ฮาร์โมนิก้า ฮาร์โมนิก้า. ทุกอย่างเกี่ยวกับฮาร์โมนิก้า


ฮาร์โมนิก้าแบบกกคู่และออคเทฟเหมาะสำหรับการเล่นเพลงเต้นรำแบบดั้งเดิม รวมถึงเพลงโพลก้า เพลงสก็อต เพลงวอลทซ์ และเพลงประเภทอื่นๆ ที่อิงจาก รูปแบบดั้งเดิมเช่น ภาษาสลาฟ เซลติก ฝรั่งเศส-แคนาดา สแกนดิเนเวีย และอเมริกัน แม้ว่าไดอะโทนิกส์บลูส์และโครมาติกส์จะครองโลก ทั้งในอดีตและทั่วโลก ฮาร์โมนิกาแบบสองกก (ส่วนใหญ่เป็นเครื่องสั่น) มีการใช้กันอย่างแพร่หลายมากที่สุด เมื่อเล่นฮาร์โมนิก้าพวกเขาจะใช้พวกมัน เทคนิคที่แตกต่างกันการแสดงท่วงทำนองต่างๆ (ปิดกั้นด้วยลิ้นและปิดกั้นด้วยริมฝีปาก) แต่สิ่งที่เหมาะสมที่สุดคือการปิดกั้นช่องเสียง (ช่อง) ด้วยลิ้นจึงได้มาพร้อมกับคอร์ดชนิดหนึ่ง ด้วยวิธีนี้ ทำให้เกิดจังหวะ ความสมบูรณ์ และความกลมกลืนของท่วงทำนอง และไม่จำเป็นต้องมีดนตรีประกอบอื่นใดอีก นี่เป็นวิธีการเล่นที่เหมาะสมอย่างยิ่ง

ฮาร์โมนิก้าแบบเทรโมโลและออคเทฟโดยพื้นฐานแล้วจะเหมือนกับฮาร์โมนิก้าแบบไดโทนิกมาตรฐาน แต่เมื่อเล่นโน้ตแต่ละตัว จะมีกกสองอันเล่นในหลุม (ช่องสัญญาณ) ในออคเทฟฮาร์โมนิกส์ ลิ้นทั้งสองนี้ปรับไปที่โน้ตเดียวกัน แต่ห่างกันหนึ่งออคเทฟ ส่งผลให้ได้เสียงที่เต็มอิ่มยิ่งขึ้น บนเครื่องเทรโมโล ไม้กกอันหนึ่งจะถูกปรับให้สูงกว่าอีกอันเล็กน้อย ส่งผลให้เกิดเอฟเฟกต์ “เทรโมโล” เสียงจึงดังกว่าฮาร์โมนิก้าไดโทนิกมาตรฐาน ในลักษณะที่ปรากฏ ฮาร์โมนิกาอ็อกเทฟและเทรโมโลส่วนใหญ่มีความแตกต่างจากฮาร์โมนิกาแบบไดโทนิกอยู่บ้าง แทนที่จะเป็นหนึ่งแถวที่มี 10 รู แต่มี 2 แถว (1 แถวสำหรับโน้ตที่สูดดมและ 1 แถวสำหรับโน้ตที่หายใจออก) ที่มี 20 รูขึ้นไป กล่าวอีกนัยหนึ่ง ฮาร์โมนิก้าแบบสองกกมีรูมากกว่าฮาร์โมนิก้าแบบกกเดียวถึง 4 เท่า

เนื่องจากมีหลุมมากกว่า โน้ตจึงถูกวางห่างออกไปด้านข้างมากกว่าฮาร์โมนิก้ามาตรฐาน 10 หลุม และการเล่นต้องมีการเคลื่อนไหวในแนวนอนมากกว่าฮาร์โมนิก้ามาตรฐาน ซึ่งหมายความว่าเมื่อคุณเล่นคอร์ด คุณจะต้องใช้โน้ตในคอร์ดน้อยลง ตัวอย่างเช่น บนฮาร์โมนิก้าแบบไดโทนิกในคีย์ C คุณสามารถเล่นคอร์ด 3-4-5 (B-D-F) ขณะหายใจเข้าได้ นี่คือคอร์ด G7 แต่สำหรับฮาร์โมนิก้าแบบสองกก คุณจะได้เพียง D-F เท่านั้น ซึ่งสามารถส่งเสียงได้ เช่น Dm หรือ F6 ดังนั้น เพลงหลายเพลงที่เล่นด้วยฮาร์โมนิก้าแบบกกคู่จึงให้เสียงที่แตกต่างกันเล็กน้อย (อาจจะเป็นกลางมากกว่า) มากกว่าเพลงที่เล่นด้วยฮาร์โมนิก้าแบบกกเดียว แต่จะได้รับการชดเชยด้วยเสียงที่เต็มอิ่มยิ่งขึ้นเนื่องจากมีกกเพิ่มเติม

การตั้งค่าฮาร์โมนิก้าแบบกกคู่

ระบบการปรับจูนสำหรับฮาร์โมนิก้าทั้งสองกกนั้นใช้ระบบที่เรียกว่า Richter ซึ่งใช้ในการปรับจูน Marine Band มาตรฐาน ซึ่งเป็นฮาร์โมนิก้าแบบไดโทนิก 10 หลุม แต่ยังมีตัวเลือกอยู่ อ็อกเทฟและเทรโมลอสที่มีคีย์ C มักจะละเลย C ตัวล่าง - โน้ตต่ำสุดคือ E นี่ไม่ใช่ความผิดปกติหรือข้อบกพร่อง เพราะอ็อกเทฟตัวล่างมักใช้ในการเล่นคอร์ดมากกว่าการเล่นเมโลดี้ เครื่องสั่นหลายเครื่องที่ออกในเอเชีย (อาจเป็นฮาร์โมนิกาที่พบมากที่สุดในโลก) ใช้ระบบจูนที่แตกต่างกันเล็กน้อย ใน "Eastern tremolos" อ็อกเทฟด้านล่างจะคล้ายกันมากกับอ็อกเทฟกลางของระบบ Richter มาตรฐาน ด้วยเหตุนี้ในอ็อกเทฟด้านบน โน้ตที่อยู่ติดกันที่เล่นขณะหายใจเข้าและหายใจออกจึงเริ่มบิดเบี้ยว ซึ่งต้องใช้ทักษะบางอย่างในการเล่น อีกระบบหนึ่งถูกใช้ในเครื่องมือจากหวาง การปรับจูนจะเหมือนกับฮาร์โมนิก้าแบบโครมาติก แต่มีโน้ต C สองตัวที่หายใจออกในแต่ละอ็อกเทฟ

ฮาร์โมนิก้าสองกกมีความแตกต่างกันในแง่มุมอื่นของการปรับแต่ง ผู้ผลิตชาวตะวันตกส่วนใหญ่ (Hohner, Hering) ใช้ระบบ "ไพเราะ" โน้ตได้รับการปรับเพื่อให้เกิดคอร์ดที่มีเสียงดี แต่บางครั้งโน้ตแต่ละตัวอาจไม่ตรงกับโน้ตที่คล้ายกันที่เล่นบนเครื่องดนตรีอื่น

ผู้ผลิตในเอเชีย (Suzuki, Huang) กำลังมุ่งสู่ความสมดุล เป็นผลให้โน้ตเดี่ยวมีความแม่นยำมากขึ้น แต่คอร์ดให้เสียงที่ชัดเจนและหนักแน่นน้อยลง ลักษณะสุดท้ายประการหนึ่งของการปรับจูนฮาร์มอนิก เทรโมโล: - ผู้ผลิตชาวตะวันตกวางกกคู่ให้ห่างกัน ซึ่งทำให้เกิดการสั่นสะเทือนที่ได้ยินและรวดเร็ว (หรือที่เรียกว่า เทรโมโล "ชื้น") ผู้ผลิตในเอเชียใช้เครื่องสั่นแบบ "แห้ง" โดยมีกกตั้งอยู่ใกล้กันซึ่งทำให้การสั่นสะเทือนช้าลง

ฮาร์โมนิกาออคเทฟและเทรโมโลมีคีย์ต่างกัน และแต่ละอันก็มีลักษณะเสียงและลักษณะเฉพาะของตัวเอง ไดอะโทนิกแบบกกเดี่ยวแบบมาตรฐานมีในทุกคีย์ ตั้งแต่ G ต่ำไปจนถึง F สูง หมายเหตุสำหรับการปรับไดอะโทนิกแบบ C และ D นั้นสูงมากสำหรับฮาร์โมนิก้าระดับแปดเสียง ดังนั้นเมื่อทำการจูน กกจะถูกเพิ่มระดับแปดเสียงที่ต่ำกว่า ในทางกลับกัน สำหรับออคเทฟฮาร์โมนิก้าที่มีคีย์ G ลิ้นจะสูงกว่าหนึ่งอ็อกเทฟ นอกจากนี้ เครื่องดนตรีลูกคอ C และ D ยังได้รับการปรับออคเทฟให้ต่ำกว่าฮาร์โมนิก้ากกเดียวมาตรฐานอีกด้วย ออร์แกนออร์แกน Tremolo และ Octave พร้อมปุ่ม C เหมาะมากสำหรับผู้เริ่มต้น

เทรโมโลแบบดับเบิลกกและออคเทฟฮาร์โมนิกาเหมาะสำหรับการเล่นเพลงเต้นรำแบบดั้งเดิม รวมถึงโพลกัส เพลงสก็อต เพลงวอลทซ์ และเพลงประเภทอื่นๆ ที่ใช้สไตล์ดั้งเดิม เช่น เซลติก ฝรั่งเศส-แคนาดา สแกนดิเนเวีย และอเมริกัน แม้ว่าไดอะโทนิกส์บลูส์และโครมาติกส์จะครองโลก ทั้งในอดีตและทั่วโลก ฮาร์โมนิกาแบบสองกก (ส่วนใหญ่เป็นเครื่องสั่น) มีการใช้กันอย่างแพร่หลายมากที่สุด เมื่อเล่นฮาร์โมนิก้าดังกล่าวมีการใช้เทคนิคต่าง ๆ เพื่อแสดงท่วงทำนองต่าง ๆ แต่สิ่งที่เหมาะสมที่สุดกลับกลายเป็นว่าปิดกั้นรูเสียงด้วยลิ้นซึ่งส่งผลให้เกิดการเล่นดนตรีจากคอร์ด ด้วยวิธีนี้ ทำให้เกิดจังหวะ ความสมบูรณ์ และความกลมกลืนของท่วงทำนอง และไม่จำเป็นต้องมีดนตรีประกอบอื่นใดอีก นี่เป็นวิธีการเล่นที่เหมาะสมอย่างยิ่ง

ล็อคลิ้น

ในการทำเช่นนี้ คุณจะต้องนำฮาร์โมนิกาเข้าไปในริมฝีปากของคุณ และปิดรูเสียงด้วยปลายลิ้นของคุณ เพื่อให้ผ่านรูด้วย ด้านขวาโน้ตตัวหนึ่งเล่นจากลิ้น เมื่อคุณคุ้นเคยกับการเล่นโน้ตตัวเดียวในลักษณะนี้แล้ว คอร์ดสำหรับการเล่นดนตรีประกอบจะถูกสร้างขึ้นโดยการปล่อยรูที่ลิ้นกั้นไว้ทันกับดนตรี การล็อคลิ้นจะทำให้มีเอฟเฟกต์บางอย่าง เช่น อ็อกเทฟและช่วงเวลาอื่นๆ วิธีนี้ยังใช้กับฮาร์โมนิกาแบบไดโทนิกทั้งหมดอีกด้วย เสียงเมื่อเล่นด้วยการล็อคลิ้นนั้นชวนให้นึกถึงการเล่นหีบเพลง โดยมีทำนองอยู่ทางด้านขวาและคอร์ดประกอบอยู่ทางด้านซ้าย

เทรโมโลและออคเทฟฮาร์โมนิค

โดยหลักการแล้ว สิ่งเหล่านี้จะเหมือนกับฮาร์โมนิกาแบบไดโทนิกมาตรฐาน แต่เมื่อเล่นโน้ตแต่ละตัว จะมีกกสองอันมาเล่นในหลุม สำหรับออคเทฟฮาร์โมนิก้า กกทั้งสองนี้ปรับไปที่โน้ตเดียวกัน แต่ห่างกันหนึ่งออคเทฟ ส่งผลให้ได้เสียงที่เต็มอิ่มยิ่งขึ้น บนเครื่องเทรโมโล ไม้กกอันหนึ่งจะถูกปรับให้สูงกว่าอีกอันเล็กน้อย ส่งผลให้เกิดเอฟเฟ็กต์ “เทรโมโล” เสียงจึงเต็มอิ่มกว่าฮาร์โมนิกาแบบไดโทนิกมาตรฐาน ในลักษณะที่ปรากฏ ฮาร์โมนิกอ็อกเทฟและเทรโมโลส่วนใหญ่มีความแตกต่างจากไดโทนิกอยู่บ้าง แทนที่จะเป็นหนึ่งแถวที่มี 10 รู แต่มี 2 แถว (1 แถวสำหรับโน้ตที่สูดดมและ 1 แถวสำหรับโน้ตที่หายใจออก) ที่มี 20 รูขึ้นไป กล่าวอีกนัยหนึ่ง ฮาร์โมนิก้าแบบสองกกมีรูมากกว่าฮาร์โมนิก้าแบบกกเดียวถึง 4 เท่า

เนื่องจากมีหลุมมากกว่า โน้ตจึงถูกวางให้ไกลกว่าฮาร์โมนิก้ามาตรฐาน 10 หลุม และการเล่นต้องมีการเคลื่อนไหวในแนวนอนมากกว่าฮาร์โมนิก้ามาตรฐาน ซึ่งหมายความว่าเมื่อคุณเล่นคอร์ด คุณจะต้องใช้โน้ตต่อคอร์ดน้อยลง ตัวอย่างเช่น บนฮาร์โมนิก้าแบบไดโทนิกในคีย์ C คุณสามารถเล่นคอร์ด 3-4-5 (B-D-F) ขณะหายใจเข้าได้ นี่คือคอร์ด G7 แต่สำหรับฮาร์โมนิก้าแบบสองกก คุณจะได้เพียง D-F เท่านั้น ซึ่งสามารถส่งเสียงได้ เช่น Dm หรือ F6 ดังนั้น เพลงหลายเพลงที่เล่นด้วยฮาร์โมนิก้าแบบกกคู่จึงให้เสียงที่แตกต่างกันเล็กน้อย (อาจจะเป็นกลางมากกว่า) มากกว่าเพลงที่เล่นด้วยฮาร์โมนิก้าแบบกกเดียว แต่จะได้รับการชดเชยด้วยเสียงที่เต็มอิ่มยิ่งขึ้นเนื่องจากมีกกเพิ่มเติม

ปรับฮาร์โมนิคกกสองตัว

ระบบการปรับแต่งสำหรับฮาร์โมนิก้าทั้งสองกกนั้นใช้ระบบที่เรียกว่า Richter ซึ่งใช้ในการจูนมาตรฐาน “Marine Band” ซึ่งเป็นฮาร์โมนิก้าแบบไดโทนิก 10 หลุม แต่ยังมีตัวเลือกอยู่ อ็อกเทฟและเทรโมลอสที่มีคีย์ C มักจะละเลย C ตัวล่าง - โน้ตต่ำสุดคือ E นี่ไม่ใช่ความผิดปกติหรือข้อบกพร่อง เพราะอ็อกเทฟตัวล่างมักใช้ในการเล่นคอร์ดมากกว่าการเล่นเมโลดี้

เครื่องสั่นหลายเครื่องที่ออกในเอเชีย (อาจเป็นฮาร์โมนิกาที่พบมากที่สุดในโลก) ใช้ระบบจูนที่แตกต่างกันเล็กน้อย ใน “อีสเทิร์น เทรโมลอส” อ็อกเทฟล่างจะคล้ายกันมากกับอ็อกเทฟกลางของระบบ Richter มาตรฐาน ด้วยเหตุนี้ในอ็อกเทฟด้านบน โน้ตที่อยู่ติดกันที่เล่นขณะหายใจเข้าและหายใจออกจึงเริ่มบิดเบี้ยว ซึ่งต้องใช้ทักษะบางอย่างในการเล่น อีกระบบหนึ่งถูกใช้ในเครื่องมือของหวาง การปรับจูนจะเหมือนกับฮาร์โมนิก้าแบบโครมาติก แต่มีโน้ต C สองตัวที่หายใจออกในแต่ละอ็อกเทฟ

หวงมูเซตต์ 16 คีย์ซี

อ็อกเทฟแรก อ็อกเทฟที่สอง อ็อกเทฟที่สาม
บันทึก บี ดี อี เอฟ บี ดี อี เอฟ
การหายใจออก 5
หายใจเข้า6
5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6
5 คู่ 5 C 5 คู่ 5 C

Huang Musette 24 และ Chthedral Concert, คีย์ ซี

อ็อกเทฟแรก อ็อกเทฟที่สอง อ็อกเทฟที่สาม
บันทึก ดี อี เอฟ บี ดี อี เอฟ บี ดี อี เอฟ บี
หายใจออก 5
หายใจเข้า 6
5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6
5 คู่ 5 C 5 คู่ 5 C

นอกจากตารางโน้ตแล้ว ฮาร์โมนิก้าแบบสองกกยังมีความแตกต่างในแง่มุมอื่นของการปรับแต่งอีกด้วย ผู้ผลิตชาวตะวันตกส่วนใหญ่ (Hohner, Hering) ใช้ระบบ "ไพเราะ" โน้ตได้รับการปรับเพื่อให้เกิดคอร์ดที่มีเสียงดี แต่บางครั้งโน้ตแต่ละตัวอาจไม่ตรงกับโน้ตที่คล้ายกันที่เล่นบนเครื่องดนตรีอื่น เช่น โน้ต F บนฮาร์โมนิกา C โน้ตนี้ปรับเป็นคอร์ด G7 สำหรับฮาร์โมนิก้า การเล่นคอร์ด F บนกีตาร์หรือเปียโน ในกรณีนี้ไม่สำคัญหรอก มันจะฟังดูไม่แสดงออกและพร่ามัว บนฮาร์โมนิก้า โน้ตทั้งหมดในซีรีส์ไดโทนิกจะสอดคล้องกับคอร์ด C (โน้ตทั้งหมดเล่นเมื่อหายใจออก) หรือคอร์ด G, G7 หรือ G9 (โน้ตทั้งหมดเล่นเมื่อหายใจออก)

ผู้ผลิตในเอเชีย (Suzuki, Huang) กำลังมุ่งสู่ความสมดุล เป็นผลให้โน้ตเดี่ยวมีความแม่นยำมากขึ้น แต่คอร์ดฟังดูน่าพอใจน้อยลงและชัดเจนและหนักแน่นมากขึ้น ลักษณะสุดท้ายประการหนึ่งของการปรับจูนเครื่องลูกคอฮาร์มอนิก ผู้ผลิตชาวตะวันตกวางกกคู่ให้ห่างกัน ซึ่งทำให้เกิดการสั่นสะเทือนที่ได้ยินและรวดเร็ว (หรือที่เรียกว่าเครื่องสั่นแบบ "ชื้น") ผู้ผลิตในเอเชียใช้เครื่องสั่นแบบ "แห้ง" โดยมีกกตั้งอยู่ใกล้กันซึ่งทำให้การสั่นสะเทือนช้าลง

ฮาร์โมนิกาออคเทฟและเทรโมโลมีคีย์ต่างกัน และแต่ละอันก็มีลักษณะเสียงและลักษณะเฉพาะของตัวเอง ไดอะโทนิกแบบกกเดี่ยวแบบมาตรฐานมีในทุกคีย์ ตั้งแต่ G ต่ำไปจนถึง F สูง หมายเหตุสำหรับการปรับไดอะโทนิกแบบ C และ D นั้นสูงมากสำหรับฮาร์โมนิกระดับแปดเสียง ดังนั้นเมื่อทำการจูน กกจะถูกเพิ่มระดับแปดเสียงที่ต่ำกว่า ในทางกลับกัน สำหรับฮาร์โมนิคอ็อกเทฟที่มีคีย์ G จะใช้กกที่สูงกว่าหนึ่งอ็อกเทฟ นอกจากนี้ เครื่องดนตรีลูกคอ C และ D ยังได้รับการปรับออคเทฟให้ต่ำกว่าฮาร์โมนิก้ากกเดียวมาตรฐานอีกด้วย ดังนั้นออร์แกนออร์แกนคู่ที่มีคีย์ C และลูกคอพร้อมคีย์ G จึงเหมาะมากสำหรับผู้เริ่มต้น

ตารางตำแหน่งของบันทึกย่อของฮาร์โมนิคบางตัว

Hohner ลูกคอ – เอคโค 2209, 2309, 2409, 2509, 54, 55, 56, 57, 8362,

โกลิอัท 453, วีคเอนเดอร์ 98.115, 98.114

Huang Tremolo (แตกต่างจาก Hohner เล็กน้อย) – Frontier Harp 24, Frontier Harp 16, Musette 4, Musette 6

โมเดล Hohner Octave – เอคโค 1493, 1494, 1495, 1496 ดาวหาง 2503, 2504, 3427

รุ่น 30 รู คีย์ C (Hohner 57)

บันทึก ดี อี บี ดี อี เอฟ บี อี ดี เอฟ อี บี ดี เอฟ อี บี
การตอบสนอง 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30
วิด 5 หายใจเข้า6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

รุ่นที่มี 24 รู คีย์ C (Hohner 453, 56, 2509, 53, 53-6, 1496)

บันทึก อี บี ดี อี เอฟ บี อี ดี เอฟ อี บี ดี เอฟ
การตอบสนอง 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24
วิด 5 หายใจเข้า6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

รุ่น Huang 24 หลุม, คีย์ C – Frontier 24, Musette 4 และ Musette 6

บันทึก ดี เอฟ อี บี ดี อี เอฟ บี อี บี เอฟ อี บี
การตอบสนอง 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24
วิด 5 หายใจเข้า6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

รุ่นที่มีรู 2O คีย์ C (Hohner 1495, 3427, 2504)

บันทึก อี บี ดี อี เอฟ บี อี ดี เอฟ อี บี
การตอบสนอง 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20
วิด 5 หายใจเข้า6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

รุ่นที่มีรู 2O คีย์ C (Hohner 2409, 55, 98.115)

บันทึก ดี อี บี ดี อี เอฟ บี อี ดี เอฟ
การตอบสนอง 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20
วิด 5 หายใจเข้า6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

รุ่นที่มี 16 รู คีย์ C (Hohner 1493, 2309, 2503, 8362, 54, 98.114)

บันทึก อี บี ดี อี เอฟ บี อี ดี เอฟ
การตอบสนอง 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16
วิด 5 หายใจเข้า6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

หวงรุ่น 16 รู คีย์ซี – Frontier Harp 16

บันทึก อี บี ดี อี เอฟ บี อี ดี เอฟ
การตอบสนอง 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16
วิด 5 หายใจเข้า6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

รุ่น 14 รู คีย์ C (Hohner 1494, 2209)

บันทึก อี บี ดี อี เอฟ บี อี ดี
การตอบสนอง 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14
วิด 5 หายใจเข้า6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

การจัดเรียงโน้ตบนฮาร์โมนิก้าของ Suzuki tremolo

(โน้ตตัวแรกบนฮาร์โมนิก้า 21 หลุมจะเล่นเมื่อหายใจเข้า) มีตัวจับเวลาสองตัวให้เลือกใช้งานด้วยปุ่ม C และ A

Humming Tremolos มีให้ใช้งานในคีย์ C, C#, A, G, D, Am, Gm และ Dm

Suzuki Two Timer (SU-21) และ Humming Tremolo (SU-21H) – คีย์ซี

บันทึก ดี เอฟ อี บี ดี อี เอฟ บี อี ดี เอฟ
รู 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21
เป่า 5วาด6 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

Suzuki Humming Tremolo (SU-21) กุญแจเอไมเนอร์

บันทึก บี ดี เอฟ อี จี# บี ดี อี เอฟ จี# บี อี ดี เอฟ
รู 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21
เป่า 5วาด6 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

Suzuki Two Timer SU-24 – คีย์ C

บันทึก ดี เอฟ อี บี ดี อี เอฟ บี อี ดี เอฟ อี บี
รู 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24
เป่า 5วาด6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6 5 6

ตำแหน่งโน้ตสำหรับอ็อกเทฟและเทรโมลอสของ HERING

แบบอย่าง

สำคัญ

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

11

12

13

14

15

16

17

18

19

20

21

22

23

24

6892/32 อี บี ค4 ดี อี เอฟ บี อี ดี เอฟ
79/40 อี บี ค4 ดี อี เอฟ บี อี ดี เอฟ อี บี
7328/40 อี บี ค4 ดี อี เอฟ บี อี ดี เอฟ อี บี
79/48 ดี อี บี ค4 ดี อี เอฟ บี อี ดี เอฟ อี บี ดี
7962/48 อี อี ฉ# เเอบ บี บี เอ็บ E4 ฉ# เเอบ บี ฐานข้อมูล อี เอ็บ เเอบ ฉ# บี อี ฐานข้อมูล เเอบ เอ็บ บี ฉ#
83/32 อี บี ค4 ดี อี เอฟ บี อี ดี เอฟ
83/40 อี บี ค4 ดี อี เอฟ บี อี ดี เอฟ อี บี
83/48 ดี อี บี ค4 ดี อี เอฟ บี อี ดี เอฟ อี บี ดี
83/80 อี บี ค4 ดี อี เอฟ บี อี ดี เอฟ อี บี
บี ดี ดี ฉ# G4 บี ดี อี ฉ# บี ดี อี
83/96 ดี อี บี ค4 ดี อี เอฟ บี อี ดี เอฟ อี บี ดี
บี ดี ดี ฉ# B4 ดี อี ฉ# บี ดี อี บี ฉ# ดี
87/32 อี อี ฉ# เเอบ บี บี เอ็บ E4 ฉ# เเอบ บี ฐานข้อมูล อี เอ็บ เเอบ ฉ#
87/40 อี อี ฉ# เเอบ บี บี เอ็บ E4 ฉ# เเอบ บี ฐานข้อมูล อี เอ็บ เเอบ ฉ# บี อี ฐานข้อมูล
87/48 อี อี ฉ# เเอบ บี บี เอ็บ E4 ฉ# เเอบ บี ฐานข้อมูล อี เอ็บ เเอบ ฉ# บี อี ฐานข้อมูล เเอบ เอ็บ บี ฉ#
89/64 BB ดี เอฟ เอฟ BB D4 เอ็บ เอฟ BB ดี เอฟ เอ็บ
เอฟ ค4 อี เอฟ BB ดี เอฟ อี BB
72/24 อี บี ค4 ดี อี เอฟ บี
76/64 บี ฐานข้อมูล อี E4 เเอบ บี ฐานข้อมูล ดี อี ฉ# เเอบ ฐานข้อมูล บี
อี เเอบ บี บี เอ็บ E4 ฉ# เเอบ บี ฐานข้อมูล อี เอ็บ เเอบ ฉ# บี
76/80 บี ฐานข้อมูล อี E4 เเอบ บี ฐานข้อมูล ดี อี ฉ# เเอบ ฐานข้อมูล บี อี ดี ฉ#
อี เเอบ บี บี เอ็บ E4 ฉ# เเอบ บี ฐานข้อมูล อี เอ็บ เเอบ ฉ# บี อี ฐานข้อมูล เเอบ เอ็บ
383/48 บี ฐานข้อมูล อี อี เเอบ บี ฐานข้อมูล ดี E4 ฉ# เเอบ ฐานข้อมูล บี อี ดี ฉ# ฐานข้อมูล เเอบ ดี อี

ฮาร์โมนิก้าเป็นออร์แกนลมขนาดเล็กที่ไม่เพียงแต่ให้เสียงที่ลึกและโดดเด่นเท่านั้น แต่ยังเข้ากันได้ดีกับกีตาร์ คีย์บอร์ด และเสียงร้องอีกด้วย ไม่น่าแปลกใจเลยที่จำนวนคนที่อยากเล่นฮาร์โมนิก้ามีเพิ่มขึ้นทั่วโลก!

การเลือกเครื่องมือ

ฮาร์โมนิกามีหลายประเภท: โครมาติก, บลูส์, เทรโมโล, เบส, อ็อกเทฟ และชุดค่าผสม มากที่สุด ตัวเลือกง่ายๆสำหรับมือใหม่ ควรมีฮาร์โมนิก้าแบบไดโทนิกที่มีสิบรู ที่สำคัญคือซีเมเจอร์

ข้อดี:

  • จำนวนมหาศาลหลักสูตรและสื่อการฝึกอบรมในหนังสือและอินเทอร์เน็ต
  • การแต่งเพลงแจ๊สและป๊อปที่ทุกคนคุ้นเคยจากภาพยนตร์และมิวสิควิดีโอ
  • บทเรียนพื้นฐานการเรียนรู้เกี่ยวกับฮาร์โมนิก้าแบบ Diatonic จะมีประโยชน์สำหรับการทำงานกับรุ่นอื่น ๆ
  • เมื่อการฝึกอบรมดำเนินไป ความเป็นไปได้ในการใช้เอฟเฟกต์เสียงจำนวนมากที่ดึงดูดใจผู้ฟังก็เปิดกว้างขึ้น

เมื่อเลือกวัสดุควรเลือกใช้โลหะจะดีกว่า - มีความทนทานและถูกสุขลักษณะมากที่สุด แผงไม้ต้องการการป้องกันเพิ่มเติมจากการบวม และพลาสติกก็เสื่อมสภาพและแตกหักอย่างรวดเร็ว

รุ่นที่พบบ่อยที่สุดสำหรับผู้เริ่มต้น ได้แก่ Lee Oskar Major Diatonic, Hohner Golden Melody, Hohner Special 20

ตำแหน่งที่ถูกต้องของฮาร์โมนิก้า

เสียงของเครื่องดนตรีส่วนใหญ่ขึ้นอยู่กับ การตั้งค่าที่ถูกต้องมือ คุณควรถือฮาร์โมนิก้าด้วยมือซ้าย และควบคุมการไหลของเสียงด้วยมือขวา เป็นโพรงที่เกิดจากฝ่ามือที่สร้างห้องสำหรับการสะท้อน คุณก็สามารถทำได้โดยการปิดและเปิดมือให้แน่น เอฟเฟกต์ที่แตกต่างกัน.

เพื่อให้แน่ใจว่าอากาศจะไหลเวียนแรงและสม่ำเสมอ คุณต้องรักษาศีรษะให้อยู่ในระดับปกติ และใบหน้า ลำคอ ลิ้น และแก้มของคุณควรผ่อนคลายอย่างเต็มที่ ฮาร์โมนิก้าควรแนบแน่นกับริมฝีปากของคุณ ไม่ใช่แค่กดไปที่ปากเท่านั้น ในกรณีนี้เฉพาะส่วนเมือกของริมฝีปากเท่านั้นที่สัมผัสกับเครื่องมือ

ลมหายใจ

ฮาร์โมนิก้าเป็นเครื่องดนตรีชนิดเดียวที่ให้เสียงทั้งเมื่อหายใจเข้าและหายใจออก สิ่งสำคัญที่คุณควรใส่ใจคือคุณต้องหายใจผ่านออร์แกนปาก และไม่ดูดและเป่าลมออก การไหลของอากาศถูกสร้างขึ้นโดยการทำงานของไดอะแฟรม ไม่ใช่โดยกล้ามเนื้อแก้มและปาก ในตอนแรกเสียงอาจจะเงียบ แต่เมื่อฝึกฝน เสียงที่ไพเราะและสม่ำเสมอจะเกิดขึ้น

วิธีการเล่นโน้ตเดี่ยวและคอร์ดบนฮาร์โมนิก้า

ซีรีส์เสียงของฮาร์โมนิกาแบบไดโทนิกถูกสร้างขึ้นในลักษณะที่มีรูสามรูเรียงกันเป็นแถวให้เกิดความสอดคล้องกัน ดังนั้นจึงเล่นฮาร์โมนิก้าได้ง่ายกว่าโน้ต

ในขณะที่เล่นนักดนตรีต้องเผชิญกับความจำเป็นในการเล่นโน้ตทีละตัว ในกรณีนี้รูที่อยู่ติดกันจะถูกปิดกั้นโดยริมฝีปากหรือลิ้น คุณอาจต้องช่วยตัวเองในช่วงแรกด้วยการกดนิ้วที่มุมปาก

เทคนิคพื้นฐาน

การเรียนรู้คอร์ดและเสียงของแต่ละบุคคลจะทำให้คุณสามารถเล่นท่วงทำนองง่ายๆ และด้นสดได้เล็กน้อย แต่เพื่อที่จะปลดล็อคศักยภาพสูงสุดของฮาร์โมนิก้า คุณจะต้องเชี่ยวชาญ เทคนิคพิเศษและเทคนิค ที่พบบ่อยที่สุด:

  • ทริล- การสลับคู่ของบันทึกที่อยู่ติดกันซึ่งเป็นหนึ่งในบันทึกทั่วไป
  • กลิสซานโด้- การเปลี่ยนโน้ตตั้งแต่ 3 ตัวขึ้นไปให้เป็นเสียงเดียวอย่างราบรื่นและเลื่อนได้ เทคนิคที่คล้ายกันซึ่งใช้โน้ตทั้งหมดจนจบเรียกว่า ส่ง
  • ลูกคอ- เอฟเฟกต์เสียงสั่นที่สร้างขึ้นโดยการบีบและคลายฝ่ามือหรือสั่นริมฝีปาก
  • วงดนตรี– การเปลี่ยนโทนเสียงของโน้ตโดยการปรับความแรงและทิศทางการไหลของอากาศ

คุณสามารถเข้าใจวิธีการเล่นฮาร์โมนิก้าได้โดยไม่ต้องรู้เลย อย่างไรก็ตาม หลังจากใช้เวลาฝึกซ้อมแล้ว นักดนตรีจะมีโอกาสอ่านและศึกษาทำนองเพลงจำนวนมาก รวมถึงบันทึกผลงานของตัวเองด้วย

อย่าตกใจไป เพราะง่ายต่อการเข้าใจ (A คือ A, B คือ Si, C คือ Do, D คือ D, E คือ Mi, F คือ F และสุดท้าย G คือ G)

หากการเรียนรู้เกิดขึ้นอย่างอิสระ เครื่องบันทึกเสียง เครื่องเมตรอนอม และกระจกจะมีประโยชน์ในการควบคุมตนเองอย่างต่อเนื่อง เตรียมไลฟ์สด ดนตรีประกอบการบันทึกดนตรีประกอบจะช่วยได้

นี่คือวิดีโอเชิงบวกสุดท้ายสำหรับคุณ

บลูส์บนฮาร์โมนิก้า

ในรัสเซีย เรียกอีกอย่างว่าฮาร์โมนิกา ฮาร์โมนิก้า (ซึ่งไม่ถูกต้อง เพราะฮาร์โมนิก้าเป็นเครื่องดนตรีที่แตกต่างกัน) มันถูกเรียกว่าพิณ (พิณ - นั่นคือสิ่งที่ถูกเรียกในอเมริกา) แต่ชื่อนี้ไม่ถูกต้องทั้งหมดเนื่องจากพิณเป็นพิณ

ภายในฮาร์โมนิก้าจะมีแผ่นทองแดง (กก) ซึ่งสั่นสะเทือนไปตามกระแสลมที่นักดนตรีสร้างขึ้น ฮาร์โมนิก้าไม่มีคีย์บอร์ดแตกต่างจากเครื่องดนตรีกกอื่นๆ แทนที่จะใช้คีย์บอร์ด ลิ้นและริมฝีปากจะใช้เพื่อเลือกรู (โดยปกติจะจัดเรียงเป็นเส้นตรง) ที่สอดคล้องกับโน้ตที่ต้องการ

ที่ใช้บ่อยที่สุดคือ ทิศทางดนตรีเช่น บลูส์, โฟล์ค, บลูแกรสส์, บลูส์ร็อค, คันทรี่, แจ๊ส

ประเภทของฮาร์โมนิก้า

ฮาร์โมนิก้าแบ่งออกเป็น:

  • ฮาร์โมนิคโครมาติก
  • ฮาร์โมนิกแบบไดอะโทนิก
    • ฮาร์โมนิก้าบลูส์
    • เทรโมโล ฮาร์โมนิก้า
    • ฮาร์โมนิคอ็อกเทฟ
  • ฮาร์โมนิก้าออร์เคสตรา
    • ฮาร์โมนิคอันไพเราะ
    • เบสฮาร์โมนิค
    • คอร์ดฮาร์โมนิค


ฮาร์โมนิคโครมาติกให้คุณเล่นโน้ตทั้ง 12 ตัวในอ็อกเทฟ (รวมถึงเซมิโทน) การเรียนรู้ที่จะเล่นมันยากกว่าแบบไดโทนิค แต่คุณสามารถเล่นทำนองใด ๆ กับพวกมันได้โดยไม่ต้องเชี่ยวชาญเทคนิคการเล่นที่ซับซ้อนเช่นการดัด ฮาร์โมนิก้าประเภทนี้จริงๆ แล้วประกอบด้วยฮาร์โมนิค 2 ตัวในตัวเครื่องเดียว การสลับระหว่างพวกเขาและการแยกฮาล์ฟโทนทำได้โดยใช้ปุ่มสวิตช์พิเศษ - ตัวเลื่อนที่ด้านใดด้านหนึ่งของเครื่องดนตรี

ใน ฮาร์โมนิก้าแบบไดโทนิกมีการใช้สเกลไดโทนิก (เช่น C, D, E, F) โดยไม่มีช่วงฮาล์ฟโทนระหว่างโน้ต (C#, D# และอื่นๆ) การเล่นฮาร์โมนิก้าแบบไดโทนิกนั้นชวนให้นึกถึงการเล่นเปียโนบนคีย์สีขาวเท่านั้นโดยไม่มีคีย์สีดำ (เสียงที่ขาดหายไปบางส่วนสามารถแยกออกได้โดยใช้เทคนิคพิเศษ - การดัด) ในกรณีส่วนใหญ่ ฮาร์โมนิก้าแบบไดโทนิกจะมี 10 รูและมาในคีย์ของ C หรือ G ฮาร์โมนิก้าแบบไดโทนิกจะมีช่วง 1-4 อ็อกเทฟ

ฮาร์โมนิก้าบลูส์โดยปกติจะมี 10 รู โดยมีแผ่นดึงและแผ่นเป่าในแต่ละรู

ใน ฮาร์โมนิก้าลูกคอแผ่นเสียงสองแผ่นที่ส่งเสียงพร้อมกันนั้นไม่เข้ากันเล็กน้อย ทำให้เกิดเอฟเฟกต์ลูกคอ ดังนั้นจึงมี 2 กกสำหรับแต่ละโน้ตและเสียงจะอิ่มตัวมากขึ้น การมีโน้ต A ในอ็อกเทฟล่างช่วยให้คุณเล่นท่วงทำนองรัสเซียได้อย่างเต็มที่

อ็อกเทฟฮาร์มอนิก- ไดโทนิกอีกประเภทหนึ่ง ในนั้นแผ่นเสียงสองแผ่นที่ส่งเสียงพร้อมกันจะได้รับการปรับแต่งในระดับอ็อกเทฟที่สัมพันธ์กัน ซึ่งจะทำให้เสียงมีระดับเสียงที่มากขึ้นและโทนเสียงที่แตกต่างออกไป

เบสฮาร์โมนิก้า- จริงๆ แล้วมีเครื่องมือสองชิ้นแยกกัน โดยอันหนึ่งอยู่เหนืออีกอันหนึ่ง เชื่อมต่อกันด้วยบานพับทั้งสองด้าน แต่ละหลุมเล่นเฉพาะเมื่อหายใจออก และสำหรับแต่ละโน้ตจะมีแผ่นเสียงสองแผ่นที่ปรับเป็นอ็อกเทฟ

คอร์ดฮาร์โมนิก้าเช่นเดียวกับฮาร์โมนิกาเบส ที่ประกอบด้วยแผ่นยึดแบบเคลื่อนย้ายได้สองแผ่น โดยลิ้นคู่จะถูกปรับเป็นอ็อกเทฟ แต่ต่างจากฮาร์โมนิก้าเบสตรงที่มีทั้งโน้ตหายใจออกและหายใจเข้า ทำให้คุณสามารถใช้คอร์ดต่างๆ ได้

  • อย่าซื้อฮาร์โมนิก้าราคาแพงทันที ในกระบวนการฝึกฝนเทคนิคการเล่นต่างๆ (เช่น การดัด) ก็มี โอกาสครั้งใหญ่ทำลายแท็บ;
  • หีบเพลงยอดนิยมบางประเภทนั้นยากสำหรับผู้เริ่มต้นและจำเป็นต้อง "นำ" ไปสู่สภาพการทำงาน
  • การซื้อหีบเพลงราคาถูกอาจทำให้กระบวนการเรียนรู้ยุ่งยาก
  • เมื่อซื้อฮาร์โมนิก้าแบบไดโทนิก ควรซื้อฮาร์โมนิก้าในคีย์ C Major จะดีกว่า เนื่องจากอยู่ในช่วงกลางของช่วงดนตรีและโรงเรียนสอนส่วนใหญ่เขียนขึ้นสำหรับคีย์นี้โดยเฉพาะ
  • โดยตรงเมื่อซื้อในร้านค้า ให้ตรวจสอบรูหายใจเข้าและออกทุกรู หากคุณชำนาญการโค้งงอแล้ว ให้ตรวจดูโค้งเหล่านั้นด้วย
  • ถ้าหีบเพลงเหมาะกับคุณแต่ไม่ได้สร้างน้อยก็ไม่ใช่เรื่องใหญ่ ก็สามารถปรับเปลี่ยนได้

ประวัติความเป็นมาของฮาร์โมนิก้า

ฮาร์โมนิก้าเรียกได้ว่าเป็นเครื่องดนตรีขนาดพกพาที่พกพาความสุขมาสู่ผู้คนนับล้านทั่วโลก หัวใจหลักของฮาร์โมนิก้าคือออร์แกนลมสไตล์ตะวันตก นับตั้งแต่ประดิษฐ์โดย Christian Friedrich Ludwig Buschmann ในปี 1821 เครื่องดนตรีนี้ก็ได้รับความนิยมมากขึ้น และหลังจากการถือกำเนิดของออร์แกนโครมาติก Hohner เพลงที่สามารถแสดงกับเครื่องดนตรีดังกล่าวได้ขยายออกไปอย่างมาก จริงอยู่ ไม่ใช่ว่าแฟนฮาร์โมนิก้าทุกคนจะรู้ว่าบรรพบุรุษโดยตรงของเครื่องดนตรีที่พวกเขาชื่นชอบ เช่นเดียวกับเครื่องดนตรีกกอื่นๆ ของยุโรปคือออร์แกนลมตะวันออก

ออร์แกนลมตะวันตกและตะวันออกจัดเป็นเครื่องมือประเภทกก แต่ถ้าคุณเปิด” สารานุกรมโลกเครื่องดนตรี" แล้วเราก็เรียนรู้ว่าต้นกกเป็นเพียงกิ่งก้านของครอบครัวอันกว้างใหญ่ที่รวมเป็นหนึ่งเดียวกัน ชื่อสามัญ"เครื่องบิน"

คุณสมบัติหลักที่กำหนดว่าเป็นของกลุ่มนี้คือการสั่นสะเทือนของกระแสลมภายในร่างกายซึ่งเป็นผลมาจากการที่ เสียงดนตรี- กลุ่มนี้ได้แก่ เครื่องดนตรีแบบมีรู (เครื่องบันทึก) แบบปากเป่าแบบนกหวีด (เครื่องบันทึก) แบบกกเดี่ยว (คลาริเน็ต แซกโซโฟน) แบบกกคู่ (โอโบ บาสซูน) แบบปากชาม (แตร) ด้วยเช่นกัน เช่น ออร์แกนลมตะวันออกและตะวันตก คอนแชร์ติน่า หีบเพลง และฮาร์โมนิก้า)

เป็นครั้งแรกที่ออร์แกนลมตะวันออกเข้ามายังยุโรปจากประเทศจีนในช่วงกลางศตวรรษที่ 18 เครื่องดนตรีนี้ประกอบด้วยท่อไม้ไผ่ขนาดต่างๆ จำนวน 17 หลอด โดยมีกกทองแดงอยู่ข้างใน ซึ่งผูกเป็นวงกลมกับตัวโลหะที่มีปากเป่า หลังจากศึกษาแล้ว ก็มีแนวคิดที่จะใช้ไม้อ้อในการสร้างอวัยวะแบบดั้งเดิม น่าเสียดายที่การทดลองดังกล่าวไม่ได้รับการอนุมัติจากสาธารณชนทั่วไป และผู้สร้างอวัยวะส่วนใหญ่ก็ละทิ้งการทดลองดังกล่าว โซลูชั่นที่สร้างสรรค์ที่เกี่ยวข้องกับเครื่องดนตรีคีย์บอร์ด

ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งกกถูกนำมาใช้ในการผลิตออร์แกนแบบตะวันตกในศตวรรษที่ 19 เท่านั้น ฮาร์โมนิก้าชิ้นแรกถูกสร้างขึ้นโดย Christian Friedrich Ludwig Buschmann ช่างทำนาฬิกาชาวเยอรมันในปี 1821 สิ่งประดิษฐ์ที่เรียกว่า "ออร่า" คือแผ่นโลหะที่มีช่อง 15 ช่องซึ่งปิดด้วยแถบเหล็กที่สอดคล้องกัน ตามที่ผู้เขียนกล่าวไว้ ผลงานของเขาเป็นเหมือนส้อมเสียงมากกว่า เครื่องดนตรี- โน้ตในนั้นถูกจัดเรียงตามลำดับสีและถูกดึงออกมาโดยการหายใจออกเท่านั้น

ในปี 1825 F. Hotz ชาวเยอรมันอีกคนหนึ่งเริ่มผลิตออร์แกนลมที่โรงงานของเขาในเมือง Knittlingen Christian Messner ซึ่งเป็นชนพื้นเมืองอีกคนหนึ่งของเยอรมนีได้รับ "ออร่า" หลายอย่างที่ผลิตโดย Bushman และในปี 1827 ก็เริ่มสร้างเครื่องดนตรีที่คล้ายกับพวกมัน เขาเรียกผลิตภัณฑ์ของเขาด้วยคำแปลก ๆ ว่า "mundeolins" (จากภาษาเยอรมัน mund "ปาก", "ริมฝีปาก") อีกสองปีต่อมา เซอร์ชาร์ลส์ วีตสโตน ชาวอังกฤษได้จดสิทธิบัตรแบบจำลองไปป์ออร์แกนของเขา ในการออกแบบของเขา กกถูกควบคุมโดยแป้นพิมพ์ปุ่มกดขนาดเล็ก ซึ่งผู้เขียนเองเรียกว่า "ซิมโฟเนียม"

แต่ผู้เขียนโซลูชันการออกแบบที่สำคัญที่สุดในช่วงเวลานั้นคือปรมาจารย์จากโบฮีเมียชื่อริกเตอร์ ประมาณปี ค.ศ. 1826 เขาได้ทำตัวอย่างฮาร์โมนิก้าโดยมีสิบรูและไม้กกยี่สิบอัน (แยกสำหรับหายใจเข้าและหายใจออก) ติดตั้งอยู่บนตัวไม้ซีดาร์ การปรับจูนของริกเตอร์โดยใช้สเกลไดโทนิกกลายเป็นมาตรฐานสำหรับเครื่องดนตรีของยุโรป ซึ่งเรียกว่า "มุนด์ฮาร์โมนิกา" หรือออร์แกนลม

ในปี 1829 I. V. Glier ได้จัดการผลิตออร์แกนลมที่โรงงานของเขาในเมือง Klingenthal ของประเทศเยอรมนี ในปี ค.ศ. 1855 Christian Weisse ชาวเยอรมันอีกคนก็ทำเช่นเดียวกัน อย่างไรก็ตาม ในปี ค.ศ. 1857 ผู้ผลิตฮาร์โมนิการายใหญ่ที่สุดได้กลายมาเป็นบริษัทจาก Trossingen ในเวลานั้นนำโดย Matthias Hohner ผู้โด่งดัง ในปี 1857 เพียงปีเดียว ด้วยความช่วยเหลือจากสมาชิกในครอบครัวและลูกจ้างหนึ่งคน เขาสามารถผลิตเครื่องดนตรีได้ 650 ชิ้น Honer เป็นนักธุรกิจที่โดดเด่น การค้นพบทางการตลาดประการหนึ่งของเขาคือการซ้อนทับชื่อผู้ผลิต ในปี ค.ศ. 1862 Honer ได้นำฮาร์โมนิกาไป ทวีปอเมริกาเหนือ- เป็นก้าวหนึ่งที่จะนำบริษัทของเขาไปสู่การเป็นผู้นำระดับโลกในการผลิตเครื่องมือเหล่านี้ในเวลาต่อมา ภายในปี 1879 Honer สามารถผลิตเครื่องดนตรีได้ 700,000 ชิ้นต่อปี ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษ ผลผลิตต่อปีอยู่ที่ 5 ล้านหน่วยแล้ว ปัจจุบันบริษัทผลิตฮาร์โมนิก้ารุ่นต่างๆ มากกว่า 90 รุ่น ซึ่งช่วยให้นักแสดงสามารถแสดงออกได้อย่างอิสระไม่ว่าจะด้วยวิธีใดก็ตาม รูปแบบดนตรีไม่ว่าจะเป็นดนตรีคลาสสิก แจ๊ส บลูส์ ร็อค หรือชาติพันธุ์ มีสถิติว่ามีคนเล่นเครื่องดนตรีนี้ 40 ล้านคนในสหรัฐอเมริกา และอีก 5 ล้านคนในแคนาดา


ฮาร์โมนิก้าหรืออวัยวะลมบน ภาษาที่แตกต่างกันมีชื่อที่มีต้นกำเนิดคล้ายกัน - ทั้งหมดประกอบด้วย "ปาก" หรือ "ปาก" และ/หรือ "ฮาร์โมนิกา" ในภาษาเยอรมันเรียกว่า "Mundharmonika" ในภาษาฝรั่งเศส - "harmonica a bouche" ในภาษาอิตาลี - "armonica a bocca" ในภาษาสเปน "armonica" ในภาษาอังกฤษ - "harmonica", "mouth organ", " French harp" หรือ "พิณ"

พวกเขาบอกว่าออร์แกนเป็นหนี้ชื่อของเครื่องดนตรีที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง ในปี ค.ศ. 1829 Demian ปรมาจารย์ชาวเวียนนาได้รับสิทธิพิเศษในการผลิตหีบเพลง โดยปกติแล้ว ปรมาจารย์คนอื่นๆ ก็ผลิตเครื่องดนตรีที่คล้ายกันเช่นกัน แต่ใช้ชื่ออื่นคือ "handharmonika" (ฮาร์โมนิกามือ) เนื่องจากหลักการทำงานที่คล้ายคลึงกัน ออร์แกนลมจึงถูกเรียกว่า "มุนธารโมนิกา" (ฮาร์โมนิกา)

แม้แต่สงครามโลกก็ไม่สามารถป้องกันการแพร่กระจายอย่างรวดเร็วของฮาร์โมนิก้าไปทั่วโลกได้ ผู้ผลิตในเยอรมนีผลิตโมเดลส่งออกพิเศษสำหรับประเทศต่างๆ ได้แก่ "l'Epatant" และ "La Marseillaise" สำหรับฝรั่งเศส, "King George" และ "Alliance Harp" สำหรับอังกฤษ, "El Centenario" สำหรับเม็กซิโก และแม้แต่ฮาร์โมนิก้าแบบโซ่สำหรับเหล่านั้น กลุ่มชาติพันธุ์ซึ่งเสื้อผ้าไม่มีกระเป๋า ในช่วงสงครามโลกครั้งที่ 1 องค์กรต่างๆ ได้จัดหาฮาร์โมนิกาให้กับทหารเยอรมันและอังกฤษ มีแม้กระทั่งแบบจำลองของ Kaiser Wilhelm

การบันทึกฮาร์โมนิกาครั้งแรกเกิดขึ้นในสหรัฐอเมริกาในช่วงต้นทศวรรษที่ 1920 แม้ว่าเครื่องดนตรีนี้จะถูกบันทึกบนแผ่นฟิล์มในภาพยนตร์เงียบในช่วงต้นปี พ.ศ. 2437 ก็ตาม ในช่วงทศวรรษที่ 30 ภาวะเศรษฐกิจตกต่ำครั้งใหญ่และในยุค 40 - ครั้งที่ 2 สงครามโลกครั้งที่มีส่วนทำให้เกิดการตั้งถิ่นฐานใหม่ของชาวใต้ไปยังรัฐทางตอนเหนือและชายฝั่งตะวันตก กระบวนการนี้กระตุ้นให้เกิดการแพร่กระจาย เครื่องดนตรีขนาดเล็กทั่วทั้งสหรัฐอเมริกาอันกว้างใหญ่ ในเวลานั้น Jazz Gillum และ John Lee "Sonny Boy" Williamson ได้รับความนิยมอย่างมากในหมู่ชาวผิวดำในชิคาโก ในเวลาเดียวกันที่อีกฟากหนึ่งของโลกในนูเรมเบิร์ก แลร์รี แอดเลอร์เล่นให้กับทหารของกองทัพพันธมิตรของกลุ่มพันธมิตรต่อต้านฮิตเลอร์ เพื่อค้นหาโรงงาน Hohner เขาจึงบินด้วยเครื่องบินลำเล็กโดยมีเพียงรูปอาคารเป็นแนวทาง!

ทุกที่ที่ทหารกลับบ้าน มีการเพิ่มขึ้นของสลัมสีดำซึ่งสะท้อนให้เห็นในดนตรีตามธรรมชาติ นักดนตรีรุ่นเยาว์จากภาคใต้ (Little Walter, Junior Wells, Snooki Pryor) ปัจจุบันเล่นฮาร์โมนิกาผ่านไมโครโฟนและเครื่องขยายเสียง นี่เป็นสิ่งใหม่ - "มิสซิสซิปปี้แซกโซโฟน" (ตามที่เรียกออร์แกนในคำสแลงอเมริกัน) สามารถแสดงเดี่ยวร่วมกับวงออเคสตราได้แล้ว ในช่วงทศวรรษที่ 50 ร็อกแอนด์โรลได้ทำลายความเงียบของปิตาธิปไตยในยุคนั้น ฉากดนตรี- ฮาร์โมนิกาเป็นผู้นำแนวหน้าของการกบฏของเยาวชน ซึ่งได้รับแรงบันดาลใจจากบลูส์อเมริกันผิวดำ

เครื่องดนตรีชิ้นนี้มีประสบการณ์การเกิดใหม่อีกครั้ง สไตล์ดนตรีและจนถึงทุกวันนี้ยังคงได้รับความนิยมในหมู่นักแสดง อายุที่แตกต่างกันและสไตล์ดนตรี

วิดีโอ: ฮาร์โมนิก้าในวิดีโอ + เสียง

ด้วยวิดีโอเหล่านี้คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับเครื่องมือนี้ได้ เกมจริงฟังเสียงของมันสัมผัสถึงลักษณะเฉพาะของเทคนิค:

ขายเครื่องมือ: หาซื้อ/สั่งซื้อได้ที่ไหน?

สารานุกรมยังไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับสถานที่ที่คุณสามารถซื้อหรือสั่งซื้อเครื่องมือนี้ได้ คุณสามารถเปลี่ยนสิ่งนี้ได้!

ก่อนที่จะซื้อฮาร์โมนิก้าตัวแรก คุณจะต้องตัดสินใจว่าคุณจะเรียนเล่นฮาร์โมนิก้าประเภทใด

ฮาร์โมนิกามีหลายประเภท สาเหตุหลักมาจากความจริงที่ว่าในการแสดงชิ้นต่าง ๆ จำเป็นต้องมีระบบฮาร์โมนิก้า (การจัดเรียงโน้ต) ซึ่งทำให้สะดวกในการเล่นชิ้นนี้ ตัวอย่างเช่น หากคุณกำลังจะเล่นเพลงบลูส์หรือคันทรี่ ไดโทนิกบลูส์จะเหมาะกับคุณ ถ้าเป็นดนตรีแจ๊สหรือคลาสสิก คุณต้องมีสี ฮาร์โมนิก้าลูกคอเป็นเพื่อนกับชาวรัสเซีย หากคุณกำลังจะไปร่วมกับกลุ่ม ฮาร์โมนิก้าแบบคอร์ดหรือเบสก็อาจเหมาะกับคุณ

ผลลัพธ์จะเป็นดังนี้:

ฮาร์โมนิก้าบลูส์
ฮาร์โมนิก้าบลูส์เป็นที่นิยมมากที่สุดในปัจจุบัน โดยปกติจะมี 10 หลุม ซึ่งแต่ละหลุมสามารถเล่นได้โดยการหายใจเข้าไป วาด) และหายใจออก (อังกฤษ. เป่า- ด้วยทักษะการเล่นบางอย่าง คุณสามารถเล่นได้โดยใช้เทคนิคพิเศษ - โค้งงอและโอเวอร์โบลว์ ขายในคีย์และการปรับแต่งที่แตกต่างกัน แต่ที่นิยมที่สุดคือ C major

ฮาร์โมนิก้าแบบโครเมติก
ฮาร์โมนิกาแบบโครมาติก (“โครเมียม”, “โครมาติก”) ทำให้สามารถเล่นแบบโครมาติกได้ (เช่น ใช้โน้ตทั้งหมด) โดยไม่ต้องใช้เทคนิคพิเศษ ตามกฎแล้วจะใช้ปุ่ม ("สไลเดอร์", "วาล์ว") สำหรับสิ่งนี้เมื่อกดโน้ตจะเปลี่ยนไปตามเซมิโทนในทิศทางเดียวหรืออีกทางหนึ่ง แต่ยังมีฮาร์โมนิกแบบสีโดยไม่มีตัวเลื่อนเช่นฮาร์โมนิกเบส หรือคอร์ด จำนวนหลุมมักจะอยู่ที่ 12-16 ขนาดใหญ่และการมีอยู่ของปุ่มช่วยให้เครื่องดนตรีส่วนใหญ่แยกแยะความแตกต่างจากฮาร์โมนิคประเภทอื่นๆ ได้อย่างเห็นได้ชัด ส่วนใหญ่มักใช้ในรูปแบบดนตรี เช่น บลูส์ แจ๊ส ป๊อป และคลาสสิก
โครเมติกส์พร้อมปุ่มถูกคิดค้นโดยบริษัท Hohner ของเยอรมัน ซึ่งเห็นได้ชัดว่ามีพื้นฐานมาจากไดโทนิก ฮาร์โมนิก้าบลูส์ในตอนต้นของศตวรรษที่ 20 แบบจำลองแรกปรากฏขึ้นราวปี พ.ศ. 2453

เทรโมโล ฮาร์โมนิก้า
ในฮาร์โมนิกาลูกคอ แผ่นเสียงสองแผ่นที่ส่งเสียงพร้อมกันนั้นไม่เข้ากันเล็กน้อย ทำให้เกิดเอฟเฟกต์ลูกคอ ดังนั้นจึงมี 2 กกสำหรับแต่ละโน้ตและเสียงจะอิ่มตัวมากขึ้น การมีโน้ต A ในอ็อกเทฟล่างช่วยให้คุณเล่นท่วงทำนองรัสเซียได้อย่างเต็มที่

อ็อกเทฟฮาร์มอนิก
อ็อกเทฟฮาร์มอนิกเป็นไดโทนิกอีกประเภทหนึ่ง ในนั้นแผ่นเสียงสองแผ่นที่ส่งเสียงพร้อมกันจะได้รับการปรับแต่งในระดับอ็อกเทฟที่สัมพันธ์กัน ซึ่งจะทำให้เสียงมีระดับเสียงที่มากขึ้นและโทนเสียงที่แตกต่างออกไป

เบสฮาร์โมนิก้า
จริงๆ แล้ว เบสฮาร์โมนิก้าเป็นเครื่องดนตรีสองชิ้นที่แยกจากกัน โดยอันหนึ่งวางอยู่บนอีกชิ้นหนึ่ง เชื่อมต่อกันด้วยบานพับทั้งสองด้าน แต่ละหลุมเล่นเฉพาะเมื่อหายใจออก และสำหรับแต่ละโน้ตจะมีแผ่นเสียงสองแผ่นที่ปรับเป็นอ็อกเทฟ

คอร์ดฮาร์โมนิก้า
คอร์ดฮาร์โมนิกาก็เหมือนกับฮาร์โมนิกาเบส ที่ประกอบด้วยเพลตคงที่แบบเคลื่อนย้ายได้สองแผ่น โดยลิ้นคู่จะถูกปรับไปที่อ็อกเทฟ แต่ต่างจากฮาร์โมนิก้าเบสตรงที่มีทั้งโน้ตหายใจออกและหายใจเข้า ทำให้คุณสามารถใช้คอร์ดต่างๆ ได้