Apa yang ditulis Paustovsky. Konstantin Paustovsky, sastra klasik Rusia: biografi, kreativitas

Konstantin Georgievich Paustovsky. Lahir 19 Mei (31), 1892 di Moskow - meninggal 14 Juli 1968 di Moskow. Penulis Soviet Rusia, sastra klasik Rusia. Anggota Persatuan Penulis Uni Soviet. Buku-buku K. Paustovsky telah berulang kali diterjemahkan ke banyak bahasa di dunia. Pada paruh kedua abad ke-20, cerita dan ceritanya memasuki dunia sekolah Rusia ke dalam program sastra Rusia untuk kelas menengah sebagai salah satu plot dan contoh gaya lanskap dan prosa liris.

Konstantin Paustovsky dilahirkan dalam keluarga ahli statistik perkeretaapian Georgy Maksimovich Paustovsky, yang memiliki akar Ukraina-Polandia-Turki dan tinggal di Granatny Lane di Moskow. Dia dibaptis di Gereja St. George di Vspolye.

Silsilah penulis dari pihak ayahnya dikaitkan dengan nama Hetman P.K. Kakek penulis adalah seorang Cossack, memiliki pengalaman menjadi seorang Chumakov, mengangkut barang-barang dari Krimea bersama rekan-rekannya jauh ke wilayah Ukraina, dan memperkenalkan Kostya muda pada cerita rakyat Ukraina, Chumakov, lagu dan cerita Cossack, yang paling berkesan adalah yang romantis. Dan kisah tragis mantan pandai besi pedesaan dan kemudian pemain kecapi buta Ostap, yang kehilangan penglihatannya karena pukulan seorang bangsawan yang kejam, saingan yang menghalangi cintanya pada seorang wanita bangsawan cantik, yang kemudian meninggal, tidak mampu menanggung perpisahan dari Ostap dan siksaannya.

Sebelum menjadi seorang Chumak, kakek dari pihak ayah penulis bertugas di ketentaraan di bawah pemerintahan Nicholas I, ditangkap oleh Turki selama salah satu perang Rusia-Turki dan membawa istrinya yang keras dari Turki, Fatma, dari sana, yang dibaptis di Rusia dengan nama Honorata, jadi ayah penulis mempunyai darah Ukraina-Cossack bercampur Turki. Sang ayah digambarkan dalam cerita “Tahun-Tahun Jauh” sebagai seorang pria yang tidak terlalu praktis dari tipe revolusioner-romantis yang mencintai kebebasan dan seorang ateis, yang membuat ibu mertuanya kesal, nenek lain dari penulis masa depan.

Nenek dari pihak ibu penulis, Vikentia Ivanovna, yang tinggal di Cherkassy, ​​​​adalah orang Polandia, seorang Katolik yang taat, yang membawa cucunya yang masih usia prasekolah, dengan ketidaksetujuan ayahnya, untuk beribadah di tempat suci Katolik di Polandia bagian Rusia saat itu, dan kesannya kunjungan mereka dan orang-orang yang mereka temui di sana juga tenggelam dalam jiwa penulis.

Nenek saya selalu berkabung setelah kekalahan pemberontakan Polandia pada tahun 1863, karena dia bersimpati dengan gagasan kebebasan Polandia. Setelah kekalahan Polandia dari pasukan pemerintah Kekaisaran Rusia pendukung aktif pembebasan Polandia merasakan permusuhan terhadap para penindas, dan dalam ziarah Katolik, anak laki-laki tersebut, yang diperingatkan oleh neneknya tentang hal ini, takut untuk berbicara bahasa Rusia, sementara dia hanya berbicara sedikit bahasa Polandia. Bocah itu juga takut dengan hiruk pikuk agama para peziarah Katolik lainnya, dan dia sendiri yang tidak memenuhi ritual yang diwajibkan, yang dijelaskan neneknya dengan pengaruh buruk ayahnya, seorang ateis.

Nenek Polandia digambarkan sebagai orang yang tegas, namun baik hati dan penuh perhatian. Suaminya, kakek kedua penulis, adalah seorang pria pendiam yang tinggal sendirian di kamarnya di lantai mezzanine dan komunikasi dengannya tidak dicatat oleh penulis cerita sebagai faktor yang mempengaruhinya secara signifikan, tidak seperti komunikasi dengan dua anggota lainnya. keluarga - Bibi Nadya yang muda, cantik, ceria, terburu nafsu, dan berbakat musik, yang meninggal lebih awal, dan kakak laki-lakinya, petualang Paman Yuzya - Joseph Grigorievich. Paman ini mengenyam pendidikan militer dan, memiliki karakter seorang musafir yang tak kenal lelah, seorang pengusaha gagal yang tidak pernah putus asa, orang yang gelisah dan seorang petualang, menghilang dalam waktu yang lama dari rumah orang tua dan secara tak terduga kembali ke sana dari sudut terjauh Kekaisaran Rusia dan seluruh dunia, misalnya, dari pembangunan Kereta Api Timur Tiongkok atau ikut serta di Afrika Selatan dalam Perang Anglo-Boer di pihak negara-negara kecil. Boer, yang dengan gigih menentang para penakluk Inggris, sebagaimana diyakini oleh masyarakat Rusia yang berpikiran liberal saat itu, yang bersimpati dengan keturunan pemukim Belanda ini.

Pada kunjungan terakhirnya ke Kyiv, yang terjadi selama pemberontakan bersenjata yang terjadi di sana selama Revolusi Rusia Pertama tahun 1905-07, ia secara tak terduga terlibat dalam peristiwa tersebut, mengorganisir penembakan yang sebelumnya gagal terhadap pasukan artileri pemberontak di gedung-gedung pemerintah dan setelahnya. kekalahan pemberontakan dia terpaksa beremigrasi selama sisa hidupnya ke berbagai negara Timur Jauh. Semua orang dan peristiwa ini memengaruhi kepribadian dan karya penulis.

Keluarga orang tua penulis memiliki empat anak. Konstantin Paustovsky memiliki dua kakak laki-laki (Boris dan Vadim) dan seorang saudara perempuan Galina. Pada tahun 1898, keluarga tersebut kembali dari Moskow ke Ukraina, ke Kyiv, di mana.

pada tahun 1904, Konstantin Paustovsky memasuki Gimnasium Klasik Kyiv Pertama

Pada musim gugur tahun 1909, ia kembali ke Kyiv dan, setelah pulih di Alexander Gymnasium (dengan bantuan gurunya), memulai kehidupan mandiri, mendapatkan uang dengan mengajar. Setelah beberapa waktu, calon penulis menetap bersama neneknya, Vikentia Ivanovna Vysochanskaya, yang pindah ke Kyiv dari Cherkassy.

Di sini, di sebuah bangunan tambahan kecil di Lukyanovka, siswa sekolah menengah Paustovsky menulis cerita pertamanya, yang diterbitkan di majalah Kyiv.

Setelah lulus SMA pada tahun 1912, ia masuk Universitas Kiev di Fakultas Sejarah dan Filologi, tempat ia belajar selama dua tahun.

Secara total, Konstantin Paustovsky, “seorang warga Moskow sejak lahir dan seorang warga Kiev,” tinggal di Ukraina selama lebih dari dua puluh tahun. Di sinilah ia memantapkan dirinya sebagai jurnalis dan penulis, seperti yang ia akui lebih dari satu kali dalam prosa otobiografinya.

Dengan pecahnya Perang Dunia I, K. Paustovsky pindah ke Moskow untuk tinggal bersama ibu, saudara perempuan dan saudara laki-lakinya dan dipindahkan ke Universitas Moskow, tetapi segera terpaksa menghentikan studinya dan mendapatkan pekerjaan. Dia bekerja sebagai kondektur dan konselor di trem Moskow, kemudian bertugas sebagai petugas di bagian belakang dan kereta ambulans lapangan.

Pada musim gugur 1915, dengan detasemen medis lapangan, ia mundur bersama tentara Rusia dari Lublin di Polandia ke Nesvizh di Belarus.

Setelah kedua saudara laki-lakinya meninggal pada hari yang sama di medan yang berbeda, Paustovsky kembali ke Moskow menemui ibu dan saudara perempuannya, tetapi setelah beberapa waktu dia pergi dari sana. Selama periode ini, ia bekerja di Pabrik Metalurgi Bryansk di Yekaterinoslav, di Pabrik Metalurgi Novorossiysk di Yuzovka, di pabrik ketel uap di Taganrog, dan sejak musim gugur 1916 di koperasi perikanan di Laut Azov.

Setelah dimulainya Revolusi Februari, dia berangkat ke Moskow, di mana dia bekerja sebagai reporter surat kabar. Di Moskow, ia menyaksikan peristiwa 1917-1919 terkait Revolusi Oktober.

Selama perang saudara, K. Paustovsky kembali ke Ukraina, tempat ibu dan saudara perempuannya pindah lagi. Di Kyiv pada bulan Desember 1918, ia direkrut menjadi tentara hetman, dan segera setelah pergantian kekuasaan ia direkrut menjadi Tentara Merah - menjadi resimen penjaga yang direkrut dari mantan Makhnovis.

Beberapa hari kemudian, salah satu tentara penjaga menembak dan membunuh komandan resimen dan resimen tersebut dibubarkan.

Selanjutnya, Konstantin Georgievich sering bepergian keliling selatan Rusia, tinggal selama dua tahun di Odessa, bekerja untuk surat kabar “Moryak”. Selama periode ini, Paustovsky berteman dengan I. Ilf, I. Babel (yang kemudian ia tinggalkan kenangan rinci), Bagritsky, dan L. Slavin.

Paustovsky meninggalkan Odessa menuju Kaukasus. Tinggal di Sukhumi, Batumi, Tbilisi, Yerevan, Baku, mengunjungi Persia utara.

Pada tahun 1923 Paustovsky kembali ke Moskow. Dia bekerja sebagai editor di ROSTA selama beberapa tahun dan mulai menerbitkan.

Pada tahun 1930-an, Paustovsky aktif bekerja sebagai jurnalis untuk surat kabar Pravda, 30 Days, Our Achievements, dan majalah lainnya, dan sering bepergian ke seluruh negeri. Kesan perjalanan ini diwujudkan dalam karya seni dan esai.

Pada tahun 1930, esai pertama kali diterbitkan di majalah “30 Days.”: "Fish Talk" (No. 6), "Mengejar Tanaman" (No. 7), "Blue Fire Zone" (No. 12).

Dari tahun 1930 hingga awal 1950-an, Paustovsky menghabiskan banyak waktu di desa Solotcha dekat Ryazan di hutan Meshchera.

Pada awal tahun 1931, atas instruksi ROSTA, ia pergi ke Berezniki untuk pembangunan pabrik kimia Berezniki, di mana ia melanjutkan pengerjaan cerita “Kara-Bugaz” yang dimulai di Moskow. Esai tentang konstruksi Berezniki diterbitkan dalam sebuah buku kecil, “Raksasa di Kama.” Kisah "Kara-Bugaz" selesai di Livny pada musim panas 1931, dan menjadi kunci bagi K. Paustovsky - setelah cerita itu diterbitkan, ia meninggalkan layanan dan beralih ke karya kreatif, menjadi penulis profesional.

Pada tahun 1932, Konstantin Paustovsky mengunjungi Petrozavodsk, mengerjakan sejarah pabrik Petrozavodsk (topiknya disarankan). Hasil dari perjalanan tersebut adalah cerita “The Fate of Charles Lonseville” dan “Lake Front” serta esai panjang “The Onega Plant”. Kesan dari perjalanan ke utara negara itu juga menjadi dasar esai “The Country Beyond Onega” dan “Murmansk”.

Berdasarkan materi perjalanan menyusuri Volga dan Laut Kaspia, ditulislah esai “Underwater Winds” yang pertama kali diterbitkan di majalah “Krasnaya Nov” No. 4 tahun 1932.

Pada tahun 1937, surat kabar Pravda menerbitkan esai “New Tropics,” yang ditulis berdasarkan kesan beberapa perjalanan ke Mingrelia. Setelah melakukan perjalanan keliling barat laut negara itu, mengunjungi Novgorod, Staraya Russa

, Pskov, Mikhailovskoe, Paustovsky menulis esai “Mikhailovsky Groves”, yang diterbitkan di majalah “Krasnaya Nov” (No. 7, 1938).

Dengan Dekrit Presidium Soviet Tertinggi Uni Soviet “Tentang penghargaan kepada penulis Soviet” tertanggal 31 Januari 1939, K. G. Paustovsky dianugerahi Ordo Spanduk Merah Tenaga Kerja (“Untuk keberhasilan dan pencapaian luar biasa dalam pengembangan fiksi Soviet ”). Dengan dimulainya Perang Patriotik Hebat, Paustovsky, yang menjadi koresponden perang, bertugas di Front Selatan. Dalam sebuah surat kepada Reuben Fraerman tertanggal 9 Oktober 1941, dia menulis: “Saya menghabiskan satu setengah bulan di Front Selatan, hampir sepanjang waktu, tidak termasuk empat hari

Pada pertengahan Agustus, Konstantin Paustovsky kembali ke Moskow dan dibiarkan bekerja di aparat TASS. Segera, atas permintaan Komite Seni, ia dibebaskan dari dinas untuk mengerjakan drama baru untuk Teater Seni Moskow dan dievakuasi bersama keluarganya ke Alma-Ata, tempat ia mengerjakan drama “Sampai Hati Berhenti,” novel “Smoke of the Fatherland,” dan menulis sejumlah cerita.

Produksi drama tersebut disiapkan oleh Teater Kamar Moskow di bawah arahan A. Ya. Tairov, yang dievakuasi ke Barnaul. Saat bekerja dengan staf Teater Paustovsky selama beberapa waktu (musim dingin 1942 dan awal musim semi 1943) dihabiskan di Barnaul dan Belokurikha. Dia menyebut periode hidupnya ini sebagai “bulan Barnaul”.

Pertunjukan perdana drama "Sampai Jantung Berhenti", yang didedikasikan untuk perjuangan melawan fasisme, berlangsung di Barnaul pada tanggal 4 April 1943.

Pada 1950-an, Paustovsky tinggal di Moskow dan Tarusa-on-Oka. Ia menjadi salah satu penyusun kumpulan kolektif terpenting gerakan demokrasi selama Pencairan, “Literary Moscow” (1956) dan “Tarussky Pages” (1961).

Selama lebih dari sepuluh tahun ia memimpin seminar prosa di Institut Sastra. Gorky, adalah kepala departemen keunggulan sastra.

Di antara siswa seminar Paustovsky adalah: Inna Goff, Vladimir Tendryakov, Grigory Baklanov, Yuri Bondarev, Yuri Trifonov, Boris Balter, Ivan Panteleev. Pada pertengahan 1950-an, Paustovsky sadar pengakuan global

. Memiliki kesempatan berkeliling Eropa, ia mengunjungi Bulgaria, Cekoslowakia, Polandia, Turki, Yunani, Swedia, Italia dan negara-negara lainnya. Memulai pelayaran keliling Eropa pada tahun 1956, ia mengunjungi Istanbul, Athena, Napoli, Roma, Paris, Rotterdam, dan Stockholm. Atas undangan penulis Bulgaria, K. Paustovsky mengunjungi Bulgaria pada tahun 1959. Pada tahun 1965, dia tinggal beberapa lama di pulau itu. celana kapri. Juga pada tahun 1965 adalah salah satu kandidat yang mungkin untuk Hadiah Nobel Sastra

, yang akhirnya dianugerahkan kepada Mikhail Sholokhov.

K. G. Paustovsky adalah salah satu penulis favoritnya.

Pada tahun 1966, Konstantin Paustovsky menandatangani surat dari dua puluh lima tokoh budaya dan ilmiah kepada Sekretaris Jenderal Komite Sentral CPSU L. I. Brezhnev menentang rehabilitasi I. Stalin. Sekretaris sastranya selama periode ini (1965-1968) adalah jurnalis Valery Druzhbinsky.

Untuk waktu yang lama, Konstantin Paustovsky menderita asma dan mengalami beberapa serangan jantung. Meninggal pada 14 Juli 1968 di Moskow. Sesuai wasiatnya, ia dimakamkan di pemakaman setempat Tarusa, dan gelar “Warga Negara Kehormatan” dianugerahkan kepadanya pada tanggal 30 Mei 1967.

Ayah, Georgy Maksimovich Paustovsky, adalah seorang ahli statistik perkeretaapian dan berasal dari Zaporozhye Cossack. Ia meninggal dan dimakamkan pada tahun 1912 di desa tersebut. Pemukiman kuno dekat Bila Tserkva.

Ibu, Maria Grigorievna, née Vysochanskaya (1858 - 20 Juni 1934) - dimakamkan di pemakaman Baikovo di Kyiv.

Saudari, Paustovskaya Galina Georgievna (1886 - 8 Januari 1936) - dimakamkan di pemakaman Baikovo di Kyiv (di sebelah ibunya).

Saudara-saudara K. G. Paustovsky terbunuh pada hari yang sama tahun 1915 di garis depan Perang Dunia Pertama: Boris Georgievich Paustovsky (1888-1915) - letnan batalion pencari ranjau, terbunuh di front Galicia; Vadim Georgievich Paustovsky (1890-1915) - panji resimen infanteri Navaginsky, tewas dalam pertempuran di arah Riga.

Kakek (dari pihak ayah), Maxim Grigorievich Paustovsky - mantan tentara, peserta perang Rusia-Turki, rekan istana; nenek, Honorata Vikentievna, adalah orang Turki (Fatma), dibaptis dalam Ortodoksi. Kakek Paustovsky membawanya dari Kazanlak, tempat dia ditahan.

Kakek (dari pihak ibu), Grigory Moiseevich Vysochansky (w. 1901), notaris di Cherkassy; nenek Vincentia Ivanovna (wafat 1914) - wanita bangsawan Polandia.

Istri pertama - Ekaterina Stepanovna Zagorskaya (2.10.1889-1969). Dari pihak ibunya, Ekaterina Zagorskaya adalah kerabat arkeolog terkenal Vasily Alekseevich Gorodtsov, penemu barang antik unik Ryazan Lama.

Dengan saya calon istri Paustovsky bertemu saat pergi sebagai petugas ke garis depan (Perang Dunia I), di mana Ekaterina Zagorskaya adalah seorang perawat.

Paustovsky dan Zagorskaya menikah pada musim panas 1916, di kota asal Ekaterina, Podlesnaya Sloboda di provinsi Ryazan (sekarang distrik Lukhovitsky di wilayah Moskow). Di gereja inilah ayahnya melayani sebagai pendeta. Pada bulan Agustus 1925, di Ryazan, keluarga Paustovsky memiliki seorang putra, Vadim (02.08.1925 - 10.04.2000). Hingga akhir hayatnya, Vadim Paustovsky mengumpulkan surat-surat dari orang tuanya, dokumen, dan menyumbangkan banyak barang ke Pusat Museum Paustovsky di Moskow.

Pada tahun 1936, Ekaterina Zagorskaya dan Konstantin Paustovsky berpisah. Catherine mengaku kepada kerabatnya bahwa dia sendiri yang menceraikan suaminya. Dia tidak tahan kalau dia “terlibat dengan seorang wanita Polandia” (artinya istri kedua Paustovsky). Konstantin Georgievich, bagaimanapun, terus merawat putranya Vadim setelah perceraian.

Istri kedua adalah Valeria Vladimirovna Valishevskaya-Navashina.

Valeria Waliszewska adalah adik dari artis terkenal Polandia Zygmunt Waliszewski di tahun 20-an. Valeria menjadi inspirasi bagi banyak karya - misalnya, "The Meshchera Side", "Throw to the South" (di sini Valishevskaya adalah prototipe Maria).

Istri ketiga - Tatyana Alekseevna Evteeva-Arbuzova (1903-1978).

Tatyana adalah seorang aktris teater yang dinamai demikian. Meyerhold. Mereka bertemu ketika Tatyana Evteeva adalah istri dari penulis drama modis Alexei Arbuzov (drama Arbuzov "Tanya" didedikasikan untuknya). Dia menikah dengan K.G. Paustovsky pada tahun 1950.

Alexei Konstantinovich (1950-1976), putra dari istri ketiganya Tatyana, lahir di desa Solotcha wilayah Ryazan. Meninggal pada usia 26 tahun karena overdosis obat. Drama situasinya adalah dia bukan satu-satunya yang bunuh diri atau meracuni dirinya sendiri - ada seorang gadis bersamanya. Namun dokter menyadarkannya, namun dia tidak terselamatkan.

Kakek penulis Maxim Grigorievich Paustovsky adalah seorang tentara, dan nenek Honorata, sebelum menerima agama Kristen, memakai nama Fatma dan berkebangsaan Turki. Menurut memoar Konstantin Paustovsky, kakeknya adalah seorang lelaki tua lemah lembut bermata biru yang suka menyanyikan pemikiran kuno dan lagu Cossack dengan tenor yang retak, dan menceritakan banyak hal yang luar biasa, dan terkadang cerita yang menyentuh“dari kehidupan itu sendiri.”

Ayah penulis, Georgy Paustovsky, adalah seorang ahli statistik perkeretaapian, yang di kalangan kerabatnya dikenal sebagai orang yang sembrono, dengan reputasi sebagai pemimpi yang, menurut nenek Konstantin, "tidak memiliki hak untuk menikah dan memiliki anak". Dia berasal dari Zaporozhye Cossack yang pindah setelah kekalahan Sich ke tepi Sungai Ros dekat Bila Tserkva. Georgy Paustovsky tidak tinggal di satu tempat untuk waktu yang lama; setelah bertugas di Moskow, ia tinggal dan bekerja di Pskov, Vilna dan kemudian menetap di Kyiv, di Jalur Kereta Api Barat Daya. Ibu penulis, Maria Paustovskaya, adalah putri seorang karyawan pabrik gula, dan memiliki karakter yang mendominasi. Dia sangat serius dalam membesarkan anak-anak, dan yakin bahwa hanya dengan perlakuan yang tegas dan kasar terhadap anak-anak, mereka dapat dibesarkan menjadi “sesuatu yang berharga.”

Konstantin Paustovsky memiliki dua saudara lelaki dan perempuan. Dia kemudian berbicara tentang mereka: “Pada musim gugur tahun 1915, saya dipindahkan dari kereta ke detasemen ambulans lapangan dan bersamanya menempuh rute mundur yang panjang dari Lublin di Polandia ke kota Nesvizh di Belarus. Di dalam detasemen, dari secarik koran berminyak yang saya temukan, saya mengetahui bahwa pada hari yang sama dua saudara laki-laki saya terbunuh di front yang berbeda. Aku ditinggalkan sendirian bersama ibuku, kecuali adik perempuanku yang setengah buta dan sakit.” Adik penulis, Galina, meninggal di Kyiv pada tahun 1936.

Di Kyiv, Konstantin Paustovsky belajar di Gimnasium Klasik Kyiv ke-1. Ketika dia duduk di bangku kelas enam, ayahnya meninggalkan keluarga, dan Konstantin terpaksa mencari nafkah sendiri dan belajar dengan mengajar. Dalam esai otobiografinya “A Few Fragmentary Thoughts” pada tahun 1967, Paustovsky menulis: “Keinginan akan hal yang luar biasa telah menghantui saya sejak masa kanak-kanak. Keadaan saya dapat didefinisikan dalam dua kata: kekaguman terhadap dunia imajiner dan melankolis karena ketidakmampuan melihatnya. Kedua perasaan ini muncul dalam puisi masa mudaku dan prosa pertamaku yang belum matang.”

Karya Alexander Green mempunyai pengaruh besar pada Paustovsky, terutama di masa mudanya. Paustovsky kemudian berkata tentang masa mudanya: “Saya belajar di Kyiv, di gimnasium klasik. Kelas kelulusan kami beruntung: kami memiliki guru yang baik dalam bidang yang disebut “humaniora” – sastra, sejarah, dan psikologi Rusia. Kami mengetahui dan menyukai sastra dan, tentu saja, menghabiskan lebih banyak waktu untuk membaca buku daripada mempersiapkan pelajaran. Waktu terbaik - terkadang mimpi yang tak terkendali, hobi, dan malam tanpa tidur - adalah musim semi Kiev, musim semi Ukraina yang mempesona dan lembut. Dia tenggelam dalam bunga lilac yang berembun, di tanaman hijau pertama yang agak lengket di taman Kyiv, dalam aroma poplar dan lilin merah muda dari pohon chestnut tua. Di mata air seperti ini, mustahil untuk tidak jatuh cinta pada siswi berkepang tebal dan menulis puisi. Dan saya menulisnya tanpa hambatan apa pun, dua atau tiga puisi sehari. Di keluarga kami, yang pada waktu itu dianggap progresif dan liberal, mereka banyak berbicara tentang rakyat, tetapi yang mereka maksud adalah petani. Mereka jarang berbicara tentang buruh, tentang proletariat. Pada saat itu, ketika saya mendengar kata “proletariat,” saya membayangkan pabrik-pabrik besar dan berasap – Putilovsky, Obukhovsky dan Izhora – seolah-olah seluruh kelas pekerja Rusia berkumpul hanya di St. Petersburg dan tepatnya di pabrik-pabrik ini.”

Pertama cerpen“On the Water” karya Konstantin Paustovsky, yang ditulis pada tahun terakhir studinya di gimnasium, diterbitkan di almanak Kiev “Lights” pada tahun 1912. Setelah lulus SMA, Paustovsky belajar di Universitas Kiev, kemudian dipindahkan ke Universitas Moskow, masih bekerja sebagai tutor di musim panas. Perang Dunia Pertama memaksanya untuk menghentikan studinya, dan Paustovsky menjadi konselor di trem Moskow, dan juga bekerja di kereta ambulans. Pada tahun 1915, dengan detasemen ambulans lapangan, ia mundur bersama tentara Rusia melintasi Polandia dan Belarus. Dia berkata: “Pada musim gugur tahun 1915, saya dipindahkan dari kereta ke detasemen ambulans lapangan dan bersamanya menempuh rute mundur yang panjang dari Lublin di Polandia ke kota Nesvizh di Belarus.”

Setelah kematian dua kakak laki-lakinya di garis depan, Paustovsky kembali ke ibunya di Moskow, tetapi segera memulai kehidupan mengembara lagi. Selama setahun dia bekerja tanaman metalurgi di Ekaterinoslav dan Yuzovka dan di pabrik boiler di Taganrog. Pada tahun 1916, ia menjadi nelayan di sebuah artel di Laut Azov. Saat tinggal di Taganrog, Paustovsky mulai menulis novel pertamanya, Romantics, yang diterbitkan pada tahun 1935. Novel yang isi dan moodnya sesuai dengan judulnya ini ditandai dengan pencarian penulis akan bentuk liris-prosa. Paustovsky berusaha menciptakan narasi naratif yang koheren tentang apa yang dia lihat dan rasakan di masa mudanya. Salah satu pahlawan dalam novel, Oscar tua, menghabiskan seluruh hidupnya menolak kenyataan bahwa mereka mencoba mengubahnya dari seorang seniman menjadi pencari nafkah. Motif utama “The Romantics” adalah nasib seorang seniman yang berusaha mengatasi kesepian.

Paustovsky menghadapi revolusi Februari dan Oktober 1917 di Moskow. Setelah kemenangan kekuasaan Soviet dia mulai bekerja sebagai jurnalis dan "menjalani kesibukan di kantor editorial surat kabar." Namun tak lama kemudian penulis berangkat ke Kyiv, tempat ibunya pindah, dan selamat dari beberapa kudeta di sana selama Perang Saudara. Segera Paustovsky menemukan dirinya di Odessa, di mana dia menemukan dirinya di antara penulis muda seperti dia. Setelah tinggal di Odessa selama dua tahun, Paustovsky berangkat ke Sukhum, lalu pindah ke Batum, lalu ke Tiflis. Perjalanan keliling Kaukasus membawa Paustovsky ke Armenia dan Persia utara. Penulis menulis tentang waktu itu dan perjalanannya: “Di Odessa, saya pertama kali menemukan diri saya di antara para penulis muda. Di antara karyawan "Sailor" adalah Kataev, Ilf, Bagritsky, Shengeli, Lev Slavin, Babel, Andrei Sobol, Semyon Kirsanov dan bahkan penulis tua Yushkevich. Di Odessa, saya tinggal di dekat laut, dan banyak menulis, tetapi belum menerbitkannya, karena percaya bahwa saya belum mencapai kemampuan untuk menguasai materi dan genre apa pun. Segera "inspirasi pengembaraan jauh" kembali menguasai saya. Saya meninggalkan Odessa, tinggal di Sukhum, Batumi, Tbilisi, berada di Erivan, Baku dan Julfa, hingga akhirnya saya kembali ke Moskow.”

Konstantin Paustovsky. tahun 1930-an.

Kembali ke Moskow pada tahun 1923, Paustovsky mulai bekerja sebagai editor ROSTA. Saat ini, tidak hanya esainya yang diterbitkan, tetapi juga cerita-ceritanya. Pada tahun 1928, kumpulan cerita pertama Paustovsky, “Kapal yang Akan Datang,” diterbitkan. Pada tahun yang sama, novel “Awan Cemerlang” ditulis. Dalam karya ini, intrik detektif-petualangan dipadukan dengan episode otobiografi yang terkait dengan perjalanan Paustovsky ke Laut Hitam dan Kaukasus. Pada tahun penulisan novel, penulis bekerja di surat kabar pekerja air “On Watch,” yang pada waktu itu berkolaborasi dengan Alexei Novikov-Priboy, teman sekelas Paustovsky di Gimnasium Kyiv ke-1 Mikhail Bulgakov dan Valentin Kataev. Pada tahun 1930-an, Paustovsky aktif bekerja sebagai jurnalis untuk surat kabar Pravda dan majalah 30 Days, Our Achievements dan publikasi lainnya, mengunjungi Solikamsk, Astrakhan, Kalmykia dan banyak tempat lainnya - bahkan, ia melakukan perjalanan ke seluruh negeri. Banyak kesan perjalanan “pengejaran” ini, yang digambarkannya dalam esai surat kabar, kemudian diwujudkan dalam karya fiksi. Dengan demikian, pahlawan esai tahun 1930-an “Underwater Winds” menjadi prototipe tokoh utama cerita “Kara-Bugaz”, yang ditulis pada tahun 1932. Sejarah penciptaan "Kara-Bugaz" dijelaskan secara rinci dalam buku esai dan cerita oleh Paustovsky "Golden Rose" pada tahun 1955 - salah satu yang paling karya terkenal Sastra Rusia ditujukan untuk memahami sifat kreativitas. Dalam “Kara-Bugaz,” kisah Paustovsky tentang perkembangan deposit garam Glauber di Teluk Kaspia sama puitisnya dengan pengembaraan seorang pemuda romantis dalam karya pertamanya. Transfigurasi realitas sejarah, cerita “Colchis” pada tahun 1934 didedikasikan untuk penciptaan subtropis buatan manusia. Prototipe salah satu pahlawan Colchis adalah seniman primitivis besar Georgia, Niko Pirosmani. Setelah penerbitan Kara-Bugaz, Paustovsky meninggalkan dinasnya dan menjadi penulis profesional. Dia masih sering bepergian, tinggal di Semenanjung Kola dan Ukraina, mengunjungi Volga, Kama, Don, Dnieper dan sungai-sungai besar lainnya, Asia Tengah, di Krimea, Altai, Pskov, Novgorod, Belarus, dan tempat lain.

Setelah pergi sebagai tertib ke yang pertama perang dunia, penulis masa depan bertemu dengan saudara perempuan pengasih Ekaterina Zagorskaya, tentang siapa dia berbicara: “Saya mencintainya lebih dari ibu saya, lebih dari diri saya sendiri... Hatice adalah dorongan hati, segi ketuhanan, kegembiraan, kerinduan, penyakit, yang belum pernah terjadi sebelumnya prestasi dan siksaan…” Kenapa Hatice? Ekaterina Stepanovna menghabiskan musim panas tahun 1914 di sebuah desa di pantai Krimea, dan wanita Tatar setempat memanggilnya Khatice, yang dalam bahasa Rusia berarti “Ekaterina”. Pada musim panas 1916, Konstantin Paustovsky dan Ekaterina Zagorskaya menikah di Podlesnaya Sloboda, tempat asal Ekaterina, di Ryazan dekat Lukhovitsy, dan pada Agustus 1925, keluarga Paustovsky memiliki seorang putra, Vadim, di Ryazan. Belakangan, sepanjang hidupnya, ia dengan hati-hati memelihara arsip orang tuanya, dengan susah payah mengumpulkan bahan-bahan yang berkaitan dengan silsilah keluarga Paustovsky - dokumen, foto, dan kenangan. Ia senang bepergian ke tempat-tempat yang dikunjungi ayahnya dan yang digambarkan dalam karya-karyanya. Vadim Konstantinovich adalah seorang pendongeng yang menarik dan tidak mementingkan diri sendiri. Yang tidak kalah menarik dan informatif adalah publikasinya tentang Konstantin Paustovsky - artikel, esai, komentar, dan kata penutup untuk karya ayahnya, yang darinya ia mewarisi hadiah sastra. Vadim Konstantinovich mencurahkan banyak waktunya sebagai konsultan di pusat museum sastra Konstantin Paustovsky, adalah anggota dewan publik majalah "Dunia Paustovsky", salah satu penyelenggara dan peserta yang sangat diperlukan dalam konferensi, pertemuan, malam museum didedikasikan untuk pekerjaan ayahnya.

Pada tahun 1936, Ekaterina Zagorskaya dan Konstantin Paustovsky berpisah, setelah itu Ekaterina mengakui kepada kerabatnya bahwa dia sendiri yang menceraikan suaminya, karena dia tidak tahan bahwa suaminya “terlibat dengan seorang wanita Polandia,” yang berarti istri kedua Paustovsky. Konstantin Georgievich terus merawat putranya Vadim setelah perceraian. Vadim Paustovsky menulis tentang perpisahan orang tuanya di komentar pada volume pertama karya ayahnya: “The “Tale of Life” dan buku-buku lain karya ayah saya mencerminkan banyak peristiwa dari kehidupan orang tua saya di tahun-tahun awal, tapi, tentu saja, tidak semua. Usia dua puluhan ternyata sangat penting bagi ayah saya. Betapapun sedikitnya ia menerbitkan, ia menulis begitu banyak. Kita dapat dengan aman mengatakan bahwa pada saat itulah fondasi profesionalismenya diletakkan. Buku pertamanya nyaris luput dari perhatian, lalu ia segera menyusul kesuksesan sastra awal tahun 1930-an. Dan pada tahun 1936, setelah dua puluh tahun hidup bersama, orang tuaku berpisah. Apakah pernikahan Ekaterina Zagorskaya dengan Konstantin Paustovsky berhasil? Ya dan tidak. Di masa mudaku, ada cinta yang besar, yang menjadi penopang dalam kesulitan dan menanamkan keyakinan ceria pada kemampuanku. Ayah saya selalu lebih rentan terhadap refleksi, persepsi kontemplatif tentang kehidupan. Sebaliknya, ibu adalah orang yang penuh energi dan ketekunan hingga penyakitnya menghancurkannya. Karakter mandirinya secara tidak dapat dipahami memadukan kemandirian dan ketidakberdayaan, niat baik dan ketidakteraturan, ketenangan dan kegugupan. Saya diberitahu bahwa Eduard Bagritsky sangat menghargai kualitas dalam dirinya yang disebutnya “dedikasi spiritual”, dan pada saat yang sama dia suka mengulangi: “Ekaterina Stepanovna adalah wanita yang luar biasa.” Mungkin kata-kata V.I. Nemirovich Danchenko dapat dikaitkan dengannya bahwa "seorang wanita cerdas Rusia tidak dapat terbawa oleh apa pun dalam diri seorang pria yang tanpa pamrih seperti bakat." Oleh karena itu, pernikahan itu kuat selama semuanya tunduk pada tujuan utama - kreativitas sastra ayah. Ketika hal ini akhirnya menjadi kenyataan, tekanan dari tahun-tahun yang sulit mulai membuahkan hasil, keduanya lelah, terutama karena ibu juga seorang yang mandiri. rencana kreatif dan aspirasi. Selain itu, sejujurnya, ayah saya bukanlah seorang pria berkeluarga yang baik, meskipun dari luar dia terlihat senang. Banyak yang terakumulasi, dan keduanya harus banyak menekan. Singkatnya, jika pasangan yang menghargai satu sama lain tetap berpisah, selalu ada solusi untuk ini. alasan bagus. Alasan-alasan ini diperparah dengan timbulnya kelelahan saraf yang serius pada ibu saya, yang berkembang secara bertahap dan mulai muncul pada pertengahan usia 30-an. Ayah saya juga menyimpan jejak tahun-tahun sulitnya hingga akhir hayatnya berupa serangan asma yang parah. Dalam “Distant Years”, buku pertama “The Tale of Life”, banyak diceritakan tentang perpisahan orang tua sang ayah. Jelas sekali, ada keluarga-keluarga yang ditandai dengan tanda ini dari generasi ke generasi.”

K.G. Paustovsky dan V.V. Navashina-Paustovskaya di jalur kereta api sempit di Solotch. Di jendela kereta: putra penulis Vadim dan putra angkat Sergei Navashin. Akhir tahun 1930-an.

Konstantin Paustovsky bertemu Valeria Valishevskaya-Navashina pada paruh pertama tahun 1920-an. Dia sudah menikah, dia sudah menikah, tetapi mereka berdua meninggalkan keluarga mereka, dan Valeria Vladimirovna menikah dengan Konstantin Paustovsky, menjadi inspirasi bagi banyak karyanya - misalnya, ketika membuat karya “Meshchera Side” dan “Throw to the South,” Valishevskaya adalah prototipe Maria. Valeria Valishevskaya adalah saudara perempuan seniman terkenal Polandia Sigismund Valishevsky pada tahun 1920-an, yang karyanya ada dalam koleksi Valeria Vladimirovna. Pada tahun 1963, dia menyumbangkan lebih dari 110 lukisan dan karya grafis Sigismund Waliszewski sebagai hadiah Galeri Nasional di Warsawa, simpan yang favorit Anda.

K.G.Paustovsky dan V.V. Akhir tahun 1930-an.

Tempat yang istimewa dalam karya Konstantin Paustovsky, ia menduduki wilayah Meshchersky, tempat ia tinggal lama sendirian atau bersama rekan penulisnya - Arkady Gaidar dan Reuben Fraerman. Tentang Meshchera yang dicintainya, Paustovsky menulis: “Saya menemukan kebahagiaan terbesar, paling sederhana, dan paling tulus di kawasan hutan Meshchera. Kebahagiaan karena dekat dengan tanah air Anda, konsentrasi dan kebebasan batin, pikiran favorit dan kerja keras. Rusia Tengah- dan hanya padanya - Saya berhutang sebagian besar pada hal-hal yang telah saya tulis. Saya hanya akan menyebutkan yang utama: "The Meshchera Side", "Isaac Levitan", "The Tale of Forests", siklus cerita "Summer Days", "The Old Canoe", "Night in October", "Telegram" , "Fajar Hujan", "Cordon" 273", "Di kedalaman Rusia", "Sendiri dengan musim gugur", "Pusaran Air Ilyinsky". Bagi Paustovsky, pedalaman Rusia Tengah menjadi tempat semacam "emigrasi", penyelamatan kreatif - dan mungkin fisik - selama periode penindasan Stalinis.

Selama Perang Patriotik Hebat, Paustovsky bekerja sebagai koresponden perang dan menulis cerita, di antaranya “Snow,” yang ditulis pada tahun 1943, dan “Rainy Dawn,” yang ditulis pada tahun 1945, yang oleh para kritikus disebut sebagai cat air liris yang paling halus.

Pada 1950-an, Paustovsky tinggal di Moskow dan Tarusa-on-Oka. Ia menjadi salah satu penyusun kumpulan kolektif terpenting gerakan demokrasi, “Literary Moscow” pada tahun 1956 dan “Tarussky Pages” pada tahun 1961. Selama “pencairan”, Paustovsky secara aktif mengadvokasi rehabilitasi sastra dan politik penulis Isaac Babel, Yuri Olesha, Mikhail Bulgakov, Alexander Green dan Nikolai Zabolotsky, yang dianiaya di bawah Stalin.

Pada tahun 1939, Konstantin Paustovsky bertemu dengan aktris Teater Meyerhold Tatyana Evteeva - Arbuzova, yang menjadi istri ketiganya pada tahun 1950.

Paustovsky bersama putranya Alyosha dan putri angkat Galina Arbuzova.

Sebelum bertemu Paustovsky, Tatyana Evteeva adalah istri penulis naskah drama Alexei Arbuzov. “Kelembutan, satu-satunya pribadiku, aku bersumpah demi hidupku bahwa cinta seperti itu (tanpa menyombongkan diri) tidak pernah ada di dunia. Tidak pernah ada dan tidak akan pernah ada, semua cinta lainnya adalah omong kosong dan omong kosong. Biarkan jantungmu berdetak dengan tenang dan bahagia, hatiku! Kita semua akan bahagia, semuanya! Saya tahu dan percaya…” tulis Konstantin Paustovsky kepada Tatyana Evteeva. Tatyana Alekseevna memiliki seorang putri dari pernikahan pertamanya, Galina Arbuzova, dan dia melahirkan putra Paustovsky, Alexei pada tahun 1950. Alexei tumbuh dan terbentuk dalam suasana kreatif rumah penulis di bidang pencarian intelektual para penulis dan seniman muda, namun ia tidak terlihat seperti anak yang “homey” yang dimanjakan oleh perhatian orang tua. Bersama rombongan seniman, ia berkeliling di pinggiran Tarusa, terkadang menghilang dari rumah selama dua atau tiga hari. Dia melukis dengan luar biasa dan tidak semua orang memahami lukisannya, dan meninggal pada usia 26 tahun karena overdosis obat.

K.G.Paustovsky. Tarusa. April 1955.

Dari tahun 1945 hingga 1963, Paustovsky menulis karya utamanya - "Tale of Life" otobiografi, yang terdiri dari enam buku: "Distant Years", "Restless Youth", "The Beginning of an Unknown Century", "A Time of Great Expectations" , “ Lempar ke Selatan" dan "Kitab Pengembaraan". Pada pertengahan 1950-an, Paustovsky mendapat pengakuan dunia, dan penulisnya mulai sering bepergian ke seluruh Eropa. Ia mengunjungi Bulgaria, Cekoslowakia, Polandia, Turki, Yunani, Swedia, Italia dan negara-negara lain. Pada tahun 1965, Paustovsky tinggal di pulau Capri. Kesan dari perjalanan ini menjadi dasar cerita dan sketsa perjalanan tahun 1950-an dan 1960-an, “Italian Encounters”, “Fleeting Paris”, “Lights of the English Channel” dan karya-karya lainnya. Juga pada tahun 1965, pejabat dari Uni Soviet berhasil mengubah keputusan Komite Nobel yang memberikan hadiah kepada Konstantin Paustovsky dan meraih penghargaan tersebut kepada Mikhail Sholokhov.

Mayoritas Konstantin Paustovsky pembaca masa kini dikenal sebagai penyanyi alam Rusia, yang dari penanya muncul deskripsi indah tentang zona selatan dan tengah Rusia, wilayah Laut Hitam, dan wilayah Oka. Namun, sekarang hanya sedikit orang yang mengetahui novel dan cerita Paustovsky yang cerah dan menarik, yang berlatar belakang peristiwa perang dan revolusi yang mengerikan, pergolakan sosial, dan harapan akan masa depan yang cerah pada kuartal pertama abad ke-20. Sepanjang hidupnya Paustovsky bermimpi menulis sebuah buku besar yang didedikasikan untuk orang-orang hebat, tidak hanya terkenal, tetapi juga tidak dikenal dan dilupakan. Dia hanya berhasil menerbitkan beberapa sketsa biografi pendek namun indah dari para penulis yang dia kenal baik secara pribadi - Gorky, Olesha, Prishvin, Green, Bagritsky, atau mereka yang karyanya sangat membuatnya terpesona - Chekhov, Blok, Maupassant, Bunin dan Hugo. Semuanya dipersatukan oleh “seni melihat dunia”, yang sangat dihargai oleh Paustovsky, yang tidak hidup di masa terbaik sebagai master sastra halus. Kematangan sastranya terjadi pada tahun 1930-an dan 1950-an, di mana Tynyanov menemukan keselamatan dalam kritik sastra, Bakhtin dalam studi budaya, dan Paustovsky dalam mempelajari hakikat bahasa dan kreativitas, dalam keindahan hutan di wilayah Ryazan, di daerah provinsi yang tenang. kenyamanan Tarusa.

K.G.Paustovsky dengan seekor anjing. Tarusa. 1961

Konstantin Georgievich Paustovsky meninggal pada tahun 1968 di Moskow dan, sesuai wasiatnya, dimakamkan di pemakaman kota Tarusa. Tempat makamnya berada - sebuah bukit tinggi yang dikelilingi pepohonan dengan pemandangan jelas ke Sungai Taruska - dipilih oleh penulis sendiri.

Sebuah program televisi dari serial “More than Love” disiapkan tentang Konstantin Paustovsky dan Ekaterina Zagorskaya.

Pada tahun 1982, sebuah film tentang Konstantin Paustovsky difilmkan dokumenter"Konstantin Paustovsky. Kenangan dan pertemuan."

Browser Anda tidak mendukung tag video/audio.

Teks disiapkan oleh Tatyana Halina

Bahan yang digunakan:

KG Paustovsky “Secara singkat tentang diri saya” 1966
KG Paustovsky “Surat dari Tarusa”
KG Paustovsky “Rasa Sejarah”
Bahan dari situs www.paustovskiy.niv.ru
Bahan dari situs www.litra.ru

Konstantin Georgievich Paustovsky adalah seorang penulis terkenal Rusia-Soviet, penulis cerita anak-anak tentang alam dan karya dalam genre romantisme.

Biografi

Masa kecil

Sebagian besar masa kecil dan remaja Paustovsky dihabiskan di Ukraina, tempat keluarganya pindah pada tahun 1898. Ayah, Georgy Maksimovich, adalah pensiunan bintara, seorang pedagang Kyiv. Ibu - Maria Grigorievna (nee Vysochanskaya). Konstantin mempunyai dua saudara laki-laki dan satu saudara perempuan. Ketika Kostya duduk di bangku kelas 6 SD, ayahnya meninggalkan keluarga, dan anak laki-laki tersebut harus menggabungkan studinya dengan pekerjaan untuk membantu ibunya.

Pendidikan

Sekolah Paustovsky adalah Gimnasium Klasik Kyiv. Setelah itu, ia pertama kali belajar di Universitas Kiev di Fakultas Sejarah dan Filologi, dan kemudian dipindahkan ke Universitas Moskow, tetapi ke sekolah hukum. Studi terhenti karena perang.

Jalur kreatif

Paustovsky menulis cerita pertamanya pada tahun 1912. Itu disebut "Di Atas Air" dan bahkan diterbitkan di majalah Kiev "Lights".

Menurut hukum pada waktu itu, Paustovsky tidak diterima menjadi tentara, karena kedua kakak laki-lakinya maju ke garis depan. Oleh karena itu, ia harus bekerja di belakang: pertama sebagai konselor di trem, kemudian di kereta ambulans. Pada tahun 1915, ia menjadi bagian dari detasemen sanitasi di Belarus dan Polandia. Dia bekerja di pabrik di Yekaterinoslav, Yuzovka, Taganrog, dan Laut Azov. Pada tahun-tahun inilah Paustovsky menulis cerita pertamanya, yang baru diterbitkan pada tahun 1930 - “Romantics”.

Pada tahun 1917 dia menyaksikan Revolusi Oktober dan memulai karir sebagai reporter perang. Ketika perang saudara dimulai, Paustovsky berakhir di Ukraina sebagai bagian dari tentara Petliura, kemudian di Tentara Merah. Setelah permusuhan berakhir, ia sering bepergian ke selatan, tinggal di Odessa selama hampir 2 tahun, di mana ia bekerja untuk surat kabar lokal "Sailor". Perkenalannya dengan penulis I. Babel dimulai pada saat ini. Setelah Ukraina, Paustovsky tinggal di Kaukasus. Konstantin Georgievich kembali ke Moskow hanya pada tahun 1923. Dia adalah editor ROSTA dan mulai menerbitkan karyanya sendiri.

Pada tahun 1928, para pembaca berkenalan dengan koleksi pertama Paustovsky, “Kapal yang Akan Datang.”

Tahun 30-an adalah masa berkarya di media cetak: surat kabar Pravda, majalah 30 Hari dan Prestasi Kita. Ia sering bepergian keliling negeri dan mengungkapkan kesan perjalanannya dalam karya-karyanya. Pada tahun 1931, di Livny, dia menulis sebuah cerita yang menjadi pekerjaan kunci karyanya - "Kara-Bugaz". Karya ini membawa ketenaran bagi penulisnya. Selama tahun-tahun ini, karya-karyanya paling banyak topik yang berbeda: cerita “The Fate of Charles Lonseville”, “Colchis”, “The Black Sea”, “Constellation of the Hound Dogs”, “The Northern Tale” (sebuah film dengan nama yang sama dibuat berdasarkan film tersebut pada tahun 1960), “Orest Kiprensky”, “Isaac Levitan”, “ Taras Shevchenko”, serta sejumlah besar cerita yang didedikasikan untuk wilayah Meshchera.

Dengan dimulainya perang kedua dalam kehidupan penulis, Perang Patriotik Hebat, Paustovsky bekerja di Front Selatan sebagai koresponden perang dan terus menulis cerita.

Setelah perang, Paustovsky tinggal di Moskow atau Tarusa. Ia dianugerahi Ordo Spanduk Merah Tenaga Kerja dan Ordo Lenin. Pada tahun 50-an, nama Paustovsky menjadi terkenal di dunia. Dia sering bepergian: dia mengunjungi Cekoslowakia, Italia, Bulgaria, Polandia, Yunani, Turki, Swedia. Pada tahun 1965 dia berhenti dan tinggal di Capri.

Kehidupan pribadi

Bepergian melalui kota dan desa selama Perang Dunia Pertama, Paustovsky di Krimea bertemu Ekaterina Stepanovna Gorodtsova, putri seorang pendeta Ryazan. Pada tahun 1916 mereka menikah. Pernikahan tersebut menghasilkan seorang putra, Vadim, tetapi hubungan keluarga tidak berhasil, dan pada tahun 1936 mereka berpisah.

Istri kedua Paustovsky adalah Valeria Vladimirovna Valishevskaya-Navashina, saudara perempuan artis terkenal Polandia. Mereka menikah pada paruh kedua usia 30-an.

Istri ketiga Konstantin Georgievich adalah aktris Tatyana Alekseevna Evteeva-Arbuzova, yang melahirkan putranya Alexei.

Kematian

Paustovsky meninggal di Moskow pada 14 Juli 1968, dan menurut wasiatnya, ia dimakamkan di pemakaman kota Tarusa.

Prestasi utama Paustovsky

• Paustovsky dalam sastra Rusia adalah seniman kata-kata yang ahli dalam menggambar alam.
• Paustovsky dihargai sebagai penulis anak-anak, yang menumbuhkan rasa tanggung jawab pada anak terhadap alam asalnya, kecintaan terhadap keindahan tanah airnya.
• Ia dianugerahi Ordo Spanduk Merah Tenaga Kerja, Ordo Lenin dan Salib St. George, gelar IV.
• Karya Konstantin Georgievich Paustovsky memiliki pengaruh yang signifikan terhadap para penulis "sekolah prosa liris" - Yu. P. Kazakov, V. A. Soloukhin, S. Antonov, V. V. Konetsky.

Tanggal-tanggal penting dalam biografi Paustovsky

• 1892 - kelahiran
• 1898 - pindah dari Moskow ke Kyiv
• 1912 - masuk ke Universitas Kiev, cerita "Di Atas Air"
• 1914–1917 - bekerja di belakang
• 1916 - menikah dengan E. S. Gorodtsova
• 1917 - reporter perang
• 1918–1922 - Perang Saudara
• 1923 - editor ROSTA
• 1928 - koleksi "Kapal yang Akan Datang"
• 1930 - cerita "Romantis"
• 1931 - "Kara-Bugaz"
• 1933 - cerita "Nasib Charles Lonseville"
• 1934 - "Colchis"
• 1936 - "Laut Hitam", cerai dari istri pertama
• 1937 - "Rasi bintang Canes Venatici", "Ishak Levitan", "Orest Kiprensky"
• 1938 - "Kisah Utara"
• 1939 - dianugerahi Ordo Spanduk Merah Tenaga Kerja, "Taras Shevchenko"
• 1941–1945 - koresponden perang di Front Selatan
• 1950 - menikah dengan T.A.Evteeva-Arbuzova
• 1955 - cerita "Mawar Emas"
• 1968 - kematian

• Romantisme Paustovsky berawal dari kisah-kisah Green, yang dialami penulis di masa mudanya.
• Kedua saudara laki-laki Konstantin Georgievich meninggal pada hari yang sama, tetapi di bidang yang berbeda.
• Pada tahun 1935, sutradara A. Razumny membuat film “Kara-Bugaz” berdasarkan cerita Paustovsky, yang tidak diizinkan untuk dirilis karena alasan politik.
• Bagi Valishevskaya, Paustovsky adalah suami ketiga.
• Putra dari pernikahan ketiganya, Alexei, meninggal secara tragis pada usia 25 tahun karena overdosis obat. Pacarnya hampir mati bersamanya karena alasan yang sama, namun mereka berhasil menyelamatkannya.
• Pada tahun 1964, Marlene Dietrich yang brilian mengunjungi Moskow. Usai pidatonya di House of Writers, ia meminta untuk bertemu dengan K. G. Paustovsky, yang saat itu sedang sakit parah dan berada di rumah sakit. Terlepas dari larangan dokter dan penolakan dari Konstantin Georgievich sendiri, dia tetap dibawa menemuinya untuk bertemu. Dengan berlinang air mata, kecantikan terkenal itu berlutut di hadapannya dan dengan penuh semangat mencium tangan penulis tua itu di depan seluruh penonton. Setelah tenang, dia berkata bahwa dia sudah lama bermimpi untuk berterima kasih penulis Soviet untuk ceritanya "Telegram".
• Pada tahun 1965, Paustovsky menjadi kandidat Hadiah Nobel Sastra, tetapi penghargaan itu diberikan kepada penulis Rusia lainnya, Mikhail Sholokhov.

“Orang yang kita cintai selalu tampak abadi bagi kita” (K.G. Paustovsky)

Melalui benang tak kasat mata, semua penulis dan penyair favorit saya terhubung satu sama lain! Paustovsky dan Bunin, Tarkovsky dan Pasternak, Marshak, Shengeli, Lugovskoy dan Bagritsky, D. Samoilov dan M. Petrov.
Roda adalah konstelasi. Tapi hari ini tentang yang paling dicintai - Konstantin Georgievich Paustovsky.

Mungkin, hanya jiwa orang Rusia yang bisa begitu dekat dengan jiwa penulis tercinta, masuk ke dalam jalinan karyanya, berteman dengan pahlawannya, jatuh cinta hingga penulis-orang ini menjadi keluarga. . Mereka ingat bahwa Chekhov seperti itu bagi pembaca Rusia, dan ketika dia meninggal pada tahun 1904, banyak yang menganggap kematiannya sebagai kesedihan pribadi yang sangat besar. Di antara orang-orang ini adalah Georgy Maksimovich Paustovsky, ayah dari Kostik Paustovsky yang berusia 12 tahun. Belakangan, sebagai seorang master yang matang, Paustovsky berkata tentang Chekhov: “Dia bukan hanya seorang penulis yang brilian, tetapi juga orang yang sangat disayang. Beliau mengetahui di mana letak jalan menuju kemuliaan, martabat, dan kebahagiaan manusia, dan meninggalkan kita semua tanda-tanda jalan ini.” Membaca baris-baris ini, saya selalu menghubungkannya dengan Konstantin Georgievich Paustovsky sendiri.

Konstantin Georgievich disebut Penyihir. Dia tahu bagaimana menulis sedemikian rupa sehingga mata orang yang membaca bukunya menjadi ajaib. Diketahui bahwa manusia “bermata kosong” dan “bermata ajaib”.

Betapa beruntungnya saya, tak lama sebelum kematiannya, ibu saya menyerahkan buku Paustovsky “The Tale of Forests and Stories” ke tangan saya. Buku dibuka berdasarkan cerita "Salju". Saya berumur 15 tahun.
Dan mungkin saya lahir pada usia 15 tahun, pada hari Mei itu, ketika saya sedang duduk di balkon dan mempersiapkan ujian, dan anting-anting poplar merah terbang ke halaman buku teks (kemudian ujian diambil setiap tahun).
Saya menganggapnya sebagai ayah rohani saya. Pada hari yang mengesankan itu, dia sepertinya mencuci mata saya, dan saya melihat dunia dalam warna - indah, menakjubkan, unik. Dia mengajari saya tidak hanya untuk melihat, tetapi juga untuk melihat. Berkat pelajarannya, saya jatuh cinta pada puisi, musik, alam, semua hal baik yang harus dijalani seseorang.

Di tahun-tahun berikutnya, K.G. memiliki banyak siswa, ia mengajar di Institut Sastra, mengadakan seminar prosa: Y. Bondarev, V. Tendryakov, G. Baklanov, Y. Kazakov, B. Balter, G. Kornilova, S. Nikitin, L .Krivenko, I. Dick, A. Zlobin, I. Goff, V. Shoror.
Namun murid-muridnya juga adalah pembacanya, yang telah merasakan pelajaran moral dari “Dokter Paust”. Itu berlanjut di dalam diri kita, para pembacanya.
E. Kazakevich memanggilnya “Dokter Paust”. Paustovsky memang mirip dengan pahlawan legendaris Goethe, yang tanpa pamrih mencari makna hidup dan menemukannya dalam pelayanan yang luar biasa kepada orang-orang.
Di dunia Paustovsky, standar moral masa depan selalu mendominasi. Seorang pria tinggal di tempat yang tidak akan kita tinggali segera. Dan tidak hanya di buku. Dia seperti itu dalam hidup – pria masa depan. Ini adalah kasus yang jarang terjadi ketika seorang penulis setara dengan seseorang.
Ciri khas paling halus dari K.G. sebagai seorang penulis - meningkatkan kehati-hatian dan kehalusan manusia. Dan Nazim Hikmet mendefinisikan secara singkat gambaran K.G. – KEJUJURAN dan BAKAT.

Ketika saya membaca ulang Paustovsky, saya sering melepaskan diri dan menghela nafas. Aku menghela nafas bukan karena aku merasa tidak enak. Dan karena itu sangat bagus. Setiap kata, setiap frasa begitu halus, begitu sempurna, seolah-olah terbuat dari emas.
Tampaknya selalu dalam cerita dan cerita dia menyapa saya secara khusus, dia tahu segalanya tentang saya dan percaya pada saya. Mungkin ini yang terlihat oleh semua pembacanya?
E. Mindlin menulis tentang ini: “Pembaca merasa nyaman dengan Paustovsky. Sungguh luar biasa bila pembaca merasa nyaman dengan seorang penulis artis hebat, karena kebaikan sama sekali bukan sifat yang sangat diperlukan dari bakat. Kebaikan adalah salah satu anugerah artis. Paustovsky, dalam arti luas, adalah seniman yang baik hati."

KG lahir. Paustovsky 31 Mei 1892 di Moskow dalam keluarga seorang pegawai kereta api. Dia adalah keturunan nenek Turki di satu sisi, dia memiliki darah Polandia, dan ada juga darah Zaporozhye. Dia berbicara tentang leluhurnya, selalu tertawa dan terbatuk-batuk, tetapi jelas bahwa dia senang merasa seperti putra dari Timur dan orang bebas Zaporozhye. Yu.Kazakov mengingat hal ini. Di antara kerabat Paustovsky ada banyak orang yang diberkahi dengan imajinasi yang kuat, rasa keindahan alam, dan bakat puitis yang terpendam. Kepentingan penulis masa depan sudah ditentukan di gimnasium Kyiv. Di antara murid gimnasium adalah M. Bulgakov, A. Vertinsky, B. Lyatoshinsky. Paustovsky muda memanfaatkan alasan apa pun untuk menuliskannya di atas kertas. Secara alami, dia sama sekali tidak murung, selalu siap untuk langsung menanggapi kata-kata tajam, lelucon, kegembiraan dalam berkomunikasi, dia tidak bisa menyembunyikan dalam dirinya apa yang membuatnya kewalahan. Tapi bagaimana dia bisa menyadari hal ini ketika alam memberinya rasa malu dan kelembutan, dan tidak ada seorang pun di sekitarnya yang mau mendengarkannya sampai akhir? Sebagai seorang master yang diakui, dia dengan getir mengatakan bahwa “dia dengan tulus mempercayai semua yang dia ciptakan. Properti ini menjadi penyebab banyak kemalangan saya.” Namun harta warisan ayahnya ini mendorongnya untuk berkreasi. Karena tidak ada orang yang mau membagikan pemikiran dan impian Anda, hanya ada satu hal yang harus dilakukan - mempercayakannya ke kertas. Dia menuliskan hal-hal paling penting yang dia jalani. Dia secara mental dipindahkan ke keadaan imajiner, sangat berbeda dari hari-hari membosankan yang dia jalani. Nasibnya sudah ditentukan. Tanpa mencetak satu baris pun, dia sudah menjadi seorang penulis.

K. G. menulis dengan luar biasa tentang musim panas terakhir masa kanak-kanaknya dalam buku pertama dari kisah otobiografinya tentang kehidupan, buku “Tahun-Tahun Jauh”: “Itu adalah musim panas lalu masa kecilku yang sebenarnya. Kemudian gimnasium dimulai. Keluarga kami berantakan. Aku ditinggalkan sendirian sejak awal dan di tahun-tahun terakhir SMA aku sudah mencari nafkah sendiri dan merasa seperti orang dewasa...<……>
Masa kecil telah berakhir. Sangat disayangkan kita mulai memahami semua pesona masa kanak-kanak ketika kita beranjak dewasa. Segalanya berbeda sebagai seorang anak. Kami memandang dunia dengan mata yang cerah dan bersih, dan segalanya tampak lebih cerah bagi kami. Matahari lebih cerah, rumput berbau lebih kuat. Dan hati manusia lebih luas, kesedihan lebih tajam, dan bumi seribu kali lebih misterius - hal terindah yang telah diberikan kepada kita seumur hidup. Kita harus mengolahnya, melindunginya, dan melindunginya dengan seluruh kekuatan keberadaan kita.”

Pada tahun-tahun terakhirnya di gimnasium, Paustovsky mulai menulis puisi. Tentu saja, kata-kata itu bersifat meniru, samar-samar secara misterius, tetapi kata-kata itu sudah mengandung julukan baru dan ketertarikan pada kata-kata. Setelah menulis banyak puisi yang tidak memuaskannya, K.G. merasa tergoda untuk mencoba prosa. “Di kelas terakhir gimnasium,” kenangnya, “Saya menulis cerita pertama saya dan menerbitkannya di Kiev majalah sastra"Lampu." Ini terjadi pada tahun 1911. Karena majalah tersebut berhaluan kiri, editor menyarankan kami untuk menandatanganinya dengan nama samaran - K. Balagin. Setahun kemudian, cerita Paustovsky "Empat" diterbitkan di majalah "Ksatria".

Pada tahun 1911, Paustovsky masuk Universitas Kiev, kemudian dipindahkan ke Universitas Moskow, dan ia tidak dapat lulus karena pecahnya perang. Dia menjadi konselor dan kondektur trem Moskow, dan setiap hari dia menyaksikan kekhawatiran dan nasib berbagai orang. Dibebaskan dari dinas militer karena penglihatannya dan caranya putra bungsu dalam keluarga, dia menggunakan seluruh energinya untuk maju ke depan. Namun setelah menghabiskan 3 bulan di garis depan, tidak ada jejak ide romantisnya tentang perang yang tersisa. Setelah menulis beberapa esai tentang perang, ia kembali terjun ke dunia penulisan puisi.
Waktu berlalu, dan Paustovsky memutuskan untuk menunjukkan puisinya kepada seseorang. Pilihan ada pada Bunin. Bunin meluangkan waktu dan, setelah membaca puisi penulis muda tersebut, mencatat bahwa “dalam puisi Anda bernyanyi dari suara orang lain,” dia menyarankan penulis untuk beralih ke prosa. Paustovsky segera dan selamanya mengikuti nasihat ini.

Tahun-tahun Perang Dunia Pertama berperan peran besar dalam membentuk pandangannya terhadap kehidupan. Inilah yang dia tulis tentang hal ini dalam buku otobiografinya yang kedua, “Pemuda Gelisah”: “Tanpa perasaan akan negaranya - istimewa, sangat sayang dan manis dalam setiap detailnya - tidak ada karakter manusia yang nyata pada tahun-tahun itu, selama pelayanan saya di kereta ambulans, untuk pertama kalinya saya merasakan bahasa Rusia sampai ke titik terakhir.”

Pada masa perang saudara, ia ikut serta dalam pertempuran dengan geng Petliura, setelah itu ia berlayar sebagai pelaut, kemudian menjadi jurnalis, berkolaborasi di surat kabar di Moskow, Batumi, dan Odessa. Spesialisasi surat kabar apa yang dia pelajari? Reporter, koresponden keliling, penulis esai, korektor. Pada tahun 20-an di Odessa ia berkolaborasi di surat kabar kecil "Sailor". Koran itu seukuran halaman album. Ketika ada kekurangan kertas koran, kertas koran diproduksi dengan kertas kado teh dengan berbagai warna, kadang biru, kadang merah muda. Saat itu, Kataev, Bagritsky, dan Olesha memulai karya sastra mereka di Odessa. Tidak ada uang - dan staf editorial menerima "biaya" dalam bentuk barang: kancing mutiara yang bengkok, biru, keras seperti batu bulat, tembakau Kuban berjamur, gulungan korduroi. Namun mereka tidak bersedih; kantor redaksi adalah rumah mereka, tempat perdebatan tak henti-hentinya dan inspirasi berkobar. Surat kabar tersebut menarik perhatian para penulis dan penyair yang, beberapa tahun kemudian, menjadi kejayaan sastra kita.

Salah satunya adalah Babel. Paustovsky berbicara tentang dia dengan cinta, berusaha untuk tidak melewatkan satu baris pun. Babel disayanginya sebagai penulis prosa teladan dan sebagai orang yang persahabatannya dibanggakan oleh semua orang yang mengenalnya. Dia meninggal secara tragis pada tahun 1944. Generasi yang belum pernah mendengar tentang Babel tumbuh. Dan sekarang, setelah bertahun-tahun terdiam, Paustovsky adalah orang pertama yang berbicara keras tentang dia.

Pada tahun 1923, ketika P. pindah ke Moskow, yang sejak itu menjadi tempat tinggal permanennya, dari sana, seolah-olah dari rumah, ia melakukan pengembaraan dan perjalanan, dan memasuki layanan ROSTA (pendahulu TASS), ia sudah berada di sana. jurnalis yang matang dan berpengalaman.
Pada saat ini dia ditinggalkan sendirian. Ketika dia berada di tahun terakhir sekolah menengahnya, ayahnya meninggal. Di sinilah buku “Tahun-Tahun Jauh” dimulai.
Selama Perang Dunia Pertama, dia mengetahui dari sebuah surat kabar bahwa kedua saudara laki-lakinya meninggal pada hari yang sama di medan yang berbeda. Di Kyiv, ibunya meninggal karena pneumonia, dan seminggu kemudian saudara perempuannya meninggal.

Kisah otobiografi ke-6, yang berjudul “The Book of Wanderings,” dengan luar biasa menggambarkan masa ketika Paustovsky muda mulai berkolaborasi dengan surat kabar “Gudok.” Pada tahun-tahun itu, surat kabar transportasi ini memiliki halaman 4 dengan cara yang sangat istimewa. Itu terdiri dari feuilleton pendek, puisi satir, dan komentar tajam. Sebuah poster tergantung di atas salah satu meja: “Biarkan artikel berbicara mewakili penulisnya, bukan penulis artikelnya.” Dua staf sastra bekerja di bawah poster, yang menurut mereka ketika semua orang meninggalkan kantor editorial, mereka tinggal dan menulis novel. Ini adalah Ilf dan Petrov yang tidak dikenal. Di sini Paustovsky melanjutkan universitas jurnalistiknya.

Buku pertama oleh K.G. – “Sea Sketches” - diterbitkan pada tahun 1925, berisi esai dan cerita yang ditulis sebelumnya. Itu diterbitkan oleh penerbit pekerja air dan tidak menarik perhatian. Buku berikutnya, Minetosis, diterbitkan pada tahun 1927. Dia diperhatikan. Ada ulasan yang buruk. “Seorang romantis, terputus dari kehidupan, mencoba melupakan dirinya sendiri dalam mimpi” - begitulah sebutan Paustovsky.

Ciri paling khas dari karya-karya awal Paustovsky adalah cerita "Awan Putih", yang gaya penulisan dan karakternya mirip dengan karya Green.
Saat itu ada kabut tebal di sekitar pekerjaan Green. Suatu pagi yang mendung, para pembaca mengetahui bahwa tidak ada bahaya yang lebih mematikan dalam literatur kita selain karya “orang asing Rusia” - Alexander Green. Dia dituduh kosmopolitanisme, mereka mengatakan dia menggunakan suku kata pertamanya nama asli, Karena ingin menyembunyikan asal usul Slavianya agar menjadi seperti penulis Barat. Pada tahun 1949, muncul gagasan bahwa sastra kita terancam oleh pemujaan... Greene!
Sepuluh tahun kemudian, Paustovsky menulis artikel tentang Green. “Green adalah seorang penulis yang hebat dan keras kepala, tetapi bahkan tidak sepersepuluh dari bakatnya yang dikembangkan.” Dia adalah salah satu orang pertama yang mengatakan kebenaran tentang Greene, dengan mengatakan bahwa pembaca kami membutuhkan penulis seperti Greene. Saya tidak takut untuk mengatakannya dengan suara keras. Dan mulai sekarang, Paustovsky akan selalu menyampaikan pendapatnya tentang bakat yang terlupakan dan tidak dikenal.

Upaya pertama untuk membuat pekerjaan besar Ada sebuah cerita berjudul "Romantis". Pada tahun 1916, di Taganrog, Paustovsky menulis halaman pertama dari sebuah karya besar di mana ia ingin menyampaikan pengamatannya tentang kehidupan dan pemikirannya tentang seni, tentang panggilan yang sulit namun mulia dari seorang penulis. Pindah dari satu tempat ke tempat lain, dia membawanya - ke Moskow, ke Efremov, ke Batumi, dan menulis halaman baru. Itu diterbitkan hanya pada tahun 1935, ketika Paustovsky sudah menjadi penulis terkenal “Kara-Bugaz” dan “Colchis”. Sebagian besar “Romantis” dimasukkan 20 tahun kemudian dalam “Tale of Life” otobiografi.

Pada tahun 30-an, 3 buku baru karya Paustovsky diterbitkan dalam satu periode lima tahun: "Kara-Bugaz" pada tahun 1932, "Colchis" - pada tahun 1934, "Laut Hitam" pada tahun 1936. Semua buku ini mempunyai kesamaan: temanya telah ditentukan, selama bertahun-tahun yang menjadi yang utama: pengetahuan dan transformasi negara asal. Dalam waktu singkat, buku-buku tersebut diterjemahkan ke dalam bahasa masyarakat Uni Soviet dan dunia. Mereka sangat dihargai oleh Gorky dan Romain Rolland. Yang paling kontroversial dan kompleks tiga buku– “The Black Sea”, diterbitkan untuk anak-anak, tetapi dalam ke tingkat yang lebih besar dirancang untuk orang dewasa.
Sejak kecil, laut bagi Paustovsky dikelilingi oleh aura romantis. Bertemu dengan laut tak menyurutkan kegembiraannya. Hari bahagia saat pertama kali melihat Laut Hitam terpatri dalam ingatannya seumur hidupnya, dan sejak itu ia “muak” selamanya. Ia dihantui oleh keinginan untuk menulis buku yang menjadikan laut sebagai pahlawannya, bukan sebagai latar belakangnya.
“Saya menyusun buku saya tentang Laut Hitam sebagai pilot artistik, sebagai semacam ensiklopedia artistik laut ini.” Di halaman cerita, gambar Letnan Schmidt, penulis Hart (Green), dan partisan di tambang Kerch muncul. Tapi yang paling penting aktor laut tetap ada.

Jika Paustovsky sesekali melontarkan kata-kata pahit tentang kritik, maka dia punya banyak alasan untuk ini. Dia sudah menjadi penulis terkenal, kritikus yang sama membaca bukunya, dan beberapa dari mereka berbicara tentang delusi dan kesalahannya. Kritikus tidak menyangkal bakat Paustovsky, mereka hanya menyesali bakat ini yang salah arah. Sekarang, jika Paustovsky yang berbakat menulis seperti orang lain... Namun tahun-tahun berlalu, dan Paustovsky tetap tuli terhadap nasihat mereka. Seorang yang romantis tetaplah seorang yang romantis. Bukan tanpa alasan bahwa dalam kuesioner, yang akan kita bicarakan nanti, Paustovsky, ketika ditanya “kualitas apa yang paling Anda hargai dari seorang penulis?”, menjawab: “kesetiaan pada diri sendiri dan keberanian.” Tidak ada ruginya memikirkan sifat keras kepala kreatif penulisnya, namun serangannya malah semakin intensif. Bukankah ini penjelasan atas sambutan dingin yang diberikan terhadap kritik terhadap The Northern Tale?
Berdasarkan “The Northern Tale”, sebuah film dibuat di Mosfilm pada tahun 1960, ditulis dan disutradarai oleh Evgeniy Andrikanis. Di perpustakaan rumah saya ada buku Andrikanis “Meetings with Paustovsky”. Buku ini tentang karyanya dalam film, tentang Paustovsky sebagai pribadi dan penulis, ditulis dengan sangat bersemangat dan sepenuh hati. Begitulah kualitas Konstantin Georgievich - untuk mengikat orang baik selamanya.
Di halaman pertama, Andrikanis menceritakan bagaimana pada tahun 1943 salah satu tentara, ketika pasukan kita maju, adalah orang pertama yang melompat ke ruang istirahat fasis dan tewas dalam pertarungan tangan kosong. Dia tidak punya dokumen atau surat. Di bawah mantel, di dada prajurit, mereka hanya menemukan sebuah buku kecil yang sangat compang-camping... Ternyata itu adalah "The Northern Tale" oleh Konstantin Paustovsky. Prajurit tak dikenal itu dimakamkan bersama dengan karya favoritnya. Inilah jawaban atas kritik tersebut!

Pada akhir tahun 30-an, Paustovsky berpisah dengan selatan yang eksotis, tempat peristiwa-peristiwa di banyak karyanya sebelumnya terjadi. Dia beralih ke alam Rusia tengah yang tampak tidak mencolok namun menawan dalam keindahannya yang sederhana. Mulai saat ini kawasan ini akan menjadi tempat lahirnya hatinya. Hanya sesekali, dan itupun tidak lama, Paustovsky akan meninggalkan wilayah ini. Dan kembali ke sana lagi. Tulis tentang dia, kagumi dia, muliakan dia.

Dalam kata pengantar kumpulan karya, K. G. menulis: “Hal yang paling bermanfaat dan membahagiakan bagi saya adalah perkenalan saya dengan Rusia tengah... Saya menemukan kebahagiaan terbesar, paling sederhana dan paling tulus di kawasan hutan Meshchera tanah saya, konsentrasi dan kebebasan batin, pemikiran favorit dan kerja keras saya. Saya berhutang sebagian besar hal yang saya tulis kepada Rusia Tengah - dan hanya padanya."
Buku pertama Paustovsky tentang alam Rusia Tengah - sebuah cerita kecil "The Meshchera Side" - diterbitkan pada tahun 1939. "The Meshchera Side" ditulis dengan sangat sederhana. Ceritanya tidak memiliki alur konvensional. Narasi datang dari sudut pandang narator, melalui persepsinya. Fokusnya adalah di wilayah Meshchera; manusia, sang pahlawan, menjadi “latar belakang”, dan lanskap, yang telah menjadi latar belakang sejak dahulu kala, menjadi pahlawan!
Buku kecil ini dimulai dengan bab “Tanah Biasa”, dan bab ini dibuka dengan kalimat: “Di wilayah Meshchera tidak ada keindahan dan kekayaan khusus, kecuali hutan, padang rumput, dan udara bersih…” Tampaknya a penulis tipe romantis tidak ada hubungannya di negeri sederhana ini. Semua halaman lain dalam buku ini membantah anggapan ini. Ada banyak deskripsi tentang sifat Rusia tengah dalam sastra Rusia. Bentang alam yang dijelaskan dalam “Sisi Meshcherskaya” memiliki perbandingan yang sulit dengan contoh-contoh klasik: “Jalan di hutan adalah kilometer keheningan dan ketenangan. Ini adalah ladang jamur, burung-burung yang terbang dengan hati-hati. Ini adalah pohon butternut lengket yang ditutupi dengan jarum pinus, rerumputan kasar, jamur porcini dingin, stroberi, lonceng ungu di lahan terbuka, daun aspen yang bergetar, cahaya yang khusyuk dan, terakhir, senja di hutan, saat kelembapan memancar dari lumut dan kunang-kunang terbakar di rerumputan.”
Kritikus memuji Sisi Meshchera. Dia dipanggil " pelukis pemandangan terbaik dalam sastra modern." Roskin menulis: "Banyak karya Paustovsky adalah karya lukisan. Mereka bisa digantung di dinding, kalau saja ada bingkai dan paku untuk gambar seperti itu."

Selama masa besar Perang Patriotik Konstantin Georgievich maju ke depan sebagai koresponden perang dan mengalami kemunduran yang sulit bersama tentara.

Dia berada di front selatan di Bessarabia, Odessa, dan di Danube. Dia menerbitkan esai dan cerita. Dia jatuh sakit di garis depan, kembali ke Moskow, dan kemudian pergi ke Alma-Ata, di mana semua organisasi film dievakuasi, dan menulis naskah besar anti-fasis di sana, yang banyak dia kerjakan. Film ini tidak pernah dirilis. Dari bioskop K.G. tidak berhasil, dimulai dengan adaptasi film “Kara-Bugaz” dan “Colchis” yang gagal.

Para kritikus dengan kasar menangani kisah-kisah perang K.G. yang luar biasa, khususnya dengan cerita "Salju", menuduhnya sentimentalitas, tidak jujur, dan plot yang buruk. Bahkan lilin yang bengkok dari cerita ini pun disalahkan. Dan ceritanya luar biasa!
Namun yang menarik adalah para kritikus ini bertanya-tanya mengapa selama tahun-tahun perang, karya-karya Paustovsky, cerita-ceritanya, mendapatkan popularitas yang belum pernah terjadi sebelumnya. Hal ini diketahui dari banyak pustakawan di kota yang berbeda negara. Hal ini mungkin terjadi karena selama tahun-tahun perang, kecintaan terhadap negara menjadi sangat kuat, yang memaksa seseorang untuk membaca kembali karya-karya yang didedikasikan untuk negara tersebut dengan cara yang baru.

“The Tale of Forests,” yang ditulis pada tahun 1948, secara langsung melanjutkan garis kreativitas yang dimulai sebelum perang dengan cerita tentang Rusia Tengah. Di dalamnya tema keindahan alam dipadukan dengan tema pemanfaatan hutan secara ekonomi. Mulai dari bab pertama, yang memperlihatkan P.I alam asli dengan gambaran tentang tanah air, tentang nasib bangsa. Pemulihan hutan yang hancur akibat perang adalah tema bab terakhir cerita ini. Hutan dalam cerita tersebut hadir tidak hanya sebagai pelindung ladang dan sungai, tidak hanya sebagai sumber bahan baku, namun, yang terpenting, sebagai sumber energi. gambar puitis Rusia.

“The Tale of Life” telah disusun sejak lama, dan buku pertamanya, “Distant Years,” diterbitkan pada tahun 1946. Sambutannya dingin, penulis disuguhkan daftar keluhan yang panjang. Mungkin sambutan dingin seperti itu berperan dalam fakta bahwa Konstantin Georgievich tidak mengambil sekuel untuk waktu yang lama: hanya 9 tahun kemudian buku kedua dari cerita otobiografi, "Restless Youth," diterbitkan, dan pada tahun 1957 buku ketiga , “Awal Abad yang Tidak Diketahui.” 3 buku berikutnya ditulis: pada tahun 1958 - “Waktu Harapan Besar”, pada tahun 1959-1960. - "Lempar ke Selatan", pada tahun 1963 "Kitab Pengembaraan". Setelah menulis “The Book of Wanderings,” Paustovsky tidak menganggap siklus itu selesai. Dia akan membawa ceritanya ke tahun 50-an. Dan bukan dia sendiri, melainkan kematian yang mengakhiri pekerjaan ini. Buku ketujuh oleh K.G. Saya ingin menyebutnya “Telapak Tangan di Tanah.” Sekarang, ketika kami datang ke Tarusa, tempat dia menemukan kedamaian, kami selalu meletakkan telapak tangan kami di atas gundukan tanahnya.
Dia memasukkan segala sesuatu yang dia ubah pikiran dan rasakan sebagai seorang penulis dan pribadi ke dalam buku otobiografinya, itulah sebabnya buku ini sangat kaya akan isinya.

Pada tahun 1947, Paustovsky menerima surat. Ada stempel Paris di amplopnya: “Saudaraku, saya membaca cerita Anda “The Tavern on Braginka” dan saya ingin mengatakan tentang kegembiraan langka yang saya alami: itu milik cerita terbaik sastra Rusia terbaik.Ivan Bunin.
"The Tavern on Braginka" - salah satu bab dari buku pertama dari cerita otobiografi - bahkan sebelum seluruh buku diterbitkan, diterbitkan di majalah "Around the World", majalah tersebut mencapai Paris, menarik perhatian Bunin , yang segera merespons kata-kata yang baik. Dan diketahui bahwa seorang penata gaya yang sangat halus, ahli prosa yang dipoles, Bunin sangat pelit dengan pujian.

Paustovsky adalah seorang penulis cerita pendek.

Salah satu cerita pendek liris terbaik Paustovsky adalah “Basket with Fir Cones.” Pada tahun 50-an, ketika saya masih sekolah, hal itu sangat sering disiarkan di radio.

Pada hari kedewasaannya, Dagny yang berusia 18 tahun menerima hadiah dari Grieg - karya musik, didedikasikan untuknya sehingga ketika dia memasuki kehidupan, dia berjalan berdampingan dengan yang cantik, sehingga dia ingat bahwa seseorang bahagia hanya ketika dia memberikan bakatnya kepada orang lain, seluruh hidupnya. Cerpen ini penuh kegembiraan dan murni, seperti musik Edvard Grieg. Berapa banyak dari Dagny Paustovsky yang dibesarkan di tahun-tahun yang jauh itu dengan ceritanya!

Setiap tahun pada hari ulang tahun Paustovsky, 31 Mei, sebuah keranjang berisi kerucut cemara muncul di makamnya...
Paustovsky pada dasarnya adalah seorang penulis cerita pendek. Dia datang ke dunia sastra dengan sebuah cerita; dia tetap setia pada genre ini selama lebih dari 50 tahun. jalur sastra. Bahkan karya-karya besarnya pun bersifat novelistik. Sebagian besar cerita Paustovsky yang dewasa ditulis tanpa trik apa pun. Mereka tidak kaya akan insiden; lebih sering narasinya dipimpin oleh penulis - narator atau orang yang dekat dengannya. Terkadang ini adalah cerita pendek, yang aksinya terjadi di negara lain dan era lain - " juru masak tua", "Dataran di bawah salju", "Keranjang dengan kerucut cemara", "Aliran tempat ikan trout memercik."
Kisah Paustovsky "Snow", "Telegram", "Rainy Dawn" sungguh luar biasa. Anda membaca cerita-cerita sederhana ini, dan kegembiraan menyempitkan tenggorokan Anda, jiwa Anda menjadi sedih dengan kesedihan khusus yang dikatakan dengan baik oleh Pushkin: "kesedihan saya cerah."

Alexander Beck, dalam memoarnya tentang Paustovsky, memberikan entri berikut:
“Malam perpisahan “Dokter Paust” (julukan ini diberikan kepadanya oleh kuesioner lisan).

Konstantin Georgievich, kualitas apa yang paling Anda hargai dalam diri seseorang?
- Kelezatan.
- Hal yang sama tentang penulisnya?
- Kesetiaan pada diri sendiri dan keberanian.
-Kualitas apa yang menurut Anda paling menjijikkan?
- Turki. (ini salah satu ungkapan K.G. tentang orang yang angkuh dan bodoh seperti kalkun).
- Bagaimana dengan penulisnya?
- Kekejaman. Tukarkan bakat Anda.
-Cacat apa yang menurut Anda bisa dimaafkan?
- Imajinasi yang berlebihan.
- Kata perpisahan - sebuah pepatah untuk seorang penulis muda?
- “Tetaplah sederhana saat berbicara dengan raja. Tetaplah jujur ​​ketika berbicara kepada orang banyak.”

Seperti apa kehidupan Konstantin Georgievich?
Sama seperti di buku Anda. Paustovsky sang pria secara mengejutkan berkorespondensi dengan Paustovsky sang penulis. Yu.Kazakov mengingat hal ini dengan baik. “Sulit membayangkan orang yang lebih lembut dalam hidup daripada K.G. Dia tertawa menawan, malu-malu, agak membosankan, kerutan segera berkumpul di dekat matanya, matanya berbinar, seluruh wajahnya berubah, sejenak rasa lelah dan sakitnya hilang. dia berbicara tentang penyakitnya, dan kehidupannya di usia tua sangat menyakitkan: serangan jantung demi serangan jantung, asma yang terus-menerus menyiksa, penglihatan yang semakin memburuk.”
Semua orang memperhatikan keanggunan bawaannya yang luar biasa. Saya tidak tahan dengan kekacauan dalam hal apa pun. Tidak pernah duduk meja tanpa berpakaian hati-hati. Dia selalu cerdas dan rapi. Saya tidak pernah mendengar dia berbicara tentang “kaos”, tapi dia berpakaian dengan sedikit panache.

Keceriaan dan kebaikan, kesopanan mencapai titik kesucian. E. Kazakevich mengingat fitur-fitur ini. Dia mengatakan bahwa dia belum pernah bertemu orang yang dia sukai seperti Paustovsky.

“Saya menganggap perkenalan saya dengan K.G. sebagai salah satu kesuksesan terbesar dalam hidup saya,” tulis K. Chukovsky. “Setiap pertemuan dengannya adalah kebahagiaan sejati bagi saya…”
Dia, Chukovsky, meninggalkan kita baris-baris terbaik tentang Paustovsky, seorang pendongeng lisan: “Plot dari setiap cerita lisannya selalu begitu menarik, intonasinya begitu hidup, julukannya begitu halus sehingga saya tanpa sadar merasa kasihan pada orang-orang yang kekurangan itu. tentang nasib yang tidak memiliki kesempatan untuk mengalami kebahagiaan ini; dengarkan cerita lisan Paustovsky.”
Konstantin Georgievich tidak pernah menceritakan kasus yang sama dengan cara yang sama; ketika dia menceritakannya lagi, kasus ini memperoleh detail dan detail baru. Namun cara membacanya mirip dengan tulisan tangannya - jelas, tanpa tekanan, dengan tenang. Suaranya monoton dan membosankan.

Di mana pun keluarga Paustovsky muncul (dan sejak 1949 Tatyana Alekseevna Evteeva-Arbuzova menjadi istrinya), baik itu rumah di Tarusa, apartemen sempit di Kotelniki di Moskow, atau kamar di Rumah Kreativitas penulis di Yalta, suasana khusus menetap di dengan koper pertama dibawa. A. Batalov mengingat hal ini. Tanda paling mencolok dari cara hidup istimewa ini, yang membedakan keluarga ini dari keluarga lainnya, adalah bunga dan segala jenis tanaman. Mereka ada dimana-mana. Saat berjalan-jalan, pepohonan, rerumputan, dan semak-semak ternyata adalah kenalan lamanya. Dia fasih di dalamnya, tahu nama populer dan ilmiahnya. Dia punya banyak nomor identifikasi tanaman. Di Tarusa K.G. Saya bangun lebih awal dari orang lain, berjalan mengelilingi taman kecil di rumah, dengan hati-hati membungkuk ke setiap tanaman. Kemudian dia duduk untuk bekerja. Dan ketika keluarga saya bangun, hal pertama yang saya katakan kepada istri saya adalah: “Kamu tahu, Tanya, nasturtium mekar hari ini”...
Penulis Tarusa I. Ya. Bodrov memberi tahu saya bagaimana di akhir musim gugur K.G. Dia menutupi bunga opium yang sedang mekar dengan jubah tua untuk malam itu, dan kemudian, seolah-olah secara kebetulan, mengantar teman-temannya melewati keajaiban merah tua ini dengan latar belakang rumput musim gugur yang layu.

“Mawar Emas” adalah apa yang Paustovsky sebut sebagai buku tentang menulis.
“Buku ini bukan kajian teoritis, apalagi panduan. Ini hanyalah catatan tentang pemahaman saya tentang menulis dan pengalaman saya.”
Buku yang sepertinya ditujukan untuk para penulis, penulis muda ini, ditulis dengan cara yang sangat menarik dan liris. Ini berisi semua pemikiran penulis, yang terakumulasi selama bertahun-tahun berkarya, tentang sifat seni dan esensi karya sastra. Buku ini dibuka dengan legenda mawar emas. Kritikus segera mencabut legenda ini dari bukunya. Setelah operasi pembedahan ini, dinyatakan sebagai khotbah dekorasi. Mawar emas sangat tidak biasa dan anggun. Tuhan memberkati mereka, para kritikus!
Penulis "Mawar Emas" tidak bosan-bosannya menekankan bahwa karya sastra tidak mungkin terjadi tanpa kerja keras yang konstan, sabar, dan sehari-hari. Salah satu pemikiran yang K.G. tanpa lelah mengingatkan murid-muridnya, mahasiswa Institut Sastra, tempat ia memimpin seminar prosa selama 20 tahun, bahwa gagasan bahwa panggilan untuk menulis tidak dapat dipisahkan dari kebutuhan untuk bermurah hati memberikan kepada orang-orang segala sesuatu yang dimiliki seseorang.
“Suara hati nurani, keyakinan akan masa depan,” kata Paustovsky, “jangan biarkan seorang penulis sejati hidup di bumi seperti bunga yang tandus, dan jangan sampaikan dengan penuh kemurahan hati berbagai macam pemikiran dan perasaan yang memenuhi dirinya.”
Paustovsky adalah seorang penulis sejati. Kemurahan hati adalah salah satu ciri paling khas dari seorang penulis dan seseorang. Dalam buku-bukunya, ia menciptakan kembali dunia dengan keaslian yang nyata, sama dengan dunia yang kita tinggali, hanya saja lebih berwarna dan cerah, penuh kebaruan dan kesegaran, seolah-olah muncul saat ini di depan mata kita. Dunia Paustovsky memperkenalkan kita masing-masing ke tempat-tempat yang tak terhitung jumlahnya, seperti Paris, dan hanya sedikit yang diketahui semua orang, seperti Pusaran Air Ilyinsky.

Pusaran air Ilyinsky... Tempat dekat Tarusa ini menjadi terkenal berkat Konstantin Georgievich.
Cerita berjudul sama diakhiri dengan kata-kata yang menjadi buku teks: “Tidak, seseorang tidak bisa hidup tanpa tanah air, sama seperti seseorang tidak bisa hidup tanpa hati!”

K.G. tinggal di Tarusa sejak tahun 1954; pada tahun 1955, setengah rumah dibeli di tepi curam Taruska, kemudian dilakukan perluasan.

KG senang berjalan di sepanjang jalan Tarusa. Seluruh jalan Tarusa panjangnya sekitar 10 km, kembali ke sejarah, ke kedalaman waktu. Suatu ketika, pasukan Tarusa berbaris menuju Pertempuran Kulikovo. Dimulai dari pusaran air Ilyinsky, menyusuri tepian Taruska melewati rumah Paustovsky, lebih jauh lagi di sepanjang tepi sungai Oka melalui Pesochnoye, tempat rumah keluarga Tsvetaev berada, lalu di sepanjang Padang Rumput Tsvetaevsky.

Pada tahun 1962, Nazim Hikmet datang ke Tarusa untuk menemui Paustovsky. Dia sangat mencintainya, memanggilnya guru favoritnya, seorang maestro hebat. Nazim Hikmet tidak menemukan K.G. di rumah, karena Paustovsky berada di rumah sakit, dia mengalami serangan jantung pertamanya. Hikmet duduk di depan rumahnya, memandangi seluruh alam yang sangat disukai K.G. Dan dia menulis puisi. Banyak yang kemudian mencoba menerjemahkannya ke dalam bahasa Rusia, tetapi tidak ada hasil. Ini dia, diterjemahkan secara interlinear dan tidak berirama:

Membawaku menjauh dariku, dia membawaku ke sana,
Di sisi lain pada bulan Mei adalah jalan Tarusskaya.
Di balik pohon birchnya adalah apa yang saya cari dan temukan
Dan apa yang tidak dapat saya temukan...
Awan mengapung di atas air
Mereka menempel di dahan
Apa yang harus saya lakukan untuk membuat kebahagiaan saya
Bukankah ia hanyut bersama awan itu?
Saya melihat rumah Paustovsky.
Rumah orang baik.
Rumah orang baik mengingatkan
Semua bulan adalah bulan Mei. Termasuk Mays dari Istanbul.
Kami akan kembali ke aspal.
Dan jejak kaki kita akan tetap ada di rerumputan.
Apakah saya bisa berjalan sepanjang ini
Jalan Tarusa sekitar bulan Mei?
Tuannya tidak ada di rumah. Dia di Moskow
Dia terbaring di sana, dia merasakan sakit di hatinya..
Mengapa orang baik sering sekali mengalami sakit hati?
Jalan Tarusskaya adalah manuskrip karya Paustovsky.
Jalan Tarusa mirip sekali dengan wanita tercinta.
Di tanah Rusia kuno ini -
Matahari adalah burung merak Vyatka.

Saya ingin menceritakan satu kasus lagi yang dikutip oleh jurnalis Less dalam “Cerita Pendek Fiksi” miliknya:
“Marlene Dietrich (aktris film Amerika) datang ke Moskow untuk tur, dan manajemen Central House of Writers meminta aktris tersebut untuk mengadakan konser untuk para penulis.
– Untuk penulis? – dia bertanya lagi. – Akankah Paustovsky hadir di konser?.. Benar, saya tidak mengenalnya, tapi saya sangat menyukai buku-bukunya.
Seorang perwakilan direktorat, yang agak bingung dengan “kondisi” yang ditetapkan oleh Marlene Dietrich, mengatakan: “Konstantin Georgievich sekarang merasa tidak sepenuhnya sehat... Tapi saya pasti akan memberitahunya tentang percakapan kami...
Malam itu terjadi peristiwa yang sangat menyentuh hati aktris terkenal itu. Konser berakhir, dan Marlene Dietrich, yang lelah dan bersemangat, hendak meninggalkan panggung, ketika tiba-tiba Leonid Lench keluar dari balik layar. Dia mengucapkan terima kasih kepada aktris tersebut atas nama para penulis Moskow dan memberikan hadiah - beberapa buku karya Paustovsky dengan tulisan pengabdian.
Tepuk tangan berkobar dengan semangat baru, dan pada saat itu Paustovsky sendiri menaiki tangga samping sempit yang mengarah dari auditorium ke panggung, perlahan, terengah-engah. Karena kesehatannya yang buruk, dia tidak menyangka bisa mendengarkan Marlene Dietrich, dan karena itu mengirimkan buku. Tapi di menit terakhir Saya tetap memutuskan untuk datang ke konser tersebut. Tidak ada yang mengharapkan penampilannya, apalagi tentu saja Marlene Dietrich. Konstantin Georgievich, dengan canggung dan malu-malu menahan dirinya di atas panggung, di bawah sorotan lampu sorot, di depan penonton yang bertepuk tangan meriah, mencoba mengucapkan kata-kata terima kasih kepada aktris tersebut, tetapi Marlene Dietrich, ringan, spektakuler dalam gaunnya yang berkilauan, adalah orang pertama yang mendekati penulis lama. Dia berbisik, "Oh, terima kasih... Terima kasih banyak!.." Kemudian dia perlahan-lahan berlutut di depannya dan, sambil meraih tangannya, dengan penuh hormat menciumnya.."

Konstantin Georgievich meninggal pada 14 Juli 1968 di Moskow. Ia dimakamkan di Tarusa. "Ave Maria" terdengar. Tarusa mencintainya, dan dia mencintai Tarusa kecil Tsvetaeva.
Tapi pertama-tama Moskow mengucapkan selamat tinggal padanya. Itu adalah pemakaman rakyat, perpisahan rakyat dengan penulis yang baik hati dan terkasih. Jalan Herzen dan semua gang di dekatnya dipenuhi orang.
Pada upacara peringatan sipil, Viktor Shklovsky diberi kesempatan untuk berbicara mewakili para penulis. Dia keluar dan berteriak sekuat tenaga: “Jangan menangis!” Dan dialah yang pertama menangis. Emilius Mindlin mengingat hal ini.
Mindlin dan Marietta Shaginyan pergi ke Tarusa. 2-3 kilometer dari kota, di kedua sisi jalan tak beraspal, ada orang-orang dengan karangan bunga, bunga, dan ranting pinus di tangannya. Kota Tarusa-lah yang keluar ke jalan raya untuk menemui warga kehormatannya. Kota ini sedang menunggu Paustovsky-nya. Bendera duka digantung di rumah-rumah, di atas gerbang.

Pemakaman berlangsung di tepian curam di atas Sungai Taruskaya di Bukit Avlukovsky di bawah pohon ek besar. Mindlin mengenang bagaimana mereka berkendara kembali dalam keheningan: “Hujan datang tiba-tiba, seolah-olah langit telah menerobos. Aliran air yang besar membanjiri kaca penglihatan. Mobil mulai bergerak, bergerak hampir dengan sentuhan, lalu kami berhenti mobil yang tidak menyala. Pengemudinya duduk dengan acuh tak acuh, dengan tangan di belakang kepala. Shaginyan menghela nafas hampir tanpa suara, gemetar karena setiap sambaran petir. Aku berharap keheningan di mobil kami tidak terganggu, andai saja aku bisa duduk dan diam sendirian bersamaku pemikiran.
Namun kini badai tersebut telah berlalu. Sopir mengambil alih kemudi. Kami memasuki Moskow pada tengah malam. Saat berpisah, Shaginyan hanya berkata, melanjutkan pikirannya: "Tapi tetap saja, hidup lebih mudah ketika Paustovsky hidup!"

Mindlin ingat bahwa mereka menulis kata-kata yang hampir sama dalam telegram yang dikirim ke Korolenko - di tengah-tengah perang saudara, Rusia memperingati ulang tahunnya yang ke-60. Kami menulis kepadanya bahwa lebih mudah untuk hidup ketika Korolenko hidup. Dia disebut hati nurani sastra Rusia.

Tapi Paustovsky adalah hati nurani kami. Sebagai pribadi, ia memiliki hati nurani yang tidak kalah dengan seorang penulis.

Korshunkova Galina Georgievna.

Konstantin Paustovsky bekerja di pabrik, menjadi pemimpin trem, tertib, jurnalis, dan bahkan nelayan... Apapun yang penulis lakukan, kemanapun dia pergi, tidak peduli siapa yang dia temui - semua peristiwa dalam hidupnya cepat atau lambat menjadi temanya dari karya sastranya.

“Puisi Pemuda” dan Prosa Pertama

Konstantin Paustovsky lahir pada tahun 1892 di Moskow. Ada empat anak dalam keluarga: Paustovsky memiliki dua saudara laki-laki dan satu saudara perempuan. Ayah saya sering dipindahkan untuk bekerja, keluarganya sering berpindah-pindah, dan akhirnya mereka menetap di Kyiv.

Pada tahun 1904, Konstantin memasuki Gimnasium Klasik Kyiv Pertama di sini. Ketika dia memasuki kelas enam, ayahnya meninggalkan keluarga. Untuk membiayai studinya, calon penulis harus bekerja sebagai tutor.

Di masa mudanya, Konstantin Paustovsky menyukai karya Alexander Green. Dalam memoarnya, ia menulis: “Keadaan saya dapat didefinisikan dalam dua kata: kekaguman terhadap dunia imajiner dan kerinduan karena ketidakmampuan melihatnya. Kedua perasaan ini muncul dalam puisi masa mudaku dan prosa pertamaku yang belum matang.” Pada tahun 1912, cerita pertama Paustovsky, “On the Water,” diterbitkan di almanak Kiev “Lights.”

Pada tahun 1912, calon penulis memasuki Fakultas Sejarah dan Filologi Universitas Kyiv. Setelah pecahnya Perang Dunia Pertama, ia pindah ke Moskow: ibu, saudara perempuan, dan salah satu saudara laki-lakinya tinggal di sini. Namun, selama perang, Paustovsky hampir tidak belajar: pertama ia bekerja sebagai pemimpin trem, kemudian mendapat pekerjaan di kereta ambulans.

“Pada musim gugur tahun 1915, saya dipindahkan dari kereta ke detasemen ambulans lapangan dan bersamanya menempuh rute mundur yang panjang dari Lublin di Polandia ke kota Nesvizh di Belarus. Di dalam detasemen, dari secarik koran berminyak yang saya temukan, saya mengetahui bahwa pada hari yang sama dua saudara laki-laki saya terbunuh di front yang berbeda. Aku ditinggalkan sendirian bersama ibuku, kecuali adik perempuanku yang setengah buta dan sakit.”

Konstantin Paustovsky

Setelah kematian saudara-saudaranya, Konstantin kembali ke Moskow, tapi tidak lama. Dia bepergian dari kota ke kota, bekerja di pabrik. Di Taganrog, Paustovsky menjadi nelayan di salah satu artel. Selanjutnya, dia berkata bahwa laut menjadikannya seorang penulis. Di sini Paustovsky mulai menulis novel pertamanya, “Romantics.”

Selama perjalanannya, penulis bertemu Ekaterina Zagorskaya. Ketika dia tinggal di Krimea, penduduk desa Tatar memanggilnya Khatice, dan Paustovsky memanggilnya dengan cara yang sama: “Aku mencintainya lebih dari ibuku, lebih dari diriku sendiri... Hatice adalah dorongan hati, ujung dari keilahian, kegembiraan, kesedihan, penyakit, pencapaian dan siksaan yang belum pernah terjadi sebelumnya...” Pada tahun 1916 pasangan itu menikah. Putra pertama Paustovsky, Vadim, lahir 9 tahun kemudian, pada tahun 1925.

Konstantin Paustovsky

Konstantin Paustovsky

Konstantin Paustovsky

"Profesi: mengetahui segalanya"

Selama Revolusi Oktober, Konstantin Paustovsky berada di Moskow. Dia bekerja di sini sebagai jurnalis selama beberapa waktu, tetapi segera mengikuti ibunya lagi - kali ini ke Kyiv. Setelah selamat dari beberapa revolusi Perang Saudara di sini, Paustovsky pindah ke Odessa.

“Di Odessa, saya pertama kali menemukan diri saya berada di kalangan penulis muda. Di antara karyawan "Sailor" adalah Kataev, Ilf, Bagritsky, Shengeli, Lev Slavin, Babel, Andrei Sobol, Semyon Kirsanov dan bahkan penulis tua Yushkevich. Di Odessa, saya tinggal di dekat laut dan banyak menulis, tetapi belum menerbitkannya, karena percaya bahwa saya belum mencapai kemampuan untuk menguasai materi dan genre apa pun. Segera "inspirasi pengembaraan jauh" kembali menguasai saya. Saya meninggalkan Odessa, tinggal di Sukhum, Batumi, Tbilisi, berada di Erivan, Baku dan Julfa, hingga akhirnya saya kembali ke Moskow.”

Konstantin Paustovsky

Pada tahun 1923, penulis kembali ke Moskow dan menjadi editor di Badan Telegraf Rusia. Selama tahun-tahun ini, Paustovsky banyak menulis, cerita dan esainya diterbitkan secara aktif. Kumpulan cerita pertama penulis, “Kapal yang Akan Datang,” diterbitkan pada tahun 1928, bersamaan dengan penulisan novel “Awan Cemerlang”. Konstantin Paustovsky telah berkolaborasi dengan banyak orang selama ini majalah: Bekerja untuk surat kabar Pravda dan beberapa majalah. Penulis menceritakan pengalaman jurnalistiknya sebagai berikut: “Profesi: mengetahui segalanya.”

“Kesadaran akan tanggung jawab atas jutaan kata, kecepatan kerja, kebutuhan untuk mengatur aliran telegram secara akurat dan akurat, memilih satu fakta dari selusin dan menyebarkannya ke semua kota - semua ini menciptakan mental yang gelisah dan gelisah. organisasi, yang disebut “temperamen seorang jurnalis.”

Konstantin Paustovsky

"Kisah Kehidupan"

Pada tahun 1931, Paustovsky menyelesaikan cerita “Kara-Bugaz”. Setelah diterbitkan, penulis meninggalkan dinas dan mengabdikan seluruh waktunya untuk sastra. Pada tahun-tahun berikutnya dia berkeliling negeri dan banyak menulis karya seni dan esai. Pada tahun 1936 Paustovsky bercerai. Istri kedua penulis adalah Valeria Valishevskaya-Navashina, yang ia temui tak lama setelah perceraian.

Selama perang, Paustovsky berada di garis depan - seorang koresponden perang, kemudian ia dipindahkan ke TASS. Bersamaan dengan pekerjaan di Badan informasi Paustovsky menulis novel “Smoke of the Fatherland,” cerita, dan drama. Teater Kamar Moskow, yang dievakuasi ke Barnaul, menggelar pertunjukan berdasarkan karyanya “Sampai Jantung Berhenti.”

Paustovsky bersama putra dan istrinya Tatyana Arbuzova

Istri ketiga Konstantin Paustovsky adalah aktris Teater Meyerhold Tatyana Evteeva-Arbuzova. Mereka bertemu saat keduanya menikah dan keduanya meninggalkan pasangannya untuk berkreasi keluarga baru. Paustovsky menulis kepada Tatyana-nya bahwa “tidak pernah ada cinta seperti itu di dunia.” Mereka menikah pada tahun 1950, dan putra mereka Alexei lahir pada tahun yang sama.

Beberapa tahun kemudian, penulis melakukan perjalanan ke Eropa. Saat bepergian, ia menulis esai dan cerita perjalanan: “Pertemuan Italia”, “Fleeting Paris”, “Lights of the English Channel”. Buku “Mawar Emas”, yang didedikasikan untuk kreativitas sastra, diterbitkan pada tahun 1955. Di dalamnya, penulis mencoba memahami “kawasan yang menakjubkan dan indah aktivitas manusia" Pada pertengahan 1960-an, Paustovsky menyelesaikan otobiografinya “Tale of Life,” di mana ia berbicara, antara lain, tentang jalur kreatifnya.

“...Menulis bagi saya bukan sekedar kegiatan, bukan hanya pekerjaan, tapi juga negara hidup sendiri, keadaan batinku. Saya sering mendapati diri saya hidup seolah-olah berada di dalam novel atau cerita.”

Konstantin Paustovsky

Pada tahun 1965, Konstantin Paustovsky dinominasikan untuk Hadiah Nobel Sastra, tetapi Mikhail Sholokhov menerimanya pada tahun itu.

Pada tahun-tahun terakhir hidupnya, Konstantin Paustovsky menderita asma dan beberapa kali mengalami serangan jantung. Pada tahun 1968, penulis meninggal dunia. Sesuai wasiatnya, ia dimakamkan di pemakaman di Tarusa.