Hieronymus Bosch (1450-1516) bisa dianggap sebagai cikal bakal surealisme, makhluk aneh seperti itu muncul di benaknya. Lukisannya adalah cerminan doktrin rahasia esoterik abad pertengahan: alkimia, astrologi, ilmu hitam. Bagaimana dia tidak berakhir di tiang pancang Inkuisisi, yang pada masanya memperoleh keuntungan kekuatan penuh, khususnya di Spanyol? Fanatisme agama sangat kuat di kalangan masyarakat negeri ini. Namun sebagian besar karyanya ada di Spanyol. Sebagian besar karyanya tidak memiliki tanggal, dan pelukisnya sendiri tidak menyebutkan namanya. Tidak ada yang tahu nama lukisan Bosch "The Garden" kesenangan duniawi", foto yang ditampilkan di sini, oleh senimannya sendiri.

Pelanggan

Selain pelanggan di tanah kelahirannya, seniman yang sangat religius ini juga memiliki pengagum tinggi atas karyanya. Di luar negeri, setidaknya ada tiga lukisan yang menjadi koleksi kardinal Venesia Domenico Grimani. Pada tahun 1504, Raja Philip yang Cantik dari Kastilia menugaskannya untuk mengerjakan “Penghakiman Tuhan yang Duduk di Surga dan Neraka.” Pada tahun 1516, saudara perempuannya Margaret dari Austria - “The Temptation of St. Antonius." Orang-orang sezamannya percaya bahwa sang pelukis memberikan interpretasi yang bijaksana tentang Neraka atau sindiran tentang segala sesuatu yang berdosa. Tujuh triptych utama, berkat ketenaran anumerta yang diperolehnya, disimpan di banyak museum di seluruh dunia. Lukisan Bosch "Taman Kenikmatan Duniawi" disimpan di Prado. Karya ini memiliki banyak sekali interpretasi di kalangan kritikus seni. Berapa banyak orang - begitu banyak pendapat.

Cerita

Beberapa orang percaya bahwa lukisan Bosch “The Garden of Earthly Delights” - Ada yang bekerja lebih awal, ada yang bekerja lembur. Setelah diperiksa pada panel kayu ek yang di atasnya tertulis, diperkirakan berasal dari sekitar tahun 1480-1490. Di Prado, di bawah triptych ada tanggal 1500-1505.

Pemilik pertama dari karya tersebut adalah anggota House of Nassau (Jerman). Setelah itu dia kembali ke Belanda. Dia terlihat di istana mereka di Brussel oleh penulis biografi pertama Bosch, yang melakukan perjalanan bersama rombongan Kardinal Louis dari Aragon pada tahun 1517. Dia pergi deskripsi rinci triptych, yang tidak meninggalkan keraguan bahwa di depannya memang ada lukisan Bosch “The Garden of Earthly Delights.”

Itu diwarisi oleh putra William, René de Chalons, kemudian diserahkan ke tangan selama perang di Flanders. Kemudian Duke menyerahkannya padanya anak haram Don Fernando, Pemimpin Ordo St. Raja Spanyol Philip II, yang dijuluki Yang Wajar, memperolehnya dan mengirimkannya ke biara Escorial pada tahun 1593. Artinya, bisa dibilang ke istana kerajaan.

Karya tersebut digambarkan sebagai lukisan di atas kayu dengan dua pintu. Bosch melukis gambar besar - “Taman Kenikmatan Duniawi”. Ukuran lukisan: panel tengah - 220 x 194 cm, panel samping - 220 x 97,5 cm, diberikan oleh teolog Spanyol José de Siguenza deskripsi rinci dan interpretasi. Meski begitu, hal itu dinilai sebagai karya paling cerdik dan terampil yang bisa dibayangkan. Dalam inventarisasi tahun 1700, hal ini disebut “Penciptaan Dunia”. Pada tahun 1857, namanya saat ini muncul - “Taman Kenikmatan Duniawi”. Pada tahun 1939, lukisan itu dipindahkan ke Prado untuk direstorasi. Lukisan itu masih ada di sana hingga saat ini.

Triptych tertutup

Di pintu tertutup itu digambarkan bola dunia dalam bola transparan yang melambangkan kerapuhan Alam Semesta. Tidak ada orang atau hewan di dalamnya.

Dicat dengan warna keabu-abuan, putih dan hitam, menandakan bahwa belum ada matahari atau bulan, dan sangat kontras dengan dunia terang saat triptych dibuka. Ini adalah hari ketiga penciptaan. Angka 3 dianggap lengkap dan sempurna karena memuat awal dan akhir. Ketika pintu tertutup, itu adalah satu, yaitu kesempurnaan mutlak. Di pojok kiri atas ada gambar Tuhan dengan tiara dan Alkitab di pangkuannya. Di bagian atas Anda dapat membaca frasa Latin dari Mazmur 33, yang diterjemahkan berarti: “Dia berbicara, dan hal itu terjadi. Dia memerintahkan, maka segala sesuatu diciptakan.” Penafsiran lain memberi kita gambaran Bumi setelah air bah.

Membuka triptych

Pelukis memberi kita tiga hadiah. Panel kiri adalah gambar Surga pada hari terakhir penciptaan bersama Adam dan Hawa. Bagian sentralnya adalah kegilaan dari segala kesenangan duniawi, yang membuktikan bahwa manusia telah jatuh dari kasih karunia. Di sebelah kanan, pemirsa melihat Neraka, apokaliptik dan kejam, di mana seseorang selamanya ditakdirkan untuk tetap tinggal karena dosa-dosanya.

Panel kiri: Taman Eden

Di hadapan kita ada surga dunia. Tapi itu tidak khas dan tidak ambigu. Entah kenapa, Tuhan muncul di tengah dalam wujud Yesus Kristus. Dia memegang tangan Hawa, yang sedang berlutut di depan Adam yang sedang berbaring.

Para teolog pada masa itu berdebat sengit tentang apakah seorang wanita memiliki jiwa. Pada saat penciptaan manusia, Tuhan meniupkan jiwa ke dalam Adam, tetapi setelah penciptaan Hawa hal ini tidak dikatakan. Oleh karena itu, keheningan seperti itu membuat banyak orang percaya bahwa seorang wanita tidak memiliki jiwa sama sekali. Jika laki-laki masih bisa menolak dosa yang memenuhi bagian tengahnya, maka tidak ada yang bisa menahan perempuan dari dosa: dia tidak punya jiwa, dan dia penuh dengan godaan iblis. Ini akan menjadi salah satu transisi dari Firdaus menuju dosa. Dosa-dosa wanita: serangga dan reptil yang merayap di tanah, serta hewan amfibi dan ikan yang berenang di air. Manusia juga bukannya tanpa dosa - pikiran berdosanya terbang seperti burung hitam, serangga, dan kelelawar.

Surga dan Kematian

Di tengahnya ada air mancur, seperti lingga merah muda, dan di dalamnya terdapat burung hantu, yang melayani kejahatan dan di sini melambangkan bukan kebijaksanaan, tetapi kebodohan dan kebutaan spiritual serta kekejaman segala sesuatu yang duniawi. Selain itu, bestiary Bosch dipenuhi predator yang memangsa korbannya. Mungkinkah hal ini terjadi di Surga, di mana semua orang hidup damai dan tidak mengenal kematian?

Pohon di Surga

Pohon kebaikan yang terletak di sebelah Adam dijalin dengan buah anggur, yang melambangkan kesenangan duniawi. Pohon buah terlarang itu dililit ular. Di Eden ada segalanya untuk melanjutkan kehidupan penuh dosa di Bumi.

Pintu tengah

Di sini umat manusia, yang menyerah pada nafsu, langsung menuju kehancuran. Ruang angkasa dipenuhi dengan kegilaan yang mencengkeram seluruh dunia. Ini adalah pesta pora kafir. Segala jenis pertunjukan seks disajikan di sini. Episode erotis berdekatan dengan adegan hetero dan homoseksual. Ada juga onanis. Hubungan seksual antara manusia, hewan dan tumbuhan.

Buah-buahan dan beri

Semua buah beri dan buah-buahan (ceri, raspberry, anggur, dan "stroberi" - konotasi modern yang jelas), dapat dimengerti oleh orang abad pertengahan, adalah tanda kenikmatan seksual. Pada saat yang sama, buah-buahan ini melambangkan kefanaan, karena setelah beberapa hari mereka membusuk. Bahkan burung robin di sebelah kiri melambangkan amoralitas dan kebobrokan.

Bejana transparan dan buram yang aneh

Mereka jelas diambil dari alkimia dan terlihat seperti gelembung dan belahan. Ini adalah jebakan bagi seseorang yang tidak akan pernah bisa dia keluarkan.

Waduk dan sungai

Kolam bundar di tengah sebagian besar terisi tokoh perempuan. Di sekelilingnya, dalam pusaran nafsu, melewati iring-iringan penunggang laki-laki dengan hewan yang diambil dari bestiary (macan tutul, macan kumbang, singa, beruang, unicorn, rusa, keledai, griffin), yang diartikan sebagai simbol nafsu. Berikutnya adalah kolam dengan bola berwarna biru yang di dalamnya terdapat tempat untuk tindakan cabul para tokoh penuh nafsu.

Dan bukan hanya itu yang digambarkan oleh Hieronymus Bosch. “The Garden of Earthly Delights” adalah lukisan yang tidak memperlihatkan perkembangan alat kelamin pria dan wanita. Barangkali dengan cara ini sang pelukis mencoba menekankan bahwa seluruh umat manusia adalah satu dan terlibat dalam dosa.

Ini sama sekali bukan gambaran lengkap tentang panel tengah. Karena Anda bisa menggambarkan 4 sungai Surga dan 2 Mesopotamia, dan tidak adanya penyakit, kematian, orang tua, anak-anak dan Hawa di pojok kiri bawah, yang menyerah pada godaan, dan sekarang orang berjalan telanjang dan tidak merasa malu.

Warna

Warna hijau mendominasi. Sudah menjadi simbol kebaikan, biru melambangkan bumi dan kesenangannya (makan blue berry dan buah-buahan, bermain di perairan biru). Merah, seperti biasa, adalah gairah. Warna merah jambu ilahi menjadi sumber kehidupan.

Sayap kanan: musikal Neraka

Bagian atas triptych kanan dibuat dengan warna gelap dan kontras dari dua pintu sebelumnya. Puncaknya suram dan mengkhawatirkan. Kegelapan malam ditembus oleh kilatan cahaya dari nyala api. Semburan api terbang keluar dari rumah-rumah yang terbakar. Dari pantulannya, air berubah menjadi merah seperti darah. Api akan menghancurkan segalanya. Terjadi kekacauan dan kebingungan dimana-mana.

Bagian tengahnya berupa cangkang telur yang terbuka kepala manusia. Dia melihat langsung ke arah penonton. Di kepala ada piringan dengan jiwa-jiwa berdosa yang menari dengan iringan bagpipe. Di dalam manusia pohon terdapat jiwa-jiwa dalam masyarakat penyihir dan setan.

Di depan Anda ada sebuah pecahan Lukisan Bosch dan “Taman Kenikmatan Duniawi”. Alasan mengapa ada banyak di neraka alat musik, jelas. Musik adalah hiburan yang sembrono dan penuh dosa yang mendorong orang menuju kesenangan duniawi. Oleh karena itu, alat musik menjadi satu orang berdosa yang disalibkan di atas harpa, nada-nadanya dibakar di pantat orang lain dengan besi panas, dan orang ketiga diikatkan pada kecapi.

Orang rakus tidak ketinggalan. Monster berkepala burung melahap orang rakus.

Babi tidak meninggalkan lelaki tak berdaya itu dengan obsesinya.

Imajinasi I. Bosch yang tiada habisnya memberikan banyak sekali hukuman atas dosa-dosa duniawi. Bukan suatu kebetulan jika Bosch sangat mementingkan Neraka. Pada Abad Pertengahan, untuk mengendalikan kawanan, sosok iblis diperkuat, atau lebih tepatnya, tumbuh hingga ukuran yang luar biasa. Neraka dan iblis berkuasa di dunia, dan hanya permohonan kepada para pelayan gereja, tentu saja demi uang, yang dapat menyelamatkan mereka dari mereka. Semakin buruk dosa yang digambarkan, semakin banyak pula dosanya lebih banyak uang akan menerima gereja.

Yesus sendiri tidak dapat membayangkan bahwa malaikat tertentu akan berubah menjadi monster, dan bahwa gereja, alih-alih menyanyikan cinta dan kebaikan kepada sesamanya, akan berbicara dengan sangat fasih hanya tentang dosa. Dan semakin baik pengkhotbahnya, semakin banyak khotbahnya berbicara tentang hukuman yang tak terelakkan menanti orang berdosa.

Dengan sangat muak terhadap dosa, dia menulis Hieronimus Bosch"Taman Kenikmatan Duniawi" Deskripsi lukisan diberikan di atas. Ini sangat sederhana, karena tidak ada penelitian yang dapat mengungkap sepenuhnya semua gambaran tersebut. Karya ini memerlukan refleksi yang bijaksana. Hanya lukisan Bosch "Taman Kenikmatan Duniawi" berkualitas tinggi akan memungkinkan Anda melihat semua detailnya. Hieronymus Bosch tidak meninggalkan terlalu banyak karyanya kepada kita. Totalnya ada 25 lukisan dan 8 gambar. Niscaya karya terhebat Mahakarya yang ditulis Bosch adalah:

• "Hay Wagon", Madrid, El Escorial.
• "Martir yang Tersalib", Istana Doge, Venesia.
• “Taman Kenikmatan Duniawi”, Madrid, Prado.
• "Penghakiman Terakhir", Wina.
• "Pertapa Suci", Istana Doge, Venesia.
• "Godaan Santo Antonius", Lisbon.
• "Adorasi Orang Majus", Madrid, Prado.

Ini semua adalah triptych altar besar. Simbolismenya tidak selalu jelas di zaman kita, namun orang-orang sezaman dengan Bosch membacanya seperti buku terbuka.

Di tahun 2016, sulit untuk menyebutkan nama artis yang namanya lebih sering terdengar selain Hieronymus Bosch. Dia meninggal 500 tahun yang lalu, meninggalkan tiga lusin lukisan, di mana setiap gambar adalah sebuah misteri. Bersama Snezhana Petrova kita akan berjalan-jalan melalui “Taman Kenikmatan Duniawi” Bosch dan mencoba memahami bestiary ini.

“The Garden of Earthly Delights” oleh Bosch (gambar diperbesar dengan mengklik)

Merencanakan

Mari kita mulai dengan fakta bahwa tidak ada interpretasi yang tersedia saat ini atas karya Bosch yang diakui sebagai satu-satunya interpretasi yang benar. Segala sesuatu yang kita ketahui tentang mahakarya ini - mulai dari waktu penciptaan hingga namanya - adalah hipotesis para peneliti.

Nama-nama semua lukisan Bosch ditemukan oleh para peneliti karyanya

Triptych dianggap terprogram untuk Bosch bukan hanya karena muatan semantiknya, tetapi juga karena keragaman dan kecanggihan karakter. Nama itu diberikan oleh sejarawan seni, yang menunjukkan bahwa bagian tengahnya menggambarkan taman kesenangan duniawi.

Di sayap kiri terdapat cerita tentang penciptaan manusia pertama dan komunikasinya dengan Tuhan. Sang Pencipta memperkenalkan Hawa kepada Adam yang tertegun, yang hingga saat ini merasa bosan sendirian. Kita melihat pemandangan surgawi, binatang-binatang eksotik, gambaran-gambaran yang tidak biasa, tetapi tanpa embel-embel - hanya sebagai penegasan akan kekayaan imajinasi Tuhan dan keanekaragaman makhluk hidup yang diciptakan oleh-Nya.

Rupanya, bukan suatu kebetulan jika episode perkenalan Adam dan Hawa dipilih. Secara simbolis, ini adalah awal dari akhir, karena wanitalah yang melanggar tabu, merayu pria, yang bersama-sama mereka pergi ke bumi, di mana, ternyata, tidak hanya cobaan, tetapi juga taman kesenangan yang menunggu. mereka.

Namun, cepat atau lambat Anda harus membayar semuanya, sebagaimana dibuktikan oleh sayap kanan, yang juga disebut musik neraka: dengan suara berbagai instrumen, monster meluncurkan mesin penyiksaan, di mana mereka yang baru saja dengan hati-hati berkeliaran di taman kesenangan menderita.

Di balik pintu adalah penciptaan dunia. “Pada mulanya Allah menciptakan langit dan bumi. Bumi belum berbentuk dan kosong, gelap gulita menutupi samudera raya, dan Roh Allah melayang-layang di atas permukaan air.” (Kejadian 1:1-2).

padanya kreativitas Bosch rupanya mempromosikan kesalehan

Gambar di belakang pintu

Dosa utama dalam triptych adalah kegairahan. Pada prinsipnya, akan lebih logis untuk menyebut triptych “Taman Pencobaan Duniawi” sebagai rujukan langsung pada dosa. Apa yang tampak indah bagi pemirsa modern, dari sudut pandang seseorang pada pergantian abad ke-15-16. Ekov adalah contoh nyata tentang bagaimana tidak berperilaku (jika tidak, di sayap kanan, jika Anda mau).

Kemungkinan besar, Bosch ingin menunjukkan konsekuensi buruk dari kenikmatan indria dan sifatnya yang fana: lidah buaya menggali ke dalam daging telanjang, karang mencengkeram tubuh dengan erat, cangkang terbanting menutup, berputar pasangan cinta ke dalam tawanan mereka. Di Menara Perzinahan, yang dindingnya berwarna oranye-kuning berkilau seperti kristal, para suami yang tertipu tidur di antara tanduk. Bola kaca tempat sepasang kekasih menikmati belaian, dan lonceng kaca yang melindungi tiga orang berdosa, menggambarkan pepatah Belanda: “Kebahagiaan dan kaca - betapa singkatnya umur mereka.”

Neraka digambarkan haus darah dan sejelas mungkin. Korban menjadi algojo, mangsa menjadi pemburu. Objek kehidupan sehari-hari yang paling biasa dan tidak berbahaya, yang tumbuh hingga proporsi yang mengerikan, berubah menjadi alat penyiksaan. Semua ini dengan sempurna mencerminkan kekacauan yang terjadi di Neraka, di mana hubungan normal yang pernah ada di dunia menjadi terbalik.

Bosch membantu para penyalin mencuri ceritanya

Ngomong-ngomong, belum lama ini, seorang mahasiswa di Universitas Kristen Oklahoma, Amelia Hamrick, menguraikan dan menyalin notasi musik untuk piano yang dia lihat pada tubuh seorang pendosa yang terbaring di bawah mandolin raksasa di sisi kanan gambar. Pada gilirannya, William Esenzo, seorang seniman dan komposer independen, membuat aransemen paduan suara untuk lagu “neraka” dan menyusun kata-katanya.

Konteks

Gagasan utama yang menghubungkan tidak hanya bagian-bagian dari triptych ini, tetapi tampaknya seluruh karya Bosch adalah tema dosa. Hal ini umumnya menjadi tren pada saat itu. Hampir mustahil bagi orang awam untuk tidak berbuat dosa: engkau akan menyebut nama Tuhan dengan sembarangan, engkau akan minum atau makan terlalu banyak, engkau akan melakukan perzinahan, engkau akan iri hati terhadap sesamamu, engkau akan menjadi putus asa— bagaimana kamu bisa tetap bersih?! Oleh karena itu, manusia berdosa dan takut, mereka takut, namun mereka tetap berdosa, dan mereka hidup dalam ketakutan akan penghakiman Tuhan dan menantikan akhir dunia dari hari ke hari. Gereja mengobarkan (secara kiasan melalui khotbah dan api unggun) iman masyarakat akan hukuman yang tak terhindarkan karena melanggar hukum Tuhan.

Beberapa dekade setelah kematian Bosch, gerakan luas mulai menghidupkan kembali makhluk fantasi yang aneh. Pelukis Belanda. Lonjakan minat terhadap motif Boschian, yang menjelaskan popularitas karya Pieter Bruegel the Elder, diperkuat oleh meluasnya penggunaan ukiran. Hobi itu bertahan selama beberapa dekade. Ukiran yang menggambarkan peribahasa dan adegan dari kehidupan rakyat sangat sukses.

Kaum surealis menyebut diri mereka pewaris Bosch

"Tujuh Dosa Mematikan" oleh Pieter Bruegel the Elder

Dengan munculnya surealisme, Bosch dikeluarkan dari gudang, dibersihkan, dan dipikirkan kembali. Dali menyatakan dirinya sebagai ahli warisnya. Persepsi gambar dari lukisan Bosch telah berubah secara serius, termasuk di bawah pengaruh teori psikoanalisis (apa jadinya kita tanpa Freud dalam hal melepaskan alam bawah sadar). Breton bahkan percaya bahwa Bosch “menulis” di atas kanvas gambar apa pun yang terlintas di benaknya—bahkan, dia membuat buku harian.

Inilah fakta menarik lainnya. Bosch melukis lukisannya dengan teknik a la prima, yaitu ia mengoleskan minyak bukan dalam beberapa lapisan, menunggu masing-masing lapisan mengering (seperti yang dilakukan semua orang), tetapi dalam satu lapisan. Hasilnya, gambar itu bisa dilukis dalam satu sesi. Teknik ini menjadi sangat populer kemudian - di kalangan Impresionis.

Psikologi modern dapat menjelaskan mengapa karya Bosch begitu menarik, tetapi tidak dapat menentukan maknanya bagi seniman dan orang-orang sezamannya. Kita melihat lukisannya penuh simbolisme dari kubu lawan: Kristen, sesat, alkimia. Tapi apa yang sebenarnya dienkripsi Bosch dalam kombinasi ini, tampaknya kita tidak akan pernah tahu.

Nasib artis

Bicara tentang apa yang disebut karir kreatif Bosch cukup sulit: kita tidak mengetahui judul asli lukisan tersebut, tidak ada lukisan yang mencantumkan tanggal pembuatannya, dan tanda tangan penulis merupakan pengecualian dan bukan aturan.

Warisan Bosch tidak terlalu banyak: tiga lusin lukisan dan selusin gambar (salinan seluruh koleksi disimpan di pusat yang diberi nama sesuai nama seniman di kampung halamannya di 's-Hertogenbosch). Ketenarannya selama berabad-abad dipastikan terutama oleh triptych, tujuh di antaranya masih bertahan hingga hari ini, termasuk “Taman Kenikmatan Duniawi”.

Bosch dilahirkan dalam keluarga seniman turun-temurun. Sulit untuk mengatakan apakah dia memilih jalan ini sendiri atau tidak harus memilih, tetapi tampaknya dia belajar bekerja dengan materi dari ayah, kakek, dan saudara laki-lakinya. Dia melakukan pekerjaan umum pertamanya untuk Persaudaraan Bunda Maria, di mana dia menjadi anggotanya. Sebagai seorang seniman, ia dipercayakan dengan tugas-tugas di mana ia harus menggunakan cat dan kuas: melukis apa saja, mendekorasi prosesi perayaan dan sakramen ritual, dll.

Pada titik tertentu, memesan lukisan dari Bosch menjadi mode. Daftar klien sang seniman penuh dengan nama-nama seperti penguasa Belanda dan Raja Kastilia, Philip I yang Adil, saudara perempuannya Margaret dari Austria, dan kardinal Venesia Domenico Grimani. Mereka mengeluarkan uang dalam jumlah besar, menggantungkan kanvas di rumah mereka dan menakuti para tamu dengan semua dosa berat, tentu saja, pada saat yang sama mengisyaratkan kesalehan pemilik rumah.

Orang-orang sezaman Bosch dengan cepat menyadari siapa yang sekarang sedang populer, mengikuti arus dan mulai meniru Hieronymus. Bosch keluar dari situasi ini dengan cara yang spesifik. Bukan saja dia tidak membuat ulah tentang plagiarisme, dia bahkan mengawasi para penyalin! Dia pergi ke bengkel, mengamati cara kerja penyalin, dan memberikan instruksi. Namun mereka adalah orang-orang dengan psikologi yang berbeda. Bosch mungkin ingin memastikan bahwa ada sebanyak mungkin lukisan yang menggambarkan gambaran setan yang menakuti manusia biasa, sehingga orang dapat mengendalikan nafsunya dan tidak berbuat dosa. Dan pendidikan moral lebih penting bagi Bosch daripada hak cipta.

Seluruh warisannya dibagikan kepada kerabatnya oleh istrinya setelah artis tersebut meninggal. Sebenarnya tidak ada lagi yang bisa dibagikan setelah dia: rupanya, semua harta duniawi yang dimilikinya dibeli dengan uang istrinya, yang berasal dari keluarga saudagar kaya.

Seni Belanda abad ke-15 dan ke-16
Altar “Taman Kenikmatan Duniawi” adalah triptych paling terkenal dari Hieronymus Bosch, yang mendapatkan namanya dari tema bagian tengah, yang didedikasikan untuk dosa kegairahan – Luxuria. Kecil kemungkinan triptych tersebut ada di gereja sebagai altar, tetapi ketiga lukisan tersebut secara umum konsisten dengan triptych lain karya Bosch. Mungkin dia melakukan pekerjaan ini untuk sekte kecil yang menganut "cinta bebas". Karya Bosch inilah, khususnya penggalan lukisan sentral, yang biasa dikutip sebagai ilustrasi; imajinasi kreatif artis menampilkan dirinya secara maksimal. Pesona triptych yang abadi terletak pada cara sang seniman berekspresi gagasan utama melalui banyak detail. Sayap kiri triptych menggambarkan Tuhan mempersembahkan Hawa kepada Adam yang tertegun di surga yang tenteram dan damai.

Di bagian tengah, sejumlah adegan, dengan interpretasi beragam, menggambarkan taman kenikmatan sejati, tempat orang beraktivitas dengan ketenangan surgawi. sosok misterius. Sayap kanan menggambarkan gambaran paling mengerikan dan mengganggu dari keseluruhan karya Bosch: mesin penyiksaan rumit dan monster yang dihasilkan oleh imajinasinya. Gambar itu dipenuhi dengan sosok-sosok transparan, struktur fantastis, monster, halusinasi yang menjadi daging, karikatur realitas yang mengerikan, yang dia lihat dengan tatapan mencari dan sangat tajam. Beberapa ilmuwan ingin melihat dalam triptych gambaran kehidupan manusia melalui prisma kesombongan dan gambarannya cinta duniawi, yang lain – kemenangan kegairahan. Namun, kesederhanaan dan keterpisahan tertentu dalam menafsirkan tokoh-tokoh individu, serta sikap baik otoritas gereja terhadap pekerjaan ini, membuat orang ragu bahwa isinya mungkin merupakan pemuliaan kesenangan tubuh. Federico Zeri: “Taman Kenikmatan Duniawi adalah gambaran Surga, di mana tatanan alam telah dihapuskan dan kekacauan serta kegairahan berkuasa, membawa orang menjauh dari jalan keselamatan. Triptych karya master Belanda ini adalah karyanya yang paling liris dan karya misterius: dalam panorama simbolis yang ia ciptakan, alegori Kristen bercampur dengan simbol alkimia dan esoteris, yang memunculkan hipotesis paling luar biasa mengenai ortodoksi agama sang seniman dan kecenderungan seksualnya.”

Sekilas, bagian tengah mungkin mewakili satu-satunya keindahan dalam karya Bosch. Ruang taman yang luas dipenuhi oleh pria dan wanita telanjang yang menikmati buah beri dan buah-buahan raksasa, bermain dengan burung dan hewan, bermain air, dan - yang terpenting - secara terbuka dan tanpa malu-malu menikmati kesenangan cinta dalam segala keragamannya. Pengendara dalam antrean panjang, seperti di komidi putar, berkeliling danau tempat gadis-gadis telanjang berenang; beberapa sosok dengan sayap yang nyaris tak terlihat melayang di langit. Triptych ini lebih terpelihara daripada kebanyakan altar besar Bosch, dan kegembiraan riang yang mengambang dalam komposisi ditekankan oleh cahayanya yang jernih dan merata di seluruh permukaan, tidak adanya bayangan, dan warna yang cerah dan kaya. Dengan latar belakang rerumputan dan dedaunan, bagaikan bunga-bunga aneh, tubuh pucat penghuni taman berkilauan, tampak lebih putih di samping tiga atau empat sosok hitam yang ditempatkan di sana-sini dalam kerumunan ini. Di belakangnya terdapat air mancur dan bangunan yang berkilauan dengan segala warna pelangi. di sekitar danau sebagai latar belakang, garis halus perbukitan yang perlahan mencair dapat terlihat di cakrawala. Figur miniatur manusia dan tanaman aneh yang sangat besar dan aneh tampak sama polosnya dengan pola ornamen abad pertengahan yang menginspirasi sang seniman.

Tampaknya gambar tersebut menggambarkan “masa kanak-kanak umat manusia”, “zaman keemasan”, ketika manusia dan hewan hidup berdampingan dengan damai, tanpa usaha sedikit pun menerima buah-buahan yang diberikan bumi secara berlimpah. Namun, kita tidak boleh berasumsi bahwa menurut rencana Bosch, kumpulan kekasih telanjang akan menjadi pendewaan seksualitas tanpa dosa. Bagi moralitas abad pertengahan, hubungan seksual, yang pada abad ke-20 akhirnya mereka pelajari, dianggap sebagai bagian yang wajar keberadaan manusia, lebih sering menjadi bukti bahwa manusia telah kehilangan sifat kemalaikatannya dan terjatuh. Paling-paling, persetubuhan dipandang sebagai kejahatan yang perlu, dan paling buruk sebagai dosa berat. Kemungkinan besar, bagi Bosch, taman kesenangan duniawi adalah dunia yang dirusak oleh nafsu.

“The Garden of Earthly Delights” adalah salah satu karya paling terkenal dari seniman besar (1450-1516). Triptych Anda sendiri artis belanda dikhususkan untuk dosa dan gagasan keagamaan tentang struktur alam semesta. Perkiraan waktu penulisan adalah 1500-1510. Minyak di atas kayu, 389x220 cm. Triptych saat ini dipajang di Museum Prado di Madrid.

Apa sebenarnya Hieronymus Bosch menyebut ciptaannya tidak diketahui. Para peneliti yang mempelajari lukisan itu pada abad ke-20 menyebutnya “Taman Kenikmatan Duniawi”. Begitulah sebutan pekerjaan itu sampai sekarang. Para peneliti dan penikmat seni Bosch masih memperdebatkan makna lukisan ini, tema simbolis dan gambar misteriusnya. Triptych ini dianggap sebagai salah satu karya paling misterius artis misterius Renaisans.

Lukisan itu diberi nama Taman Kenikmatan Duniawi sesuai dengan bagian tengahnya, yang menampilkan taman tertentu dengan orang-orang yang bersenang-senang. Di sampingnya ada adegan lain. Sisi kiri menggambarkan penciptaan Adam dan Hawa. Neraka digambarkan di sayap kanan. Triptik memiliki sejumlah besar detail, angka, makhluk misterius dan plot yang benar-benar belum teruraikan. Gambarnya muncul sebuah buku sungguhan, di mana pesan tertentu dienkripsi, visi kreatif seniman tentang keberadaannya di dunia. Melalui banyak detail yang bisa disimak berjam-jam, sang seniman mengungkapkan gagasan utama - hakikat dosa, jebakan dosa, dan pembalasan atas dosa.

Bangunan fantastis, makhluk dan monster aneh, gambar karikatur karakter - semua ini mungkin tampak seperti halusinasi raksasa. Gambaran ini sepenuhnya membenarkan anggapan bahwa Bosch dianggap sebagai surealis pertama dalam sejarah.

Gambaran tersebut menimbulkan banyak penafsiran dan perselisihan di kalangan peneliti. Beberapa berpendapat demikian bagian tengah mungkin mewakili atau bahkan mengagungkan kenikmatan tubuh. Jadi, Bosch menggambarkan urutannya: penciptaan manusia - kemenangan kegairahan di bumi - hukuman berikutnya di neraka. Peneliti lain menolak pandangan ini dan menunjukkan fakta bahwa gereja pada zaman Bosch menyambut baik lukisan ini, yang mungkin berarti bahwa bagian tengahnya tidak menggambarkan kesenangan duniawi, tetapi surga.

Hanya sedikit orang yang menganut versi terakhir, karena jika Anda melihat lebih dekat pada gambar-gambar di bagian tengah gambar, Anda dapat melihat bahwa Bosch menggambarkan konsekuensi bencana dalam bentuk alegoris. kesenangan duniawi. Orang telanjang yang bersenang-senang dan menikmati cinta, memiliki beberapa elemen simbolis kematian. Alegori hukuman yang simbolis tersebut dapat mencakup: wastafel yang membanting kekasih (wastafel itu wanita), lidah buaya yang menempel di daging manusia, dan sebagainya. Penunggang yang menunggangi berbagai binatang dan makhluk fantastis - sebuah siklus nafsu. Wanita yang memetik apel dan memakan buah-buahan adalah simbol dosa dan nafsu. Gambar tersebut juga menampilkan berbagai peribahasa dalam bentuk ilustratif. Banyak peribahasa yang digunakan Hieronymus Bosch dalam triptychnya tidak bertahan hingga zaman kita dan oleh karena itu gambarnya tidak dapat diuraikan. Misalnya salah satu gambar ibaratnya adalah gambar beberapa kekasih yang ditutup dengan lonceng kaca. Jika pepatah ini tidak bertahan hingga zaman kita, gambaran tersebut tidak akan pernah dapat diuraikan: “Kebahagiaan dan kaca - betapa singkatnya umur mereka.”

Ringkasnya, kita dapat mengatakan bahwa Bosch dalam lukisannya menggambarkan sifat destruktif nafsu dan perzinahan. Di sisi kanan lukisan yang menggambarkan kengerian neraka yang nyata, sang seniman menunjukkan hasil kesenangan duniawi. Sayap kanan disebut " Neraka musikal karena hadirnya beberapa alat musik di sini - harpa, kecapi, nada-nada, serta paduan suara jiwa yang dipimpin oleh monster berkepala ikan.

Ketiga gambar tersebut adalah bagian dalam"Taman Kenikmatan Duniawi" Jika pintunya tertutup, gambar lain akan muncul. Di sini dunia digambarkan pada hari ketiga setelah Tuhan menciptakannya dari kehampaan. Bumi di sini berbentuk bola tertentu, dikelilingi oleh air. Tanaman hijau sudah tumbuh dengan kekuatan penuh di bumi, Matahari bersinar, namun belum ada hewan atau manusia. Di sayap kiri ada tulisan: “Dia berbicara, maka jadilah,” di sebelah kanan, “Dia memerintahkan, maka jadilah.”

Saya menggantungnya sepanjang hari, dan ada artikel yang sangat bagus tentang gambar itu sendiri dan interpretasi simbol-simbolnya disusun oleh Mikhail Mayzuls, seorang guru di Antropologi Sejarah UC Rusia-Prancis yang dinamai demikian. Mark Blok (artikelnya besar, tapi menarik sekali, saya akan hapus di bawah potongannya):

Teka-teki surga

Teka-teki sebanyak 9.000 keping dijual di Museum Prado di Madrid. Saat bintik-bintik berwarna terbentuk, kekasih telanjang muncul dalam bola transparan; bebatuan menyerupai pucuk tanaman berduri; orang-orang menggigit buah-buahan cyclopean; dua “penari” yang batang tubuh dan kepalanya tersembunyi di dalam buah merah tempat burung hantu duduk; seseorang buang air besar mutiara sambil berbaring di cangkang besar, dll. Semuanya adalah karakter dari “Taman Kenikmatan Duniawi”, yang dibuat oleh seniman Belanda Jeroen (Jerome) van Aken, yang mengambil julukan Bosch (dari judulnya kampung halaman- Hertongebos), menulis tidak lama setelah tahun 1500.

Mencoba memahami apa gagasan "Taman Kenikmatan Duniawi", apa arti setiap adegannya, dan apa yang dilambangkan oleh hibrida paling aneh yang begitu terkenal dari Bosch, peneliti juga, dalam arti tertentu, mencoba menyatukannya. sebuah teka-teki, hanya saja dia tidak memiliki sampel yang sudah jadi di depan matanya, dan dia tidak tahu apa yang akan terjadi pada akhirnya.

Bosch - sungguh perencana hebat. Kecerdikannya sangat mengesankan bahkan dengan latar belakang seni abad pertengahan, yang ia mainkan dan putar ulang, dan ia tahu banyak tentang permainan visual dan permutasi bentuk: dari hewan pemangsa yang ditenun menjadi ornamen Jerman, hingga setan yang menyeringai dari ibu kota kolom di biara-biara pada periode Romawi, mulai dari binatang dan hibrida antropomorfik yang berkeliaran di pinggiran manuskrip Gotik, hingga makhluk aneh dan monster yang diukir di kursi misericordia yang dapat diduduki oleh pendeta selama kebaktian yang panjang. Bosch, yang keluar dari dunia ini, jelas tidak cocok dengan dunia ini dan tidak dapat sepenuhnya direduksi menjadi dunia ini. Oleh karena itu, perdebatan di kalangan sejarawan telah berkecamuk seputar gambarnya selama beberapa dekade, dan terdapat banyak interpretasi yang bertentangan. Erwin Panofsky, salah satu sejarawan seni terhebat abad ke-20, menulis tentang karya Bosch: “Kami mengebor beberapa lubang di pintu sebuah ruangan tertutup, namun sepertinya kami tidak pernah menemukan kuncinya.”

Banyak kunci

Selama seratus tahun terakhir, banyak interpretasi Bosch telah muncul. Bosch yang ultra-gereja, seorang fanatik Katolik, terobsesi dengan rasa takut akan dosa, berdebat dengan Bosch yang sesat, penganut ajaran esoterik yang mengagungkan kesenangan daging, dan Bosch yang anti-klerikal, hampir proto-Protestan yang tidak bisa tahan terhadap pendeta yang bejat, serakah dan munafik. Bosch sang moralis, yang secara satir mengungkap sifat buruk manusia dan keberdosaan dunia yang tidak dapat dihilangkan, bersaing dengan Bosch si skeptis, yang lebih suka mengejek kebodohan dan mudah tertipunya umat manusia (seperti yang ditulis oleh salah satu penyair Spanyol abad ke-16, Bosch berhasil membuat karikatur. setan, meskipun dia sendiri ada di dalamnya, saya tidak percaya). Di suatu tempat di dekatnya berdiri alkimia Bosch - jika bukan seorang praktisi, maka ahli simbol alkimia dan penerjemah konsep alkimia ke dalam bahasa visual. Jangan lupakan Bosch si orang gila, Bosch si cabul dan Bosch si halusinogen, serta Bosch psikoanalitik, yang memberikan bahan spekulasi yang tiada habisnya tentang arketipe ketidaksadaran kolektif. Semua wajah Jeroen van Aken ini - beberapa di antaranya fantastis (seperti Bosch si bidah), sementara yang lain (seperti Bosch si moralis atau Bosch gerejawi) agak mendekati kebenaran - tidak selalu mengecualikan satu sama lain dan mudah digabungkan dalam berbagai hal. proporsi.

Erwin Panofsky menyesalkan pada tahun 1950an bahwa kita masih belum memiliki kunci Bosch. Kunci dari solusinya adalah metafora yang akrab namun mengelak. Biasanya ini menyiratkan (walaupun Panofsky sendiri, menurut saya, tidak bermaksud demikian) bahwa ada semacam kunci utama, prinsip kunci, atau kode rahasia yang harus ditemukan, dan kemudian semuanya akan menjadi jelas. Faktanya - jika kita menggunakan metafora - bisa ada banyak kunci pada satu pintu, dan di belakang satu pintu bisa ada pintu berikutnya, dan seterusnya.

Tetapi jika Anda tidak mencari petunjuk, tetapi mencari halangan, maka penafsiran apa pun akan tersandung, pertama-tama, pada plot panel utama "The Garden of Earthly Delights" - tidak ada orang sezaman atau pendahulu Bosch yang memiliki hal seperti itu (walaupun ada ada banyak sosok kekasih dan taman surga dengan air mancur yang terpisah). Laki-laki dan perempuan macam apa yang menuruti kesenangan duniawi, memakan buah-buahan yang besar, melakukan jungkir balik dan melakukan banyak kegiatan aneh yang tidak ada namanya?

Ada dua interpretasi yang berlawanan - masing-masing dengan subversinya sendiri, berbeda dalam detailnya. Yang pertama, yang dianut oleh sebagian besar ahli Boskhologi, adalah bahwa apa yang kita miliki di hadapan kita bukanlah Taman Eden sama sekali, melainkan sebuah surga yang ilusi dan menipu; sebuah alegori dari segala jenis kejahatan duniawi (dengan kegairahan sebagai kepala); kegembiraan buta orang-orang berdosa yang menjerumuskan diri mereka ke dalam kehancuran - dunia bawah yang disiapkan untuk mereka digambarkan di sayap kanan triptych. Ernst Gombrich, yang mengkonkretkan gagasan ini, menyatakan bahwa Bosch tidak menggambarkan alegori abadi, tetapi kemanusiaan kuno - keturunan Adam dan Hawa yang berdosa, yang sangat membuat marah Tuhan sehingga dia menghancurkan mereka, tidak termasuk Nuh dan keluarganya, di tepi perairan. Banjir (menurut kepercayaan populer, sebelum banjir, bumi sangat subur - oleh karena itu, menurut Gombrich, buahnya ukuran raksasa). Orang telanjang tampak begitu gembira dan riang karena mereka tidak tahu apa yang mereka lakukan.

Menurut versi kedua yang bersaing, kita tidak melihat surga yang palsu, jahat, tetapi surga yang paling sejati, atau zaman keemasan, yang secara utopis diarahkan ke masa depan (ke keadaan ideal manusia), atau, seperti yang dikatakan Jean Wirth dan Hans. Belting yang dikemukakan, umumnya terletak di luar waktu, karena tidak pernah ada dan tidak akan pernah muncul. Ini semacam surga maya: gambaran dunia ideal yang bisa ditinggali keturunan Adam dan Hawa seandainya orang tua pertama mereka tidak berbuat dosa dan diusir dari Eden; sebuah himne untuk cinta tanpa dosa (karena tidak akan ada dosa) dan alam, yang akan bermurah hati kepada manusia.

Ada argumen ikonografis yang mendukung kedua interpretasi tersebut. Namun terkadang muncul teori yang hampir tidak menunjukkan apa pun, yang tidak menghalangi teori tersebut untuk mendapatkan popularitas.

Seniman mana pun dan gambar yang ia ciptakan ada dalam konteks tertentu. Bagi ahli Belanda abad ke-15-16, yang sebagian besar menulis tentang tema-tema Kristen (dan Bosch, pada dasarnya, adalah seorang moralis, penulis adegan Injil dan gambar orang-orang suci pertapa), ini adalah ikonografi gereja abad pertengahan dengan tradisinya; Kebijaksanaan gerejawi Latin (dari risalah teologis hingga kumpulan khotbah); sastra dalam bahasa daerah (dari novel kesatria untuk puisi cabul); teks ilmiah dan ilustrasi (dari kosmologi dan bestiaries hingga risalah tentang astrologi dan alkimia) dan seterusnya.

Penerjemah Bosch meminta nasihat dari mereka semua. Seseorang mungkin tiba-tiba berkata bahwa kunci simbol-simbolnya harus dicari, misalnya, dalam ajaran kaum Cathar, yang telah lama menghilang pada pergantian abad ke-15-16. Secara teori, hal ini bisa saja terjadi. Namun semakin esoteris suatu hipotesis dan semakin banyak asumsi yang diperlukan, semakin ketat pula hipotesis tersebut harus diperlakukan.

Pada suatu waktu, teori kritikus seni Jerman Wilhelm Frenger, yang menggambarkan Bosch sebagai bidat dan ahli dalam sekte seksual rahasia, menimbulkan banyak keributan. Ia mengklaim bahwa Hieronymus van Aken adalah anggota Brotherhood of the Free Spirit, sebuah sekte yang terakhir kali disebutkan di Belanda pada awal abad ke-15. Penganutnya diyakini bermimpi untuk kembali ke keadaan tidak bersalah di mana Adam tetap tinggal sebelum Kejatuhan (karena itu nama mereka - Adamites), dan percaya bahwa mereka dapat mencapainya melalui latihan cinta, di mana mereka tidak melihat pesta pora, tetapi doa yang mengagungkan. Sang Pencipta. Jika demikian, maka kegembiraan cinta yang menempati karakter “The Garden of Earthly Delights”, menurut Frenger, sama sekali bukan penyingkapan kemanusiaan yang berdosa, melainkan sebuah syair visual. cinta duniawi dan gambaran yang hampir realistis tentang ritual sekte tersebut.

Untuk membuktikan teorinya, Frenger membuat dugaan berdasarkan dugaan lain, dan kita tidak tahu apa-apa tentang keberadaan kaum Adam di Hertongebosch. Biografi Bosch, kecuali beberapa pencapaian administratif yang tercatat dalam dokumen (perkawinan, litigasi, kematian), merupakan sebuah biografi yang berkesinambungan. titik putih. Namun, kita tahu pasti bahwa dia adalah anggota Persaudaraan Katolik Bunda Maria, yang berkembang di kota, menerima perintah dari gereja, dan pada abad ke-16, beberapa karyanya, termasuk “Taman Kenikmatan Duniawi” yang sembrono. ,” diakuisisi oleh Raja Spanyol Philip II, yang sangat saleh dan tidak mungkin dia akan mentolerir altar bidat Adam dalam Escorialnya. Tentu saja, kita selalu dapat mengatakan bahwa makna sesat dari triptych hanya dapat diakses oleh para inisiat, namun Frenger dan para pengikutnya jelas tidak memiliki cukup argumen untuk ini.

Metafora yang disaring

Telah lama diketahui bahwa banyak detail dalam karya Bosch, mulai dari air mancur yang tampak aneh hingga silinder kaca, dari bola tembus pandang hingga bangunan bundar yang aneh tempat kilatan api dapat terlihat, sangat mengingatkan kita pada bejana, tungku, dan peralatan alkimia lainnya yang pernah ada. digambarkan dalam risalah tentang seni penyulingan. Pada abad ke-15-16, alkimia bukan hanya pengetahuan esoteris yang bertujuan untuk menemukan ramuan kehidupan dan penebusan dunia dan manusia, tetapi juga sebuah keahlian yang sepenuhnya praktis (kimia kemudian muncul darinya), yang diperlukan, katakanlah, untuk persiapan ramuan obat.

Sejarawan seni Amerika Lorinda Dixon melangkah lebih jauh dan mencoba membuktikan bahwa alkimia adalah kunci dari keseluruhan Taman Kenikmatan Duniawi. Menurut versinya, Bosch, mengambil alegori yang populer di kalangan alkemis, menyamakan transformasi seseorang yang bergerak menuju penggabungan dengan Tuhan dengan proses alkimia yang paling penting - penyulingan. Secara tradisional, distilasi dianggap terdiri dari empat langkah utama. Urutannya, menurut Gibson, menentukan struktur “Taman”.

Tahap pertama - mencampurkan bahan-bahan dan menggabungkan hal-hal yang berlawanan - digambarkan dalam manuskrip alkimia sebagai penyatuan pria dan wanita, Adam dan Hawa. Ini adalah plot utama dari sayap kiri “Taman”, di mana kita melihat pernikahan orang pertama: Tuhan memberikan Hawa kepada Adam dan memberkati pasangan pertama untuk beranak cucu dan berkembang biak. Tahap kedua - pemanasan lambat dan transformasi bahan menjadi satu massa - disamakan dengan lompatan, jungkir balik, dan kegembiraan anak-anak yang lahir dalam pernikahan alkimia. Ini adalah plot panel tengah triptych, di mana kerumunan pria dan wanita menikmati cinta dan permainan aneh. Tahap ketiga - pemurnian campuran dengan api - dalam risalah alkimia secara simbolis direpresentasikan sebagai eksekusi atau siksaan neraka. Sayap kanan “Taman” menggambarkan dunia bawah tanah yang terbakar dengan lusinan penyiksaan yang berbeda. Terakhir, tahap keempat adalah penyucian bahan-bahan dalam air, yang diibaratkan dengan kebangkitan umat Kristiani dan penyucian jiwa. Ini adalah plot yang kita lihat di pintu luar triptych, di mana Bumi muncul pada hari ketiga penciptaan, ketika Sang Pencipta memisahkan daratan dari laut dan tumbuhan muncul, tetapi manusia belum ada.

Banyak temuan Dixon yang sangat menawan karena kejelasannya. Bangunan dan pipa kaca Bosch memang terlalu mirip dengan ilustrasi dari risalah tentang distilasi sehingga kemiripannya tidak disengaja. Masalahnya berbeda: kesamaan detail tidak berarti bahwa keseluruhan “Taman Kenikmatan Duniawi” adalah metafora alkimia yang sangat besar. Bosch, sebagaimana keberatan para pengkritik Dixon, bisa saja meminjam gambar termos, tungku, dan pecinta alkimia, bukan mengagungkan, namun mengkritik kebijaksanaan semu ilmiah (jika surga masih salah dan jahat), atau menggunakan simbol alkimia sebagai bahan pembangun fantasi visualnya, yang memiliki tujuan yang sama sekali berbeda: mereka mencambuk nafsu binatang atau menyanyikan kemurnian manusia yang hilang.

Arti konstruktor

Untuk mengetahui arti suatu detail, penting untuk menelusuri silsilahnya - tetapi ini tidak cukup. Kita masih perlu memahami bagaimana hal tersebut cocok dengan konteks baru dan bagaimana hal tersebut berperan di dalamnya. Dalam The Temptation of Saint Anthony, triptych lain dari Bosch, sekarang di Lisbon, seekor burung kapal putih membubung melintasi langit - makhluk yang tampak seperti bangau dari depan dan kapal berkaki burung dari belakang. Ada api yang menyala di dalam kapal, dari mana burung-burung kecil terbang keluar dalam asap. Bosch jelas menyukai motif ini - dalam “The Garden of Earthly Delights” burung hitam, seolah-olah dari neraka, muncul dari belakang orang berdosa yang dimangsa oleh setan berkepala burung - penguasa dunia bawah.

Kritikus seni Perancis Jurgis Baltrusaitis pernah menunjukkan bahwa hibrida aneh ini, seperti banyak hibrida lainnya, ditemukan jauh sebelum Bosch. Burung kapal serupa diketahui dari anjing laut kuno, yang dihargai sebagai jimat pada Abad Pertengahan. Selain itu, mereka tidak menggambarkan makhluk mitos, melainkan kapal Yunani atau Romawi asli dengan busur berbentuk angsa atau burung lainnya. Apa yang dilakukan Bosch adalah mengganti dayung dengan sayap burung, memindahkan burung kapal dari laut ke surga dan membuat api neraka kecil di dalamnya, mengubahnya menjadi salah satu obsesi setan yang mengepung St. Anthony di padang pasir.

Dalam penafsiran hibrida semacam itu - dan banyak di antaranya dalam seni abad pertengahan bahkan sebelum Bosch - sulit untuk mengatakan di mana peneliti telah mencapai titik terendah dan kapan waktunya untuk berhenti. Menatap terpesona pada makhluk aneh yang dikumpulkan oleh Bosch dari semua bahan yang bisa dibayangkan, pada binatang buas, ikan pohon, dan burung, mengaburkan batas antara makhluk hidup dan makhluk hidup. alam mati, hewan, tumbuhan dan manusia, sejarawan sering menafsirkannya sesuai dengan prinsip seorang perancang. Jika suatu figur dirangkai dari banyak elemen, perlu diketahui bagaimana penggunaannya dan bagaimana interpretasinya dalam ikonografi abad pertengahan. Kemudian, untuk mengetahui makna keseluruhan, mereka menyarankan, mereka harus menjumlahkan makna bagian-bagiannya. Logikanya secara umum masuk akal, namun terkadang terlalu berlebihan, karena dua tambah dua tidak selalu sama dengan empat.

Mari kita ambil satu kasus. Di kedalaman The Temptation of St. Anthony, seekor ikan, “berpakaian” dalam “kotak” merah yang menyerupai punggung belalang, belalang atau kalajengking, melahap ikan lain yang lebih kecil. Dirk Bax, salah satu penafsir Bosch yang paling otoritatif, telah lama menunjukkan bahwa banyak gambarnya dikonstruksi sebagai ilustrasi literal dari peribahasa Flemish atau ekspresi idiomatik, semacam teka-teki visual atau permainan kata-kata yang terwujud - ini mungkin jelas bagi pemirsa pertamanya, tapi dari kita paling sering hal itu lolos.

Jadi mungkin yang dimaksud dengan ikan rakus pepatah terkenal « Ikan besar memakan yang kecil”, yakni yang kuat memangsa yang lemah, dan yang lemah memangsa yang paling lemah. Mari kita ingat gambar Pieter Bruegel the Elder (1556), di mana lusinan ikan kecil yang telah dimakannya jatuh dari perut ikan mati yang robek, masing-masing dengan ikan yang lebih kecil di mulutnya, dan yang lainnya dengan ikan yang sangat kecil. yang kecil. Dunia ini kejam. Jadi mungkin ikan kita mengingatkan kita pada keserakahan dan rasa tidak pernah puas.

Tapi apa arti detail yang tersisa: kaki dan ekor serangga, perisai cekung biru tempat struktur ini bisa berguling, kapel Gotik yang berdiri di atas dan, terakhir, iblis (atau mungkin seseorang) yang menggunakan tali untuk mendorong a ikan kecil masuk ke mulutnya besar? Jika kita melihat ekor kalajengking (walaupun tidak diketahui apakah Bosch bermaksud khusus), maka dalam teks abad pertengahan sering dikaitkan dengan setan, dan dalam kehidupan St. Anthony secara langsung dikatakan bahwa setan mengepung petapa di gambar berbagai binatang dan reptil: singa, macan tutul, ular, ekidna, kalajengking. Karena ada sebuah kapel di belakang monster itu, maka, seperti yang disarankan oleh para penafsir, seluruh struktur jahat ini mengungkap keserakahan gereja.

Semua ini sangat mungkin terjadi, dan pada Abad Pertengahan kita dapat menemukan banyak sekali contoh interpretasi simbolik, di mana makna umum dari keseluruhan (misalnya, arsitektur candi) terdiri dari jumlah lusinan elemen, masing-masing elemen. yang melambangkan sesuatu. Namun, ini tidak berarti bahwa di Bosch setiap detail selalu merupakan rebus visual, dan terlebih lagi setiap orang sezamannya, mengamati dengan tatapannya ratusan sosok yang menghuni “Taman Kenikmatan Duniawi” atau “Pencobaan St. Petersburg”. Anthony,” mampu menghitung semua makna ini. Banyak detail yang jelas diperlukan untuk menciptakan suasana setan dan kaleidoskop bentuk, dan bukan untuk permainan simbol yang tersembunyi. Saat kita dihadapkan pada sesuatu yang tidak dapat dipahami, terkadang memandang terlalu tajam sama berbahayanya dengan kurang memperhatikannya.

Interpretasi populer dari beberapa gambar

Stroberi raksasa

"Taman Kenikmatan Duniawi"

Penerjemah pertama stroberi adalah biksu Spanyol José de Seguenza, penulis deskripsi triptych tertua yang masih ada (1605). Mungkin membela Bosch dari tuduhan mempromosikan pesta pora, ia berargumen bahwa adegan-adegan sembrononya, sebaliknya, secara satir mengungkap sifat buruk manusia, dan stroberi (yang bau dan rasanya begitu cepat berlalu) melambangkan kesia-siaan dan kesia-siaan kesenangan duniawi.

Meskipun stroberi terkadang memiliki asosiasi positif dalam teks-teks abad pertengahan (manfaat spiritual yang diberikan Tuhan kepada para mistikus, atau makanan spiritual yang dinikmati orang benar di surga), lebih sering stroberi melambangkan seksualitas yang berdosa dan bahaya tersembunyi tersembunyi di balik kesenangan (ular yang siap menggigit orang yang memetik buah beri). Jadi, kemungkinan besar, stroberi raksasa menunjukkan ketenangan orang-orang yang terlibat dalam permainan sembrono taman yang indah, adalah jalan menuju neraka.

Pipa kaca

"Taman Kenikmatan Duniawi"

Pipa-pipa kaca tersebar di seluruh taman di sana-sini, tidak terlihat seperti ciptaan alam yang aneh (seperti lainnya benda aneh sekitar), melainkan hasil karya tangan manusia. Telah lama diketahui bahwa mereka paling mirip dengan berbagai perangkat dari laboratorium kimia, yang berarti mereka bekerja menuju interpretasi alkimia dari keseluruhan triptych dalam semangat Lorinda Dixon.

Namun, tidak semua orang setuju dengan hal ini. Hans Belting percaya bahwa tabung alkimia lebih merupakan olok-olok upaya yang sia-sia alkemis (atau manusia pada umumnya) untuk menguasai rahasia alam, menirunya dengan bantuan trik teknis dan menjadi seperti Sang Pencipta. Dan sebelum dia, Ernst Gombrich, mengomentari salah satu “pipa” ini, menyarankan (meskipun tidak terlalu meyakinkan) bahwa ini bukanlah alat alkimia sama sekali, tetapi sebuah kolom di mana, menurut salah satu legenda abad pertengahan, orang-orang yang hidup sebelum air bah dan mengetahui bahwa dunia akan segera binasa, mereka menuliskan ilmunya.

biarawati babi

"Taman Kenikmatan Duniawi"

Di sudut dunia bawah, seekor babi bertopi biarawan memanjat dengan lembut menuju seorang pria yang ketakutan, yang dengan ngeri berpaling dari moncongnya yang mengganggu. Di pangkuannya terletak sebuah dokumen dengan dua segel lilin, dan monster berbaju ksatria menyodorkan pena dan tempat tinta ke arahnya.

Menurut salah satu versi, babi memaksanya untuk menandatangani surat wasiat yang mendukung gereja (yang sedikit terlambat di neraka, ketika jiwa tidak dapat lagi diselamatkan), dan seluruh adegan tersebut memperlihatkan keserakahan para anggota gereja. Menurut pendapat lain (yang kurang meyakinkan), di hadapan kita ada gambaran (parodi) perjanjian dengan iblis.

Meski begitu, serangan terhadap pendeta sama sekali tidak berarti bahwa Bosch adalah penganut suatu aliran sesat. Seni akhir Abad Pertengahan penuh dengan gambaran satir dan menuduh tentang pendeta yang serakah dan ceroboh, biksu yang penuh nafsu, dan uskup yang bodoh - dan tidak terpikir oleh siapa pun bahwa pencipta mereka sama-sama seniman sesat.

Pecinta dalam sebuah bola

"Taman Kenikmatan Duniawi"

Seperti yang disarankan Lorinda Dixon, adegan ini harus ditafsirkan secara alkimia. Dalam risalah tentang penyulingan, gambaran sepasang kekasih dalam bejana kaca bundar sering muncul. Ini melambangkan salah satu fase proses alkimia, ketika unsur-unsur dengan sifat berlawanan bergabung pada suhu tinggi. Mereka secara metaforis disamakan dengan pria dan wanita, Adam dan Hawa, dan persatuan mereka dengan hubungan badani. Namun, meskipun Dixon benar, dan motif ini diambil dari simbolisme alkimia, kemungkinan besar Bosch menggunakannya untuk menciptakan suasana yang eksotis, dan sama sekali bukan untuk mengagungkan kebijaksanaan rahasia.

Kaki ke kaki

"Taman Kenikmatan Duniawi"

Kaki Adam yang dihadirkan Tuhan kepada Hawa, diciptakan dari tulang rusuknya ketika ia sedang tidur, entah kenapa terletak di kaki Sang Pencipta. Kemungkinan besar, rincian ini secara harfiah menggambarkan metafora alkitabiah tentang kehidupan yang saleh dan ketaatan kepada Allah: “berjalan di jalan Tuhan.” Sesuai dengan logika yang sama, pada Abad Pertengahan, pada saat pengurapan (pengukuhan), orang yang menerima sakramen, menurut salah satu versi ritualnya, meletakkan kakinya di atas kaki uskup yang melaksanakan sakramen.

Pesta setan

"Godaan Santo Antonius"

Jelas bagi semua orang bahwa sesuatu yang buruk sedang terjadi di belakang Santo Antonius (biksu yang sedang melihat kita). Tapi apa? Seseorang, membandingkan meja bundar dengan altar gereja, percaya bahwa di hadapan kita ada misa hitam, atau parodi ibadah yang jahat, di mana alih-alih wafer, yang diubah menjadi tubuh Kristus, ada katak di atas nampan - salah satu simbol tradisional setan; seseorang menafsirkan pemandangan ini melalui simbolisme astrologi dan ukiran yang beredar pada saat itu yang menggambarkan “anak-anak Bulan” yang gelisah: penjudi dan berbagai macam penipu berkerumun di sekitar meja dengan dadu dan kartu.

Burung di sepatu roda

"Godaan Santo Antonius"

Makhluk bertelinga besar dengan corong terbalik dan surat yang disegel lilin di paruhnya ini adalah salah satu monster Bosch yang paling terkenal. Dalam corong yang sama, Bosch dalam karya lain menggambarkan seorang dokter nakal yang mengeluarkan batu kebodohan dari kepala seorang pasien yang naif.

Ia juga memiliki banyak karakter speed skating. Di tengah neraka, di sayap kanan “Taman Kenikmatan Duniawi”, beberapa sosok manusia dan seekor bebek berbulu humanoid sedang membelah es tipis dengan cognac atau peralatan besar seperti skate. Dilihat dari temuan arkeologis, Bosch menggambarkan sepatu roda lebih dari sekedar realistis. Pertanyaannya adalah apa artinya itu baginya. Ada versi yang melambangkan lereng licin, jalan cepat menuju kematian. Tapi mungkin itu hanya sepatu roda.

Manusia Pohon dengan Ekor Ikan Tikus

"Godaan Santo Antonius"

Salah satu sarana pengobatan - selain doa kepada orang suci dan air ajaib yang di dalamnya partikel reliknya dicelupkan - dianggap sebagai zat pendingin (misalnya ikan) dan akar mandrake, yang terkadang menyerupai patung manusia. Dalam dukun abad pertengahan, dia digambarkan sebagai manusia seperti pohon dan pada kenyataannya mereka membuat jimat mirip manusia darinya, yang seharusnya melindungi dari api penyakit.

Jadi manusia pohon dengan ekor tikus bersisik ikan bukan hanya isapan jempol belaka dari imajinasi Bosch, tetapi, seperti dikemukakan Lorinda Dixon, personifikasi pengobatan ergotisme atau salah satu halusinasi yang berhubungan dengan penyakit ini.

Daftar sumber

Bosing V. Hieronymus Bosch. Sekitar tahun 1450-1516. Antara surga dan neraka. Moskow, 2001.

Mareynissen R.H., Reifelare P. Hieronymus Bosch. Warisan seni. Moskow, 1998.

Baltrušaitis J. Le Moyen Âge fantastique. Paris, 1956.

Sabuk H. Hieronymus Bosch. Taman Kenikmatan Duniawi. New York, 2002.

Bax D. Hieronymus Bosch: Penulisan Gambarnya Diuraikan. Rotterdam, 1979.

Dixon L.Bosch. New York, 2003.

Fraenger W. Milenium Hieronymus Bosch. London, 1952.

Gombrich E.H. 'Taman Kenikmatan Duniawi' Bosch: Laporan Kemajuan // Jurnal Institut Warburg dan Courtauld, 1969, Vol. 32.

Wirth J. Le Jardin des délices de Jérôme Bosch // Bibliothèque d'Humanisme et Renaissance, 1988, T. 50, no. 3.

Majalah ini adalah buku harian pribadi, berisi pendapat pribadi penulis. Sesuai dengan Pasal 29 Konstitusi Federasi Rusia, setiap orang dapat memiliki sudut pandangnya sendiri mengenai konten teks, grafik, audio dan video, serta mengekspresikannya dalam format apa pun. Majalah ini tidak memiliki lisensi dari Kementerian Kebudayaan dan Komunikasi Massa Federasi Rusia dan bukan merupakan outlet media, dan oleh karena itu, penulis tidak menjamin penyediaan informasi yang andal, tidak memihak, dan bermakna. Informasi yang terdapat dalam buku harian ini, serta komentar penulis buku harian ini di buku harian lainnya, tidak mempunyai arti hukum dan tidak dapat digunakan dalam proses hukum. Penulis majalah tidak bertanggung jawab atas isi komentar pada entrinya.