เครื่องดนตรีของวงออเคสตราพื้นบ้านรัสเซีย

สไลด์ 1

สไลด์ 2

เครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียสามารถจำแนกได้ภายใต้ระบบการแบ่งที่เป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป: เครื่องสาย (ดอมรา, กุสลี, บาลาไลกา), กกลม (บายัน, หีบเพลง), ลม (เขา, จาเลกา, ฟลุต, คูวิคลี, พิณของจิว) เครื่องเพอร์คัชชัน (ช้อน, แทมบูรีน, เขย่าแล้วมีเสียง)

สไลด์ 3

เครื่องสาย Gusli เป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้าน ที่มาของคำนี้มีหลายเวอร์ชัน ตามหนึ่งในนั้น คำสลาฟ“พิณ” เป็นการแสดงออกถึงชุดของสาย “Gusl” (ฮาร์ป) ในความหมายของเครื่องสาย เห็นได้ชัดว่ามาจาก Old Church Slavonic (ถึงฮัมเพลง) ในสมัยก่อนเสียงเครื่องสายเรียกว่าหึ่ง

สไลด์ 4

ตามตำนาน พิณรัสเซียโบราณมีตำแหน่งแนวนอน มักจะถูกเปรียบเทียบกับพิณขี้เกียจ วีรบุรุษ Dobrynya Nikitich และ Solovey Budimirovich และแขกรับเชิญของ Novgorod Sadko รับบทเป็น gusli เพลงสดุดีพิณ (รูปหมวกกันน็อค) มีความเกี่ยวข้องกับวัฒนธรรมทางดนตรีของนักบวช มันแพร่หลายในหมู่ควาย ในศตวรรษที่ 17 หลังจากคำสั่งของ Alexei Mikhailovich "ในการแก้ไขศีลธรรมและการทำลายความเชื่อโชคลาง" พวกเขาเกือบจะหายไป

สไลด์ 5

สไลด์ 6

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 นักดนตรีและนักออกแบบ Smolensky และ Privalov ได้ปรับปรุง gusli เครื่องดนตรีมีรูปทรงสามเหลี่ยมจำนวนสายตารางคงที่ 12-13 ในปี พ.ศ. 2457 N. Fomin ออกแบบพิณที่เรียกว่า "คีย์บอร์ด" มีการติดตั้งคีย์บอร์ดเปียโนแบบแสดงครั้งเดียว คุณจะเล่นคอร์ดใดๆ ก็ได้ด้วยมือข้างหนึ่ง และอีกมือหนึ่งคุณใช้มือข้างหนึ่งดึงเพลเตอร์หนังแข็งไปตามสาย

สไลด์ 7

สไลด์ 8

ดอมรา คำว่า ดอมบรา ต้นกำเนิดเตอร์ก- บรรพบุรุษของดอมราคือเครื่องดนตรีของอียิปต์ "แพนดูรา" ซึ่งมาหาเราผ่านทางเปอร์เซียซึ่งค้าขายกับทรานคอเคเซีย ในยุโรปเรียกว่า "ลูต"

สไลด์ 9

ลูท เธอคือผู้เป็นบรรพบุรุษของพิณ กีตาร์ และไวโอลิน ในบันทึกโบราณ ดอมราปรากฏเป็นคุณลักษณะของตัวตลก คำว่า "ตัวตลก" นั้นมาจากภาษาอาหรับ "maskhora" - เสียงหัวเราะการเยาะเย้ย หลังจากการข่มเหงควาย (ค.ศ. 1648) เครื่องมือต่างๆ ก็ถูกบรรทุกและนำข้ามแม่น้ำมอสโกและเผาที่นั่น

สไลด์ 10

พละไลกา ชื่อ “พละไลกา” ปรากฏครั้งแรกใน อนุสาวรีย์ที่เป็นลายลักษณ์อักษรสมัยพระเจ้าปีเตอร์มหาราช ในปี ค.ศ. 1715 ในระหว่างการเฉลิมฉลองงานแต่งงานการ์ตูนที่จัดขึ้นตามคำสั่งของซาร์ เครื่องดนตรีก็กล่าวถึงบาลาไลกาด้วย

สไลด์ 11

Andreev ออกแบบ Balalaikas ทั้งตระกูลซึ่งมีการแสดงในปี พ.ศ. 2431 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก จากนั้นเขาก็ก่อตั้งวง Great Russian Orchestra ซึ่งมีการแสดงครั้งแรกในปี พ.ศ. 2440 ในห้องโถงของ Noble Assembly ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา เครื่องดนตรีพื้นบ้านก็เริ่มแพร่กระจายอย่างรวดเร็วเป็นพิเศษไปทั่วรัสเซีย

สไลด์ 12

สไลด์ 13

Bayan เป็นประเภทของฮาร์โมนิกส์แบบรงค์ ลักษณะที่ปรากฏเป็นของปรมาจารย์ Sterligov และตั้งชื่อตามนักเล่าเรื่อง Boyan

สไลด์ 14

ฮาร์โมนิคมีหลายประเภท หีบเพลง Tula มีปุ่มหนึ่งแถวทางด้านขวาและซ้าย (แถวเดียว) พวก Saratov มีระฆังในการออกแบบ ช่างฝีมือของ Vyatka ได้เพิ่มปุ่มจำนวนหนึ่ง เครื่องดนตรีทั้งหมดที่ระบุไว้เรียกว่า talyanki พวกเขาส่งเสียงที่แตกต่างกันเมื่อเปิดและบีบ

สไลด์ 15

ในปัจจุบัน หีบเพลงแบบปุ่ม "แบบเลือก" แพร่หลายมากขึ้น ลักษณะเฉพาะของพวกเขาคือไม่มีคอร์ดสำเร็จรูปในแป้นพิมพ์ด้านซ้าย นี่เป็นการขยายขีดความสามารถในการแสดงดนตรีของเครื่องดนตรี

สไลด์ 16

แตรลมเป็นท่อตรงรูปทรงกรวย มี 5 รูที่ด้านบนและ 1 รูที่ด้านล่าง เขาสัตว์ทำจากไม้เบิร์ช เมเปิ้ล และจูนิเปอร์ เสียงแตรนั้นหนักแน่นแต่นุ่มนวล โดยมีช่วงเสียงที่มากกว่าอ็อกเทฟเล็กน้อย

สไลด์ 17

หลักฐานที่เป็นลายลักษณ์อักษรชิ้นแรกเกี่ยวกับเขาสัตว์ปรากฏในคำอธิบายเครื่องดนตรีในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 18 โดย Tuchkov, Shtelin และ Gasri เป็นครั้งแรกที่ N. Privalov ศึกษารายละเอียดแตรอย่างละเอียด ใน ปลาย XIXวี. มีการแสดงที่ประสบความสำเร็จโดยคณะนักร้องประสานเสียงของผู้เล่นฮอร์นภายใต้การดูแลของ N. Kondratiev จากภูมิภาค Vladimir ปัจจุบันมีการนำแตรเข้าสู่วงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย

สไลด์ 18

Zhaleika เป็นเครื่องดนตรีประเภทลมกก เป็นท่อไม้สั้น มีรูด้านข้าง 3-7 รู ความสงสารอาจเป็นแบบเดี่ยวหรือแบบคู่ก็ได้

สไลด์ 19

เหล็กไนเดี่ยวคือท่อเล็กๆ ที่ทำจากวิลโลว์ ยาว 10 ถึง 20 ซม. โดยมีระฆังที่ทำจากเปลือกไม้เบิร์ชหรือเขาวัวติดอยู่ที่ปลายล่าง

สไลด์ 20

เสียงร้องของผู้หญิงที่น่าสงสารนั้นเศร้า โหยหวน และน่าสงสาร ดังนั้นนักวิจัยบางคนจึงเชื่อมโยงชื่อของเครื่องดนตรีกับ "เยลลี่" หรือ "ต่อย" ซึ่งเป็นพิธีศพ เหล็กไนคู่ประกอบด้วยท่อสองท่อที่มีความยาวเท่ากันซึ่งสอดเข้าไปในซ็อกเก็ตทั่วไปอันเดียว

สไลด์ 21

ขลุ่ยมีความคล้ายคลึงกับ ขลุ่ยยาวประกอบด้วยท่อไม้สองท่อที่ไม่ติดกัน ความยาวที่แตกต่างกัน- ตามตำนานเล่าว่าลูกชายเล่นไปป์ เจ้าแม่สลาฟรักลดา-เลล ในฤดูใบไม้ผลิเขาทำท่อจากกิ่งเบิร์ช

สไลด์ 22

N.I. Privalov ตั้งชื่อ "ไปป์" ให้กับขลุ่ยคู่เนื่องจากเครื่องดนตรีนี้ถูกเรียกในภูมิภาค Smolensk ในช่วงปีแรกของศตวรรษที่ 20 V. Andreev ได้นำท่อที่ติดตั้งกลไกวาล์วเข้ามาในวงออเคสตราของเขา

สไลด์ 23

สไลด์ 24

การสืบพันธุ์ของ M. Vrubel “Pan” เครื่องดนตรี “ขลุ่ยของ Pan” ซึ่งเล่นโดยเทพเจ้าแห่งป่า Pan แสดงไว้อย่างชัดเจนที่นี่ เป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายในชื่อ kuvikly ซึ่งเป็นชุดท่อกลวงที่มีความยาวและเส้นผ่านศูนย์กลางต่างๆ โดยมีปลายด้านบนเปิดและปลายล่างปิด

สไลด์ 25

สไลด์ 26

ทำจากกก ไม้ไผ่ ก้นเป็นการประกอบลำต้น ชุด Quickcle มักประกอบด้วยท่อ 3-5 หลอดที่มีเส้นผ่านศูนย์กลางเท่ากัน แต่มีความยาวต่างกัน (ตั้งแต่ 100 ถึง 160 มม.) ปลายด้านบนของเครื่องมืออยู่ในบรรทัดเดียวกัน

สไลด์ 27

Vargan พิณของยิว - (จากภาษาละติน "สิ่งมีชีวิต - เครื่องดนตรี") เป็นเครื่องดนตรีที่เก่าแก่ที่สุด ประวัติความเป็นมาของพิณของจิวมีประวัติยาวนานหลายศตวรรษ เชื่อกันว่าบรรพบุรุษของพิณของยิวคือคันธนู มันก็เพียงพอแล้วที่จะงอธนูและอาวุธร้ายแรงก็กลายเป็นเครื่องดนตรี

สไลด์ 28

ประเพณีการเล่นพิณของชาวยิวมีมาจนถึงช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ยี่สิบ ในช่วงลัทธิสตาลิน พิณถูกห้ามในฐานะมรดกตกทอดที่เป็นอันตรายในอดีต โดยเฉพาะอย่างยิ่งเนื่องจากมีความเกี่ยวข้องกับลัทธิหมอผี

สไลด์ 29

พิณของชาวยิวก็พบเห็นได้ทั่วไปในยุโรป แต่เมื่อถึงปลายศตวรรษที่ 20 ศิลปะการเล่นพิณของยิวก็สูญเสียความเกี่ยวข้องไป สาเหตุนี้เกิดจากข้อเท็จจริงที่ว่าในปี ค.ศ. 1821 ปรมาจารย์ชาวเยอรมัน เอฟ. บุชแมน ได้สร้างพิณเล็ก ๆ ของชาวยิวหลายตัวที่ปรับให้เหมาะกับระดับเสียงที่แตกต่างกัน ฮาร์โมนิก้า- เมื่อออร์แกนติดตั้งเครื่องเป่าลม หีบเพลงและหีบเพลงก็ปรากฏต่อโลก ในช่วงปลายศตวรรษที่ 20 ความสนใจในดนตรีพิณของยิวเริ่มเพิ่มมากขึ้น พร้อมกับการฟื้นฟู วัฒนธรรมชาติพันธุ์- เทศกาลพิณของชาวยิวครั้งแรกเกิดขึ้นในปี 1984 ในสหรัฐอเมริกา

ยาคุต วิทยาลัยดนตรี(โรงเรียน) ตั้งชื่อตาม จีร์โควา
เชิงนามธรรม
หัวเรื่อง : วัฒนธรรมดนตรีพื้นบ้าน
ในหัวข้อ: เครื่องดนตรีของวงออเคสตราพื้นบ้านรัสเซีย
เสร็จสิ้นโดย: นักเรียนชั้นปีที่ 1 ของแผนก Vocal Faina Takhirovna Khismatulina ครู: Rosalia Rashitovna Davletova
ยาคุตสค์, 2016
เนื้อหา:
การแนะนำ
การจำแนกประเภทของเครื่องดนตรีตามแหล่งกำเนิดเสียงและวิธีการสร้างเสียง:
เครื่องสายเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย
เครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย
เครื่องเพอร์คัชชันเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย
องค์ประกอบของวงออเคสตราเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย:
สตริง
ทองเหลือง
กลอง
3.บทสรุป
การแนะนำ
เครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียเครื่องแรกเกิดขึ้นในสมัยโบราณ คุณสามารถเรียนรู้เกี่ยวกับสิ่งที่บรรพบุรุษของเราแสดงได้จากภาพวาด โบรชัวร์ที่เขียนด้วยลายมือ และภาพพิมพ์ยอดนิยม ในระหว่างการขุดค้นพบเครื่องมือจำนวนหนึ่งและตอนนี้ไม่มีใครสงสัยเลยว่าเครื่องมือเหล่านี้แพร่หลายในมาตุภูมิ บรรพบุรุษของเราไม่สามารถอยู่ได้โดยปราศจากดนตรี หลายคนรู้วิธีสร้างเครื่องดนตรีที่ง่ายที่สุดอย่างอิสระซึ่งต่อมาได้รับการสืบทอดโดยมรดก
วงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียเป็นวงออเคสตราที่รวมเครื่องดนตรีจากตระกูลดอมราและบาลาไลกา เช่นเดียวกับกุสลี หีบเพลง zhaleika และเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียอื่น ๆ กลุ่มแรกดังกล่าวถูกสร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2431 ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยผู้เล่นบาลาไลกา Vasily Vasilyevich Andreev เป็น " แวดวงคนรักบาลาไลกา" หลังจากประสบความสำเร็จในคอนเสิร์ตในรัสเซียและต่างประเทศซึ่งได้รับชื่อ "Great Russian Orchestra" หลังจาก การปฏิวัติเดือนตุลาคมวงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียแพร่หลายและมีอยู่เกือบทุกที่: ในองค์กรคอนเสิร์ต ศูนย์วัฒนธรรม สโมสร ฯลฯ
ละครเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียมักจะรวมถึงการเรียบเรียงเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย และการถอดเสียงผลงานที่เขียนขึ้นสำหรับวงดนตรีอื่นๆ แต่ยังรวมถึงงานที่เขียนขึ้นสำหรับวงดนตรีเหล่านั้นโดยเฉพาะด้วย
วงออเคสตราสมัยใหม่ของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียมีความจริงจัง ทีมสร้างสรรค์กำลังแสดงอยู่ที่เมเจอร์ สถานที่จัดคอนเสิร์ตทั้งรัสเซียและต่างประเทศ
การจำแนกประเภทของเครื่องมือ
ตามแหล่งกำเนิดเสียงและวิธีการสร้างเสียง เครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียแบ่งออกเป็น:
- เครื่องสาย (คอร์ดโฟน)
- ทองเหลือง (เครื่องบิน)
- เสียงเปลือกหอย (เมมเบรนโฟน)
- ทำให้เกิดเสียงในตัวเอง (มีระดับเสียงที่แน่นอนและไม่มีกำหนด)
ก. เครื่องสายเครื่องดนตรีพื้นบ้าน
ดึงเครื่องดนตรีพื้นบ้าน
เครื่องดนตรีพื้นบ้านที่ดึงออกมา (เสียงเกิดจากการดีดสาย) ได้แก่ เฟรตบอร์ด หรือเครื่องดนตรีที่มีรูปทรงแทนเบอร์ - ดอมรา บาลาไลกา และไม่มีเฟรตเลส - ประเภทต่างๆกัสลี. ในอดีต ระดับเสียงจะเปลี่ยนโดยหลักๆ โดยการย่อสายบนฟิงเกอร์บอร์ดให้สั้นลงด้วยนิ้วมือซ้ายเมื่อดึงหรือสั่น และอย่างหลังเป็นผลจากการดีดสายแล้ววิ่งนิ้วหรือกวัดแกว่งอย่างรวดเร็ว จานพิเศษพร้อมกับคนกลาง (ปิ๊ก)
บาลาไลกา – เครื่องดนตรีที่ดึงออกมา ต้นกำเนิดของยูเครน(อาจมาจาก domra รัสเซียเก่า) เป็นที่รู้จักแล้วในยุคของ Peter I. มีรูปร่างเป็นรูปสามเหลี่ยม มีช่องเจาะทรงกลมที่ดาดฟ้าด้านบน
บาลาไลกามีสายสามสายที่ปรับในสี่ส่วน แต่เครื่องดนตรีบางชนิดมีสายล่างสองสายที่ปรับพร้อมกัน
ในวงออเคสตราสมัยใหม่ของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียมีการใช้บาลาไลกาห้าแบบ: พรีมา, วินาที, วิโอลา, เบสและดับเบิลเบส ในจำนวนนี้ มีเพียงพรีม่าเท่านั้นที่เป็นเครื่องดนตรีโซโลที่เก่งกาจ ในขณะที่ส่วนที่เหลือถูกกำหนดให้เป็นฟังก์ชันออร์เคสตราล้วนๆ วงที่สองและวิโอลาใช้คอร์ดประกอบ และเบสและดับเบิลเบสทำหน้าที่เบส

ดอมราเป็นเครื่องสายดีดพื้นบ้านของรัสเซีย ดอมรามีร่างกายเป็นซีกโลก ดึงสายโดยใช้คนกลาง เทคนิคเฉพาะตัวการผลิตเสียงคือเครื่องลูกคอ ดอมรามีสองประเภท: ดอมราสามสาย (รัสเซีย) พร้อมการปรับจูนครั้งที่สี่ ซึ่งใช้กันทั่วไปในรัสเซีย และดอมราสี่สายพร้อมการปรับจูนครั้งที่ห้า ซึ่งแพร่หลายมากที่สุดในเบลารุสและยูเครน Domra ใช้สำหรับการแสดงเดี่ยว (domra ขนาดเล็ก, prima) และเป็นส่วนหนึ่งของวงดนตรีและออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย

Gusli เป็นเครื่องดนตรีเครื่องสายที่มีการออกแบบและต้นกำเนิดที่หลากหลาย ซึ่งพบได้ทั่วไปในรัสเซีย สายรัสเซียที่เก่าแก่ที่สุด เครื่องมือที่ดึงออกมาเป็นพิณรูปพิณ ในสมัยโบราณ เครื่องดนตรีเครื่องสายทั้งหมดอาจเรียกว่า กัสลี ตามเนื้อผ้ามีหลายประเภทที่แตกต่างกัน ดึง gusliซึ่งเชื่อมโยงถึงกัน ชื่อสามัญในขณะที่มันเป็นเครื่องดนตรีที่แตกต่างกัน
วงออเคสตราพื้นบ้านของรัสเซียมีคีย์บอร์ดและกุสลีแบบมีเสียง
อุปกรณ์, รูปร่างและช่วงของคีย์บอร์ด gusli นั้นคล้ายกับเพลงสดุดีที่ดึงออกมา แต่สายทั้งหมดจะอยู่ในระนาบเดียวกันและเหนือสายจะมีกล่องที่มีระบบท่อไอเสีย - แดมเปอร์ ระบบทั้งหมดนี้ควบคุมโดยใช้คีย์หนึ่งอ็อกเทฟ 12 คีย์ของคีย์บอร์ดเปียโนซึ่งอยู่ที่ขอบของกล่องแดมเปอร์ เมื่อคุณกดปุ่ม แดมเปอร์ที่เกี่ยวข้องจะดังขึ้นและเปิดสายที่สอดคล้องกับเสียงที่กำหนดในอ็อกเทฟทั้งหมดในคราวเดียว ส่วนใหญ่มักจะเล่นคอร์ดแบบอาร์เพจจิเอตบนคีย์บอร์ด gusli ด้วยมือขวาของเขา นักแสดงจะเคลื่อนปิ๊ก (แผ่นบางที่มีปลายแหลม) ไปตามสาย และด้วยมือซ้ายกดปุ่มที่จำเป็น การใช้แป้นเหยียบที่อยู่ใกล้กุญแจ แดมเปอร์ทั้งหมดจะถูกยกขึ้นพร้อมกัน เมื่อเหยียบแป้นเหยียบ แป้นคีย์บอร์ดสามารถใช้เป็นแป้นเหยียบที่ดึงออกมาได้
ในวงออเคสตราพื้นบ้านของรัสเซียสมัยใหม่ มีการใช้ gusli ประเภทนี้ ในกลุ่มมืออาชีพจะมีการร้องเพลงคู่ของ Gusli ที่ดึงออกมาและคีย์บอร์ด
กุสลีวงแหวนเป็นลูกหลานโดยตรงของกุสลีมีปีกโบราณ มักมีรูปร่างเป็นสี่เหลี่ยมคางหมู เมื่อเล่นนักแสดงจะจับมันไว้บนเข่าทำให้เกิดเสียงได้หลายวิธี: การดึงสายด้วยมือทั้งสองข้างหรือเพียงแค่ มือขวาและทางซ้ายก็อุดสาย ใช้ปิ๊กแล้วเสียงจะดังเป็นพิเศษ พวกเขาเล่นพิณนี้แล้วเขย่าเหมือนบาลาไลกา

B. เครื่องดนตรีประเภทลมพื้นบ้านของรัสเซีย
แหล่งกำเนิดเสียงที่นี่คือการไหลของอากาศ ตามวิธีการผลิตเสียง กลุ่มจะแบ่งออกเป็นนกหวีด กก และกระบอกเสียง
เครื่องดนตรีพื้นบ้านที่ผิวปากของรัสเซีย ได้แก่ ท่อตามยาวต่างๆ
ท่อลำกล้องเดี่ยวเป็นท่อตามยาว โดยปกติจะมีรูเล่นหกรู ให้มาตราส่วนไดโทนิก
ท่อสองลำกล้อง (เรียกอีกอย่างว่าท่อสองลำกล้อง ท่อสองลำกล้อง หรือขลุ่ย) มักจะมีรูบนแต่ละท่อที่ให้มาตราส่วนในอัตราส่วนควอร์ต
Kugikly (kuvikly, kuvichki) - ท่อหลายลำกล้อง - เป็นท่อหลายท่อโดยปกติจะมีตั้งแต่สองถึงห้าหลุมโดยมีสเกลไดโทนิกและช่วงเล็ก ๆ ภายในหลุมที่ห้า
ขลุ่ยรูปไข่เป็นกระเบื้องเซรามิกกลวง ซึ่งมักจะอยู่ในรูปแบบของนกหรือสัตว์ มีรูเล่นสองหรือสามรู ในเครื่องดนตรีบางชนิดมีมากถึงสิบชิ้น โดยมีสเกลไดโทนิกอยู่ภายในโนนา
ขลุ่ยเป็นเครื่องดนตรีลมโบราณประเภทหนึ่งของขลุ่ยตามยาว บางครั้งอาจเป็นแบบสองลำกล้องโดยถังหนึ่งมักจะมีความยาว 33-35 ซม. ส่วนที่สองคือ 45-47 ซม. ที่ปลายด้านบนของถังจะมีอุปกรณ์นกหวีดที่ด้านล่างมี 3 อัน รูด้านข้างสำหรับเปลี่ยนระดับเสียง มันทำจากไม้ที่มีแกนอ่อน: เอลเดอร์เบอร์รี่, วิลโลว์, เบิร์ดเชอรี่ สันนิษฐานว่าเครื่องดนตรีนี้อพยพไปยังรัสเซียจากกรีกโบราณ
เครื่องมือลมกก
เสียงเกิดขึ้นจากการสั่นสะเทือนของกก - แผ่นโลหะ มีสองประเภท: ไม้ตีตี (เมื่อมีการจ่ายอากาศ ไม้ตีขอบของช่อง) โดยมีการลื่นไถลซึ่งมักจะเป็นไม้กกโลหะ (พวกมันสร้างเสียงเดียวที่สอดคล้องกับความถี่การสั่นสะเทือนของแผ่นโลหะเอง) การข้ามกกเป็นพื้นฐานของฮาร์โมนิก้า ตั้งแต่แบบออร์แกนที่ง่ายที่สุดไปจนถึงแบบสมัยใหม่ หีบเพลงคอนเสิร์ตและหีบเพลง
การตีลิ้น ได้แก่ :
Zhaleika เป็นไปป์ที่มีรูเล่นจำนวนเล็กน้อย
ปี่สก็อตเป็นเครื่องลมกกที่มีถังเก็บอากาศพิเศษหรือเครื่องเป่าลม อากาศจะถูกสูบเข้าไปในขนด้วยปาก หรือใช้ช่องพิเศษที่ควบคุมโดยมือของนักแสดง เนื่องจากท่อของเครื่องดนตรีสร้างเสียงผ่านอากาศที่ไหลจากเครื่องสูบลมมากกว่าจากปาก นักแสดงจึงสามารถหายใจขณะเล่นได้ จึงไม่ทำให้เสียงถูกรบกวน โดยทั่วไปแล้วขนจะทำจากผิวหนังของสัตว์โดยมีการสอดแชนเตอร์หรือท่อทำนองที่มีรูนิ้วไว้ แต่ความสัมพันธ์ระหว่างมันกับเครื่องมือเหล่านั้นที่เอาไม้อ้อเข้าไปข้างในนั้นเป็นปากที่ชัดเจน ปี่เป็นที่รู้จักกันในสมัยก่อน โรมโบราณ.

หีบเพลงเป็นเครื่องดนตรีลมกก ออร์แกนมือ ตามประเพณีของรัสเซีย เป็นเรื่องปกติที่จะตั้งชื่อเฉพาะเครื่องดนตรีที่มีคีย์บอร์ดประเภทเปียโนทางขวา (โดยปกติแล้วจะมีเสียงร้องหลายเสียง) ซึ่งต่างจากตัวอย่างเช่น ปุ่มหีบเพลง อย่างไรก็ตามบางครั้งก็พบชื่อ "หีบเพลงแบบปุ่มกด" เช่นกัน บางชนิดเรียกว่าหีบเพลงปุ่ม

บายันเป็นเครื่องดนตรีประเภทลมกก ซึ่งเป็นออร์แกนชนิดหนึ่งที่มีสเกลสีเต็มรูปแบบบนคีย์บอร์ดด้านขวา เบสและคอร์ดสำเร็จรูปทางด้านซ้าย ตั้งชื่อตาม นักร้องนักเล่าเรื่องชาวรัสเซียโบราณ Boyana หีบเพลงปุ่มที่ทันสมัยมาพร้อมกับแป้นพิมพ์ขวาห้าแถวพร้อมสวิตช์รีจิสเตอร์และปุ่มซ้ายหกแถวที่มีให้เลือกพร้อมและมีความสามารถด้านศิลปะและการแสดงที่ยอดเยี่ยมช่วยให้คุณเล่นไม่เพียง แต่ท่วงทำนองที่ง่ายที่สุดเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผลงานชิ้นเอกของ คลาสสิกระดับโลก
หีบเพลงแบบปุ่มประกอบด้วยสามส่วน ได้แก่ ครึ่งตัวด้านขวา ครึ่งตัวด้านซ้าย และเครื่องเป่าลม ที่จริงแล้ว หีบเพลงแบบปุ่มนั้นเป็นหีบเพลงประเภทหนึ่ง ยิ่งไปกว่านั้น ความหลากหลายนี้มีความโดดเด่นในฐานะเครื่องดนตรีแยกต่างหาก (โบยัน) เฉพาะในรัสเซีย (และประเทศ CIS) ในประเทศอื่น ๆ เครื่องดนตรีนี้ยังคงเป็นหีบเพลง
เครื่องมือลมปากเป่า
เสียงเกิดจากการสั่นของริมฝีปากที่เกร็งของนักแสดงที่นำไปใช้กับปลายแคบของท่อหรือกระบอกเสียง
เขาของคนเลี้ยงแกะเป็นท่อไม้ที่มีปากเป่า กระดิ่ง และรูสำหรับเล่นจำนวนเล็กน้อย (ส่วนใหญ่มักมี 5-6) เขาสัตว์มักใช้เป็นวงดนตรีและมีหลายขนาดและเทสซิทูรา

แตรของคนเลี้ยงแกะเป็นเครื่องดนตรีประเภทลมโบราณ มันทำจากเปลือกไม้หรือจากสองซีกที่กลวงออกห่อด้วยเปลือกไม้เบิร์ช พวกเขาไม่มีหลุมเล่น
แตรเป็นเครื่องดนตรีที่มีรูปทรงโค้งมนซึ่งเสียงเกิดจากการสั่นของริมฝีปากของนักแสดง พันธุ์ที่ง่ายที่สุดนั้นทำมาจากเขาสัตว์ และเป็นเขาสัตว์ที่ทำหน้าที่เป็นต้นแบบให้กับเขาดึกดำบรรพ์พันธุ์อื่นๆ สามารถเป่าลมจากปลายหรือด้านข้างได้ ขอบเขตอันไพเราะของเครื่องดนตรีที่ไม่มีรูนิ้วมีจำกัดมาก มีการใช้กันอย่างแพร่หลายเพื่อวัตถุประสงค์ในการส่งสัญญาณและพิธีกรรม
วี. เครื่องเพอร์คัชชันเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย
เสียงเปลือกหอย
แหล่งกำเนิดเสียงคือเมมเบรนยืดหยุ่นที่สั่นสะเทือนจากการกระแทก ในบรรดาเครื่องดนตรีเมมเบรนของรัสเซีย ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือแทมบูรีน - ในรูปแบบของห่วงไม้ด้านหนึ่งหุ้มด้วยเมมเบรนหนัง โดยปกติแล้วแผ่นโลหะขนาดเล็กจะถูกสอดเข้าไปในรูในผนังของห่วง เพื่อช่วยเสริมเสียงกลองพร้อมกับเสียงหวือหวา

ทำให้เกิดเสียงในตัวเอง (ด้วยระดับเสียงที่แน่นอน)
ระฆังเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางว่าเป็นเครื่องดนตรีพื้นเมืองของรัสเซีย ตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา มีหลายประเภทเกิดขึ้นในรัสเซีย ระฆังโดดเด่นด้วยความคิดริเริ่มอันไพเราะและจังหวะที่ยอดเยี่ยม - เทศกาล, การปลุก, เคาน์เตอร์, การอำลา, งานศพ ฯลฯ
ระฆังและระฆังขนาดกลางรวมอยู่ในประเภทของเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันที่มีความดังพอสมควรมานานแล้ว ระฆังมีหลายขนาดและทุกการปรับแต่ง ยิ่งระฆังมีขนาดใหญ่เท่าใด เสียงระฆังก็จะยิ่งต่ำลงเท่านั้น ระฆังแต่ละใบมีเสียงเดียวเท่านั้น ส่วนของระฆังขนาดกลางเขียนไว้ที่กุญแจเสียงเบส สำหรับระฆังขนาดเล็กให้ใช้กุญแจเสียงแหลม ระฆังขนาดกลางให้เสียงสูงกว่าโน้ตที่เขียนหนึ่งอ็อกเทฟ

Drova เป็นเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชันพื้นบ้านของรัสเซีย มีลักษณะคล้ายกับระนาด ประกอบด้วยท่อนไม้ขนาดเล็ก (“ท่อนไม้” หรือ “ท่อนไม้”) ที่มีรูปร่างครึ่งวงกลม มีความหนาเท่ากัน แต่มีความยาวต่างกัน ยึดด้วยเชือก ช่องสะท้อนจะถูกกลวงออกที่ด้านใน (แบน) ของแต่ละบล็อก การปรับแถบอย่างละเอียดให้เข้ากับโทนเสียงดนตรีที่เฉพาะเจาะจงทำได้โดยการปรับความลึกของช่อง - ยิ่งช่องลึกเท่าไร เสียงก็จะยิ่งต่ำลง แท่งสำเร็จรูปเคลือบเงาและเชื่อมต่อด้วยเชือก พวกเขาเล่น “ไม้” ด้วยค้อนที่ทำจากไม้เนื้อแข็ง

ทำให้เกิดเสียงในตัวเอง (ด้วยระดับเสียงที่ไม่แน่นอน)
ในสภาพแวดล้อมทางชาติพันธุ์ของรัสเซียช้อนที่ได้รับความนิยมมากที่สุด - ในรูปแบบของช้อนไม้ที่มีด้ามจับยาวเล็กน้อยซึ่งบางครั้งก็ผูกระฆังด้วยวงล้อก็เป็นที่นิยมเช่นกัน - ส่วนใหญ่มักจะอยู่ในรูปแบบของช้อนโต๊ะไม้ที่มีด้ามจับยาวเล็กน้อย ซึ่งบางครั้งก็ผูกระฆังด้วย
กล่องจะดูเรียบๆแต่. เครื่องมือสำคัญวงออเคสตราพื้นบ้านรัสเซีย นี่เป็นบล็อกไม้เมเปิ้ลหรือเบิร์ชขนาดเล็กที่มีรูปร่างเป็นรูปสี่เหลี่ยมผืนผ้าวางแผนอย่างระมัดระวังและขัดทุกด้านโดยมีโพรงเล็ก ๆ อยู่ข้างใต้ ส่วนบนที่อยู่อาศัยซึ่งทำหน้าที่เป็นตัวสะท้อน เสียงที่ผลิตจากกลองหรือแท่งระนาด กล่องจะเน้นจุดจังหวะของแต่ละบุคคลที่เลียนแบบเสียงกีบเสียงกระทบกัน
Sharkun – นิยมเรียกว่า sharkunok หรือ shergunok ปัจจุบันเครื่องดนตรีนี้สามารถพบได้ที่นี่ทางภาคเหนือ สิ่งเหล่านี้คือเปลือกไม้เบิร์ชหวายหรือไม้เขย่าแล้วมีเสียงซึ่งมีถั่วแห้งเทอยู่ใน "เสียง" บางครั้ง Sharkunok ก็ถูกสร้างขึ้นมาเหมือนปริศนา: ชิ้นส่วนไม้ของมันมีลักษณะเป็นขั้นบันได คล้ายกับ "ชุดก่อสร้าง" สมัยใหม่ที่ประกอบเข้าด้วยกันอย่างแน่นหนา พวกมันถูกพับเป็นกรวยยาง และวางลูกปัดหรือถั่วลงในช่องว่างภายในปริศนา

สำหรับเครื่องดนตรีทางวิชาการ สิ่งสำคัญคือเครื่องดนตรีประเภทเมมเบรนและเครื่องดนตรีที่ทำให้เกิดเสียงในตัว (ยกเว้นพิณของชาวยิว) ประกอบขึ้นเป็นกลุ่มเครื่องเพอร์คัชชันของวงออเคสตรา โดยเฉพาะเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย วิธีการผลิตเสียงสำหรับพวกเขา - ผลกระทบ - มีความสำคัญมากกว่าแหล่งกำเนิดเสียง ดังนั้น ในดนตรีของประเพณีการจดโน้ตดนตรี ดูเหมือนว่ามีความสำคัญมากกว่ามากที่จะต้องจัดประเภทเครื่องเคาะจังหวะไม่ใช่แบบเมมเบรนและแบบที่ทำให้เกิดเสียงในตัวเอง แต่เป็นเครื่องดนตรีที่มีระดับเสียงสูงต่ำ (ทิมปานี ระฆัง ระฆัง ไวบราโฟน ฯลฯ) และด้วย ระดับเสียงที่ไม่มีกำหนด (กลอง กลองสแนร์ขนาดใหญ่ สามเหลี่ยม จาน ช้อน เขย่าแล้วมีเสียง ฯลฯ) องค์ประกอบของวงออเคสตราเครื่องดนตรีพื้นบ้าน
กลุ่มเครื่องดนตรีของวงออเคสตราพื้นบ้านรัสเซีย
เครื่องเพอร์คัชชัน: Spoons Sharkun Box Hoof Ratchets Firewood (คล้ายกับระนาด)
ทองเหลือง:ไปป์ขลุ่ยรูปไข่ BrechkaZhaleikaHornปี่

ขนลิ้น: หีบเพลงบายัน
สตริง:
กุสลีโดมราบาลาไลกา

วงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียมักจะมีเครื่องดนตรีดังต่อไปนี้ (ตามลำดับตำแหน่งในคะแนนและจำนวนนักแสดงโดยประมาณ):
- โดมราสสามสาย: พิคโคโล, เล็ก (6–20), อัลโต (4–12) และเบส (3-6)
- เครื่องมือลม:
ต้นกำเนิดของรัสเซีย - ไปป์, zhaleikas, ปี่, แตรวลาดิมีร์ (ปัจจุบันหาได้ยากในวงออเคสตรา)
ยุโรป - ฟลุต, โอโบ (ใช้บ่อยกว่าเนื่องจากมีเสียงร้องเกือบจะเหมือนกับเครื่องดนตรีรัสเซีย แต่มีช่วงที่ใหญ่กว่า) บางครั้งก็รวมเครื่องดนตรีทองเหลืองด้วย
- ออร์เคสตราออร์เคสตรา - ในกรณีส่วนใหญ่จะใช้หีบเพลงแบบปุ่มสมัยใหม่ (ตั้งแต่สองถึงห้า) โดยปกติแล้วครึ่งหนึ่งจะแสดงทำนองเพลงส่วนที่เหลือ - ส่วนเบส วงออเคสตราบางแห่งอาจใช้หีบเพลงสองแถวเวอร์ชันภูมิภาค: "livenki", Saratov, "khromki" ฯลฯ
- เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชัน
ต้นกำเนิดของรัสเซีย - ระฆัง, ช้อน, เขย่าแล้วมีเสียง, แทมบูรีน ฯลฯ ยุโรป - กลองทิมปานี (ในตอนแรก Andreev วางแผนที่จะแนะนำปกที่คล้ายกันในวงออเคสตรา แต่เครื่องดนตรีนี้เนื่องจากความไม่สมบูรณ์ในการออกแบบจึงเลิกใช้อย่างรวดเร็ว) ระฆังและ อื่น ๆ (ในทำนองเดียวกันวงซิมโฟนีออร์เคสตรา)
- แป้นพิมพ์และวงแหวน gusli
- บาลาไลคัส: พรีมาส (3-6), วินาที (3-4), อัลโต (2-4), เบส (1-2) และดับเบิลเบส (2-5.)
บทสรุป
เมื่อร้อยปีที่แล้วเป็นครั้งแรกในการฝึกฝนดนตรีที่มีการสร้างวงออเคสตรารัสเซียซึ่งมีระดับชาติในการแต่งเครื่องดนตรีซึ่งกลายเป็นส่วนหนึ่งของมืออาชีพ วัฒนธรรมทางศิลปะและในขณะเดียวกันก็เป็นส่วนหนึ่งของชีวิตดนตรีมวลชน นี่คือความสำคัญทางการศึกษาที่ยอดเยี่ยม: ภาษารัสเซียในปัจจุบัน วงออเคสตราพื้นบ้านเป็นวิธีสำคัญในการแนะนำผู้คนจำนวนมากให้รู้จักกับดนตรี จากที่นี่เป็นที่ชัดเจนว่าบทบาทของออเคสตร้าพื้นบ้านของรัสเซียมีความสำคัญเพียงใดในปัจจุบัน วัฒนธรรมดนตรี.
หลักฐานมากมายเกี่ยวกับเครื่องดนตรีรัสเซียหลากหลายชนิดยังคงอยู่มาจนถึงทุกวันนี้ มีทั้งเครื่องสายดีด เครื่องดนตรีโค้ง เครื่องดนตรีประเภทลม และเครื่องเคาะจังหวะ ด้วยการเปลี่ยนแปลง สภาพสังคม, วิถีชีวิตเครื่องดนตรีก็เปลี่ยนและเปลี่ยน บ้างก็แพร่หลายไปทั่วประเทศ บ้างก็เฉพาะบางพื้นที่เท่านั้น พื้นฐานของศิลปะดนตรีพื้นบ้านคือการรวบรวม แนวคิดในการฟื้นฟูเกมโดยรวมในภาษารัสเซีย เครื่องดนตรีพื้นบ้าน x มีต้นกำเนิดมาจาก V.V. Andreeva ไม่ได้ตั้งใจ
สม่ำเสมอ ภาพรวมโดยย่อข้อเท็จจริงของประวัติศาสตร์บ่งบอกถึงดินประวัติศาสตร์อันลึกซึ้ง การเล่นดนตรีทั้งมวลในรัสเซีย การสร้างวง Russian Orchestra โดย Andreev คือ ปรากฏการณ์ที่ไม่เหมือนใครเพราะไม่เคยมีมาก่อน ไม่ว่าจะเป็นการปฏิบัติในประเทศหรือต่างประเทศ มีวงออเคสตราซึ่งมีเครื่องดนตรีที่เข้าถึงได้ง่ายสำหรับการเรียนรู้เบื้องต้น และเมื่อถึงจุดนี้ Andreev มุ่งความสนใจเป็นพิเศษ การแสดงออร์เคสตราด้วยเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียมีประเพณีอันยาวนาน ปัจจุบันประเภทนี้ครองตำแหน่งที่โดดเด่นในวัฒนธรรมดนตรี วันนี้เราสามารถพูดได้อย่างมั่นใจว่าศิลปะการแสดงออเคสตราเกี่ยวกับเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียกำลังเพิ่มสูงขึ้น
แหล่งที่มาของข้อมูล
Antonin Modr "เครื่องดนตรี"
"เครื่องดนตรีของโลก" (สารานุกรมภาพประกอบ)
อินเทอร์เน็ต: www.aveclassics.net, วิกิพีเดีย

• วิทยากรจัดทำการนำเสนอโดย โรงเรียนศิลปะเด็ก Vyazemsk ตั้งชื่อตาม A.S. ดาร์โกมีซสกี้:
• คูร์โนโซวา อี.เอ.
• Vorobyova I.V.
• มิโรโนวา ไอ.ไอ.
• 22/02/2017

วงออเคสตราแรกของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย

นี่ก็เป็นเวลากว่าร้อยปีมาแล้ว ครั้งหนึ่งในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก นักไวโอลินหนุ่ม Vasily Andreev มาหา Ivanov ผู้ผลิตไวโอลินชื่อดังและบอกว่าเขาต้องการสั่งเครื่องดนตรี Andreev แสดงภาพวาดเครื่องดนตรีที่เขาวาด และช่างทำไวโอลินก็โกรธมาก

ปรากฎว่า Andreev ถามผู้เคารพนับถือ ช่างทำไวโอลินทำให้เขากลายเป็นบาลาไลกา! อาจารย์พบว่าข้อเสนอดังกล่าวน่ารังเกียจ!

แต่ชายหนุ่มยืนกรานและถึงกับขอให้ทำบาลาไลกาจากไม้ที่ดีที่สุดซึ่งอาจารย์บ่มเพาะมานานหลายปีโดยตั้งใจที่จะสร้างเครื่องดนตรีอันทรงเกียรติจากไม้นั้น

V.V. Andreev ออกแบบ

บาลาไลก้าห้าสายพันธุ์: พรีมู, วินาที, อัลโต, เบสและดับเบิลเบส ในจำนวนนี้ มีเพียงพรีม่าเท่านั้นที่เป็นเครื่องดนตรีโซโลที่เก่งกาจ ในขณะที่ส่วนที่เหลือถูกกำหนดให้เป็นฟังก์ชันออร์เคสตราล้วนๆ วงที่สองและวิโอลาใช้คอร์ดประกอบ และเบสและดับเบิลเบสทำหน้าที่เบส

และเขาก็เช่นกัน Vasily Andreev ก็ได้ฟื้น Domra ให้เราด้วย โดยบังเอิญเขาพบเครื่องดนตรีดังกล่าวเพียงชิ้นเดียวในจังหวัด Vyatka และไม่เข้าใจว่ามันคืออะไรในทันที!

ส่วนใหญ่แล้ว อัลโต ดอมราจะได้รับการกำหนดท่อนทำนองให้อยู่ในรีจิสเตอร์กลางและล่างหรือร่วมกับแป้นเหยียบ

โดมราสสามสายเป็นหนึ่งในกลุ่มเครื่องดนตรีหลักในวงออเคสตราพื้นบ้าน ประกอบด้วยโดมราสพิคโคโล ขนาดเล็ก อัลโต และเบส ดอมราขนาดเล็กเป็นเครื่องดนตรีชั้นนำของวงออเคสตรา อัลโต Domra ได้รับการกำหนดท่อนเสียงให้ไพเราะในรีจิสเตอร์กลางและล่างหรือร่วมกับแป้นเหยียบ Bass domra มักได้รับมอบหมายให้แสดงเสียงเบสที่สอดคล้องกลมกลืนกัน

Vasily Vasilyevich Andreev (2404-2461) ทำให้ความฝันของเขาเป็นจริง -

เขาก่อตั้งวง Great Russian Orchestra ซึ่งมีการแสดงครั้งแรกในปี พ.ศ. 2440 ใน Hall of the Noble Assembly ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา เครื่องดนตรีพื้นบ้านก็เริ่มแพร่กระจายอย่างรวดเร็วเป็นพิเศษไปทั่วรัสเซีย

การเปลี่ยนแปลงเพิ่มเติมของวงออเคสตราให้เป็นวงดนตรีหลายจังหวะนั้นมาพร้อมกับการแนะนำเครื่องดนตรีใหม่:

• คีย์บอร์ด กัสลี.

• ออร์เคสตราออร์เคสตรา - ในกรณีส่วนใหญ่จะใช้หีบเพลงแบบปุ่มสมัยใหม่
• เครื่องมือลม:
• ต้นกำเนิดของรัสเซีย -
• ท่อ, ท่อสงสาร, ปี่, kugikly, แตรวลาดิมีร์
• ยุโรป -
• ขลุ่ย โอโบ บางครั้งก็มีเครื่องดนตรีทองเหลืองรวมอยู่ด้วย
• เครื่องเพอร์คัชชัน:
• ต้นกำเนิดของรัสเซีย -
• ระฆัง ช้อน เขย่าแล้วมีเสียง แทมบูรีน ฯลฯ
• ยุโรป -
• กลองทิมปานี ระฆัง และอื่นๆ

ทองเหลือง

แตรเป็นท่อตรงรูปทรงกรวย มี 5 รูที่ด้านบนและ 1 รูที่ด้านล่าง เขาสัตว์ทำจากไม้เบิร์ช เมเปิ้ล และจูนิเปอร์ เสียงแตรนั้นหนักแน่นแต่นุ่มนวล โดยมีช่วงเสียงที่มากกว่าอ็อกเทฟเล็กน้อย

ชาเลกา– เครื่องดนตรีกกลม เป็นท่อไม้สั้น มีรูด้านข้าง 3-7 รู ความสงสารอาจเป็นแบบเดี่ยวหรือแบบคู่ก็ได้ พวกเขาเล่นทั้งร้องคู่และเดี่ยว และแสดงเพลงพื้นบ้าน การเต้นรำ และทำนองเป็นส่วนหนึ่งของวงออเคสตรา

ขลุ่ยมีลักษณะคล้ายกับขลุ่ยตามยาว ประกอบด้วยท่อไม้สองท่อที่มีความยาวต่างกันซึ่งไม่ได้ยึดติดกัน

ขลุ่ยส่วนใหญ่จะเล่นเดี่ยวและมีการแสดงเพลงพื้นบ้าน

ขลุ่ย - ขลุ่ยสมัยใหม่ไม่ค่อยทำจากไม้ มักทำจากโลหะ บางครั้งทำจากพลาสติกและแก้ว ขลุ่ยจะจัดขึ้นในแนวนอน ฟลุตเป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีที่มีเสียงสูงที่สุดในวงออเคสตรา เครื่องดนตรีที่เก่งและว่องไวทางเทคนิคที่สุดในตระกูลลม ด้วยข้อดีเหล่านี้ เธอจึงมักได้รับมอบหมายให้เล่นโซโลออเคสตรา

โอโบเป็นเครื่องดนตรีที่มีช่วงเสียงต่ำกว่าฟลุต โอโบมีรูปร่างทรงกรวยเล็กน้อย มีเสียงร้องที่ไพเราะแต่มีจมูกค่อนข้างแหลม และยังมีความแหลมคมอีกด้วย ส่วนใหญ่จะใช้เป็นเครื่องดนตรีเดี่ยวออเคสตรา

คลาริเน็ต - มีหลายขนาด ขึ้นอยู่กับระดับเสียงที่ต้องการ คลาริเน็ตมีโทนเสียงที่กว้าง อบอุ่น และนุ่มนวล และช่วยให้นักแสดงสามารถแสดงออกได้หลากหลาย

เครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัสชั่น.

ที่เก่าแก่ที่สุดและมีจำนวนมากที่สุดในบรรดาเครื่องดนตรีกลุ่มต่างๆ บ่อยครั้งที่กลองถูกเรียกอย่างเสน่หาว่า "ครัว" ของวงออเคสตรา และนักแสดงถูกเรียกว่า "แจ็คแห่งการค้าทั้งหมด" กับ เครื่องเพอร์คัชชันนักดนตรีปฏิบัติต่อพวกเขาค่อนข้าง "รุนแรง": พวกเขาตีพวกเขาด้วยไม้ตีกันเขย่าพวกเขา - และทั้งหมดนี้เพื่อกำหนดจังหวะของวงออเคสตราตลอดจนเพื่อสร้างสีสันและความแปลกใหม่ให้กับดนตรี บางครั้งแตรรถหรืออุปกรณ์เลียนแบบเสียงลม (เอโอลิโฟน) จะถูกเพิ่มเข้าไปในดรัม

ทิมปานี

Timpani - ตัวโลหะครึ่งทรงกลมที่หุ้มด้วยเมมเบรนหนัง; กลองทิมปานีสามารถส่งเสียงดังมากหรือในทางกลับกันเบา ๆ เหมือนเสียงฟ้าร้องดังกึกก้อง วงออเคสตรามักจะมีทิมปานีสองถึงห้าใบ

• แผ่น (คู่) - แผ่นโลหะกลมนูน ขนาดที่แตกต่างกันและด้วยระดับเสียงที่ไม่มีกำหนด

Smolensk ชาวรัสเซีย วงออเคสตราพวกเขา. วี.พี. ดูบรอฟสกี้....

นักวิชาการของรัฐ วงออเคสตราเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย ชื่อเอ็น.พี. โอซิโปวา.

สถานะ ทั้งมวล ภาษารัสเซียดนตรีและการเต้นรำ "Sadko"

วัตถุประสงค์ของบทเรียน:

• เพื่อสร้างความคิดที่มีสติให้กับนักเรียนเกี่ยวกับองค์ประกอบของวงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย
• กระตุ้นความสนใจในการสื่อสารกับดนตรีที่แสดงด้วยเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย

• ทางการศึกษา
สอนให้แยกแยะเสียงของเครื่องดนตรีพื้นบ้าน - บาลาไลกา, หีบเพลงปุ่ม, ดอมราและอื่น ๆ - ในเสียงของวงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้าน เสริมสร้างความสามารถในการเล่นในวงออเคสตราตามกฎ
• พัฒนาการ
พัฒนาทัศนคติทางอารมณ์และคุณค่าต่อชีวิตผ่านผลงานดนตรีศิลปะพื้นบ้านรัสเซีย ผลงานของนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย
• ทางการศึกษา
การก่อตัวในหมู่นักเรียน เอกลักษณ์ประจำชาติ, การศึกษาความรักต่อมาตุภูมิเพื่อ ที่ดินพื้นเมือง, ขยายขอบเขตอันไกลโพ้นของคุณ; การเลี้ยงดูทัศนคติที่ระมัดระวัง

ไปจนถึงเครื่องดนตรี สื่อการสอน: รูปแบบแผนที่, ตาราง "วงออร์เคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้าน", โปสเตอร์จังหวะ, ภาพเหมือนของผู้แต่ง: M. Glinka, I. Dunaevsky, A. Dargomyzhsky, ภาพประกอบ -ผลงานสร้างสรรค์

นักเรียน เครื่องดนตรีเด็ก นิทรรศการ “เครื่องดนตรีพื้นบ้าน

การทำสำเนาภาพวาด: I. Repin "Barge Haulers on the Volga", T. Yablonskaya "Bread"

เนื้อหาดนตรี: เพลงพื้นบ้านของรัสเซีย: "พระจันทร์ส่องแสง" "โอ้ หลังคาบ้านคุณ" "เพลงเต้นรำ" "ข้าวฟ่าง" "ดูสิว่าในเวิร์คช็อปของเราเป็นยังไงบ้าง" เพลงพื้นบ้านของภูมิภาค Kursk "Timonya" “เราเรียกดินแดนนี้ว่ามาตุภูมิของเรา” คำพูดโดย M. Plyatskovsky ดนตรีโดย Y. Chichkov; N.A. Rimsky - คณะนักร้องประสานเสียง Korsakov "อำลา Maslenitsa" จากโอเปร่า "The Snow Maiden", คณะนักร้องประสานเสียง A. Dargomyzhsky "Svatushka" จากโอเปร่า "Rusalka"

ความคืบหน้าของบทเรียน

I. การทักทายด้วยดนตรี –

“เสียงระฆังดัง” ดำเนินการด้วยการตบมือและตีตรา

ครั้งที่สอง แรงจูงใจของนักเรียน

• 1) ครูเล่นทำนองเพลง “เราเรียกแผ่นดินนี้ว่ามาตุภูมิของเรา”
• เป็นเพลงเกี่ยวกับอะไร? (เกี่ยวกับความงามของธรรมชาติของมาตุภูมิของเรา)

2). แสดงท่อนหนึ่งของเพลง “เราเรียกแผ่นดินนี้ว่ามาตุภูมิ”

• ทำไมเราถึงเริ่มบทเรียนด้วยเพลงนี้? ธีมสำหรับไตรมาสนี้? (“ดนตรีของคนของฉัน” และในบทเรียนของเราเราเรียนรู้สิ่งใหม่มากมายเกี่ยวกับดนตรีรัสเซีย)
• ถ้าอย่างนั้นคุณจะตอบอย่างชัดเจนว่าฮีโร่ในเทพนิยายที่ปรากฎในภาพชื่ออะไร? (เอเมเลีย).<ภาคผนวก 1 รูปที่ 1 >

คุณทุกคนคงคุ้นเคยกับเทพนิยายเรื่อง "ตามคำสั่งของหอก" คุณรู้ไหมว่ามีเทพนิยายอีกเรื่องเกี่ยวกับฮีโร่ตัวนี้ - ละครเพลง เล่าว่า Emelya เดินทางไปยังเมือง Masters ได้อย่างไร และเขาเริ่มคุ้นเคยกับเครื่องดนตรีพื้นบ้านที่นั่น วันนี้ในชั้นเรียนฉันจะเล่านิทานนี้ให้คุณฟังและเราจะเรียนรู้สิ่งที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับวงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย เราจะเรียนรู้เครื่องดนตรีใหม่ เราจะได้ยินเสียงของพวกเขา และคุณเองจะกลายเป็นนักดนตรีที่แสดง เฉพาะในเทพนิยายเท่านั้นที่มีคนช่วยตัวละครหลักเสมอ แต่ในเทพนิยายของเราคุณจะช่วย Emelya หอกอันชาญฉลาดมอบถุงวิเศษที่บรรจุชิปให้กับ Emelya มีไว้สำหรับเด็กๆ ทุกคนที่จะช่วย Emela บนท้องถนน ไปเทพนิยายกันเถอะ? เสียงเพลงวิเศษ (เอเมลยาลดลง)

เทพนิยาย “การเดินทางของ Emelya สู่เมืองแห่งปรมาจารย์”

ในอาณาจักรแห่งหนึ่ง ในรัฐหนึ่ง มีเอเมลยาอาศัยอยู่ เอเมลยามีบาลาไลกา แต่มันขาด: สายที่ขาดและเสียงที่ฟังดูไม่ถูกต้อง ไม่ประสานกัน และเขาไม่สามารถเล่นเพลงเดียวบนนั้นเพื่อทำให้จิตวิญญาณของเขาพอใจและขจัดความโศกเศร้าของเขาออกไป และ Emelya ได้ยินว่ามีอาณาจักรที่ 30 นั่นคือ Musical State ซึ่งคุณสามารถซ่อมแซมเครื่องดนตรีของคุณเพื่อให้เสียงสะอาดและดังขึ้น ร่าเริงและกระตือรือร้น เขาขอให้ Emelya Pike ช่วยเขา เส้นทางสู่อาณาจักรนี้ยากและห่างไกล ดังนั้นหอกจึงมอบแผนที่วิเศษให้ Emelya ซึ่งจะนำเขาไปสู่เมืองแห่งผู้เชี่ยวชาญ - ช่างฝีมือในการผลิตเครื่องดนตรี แต่ในขณะเดียวกันเขาก็ต้องผ่านการทดสอบทั้งหมดที่เขาจะต้องเผชิญไปตลอดทาง เปิดแผนที่ของ Emelya<ภาคผนวก 1 รูปที่ 2 > ระหว่างทางเห็นป้ายบอกทางและมีข้อความว่า “ถ้าไปทางขวาจะเจอแม่น้ำ ถ้าไปทางซ้ายก็จะเป็นหนองน้ำ และถ้าไป ตรงไป คุณจะเข้าไปแล้ว หมู่บ้านมัดรอยที่ซึ่งนักปราชญ์อาศัยอยู่" และ Emelya ก็ตัดสินใจไปที่หมู่บ้าน Mudroye ปราชญ์สัญญาว่าจะแสดงให้เขาเห็นทางหลังจากที่เขาตอบคำถามทั้งหมดแล้วเท่านั้น แต่เอเมลยาไม่สามารถทำเช่นนี้ได้ เราจะช่วยเขาไหมพวก?

ที่สาม การทำซ้ำของวัสดุที่ครอบคลุม

แบบทดสอบ

1. การวาดภาพตัวตลก

• ในรูปคือใคร? (ตัวตลก)
• ใครถูกเรียกว่าตัวตลกในมาตุภูมิ?

2. บันทึกตะขอ

• รายการหมายถึงอะไร?
• คุณได้ยินมันมาจากไหน? (ในวิหาร)

3. ส่วนหนึ่งของงานของ N.A. Rimsky-Korsakov บรรเลงโดยคณะนักร้องประสานเสียง "Farewell to Maslenitsa"

ได้ยินเสียงชิ้นส่วนของผลงานของคณะนักร้องประสานเสียง A. Dargomyzhsky“ Svatushka” จากโอเปร่า“ Rusalka”

• นักแต่งเพลงคนไหนที่เป็นผู้แต่งส่วนเสียง โปรดระบุภาพบุคคล? (อ. Dargomyzhsky)

• กำหนดประเภทของเพลงที่แสดง? (เพลงแต่งงาน).

5. มีทำนองเล่น เพลงพื้นบ้านภูมิภาคเคิร์สต์ "ทิโมย่า"?

• กำหนดประเภทของเพลง? (เพลงเต้นรำรอบ)
• การเต้นรำแบบกลมของภูมิภาคเคิร์สต์ชื่ออะไร? (แทงค์ คารากอด)
• แสดงเพลง "ทิโมเนีย"

6. จิตรกรรมโดย I. Repin "เรือลากจูงบนแม่น้ำโวลก้า"

• ชื่อศิลปิน ภาพวาด?
• ที่ ชิ้นส่วนของเพลงพูดภาพนี้ออกได้ เพราะอะไร?

(รัสเซีย เพลงพื้นบ้าน“เฮ้ เรามาส่งเสียงร้องกันเถอะ!”)

• ศิลปินถ่ายทอดการทำงานหนักของผู้คนด้วยวิธีใด? (สี อารมณ์)

ทำได้ดีมาก! ขอบคุณสำหรับความช่วยเหลือของคุณ! (แต่ละคำตอบที่ถูกต้อง เด็ก ๆ จะได้รับชิป) ฉันจะเล่าเรื่องต่อไป

ปราชญ์แสดงให้ Emelya เห็นทางต่อไป: “ คุณจะผ่านไป Emelya ทุ่งน้ำคุณจะขับรถผ่านต้นโอ๊กอายุร้อยปีคุณจะปีนขึ้นไปบนเนินเขาและดู ฟาร์มเพสนี- นั่นคือที่ที่คุณต้องไป” นั่นคือสิ่งที่เอเมลยาทำ และการทดลองครั้งใหม่กำลังรอเขาอยู่ในฟาร์ม ผู้คนอาศัยอยู่ที่นี่ซึ่งชอบแสดงดนตรี และพวกเขามอบหมายภารกิจต่อไปนี้ให้ฮีโร่ของเรา - แสดงเพลงพื้นบ้านรัสเซีย (ภาพประกอบ) และกำหนดแนวเพลง ใช่ ปัญหาคือเอเมลยาลืมชื่อและเนื้อร้องของเพลง ช่วยเขาด้วยเด็ก ๆ !

1. จากภาพประกอบ เด็ก ๆ เป็นผู้กำหนดชื่อและแนวเพลงหรือไม่? (เพลงพื้นบ้านรัสเซีย เกมเต้นรำรอบ "ข้าวฟ่าง")
2. คุณรู้จักเพลงแดนซ์ประเภทใดบ้าง?
3. (เต้นรำรอบ).

แสดงการเต้นรำรอบเกม "ข้าวฟ่าง" เด็กๆ เป็นกลุ่มแสดงโครงเรื่องของเพลง ขอบคุณทุกคน! ด้วยความช่วยเหลือของคุณ Emelya ได้แสดงเพลงที่ถูกต้อง และชาวฟาร์ม Pesenny ก็แสดงให้เขาเห็นทางต่อไป:“ เราเดินไปตามถนนสายนี้เป็นเวลาสองวันสองคืนถ้าคุณไปที่เตาไฟคุณจะไปถึงเมืองแห่งอาจารย์ใน 1 วัน” แต่ปัญหาคือถนนนั้นเต็มไปด้วยก้อนหิน จำเป็นต้องล้างเศษหินหรืออิฐ เอาหินออก และสามารถทำได้เท่านั้นคนที่แข็งแกร่ง

• - Emele ฉันไม่สามารถรับมือได้หากไม่มีพวกคุณ! เราจะช่วยฮีโร่ของเราไหม?
น้ำเสียงพลาสติก

เด็ก ๆ “ยก” และ “โยน” ก้อนหินลงจากถนน

• ทำได้ดีมาก!

และทันทีที่เพลงจบลง ประตูเมืองก็เปิดออก Emelya ขับรถเข้าไปในเมืองแล้วเขาเห็นและได้ยินอะไรที่นั่น? ผู้อยู่อาศัยในเมือง Masters ได้สร้างเครื่องดนตรีชนิดใหม่ และวงดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียก็มารวมตัวกันที่จัตุรัส เอเมลเห็นเครื่องดนตรีมากมายเป็นครั้งแรก เขาต้องการทราบชื่อและได้ยินเสียงเครื่องดนตรีเหล่านั้น (นิทรรศการเครื่องดนตรีพื้นบ้าน: หีบเพลงปุ่ม บาลาไลกา ดอมรา โซเปล คูกิคลี่ ฯลฯ)

IV. การเรียนรู้เนื้อหาใหม่

ตอนนี้มาเติมพื้นที่ด้วยเครื่องดนตรีวงออเคสตรา (ตาราง)<ภาคผนวก 1 รูปที่ 3 >

1) เรื่องราวเกี่ยวกับเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย (บาลาไลกา หีบเพลงปุ่ม ฟลุต แตร กัสลี และ

ฯลฯ) แสดงข้อความจากเด็กๆ การสร้างวงออเคสตรา (กรอกตาราง)

2). เรื่องราวเกี่ยวกับเครื่องดนตรีพื้นบ้านของภูมิภาคเคิร์สต์ - คูกิคลี่ –ขลุ่ยหลายลำกล้อง ในภูมิภาคเคิร์สต์ - นี่คือท่อกกห้าท่อที่มีความยาวต่างกันไม่ได้เชื่อมต่อกัน แต่อย่างใด! ตัวคุณเอง. นักแสดงถือมันไว้ในมือโดยจัดแนวปลายด้านบนของท่อ ท่อมีความยาวต่างกัน - ตามความกว้าง นิ้วหัวแม่มือนักแสดงซึ่งส่วนใหญ่มักเป็นช่างฝีมือในการทำคูกิเคิลด้วย เสียงของคูกิเคิลนั้นนุ่มนวลและทื่อ เข้ากันได้ดีกับโทนสีลมอื่นๆ: ท่อ,แตร เครื่องดนตรีโบราณนี้ยังคงใช้อยู่ในปัจจุบันไม่เพียง แต่ในภูมิภาค Kursk เท่านั้น แต่ยังอยู่ในภูมิภาค Bryansk และ Kaluga ด้วย . < Приложение 1. Рисунок 4 >

3). “ เพลงเต้นรำ”, “ พระจันทร์ส่องแสง” - การฟังและแยกแยะเสียงเครื่องดนตรี

การเต้นรำคือการเต้นรำที่ไร้กฎเกณฑ์ พวกเขาเต้นรำตามที่วิญญาณถามตามที่ขาเรียกร้อง เธอไม่สามารถควบคุมได้ ดุร้าย ร้อนแรง ไร้การควบคุม

4) “The Moon Is Shining” – แสดงเมื่อ เครื่องดนตรีตามคะแนนจังหวะในชุดกับอาจารย์<ภาคผนวก 1 รูปที่ 5 >

Emelya ฟังการแสดงของปรมาจารย์เพลงเต้นรำของรัสเซียฟังดูไพเราะอย่างเจ็บปวด - เป็นจังหวะและกลมกลืนกันเสียงร้องของเครื่องดนตรีแต่ละเพลงรวมกันเป็นชุดออเคสตราชุดเดียว เอเมลขอให้ช่างฝีมือซ่อมแซมบาลาไลกาของเขา ใช่แล้ว อาจารย์ปฏิเสธเขา บาลาไลกาของเขาซ่อมไม่ได้เพราะ... มันถูกสร้างขึ้นเมื่อนานมาแล้วและช่างฝีมือไม่มีสายสำหรับมัน แต่เพื่อความมีน้ำใจและความเอาใจใส่ของเขา พวกเขาจึงมอบบาลาไลกาตัวใหม่ให้กับ Emelya ซึ่งดีกว่าอันก่อนๆ และออกคำสั่งให้เขา: "ดูแลเครื่องดนตรีของ Emelya และพยายามสร้างเครื่องดนตรีพื้นบ้าน (มหัศจรรย์) ของคุณเอง

V. การบ้าน.

ประดิษฐ์และวาดเครื่องดนตรีอันมหัศจรรย์

พวกนายพาเอเมลยาออกไปและแสดงทางให้เขาเห็น Emelya ขับมานานแค่ไหนแล้วหยุดที่ ป่าทึบและด้านหลังป่ามีสะพานและแม่น้ำอยู่ไม่ไกลจากบ้านมากนัก แล้วบาบายากาก็ยืนขวางทาง:“ ฉันจะไม่ปล่อยคุณออกจากป่าจนกว่าคุณจะไขปริศนา!” มาช่วยเขากันเถอะ!

วี. ทดสอบ. (ภาคผนวก 2)

ขอบคุณพวกคุณ คุณเก่งมาก! ขอขอบคุณความช่วยเหลือของคุณเท่านั้นที่ Emelya ทำงานทั้งหมดให้เสร็จสิ้นและกลับบ้านอย่างปลอดภัย

วี. สรุปบทเรียน

บอกเราหน่อยว่าคุณช่วย Emela บนท้องถนนได้อย่างไร?

1) หมู่บ้านมัดรอย (เราตอบคำถามของปราชญ์โดยทำซ้ำเนื้อหาที่ครอบคลุม)

2) คูเตอร์ เปเซนนี. (เราทำการเต้นรำแบบกลม - เกม "ข้าวฟ่าง")

3) เมืองแห่งอาจารย์

(เราคุ้นเคยกับเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียฟังเสียงของพวกเขาเราสร้างวงออเคสตราของเราเองอย่างอิสระและแสดงเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย "The Month is Shining" ด้วยเครื่องดนตรี)

4) ตอบปริศนาของบาบายากา

5) อาจารย์สั่งอะไรให้ Emelya?

(ดูแลเครื่องดนตรี).

ปกเกล้าเจ้าอยู่หัว การสะท้อนกลับ

ทุกคำตอบที่ถูกต้อง พวกคุณจะได้รับชิป นับจำนวนของพวกเขา

ท่านใดมีชิปมากที่สุด? คุณคนไหนกระตือรือร้นที่สุดในชั้นเรียน? ขยันเหรอ? อยากรู้อยากเห็น?

ขอบคุณพวกคุณสำหรับบทเรียน

ดนตรีอำลา "เสียงระฆังดังขึ้น"

วรรณกรรม

1. ซัตยามีนา ที.เอ. บทเรียนสมัยใหม่ดนตรี: วิธีการออกแบบ สถานการณ์จำลอง การควบคุมการทดสอบ: วิธีการศึกษา คู่มือ. - ม., 2550.
2. Kritskaya E.D., Sergeeva G.P., โปรแกรม Shmagina T.S. เกรด 1-7” โปรแกรมทั่วไป สถาบันการศึกษา.- ม., 2550.
3. คุปริยาโนวา แอล.แอล. นิทานพื้นบ้านรัสเซีย คู่มือสำหรับครูสอนดนตรี - ม. 2539
4. โปรแกรมของสถาบันการศึกษา “ดนตรี” เกรด 2-8 นับอัตโนมัติ ภายใต้การนำของ D.B. Kabalevsky - M. , 2549

เครื่องดนตรีของวงออเคสตราพื้นบ้านรัสเซีย

คอนเสิร์ตสำหรับนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 1

วัตถุประสงค์ของงาน:

ขยายขอบเขตทางดนตรีของนักเรียน
การพัฒนาทรงกลมอารมณ์เป็นรูปเป็นร่าง
ปลุกความสนใจในความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรี
การพัฒนาทักษะการฟังเพลง

แบบฟอร์มกิจกรรม:คอนเสิร์ตเฉพาะเรื่อง

อุปกรณ์:

Domra สามสายเล็ก อัลโต เบส
บาลาไลกา-พรีมา, บาลาไลกา-วินาที, บาลาไลกา-อัลโต, บาลาไลกา-เบส
เครื่องเพอร์คัชชัน: แทมบูรีน, สั่น, สามเหลี่ยม ฯลฯ
เครื่องดนตรีประเภทลม: สงสาร นกหวีด นกหวีด ฯลฯ
เปียโน.
แล็ปท็อป.
ภาพเหมือนของ V.V. Andreev

ชั้นนำ:พวกเราวันนี้เราจะพูดถึงเครื่องดนตรีที่เป็นส่วนหนึ่งของวงออเคสตราของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย แต่ก่อนที่เราจะพูดถึงวงออเคสตรา เรามาลองคิดดูก่อนว่าอะไร กลุ่มใหญ่เครื่องดนตรีทั้งหมดจะถูกแบ่งตามวิธีการแยกเสียงออกมา

(เด็ก ๆ มาที่โต๊ะซึ่งมีดอมรา บาลาไลกา ช้อน เสียงสั่น แทมบูรีน นกหวีด ความสงสาร และนกหวีด เด็ก ๆ พยายามแยกเสียงจากเครื่องดนตรีต่าง ๆ )

ชั้นนำ:พวกคุณช่วยบอกเราหน่อยว่าเสียงนั้นถูกดึงออกมาจากเครื่องดนตรีเหล่านี้ได้อย่างไร? (ชี้ไปที่ช้อน แทมบูรีน เสียงสั่น เด็ก ๆ ตอบว่าเสียงที่ดึงออกมาจากเครื่องดนตรีเหล่านี้โดยการกระแทกพื้นผิวของพวกเขา)

ชั้นนำ:คุณพูดถูก! นั่นเป็นเหตุว่าทำไมเครื่องดนตรีเหล่านี้จึงถูกเรียกว่าเครื่องเพอร์คัชชัน พวกเขาปรากฏตัวในหมู่ผู้คนเร็วกว่าใครๆ และถือว่าเก่าแก่ที่สุด

จะทำให้เครื่องดนตรีเหล่านี้มีเสียงได้อย่างไร? (ชี้ไปที่ความสงสาร เสียงแตร นกหวีด เด็ก ๆ เป่าเครื่องดนตรีแล้วส่งเสียง)

ชั้นนำ:เครื่องดนตรีเหล่านี้เรียกว่าเครื่องลม เสียงในนั้นเกิดจากการเคลื่อนตัวของอากาศ แอร์-ทองเหลือง

และเครื่องดนตรีเหล่านี้คุ้นเคยกับคุณ! (แสดง domras และ balalaikas) ในเครื่องดนตรีเหล่านี้ เสียงกำลังมาทำจากเชือกที่ขึงไว้เหนือเฟรมหรือเครื่องสะท้อนเสียง เพื่อให้เสียงสายที่ทุ้มลึกและสวยงามจึงจำเป็นต้องมีกล่องเปล่าพิเศษที่มีรูสำหรับตัวสะท้อนเสียงและเนื่องจากเสียงของดอมราและบาลาไลกาขึ้นอยู่กับสาย จึงอยู่ในกลุ่มของเครื่องสาย

ที่เก่าแก่ที่สุด เครื่องสายคือดอมรา ปรากฏในภาษารัสเซียเมื่อนานมาแล้วเกือบ 500 ปีที่แล้ว พวกบัฟฟานเล่นบนดอมราส พวกคุณคุ้นเคยกับคำนี้ - ตัวตลกไหม?
(เด็กๆ พูดถึงนักดนตรีเร่ร่อนที่เดินผ่านเมืองและหมู่บ้านต่างๆ สนุกสนานกับผู้คนด้วยการเล่นดนตรี เครื่องมือที่แตกต่างกัน,ร้องเพลง,จัดฉากการแสดงตลก)

ชั้นนำ:ฉันชอบตัวตลกมาก แก่คนทั่วไปวันหยุดเดียวจะไม่สมบูรณ์หากไม่มีพวกเขา ในการแสดงที่ร่าเริงพวกเขาเยาะเย้ยโบยาร์และนักบวชซึ่งทำให้ซาร์โกรธมากและเขาก็ออกพระราชกฤษฎีกา: นำดอมราสและเครื่องมืออื่น ๆ ออกไปทำลายพวกมันแล้วเผาพวกมัน ดอมราถูกลืมไปหลายศตวรรษ เธอหายไป. แต่ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 19 พบเครื่องดนตรีที่คล้ายกับดอมรามากในชนบทห่างไกลของรัสเซีย เขาตกอยู่ในมือ คนที่ยอดเยี่ยม- วาซิลี วาซิลิเยวิช อันดรีฟ เขาค้นหาทั่วรัสเซียและฟื้นฟูเครื่องดนตรีพื้นบ้านต่างๆ ดังนั้นเขาจึงพบดอมราและฟื้นคืนชีพขึ้นมา ตอนนี้มีการเล่นอีกครั้ง แต่ไม่ใช่โดยควาย แต่โดยนักดนตรีจากวงออเคสตราเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย แต่ดอมราก็มีเสียงเหมือนเครื่องดนตรีเดี่ยวเช่นกัน

ดำเนินการโดยนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 2 (ดอมรา) เพลงพื้นบ้านของรัสเซีย "ฉันจะไป ฉันจะออกไปข้างนอกไหม" เกรชานิโนวา.

ผู้นำเสนอ: เครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียชิ้นต่อไปที่ฉันอยากบอกคุณคือบาลาไลกา ฉันได้บอกคุณแล้วเกี่ยวกับ V.V. Andreev เขายังให้ความสนใจกับบาลาไลกาเป็นอย่างมาก Vasily Vasilyevich Andreev ได้สร้าง balalaikas ทั้งครอบครัวสำหรับวงออเคสตราพื้นบ้านของรัสเซีย: balalaika prima, balalaika Second, balalaika viola, balalaika bass พวกเขาต่างกันในระดับเสียง (ผู้นำเสนอแสดง ประเภทต่างๆบาลาไลกา) บาลาไลกาแพร่กระจายไปทั่วรัสเซียหลังจากการห้ามดอมรา และกลายเป็นเครื่องดนตรียอดนิยมของเรา ซึ่งเป็นหนึ่งในสัญลักษณ์ของรัสเซีย ในหมู่บ้านต่างๆ ในรัสเซีย สามารถได้ยินเสียงบาลาไลกาได้เกือบทุกสนาม

นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 2 (บาลาไลกา) จะแสดงเพลงพื้นบ้านรัสเซีย V. Andreev “ เหมือนใต้ต้นแอปเปิ้ล”

ชั้นนำ:พวกคุณฟังการแสดงของเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียสองชิ้นแล้ว ตอบคำถาม: domra และ balalaika มีความเหมือนและแตกต่างกันอย่างไร (เด็ก ๆ พูดถึง โครงสร้างที่แตกต่างกันร่างกาย: สำหรับดอมรานั้นมีลักษณะคล้ายฟักทองครึ่งลูกและสำหรับบาลาไลกานั้นมีลักษณะคล้ายสามเหลี่ยม บนดอมราเสียงจะถูกสกัดด้วยเพลทคนกลางพิเศษและบนบาลาไลกาก็เล่นด้วยนิ้ว ฯลฯ )

ชั้นนำ:ดอมราและบาลาไลกามีอะไรเหมือนกัน? (เด็ก ๆ ตอบว่าดอมราและบาลาไลกามีสามสาย, คอ, เฟรต, หมุดสามอันสำหรับปรับความตึงของสาย, เครื่องสะท้อนเสียงบนร่างกาย ฯลฯ )

ชั้นนำ:พวกคุณทำได้ดีมาก คุณเป็นคนเอาใจใส่มาก สิ่งที่พบเห็นได้ทั่วไประหว่างดอมรากับบาลาไลกาก็คือพวกมันฟังดูยอดเยี่ยมเมื่อเล่นเป็นวงดนตรี

คู่หูของดอมราและบาลาไลกาแสดงเพลงพื้นบ้านรัสเซียที่เป็นการ์ตูนในอาร์ Shalova “สามีของฉันทำให้ฉันทำให้โรงอาบน้ำของผู้ชายจมน้ำตาย”

ชั้นนำ:พวกคุณคงสังเกตเห็นว่าเสียงรัสเซียฟังดูเป็นธรรมชาติและกลมกลืนกันอย่างไร เพลงพื้นบ้านบนเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซีย เสียงที่ไพเราะและลุ่มลึกสามารถอยู่บนดอมราได้แค่ไหน และบาลาไลกาที่เบาและโปร่งใสเพียงใด และตอนนี้อยู่ในการดำเนินการ นักดนตรีหนุ่มคุณจะได้ยินเพลงพื้นบ้านรัสเซียสามเพลง:

“ มีต้นเบิร์ชอยู่ในทุ่ง”, “ เหมือนใต้เนินเขา, ใต้ภูเขา”, “ แพะ” (แสดงโดยวงดนตรีของผู้เล่น domra และ balalaika ระดับ 2-3)

ชั้นนำ:พวกในเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียคุณสามารถแสดงได้ไม่เพียง แต่ดนตรีรัสเซียเท่านั้น แต่ยังรวมถึงดนตรีของชนชาติอื่นด้วย:

เพลงพื้นบ้านเช็ก “Annushka” ขับร้องโดย Domra

เพลงพื้นบ้านของเยอรมัน “Riding on a Stick” ขับร้องโดยบาลาไลกา

ชั้นนำ:พวกคุณเคยฟังเสียงดนตรีพื้นบ้านของดอมราและบาลาไลกาและตอนนี้ได้ฟังผลงานที่เขียนโดยนักแต่งเพลงสำหรับเครื่องดนตรีเหล่านี้โดยเฉพาะ

บทละคร "The Joke" ของ A. Kotelnikov ดำเนินการโดยนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 2 (balalaika)

นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 3 (ดอมรา) แสดงละครเรื่อง Rodnichek ของ A. Ushkaryov

ละครเรื่อง "Humoresque" ของ Yu. Shishakov ดำเนินการโดยนักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 5 (domra)

ชั้นนำ:พวกคุณฟังแล้วว่า Domra และ Balalaika ฟังดูเดี่ยวและเป็นวงดนตรีได้อย่างไร แต่พวกเขามีเสียงที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงในวงออเคสตราพื้นบ้านของรัสเซีย โดยมีดอมราสและบาลาไลกาเป็นเครื่องดนตรีหลัก วงออเคสตราเครื่องดนตรีพื้นบ้านรัสเซียชุดแรกสร้างโดย Vasily Vasilyevich Andreev และเมื่อเขานำวงออร์เคสตราของเขาไปปารีสเพื่อ งานมหกรรมโลกในปี พ.ศ. 2432 ความสำเร็จนั้นน่าทึ่งมาก วี.วี. Andreev ได้รับรางวัลตำแหน่งนักวิชาการ สถาบันฝรั่งเศส"สำหรับการแนะนำองค์ประกอบใหม่ให้กับดนตรี" ดังนั้นความรุ่งโรจน์ของ domra และ balalaika ที่กลับมาสู่ผู้คนจึงกลายเป็นความรุ่งโรจน์ไม่เพียง แต่ของ V.V. Andreev ในฐานะพลเมืองและผู้รักชาติเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความรุ่งโรจน์ของศิลปะรัสเซียทั้งหมดด้วย

บรรเลงโดยวงดนตรีพื้นบ้านรัสเซีย ผลงานของ Osipov รับบทโดย V.V. แอนดรีวา
“พระจันทร์ส่องแสง” (โฟโนแกรม)

ชั้นนำ:พวกในตอนท้ายของการประชุมของเราฉันอยากจะขอให้คุณเป็นผู้สืบทอดที่คู่ควรกับประเพณีการแสดงเครื่องดนตรีพื้นบ้านของรัสเซียและประสบความสำเร็จในตัวคุณ ความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรี- ขอบคุณที่ร่วมชมคอนเสิร์ต

จบ.

รายชื่อวรรณกรรมและทรัพยากรสื่อที่ใช้แล้ว:

คอมพ์ “Domra จาก Azov” อ.โปตาโปวา. สำนักพิมพ์ "นักแต่งเพลง" เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก 2546
“The ABC of Domra” (สำหรับ domra สามสาย) รุ่นน้อง ชั้นเรียนโรงเรียนดนตรีเด็ก- เอ็ด "คิฟารา" ม. 2549
ผู้อ่าน “บาลาลัยกา” ป.1-2 ดีเอ็มเอสเอช. เอ็ด "คิฟารา" ม. 2550
เพลง "Domra" พร้อมด้วยเปียโน ชั้นเรียนจูเนียร์ดีเอ็มเอสเอช. เอ็ด "นักแต่งเพลง"
จูนิน. เอ็ด “โรงเรียนเล่นดอมราสามสาย” - นักแต่งเพลงชาวโซเวียต» ม. 1990
www.ossipovorchestra. รุ

ชเชอร์บาโควา ไอ.เอ. นิจนี นอฟโกรอด, 2558