Roy Charles. Životopis Raya Charlesa

Narodil sa 23.9.1930 Ray Charles(Ray Charles Robinson) je americký spevák, hudobník, skladateľ, jeden z najznámejších svetových interpretov soulu, country, jazzu a rhythm and bluesovej hudby. Frank Sinatra ho nazval „jediným skutočným géniom v šoubiznise“ a spevák Billy Joel povedal: „Môže to znieť rúhačsky, ale verím, že Ray Charles bol dôležitejší ako . ...Kto do pekla kedy zmiešal toľko štýlov dokopy a fungovalo to?!“

Jeho skutočné meno bolo Ray Charles Robinson. Jeden z producentov Swingtime Records, ktorý chlapíka videl ako vychádzajúcu hviezdu, mu poradil, aby si skrátil meno. V tom čase bolo priezvisko „Robinson“ na hviezdnom Olympe v Spojených štátoch pevne obsadené šampiónom boxera Rayom „Sugar“ Robinsonom, a aby sa predišlo zámene, bolo rozhodnuté vytvoriť umelecké meno"Ray Charles". Rayov hlas, talent a vášeň pre hudbu, ktorou bol Ray posadnutý, by ho však pod akýmkoľvek menom vyzdvihli do výšin slávy.

V rodine Robinsonovcov neboli žiadni hudobníci, oveľa menej slávni. Rayovi rodičia (narodený v Albany v štáte Georgia) boli považovaní za najchudobnejších obyvateľov černošskej komunity malej dedinky Greenville na Floride, kam sa rodina čoskoro presťahovala. "Boli sme na spodku schodiska a pozerali sme sa na ostatných... pod nami bola len zem," pripomenul Charles. Chlapec mal 5 rokov, keď sa jeho mladší brat George začal pred jeho očami topiť vo vani s vodou (ich matka pracovala ako práčovňa). Bez ohľadu na to, ako veľmi sa Ray snažil, nedokázal svojho brata zachrániť - bol pre neho príliš ťažký. Táto scéna potom hudobníka prenasledovala celý život. O rok neskôr Ray náhle začal strácať zrak a vo veku 7 rokov bol úplne slepý. Chlapca zachránila jeho matka, ktorú zbožňoval... a hudba. Bola to Aretha Robinson silná žena– nelamentovala, ale konala: vedela, že jej syn oslepne, naučila ho najpotrebnejšie zručnosti pre nevidomého, kým Ray stále videl. A poslala ma do internátnej školy pre nepočujúce a nevidiace deti. Naučil sa teda čítať slová a poznámky súčasne – pomocou Braillovho systému. Tu ten chlap ovládal veľa nástrojov - trúbku, klarinet, organ, saxofón a klavír. Na tom druhom sa však Ray stal závislým oveľa skôr: ako trojročný chlapec donekonečna utekal do neďalekej lekárne, ktorej majiteľ hral na klavíri, a snažil sa napodobňovať boogiewoogie.

Pri pohľade do budúcnosti poviem, že príčina slepoty Raya Charlesa nebola úplne stanovená: jednou z predpokladaných diagnóz je glaukóm. Povrávalo sa, že o mnoho rokov neskôr, v 80. rokoch 20. storočia, sa stal bohatý muž, podal hudobník anonymný inzerát, v ktorom hľadá darcu ochotného darovať mu jedno oko. K operácii však nikdy nedošlo – lekári to považovali za nezmyselné riziko. Ray sám dosť ironizoval svoju vlastnú slepotu: vždy sa holil pred zrkadlom, nosil slnečné okuliare, hral vo filmoch, šoféroval auto, dokonca pilotoval lietadlo! Nikdy však nedával autogramy - spevák napokon nevidel, čo presne mu dávajú na podpis (!); a mimoriadne sa zdráhal rozprávať sa s novinármi. Keď sa Raya raz opýtali, či sa cítil nešťastný kvôli svojej slepote, hudobník bol prekvapený: „Prečo? Keď ste slepí, pravdepodobne stratíte asi 1/99 toho, čo vám život dáva. Viem, že je veľmi dôležité vidieť svoje deti alebo obdivovať krásu mesiaca. Dobre, jedno percento zľava. Ale môj život sa kvôli tomu nezastaví, však?" Rayovi priatelia tvrdili, že nikdy nestretli nezávislejšieho človeka ako tohto slepého hudobníka.

Od detstva, čítaním nôt prstami a hraním podľa ucha, si Charles trénoval pamäť natoľko, že mohol ľahko komponovať aranžmány bez toho, aby sa nástroja čo i len dotkol. Za učiteľov hudby považoval Frederica Chopina, Jeana Sibeliusa, Dukea Ellingtona, Counta Basieho, Arta Tatuma a Artieho Shawa.

Už počas študentských rokov bol Ray známy ako prvý hudobník na škole, kde opakovane vystupoval na sólových koncertoch a ako súčasť skupiny „The Florida Playboys“. Vo veku 17 rokov, keď stratil oboch rodičov, sa chlap rozhodol skúsiť šťastie veľkomesta: Ray vložil do vrecka ušetrených 600 dolárov a odišiel na druhý koniec kontinentu - do Seattlu.

Ray Charles 2 Ray Charles: temnota sa zmenila na svetlo Najprv spolu s gitaristom Gossadym McGeem založil skupinu „MacSon Trio“ a po nejakom čase začal nahrávať. Jeho prvý hit bol „Confession Blues“ (1949) a populárna pieseň"Baby, Let Me Hold Your Hand" (1951) bol nahraný na Swingtime Records. Potom Charles podpísal zmluvu s nahrávacou spoločnosťou Atlantic: tu mal oveľa väčšiu tvorivú slobodu a skúsených producentov - Ahmed Ertegun a Jerry Wexler. Práve pod ich vedením sa Ray Charles začal posúvať od talentovaného imitátora štýlov slávnych hudobníkov k hľadaniu vlastného tvorivá individualita. Singel „Mess Around“ (1953), miliónová nahrávka s piesňou „The Things That I Used To Do“ (nahratá s bluesmanom Guitar Slim) a napokon považovaná za prvú soulovú nahrávku a dosiahnutie čísla jeden v hite sa stal singel „I Got a Woman“ (1955) míľnikmi na ceste budúcej hudobnej legendy 20. storočia. Pracujúc počas týchto rokov najmä s gospelovými piesňami, so svetskými textami a bluesovými baladami, Ray Charles vytvára novú fúziu, elektrizujúcu pokojné melancholické rytmy náboženských hymnov s energickými výbojmi rhythm and blues. “Black” rock and roll vďačí za veľa práve tomuto hudobníkovi, ktorý dokázal zaujať obrovské publikum bielych poslucháčov tradičnou africkou hudbou.

Hovorí sa, že „What'd I Say“, medzník v štýle soulu, ktorý zahŕňa rock, r&b, jazz a country, Ray zložil počas jedného zo svojich vystúpení: bolo potrebné vyplniť čas, ktorý musel hrať. jeho zmluva. Je ťažké povedať, koľko hudobníkov, spevákov a skladateľov „What’d I Say“ neskôr „začalo“ a dalo vzniknúť novým dielam. Následne to bol tento nepochopiteľný vkus a schopnosť Raya preniknúť do podstaty akéhokoľvek štýlu, neuveriteľná sloboda, s ktorou miešal a spájal štýly a žánre, ignorujúc ich hranice, určila jeho tvorivé krédo.

Charles sa teraz uberal novými smermi: nahrával piesne za účasti majora symfonické orchestre, slávny jazzových hudobníkov; obrátil sa na country štýl a po nahraní albumu „Moderné zvuky v country a západnej hudbe“ dosiahol v tom čase pre černošského hudobníka niečo neuveriteľné – vstúpil do „obratu“ tohto typicky „bieleho“ štýlu hudby. Prestup k ABC Records nielenže povýšil Raya do kategórie jedného z najlepšie platených hudobníkov na svete v tom čase, ale tiež výrazne rozšíril jeho tvorivú slobodu a možnosti. Prekvapenie! Namiesto fušovania do inovatívnych experimentov začal hudobník nahrávať popové piesne blízke mainstreamu. Veľké kapely, sláčikové kvartetá, veľké sprievodné zbory – nové aranžmány Raya Charlesa sa výrazne líšili od komornej tvorby jeho atlantických čias. Po presťahovaní sa do najväčšieho sídla v Beverly Hills hudobník teraz pravidelne zaznamenáva takzvané „popové a jazzové štandardy“: „Cry“, „ Nad Rainbow, „Cry me a river“, „Makin“ Whoopy a ďalšie V rovnakom čase vyšli aj jeho hity „Unchain My Heart“, „You Are My Sunshine“.

Symbolom obdobia ABC sa však predsa len stala iná pieseň. Skladba „Georgia On My Mind“ (skladba od klasika z Broadwaya Hodja Carmichaela, pôvodne venovaná dievčaťu menom Georgia) bola 24. apríla 1979 vyhlásená za štátnu hymnu štátu Georgia a Ray Charles ju predviedol v Statehouse. 19 rokov pred touto udalosťou hudobník zrušil svoj koncert v štáte - na protest proti rasovej segregácii (podľa vtedajších zákonov museli čiernobieli diváci počas jeho koncertu sedieť oddelene). Charles dlhé roky vystupoval proti rasizmu, podporoval a financoval aktivity Martina Luthera Kinga.

Na rozdiel od rýchlo stúpajúceho hudobná kariéra, osobný život Raya bola dosť búrlivá. Vo veku 17 rokov skúšal drogy. Odvtedy, až do svojho zatknutia za prechovávanie heroínu a marihuany v roku 1965 v Bostone, nosil hudobník „túto opicu na mojom chrbte“ (ako nazval svoju závislosť na elixíre). Ray podstúpil liečbu na klinike v Los Angeles – a to ho zachránilo pred skutočným väzením, ktorý nahradil rok podmienečne. K drogám sa už nikdy nevrátil a nahradil ich „Ray Charles Cocktail“ – silnou kávou s cukrom a ginom. "Niekedy som sa cítil hrozne, ale hneď ako som sa dostal na pódium a kapela začala hrať, neviem prečo, ale bolo to ako aspirín - bolí ťa to, dáš si to a už necítiš bolesť." spomenul si Ray.

Ťažké boli aj vzťahy so ženami. Dve oficiálne manželstvá a 12 detí od 9 žien – krátka, ale silná štatistika. Mimochodom, hudobník odkázal 1 milión dolárov každému zo svojich detí.

„Frank Sinatra a pred ním Bing Crosby boli majstrami slova. Ray Charles je majstrom zvukov." A rock'n'rollová legenda Billy Joel nazýva Charlesa "majiteľom toho najunikátnejšieho hlasu v popovej hudbe... Zobral kvílenie, výkriky, vrčanie, stony a vytvoril z nich hudbu."

Projekty, koncerty, vystúpenia po celom svete, nahrávanie nových albumov - Ray pokračoval v práci až do svojej smrti na rakovinu pečene v roku 2004. Tisíce fanúšikov sa s hudobníkom rozlúčili v kostole, pod klenbami ktorého sa hralo „Over the Rainbow“ – skladba, ktorú si vybral sám Ray Charles.

A o dva mesiace neskôr to vyšlo posledný album– „Genius Loves Company“, ktorá obsahovala piesne hrané spolu s mnohými vynikajúcimi hudobníkmi. V roku 2005 – ďalší album – „Genius & Friends“, v roku 2006 – „Ray Sings, Basie Swings“ atď. Ray Charles je „priekopníkom, ktorý zmietol bariéry medzi svetským a duchovným štýlom, medzi bielou a čiernou pop music“; spevák, ocenený 17 cenami Grammy a oficiálne vymenovaný za Los Angeles Treasure; hudobník, ktorého hviezda je inštalovaná na hollywoodskom bulvári slávy a ktorého bronzové busty sú vo všetkých Sieňach slávy (rock and roll, jazz, blues a country), pokračuje v hlavnom diele svojho života – aj keď z iných svetov.

Jeho hudba dojala každého. Americký dirigent a trubkár Quincy Jones to nazval „bolesť premenená na radosť, temnota premenená na svetlo“. Samotný Ray Charles povedal jednoducho:

„Hudba je tu už veľmi dlho a bude tu po mne. Len som sa snažil zanechať svoju stopu, urobiť niečo dobré v hudbe."

Ray Charles Robinson (23. 9. 1930 – 10. 6. 2004) – Američan spevokol a klavirista známy interpretáciou skladieb v mnohých hudobných štýloch. Je považovaný za najdôležitejšiu osobu hudobný priemysel V povojnové roky.

Detstvo

Ray Charles sa narodil 23. septembra v malom mestečku Albany, ktoré sa nachádza v štáte Georgia, do veľmi chudobnej černošskej rodiny. Ako neskôr povedal samotný spevák, nedali sa ani porovnávať len s chudobnými rodinami:

"Narodil som sa do neuveriteľne chudobnej rodiny, presne takej chudobnej, ako si človek dokáže predstaviť, úplne na dne schodov, pod ňou je len holá a vlhká zem..."

Jeho otec sa na výchove detí prakticky nijako nepodieľal, a tak všetky starosti padli na plecia jeho mamy, tety Arethy a svokry Mary Jay Robinson. Neskôr, keď mal Ray 2 roky, jeho otec rodinu úplne opustil a zmizol. Budúci spevák nevedel, kde je a s kým žije.

Vo veku piatich rokov Ray postihlo nešťastie. Bol svedkom, ako sa jeho brat začal topiť vo veľkej vani. Keďže bol oveľa väčší a zdravší ako on sám, chlapec ho nedokázal sám zachrániť a jednoducho nebolo nikoho, kto by mu zavolal pomoc. Ženy boli v tom čase v meste zarábať peniaze. V dôsledku toho zomrel brat George a Ray sa na dlhý čas stiahol do seba. Ťažký šok a šok z neschopnosti zachrániť vlastného brata dohnal dieťa k ťažkej chorobe, v dôsledku ktorej začalo oslepnúť. Pomôcť nedokázali ani lekári. O dva roky neskôr Ray úplne stratil zrak.

Keďže nevidiace dieťa nemohlo pravidelne navštevovať stredná škola, matka ho poslala do internátnej školy v St. Augustine, kde bol chlapec nútený naučiť sa Braillovo písmo a prispôsobiť sa nezvyčajnému stavu, ktorý, žiaľ, už nebolo možné zmeniť. V rovnakom veku sa začal prejavovať aj jeho hudobný talent. S pomocou majiteľa lekárne, ktorá sa nachádzala neďaleko domu, sa Ray začal učiť hrať na klavír a spievať. V škole požiadal o vstup do krúžkov, kde sa učilo hrať na iné hudobné nástroje. Nakoniec sa naučil hrať na klarinet, trombón, saxofón a organ za jediný rok.

Začiatok hudobnej kariéry

Po ukončení internátnej školy sa Ray rozhodol neísť na univerzitu, pretože dokonale chápal, že by to nebolo možné urobiť kvôli finančným aj fyziologickým okolnostiam. Jeho túžba byť hudobníkom sa však nevytratila. Naopak, ten chlap sníval o tom, že sa stane profesionálnym spevákom a zarobí peniaze, aby sa mohol postarať o svojich blízkych.

V roku 1947, po rokoch šetrenia peňazí vďaka stavebným prácam, sa Ray konečne rozhodol presťahovať do Seattlu, pretože hudba bola v jeho rodnom meste vždy veľká vec. posledné miesto od chudobných a hladných obyvateľov. Tam, v Seattli, stretáva začínajúceho gitaristu Gossadyho McGeeho, ktorý sa neskôr stal jedným z najlepších priateľov Raya Charlesa, ako aj zakladateľom skupiny s názvom MacSon Trio. A keďže piesne skupiny v štýle jazz a country si takmer okamžite získajú svojich poslucháčov, o skupinu sa zaujíma nahrávacie štúdio Swingtime Records, ktoré pozve dvoch talentovaných chalanov, aby začali písať skladby pod ich labelom. Vychádzajú skladby „Walkin“ a Talkin“, „Guitar Blues“ a „Wonderin“ a Wonderin““.

Keďže boli „pod krídlami“ nahrávacej spoločnosti, mladí a talentovaní hudobníci si čoskoro začali uvedomovať, že písanie piesní je pre nich čoraz mechanickejšie a vôbec nie tvorivý proces. A ak skorší predstavitelia spoločnosti prevzali každý nový singel svojej skupiny, začnú im diktovať práva a stanovovať hranice. Rayovi sa tento prístup ku kreativite nepáčil zo všetkého najviac, preto v roku 1952 zmluvu vypovedal a uzavrel novú. Teraz s nahrávacou spoločnosťou Atlantic Records. Tam nielenže vypustí svoje najlepšie pesničky, no s ich pomocou nachádza pre seba nový, ideálny zvuk, ktorý sa následne stáva jeho vizitka.

V 60. rokoch 20. storočia už Ray Charles a jeho neporovnateľné piesne naplnené vitálnou energiou poznali takmer po celom svete. Spevák zároveň opäť zmenil nahrávacie štúdio a začal spolupracovať s vydavateľstvom ABC Records, ktoré v tom čase produkovalo najtalentovanejších, najznámejších a najlepšie platených interpretov. Ray sa presťahuje do Beverly Hills, kde začína aktívne písať piesne. V tom čase sa zrodili také single ako „Unchain My Heart“, „Georgia On My Mind“, „Cry“, „Makin“ Whoopee, „Busted“, „I Can't Stop Loving“ a stali sa populárnymi už od začiatku. minút vy“ a „Nepoznáš ma“.

Drogová závislosť

Ray Charles bol počas svojho života závislý na drogách. Týmto faktom sa netajil a sám priznal, že marihuanu prvýkrát vyskúšal ešte ako 16-ročný tínedžer.

V roku 1961 našla polícia v spevákovej hotelovej izbe niekoľko vriec marihuany a kokaínu. Začína sa trestné konanie, no právnikom sa pre Raya podarí získať len podmienečný trest, keďže hviezda sa už v tom čase liečila z drogovej závislosti na klinike v Los Angeles.

O štyri roky neskôr sa zistilo, že Ray Charles opäť prechováva drogy. Tentoraz balenia heroínu. Spevák je však opäť oslobodený, po čom sa úplne vzdáva drog a začína pôsobiť ako aktívny prívrženec zdravý život.

Osobný život

Ray Charles si získal slávu po celom svete nielen vďaka svojim vynikajúcim hlasovým schopnostiam, ale aj láske k ženskému pohlaviu. Speváčka mala 12 detí, z ktorých väčšina sa narodila mimo manželstva. Ak hovoríme o jeho oficiálnych manželoch, potom to boli len tri ženy: Eileen Williamsová (žili spolu rok, nemali žiadne deti), Della Beatrice Howard Robinson (20 rokov spoločný život a tri deti) a Norma Pinella (žila s Rayom v civilný sobáš až do svojej smrti).

Tento významný spevák, klavirista a skladateľ sa volal Brother Ray and the Genius, ale jeho skutočné meno bolo Ray Charles Robinson, pod ktorým sa narodil 23. septembra 1930. Vo veľmi raného detstva chlapca postihol glaukóm a v siedmich rokoch úplne stratil zrak. Ray študoval na floridskej škole pre nepočujúce a nevidiace deti: tam zvládol čítanie Braillovou metódou a aktívne sa venoval aj hudbe. V priebehu niekoľkých rokov začal ten chlap hrať dobre rôzne nástroje ako klasický klavír, organ, trúbka, alt saxofón a klarinet a popri tom začal komponovať vlastné skladby. Vo veku 16 rokov bol Ray už profesionálnym hudobníkom a vystupoval s rôznymi skupinami na Floride. V roku 1948 sa presťahoval do Seattlu, kde najprv založil jazz-bluesový projekt „The Maxim Trio“ a potom začal sólovú kariéru. umelecké meno Ray Charles. Niekoľko rokov umelec pracoval v Swingtime Records a snažil sa kopírovať štýl Nata „Kinga“ Colea a Charlesa Browna. Jeho prvé nahrávky neboli obzvlášť úspešné, ale v roku 1951 singel „Baby, Let Me Hold Your Hand“ prerazil do rytmických a bluesových rebríčkov a pritiahol pozornosť veľkých nahrávacích spoločností.

Skončilo to tak, že Atlantic Records kúpili zmluvu od Swingtime za 2 500 dolárov. Vďaka väčšej slobode konania začal Ray rozvíjať svoje vlastný štýl a po nejakom čase som našiel tú správnu formu. Keď Charles vzal gospelovú pieseň „Jesus Is All The World To Me“, navrstvil ju svetskými textami, pridal trochu tanečnosti a zaznamenal svoj prvý veľký hit s „I Got A Woman“ (neskôr nazvanou ako prvá skutočná soulová nahrávka). Od tej chvíle začala popularita hudobníka neustále rásť a v roku 1958 potvrdil svoj titul vychádzajúcej hviezdy triumfálnym vystúpením na prestížnom jazzovom festivale v Newporte.

Počas 50. rokov Charles veľa nahrával cool pesničky(medzi nimi „This Little Girl Of Mine“, „Down In My Own Tears“, „Hallelujah I Love Her So“, „Lonely Avenue“, „The Right Time“), no jeho najúspešnejšie dielo z obdobia „Atlantean“ bola skladba „What"d I Say", ktorá sa dostala do Top 10 v rytmickom aj bluesovom a popovom rebríčku. V roku 1959 vyšiel ďalší singel číslo jedna „Georgia On My Mind". Pôvodne napísaný pre dievča Georgia , táto skladba sa neskôr stala oficiálnou hymnou štátu s rovnakým názvom. Mimochodom, Ray Charles sa neobmedzoval len na žáner piesne a paralelne s albumami s vokálom mohol vydávať aj disky s jazzovými inštrumentálmi ako „The Great Ray“. Charles.“ Na začiatku 60-tych rokov hudobník prešiel na „ABC Paramount Records“, kde mu bola prisľúbená dodatočná miera tvorivej slobody a bola mu poskytnutá príležitosť vytvoriť si vlastnú značku „Tangerine Records“. jeho prvým dielom na novom mieste bol album s transparentným názvom „Genius + Soul = Jazz“ a o pár mesiacov neskôr Ray vydal svoju najslávnejšiu skladbu „Hit The Road Jack“. “ Ďalší slávny popový hit „Unchain My Heart“ vyšiel v roku 1962, po ktorom sa hudobník nečakane (a veľmi úspešne) obrátil na country hudbu s albumom „Modern Sounds In Country And Western Music“.

Disk sa dostal na samý vrchol Billboardu, udržal sa v rebríčkoch tri mesiace a priniesol Charlesovi Grammy za pieseň „I Can't Stop Loving You“ za pokračovanie „Modern Sounds In Country And Western Music Volume Two“ (2). No. 2), bol tiež úspešný) a boli zahrnuté ďalšie dva albumy zo začiatku 60. rokov horúca desiata, ale v roku 1965 bola Rayova kariéra pozastavená kvôli jeho zatknutiu na základe obvinení z prechovávania heroínu. Väzeniu sa však vyhli, ale liečbe pre zlozvyk hudobník odišiel celý rok. Po ukončení nepríjemných procedúr sa umelec vrátil k tvorivosti, ale vrchol jeho popularity už prešiel a jeho kariéra šla z kopca. Koncom 60-tych rokov Charles vytvoril dve úspešné obálky Beatles, „Yesterday“ a „Eleanor Rigby“, ale jeho vlastný materiál zanechal veľa požiadaviek. Ray čoraz viac inklinoval k ľahkému orchestrálnemu popu, občas napadol územie jazzu a country a fanúšikovia teraz mohli počuť jeho charakteristickú dušu len na koncertoch.

A predsa sa nezabudlo na prvé úspechy umelca: v roku 1976 bolo Charlesovo meno zaradené do Siene slávy „Songwriters“, v roku 1979 – do „Georgia Music Hall Of Fame“ a v roku 1986 sa stal jedným z prvých hudobníkov. Po uvedení do Rokenrolovej siene slávy sa jeho popularita udržala niekoľkými ďalšími spôsobmi: napríklad účinkovaním vo filme „The Blues Brothers“, predvedením svojej verzie „America The Beautiful“ na inaugurácii Ronalda Reagana a účasťou na Diétne reklamy." V ​​roku 1973 sa Ray rozišiel s ABC Records a začal vydávať disky vlastnej spoločnosti"Crossover Records" a aranžmán Wonderovej "Living" nahranej v roku 1975 Pre The City" mu prinieslo ďalšiu Grammy. O niečo neskôr bol umelcov vzťah s Atlantic Records obnovený, no koncom dekády sa vydavateľstvo začalo viac zaujímať o rockerov a soulsterov ostalo len málo pozornosti. Väčšina z Umelec prežil 80. roky pod strechou „Columbia“ a jediným relatívne väčším počinom tohto obdobia bol country album „Friendship“ (č. 75). Aj v roku 1986 Ray založil osobnú nadáciu zameranú na podporu mladých ľudí so stratou sluchu.

Začiatkom 90-tych rokov Charles pokračoval vo vydávaní nových diskov pre Warner Bros., no na koncertoch zostal viac žiadaný. Jeho posledným štúdiovým počinom bol album duetov „Genius Loves Company“, nahratý za účasti B.B. Kinga, Van Morrisona, Norah Jones, Jamesa Taylora, Eltona Johna, Diany Krall a niekoľkých ďalších. známych osobností. Hoci ho nahrávka vrátila na vrchol Billboardu, samotný Genius sa už svojho triumfu nedočkal – dva mesiace pred vydaním 10. júna 2004 zomrel vo svojom dome v Beverly Hills. V rokoch 2005 a 2006 vyšli ďalšie dva posmrtné albumy: opäť zozbierané z duetov „Genius & Friends“ a „Ray Sings, Basie Swings“ s nahrávkami z polovice 70. rokov, kde Ray Charles spieval v sprievode Count Basie Orchestra.

Posledná aktualizácia 24.03.2015 Ray Charles (celým skutočným menom Raymond Charles Robinson) je vynikajúci hudobník, ktorý sa stal skutočná legenda pre všetkých znalcov blues, jazzu a soulovej hudby. Jeho skladby uchvacujú a fascinujú, na jeho úžasný hlas sa nedá zabudnúť.

Preto náš dnešný hrdina zostal dlhé roky po sebe štandardom pre mnohých a mnohých hudobníkov na našej planéte, ako aj hviezdou číslo jeden pre všetkých znalcov kvalitnej hudby.

Ranné roky, detstvo a rodina Raya Charlesa

Ray Charles sa narodil 23. septembra 1930 v Albany v centrálnom Georgii. Jeho rodina bola veľmi chudobná, a preto od samého začiatku prvé roky skvelý muzikant zvyknutý na nedostatok peňazí a neustály nedostatok. Rayov otec Bailey Robinson opustil rodinu a svojich dvoch synov nechal v opatere ich matky a starej mamy. Potom sa nešťastný otec prakticky nezúčastňoval na živote svojich detí, v ich dome sa objavil maximálne raz za rok.

Vo veku piatich rokov sa v živote malého Raya Charlesa stala ďalšia vec. ťažký šok. Pri plávaní vo vani sa jeho mladší brat George utopil. Dieťa zomrelo priamo pred očami budúceho hudobníka. Päťročný Ray sa snažil pomôcť svojmu bratovi, no nepodarilo sa mu ho vytiahnuť z hlbokej vane.

Táto udalosť šokovala nášho dnešného hrdinu natoľko, že veľmi skoro začal pociťovať problémy so zrakom. Vo veku siedmich rokov bol Ray Charles úplne slepý. Následne bola verzia o psychologickej povahe slepoty hudobníka najobľúbenejšia medzi všetkými jeho fanúšikmi.

O mnoho rokov neskôr však americkí lekári, ktorí hudobníka vyšetrili, predložili verziu, že k strate zraku došlo v dôsledku glaukómu.

Keď sa vrátime k téme detstva vynikajúceho majstra, poznamenávame, že zmätok v živote hudobníka tam neskončil. Spevák už v roku 1945 prišiel o mamu a zostal tak v starostlivosti staršej starej mamy.

Možno to bola séria životných úderov, ktorá položila základy slávnemu hudobný štýl Ray Charles. Koniec koncov, jeho hudba vždy obsahovala veľa melanchólie a veľmi málo radosti...

Hudobná kariéra speváka Raya Charlesa

Ukážte záujem o hodiny hudby náš dnešný hrdina začal už v ranom veku. Počas štúdia na špecializovanej škole v meste Svätý Augustín si talentovaný chlapík rýchlo osvojil nielen Braillovo písmo, ale naučil sa dokonale hrať na trombón, saxofón, klavír, organ a niektoré ďalšie nástroje.

Ray Charles. Jedna z najpopulárnejších skladieb.

Od tohto momentu sa začala jeho vášeň pre hudbu. Veď v jeho živote v podstate nič iné nebolo.

Vo veku sedemnástich rokov sa náš dnešný hrdina presťahoval do veľkého a pulzujúceho Seattlu, ktorý bol v tom čase považovaný za hlavné mesto Ameriky. inštrumentálnej hudby. Tu boli obzvlášť populárne také trendy ako soul, blues a jazz. To je dôvod, prečo si Ray Charles vybral štát Washington, aby pokračoval vo svojej hudobnej kariére.

V Seattli náš dnešný hrdina založil svoj prvý hudobný súbor a čoskoro sa stal veľmi populárnym na severe Spojených štátov. Slávny interpret Lowell Fulson ho pozval k spolupráci. Následne začali Raya Charlesa oslovovať aj zástupcovia známych nahrávacích spoločností s ponukami dlhodobej spolupráce.

V roku 1949 tak náš dnešný hrdina nahral svoj prvý plnohodnotný hit „Confession Blues“, ktorý sa veľmi skoro začal ozývať aj na federálnych rozhlasových staniciach v Amerike. Od toho momentu začal Ray Charles často koncertovať po rôznych mestách v Spojených štátoch, organizovať malé koncerty a nahrávať vystúpenia pre národnú televíziu.

Ray Charles – vyznanie blues

V roku 1953 nahral talentovaný černošský spevák single „It Should Have Been Me“ a „Mess Around“, ktoré o tri roky neskôr vytvorili základ jeho prvého sólový album- "Veľký Ray Charles."

Počas svojej kariéry vydal náš dnešný hrdina viac ako sto (!) albumov, ako aj oficiálne nahrávky koncertné vystúpenia. Geografia jeho ciest siaha od USA po Japonsko a od Nemecka po Rusko. Mnohé z jeho skladieb – ako napríklad „Hit The Road Jack“, „You Are My Sunshine“, „Unchain My Heart“ – sa stali nesmrteľnými hitmi. Preto je veľmi ťažké preceňovať vplyv Raya Charlesa na world music. Ako poznamenávajú uznávané osobnosti scény, bola to práve hudba Raya Charlesa, ktorá položila základy pre také trendy, ako napr moderný jazz, blues a dokonca aj rock a R&B.

Ceny Raya Charlesa zahŕňajú jeho vlastnú hviezdu na Chodníku slávy, ako aj 17 cien Grammy, Rád umenia a literatúry, Národnú medailu za umenie a niekoľko ďalších ocenení. V súčasnosti je meno veľkého hudobníka uvedené súčasne v Rokenrolovej sieni slávy a v Jazzovej sieni slávy. Po Rayovi Charlesovi je pomenovaných niekoľko ulíc v Spojených štátoch a dokonca aj celá pošta.

Posledné roky života Raya Charlesa

V posledných rokoch svojho života bol umelec veľmi chorý. V roku 2002 sa u neho začali prejavovať symptómy charakteristické pre rakovinu pečene. V určitom okamihu veľký hudobník stratil schopnosť chodiť. S veľkými ťažkosťami sa mu darilo rozprávať. No aj napriek tomu až do posledných dní svojho života Ray Charles pravidelne pracoval v štúdiu, nahrával nové melódie a predvádzal klávesové party pre čerstvé skladby.

10. júna 2004 zomrel vynikajúci majster hudby vo svojom dome v Beverly Hills. Dva mesiace po jeho smrti bol v Spojených štátoch oficiálne vydaný jeho posledný album Genius Loves Company. Na rozlúčkovom koncerte zazneli piesne hudobníka v podaní BB Kinga, Eltona Johna, Van Morrisona a mnohých ďalších. vynikajúcich hudobníkov, ktorí sa považovali za priateľov a nasledovníkov Raya Charlesa.

Osobný život Raya Charlesa

Napriek tomu, že hudobník bol ženatý iba dvakrát, mal v živote veľa mileniek. Je teda s určitosťou známe, že matiek jeho dvanástich detí (!) je deväť (!) rôzne ženy. Krátko pred svojou smrťou dal náš dnešný hrdina každému z nich jeden milión dolárov ako posledný darček.

Hudobník strávil posledné roky svojho života so ženou menom Norma Pinella

Ray Charles je známy americký spevák, skladateľ a aranžér. Narodil sa v roku 1930 v USA. Hudbe sa venoval celý život, napriek tomu, že bol od narodenia nevidiaci.

Ray Charles sa narodil v septembri 1930 v Albany, Georgia, USA. Jeho rodičia neboli hudobníci a s kreativitou nemali vôbec nič spoločné. Jeho matka pracovala na píle a jeho otec pracoval ako mechanik. Trochu neskôr rodina sa presťahoval na Floridu, najmä kvôli ťažkému obdobiu v živote spoločnosti, Veľkej hospodárskej kríze. Rodina bola najjednoduchšia a skúšky ju nikdy neopustili.

Takže vo veku 5 rokov Ray prehral mladší brat, ktorý sa tragickou a absurdnou nehodou utopil v koryte. Samotná budúcnosť mala smutné detstvo hudobný génius, pretože mu lekári diagnostikovali slepotu, z ktorej sa už v živote nedokázal dostať, pričom zostal takmer úplne slepý. Ako však neskôr spomínal, podporovala ho matka a hudba, ku ktorej bol od narodenia. Už ako 3-ročný sa celkom dobre naučil spievať piesne, ktoré prichádzali zo susedného dvora.

Formácia a prvé hudobné kroky

Keďže mal jasne vyjadrené fyzický defekt a nemohol študovať v bežnej škole s rovesníkmi, začal sa učiť čítať a písať v špecializovanej internátnej škole pre nepočujúce a nevidiace deti.

Foto: Ray Charles v mladosti

Je pozoruhodné, že popri čítaní pomocou špeciálnej metódy ovládal aj hudobnú notáciu a robil to súčasne - bolo pre neho také zaujímavé učiť sa hudobné základy. Len tak notový zápis neskončilo to tam s rovnakou húževnatosťou a talentom, ovládal hru na klavíri, saxofóne, organe, klarinete a trúbke, imitoval najlepších hudobníkov, ale do predstavenia priniesol aj vlastnú víziu procesu. Za svojich učiteľov menoval Chopina, grófa Basieho a ďalších interpretov.

Osud naďalej skúšal jeho silu, keď mal 15 rokov, stratil rodičov. Táto strata ho ešte viac posunula k hudbe, do ktorej sa ponoril a dokonca si vytvoril vlastnú country kapelu. V mnohých ohľadoch konal intuitívne a dokonca impulzívne. V roku 1948 mal teda k dispozícii len 600 dolárov, ktoré minul na presťahovanie sa do mesta Seattle, teda za úplne iným koncom. veľká krajina. Keď tam prišiel, okamžite sa pustil do práce a vytvoril skupinu „Maxim“.

Profesionálna cesta

So svojou charakteristickou energiou sa pustil do práce a vytvoril hudobné kompozície úžasnej krásy a zvuku.

Žiaľ, toto obdobie života je spojené aj s užívaním drog. Aby bol obraz úplný, treba poznamenať, že drogy boli v tom čase v spoločnosti veľmi bežné, hoci boli považované za nelegálne. Celé hnutie hippies, ktoré vzniklo pred niekoľkými desaťročiami, je doteraz do značnej miery spojené s užívaním nelegálnych drog. A ak hovoríme o hudobníkoch a iných ľuďoch zo šoubiznisu, je jasné, že len málokto tejto závislosti odolal.

Koncom 40. rokov sa usadil v Los Angeles, kde mu vyšla prvá nahrávka a bola uzavretá oficiálna zmluva s jedným z nahrávacích štúdií. Rhythm and blues & rock gospel sú dva trendy, ktoré sú silne spojené s jeho menom, keďže hudobník interpretoval piesne v tomto žánri majstrovsky.

V polovici 50-tych rokov sa jeho skladby začali dostávať do hitparád, najmä „I Got a Woman“ sa zamilovalo do mnohých poslucháčov nielen v USA, ale aj mimo krajiny. Hudobník sa preslávil svojim virtuóznym výkonom a tým, že odvážne menil rytmy. Napríklad gospelový žáner sa dlhé desaťročia spája s vážnym, ba až trochu žalostným spievaním náboženských tém. Ray Charles dodal tomuto rytmu život a urobil ho skutočne živým, no zachoval si vlastnosti charakteristické pre tento žáner.

Tento prístup spôsobil skutočnú senzáciu a milióny ľudí sa začali zaujímať o prácu hudobníka.

V 50. rokoch nasledovalo množstvo rekordov. Potom podpísal zmluvu s nahrávacou spoločnosťou ABC-Paramoumt, ktorá sa mu v tom čase zdala najsľubnejšia. Vďaka takejto plodnej spolupráci opäť nakrútil hity vrátane „Georgia On My Mind“ táto hudba je stále často zaradená do hitparád a hrá ju tak či onak rôzni interpreti.

Kreatívny rozkvet

Úsvit jeho činnosti a vrchol jeho popularity nastal v 60. rokoch. Jednou z kultových piesní bola skladba What`d I Say, ktorú speváčka predviedla s takou zmyselnosťou, že ju niektoré puritánske rádiá považovali za príliš sexuálnu a neodvysielali ju. To však len podnietilo záujem o ňu.

Hudobník, ktorý si všimol jeho úžasne expresívny hlas, ktorý môže vyžarovať zmyselnosť a metal, bol požiadaný úradmi, aby zahral štátnu hymnu Georgia. Predstavenie malo taký úspech, že sa rýchlo stalo hitom a aj samotný názov štátu Georgia sa stal obľúbeným ženským menom.

Vďaka profesionálnemu výkonu si hudbu rovnako obľúbili bieli aj čierni obyvatelia krajiny, napriek tomu, že bola krutá doba boj a konfrontácia. Nemenej prekvapivé je úžasné vystúpenie hudobníka, ktorý sa naozaj nechcel obmedzovať v rámci nejakých špecifických žánrov a neustále experimentoval, prišiel s niečím vlastným a pokryl aj slávne klasické skladby, ktoré v jeho podaní zneli úplne inak. . Napríklad vo svojom charakteristickom štýle blues, jazzu a soulu prekryl kultovú pieseň Yesterday, ktorá opäť potešila publikum.

Sedemdesiate roky

Zvlášť stojí za to vyzdvihnúť 70. roky, pretože život hudobníka sa dramaticky zmenil. Bohužiaľ je známy nielen ako geniálny hudobník, ale aj ako človek, ktorý sa pravidelne dostával do problémov kvôli drogám. Polícia v jeho hotelovej izbe niekoľkokrát našla drogy, no zázračne sa vyhol akémukoľvek skutočnému väzeniu.

Keď polícia opäť požadovala odovzdanie drog, ktoré mal hudobník v izbe, pred zadržaním ho zachránilo len to, že polícia nemala príkaz na prehliadku a nevedela zdokumentovať prítomnosť heroínu. Spevák priznáva, že potom sa rozhodol prestať s drogami a následne všemožne zdôraznil, že to bolo jediné správne rozhodnutie.

Verejnosť mu veľa odpustila, nielen preto, že bol úplne slepý, ale neskutočne veselý, ale aj pre jeho úprimnosť. Úprimne sa teda priznal k svojej drogovej závislosti a najmä zdôraznil, že zmysel a spôsob jeho života sa dramaticky zmenil.

Popularita umelca bola taká veľká, že bol dokonca pozvaný, aby vystúpil na inaugurácii prezidentov, najmä Ronalda Reagana a Billa Clintona. Je známe, že spevák sa považoval za horlivého demokrata, ale vystúpil na inaugurácii Ronalda Reagana, ktorý, ako je známe, bol republikánom.

Takýto čin časť spoločnosti vnímala nesúhlasne. Manažér speváka navyše prilial olej do ohňa a povedal, že účinkujúci vystupoval iba za honorár. Poplatok bol 100 000 dolárov, na tie časy fantastická suma. To vyvolalo ešte väčší nesúhlas. Nuž, spoločnosť skúma každý krok známych ľudí pod lupou a každá akcia, ktorá nezapadá do formátu, sa diskutuje s osobitným nadšením.

Osobný život

Napriek jeho slepote a vášni pre hudbu, ktorá zaberala veľkú väčšinu umelcovho času, zostal turbulentný aj jeho osobný život. Formálne bol dvakrát ženatý, no má 12 detí z 9 žien.

Foto: Ray Charles s rodinou

Spevák túto skutočnosť nespochybnil a nesnažil sa ospravedlniť, čím si zachránil povesť. Naopak, spoznal všetky svoje deti a rok pred smrťou dal každému z dedičov milión dolárov zo svojho impozantného majetku.

Posledné roky života

Spevák zomrel v roku 2004, no je známe, že skôr posledná chvíľaštudoval hudbu. Ku koncu už nemohol rozprávať, ale po nazbieraní všetkých síl prišiel do štúdia a pustil sa do práce.

Foto: Ray Charles v posledných rokoch

V mnohých rozhovoroch zdôraznil, že za dobrý ukazovateľ považuje nie počet prežitých rokov, ale kvalitu, jas života a rušnosť. Predpokladá sa, že umelec zomrel na rakovinu pečene, ktorá sa objavila 2 roky pred jeho smrťou. Aj v týchto ťažkých časoch je umelcova mužnosť úžasná. Keď strácal silu, bol morálne nezlomený a študoval hudbu v r doslova až do môjho posledného výdychu. Po jeho smrti vyšlo ešte niekoľko albumov s pesničkami, ktoré mali tiež veľký úspech.

Umelec bol pochovaný v štáte Kalifornia. Na Hollywoodskom bulvári slávy je jeho hviezda a jeho busty sú inštalované v niekoľkých sieňach slávy: blues, jazz, rock and roll, country. Bol tiež ocenený Národnou medailou za umenie, ktorú v roku 1993 odovzdal sám Bill Clinton.

Sú to len jedny z mnohých ocenení úžasného človeka, neprikladal im však veľký význam, oprávnene považoval lásku publika za najlepšiu odmenu za svoju prácu bez ohľadu na farbu pleti, sociálne postavenie a politické preferencie. .

Dôležitá je pre nás relevantnosť a spoľahlivosť informácií. Ak nájdete chybu alebo nepresnosť, dajte nám vedieť. Zvýraznite chybu a stlačte klávesovú skratku Ctrl+Enter .