Popis Madony. "Sixtínska Madonna" od Raphaela

Raphaelova Sixtínska Madona uchvátila celý svet. Talent najlepšieho maliara tej doby Vrcholná renesancia Rafael Santi mu umožnil vytvoriť obraz, ktorý priťahuje, vyvoláva množstvo pocitov a udivuje svojou živosťou. Plátno má viac ako päťsto rokov, no technika prevedenia je taká vysoká, že je vnímané ako 3D obraz. A keď stojíte pred obrazom, zdá sa, že Madonna sa chystá vykročiť k vám.

Obrázok vzbudzuje skutočný záujem. Odkedy sa „Sixtínska madona“ v roku 1754 dostala do zbierky saských voličov a bola tam umiestnená, obraz videli milióny ľudí.

Opis maľby a mágia vnímania

Nie príliš veľké plátno, 256 cm x 196 cm, akosi magicky priťahuje pozornosť diváka. Odborníci tvrdia, že ide o špeciálny dynamický kruh, ktorý riadi pohľad osoby, ktorá sa pozerá na obrázok.

Divák hľadí na obraz Božej Matky s dieťaťom v náručí, potom sa jeho pohľad presunie na zlaté rúcha svätého Sixta, a čo je najdôležitejšie, na jeho ruku. Svätý Sixtus natiahne ruku smerom k divákovi, akoby ho zahrnul do kompozície. A divák mimovoľne sleduje pohľad svätca a opäť upriamuje pozornosť na Madonu a dieťa.

Ďalej pohľad skĺzne k obrazu sv. Barbory ​​ako „chémie“ vnímania podobného farebný rozsah rúcha. Svätá Barbora sa pozerá dolu a pozýva vás, aby ste sledovali jej pohľad na sladkých anjelov. Keď sa však oči diváka zastavia na dvojici cherubínov v spodnej časti obrazu, ktorí nasmerovali všetku svoju pozornosť nahor, neustále sa presúvajú do horného stredu plátna - k obrazu Márie a dieťaťa.

To rozkladá kúzlo Raphaelovho obrazu na jeho zložky moderná veda. Je možné, že pohľad väčšiny divákov kĺže po obraze presne týmto spôsobom. Sála, kde sa obraz zobrazuje, má vždy viac návštevníkov ako iné sály. Neskúsený návštevník sa jednoducho pozrie na obrázok a absorbuje posolstvo, ktoré z kompozície vychádza. Zaujatí sú najmä znalci. Zaujíma ich ako celkové vnímanie kompozície, tak aj detaily.

Z vlastnej skúsenosti poviem, že Raphaelova „Madonna“ má mnohostranný účinok. Maliarske plátno drží pri priamom pohľade. Chcem sa na to pozrieť bližšie, ale vynárajú sa aj otázky... Od koho vytvoril autor krásny obraz?... Ako sa to stalo najlepšia práca Raphael - hlavný umelec Vatikánu - bol držaný v kostole v mestečku Piacenza?... A prečo Augustus III. získal tento konkrétny obraz do svojej zbierky, zatiaľ čo Raphael Santi venoval mnohé zo svojich diel Madone s dieťaťom? ..

História vzniku obrazu Sixtínska madona

Niektorí vedci predpokladajú, že Raphael vytvoril toto majstrovské dielo pre Katedrálu svätého Petra v Ríme. Rozkaz prišiel od pápeža Júliusa II. Pre obraz bolo poskytnuté aj miesto – v kaplnke, kde bol pochovaný pápež Sixtus IV. No pri rekonštrukcii chrámu bol Sixtus IV. znovu pochovaný a cirkevní kanonici nedovolili preniesť veľkolepý obraz na oltár.

IN hlavný kostol Vatikán prísne dodržiaval tieto kánony, no na periférii, ku ktorej mesto Piacenza patrilo, sa takéto pravidlá až tak nedržali. Preto bol Raffaelov obraz prenesený do kostola sv. Sixta v kláštore v Piacenze.

Dielo slávneho talianskeho maliara prenasledovalo saského kurfirsta Augusta III., ktorý chcel svoju zbierku doplniť o obraz Madony od Raphaela. Augustus III sa pozrel na obraz „Madona z Foligna“, ktorý autor namaľoval rok predtým - v rokoch 1511-12.

Tento obraz bol vo Vatikáne a pápež bol proti obchodu. Počas zdĺhavých rokovaní sa záujem presunul na obraz „Sixtínska madona“ a hlava rímskokatolíckej cirkvi ustúpila. Okrem toho sa obnova začala v chráme Piacenza.

Takže majstrovské dielo skončilo v Nemecku as ním polovice 19 storočí trvalé miesto Umiestnenie obrazu je Galéria starých majstrov v .

Pre moderných návštevníkov je dôležité vedieť, kde presne sa Raphaelova Sixtínska Madona nachádza. Toto je druhé poschodie (v našom chápaní nie európske), kde sú vystavené obrazy, patriace do éry Vrcholná renesancia.

A predsa, komu bola daná česť pózovať pre Raphaela pri vytváraní obrazu Madonny? Stále viac zdrojov potvrdzuje, že ide o maliarovu tajnú milenku Margaritu Luti. Rovnaké črty ako na obraze Madony možno vidieť na portréte Fornariny a na obraze svätej Cecílie.

To je úžasné geniálny umelec, viazaný silnými väzbami na Vatikán, nemal právo ani len otvárať city. Jeho oficiálnou nevestou bola kardinálova neter Maria da Bobbiena. Zdá sa, že Rafael Santi si ju nemienil vziať ani namaľovať jej tvár...

Keď sa vrátime k obrazu „Sixtínska Madona“, treba objasniť, že presne v Drážďanoch umeleckej galérie originál sa nachádza. Sú tam aj kópie obrazu. V tom istom meste Piacenza sa nachádza kópia, ktorú vytvoril v roku 1730 Pier Antonio Avanzini. A koľko je ešte menej známych kópií!

Galéria Starí majstri na mape Drážďan

Raffaello Santi alebo Raffaello Sanzio

Taliansky maliar a architekt. Grafik, predstaviteľ umbrijskej školy.

Rafael predčasne prišiel o rodičov. Matka Margie Charla zomrela v roku 1491 a otec Giovanni Santi zomrel v roku 1494.

Raphael, syn maliara Giovanniho Santiho, prvé roky strávil v Urbine. V rokoch 1500-1504 Raphael podľa Vasariho študoval u umelca Perugina v Perugii. Diela tohto obdobia Raphaelovej tvorby sa vyznačujú jemnou poéziou a jemnou lyrikou krajinných pozadí

Od roku 1504 Raphael pôsobil vo Florencii, kde sa zoznámil s dielami Leonarda da Vinciho a Fra Bartolommea, študoval anatómiu a vedeckú perspektívu. Presťahovanie do Florencie zohralo obrovskú úlohu kreatívny rozvoj Raphael. Prvoradý význam pre umelca mala znalosť metódy veľkého Leonarda da Vinciho.

Prvá objednávka vo Florencii pochádza od Agnola Doniho na portréty jeho a jeho manželky, druhú namaľoval Raphael pod očividným dojmom La Gioconda. Práve pre Agnola Doniho vytvoril Michelangelo Buonarroti v tom čase tondo „Madonna Doni“.

Vo Florencii vytvoril Raphael asi 20 madon. Hoci sú zápletky štandardné: Madona buď drží Dieťa v náručí, alebo hrá vedľa Jána Krstiteľa, všetky Madony sú individuálne a vyznačujú sa zvláštnym materinským šarmom (zrejme skorá smrť matka zanechala hlbokú stopu v Rafaelovej duši).

Rafael dostal pozvanie od pápeža Júliusa II. do Ríma, kde sa mohol bližšie zoznámiť s antickými pamiatkami a zúčastnil sa na archeologických vykopávkach.

Po presťahovaní do Ríma dostal 26-ročný majster miesto „umelca Apoštolskej stolice“ a poverenie vymaľovať reprezentačné miestnosti Vatikánskeho paláca, od roku 1514 dohliadal na stavbu Katedrály sv. Petra, pôsobil v r. odbor cirkevná a palácová architektúra, v roku 1515 bol vymenovaný za komisára starožitností, zodpovedný za štúdium a bezpečnosť staroveké pamiatky, archeologické vykopávky.

V posledných rokoch svojho života bol Raphael natoľko presýtený rozkazmi, že vykonaním mnohých z nich poveril svojich študentov a pomocníkov (Giulio Romano, Giovanni da Udine, Perino del Vaga, Francesco Penni a i.), pričom sa zvyčajne obmedzoval na všeobecný dozor nad prácami.

Raphael bol tiež architekt. Po Bramanteho smrti dokončil stavbu Baziliky svätého Petra vo Vatikáne. Okrem toho v Ríme postavil kostol, kaplnku a niekoľko palácov.

Raphael mal veľa študentov, no najznámejší z nich sa preslávili vďaka svojim pornografickým kresbám. Raphael nemohol nikomu povedať svoje tajomstvá. Neskôr jeho obrazy inšpirovali Rubensa, Rembrandta, Maneta, Modiglianiho.

Umelec žil 37 rokov. Nie je možné presne povedať príčinu smrti. Pod jednou verziou kvôli horúčke. Podľa iného kvôli nestriedmosti, ktorá sa stala životným štýlom. Na jeho hrobke v Panteóne je epitaf: „Tu leží veľký Raphael, počas ktorého života sa príroda bála porážky a po jeho smrti sa bála zomrieť.“

Všetky jeho obrazy, jednotlivo, sú majstrovské diela. Ale dnes vám povieme o obraze s názvom „ Sixtínska Madonna”.

C Istine Madonna

Madonna Sistina

Obraz od Raphaela, ktorý je od roku 1754 v Galérii starých majstrov v Drážďanoch. Patrí k všeobecne uznávaným vrcholom vrcholnej renesancie.

Zo všetkých obrazov bola Raphaelovým najdokonalejším výtvorom slávna „Sixtínska Madona“ (1512-1513).

Tento obraz objednal Július II. pre oltár kostola kláštora sv. Sixta v Piacenze. „Sixtínska Madonna je skutočne symfonická. Prelínanie a stretávanie línií a hmôt tohto plátna udivuje vnútorným rytmom a harmóniou. Ale najfenomenálnejšou vecou na tomto veľkom plátne je maliarova tajomná schopnosť uviesť všetky línie, všetky tvary, všetky farby do takej úžasnej korešpondencie, že slúžia len jedinému, umelcovej hlavnej túžbe – prinútiť nás pozerať sa, neúnavne hľadieť. do smutných očí Márie."

„Chcel som byť večným divákom jedného obrazu,“ povedal Pushkin o „Sixtínskej Madone“.

Toto renesančné majstrovské dielo prvýkrát namaľoval umelec bez pomoci svojich žiakov a ukázal, ako Matka Božia doslova zostupuje na diváka a obracia na neho svoj jemný pohľad.

Mnohí hovorili, že obraz vznikol v čase, keď Rafael prežíval osobný smútok, a tak svoj smútok vložil do obrazu krásnej devy so smutnými očami. V pohľade matky je divák schopný čítať vzrušenie a pokoru - pocity spôsobené očakávaním nevyhnutného tragický osud vlastného syna. Madonna nežne objíme dieťa k sebe, akoby tušila chvíľu, keď bude musieť odtrhnúť nežné bábätko od svojho srdca a predstaviť ľudstvu Spasiteľa.

Spočiatku bola „Sixtínska Madona“ koncipovaná ako oltárny obraz pre kaplnku kláštora sv. Sixta. V tom čase si remeselníci na takúto prácu „cvičili ruky“ na drevenej doske, ale Raphael Santi zobrazoval Matku Božiu na plátne a čoskoro sa jej postava majestátne týčila nad polkruhovým chórom kostola.
Umelec zobrazil svoju Madonu bosú, zahalenú do jednoduchého závoja a zbavenú aury svätosti. Okrem toho mnohí diváci poznamenali, že žena držala dieťa v náručí tak, ako to robili jednoduché roľníčky. Napriek tomu, že Panna je zbavená viditeľných atribútov vysokého pôvodu, ostatné postavy na obraze ju vítajú ako kráľovnú.

Mladá Barbara svojim pohľadom vyjadruje úctu k Madone a svätý Sixtus pred ňou kľačí a naťahuje ruku, ktorá označuje symbol zjavenia sa Bohorodičky ľuďom. Ak sa pozriete pozorne, zdá sa, že Sixtova natiahnutá ruka „chváli“ šiestimi prstami. Existovali legendy, že tým chcel Raphael hrať na pôvodné meno rímskeho biskupa, ktoré sa z latinčiny prekladá ako „šiesty“. V skutočnosti je prítomnosť prsta navyše len ilúziou a divák vidí vnútro Sixtovej dlane.

–Čím viac sa pozeráte, tým viac cítite nepochopiteľnosť týchto krás: každá črta je zvažovaná, naplnená výrazom milosti, spojená s v najprísnejšom štýle. Karl Bryullov.

Okolo tohto obrazu je veľa legiend.

Jedna z nich hovorí, že prototypom legendárnej Madonny bola Fornarina, umelcova milovaná žena a modelka. V priateľskom liste Baldassare Castiglione však majster povedal, že vytvoril obraz dokonalej krásy nie z konkrétneho dievčaťa, ale syntetizoval svoje dojmy z mnohých krás, s ktorými sa mal Raphael stretnúť.

Podľa Stama „jeho čelo (Kristovské dieťa) nie je detinsky vysoké a jeho oči nie sú vôbec detinsky vážne. V ich pohľade však nevidíme ani budovanie, ani odpustenie, ani zmierujúcu útechu... Jeho oči hľadia na svet, ktorý sa pred nimi otvoril sústredene, intenzívne, so zmätením a strachom.“ A zároveň v Kristovom pohľade možno čítať odhodlanie nasledovať vôľu Boha Otca, odhodlanie obetovať sa za spásu ľudstva.

Raphael napísal svätý pápež ukázal pravá ruka na oltárnom krucifixe. Je zvláštne, že umelec zobrazil šesť prstov na ruke pápeža - ďalších šesť zašifrovaných v obraze. Ľavá ruka veľkňaz je pritlačený na hruď – na znak oddanosti Panne Márii.

Niektorí veria, že Raphael zobrazil oblaky ako spievajúcich anjelov. V skutočnosti to podľa učenia gnostikov nie sú anjeli, ale ešte nenarodené duše, ktoré sídlia v nebi a oslavujú Všemohúceho.

Rafael dostal príkaz namaľovať plátno od pápeža Júliusa II. Pápež tak chcel osláviť začlenenie Piacenzy (mesto 60 km juhovýchodne od Milána) do pápežských štátov. Počas bojov o severotalianske územia sa toto územie podarilo získať späť od Francúzov. V Piacenze sa nachádzal kláštor sv. Sixta, patróna rodu Rovere, ku ktorému pápež patril. Mnísi aktívne viedli kampaň za pripojenie k Rímu, za čo sa im Július II. rozhodol poďakovať a objednal u Rafaela oltárny obraz, na ktorom sa svätému Sixtovi zjavuje Matka Božia.

Treba povedať, že sláva jej prišla až oveľa neskôr po jej napísaní. Dve storočia naň sadol prach v Piacenze, až kým ho v polovici 18. storočia nekúpil saský kurfirst a poľský kráľ Augustus III. a odviezol ho do Drážďan. Napriek tomu, že v tom čase sa obraz nepovažoval za Raphaelovo majstrovské dielo, mnísi vyjednávali dva roky a zvýšili cenu. Augustovi nezáležalo na tom, či si kúpiť tento alebo iný obraz, hlavnou vecou boli Raphaelove štetce. Práve jeho obrazy v kurfirstovej zbierke chýbali.

Keď do Drážďan priviezli Sixtínsku madonu, Augustus III. údajne osobne odtlačil svoj trón so slovami: „Uvoľnite cestu veľkému Rafaelovi!“, keď nosiči zaváhali a niesli majstrovské dielo cez sály jeho paláca.

Plátno ako zázrakom prežilo druhú svetovú vojnu. Samotné Drážďany boli zničené do tla. Ale Sixtínska madona, podobne ako iné obrazy v drážďanskej galérii, bola ukrytá v nákladnom vagóne stojacom na koľajniciach v opustenom kameňolome 30 km južne od mesta. V máji 1945 sovietske vojská našli obrazy a priviezli ich do ZSSR. Raphaelovo majstrovské dielo bolo uložené v skladoch Puškinovo múzeum 10 rokov, kým bola v roku 1955 vrátená spolu s celou drážďanskou zbierkou orgánom NDR.

Zdroj-internet

„Sixtínska Madona“ - tajomstvo maľby veľkých taliansky umelec Rafael Santi aktualizované: 1. decembra 2017 používateľom: webovej stránky

„Sixtínska madona“ je najznámejším obrazom Raphaela Santiho, ktorý nemá žiadne kreatívne analógy. História vzniku majstrovského diela je medzi historikmi a umeleckými kritikmi kontroverzná. O hypotézach a teóriách stvorenia „Sixtínskej Madony“, histórii existencie „Sixtínskej Madony“ a moderný život Prečítajte si obrázky v našom článku.

Pravda o vytvorení Raphaelovho majstrovského diela, Sixtínskej madony, sa stratila v histórii. Aj na úrovni málo dokumentov existujú rôzne verzie, ktoré nemožno potvrdiť ani vyvrátiť. To neumožňuje ukončiť spor historikov o to, kto obraz objednal. Oponentom kostola sv. Sixta na počesť víťazstva nad Francúzmi bol nemecký umelecký kritik Hubert Grimme. Predložil teóriu, že obraz bol určený na pohrebný obrad slávnostnej rozlúčky s pápežom JúliomII, ktorý zomrel na horúčku 21. februára 1513 a stal sa prvým pápežom, ktorému dali zabalzamovať telo. Pápežovo telo bolo uložené na rozlúčku v pravej bočnej kaplnke (časť chrámu na umiestnenie ďalšieho oltára na bohoslužby) Katedrály sv. Petra. Obraz bol umiestnený nad rakvou pápeža Júliusa. Grimme trvá na tom, že to bolo umiestnenie obrazu, ktoré určilo jeho kompozíciu: Raphael zobrazil, ako sa Matka Božia z hĺbky výklenku orámovaného zeleným závesom blíži k hrobke pápeža. Podľa Grimma sa anjeli v spodnej časti obrazu opierajú o drevené veko rakvy pápeža Júliusa. A pápežská čelenka s heraldickým symbolom della Rovere – žaluďom – naznačuje, že zosnulý patril do tohto starobylého rodu. Katolícky rituál však zakazuje používanie obrazov, ktoré sa používali pri smútočných obradoch na hlavnom oltári na náboženské účely. Vatikán mal bezprecedentnú moc. A všetko sa stalo obvyklým spôsobom: s tichý súhlas Kúria (hlavný správny orgán Svätej stolice a Vatikánu) „Sixtínska Madona“ bola predaná benediktínskemu kláštoru vo vzdialenej Piacenze. Keďže sa tak zabránilo nechcenej pozornosti voči tomuto porušeniu, bol obraz umiestnený na hlavnom oltári Kostola sv. Sixta.

„Sixtínskej madony“ v interiéri kostola svätého Sixta

Rafaelovo majstrovské dielo, stratené v provinciách, zostalo neznáme až do roku 1754, keď saský kurfirst (knieža s právom zvoliť si kráľa) AugustusIIIvzal obraz do Drážďan. V kostole sv. Sixta sa zachovala kópia „Sixtínskej madony“ od umelca Giuseppe Nogariho.

"Sixtínska Madonna", jedna z naj slávne obrazy vo svete, dostalo uznania len v poloviciXVIIIstoročia, kedy ho získal vládca Saska AugustusIII. augustaIIIvášeň pre zbieranie obrazov zdedil po svojom otcovi AugustoviIIStrong, ktorý bol známy ako znalec umenia a ako prvý zbieral diela starých majstrov. Rovnako ako jeho otec AugustIIINikdy som si neodopieral potešenie, nešetril som na nákladoch, kúpiť si akékoľvek majstrovské dielo v Benátkach, Bologni alebo Prahe. Tieto drahé nákupy si dovolil s použitím výnosov z pokladnice obrovského poľsko-litovského štátu, ktorého voliteľným trónom bol Augustus.IIIobsadené. Boli zakúpené iba majstrovské diela, vo výbere ktorých augustIIIspoliehal na rady Francesca Algarottiho, najväčšej autority v oblasti umeniaXVIIIstoročia, ktorá vybrala pre saských voličov kolekciu obrazov mimoriadnej kvality. Ale v Ríme sa o to pokúsili Augustovi agentiIII Nepodarilo sa im získať Rafaelove diela. Prostredníctvom bolonského umelca Giovanniniho AugustaIIIDva roky viedol náročné rokovania o kúpe Sixtínskej madony. Situácia bola často pozastavená: kameňom úrazu boli náklady na obraz. Trvalo rok rokovaní, kým sa stanovila cena 25-tisíc rímskych scudi. Táto suma bola obrovská (takmer 70 kg zlata) a bola 25-krát vyššia, ako saský kurfirst zvyčajne zaplatil za umelecké dielo. Ďalší rok sa čakalo na povolenie od pápeža BenediktaIVna predaj kláštorom krásny oltárny obraz. Sixtínska Madona bola vrcholom Augustových úspešných akvizíciíIIItoto obdobie. Obraz bol tak cenený, že sa odchýlili od bežnej praxe (v tých časoch zvyčajne cestovali z Talianska do Saska cez Benátky a Viedeň) a posielali „Sixtínsku madonu“ cez Tirolsko a Outsburg, vyhýbajúc sa colným hádkam v Benátkach.

Začala sa história maľby nová kapitola. 1. marca 1754 bola Sixtínska Madona prvýkrát vystavená v audiencii zámku, sídla kurfirsta v Drážďanoch. Obraz, takmer zabudnutý v Piacenze, opäť získal slávu, aj keď medzi malým vybraným publikom. Už v roku 1846 sa v Drážďanoch začala výstavba budovy múzea, ktorá bola dokončená v roku 1855. Sixtínska madona a ďalšie majstrovské diela boli prevezené do drážďanskej galérie, ktorá je teraz verejne prístupná. Zahraničným návštevníkom bola umožnená prehliadka galérie za veľký poplatok. Zloženie galérie odrážalo vkus európskej aristokracie osvietenstva. Raphael bol v tom čase považovaný za nespochybniteľnú autoritu a jeho najlepším stojanom bola Sixtínska madona. IN nová galéria Rafaelov obraz dostal svoje samostatná izba, nový rám a globálne uznanie, viac ako 300 rokov po svojom vzniku. Historik umenia Winckelmann vo svojom článku z roku 1755 označil „Sixtínsku madonu“ za najlepšiu a najvzácnejšiu z celej zbierky galérie.

Vojna, temný tieň civilizácie, takmer pripravila svet o Raphaelovo majstrovské dielo. Koncom roku 1939 vyslali nacisti z Drážďan „Sixtínsku madonu“ do pevnosti mesta Meissen Albrechtsburg, čo ju nezachránilo pred hrôzou ničivých bombových útokov. Preto bolo plátno opäť prevezené a jeho umiestnenie bolo utajené. V noci z 13. na 14. februára 1945 americké bombardéry podnikli neoprávnene brutálny nálet na Drážďany, ktorý nebol vojensky potrebný, pretože drážďanská posádka bola malá. V priebehu 90 minút boli na mesto zhodené nielen vysokovýbušné bomby, ale aj bomby naplnené fosforom a gumou, ktoré všetko spálili do tla. V dôsledku bombardovania bolo zabitých asi 30 000 civilistov, viac ako 85% budov ležalo v ruinách a nespočetné množstvo historických a kultúrnych pamiatok bolo nemilosrdne zničených, vrátane Albertina - slávne múzeum staroveké umenie Nemecko, jedno z najväčších sochárskych múzeí v Európe. A na mieste Drážďanskej umeleckej galérie stáli len zuhoľnatené kostry múrov. Ale v čase bombardovania tam umelecké poklady už neboli. Hneď po oslobodení mesta Sovietske vojská, začalo pátranie po exponátoch z drážďanských múzeí. V štôlni opusteného lomu za Labe sa našiel nemecký plán na umiestnenie pokladov z drážďanských múzeí. Bolo tam veľa kešiek – 53 (neskôr sa ukázalo, že drvivá väčšina z nich bola vyťažená). „Úložiská“ majstrovských diel Drážďanskej galérie sa ukázali byť tunelom v Gross Cotta a vápencovým lomom v Pokuu - Lengefeld.

Vojnové roky sa stali tragickými kultúrny život Drážďany. Väčšina exponátov získaných z vyrovnávacích skrýš potrebovala okamžitú pomoc, mnohé z nich boli na pokraji zničenia, viac ako 300 obrazov bolo zničených bombardovaním. Ale devastácia povojnového Nemecka neumožnila ani vytvorenie vhodných podmienok na skladovanie obrazov, nehovoriac o ich reštaurovaní. Raphaelovo plátno a nájdené majstrovské diela boli odoslané na reštaurovanie do Kyjeva a Moskvy. Z technologických dôvodov sa proces obnovy ukázal ako zdĺhavý. Len o 10 rokov neskôr sa do zbierky drážďanskej galérie vrátila „Sixtínska madona“ a ďalších 1240 obrazov. Sixtínska Madona bola niekoľkokrát obnovená: v rokoch 1826, 1856 a 1931. Teraz sa drážďanské múzeum v obave o bezpečnosť majstrovského diela neponáhľa s jeho obnovou.

V septembri 2011 do Drážďanskej galérie na výstavu venovanú návšteve pápeža BenediktaXVIdo Nemecka priviezli prototyp slávnej „Sixtínskej Madony“ – „Madonna di Foligno“, ktorá na túto výstavu prvýkrát v histórii opustila vatikánsku Pinacoteku. Zaujímavý fakt: teraz by nikto nepochyboval o nadradenosti „Sixtínskej Madony“, ale vXVIIIstoročia bola „Madonna di Foligno“ hodnotená vyššie. Napokon to bola ona a nie augustová „Sixtínska Madonna“.IIIChcel som si ho kúpiť do svojej drážďanskej zbierky, ale z rôznych dôvodov sa mi to nepodarilo.

„Sixtínska madona“ vystavená v drážďanskej galérii

Tlmená paleta „Sixtínskej Madony“ má nižšiu intenzitu ako farby „Madonna di Foligno“, ktorých farby vyčistili talianski reštaurátori. Ale keďže umelec použil na vytvorenie oboch obrazov rovnaké farby, možno si len predstaviť, aká krásna bola kedysi Sixtínska madona.

Zlatá minca vydaná Vatikánom. Témou čísla je „Sixtínska madona“ od Raphaela

Taliansko zvečnilo Rafaelovo majstrovské dielo. Ďalšiu zlatú mincu v hodnote 100 € zo série Raphaelova strofa vydal do obehu Vatikánsky mestský štát v septembri 2013. Témou tohto čísla bola „Sixtínska madona“ od Raphaela.

"Madona a dieťa so svätými Hieronymom a Františkom" (Madonna col Bambino tra i santi Girolamo e Francesco), 1499-1504. Obraz je teraz v Berlínskej galérii umenia.

"Madonna Solly" je tak pomenovaná, pretože patrila britskému zberateľovi Edwardovi Sollymu. Obraz pochádza z rokov 1500-1504. Obraz je teraz v Berlínskej galérii umenia.

„Madonna z Pasadeny“ (Madonna di Pasadena) je pomenovaná podľa jej súčasnej polohy – mesta Pasadena v USA. Obraz pochádza z roku 1503.

"Madonna s dieťaťom na tróne a svätí" (Madonna col Bambino in trono e cinque santi) pochádza z rokov 1503-1505. Obraz zobrazuje Pannu Máriu s malým Kristom, mladého Jána Krstiteľa, ako aj apoštola Petra, apoštola Pavla, svätú Katarínu a svätú Cecíliu. Obraz je v Metropolitnom múzeu umenia v New Yorku (USA).

„Madonna Diotallevi“ je pomenovaná po svojom pôvodnom majiteľovi Diotallevi di Rimini. Obraz je teraz v Berlínskej galérii umenia. Diotallevi Madonna je z roku 1504. Obraz zobrazuje Pannu Máriu s dieťaťom Ježišom v náručí, ktorá žehná Jána Krstiteľa. John si založil ruky na hrudi na znak pokory. Na tomto obrázku, rovnako ako na všetkých predchádzajúcich, je cítiť vplyv Perugina, Raphaelovho učiteľa.

„Madonna Connestabile“ bola namaľovaná v roku 1504 a neskôr bola pomenovaná po majiteľovi obrazu, grófovi Conestabile. Obraz bol zakúpený Ruský cisár Alexander II. Teraz je "Madonna Conestabile" v Ermitáži (St. Petersburg). "
Zvažuje sa Madonna Conestabile“. posledná práca, ktorú vytvoril Raphael v Umbrii, predtým ako sa presťahoval do Florencie.

"Madonna del Granduca" bola napísaná v rokoch 1504-1505. Tento obraz ukazuje vplyv Leonarda da Vinciho. Obraz namaľoval Raphael vo Florencii a v tomto meste zostal dodnes.

"Malá Madonna z Cowper" (Piccola Madonna Cowper) bola napísaná v rokoch 1504-1505. Obraz dostal meno po svojom majiteľovi Lordovi Cowperovi. Obraz je teraz vo Washingtone (Národná galéria umenia).

"Madonna Terranuova" bola napísaná v rokoch 1504-1505. Obraz dostal svoje meno od jedného z majiteľov - talianskeho vojvodu z Terranuvy. Obraz je teraz v Berlínskej galérii umenia.

„Madonna Ansidei“ pochádza z rokov 1505-1507 a zobrazuje Pannu Máriu s dieťaťom Kristom, dospelého Jána Krstiteľa a Mikuláša Divotvorcu. Obraz je v Londýne Národná galéria.

Madonna Ansidei. Detail

"Madonna d'Orleans" bola namaľovaná v roku 1506. Obraz sa nazýva Orleánska Madona, pretože jeho majiteľom bol Filip II. Orleánsky. Teraz sa obraz nachádza vo francúzskom meste Chantilly.

Rafaelov obraz Svätá rodina s bezbradým svätým Jozefom“ (Sacra Famiglia con san Giuseppe imberbe) bola napísaná okolo roku 1506 a dnes sa nachádza v Ermitáži (Petrohrad).

Raffaelov obraz „Svätá rodina pod palmou“ (Sacra Famiglia con palma) pochádza z roku 1506. Ako ďalej posledný obrázok, zobrazujúci Pannu Máriu, Ježiša Krista a svätého Jozefa (tentokrát s tradičnou bradou). Obraz je v Škótskej národnej galérii v Edinburghu.

„Madonna v zeleni“ (Madonna del Belvedere) pochádza z roku 1506. Obraz je teraz vo Viedni (Kunsthistorisches Museum). Na obraze Panna Mária drží nemluvňa ​​Krista, ktorý uchopuje kríž od Jána Krstiteľa.

"Madonna so stehlíkom" (Madonna del Cardellino) pochádza z roku 1506. Teraz je obraz vo Florencii (galéria Uffizi). Obraz zobrazuje Pannu Máriu sediacu na skale, zatiaľ čo Ján Krstiteľ (vľavo na obraze) a Ježiš (vpravo) sa hrajú so stehlíkom.

"Madonna s karafiátmi" (Madonna dei Garofani) je datovaná v rokoch 1506-1507. "Madona z karafiátov", ako iné obrazy Florentské obdobie dielo Raphaela, napísané pod vplyvom diela Leonarda da Vinciho. "Madona s karafiátmi" od Raphaela je verziou "Madona s kvetom" od Leonarda da Vinciho. Obraz je v londýnskej národnej galérii.

"Krásny záhradník" (La Belle Jardiniere) pochádza z roku 1507. Obraz je v Louvri (Paríž). Panna Mária na obraze sedí v záhrade a drží malého Krista. Ján Krstiteľ si sadol na jedno koleno.

Raffaelov obraz "Svätá rodina s baránkom" (Sacra Famiglia con l"agnello) pochádza z roku 1507. Obraz zobrazuje Pannu Máriu, svätého Jozefa a dieťa Ježiško sediace obkročmo na baránkovi. Obraz je momentálne v múzeu Prado v Madride.

Obraz „Svätá rodina Canigiani“ (Sacra Famiglia Canigiani) namaľoval Raphael v roku 1507 pre Florenťana Domenica Canigianiho. Obraz zobrazuje svätého Jozefa, svätú Alžbetu so synom Jánom Krstiteľom a Pannu Máriu so synom Ježišom. Obraz sa nachádza v Mníchove (Alte Pinakothek).

Raphaelov obraz „Madonna Bridgewater“ pochádza z roku 1507 a je tak pomenovaný, pretože sa nachádzal na sídlisku Bridgewater vo Veľkej Británii. Obraz je teraz v Edinburghu (Národná galéria Škótska).

"Madonna Colonna" pochádza z roku 1507 a je pomenovaná po majiteľoch z talianskej rodiny Colonna. Obraz je teraz v Berlínskej galérii umenia.

"Madonna Esterhazy" pochádza z roku 1508 a je pomenovaná po majiteľoch z talianskej rodiny Esterhazy. Obraz zobrazuje Pannu Máriu s dieťaťom Ježišom v náručí a sediaceho Jána Krstiteľa. Teraz je obraz v Budapešti (Múzeum výtvarných umení).

„Grande Madonna Cowper“ bola namaľovaná v roku 1508. Rovnako ako Cowper's Little Madonna, obraz je vo Washingtone (Národná galéria umenia).

"Madonna Tempi" bola namaľovaná v roku 1508, pomenovaná podľa majiteľov, florentskej rodiny Tempi. Teraz je obraz v Mníchove (Alte Pinakothek). „Madonna Tempi“ je jedným z mála obrazov Raphaela z florentského obdobia, v ktorých nie je cítiť vplyv Leonarda da Vinciho.

Madonna della Torre bola namaľovaná v roku 1509. Obraz je teraz v londýnskej národnej galérii.

„Madonna Aldobrandini“ pochádza z roku 1510. Obraz je pomenovaný po majiteľoch - rodine Aldobrandini. Obraz je teraz v londýnskej národnej galérii.

"Madonna del Diadema blu" pochádza z rokov 1510-1511. Na obraze Panna Mária jednou rukou dvíha záves nad spiacim Ježišom, pričom druhou rukou objíma Jána Krstiteľa. Obraz je v Paríži (Louvre).

"Madonna z Alby" (Madonna d'Alba) je datovaná rokom 1511. Obraz dostal meno po svojej majiteľke, vojvodkyni z Alby. na dlhú dobu patril Ermitáži, ale v roku 1931 bol predaný do zahraničia a teraz je v Národnej galérii umenia vo Washingtone.

"Madonna so závojom" (Madonna del Velo) pochádza z rokov 1511-1512. Obraz je v Condé Museum vo francúzskom meste Chantilly.

"Madonna z Foligna" (Madonna di Foligno) je datovaná v rokoch 1511-1512. Obraz je pomenovaný podľa názvu talianske mesto Foligno, kde bola. Obraz je teraz vo Vatikánskej Pinacoteca. Tento obraz namaľoval Raphael na objednávku Sigismonda de Contiho, sekretára pápeža Júliusa II. Samotný zákazník je zobrazený na obrázku vpravo, ako kľačí pred Pannou Máriou a Kristom, obklopený anjelmi. Vedľa Sigismonda de Conti stojí svätý Hieronym a jeho krotký lev. Vľavo je Ján Krstiteľ a kľačiaci František z Assisi.

"Madona s Candelabri" (Madonna dei Candelabri) pochádza z rokov 1513-1514. Obraz zobrazuje Pannu Máriu s Ježiškom obklopenú dvoma anjelmi. Obraz je in Múzeum umenia Walters v Baltimore (USA).

Sixtínska Madona pochádza z rokov 1513-1514. Obraz zobrazuje Pannu Máriu s malým Kristom v náručí. Naľavo od Matky Božej je pápež Sixtus II., napravo svätá Barbora. Sixtínska madona sa nachádza v Galérii starých majstrov v Drážďanoch (Nemecko).

"Madonna del Impannata" (Madonna dell "Impannata) je datovaná v rokoch 1513-1514. Obraz zobrazuje Pannu Máriu s malým Kristom v náručí. Vedľa sú sv. Alžbeta a sv. Katarína. Vpravo je Ján Krstiteľ Obraz je v Galérii Palatine vo Florencii.

"Madonna v kresle" (Madonna della Seggiola) pochádza z rokov 1513-1514. Obraz zobrazuje Pannu Máriu s dieťaťom Kristom v náručí a Jána Krstiteľa. Obraz je v Galérii Palatina vo Florencii.

"Madonna v stane" (Madonna della Tenda) bola napísaná v rokoch 1513-1514. Názov obrazu je daný kvôli stanu, kde sa nachádza Panna Mária s Dieťaťom Kristom a Ján Krstiteľ. Obraz je v Alte Pinakothek v Mníchove (Nemecko).

Madonna del Pesce bola namaľovaná v roku 1514. Obraz zobrazuje Pannu Máriu s Dieťaťom Kristom, svätého Hieronyma s knihou, ako aj archanjela Rafaela a Tobiáša (postava z Knihy Tobit, ktorej dal archanjel Rafael zázračnú rybu). Obraz sa nachádza v múzeu Prado v Madride.

„Chôdza Madony“ (Madonna del Passeggio) pochádza z rokov 1516-1518. Obraz zobrazuje Pannu Máriu, Krista, Jána Krstiteľa a neďaleko nich aj svätého Jozefa. Obraz je v Škótskej národnej galérii (Edinburgh).

Raffaelov obraz „Svätá rodina Františka I.“ (Sacra Famiglia di Francesco I) je z roku 1518 a pomenovaný po majiteľovi, francúzskom kráľovi Františkovi I., a teraz sa nachádza v Louvri. Obraz zobrazuje Pannu Máriu s Ježiškom, svätého Jozefa, svätú Alžbetu so synom Jánom Krstiteľom. Za nimi sú postavy dvoch anjelov.

Raffaelov obraz Sacra Famiglia sotto la quercia (Sacra Famiglia sotto la quercia) zobrazuje Pannu Máriu s Ježiškom, svätého Jozefa a Jána Krstiteľa. Obraz je v múzeu Prado v Madride.

"Madonna s ružou" (Madonna della Rosa) je datovaná rokom 1518. Obraz zobrazuje Pannu Máriu s Ježiškom, ktorá dostáva od Jána Krstiteľa pergamen s nápisom „Agnus Dei“ (Baránok Boží). Za každým je svätý Jozef. Na stole je ruža, ktorá dala názov obrazu. Obraz je v múzeu Prado v Madride.

Obraz „Malá svätá rodina“ (Piccola Sacra Famiglia) pochádza z rokov 1518-1519. Obraz zobrazujúci Pannu Máriu s Kristom a svätú Alžbetu s Jánom Krstiteľom sa nazýva „Malá svätá rodina“, aby sa odlišoval od maľby „Veľká svätá rodina“ („Svätá rodina Františka I.“), tiež v Louvri.

Keď niekto hovorí o Rafaelovej Madone, predstavivosť okamžite nakreslí jemný, duchovný obraz, ktorý akoby žiaril zvnútra. Na celý život Rafael Santi namaľoval niekoľko desiatok obrazov s obrazmi Panny Márie. A všetky sú rozmanité a dobré svojím vlastným spôsobom. Táto recenzia predstavuje 5 slávnych „Madon“ od veľkého renesančného maliara.

Madonna Conestabile

„Madonna Conestabile“ je jedným z Raphaelových raných obrazov, ktoré vytvoril vo veku 20 rokov. Bola napísaná v Perugii pred presťahovaním sa do Florencie. Zapnuté mladý umelec Technika vykonávania takých majstrov ako Leonardo da Vinci alebo Michelangelo Buonarroti zatiaľ neovplyvnila, takže zobrazený obraz Panny Márie s dieťaťom v náručí je stále príliš jednoduchý.

„Madonna Conestabile“ je jediný obraz od Raphaela, ktorý je uložený v Rusku, v Ermitáži. V roku 1870 ho kúpil cisár Alexander II. ako dar pre svoju manželku Máriu Feodorovnu. Obraz bol v talianskom meste Perugia vo vlastníctve grófa Conestabile della Staffa (odtiaľ názov plátna). Peniaze naozaj potreboval a napriek výčitkám verejnosti, že ho pripravila národný poklad, predal „Madonna Conestabile“ za 100 tisíc rubľov.

Raphaelov obraz mohol pokojne opustiť Rusko počas obdobia aktívneho predaja dedičstva Ermitáže bolševikmi, ale z nejakého dôvodu nikto nekúpil malé plátno s rozmermi 17,5 x 18 cm a zostalo vystavené v múzeu.

Madonna Granduca

Keď Raphael v roku 1504 prišiel do Florencie, zoznámil sa s dielami Leonarda da Vinciho a osvojil si techniku ​​sfumato (plynulý prechod zo svetla do tieňa), ktorú používal. veľký majster. Vtedy sa objavila „Madonna Granduca“.

Pri pohľade na plátno sa zdá, že doslova žiari. Madonine oči sú sklopené, čo znamená pokoru. Jej oblečenie je vyrobené v tradičných farbách. Červená znamená Kristovu obetnú krv a modrý plášť predstavuje čistotu Kráľovnej nebies.

Je zvláštne, že pôvodným pozadím obrazu bola krajina a okno s balustrádou, ale teraz je Madona zobrazená na čiernom pozadí. Až donedávna sa verilo, že Raphael sa sám rozhodol maľovať krajinu, no nedávny výskum ukázal, že čierna farba bola aplikovaná najskôr sto rokov po maľbe.

Madonna Alba

Raphael namaľoval Madonnu Albu v Ríme v roku 1511. Pozval ho tam pápež Július II., aby vymaľoval sály Vatikánu. V tom istom čase tam Michelangelo pracoval na slávnej Sixtínskej kaplnke.

Raphael mal to šťastie, že videl majstrove fresky. Pod vplyvom diel Michelangela umelec namaľoval Madonu z Alby. V porovnaní s predchádzajúcimi obrazmi tu už Madonna nie je krehká a pokorná, ale úplne sebavedomá žena, zobrazená v uvoľnenej póze.

Do roku 1931 bola Alba Madonna v zbierke Ermitáž, kým ju boľševici nepredali americkému magnátovi.

Madonna v kresle

"Madonna v kresle" sa líši od Raphaelových predchádzajúcich diel. Na tomto obrázku je Panna Mária „pozemskejšia“. Ak sa všetky predchádzajúce obrázky zrodili v umelcovej hlave, potom pre túto Madonnu pózovala skutočné dievča. Nevšedné je aj rúcho Panny Márie. Tradičné červené šaty a modrý plášť vystriedalo oblečenie jednoduchej mestskej ženy.

Sixtínska Madonna

Sixtínska Madona je považovaná za vrchol výtvarného umenia renesancie. Od ostatných „Madonn“ od Raphaela sa líši nielen kompozíciou, ale aj pózou a pohľadom. Ak boli predchádzajúce obrazy maľované na drevo, tak tento je robený na plátne.

„Sixtínska Madona“ dlho visela v jednom z kostolov talianskeho mesta Piancenza, kým ju nekúpil saský kurfirst August III. Existuje legenda, že nariadil presunúť svoj trón, aby bol obraz lepšie viditeľný.

Dnes je obraz v Galérii starých majstrov v Drážďanoch. Samozrejme, Raphaelova zručnosť je nepopierateľná, ale aj v Sixtínskej Madone