เมื่อวงดนตรีไทม์แมชชีนปรากฏตัว ประวัติความเป็นมาของกลุ่มร็อค "ไทม์แมชชีน"

วงดนตรีร็อคในประเทศก่อตั้งในปี พ.ศ. 2512 อันเดรย์ มาคาเรวิชและ เซอร์เกย์ คาวาโกเอและเป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้ง "Russian rock"

ประมาณหนึ่งปีก่อนการปรากฏตัวของกลุ่มตำนานในปัจจุบัน " เครื่องย้อนเวลา" ในปี 1968 นักเรียนของโรงเรียนมอสโกหมายเลข 19 ได้จัดวงดนตรีชื่อ เด็กๆซึ่งรวมถึง อันเดรย์ มาคาเรวิช , อิกอร์ มาซาเยฟ, ยูริ บอร์ซอฟ, เซอร์เกย์ คาวาโกเอ, อเล็กซานเดอร์ อิวานอฟและ พาเวล รูเบน- ในช่วงเริ่มต้นของการดำรงอยู่ของวงดนตรี ก็มีศิลปินเดี่ยวสองคนด้วย - ลาริซา แคชเปอร์โกและ นีน่า บาราโนวา- เด็ก ๆ แสดงในช่วงเย็นของโรงเรียนโดยร้องเพลงจากวงดนตรีอังกฤษและอเมริกาที่มีชื่อเสียง

ในปี พ.ศ. 2512 ได้มีการจัดตั้งกลุ่มผลิตภัณฑ์ใหม่ชุดแรก " เครื่องย้อนเวลา"(เดิมทีพวกเขาต้องการเรียกกลุ่มนี้ว่า “ไทม์แมชชีน”) ทีมงานบันทึกอัลบั้มแม่เหล็กชุดแรกที่มีเพลงภาษาอังกฤษ 11 เพลง การบันทึกนี้จัดทำขึ้นด้วยเครื่องบันทึกเทปทั่วไปโดยมีไมโครโฟนยืนอยู่กลางห้อง

จนถึงกลางทศวรรษที่ 70 องค์ประกอบของกลุ่มมีการเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา ยกเว้นทั้งสามคน อันเดรย์ มาคาเรวิช(กีตาร์, ร้องนำ), เซอร์เกย์ คาวาโกเอ(กลอง) และ อเล็กซานเดอร์ คูติคอฟ(บาส-กีต้าร์).

ในปี พ.ศ. 2514” เครื่องย้อนเวลา“จัดคอนเสิร์ตครั้งแรกใน “แหล่งกำเนิดของร็อคมอสโก” – ดีซี "เอเนอร์เจติค"

ความร่วมมือเชิงสร้างสรรค์เริ่มขึ้นในปี 1972 "ไทม์แมชชีน"กับวงดนตรีชื่อดัง "ปีที่ดีที่สุด"ซึ่งกินเวลานานหลายเดือน หลังจากนั้นอดีตมือกลองของวง “ ปีที่ดีที่สุด” ยูริโฟคินเล่นได้สักพัก "เครื่องย้อนเวลา"- ในปีเดียวกันนั้นพวกเขาก็ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ อิกอร์ มาซาเยฟมือกลองก็ออกจากวงด้วย ยูริ บอร์ซอฟ- มาถึงทีม. แม็กซ์ คาปิทานอฟสกี้แต่ไม่นานเขาก็ถูกส่งไปรับใช้บ้านเกิดด้วย เซอร์เกย์ คาวาโกเอนั่งลงที่กลองเอง ต่อมาปรากฏอยู่ในกลุ่ม อิกอร์ ซอลสกี้จากทีม "ปีที่ดีที่สุด".

ในปี พ.ศ. 2516 จาก "ไทม์แมชชีน"ถึงกลุ่ม "ก้าวกระโดดฤดูร้อน"ออกจาก อเล็กซานเดอร์ คูติคอฟ- ในปีเดียวกันนั้นบริษัทแผ่นเสียง "เมโลดี้"เผยแพร่บันทึก มิทรี ลินนิคร่วมกับ "เครื่องย้อนเวลา"- นี่เป็นการกล่าวถึงกลุ่มอย่างเป็นทางการครั้งแรก

การถ่ายทำครั้งแรกเกิดขึ้นในปี พ.ศ. 2517 "ไทม์แมชชีน"ในตอนหนึ่งของภาพยนตร์ “อาฟอนยา” (จอร์จี ดาเนเลีย)- กลุ่มจะได้รับค่าธรรมเนียมแรก 600 รูเบิลซึ่งใช้ในการซื้อเครื่องบันทึกเทปสำหรับบันทึกเพลง สมาชิกใหม่ปรากฏตัวอีกครั้งในกลุ่มผู้เล่นตัวจริง - มือกีตาร์ อิกอร์ เดตยายุก.

ในปี 1975 เขาได้เข้าร่วมกลุ่ม เยฟเกนี่ มาร์กูลิสผู้ที่เล่นเบสและเขียนบทให้ "ไทม์แมชชีน"เพลงที่มีกลิ่นอายของบลูส์

ในปี 1976 เกิดขึ้นครั้งแรกในเทศกาลเอสโตเนีย “เพลงเยาวชนทาลลินน์ – 76”, "เครื่องย้อนเวลา"ได้รับความนิยมไปทั่วประเทศ นี่คือที่ที่คุณได้ทำความคุ้นเคยกับกลุ่ม " พิพิธภัณฑ์สัตว์น้ำ"และ บอริส เกรเบนชิคอฟใครเชิญ "รถ"ในทัวร์ใน เลนินกราด- คอนเสิร์ตได้รับความนิยมอย่างมาก การแสดงครั้งที่สองใน ทาลลินน์ในปี พ.ศ. 2520 ก็ไม่ประสบความสำเร็จอีกต่อไป

นักร้องเดี่ยวคนใหม่จากกลุ่มเลนินกราดปรากฏตัวในกลุ่ม “ ตำนาน” ยูริ Ilyichenkoรวมทั้งทองเหลือง เยฟเจนีย์ เลกูซอฟและ เซอร์เกย์ เวลิตสกี้ซึ่งเขาเข้ามาแทนที่ในปี พ.ศ. 2521 เซอร์เกย์ คุซมิน็อค.

ฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2521 "เครื่องย้อนเวลา"เข้ามามีส่วนในการ สเวียร์ดลอฟสค์ในงานเทศกาล "ฤดูใบไม้ผลิ UPI"และยังได้บันทึกสตูดิโออัลบั้มชุดแรกของเธอด้วย "มันผ่านมานานแล้ว..."- งานนี้เกิดขึ้นกึ่งใต้ดินในสตูดิโอสุนทรพจน์ GITIS- อัลบั้มประกอบด้วยเพลงที่กลุ่มแสดงซ้ำในคอนเสิร์ต มีการเล่นบันทึกเสียงทั่วประเทศและทำให้วงได้รับความนิยมอย่างมาก

ในปี 1978 กลุ่มนี้จวนจะล่มสลายเนื่องจากความขัดแย้งร้ายแรงระหว่าง มาคาเรวิชและ คาวาโกเอะ. เซอร์เกย์ คาวาโกเอและ เยฟเกนี่ มาร์กูลิสไปที่ "วันอาทิตย์",และกลับคืนสู่ทีม คูติคอฟ- ต่อมาก็เข้าร่วมกลุ่ม ปีเตอร์ พอดโกโรเดตสกี้- ไลน์อัพใหม่ "ไทม์แมชชีน"ผลิตเพลงเช่น "เทียน", “คริสตัลซิตี้”, "เปลี่ยน"ซึ่งกลายเป็นเพลงฮิตระดับชาติอย่างแท้จริง

ในปี 1979 "เครื่องย้อนเวลา"ได้ทำสัญญากับ รอสคอนเสิร์ตและกลายเป็นส่วนหนึ่งของคณะละครที่ออกทัวร์ และต่อมาก็ออกทัวร์เป็นกลุ่มอิสระ

ภายในปี 1980 "เครื่องย้อนเวลา"วงร็อคยอดนิยมอยู่แล้ว . ถึงกระนั้น เพลงบางเพลงยังคงถูกห้ามไม่ให้แสดงเนื่องจากไม่ถูกต้องทางการเมือง ปีนี้ "เครื่องย้อนเวลา"สร้างความประทับใจให้กับการแสดงของเขา ทบิลิซีเทศกาลร็อค ทิ้งไว้ข้างหลัง "พิพิธภัณฑ์สัตว์น้ำ"และ " ที่ชื่นชอบ"- กลุ่มออกจากใต้ดินและกลายเป็นสหภาพทั้งหมด ฮิต "ไทม์แมชชีน"ได้ยินทางวิทยุและโทรทัศน์ วงดนตรีได้รับข้อเสนอให้บันทึกเพลงประกอบภาพยนตร์ "วิญญาณ".

ในปี 1982 ในระหว่างการรณรงค์ต่อต้านวงดนตรีสมัครเล่นในหนังสือพิมพ์ "ทีวีเอ็นซี"มีบทความปรากฏขึ้น “สตูว์นกสีฟ้า”วิพากษ์วิจารณ์ความคิดสร้างสรรค์อย่างรุนแรง "ไทม์แมชชีน"ซึ่งกองบรรณาธิการของหนังสือพิมพ์เต็มไปด้วยจดหมายจากแฟน ๆ ที่ไม่พอใจ ในช่วงเวลานี้กลุ่มจะออกไป พอดโกโรเดตสกี้และรวมอยู่ในองค์ประกอบด้วย เซอร์เกย์ ไรเซนโกและ อเล็กซานเดอร์ ไซเซฟ.

1983 – ช่วงเวลาแห่งการกล่อมสร้างสรรค์ชั่วคราว "ไทม์แมชชีน".

คอนเสิร์ตจนถึงปี 1985 "ไทม์แมชชีน"ในมอสโก มันถูกแบน จริงๆ แล้วไม่ได้ฉายทางโทรทัศน์ ไม่มีอัลบั้มอย่างเป็นทางการแม้แต่อัลบั้มเดียวที่ออก อย่างไรก็ตามเพลงของวงก็ได้รับความนิยมอย่างมาก เผยแพร่ในบันทึกแม่เหล็ก อีกด้วย "เครื่องย้อนเวลา"แสดงเพลงสำหรับซีรีย์อนิเมชั่นเรื่อง Monkeys บันทึกเพลงประกอบภาพยนตร์ "ความเร็ว", “ความลึกลับของนกดำ”

ในปี พ.ศ. 2530 อัลบั้มอย่างเป็นทางการชุดแรกได้รับการปล่อยตัว "ไทม์แมชชีน"มีสิทธิ์ "สวัสดีตอนเช้า." อันเดรย์ มาคาเรวิชนำแสดงในภาพยนตร์อัตชีวประวัติเสมือนจริง "เริ่มจากจุดเริ่มต้น"- กลุ่มมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในรายการโทรทัศน์เพลงต่างๆ: “คนร่าเริง”, “ซอง-86”, “วงแหวนดนตรี”

อัลบั้มที่ออกในปี 1988 "แม่น้ำและสะพาน"และ "สิบปีต่อมา."วงไปทัวร์ต่างประเทศครั้งแรก ( บัลแกเรีย, แคนาดา, สหรัฐอเมริกา, สเปน, กรีซ).

ในปี 1989” เครื่องย้อนเวลา"พร้อมแสดงคอนเสิร์ตครั้งยิ่งใหญ่ใน ลุจนิกิเพื่ออุทิศให้กับการครบรอบ 20 ปีของกลุ่ม สมาชิกทั้งในอดีตและปัจจุบันของกลุ่มได้แสดงในคอนเสิร์ต ปี 89 ยังมีการออกอัลบั้มเดี่ยวชุดแรกของเขาอีกด้วย Andrey Makarevich "เพลงกับกีตาร์"

ในปี 1990 "รถ"ดำเนินการ "ปีใหม่เพลง" ใน "แสงสีฟ้า"กลับมาที่กลุ่ม มาร์กูลิสและพอดโกโรเดตสกี้ "เครื่องย้อนเวลา"กำลังบันทึกอัลบั้ม "ในวงกลมแห่งแสง"ในสตูดิโอ "บันทึกการสังเคราะห์".

ในปีพ.ศ. 2534 หลังจากสิ้นสุดกิจกรรม รอสคอนเสิร์ต, "เครื่องย้อนเวลา"กลายเป็นทีมอิสระ สมาชิกกลุ่มทั้งหมดมีส่วนร่วมในการป้องกัน บ้านสีขาวระหว่างการพัต

ในช่วงทศวรรษที่ 90 วงออกอัลบั้ม 7 อัลบั้ม ได้แก่ "ผู้บัญชาการอิสระแห่งโลก", "แตกสลาย", "ปีกกระดาษแข็งแห่งความรัก"การตีเช่นนี้จะปรากฏขึ้น “วันหนึ่งโลกจะโค้งงออยู่ใต้เรา”ที่กำลังถ่ายทำคลิปวิดีโออยู่

ในช่วงเวลานี้ ทางวงได้ฉลองครบรอบ 2 ปี คือ ครบรอบ 25 ปี (พ.ศ. 2537) โดยมีการแสดงคอนเสิร์ตครั้งยิ่งใหญ่ที่ จัตุรัสแดงต่อหน้าผู้ชม 300,000 คน เช่นเดียวกับการครบรอบ 30 ปี (พ.ศ. 2542) - คอนเสิร์ตจัดขึ้นที่ เอสซี "โอลิมปิก".

ในปี 1999 ผู้เล่นคีย์บอร์ดถูกไล่ออกจากกลุ่ม ปีเตอร์ พอดโกโรเดตสกี้และนักร้องได้รับเชิญให้มาทำหน้าที่แทน อันเดรย์ เดอร์ชาวิน.

ในปี 2000 เริ่มทัวร์ร่วมกับกลุ่ม "วันอาทิตย์",ชื่อ "50 ปีสำหรับสองคน"- ตั้งแต่ปีเดียวกัน "เครื่องย้อนเวลา"กลายเป็นผู้เข้าร่วมประจำในเทศกาลร็อคประจำปี "ปีก".

ตั้งแต่ปี 2544 "เครื่องย้อนเวลา–ศตวรรษที่ 21"ได้รับการจดทะเบียนเป็นบริษัทร่วมทุนแบบเปิด และชื่อกลุ่มกลายเป็นเครื่องหมายการค้า อัลบั้มที่ออกระหว่างปี 2547 ถึง 2552 "กลไก", "ไทม์แมชชีน"(สตูดิโอ" ถนนแอบบีย์").

ในปี 2009 โอ เดอ ทอยเล็ตต์ได้รับการปล่อยตัว "เครื่องย้อนเวลา"นำเสนอโดยกลุ่มในนิทรรศการ อินเตอร์ชาร์ม 2009- วงฉลองครบรอบ 40 ปี ด้วยการทัวร์ 40 เมือง ปิดท้ายด้วยคอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายใน เอสซี "โอลิมปิก"

ปี 2010 มีการแสดงตามงานเทศกาลต่างๆ "หินเหนือแม่น้ำโวลก้า"และ "การบุกรุก".

สมาชิกกลุ่มปัจจุบัน:

• อันเดรย์ มาคาเรวิช– นักร้องหลัก กีตาร์ นักแต่งเพลง (ตั้งแต่ปี 1969)
• อเล็กซานเดอร์ คูติคอฟ– กีตาร์เบส, กีตาร์, ร้องนำ, นักแต่งเพลง (พ.ศ. 2514–2518, ตั้งแต่ พ.ศ. 2522)
• เยฟเกนี่ มาร์กูลิส– กีตาร์, กีตาร์เบส, ร้องนำ, นักแต่งเพลง (พ.ศ. 2518–2522, ตั้งแต่ พ.ศ. 2532)
• วาเลรี เอฟเรมอฟ– กลอง, เครื่องเพอร์คัชชัน (ตั้งแต่ปี 1979)
• อันเดรย์ เดอร์ชาวิน– คีย์บอร์ด, ร้องนำ, นักแต่งเพลง (ตั้งแต่ปี 2000)

รายชื่อจานเสียง

สตูดิโออัลบั้ม:

• 2550 – ไทม์แมชชีน
• 2004 – อัตโนมัติ
• พ.ศ. 2544 – สถานที่ที่มีแสงสว่าง
• 2542 – นาฬิกาและป้ายต่างๆ
• 1997 – แตกสลาย
• 2539 – ปีกกระดาษแข็งแห่งความรัก
• พ.ศ. 2536 – ผู้บัญชาการโลกอิสระ
• 1992 – มันนานมาแล้ว... (บันทึกในปี 1978)
• 2534 – เพลงช้าดี
• 1989 – ในวงกลมแห่งแสง
• 2530 – แม่น้ำและสะพาน

อัลบั้มแสดงสด:

• 2010 – วันที่ 14810
• 2548 – เครมลินร็อคส์!
• 2544 – ไทม์แมชชีนและการฟื้นคืนชีพ 50 สำหรับสอง
• 2000 – XXX ปีแห่งไทม์แมชชีน
• พ.ศ. 2543 (ค.ศ. 2000) – เจ้าชายน้อย (บันทึกเมื่อ พ.ศ. 2522-2523)
• 1994 – ถอดปลั๊ก
• 1991 – ไทม์แมชชีน – XX!

คอลเลกชัน:

• 2010 – ตัวพิมพ์ดีด
• 2552 – ห้ามจอดรถ
• 2549 – ไทม์แมชชีน ส่วนที่ 1
• 2547 – ยังไม่เผยแพร่ ส่วนที่ 2
• พ.ศ. 2544 – เพลงที่ดีที่สุด พ.ศ. 2532–2543
• 1998 – ดีที่สุด (ภาคผนวกสำหรับนิตยสารสเตอริโอและวิดีโอ)
• 1996 – ยังไม่เผยแพร่
• 1996 – เมก้ามิกซ์
• 1996 – คุณอยากเซอร์ไพรส์ใคร?
• พ.ศ. 2536 – เพลงที่ดีที่สุด พ.ศ. 2522–2528
• พ.ศ. 2530 – สิบปีให้หลัง
• 2529 – ช่วงเวลาที่ดี

บันทึกและผลงานที่โดดเด่นอื่นๆ:

• 2550 – Old Days (รวบรวมเพลงหายาก พ.ศ. 2516-2548)
• พ.ศ. 2548 – บันทึกเสียงทางโทรทัศน์ (บันทึกเมื่อ พ.ศ. 2518)
• 1999 – ยังไม่เผยแพร่ ส่วนที่ 2
• 1997 – เทิร์น (บันทึกเสียงปี 1980)
• 2528 – ปลาในขวดโหล
• 1984 – คนแปลกหน้าท่ามกลางคนแปลกหน้า
• พ.ศ. 2525 – วิ่งเป็นวงกลม
• พ.ศ. 2525 (ค.ศ. 1982) – คอนเสิร์ตล้มเหลว
• 1982 – นักล่าโชคลาภ
• พ.ศ. 2524 (ค.ศ. 1981) – มอสโก – เลนินกราด
• 1979 – ไทม์แมชชีน – 79
• พ.ศ. 2521 – วันเกิด

ผลงาน:

• บ้านแห่งดวงอาทิตย์ (2010)
• คนขี้แพ้
• วันเลือกตั้ง (2550)
• ฝันร้ายก่อนวันคริสต์มาส (2549) – การ์ตูนพากย์
• นักเต้น (2004)
• โจรในกฎหมาย (1988)
• กัปตันของผู้แสวงบุญ (1986)
• บาร์เทนเดอร์จาก The Golden Anchor (1986)
• เริ่มต้นใหม่ (1986)
• ความก้าวหน้า (1986)
• ความลึกลับของนกแบล็กเบิร์ด (1983)
• ความเร็ว ผบ. ด. สเวโตซารอฟ (1983)
• ลิง – ซีรีส์แอนิเมชัน (1983)
• โซล (1981)
• หกตัวอักษรในจังหวะ (1976)
• อาฟอนยา (1975)

วงดนตรี Mashina Vremeni ได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นผู้ก่อตั้งร็อครัสเซียคลาสสิกและได้มีส่วนสนับสนุนอันล้ำค่าให้กับวัฒนธรรมดนตรีของรัสเซีย “ ช่างเครื่อง” ไม่เพียงเป็นคนแรกที่แต่งและแสดงเพลงร็อคในภาษารัสเซีย (วันเกิดอย่างเป็นทางการของกลุ่มคือปี 1969) แต่ยังเติมเต็มด้วยความหมายที่ลึกซึ้งด้วยเหตุนี้จึงบังคับให้ผู้ชมคิดถึงปัญหาสากลที่สำคัญ เป็นเวลากว่าครึ่งศตวรรษที่ผลงานของ "Time Machine" ไม่ได้สูญเสียความเกี่ยวข้องและเป็นมาตรฐานของสไตล์ดนตรีและความเป็นมืออาชีพสำหรับแฟน ๆ หลายล้านคนและเพื่อนร่วมงานจำนวนมาก

ประวัติความเป็นมาของการก่อตั้งกลุ่ม

เด็กนักเรียนชาวมอสโก Andrei Makarevich เริ่มสนใจดนตรีตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่นและเมื่ออายุได้ 15 ปีเขาได้ก่อตั้งวงดนตรีชุดแรก "The Kids" ซึ่งนอกเหนือจากเขาแล้วยังรวมถึง Misha Yashin, Larisa Kashperko และ Nina Baranova ในตอนแรกพวกเขาร้องเพลงเป็นภาษาอังกฤษโดยแสดงเพลงฮิตจากนักแสดงชาวตะวันตกยอดนิยมในการแสดงมือสมัครเล่นและดิสโก้ของโรงเรียน

ในปี 1968 Andrei ได้ยิน The Beatles เป็นครั้งแรกซึ่งงานของเขาเปลี่ยนจิตสำนึกของเขาไปอย่างสิ้นเชิง ตัวอย่างของ Fab Four รวมถึงการแสดงร่วมกันในคอนเสิร์ตของโรงเรียนกับ VIA Atlanta เป็นแรงบันดาลใจให้ Makarevich รุ่นเยาว์สร้าง Time Machines วงร็อค โดยการเปรียบเทียบกับ The Beatles ไม่มีสถานที่สำหรับเด็กผู้หญิงอีกต่อไป: Andrei ร้องเพลงและเล่นกีตาร์ Pasha Rubin และ Igor Mazaev กลายเป็นผู้เล่นเบส Yura Borzov นั่งบนกลอง Sasha Ivanov เล่นกีตาร์จังหวะคีย์คือ มอบหมายให้ Seryozha Kawagoe พ่อแม่ของฝ่ายหลังทำงานที่สถานทูต อาศัยและทำงานในญี่ปุ่นมาเป็นเวลานานและได้รับเครื่องดนตรีคุณภาพสูงซึ่งปรับปรุงคุณภาพเสียงของกลุ่มที่จัดตั้งขึ้นใหม่

ในตอนแรกสมาชิกในกลุ่มมักเกิดความขัดแย้งเกี่ยวกับเนื้อหาทางดนตรี: มาคาเรวิชยืนกรานในละครต้นฉบับส่วนคนอื่น ๆ พยายามเลียนแบบเดอะบีเทิลส์ ด้วยเหตุนี้จึงมีการแบ่งกลุ่มกันด้วยซ้ำและ Mazaev, Borzov และ Kawagoe ได้พยายามสร้างทีมของตัวเองซึ่งไม่ประสบความสำเร็จ Time Machines กลับมารวมตัวกันอีกครั้ง และในไม่ช้า อัลบั้มแรกซึ่งประกอบด้วยเพลงภาษาอังกฤษสิบเอ็ดเพลง ก็ถูกบันทึกลงในเครื่องบันทึกเทปที่บ้าน น่าเสียดายที่เนื้อหานี้ไม่รอดมาได้ซึ่ง Makarevich ไม่เสียใจเลยเรียกมันว่า "มหึมา"

ตอนนี้พวกเขาเรียนจบแล้วและกำลังคิดที่จะเรียนต่อ ไม่ใช่ทุกคนที่สามารถรวมการเรียนในมหาวิทยาลัยเข้ากับดนตรีได้และ Rubin และ Ivanov ก็ออกจากกลุ่ม Makarevich และ Borzov เข้าไปในสถาบันสถาปัตยกรรมของเมืองหลวงซึ่งพวกเขาได้พบกับ Alexei Romanov และ Alexander Kutikov พวกเขาเริ่มแสดงร่วมกันในวงดนตรีร็อคของสถาบันและจัดคอนเสิร์ตที่ Energetik Palace of Culture

ในไม่ช้า Kutikov ก็เข้ามาแทนที่ Mazaev ซึ่งไปเข้ากองทัพและ Maxim Kapitanovsky ก็เข้ามาแทนที่มือกลอง หนึ่งปีต่อมาเขาก็ไปรับราชการในกองทัพด้วย และคาวาโกเอะเองก็นั่งลงที่กลอง

ขั้นตอนหลักของความคิดสร้างสรรค์

ทั้งสามคนนี้ยังคงเป็นส่วนหลักของกลุ่มจนถึงกลางทศวรรษที่ 70 ซึ่งในเวลานั้นได้เปลี่ยนชื่อเป็น "Time Machine" แล้วและด้วยการมีส่วนร่วมของทั้งสามราศีในการบันทึกอัลบั้มถึงกับปรากฏตัวที่ เมโลดิยา สตูดิโอ.

แต่ Rosconcert และ Union of Composers เพิกเฉยต่อการปรากฏตัวของกลุ่มแปลก ๆ ที่โดดเด่นจากแนวคิดทั่วไปของเวทีโซเวียตและสร้างอุปสรรคทุกประเภทให้กับนักดนตรีรุ่นเยาว์ ไม่ใช่ทุกอย่างในกลุ่มจะเป็นไปอย่างราบรื่นเช่นกันและในปี 1974 เนื่องจากไม่เห็นด้วยกับคาวาโกเอะ Kutikov จึงจากไป เขาถูกแทนที่โดย Evgeniy Margulis นักดนตรีอเนกประสงค์ที่มีเสียง "บลูส์"

ในปีเดียวกันนั้น "คนขับรถ" ได้รับเชิญให้ร่วมแสดงในภาพยนตร์เรื่อง "Afonya" ของ Georgy Danelia และแม้ว่าตอนที่การมีส่วนร่วมของพวกเขาจะถูกตัดออกไปในเวอร์ชันสุดท้าย แต่เพลง "You or I" ก็ยังคงอยู่ในภาพยนตร์และ ชื่อกลุ่มยังคงอยู่ในเครดิต

ในปี 1975 “Time Machine” ได้รับเชิญให้ออกรายการโทรทัศน์เพื่อบันทึกรายการ “Music Kiosk” รายการนี้ไม่เคยออกอากาศ แต่มีเพลงใหม่ 7 เพลงที่บันทึกในสตูดิโอมืออาชีพและแพร่กระจายไปทั่วประเทศอย่างรวดเร็ว เมื่อในปี 1976 กลุ่มได้รับเชิญให้ไปแสดงในเทศกาลดนตรีในทาลลินน์ เพลงของพวกเขาเป็นที่รู้จักของสาธารณชนอยู่แล้ว ซึ่งทักทาย "Time Machine" อย่างอบอุ่น ทีมชนะรางวัลหลักและได้พบกับนักดนตรีที่มีความสามารถมากมาย รวมถึง Boris Grebenshchikov เขาช่วยจัดทัวร์ "ช่างเครื่อง" ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมาก

ไทม์แมชชีน - หุ่นเชิด (การแสดงปี 1977)

แต่อย่างไรก็ตาม เจ้าหน้าที่ "วัฒนธรรม" ยังคงเพิกเฉยต่อความนิยมที่เพิ่มขึ้นของพวกเขา ดังนั้นกิจกรรมการท่องเที่ยวของกลุ่มจึงเกิดขึ้นใน "โหมดใต้ดิน" มาคาเรวิชกังวลเกี่ยวกับสถานการณ์นี้และเขาพยายามทุกวิถีทางเพื่อให้สถานะอย่างเป็นทางการของทีม อังเดรยังคิดรายการวรรณกรรมและดนตรีเรื่อง "เจ้าชายน้อย" ซึ่งเขาพยายามเข้าสู่ Rosconcert เป็นเวลาหลายปีไม่สำเร็จ

สมาชิกกลุ่มที่เหลือค่อนข้างพอใจกับสถานการณ์ที่ "ผิดกฎหมาย" ซึ่งไม่ส่งผลกระทบต่อรายได้จากกิจกรรมการท่องเที่ยว แต่อย่างใดความขัดแย้งจึงเริ่มขึ้นอีกครั้งในหมู่นักดนตรี ในปี 1979 Kawagoe และ Margulis ย้ายไปที่ "วันอาทิตย์" Kutikov กลับมาที่กลุ่มและหลังจากนั้นไม่นาน Peter Podgoretsky ก็เข้าร่วมทีม

ในปีเดียวกันนั้น "ไทม์แมชชีน" ได้รับโอกาสในการแสดงจาก Rosconcert โดยเข้าร่วมคณะละครมอสโกคอมเมดี้ นักดนตรีเริ่มสร้างรายการคอนเสิร์ตใหม่ทันทีและไม่กี่เดือนต่อมาพวกเขาก็ประกาศตัวเองดัง ๆ ในเทศกาลดนตรีอันทรงเกียรติในทบิลิซี นับตั้งแต่วินาทีนี้เป็นต้นมา การก้าวขึ้นสู่จุดสูงสุดของละครเพลง Olympus อย่างรวดเร็วก็ได้เริ่มต้นขึ้น

ไทม์แมชชีน - ฉันรู้เท่านั้น (1985)

เพลงฮิตของพวกเขาเล่นบนสถานีวิทยุ เทปคาสเซ็ตเต็มแผงบันทึก และหลังจากเข้าร่วมในภาพยนตร์เรื่อง "Soul" สมาชิกวงก็เริ่มถูกหยุดบนถนน แต่ถึงกระนั้นในปี 1982 งานของ "Time Machine" ก็ถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงจากเจ้าหน้าที่ (“... กลุ่มร็อคประกาศความไม่แยแสและความสิ้นหวังจากเวทีและเพิ่มบันทึกของคำประกาศที่น่าสงสัยเหล่านี้” นักวิจารณ์พรรคเขียน) และมีเพียงคลื่นความโกรธของผู้คนและจดหมายจากแฟน ๆ หลายพันฉบับเท่านั้นที่บังคับให้ผู้ปฏิบัติงานล่าถอย

"ในสวนพฤกษศาสตร์ Nikitsky" คลิปแรกของ “ไทม์แมชชีน”

สถานการณ์สองอย่างนี้ยังคงมีอยู่จนถึงกลางทศวรรษ 1980 กลุ่มนี้ออกทัวร์ทั่วประเทศและแสดงเพลงที่แต่งเองอย่างอิสระ ในเวลาเดียวกันเธอถูกแบนจากการแสดงอย่างเป็นทางการในมอสโกรายการโทรทัศน์ส่วนใหญ่ที่มีนักดนตรีมีส่วนร่วมจบลงด้วยการ "อยู่บนชั้นวาง" และจนถึงปี 1986 ไม่มีการตีพิมพ์สตูดิโออัลบั้มมืออาชีพแม้แต่รายการเดียว

ด้วยจุดเริ่มต้นของ Perestroika สถานการณ์ก็เปลี่ยนไปอย่างรุนแรง ทีมงานได้เข้าร่วมเทศกาลเยาวชนและนักศึกษาและได้ออกทัวร์ต่างประเทศเป็นครั้งแรก ความตื่นเต้นในคอนเสิร์ตของพวกเขาเทียบได้กับจุดสูงสุดของ Beatlemania เมื่อแฟน ๆ พร้อมที่จะหลั่งน้ำตาจากความรู้สึกที่ล้นเหลือของไอดอลของพวกเขา ในตอนท้ายของปี 1986 อัลบั้มอย่างเป็นทางการชุดแรกของกลุ่ม "In Good Hour" (การรวบรวมเพลงที่ดีที่สุด) ได้รับการปล่อยตัว และอีกหนึ่งปีต่อมาสตูดิโออัลบั้มชุดแรก "Rivers and Bridges" ได้รับการปล่อยตัว นักดนตรีกลายเป็นแขกรับเชิญทางโทรทัศน์บ่อยครั้ง ไม่ใช่รายการเพลงและความบันเทิงยอดนิยมในยุคนั้นที่จะทำได้หากไม่มีพวกเขา

“ Time Machine” เฉลิมฉลองครบรอบ 20 ปีด้วยคอนเสิร์ตขนาดใหญ่ใน Luzhniki ซึ่งมีนักดนตรีที่สนิทสนมและอดีตสมาชิกของกลุ่มแสดง วันครบรอบสี่ศตวรรษถัดไปของ "ช่างเครื่อง" ได้รับการเฉลิมฉลองในใจกลางเมืองหลวงที่จัตุรัสแดง ในคอนเสิร์ตมีวงดนตรีร็อครัสเซียที่ดีที่สุดและมีผู้คนประมาณ 350,000 คนมารวมตัวกันเพื่อฟังนักดนตรี

หลังจากปี 1991 มาคาเรวิชเริ่มมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในชีวิตสาธารณะของประเทศโดยแสดงตำแหน่งพลเมืองของเขาอย่างเปิดเผย กลุ่มนี้ออกมาสนับสนุนบอริส เยลต์ซินบนเครื่องกีดขวางของทำเนียบขาว และในปี 1996 พวกเขาสนับสนุนบอริส นิโคลาเยวิชในการเลือกตั้งประธานาธิบดีครั้งต่อไป

Time Machine - เพื่อนของฉันเล่นเพลงบลูส์ได้ดีกว่าใครๆ

ในคอนเสิร์ตครบรอบปีที่ Olimpiyskiy ซึ่งอุทิศให้กับการครบรอบสามสิบปีของกลุ่มมีนักการเมืองหลายคนเข้าร่วม หนึ่งในนั้นคือ Anatoly Chubais, Boris Nemtsov และ Vladimir Putin ซึ่งในขณะนั้นยังดำรงตำแหน่งนายกรัฐมนตรี ทันทีหลังจากการแสดงขนาดใหญ่นี้ Pyotr Podgorodetsky ถูกไล่ออกเนื่องจากการติดโคเคนมากเกินไป ต่อมาเขาได้เขียนหนังสือเรื่องอื้อฉาวเรื่อง “A Machine with Jews” ซึ่งเขาพูดถึงอดีตเพื่อนร่วมวงอย่างไร้ความกรุณา

คอนเสิร์ตครั้งสุดท้ายที่ Podgoretsky เข้าร่วมคือการแสดงในปี 1999 ซึ่งอุทิศให้กับวันครบรอบ 30 ปีของกลุ่ม ในปี 2000 มีการเผยแพร่ดีวีดีคอนเสิร์ตที่บันทึกในการแสดงนี้ นักดนตรีแสดงเพลงฮิต 36 เพลง

ไทม์แมชชีน - สถานที่ที่แสงอยู่ (2544)

ในช่วงปี 2000 วงได้สร้างความยินดีให้กับแฟนๆ ด้วยความคิดสร้างสรรค์ใหม่ๆ อย่างต่อเนื่อง ในปี 2544 อัลบั้มทดลอง "The Place Where the Light" วางจำหน่ายซึ่งมีมือคีย์บอร์ดและผู้เรียบเรียง Andrei Derzhavin ซึ่งมาแทนที่ Podgoretsky เปิดตัว นอกจากนี้เขายังเขียนเนื้อเพลงสำหรับเพลง Wings and Sky แม้ว่าเขาจะยอมรับในภายหลังว่าเพลงค่อนข้างอ่อนแอก็ตาม โดยทั่วไปแล้วอัลบั้มนี้กลายเป็นเรื่องผิดปกติสำหรับงานของกลุ่ม: ผู้ฟังได้รับการปฏิบัติต่อคุณภาพเสียงใหม่เอี่ยมและมีศิลปินเดี่ยวจำนวนมาก

สตูดิโออัลบั้มครบรอบ 10 ปีของ "Time Machine" ชื่อ "Mechanically" (คิดค้นโดย Elina Sokolova วัย 26 ปีผู้ชนะการแข่งขันตั้งชื่อที่ประกาศโดยกลุ่ม) เปิดตัวในปี 2547

นักดนตรีบันทึกอัลบั้มถัดไปของพวกเขา Time Machine ที่ Abbey Road Studios ในลอนดอน พนักงานในสตูดิโอต้องการส่งผลงานให้กับผู้จัดงาน Grammy Awards (ในหมวดเพลงต่างประเทศ) แต่ต้องใช้เงินลงทุนมหาศาลจากกลุ่มเอง และเป็นไปไม่ได้เลยที่จะสร้างรายได้หลายแสนดอลลาร์จากการขายแผ่นดิสก์ในรัสเซีย

อัลบั้มถัดไป “Do Not Park Cars” (2009) นอกเหนือจากเพลงใหม่ของกลุ่มแล้ว ยังรวมเพลงคัฟเวอร์เพลงฮิตเก่าๆ ของศิลปินคนอื่นๆ จาก “Time Machines” โดยไม่คาดคิดอีกด้วย Sergei Chigrakov จาก "Chizh" ร้องเพลง "Crossroads", Alexey Kortnev ร้องเพลง "คุณมีอะไร", Boris Grebenshchikov - "ฉันเป็นงู" และ "Apocrypha", Pyotr Mamonov - "Leisure Boogie" ฯลฯ

รายชื่อจานเสียง

• แม่น้ำและสะพาน (1987)
• ในวงกลมแห่งแสง (1988)
• เพลงช้าดี (1991)
• นานมาแล้ว...1978 (1992)
• ผู้บัญชาการอิสระของโลก เอล โมคัมโบ บลูส์ (1993)
• ปีกกระดาษแข็งแห่งความรัก (1996)
• แตกหัก (1997)
• นาฬิกาและป้าย (1999)
• สถานที่ที่แสงอยู่ (2544)
• กลไก (2004)
• ไทม์แมชชีน (2550)
• ห้ามจอดรถ (2552)
• คุณ (2016)

กลุ่มไทม์แมชชีนตอนนี้

เมื่อเร็ว ๆ นี้ "Time Machine" ได้ลดจำนวนการแสดงลงอย่างมากและไม่ได้ทำให้แฟน ๆ เสียเปรียบกับคอนเสิร์ตบ่อยครั้ง บางทีนี่อาจเป็นเพราะการจากไปของ Margulis จากกลุ่มและแถลงการณ์ทางการเมืองของหัวหน้ากลุ่มซึ่งทำให้แฟน ๆ หลายคนของกลุ่มผิดหวัง ดังนั้นในปี 2014 Makarevich ผู้ต่อต้านการทหารประณามการผนวกไครเมียเข้ากับรัสเซีย เข้าร่วมการชุมนุมต่อต้านรัฐบาลของพรรคเดโมแครต "ริบบิ้นสีขาว" ซ้ำแล้วซ้ำอีก และพูดคุยกับเจ้าหน้าที่ทหารยูเครนใน Slavyansk ความแตกต่างในมุมมองทางการเมืองยังอธิบายถึงการออกจากกลุ่มอย่างกะทันหันของ Andrei Derzhavin ซึ่งถูกทางการยูเครนสั่งห้ามไม่ให้เข้าประเทศก่อนทัวร์ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2560

ไทม์แมชชีน – หนู (2012)

ในด้านความคิดสร้างสรรค์ อัลบั้มสุดท้ายของวง “You” เปิดตัวในปี 2559 สมาชิกใหม่ของกลุ่ม Igor Khomich มือกีตาร์มีส่วนร่วมในการบันทึกอัลบั้ม

“ ทุกอย่างเริ่มต้นเมื่อวันที่ 11 ธันวาคม พ.ศ. 2496 เมื่อเด็กชายคนหนึ่งเกิดมาในครอบครัวของสถาปนิก Vadim Makarevich ซึ่งมีชื่อว่า Andrei

พวกเขามักจะเล่นดนตรีที่บ้าน จริงอยู่ที่แม่ของ Andrei ซึ่งสำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนดนตรีไม่ค่อยได้นั่งเล่นเครื่องดนตรีเลย - การดูแลครอบครัวรวมกับอาชีพแพทย์ไม่ได้ละทิ้งเวลาว่างเลย พ่อของฉันไม่ได้รับการศึกษาด้านดนตรีใด ๆ แต่เขาเล่นเปียโนได้อย่างสวยงามโดยเลือกเพลงที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงรวมทั้งดนตรีแจ๊สและคลาสสิก (แม้แต่เพลงที่ซับซ้อนทางเทคนิค รัชมานินอฟ- ไม่น่าแปลกใจเลยที่เด็กชายใช้เวลาทดลองดนตรีครั้งแรกบนคีย์บอร์ดเปียโน การแต่งเพลงเปิดตัวอาจเรียกว่า "พายุฝนฟ้าคะนอง" โดยที่ "สายฟ้า" แสดงบนโน้ตสูงและ "ฟ้าร้อง" บนเบส ผมลองเลือกทำนองมาบ้าง ผมชอบเพลงจากหนังเรื่อง The Last Inch มาก จนผมขอร้องให้พ่อสอนผมเล่นด้วย แต่ความสัมพันธ์กับครูสอนเปียโนไม่ได้ผล เธอเรียกร้องให้ Andrei เป็นเพื่อนกับโน้ตและสำหรับเขาโน้ตนั้นทำให้เกิดความรังเกียจอย่างต่อเนื่อง ในไม่ช้าครูก็ละทิ้งชั้นเรียน และเด็กชายก็ถูกส่งไปโรงเรียนดนตรีของรัฐ อย่างไรก็ตาม แม้จะอยู่ที่นั่นเขาก็อยู่ได้ไม่เกินสองปี และนี่คือจุดสิ้นสุดของการเล่นดนตรีขั้นแรก

เมื่ออยู่เกรด 7 แล้ว Slava Motovilov เพื่อนของ Andrei ใช้คอร์ดเพียงสามคอร์ดเล่นเพลงให้เขาฟัง วิซอตสกี้บนกีตาร์เจ็ดสาย Andrey เรียนรู้คอร์ดข้างต้นทันที และ... ไม่นาน (ในปี 1968) วงดนตรีชุดแรกก็ปรากฏตัวขึ้น เพื่อแนะนำ ให้ใช้คำพูดจากหนังสือของพระเอกในเรื่องของเรา: “มันเป็นวงดนตรีที่แปลก เด็กผู้หญิงสองคน (ประวัติศาสตร์สงวนชื่อไว้: Larisa Kashperko และ Nina Baranova) ฉันกับ Misha Yashin "เล่น" เพลงท่องเที่ยวบางเพลง วิซโบรา- ปกติ Misha จะพาพวกเขามา ฉันไม่รู้เกี่ยวกับเพลงพวกนั้นด้วยซ้ำ…”

ที่โรงเรียนหมายเลข 19 ที่ Andrei ศึกษาอยู่ มีเด็กอีกกลุ่มที่อายุมากกว่าหนึ่งปี มันเป็นวงดนตรีจริงๆ - กีตาร์ไฟฟ้าและกลองสามตัว - และพวกเขาก็เล่นได้ดีกว่า วันหนึ่ง กลุ่มแอตแลนตาซึ่งนำโดย Alik Sikorsky มาร่วมงานปาร์ตี้ส่งท้ายปีเก่า พวกเขามีอุปกรณ์ที่ทรงพลังเป็นของตัวเอง และความประทับใจจากการแสดงของพวกเขาก็ชัดเจนมาก ยิ่งไปกว่านั้น ในระหว่างช่วงพักการแสดง ชาว Atlanteans อนุญาตให้พวกเขาเล่นเครื่องดนตรีของพวกเขาได้ และ Sikorsky เองก็เล่นกีตาร์เบสไปด้วย ในหนังสือของเขาเรื่อง "ทุกอย่างเรียบง่ายมาก" (สำนักพิมพ์วิทยุและการสื่อสาร, 1991) คำพูดที่เรามักจะใช้ อันเดรย์ มาคาเรวิชระบุว่า: “ฉันคิดว่าเราเล่นได้แย่มาก เพื่อนร่วมชั้นของเรามองมาที่เราอย่างเห็นอกเห็นใจ แต่มีการเลือกชีวิตแล้ว... โชคชะตาขึ้นอยู่กับสิ่งเล็กน้อยโดยทั่วไปมากน้อยเพียงใด อาลิคไม่ยอมให้พวกเราเล่นหรอก...”

วันหนึ่ง Andrei กลับจากโรงเรียนในช่วงเวลาที่พ่อของเขากำลังคัดลอกอัลบั้ม Beatles "Hard day's night" ที่นำมาจากเพื่อนบ้านลงในเครื่องบันทึกเทป วัยรุ่นคนนี้เคยได้ยินเพลงบีเทิลส์ชิ้นเล็กๆ มาก่อน แต่คราวนี้ความรู้สึกแตกต่างออกไป “มีความรู้สึกว่าทุกชาติที่แล้วฉันเอาสำลีอุดหูอยู่ แล้วจู่ๆ ก็ถอดสำลีออก”- กระบวนการทางสรีรวิทยาที่เกิดขึ้นกับ Andrei นั้นเป็นที่เข้าใจของผู้รักดนตรีทุกคนที่อาศัยอยู่ในขณะนั้น “เพลงใหม่” มีชีวิตชีวา เปลี่ยนแนวทางและแนวคิดตามปกติ เปิดโลกอีกใบที่สดใสและมีสีสัน มีการฟังเพลงของเดอะบีเทิลส์ทั้งกลางวันและกลางคืน เพลงถูก "ถ่ายทำ" อย่างละเอียดและเรียนรู้อย่างคลั่งไคล้ กลุ่มเพื่อนชาว Beatlemaniac ปรากฏตัวขึ้น

นักเรียนใหม่สองคนที่เพิ่งปรากฏตัวในชั้นเรียนเข้ากันได้ดี: Yura Borzov และ Igor Mazaev ในตอนแรกพวกเขาแต่ละคนมีความสามารถทางดนตรี และความรักอันยิ่งใหญ่ต่อดนตรีของเดอะบีเทิลส์และความปรารถนาที่จะเล่นสิ่งที่คล้ายกันได้ช่วยเพิ่มศักยภาพในการสร้างสรรค์โดยรวมของพวกเขาอย่างมาก

ความคิดในการสร้างกลุ่มอยู่ในอากาศและในไม่ช้ากลุ่มก็ปรากฏตัวขึ้นซึ่งสามารถเรียกได้ว่าเป็นกลุ่มแรกที่มีอายุสั้นของกลุ่มในตำนานในเวลาต่อมา: Andrey Makarevich - กีตาร์, นักร้อง; Alexander Ivanov - กีตาร์จังหวะ; พาเวล รูเบน - กีตาร์เบส; Igor Mazaev - เปียโน; ยูริ บอร์ซอฟ - กลอง ละครประกอบด้วยเพลงภาษาอังกฤษสิบสองเพลง (เช่นเดอะบีเทิลส์!) แต่งโดยอันเดรย์ และกลุ่มนี้ถูกเรียกว่า “มาชิน” สเวลา." ใช่ใช่ "เครื่องจักร" อย่างแน่นอนและสิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยข้อเท็จจริงที่ว่าพหูพจน์ในชื่อนั้นเป็นที่ยอมรับโดยทั่วไป "ประตู", "โรลลิ่งสโตนส์" และแน่นอน "บีเทิลส์", "สลาฟ", "ฟอลคอน" "ตัวตลก"- ลำดับชื่อทั้งสองด้านของม่านเหล็กสามารถดำเนินต่อไปได้ไม่รู้จบ การต่อสู้เพื่อแย่งชิงพหูพจน์ดำเนินต่อไปจนถึงปี 1973 เมื่อแฟนๆ ของวงที่ไม่ต้องการที่จะยอมรับมัน ได้รับชัยชนะอย่างไม่มีเงื่อนไข...

เครื่องดนตรีสมควรได้รับคำอธิบายแยกต่างหาก เมื่อถึงเวลานั้น Andrei สามารถ "โปรโมต" พ่อแม่ของเขาด้วยกีตาร์สามสิบห้ารูเบิล "ผลิตในสหภาพโซเวียต" ("ผลิตในสหภาพโซเวียต") บทบาทของเบสเล่นด้วยเครื่องดนตรีที่คล้ายกันกับเชลโลสี่ตัว เครื่องสาย แต่สถานการณ์กับกลองนั้นแย่กว่ามาก กลองและฉิ่งรุ่นบุกเบิกจากหมวกไม่เป็นที่พอใจอีกต่อไป และสถานการณ์อาจสิ้นหวัง เมื่อจู่ๆ เราก็ได้รู้ว่าหัวหน้าโรงงานของโรงเรียนมีชุดกลองที่เลิกใช้งานแล้วซึ่งกำลังรวบรวมฝุ่น แทบจะเป็นไปไม่ได้เลยที่จะรู้สึกได้ถึงชัยชนะสำหรับ "ช่างเครื่อง" ที่จะถือกลองเข้าไปในอาคารเรียนด้วยมือของพวกเขาเอง และเมื่อในคอนเสิร์ตครั้งแรกของกลุ่ม ผู้ดูแลโรงเรียนทำท่ากวาดตามองมอบวิทยากรจากการติดตั้งฟิล์ม KINAP ของโรงเรียน ความสนุกสนานก็ไม่มีขีดจำกัด ดูเหมือนว่าเสียงอันทรงพลัง (ประมาณสามสิบวัตต์) กระทบฉันที่ด้านหลังราวกับผลักดันฉันไปสู่ชัยชนะในอนาคต

ในการแสดงครั้งแรกนี้ Yura Borzov เชิญเพื่อนของเขา Sergei Kawagoe ซึ่งเรียนที่โรงเรียนหมายเลข 20 ใกล้จัตุรัส Smolenskaya ในหมู่พวกเขาเองพวกเขาเรียกเขาว่าญี่ปุ่นแม้ว่าเขาจะเป็นเพียงลูกครึ่งญี่ปุ่นก็ตาม พ่อของเขาไปเยี่ยมบ้านเกิดซึ่งเป็นดินแดนแห่งอาทิตย์อุทัยอันเป็นผลให้ลูกชายของเขาได้รับเครื่องดนตรีอันเป็นเอกลักษณ์ ชาวญี่ปุ่นชอบคอนเสิร์ตนี้ และอีกสองสามวันต่อมาเขาก็แวะมาที่ Andrey ซึ่งถือกีตาร์ไฟฟ้าญี่ปุ่น 2 ตัวและกีตาร์คอมโบ 1 ตัว (เครื่องขยายเสียงและลำโพงรวมอยู่ในตัวเครื่องเดียว) วัยรุ่นพึมพำกันจนถึงคืน และเช้าวันรุ่งขึ้นกลุ่มก็เริ่มซ้อมกับผู้เล่นตัวจริงใหม่ - กับคาวาโกเอะที่ยังไม่ได้เล่นอะไรเลย อย่างไรก็ตาม ในไม่ช้าญาติชาวญี่ปุ่นก็ส่งออร์แกนไฟฟ้าจริงพร้อมวิทยากรให้ Sergei และเหตุการณ์นี้นำไปสู่การกลับชาติมาเกิดของ Kawagoe ในฐานะนักเล่นคีย์บอร์ด

ในเวลาต่อมา วงได้บันทึกอัลบั้มแรกของพวกเขา Time Machines ซึ่งประกอบด้วยเพลงที่แต่งเป็นภาษาอังกฤษสิบเอ็ดเพลงและบันทึกเสียงที่บ้านโดยใช้เครื่องบันทึกเทปในครัวเรือน ความหลงใหลในผลงานของสมาชิกวงเดอะบีเทิลส์ได้กำหนดจุดมุ่งหมายไว้ล่วงหน้าแล้ว การบันทึกเสียงที่ทำด้วยมือสะท้อนให้เห็นถึงโครงสร้างของ Sgt. Pepper ของเดอะบีเทิลส์ แน่นอนว่านี่ยังคงเป็นเกมกลุ่ม ดังนั้นนักสะสมจึงไม่น่าจะมองหาของหายากนี้: ภาพยนตร์ "โชคดี" สูญหายไป แต่เกมก็คือเกม และสำหรับการแสดงที่โรงเรียนหมายเลข 4 “ไทม์แมชชีน” จะได้รับค่าธรรมเนียมแรกเป็นจำนวน 40 รูเบิลซึ่งเกือบจะทำให้เกิดการทะเลาะกัน - นักอุดมคติ มาคาเรวิชเชื่อว่า “การรับเงินเพื่องานศิลปะเป็นเรื่องน่าละอาย” มีเพียงการโต้แย้งของสหายเกี่ยวกับความจำเป็นในการซื้ออุปกรณ์เท่านั้นที่สามารถสั่นคลอนตำแหน่งของเขาได้และเงินก็ย้ายไปที่ "คลังพรรค"

Troegubov V., Time Machine, ในวันเสาร์: Legends of Russian Rock, M., “Lean”, 1999, p. 34-37.

แหล่งที่มาของข้อความ - วิกิพีเดีย
จุดเริ่มต้นของชีวประวัติของกลุ่ม " เครื่องย้อนเวลาพ.ศ. 2511 - ฤดูใบไม้ผลิ พ.ศ. 2513
โรงเรียนหมายเลข 19 (ตั้งชื่อตาม Belinsky) มอสโก, Kadashevsky เลน 1, 3a กลุ่ม "Time Machine" ก่อตั้งขึ้นที่นี่ กลุ่มบรรพบุรุษของ "Time Machine" คือกลุ่มที่เรียกว่า "The Kids" ซึ่งก่อตั้งขึ้นที่โรงเรียนมอสโกแห่งที่ 19 ในปี 1968 มันรวม:

Andrey Makarevich - กีตาร์
Mikhail Yashin (ลูกชายของกวีและนักเขียน Alexander Yashin) - กีตาร์
Larisa Kashperko - นักร้อง
นีน่า บาราโนวา - นักร้อง

กลุ่มนี้ร้องเพลงพื้นบ้านแองโกล-อเมริกันและแสดงในหน้าที่ของโรงเรียน การบันทึกไม่รอดมีเพียงเพลงเดียวจากช่วงเวลานั้นที่สามารถได้ยินได้ในแผ่นดิสก์ "Unreleased" - เพลงนี้ "This Happened to Me" ซึ่งร้องเพลงเกี่ยวกับความรักและการพรากจากกันที่ไม่สมหวัง กลุ่มนี้จัดคอนเสิร์ตในโรงเรียนในมอสโกซึ่งพวกเขาสามารถบรรลุข้อตกลงได้ แต่ก็ไม่ประสบความสำเร็จมากนักแม้ว่าพวกเขาจะแสดงในการแสดงสมัครเล่นของโรงเรียนก็ตาม

จุดเปลี่ยนตามความทรงจำของ Makarevich คือวันที่ VIA "Atlanta" มาโรงเรียนพร้อมคอนเสิร์ตซึ่งผู้กำกับ Alexander Sikorsky อนุญาตให้นักดนตรีรุ่นเยาว์เล่นเพลงสองสามเพลงบนอุปกรณ์ของพวกเขาในช่วงพักและยังเล่นร่วมกับ เด็กนักเรียนเล่นกีตาร์เบสซึ่งเราไม่คุ้นเคยเลย หลังจากเหตุการณ์นี้ในปี 1969 องค์ประกอบแรกของกลุ่มถูกสร้างขึ้นจากนักเรียนมัธยมปลายจากโรงเรียนในมอสโกสองแห่งที่เรียกว่า "ไทม์แมชชีน" (ในภาษาอังกฤษเป็นพหูพจน์โดยการเปรียบเทียบกับ "บีทเทิล", "โรลลิ่งสโตนส์" และตะวันตกอื่น ๆ กลุ่ม) ชื่อของกลุ่มถูกคิดค้นโดย Yuri Borzov กลุ่มประกอบด้วยนักเรียนจากโรงเรียนหมายเลข 19: Andrei Makarevich (กีตาร์, ร้องนำ), Igor Mazaev (กีตาร์เบส), Yuri Borzov (กลอง), Alexander Ivanov (กีตาร์จังหวะ), Pavel Rubin (กีตาร์เบส) และยังเรียนที่บริเวณใกล้เคียง โรงเรียนหมายเลข 20 Sergei Kawagoe (คีย์บอร์ด)

หลังจากการก่อตั้งกลุ่มความขัดแย้งภายในเกิดขึ้นทันทีเกี่ยวกับละคร: คนส่วนใหญ่ต้องการร้องเพลงของ Beatles, Makarevich ยืนกรานที่จะแสดงเนื้อหาตะวันตกที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักโดยอ้างถึงความจริงที่ว่า Beatles ร้องเพลงได้ดีเกินไปและการเลียนแบบอย่างไม่เป็นมืออาชีพของพวกเขาจะดู น่าสงสาร. กลุ่มแตกแยก Kawagoe, Borzov และ Mazaev พยายามจัดกลุ่มที่โรงเรียนหมายเลข 20 แต่ความพยายามไม่สำเร็จและในไม่ช้า Time Machines ก็กลับมารวมตัวกันอีกครั้ง

การบันทึกเทปชุดแรกสุดถูกสร้างขึ้นด้วยรายการนี้ ซึ่งประกอบด้วยเพลงภาษาอังกฤษสิบเอ็ดเพลงที่แต่งโดยสมาชิกในกลุ่ม ในคอนเสิร์ตกลุ่มจะแสดงเพลงคัฟเวอร์โดยกลุ่มภาษาอังกฤษและอเมริกันและเพลงของพวกเขาเองเป็นภาษาอังกฤษซึ่งเขียนเลียนแบบ แต่เพลงของพวกเขาเองในภาษารัสเซียก็ปรากฏในละครอย่างรวดเร็วซึ่งเป็นเนื้อเพลงที่ Makarevich เขียน สไตล์ของกลุ่มได้รับอิทธิพลอย่างมากจากหลักการของขบวนการฮิปปี้ซึ่งได้รับความนิยมในหมู่เยาวชนโซเวียตในช่วงต้นทศวรรษ 1970

ผู้เข้าร่วมที่เหลือหลังจากสำเร็จการศึกษา (พ.ศ. 2513-2515):
Andrey Makarevich - กีตาร์, ร้อง
เซอร์เก คาวาโกเอะ – คีย์บอร์ด
Igor Mazaev - กีตาร์เบส
ยูริ บอร์ซอฟ - กลอง

Andrei Makarevich และ Yuri Borzov เข้าสู่ Moscow Architectural Institute ซึ่งพวกเขาได้พบกับ Alexei Romanov ผู้เล่นในวงดนตรีร็อคของสถาบัน เมื่อวันที่ 8 มีนาคม พ.ศ. 2514 คอนเสิร์ตของกลุ่มจัดขึ้นที่สถาบันสถาปัตยกรรมมอสโกซึ่งมีการพบกันระหว่าง Kutikov ผู้ได้รับเชิญที่นั่นและ Makarevich เกิดขึ้น

ในปี พ.ศ. 2514 กลุ่มนี้มีฐานอยู่ใน Energetik Palace of Culture มาระยะหนึ่ง ในปีแรก องค์ประกอบยังคงไม่แน่นอน และทีมยังเป็นมือสมัครเล่น ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2514 คาวาโกเอะเชิญอเล็กซานเดอร์คูติคอฟมาแทนที่มาซาเยฟซึ่งถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ (คอนเสิร์ตครั้งแรกที่มีส่วนร่วมของเขาเกิดขึ้นเมื่อวันที่ 3 พฤศจิกายน พ.ศ. 2514) จากนั้นตามคำแนะนำของคูติคอฟ แม็กซ์ คาปิทานอฟสกี้ ซึ่งมี ก่อนหน้านี้เล่นในกลุ่ม Second Wind นั่งลงที่กลองแทน Borzov ซึ่งไปที่กลุ่ม Alexei Romanov ในปี 1972 Kapitanovsky ก็ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพและ Sergei Kawagoe ย้ายไปตีกลองเพื่อไม่ให้มองหาคนใหม่ในกลุ่ม แม้ว่าเขาจะไม่คุ้นเคยกับกลองเลย แต่เขาเรียนรู้ที่จะเล่นได้เร็วมากและยังคงเป็นมือกลองของวงจนถึงปี 1979 จนถึงกลางทศวรรษ 1970 นักดนตรีหลักสามคนยังคงเป็น Makarevich (กีตาร์, นักร้อง), Kutikov (กีตาร์เบส) และ Kawagoe (กลอง); สมาชิกที่เหลือมีการเปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา

ในฤดูร้อนปี 2515 Kutikov และ Makarevich ได้รับเชิญให้เป็นนักดนตรีเซสชั่นให้กับกลุ่ม "The Best Years" ที่โด่งดังในขณะนั้นซึ่งนำโดย Renat Zobnin; นักดนตรีเห็นด้วยเนื่องจากความยุ่งของคาวาโกเอะซึ่งตัดสินใจลงทะเบียนเรียนที่มหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก "เครื่องจักร" จึงยังไม่สามารถแสดงได้เต็มประสิทธิภาพในเวลานี้ กลุ่มจะไปทะเลดำเพื่อแสดงให้กับนักท่องเที่ยวในค่ายนักเรียนต่างชาติ "Burevestnik-2" ในคอนเสิร์ตเพลงฮิตของกลุ่มตะวันตกจะแสดงแบบตัวต่อตัวเป็นหลัก (ร้องเพลงโดย Sergei Grachev) แต่ส่วนหนึ่งของโปรแกรมนี้อุทิศให้กับเพลงจากละครของ Time Machines ที่แสดงโดย Makarevich เมื่อกลับมาจากทางใต้ การแสดงร่วมกันดำเนินไประยะหนึ่ง แต่พันธมิตรก็สลายไปในไม่ช้า ในช่วงหนึ่งหลังจากการล่มสลายของ "Machines" มือกลองของ "Best Years" Yuri Fokin ก็อยู่ต่อและอีกประมาณปีหนึ่ง Igor Saulsky ก็เล่นคีย์บอร์ดเป็นระยะ

ในปี 1973 ภายใต้แรงกดดันจากสาธารณชน ชื่อของกลุ่มจึงเปลี่ยนเป็นเอกพจน์ - "Time Machine" ในบางครั้ง Alexey Romanov ผู้ก่อตั้งอนาคตของการฟื้นคืนชีพร้องเพลงใน "MV"; เขากลายเป็น "นักร้องที่มีอิสรภาพ" คนแรกและคนเดียวของกลุ่มในประวัติศาสตร์ทั้งหมด Romanov อยู่ได้ไม่นานและไม่นานก็ออกจากกลุ่ม บริษัท Melodiya กำลังออกแผ่นไวนิลที่มีการบันทึกเสียงของนักร้องสามคน "Zodiac" (ทั้งสามคนของ Dmitry Linnik) พร้อมด้วย "Time Machine" นี่กลายเป็นการกล่าวถึงกลุ่มครั้งแรกในพงศาวดารอย่างเป็นทางการ ดังที่มากาเรวิชเขียนว่า "... แม้แต่เรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ก็ช่วยให้เราดำรงอยู่ได้: ในสายตาของคนงี่เง่าอย่างเป็นทางการวงดนตรีที่มีประวัติไม่ได้เป็นเพียงพวกฮิปปี้จากประตูอีกต่อไป"

ตั้งแต่ฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2516 ถึงต้นปี พ.ศ. 2518 วงต้องผ่าน "ช่วงเวลาแห่งปัญหา" โดยแสดงบนฟลอร์เต้นรำและเซสชั่น เล่น "สำหรับกระดานและที่พักพิง" ในรีสอร์ททางตอนใต้และมักจะเปลี่ยนผู้เล่นตัวจริง ในหนึ่งปีครึ่ง มีนักดนตรีอย่างน้อย 15 คนผ่านกลุ่มนี้

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 2517 ภายใต้ข้ออ้างอย่างเป็นทางการ Makarevich ถูกไล่ออกจากสถาบันและเขาได้งานเป็นสถาปนิกที่ State Institute for the State Institute for the Design of Theatres and Entertainment Facilities (Giproheatr) ประสบการณ์การถ่ายทำครั้งแรกเกิดขึ้น - กลุ่มได้รับเชิญให้ร่วมแสดงในตอนของภาพยนตร์เรื่อง "Afonya" กำกับโดย Georgy Danelia ในฐานะกลุ่มเต้นรำสมัครเล่น Danelia ซื้อสิทธิ์ในภาพยนตร์สองเพลงอย่างเป็นทางการและหลังจากถ่ายทำกลุ่มจะได้รับค่าธรรมเนียมอย่างเป็นทางการครั้งแรก 600 รูเบิล (ในเวลานั้น - เงินเดือนของพนักงานหรือวิศวกรทั่วไปเป็นเวลา 4-5 เดือน) ซึ่งใช้ไปกับ ซื้อเครื่องบันทึกเทป Grundig TK-46 ในปีต่อ ๆ มาได้เข้ามาแทนที่สตูดิโอของกลุ่ม ในเวอร์ชันสุดท้ายของภาพยนตร์ ภาพเกือบทั้งหมดจาก "The Time Machine" ถูกตัดออก - กลุ่มนี้ปรากฏขึ้นเพียงไม่กี่วินาที แม้ว่าเพลงจะฟังนานกว่าเล็กน้อยก็ตาม

ในปี 1974 เนื่องจากความขัดแย้งมากมายกับคาวาโกเอะ Kutikov จึงออกจากกลุ่ม Leap Summer ไม่กี่เดือนต่อมาเขาก็กลับมา แต่ในฤดูร้อนปี 2518 เขาได้ไปที่ VIA อีกครั้งที่ Tula State Philharmonic คาวาโกเอะและมาคาเรวิชตามหามือกีตาร์ Evgeni Margulis อย่างรวดเร็วซึ่งมีเสียง "บลูส์" ที่มีลักษณะเฉพาะ Makarevich เชิญ Margulis ให้เล่นกีตาร์เบสทันทีซึ่งเขาเห็นด้วยอย่างง่ายดายแม้ว่าเขาจะเตือนอย่างตรงไปตรงมาว่าเขาไม่เคยถือเบสอยู่ในมือก็ตาม อย่างไรก็ตาม เขาเชี่ยวชาญเครื่องดนตรีใหม่อย่างรวดเร็ว ตั้งแต่นั้นมา Makarevich ก็เล่นกีตาร์ลีดโดยเฉพาะ ในกลุ่ม Margulis เริ่มเขียนและแสดงเพลงที่มีแนวบลูส์

ในอีกสี่ปีข้างหน้า Makarevich - Kawagoe - Margulis ทั้งสามคนกลายเป็นแกนกลางของกลุ่มโดยมีนักดนตรีเซสชั่นหนึ่งหรือสองคนเสริมเป็นระยะ ในปี 1975 Eleonora Belyaeva เชิญ "Time Machine" ให้ลงทะเบียนดูทีวีที่ "Music Kiosk" กว่าสองวันในสตูดิโอมืออาชีพวิศวกรเสียง Vladimir Vinogradov บันทึกเพลงเจ็ดเพลง: "Sunny Island", "Puppets", "In the Circle of Clear Water", "Flag over the Castle", "From End to End", "Black และไวท์” และ “ ฟลายอิงดัตช์แมน” วงไม่ได้รับอนุญาตให้ออกโทรทัศน์ แต่การบันทึกเพลงของ MV ในสตูดิโอคุณภาพสูงครั้งแรกนั้นจะถูกทำซ้ำทันทีและเผยแพร่ไปทั่วประเทศ

ในปี 1976 “ช่างเครื่อง” มาร่วมงานเทศกาล “Tallinn Youth Songs-76” ในเอสโตเนีย ซึ่งพวกเขาต้องประหลาดใจเมื่อรู้ว่าเพลง “Machine” เป็นที่รู้จักนอกกรุงมอสโก ในงานเทศกาลกลุ่มจะได้รับรางวัลชนะเลิศและที่นั่นพวกเขาได้พบกับ Boris Grebenshchikov ซึ่งต้องขอบคุณผู้ที่เริ่มทัวร์สมัครเล่นในเลนินกราดเป็นระยะ Yuri Ilchenko (อดีตนักร้องนำของกลุ่มเลนินกราด "Myths") เข้าร่วมกลุ่มเป็นเวลาหกเดือน หลังจากที่เขาจากไป วงนี้เล่นโดยสมาชิกสามคน (มาคาเรวิช, มาร์กูลิส และคาวาโกเอะ) และในปี 1977 พวกเขาได้แสดงอีกครั้งในทาลลินน์ แม้ว่าจะประสบความสำเร็จน้อยกว่าครั้งแรกก็ตาม

การทดลองเกี่ยวกับเสียงเริ่มต้นขึ้น: เชิญส่วนทองเหลืองเข้าร่วมกลุ่ม โดยเริ่มแรกประกอบด้วยนักเป่าแซ็กโซโฟน Evgeny Legusov และนักเป่าแตร Sergei Velitsky; ในปี 1978 Sergei Kuzminyuk เข้ามาแทนที่ Velitsky จากนั้น Igor Klenov เป็นผู้รับผิดชอบเรื่องเสียง ในเดือนมีนาคม พ.ศ. 2521 อัลบั้มแม่เหล็ก "วันเกิด" ซึ่งรวบรวมโดย Andrei Tropillo จากการบันทึกเดี่ยวได้รับการปล่อยตัว เขาบันทึกเสียงที่ Makarevich นำมา (ตอนนั้น Tropillo กำลังดำเนินการเซสชันใต้ดิน) และทำซ้ำเทปนี้จำนวน 200 ชิ้น ในฤดูใบไม้ผลิปี 1978 Artemy Troitsky พา "Machine" ไปที่ Sverdlovsk ซึ่งกลุ่มแสดงในเทศกาล "Spring UPI" การแสดงกลายเป็นเรื่องอื้อฉาว - กลุ่มที่มีรูปลักษณ์และละครโดดเด่นอย่างสมบูรณ์จาก VIA ที่ "เชื่อถือได้ทางการเมือง" โดยทั่วไปที่แสดงที่นั่น

ในฤดูร้อนปี 2521 "วิศวกร" ได้เรียนรู้ว่า Kutikov ซึ่งทำงานในสตูดิโอการพูดของ GITIS พบโอกาสในการจัดบันทึกเสียงของกลุ่ม "Leap Summer" (ซึ่งเขาเล่นอยู่) ที่นั่นหลังผ่านไปหลายชั่วโมง Makarevich ขอให้ Kutikov ช่วยสมัคร "Machine": เขาเห็นด้วย ในเวลาประมาณสองสัปดาห์ กลุ่มบันทึกเพลง 24 เพลงในตอนกลางคืน ซึ่งปัจจุบันแสดงในคอนเสิร์ต การบันทึกใช้การพากย์เสียงเกินขนาดและเครื่องบันทึกเทปสองตัวที่มีเส้นทางที่ปรับแต่งไม่ดี เสียงของกีตาร์และจังหวะของท่อนกับพื้นหลังของเสียงกลายเป็น "ทื่อ" การบันทึกจะถูกคัดลอกทันทีและเผยแพร่ไปทั่วประเทศ (ตามที่ Makarevich อ้างสิทธิ์โดยไม่ได้รับความรู้หรือความยินยอมจากกลุ่ม) และทำให้กลุ่มมีชื่อเสียงอย่างกว้างขวาง เวอร์ชันดั้งเดิมของการบันทึกสูญหายไป ในปี 1992 จากสำเนาที่ Gradsky เก็บไว้ อัลบั้มชื่อ "It Was So Long Ago..." ได้รับการแปลงเป็นดิจิทัลและตีพิมพ์ ต่อจากนั้นมีการกล่าวถึงการมีอยู่ของสำเนาการบันทึกคุณภาพสูงกว่าใน GITIS ซ้ำ ๆ บนอินเทอร์เน็ต แต่ไม่มีการเผยแพร่อย่างเป็นทางการ นอกจากนี้ยังมีการบันทึกเพลง Time Machine หลายเพลงซึ่งจัดทำในสตูดิโอเดียวกัน แต่ทำในเวลาต่างกัน โดยมีคุณลักษณะทางเทคนิคที่แตกต่างกัน

ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2521 กลุ่มได้รับโทรศัพท์จาก Hovhannes Melik-Pashayev ที่ไม่รู้จักในขณะนั้นและเสนอให้แสดงเงินจำนวนมากในทีมก่อสร้างใน Pechora ในเวลาเดียวกันก็เสนอตัวเป็นผู้เล่นคีย์บอร์ด การแสดงในสภาพ "ภาคสนาม" (ในการแผ้วถางป่าและในสโมสรเล็ก ๆ ในชนบท) นำมาซึ่งรายได้มากกว่าพอสมควรและ Pashayev ก็ก่อตั้งขึ้นในกลุ่มโดยทำงานในคอนเสิร์ตในฐานะวิศวกรเสียง แต่ส่วนใหญ่ทำหน้าที่เป็นผู้ดูแลระบบของกลุ่ม เขาจัดการแสดงโดยใช้ความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้น กิจกรรมเชิงพาณิชย์ของ Melik-Pashayev กำลังเกิดผล: ตามบันทึกของ Sergei Kawagoe ในปีสุดท้ายของการดำรงอยู่ใต้ดินนักดนตรีมีรายได้มากกว่าหนึ่งพันรูเบิลต่อเดือนจากคอนเสิร์ตแต่ละครั้ง (เงินเดือนของวิศวกรที่โรงงานในขณะนั้น เวลาประมาณ 120-150 คนมีฝีมือ - ประมาณ 200 รูเบิลต่อเดือน) .

ในฤดูใบไม้ร่วงปีเดียวกันของปี พ.ศ. 2521 วงดนตรีได้แยกทางกับแผนกเครื่องทองเหลือง Alexander Voronov ปรากฏตัวขึ้นโดยเล่นเครื่องสังเคราะห์เสียงที่เขาสร้างขึ้นเอง แต่ไม่เข้ากับทีมและจากไปในไม่ช้า เมื่อวันที่ 28 พฤศจิกายน พ.ศ. 2521 กลุ่มได้มีส่วนร่วมในการเปิดเทศกาลดนตรีร็อคครั้งแรก "Chernogolovka-78" อันดับที่ 1 ตกเป็นของ “Time Machine” และ “Magnetic Band” ส่วนอันดับที่ 2 ตกเป็นของ “Leap Summer” สิ่งที่น่าสนใจที่สุดคือ “Time Machine” และ “Magnetic Band” จะกลับมาครองอันดับหนึ่งอีกครั้งในรอบหนึ่งปีครึ่งในเทศกาลทบิลิซิ-80

ในตอนท้ายของปี 1978 ในปี 1979 รายการ "เจ้าชายน้อย" ถูกสร้างขึ้นโดยอิงจากเทพนิยายที่มีชื่อเดียวกันโดย Antoine de Saint-Exupery ซึ่งเป็นคอนเสิร์ต "Time Machine" ซึ่งในช่วงแรก เพลงสลับกับข้อความสลับฉากจากหนังสือ เลือกมากหรือน้อยให้สอดคล้องกับข้อความเพลงที่แสดง ต่อจากนั้น ตั้งแต่ปี 1979 ถึง 1981 โปรแกรมก็เปลี่ยนไป โดยมีการเรียบเรียง การเรียบเรียง บทร้อยแก้วและบทกวีใหม่ๆ ที่แตกต่างกัน รวมถึงส่วนที่แต่งโดยนักเขียนคนอื่นๆ ด้วย ตำราถูกอ่านครั้งแรกโดย Andrei Makarevich และในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2522 Alexander Butuzov (“ Bassoon”) ได้รับเชิญโดยเฉพาะให้แสดงส่วนวรรณกรรมของรายการในฐานะผู้อ่านในกลุ่ม

ในเดือนกุมภาพันธ์ พ.ศ. 2522 Andrei Tropillo ได้บันทึกเพลง "The Little Prince" ระหว่างการเดินทาง "Time Machine" ไปยังเลนินกราดและแจกจ่ายการบันทึก การบันทึกเพลง "เจ้าชายน้อย" นี้เป็นการบันทึกรายการเดียวที่รู้จักในเวอร์ชันแรกๆ และมีองค์ประกอบเก่าของกลุ่ม ในปี พ.ศ. 2543 เวอร์ชันต่อมาได้รับการเผยแพร่ในรูปแบบซีดี

เมื่อถึงฤดูใบไม้ผลิปี 2522 เกิดความขัดแย้งระหว่างผู้ก่อตั้งทั้งสองกลุ่ม - มาคาเรวิชและคาวาโกเอะ Makarevich ในหนังสือ "ทุกอย่างง่ายมาก" พูดถึงวิกฤตการณ์เชิงสร้างสรรค์และความขัดแย้งส่วนตัวระหว่างเขากับ Sergei Kawagoe ตามที่ Podgorodetsky (เขามาที่กลุ่มในภายหลังและไม่ได้เป็นพยานส่วนตัวในเหตุการณ์) มีเรื่องอื้อฉาวที่สำคัญที่เกี่ยวข้องกับปัญหาทางการเงินนอกจากนี้ Kawagoe และ Margulis ยังต่อต้านความปรารถนาของ Makarevich ที่จะนำกลุ่มจากใต้ดินสู่ เวทีมืออาชีพ การแยกกลุ่มครั้งสุดท้ายเกิดขึ้นหลังจากคอนเสิร์ตที่จัดโดย Makarevich แม้ว่า Kawagoe จะไม่เต็มใจก็ตามในห้องใต้ดินของ City Committee of Graphic Artists ที่จัดตั้งขึ้นใหม่ซึ่งเป็นคณะกรรมการของศิลปินแนวหน้าใน Malaya Gruzinskaya จากข้อมูลของ Makarevich คอนเสิร์ตดำเนินไปอย่างน่ารังเกียจ (เพื่อนร่วมงานของเขาระบุในบันทึกความทรงจำว่า Kawagoe, Margulis และ Melik-Pashayev เห็นได้ชัดว่ามีแอลกอฮอล์มากเกินไปก่อนคอนเสิร์ตและหลอกอย่างเปิดเผยบนเวที) เย็นวันเดียวกันนั้นหลังคอนเสิร์ต กลุ่มรวมตัวกันในอพาร์ตเมนต์ของ Melik-Pashaev ซึ่งเป็นที่เก็บอุปกรณ์และ Makarevich ประกาศออกจากกลุ่มโดยเชิญ "ทุกคนยกเว้น Kawagoe" ไปด้วย Margulis ซึ่ง Makarevich ไว้วางใจเป็นอย่างมากจากไปพร้อมกับ Kawagoe ใน "Time Machine" กับ Makarevich นักดนตรีเพียงคนเดียวยังคงมี Melik-Pashayev, Butuzov และช่างเทคนิค Korotkin และ Zaborovsky

ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2522 Kutikov ซึ่งขณะนั้นเล่นใน Leap Summer ได้เชิญ Makarevich ให้สร้าง The Time Machine ขึ้นมาใหม่ร่วมกับเขาและ Valery Efremov มือกลอง Leap Summer Pyotr Podgorodetsky ซึ่งเพิ่งถูกปลดประจำการจากกองทัพได้รับเชิญให้เข้ามาแทนที่ผู้เล่นคีย์บอร์ด ในฐานะนักเปียโนมืออาชีพ เขาสร้างความประทับใจให้กับมากาเรวิชอย่างมากด้วยการแสดงที่ยอดเยี่ยมและความสามารถในการเล่นอะไรก็ได้ Kutikov และ Podgorodetsky รู้จักกันมาก่อน "Machina" เนื่องจาก 2 สัปดาห์ก่อนที่จะมาถึง "Machina" เขาจึงถูกพาเข้าสู่ทีม "Leap Summer" ด้วยการเรียบเรียงนี้ กลุ่มกำลังซ้อมรายการที่มีเพลงใหม่ "Right", "คุณอยากจะเซอร์ไพรส์ใคร", "Candle", "There will be a day", "Crystal City", "Turn" และอื่นๆ Podgorodetsky เขียนเพลงหลายเพลงให้กับกลุ่มด้วยความตลกขบขันซึ่งเขาแสดงเอง

ปลายปี พ.ศ. 2522 แรงกดดันจากกลุ่มปาร์ตี้และตำรวจทำให้กิจกรรมคอนเสิร์ต "ใต้ดิน" ยากขึ้น “ภัณฑารักษ์” จากแผนกวัฒนธรรมของคณะกรรมการเมืองของ CPSU แห่งมอสโกได้รับมอบหมายเป็นพิเศษให้กับกลุ่ม Makarevich กำลังฟักความคิดที่จะออกจากใต้ดินและรวมกลุ่มไว้ในสมาคมสร้างสรรค์แห่งหนึ่งของรัฐ กำลังดำเนินการเจรจา รวมถึงกับโรงละคร Taganka เป็นผลให้กลุ่มได้รับข้อเสนอจาก Rosconcert และในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2522 ก็กลายเป็นส่วนหนึ่งของคณะละครตลกระดับภูมิภาคมอสโกทัวร์ริ่ง เป็นเรื่องตลกที่ภัณฑารักษ์ปาร์ตี้พอใจกับการจากไปของกลุ่มอื้อฉาวนี้จากภายใต้การดูแลของเขา ให้คำอธิบายที่ยอดเยี่ยมแก่ "The Time Machine" ในโรงละครอาชีพหลักของนักดนตรีคือการแสดงเพลงที่สร้างขึ้นในการแสดงซึ่งทำให้สามารถหลีกเลี่ยงการห้ามแสดงคอนเสิร์ตส่วนตัวได้ (อ้างอิงจากมากาเรวิช:“ คุณสามารถฝึกดนตรีและเพลงของคุณอย่างใจเย็นได้จากนั้นเซสชั่นก็กลายเป็น ไม่ใช่กิจกรรมใต้ดินทางอาญา แต่เป็นการประชุมเชิงสร้างสรรค์ทางกฎหมายกับศิลปินจากโรงละครชื่อดัง") โรงละครได้รับโอกาสเขียนโปสเตอร์” นำเสนอกลุ่มไทม์แมชชีน" เพิ่มค่าธรรมเนียมอย่างรวดเร็ว

ทศวรรษ 1980: ทำงานที่ Rosconcert
ผลงานของ “ไทม์แมชชีน” ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโรงละครใช้เวลาเพียงไม่กี่เดือนเท่านั้น ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2523 ฝ่ายบริหารของ Rosconcert ตัดสินใจว่าการใช้กลุ่มตามวัตถุประสงค์ที่กำหนดไว้จะทำกำไรได้มากกว่าและเสนอให้นำเสนอโปรแกรมคอนเสิร์ตของตนเอง รายการคอนเสิร์ตในแผนกหนึ่งผ่านสภาศิลปะและในฤดูใบไม้ผลิปี 1980 "ไทม์แมชชีน" ได้รับสถานะเป็นวงดนตรีอิสระที่ Rosconcert และเริ่มกิจกรรมการท่องเที่ยวของตัวเอง Hovhannes Melik-Pashayev กลายเป็น "ผู้กำกับศิลป์" ของกลุ่มอย่างเป็นทางการและ Andrei Makarevich ถูกระบุด้วยภาพพิมพ์เล็ก ๆ บนโปสเตอร์ว่าเป็น "ผู้กำกับดนตรี"

Andrei Makarevich ได้รับใบรับรองจาก Yuri Sergeevich Saulsky ในเทศกาล Tbilisi-80 ในการแต่งเพลงใหม่กลุ่มนี้เปิดตัวอย่างมีชัยเมื่อวันที่ 8 มีนาคม 1980 ที่เทศกาล Tbilisi Rock Festival 1980 ซึ่งได้รับรางวัลที่หนึ่งสำหรับเพลง "Snow" และ " Crystal City” นำหน้า “Autograph” และ “Aquarium”

ความนิยมของกลุ่มเกิดขึ้นจากใต้ดินและกลายเป็นกลุ่มรวมทั้งหมด มีการเล่น "The Time Machine" ทางวิทยุอย่างต่อเนื่อง เพลง "Turn", "Candle", "Three Windows" ได้รับความนิยม “Turn” ครองอันดับ 1 ขบวนพาเหรดเพลงฮิตของ “Moskovsky Komsomolets” เป็นเวลา 18 เดือน (ขบวนพาเหรดยอดฮิตของโซเวียตที่มีอยู่อย่างเป็นทางการเพียงแห่งเดียวในขณะนั้น) อัลบั้มแม่เหล็กลับขายในปริมาณมากหนึ่งในแหล่งที่มาคือการบันทึกเสียงในสตูดิโอของ "The Time Machine" - "มอสโก - เลนินกราด" ซึ่งสร้างขึ้นกึ่งใต้ดินในฤดูร้อนปี 1980 ระหว่างการทัวร์ของกลุ่มในเลนินกราดโดยวิศวกรเสียง Andrei Tropillo ที่สาขาเลนินกราดของ "Melodiya"

ในช่วงครึ่งหลังของปี 1980 มีความพยายามที่จะฟื้นฟู "เจ้าชายน้อย" ให้เป็นรายการแยกต่างหาก กำลังซ้อมคอนเสิร์ต กำลังเย็บเครื่องแต่งกาย รายการประสบความสำเร็จผ่านสภาศิลปะหลายแห่ง ตั๋วสำหรับการแสดงที่โรงละครวาไรตี้ มาถึงบ็อกซ์ออฟฟิศแล้วและขายหมดทันที อย่างไรก็ตาม ก่อนคอนเสิร์ตครั้งแรก Ivanov เจ้าหน้าที่จากคณะกรรมการกลาง CPSU จะมาอนุมัติโครงการ ตามคำแนะนำของเขา โปรแกรมไม่ได้รับการยอมรับ คอนเสิร์ตจะถูกยกเลิก จนถึงปี 1981 กลุ่มยังคงใช้เศษวรรณกรรมในคอนเสิร์ตอ่านระหว่างเพลง แต่ในฤดูใบไม้ร่วง Butuzov ถูกไล่ออกจากกลุ่มและการฝึกฝนนี้หยุดลง ปฏิกิริยาเชิงลบของคณะกรรมการกลางนำไปสู่ความจริงที่ว่า "ไทม์แมชชีน" ไม่ได้รับอนุญาตให้แสดงคอนเสิร์ตในมอสโกเลยจนถึงปี 1986 ในช่วงหกปีที่ผ่านมา "Machine" สามารถออกทัวร์ได้เกือบทั่วทั้งสหภาพโซเวียต

ในปี 1969 ตามความคิดริเริ่มของ Sergei Sirovich Kawagoe กลุ่มดนตรีใหม่ได้ถูกสร้างขึ้นโดยแสดงเพลงในแนวเพลงที่ได้รับความนิยมในขณะนั้น - เพลงร็อคร็อคแอนด์โรลและเพลงศิลปะ ชื่อสุดท้ายของกลุ่ม - "ไทม์แมชชีน" - แทนที่เวอร์ชันดั้งเดิม "ไทม์แมชชีน"

ประวัติความเป็นมาของการสร้างสรรค์และการเรียบเรียง

ในช่วงเปลี่ยนทศวรรษ 1960-1970 ของศตวรรษที่ 20 กลุ่มเยาวชนและนักเรียนได้รับความนิยมในสหภาพโซเวียตโดยเลียนแบบตามกฎแล้วนักดนตรีชาวอังกฤษและนักดนตรีในตำนานอื่น ๆ ในงานของพวกเขา ตามแนวโน้มนี้ในปี 1968 ในมอสโก นักเรียนของโรงเรียนหมายเลข 19 ที่มีการศึกษาภาษาอังกฤษเชิงลึกได้สร้างกลุ่มที่รวมนักเรียนมัธยมปลายสี่คน: Andrei Makarevich, Mikhail Yashin, Larisa Kashperko และ Nina Baranova สาวๆ ร้องเพลง ส่วนหนุ่มๆ ก็เล่นกีต้าร์ไปด้วย

ละครของคนหนุ่มสาวที่พูดภาษาอังกฤษได้คล่องประกอบด้วยเพลงต่างประเทศที่มีชื่อเสียงซึ่งพวกเขาแสดงในโรงเรียนและชมรมเยาวชนในเมืองหลวงภายใต้ชื่อ "The Kids"

วันหนึ่ง ที่โรงเรียนที่พวกเด็กผู้ชายเรียนอยู่ มีการแสดงโดย VIA จาก Leningrad "Atlanta" กลุ่มนี้มีอุปกรณ์คุณภาพสูงและกีตาร์เบสซึ่งเป็นสิ่งที่อยากรู้อยากเห็นในเวลานั้น ในช่วงพักที่ Atlantov Andrei Makarevich และสหายของเขาได้แสดงผลงานดนตรีของตัวเองหลายชิ้น

ในปี 1969 มีการจัดองค์ประกอบดั้งเดิมของ "Time Machine" ซึ่งรวมถึง Andrei Makarevich, Yuri Borzov, Igor Mazaev, Pavel Rubin, Alexander Ivanov และ Sergei Kawagoe ผู้เขียนชื่อกลุ่มซึ่งฟังดูเหมือน "Time Machines" คือ Yuri Ivanovich Borzov และ Sergei เป็นผู้ริเริ่มการสร้างวงดนตรีชายโดยเฉพาะดังนั้น Andrei Makarevich จึงกลายเป็นนักร้องถาวร

ตามที่พวกเขากล่าวไว้การปรากฏตัวของคาวาโกเอะใน Time Machines ช่วยให้พวกเขาประสบความสำเร็จ Sergei ซึ่งพ่อแม่อาศัยอยู่ในญี่ปุ่นมีกีตาร์ไฟฟ้าจริงซึ่งถือว่าหายากในสมัยนั้นในสหภาพโซเวียตและแม้แต่เครื่องขยายเสียงขนาดเล็ก นี่คือลักษณะที่เสียงเพลงของ TimeMachines โดดเด่นจากวงดนตรีอื่นๆ

ความขัดแย้งเริ่มเกิดขึ้นในกลุ่มผู้ชายเกี่ยวกับการเลือกละคร: Sergei และ Yuri ต้องการเล่น The Beatles แต่ Makarevich ยืนกรานที่จะเลือกการเรียบเรียงโดยนักเขียนที่มีชื่อเสียงน้อยกว่า Andrey โต้เถียงจุดยืนของเขาโดยบอกว่าพวกเขายังคงไม่สามารถร้องเพลงได้ดีไปกว่า Fab Four และ "Time Machines" ก็จะมี "สีหน้าซีด"

ผลจากข้อพิพาททำให้ทีมแตกแยก: Borzov, Kawagoe และ Mazaev ออกจาก Time Machines และเริ่มทำงานภายใต้ชื่อ "Durapon Steam Engines" แต่ไม่ประสบความสำเร็จจึงกลับไปที่ Time Machines

หลังจากออกอัลบั้มเปิดตัว Pavel Rubin และ Alexander Ivanov มือกีตาร์ก็ออกจากกลุ่ม เมื่อถึงเวลานั้นพวกเขาสำเร็จการศึกษาระดับมัธยมศึกษาและไม่ได้คิดเรื่องดนตรีอย่างจริงจังอีกต่อไป แต่เกี่ยวกับการได้รับการศึกษาระดับสูง ยูริและอันเดรย์เข้าไปในสถาบันสถาปัตยกรรมในมอสโก ซึ่งพวกเขาได้พบกับอเล็กเซย์ โรมานอฟ (ปัจจุบันแสดงอยู่ที่) และอเล็กซานเดอร์ คูติคอฟ

ในไม่ช้าคนหลังก็เข้ามาแทนที่ Mazaev ซึ่งถูกเกณฑ์เข้ากองทัพโดยเป็นส่วนหนึ่งของ Time Machines และ Borzov ก็ไปที่กลุ่มของ Alexei Romanov มือกลองเป็นผู้เขียนบทและนักเขียน Maxim Kapitanovsky ซึ่งอีกหนึ่งปีต่อมาก็ออกไปรับราชการในกองทัพของสหภาพโซเวียต

ในเวลาเดียวกัน Sergei Kawagoe เริ่มเตรียมตัวสอบเข้าที่ Moscow State University ซึ่งเป็นสาเหตุที่เขาพลาดการซ้อมเป็นประจำและยกเลิกการแสดงในขณะที่ Makarevich และ Kutikov ทำงานในกลุ่ม "ปีที่ดีที่สุด" เมื่อกลับมารวมตัวกันอีกครั้งในปี 1973 ทั้งคู่ได้เปลี่ยนชื่อเป็นชื่อที่คุ้นเคยมากขึ้นต่อหูของชาวโซเวียต - "ไทม์แมชชีน" และอีกหนึ่งปีต่อมา Alexey Romanov ก็กลายเป็นนักร้องร่วมกับ Makarevich

ในเวลาเดียวกัน Kutikov ออกจากวงและถูกแทนที่โดย Kutikov ซึ่งเล่นกีตาร์เบส 5 ปีหลังจากความขัดแย้งที่เกี่ยวข้องกับแนวคิดทั่วไป องค์ประกอบของ "Time Machine" ก็เปลี่ยนไปอีกครั้ง: Makarevich ยังคงเป็นนักร้องและ Alexander Kutikov, Valery Efremov และ Pyotr Podgorodetsky ก็มากับเขาด้วย ในปี 1999 Podgorodetsky ถูกไล่ออกเนื่องจากปัญหาเกี่ยวกับยาเสพติดและการละเมิดวินัย และถูกแทนที่โดย

ดนตรี

อัลบั้มเปิดตัวของกลุ่มซึ่งตอนนั้นทำงานภายใต้ชื่อ "TimeMachines" เปิดตัวในปี 2512 และมีชื่อคล้ายกัน ประกอบด้วยเพลงภาษาอังกฤษ 11 เพลงที่ชวนให้นึกถึงผลงานของ The Beatles อย่างมาก บันทึกถูกบันทึกที่บ้าน: นักร้อง Makarevich ยืนอยู่ตรงกลางห้องพร้อมกับเครื่องบันทึกเทปแบบม้วนต่อม้วนพร้อมฟังก์ชั่นการบันทึกและไมโครโฟนและนักดนตรีก็ตั้งอยู่รอบปริมณฑลของห้อง พวกเขาแจกม้วนเพลงที่บันทึกไว้ให้เพื่อนและคนรู้จัก

กลุ่ม "ไทม์แมชชีน"

การเปิดตัวอย่างเป็นทางการไม่เคยเกิดขึ้น แต่ตอนนี้พวกเขาแสดงเพลงจาก Time Machines เป็นครั้งคราวชื่อ "This Happened to Me" รวมอยู่ในอัลบั้ม Unreleased ซึ่งออกในปี 1996 ด้วย

ภายในปี 1973 โครงสร้างของกลุ่มได้รับการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญ และชื่อเริ่มดูเหมือน "ไทม์แมชชีน" แต่นักดนตรีต้องรอการแสดงอย่างเป็นทางการและความรักของผู้คนเป็นเวลานาน ในปี 1973 คอลเลกชัน "Melody" เปิดตัวโดยที่ "Time Machine" รวมอยู่ในดนตรีประกอบ

"ไทม์แมชชีน" - "วันหนึ่งโลกจะโค้งงอภายใต้เรา"

ช่วงปี พ.ศ. 2516-2518 กลายเป็นช่วงที่ยากที่สุดในประวัติศาสตร์ของกลุ่ม: แทบไม่มีการแสดงเลยพวกเขามักจะร้องเพลงในห้องและกระดานมากกว่าหนึ่งครั้งที่พวกเขาต้องมองหาฐานใหม่สำหรับการซ้อมและผู้นำของ ไทม์แมชชีนถูกไล่ออกจากมหาวิทยาลัย และเขาได้งานที่ Giprotheater ในเวลาเดียวกันพวกเขาได้รับการเสนอให้เล่นบทประพันธ์หลายเรื่องในภาพยนตร์เรื่อง "Afonya" ซึ่งพวกเขาได้รับค่าตอบแทนที่เหมาะสม อย่างไรก็ตาม ในเวอร์ชันสุดท้ายของภาพยนตร์ เหลือเพียงเพลงเดียวคือ "You or I" แต่ชื่อของพวกเขาปรากฏอยู่ในเครดิต

ในปี 1974 Time Machine ได้บันทึกเพลง "Who is to Blame" ที่เขียนโดย Alexei Romanov ซึ่งน่าเสียดายที่นักวิจารณ์มองว่าเป็นผู้ไม่เห็นด้วย แม้ว่าตามที่ผู้เขียนกล่าวไว้ การเรียบเรียงไม่ได้มีความหมายที่ซ่อนอยู่ใด ๆ แต่มีภูมิหลังทางการเมืองน้อยกว่ามาก

"ไทม์แมชชีน" - "เจ้าชายน้อย"

ในปี 1976 กลุ่มได้แสดงในเทศกาลดนตรี Tallinn Youth Songs และในไม่ช้าเพลงของพวกเขาก็ถูกร้องไปทั่วทุกมุมของสหภาพโซเวียต แต่ 2 ปีต่อมาเกิดเหตุการณ์อื้อฉาว: ในเทศกาลดนตรีชื่อดังวงนี้ถูกเรียกว่าไม่น่าเชื่อถือทางการเมืองและพวกเขาก็ถูกระงับจากคอนเสิร์ตเพิ่มเติม

ตั้งแต่นั้นมา การแสดงของนักดนตรีก็ผิดกฎหมาย แต่จากข้อมูลของคาวาโกเอะ พวกเขาสร้างรายได้ที่ดี อย่างไรก็ตาม Andrei Makarevich มักจะพยายามนำกลุ่มขึ้นสู่เวทีรัสเซียทั้งหมดจากการแสดงแบบปิดในห้องใต้ดินซึ่งทำให้เกิดความขัดแย้งกับ Sergei Kawagoe อีกครั้ง

"ไทม์แมชชีน" - "เพื่อคนกลางทะเล"

หลังจากเปลี่ยนองค์ประกอบของกลุ่ม Makarevich ด้วยความช่วยเหลือของภัณฑารักษ์ปาร์ตี้ที่ได้รับการแต่งตั้งเป็นพิเศษยังคงสามารถนำ "The Time Machine" ขึ้นบนเวทีได้และเมื่อต้นทศวรรษ 1980 กลุ่มก็ได้แสดงอย่างเป็นทางการอย่างเต็มที่แล้ว ในคอนเสิร์ตที่จัดขึ้นในห้องโถงที่มีผู้คนพลุกพล่านมีการเล่นเพลงฮิต "Turn", "Candle" และอื่น ๆ ซึ่งไม่สูญเสียความนิยมในปัจจุบัน

ในไม่ช้ากลุ่มก็ได้รับความประหลาดใจอันไม่พึงประสงค์จากทางการสหภาพโซเวียตอีกครั้ง: งานของนักดนตรีถูกวิพากษ์วิจารณ์อย่างรุนแรงจากเจ้าหน้าที่ แต่ทำให้ทุกคนประหลาดใจที่แฟน ๆ ปกป้องสิทธิ์ของ "ไทม์แมชชีน" เพื่อดำเนินกิจกรรมคอนเสิร์ตเพิ่มเติม - จดหมาย 250,000 ฉบับจาก แฟน ๆ มาที่กองบรรณาธิการของ Komsomolskaya Pravda เพื่อสนับสนุนนักดนตรี

"ไทม์แมชชีน" - "ปีผ่านไปเหมือนลูกศร"

เมื่อเริ่มต้นการล่มสลายของสหภาพโซเวียต แรงกดดันทางการเมืองต่อนักดนตรีก็ลดลงอย่างมาก พวกเขาแสดงอย่างอิสระในสถานที่จัดคอนเสิร์ตในเมืองหลวง ออกอัลบั้มใหม่ โดยไม่กลัวการเซ็นเซอร์ทางการเมืองอีกต่อไป ในปี 1986 การแสดงในต่างประเทศครั้งแรกของกลุ่มเกิดขึ้นในเทศกาลดนตรีในญี่ปุ่น

ในปี 1986 "อัลบั้มจริงชุดแรก" ของ "Time Machine" ได้รับการปล่อยตัว ตามที่ระบุไว้ในเว็บไซต์อย่างเป็นทางการของวง มันถูกถักทอจากเพลงประกอบคอนเสิร์ต และนักดนตรีเองก็ไม่ได้มีส่วนร่วมในการบันทึกเสียงด้วย แต่ถึงแม้จะในรูปแบบนี้การนำเสนออัลบั้ม In Good Hour ก็กลายเป็นก้าวสำคัญของทีม

"ไทม์แมชชีน" - "ชั่วโมงดี"

และในปี 1988 “ไทม์แมชชีน” ก็ได้รับการยอมรับให้เป็นกลุ่มแห่งปี ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 การเรียบเรียงมีการเปลี่ยนแปลงอีกครั้ง: Zaitsev ออกจากทีมเนื่องจากปัญหาเรื่องแอลกอฮอล์และยาเสพติด แต่ Margulis กลับมา

ในปี 1991 ตามความคิดริเริ่มของ Makarevich พวกเขาแสดงเป็นส่วนหนึ่งของการดำเนินการทางการเมืองที่จัดขึ้นเพื่อสนับสนุน ความนิยมสูงสุดคือคอนเสิร์ต "Time Machine" 8 ชั่วโมงที่จัตุรัสแดงในมอสโกซึ่งดึงดูดแฟน ๆ ได้ประมาณ 300,000 คน และในเดือนธันวาคม พ.ศ. 2542 คอนเสิร์ต "ไทม์แมชชีน" มีนักการเมืองที่โดดเด่นเช่นและยังดำรงตำแหน่งนายกรัฐมนตรีเข้าร่วมด้วย

"ไทม์แมชชีน" - "โลกที่ถูกพระเจ้าทอดทิ้ง"

ในช่วงทศวรรษ 2000 "Time Machine" เข้าสู่สิบวงดนตรีร็อครัสเซียที่ได้รับความนิยมมากที่สุดตาม Komsomolskaya Pravda และการเรียบเรียง "Koster" รวมอยู่ในร้อยเพลงร็อครัสเซียที่ดีที่สุดในศตวรรษที่ 20 ตาม Nashe Radio ในปี 2010 ผู้นำกลุ่มมีชื่อเสียงในด้านกิจกรรมวรรณกรรมโดยตีพิมพ์หนังสือ 3 เล่ม

โลโก้ Time Machine เป็นรูปเฟืองที่มีสัญลักษณ์สันติภาพอยู่ข้างใน สัญลักษณ์นี้ปรากฎบนหน้าปกอัลบั้ม "Mechanically" ปัจจุบันมีการผลิตเสื้อยืด หมวกเบสบอล และผ้าพันคอที่มีโลโก้ของทีม

โลโก้ของกลุ่ม "ไทม์แมชชีน"

ในฤดูร้อนปี 2555 Margulis อ้างถึงความปรารถนาที่จะทำงานในโปรเจ็กต์เดี่ยวออกจาก Time Machine แต่ยังคงรักษาเงื่อนไขที่เป็นมิตรกับนักดนตรีไว้ และในเดือนกุมภาพันธ์ 2558 ข้อมูลปรากฏในสื่อเกี่ยวกับความขัดแย้งครั้งใหม่ในกลุ่มที่เกี่ยวข้องกับสถานการณ์ทางการเมืองในประเทศเพื่อนบ้านยูเครน จริงอยู่ที่ข่าวลือว่าทีมเลิกกันยังไม่ได้รับการยืนยัน อย่างไรก็ตาม Andrei Derzhavin ไม่ได้เข้าร่วมในการทัวร์ "Time Machine" ของยูเครน

ความยุ่งยากเกิดขึ้นเนื่องจากตำแหน่งของ Andrei Makarevich เกี่ยวกับความขัดแย้งระหว่างรัสเซียและยูเครน มาคาเรวิชเข้าข้างฝ่ายหลังซึ่งกระตุ้นให้เกิดการประหัตประหารในระดับที่ไม่เคยมีมาก่อนรวมถึงการคว่ำบาตรและการหยุดชะงักในการกล่าวสุนทรพจน์ตลอดจนข้อความปลอมเกี่ยวกับการตายของเขา ศิลปินเองก็เติมเชื้อเพลิงลงในกองไฟในฤดูร้อนปี 2558 เขาบันทึกเพลง "พี่ชายของฉันกลายเป็นหนอน" ในขณะเดียวกันนักดนตรีก็ปฏิเสธบริบททางการเมืองของการเรียบเรียงอย่างเด็ดขาด

"Andrey Makarevich" - "ผู้คนคือหนอน"

อย่างไรก็ตามในเดือนกันยายน 2558 หัวหน้ากลุ่ม Andrei Makarevich กล่าวกับผู้สื่อข่าวว่ากลุ่มตั้งใจที่จะรวมตัวอีกครั้งกับผู้เล่นตัวจริง "ทองคำ" เพื่อบันทึกอัลบั้มใหม่ แต่น่าเสียดายสำหรับแฟน ๆ สิ่งนี้ไม่ได้เกิดขึ้น หลังจากเพลงอาภัพมีข่าวลือว่ามาคาเรวิชมีความขัดแย้งกับมาร์กุลิส แต่ในไม่ช้า Evgeniy ก็บอกว่าเขาไม่ได้ทะเลาะกับ Andrei Vadimovich แต่งานของเขายังห่างไกลจากเขามากจนเขาไม่พร้อมที่จะแสดงความคิดเห็น

"ไทม์แมชชีน" ได้แล้ว

ปี 2017 ไม่เพียงแต่ถูกทำเครื่องหมายด้วยการเดินทางที่ยาวนานเท่านั้น แต่ยังรวมถึงเรื่องอื้อฉาวที่มีแรงจูงใจทางการเมืองด้วย ดังนั้น Andrei Derzhavin จึงสนับสนุนตำแหน่งอย่างเป็นทางการของเครมลินในแหลมไครเมียและดังนั้นจึงจบลงในรายชื่อศิลปินที่ถูกห้ามไม่ให้เข้ายูเครน มาคาเรวิชเองก็ถือว่าการผนวกไครเมียเป็นการผนวกซึ่งเขาได้แสดงออกซ้ำแล้วซ้ำอีกในการสัมภาษณ์ของเขา

ในยูเครน "Time Machine" ออกทัวร์โดยมีผู้เล่นตัวจริงที่ไม่สมบูรณ์

ในเวลาเดียวกันนักดนตรีได้จัดคอนเสิร์ตหลายครั้งในเมืองของยูเครนและ Andrei Makarevich ผู้นำปฏิเสธที่จะแสดงความคิดเห็นเกี่ยวกับความแตกต่างในมุมมองทางการเมืองของนักดนตรี อย่างไรก็ตามโปรดิวเซอร์ของกลุ่ม Vladimir Borisovich Sapunov ก็สนับสนุนตำแหน่งของสหพันธรัฐรัสเซียเช่นกัน อย่างไรก็ตาม เมื่อพิจารณาจากแบบสอบถามและรูปถ่ายบนเว็บไซต์ Time Machine พบว่าไม่มีการเปลี่ยนแปลงบุคลากรที่เกี่ยวข้องกับโลกทัศน์ทางการเมืองในขณะนั้น

สิ่งนี้ดำเนินต่อไปจนถึงฤดูใบไม้ร่วงปี 2560 ผู้กำกับและโปรดิวเซอร์ Vladimir Sapunov ถูกไล่ออกจากตำแหน่งหลังจากทำงานในทีมมา 23 ปี เขาอธิบายว่าพวกเขากำลังสนทนากับ Andrei Makarevich ซึ่งเขาบอกเขาว่า: "เราไม่ได้ทำงานร่วมกับคุณอีกต่อไป" ในเวลาเดียวกัน Sapunov ตั้งข้อสังเกตว่าเขารู้สึกขอบคุณทีมงานที่ได้ร่วมงานกับเขาเขาสามารถลืมเรื่องความเจ็บป่วยและรู้สึกมีความสุขได้ ในขณะเดียวกันก็มีข่าวปรากฏบนอินเทอร์เน็ตว่า Makarevich ไล่ Derzhavin ไปด้วย แต่ข้อมูลนี้ก็เป็นเช่นนั้น ไม่ได้รับการยืนยันในขณะนั้น

เมื่อวันที่ 5 พฤษภาคม 2018 Sapunov เสียชีวิตเนื่องจากการเจ็บป่วยมายาวนาน อดีตผู้อำนวยการ Time Machine ได้รับการวินิจฉัยว่าเป็นมะเร็ง

เมื่อต้นปี 2561 เป็นที่รู้กันว่า Andrei Derzhavin ออกจากกลุ่มแล้วและเนื่องจากมีการพูดคุยหัวข้อนี้ในสื่อเป็นเวลานานข่าวนี้จึงไม่ทำให้แฟน ๆ ประหลาดใจ ในการให้สัมภาษณ์ที่นักดนตรีรายนี้ให้ไว้เมื่อเดือนมีนาคม เขากล่าวว่าสาเหตุที่ลาออกเพราะตารางทัวร์ไม่ตรงกัน ความจริงก็คือ Derzhavin ตัดสินใจรื้อฟื้นทีมของเขาซึ่งเป็นกลุ่มตำนานแห่งยุค 90 "Stalker"

เป็นผลให้ในปี 2018 สมาชิกสามคนยังคงอยู่ในกลุ่ม "Time Machine" - Makarevich, Kutikov และ Efremov ไม่ทางใดก็ทางหนึ่งนักดนตรียังคงออกทัวร์ต่อไป ในปี 2018 กลุ่มจะแสดงในเทศกาลดนตรี Khmelnov Fest ในมินสค์ นอกจากนี้ พวกเขาจะเยี่ยมชม Tyumen เป็นครั้งแรกในรอบ 5 ปี ซึ่งพวกเขาจะจัดคอนเสิร์ต "Be Yourself" ที่ Philharmonic

และในเดือนพฤศจิกายน 2561 มีการวางแผนการมีส่วนร่วมในละครเรื่อง Quartet I ก่อนหน้านี้ Andrei Makarevich มีส่วนร่วมใน "Letters and Songs..." มากกว่าหนึ่งครั้ง แต่เป็นการแสดงเดี่ยว คราวนี้นักแสดงทั้งหมดจะปรากฏบนเวทีละคร

ในปี 2019 กลุ่มนี้จะมีอายุครบ 50 ปี เพื่อเป็นเกียรติแก่วันครบรอบนี้ นักดนตรีจึงตัดสินใจเชิญผู้กำกับชื่อดังชาวรัสเซียมาถ่ายทำปูมภาพยนตร์เรื่อง "The Machine [out of] Time" จะประกอบด้วยเรื่องสั้น-ภาพร่าง ธีมเดียว คือ เพลง “ไทม์แมชชีน”

รายชื่อจานเสียง

• 2529 - "ชั่วโมงที่ดี"
• พ.ศ. 2530 – “สิบปีต่อมา”
• 2530 - "แม่น้ำและสะพาน"
• 2531 - "ในวงกลมแห่งแสง"
• 2534 - "เพลงช้าดี"
• 2535 - “มันนานมาแล้ว...1978”
• พ.ศ. 2536 - “ ผู้บัญชาการอิสระของโลก บลูส์แห่งเอล โมคัมโบ"
• 2539 - "ปีกกระดาษแข็งแห่งความรัก"
• 2540 - "แตกสลาย"
• 2542 - "นาฬิกาและสัญญาณ"
• 2544 - "สถานที่ที่แสง"
• 2547 - "กลไก"
• 2550 - "ไทม์แมชชีน"
• 2552 - “ห้ามจอดรถ”
• 2559 - "คุณ"

คลิป

• 2526 - "ในสวนพฤกษศาสตร์ Nikitsky"
• 2529 - "ชั่วโมงที่ดี"
• 2531 - "วีรบุรุษแห่งวันวาน"
• 2531 - "ทั้งหมดที่ฉันสามารถพูดได้คือสวัสดี"
• 2532 - "กฎหมายทะเล"
• 2534 - "เธอต้องการ (ออกจากสหภาพโซเวียต)"
• 1993 - “เพื่อนของฉันเล่นเพลงบลูส์ได้ดีกว่าใครๆ”
• 2539 - "เทิร์น"
• 2540 - “ เขาแก่กว่าเธอ”
• 2540 - "วันหนึ่งโลกจะโค้งงอภายใต้เรา"
• 2542 - "ยุคแห่งความเกลียดชังครั้งใหญ่"
• 2544 - "สถานที่ที่แสง"
• 2555 - "หนู"
• 2559 - "กาลครั้งหนึ่ง"
• 2560 - “ร้องเพลง”