A nemzeti cseh tánc a polka. 19. századi társastánc

És a tánc, mi fejeződik ki jellemzően munkájukban? Melyik táncra jellemzőek a széles, nehéz lépések, és melyikben a legjellemzőbb mozdulat az ugrásos lépés, amelyet könnyen kell végrehajtani? Mennyire tett szert világhírre a cseh polka?

A dal- és tánckreativitás megjelenése Csehszlovákia népei között idõszakra nyúlik vissza ősidők. Már a XI-XIV zenei kultúra miatt volt itt magas szint. A kiváltságos osztályok lovagi románcokra épülő zenéje és a népzene, élénk nemzeti dallamokkal és ritmusokkal áthatott.

Az éneklést és a táncot Csehországban duda- és hegedűjáték kísérte. Valaha népszerű volt a népi hárfa, majd később a fuvola is bekerült. BAN BEN eleje XIX században megjelentek a zenekarok a cseh faluban. Volt köztük hegedű, kürt, cintányér, klarinét, furulya és még nagybőgő is.

A népzene, a zenei kultúra és a leggazdagabb alapján táncművészet. A népdalokat, táncokat vonós (lant, cseh szlavnik) és hangos (gaida és duda) hangszereken adták elő. A vidám, dallamos népzene a cseh és szlovák zeneszerzők nem egy generációját ihlette meg. Világhírű B. Smetana, A. Dvorak, V. Novak nevét használják, akiknek sok munkája a gyönyörűen alapul. népdalokés táncolni. A cseh táncok rendkívül változatosak és jelentősen különböznek egymástól. A cseh táncokat könnyedség és elevenség, ugyanakkor simaság és tisztaság jellemzi.

Egyes férfitáncokat széles, nehéz lépések jellemzik. Ezenkívül gyakran mutatnak be ugródeszkás rugózó mozgásokat, ugrásokat és különféle mozdulatokat. Ezek a mozdulatok nem bonyolultak, de karakterükben szigorúan közvetítettek ezt a táncot. A cseh táncok főként páros és tömegtáncok, ezeket az emberek az óramutató járásával ellentétes körben mozogva, tetszőleges számú párral adják elő.

Minden cseh tánc eredeti formája, rituális és nem rituális, kör alakú. Az ókori körtáncok nőknek, férfiaknak és vegyesek voltak. Tól től körtáncokélesítésnek nevezett táncok keletkeztek. Az övék jellegzetes vonásait a pár a helyén pörög fő tételként és improvizációként.

A polka egy régi cseh tánc. Ennek a szórakoztató táncnak a fő mozgása egy előtaggal összekapcsolt féllépésekből áll. A legjellemzőbb mozgás az ugrólépés, amelyet könnyen kell végrehajtani. A táncot általában egy pár nyitja meg, majd következik a második, harmadik, végül mindenki táncol. Alkotás éve: 1834 A Polka egy csehországi mulatságos tánc, amelyet nyitott vagy zárt helyzetben, 2/4-es ritmussal táncolnak. lengyel származású - cseh paraszttánc Kelet-Csehországból (ma Csehország része). Csehország történelmi krónikái azt állítják, hogy a táncot egy falusi lány, Anna Slezak találta fel Labska Tynice városában 1834-ben.

Egy vasárnap cseh nyelvet hallgatott (vagy énekelt). népdal: "Strycek Nimra Koupil Simla" (Nimra bácsi megvette Simlát - fehér Ló), és előállt azokkal az ugrásokkal, amelyek a polkában vannak. Anna a kitalált lépcsőket a gyorsaság és a vidám természet miatt "Maderának" nevezte el. A tánc 1835-ben jelent meg a prágai tánctermekben. A tánc neve (pulka) - csehül - „fél”, fél lépés értelmében, gyors súlyáthelyezést jelent egyik lábról a másikra. 1840-ben Raab prágai tánctanár polkát táncolt a párizsi Odeon színházban, és nagy siker. A párizsi tanárok megragadták új tánc, elkezdte tanítani minden szalonban és táncteremben.

A bál hagyománya Csehországban a 21. században él tovább. Más országokkal ellentétben itt nemcsak a társadalom krémje, hanem az egyszerű polgárok is táncolnak bálokon. A báli szezon általában februárban kezdődik, amikor egyházi naptár A böjt ideje véget ér. Ma ezeket a határidőket nem tartják be szigorúan, ezért decemberben rendezik a bálokat.

A dísztermi polka a cseh néptáncból keletkezett. Mint általában egy nagy és tartós sikert aratott táncnál, a polka nagyban befolyásolta a báltermi repertoár kialakítását. Megjelent a polka galopp, a cotillion és a polka mazurka. A lengyel nő határozottan belépett tánc kreativitás sok nép. A tánc változik, nemzeti színezetet kap, de a mozgékonyság és az erő kombinációja mindig megmarad benne. férfi tánc egy nő kacér kecsességével. Vannak magyar, német, svéd, finn, lengyel, brazil polkák. Észtországban, Lettországban és Litvániában a legtöbb tánc polkán alapul. Oroszországban élnek nemzeti formák Lengyelek: temperamentumos moldvai, visszafogott lett, egyedi és gyönyörű fehérorosz.

A legtöbb cseh táncra nagyon jellemző a női és főleg a páros forgatás. Sok táncban a csúcspont egy páros pörgés egyszerű lépéseket, az úgynevezett „obkrochak”. Az „obkrochak” előadása során az előadók párban állnak egymással szemben. A fiatalember két kézzel fogja a lányt a derekánál fogva. A lány mindkét keze a fiú vállán van. A forgást elindítva a fiú bal lábbal, a lány a jobb lábával oldallépést tesz. A lépéseket egyidejűleg hajtják végre. A lábak térdben hajlottak. Az előadók körben mozognak az óramutató járásával ellentétes irányba. A „vrtak” táncra is jellemző a páros körforgás, de ezt ugrásokkal hajtják végre. A Sousedska tánc sima és keringőszerű. Páros pörgetésekre és nőknek szóló szóló pörgetésekre épül.

Szellemnő látható a prágai Károly-hídon. A csehek tudják, hogy semmi esetre se táncolj vele, különben nem tudod abbahagyni, és halálra fog táncolni.

A lány megpördül, a fiatalember pedig mintha kicsavarná. A cseh táncokat a polka mozdulatok jellemzik, és a polkát többféleképpen adják elő: ugrálással, lábak enyhén felemelésével a padlóról, egyszerű lépésekkel stb. Ezenkívül néhány cseh táncot bonyolít az a tény, hogy a fiatalember, miután magasra emelte a lányt, együtt forog vele, két kézzel fogja a derekát, és a karját a könyökénél nyújtja. A lány lábait erősen behajlítva a testéhez szorítja, és a fiatalember felé hajol. A cseh táncok zenei mérete: 2/4, 3/4, 3/8. A zenei és táncos kifejezések teljesen megegyeznek. Néha egy táncban különböző zenei mérőszámok vannak.

Például a „Furiant” táncban a 2/4-es és 3/4-es zenei métereket kombinálják, és először három ütemben a mozdulatokat háromszor hajtják végre 2/4-ben, majd kétszer két ütemben - 3/-ben. 4. Furiantban nincs kanonizált építkezési forma. Párban vagy hármasban is előadható. Azokban az esetekben, amikor hárman vesznek részt a táncban, egy fiatalember van középen, két lány pedig az oldalán. A fiatalember maga felé fordítja vagy elfordítja a lányokat. A színpadi változatban egy fiatalember kezdheti el a táncot. Egy korsó sört tartva a kezében, széles léptekkel és enyhén egyik oldalról a másikra imbolyogva tud teljesíteni. különféle típusok ugrások, káposzta tekercsek, széles pas de bourre a 2. helyen, így táncra hívják a többi előadót. A „talyan”, „bublava”, „sykorka” táncokban a ritmus is 2/4-ről 3/4-re változik.

Ezeket a táncokat „mateniki”-nek, azaz zavarodottságnak nevezik, mivel változnak ütemjelzés. Csehországban egyes helyeken a legrégebbi formákat érintetlenül őrizték meg népi koreográfia. A Chodsko régió különösen híres az ilyen táncokról. Itt ma is énekre vagy dudára táncolnak az emberek. Ennek a régiónak a táncait páros tömeges körkörös kompozíciók jellemzik, oldalról-oldalra lépések, 6. pozícióban mindkét lábra bélyegzés vagy leszállás, jellemző a keresztmozgás (a jobb láb a bal lábbal keresztben előre kerül), három bélyeggel végződik

Városi államilag finanszírozott szervezet kiegészítő oktatás"A művészetek és kézműves gyermekek háza"

Krasnensky kerület, Belgorod régió

Órajegyzetek a 2. évfolyamos csoport számára. koreográfiai stúdió"Dina-tánc"

Az óra témája: „Cseh néptánc”.

Előkészítve és végrehajtva

Kiegészítő tanár

Oktatás Deshina I.N.

Vörös-2017

A cseh jellemzői népi tánc. A cseh jellemzői népviselet. Cseh polka – alapmozdulat és elemek.

Az óra célja: a cseh néptánc természetének és jellemzőinek holisztikus megértésének kialakítása;

a cseh polka tánc alapmozdulatainak elsajátítása.

Főbb célok:

Edzésben

- adjon holisztikus képet a cseh tánc jellemzőiről a polka példájával;

Tanuljon Polka táncelemeket;

Fejlesztés alatt

- fejleszteni kreatív gondolkodás, képzeletbeli térben való fantáziálás és mozgás képessége;

Fejleszteni fül a zenéhez, ritmusérzék;

Az iskoláztatásban

A páros és együttes munkavégzés képességének fejlesztése;

Tisztelet ápolása iránt tánckultúra más népek.

Felhasznált eszközök: rádió, CD, pendrive.

A lecke előrehaladása.

1. Bevezető rész.

1. Org pillanat.

A tanár megkérdezi a gyerekeket, hogy mely táncokat ismerik. (gyerekek válaszai). Ezután a tanár beszél az óra témájáról. Hogy minden nemzetnek megvan a maga története, saját zenéje, saját tánca és saját előadásmódja.

1. Bemelegít.

A gyerekek lábujjakon mozognak körben, kígyóban, egy oszlopot, két oszlopot alkotva, lábujjakon, sarkukon. A tanulók alapvető tánclépéseket hajtanak végre: ugrás, vágtatás, lófutás, előreugrás, felváltva jobb és bal lábon stb. Zenei kíséret a tanár kérésére.

A zenei anyagot a tánc jellegének megfelelően választjuk ki, célszerű váltogatni gyors zene lassúval.

1. Fő rész.

Az előző leckében a gyerekek azt a feladatot kapják, hogy dolgozzanak számítógéppel és tájékozódjanak a Polka táncról.

A tanár kiegészíti a gyerekek történetét, és ezt mondja Polka tánc dupla, zenei méret 2/4, tempó - gyors. Hogy a Polkát valóban nemzetközi táncnak lehet nevezni, és minden nemzetiség a cseh tánc alapjait elsajátítva saját vonásait, ízét vitte bele. Polka egyszerre koncert és társasági tánc. A koreográfusok polkát állítanak elő a színpadi bemutatóhoz. A bulikon, céges rendezvényeken, bálokon pedig bármilyen partnerrel táncolható a polka megfelelő zenére.

A cseh táncok rendkívül változatosak és jelentősen különböznek egymástól. A cseh táncokat könnyedség és elevenség, ugyanakkor simaság és tisztaság jellemzi.

Polka – régi cseh tánc. Ennek a szórakoztató táncnak a fő mozgása egy előtaggal összekapcsolt féllépésekből áll. A legjellemzőbb mozgás az ugrólépés, amelyet könnyen kell végrehajtani. A táncot általában egy pár nyitja meg, majd következik a második, harmadik, végül mindenki táncol.

A tánc elnevezése a cseh půlka szóból ered, ami „féllépést” jelent, mivel a polka ritmusához gyorsan kell mozogni lábról lábra.

A dísztermi polka a cseh néptáncból keletkezett. Mint általában egy nagy és tartós sikert aratott táncnál, a polka nagyban befolyásolta a báltermi repertoár kialakítását. Megjelent a polka galopp, a cotillion és a polka mazurka. A Polka szilárdan belépett számos nemzet táncművészetébe. Lengyel nők írtak Johann Strauss atyának ésJohann Strauss - fia.

Polka határozottan belépett a táncbaTeremtés sok nép. A tánc változik, nemzeti színezetet kap, de a mozgékonyság és az erő kombinációja mindig megmarad benne.férfi táncolj kacér kecsességgelnői . Vannak polka nőkMagyar , német, svéd, finn, lengyel, brazil. Észtországban, Lettországban és Litvániában a legtöbb tánc polkán alapul. Hazánkban a polka nemzeti formái vannak: temperamentumos moldvai, visszafogott lett, eredeti és gyönyörű fehérorosz.

1. Videók nézése és zenehallgatás „Czech Polka”
2. A jelmez jellemzői.

1. Táncelemek tanulása.

A Polka tánc alapelemei

A polka ma is népszerű, versenyeken és táncesteken táncolják.

M/R - 2/4, 4/4, közepesen gyors tempó.

Előkészítő és alapmozdulatok I.P. - Zp, 1p, 6p.

A polkára a legjellemzőbb mozdulat az ugrásos lépés, amelyet könnyedén és „lélegesen” hajtanak végre hangsúlyokkal az ugrásokon, eltérő kivitelezéssel. Az ugrás a fő alkotóelem polka csizma, több változata van.

Eleinte 6p-ben hajtják végre a mozdulatokat (ügyelve arra, hogy a térd és a sarok zárva legyenek), majd 1p-ben és Zp-ben (P.N.-vel és L.N.-vel). Ebben az esetben el kell érni a térd elrablását oldalra. A térdek csak akkor ellazulnak, ha a sarok teljesen leereszkedett a padlóra. Félujj helyzetben a láb a betét teljes síkjával érinti a padlót. A testnek egyenes pozíciót kell tartania.

A hajlítást ismételten P.N., majd L.N., valamint szintén felváltva P.N. és L.N. végzi; ZP szerint a bokánál a pozíciók elöl és hátul váltakoznak, a lábfejet ki kell nyújtani.

A láb hajlítása kombinálható a fél lábujjak felemelésével: „egy” számánál - emelés, „és” leengedésnél. Ezt követően ezt a mozgást egy nyolcad ütemben hajtják végre.

Lépések (egy ütem). Zatakt: „és” - P.N. hajlítása és L.N.-nek féllábujjakra emelése; „egy” - lépés P.N. a helyére; „és” – L. N. lépése a helyén; „kettő” – lépés P.N. a helyére; „és” – L.N. helyzetbe süllyesztve. Ahogy a mozgás folytatódik, L.N. a boka pozíciójában marad, és P.N.-t a félujjakra emelik ütemes mozdulatként.

A lépéseket felváltva végezzük P.N.-vel és L.N-vel. A hajlítás helyettesíthető a láb előre, oldalra vagy hátra mozgatásával a levegőbe emeléssel (fordított helyzet, egyenes térd).

Lépéseket szintén előrehaladással hajtanak végre, és az első lépést előre, jobbra (P.N.), balra (L.N.) vagy hátra. A második lépést előtagként, a harmadik lépést egy adott irányban hajtjuk végre.

Ugrás (egy nyolcad ütem). A kicsiket előadjákugrálás alacsony félujjakon 6p és 3p.

A helyszínen gyakrabban használnak egy fordulatot (90°), a teljes fordulatot (360°) pedig négy mozdulattal.

Előrelépéskor a lépéseket általában oldalra hajtják végre felváltva P.N. és L.N. fordulatban (180 mp) minden ugrásnál.

A tánc fő mozdulata a polka lépések, 6p-ben és Zp-ben P.N.-vel és L.N-vel. Minden esetben először a ritmuson kívüli mozdulatot hajtják végre.

Pa polkas fizetésért. I.P. - Fizetés Ezt a mozgást a közönséges polkában használják. Helyszínen, előre, hátra és oldalra haladva, valamint kanyarban hajtva végre.

Zatak: „és” - ugrás L.N.-re, P.N. felszabadul a levegőbe: előre haladva vagy mozdulatlanul, hátra, ha hátrafelé halad, jobbra, ha oldalra. „Egy” - P.N. lépés előre; „és” - lépés-előtag L. N. a Zp-ben vissza; „kettő” – P.N. lépése előre; „és” - L. N. meghajlik és megközelíti P. N.-t, a bokánál elfoglalt helyzet nincs kiemelve. Amikor a polka folytatódik, az L.N. ritmuson kívüli mozgását hajtják végre.

A polka lépések a helyszínen hasonló minta szerint, a lépések fizetés szerint történnek.

A hátrafelé irányuló polkalépés az ütemen hátrafelé történő mozgással kezdődik, az előtag lépést pedig előrelépésben hajtják végre.

Az oldalsó polkalépéseket jobbra (P.N.) és balra (L.N.) hajtják végre. Az előtag lépést a Zp forwardban hajtjuk végre.

A kanyarban lévő polka lépések végrehajtása jobbra vagy balra forgatással történik ugrásoknál. Enyhe elfordulás van a helyén (45°, 90°). Előrelépéskor minden ugrásnál félfordulatot (180°) hajtanak végre, és a polka lépések váltakoznak előre és hátra, jobbra és balra (P.N.-vel és L.N.-vel).

A fizetésnek megfelelő polkában gondoskodni kell arról, hogy minden mozdulatot fordítva hajtsanak végre. Itt különösen fontos a pozíciók pontosságának elérése. Nem szabad megfeledkeznünk arról, hogy minden lépést az ugrásokhoz hasonlóan alacsony féllábujjakon hajtanak végre. A szabad lábat előre vagy hátra kell vinni, közel a támasztó lábhoz, hajlított térddel. Amikor felemeli a lábát a levegőbe, ne dobja fel. Az elrablásnak alacsonynak és visszafogottnak kell lennie. A levegőben lévő térdnek és lábfejnek egyenesnek kell lennie.

Polka lépések 6p. I.P. - 6p. A mozgás helyben történik, előre, hátra és körben haladva a lépésminta szerint. Az ütemen kívüli mozgást ugrással hajtják végre.

Vágtalépések (egy negyed ütem). I.P. - 6p, Zp.

A mozgást jobbra (P.N.-vel) és balra (L.N.-vel) hajtják végre.

„Egy” - lépés P.N. jobbra; „és” – lépéselőtag L.N. 6p-ben, könnyű ugrással P.N.-ről L.N.-re.

Lépés közben a lábad golyója végigcsúszik a padlón. A térdek folyamatosan ellazulnak. A mozgás csúszó jellegét hangsúlyozza, hogy a fel-le ringatózás ne legyen észrevehető.

A modern polkában a mozgást gyakran 6 lépésben hajtják végre. A Zpv szerint jobbra haladva I.P.P.N., balra haladva L.N. van előrébb. A nyújtás során a lábfejet hátrafelé helyezzük. A mozgás 1p-ben történő végrehajtása nem kizárt. A test megdöntése a mozgás irányába.

A vágtalépések többször megismételhetők egy irányban. Az irány megváltoztatásához használjon egy lépést a mozgás irányába (számoljon „egyet”) és egy előtagot (számoljon „kettőt”).

Az irány gyors megváltoztatásához az előtag lépései helyett ("és" számolás) előtagot vagy taposást hajtanak végre a test súlyának átvitele nélkül.

A vágta egy lépéssel fejezhető be úgy, hogy a lábat a sarokra kell elrabolni (számolja „egy”), majd a láb behajlítását a bokánál hátrafelé (számolja „kettőt”). Ugyanakkor a támasztó lábon lévő guggolás megmarad.

2.2. Kezdeti verzió polek – cseh polka

Szabad kompozíciós tánc, amely széles körben felhasználja a polkában alkalmazott összes alapvető mozdulatot, pozíciót és pózt. A tánc karaktere vidám, vidám, mozgékony.

M/R - 2/4, tempó közepesen gyors.

Alapállások párban és kézkapcsolatokban

Nyitott helyzet (D - jobbra).

A. P. R. (K) és L. R. (D) 1p-ben kapcsolódnak össze (2.1. a ábra).
A B.P.R. (K) és a P.R. (D) a Zp-ben csatlakozik (2.1. b ábra).

B. P. R. (K) és P. R. (D) Zp-ben, L. R. (K) és L. R. (D) K előtt kapcsolódnak (2.2. c. ábra).

Rizs. 2.1.

G. Kezek keresztben összekapcsolva; L.R. (D) felülről (2.2. ábra d). Zárt helyzet.

A. A kezek szét vannak választva.

B. Mindkét kéz össze van kötve 2p-ben, vagy P.R.-ben (K) és L.R.-ben (D) (2.2. e ábra).

B. P. R. (K) és P. R. (D) Zp-ben kapcsolódnak össze (2.3. e ábra). Az L.R. (K) és az L.R. (D) ugyanúgy csatlakozik.

B. Balra. Az L.R. (K) és az L.R. (D) ugyanúgy csatlakozik.

Rizs. 2.3.

Ellentétes pozíció.

P.R.(K) és L.R.(D) 2p-ben vannak összekötve (2.4. i. ábra).

A szabad kezek a kiindulási helyzetben lehetnek. K a háta mögé tudja mozgatni a kezét, D megtámasztja a kezével az éltszoknyák . Zp-ben a mutatókat le kell kerekíteni.

______________________________________________________

Polka nyitott helyzetben (2 mérték). I.P. - szemben L.T., Zp (elöl: K - L.N., D-P.N.).

1-2 ütem: két polka lépés előre (K - L.N.-vel, P.N.-vel; D - P.N.-vel, L.N.-vel).

Párosítva ezzel. I.P. - nyitott helyzet (2.1. a ábra).

A mozgást a fej enyhe, egymástól távolodó és egymás felé történő megdöntésével végezzük.

K bypass (4 ciklus). I. P. - szemben L. T., Zp (elöl: K - L. N., D - P. N.).

1-4 ütem: négy polka lépés. K - a helyszínen, L.N.-ből indul, fokozatos balra fordulással; D - előre egy kis körben L.T. mentén, P.N.K.P.-vel kezdődik: K - hátra, D - C felé.

Párosítva ezzel. IP - nyitott helyzet (2.1.a ábra).

D megkerüli a K-t egy kis körben az L.T.K.P. mentén - zárt helyzetben. A kezek szétválaszthatók, valamint zárt helyzetben vagy 2p-ben összekapcsolhatók.

Polka fordulattal (2 mérték). I.P.: K - hátul, D - C felé néz, Zp (elöl: K - L.N.; D -P.N.).

1 mérték: polka lépések L.T. szerint (K-L.N.-vel balra; D - P.N-vel jobbra).

2 mérés: forduljon (90°) (K - balra; D - jobbra), és a polka előrelép L. T. mentén (K - P. N.-vel; D - L. N.-vel). K.P. - L.T.-vel szemben, vagy a mozgás megismétléséhez a végén egy fordulat (90°) történik (K - jobbra; D - balra). K.P. – I.P.

Párosítva ezzel. I.P. - zárt helyzet (2.3. ábra g). A 2. löketnél K és D nyitott helyzetet vesz fel (2.1. a ábra).

______________________________________________________

Kézváltás oldalsó helyzetekben (2 mérték). I.P.: K - arc, D - hát L.T. mentén, lábak Zp-ben (P.N. elöl).

Off-beat: „and” – ütemen kívüli mozgás (K-s P.N.; D - L.N.-vel).

1 mérték: polka lépések L.T. szerint (K - P.N.-vel előre; D - L.N.-vel hátra). Fordítsa el a testet balra.

2. mérték: polka lépések L.T. szerint (K - L.N.-vel előre; D - P.N.-vel hátra). Fordítsa el a testet jobbra. K.P.: K - hátul, D - C felé néz.

Párosítva ezzel. I.P. - zárt helyzetben, szétválasztott kezek.

Az 1. ütemnél K és D a jobb oldali helyzetbe kerül, összekötve P.R.-t (K) és P.R-t (D) (2.1. h ábra). A 2. ütemnél a K és D bal oldalsó helyzetbe kerül, csatlakoztassa az L.R.-t (K) és az L.R.-t (D), stb.

Solo kanyar D (2 ütem). I.P. - szemben L.T., Zp (elöl: K - L.N.; D-P.N.).

1-2 ütem: K-két polka előrelép L.T.-en (L.N., P.N.), D - polka jobbra fordulva P.N.K.P.-vel: K - arc, D - háttal L.T.-vel. A mozgás folytatódik, D végrehajt egy fordítsa el (180°) a végén I.P.

Párosítva ezzel. IP - nyitott helyzet, keresztbe tett kézzel (2.2. d ábra).

K kis előrelépéssel végzi a mozdulatot. L. R. (K) és L. R. (D) elválasztjuk; D összetartott kezek alatt hajt végre egy kanyart, kissé K előtt haladva.

D végrehajthat egy ugrásos fordulatot.

Párosítva ezzel. I.P. - nyitott pozíció, 1p-ben összekötött kezek (2.1. a ábra).

D két lépést hajt végre egy kanyarban (180°-os) balra ugrással összefogott kezek alatt. K.P. - zárt helyzetben, szétválasztott kezek.

A fordulatok bonyolultabb kombinációkban is végrehajthatók. Például:

D-re fordul a karok alatt (4 ütem). I.P.: K - arc, D - hát L.T. mentén, Zp (elöl: K -L.N.; D -P.N.).

Partner (K). 1-3 ütem: L. T. szerint három polka lépés előre L. N-vel kezdődik.

Partner (D). 1-2 ütem: két polka lépés egy fordulattal (360°) jobbra (hátra L.N.-vel; előre P.N.-vel). 3. lépés: L.N.-vel hátralépések teljes fordulattal balra. 4. ütem: lépés P.N. előre (K - L.T. mentén; D - L.T. ellen) és L.N. előtag a Zp-ben (K - előre; D - hátra).

A polkában gyakran hajtanak végre jobbra fordulást.

1. ütem: a polka jobbra fordulva lép L.T.-re (K - L.N.-vel balra; D - P.N.-vel jobbra). K.P.: K - szemben, D - vissza C-be.

2. ütem: a polka jobbra fordulva lép L.T.-re (K - P.N.-vel jobbra; D - L.N.-vel balra). K.P. – I.P.

Párosítva ezzel. I.P. - zárt helyzet, a kezek zárt helyzete.

Lépések végrehajtása során K és D körbejárja egymást L.T-vel szemben. Az 1. ütemnél a lépések szélesebbek K-nél, a 2. ütemnél - D-nél. A kezek nem válnak el egymástól, a K-nek és a D-nek mindig ugyanabban kell lennie távolságot egymástól. Minden egyes ütemnél a test enyhe megdöntése L.T.

A páros fordulat sokszor megismételhető.

Vágta lépések. I.P. - 6p. Különböző pozíciókban, párban és körökben.

Canter zárt helyzetben (2 ütem). I.P.: K - hátul, D - C felé néz.

1. ütem: két lépés galopp L.T. szerint (K - bal; D - jobb).

2. mérték: lépés az L.T. mentén (K - L.N. balra; D - P.N. jobbra) és egy előtag a Zp-ben előre (K - P.N.; D - L.N.).

A galopp a test enyhe megdöntésével történik a mozgás irányába. A galopp L.T. ellen is végrehajtható, ebben az esetben K végzi a D mozdulatait, és fordítva.

A karok zárt helyzetben is összekapcsolhatók.

Vágtalépések bármelyiken végrehajthatók páratlan számütemet és egy előtaggal ellátott lépéssel fejezi be.

Vágta fordulással (4 ütem). I.P.: K - hátul, D - C felé néz.

1-2 intézkedés: három lépés galopp (K - bal; D - jobb). A végén egy fordulat (180°) történik (K - balra L.N.-re; D - jobbra P.N.-re). K.P.: K - szembe, D - vissza C-re. 3-4 ütem: három lépés galopp (K - jobb; D - bal). A végén egy fordulat (180°) történik (K - jobbra P.N.-n; D - balra L.N.-n). K.P. – I.P.

Párosítva ezzel. I.P. - zárt helyzetben, a kezek 2p-ben csatlakoztatva.

2 ütem végén a csatlakoztatott P.R. (K) és L.R. (D) továbbviszik, L.R. (K) és P.R. (D) elválik, K és D ellentétes helyzetbe kerül (2.4. ábra . És).

3. bekötés (16 ciklus). I.P. - zárt helyzetben, 2p-ben összekötött kezek (K - hátul, D - C felé).

1-2 ütem: vágta zárt helyzetben L.T.-vel szemben 3-4 ütem: vágta zárt helyzetben L.T.-vel szemben 5-8 ütem: két polka fordulattal. 9-12 ütem: bypass K. 13-16 ütem: két fordulat egy párban. Az első lépéssel K és D zárt pozíciót, zárt kar helyzetet vesz fel. K.P. – I.P.

4. bekötés (16 ciklus). I.P. - zárt helyzetben, a kezek szétválasztva (K - hátul, D - C felé).

1-4. intézkedés: átmenet háttal (hátra-hátra). K.P.: K - arc, D - vissza C-be. 5-8 ütem: átmenet a háttal (előtte-mögé-csinál). K.P. - L.T.-vel szemben, nyitott helyzet, Zp-ben összekötött kezek (2.1. b ábra). 9-10 ütem: egyéni kör D. 11-12 ütem: fordulás párban. 13-16 ütem: mozdulatok ismétlése 9-12 ütem. K.P. – I.P.

5. számú csatlakozás (16 ciklus). I.P. - zárt helyzetben, kezek zárt helyzetben (K - hátra, D - C felé).

1-4 ütem: két fordulat egy párban. K.P. - I.P. 5-8 ütem: vágta kanyarral. K.P. - L.T. szerinti arc Nyitott helyzet, 1p-ben összekötött kezek (2.1. a ábra). 9-11 ütem: polka nyitott helyzetben (P.N., L.N., P. Ntakt: egyéni fordulat D ugrásoknál. K.P. - zárt helyzet (K - arc, D - hát L.T. mentén), a kezek szét vannak választva. 13-14 mérték: kézváltás oldalsó helyzetekben 15 mérték: mozdulatok ismétlése 13 ütem 16 ütem: közös fordulat oldalhelyzetből történő ugrásoknál K.P. - I.P.

6. számú csatlakozás (16 ciklus). I.P. - nyitott helyzet L.T.-vel szemben, kezek keresztbe (2.2. d ábra).

1. Utolsó rész. (5 perc.)

A lecke utolsó részében a légzés helyreállítására irányuló mozdulatokat hajtanak végre, miközben a lábak és a karok helyzetét megismétlik.

A tanár megkérdezi, hogy tetszett-e a gyerekeknek az óra, és milyen új dolgokat tanultak. Köszönjük a gyerekeknek az erőfeszítéseket.

Íj. A terem elhagyása.

A felhasznált irodalom listája:

1. Balsevics V.K. Zaporozhanov V.A. Az emberi fizikai aktivitás. - Kijev: Egészségügy, 19с.

2. Balsevich V.K. Az alternatív szervezési formák fogalma testnevelés gyerekek és fiatalok // Fizikai kultúra: nevelés, oktatás, képzés 1. sz. - P.23-25.

3. Kryazh V. N. Torna, ritmus, plasztika / V. N. Kryazh, E. V. Vetoshkina. – Minszk: Polimja, 19с.

4. Lisitskaya T. S. Ritmikus gimnasztika / T. S. Lisitskaya. - M.: Testnevelés és sport, 19 p.

5. Emeli A. Ritmikus:oktatóanyag közép- és felső tagozatos hallgatók számárapedagógiai oktatási intézmények / A. Lifts. - M.: Akadémia, 19с.

6. Stepanenkova E. Ya. A testnevelés és fejlesztés elmélete és módszertana ritmusórákban / E. Ya. Stepanenkova. - M., 20 éves.

7. Tarasov N. I. Klasszikus tánc/ N. I. Tarasov - M., 19 p.

8. Filatov S.V. -tól átvitt szó- kifejező mozgáshoz / S. V. Filatov - M.: Pedagógia, 19 p.

9. Franio G. Eszközkészlet ritmuson / G. Franio, I. Lifts. - M.: Zene, 19 p.

10. Uralskaya V.I. A tánc születése / V.I. Uralskaya. -M.: Szovjet Oroszország, 19s.

Oroszul századi programban táncos este- a táncok száma és sorrendje - attól függően változott: az udvaroncok általában polonézt, keringőt, francia kvadrillt és mazurkát táncoltak; a zártkörű bálokon változatosabbak voltak a táncok. A dramaturgia az ünnepélyes, díszes polonézből játékos kotíliává fejlődött.

Egyes táncok megjelentek és eltűntek, mások változtak - mind a mintában, mind a kivitelezési technikában, és a korszak bizonyos időszakaiban egy-egy tánc, a divat előtti tisztelgés lehetett a legnépszerűbb. Meg kell jegyezni, hogy minden táncmester repertoárjában saját összetételű táncok voltak.

Polonéz
A 18. századból a 19. századba átment polonéz – vagy lengyel – mindig nyitotta az udvart. Mindenki részt vett az ünnepélyes táncmeneten, ahol mindenkinek jó színben kellett megmutatnia magát. A 19. század második felében a polonéz bálokat nyitott kereskedő- és ezüstlakodalmakon, valamint gyermekbálokon.
Az első párban lehetett egy karmester hölgyével, vagy a bál tulajdonosa a legtisztességesebb vendéggel (a bál háziasszonya ebben az esetben a második párban volt a legtisztességesebb vendéggel). A 19. század második felében a hivatalos bálokon a császár és a császárné lehetett az első pár, a régebbi időkben pedig az első pár a császár volt a legidősebb hölggyel, vagy akit úgy döntött, hogy kitüntet, a másodikban a császárné. a nagyherceggel vagy különleges vendéggel, a megmaradt párok pedig előre meghatározott sorrendben (a Rangtáblázat és a társadalmi etikett szerint) épültek. Egy zártkörű bálon a császár az első párban a bál háziasszonyával, a császárné a bál házigazdájával lépett fel - a második párban.
A polonéz hosszú volt, így a későn érkező vendégek is bekapcsolódhattak a táncba. A táncelemek kivitelezési sorrendjét a táncmester jelezhette, és gyakran az első pár vállalta ezt a szerepet - ők állítanak be bizonyos figurákat, amelyeket mindenki más megismételt. Idővel a tánc egyszerűbbé vált, egyre inkább egy szertartásos sétához, minimális számú figurával. A polonéz több, legfeljebb három körből állhatott, amelyek során a párok felbomlottak, újakat alkotva.
A tánc előadása nem korlátozódott egy teremre - egy szál lengyel mehet más helyiségekbe. A polonéz alatt a „hölgy leverésének” szokása is érvényben volt, különösen a moszkvai bálokon - az úriember, aki nem kapott hölgyet, odaszaladt az első párhoz, és összecsapva verte le magának a hölgyet. , az első úr a második hölgyhöz ment, a második - a harmadikhoz stb., az utolsó hölgy nélkül maradt úriember vagy elsétált, vagy elszaladt, hogy visszaszerezze az első pár királynőjét.
A lengyel előzhette meg a vacsorát, amikor minden résztvevő a tánc megállítása nélkül az ebédlőbe indult.

A legromantikusabb, legmámorítóbb és legszédítőbb a keringő volt a második tánc, és egy zártkörű bál nyitótánca is lehetett. Úgy tartják, hogy a keringő a 18. század végén keletkezett, és a 19. század folyamán, sőt még ma is sokan szeretik ezt a táncot.

Lenyűgöző, képes édes álmokat és vágyakozó álmokat ébreszteni, valami kacérság és szenvedély, gyermeki játék és mély sóhaj, keringő között hosszú ideje szabadnak és illetlennek számított, kényelmes környezetet teremtett a magyarázatokhoz, a kéz érintése pedig lehetővé tette a jegyzetelést.
Oroszországban a keringőt sokáig és gyorsan táncolták, két-három kört lehetett keringőzni, a zene vége előtt hagyhatták a táncot - le lehetett ülni, majd a következő körben újra csatlakozni. .
A keringőnek több fajtája volt, ezek közül a legelterjedtebb a német keringő három lépésben - egy nyugodtabb, a francia, az élénkebb - két lépésben. Táncolták a magyar keringőt, a bécsi keringőt és az ötlépcsős keringőt is. A 19. század végén megjelent a keringő-galopp, keringő-menüett...

francia quadrille
Az elsőben harmada a XIX században ez a tánc volt az egyik legnépszerűbb a bálon, és... Az 1830-as években széles körben elterjedt, esténként többször is el lehetett táncolni.

A tizenkilencedik század elején a négyzetes tánc öt figurából állt, és az előadás technikai tudását követelte meg: a táncosok ügyesen és kecsesen adták elő a lépéseket, ehhez pedig nagy ügyességre volt szükség ahhoz, hogy a négyzetes táncot együtt táncolhassák. méltóságát, és kivívja a jelenlévők tetszését.
A 19. század végére megtörtént a francia kvadrill evolúciója: a párok oszlop formájában sorakoztak fel, és nem négyzet alakban (ahol a párok a négyzet oldalaira épülnek). hat figura a táncban és egyszerűsödött az előadástechnika. A quadrille a könnyed tánc után pihenővé vált: a lassú, nyugodt mozdulatok enyhítették a keringő és polka okozta túlzott szédülést, fokozták a vérkeringést.

Polka
Az 1840-es évek elején a főúri szalonokban a cseh tánc - polka - széles körben elterjedt és elismertté vált. Vad népszerűsége ellenére, amely időlegesen még a keringőt is háttérbe szorította, a polkát nem táncolták az udvari bálokon.
Polka előadása közben a karmester csak néhány párnak engedjen egyszerre táncolni, hogy korlátok nélkül megmutassák ügyességüket. A polkát kezdetben állandó figurákkal adták elő, a 19. század végére a figurák leegyszerűsödtek vagy eltűntek, és a tánc új variációi, hibridjei kezdtek megjelenni - polka-tramblant, polka-gallop, polka-mazurka.

Mazurka
Ennek a táncnak a sikere az 1810-es években jött el – egy gyors mazurka vele gyors ütembenés összetett lépések jelentették a bál csúcspontját, és általában utolsó tánc vacsora előtt.
A mazurkában a főszerep az úriemberé volt - ő választotta meg a figurákat, mozdulatokat, átmeneteket, a hölgy pedig engedelmeskedett az impulzusainak. Minden résztvevőnek kreatívnak kellett lennie, és szakadás nélkül improvizálnia kellett általános minta tánc.

A vidéki bálokra jellemző „bravúr”, vagyis krakkói stílust elsöprő, szabad kivitelezése jellemezte. Az urak itt erőt, elszántságot, vitézséget mutattak, elbűvölték és meghódították hölgyeiket, akik gyengeségről és törékenységről tettek tanúbizonyságot.
A rafinált és kifinomult, simább és nyugodtabb szalonmazurkát a táncmesterek egyetlen helyes lehetőségnek ismerték el, miközben a tánc során nem volt ellentét a férfias és a férfiasság között. nőies, mint egy bravúros előadásban. Az 1820-as években a francia (világi és barátságos) mazurka stílust felváltotta az angol, az úriember bágyadt és lusta mozdulataival, ami a dandy-divathoz társult.
A mazurka sokáig folytatódott: egyes párok a menedzser és hölgye által mutatott figurát adták elő, mások nézték vagy vezették csevej, az úgynevezett „Mazurochka chatter”. A résztvevő párok kihagyhatják a táncfigurákat, hogy szomjukat oltsák, vagy megvitassák a témát. A mazur beszélgetések lehetővé tették a legális kommunikációt az ellenkező nemmel, amely megvolt nagyon fontosés lehetőséget biztosított a szerelmi gyónásra. A mazurkában gyakoriak voltak a különféle figurák, köztük a párválasztás, és a valaki javára való preferálás a különleges kegy jelének tekinthető.
A 19. század végén a mazurkát fokozatosan felváltotta a cotillion és a szörnykvadrill (egy közönséges quadrille, amelynek figurái közé különféle fénytáncokat illesztenek). Idővel a mazurka változatai jöttek létre, mint például a keringő-mazurka és a quadrille-mazurka.

Cotillion
A bált általában lezáró játéktánc számos figurát tartalmazott, amelyek a legelterjedtebb és legnépszerűbb elemeket tartalmazták szalontáncok: keringő, mazurka, polka.
A kocsiba, valamint a mazurkába az urak jól ismert hölgyeket hívtak meg.
A kotillió egy körben keringővel kezdődött – az összes többi pár követte a menedzsert és hölgyét, majd amikor az utolsó befejezte a kört és visszatért a helyére, más táncfigurákat használtak – gyakran a könnyebbtől a bonyolultabbig.

A táncmesterek egyre több új kotlós figurával rukkoltak elő, többféle bevonással Háztartási cikkek(székek, legyezők, virágok, kalapok stb.) vagy kotlós kiegészítők (zászlók, labdák, petárdák, papiruszpapír hógolyók...).
A fiatal lányoknak azt tanácsolták, hogy tartsák magukat nagyon visszafogva, és egyes alakoknál ne engedjék meg maguknak, hogy nem jó ízlésű mozdulatokat tegyenek.
A nagyon laza kotlikát nem udvari bálokra szánták: a királyi család képviselői és a nemesi személyek általában vacsora után azonnal elhagyták a bált, anélkül, hogy részt vettek volna a zajos és szórakoztató órákig tartó táncjátékban.

Polonéz, keringő, francia quadrille, polka, mazurka - ezek a táncok voltak a fő táncok az orosz bálokon, bár nem korlátozódtak táncos program. Volt vágta – egy játékosan gyors tánc, gondtalan előadási jelleggel, ami véget is érhetett egy négyszögletes táncnak vagy magának az estének. A 19. század első harmadában gyakoriak voltak: matredour, grossvater, anglaises és ecosaises, tampet, krakowiak, a la Greque, orosz quadrille, angol quadrille, quadrilles balett, opera és románc témájú. BAN BEN 19 közepe században feltűnik a Lancier - egy tánc, ami azért keltett feltűnést a bálokon, mert mindenki másként táncolta. Padecatre, padégras, magyar, minion, chacon, alikaz, pompadour stb. - táncok késő XIXés a 20. század eleje.

Szóló tánc
Voltak szóló, vagy briliáns táncok, amelyeket egy vagy több táncos adott elő.
A 19. század első harmadában gyakoriak voltak: tiroli keringő, kozák, matlot, menüett, gavotte, tamburino, fandango, vestal...
Az egész 19. században memoárirodalom két szóló (bemutató) táncot említenek: az orosz táncot és a pas de kendőt. Pas de kendő - a szenvedély időszakában keletkezett ősi kultúra, a táncot könnyű gézsállal adják elő, amit kecsesen kell leteríteni, így a kecsesség és a sima kézmozdulatok fontosak voltak az előadásban. A táncban általában egy-három táncos vett részt – ők zenére adtak elő híres balett gyönyörű balettcsoportokat hoztak létre, kecses táncpózokat vettek fel, kendőt dobáltak, fogták, a fejükre dobták, a derekukra tekerték stb. A női intézetekben a pas de kendőt csoporttáncként adták elő.

Végül a 19. századi aforizmákból. "A kvadrill a szangvisztikus karaktereknek felel meg, a vágta epekedő, a keringő kolerikus, a polka pedig kizárólag ideges és szenvedélyes emberek sajátja."