berkolaborasi dengan berbagai majalah, dan karena persahabatan dekat, merancang kumpulan cerita oleh A.P. Chekhov. Selama beberapa waktu dia menjadi desainer panggung, menciptakan set dan kostum untuk pertunjukan teater, sketsa, program, dan poster.

Seiring berjalannya waktu, sekitar akhir tahun 1890-an, ia mengabdikan dirinya sepenuhnya pada arsitektur. Menurut rancangannya, sekitar 50 bangunan didirikan di dalam dan dekat Moskow saja, banyak di antaranya masih bertahan. Yang paling terkenal selain rumah-rumah mewah di tengahnya adalah Stasiun Yaroslavsky, yang didirikan bersama dengan Chekhov Teater Seni di Kamergersky Lane. Shekhtel merancang seluruh gedung teater, baik di dalam maupun di luar, untuk detail terkecil- kursi, pintu, ruang ganti, pintu masuk, lentera. Ia merancang panggung dengan mekanisme yang sangat kompleks, memikirkan pencahayaan panggung dan aula, warna dinding, karpet penyerap suara, dan tentu saja tirai. Jadi burung camar Chekhov, simbol teater, berhak disebut milik Shekhtel.

Selama bertahun-tahun dia mengajar di Sekolah Stroganov Moskow. Untuk desain paviliun Departemen Rusia di Pameran Internasional tahun 1901, Akademi Seni Kekaisaran menganugerahi Shekhtel gelar Akademisi Arsitektur. Shekhtel sendiri menganggap serius status akademisnya dan menandatangani karyanya “Academician Shekhtel.”

Dan berapa banyak perkebunan dan dacha yang dirancang oleh Shekhtel, bangunan apartemen, bangunan umum dan bisnis, kuil! Dan tidak hanya di Moskow. Selama hidupnya, Shekhtel menciptakan total 19 perkebunan negara, 23 rumah besar, 14 gedung umum dan monumen, 5 gedung apartemen, 9 gedung perkantoran, sekitar 20 candi dan batu nisan. Selain itu, masih banyak proyek yang belum terealisasi. Misalnya,Shekhtel terbawa oleh rencana I.V. Tsvetaeva tentang pembuatan Museum seni rupa dan menjadi penulis proyek tangga utama dan Hall of Fame yang belum terealisasi. Dia dengan murah hati menyumbangkan uang ke museum, menjadi konsultan dalam masalah arsitektur dan merupakan orang yang berpikiran aktif dengan Tsvetaev.

Dalam kondisi perang dan revolusi berikutnya, ia terus bekerja, berusaha mencari tempat bagi dirinya di zaman baru dan tatanan baru. Menciptakan proyek yang selaras dengan semangat tahun 20-an dengan konstruksi industrinya: Dneproges, Pabrik Optik di Bolshevo, kota insinyur listrik "Electropol", banyak struktur hidrolik, jembatan.

Tak satu pun dari proyek-proyek hebat ini yang dilaksanakan; visi arsitektur Shekhtel ternyata tidak diperlukan dan bahkan mengganggu dalam kondisi baru. Dia dicela karena romantisme yang berlebihan, dan pemahaman filosofis tentang tujuan arsitektur ternyata merupakan ide yang sama sekali asing di negara baru.

Shekhtel sangat merasakan ketidakbergunaannya dan mengerjakan proyek-proyek “ideologis”, berharap sekali lagi berguna bagi orang-orang sezamannya. Misalnya, ia membuat proyek Mausoleum Lenin “dengan ruang bawah tanah, penonton, dan podium”, yang hanya tinggal di atas kertas.

Tahun-tahun terakhirnya sungguh tragis. Dia diusir dari rumahnya sendiri di Bolshaya Sadovaya, berkeliaran di sekitar apartemen komunal, kelaparan, menjual perpustakaan dan koleksinya untuk memberi makan dirinya sendiri. Menyimpulkan kehidupannya, dia mengakui dengan ironi yang pahit bahwa, setelah membangun untuk semua Morozov, Ryabushinsky, dan von Derviz, dia tetap miskin.

A.M. Gorky (Peshkov)

Setelah revolusi, rumah besar Ryabushinsky dinasionalisasi. Banyak institusi berbeda yang berlokasi di dalam temboknya: departemen visa dan paspor, Rumah Penerbitan Negara RSFSR, dan bahkan Institut Psikoanalitik Profesor I.D. Ermakova dengan laboratorium panti asuhan.

Akhirnya A.M. yang pulang dari luar negeri menjadi pemilik rumah tersebut. Gorky, yang menerima rumah itu sebagai hadiah dari I.V. Stalin. Pada plakat peringatan di bagian depan mansion Anda dapat membaca: “A.M. Gorky tinggal di sini pada tahun 1931-1936.”

Tentu saja, nasionalisasi dan imigrasi paksa dari pemilik asli rumah tersebut menyedihkan, namun hal itu terjadi. Dan kita hanya bisa bersukacita karena tahun-tahun Gorky tinggal di sini yang kemudian berubah menjadi museum peringatan dan berfungsi sebagai tempat perlindungan yang aman untuk rumah besar tersebut, yang lolos dari kehancuran dan dapat diakses oleh semua orang.

Apa yang ada di dalamnya: tangga gelombang, kalung kamar dan musala rahasia

Jadi, masuklah ke dalam rumah melalui pintu di sisi belakang mansion, naiki tangga belakang yang sempit dan curam, lewati penjaga tua yang tuli, kenakan sandal museum berukuran jelek di kaki Anda (jika Anda memiliki penutup sepatu medis di pulang, lebih baik membawanya, Anda juga bisa) dan Anda segera menemukan diri Anda berada di kaki "kartu panggil" rumah - tangga utama marmer berbentuk gelombang.

Itu menjulang dalam bentuk setengah lingkaran mulus ke lantai dua, dengan bangga membawa pagar fantastis yang mengingatkan pada ikal bersayap gelombang laut. Gelombang dimulai dengan percikan marmer yang kuat, di atasnya dilemparkan lampu gantung ubur-ubur. Bentuk yang tidak biasa bohlam kacanya menggantung, menyerupai tentakel ini makhluk laut.

Dari bawah Anda bisa mengaguminya jendela kaca berwarna melalui platform kecil di tengah tangga.

Entah kenapa, tidak diperbolehkan menaiki tangga utama menuju lantai dua, tapi untuk berjaga-jaga Memiliki suasana hati yang baik penjaga dan permintaan sopan Anda, keajaiban mungkin terjadi: mereka akan melepaskan ikatan tali dan mengizinkan Anda naik ke tengah tangga suci. Ya, Anda harus puas dengan sedikit.

Di antara garis halus Lemari berundak berat yang naik ke lantai dua di sepanjang dinding di seberang pagar melukai mata Anda. Sulit membayangkan bahwa Shekhtel menginginkan hal ini. Dan memang benar demikian, bukan mereka. Ini adalah perpustakaan Gorky.

Setelah mengumpulkan kekuatan kami dan akhirnya berhasil berpaling dari tangga yang indah, kami memulai perjalanan melingkar melewati rangkaian kamar di lantai pertama. Melalui pintu yang megah kita menemukan diri kita berada di ruang pertama dari kalung enfilade melingkar - ruang makan atau ruang tamu.

Harus dikatakan bahwa pintu-pintu pada rumah ini paling menarik perhatian dan seolah mengarahkan pengunjung dari satu ruangan ke ruangan lainnya. Ada yang menarik perhatian dengan ukuran bukaan yang dominan, ada pula yang tidak biasa desain dekoratif platina atau panel pintu itu sendiri.

Berikut ini foto pintu penghubung dari ruang makan menuju perpustakaan,

Pintu yang sama, tetapi berlawanan arah perjalanannya, terlihat seperti ini

Perpindahan dari satu ruangan ke ruangan lain tidak sulit, ruangannya tidak tertutup. Pergerakannya berhenti hanya di lantai tiga, di musala, tapi lebih dari itu nanti.

Jadi, ruang tamu-ruang makan.

Banyak pertemuan Gorky dengan para tamu terjadi di sini: penulis, penulis naskah drama, orang-orang kreatif. Pertemuan Persatuan Penulis diadakan di sini lebih dari satu kali, salah satu penggagas utamanya adalah Gorky sendiri. Di ruangan ini diadakan diskusi mengenai metode sastra yang kemudian disebut realisme sosialis. Hampir semua penulis terkenal tahun 1930-an Kami mengunjungi Gorky di sini - rumah ini berfungsi sebagai klub penulis bagi mereka.

Tempat permanen di meja Gorky ditandai dengan satu set teh.

Perpustakaan

Dari ruang makan melalui pintu lain yang tidak biasa (lihat foto di atas) kita sampai ke perpustakaan.

Gorky selalu memiliki perpustakaan yang luas. Yang ini, terletak di rumah Ryabushinsky, sudah menjadi yang keenam berturut-turut. Sebelumnya, ia menyumbangkan perpustakaan umum kota, misalnya di Nizhny Novgorod, atau hanya perorangan. Anda bisa mempunyai sikap berbeda terhadap karya seorang penulis; hal itu bahkan bisa menjengkelkan, terutama di zaman kita. Namun, ada satu hal yang tidak bisa direnggut darinya: aktivitas pendidikannya yang kolosal.

Ruang perpustakaan unik dengan langit-langitnya, dihiasi panel tempat bunga krisan bermekaran, serta plesteran bunga dan dedaunan

Berikut foto panelnya lebih dekat

Dan plesteran

Ini foto dari perpustakaan ke jalan, saya sangat menyukainya

Buku-buku itu tidak muat di lemari perpustakaan dan ruang makan dan secara bertahap merayap ke aula, di mana lemari-lemari dibangun di sepanjang tangga (ingat?).

Kabinet

Di ruangan ini terdapat kantor Alexei Maksimovich, tempat ia bekerja setiap hari sesuai jadwal yang ketat, dari jam 9 pagi hingga jam 2 siang, hari libur dan akhir pekan hampir tidak ada. Selama tahun-tahun ini, aktivitas kreatif Gorky sangat besar. Disiplin diri dan pengorganisasian menghasilkan efisiensi yang tinggi, dan kerja yang sukses memunculkan inspirasi, seperti yang diakui penulis sendiri. Ia mungkin tidak bercanda karena hasil karyanya hanya 35 jilid karya seni, tidak termasuk artikel dan surat.

Di ruangan ini, kehadiran Gorky paling terasa. Sebuah meja kerja berukuran besar dibuat sesuai pesanannya: tanpa laci, lebih tinggi dari biasanya, sehingga lebih nyaman bekerja di sana karena penyakit paru-paru. Urutan di tempat kerja tidak berubah: tempat tinta, lembaran kertas besar dengan margin lebar, banyak pensil warna, pena kayu, buku catatan, dan potongan kertas untuk catatan.

Ini juga foto dari tabel, menurut saya ini menunjukkan sesuatu tentang kepribadian orang yang menulis di sini

Di lemari di atas perapian dan di dekatnya terdapat koleksi Gorky karya pemahat tulang oriental abad ke-18 hingga ke-20: kotak berukir, vas yang terbuat dari pernis, bambu, porselen, patung, bola.

Koleksi ini dianggap salah satu yang terbaik; koleksi serupa di Museum Oriental di Moskow kalah dengan koleksi Gorky. Alexei Maksimovich menunjukkannya dengan cinta dan pengetahuan tentang rahasia pengerjaan. Sepanjang hidupnya, penulis mengumpulkan berbagai benda seni, banyak di antaranya ia sumbangkan ke museum dan masyarakat umum. Menurutnya, ia ingin energi yang terkandung di dalamnya bisa melahirkan gelombang kreativitas baru.

Di sebelah lemari ada perabotan Cina - meja berukir untuk kecapi, dua bangku, kursi berukir di meja. Ini adalah hadiah bersama dari keluarga dan penulis A.N. Tolstoy, yang menemukannya dari pedagang barang antik.

Kamar tidur

Yang ada di sini hanyalah hal-hal penting: tempat tidur, meja samping tempat tidur, lemari pakaian, lemari berlaci. Sudut rak buku digantung atas permintaan Gorky, buku-buku ditempatkan di atasnya untuk dibaca setiap malam. Pilihan terakhir termasuk “cerita rakyat Rusia” yang dikumpulkan oleh A. Afanasyev, “Vanity Fair” oleh Thackeray, karya R. Rolland, buku oleh K.S. Stanislavsky dan V.G. Korolenko, puisi oleh N. Yazykov, “Lagu” oleh Beranger. Terkadang Gorky dengan bercanda menyebut dirinya sebagai “pembaca profesional”.

Kabinet Jepang berisi bagian dari koleksi oriental: naga, vas, dan patung mini.

Dan ini tutup lemari berlaci dengan gargoyle warna-warni.

Inilah pemandangan dari jendela kamar sekarang. Bingkai jendela rumah menjadi bingkai foto yang membingkai apa yang Anda lihat di jendela. Saya pikir itulah yang dimaksudkan

Dan inilah pintu masuk depan dengan pintu terkunci rapat yang menghadap ke Malaya Nikitskaya

Di sebelah kanan pintu terdapat lemari kaca berisi barang-barang pribadi penulis

Lantai dua ditutup pada saat kami mengunjungi museum karena alasan teknis. Kami diberitahu bahwa ada ruang tamu dan kamar anak-anak di sana, dan sekarang ada pameran yang didedikasikan untuk karya Gorky di sana.

Di lantai tiga Anda akan disambut oleh pameran foto yang didedikasikan untuk dinasti Ryabushinsky, dan pameran kecil seniman muda yang melukis perkebunan Rusia. Tapi, tentu saja, harta utama lantai tiga adalah musala keluarga Ryabushinsky.

Ruang sholat - ruang tersembunyi

Ruang sholat dibangun oleh Shekhtel untuk keluarga Ryabushinsky secara diam-diam pada tahun 1904. Beberapa saat kemudian, penganiayaan terhadap Orang-Orang Percaya Lama melemah, tetapi pada saat itu kita hanya bisa bertindak secara sembunyi-sembunyi. Oleh karena itu, tangga menuju musala terletak di menara yang khusus menempel pada rumah. Ini mengakhiri gerakan melingkar tanpa hambatan di sekitar rumah: Anda telah tiba di tempat yang Anda tuju - ke akhir segalanya atau, sebaliknya, ke awal. Setelah masuk melalui pintu, yang secara simbolis mengarah dari dunia bawah, seseorang menemukan dirinya di depan satu pintu - Pintu Kerajaan.

Penghalang altar yang rendah tidak bertahan, tetapi orang dapat dengan mudah membayangkan di mana letaknya: di depan tiga jendela tinggi dengan kemiringan khas candi yang mengarahkan pandangan ke langit. Dari lokasi bekas altar, sinar-sinar yang diletakkan di atas parket juga menyimpang ke samping. Diketahui bahwa ikon pelindung utama rumah di Malaya Nikitskaya adalah gambar Bunda Allah “Semak yang Terbakar” dari tulisan Pskov dari akhir abad ke-15 - cukup langka bahkan di kalangan kolektor.

Jika pada ikon tradisional “Semak yang Terbakar” Bunda Allah digambarkan dengan satu tangga mengarah ke atas, maka Stepan Ryabushinsky menyimpan gambar yang lebih kuno, di mana Bunda Allah memegang bukan hanya satu, melainkan dua tangga. Yang pertama, mengarah ke atas, berbicara tentang Bunda Allah sebagai penolong yang memberi orang percaya akses ke ketinggian surgawi, dan tangga kedua, diturunkan, melambangkan Ratu Surga sebagai pelindung orang berdosa, membantu setiap orang yang dengan tulus berpaling kepadanya. . Ada versi yang, dengan memberikan makna rahasia ini, Shekhtel memperkenalkan dua tangga ke dalam desain rumah - bagian depan dan belakang, yang keduanya mengarah ke ruang sholat. Ini dia - simbol berbagai jalan menuju pencerahan dan Kerajaan Surga

Ruang salat menempati ruangan kecil, namun terkesan cukup luas berkat proporsinya yang sangat bagus dan kubahnya yang menghadap ke atas. Penerangannya cukup buruk: jendela atap di bagian atas kubah

dan tiga jendela lanset sempit yang telah disebutkan di dinding di belakang bekas altar. Dan letaknya di atas ketinggian manusia, sehingga cahaya tidak membanjiri ruangan, tetapi menembusnya secara menyebar dari atas.

Foto Di ruangan ini duduk seorang penjaga yang sedih, menerima uang untuk fotografi dan menjual literatur yang relevan dengan tempat tersebut. Dia memilih seseorang yang layak dipercaya dari serangkaian pengunjung dan mulai mengeluh tentang nasibnya sebagai pengasuh. Dia mengatakan bahwa dia telah duduk di sana selama sepuluh tahun dan menjadi buta karena cahaya lampu hemat energi. Aku menasihatinya untuk membawa lampu yang lebih terang dari rumah, tapi dari cara dia menatapku dengan tidak mengerti, aku menyadari bahwa dia tidak membutuhkan solusi, tapi simpati, jadi dia hanya menghela nafas dengan penuh empati. Jadi, bagi sebagian orang, ini adalah mahakarya arsitektur, dan bagi sebagian lainnya, ini adalah kekalahan pribadi.

Namun, musala yang remang-remang itu punya rahasia tersendiri. Berkat kekhasan lukisan dinding, di malam hari berubah menjadi ruang terbuka dengan langit berbintang: spiral gelap batang ivy di dinding menyatu menjadi latar belakang umum saat senja, dan titik-titik putih di dedaunan mulai bersinar seperti bintang. Tentu saja, saya tidak melihat musala pada larut malam, tetapi saya siap untuk percaya bahwa ada perasaan ruang, alam semesta yang tak ada habisnya.

Saya begitu asyik merenungkan tampilan musala sehingga saya bahkan tidak segera menyadari bahwa desain artistiknya tidak memuat gambaran biasa tentang Juru Selamat dan Bunda Allah. Ada banyak hal penting yang diceritakan di sini, tetapi hanya melalui simbol-simbol kuno yang abadi.

Pada handuk yang menghiasi jendela tiga bagian di altar terdapat indikasi simbol kuno Yesus Kristus adalah seekor ikan dengan salib berujung sama di atasnya dan tulisan dalam bahasa Yunani “Ichthus” (ikan). Ini mengenkripsi rumusan syahadat tertua: lima huruf dari kata “Ichthus” adalah huruf pertama dari lima kata Yesus Kristus, anak Tuhan, Juru Selamat (Jesous Christos, Theou Uios, Soter).

Di dasar kubah, sebuah tulisan singkat dalam bahasa Yunani kuno diulang empat kali: “Wanita Kristen sejati akan menerima kekudusan atas penderitaan mereka pada hari itu. kiamat" Segitiga-segitiga yang tersebar di permukaan bagian dalam kubah mengingatkan pada Tritunggal, sama seperti jendela tiga bagian itu sendiri.

Suatu ketika musala diterangi dengan lilin. Segala sesuatu yang sekarang dilukis kuning, disepuh. Lukisan dinding dipugar pada tahun 1977-89, tetapi beberapa fragmen lukisan asli dari awal abad ke-20 dilestarikan di altar: simbol Kristus dan handuk. Medali di layar dengan gambar simbol penginjil juga dianggap asli.

Sketsanya disimpan di arsip Shekhtel. Mereka digulung, dipotong sepanjang kontur desain dengan pisau dan disemprotkan ke layar. Dengan demikian, mereka tidak tersentuh oleh tangan seniman modern. Dalam foto tersebut juga terlihat dedaunan yang sama dengan titik-titik putih, yang pada malam hari memberikan kesan privasi dengan langit berbintang.

Misteri rumah: makna rahasia dan alegori

Betapa subyektifnya, menurut saya, mencari subteks dan makna rahasia dalam sebuah karya seni. Apakah ini benar-benar perlu untuk dipahami penulisnya? Mungkin lebih baik menikmati saja persepsi keindahan tanpa mencerminkan atau memecahnya menjadi elemen-elemen komponennya? Namun, bagaimana kehidupan para kritikus dan sejarawan? J

Terkadang Anda terkesima saat membaca, katakanlah, interpretasi sebuah lukisan atau patung. Apakah Anda benar-benar mengira sang seniman hanya duduk begitu saja dan memikirkan berapa banyak simbol dan alegori yang harus dienkripsi dalam karyanya? Pengecualiannya, tentu saja, adalah lukisan abad pertengahan, yang ditulis dalam bahasa simbol yang dapat dimengerti oleh setiap orang yang tercerahkan pada saat itu. Meskipun dari cerita baru lebih buruk? Mungkin sang pencipta menaruh makna rahasia pada karyanya. Atau mungkin dia hanya menuruti inspirasi dan mencipta tanpa memikirkan interpretasi di masa depan?

Namun, saya tidak bisa mengabaikan apa yang disebut misteri Fyodor Shekhtel. Sebagian besar karena ketika Anda mempelajari berbagai tebakan dan versi, Anda akan merasakan semacam misteri, hampir mistisisme, yang memberikan kesan sedikit magis pada seluruh rumah. Jadi apa yang ingin dia katakan tentang visinya tentang interior mansion?

Dalam salah satu artikel saya menemukan pendapat bahwa “orang yang tidak siap sering kali hanya menemukan gambaran nyata dari unsur-unsur alam, flora dan fauna di sebuah rumah besar.” Hal ini diduga menyembunyikan pendekatan khusus Shekhtel terhadap karya-karyanya, yang membagi penonton berdasarkan tingkat kesiapannya. Terdengar sedikit arogan menurutku. Kecil kemungkinannya Shekhtel dengan sengaja memasukkan gagasan diskriminasi intelektual tersebut ke dalam karya-karyanya, meski ia benar-benar membuat Anda berpikir dan mencari penjelasan atas misteri rumah tersebut.

Kurator museum mana pun akan memberi tahu Anda bahwa lampu di tangga utama adalah gambar simbolis ubur-ubur, tetapi jika Anda menaiki tangga sedikit, Anda dapat melihat kap lampu menutupi bagian atas lampu, yang terlihat seperti cangkang kura-kura.

Tampaknya ini adalah motif alami, penggunaan gambar dunia binatang. Namun imajinasi para penafsir seni yang tiada habisnya menawarkan tafsir sebagai berikut: ubur-ubur di awal tangga, dengan ciri khas plastisitasnya, dapat diibaratkan dengan gambaran seseorang yang dibingungkan oleh kesombongan dan ketergesaan dalam perjalanan menuju Tuhan. Transformasi gambar menjadi kura-kura merujuk kita pada asosiasi dengan ketenangan, keseimbangan, dan kebijaksanaan, yang dilambangkan dengan hewan ini. Dengan demikian, tangga itu sendiri muncul di hadapan kita sebagai simbol pembentukan rohani, jalan menuju kesempurnaan dan menuju Tuhan.

Ada anggapan bahwa kerangka motif yang murni “alami” bagi Shekhtel terlalu sempit dan primitif. Ingat foto deburan ombak di dasar tangga? Jadi, dengan pendekatan yang serius dan keinginan yang kuat, Anda dapat melihat di dalamnya gambar seorang wanita memimpin seseorang menaiki tangga, medali di pagarnya dibuat dalam bentuk bahasa Sansekerta "yin dan yang" - ringan dan kegelapan. Hal ini dapat diartikan sebagai gambaran Bunda Allah sendiri.

Atau ini kolom di lantai dua, yang bisa Anda lihat dengan bertanya sopan kepada penjaganya. Saya sudah menulis bahwa saya tidak tahu mengapa pintu masuk di sepanjang tangga utama ke lantai dua diblokir oleh tali museum tradisional, dan hanya atas permintaan yang besar Anda dapat diizinkan untuk naik ke tengah tangga ini dan, menjulurkan leher Anda , lihat kolom dengan bagian atas pahatan.

Ibu kota kolomnya adalah jalinan kadal atau salamander raksasa dengan bunga lili yang indah. Konon teknik ini membawa makna filosofis yang mendalam, menggambarkan dengan jelas hubungan organik dari segala sesuatu yang ada. Kadal yang menakutkan adalah personifikasi kejahatan, bunga lili adalah simbol kebaikan - semuanya terjalin di dunia "di sini".

Saya hanya bercerita tentang sebagian dari simbol misteri rumah, semoga cukup membuat Anda tertarik dan ingin memberikan kesan tersendiri.

Sudah waktunya untuk mengakhirinya di sini, agar tidak terus berlanjut, karena makna simbol-simbol modernitas tidak ada habisnya.

Terakhir, foto rumah dari Spiridonovka

Update: suami saya membaca postingan tersebut dan menjelaskan kepada saya yang lalai, mengapa pengunjung museum tidak diperbolehkan menaiki tangga utama ke lantai dua: ada celah. Itu sebabnya kami diminta untuk menaiki bagian paling ujung tangga. Saya berhasil mengabaikan momen penjelasan pegawai museum ini.

Tidak semua orang bangunan bersejarah nasib ternyata sangat luar biasa. Dibangun pada awal abad ke-20 oleh bapak Art Nouveau Rusia, Fyodor Shekhtel, yang ditugaskan oleh jutawan Stepan Pavlovich Ryabushinsky, tempat ini menjadi tempat perlindungan tempat Gorky menghabiskan tahun-tahun terakhir hidupnya.

“Kami tidak memperhatikan banyak hal, sama seperti kami tidak memperhatikan oksigen yang kami hirup,” tulis Shekhtel dalam buku hariannya. Dalam kesibukan kota besar kita tidak melihat hal-hal menakjubkan yang jaraknya sangat dekat. Suatu hari, saat berjalan di sepanjang Malaya Nikitskaya, saya melihat sebuah rumah besar yang tidak biasa. Setelah diperiksa lebih dekat, ternyata semuanya asimetris: fasad dibuat dengan dekorasi asli, jalur megah yang terbuat dari anggrek, kaca patri, dan jendela bentuk yang berbeda dan ukuran, dan pada level yang berbeda juga!

Ternyata, di rumah ini nasib yang sulit, terkait dengan kehidupan arsitek hebat, jutawan Old Believer, dan penulis proletar. Sekarang bangunan ini menjadi rumah museum rumah peringatan Gorky.

Jutawan dari rakyat

Stepan Pavlovich Ryabushinsky (1874-1942) adalah perwakilan dari dinasti industrialis dan bankir terkenal di Rusia pra-revolusioner. Fondasi kemakmuran masa depan keluarga Ryabushinsky diletakkan oleh kakek dari pihak ayah, Mikhail Yakovlevich (1787–1858), yang tiba di Moskow dari provinsi Kaluga untuk berdagang kain di Gostiny Dvor. Seorang Old Believer yang taat, “orang hemat”, dekat dengan kaum pekerja, yang selamat dari kehancuran dan invasi Napoleon, ia masih mampu menghemat uang melalui kerja keras dan mengakuisisi beberapa pabrik, di mana ia sendiri sering bekerja sebagai mandor. Dia meninggalkan ahli warisnya modal dua juta rubel - uang yang belum pernah terdengar pada saat itu!

Putra sulungnya Ivan, menikah di luar kehendak orang tuanya, dikucilkan dari rumah dan bisnis keluarga. Tetapi putra bungsu Pavel dan Vasily ternyata sangat giat, bersama mereka pendapatan keluarga tumbuh dan kuat. Pada tahun 1882, keluarga Ryabushinsky menerima hak untuk menggambarkan lambang negara pada barang-barang mereka - sebuah tanda produk berkualitas tinggi. Pavel Mikhailovich mengambil bagian aktif dalam kehidupan kelasnya: ia terpilih menjadi anggota Duma Moskow, pengadilan niaga dan terpilih sebagai anggota Masyarakat Pertukaran Moskow. Keluarga tersebut juga menaruh perhatian besar pada kegiatan amal: selama kelaparan tahun 1891, keluarga Ryabushinsky menggunakan uang mereka sendiri untuk membangun tempat penampungan dan kantin umum gratis, yang dapat menampung hingga seribu orang setiap hari.

Setelah mode terkini

Pada musim panas 1900, pembangunan rumah mewah di Malaya Nikitskaya dimulai untuk Stepan Pavlovich Ryabushinsky, salah satu perwakilan generasi ketiga dinasti tersebut. Malaya Nikitskaya pada tahun-tahun itu terlihat sangat provinsial: rumah kayu atau batu rendah, ayam berjalan di sepanjang jalan berbatu, aroma asap samovar. Untuk menempatkan kawasan perkotaan di sini dengan rumah yang indah, halaman dan layanan binatu, petugas kebersihan, ruang penyimpanan, garasi dan kandang diperlukan seorang arsitek berpengalaman yang mampu berpikir di luar kotak. Perintah pembangunan diterima oleh Fyodor Osipovich Shekhtel (1859-1926), yang karyanya sangat disukai Stepan Pavlovich.

Pada tahun 1902, pekerjaan konstruksi selesai, dan rumah mewah tersebut segera menjadi objek wisata. Tiga perusahaan penerbitan M. Kampel, P. von Girgenson dan Sherar, Nabholz and Co. pada tahun 1903-1905 menerbitkan kartu pos yang menggambarkan perkebunan Ryabushinsky.

Sorotan utama rumah ini adalah tangga utama aula yang dibuat berbentuk gelombang. Deretan ombak marmer yang menghempaskan lampu gantung ubur-ubur tinggi-tinggi, dinding kehijauan meniru elemen laut, pencahayaan redup, dan gagang pintu berbentuk kuda laut menciptakan gambaran dunia bawah laut. Shekhtel melanjutkan permainan ini dalam desain sisa ruangan dengan motif tanaman, tema laut, siput dan kupu-kupu mewah yang disamarkan dalam detail interior, kehidupan istimewa sedang berjalan lancar di rumah ini.

Rahasia rumah di Nikitskaya

Rumah besar itu juga memiliki rahasianya sendiri: kapel rahasia Old Believer, yang terletak di loteng bagian barat laut rumah; Anda tidak dapat melihatnya dari jalan. Dinding dan kubah kapel ditutupi dengan lukisan candi abstrak yang unik; ruangan kecil ini bergaya maksimal seperti gereja kuno. Untuk masuk ke ruang rahasia, Anda harus naik ke lantai dua, berjalan menyusuri galeri sempit dan menaiki tangga belakang. Orang luar tidak menyangka ada ruangan seperti itu di rumah itu.

Keluarga Ryabushinsky adalah orang-orang yang sangat religius; keyakinan kepada Tuhan dan keinginan untuk kesempurnaan moral diturunkan dalam keluarga ini dari generasi ke generasi sebagai nilai tertinggi. Dan bahkan di masa-masa sulit, ketika, atas perintah Nicholas I, yang berperang melawan “skismatis”, Orang-Orang Percaya Lama tidak diterima di serikat pedagang, dan anak-anak mereka diancam dengan wajib militer selama 25 tahun, keluarga Ryabushinsky tetap bersikeras, sementara banyak keluarga pedagang tidak dapat menahan tekanan dan keluar dari "perpecahan". Orang-Orang Percaya Lama menerima hak yang sama sepenuhnya dengan gereja resmi hanya pada tahun 1905 setelah manifesto Nicholas II tentang toleransi beragama. Oleh karena itu, musala di rumah Stepan Pavlovich dirahasiakan.

Jangan membangun istana untuk Gorky!

Angin puyuh Revolusi Oktober melumpuhkan nasib lebih dari satu keluarga. Keluarga Ryabushinsky, yang makmur dan sukses, setelah tahun 1917 menjadi simbol borjuasi dalam negeri dan identik dengan esensi anti-nasional dari kewirausahaan Rusia. Emigrasi paksa menjadi satu-satunya penyelamat mereka dari serangan dan tuduhan rezim baru.

Setelah tahun 1917, rumah besar Ryabushinsky menjadi milik kota dan secara bergantian menjadi milik Komisariat Rakyat Luar Negeri, Rumah Penerbitan Negara, Institut Psikoanalitik, dan taman kanak-kanak. Selama bertahun-tahun, perabotan dan perlengkapan pencahayaan yang dibuat sesuai sketsa Shekhtel hilang, sistem ventilasi hancur, dan perapian unik yang terbuat dari marmer Carrara, yang terletak di ruang makan, dibongkar.

Namun pada tahun 1931 rumah besar itu didapat pemilik baru Maxim Gorky (18681936). Bahkan sebelum kembali dari Italia, penulis mulai mendengar desas-desus bahwa “sebuah istana atau Katedral Kristus sedang dipersiapkan untuk Gorky di tepi Sungai Moskow,” dan dia menulis ke Rusia surat marah dengan tuntutan: “Masalah kepindahanku ke istana tidak boleh diselesaikan sebelum kedatanganku!”

Jendela kaca patri yang unik, lantai parket yang terbuat dari kayu berharga, langit-langit yang indah, lampu gantung mewah, cetakan plesteran - rumah di Malaya Nikitskaya tidak sesuai dengan selera penulis masyarakat. Gorky membicarakan hal ini lebih dari sekali: “Luar biasa, megah, tidak ada yang membuat Anda tersenyum.”

Menariknya, Gorky tidak mengenal Stepan Pavlovich, pemilik pertama rumah tersebut. Namun saya bertemu saudaranya Nikolai Pavlovich, penerbit dan editor majalah Golden Fleece, pada tahun 1911 di Capri. Dan pada tahun 1918, Gorky meminta pembebasan dari Cheka adik laki-laki Ryabushinskikh Dmitry Pavlovich, seorang ilmuwan terkenal di dunia yang, dengan dananya sendiri, mendirikan Institut Aerodinamika pertama di Eropa dan kedua di dunia di Kuchina dekat Moskow (kemudian diubah menjadi TsAGI).

Perlindungan bagi penulis proletar

Gorky tinggal di rumah di Nikitskaya selama sisa hidupnya, hingga tahun 1936. Dia menetap di lantai pertama; sulit bagi penulis yang sakit untuk menaiki tangga setinggi dua belas meter. Dan keluarganya menetap di lantai atas - putra Maxim Alekseevich bersama istrinya Nadezhda Alekseevna dan cucu perempuan Marfa dan Daria.

Di bawah Gorky, rumah besar itu menjadi pusat kehidupan budaya dan sastra di Moskow; di sini orang-orang berkumpul mengelilingi meja dekat samovar orang terkenal, perkenalan sejarah terjadi dan perdebatan sengit terjadi tentang nasib sastra di masa sulit ini. Dan ke rumah inilah Romain Roland datang ke Gorky. Di rumah inilah Stalin menyebut para penulis sebagai “insinyur jiwa manusia”.

Tentu saja, sejak zaman Ryabushinsky, dekorasi rumah telah banyak berubah. Perabotannya cukup sederhana, tanpa embel-embel apa pun. Di lokasi bekas kapel, menantu perempuan Gorky mendirikan bengkel melukis.

Selera Gorky sendiri mungkin tercermin di kantor penulis. Meja kerja, besar, lebih tinggi dari biasanya dan tanpa laci, dibuat atas permintaan Gorky - dia sudah terbiasa bekerja di meja seperti itu. Buku-buku, buku catatan dengan catatan, pensil warna tajam yang digunakan penulis untuk mengoreksi teks, baik miliknya sendiri maupun teks orang lain, semuanya tergeletak rapi di atas meja, menunggu pemiliknya.

Di sepanjang dinding terdapat lemari yang menyimpan koleksi karya tulang pahatan Gorky yang mengesankan karya para ahli abad ke-18 hingga ke-20. Di seberang desktop ada dua lukisan: salinan “Madonna Litta” karya Leonardo da Vinci dan panorama Teluk Napoli. Di ambang jendela ada sebuah kotak berisi peralatan berkebun. Di waktu luangnya yang langka, Gorky suka menggali taman, membuat jalan setapak, dan hamparan bunga.

Singkatnya, kantor di Malaya Nikitskaya persis sama dengan kantor penulis di Sorrento, di Krimea, dan di dacha dekat Moskow. Samuil Marshak bahkan bercanda tentang hal ini bahwa Gorky membawa ruang kerjanya kemana-mana.

Di museum rumah, semua benda ada pada tempatnya. Foto oleh penulis

Pada bulan Mei 1965, melalui upaya menantu perempuan penulis Nadezhda Alekseevna, sebuah museum peringatan Gorky dibuka di sini. Putranya, Maxim Alekseevich, sudah tidak hidup lagi, cucu perempuannya Marfa dan Daria pergi, dan Nadezhda Alekseevna terus tinggal di lantai dua, berusaha menjaga segala sesuatu di rumah tetap seperti di bawah Gorky.

Saat ini sering ada tamu di sini. Penasaran dengan kemewahan tampilan mansion tersebut, pengunjung biasa pun semakin terkesima dengan interior unik yang tersisa dari kemewahan masa lalu. Mereka perlahan berpindah dari satu ruangan ke ruangan lain, memandangi jendela kaca berwarna, gagang pintu yang menarik, pola parket yang mewah, atau mempelajari buku-buku dari perpustakaan terbaru Gorky dan potret anggota keluarganya.

Saya ingin kembali ke rumah ini lagi dan lagi, untuk sekali lagi mencoba mengungkap pesona misterius rumah besar itu, yang menghubungkan takdir dengan begitu aneh. orang-orang terhebat zaman.

Berita mitra

Halo, para pembaca yang budiman. Laporan ini akan membicarakan satu hal rumah yang menarik, tersembunyi di sudut jalan Spiridonovka dan Malaya Nikitskaya. Saya sudah lama mendengar tentang gedung ini, tetapi tidak pernah sempat ke sana. Namun baru-baru ini kami akhirnya berkumpul dan, dalam hal acara ulang tahun saya di bulan November, kami mengunjunginya. Rumah besar Ryabushinsky adalah contoh luar biasa dari sebuah rumah bergaya Art Nouveau, yang dibangun oleh arsitek Fyodor Shekhtel atas perintah industrialis dan dermawan Ryabushinsky pada tahun 1900-02. Sejarah dan foto - ikuti tautan di bawah.

...Di dekatnya diambil alih
rumah besar di gaya subur modern
Gorky tidak suka tangga:
“Oh, semuanya dekaden dan sopan.” (Dengan)

Pertama, saya menyarankan semua orang yang belum mengunjungi monumen arsitektur ini untuk melakukannya sesegera mungkin) Sangat rumah yang indah, dekorasi, interior, cetakan plesteran, dekorasi. Apalagi kondisi rumahnya sangat bagus. Dan masuk ke sana gratis. Kedua, saya akan menceritakan secara singkat sejarah mansion ini:

"Rumah besar Ryabushinsky adalah contoh luar biasa dari sebuah rumah bergaya Art Nouveau, yang dibangun oleh arsitek Fyodor Shekhtel atas perintah industrialis dan dermawan Ryabushinsky pada tahun 1900-02. Pemilik pertama rumah besar tersebut, Stepan Pavlovich Ryabushinsky, berasal dari sebuah keluarga pedagang besar Old Believer, tetapi selain berwirausaha, ia tertarik pada seni dan mengoleksi.Koleksi di rumah Ryabushinsky mencakup lebih dari 100 mahakarya lukisan dan sejumlah besar ikon, beberapa di antaranya dipugar dan diselamatkan oleh pemiliknya dari kehancuran. Ryabushinsky tidak lama memiliki properti indah ini. Setelah revolusi, keluarga tersebut terpaksa meninggalkan Rusia, dan rumah serta lukisan mereka tetap berada di bawah kendali Soviet. Sebagian dari koleksinya disimpan di Galeri Tretyakov dan beberapa museum lainnya, tetapi banyak yang hilang.

Bangunan dua lantai dengan denah terbuka; kamar-kamarnya dikelompokkan di sekitar tangga bagian dalam; penataan volume mengikuti logika pertumbuhan “organik” bangunan
Komposisi: asimetris; teras besar menghadap garis merah jalan; fasadnya menjauh dari garis jalan, rumah besar itu dikelilingi oleh pagar berkisi rendah; fasad utama menghadap Gereja Kenaikan (ke utara).

Pada tahun 1917, rumah Ryabushinsky diserahkan kepada pemilik baru - salah satu departemen Komisariat Luar Negeri Rakyat, departemen visa dan paspor. Pada tahun 1919, para diplomat meninggalkan rumah besar di Nikitskaya. Sebaliknya, penulis muncul. Rumah besar itu menampung Gosizdat, penerbit utama Soviet Rusia.Pada tahun 1926, VOKS, Persatuan Hubungan Budaya dengan Negara Asing, pindah ke rumah besar Ryabushinsky.Pada tahun 1931, Gorky datang ke Moskow dari Sorrento, dan Stalin memberinya rumah Ryabushinsky. Gorky tidak terlalu menyukai ini: seorang penulis proletar di rumah borjuis, dan bahkan modernisme, yang tidak disukai penulisnya, tetapi tidak ada yang bisa dilakukan.Gorky meminta untuk membongkar dan melepas perapian modern yang unik, yang membuatnya kesal, tetapi meninggalkan sisanya. Gorky tinggal di rumah ini dari tahun 1931 hingga 1936. Di sini ia menulis drama “Yegor Bulychov and Other” dan novel “The Life of Klim Samgin.” Apartemen Gorky adalah salah satu pusat kehidupan sastra di Moskow; persiapan untuk Kongres Penulis Pertama dilakukan di sini, masalah-masalah pembangunan diselesaikan Sastra Soviet. Pada tahun 1935 Gorky berkunjung Penulis Perancis Romain Rolland (ada plakat peringatan).

Kantor editorial majalah yang diedit oleh Gorky berlokasi di rumah tetangga; para penulis terus-menerus berkumpul di rumah tersebut, dan pleno pertama tentang pembentukan dan kongres Serikat Penulis diadakan di sini.
Pada tahun 1942, penulis Alexei Tolstoy pindah ke ruang utilitas rumah Ryabushinsky dari Bolshaya Molchanovka, tempat ia menghabiskan tahun-tahun terakhir hidupnya. Sekarang ada museum-apartemen penulis.

Belakangan, di rumah Ryabushinsky ada rumah resepsi Kementerian Luar Negeri. Pada tahun 1965, sebuah museum-apartemen peringatan Gorky dibuka di rumah ini."

Dan sekarang, setelahnya informasi sejarah, saya akan langsung memberikan fotonya kepada Anda tanpa basa-basi lagi.

1. Sebelum langsung masuk ke dalam rumah, yuk jalan-jalan sebentar melewati kebun kecil di depan rumah.

2. Kami masuk ke dalam, mengambil sandal, membeli tiket untuk berfoto dan pergi menjelajahi mansion. Mari kita mulai dengan tangga utama - nada utama interior. Pagar yang tidak biasa, mengingatkan pada ombak yang mengalir, terbuat dari marmer. Mulai dari lampu dengan kap lampu kaca patri berwarna.

3. Jendela kaca patri yang indah di lantai 1 menggemakan tangga.

4. Kantor Maxim Gorky.

5. Potret penulis, terletak tepat di awal pameran.

6. Ayo pindah ke ruang tamu-ruang makan. Ada jendela besar yang menghadap ke taman. Ada plesteran di langit-langit, furnitur lama, dan fakta yang aneh adalah sebelumnya ada perapian di sini, yang diminta penulis untuk dicopot.

7. Ini adalah foto ruang tamu kuno pra-revolusioner dengan perapian. Dia sangat cantik, sayang dia sudah tidak ada lagi. Adalah baik bahwa segala sesuatu yang lain dipertahankan.

8. Lemari dengan barang-barang koleksi oriental penulis.

9. Kamar tidur.

10. Elemen dekorasi lemari pakaian kayu di kamar tidur. Di atasnya Anda dapat melihat jendela kaca patri kecil lainnya. Ada lukisan di dinding + hiasan langit-langit yang indah. Secara umum, arsitek sangat memperhatikan detail. Elemen plesteran, kaca patri, parket, ukiran kayu di pintu - Anda tidak akan melihat semuanya sekaligus.

11. Pemandangan tangga utama dari lantai dua.

12. Pameran tentang kehidupan penulis di lantai dua. Di sini kurang indah - setelah Gorky, orang-orang tinggal di sini, sebagian direnovasi dan diubah. Kami tidak akan tinggal lama di sini. Selain eksposisi, di dekatnya ada pintu masuk ke kapel kecil (!) - indah sekali di sana, tapi sayangnya, saya tidak mengambil foto apa pun. Terdapat juga pameran lukisan di kamar-kamar yang berdekatan.

13. Dan lagi di tangga utama. Kali ini - pemandangan ke arah jendela kaca patri dengan hujan di atas tangga.

14. Barang pameran dipresentasikan di ruangan di lantai satu. Berikut berbagai benda milik penulis - pensil yang digunakannya untuk menulis, tempat tinta, gunting dan banyak lagi lainnya.

15. Langit-langit perpustakaan yang menakjubkan. Cetakan plesteran berupa bunga di pohon, siput, lukisan indah di dekat jendela. Ngomong-ngomong, perpustakaan ini berisi banyak koleksi buku yang masih ada di rak buku hingga saat ini.

16. Koleksi patung Cina dan perapian di salah satu ruangan mansion.

17. Jendela di tangga kedua. Mereka masih memiliki pegangan dari awal abad yang lalu.

18. Lobi dan pintu masuk utama mansion. Di atas kepala kami terdapat jendela kaca patri yang indah dengan pemandangan, dan pintu masuk koridor dihiasi dengan bilah baja berbentuk kaki dua belalang sembah.
Sayangnya, saat itu sangat gelap dan kami tidak dapat mengambil gambar dengan baik.

19. Mari kita ambil foto lampu di dekat tangga lagi.

20. Kami pergi ke luar. Sayangnya cuaca mendung, namun kami sangat terinspirasi dengan museum yang kami kunjungi. Rumah yang sangat indah dan museum yang menarik. Mari kita mengambil gambar rumah, taman, dan Gereja Kenaikan di seberangnya.

21. Mari kita menyeberang jalan dan menghapus fasad utama rumah. Rumah besar Ryabushinsky dibuat dengan warna-warna terang, dindingnya dihiasi ubin keramik
dan majolica yang menggambarkan anggrek yang indah.

Jadi, kini siapa pun bisa berjalan-jalan di dalam ruangan, menaiki tangga, mengagumi dekorasi interiornya. Jika Anda belum pernah ke sini, saya sangat menyarankan Anda melakukannya. Blog ini melanjutkan tema bangunan yang dikunjungi oleh arsitek Shekhtel (tanah milik pedagang Patrikeevs dapat dilihat