แผนการสอนดนตรีสำหรับชั้นประถมศึกษาปีที่ 6

หัวข้อบทเรียน:"อาณาจักรอันยิ่งใหญ่ของเอฟ. โชแปง"

ความคืบหน้าของบทเรียน:

จุดขององค์กร: ดึงความสนใจของนักเรียนมาที่บทเรียน ส่วนหนึ่งของบทละคร "บัลลาด"ก – นางสาว- สวัสดี!

ระบุหัวข้อและวัตถุประสงค์ของบทเรียน

ครู:พวกคุณคิดว่าคุณฟังนักแต่งเพลงคนไหนเข้าชั้นเรียน?

นักเรียน:สู่บทเพลงของนักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ F. Chopin

ครู:วันนี้ในบทเรียนเราจะทำความคุ้นเคยกับผลงานดนตรีของนักแต่งเพลงคนนี้ต่อไป หัวข้อบทเรียนของเราชื่อ: "อาณาจักรอันยิ่งใหญ่ของเอฟ. โชแปง" เป้าหมายคือการเจาะลึกเข้าไปในภาษาดนตรีเชิงกวีและเนื้อหาของผลงานของนักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ผู้เก่งกาจคนนี้

การโพสต์ข้อมูลชีวประวัติ

ครู:ลองดูรูปของชายคนนี้ให้ละเอียดยิ่งขึ้น คุณคิดว่าเขาเป็นอย่างไรในชีวิต?

นักเรียน:ดีเขามีรูปลักษณ์ที่ครุ่นคิด ฉันคิดว่าเขาเป็นคนฉลาดและอ่อนไหว

ครู:อดไม่ได้ที่จะประหลาดใจกับความลึกและความนุ่มนวลที่แผ่ซ่านไปทั่วใบหน้าของนักแต่งเพลงและมือของชนชั้นสูงของเขา เขามาจากตระกูลขุนนางที่ยอดเยี่ยม และได้รับการศึกษาในกรุงวอร์ซอ รู้

วัฒนธรรมและประเพณีของชาวโปแลนด์พื้นบ้าน สัมผัสได้ถึงน้ำเสียงของชาวมาซูเรียนและคูจาเวียก ชาวโอเบเรกและโปโลเนสอย่างลึกซึ้ง ซึ่งมักจะทำให้หัวใจของเขายินดีในซาฟาร์นาอันเป็นที่รัก ชานเมืองวอร์ซอ

ครู:พวกคุณ ให้เราจำเพลงพื้นบ้านของโปแลนด์ "Lark" ตัวละครเสียง วิทยาศาสตร์เสียง โหมด เนื้อหา ฟังเพลง เพลงนี้เกี่ยวกับใคร?

ฟังเพลง “สนุกสนาน” (เพลงลูกทุ่งโปแลนด์)

นักเรียน:เพลงนี้เกี่ยวกับธรรมชาติพื้นเมือง มันร้องเพลงเกี่ยวกับนกชนิดหนึ่ง นกในทุ่งหญ้า ทุ่งนา คนไถนา ทุ่งข้าวโพด

ครู:เพลงนี้แสดงยังไงบ้าง?

นักเรียน:จังหวะช้าๆ ยืดๆ เรียบๆ เศร้าๆ นิดหน่อย

ครู:คำพูด คำพูด! แต่จะแสดงเสน่ห์ของเพลงวอลทซ์ที่ไพเราะที่สุดของโชแปงได้อย่างไร เต็มไปด้วยความฝันที่น่าทึ่ง การแสดงออกที่ละเอียดอ่อนที่สุดของความฝันอันแสนหวาน และความรู้สึกอันอ่อนโยนที่เป็นลักษณะเฉพาะของโชแปง ผู้โรแมนติกที่มีความสามารถที่น่าทึ่งในการมองเห็นเฉพาะสิ่งที่ดีที่สุดในชีวิตมนุษย์

การฟัง – “Waltz in A minor” และ “Waltz in E flat major” โดย Chopin เสียงเพลงวอลซ์สองครั้ง

ครู:บอกฉันทีว่ามีอะไรมากกว่านี้ความซับซ้อนของชนชั้นสูงหรือแอนิเมชั่นที่เร่าร้อน?

นักเรียน:ที่นี่แสดงความรู้สึกที่แตกต่างกันออกไป และคุณสามารถจินตนาการถึงประสบการณ์และภาพธรรมชาติที่แตกต่างกันได้

เพลงวอลทซ์เพลงแรกมีความละเอียดอ่อนและเป็นบทกวี และเพลงวอลทซ์เพลงที่สองมีความหมายมาก – มันเงามาก ใคร ๆ ก็สามารถจินตนาการได้ว่าพวกเขากำลังเต้นรำไปกับเพลงวอลทซ์ตัวหนึ่งในร้านทำผม และเพลงวอลทซ์ที่เขียนด้วยไมเนอร์คีย์ก็มีเนื้อหาที่ไพเราะมาก

ครู:ใช่ โชแปงแตกต่างออกไปเสมอ ไม่น่าแปลกใจที่ Svyatoslav Richter เขียนว่า: "ผู้ชาย, ผู้หญิง, ลึกลับ, ปีศาจ, เข้าใจยาก, โชแปงที่น่าเศร้า"

นักแต่งเพลงทุกคนมีชื่อเสียงอย่างรวดเร็วหรือไม่?

นักเรียน:ไม่ ฉันรู้ว่าชีวิตของบาคนั้นยากลำบากมาก และหลังจากการตายของเขาเขาก็ได้รับการยอมรับอย่างแท้จริง

ครู:แต่เอฟ. โชแปงได้รับความรักอย่างสุดซึ้งในช่วงชีวิตของเขา ผลงานชิ้นแรกของเขาได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้น ชูมันน์ผู้โรแมนติกร่วมสมัยผู้ยิ่งใหญ่กล่าวว่า “ถ้าคนร่วมสมัยอย่างโมสาร์ทเกิดในยุคของเรา เขาจะเขียนคอนแชร์โตให้เหมือนกับของโชแปงมากกว่าของโมสาร์ท”

การฟัง – “Waltz in C Sharp minor” และ “Waltz in E Major” โดย F. Chopin

ครู:การเขียนแบบโชแปงหมายความว่าอย่างไร อะไรคือเอกลักษณ์ของอัจฉริยะผู้นี้ ซึ่งตามคำพูดของ Baratynsky ที่ "เลียนแบบไม่ได้และยิ่งใหญ่ในความยิ่งใหญ่ของเขาเอง" คืออะไร?

นักเรียน:เขียนอย่างเพ้อฝัน ลึกซึ้ง เป็นบทกวี เขียนราวกับว่าทุกสิ่งทุกอย่างในชีวิตเป็นไปด้วยดี มีความสวยงามมากมายรอบตัวคุณที่คุณต้องมองเห็นและได้ยิน

ครู:ฉันคิดมาโดยตลอดว่าคุณสมบัติที่น่าทึ่งที่สุดของดนตรีคือการถ่ายทอดความเป็นจริง ความคิด ความรู้สึก ประสบการณ์ของบุคคล และแรงจูงใจอันสูงส่งของเขา แต่มีอีกแง่มุมหนึ่งของงานของ Fryderyk Chopin: เขาแนะนำจิตวิญญาณของ Beethovenian เข้าไปในคอนเสิร์ตฮอลล์

เพลงของโชแปง -เหล่านี้เป็นปืนใหญ่ที่ปกคลุมไปด้วยดอกไม้ ด้วยความโกรธอย่างรุนแรง เต็มไปด้วยความตึงเครียดและความรุนแรงทางอารมณ์ หน้าเพลงบัลลาดและโซนาตาของเขาถือได้ว่าเป็นการตอบสนองที่มีชีวิตชีวาและแสดงความเคารพต่อเหตุการณ์ความเป็นจริงของโปแลนด์ในยุค 30 เขาตกใจมากกับความเป็นทาสในบ้านเกิดของเขา ในแง่นี้ “Ballad in G Minor” ของเขาจึงมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวสูง

กำลังฟังโคดาเพลงบัลลาด ก – นางสาว ».

ครู:พวกคุณบอกฉันหน่อยว่านี่คือเพลงประเภทไหน? คุณได้ยินอะไรในนั้น?

นักเรียน:เพลงนี้กล้าหาญ โกรธ เต็มไปด้วยพลังและการต่อสู้ ดนตรีเป็นการปฏิวัติ รวดเร็ว เรียกร้องการต่อสู้

ครู:มันสะท้อนให้เห็นถึงความรู้สึกของชาวโปแลนด์ - ขุนนางและนักปฏิวัติ - โรแมนติก ฟรีเดอริก โชแปงเองก็ถูกบังคับให้ออกไปและอาศัยอยู่ต่างประเทศ ซึ่งห่างไกลจากโปแลนด์ ซึ่งเป็นบ้านเกิดอันเป็นที่รักของเขา หลังจากการจลาจลเพื่อปลดปล่อยแห่งชาติซึ่งเขาเข้าร่วมได้พ่ายแพ้

สรุปบทเรียน

ครู:พวกคุณบอกฉันหน่อยว่าวันนี้เล่นเพลงของนักแต่งเพลงคนไหนในบทเรียนของเรา? ดนตรีของ F. Chopin กล่าวถึงปัญหา "นิรันดร์" อะไรบ้าง

การประเมินผลงานของชั้นเรียนและนักเรียนรายบุคคล

มีการเล่นดนตรีของ F. Chopin

(สปริงวอลทซ์)

มีนักประพันธ์เพียงไม่กี่คนที่ผลงานของเขาถือเป็นสมบัติล้ำค่าทางศิลปะโลกชิ้นหนึ่ง และในขณะเดียวกันก็เข้าถึงผู้ฟังในวงกว้างที่สุดและได้รับความนิยมไปทั่วโลก เฟรเดอริก โชแปง นักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ผู้ยอดเยี่ยม อยู่ในสถานที่พิเศษ แม้จะเป็นหนึ่งในนักแต่งเพลงที่โชคดีที่สุดเหล่านี้ก็ตาม นักแต่งเพลงรายใหญ่คนอื่น ๆ ในอดีต - Mozart, Beethoven, Glinka, Tchaikovsky - ปรากฏตัวในแนวดนตรีที่แตกต่างกันเขียนผลงานขนาดใหญ่ - ซิมโฟนีและโอเปร่า โชแปงยืนหยัดทัดเทียมกับอัจฉริยะเหล่านี้ แม้ว่าเขาจะแต่งขึ้นเพื่อเปียโนเกือบทั้งหมดและส่วนใหญ่เป็นผลงานขนาดเล็ก - ภาพขนาดย่อก็ตาม เขารู้วิธีพูดมากในเวลาเพียงเล็กน้อยเพื่อแสดงเนื้อหาที่ยอดเยี่ยมในรูปแบบที่พอประมาณและจากเปียโนเขาได้ดึงสีสันมากมายจนดูเหมือนว่าจะมาแทนที่วงออเคสตราทั้งหมด

Fryderyk Chopin เกิดเมื่อวันที่ 22 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2353 ใกล้กรุงวอร์ซอในเมือง Zhelazova Wola แม่ของโชแปงเป็นชาวโปแลนด์ พ่อของเขาเป็นชาวฝรั่งเศส ครอบครัวนี้อาศัยอยู่ในที่ดินของ Count Skarbek ซึ่งพ่อทำหน้าที่เป็นครูประจำบ้าน ไม่นานหลังจากที่ลูกชายของเขาเกิด Nikolai Chopin ก็ได้รับตำแหน่งครูประจำบ้านที่ Warsaw Lyceum และทั้งครอบครัวก็ย้ายไปอยู่ที่เมืองหลวง Fryderyk ตัวน้อยเติบโตขึ้นมาท่ามกลางเสียงเพลง พ่อของเขาเล่นไวโอลินและฟลุต แม่ของเขาเล่นเปียโนและร้องเพลง ความสามารถทางดนตรีของเด็กชายแสดงออกมาตั้งแต่เนิ่นๆ เมื่ออายุได้ห้าขวบ โชแปงแสดงผลงานที่เขาเรียนรู้อย่างมั่นใจภายใต้การแนะนำของลุดวิกา พี่สาวของเขา ในไม่ช้านักดนตรีชาวเช็กชื่อดัง Wojciech Zivny ซึ่งมีชื่อเสียงในกรุงวอร์ซอก็กลายเป็นครูของเขา เขาเป็นคนที่ปลูกฝังความรักในดนตรีคลาสสิกให้กับนักเรียนโดยเฉพาะ J. S. Bach การแสดงครั้งแรกของนักเปียโนตัวน้อยเกิดขึ้นในวอร์ซอเมื่อเขาอายุได้เจ็ดขวบ คอนเสิร์ตนี้ประสบความสำเร็จ และในไม่ช้าทั่วทั้งวอร์ซอก็รู้ชื่อของโชแปง ในเวลาเดียวกัน ผลงานชิ้นแรกของเขาได้รับการตีพิมพ์ - เสื้อโปโลสำหรับเปียโนใน G minor ความสามารถในการแสดงของเด็กชายพัฒนาอย่างรวดเร็วจนเมื่ออายุได้ 12 ขวบ โชแปงก็ทัดเทียมกับนักเปียโนชาวโปแลนด์ที่เก่งที่สุด โชแปงมีความโดดเด่นด้วยความเปราะบางทางกายภาพและชนชั้นสูงที่ประณีต ความนับถือตนเอง และการควบคุมตนเอง เขาเป็นคนยับยั้งชั่งใจ แดกดัน มีมารยาทไร้ที่ติ และกระตุ้นความชื่นชมในหมู่คนรุ่นราวคราวเดียวกันในเรื่องความเรียบง่ายและความสูงส่งอันงดงามของเขา Zhivy เองก็ปฏิเสธที่จะเรียนกับอัจฉริยะรุ่นเยาว์โดยประกาศว่าเขาไม่สามารถสอนอะไรเขาได้อีกแล้ว

การศึกษาด้านดนตรีของเด็กชายไม่ได้มาจากค่าใช้จ่ายของการศึกษาทั่วไป โชแปงมีความโดดเด่นถึงแม้สุขภาพจะย่ำแย่ แต่ก็มีจรรยาบรรณในการทำงานที่ยอดเยี่ยม เมื่อตอนเป็นเด็ก Fryderyk พูดภาษาเยอรมันและฝรั่งเศสได้คล่อง สนใจประวัติศาสตร์โปแลนด์ และอ่านนิยายมากมาย เขาวาดได้ดีและเก่งเรื่องการ์ตูนล้อเลียนเป็นพิเศษ พรสวรรค์ในการล้อเลียนของเขายอดเยี่ยมมากจนสามารถเป็นนักแสดงละครเวทีได้ เขาเข้าร่วมการแสดงโอเปร่าด้วยความสนใจอย่างมาก การแสดงของนักไวโอลินชื่อดัง Niccolo Paganini สร้างความประทับใจไม่รู้ลืมให้กับชายหนุ่มที่น่าประทับใจ อย่างไรก็ตาม ความประทับใจที่ลึกซึ้งที่สุดในวัยเด็กและเยาวชนของโชแปงมีความเกี่ยวข้องกับดนตรีพื้นบ้านของโปแลนด์ โชแปงฟังด้วยความกระตือรือร้นระหว่างการเดินเล่นในชนบทบนที่ดินของสหาย Lyceum ของเขา ความประทับใจเหล่านี้กลายเป็นหนึ่งในรากฐานที่สำคัญที่สุดในงานของเขา สำหรับการก่อตัวของโชแปงในฐานะศิลปินบรรยากาศทางสังคมและวัฒนธรรมทั้งหมดของวอร์ซอในช่วงทศวรรษที่ 20 ของศตวรรษที่ 19 มีความสำคัญอย่างยิ่ง - ยุคที่หลังจากความตกตะลึงของสงครามนโปเลียน โปแลนด์กำลังเตรียมที่จะกลับมาต่อสู้เพื่อเอกราชอีกครั้ง .

ในปี พ.ศ. 2369 หลังจากสำเร็จการศึกษาจาก Lyceum โชแปงก็เข้าเรียนที่โรงเรียนดนตรีระดับสูงแห่งวอร์ซอ ที่นี่ชั้นเรียนของเขานำโดยอาจารย์และนักแต่งเพลงผู้มีประสบการณ์ Jozef Elsner ในบันทึกของเขามีคำอธิบายให้กับนักดนตรีรุ่นเยาว์ว่า “ความสามารถอันน่าทึ่ง อัจฉริยะทางดนตรี” มาถึงตอนนี้ โชแปงได้รับการยอมรับว่าเป็นนักเปียโนที่ดีที่สุดในโปแลนด์แล้ว พรสวรรค์ของเขาในฐานะนักแต่งเพลงก็มีวุฒิภาวะเช่นกัน เห็นได้จากคอนแชร์โตสองรายการสำหรับเปียโนและวงออเคสตรา ซึ่งแต่งขึ้นในปี พ.ศ. 2372 - 2373 คอนแชร์โตเหล่านี้ยังคงได้ยินมาจนทุกวันนี้ และเป็นผลงานยอดนิยมของนักเปียโนจากทั่วทุกมุมโลก

เมื่อสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนดนตรีชั้นสูง (พ.ศ. 2372) โชแปงซึ่งเป็นศิลปินที่มีชื่อเสียงอยู่แล้ว ได้เดินทางไปยังกรุงเวียนนา ซึ่งเป็นหนึ่งในศูนย์กลางทางดนตรีที่ใหญ่ที่สุดในยุคนั้น คอนเสิร์ตของเขาประสบความสำเร็จอย่างมาก หลังจากกลับมาที่วอร์ซอ เห็นได้ชัดว่าการพัฒนาความสามารถของเขาเพิ่มเติมนั้นจำเป็นต้องมีบรรยากาศของเมืองหลวงที่ใหญ่ที่สุดในยุโรปและการทัวร์คอนเสิร์ตที่ยาวนาน โชแปงไม่สามารถตัดสินใจทำตามขั้นตอนนี้ได้เป็นเวลานาน เขาถูกทรมานด้วยลางสังหรณ์อย่างหนัก ดูเหมือนว่าเขาจะออกจากบ้านเกิดไปตลอดกาล ในที่สุดในฤดูใบไม้ร่วงปี 1830 โชแปงก็ออกจากวอร์ซอ เพื่อนๆ มอบถ้วยเงินที่แยกจากกันซึ่งเต็มไปด้วยดินโปแลนด์ให้เขา โชแปงอายุยี่สิบปี ช่วงเวลาแห่งความสุขของวัยรุ่น เต็มไปด้วยการค้นหา ความหวัง ความสำเร็จ ได้จบลงแล้ว ลางสังหรณ์ของโชแปงไม่ได้หลอกลวงเขา เขาแยกทางกับบ้านเกิดของเขาตลอดไป

เมื่อนึกถึงการต้อนรับที่ดีที่เขาได้รับในกรุงเวียนนา โชแปงจึงตัดสินใจเริ่มคอนเสิร์ตที่นั่น แต่ถึงแม้เขาจะพยายามทั้งหมด แต่เขาก็ยังไม่สามารถจัดคอนเสิร์ตอิสระได้และผู้จัดพิมพ์ก็ตกลงที่จะเผยแพร่ผลงานของเขาฟรีเท่านั้น จู่ๆ ก็มีข่าวน่าตกใจมาจากทางบ้าน การจลาจลต่อต้านเผด็จการรัสเซียซึ่งจัดโดยผู้รักชาติชาวโปแลนด์เริ่มขึ้นในกรุงวอร์ซอ โชแปงตัดสินใจระงับการเดินทางคอนเสิร์ตและเดินทางกลับโปแลนด์ แต่ครอบครัวและเพื่อนๆ ของเขาขัดขวางไม่ให้เขาทำตามขั้นตอนนี้ ด้วยความขมขื่นผู้แต่งจึงลาออกและมุ่งหน้าไปยังปารีส ตั้งแต่นั้นมาเขาก็ถูกหลอกหลอนด้วยความคิดอันวิตกเกี่ยวกับชะตากรรมของบ้านเกิดและคนที่เขารัก ระหว่างทางโชแปงถูกตามทันด้วยข่าวความพ่ายแพ้ของการจลาจล ความตกตะลึงอย่างมากจากข่าวนี้เป็นแรงผลักดันให้เกิดการสร้างสรรค์ผลงานโศกนาฏกรรมที่ยอดเยี่ยม โดยหลักๆ แล้ว Etude ใน C minor (Op. 10) - สิ่งที่เรียกว่า "การปฏิวัติ" โหมโรงใน D minor ที่สร้างขึ้นในเวลาเดียวกันและต่อมารวมอยู่ในสมุดบันทึกของโหมโรงภายใต้หมายเลข 24 ก็เต็มไปด้วยความน่าสมเพชที่น่าเศร้าอย่างยิ่ง

ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2374 โชแปงมาถึงปารีสซึ่งเขาอาศัยอยู่จนกระทั่งสิ้นชีวิต แต่ฝรั่งเศสไม่ได้กลายเป็นบ้านเกิดแห่งที่สองของนักแต่งเพลง โชแปงยังคงเป็นชาวโปแลนด์ทั้งในความรักและงานของเขา แก่นเรื่องความรักต่อผู้คนและบ้านเกิดซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของแนวโรแมนติกสามารถสืบค้นได้ตลอดผลงานทั้งหมดของเขา โชแปงเป็นนักแต่งเพลงแนวโรแมนติก ซึ่งดนตรีได้รับอิทธิพลจากวัฒนธรรมดนตรีของโปแลนด์และผลงานสร้างสรรค์ของนักแต่งเพลงรุ่นก่อน การเต้นรำในชนบทและในเมืองของโปแลนด์ประเภทต่างๆ สะท้อนให้เห็นใน mazurkas ที่ร้อนแรง โปโลเนสที่เคร่งขรึม เพลงวอลทซ์ที่ไพเราะ การแสดงโหมโรงที่ยอดเยี่ยม และเพลงกลางคืน - ตัวอย่างของบทเพลง

Mazurkas ของโชแปงเป็นการเต้นรำที่ผสมผสานลักษณะการเต้นรำพื้นบ้านโบราณสามแบบ ได้แก่ Masurian, Kujawiak และ Oberek ซึ่งพบเห็นได้ทั่วไปในภูมิภาคต่างๆ ของโปแลนด์ Mazurka อยู่ใกล้และเป็นที่รักของนักแต่งเพลงเป็นพิเศษ เนื่องจากวัยเยาว์ของเขาถูกใช้ไปใน Kujawy และ Mazovia ซึ่งเป็นแหล่งกำเนิดของการเต้นรำนี้ ท่วงทำนองโคลงสั้น ๆ ดังกล่าว ได้แก่ Mazurka ใน A minor (บทที่ 68 หมายเลข 2) ทำนองเพลงเศร้าและครุ่นคิดค่อยๆ กลายเป็นการเต้นรำในหมู่บ้านที่สนุกสนาน และจะได้ยินถึงความยิ่งใหญ่และความปีติยินดีเพียงใดจากโน้ตแรกของ Polonaise ใน A Major ท้ายที่สุดมันก็มีพื้นฐานมาจากการเต้นรำประจำชาติของโปแลนด์ซึ่งเมื่อเวลาผ่านไปได้รับชื่อภาษาฝรั่งเศสว่า "polonaise" กาลครั้งหนึ่ง โปโลเนสเป็นขบวนแห่เฉลิมฉลอง ในสมัยก่อนมีเพียงนักรบอัศวินเท่านั้นที่เข้าร่วม เมื่อปรากฏตัวในหมู่ผู้คน ในที่สุด Polonaise ก็ก่อตัวขึ้นในแวดวงขุนนางโปแลนด์และมั่นคงในดนตรีบอลรูม ในศตวรรษที่ 19 ลูกบอลเปิดออกตามกฎด้วยเสื้อโปโล คู่แรกคือเจ้าของที่มีแขกนับถือมากที่สุด ผลงานที่มีลักษณะการเต้นรำยังรวมถึงเพลงวอลทซ์ของโชแปงด้วย ในบรรดาเพลงวอลทซ์ทั้ง 17 เพลงของโชแปง เพลงวอลทซ์แบบ C-sharp minor ได้รับความนิยมอย่างมาก อ่อนโยนและบทกวีในช่วงแรก มันสร้างความประหลาดใจให้กับความฉลาดและความเก่งกาจในรูปแบบที่สอง สร้างความประทับใจให้กับการเคลื่อนไหวที่หมุนวน ความเบา และการบิน

แต่ขอกลับไปที่ปารีส ในขณะนั้นเป็นศูนย์กลางของวัฒนธรรมและศิลปะของโลกทั้งหมด นักเขียน ศิลปิน และนักเปียโนที่โดดเด่นหลายคนอาศัยและทำงานอยู่ที่นั่น การตั้งชื่อชื่อของ Hugo, Heine, Berlioz, Liszt, Bellini ก็เพียงพอแล้ว โชแปง "พิชิต" ปารีสก่อนในฐานะนักเปียโน เขาทำให้ผู้ชมประหลาดใจในทันทีด้วยการแสดงที่แปลกใหม่และแปลกใหม่ ตามความทรงจำของคนรุ่นราวคราวเดียวกัน มันเป็นจิตวิญญาณ บทกวี และสง่างามอย่างน่าประหลาดใจ โชแปงนักแสดงแยกจากโชแปงผู้แต่งเพลงไม่ได้ และปารีสที่นิสัยเสียซึ่งยากที่จะแปลกใจด้วยความมีคุณธรรมโค้งคำนับต่อเสน่ห์ของท่วงทำนองสลาฟและบทกวีที่ไม่มีใครเทียบได้ซึ่งเปล่งเสียงดนตรีของเขา ตามคำกล่าวของลิซท์ ดนตรีและการเล่นของโชแปงทำให้เกิด "ความรู้สึกชื่นชม ความกลัว ความขี้กลัวที่ครอบงำหัวใจเมื่ออยู่ใกล้สิ่งมีชีวิตเหนือธรรมชาติ ใกล้กับสิ่งมีชีวิตที่คุณไม่สามารถถอดรหัส เข้าใจ และโอบกอดได้" เมื่อแสดงในคอนเสิร์ต โชแปงส่วนใหญ่จะแต่งเพลงของตัวเอง: คอนแชร์โตสำหรับเปียโนและวงออเคสตรา, มาซูร์คัส, กลางคืน, etudes, รูปแบบต่างๆ ในธีมจากโอเปร่า Don Giovanni ของโมสาร์ท มันเป็นเรื่องเกี่ยวกับรูปแบบเหล่านี้ที่ Robert Schumann นักแต่งเพลงและนักวิจารณ์ชาวเยอรมันผู้โดดเด่นเขียนว่า: "สุภาพบุรุษทั้งหลาย ก่อนที่คุณจะเป็นอัจฉริยะ" ดนตรีของโชแปงตลอดจนการแสดงคอนเสิร์ตของเขากระตุ้นความชื่นชมจากทั่วโลก มีเพียงผู้เผยแพร่เพลงเท่านั้นที่รอ พวกเขาไม่ได้ปฏิเสธที่จะเผยแพร่โชแปง แต่เช่นเดียวกับในเวียนนาที่แจกฟรี ดังนั้นการพิมพ์ครั้งแรกจึงไม่นำรายได้มาสู่โชแปง เขาถูกบังคับให้สอนดนตรี บางทีวันละ 5-6 ชั่วโมง งานนี้ทำให้เขาต้องใช้พลังงานมาก เมื่อชื่อเสียงของโชแปงเติบโตขึ้น กลุ่มคนรู้จักของเขาก็ขยายใหญ่ขึ้น ในบรรดาเพื่อนของเขา ได้แก่ นักเปียโน Liszt, กวีชาวเยอรมัน Heine, นักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศส Berlioz และศิลปิน Delacroix แต่ไม่ว่าเพื่อนใหม่ของเขาจะน่าสนใจแค่ไหน เพื่อประโยชน์ของแขกจากโปแลนด์ เขาจึงละทิ้งเรื่องทั้งหมดของเขาและสามารถใช้เวลาหลายชั่วโมงเพื่อฟังเรื่องราวเกี่ยวกับบ้านเกิดของเขา การพบปะกับเพื่อนชาวโปแลนด์เป็นที่รักของนักแต่งเพลงเป็นพิเศษ และเนื่องจากโชแปงไม่มีครอบครัวของตัวเอง ความหวังของเขาที่จะแต่งงานกับ Maria Wodzinska ลูกสาวของขุนนางชาวโปแลนด์ผู้ร่ำรวยคนหนึ่งจึงไม่เป็นจริง พ่อแม่ของมาเรียไม่ต้องการเห็นลูกสาวแต่งงานกับนักดนตรี แม้ว่าจะเป็นลูกสาวที่มีชื่อเสียงระดับโลกซึ่งหาเลี้ยงชีพด้วยงานของเขาก็ตาม เป็นเวลาหลายปีที่นักเขียนชาวฝรั่งเศสชื่อดัง Aurora Dudevant ซึ่งปรากฏตัวในสิ่งพิมพ์ภายใต้นามแฝง Georges Sand กลายเป็นเพื่อนสนิทของเขา ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา โชแปงแสดงคอนเสิร์ตน้อยลงเรื่อยๆ โดยจำกัดตัวเองให้แสดงร่วมกับกลุ่มเพื่อนเล็กๆ เท่านั้น เขามุ่งความสนใจไปที่ความคิดสร้างสรรค์ โซนาตา เชอร์โซ ดนตรีกลางคืน โหมโรง และเพลงบัลลาดของเขาปรากฏขึ้น นอกเหนือจากบทละครที่เบาและไพเราะ ผลงานที่เต็มไปด้วยความลึกล้ำ และมักเป็นโศกนาฏกรรม ล้วนมาจากปลายปากกาของเขามากขึ้นเรื่อยๆ ในเรื่องนี้เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่พูดถึงเพลงบัลลาดของโชแปงสี่เพลง เป็นคำใหม่และเป็นตัวหนาในประวัติศาสตร์ศิลปะดนตรี คำจำกัดความประเภทของเพลงบัลลาดเข้ามาอยู่ในดนตรีจากบทกวีพื้นบ้านและนิยาย ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 ท่อนร้องบัลลาดแพร่หลาย (เช่น เพลงบัลลาดชื่อดังของ F. Schubert "The Forest King") โชแปงเป็นคนแรกที่แนะนำแนวเพลงบัลลาดในดนตรีบรรเลง Epico - โทนเสียงที่น่าทึ่งเชื่อมโยงเพลงบัลลาดของโชแปงกับเพลงบัลลาดของชูเบิร์ตและเพลงบัลลาดอื่นๆ แต่เพลงบัลลาดของโชแปงเป็นบทละครขนาดใหญ่ โดยมีการพัฒนาภาพลักษณ์ทางดนตรีที่ไพเราะและกว้างขวาง ผลงานเหล่านี้ได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นรุ่นก่อนโดยตรงของประเภทบทกวีไพเราะ และลายเส้นที่สวยงามของ Boris Pasternak ที่อุทิศให้กับโชแปงก็เข้ามาในใจ พวกเขาถ่ายทอดภาพลักษณ์ของการลงโทษอันสง่างามอย่างละเอียดและแม่นยำซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของท่วงทำนองของโชแปง:

การระเบิดอีกทางหนึ่ง -

ลูกบอลมีรัศมีสีน้ำนม

วลีงานศพของโชแปง

ลอยขึ้นไปเหมือนนกอินทรีป่วย

แต่ถึงแม้จะมีความยากลำบาก ชีวิตของโชแปงในปารีส (หากไม่มีความสุข) ก็เป็นผลดีต่อความคิดสร้างสรรค์ พรสวรรค์ของเขาถึงจุดสูงสุดแล้ว การตีพิมพ์ผลงานก็ไม่ต้องพบกับอุปสรรคอีกต่อไป การได้รับบทเรียนจากเขาถือเป็นเกียรติอย่างยิ่ง และการได้ฟังเขาเล่นเป็นความสุขที่หาได้ยากซึ่งมีให้เฉพาะคนเพียงไม่กี่คนเท่านั้น

ปีสุดท้ายของชีวิตของนักแต่งเพลงเป็นเรื่องน่าเศร้า พ่อของเขาเสียชีวิต การทะเลาะวิวาทและเลิกรากับจอร์จ แซนด์ ทำให้เขาอยู่คนเดียวโดยสิ้นเชิง โชแปงไม่สามารถฟื้นตัวจากการโจมตีอันโหดร้ายเหล่านี้ได้ โรคปอดที่โชแปงต้องทนทุกข์ทรมานตั้งแต่อายุยังน้อยแย่ลง ผู้แต่งไม่ได้เขียนอะไรเลยในช่วงสองปีที่ผ่านมา เพื่อปรับปรุงสถานการณ์ทางการเงินของเขา เขาไปลอนดอนตามคำเชิญของเพื่อนชาวอังกฤษ เมื่อรวบรวมกำลังสุดท้ายที่ป่วยแล้วเขาก็จัดคอนเสิร์ตและบทเรียนที่นั่น การต้อนรับอย่างกระตือรือร้นในตอนแรกทำให้เขาพอใจและปลูกฝังให้เขามีความร่าเริง แต่สภาพอากาศชื้นของอังกฤษกลับส่งผลเสียอย่างรวดเร็ว โชแปงแสดงคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายในลอนดอนซึ่งกลายเป็นครั้งสุดท้ายในชีวิตของเขาเพื่อสนับสนุนผู้อพยพชาวโปแลนด์ ตามคำแนะนำของแพทย์ เขารีบกลับไปปารีสอย่างรวดเร็ว ผลงานชิ้นสุดท้ายของผู้แต่งคือ Mazurka ใน F minor (ความเห็น 68 หมายเลข 4) ตามคำขอของเขา ลุดวิกาน้องสาวของเขามาจากโปแลนด์ซึ่งเขาเสียชีวิตในอ้อมแขนของเขา งานศพของนักแต่งเพลงนั้นเคร่งขรึม ศิลปินที่ดีที่สุดของปารีสแสดงบังสุกุลของโมสาร์ทอันเป็นที่รักของพวกเขา เพื่อนๆ นำถ้วยที่มีดินโปแลนด์บ้านเกิดของเขามาที่หลุมศพของเขา โชแปงถูกฝังในปารีส และหัวใจของเขาถูกส่งไปยังวอร์ซอในขณะที่เขามอบพินัยกรรม ซึ่งยังคงได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างดีในโบสถ์โฮลีครอส

ในช่วงชีวิตอันแสนสั้นของเขา โชแปงสร้างผลงานมากกว่า 200 ชิ้น มีข้อยกเว้นบางประการ สิ่งเหล่านี้ล้วนเป็นผลงานเปียโน ซึ่งส่วนใหญ่เป็นผลงานขนาดเล็ก และประมาณครึ่งหนึ่งเขียนในรูปแบบการเต้นรำ ซึ่งมีสาเหตุมาจากลักษณะของดนตรีพื้นบ้าน เขาเขียนผลงานสำหรับเครื่องดนตรีอื่นๆ เพียงไม่กี่ชิ้น ได้แก่ ทรีโอสำหรับเปียโน ไวโอลิน และเชลโล และ Polonaise op 3 และเพลงคู่สำหรับเปียโนและเชลโล เพลงหลายเพลงสำหรับเสียงร้อง แต่ภายในขอบเขตของงานเปียโนของเขาเพียงลำพัง โชแปงได้ก้าวไปสู่จุดสูงสุดของความสามารถรอบด้านทางศิลปะ ซึ่งนักประพันธ์เพลงคนอื่นๆ ประสบความสำเร็จจากการทำงานดนตรีบรรเลงหลายประเภทในศิลปะดนตรีประเภทต่างๆ

โชแปงสร้างสไตล์เปียโนของเขาเอง ซึ่งผสมผสานความมีไหวพริบและความละเอียดอ่อนและเนื้อร้องที่ลุ่มลึก เขาสร้างรูปแบบใหม่ สีสันใหม่ของเสียงเปียโน เทคนิคการใช้แป้นเหยียบแบบใหม่

โชแปงเป็นปรมาจารย์ด้านทำนองเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ต้นกำเนิดอันไพเราะของมันแตกต่างกัน ท่วงทำนองของเขาผสมผสานลักษณะการแต่งเพลงประจำชาติของโปแลนด์เข้ากับเพลงคลาสสิกของ Belsant ของอิตาลี ท่วงทำนองมีความไพเราะ คุณภาพเสียงประกาศ และการพัฒนาเครื่องดนตรีที่ซับซ้อน และฉันจำคำพูดของ B. Pasternak ที่ว่า "วิธีหลักในการแสดงออก ภาษาที่โชแปงแสดงทุกสิ่งที่เขาต้องการจะพูดคือทำนองของเขา แท้จริงและทรงพลังที่สุดในบรรดาทั้งหมดที่เรารู้"

โชแปงมีคุณค่าและเป็นที่รักของนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียทุกคน - Glinka, Rimsky - Korsakov, Balakirev, Tchaikovsky, Rachmaninov ควรสังเกตว่าผลงานของโชแปงฉบับสมบูรณ์ครั้งแรกได้รับการตีพิมพ์ในรัสเซีย (ในปี พ.ศ. 2404) ในละครเพลงของรัสเซียและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในชีวิตคอนเสิร์ต ดนตรีของโชแปงเริ่มตั้งแต่ช่วงทศวรรษที่ 30 ของศตวรรษที่ 19 ครอบครองสถานที่ขนาดใหญ่ นักเปียโนทั้งกาแล็กซีนำโดย A. Rubinstein และ M. Balakirev มีชื่อเสียงจากการแสดงผลงานของโชแปงโดยวางประเพณีในสไตล์รัสเซีย และในยุคของเรา ดนตรีของโชแปงได้รับความนิยมในหมู่นักแสดงและผู้ฟัง ท้ายที่สุดแล้ว งานของโชแปงคือโลกแห่งความงามที่ไม่ธรรมดา ฟังแล้วลืมไปเลยว่ากำลังฟังเครื่องดนตรีเพียงชิ้นเดียว นั่นก็คือเปียโน พื้นที่ไร้ขีดจำกัดเปิดต่อหน้าคุณ เต็มไปด้วยความลับและการผจญภัย และฉันอยากให้โลกใหม่ที่เพิ่งค้นพบนี้ไม่มีวันทิ้งคุณไป

ช่อดอกไม้ ความปรารถนาอันแรงกล้า

ฉันได้ยิน ฉันรู้สึก ฉันเห็น

(เช่นเดียวกับภาพสะท้อนของกระจกของร้านเสริมสวยในปารีสเก่า - รูปลักษณ์ของชาวสลาฟเงาแห่งความเจ็บป่วย) ใน mazurkas ของเขามีน้ำแข็งและไฟ

Lazenok ที่รักวันเดือนพฤษภาคม

หินสีเทาร้อนแห่งมายอร์กา และหินที่ฉันแบกไว้ในจิตวิญญาณของฉัน และไอ (นานขึ้นทุกวัน) และความทรงจำของหัวใจที่ฉันเก็บท่วงทำนองของโปแลนด์ที่ถูกลืมไปครึ่งหนึ่ง

ใน mazurkas ดูเหมือนว่าความโศกเศร้าของเธอจะครอบงำและรูปร่างหน้าตาของเธอก็อ่อนโยน แต่ทันใดนั้น - และวิญญาณที่กบฏของโปแลนด์ก็จะดังขึ้นในการเต้นรำสามจังหวะ

ในช่อดอกไม้มีอารมณ์ร้อนแรง

เขาหันหลังกลับโดยไม่มีกฎเกณฑ์ใดๆ

พระองค์ทรงทิ้งอัจฉริยภาพของพระองค์ไว้กับโลก

และเขาได้มอบหัวใจของเขาให้กับโปแลนด์

1. ผลงานทั้งหมดของโชแปงเต็มไปด้วยอารมณ์ ประสบการณ์ และมีความหมายอันลึกซึ้ง

2. ฟังผลงานของโชแปง คุณจะลืมไปว่ามีเครื่องดนตรีเพียงชนิดเดียว นั่นก็คือเปียโน มันมาแทนที่วงออเคสตราทั้งหมด

3. ดนตรีของโชแปงกลายเป็นสากลและพิชิตทั่วทั้งยุโรป

4. ในชีวิตของโชแปงมีความท้าทายมากมาย ซึ่งแก่นแท้ในวัยเด็กช่วยให้เขารับมือได้

5. โชแปงสร้างสไตล์เปียโนที่เป็นเอกลักษณ์ของตัวเอง เสียงเปียโนประเภทและสีสันใหม่ และเทคนิคการเหยียบแบบใหม่

6. งานทั้งหมดของโชแปงเต็มไปด้วยความรักอันยิ่งใหญ่ต่อมาตุภูมิ

7. โชแปงเป็นปรมาจารย์ด้านทำนองเพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุด

บทเรียนดนตรี โปรแกรม ป.6 G.P. Sergeeva, E.D. เครตัน

บท "โลกแห่งภาพแชมเบอร์และดนตรีไพเราะ"

หัวข้อบทเรียน "อาณาจักรโชแปงอันยิ่งใหญ่"

เป้า: ทำความคุ้นเคยกับแนวเพลงแชมเบอร์, ดนตรีจิ๋วโดย F. Chopin

งาน: ทางการศึกษา: เพื่อปลูกฝังความรักต่อดินแดนบ้านเกิดมาตุภูมิโดยใช้ตัวอย่างชีวิตและผลงานของเอฟ. โชแปง

ทางการศึกษา:แนะนำยุคแห่งความโรแมนติกและภาพลักษณ์ของแชมเบอร์มิวสิค

พัฒนาการ:เรียนรู้ที่จะคิดเกี่ยวกับดนตรี สามารถแสดงจุดยืนของตนเองเกี่ยวกับเพลงที่คุณฟัง ทำงานกับการแสดงเพลงที่เย้ายวนใจ

ทราบ:ประเด็นหลักของความคิดสร้างสรรค์ของ F. Chopin; มินิเปียโนประเภทต่างๆ

ความคืบหน้าของบทเรียน

ช่วงเวลาขององค์กร

ฟังเพลงและกำหนดสไตล์ของผู้แต่งซึ่งสามารถนำมาประกอบกับผู้แต่งได้

สไลด์ C หมายเลข 2 และหมายเลข 3 การฟัง Waltz และ Polonaise

คุณเดาได้ไหม?

ค้นหาจากคำอธิบายว่าเราจะพูดถึงนักแต่งเพลงนักเปียโนคนไหนในวันนี้ .

— เขาร้องเพลงด้วยจิตวิญญาณของผู้คน สร้างท่วงทำนองและการเต้นรำอันไพเราะ

— เขาจำกัดความคิดสร้างสรรค์ของเขาไว้ที่ดนตรีเปียโน

— เขาเป็นนักดนตรีคลาสสิกของโปแลนด์ ชื่อของเขายืนเคียงข้างชื่อนักประพันธ์เพลงที่เก่งกาจเช่น สไลด์หมายเลข 4(ภาพนักแต่งเพลงบนกระดาน) Bach, Mozart, Beethoven, Tchaikovsky

สไลด์หมายเลข 5— ผลงานของเอฟ. โชแปงคือโลกแห่งความงามที่ไม่ธรรมดาขนาดมหึมา ดนตรีที่ยอดเยี่ยมและยอดเยี่ยมของเขาเขียนโดยนักแต่งเพลงและนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ ความจริงใจของความรู้สึกเป็นสิ่งสำคัญ! คุณสามารถบอกเราเกี่ยวกับงานของ Frederic Chopin ได้อย่างไร?

อ่านย่อหน้าที่ 1 ในหน้า 98 ของหนังสือเรียน สามารถเพิ่มอะไรได้บ้าง? สไลด์หมายเลข 6

ส่วนของสารานุกรมสารคดี "F. Chopin" ทำงานกับการ์ด.

Fryderyk Chopin ไม่ได้เขียนผลงานขนาดใหญ่ทั้งซิมโฟนีหรือโอเปร่า แต่สิ่งนี้จะเป็นสิ่งสำคัญได้อย่างไร? ทุกคนมีอิสระทางความคิด คำพูด และความรู้สึก แสดงออกมาในแบบที่เขาต้องการ ประเภทที่ใกล้เคียงที่สุดกับเขาคือภาพย่อ

สไลด์หมายเลข 7(ชิ้นเล็ก ๆ): โหมโรง, กลางคืน, เพลงวอลทซ์, โปโลเนส, มาซูร์คัส, โซนาตาส การเล่นและการเต้นรำทุกครั้งเป็นสภาวะของจิตใจ แม้แต่ในขณะที่อาศัยอยู่ในปารีส เขาก็เขียนเพลงโปแลนด์ การเต้นรำเกือบทั้งหมดที่เขียนโดย F. Chopin เป็นภาษาโปแลนด์และ Mazurka เป็นเพลงโปรดของเขา

แน่นอนว่าในโลกสมัยใหม่ ผู้ฟังเพลงคลาสสิกเริ่มเข้าใจภาษาดนตรีของเอฟ. โชแปง เพื่อเป็นสัญลักษณ์ของความรักและความเคารพต่อผลงานของ F. Chopin นักแต่งเพลงชาวเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Sergei Savenkov ใช้ทำนองเพลงกลางคืนและเขียนเพลงที่น่าทึ่งจากบทกวีของ Tatyana Tarasova เพลงนี้ได้รับความนิยมในหมู่เด็ก ๆ และมักได้ยินทางวิทยุ สไลด์หมายเลข 8

การแสดงดนตรี "Chopin's Nocturne" S. Savenkova คำพูดของ T. Tarasova

สไลด์หมายเลข 9
ดนตรีของโชแปงซึมซับในด้านหนึ่งด้วยการแต่งเนื้อร้อง ความละเอียดอ่อนในการถ่ายทอดอารมณ์ที่แตกต่างกัน และอีกด้านหนึ่งด้วยโศกนาฏกรรมและความกล้าหาญ (หน้า 98 ย่อหน้าที่ 2)

โชแปงได้รื้อฟื้นบทโหมโรงบนพื้นฐานความโรแมนติก ซึ่งเป็นศูนย์กลางความหมายที่สะท้อนถึง "การเคลื่อนไหวและชีวิตของจิตวิญญาณ" บางอย่าง สไลด์หมายเลข 10

กำลังฟังโหมโรงหมายเลข 7 และโหมโรงหมายเลข 20การอภิปรายเกี่ยวกับดนตรี

การเล่นหน้าสร้างภาพอะไร? F. Chopin ต้องการบอกเราเกี่ยวกับอะไร? ดนตรีสื่อถึงอะไร สื่อถึงความรู้สึกอะไร?

สไลด์หมายเลข 13อาศัยอยู่ห่างไกลจากบ้านเกิดของเขา เขามักจะคิดถึงเรื่องนี้ ความคิด ความรู้สึก ประสบการณ์ทั้งหมดของฉันคือดนตรีของเขา คุณสามารถได้ยินความเจ็บปวด ความทุกข์ทรมาน แรงกระตุ้น ความขมขื่นของการสูญเสีย ความรัก ความศรัทธา และความโศกเศร้าอย่างสุดซึ้งในนั้น โศกนาฏกรรมของชาวโปแลนด์กลายเป็นโศกนาฏกรรมส่วนตัวของฉัน มีสถานการณ์ในชีวิตที่ไม่สามารถเปลี่ยนแปลงอะไรได้ ในประเทศที่ต่างจากฉัน เขาประสบกับชื่อเสียง ความเคารพ การยกย่อง ความสำเร็จ รายล้อมไปด้วยคนที่มีความคิดสร้างสรรค์ เขาพบความรัก นั่นเรียกว่าความสุขไม่ใช่เหรอ?! สำหรับการถูกเนรเทศไม่มีความสุขใดจะสูงไปกว่าการได้อยู่กับมาตุภูมิและใช้ชีวิตเพื่อมัน!

เอาล่ะ มาฟังกันดำเนินการโดยนักเปียโนชื่อดัง Svyatoslav Richter

สไลด์หมายเลข 14, 15 - การศึกษาหมายเลข 12 และ โหมโรงหมายเลข 24สิ่งที่รวมเอาสองแนวเพลงที่แตกต่างกันนี้เข้าด้วยกัน ผู้แต่งต้องการสื่ออะไรถึงเรา พูดอะไรเกี่ยวกับดนตรีได้บ้าง? สไลด์หมายเลข 16

สไลด์หมายเลข 17ผู้มีความฝันอันสูงส่งและกระตือรือร้น
ผู้ปกครองฉากเปียโน
กวีทำนองเพลงพื้นบ้าน -
ทั้งหมดนี้คือเฟรเดริก โชแปง

ฟังเพลงหยิกๆ
ฉันได้ยินเสียงคลื่นที่ซัดสาด
และแสงแดดของเดือนพฤษภาคม
และความแวววาวของเดือนตุลาคม

และการเรียกร้องของปิตุภูมิก็เข้มงวด
และมีที่ว่างสำหรับการปฏิวัติ
ที่นี่นักเปียโนขมวดคิ้ว
เข้าสู่ "B Flat Minor"

ดังขึ้นเป็นคอร์ดเปียโน
คลื่นโฟมเล่น
หลั่งไหลเข้ามาจากคาถาอาคมและแปลกประหลาด
เธอซึมซับห้องเข้าสู่ตัวเธอเอง

กางไหล่ของฉันเหมือนปีก
เหมือนนางฟ้าไร้น้ำหนักและบริสุทธิ์
ค่ำคืนเปียโนทั้งหมดดังขึ้น
เหนือห้องโถงเป็นนักเปียโนที่เปราะบาง วลาดิมีร์ เอฟเรโมวิช โชสตาค

เพื่อสรุปบทเรียน คุณต้องตอบคำถามหลายข้อ

เหตุใด F. Chopin จึงเลือกเปียโนสำหรับงานของเขา

คุณคิดว่าโชแปงเป็นคนโรแมนติกหรือไม่ เพราะเหตุใด

F. Chopin ออกจากประเทศจริงๆ เมื่อเขาทราบเกี่ยวกับการลุกฮือของโปแลนด์หรือไม่?

เพชรประดับประเภทใดที่ใกล้เคียงกับ F. Chopin (โหมโรง, กลางคืน, เพลงวอลทซ์, โปโลเนส, มาซูร์คัส)

ดนตรีประเภทใดที่ครองตำแหน่งผู้นำในผลงานของ F. Chopin? (ความสามารถในการเต้น)

ดนตรีของ Fryderyk Chopin แตกต่างอะไรดนตรีของเขาเกี่ยวข้องกับอะไร?

อะไรทำให้ดนตรีของ F. Chopin แตกต่าง? แน่นอนว่ามาตุภูมิซึ่งโชแปงผูกพันมากและชะตากรรมของเขาก็เกี่ยวพันอย่างใกล้ชิดกับชะตากรรมของมาตุภูมิ สไลด์หมายเลข 18

ช่างเป็นเช้าที่บ้านเกิดของฉัน!

ทุ่งหญ้าและป่าไม้อะไร

น้ำค้างเป็นประกายเหมือนหอยมุก

ถิ่นกำเนิด...เอ๊ะ! ความงาม!

ที่นี่มีกลิ่นบอระเพ็ดและหญ้า

ใบอ่อนสีเขียว

อาบ้านเกิดกับคุณเท่านั้น

ฉันถูกผูกมัดด้วยโชคชะตาตลอดไป!

บ้านเกิดเมืองนอนนั่นคือสิ่งที่พลเมืองทุกคนควรคำนึงถึง ลองคิดดูว่ามาตุภูมิมีความหมายต่อคุณอย่างไร...

สไลด์หมายเลข 19

การแสดงเพลง "ฤดูใบไม้ผลิของรัสเซีย"ดนตรี A. Ermolova คำพูดของ Gulevskaya.

สไลด์หมายเลข 20, หมายเลข 21, หมายเลข 22, หมายเลข 23, หมายเลข 24, หมายเลข 25, หมายเลข 26, หมายเลข 27

Crossword: "โชแปง" - แนวตั้ง (คำถามเพื่อเสริมกำลังวัสดุ)

นักแต่งเพลงโรแมนติกแห่งศตวรรษที่ 19 ผู้แต่งเพลงประกอบเพลง "Evening Star"

โชแปงได้รับชื่ออะไรจากดนตรีของเขา?

เครื่องดนตรีโปรดของโชแปง

เรากำลังพูดถึงการเต้นรำแบบไหน: "การเต้นรำบอลรูมอันศักดิ์สิทธิ์ - ขบวนแห่"?

ดนตรีประเภทใดที่ครองตำแหน่งผู้นำในผลงานของ F. Chopin?

สไลด์หมายเลข 28ที่นี่ในห้องโถงคือโชแปงเอง

และความหวานคือบทเพลงที่ถูกกักขัง

และมีความไวต่อหู

ดนตรีเสียงยาว.

เปียโนเป็นเหมือนวิญญาณสีขาว

ทำนองก็ลอยมา

ความสุขนั้นไหลเข้าสู่หัวใจ

มันเปล่งประกายด้วยความโศกเศร้า

ทำนองลอยมา...

และเพลงวอลทซ์เบา ๆ ก็บาน -

บางครั้งเขาก็ร้องไห้ บางครั้งเขาก็หัวเราะ

มันจะขึ้นไปบนท้องฟ้า,

มันจะสะท้อน -

รักความทรงจำ

และลมหายใจแห่งอัจฉริยะ

ชะตากรรมของโชแปงเกี่ยวพันอย่างใกล้ชิดกับชะตากรรมของบ้านเกิดของเขา คีตกวีได้รับการยกย่องว่าเป็นนักเปียโนที่ดีที่สุดในโปแลนด์ นักแต่งเพลงคนนี้ควรจะไปคอนเสิร์ตที่ยุโรป เขานั่งลง: “... ฉันไม่มีแรงจะกำหนดวันออกเดินทาง สำหรับฉันดูเหมือนว่าฉันกำลังจะจากไปเพื่อตาย - และจะต้องขมขื่นสักเพียงไรที่ต้องตายในต่างแดนไม่ใช่ในที่ที่ฉันอาศัยอยู่”

ในปี พ.ศ. 2373 - 2374 การลุกฮือเพื่อปลดปล่อยชาติเพื่อต่อต้านอำนาจของจักรวรรดิรัสเซียเริ่มขึ้นในโปแลนด์ โชแปงเขียนว่า... ฉันสาปแช่งชั่วโมงแห่งการจากไปของฉัน... ฉันไม่สามารถทำตามที่ฉันต้องการได้... ในห้องนั่งเล่นฉันแกล้งทำเป็นว่า ใจเย็นๆ พอกลับมาก็โวยวายเล่นเปียโน...

ความคิดอันลึกซึ้งเกี่ยวกับตัวคุณเองและปิตุภูมิที่ไม่มีอยู่อีกต่อไป ความสุขและความสิ้นหวัง ความสุขและความฝันของคุณ ช่วงเวลาแห่งความสุขและความโศกเศร้า ฉากความรักที่สดใส ซึ่งถูกขัดจังหวะด้วยภาพธรรมชาติที่เงียบสงบเป็นครั้งคราวเท่านั้น - นี่คือที่ที่ภูมิภาคและ อาณาจักรโชแปงอันยิ่งใหญ่อยู่ที่นี่ซึ่งเขาแสดงความลับที่ยิ่งใหญ่ของศิลปะภายใต้ชื่อของโซนาตา, โหมโรง, มาซูร์คัส, โพโลเนซ, เชอร์โซส, เอทูเดส…” เขียนโดย V. Stasov

“หัวข้อ “โลกแห่งภาพแชมเบอร์และดนตรีไพเราะ” แก่นของบทเรียน "อาณาจักรอันยิ่งใหญ่ของโชแปง" (อาจารย์ Larisa Vitalievna Liskina) วัตถุประสงค์: เพื่อแนะนำนักเรียนให้รู้จักกับงานของ Frederic ... "

หัวข้อ “โลกแห่งภาพแชมเบอร์และดนตรีไพเราะ”

หัวข้อบทเรียน: “อาณาจักรโชแปงอันยิ่งใหญ่”

(อาจารย์ Liskina Larisa Vitalievna)

เป้าหมาย: เพื่อแนะนำนักเรียนให้รู้จักกับผลงานของเฟรเดอริก โชแปง และความตระหนักรู้ถึงลักษณะทางโวหารของดนตรีของเขา

งาน:

เรื่อง

เพื่อสร้างเงื่อนไขสำหรับความเข้าใจแบบองค์รวมเกี่ยวกับชีวิตและงานของเฟรเดริก โชแปง

พัฒนาความสามารถในการระบุผลงานดนตรีด้วยหู

มีทักษะการร้องเพลงขั้นพื้นฐาน

ระเบียบข้อบังคับของ METAPUBJECT:

จัดรูปแบบและรักษางานการเรียนรู้ ทำกิจกรรมการเรียนรู้ในฐานะผู้ฟัง

ความรู้ความเข้าใจ:

ระบุและกำหนดเป้าหมายการรับรู้อย่างเป็นอิสระ

การสื่อสาร:

ใช้คำพูดเพื่อควบคุมการกระทำของคุณ ถามคำถาม

ส่วนตัว

การพัฒนากิจกรรมการเรียนรู้ดนตรีและการตระหนักถึงศักยภาพเชิงสร้างสรรค์ในกระบวนการแสดงร่วมกัน

อุปกรณ์:

ลำดับวิดีโอ: ส่วนของ Waltz No. 7 โดย F. Chopin ดำเนินการโดย D. Matsuev, Nocturne No. 20 โดย F. Chopin ตัดตอนมาจากภาพยนตร์เรื่อง "The Pianist" โดย Roman Polanski (2002), เพลงของ E. Vaenga "Chopin" , ข้อความที่ตัดตอนมาจากภาพยนตร์เรื่อง "Pride and Prejudice" » Joe Wright (2005);

บันทึกเสียง "Russian Waltz" โดย A. Pakhmutova;

การ์ดสำหรับการทำงานเป็นคู่

เนื้อเพลง;

ภาพเหมือนของเอฟ. โชแปง

ความคืบหน้าของบทเรียน:

ช่วงเวลาขององค์กร

(ดึงความสนใจของนักเรียนมาที่บทเรียน)

ครู: สวัสดีตอนบ่ายพวกที่รัก มาดูส่วนวิดีโอกัน

(ดูวิดีโอ: ชิ้นส่วนของ Waltz No. 7 โดย F Chopin ดำเนินการโดย D. Matsuev)

ครู: มันยังก้องอยู่ในหูของฉัน

ในเพลงวอลทซ์ที่เจ็ดมีขั้นตอนเบา ๆ

เหมือนสายลมฤดูใบไม้ผลิ

เหมือนการกระพือปีกของนก

เหมือนโลกที่ฉันค้นพบ

ในโน้ตดนตรีที่พันกัน...

เลฟ โอเซรอฟ

ครั้งที่สอง กำลังอัปเดต

ครู: วันนี้ในชั้นเรียนเราจะไปสู่โลกมหัศจรรย์ของอัจฉริยะผู้ยิ่งใหญ่ เขาถูกเรียกว่า "อัจฉริยะแห่งเปียโน" เขาเป็นนักเปียโนที่ยอดเยี่ยม และเขาสร้างสรรค์ผลงานทั้งหมดของเขาสำหรับเครื่องดนตรีที่เขาชื่นชอบเท่านั้น เขาไม่ได้เขียนโอเปร่าหรือซิมโฟนีแม้แต่เพลงเดียว แต่เพลงวอลทซ์, มาซูร์คัส, โพโลเนสและเพลงกลางคืนของเขาไม่มีใครสนใจเลย

เรากำลังพูดถึงนักแต่งเพลงคนไหน?

นักเรียน: เฟรเดอริก โชแปง (ติดภาพเหมือนบนกระดาน)

ครู: คุณจะเรียกทุกสิ่งที่อัจฉริยะผู้ยิ่งใหญ่นี้สร้างขึ้นได้อย่างไรถ้าเขาเป็นราชาแห่งการสร้างสรรค์เปียโนของเขา?

นักเรียน: ราชอาณาจักร.

ครู: คำพ้องความหมายสำหรับคำว่า: ทรงพลัง, สำคัญ, น่าเกรงขาม?

นักเรียน: ยิ่งใหญ่

ครู: ตอนนี้เรามากำหนดหัวข้อ:

นักเรียน: “อาณาจักรอันยิ่งใหญ่ของเอฟ. โชแปง”

ที่สาม ข้อความหัวเรื่อง.

ครู: วันนี้ในชั้นเรียนเรายังคงทำความรู้จักกับผลงานของ Frederic Chopin นักแต่งเพลงชาวโปแลนด์ผู้ยิ่งใหญ่

ปีนี้วันที่ 22 กุมภาพันธ์จะเป็นวันครบรอบ 206 ปีของการกำเนิดอัจฉริยะเปียโนผู้ยิ่งใหญ่คนนี้ ต่อไปนี้เป็นบรรทัดที่กวี Lev Ozerov เขียนเกี่ยวกับผู้แต่ง:

นักเรียน:

เพลงวอลทซ์เหินไปหรือไม่ มาซูร์กาก็ชื่นชมยินดีหรือไม่

ไม่ว่าโปโลแนสจะครองราชย์หรือไม่ ฉันก็อยู่ตรงนั้น

ห้องนั่งเล่นในวอร์ซอ, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก,

ปารีส เวียนนา ปราก - เส้นทางของฉัน

และไม่ว่าฉันจะอยู่ที่ไหน ไม่ว่าฉันจะกังวลแค่ไหน

สิ่งที่โลกเลือกมาก -

Polonaise ครองราชย์หรือไม่ เพลงวอลทซ์เหิน

หากมาซูร์กะดีใจคุณก็อยู่กับฉัน

กับฉันคุณอยู่ในการเคลื่อนไหวที่สงบ

เสียงดนตรีวูบวาบ สว่าง มืดมน

และนี่คือสิ่งที่โชแปงตั้งใจไว้

ไม่สำคัญว่าจะเป็นเมื่อวานหรือนานมาแล้ว

IV. การตั้งเป้าหมาย

ครู: โชแปงอัจฉริยะผู้ยิ่งใหญ่มีชีวิตอยู่ในศตวรรษใด?

เด็ก: ศตวรรษที่ 19

ครู: โชแปงอาศัยและทำงานในศตวรรษที่ 19 เขามีชีวิตอยู่เป็นเวลา 39 ปี ในช่วงชีวิตอันแสนสั้นของเขา เขาได้สร้างสรรค์ผลงานเปียโนจำนวนมากที่ยังคงอยู่ในใจเรามาจนถึงทุกวันนี้ ผลงานของเขามีชีวิตชีวา ทำให้เรามีความสุข ทำให้เรารู้สึกมีแรงบันดาลใจ คิดบวก และอารมณ์ดี

ครู: ตัวอย่างคือเพลงวอลทซ์หมายเลข 7 ซึ่งแสดงเมื่อเริ่มบทเรียนโดยนักเปียโนเดนิส มัตสึเยฟ และในละครท่าเต้นของ Shumilov School of Arts มีการเต้นรำ "Waltz with Fans" ให้กับท่วงทำนองอันไพเราะนี้

ครู: โชแปงแต่งเพลงที่ไม่เพียงแต่กระตุ้นอารมณ์เชิงบวกเท่านั้น แต่ยังรวมถึงอารมณ์เศร้าและโศกเศร้าด้วย

และเมื่อบุคคลหนึ่งถูกพบเห็นในการเดินทางครั้งสุดท้ายของเขา ก็จะได้ยินเสียงเพลง Funeral March อันโด่งดังของโชแปงจากเพลง Sonata No. 2

ครู: มาฟังกันดีกว่า

ครู: งานศพเดือนมีนาคมของโชแปงกระตุ้นอารมณ์อะไรในตัวคุณ

เด็ก ๆ: คำตอบของเด็ก ๆ

ครู: มองดูภาพของชายคนนี้อย่างใกล้ชิด คุณคิดว่าเขาเป็นอย่างไรในชีวิต?

เด็ก ๆ : ดี เขามีท่าทีครุ่นคิด ฉันคิดว่าเขาเป็นคนฉลาดและอ่อนไหว

V. ทำงานในหัวข้อ

(ดูสไลด์เพลงของ Nocturne No. 1)

ครู: เปิดอินเทอร์เน็ตแล้วค้นหาชีวประวัติของโชแปง คุณสามารถบอกเราเกี่ยวกับงานของ Frederic Chopin ได้อย่างไร?

เด็ก ๆ: ผลงานของเอฟ. โชแปงเป็นโลกแห่งความงามที่ไม่ธรรมดา ดนตรีที่ยอดเยี่ยมและยอดเยี่ยมของเขาเขียนโดยนักแต่งเพลงและนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ ความจริงใจของความรู้สึกเป็นสิ่งสำคัญ!

ครู: อดไม่ได้ที่จะแปลกใจกับความลุ่มลึกและความนุ่มนวลที่ท่วมท้นบนใบหน้าของผู้แต่ง เขามาจากตระกูลขุนนางที่ยอดเยี่ยม และได้รับการศึกษาในกรุงวอร์ซอ เมื่อทราบถึงวัฒนธรรมและประเพณีของชาวโปแลนด์ เขาสัมผัสได้ถึงน้ำเสียงของชาวมาซูเรียน พระเครื่อง และโปโลเนสอย่างลึกซึ้ง ซึ่งบ่อยครั้งทำให้เขารู้สึกยินดีใน Szafarna ที่รัก ซึ่งเป็นชานเมืองวอร์ซอ

ครู: โชแปงออกจากโปแลนด์เมื่ออายุเท่าไหร่?

เด็ก ๆ: คำตอบของเด็ก ๆ

ครู: เมื่ออายุ 20 ปี ผู้แต่งต้องออกจากโปแลนด์ไปตลอดกาล หลังจากการจลาจลเพื่อปลดปล่อยแห่งชาติที่เขาเข้าร่วมพ่ายแพ้พ่ายแพ้ เขาอาศัยอยู่ที่เวียนนาช่วงสั้นๆ หลังจากนั้นเขาก็ย้ายไปปารีส ในเมืองหลวงของฝรั่งเศส กลุ่มเพื่อนและคนที่มีใจเดียวกันรวมตัวกันอยู่รอบๆ โชแปง หนึ่งในนั้นคือเพื่อนสนิทของเขาคือนักแต่งเพลง F. Liszt ศิลปิน E. Delacroix และนักเขียน O. Balzac โชแปงพัฒนาความสัมพันธ์ใกล้ชิดเป็นพิเศษกับนักเขียนออโรร่า ดูเดแวนต์ ซึ่งเป็นที่รู้จักในนามนามแฝงจอร์จ แซนด์ เธอเป็นเพื่อนของนักแต่งเพลงเป็นเวลาแปดปี

ครู: โชแปงมีประสบการณ์อะไรที่น่าตกใจยิ่งกว่านี้ในชีวิตของเขา?

เด็ก ๆ: คำตอบของเด็ก ๆ

ครู: บั้นปลายชีวิตของนักดนตรีถูกบดบังด้วยโรคปอดและการบริโภค แต่สาเหตุของการเสียชีวิตน่าจะเป็นภาวะหัวใจหยุดเต้น ผู้แต่งกังวลเกี่ยวกับความสัมพันธ์ของเขากับจอร์จ แซนด์ที่พังทลาย

ครู: โชแปงเสียชีวิตในประเทศใด

ครู: เขาถูกฝังอยู่ในสุสานแปร์ ลาแชส ในพินัยกรรมของเขาโชแปงขอให้หัวใจของเขาไปยังบ้านเกิดของเขาที่โปแลนด์ซึ่งเสร็จสิ้นแล้ว หัวใจของนักแต่งเพลงถูกส่งไปยังวอร์ซอและวางไว้ในเสาหนึ่งของโบสถ์โฮลีครอสใต้แผ่นจารึกอนุสรณ์พร้อมคำจารึก:

“สมบัติของคุณอยู่ที่ไหน หัวใจของคุณก็จะอยู่ที่นั่นด้วย”

ครู: บ่อยครั้งที่ผู้คนในงานศิลปะ นักแต่งเพลง นักดนตรี กวี ศิลปินถูกบังคับให้ออกจากบ้านเกิดด้วยเหตุผลหลายประการ

แต่งานของพวกเขาเต็มไปด้วยความรักต่อมาตุภูมิ ลวดลายพื้นบ้าน และประสบการณ์ของพวกเขาเองเสมอ ดนตรีช่วยให้อยู่รอดในสถานการณ์ชีวิตที่ยากลำบาก

ครู: ใครคุ้นเคยกับผลงานของนักเปียโน Vladislav Shpilman บ้าง?

เด็ก ๆ: คำตอบของเด็ก ๆ

ครู: Wladyslaw Szpilman นักเปียโนชาวโปแลนด์เกิดที่โปแลนด์ในปี 1911 ในครอบครัวชาวยิว สำเร็จการศึกษาจากมหาวิทยาลัยเฟรเดริก โชแปง หลังจากที่พวกนาซีขึ้นสู่อำนาจ เขาทำงานในโปแลนด์ที่วิทยุวอร์ซอ โดยแต่งดนตรีไพเราะและดนตรีประกอบภาพยนตร์ หลังจากที่เยอรมนียึดครองโปแลนด์ในปี พ.ศ. 2482 (23 กันยายน Szpilman เล่นคอนเสิร์ตสดครั้งสุดท้ายทางวิทยุ หลังจากนั้นวิทยุของโปแลนด์ก็หยุดทำงาน) ครอบครัว Szpilman ก็พบว่าตัวเองอยู่ในสลัมวอร์ซอ ขณะขนของขึ้นรถไฟ ตำรวจชาวยิวคนหนึ่ง (เขารู้จักชาวชปิลมาน) ผลักวลาดิสลาฟออกจากฝูงชน และแยกเขาออกจากครอบครัว เขาไม่เคยเห็นพ่อแม่ พี่สาว และน้องชายของเขาอีกเลย ทนไม่ไหว ในไม่ช้าเขาก็หนีออกจากสลัมและเดินไปอยู่ท่ามกลางคนรู้จักทางวิทยุโปแลนด์ พระองค์ทรงรอดพ้นความตายอย่างอัศจรรย์หลายครั้งและเกือบสิ้นพระชนม์ด้วยภาวะขาดสารอาหาร

ครู: คุณสามารถเพิ่มอะไรเกี่ยวกับงานของ V. Shpilman ได้บ้าง?

เด็ก ๆ: คำตอบของเด็ก ๆ

ครู: หลังจากสิ้นสุดสงคราม เขาทำงานวิทยุอีกครั้ง เขาเขียนบันทึกความทรงจำจากความทรงจำเกี่ยวกับประสบการณ์ระหว่างสงคราม พวกเขาถูกตีพิมพ์ภายใต้ชื่อ "The Death of the City" หนังสือเล่มนี้ถูกสร้างเป็นภาพยนตร์ในปี 2002 กำกับโดยโรมัน โปลันสกี้ (ชาวยิวโดยกำเนิด เกิดในปารีส เติบโตในโปแลนด์) “The Pianist” นำแสดงโดยเอเดรียน โบรดี้ ซึ่งกลายเป็นผู้ชนะรางวัลออสการ์ที่อายุน้อยที่สุดในสาขานักแสดงนำชายยอดเยี่ยม ภาพยนตร์เรื่องนี้คว้ารางวัลออสการ์ทั้งหมด 3 รางวัล ในปี 1998 มีการตีพิมพ์บันทึกความทรงจำฉบับใหม่ - "The Pianist: The Extraordinary Story of One Man's Survival in Warsaw 1939-1945" สิ่งพิมพ์ได้รับการแปลเป็น 38 ภาษา

ดนตรีโดย Frederic Chopin Nocturne หมายเลข 20 คัดลอกมาจากภาพยนตร์เรื่อง “The Pianist”

(รับชมข้อความที่ตัดตอนมาจากภาพยนตร์เรื่อง “The Pianist”)

ครู: อะไรที่ทำให้ F. Chopin และ V. Szpilman เป็นหนึ่งเดียวกัน?

นักเรียน: ความรักเพื่อมาตุภูมิ

ครู: ดนตรีของโชแปงแตกต่างออกไปเสมอ จากเพลงวอลทซ์เบา ๆ และเพลงโปโลเนสอันเคร่งขรึมไปจนถึงค่ำคืนที่ครุ่นคิด มักใช้ในการจัดเตรียมโดยนักแสดงสมัยใหม่

ครู: ทำนองเป็นเพลงวอลทซ์หมายเลข 7 ซ้ำกันทุกประการ

ครู: ไม่น่าแปลกใจเลยที่ Svyatoslav Richter เขียนว่า: "ผู้ชาย, ผู้หญิง, ลึกลับ, ปีศาจ, เข้าใจยาก, โชแปงที่น่าเศร้า" แต่ความรักที่เขามีต่อบ้านเกิดของเขายังคงไม่เปลี่ยนแปลง และสำหรับเรา มาตุภูมิคือรัสเซีย

ปกเกล้าเจ้าอยู่หัว กำลังทำเพลงเรียนรู้เพลง "Russian Waltz"

วี. การสะท้อนกลับ

ครู: (แจกการ์ดสำหรับงานคู่)

ทำงานเป็นคู่

Crossword: "โชแปง" - แนวตั้ง (คำถามเพื่อเสริมกำลังวัสดุ)

นักแต่งเพลงโรแมนติกแห่งศตวรรษที่ 19 ผู้แต่งเพลงประกอบเพลง "Evening Star"

โชแปงได้รับชื่ออะไรจากดนตรีของเขา?

เครื่องดนตรีสุดโปรดของโชแปง

เรากำลังพูดถึงการเต้นรำแบบไหน: "การเต้นรำบอลรูมอันศักดิ์สิทธิ์ - ขบวนแห่"?

ดนตรีประเภทใดที่ครองตำแหน่งผู้นำในผลงานของ F. Chopin?

ที่นี่ในห้องโถงคือโชแปงเอง

และความหวานคือบทเพลงที่ถูกกักขัง

และมีความไวต่อหู

ดนตรีเสียงยาว.

เปียโนเป็นเหมือนวิญญาณสีขาว

ทำนองก็ลอยมา

ความสุขนั้นไหลเข้าสู่หัวใจ

มันเปล่งประกายด้วยความโศกเศร้า

ทำนองลอยมา...

และเพลงวอลทซ์เบา ๆ ก็บาน -

บางครั้งเขาก็ร้องไห้ บางครั้งเขาก็หัวเราะ

มันจะขึ้นไปบนท้องฟ้า,

มันจะสะท้อน -

รักความทรงจำ

ความนับถือตนเอง

ปกเกล้าเจ้าอยู่หัว สรุปบทเรียน

ครู: นักร้องและนักแต่งเพลงชาวรัสเซีย Elena Vaenga เขียนเพลงที่เธอเรียกว่า "โชแปง" และใช้ทำนองของ Nocturne No. 1 ในการเรียบเรียง (ดูวิดีโอ เพลงของ E. Vaenga "โชแปง" ตัดตอนมาจากภาพยนตร์เรื่อง "Pride and Prejudice" ” โดย โจ ไรท์ (2548);

ครู:

ขอบคุณทุกคน! ลาก่อน!

ผลงานที่คล้ายกัน:

“สถานการณ์สำหรับกิจกรรมนอกหลักสูตร “มาตุภูมิของฉันคือความภาคภูมิใจของฉัน!” จัดทำโดยอาจารย์ G.M. Krupenin เป้าหมายหลักและวัตถุประสงค์: เพื่อสร้างความตระหนักรู้ในตนเองเกี่ยวกับความรักชาติของ DPR ความรักอันไร้ขอบเขตต่อมาตุภูมิเพื่อประชาชนของพวกเขา

“ระยะบทเรียน เวลา ความก้าวหน้าของบทเรียน กิจกรรมของนักเรียน หมายถึง รูปแบบการทำงาน การเริ่มต้น ช่วงเวลาขององค์กร สวัสดีตอนเช้า เด็กชายและเด็กหญิง! ฉันดีใจที่ได้พบคุณในบทเรียนของเรา คุณเห็นแขกบางคนมาหาเรา กรุณาหันมาทักทายพวกเขาด้วย ขอบคุณครับ นั่งลง ฉันหวังว่าเราจะทำงานตามปกติและคุณจะทำให้ดีที่สุด ว่าแต่เป็นยังไงบ้าง...”