ประวัติโดยละเอียดของโมสาร์ท ชีวประวัติของโมสาร์ท

โวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมสาร์ท, ชื่อเต็มจอห์น Chrysostomus โวล์ฟกัง อะมาดิอุส เธโอฟิลุส โมซาร์ท (Joannes Chrysostomus) โวล์ฟกัง อมาเดอุส Theophilus Mozart) เกิดเมื่อวันที่ 27 มกราคม พ.ศ. 2299 ในเมืองซาลซ์บูร์ก เขาเป็นลูกคนที่เจ็ดของเลียวโปลด์และแอนนา มาเรีย โมซาร์ท (née Pertl)

บิดาของเขา ลีโอโปลด์ โมสาร์ท (ค.ศ. 1719-1787) นักแต่งเพลงและนักทฤษฎี เป็นนักไวโอลินในวงออร์เคสตราประจำราชสำนักของอาร์ชบิชอปแห่งซาลซ์บูร์ก ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1743 จากเด็กทั้งเจ็ดของโมสาร์ท มีสองคนรอดชีวิต: โวล์ฟกังและของเขา พี่สาวมาเรียอันนา.

ในช่วงทศวรรษที่ 1760 พ่อละทิ้งอาชีพการงานของตนเองต่อไปและอุทิศตนเพื่อเลี้ยงลูก

ด้วยความสามารถทางดนตรีอันมหัศจรรย์ของเขา Wolfgang เล่นฮาร์ปซิคอร์ดตั้งแต่อายุสี่ขวบ เริ่มแต่งเพลงเมื่ออายุห้าหรือหกขวบ สร้างซิมโฟนีครั้งแรกเมื่ออายุแปดหรือเก้าขวบ และผลงานชิ้นแรกของเขาสำหรับละครเพลงเมื่ออายุได้ 10-11.

ตั้งแต่ปี 1762 โมซาร์ทและน้องสาวของเขา นักเปียโน มาเรีย แอนนา พร้อมด้วยพ่อแม่ ไปเที่ยวเยอรมนี ออสเตรีย ฝรั่งเศส อังกฤษ สวิตเซอร์แลนด์ ฯลฯ

ศาลยุโรปหลายแห่งเริ่มคุ้นเคยกับงานศิลปะของพวกเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งพวกเขาได้รับการต้อนรับที่ราชสำนักของกษัตริย์ฝรั่งเศสและอังกฤษ พระเจ้าหลุยส์ที่ 15 และพระเจ้าจอร์จที่ 3 ในปี พ.ศ. 2307 ผลงานของโวล์ฟกังได้รับการตีพิมพ์ครั้งแรกในปารีส - โซนาตาไวโอลินสี่ตัว

ในปี ค.ศ. 1767 โอเปร่าเรื่อง Apollo และ Hyacinth ของโรงเรียนของโมสาร์ทจัดแสดงที่มหาวิทยาลัยซาลซ์บูร์ก ในปี 1768 ระหว่างการเดินทางไปเวียนนา โวล์ฟกัง โมสาร์ทได้รับคำสั่งให้แสดงโอเปร่าประเภทโอเปร่าบัฟเฟ่ของอิตาลี ("The Feigned Simpleton") และ Singspiel ของเยอรมัน ("Bastien และ Bastienne")

การที่โมสาร์ทอยู่ในอิตาลีประสบผลสำเร็จเป็นพิเศษ โดยเขาได้พัฒนาความแตกต่าง (พหุโฟนี) กับนักแต่งเพลงและนักดนตรี Giovanni Battista Martini (โบโลญญา) และจัดแสดงโอเปร่า Mithridates, King of Pontus (1770) และ Lucius Sulla (1771) ในมิลาน

ในปี 1770 โมสาร์ทอายุ 14 ปี ได้รับรางวัลเครื่องราชอิสริยาภรณ์ Golden Spur จากสมเด็จพระสันตะปาปา และได้รับเลือกเป็นสมาชิกของ Philharmonic Academy ในเมืองโบโลญญา

ในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2314 เขากลับไปที่ซาลซ์บูร์ก และตั้งแต่ปี พ.ศ. 2315 เขารับหน้าที่เป็นนักดนตรีในราชสำนักของเจ้าชาย - อาร์ชบิชอป ในปี พ.ศ. 2320 เขาออกจากราชการและไปกับแม่ที่ปารีสเพื่อค้นหาสถานที่ใหม่ หลังจากแม่ของเขาเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2321 เขาก็กลับมาที่ซาลซ์บูร์ก

ในปี พ.ศ. 2322 นักแต่งเพลงได้เข้ารับราชการของอาร์คบิชอปอีกครั้งในฐานะนักออร์แกนในศาล ในช่วงเวลานี้ เขาแต่งดนตรีในโบสถ์เป็นหลัก แต่ตามคำสั่งของผู้มีสิทธิเลือกตั้ง คาร์ล ธีโอดอร์ เขาเขียนโอเปร่าเรื่อง "Idomeneo, King of Crete" ซึ่งจัดแสดงที่มิวนิกในปี 1781 ในปีเดียวกันนั้น โมสาร์ทเขียนคำลาออก

ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2325 โอเปร่าของเขาเรื่อง The Abduction from the Seraglio ได้จัดแสดงที่ Vienna Burgtheater ซึ่งมี ความสำเร็จที่ยิ่งใหญ่- โมสาร์ทกลายเป็นไอดอลของเวียนนา ไม่เพียงแต่ในราชสำนักและแวดวงชนชั้นสูงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ชมคอนเสิร์ตจากที่ดินแห่งที่สามด้วย ตั๋วคอนเสิร์ต (ที่เรียกว่าสถาบันการศึกษา) ของ Mozart ซึ่งจำหน่ายโดยการสมัครสมาชิกขายหมดแล้ว ในปี พ.ศ. 2327 ผู้แต่งได้จัดคอนเสิร์ต 22 ครั้งในช่วงหกสัปดาห์

ในปี พ.ศ. 2329 มีการเปิดตัวรอบปฐมทัศน์เรื่องเล็ก ละครเพลง"ผู้กำกับละคร" ของโมสาร์ทและโอเปร่า "The Marriage of Figaro" ที่สร้างจากคอมเมดี้ของ Beaumarchais หลังจากเวียนนา ได้มีการจัดแสดง "The Marriage of Figaro" ในปราก ซึ่งพบกับการต้อนรับอย่างกระตือรือร้น เช่นเดียวกับโอเปร่าเรื่องต่อไปของโมสาร์ท "The Punished Libertine หรือ Don Giovanni" (1787)

สำหรับชาวเวียนนา โรงละครอิมพีเรียลโมสาร์ทเขียนโอเปร่าร่าเริงเรื่อง "They Are All Such หรือ School of Lovers" ("นี่คือสิ่งที่ผู้หญิงทุกคนทำ", พ.ศ. 2333)

โอเปร่า "La Clemenza di Titus" ที่สร้างจากโครงเรื่องโบราณซึ่งตรงกับการเฉลิมฉลองพิธีราชาภิเษกในกรุงปราก (พ.ศ. 2334) ได้รับการตอบรับอย่างเย็นชา

ในปี พ.ศ. 2325-2329 งานประเภทหนึ่งของโมสาร์ทคือเปียโนคอนแชร์โต ในช่วงเวลานี้เขาเขียนคอนแชร์โต 15 บท (หมายเลข 11-25); ทั้งหมดนี้มีไว้สำหรับการแสดงต่อสาธารณะของโมสาร์ทในฐานะนักแต่งเพลง นักร้องเดี่ยว และผู้ควบคุมวง

ในช่วงปลายทศวรรษที่ 1780 โมสาร์ทรับหน้าที่เป็นนักแต่งเพลงในราชสำนักและหัวหน้าวงดนตรีของจักรพรรดิโจเซฟที่ 2 แห่งออสเตรีย

ในปี ค.ศ. 1784 ผู้แต่งได้กลายมาเป็น Freemason ซึ่งสามารถติดตามแนวคิดเกี่ยวกับ Masonic ได้จากหลายผลงานของเขา ทำงานในภายหลังโดยเฉพาะในโอเปร่า" ขลุ่ยวิเศษ" (1791).

ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2334 โมสาร์ทได้สละครั้งสุดท้าย การพูดในที่สาธารณะนำเสนอเปียโนคอนแชร์โต (B-flat major, KV 595)

ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2334 เขาได้สำเร็จครั้งสุดท้าย องค์ประกอบเครื่องมือ- คอนแชร์โต้สำหรับคลาริเน็ตและวงออเคสตราใน A Major ในเดือนพฤศจิกายน - Little Masonic Cantata

โดยรวมแล้ว Mozart เขียนไว้มากกว่า 600 ชิ้น ผลงานดนตรีประกอบด้วยพิธีมิสซา 16 คณะ โอเปร่าและเพลงร้องเพลง 14 บท ซิมโฟนี 41 บท เปียโนคอนแชร์โต 27 บท ไวโอลินคอนแชร์โต 5 บท คอนแชร์โตสำหรับเครื่องลมและวงออเคสตรา 8 รายการ การแสดงดนตรีและการแสดงดนตรีเซเรเนดสำหรับวงออเคสตราหรือต่างๆ มากมาย วงดนตรีบรรเลง, โซนาต้าเปียโน 18 ตัว, โซนาตาสำหรับไวโอลินและเปียโนมากกว่า 30 ตัว, 26 ตัว วงเครื่องสาย, กลุ่มเครื่องสายหกสาย, ผลงานจำนวนหนึ่งสำหรับการเรียบเรียงในห้องอื่น ๆ, ชิ้นส่วนเครื่องดนตรีจำนวนนับไม่ถ้วน, รูปแบบต่างๆ, เพลง, การเรียบเรียงเสียงร้องของฆราวาสขนาดเล็กและโบสถ์

ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2334 ผู้แต่งได้รับคำสั่งโดยไม่ระบุชื่อให้แต่งบังสุกุล (ตามที่ปรากฏในภายหลังลูกค้าคือเคานต์วอลเสกก์-สตุปพัชซึ่งเป็นม่ายในเดือนกุมภาพันธ์ของปีเดียวกัน) โมสาร์ทเล่นดนตรีขณะป่วยจนกำลังหมดแรง เขาสามารถสร้างหกส่วนแรกและปล่อยให้ส่วนที่เจ็ด (Lacrimosa) ยังสร้างไม่เสร็จ

ในคืนวันที่ 5 ธันวาคม พ.ศ. 2334 โวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมซาร์ท เสียชีวิตในกรุงเวียนนา เนื่องจากกษัตริย์ลีโอโปลด์ที่ 2 ห้ามมิให้มีการฝังศพเป็นรายบุคคล โมสาร์ทจึงถูกฝังในหลุมศพทั่วไปในสุสานเซนต์มาร์ก

บังสุกุลเสร็จสมบูรณ์โดย Franz Xaver Süssmayr นักเรียนของ Mozart (1766-1803) ตามคำแนะนำที่ได้รับจากนักแต่งเพลงที่กำลังจะตาย

Wolfgang Amadeus Mozart แต่งงานกับ Constance Weber (1762-1842) และพวกเขามีลูกหกคน โดยสี่คนเสียชีวิตในวัยเด็ก คาร์ล โธมัส ลูกชายคนโต (พ.ศ. 2327-2401) ศึกษาที่ Milan Conservatory แต่ได้เข้ารับราชการ ลูกชายคนเล็ก Franz Xaver (1791-1844) เป็นนักเปียโนและนักแต่งเพลง

ภรรยาม่ายของโวล์ฟกัง โมซาร์ทมอบต้นฉบับของสามีแก่ผู้จัดพิมพ์โยฮันน์ แอนตัน อังเดรในปี พ.ศ. 2342 ต่อมาคอนสแตนซาแต่งงานกับนักการทูตชาวเดนมาร์ก จอร์จ นิสเซน ซึ่งด้วยความช่วยเหลือของเธอในการเขียนชีวประวัติของโมสาร์ท

ในปี ค.ศ. 1842 มีการเปิดเผยอนุสาวรีย์แรกของนักประพันธ์เพลงในซาลซ์บูร์ก ในปี พ.ศ. 2439 อนุสาวรีย์ของโมสาร์ทถูกสร้างขึ้นในกรุงเวียนนาบน Albertinaplatz และในปี พ.ศ. 2496 ได้ถูกย้ายไปที่ Palace Garden

โมสาร์ท- นักแต่งเพลงชาวออสเตรียและนักแสดงอัจฉริยะซึ่งแสดงความสามารถอันมหัศจรรย์ของเขาเมื่ออายุสี่ขวบ

เกิดมา 27 มกราคม พ.ศ. 2299ในเมืองซาลซ์บูร์ก ประเทศออสเตรีย ชั้นเรียนดนตรีดึงดูดอนาคต นักเขียนชื่อดังตั้งแต่วัยเด็ก ชั้นเรียนแรกจัดขึ้นภายใต้การแนะนำของพ่อของเขา เมื่ออายุ 5 ขวบ นักแต่งเพลงและนักแสดงหนุ่มได้ไปเที่ยวยุโรป

ในปี พ.ศ. 2305 ครอบครัวเดินทางไปเวียนนาและมิวนิก มีการแสดงคอนเสิร์ตของ Mozart และ Maria Anna น้องสาวของเขาที่นั่น

โมสาร์ทแต่งโอเปร่าเรื่องแรกเมื่ออายุ 11 ปี และอีกหนึ่งปีต่อมาเขาก็ทำหน้าที่เป็นวาทยกรวงออเคสตรา

เขาแสดงคอนเสิร์ตตั้งแต่ปี พ.ศ. 2306 ถึง พ.ศ. 2309 ในเบลเยียม ฝรั่งเศส ออสเตรีย อังกฤษ ฮอลแลนด์ และสวิตเซอร์แลนด์ ในปี พ.ศ. 2311 เขาได้ไปเยือนเวียนนาอีกครั้ง ในปี พ.ศ. 2312 เขาได้รับการแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งหัวหน้าวงดนตรี - อาร์คบิชอปแห่งซาลซ์บูร์ก ในปี 1770 ในเมืองโบโลญญา เมื่ออายุ 14 ปี เขาสอบผ่านต่อหน้านักดนตรีชื่อดังได้สำเร็จ และได้รับตำแหน่งสมาชิกของ Bologna Philharmonic Academy ในโรม เขาทำให้ทุกคนประหลาดใจด้วยการบันทึกเพลง Miserere ของ Allegri ซึ่งเขาเคยฟังเพียงครั้งเดียว งานนี้ไม่ได้รับอนุญาตให้ตีพิมพ์หรือดำเนินการที่อื่นนอกโบสถ์ซิสทีน

ตำแหน่งที่น่าอับอายของนักดนตรีและทหารราบ การปฏิบัติที่หยาบคายของอาร์คบิชอปและข้าราชบริพารทำให้โมสาร์ทลาออกและย้ายไปเวียนนาในปี พ.ศ. 2324 อย่างรวดเร็ว

เขาแต่งงานกับคอนสแตนซ์ เวเบอร์ 10 ปีที่ผ่านมาในชีวิตของฉันใช้เวลาไปกับการทำงานที่เหน็ดเหนื่อย ความกังวลด้านวัตถุไม่ได้ละทิ้งเขาไปจนวาระสุดท้ายของชีวิต

ใน สมัยเวียนนาโมสาร์ทเขียนมากที่สุด ผลงานที่โดดเด่น- รอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าของเขา "The Marriage of Figaro" ในกรุงเวียนนาจบลงด้วยความล้มเหลวเนื่องจากความผิดของนักร้องชาวอิตาลีที่ไม่เป็นมิตร แต่รอบปฐมทัศน์ของ "Don Giovanni" ในปรากทำให้เขาประสบความสำเร็จและชื่อเสียงที่สมควรได้รับ โมซาร์ทครองตำแหน่งนักแต่งเพลงประจำศาลในกรุงเวียนนา โดยมีความเกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดกับเมืองนี้มากจนเมื่อกษัตริย์ปรัสเซียนเฟรดเดอริก วิลเลียมที่ 2 เสนอตำแหน่งผู้ควบคุมวงในศาลด้วยเงินเดือนที่สูงกว่า โมซาร์ทไม่ยอมรับข้อเสนอนี้ แม้จะประสบความสำเร็จในการแสดงโอเปร่าและคอนเสิร์ตของเขา แต่กิจการทางการเงินของโมสาร์ทก็ไม่ดีขึ้น เพื่อเลี้ยงดูครอบครัวเขาถูกบังคับให้ทำงานหนักและในที่สุดก็ทำให้ความแข็งแกร่งของนักแต่งเพลงที่เก่งกาจหมดไป

โวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมสาร์ท(ชื่อเต็ม- โยฮันน์ ไครซอสโตมอส โวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมซาร์ท)- หนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดตลอดกาล โมสาร์ทเข้า. วัยเด็กแสดงให้เห็นถึงความสามารถในการเล่นฮาร์ปซิคอร์ด และเมื่ออายุได้ 6 ขวบ เขาก็เล่นได้ไม่เหมือนผู้ใหญ่คนอื่นๆ ในยุคนั้น

ประวัติโดยย่อ

โวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมสาร์ท ถือกำเนิด 27 มกราคม พ.ศ. 2299ในเมืองซาลซ์บูร์ก (ออสเตรีย) พ่อของเขาคือ ลีโอโปลด์ โมสาร์ท, นักไวโอลินและนักแต่งเพลงใน โบสถ์ศาลเจ้าชาย-อาร์ชบิชอปแห่งซาลซ์บูร์ก เคานต์ซิกิสมุนด์ ฟอน สแตรทเทนบาค แม่ของเขา- แอนนา มาเรีย โมซาร์ท (เพิร์ท)ลูกสาวของกรรมาธิการ-ผู้ดูแลโรงทานในเซนต์กิลเกน

จากบุตรเจ็ดคนจากการแต่งงานของโมสาร์ท มีเพียงสองคนเท่านั้นที่รอดชีวิต: ลูกสาวหนึ่งคน มาเรีย แอนนาซึ่งเพื่อนและญาติเรียกว่าแนนเนิร์ลและลูกชาย โวล์ฟกัง อมาเดอุส- การเกิดของเขาเกือบจะทำให้แม่ของเขาเสียชีวิต หลังจากนั้นไม่นานเธอก็สามารถกำจัดความอ่อนแอที่ทำให้เธอกลัวชีวิตได้

วัยเด็ก

ความสามารถทางดนตรีของเด็กทั้งสองแสดงออกมาอย่างมาก อายุยังน้อย- เมื่ออายุได้เจ็ดขวบ Nannerl เริ่มได้รับบทเรียนจากพ่อของเธอ บทเรียนเหล่านี้มีผลกระทบอย่างมากต่อโวล์ฟกังตัวน้อย ซึ่งมีอายุประมาณสามขวบ:เขานั่งลงที่เครื่องดนตรีและสามารถสร้างความสนุกสนานให้กับตัวเองได้เป็นเวลานานด้วยการเลือกประสานเสียง

นอกจากนี้เขายังจำบทเพลงบางท่อนได้
ซึ่งฉันได้ยินและสามารถเล่นมันบนฮาร์ปซิคอร์ดได้

ตอนอายุ 4 ขวบ พ่อของฉันเริ่มเรียนชิ้นเล็กๆ และเครื่องดนตรีย่อยจากฮาร์ปซิคอร์ดกับอะมาเดอุส โมซาร์ท เกือบจะในทันทีที่โวล์ฟกังเรียนรู้ที่จะเล่นได้ดี ในไม่ช้าเขาก็เริ่มมีความปรารถนาที่จะสร้างสรรค์อย่างอิสระ: เมื่ออายุได้ห้าขวบเขากำลังแต่งบทละครเล็ก ๆซึ่งพ่อของฉันเขียนลงบนกระดาษ

ความสำเร็จครั้งแรกของโมสาร์ท

ผลงานชิ้นแรกของโวล์ฟกังคือ "อันดันเต้ในซีเมเจอร์"และ "อัลเลโกรในซีเมเจอร์"สำหรับคลาเวียร์ที่แต่งขึ้นระหว่างท่อนสุดท้าย มกราคมและเมษายน 2304.

พ่อเป็นครูและนักการศึกษาที่ดีที่สุดสำหรับลูกชายของเขา: เขาให้การศึกษาที่ดีเยี่ยมแก่ลูก ๆ ที่บ้าน พวกเขาไม่เคยไปโรงเรียนเลยในชีวิตเด็กชายทุ่มเทให้กับสิ่งที่เขาถูกบังคับให้เรียนมาโดยตลอดจนลืมทุกสิ่งแม้กระทั่งดนตรี ตัวอย่างเช่น เมื่อฉันเรียนรู้ที่จะนับ เก้าอี้ ผนัง และแม้แต่พื้นก็เต็มไปด้วยตัวเลขที่เขียนด้วยชอล์ก

การพิชิตยุโรป

ในปี ค.ศ. 1762 Leopold Mozart ตัดสินใจที่จะสร้างความประหลาดใจให้กับยุโรปพร้อมกับลูกๆ ที่มีพรสวรรค์ของเขา และร่วมเดินทางทางศิลปะร่วมกับพวกเขา โดยเริ่มจากมิวนิกและเวียนนา จากนั้นจึงไปยังเมืองอื่นๆ ในเยอรมนี โมสาร์ทตัวน้อยผู้ซึ่งแทบจะไม่หันมา 6 ปียืนอยู่บนเวทีในชุดเสื้อชั้นในสตรีแวววาวเหงื่อออกอยู่ใต้วิกแป้ง

เมื่อเขานั่งลงที่ฮาร์ปซิคอร์ด เขาแทบจะมองไม่เห็น แต่เขาเล่นยังไง! ชาวเยอรมัน ออสเตรีย ฝรั่งเศส เช็ก และอังกฤษ มีประสบการณ์ด้านดนตรีก็ฟัง พวกเขาไม่เชื่ออย่างนั้น เด็กเล็กสามารถเล่นได้อย่างเชี่ยวชาญและแม้กระทั่งแต่งเพลงด้วย

ในเดือนมกราคม Wolfgang Amadeus Mozart เขียนครั้งแรกของเขา โซนาตาสี่อันสำหรับฮาร์ปซิคอร์ดและไวโอลินซึ่งเลียวโปลด์ส่งไปพิมพ์ เขาเชื่อว่าโซนาต้าจะสร้างความรู้สึกที่ยิ่งใหญ่: บน หน้าชื่อเรื่องระบุว่าเป็นผลงานของเด็กอายุเจ็ดขวบ.

เป็นเวลาสี่ปีขณะเดินทางไปทั่วยุโรป Wolfgang Amadeus จาก เด็กธรรมดาคนหนึ่งกลายเป็น นักแต่งเพลงอายุสิบปีซึ่งทำให้เพื่อนและเพื่อนบ้านของ Mozarts ตกใจเมื่อพวกเขากลับไปยังเมือง Salzburg ซึ่งเป็นบ้านเกิดของพวกเขา

ชีวิตในอิตาลี

โมซาร์ทใช้เวลาช่วงปี ค.ศ. 1770-1774 ในอิตาลี ในปี ค.ศ. 1770ในโบโลญญาเขาได้พบกับนักแต่งเพลงที่ได้รับความนิยมเป็นพิเศษในอิตาลีในเวลานั้น โจเซฟ มายสลิเวเช็ค- อิทธิพลของ "The Divine Bohemian" กลายเป็นเรื่องใหญ่มากจนต่อมาเนื่องจากสไตล์ที่คล้ายคลึงกันผลงานบางชิ้นของเขาจึงนำมาประกอบกับ Mozart รวมถึง oratorio “อับราฮัมและอิสอัค”.

ในปี ค.ศ. 1771ในมิลาน อีกครั้งด้วยการต่อต้านของนักแสดงละคร โอเปร่าของโมสาร์ทก็ยังคงถูกจัดแสดง "มิธริดาตีส ราชาแห่งปอนทัส"ซึ่งได้รับการตอบรับจากประชาชนด้วยความกระตือรือร้นอย่างยิ่ง โอเปร่าเรื่องที่สองของเขาประสบความสำเร็จเช่นเดียวกัน “ลูเซียส ซัลลา”เขียนในปี พ.ศ. 2315

ย้ายไปเวียนนา

เมื่อกลับมาที่ซาลซ์บูร์กบ้านเกิดของเขาเมื่อโตเป็นผู้ใหญ่แล้ว Wolfgang Amadeus Mozart ไม่สามารถเข้ากับอาร์คบิชอปที่กดขี่ได้ ซึ่งเห็นเขาเป็นเพียงคนรับใช้เท่านั้นและพยายามทุกวิถีทางที่จะทำให้เขาอับอาย

ในปี ค.ศ. 1781โมสาร์ทไม่สามารถทนต่อการกดขี่ได้จึงไปที่เวียนนาซึ่งเขาเริ่มแสดงคอนเสิร์ต ช่วงนี้เขาแต่งเยอะมาก เขียนการ์ตูนโอเปร่า "การลักพาตัวจาก Seraglio"ในธีมของตุรกี เนื่องจากในกรุงเวียนนาในศตวรรษที่ 18 ทุกอย่างที่ตุรกีเป็นแฟชั่น โดยเฉพาะดนตรี

นี่เป็นช่วงเวลาที่มีความสุขที่สุดในชีวิตของโมสาร์ท: เขาตกหลุมรักคอนสแตนซ์เวเบอร์และกำลังจะแต่งงานกับเธอ และดนตรีของเขาก็เต็มไปด้วยความรู้สึกรัก

"การแต่งงานของฟิกาโร"

4 ปีต่อมาเขาได้สร้างโอเปร่า "การแต่งงานของฟิกาโร"สร้างจากบทละครของ Beaumarchais ซึ่งถือเป็นการปฏิวัติในฝรั่งเศส เป็นเวลานานเป็นสิ่งต้องห้าม จักรพรรดิโจเซฟทรงเชื่อมั่นในทุกสิ่ง สถานที่อันตรายถูกตัดออกจากการผลิตว่าดนตรีของโมสาร์ทไพเราะมาก

ตามที่คนรุ่นเดียวกันเขียนไว้ โรงละครแห่งนี้เต็มไปด้วยความจุระหว่างการแสดง The Marriage of Figaro ความสำเร็จนั้นไม่ธรรมดา ดนตรีทำให้ทุกคนหลงใหล ผู้ชมทักทายโวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมสาร์ท วันรุ่งขึ้น ชาวเวียนนาทั้งหมดร้องเพลงของเขา

“ดอนฮวน”

ความสำเร็จนี้ส่งผลให้ผู้แต่งได้รับเชิญไปปราก ที่นั่นเขานำเสนอของเขา โอเปร่าใหม่ — “ดอนฮวน”ซึ่งเปิดตัวครั้งแรกในปี พ.ศ. 2330 เธอยังได้รับการชื่นชมอย่างสูงและชื่นชมในภายหลัง ชาร์ลส์ กูโนด, ลุดวิก ฟาน เบโธเฟน, ริชาร์ด วากเนอร์.

กลับเวียนนา

หลังจากชัยชนะในกรุงปราก โมสาร์ทก็กลับมาที่เวียนนา แต่ที่นั่นพวกเขาปฏิบัติต่อเขาโดยไม่สนใจเหมือนเดิม “The Abduction from the Seraglio” ถ่ายทำมานานแล้ว และไม่มีการแสดงโอเปร่าอื่นใดอีก และในเวลานี้ผู้แต่งก็เขียน อีก 15 คอนเสิร์ตซิมโฟนี , แต่งเพลงซิมโฟนีสามเพลงซึ่งถือว่ายิ่งใหญ่ที่สุดในปัจจุบัน สถานการณ์ทางการเงินของเขาเริ่มยากขึ้นทุกวัน และเขาต้องเรียนดนตรี

การขาดคำสั่งที่จริงจังทำให้โวล์ฟกัง อมาเดอุสตกต่ำ เขารู้สึกว่าความแข็งแกร่งของเขาถึงขีดจำกัดแล้ว ใน ปีที่ผ่านมาเขาสร้างโอเปร่าอีกเรื่องหนึ่งซึ่งเป็นเทพนิยายที่ไม่ธรรมดา “ขลุ่ยวิเศษ”ซึ่งมีหวือหวาทางศาสนา ต่อมาถูกระบุว่าเป็น Masonic โอเปร่าได้รับการตอบรับอย่างดีจากสาธารณชน

ช่วงสุดท้ายของชีวิต

ทันทีที่มีการแสดง The Magic Flute โมสาร์ทก็เริ่มทำงานอย่างกระตือรือร้น บังสุกุลซึ่งได้รับคำสั่งจากคนแปลกหน้าในชุดดำล้วน งานนี้ครอบงำเขามากจนเขาตั้งใจจะไม่รับนักเรียนอีกต่อไปจนกว่าบังสุกุลจะเสร็จสิ้น

อย่างไรก็ตาม 6 ธันวาคม พ.ศ. 2334เมื่ออายุ 35 ปี Wolfgang Amadeus Mozart เสียชีวิตด้วยอาการป่วย ปัจจุบันยังไม่ทราบการวินิจฉัยที่แม่นยำและเชื่อถือได้ ข้อถกเถียงเกี่ยวกับสถานการณ์การเสียชีวิตของโมสาร์ทยังคงดำเนินต่อไปจนถึงทุกวันนี้ แม้ว่าข้อเท็จจริงจะผ่านไปเกือบ 225 ปีแล้วนับตั้งแต่การเสียชีวิตของนักแต่งเพลงก็ตาม

ทำงานกับสิ่งที่ยังไม่เสร็จ "บังสุกุล"ที่น่าทึ่งด้วยบทเพลงที่โศกเศร้าและการแสดงออกที่น่าเศร้า เสร็จสมบูรณ์โดยนักเรียนของเขา ฟรานซ์ ซาแวร์ ซุสสเมเยอร์ซึ่งก่อนหน้านี้มีส่วนร่วมในการแต่งโอเปร่า “ความเมตตาของไททัส”.

เกิดเมื่อวันที่ 27 มกราคม พ.ศ. 2299 ในเมืองซาลซ์บูร์ก (ออสเตรีย) และเมื่อรับบัพติศมาได้รับชื่อ Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus แม่ - Maria Anna, née Pertl; พ่อ - ลีโอโปลด์ โมสาร์ท (ค.ศ. 1719–1787) นักแต่งเพลงและนักทฤษฎี ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1743 - นักไวโอลินในวงออเคสตราประจำราชสำนักของอาร์คบิชอปแห่งซาลซ์บูร์ก จากเด็กทั้งเจ็ดของโมสาร์ท มีสองคนรอดชีวิต: โวล์ฟกังและมาเรีย แอนนา พี่สาวของเขา ทั้งพี่ชายและน้องสาวมีความสามารถทางดนตรีที่ยอดเยี่ยม เลียวโปลด์เริ่มให้ลูกสาวเรียนฮาร์ปซิคอร์ดเมื่ออายุแปดขวบ และพ่อของเธอแต่งให้กับ Nannerl ในปี 1759 หนังสือเพลงด้วยการเล่นเบา ๆ ในเวลาต่อมาก็มีประโยชน์เมื่อสอนโวล์ฟกังตัวน้อย เมื่ออายุได้สามขวบ โมสาร์ทเก็บฮาร์ปซิคอร์ดได้อันดับที่สามและหก และเมื่ออายุได้ห้าขวบ เขาก็เริ่มแต่งเพลงย่อยง่ายๆ ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2305 เลียวโปลด์พาลูก ๆ มหัศจรรย์ของเขาไปที่มิวนิกซึ่งพวกเขาเล่นต่อหน้าผู้มีสิทธิเลือกตั้งชาวบาวาเรียและในเดือนกันยายนไปที่ลินซ์และพาสเซาจากนั้นไปตามแม่น้ำดานูบไปจนถึงเวียนนาซึ่งพวกเขาได้รับการต้อนรับที่ศาล (ในพระราชวังเชินบรุนน์ ) และพระราชทานการต้อนรับสมเด็จพระจักรพรรดินีมาเรีย เทเรซา สองครั้ง ทริปนี้เป็นจุดเริ่มต้นของทริปคอนเสิร์ตที่ดำเนินต่อเนื่องมาเป็นเวลาสิบปี

จากเวียนนา เลียวโปลด์และลูก ๆ ของเขาย้ายไปตามแม่น้ำดานูบไปยังเพรสสบูร์ก (ปัจจุบันคือบราติสลาวา สโลวาเกีย) ซึ่งพวกเขาพักอยู่ตั้งแต่วันที่ 11 ถึง 24 ธันวาคม จากนั้นกลับมาที่เวียนนาในวันคริสต์มาสอีฟ ในเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2306 ลีโอโปลด์ นันเนิร์ล และโวล์ฟกังเริ่มทริปคอนเสิร์ตที่ยาวนานที่สุด: พวกเขากลับบ้านที่ซาลซ์บูร์กในช่วงปลายเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2309 เท่านั้น เลียวโปลด์เก็บบันทึกการเดินทาง: มิวนิก ลุดวิกสบูร์ก เอาก์สบวร์ก และชเวตซิงเกน (บ้านพักฤดูร้อนของผู้มีสิทธิเลือกตั้ง) ของพาลาทิเนต) เมื่อวันที่ 18 สิงหาคม โวล์ฟกังได้แสดงคอนเสิร์ตในแฟรงก์เฟิร์ต ในเวลานี้เขาเชี่ยวชาญไวโอลินและเล่นมันได้อย่างคล่องแคล่ว แม้ว่าจะไม่ได้มีความฉลาดอย่างน่าอัศจรรย์เหมือนในตอนนั้นก็ตาม คีย์บอร์ด- ในแฟรงก์เฟิร์ตเขาแสดงไวโอลินคอนแชร์โต (เกอเธ่อายุ 14 ปีอยู่ในหมู่ผู้ที่อยู่ในห้องโถง) ตามมาด้วยบรัสเซลส์และปารีส ซึ่งครอบครัวนี้ใช้เวลาตลอดฤดูหนาวปี 1763/1764

โมสาร์ทได้รับการต้อนรับที่ราชสำนักของพระเจ้าหลุยส์ที่ 15 ในช่วงวันหยุดคริสต์มาสที่แวร์ซายส์ และได้รับความสนใจอย่างมากในแวดวงชนชั้นสูงตลอดฤดูหนาว ในเวลาเดียวกันผลงานของโวล์ฟกังได้รับการตีพิมพ์เป็นครั้งแรกในปารีส - โซนาตาไวโอลินสี่ตัว

ในเดือนเมษายน พ.ศ. 2307 ครอบครัวนี้เดินทางไปลอนดอนและอาศัยอยู่ที่นั่นนานกว่าหนึ่งปี ไม่กี่วันหลังจากการมาถึงของพวกเขา กษัตริย์จอร์จที่ 3 ก็ทรงต้อนรับโมสาร์ทอย่างเคร่งขรึม เช่นเดียวกับในปารีส เด็กๆ ได้จัดคอนเสิร์ตสาธารณะซึ่งโวล์ฟกังได้แสดงความสามารถอันน่าทึ่งของเขา นักแต่งเพลงโยฮันน์ คริสเตียน บาค ซึ่งเป็นคนโปรดของสังคมลอนดอนชื่นชมพรสวรรค์อันมหาศาลของเด็กคนนี้ทันที บ่อยครั้งที่วางโวล์ฟกังไว้บนเข่าของเขา เขาจะแสดงโซนาต้ากับเขาบนฮาร์ปซิคอร์ด พวกเขาจะเล่นผลัดกัน แต่ละคนเล่นสองสามท่อน และพวกเขาจะเล่นด้วยความแม่นยำจนดูเหมือนนักดนตรีคนหนึ่งกำลังเล่นอยู่

ในลอนดอน โมสาร์ทได้แต่งซิมโฟนีชุดแรกของเขา พวกเขาทำตามตัวอย่างดนตรีที่กล้าหาญ มีชีวิตชีวา และมีพลังของโยฮันน์ คริสเตียน ซึ่งมาเป็นครูของเด็กชาย และแสดงให้เห็นถึงความรู้สึกที่มีมาแต่กำเนิดของรูปแบบและสีสันของเครื่องดนตรี

ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2308 ครอบครัวออกจากลอนดอนและมุ่งหน้าไปยังฮอลแลนด์ ในเดือนกันยายนในกรุงเฮก โวล์ฟกังและนันเนิร์ลป่วยเป็นโรคปอดบวมขั้นรุนแรง ซึ่งเด็กชายจะหายดีภายในเดือนกุมภาพันธ์เท่านั้น

จากนั้นพวกเขาก็เดินทางต่อ: จากเบลเยียมไปยังปารีส จากนั้นไปยังลียง เจนีวา เบิร์น ซูริก โดเนาเอส์ชินเกน เอาก์สบวร์ก และในที่สุดก็ถึงมิวนิก ซึ่งผู้มีสิทธิเลือกได้ฟังบทละครของเด็กปาฏิหาริย์อีกครั้ง และรู้สึกทึ่งกับความสำเร็จที่เขาได้ทำไว้ . ทันทีที่พวกเขากลับมาที่ซาลซ์บูร์ก (30 พฤศจิกายน พ.ศ. 2309) เลียวโปลด์ก็เริ่มวางแผนสำหรับการเดินทางครั้งต่อไป เริ่มขึ้นในเดือนกันยายน พ.ศ. 2310 ทั้งครอบครัวมาถึงเวียนนา ซึ่งในเวลานั้นไข้ทรพิษกำลังระบาดอย่างรุนแรง โรคนี้แพร่ระบาดในเด็กทั้งสองคนใน Olmutz (ปัจจุบันคือ Olomouc สาธารณรัฐเช็ก) ซึ่งพวกเขาต้องอยู่ต่อจนถึงเดือนธันวาคม ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2311 พวกเขาไปถึงเวียนนาและถูกนำตัวไปที่ศาลอีกครั้ง ในเวลานี้โวล์ฟกังได้เขียนโอเปร่าเรื่องแรกของเขา The Imaginary Simpleton (La finta semplice) แต่การผลิตไม่ได้เกิดขึ้นเนื่องจากความสนใจของนักดนตรีชาวเวียนนาบางคน ในเวลาเดียวกันมวลขนาดใหญ่ครั้งแรกของเขาสำหรับคณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราก็ปรากฏตัวขึ้นซึ่งดำเนินการในการเปิดโบสถ์ที่สถานเลี้ยงเด็กกำพร้าต่อหน้าผู้ชมจำนวนมากและเป็นมิตร คอนแชร์โต้ทรัมเป็ตเขียนตามคำสั่ง แต่น่าเสียดายที่ไม่รอด ระหว่างทางกลับบ้านที่ซาลซ์บูร์ก โวล์ฟกังแสดงซิมโฟนีใหม่ของเขา (K. 45a) ที่อารามเบเนดิกตินในลัมบาค

(หมายเหตุเกี่ยวกับการเรียงลำดับผลงานของโมสาร์ท: ในปี พ.ศ. 2405 ลุดวิก ฟอน เคอเชลได้ตีพิมพ์แคตตาล็อกผลงานของโมสาร์ทใน ตามลำดับเวลา- นับจากนี้เป็นต้นไป ชื่อผลงานของผู้แต่งมักจะมีหมายเลข Köchel เช่นเดียวกับผลงานของผู้แต่งคนอื่นๆ มักจะมีชื่อบทประพันธ์ ตัวอย่างเช่น ชื่อเต็มของ Piano Concerto No. 20 จะเป็น: Concerto No. 20 ใน D minor สำหรับเปียโนและวงออเคสตรา (K. 466) ดัชนีของKöchelได้รับการแก้ไขหกครั้ง ในปี 1964 สำนักพิมพ์ Breitkopf และ Hertel (วีสบาเดิน ประเทศเยอรมนี) ได้เผยแพร่ดัชนี Köchel ที่ได้รับการปรับปรุงและขยายอย่างลึกซึ้ง ประกอบด้วยผลงานหลายชิ้นที่ได้รับการพิสูจน์ผลงานของโมสาร์ทและไม่ได้กล่าวถึงในฉบับก่อนๆ วันที่เขียนเรียงความจะถูกระบุตามข้อมูลด้วย การวิจัยทางวิทยาศาสตร์- ในฉบับปี 1964 มีการเปลี่ยนแปลงลำดับเหตุการณ์ด้วย ดังนั้นตัวเลขใหม่จึงปรากฏในแค็ตตาล็อก แต่ผลงานของ Mozart ยังคงอยู่ภายใต้แค็ตตาล็อก Köchel รุ่นเก่า)

เป้าหมายของการเดินทางครั้งต่อไปที่ลีโอโปลด์วางแผนคืออิตาลี - ดินแดนแห่งโอเปร่าและแน่นอนว่าเป็นประเทศแห่งดนตรีโดยทั่วไป หลังจากใช้เวลาศึกษาและเตรียมตัวสำหรับการเดินทางเป็นเวลา 11 เดือน ลีโอโปลด์และโวล์ฟกังก็ได้เริ่มการเดินทางครั้งแรกในสามครั้งในซาลซ์บูร์กในซาลซ์บูร์ก พวกเขาหายไปนานกว่าหนึ่งปี (ตั้งแต่เดือนธันวาคม พ.ศ. 2312 ถึงเดือนมีนาคม พ.ศ. 2314) การเดินทางของอิตาลีครั้งแรกกลายเป็นห่วงโซ่แห่งชัยชนะอย่างต่อเนื่อง - สำหรับสมเด็จพระสันตะปาปาและดยุค สำหรับกษัตริย์ (เฟอร์ดินานด์ที่ 4 แห่งเนเปิลส์) และสำหรับพระคาร์ดินัลและที่สำคัญที่สุดคือสำหรับนักดนตรี โมสาร์ทได้พบกับ N. Piccini และ G. B. Sammartini ในมิลาน โดยมีหัวหน้าโรงเรียนโอเปร่าเนเปิลส์ N. Iommelli, G. F. และ Maio และ G. Paisiello ในเนเปิลส์ ในมิลาน โวล์ฟกังได้รับค่าคอมมิชชั่นสำหรับละครโอเปร่าเรื่องใหม่ที่จะนำเสนอในระหว่างงานรื่นเริง ในโรม เขาได้ยินเพลง Miserere อันโด่งดังของ G. Allegri ซึ่งต่อมาเขาเขียนจากความทรงจำ สมเด็จพระสันตะปาปาเคลมองต์ที่ 14 ทรงรับโมสาร์ทเมื่อวันที่ 8 กรกฎาคม พ.ศ. 2313 และมอบเครื่องราชอิสริยาภรณ์เดือยทองคำแก่เขา

ขณะศึกษาความแตกต่างในโบโลญญากับอาจารย์ปาเดร มาร์ตินีผู้โด่งดัง โมสาร์ทเริ่มทำงานในโอเปร่าเรื่องใหม่ Mithridates, re di Ponto จากการยืนกรานของ Martini เขาได้เข้ารับการทดสอบที่ Bologna Philharmonic Academy ที่มีชื่อเสียง และได้รับการยอมรับให้เป็นสมาชิกของสถาบัน โอเปร่านี้แสดงได้สำเร็จในช่วงคริสต์มาสที่มิลาน

Wolfgang ใช้เวลาช่วงฤดูใบไม้ผลิและต้นฤดูร้อนปี 1771 ในซาลซ์บูร์ก แต่ในเดือนสิงหาคม พ่อและลูกชายไปมิลานเพื่อเตรียมการแสดงรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่า Ascanio ใน Alba ซึ่งจัดขึ้นได้สำเร็จในวันที่ 17 ตุลาคม เลียวโปลด์หวังที่จะชักชวนอาร์คดยุคเฟอร์ดินันด์ซึ่งมีการจัดงานแต่งงานฉลองที่มิลานให้รับโวล์ฟกังเข้ารับราชการ แต่ด้วยเหตุบังเอิญที่แปลกประหลาด จักรพรรดินีมาเรีย เทเรซาจึงส่งจดหมายจากเวียนนา ซึ่งเธอระบุในแง่ที่รุนแรงว่าเธอไม่พอใจกับตระกูลโมสาร์ท (โดยเฉพาะเธอเรียกพวกเขาว่า "ครอบครัวที่ไร้ประโยชน์") ลีโอโปลด์และโวล์ฟกังถูกบังคับให้กลับไปที่ซาลซ์บูร์กโดยไม่พบสิ่งใดสำหรับโวล์ฟกัง สถานที่ที่เหมาะสมบริการในอิตาลี

ในวันที่พวกเขากลับมาคือวันที่ 16 ธันวาคม พ.ศ. 2314 เจ้าชาย - อาร์คบิชอป Sigismund ผู้ใจดีต่อครอบครัวโมสาร์ทก็สิ้นพระชนม์ ผู้สืบทอดตำแหน่งของเขาคือเคานต์เจอโรม คอลโลเรโด และสำหรับการเฉลิมฉลองครั้งแรกในเดือนเมษายน พ.ศ. 2315 โมซาร์ทได้แต่งเพลง "เพลงขับกล่อมอันไพเราะ" Il sogno di Scipione Colloredo รับนักแต่งเพลงหนุ่มเข้ารับราชการด้วยเงินเดือนประจำปี 150 กิลเดอร์และอนุญาตให้เดินทางไปมิลาน (โมสาร์ทรับหน้าที่เขียนโอเปร่าใหม่สำหรับเมืองนี้); อย่างไรก็ตาม อาร์คบิชอปองค์ใหม่ไม่เหมือนกับพระอัครสังฆราชองค์ก่อน ไม่ยอมให้ราชวงศ์โมซาร์ทหายไปนานและไม่อยากชื่นชมงานศิลปะของพวกเขา

การเดินทางของอิตาลีครั้งที่สามกินเวลาตั้งแต่เดือนตุลาคม พ.ศ. 2315 ถึงเดือนมีนาคม พ.ศ. 2316 โอเปร่าเรื่องใหม่ของโมสาร์ทชื่อ Lucio Silla ดำเนินการในวันรุ่งขึ้นหลังวันคริสต์มาส พ.ศ. 2315 และผู้แต่งไม่ได้รับค่าคอมมิชชั่นโอเปร่าอีกต่อไป ลีโอโปลด์พยายามอย่างไร้ประโยชน์เพื่อให้ได้รับการอุปถัมภ์จากแกรนด์ดุ๊กแห่งฟลอเรนซ์ ลีโอโปลด์ หลังจากพยายามอีกหลายครั้งเพื่อให้ลูกชายของเขาตั้งถิ่นฐานในอิตาลี เลียวโปลด์ก็ตระหนักถึงความพ่ายแพ้ของเขา และพวกโมสาร์ทก็ออกจากประเทศนี้เพื่อไม่ให้กลับไปที่นั่นอีก

เป็นครั้งที่สามที่ลีโอโปลด์และโวล์ฟกังพยายามตั้งถิ่นฐาน เมืองหลวงของออสเตรีย- พวกเขายังคงอยู่ในเวียนนาตั้งแต่กลางเดือนกรกฎาคมถึงปลายเดือนกันยายน พ.ศ. 2316 โวล์ฟกังมีโอกาสพบกับคนใหม่ งานไพเราะ โรงเรียนเวียนนาโดยเฉพาะอย่างยิ่งกับซิมโฟนีละครในไมเนอร์คีย์โดย J. Vanhal และ J. Haydn; ผลของความคุ้นเคยนี้ปรากฏชัดในซิมโฟนีของเขาใน G minor (ก. 183)

โมซาร์ทถูกบังคับให้อยู่ในซาลซ์บูร์กและอุทิศตนเพื่อการแต่งเพลงทั้งหมด: ในเวลานี้ซิมโฟนี, ความหลากหลาย, งานแนวคริสตจักรรวมถึงวงเครื่องสายชุดแรกปรากฏขึ้น - ในไม่ช้าเพลงนี้ก็สร้างชื่อเสียงให้กับผู้แต่งในฐานะหนึ่งในนักแต่งเพลงที่มีความสามารถมากที่สุดในออสเตรีย . ซิมโฟนีที่สร้างขึ้นเมื่อปลายปี พ.ศ. 2316 - ต้นปี พ.ศ. 2317 (เช่น K. 183, 200, 201) มีความโดดเด่นด้วยความสมบูรณ์ที่น่าทึ่งในระดับสูง

การหยุดพักช่วงสั้นๆ จากลัทธิประจำจังหวัดซาลซ์บูร์กที่เขาเกลียดชังได้รับมอบให้แก่โมสาร์ทโดยคำสั่งจากมิวนิกสำหรับการแสดงโอเปร่าเรื่องใหม่สำหรับงานรื่นเริงในปี 1775: การแสดงรอบปฐมทัศน์ของ The Imaginary Gardener (La finta giardiniera) ประสบความสำเร็จในเดือนมกราคม แต่นักดนตรีแทบไม่เคยออกจากซาลซ์บูร์กเลย มีความสุข ชีวิตครอบครัวได้บ้างเพื่อชดเชยความเบื่อหน่ายในชีวิตประจำวันในซาลซ์บูร์ก แต่โวล์ฟกังซึ่งเปรียบเทียบสถานการณ์ปัจจุบันของเขากับบรรยากาศที่มีชีวิตชีวาของเมืองหลวงต่างประเทศก็ค่อยๆหมดความอดทน

ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2320 โมสาร์ทถูกไล่ออกจากราชการของอาร์คบิชอปและตัดสินใจไปแสวงหาโชคลาภในต่างประเทศ ในเดือนกันยายน โวล์ฟกังและแม่ของเขาเดินทางผ่านเยอรมนีไปยังปารีส ในมิวนิก ผู้มีสิทธิเลือกตั้งปฏิเสธการบริการของเขา ระหว่างทางพวกเขาแวะที่เมืองมันไฮม์ ซึ่งโมสาร์ทได้รับการต้อนรับอย่างเป็นมิตรจากผู้เล่นและนักร้องวงออเคสตราในท้องถิ่น แม้ว่าเขาจะไม่ได้รับตำแหน่งในศาลของ Karl Theodor แต่เขาก็ยังอยู่ใน Mannheim เหตุผลก็คือความรักที่เขามีต่อนักร้อง Aloysia Weber นอกจากนี้ โมสาร์ทยังหวังที่จะประสบความสำเร็จร่วมกับอลอยเซียซึ่งมีนักร้องโซปราโน coloratura ที่งดงาม ทัวร์คอนเสิร์ตเขายังไปแอบไปที่ราชสำนักของเจ้าหญิงแห่งนัสเซา-ไวล์บูร์กกับเธอด้วยซ้ำ (ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2321) ในตอนแรกลีโอโปลด์เชื่อว่าโวล์ฟกังจะไปปารีสพร้อมกับกลุ่มนักดนตรีมันน์ไฮม์ โดยส่งแม่ของเขากลับไปที่ซาลซ์บูร์ก แต่เมื่อได้ยินว่าโวล์ฟกังกำลังมีความรักอย่างบ้าคลั่ง เขาก็สั่งให้เขาไปปารีสกับแม่โดยเด็ดขาด

การที่เขาอยู่ในปารีสซึ่งกินเวลาตั้งแต่เดือนมีนาคมถึงกันยายน พ.ศ. 2321 กลับกลายเป็นว่าไม่ประสบความสำเร็จอย่างยิ่ง แม่ของโวล์ฟกังเสียชีวิตเมื่อวันที่ 3 กรกฎาคม และแวดวงศาลในกรุงปารีสก็หมดความสนใจ ถึงนักแต่งเพลงหนุ่ม- แม้ว่าโมสาร์ทจะประสบความสำเร็จในการแสดงซิมโฟนีใหม่สองครั้งในปารีสและคริสเตียน บาคมาที่ปารีส แต่เลียวโปลด์ก็สั่งให้ลูกชายของเขากลับไปที่ซาลซ์บูร์ก โวล์ฟกังชะลอการกลับมาของเขาให้นานที่สุดเท่าที่จะทำได้ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งยังคงอยู่ในเมืองมันน์ไฮม์ ที่นี่เขาตระหนักว่า Aloysia ไม่แยแสเขาเลย มันเป็นการโจมตีครั้งใหญ่ และมีเพียงคำขู่และคำวิงวอนอันเลวร้ายของบิดาเท่านั้นที่บังคับให้เขาออกจากเยอรมนี

ซิมโฟนีใหม่ของโมสาร์ท (เช่น G Major, K. 318; B-flat Major, K. 319; C Major, K. 334) และบรรเลงดนตรีเซเรเนด (เช่น D Major, K. 320) มีความชัดเจนของคริสตัล รูปแบบและการเรียบเรียง ความสมบูรณ์และความละเอียดอ่อนของความแตกต่างทางอารมณ์ และความอบอุ่นพิเศษที่ทำให้โมสาร์ทอยู่เหนือนักประพันธ์ชาวออสเตรียทั้งหมด ยกเว้นเจ. ไฮเดิน

ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2322 โมซาร์ทเข้ารับหน้าที่นักเล่นออร์แกนในราชสำนักของอาร์คบิชอปอีกครั้ง โดยได้รับเงินเดือนประจำปี 500 กิลเดอร์ เพลงคริสตจักรซึ่งเขาจำเป็นต้องแต่งสำหรับพิธีวันอาทิตย์ มีความลึกและความหลากหลายมากกว่าสิ่งที่เขาเขียนมาก่อนในประเภทนี้มาก สิ่งที่โดดเด่นเป็นพิเศษคือพิธีราชาภิเษกและมิสซาเคร่งขรึมในซีเมเจอร์ (ก. 337) แต่โมสาร์ทยังคงเกลียดชังซาลซ์บูร์กและอาร์คบิชอปต่อไป และดังนั้นจึงยอมรับข้อเสนอที่จะเขียนโอเปร่าให้กับมิวนิกด้วยความยินดี Idomeneo กษัตริย์แห่งครีต (Idomeneo, re di Creta) ได้รับการติดตั้งที่ราชสำนักของผู้มีสิทธิเลือกตั้ง Karl Theodor (ที่พำนักในฤดูหนาวของเขาอยู่ในมิวนิก) ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2324 Idomeneo เป็นผลที่ยอดเยี่ยมจากประสบการณ์ที่ได้รับจากผู้แต่งในช่วงก่อนหน้านี้ ส่วนใหญ่อยู่ในปารีสและมันไฮม์ การเขียนประสานเสียงมีความแปลกใหม่และแสดงออกได้อย่างชัดเจนเป็นพิเศษ

ขณะนั้นอัครสังฆราชแห่งซาลซ์บูร์กอยู่ในเวียนนาและสั่งให้โมสาร์ทไปที่เมืองหลวงทันที ที่นี่ความขัดแย้งส่วนตัวระหว่างโมซาร์ทและคอลโลเรโดค่อยๆ กลายเป็นสัดส่วนที่น่าตกใจ และหลังจากที่โวล์ฟกังประสบความสำเร็จอย่างล้นหลามต่อสาธารณะในคอนเสิร์ตที่จัดขึ้นเพื่อประโยชน์ของหญิงม่ายและเด็กกำพร้าของนักดนตรีชาวเวียนนาเมื่อวันที่ 3 เมษายน พ.ศ. 2324 วันเวลาของเขาในการรับใช้อาร์คบิชอปก็หมดลง . ในเดือนพฤษภาคมเขายื่นลาออก และในวันที่ 8 มิถุนายน เขาถูกไล่ออก

โมสาร์ทแต่งงานกับคอนสแตนซ์เวเบอร์น้องสาวของคนรักคนแรกของเขาซึ่งขัดต่อความประสงค์ของพ่อและแม่ของเจ้าสาวได้รับเงื่อนไขสัญญาการแต่งงานที่ดีจากโวล์ฟกัง (ถึงความโกรธและความสิ้นหวังของเลียวโปลด์ที่ส่งจดหมายใส่ลูกชายของเขาขอทาน ให้เขาเปลี่ยนใจ) Wolfgang และ Constanze แต่งงานกันในอาสนวิหารเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กแห่งเวียนนา สตีเฟนเมื่อวันที่ 4 สิงหาคม พ.ศ. 2325 และถึงแม้ว่าคอนสแตนซาจะช่วยเหลือเรื่องการเงินไม่ได้พอๆ กับสามีของเธอ แต่การแต่งงานของพวกเขากลับกลายเป็นว่ามีความสุข

ในเดือนกรกฎาคม พ.ศ. 2325 โอเปร่าของโมซาร์ทเรื่อง The Rape from the Seraglio (Die Entfhrung aus dem Serail) จัดแสดงที่ Vienna Burgtheater; มันประสบความสำเร็จอย่างมากและโมสาร์ทก็กลายเป็นไอดอลของเวียนนา ไม่เพียงแต่ในราชสำนักและแวดวงชนชั้นสูงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงผู้ชมคอนเสิร์ตจากที่ดินแห่งที่สามด้วย ภายในเวลาไม่กี่ปี โมสาร์ทก็มีชื่อเสียงโด่งดัง ชีวิตในเวียนนาสนับสนุนให้เขามีส่วนร่วมในกิจกรรมต่างๆ การแต่งเพลง และการแสดง เขาเป็นที่ต้องการอย่างมากตั๋วคอนเสิร์ตของเขา (ที่เรียกว่าสถาบันการศึกษา) ซึ่งจำหน่ายโดยการสมัครสมาชิกขายหมดเกลี้ยง ในโอกาสนี้ โมสาร์ทได้แต่งชุดเปียโนคอนแชร์โตอันยอดเยี่ยม ในปี พ.ศ. 2327 โมสาร์ทได้จัดคอนเสิร์ต 22 ครั้งในช่วงหกสัปดาห์

ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 2326 โวล์ฟกังและเจ้าสาวของเขาไปเยี่ยมลีโอโปลด์และนันเนิร์ลในซาลซ์บูร์ก ในโอกาสนี้ โมสาร์ทได้เขียนมิสซาครั้งสุดท้ายและดีที่สุดของเขาในรูปแบบ C minor (ก. 427) ซึ่งยังมาไม่ถึงเราทั้งหมด (หากผู้แต่งทำงานเสร็จเลย) พิธีมิสซาดำเนินการในวันที่ 26 ตุลาคมที่ Peterskirche ของซาลซ์บูร์ก โดย Constanze ร้องเพลงโซปราโนเดี่ยวท่อนหนึ่ง (เห็นได้ชัดว่า Constanze เป็นนักร้องมืออาชีพที่ดี แม้ว่าเสียงของเธอจะด้อยกว่า Aloysia น้องสาวของเธอในหลาย ๆ ด้านก็ตาม) เมื่อกลับมาที่เวียนนาในเดือนตุลาคม ทั้งคู่ก็แวะที่ลินซ์ ซึ่งมีลินซ์ ซิมโฟนี ปรากฏตัว (K. 425) ในเดือนกุมภาพันธ์ของปีถัดมา เลโอโปลด์ได้ไปเยี่ยมลูกชายและลูกสะใภ้ในอพาร์ตเมนต์สไตล์เวียนนาขนาดใหญ่ใกล้บ้าน มหาวิหาร(นี้ บ้านสวยรอดมาได้จนถึงทุกวันนี้) และแม้ว่าเลียวโปลด์จะไม่สามารถกำจัดความเกลียดชังของเขาที่มีต่อคอนสตันซ์ได้ แต่เขาก็ยอมรับว่าธุรกิจของลูกชายในฐานะนักแต่งเพลงและนักแสดงประสบความสำเร็จอย่างมาก

จุดเริ่มต้นของมิตรภาพอันจริงใจหลายปีระหว่าง Mozart และ J. Haydn ย้อนกลับไปในเวลานี้ ในตอนเย็นสี่คนกับโมสาร์ทต่อหน้าเลียวโปลด์ ไฮเดินหันไปหาพ่อของเขาและพูดว่า: "ลูกชายของคุณคือ นักแต่งเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของทุกคนที่ข้าพเจ้ารู้จักเป็นการส่วนตัวหรือเคยได้ยินมา” Haydn และ Mozart มีอิทธิพลสำคัญต่อกันและกัน สำหรับโมสาร์ท ผลแรกของอิทธิพลดังกล่าวปรากฏชัดในวัฏจักรของหกควอเตตที่โมสาร์ทอุทิศให้กับเพื่อนคนหนึ่งในจดหมายอันโด่งดังในเดือนกันยายน พ.ศ. 2328

ในปี ค.ศ. 1784 โมสาร์ทกลายเป็นสมาชิกอิสระ ซึ่งทิ้งรอยประทับอันลึกซึ้งไว้ในปรัชญาชีวิตของเขา แนวคิดเกี่ยวกับอิฐสามารถสืบย้อนได้จากผลงานหลายชิ้นในช่วงหลังๆ ของโมสาร์ท โดยเฉพาะใน The Magic Flute ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา นักวิทยาศาสตร์ กวี นักเขียน และนักดนตรีที่มีชื่อเสียงหลายคนในกรุงเวียนนาเป็นสมาชิกของบ้านพัก Masonic (Haydn ก็อยู่ในหมู่พวกเขาด้วย) และ Freemasonry ก็ได้รับการปลูกฝังในแวดวงศาลด้วย

อันเป็นผลมาจากอุบายโอเปร่าและละครต่างๆ L. da Ponte นักเขียนบทประจำศาลซึ่งเป็นทายาทของ Metastasio ผู้โด่งดังจึงตัดสินใจทำงานร่วมกับ Mozart เมื่อเทียบกับกลุ่มของนักแต่งเพลงในศาล A. Salieri และคู่แข่งของ da Ponte ซึ่งเป็นเจ้าอาวาสบทเพลง คาสติ. Mozart และ da Ponte เริ่มต้นด้วยบทละครต่อต้านชนชั้นสูงของ Beaumarchais เรื่อง The Marriage of Figaro และเมื่อถึงเวลานั้นด้วย แปลภาษาเยอรมันการห้ามเล่นยังไม่ถูกยกเลิก พวกเขาใช้กลอุบายต่างๆ เพื่อขออนุญาตที่จำเป็นจากเซ็นเซอร์ และในวันที่ 1 พฤษภาคม พ.ศ. 2329 The Marriage of Figaro (Le nozze di Figaro) ได้รับการจัดแสดงครั้งแรกที่ Burgtheater แม้ว่าโอเปร่าของโมสาร์ทจะมีในเวลาต่อมาก็ตาม ความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ในการผลิตครั้งแรกในไม่ช้าก็ถูกแทนที่ด้วยโอเปร่าเรื่องใหม่โดย V. Martin y Soler (1754–1806) A Rare Thing (Una cosa rara) ในขณะเดียวกัน ในปราก The Marriage of Figaro ได้รับความนิยมเป็นพิเศษ (ได้ยินเสียงท่วงทำนองจากโอเปร่าตามท้องถนน และมีการเต้นเพลงจากโอเปร่าในห้องบอลรูมและร้านกาแฟ) โมสาร์ทได้รับเชิญให้ทำการแสดงหลายครั้ง ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2330 เขาและคอนสแตนซาใช้เวลาประมาณหนึ่งเดือนในกรุงปราก และนี่เป็นช่วงเวลาที่มีความสุขที่สุดในชีวิตของนักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่รายนี้ ผู้อำนวยการ คณะโอเปร่าบอนดินีสั่งโอเปร่าเรื่องใหม่ให้เขา สันนิษฐานได้ว่าโมสาร์ทเองก็เลือกโครงเรื่อง - ตำนานเก่าแก่เกี่ยวกับดอนฮวน; บทจะต้องเตรียมโดยไม่มีใครอื่นนอกจากดาปอนเต โอเปร่า Don Giovanni แสดงครั้งแรกในกรุงปรากเมื่อวันที่ 29 ตุลาคม พ.ศ. 2330

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2330 พ่อของนักแต่งเพลงเสียชีวิต โดยทั่วไปแล้ว ปีนี้กลายเป็นเหตุการณ์สำคัญในชีวิตของโมสาร์ททั้งในด้านวิถีภายนอกและ สภาพจิตใจนักแต่งเพลง ความคิดของเขาถูกระบายสีมากขึ้นด้วยการมองโลกในแง่ร้ายอย่างลึกซึ้ง ประกายไฟแห่งความสำเร็จและความสุขของวัยเยาว์จะเป็นเพียงอดีตไปตลอดกาล จุดสุดยอดของเส้นทางของนักแต่งเพลงคือชัยชนะของดอนฮวนในกรุงปราก หลังจากกลับมาที่เวียนนาเมื่อปลายปี พ.ศ. 2330 โมซาร์ทเริ่มถูกหลอกหลอนด้วยความล้มเหลวและเมื่อบั้นปลายชีวิต - ด้วยความยากจน การผลิตของ Don Giovanni ในกรุงเวียนนาในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2331 จบลงด้วยความล้มเหลว ที่แผนกต้อนรับหลังการแสดง โอเปร่าได้รับการปกป้องโดย Haydn เพียงคนเดียว โมสาร์ทได้รับตำแหน่งนักแต่งเพลงประจำศาลและผู้ควบคุมวงของจักรพรรดิโจเซฟที่ 2 แต่มีเงินเดือนค่อนข้างน้อยสำหรับตำแหน่งนี้ (800 กิลเดอร์ต่อปี) องค์จักรพรรดิไม่ค่อยเข้าใจดนตรีของไฮเดินหรือโมสาร์ทมากนัก เกี่ยวกับผลงานของโมสาร์ทเขากล่าวว่างานเหล่านั้น "ไม่ถูกใจชาวเวียนนา" โมสาร์ทต้องยืมเงินจาก Michael Puchberg ซึ่งเป็นเพื่อนเมสันของเขา

เนื่องจากสถานการณ์ในกรุงเวียนนาสิ้นหวัง ( ความประทับใจที่แข็งแกร่งผลิตเอกสารยืนยันว่าชาวเวียนนาขี้เล่นลืมไอดอลเก่าของพวกเขาได้เร็วแค่ไหน) โมสาร์ทตัดสินใจเดินทางไปคอนเสิร์ตที่เบอร์ลิน (เมษายน - มิถุนายน พ.ศ. 2332) ซึ่งเขาหวังว่าจะหาสถานที่สำหรับตัวเองในราชสำนักของกษัตริย์ปรัสเซียนฟรีดริชวิลเฮล์มที่ 2 มีแต่หนี้ใหม่ และถึงขั้นมีคำสั่งให้วงเครื่องสาย 6 วงสำหรับพระองค์ผู้ทรงเป็นนักเล่นเชลโลสมัครเล่นที่ดี และอีก 6 วง โซนาต้าคีย์บอร์ดสำหรับเจ้าหญิงวิลเฮลมินา

ในปี พ.ศ. 2332 สุขภาพของคอนสแตนซ์ซึ่งในขณะนั้นคือโวล์ฟกังเองก็เริ่มแย่ลงและ สถานการณ์ทางการเงินครอบครัวกลายเป็นเพียงการคุกคาม ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2333 โจเซฟที่ 2 สิ้นพระชนม์ และโมสาร์ทไม่แน่ใจว่าเขาจะดำรงตำแหน่งนักแต่งเพลงในราชสำนักภายใต้จักรพรรดิองค์ใหม่ได้หรือไม่ การเฉลิมฉลองพิธีราชาภิเษกของจักรพรรดิลีโอโปลด์เกิดขึ้นในแฟรงก์เฟิร์ตในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2333 และโมสาร์ทไปที่นั่นด้วยค่าใช้จ่ายของตัวเองโดยหวังว่าจะดึงดูดความสนใจของสาธารณชน การแสดงนี้ (การแสดงคีย์บอร์ดคอนแชร์โต "ราชาภิเษก" K. 537) เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 15 ตุลาคม แต่ไม่ได้นำเงินมาให้เลย เมื่อกลับมาถึงเวียนนา โมสาร์ทได้พบกับไฮเดิน; Zalomon อิมเพรสเซอร์รีโอในลอนดอนมาเชิญ Haydn ไปที่ลอนดอน และ Mozart ก็ได้รับคำเชิญที่คล้ายกันไปยังเมืองหลวงของอังกฤษในฤดูหนาวหน้า เขาร้องไห้อย่างขมขื่นเมื่อมองออกไปจากไฮเดินและซาโลมอน “เราจะไม่พบกันอีก” เขาย้ำอีกครั้ง ฤดูหนาวที่แล้วเขาเชิญเพื่อนเพียงสองคนมาซ้อมละครโอเปร่า Cos fan tutte (Cos fan tutte) - Haydn และ Puchberg

ในปี พ.ศ. 2334 อี. ชิคาเนเดอร์ นักเขียน นักแสดง และนักแสดง ซึ่งรู้จักกับโมสาร์ทมายาวนาน ได้สั่งให้เขาแสดงโอเปร่าเรื่องใหม่ เยอรมันสำหรับ Freihaustheater ของเขาในย่านชานเมืองเวียนนาของ Wieden (โรงละคร an der Wien ในปัจจุบัน) และในฤดูใบไม้ผลิ Mozart เริ่มทำงานเรื่อง The Magic Flute (Die Zauberflte) ในเวลาเดียวกัน เขาได้รับคำสั่งจากปรากให้แสดงโอเปร่าราชาภิเษก - La clemenza di Tito (La clemenza di Tito) ซึ่ง F.K. Süssmayer นักเรียนของ Mozart ได้ช่วยเขียนบทบรรยายบางส่วน (secco) โมสาร์ทเดินทางไปปรากร่วมกับนักเรียนและคอนสแตนซ์ในเดือนสิงหาคมเพื่อเตรียมการแสดงซึ่งเกิดขึ้นไม่ประสบความสำเร็จมากนักในวันที่ 6 กันยายน (ต่อมาโอเปร่าได้รับความนิยมอย่างมากในเวลาต่อมา) โมสาร์ทจึงรีบออกไปเวียนนาเพื่อทำขลุ่ยวิเศษให้เสร็จ โอเปร่าแสดงเมื่อวันที่ 30 กันยายนและในเวลาเดียวกันเขาก็ทำงานบรรเลงครั้งสุดท้ายของเขาเสร็จ - คอนแชร์โตสำหรับคลาริเน็ตและวงออเคสตราใน A Major (K. 622)

โมสาร์ทป่วยอยู่แล้วเมื่อมีคนแปลกหน้าคนหนึ่งเข้ามาหาเขาและสั่งบังสุกุลภายใต้สถานการณ์ลึกลับ นี่คือผู้จัดการของเคานต์ วอลเซกก์-สตุปพัค เคานต์สั่งเรียงความในความทรงจำ ภรรยาที่เสียชีวิตโดยตั้งใจจะแสดงในชื่อของเขาเอง โมสาร์ทมั่นใจว่าเขากำลังแต่งเพลงบังสุกุลให้กับตัวเอง จึงพยายามทำดนตรีอย่างเอาจริงเอาจังจนกว่าความเข้มแข็งของเขาจะหมดไป เมื่อวันที่ 15 พฤศจิกายน พ.ศ. 2334 เขาได้สำเร็จ Little Masonic Cantata ขณะนั้น Constance กำลังรับการรักษาที่เมือง Baden และรีบกลับบ้านอย่างรวดเร็วเมื่อรู้ตัวว่าต้องทำอย่างไร อาการป่วยนี้ร้ายแรงสามี เมื่อวันที่ 20 พฤศจิกายน โมสาร์ทล้มป่วย และอีกไม่กี่วันต่อมาก็รู้สึกอ่อนแอมากจนต้องเข้ารับการศีลมหาสนิท ในคืนวันที่ 4–5 ธันวาคม เขาตกอยู่ในอาการเพ้อเจ้อ และในสภาวะกึ่งรู้สึกตัว นึกภาพตัวเองกำลังเล่นกลองกลองในเพลง Dies irae จากเพลงประกอบที่ยังสร้างไม่เสร็จของเขาเอง เป็นเวลาเกือบตีหนึ่งเมื่อเขาหันไปที่กำแพงและหยุดหายใจ คอนสแตนซาเสียใจและไม่ต้องทำอะไรเลย ต้องตกลงจัดพิธีศพที่ถูกที่สุดในโบสถ์น้อยของอาสนวิหารเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก สเตฟาน. เธออ่อนแอเกินกว่าจะร่วมเดินทางไกลไปยังสุสานของนักบุญตามร่างของสามีของเธอ มาร์ก ซึ่งเขาถูกฝังโดยไม่มีพยานคนใดนอกจากคนขุดหลุมฝังศพ ในหลุมศพของคนอนาถา ซึ่งในไม่ช้า สถานที่นั้นก็ถูกลืมไปอย่างสิ้นหวัง Süssmayer เสร็จสิ้นพิธีบังสุกุลและเรียบเรียงชิ้นส่วนข้อความขนาดใหญ่ที่ยังสร้างไม่เสร็จซึ่งผู้เขียนทิ้งไว้

หากในช่วงชีวิตของโมสาร์ทพลังสร้างสรรค์ของเขาได้รับการตระหนักรู้โดยผู้ฟังจำนวนค่อนข้างน้อยเท่านั้นในช่วงทศวรรษแรกหลังจากการเสียชีวิตของนักแต่งเพลงการรับรู้ถึงอัจฉริยะของเขาก็แพร่กระจายไปทั่วยุโรป ซึ่งได้รับการสนับสนุนจากความสำเร็จนั้น ผู้ชมในวงกว้างขลุ่ยวิเศษ Andre ผู้จัดพิมพ์ชาวเยอรมันได้รับสิทธิ์ในการ ส่วนใหญ่ผลงานที่ยังไม่ได้ตีพิมพ์ของโมสาร์ท รวมถึงเปียโนคอนแชร์โตที่ยอดเยี่ยมของเขา และซิมโฟนีตอนปลายทั้งหมดของเขา (ไม่มีการตีพิมพ์เลยในช่วงชีวิตของนักแต่งเพลง)

บุคลิกของโมซาร์ท

250 ปีหลังจากโมสาร์ทเกิด เป็นเรื่องยากที่จะสร้างภาพบุคลิกภาพของเขาให้ชัดเจน (แม้ว่าจะไม่ยากเท่าในกรณีของ J. S. Bach ที่เรารู้จักน้อยด้วยซ้ำ) เห็นได้ชัดว่าธรรมชาติของโมสาร์ทผสมผสานคุณสมบัติที่ตรงกันข้ามกันมากที่สุด: ความเอื้ออาทรและแนวโน้มที่จะเสียดสีกัดกร่อนความเป็นเด็กและความซับซ้อนทางโลกความร่าเริงและแนวโน้มที่จะเศร้าโศกอย่างลึกซึ้ง - แม้กระทั่งทางพยาธิวิทยาสติปัญญา (เขาเลียนแบบคนรอบข้างอย่างไร้ความปราณี) มีคุณธรรมสูง(แม้ว่าเขาจะไม่ชอบคริสตจักรมากเกินไปก็ตาม) ลัทธิเหตุผลนิยม มุมมองที่สมจริงต่อชีวิต เขาพูดอย่างกระตือรือร้นเกี่ยวกับคนที่เขาชื่นชมเช่นเกี่ยวกับ Haydn อย่างกระตือรือร้น แต่เขาก็ไร้ความปราณีต่อคนที่เขาคิดว่าเป็นมือสมัครเล่น พ่อของเขาเคยเขียนถึงเขาว่า: "คุณเต็มไปด้วยความสุดขั้ว คุณไม่รู้ถึงค่าเฉลี่ยทอง" โวล์ฟกังเสริมว่าโวล์ฟกังนั้นอดทนเกินไป ขี้เกียจเกินไป ผ่อนปรนเกินไป หรือ - ในบางครั้ง - ดื้อรั้นและกระสับกระส่ายเกินไป รีบเร่งเกินไป แนวทางของเหตุการณ์แทนที่จะจัดให้พวกเขาควรใช้แนวทางของตัวเอง และหลังจากผ่านไปหลายศตวรรษ บุคลิกของเขาดูเหมือนเราเคลื่อนที่และเข้าใจยากเหมือนปรอท

ครอบครัวของโมซาร์ท Mozart และ Constanze มีลูกหกคน ซึ่งสองคนรอดชีวิตมาได้: Karl Thomas (1784–1858) และ Franz Xaver Wolfgang (1791–1844) ทั้งสองเล่นดนตรี ไฮเดินที่มีอายุมากกว่าส่งไปเรียนที่ Milan Conservatory กับนักทฤษฎีชื่อดัง B. Asioli; อย่างไรก็ตาม คาร์ล โธมัส ยังไม่ใช่นักดนตรีโดยกำเนิดและในที่สุดก็ได้เป็นข้าราชการในที่สุด ลูกชายคนเล็กก็มี ความสามารถทางดนตรี(Haydn ยังแนะนำให้รู้จักกับสาธารณชนด้วย คอนเสิร์ตการกุศลซึ่งจัดขึ้นในกรุงเวียนนาเพื่อสนับสนุนคอนสแตนตา) และเขาได้สร้างสรรค์ผลงานเครื่องดนตรีที่ค่อนข้างเป็นมืออาชีพจำนวนหนึ่ง

วันที่ 27 มกราคม พ.ศ. 2299 วันเกิด โวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมซาร์ท เขาเกิดที่ เมืองที่สวยงามซาลซ์บูร์ก. เด็กชายพัฒนาพรสวรรค์ด้านดนตรีตั้งแต่ยังเด็ก จากนั้นพ่อก็สอนให้ฉันเล่นไวโอลินและออร์แกน

เมื่ออายุได้ 17 ปี เขาได้เดินทางไปยังเมืองต่างๆ ในยุโรปแล้วและมีผลงานมากกว่า 17 ชิ้น

ความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรี

จากปี 1775 ถึง 1780 โมสาร์ททำงานอย่างมีประสิทธิผล ผลงานของเขาเริ่มเป็นที่ต้องการอย่างมาก

หลังจากแต่งงานกับคอนสแตนซ์ เขาเปลี่ยนเสียงการเรียบเรียงเล็กน้อย นี่คือหลักฐานจากโอเปร่า "The Abduction from the Seraglio" เธอหายใจเอาจิตวิญญาณแห่งความโรแมนติกออกมาอย่างสมบูรณ์และสมบูรณ์

งานบางชิ้นยังสร้างไม่เสร็จ เนื่องจากสถานการณ์ทางการเงินที่ยากลำบากทำให้เขาต้องหารายได้พิเศษแทนที่จะเขียนงาน เขาแสดงเป็นการส่วนตัวในแวดวงชนชั้นสูงที่แคบ

เมื่อถึงจุดสูงสุดของความนิยม Mozart ได้เขียนโอเปร่าที่โด่งดังที่สุดของเขา

โมสาร์ทได้รับการเสนอให้เป็นผู้นำโบสถ์น้อยในกรุงเวียนนาในปี พ.ศ. 2332 แต่เขาปฏิเสธ ซึ่งจะทำให้ความเสียเปรียบทางการเงินของเขารุนแรงขึ้น

วันสุดท้าย

ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2334 โมสาร์ทป่วยหนักมากจนไม่สามารถลุกจากเตียงได้ สิ้นพระชนม์เมื่อวันที่ 5 ธันวาคม พ.ศ. 2334 สาเหตุการเสียชีวิตที่แท้จริงยังคงเป็นปริศนา แม้กระทั่งทุกวันนี้ เขาถูกฝังในออสเตรีย - เมืองเวียนนา

ชีวประวัติตามวันที่และ ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ- ที่สำคัญที่สุด

ชีวประวัติอื่นๆ:

• พลาโตนอฟ อังเดร พลาโตโนวิช

  Andrei Platonov นักเขียนบทละครนักเขียนกวีและนักประชาสัมพันธ์ที่มีชื่อเสียงคุ้นเคยกับผู้อ่านชาวรัสเซียในเรื่องของเขา เรื่องราวที่น่าสนใจและสิ่งพิมพ์ ภาพยนตร์ถูกสร้างขึ้นจากเรื่องราวของเขา

• เลโอนาร์โด ดา วินชี

  เกิดที่เมืองวินชี ประเทศอิตาลี (ใกล้เมืองฟลอเรนซ์) ในปี ค.ศ. 1452 เขาเป็นบุตรชายของ Ser Piero da Vinci ผู้เชี่ยวชาญด้านกฎหมาย

• อเล็กซานเดอร์ที่ 1

  Alexander the Blessed - นั่นคือสิ่งที่ผู้คนเรียกเขาว่า โด่งดังใน นวนิยายที่มีชื่อเสียง"สงครามและสันติภาพ" ของตอลสตอยจักรพรรดิผู้ยิ่งใหญ่ได้ทิ้งความทรงจำที่ดีเกี่ยวกับตัวเองไว้ เติบโตมาใน ประเพณีที่ดีที่สุดโรงเรียนการศึกษาภาษาฝรั่งเศส

• Vsevolod รังใหญ่

  ในปี 1154 ในครอบครัวของเจ้าชายยูริ Dolgoruky เขาเกิดจากการแต่งงานครั้งที่สองของเขา ลูกชายคนเล็กวเซโวลอด หลังจากการสิ้นพระชนม์ของสมเด็จพระสันตะปาปา Andrei Yuryevich ลูกชายคนโตก็กลายเป็นประมุขแห่งรัฐ Vladimir-Suzdal

• เจ้าชายอิกอร์ สเวียโตสลาวิช

  บุคลิกภาพของเจ้าชาย Igor Svyatoslavovich ในประวัติศาสตร์ของดินแดนรัสเซียนั้นไม่ชัดเจน นักประวัติศาสตร์บางคนมองว่าไม่มีนัยสำคัญ บุคคลในประวัติศาสตร์โดยไม่แยกแยะสาระสำคัญใดๆ บ้างก็ว่าเป็นที่ตั้งของอาณาเขตของพระองค์