เพลงคัฟเวอร์ไม่เพียงแต่เป็นการตีความเพลงยอดนิยมเท่านั้น แต่ยังเป็นการยกย่องผู้สร้างสรรค์อีกด้วย และไม่ใช่เรื่องแปลกที่เวอร์ชั่นปกจะน่าสนใจและประสบความสำเร็จมากกว่าต้นฉบับ เราได้รวบรวมตัวอย่างที่โดดเด่นที่สุดบางส่วนของเพลงฮิตระดับโลกที่ประสบความสำเร็จมาครอบคลุมเวอร์ชันต่างๆ

"ฤดูร้อน" - Janis Joplin (ต้นฉบับของ Abbie Mitchell 1935)

การเรียบเรียงนี้เดิมแสดงในปี 1935 ในโอเปร่า "Porgy and Bess" ที่แสดงโดย Abbie Mitchell นี่คือหนึ่งในผู้นำในด้านจำนวนปก และผู้ที่มีชื่อเสียงที่สุดคือจาก Janis Joplin

"ชายผู้ขายโลก" โดย Nirvana (ต้นฉบับของ David Bowie ปี 1970)

เพลงนี้เดิมบันทึกโดย David Bowie สำหรับการออกอัลบั้มที่สามของเขาในปี 1970 หลังจากนั้นก็ถูกนำมาคัฟเวอร์หลายครั้ง แต่การเรียบเรียงเพลงกลับขึ้นไปอยู่อันดับต้นๆ ของชาร์ตเมื่อแสดงโดย NIRVANA ซึ่งเข้ากันได้อย่างลงตัวกับละครของกลุ่มนี้

"คุณอยู่ในใจของฉันเสมอ", Pet Shop Boys 1987 (ต้นฉบับของ Elvis Presley 1972)

Elvis Presley บันทึกเพลงบัลลาดนี้ในปี 1972 และกลุ่ม Pet Shop Boys ได้เรียบเรียงเพลงใหม่ในปี 1987 และเปลี่ยนให้เป็นเพลงแดนซ์ยอดนิยม

"เจ็บ", จอห์นนี่แคช 2545 (ต้นฉบับ Nine Inch Nails 1994)

เพลงนี้มีความเอนเอียงและหยาบคาย เดิมขับร้องโดย Nine Inch Nails และในปี 2002 มีเวอร์ชันที่เป็นโคลงสั้น ๆ มากขึ้น ซึ่งบดบังต้นฉบับทั้งในด้านความงดงามของดนตรีและความหมายของเพลง และจอห์นนี่ แคชก็บันทึกไว้

"All along the Watch Tower" – ประสบการณ์ของ Jimi Hendrix ในปี 1968 (ต้นฉบับของ Bob Dylan ในปี 1967)

ซิงเกิลนี้บันทึกโดย Bob Dylan ในปี 1968 และ Jimi Hendrix คัฟเวอร์ได้สำเร็จมาก

“ ไม่มีอะไรเปรียบเทียบ 2 U” - Sinead O'Connor 1990 (ต้นฉบับของ Prince 1985)

เพลงนี้เขียนและร้องโดยนักร้อง Prince ในปี 1985 และในปี 1990 นักร้องชาวไอริช Sinead O'Connor พาเธอขึ้นสู่อันดับต้น ๆ ของชาร์ตในหลายประเทศ ดึงดูดผู้ฟังด้วยการแสดงที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณ

"รู้สึกดี" – มิวส์

เพลงนี้เดิมแสดงในละครเพลงเรื่อง The Roar of the Greasepaint - The Smell of the Crowd ในปี 1964 ปัจจุบันเพลงที่ได้รับความนิยมมากที่สุดคือสองเวอร์ชัน ดำเนินการโดย NINA SIMONE และกลุ่ม Muse

“ฉันจะรักคุณเสมอ” – Whitney Houston 1992 (ต้นฉบับ Dolly Parton 1974)

เพลงที่แสดงในภาพยนตร์เรื่อง "The Bodyguard" เป็นที่รู้จักไปทั่วโลกและมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ Whitney Houston ผู้เปลี่ยนให้เป็นผลงานชิ้นเอกที่แท้จริง และมีเพียงไม่กี่คนที่รู้ว่านักร้องชาวอเมริกัน Dolly Parton แต่งเพลงนี้ขึ้นในยุค 70

"Hound dog" - Elvis Presley 1956 (ต้นฉบับ Willie Mae Thornton, "Big Mama")

นักแสดงคนแรกของเพลงร็อคนี้คือ Willie Mae Thornton นักร้องบลูส์ชาวอเมริกัน แต่หลังจากที่เอลวิส เพรสลีย์ ดาราร็อกแอนด์โรลแสดงในปี 1956 เพลงนี้มีความเกี่ยวข้องกับชื่อของเขา

"Love Hurts" NAZARETH 1975 (ต้นฉบับ THE EVERLY BROTHERS 1960)

เดิมทีเป็นส่วนหนึ่งของเพลงของ THE EVERLY BROTHERS เพลงที่ไพเราะและสงบนี้ได้รับการนำมาคัฟเวอร์และบันทึกซ้ำหลายครั้งนับตั้งแต่ปี 1960 นาซาเร็ธ ร็อกเกอร์ชาวสก็อตนำเพลงนี้มาทำใหม่อย่างจริงจัง โดยเปลี่ยนให้กลายเป็นเพลงบัลลาดร็อค องค์ประกอบที่ฉุนเฉียวของพวกเขาซึ่งบอกเล่าเรื่องราวของความรักอันยาวนานถือเป็นความสำเร็จอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน

"เทิร์นเดอะเพจ" เมทัลลิก้า 1998 (ต้นฉบับ Bob Seger 1973)

เพลงร็อคคลาสสิกนี้เขียนขึ้นในปี 1973 โดย Bob Seger ในบรรดาเวอร์ชันต่างๆ เวอร์ชันที่โด่งดังที่สุดคือเวอร์ชันที่ขับร้องโดย Metallica ซึ่งโดดเด่นด้วยเสียงที่หนักกว่าเมื่อเทียบกับต้นฉบับ

"ร้องไห้ในสายฝน" - A-HA 1990 (พี่น้อง EVERLY ต้นฉบับ 1962)

ซิงเกิลเกี่ยวกับฝนและน้ำตาที่แสดงโดย THE EVERLY BROTHERS ซึ่งปรากฏในปี 1962 ได้รับความนิยมอย่างกว้างขวางหลังจากแสดงโดยวง A-HA ของนอร์เวย์ในปี 1990

"Wild World" - MR.BIG 1993 (ต้นฉบับ Cat Stevens 1970)

เพลงนี้บันทึกในปี พ.ศ. 2513 มีการแสดงหลายครั้งในหลากหลายสไตล์และหลากหลาย และตามแผนภูมิปกที่ดีที่สุดถือเป็นปกที่ออกโดยกลุ่ม MR.BIG ในปี 1993

"Twist and Shout" - The Beatles (ต้นฉบับ The Isley Brothers 1962)

ปรากฎว่าร็อกแอนด์โรลชื่อดังซึ่งเกี่ยวข้องกับเดอะบีเทิลส์โดยเฉพาะไม่ได้เขียนโดยพวกเขาเลย ผู้แต่งเพลงคือ Phil Medley และ Bert Russell และนักแสดงกลุ่มแรกคือกลุ่ม Isley Brothers ชาวอเมริกัน แต่เพลงนี้โด่งดังไปทั่วโลกหลังจากที่ Fab Four แสดงเท่านั้น

“Can't Help Falling In Love” - UB 40 (ต้นฉบับโดย Elvis Presley)

เพลงนี้ได้รับการยอมรับอย่างมั่นคงในเพลงของ UB40 จนแฟนๆ หลายคนไม่รู้ด้วยซ้ำว่ามีเวอร์ชันต้นฉบับอีกเพลงหนึ่ง แต่ปรากฎว่าเพลงนี้เดิมขับร้องโดย Elvis Presley และวง UB40 จากอังกฤษก็สามารถเปลี่ยนมันให้กลายเป็นเพลงฮิตของตัวเองและยกระดับให้ติดอันดับท็อปชาร์ตได้

"Venus" Bananarama (ต้นฉบับ Shocking Blue)

เพลงนี้ร้องครั้งแรกโดยวง Shocking Blue ของเดนมาร์ก และเวอร์ชั่นคัฟเวอร์โดย Bananarama สามสาวจากอังกฤษ ก็ได้รับความนิยม

"ฉันรักร็อค "N" Roll - Joan Jett 1982 (ต้นฉบับ The Arrows)

เพลงของ The Arrows ซึ่งได้รับการนำมาร้องหลายครั้ง และได้รับความนิยมไปทั่วโลกด้วยการแสดงของนักร้องชาวอเมริกัน D. Jett

"เบื้องหลังดวงตาสีฟ้า" - Limp Bizkit (ต้นฉบับ The Who)

แม้ว่าเพลงนี้ร้องโดยวงดนตรีร็อคจากอังกฤษ The Who ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมากในคราวเดียว แต่เยาวชนในปัจจุบันก็ฟัง LimpBizkit เวอร์ชันคัฟเวอร์

และปกฮิตที่โด่งดังอีกสองสามเรื่อง:

"อย่าหันหลังกลับ" - Ace Of Base (ต้นฉบับของ Tina Turner)

"ไม่มีคุณ" - Mariah Carey, Harry Nilsson (ต้นฉบับของ Badfinger)

“Sunny” - Boney M. (ต้นฉบับโดย Bobby Hebb)

"ตั๋วเที่ยวเดียว" - Eruption (ต้นฉบับโดย Neil Sedaka)

"Sailing" - ร็อด สจ๊วต (ต้นฉบับโดย The Sutherland Brothers Band)

"Got My Mind Set on You" - George Harrison (ต้นฉบับของ James Ray)

ในเดือนกันยายน จะเป็นวันครบรอบ 40 ปีนับตั้งแต่เพลง “I Will Always Love You” ถูกเขียนและบันทึกเสียงครั้งแรกในสตูดิโอ ดอลลี่ พาร์ตัน ผู้แต่งและนักแสดงเพลงบัลลาด เคยคิดไหมว่าเกือบหนึ่งในสี่ของศตวรรษต่อมาการแต่งเพลงของเธอจะได้พบกับชีวิตที่สองที่ต้องขอบคุณวิทนีย์ ฮูสตัน? เว็บไซต์ได้เลือกเวอร์ชันปกนี้และฉบับปกที่โด่งดังที่สุดอีกเก้าฉบับ ซึ่งบางฉบับก็โดดเด่นกว่าฉบับต้นฉบับ

Twist and Shout (ต้นฉบับโดย The Isley Brothers, คัฟเวอร์โดย The Beatles)

เพลงที่ยากจะจินตนาการที่ร้องโดยใครก็ตามที่ไม่ใช่เดอะบีเทิลส์ แต่ไม่ใช่เพลงของพวกเขา Twist and Shout แต่งโดยนักเขียนชาวอเมริกัน Phil Meadley และ Bert Burns และด้วยความช่วยเหลือของ The Isley Brothers การเรียบเรียงจึงได้รับความนิยม The Bugs ซึ่งเริ่มต้นอาชีพในธุรกิจการแสดงยักษ์ใหญ่ ได้เปลี่ยนเพลงจังหวะกลางๆ ให้กลายเป็นเพลงร็อคแอนด์โรลที่ร้องกรี๊ดและติดท็อป 40 ได้นานกว่าเพลงอื่นๆ ของวง

ฉันจะรักคุณเสมอ (ต้นฉบับของ Dolly Parton, ปก Whitney Houston)

เวอร์ชันของฮูสตันไม่เพียงแต่กลายเป็นเพลงฮิตตลอดกาล (สามเดือนที่อันดับหนึ่งในชาร์ตบิลบอร์ด รางวัลแกรมมี่อวอร์ด มียอดขายแผ่นเดียว 14 ล้านแผ่น) แต่ยังช่วยฟื้นคืนชีวิตใหม่ให้กับเพลงเก่าอีกด้วย อีกประการหนึ่งคือลอเรลไปหาวิทนีย์คนเดียวกันในขณะที่ดอลลี่พาร์ตันผู้แต่งเพลงบัลลาดถูกทิ้งไว้เบื้องหลัง เพลงนี้มีประวัติอันยาวนาน: แต่งในปี 1973 I Will Always Love You ได้รับการบันทึกครั้งแรกในอีกหนึ่งปีต่อมา - สำหรับอัลบั้มของ Parton สิ่งนี้ไม่ได้รับชื่อเสียงมากนักโดยอยู่ในอันดับที่ไม่โดดเด่นในแผนภูมิประเทศ แปดปีต่อมา Dolly Parton ได้บันทึกเพลงนี้อีกครั้ง แต่ถึงอย่างนั้นก็ยังห่างไกลจากกระแสโฆษณาที่เกิดขึ้นในเวอร์ชันของฮูสตัน เมื่อ I Will Always Love You ซึ่งแสดงในภาพยนตร์เรื่อง Bodyguard ทำให้โลกคลั่งไคล้ Parton พยายามวิพากษ์วิจารณ์เพื่อนร่วมงานที่ประสบความสำเร็จมากกว่าของเธอ แต่ท้ายที่สุดก็ยอมแพ้: “ฉันจะเสียใจได้อย่างไรถ้าจำนวนเงินในบัญชีธนาคารของฉันเพิ่มขึ้นอย่างเหลือเชื่อ! ”

Can't Help Falling In Love (ต้นฉบับ - Elvis Presley, ปก - UB 40)

นี่เป็นกรณีเดียวกันเมื่อเพลงของคนอื่นกลายเป็นเรื่องส่วนตัวจนทำให้เกิดความสับสนในหัวของแฟนๆ นี่คือความจริงที่ว่าเวอร์ชันดั้งเดิมไม่ได้ดำเนินการโดยใครเลย แต่โดย Elvis เอง อย่างไรก็ตาม ทั้งเอลวิสและสถานะของเพลงคลาสสิกที่สมบูรณ์แบบไม่ได้ช่วยให้ Can't Help Falling In Love กลายเป็นเพลงฮิตพื้นเมืองของ UB40 ที่แสดงโดยชาวอังกฤษเหล่านี้ เพลงบัลลาดครองชาร์ตในสหรัฐอเมริกา (เป็นเวลาเจ็ดสัปดาห์) และในอังกฤษ และอยู่ รวมอยู่ในเพลงประกอบภาพยนตร์ยอดนิยมในขณะนั้น "Sliver" และบดบังการแต่งเพลงของ UB40

Venus (ต้นฉบับ Shocking Blue, ปก Bananarama)

เพลงเดียวกับที่เป็นที่รู้จักในสหภาพโซเวียต (และในรัสเซีย) ภายใต้ชื่อรหัส "Shizgara" ได้รับความนิยมในยุคเจ็ดสิบ เพลงนี้ร้องโดยวง Shocking Blue ของเดนมาร์ก และเพลงนี้ก็ได้รับความนิยมในประวัติศาสตร์ด้วยเพลงคัฟเวอร์ของวงทรีโอจากอังกฤษ Bananarama สาวๆ เปลี่ยนเพลงร็อคยอดฮิตให้กลายเป็นเพลงแดนซ์คลื่นลูกใหม่ และในปี 1986 ก็มีเพลงซินธ์ป็อป "Shizgars" ที่โดดเด่น สำหรับทศวรรษหน้าในปี 1996 กลุ่ม "Dream" ได้สร้างซิงเกิลเดบิวต์ "Aviator" บนพื้นฐานของ Venus และเยาวชนในยุคนั้นก็ร้องเพลงประสานเสียง "มาเดิมพันกันว่าแม่น้ำจะกลายเป็นทะเล" ไม่ใช่เลย อับอายกับความคล้ายคลึงที่ชัดเจน

You Were Always On My Mind (ต้นฉบับโดย Elvis Presley ปกโดย Pet Shop Boys)

เพลงบัลลาดอันสง่างามของ Willie Nelson กลายเป็นเพลงในเวอร์ชันของ Elvis Presley (ยังมีเพลงอื่นอีก แต่ใครจะจำพวกเขาได้ตอนนี้) นี่คือในปี 1972 และสิ่งนี้เหมาะสมมากสำหรับราชาแห่งร็อคแอนด์โรลผู้น่านับถือ 16 ปีต่อมา ดูโอเพลงป๊อป Pet Shop Boys ปรับปรุงต้นฉบับใหม่ทั้งหมด ทำให้เกิดเพลงฮิตอย่างรวดเร็ว สำหรับ PSB ซึ่งมีเพลงฮิตมากมายจากผลงานของตัวเอง Always On My Mind และความสำเร็จที่ตามมา (หนึ่งเดือนที่อยู่อันดับต้นๆ ของชาร์ตเพลงระดับประเทศ) ยังคงมีความสำคัญ อย่างน้อยก็มีคอนเสิร์ตไม่กี่แห่งที่ไม่มีเพลงบัลลาดที่ทำให้น้ำตาไหล (ครั้งเดียว)

ความรักของคุณลึกซึ้งแค่ไหน (ต้นฉบับโดย Bee Gees ปกโดย Take That)

จากไปโดยไม่มี Robbie Williams, Take That ก่อนที่จะแยกทางกันเป็นเวลา 15 ปี โดยไม่ได้บันทึกเพลงของตัวเอง แต่เป็นเพลงของคนอื่นเป็นการลาครั้งสุดท้าย และพวกเขาก็โดนตาวัว: ความรักของคุณลึกแค่ไหนซึ่งดังสนั่นจากเหล็กทุกตัวในช่วงครึ่งหลังของอายุเจ็ดสิบได้รับหากไม่ใช่การอ่านใหม่ (เวอร์ชัน Take That ไม่ได้แตกต่างไปจากต้นฉบับอย่างสิ้นเชิง) แต่สดใหม่ ผู้ชม. ต้องขอบคุณแฟนๆ ของ Gary Barlow & Co ที่ทำให้เพลง Bee Gees ยังคงเป็นผู้นำของชาร์ตเพลงอังกฤษเป็นเวลาสามสัปดาห์ติดต่อกัน ทิ้งความทรงจำที่ดีที่สุดเกี่ยวกับตัวเองและกลุ่มที่ตัดสินใจได้ถูกต้อง

ฉันถูกสร้างมาเพื่อ Lovin" You (ต้นฉบับโดย Kiss, ปกโดย Scooter)

อัลบั้มที่ขายได้นับล้านอัลบั้มพร้อมกับเพลงที่ขับร้องโดย Kiss ทำให้เพลงนี้เป็นตัวอย่างหนึ่งของเพลงฮิตแนวดิสโก้ร็อก 19 ปีต่อมา สกู๊ตเตอร์เทคโนทรีโอของเยอรมันได้เข้ามาแทนที่จังหวะการควบม้าอย่างกล้าหาญของรุ่นดั้งเดิมด้วยจังหวะที่ชนะทั้งสองฝ่าย ไม่มีความโรแมนติก ความสวยงามขั้นต่ำ และ "ฉันถูกสร้างขึ้นมาเพื่อ Lovin" คุณเปลี่ยนจากเพลงบัลลาดมาเป็นภาพยนตร์แอ็คชั่นแดนซ์ล้วนๆ จึงไม่น่าแปลกใจที่สำหรับคนหนุ่มสาวจำนวนมาก การได้รู้จักกับต้นฉบับนั้นช่างน่าตกใจ

Sweet Dreams (ต้นฉบับโดย Eurythmics ปกโดย Marilyn Manson)

เพลงฮิตครั้งแรกและเพลงหลักของ Eurythmics ซึ่งสามารถจัดแสดงในพิพิธภัณฑ์ภายใต้ป้าย "Example of synthpop" Marilyn Manson กลายเป็นหมายเลขทางอุตสาหกรรมที่ดุเดือดที่มีลักษณะเฉพาะของเขา Sweet Dreams ร้องด้วยเสียงเยาะเย้ยและระงับความรู้สึก ซึ่งได้รับความหมายที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง โดยเปลี่ยนจากภาพสะท้อนอันขมขื่นของ Annie Lennox มาเป็นถ้อยคำที่น่าสะพรึงกลัว

“เพื่อทำลายล้างสิ่งศักดิ์สิทธิ์…” “ใช่แล้ว นี่เป็นการดูหมิ่น!” - บางทีนี่อาจเป็นเนื้อหาทั่วไปของความคิดเห็นภายใต้รายการเพลงคัฟเวอร์ที่เหนือกว่าต้นฉบับในด้านเสียง และแน่นอนว่า "คุณลืม..." ชั่วนิรันดร์

เหตุใดผู้คนจึงมีปฏิกิริยารุนแรงต่อยอดดังกล่าว? เป็นไปได้ไหมว่าเป็นเพราะเวอร์ชันดั้งเดิม (เห็นได้ชัดว่านักดนตรีคนอื่น ๆ ชื่นชอบพอที่จะคัฟเวอร์มัน และเป็นที่ชื่นชอบของผู้ฟังมากพอที่จะจำทำนองเพลงได้) สูญเสียคุณค่าไปเนื่องจากความคิดเห็นของผู้แต่งรายการดังกล่าว หรือเป็นเพราะวัฒนธรรมสมัยใหม่ซึ่งมีเพลงคัฟเวอร์และภาคต่อของภาพยนตร์กลายเป็นส่วนสำคัญกำลังกลายเป็นสิ่งแปลกใหม่? หรือเป็นเพราะการโต้เถียงเรื่องคัฟเวอร์ทำให้กองทัพแฟน ๆ เพิ่มขึ้นเป็นสองเท่า (ทั้งผู้สร้างวงต้นฉบับและวง "คัฟเวอร์")?

แม้ว่าคำตอบสำหรับคำถามนี้จะเป็นเช่นไร เราก็ยังกล้าที่จะสร้างเพลงยอดนิยมของเราเองซึ่งมีพื้นฐานมาจากแรงบันดาลใจอันโด่งดัง และนำมารีเมคใหม่ให้กลายเป็นเพลงที่เจ๋งกว่าเดิมได้สำเร็จ

กฎหลักคือรายการนี้ไม่ได้เสแสร้งว่าเป็นสากลหรือสัมบูรณ์ แน่นอนว่าเรารู้จักเพลงคัฟเวอร์อื่นๆ อีกหลายร้อยเพลงจากเพลงอื่นๆ หลายร้อยเพลง หน้าที่ของเราคือรวบรวมปกที่น่าสนใจที่สุดจากมุมมองของเรา และไม่เลือกจาก "ปกใหม่" ที่มีอยู่ทั้งหมด และเราไม่ได้รวมเพลงคัฟเวอร์ที่ไม่ดีไปกว่าต้นฉบับด้วย ตัวอย่างเช่น เราไม่ได้รวมเพลงคัฟเวอร์ "Please, Please, Please Let Me Get What I Want" ของ Muse เพราะเราคิดว่าเวอร์ชันดั้งเดิมของ The Smiths ดีกว่า. หลักการเดียวกันนี้ใช้กับปกเพลง "American Woman" ของ Lenny Kravitz, เพลงคัฟเวอร์ "Love, Reign Over Me" ของ Pearl Jam และอื่นๆ อีกมากมาย ไม่หรอก เราไม่ได้ “ลืม...”

คัฟเวอร์เพลงดังในเวอร์ชั่นที่เหนือกว่าต้นฉบับ

เค้ก – ฉันจะรอด | คัฟเวอร์เพลง Gloria Gaynor

พูดตามตรงว่าการเอาชนะดิสโก้ฮิตนั้นไม่ใช่เรื่องง่าย แต่เค้กชาวแคลิฟอร์เนียเจ้าเล่ห์ก็สามารถทำได้และพวกเขาก็นำหนึ่งในเพลงที่โด่งดังที่สุดในประเภทนี้มาเป็นพื้นฐาน Gloria Gaynor เปิดตัวเพลง “I Will Survive” เมื่อปี 1978 จังหวะดิสโก้ประดับด้วยแซกโซโฟนที่ติดหู และตัวเพลงเองก็พูดถึงการเข้มแข็งเมื่อความสัมพันธ์ต้องล่มสลาย แต่เค้กได้ทำการเปลี่ยนแปลงเนื้อเพลง ซึ่งรวมอยู่ในอัลบั้ม Fashion Nugget ในปี 1996 นอกจากนี้ เพลงนี้ยังมีเสียงกีตาร์ที่โดดเด่น และการโซโล่ทรัมเป็ตดูเหมือนจะช่วยเติมชีวิตชีวาให้กับเพลงคลาสสิกอีกด้วย

เล็บเก้านิ้ว – วิญญาณที่ตายแล้ว | Cover เพลง Joy Division

มีความคิดเห็นที่แตกต่างกันว่าการนำ "Dead Souls" ของ Nine Inch Nails มาใช้ใหม่นั้นดีกว่าเวอร์ชันดั้งเดิมของ Joy Division หรือไม่ ตำนานโพสต์พังก์ของอังกฤษรวมเพลงนี้ไว้ในอัลบั้ม Still ของพวกเขาในปี 1981 และเป็นเพลงที่มืดมนอย่างไม่น่าเชื่อ - เป็นประเพณีที่ดีที่สุดของประเภทนี้ แต่เวอร์ชันของ Nine Inch Nails (ซึ่งไม่มีใครสงสัยว่าเป็นเพลงคัฟเวอร์เมื่อปรากฏบนเพลงประกอบภาพยนตร์ The Crow ในปี 1994) ได้ผลักดันบรรยากาศเข้าไปเป็นแบ็คกราวด์ ทำให้มันเป็นตัวอย่างที่ดีเลิศของเสียงอุตสาหกรรมที่มีขอบเมทัลลิก และถึงแม้ว่า Trent Reznor จะไม่ได้ดัดแปลงมันมากนัก แต่เวอร์ชั่น Nine Inch Nails ก็ฟังดูยิ่งใหญ่และมีชีวิตชีวามากกว่ามาก ท้ายที่สุดแล้ว ไม่มีใครปฏิเสธว่าการคัฟเวอร์เพลงไม่สามารถเปลี่ยนเวกเตอร์การรับรู้ได้

เบ็ค – ทุกคนต้องเรียนรู้บ้าง | คัฟเวอร์เพลง The Korgis

ในปี 1980 วงดนตรีป๊อปสัญชาติอังกฤษ The Korgis ได้รับความนิยมในระดับสากลชื่อว่า " ทุกคนต้องเรียนรู้สักครั้ง" - เพลงบัลลาดเศร้าโศกเกี่ยวกับความรักในอดีต ธีมนี้เข้ากันได้อย่างลงตัวกับเพลงประกอบภาพยนตร์ของ Michel Gondry เรื่อง “Eternal Sunshine of the Spotless Mind” (2004) และด้วยมือที่มีทักษะของเบ็คและนักแต่งเพลงจอนไบรออนเขาได้รับการดูแลแบบออเคสตราหลังจากนั้นก็ตีพิมพ์ในผลงานชิ้นเอกปี 2002 อัลบั้ม Sea Change ท่อนเปียโนเศร้ารวมกับเสียงร้องเศร้าพอๆ กัน เหมาะสำหรับการฟังทุกคนที่อกหักอย่างแน่นอน

Bjork – มันช่างเงียบเหลือเกิน | คัฟเวอร์เพลงของ Betty Hutton

"It's Oh So Quiet" ในปี 1951 ที่แสดงโดยนักแสดงและนักร้องชาวอเมริกัน Betty Hutton จริงๆ แล้วเป็นเพลงคัฟเวอร์ที่เขียนเมื่อหลายปีก่อนโดย Hans Lang นักแต่งเพลงชาวออสเตรียและ Eric Maeder กวีชาวเยอรมัน การรีเมคของBjörkซึ่งตีพิมพ์เกือบครึ่งศตวรรษต่อมาค่อนข้างใกล้เคียงกับเวอร์ชั่นของ Hutton และดูเหมือนจะไร้เดียงสาอย่างแดกดันเนื่องจากการแสดงละครของเธอและภาพลักษณ์ที่ไร้เดียงสาของBjörkที่เกือบจะไร้เดียงสา เพลงนี้อุทิศให้กับอันตรายที่ตกหลุมรัก

Foo Fighters – ถนนเบเกอร์ | คัฟเวอร์เพลงของ Gerry Rafferty

ชื่อ Gerry Rafferty อาจไม่คุ้นเคยสำหรับหลายๆ คน แต่คุณเคยได้ยินเพลงฮิตของเขามาบ้างแล้ว เช่น "Stuck in the Middle With You" ผลงานที่โด่งดังที่สุดของพระองค์คือ “ ถนนเบเกอร์"1978 เป็นเพลงที่จดจำได้ง่ายเนื่องจากมีท่อนแซ็กโซโฟนที่มีลักษณะเฉพาะ ยี่สิบปีต่อมา เมื่อคัฟเวอร์เพลง พวกเขาละทิ้งแซกโซโฟนไปหันไปหากีตาร์ที่คลั่งไคล้ รวมอยู่ในอัลบั้ม My Hero เพลงนี้ถึงแม้จะดูคุ้นเคย แต่ก็ยังแตกต่างไปจากต้นฉบับอย่างสิ้นเชิง

โฮเซ่ กอนซาเลซ – Heartbeats | Cover เพลง The Knife

ดูโออิเล็กทรอนิกส์จากสวีเดน ที่ปล่อยเพลง “ การเต้นของหัวใจ"ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของอัลบั้มกำหนดแนวเพลง Deep Cuts (2003) การสังเคราะห์จังหวะและเสียงร้องที่มีชีวิตชีวาผสมผสานจิตวิญญาณแห่งความคิดถึงของทศวรรษ 1980 ควบคู่ไปกับสุนทรียศาสตร์สมัยใหม่ ในปีต่อมา Jose Gonzalez เพื่อนร่วมชาติอินดี้โฟล์กของพวกเขาได้แชร์เพลงในเวอร์ชันของเขาในอัลบั้มเปิดตัวของเขา Veneer ซึ่งเปลี่ยนเพลงเข้าจังหวะให้เป็นเพลงบัลลาดที่มีกีตาร์คลอและเสียงร้องอันเป็นเอกลักษณ์ของเขาโดยสิ้นเชิง ในความเป็นจริงทั้งสองเวอร์ชันนั้นดี แต่ "Heartbeats" ที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณของ Gonzalez โดนใจจิตวิญญาณมากกว่า

ไม่ต้องสงสัยเลย – มันคือชีวิตของฉัน | Cover เพลง คุยกัน

« มันคือชีวิตของฉัน" - เพลงไตเติ้ลของอัลบั้มที่สองของกลุ่มคลื่นลูกใหม่ของอังกฤษ พูดคุยพูดคุย- เพลงนี้ค่อนข้างประสบความสำเร็จเล็กน้อยในปี 1984 แต่หกปีต่อมา เมื่อนักดนตรีออกอัลบั้มที่มีเพลงฮิตที่สุด ก็ยังคงพบผู้ฟังอยู่ ตัดสินใจคัฟเวอร์เพลงนี้ซึ่งรวมอยู่ในอัลบั้มปี 2546 การทดลองนี้ประสบความสำเร็จอย่างมากจนได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลแกรมมี่ด้วยซ้ำ โดยยังคงรักษาทำนองซินธ์อันเป็นเอกลักษณ์แต่เพิ่มไดนามิกของร็อคมากขึ้น (และเสียงที่เป็นธรรมชาติของ Gwen Stefani) No Doubt ได้นำเพลงนี้เข้าสู่ศตวรรษที่ 21 ด้วยสไตล์และความกล้าหาญ

บริการไปรษณีย์ – เหนือสิ่งอื่นใด | คัฟเวอร์เพลงของฟิล คอลลินส์

แต่นี่อาจทำให้ความรู้สึกของคุณที่มีต่อฟิล คอลลินส์เสียหายได้ ตามรายงานบางฉบับ นักดนตรีจากวงเขียนว่า “ ต่อต้านทุกโอกาส" ในระหว่างการบันทึกอัลบั้มเดี่ยวเปิดตัวของเขา แต่เพลงนี้กลายเป็นเพลงฮิตที่โด่งดังไปทั่วโลกโดยปรากฏเป็นเพลงประกอบภาพยนตร์ชื่อเดียวกันปี 1984 (ในการแปลภาษารัสเซีย - "แม้จะมีทุกอย่าง") อย่างไรก็ตาม นักร้องนำ Ben Gibbard ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของโปรเจ็กต์เสริมของเขา The ได้อัปเดตเสียงของเพลงนี้สำหรับเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง Whiplash ดำเนินการโดยคอลลินส์” ต่อต้านทุกโอกาส"ฟังดูเป็นจิตวิญญาณของทศวรรษ 1980 100% ในขณะที่เวอร์ชันของ The Postal Service ได้รับเสียงที่มาจากยุคหลังสมัยใหม่ล้วนๆ อย่างไรก็ตาม ไม่สามารถพูดได้ว่าหน้าปกนั้นไม่เคารพต้นฉบับ แต่อย่างใด แม้ว่าเพลงจะได้รับอารมณ์เชิงบวกใน The Reworking ก็ตาม

Gary Jules – Mad World | Cover เพลง น้ำตาแห่งความกลัว

เปิดตัวในปี 1982 " โลกบ้า"กลายเป็นเพลงฮิตครั้งแรกของดูโอ้คลื่นลูกใหม่จากอังกฤษ น้ำตาสำหรับความกลัว- มีข่าวลือว่าเพลงนี้เขียนเพื่อตอบสนองต่อเพลง "Girls on Film" ที่ร้องโดย Duran Duran มาถึงเจเนอเรชั่น X และเจเนอเรชัน Y ต้องขอบคุณนักแสดงชาวอเมริกัน Gary Jules และนักแต่งเพลง Mike Andrews ผู้ซึ่งลดความเร็วลงและเปลี่ยนให้เป็นเพลงบัลลาดเปียโนเศร้าๆ ซึ่งกลายเป็นเพลงประกอบภาพยนตร์ลัทธิ Donnie Darko ในปี 2001 เวอร์ชันเศร้าอย่างเหลือเชื่อของ Jules ซึ่งอาศัยคอร์ดที่อ่อนโยนผสมผสานกับเสียงร้องที่ไพเราะ ประสบความสำเร็จในการสร้างอารมณ์ดราม่าและเศร้าโศกซึ่งขาดความดั้งเดิมอย่างมาก

Reel Big Fish – Take On Me | Cover เพลง A-ha

บางครั้งการคัฟเวอร์เพลงอาจกัดกร่อนหูมากกว่าการแต่งเพลงต้นฉบับ ฉบับดั้งเดิม” รับฉัน" - ความนิยมของชาวนอร์เวย์อย่างแท้จริง อา-ฮ่าซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมากในหมู่ผู้ชมชาวยุโรปมานานหลายทศวรรษ ในหลาย ๆ ด้านความสำเร็จของเพลงอาจเป็นผลมาจากคลิปวิดีโอที่ก้าวหน้าไปในขณะนั้น แต่ในขณะเดียวกันก็ไม่สามารถปฏิเสธความน่าดึงดูดของทำนองเองก็ไม่อาจปฏิเสธได้ เพลงนี้ยังคงเปิดเล่นทางวิทยุเมื่อมีวงดนตรีสกาพังก์นำเพลงนี้ไปใช้ประกอบภาพยนตร์ตลกเรื่อง BASEKETBALL ในปี 1998 และถึงแม้ว่าใน " รับฉัน" มีการคัฟเวอร์ไปค่อนข้างมากแล้ว ซินธิไซเซอร์คลื่นลูกใหม่เข้ากันได้อย่างลงตัวกับเสียงทรัมเป็ต-ทรอมโบนของสกาคลื่นลูกที่สาม มันดูกระฉับกระเฉงและน่ารำคาญกว่าเดิมด้วยซ้ำ

Sinead O'Connor – ไม่มีอะไรเทียบได้ 2U | Cover เพลง ครอบครัว

Prince เขียนเพลง "Nothing Compares 2U" สำหรับหนึ่งในโปรเจ็กต์ของเขา The Family และปล่อยออกมาในอัลบั้มชื่อเดียวกัน (และเท่านั้น) ในปี 1985 อย่างไรก็ตาม เพลงนี้ไม่ติดชาร์ตเพลงจนกระทั่งนักร้องชาวไอริช Sinead O'Connor ขึ้นปกในอัลบั้มของเธอในปี 1990 I Do Not Want What I Haven't Got จากเพลงบัลลาดฟังโก-แจ๊สช้า O'Connor ได้สร้างเพลงที่ไพเราะและสะเทือนอารมณ์ในช่วงเริ่มต้นของการปฏิวัติอัลเทอร์เนทีฟ ตามรายงานบางฉบับ การเสียชีวิตของแม่ของโอคอนเนอร์กลายเป็นองค์ประกอบที่เร้าใจที่สุดของเพลงนี้ ซึ่งนักร้องได้รับรูปปั้นแกรมมี่ชิ้นแรกของเธอในหมวด "Best Alternative Performance"

ความล้มเหลว – เพลิดเพลินกับความเงียบ | คัฟเวอร์เพลง Depeche Mode

วงดนตรีซินธ์ป็อปสัญชาติอังกฤษออกฉาย " เพลิดเพลินไปกับความเงียบ” ในอัลบั้ม Violator ที่ยอดเยี่ยมในปี 1990 ของเขา เข้าสู่ป่าแห่งดนตรีอันแสนเศร้า เพลงรักนี้สร้างขึ้นจากจังหวะซินธ์สังเคราะห์ที่ทำให้คุณขนลุก และถ้าคุณรู้เกี่ยวกับการติดเฮโรอีนของนักร้องนำ Dave Gahan คำพูดต่างๆ (โดยเฉพาะประโยคที่ว่าทุกสิ่งที่เขาต้องการ "อยู่ในมือของเขา") จะไม่มีความหมายเลย สิ่งที่เราอาจจะคิดในตอนแรก ในปี 1998 วงดนตรีร็อคลอสแองเจลิสออกอัลบั้มรำลึกถึง Depeche Mode - For the Masses ซึ่ง "Enjoy the Silence" ได้รับพลังกีตาร์ของนูเมทัล

ไรอัน อดัมส์ – Wonderwall | คัฟเวอร์เพลงโอเอซิส

มีเพียง Noel Gallagher เท่านั้นที่รู้แน่ชัดว่าเพลง “Wonderwall” เป็นเพลงเกี่ยวกับอะไร แต่นั่นไม่ได้หยุดจากการเป็นเพลงหลักของวงและได้รับสถานะเกือบจะเป็นเพลงคลาสสิกในแนวเพลง และถึงแม้ว่าเนื้อเพลงของต้นฉบับจะเต็มไปด้วยแง่บวก (“คุณจะเป็นคนที่ช่วยฉัน”) นักร้องร็อคชาวอเมริกัน Ryan Adams เปลี่ยนเพลงนี้ให้กลายเป็นเพลงบัลลาดที่ช้าและเศร้า (รวมอยู่ในอัลบั้ม Love Is Hell ของเขาในปี 2003 ตอนที่ 1) แน่นอนว่าทั้งสองเพลงมีความยอดเยี่ยมในแบบของตัวเอง แต่เวอร์ชันของ Adams มีความลึกที่พิเศษและมืดมน แทนที่จะเปลี่ยนเรื่องตลกเป็นสบู่และบันทึกเพลงคัฟเวอร์ที่ร่าเริง อดัมส์ทำให้ Wonderwall เต็มไปด้วยความสิ้นหวังอย่างแท้จริงของชายคนหนึ่งที่จวนจะตาย ตัวอย่างที่คุ้มค่าในอันดับต้นๆ “เพลงคัฟเวอร์ที่เหนือกว่าต้นฉบับ”

เจฟฟ์ บัคลี่ย์ – ฮาเลลูยา | Cover เพลงของ Leonard Cohen

โดยทั่วไปแล้ว มันค่อนข้างยาก - และที่มากกว่านั้น แทบจะเป็นไปไม่ได้เลย - ที่จะเหนือกว่าผลงานของ Leonard Cohen ในตำนาน อย่างไรก็ตาม วางจำหน่ายในอัลบั้ม ต.ต.ต. เมื่อปี พ.ศ. 2527 โดยมีเพลง " ฮาเลลูยา“ไม่ได้ดึงดูดความสนใจมากนัก และมันยังคงอยู่ในเงามืดจนกระทั่งจอห์น เคลบันทึกปกเรื่องนี้ในปี 1991 ซึ่งได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้นจากผู้ฟัง สิ่งนี้เป็นแรงบันดาลใจให้ Jeff Buckley บันทึกเวอร์ชันของเขาเอง ซึ่งรวมอยู่ในอัลบั้ม Grace ปี 1994 ของเขา การแปลความหมายของเพลงของโคเฮนฟังดูเป็นการไว้อาลัย และบัคลีย์ก็ทำให้มันเป็นบทกวีที่สง่างาม แต่ก็ยิ่งใหญ่ต่อความงาม

Johnny Cash – เจ็บ | Cover เพลง Nine Inch Nails

ประเด็นนี้อาจทำให้เกิดความขัดแย้งค่อนข้างมาก ต้นฉบับ " เจ็บ" ซึ่งเขียนโดย Trent Reznor สำหรับอัลบั้มหลัก - The Downward Spiral (1994) เป็นเรื่องราวที่เรียบง่ายของการทำลายตนเอง โดยค่อยๆ มาถึงขั้นที่ไร้สาระ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นหนึ่งในเพลงที่โดดเด่นที่สุดของวง แต่ในปี 2002 Johnny Cash ในตำนานได้บันทึกเพลงนี้ในเวอร์ชันของเขาสำหรับอัลบั้ม American IV: The Man Comes Around ซึ่งรวมถึงเพลงคัฟเวอร์อื่น ๆ ที่นักดนตรีชื่นชอบด้วย เราชอบทั้งสองเวอร์ชั่น แต่จากปากของ Cash เนื้อเพลงของเพลงนี้ฟังดูน่าเชื่อถือมากกว่า ยอมรับเลย เสียงแหบห้าวของเขาและชีวิตร็อคสตาร์ที่อยู่ใต้เข็มขัดของเขาทำให้เขา เจ็บบางสิ่งบางอย่างที่ยอดเยี่ยมเป็นพิเศษ

เนอร์วาน่า – ชายผู้ขายโลก | Cover เพลงของ David Bowie

เดวิด โบวี่ บันทึก " ชายผู้ขายโลก" สำหรับอัลบั้มปี 1970 ของเขา; เพลงนี้ยังรวมอยู่ในซิงเกิล Space Oddity และ Life on Mars? เช่นเดียวกับผลงานส่วนใหญ่ของเขาในสมัยนั้น เพลงนี้แสดงให้เห็นความขัดแย้งระหว่างพระเอกของเพลงกับตัวโบวี่อย่างคลุมเครือ เพลงนี้ไม่ได้รับความนิยมมากนักในอเมริกา จนกระทั่ง Nirvana ได้เล่นมัน (ร่วมกับเพลงคัฟเวอร์อื่นๆ ที่เข้าใจน้อยกว่า) ในการแสดง MTV Unplugged ในตำนานของพวกเขาในปี 1993 และถึงแม้ว่าเวอร์ชันของ Nirvana จะไม่ห่างไกลจากต้นฉบับ แต่ก็เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่เพิ่มเข้าไปในรายการ "Song Covers That Beat the Original" เพลงนี้ได้รับความสนใจอย่างกว้างขวาง โดยเฉพาะจาก Kurt Cobain อย่างไรก็ตาม โบวี่เองได้กล่าวไว้ว่าความหมายของเพลงนี้ก็คือ “คุณต้องเข้าใจว่าคุณเป็นใคร” เคิร์ตเข้าใจมั้ย?..

แถบสีขาว – โจลีน | คัฟเวอร์เพลงของ Dolly Parton

Jack White ไม่ใช่คนแปลกหน้าในการคัฟเวอร์ อัลบั้มปี 1999 ในชื่อเดียวกันนี้ได้รวมเพลงที่นำกลับมาทำใหม่โดย Bob Dylan และ Robert Johnson นักดนตรีบลูส์ เราเกือบจะรวมเพลงคัฟเวอร์ของเขาแล้ว” ความรักคือการตาบอด- แต่การคัฟเวอร์เพลง "Jolene" โดย Dolly Parton ของพวกเขายังอยู่เหนือการแข่งขันใดๆ ด้วยการเปิดเผยด้านอารมณ์ของเพลงอย่างเต็มที่ แจ็คแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าผู้ชายสามารถแสดงเพลงที่เขียนจากมุมมองของผู้หญิงล้วนๆ เวอร์ชันสตูดิโอเปิดตัวในปี 2000 ด้วยซิงเกิล "Hello Operator" แต่ความรู้สึกของเพลงทั้งหมดสามารถชื่นชมได้เฉพาะในเวอร์ชันแสดงสดในปี 2004 เท่านั้น

มันเกิดขึ้นที่เพลงที่ได้รับการเกิดครั้งที่สอง, สามหรือสิบในเวอร์ชั่นคัฟเวอร์ยังคงอยู่ในความทรงจำของผู้คนตลอดไปในรูปแบบนี้ มีการคิดใหม่และนำกลับมาใช้ใหม่ - และชื่อของผู้แต่งจะถูกลืมไปเพราะผู้ทำงานซ้ำที่มีความสามารถ เพื่อความสนใจของคุณ - เพลงฮิตระดับโลก 10 อันดับแรก (แน่นอนว่าไม่มีความเป็นส่วนตัว) หน้าปกนั้นแข็งแกร่งกว่าทรงพลังกว่าและดีกว่าเวอร์ชันดั้งเดิม

เดิมเป็นเพลงไตเติ้ลของอัลบั้มที่สามของ David Bowie วางจำหน่ายในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2513 มันถูกร้องมากกว่าหนึ่งครั้ง แต่ NIRVANA เวอร์ชันดราม่าที่แยกออกมาซึ่งแทรกซึมเข้าไปในสมองน้อยก็รวมอยู่ใน MTV Unplugged ในนิวยอร์กในปี 1994 ได้นำหัวข้อนี้ขึ้นสู่อันดับต้นๆ ของชาร์ต มันเข้ากันได้ดีกับงานของ Nirvana โดยในปีต่อๆ มา Bowie มีช่วงเวลาที่ขมขื่นมากมายในคอนเสิร์ต ขณะแสดง "The Man Who Sold the World" เขาได้ยินคำพูด "เฮ้ ดีสำหรับคุณในการร้องเพลงของ Kurt"!

การเรียบเรียงนี้ได้รับความนิยมเพิ่มขึ้นในชาร์ตในปี 1974 ต้องขอบคุณนักร้องชาวสก็อต Lulu ที่ทำให้กลายเป็นคาบาเร่ต์ที่เจ๋งและสนุกสนาน แต่แน่นอนว่าไม่ถึงระดับของ Cobain

2. "เจ็บ"
กรณีนั้นมาจากต้นฉบับที่ค่อนข้างธรรมดา (แม้ว่าจะเป็นของ Reznor เองและ NINE INCH NAILS ก็ตามก็ตาม) เกลียวลง 1994) เพชรแท้เกิดจากการเจียระไน แม้ว่า... อย่างที่คุณทราบ Johnny Cash เป็นนักมายากลผู้ยิ่งใหญ่และเปลี่ยนทุกสิ่งที่เขาสัมผัสให้กลายเป็นอัญมณี วิดีโอ epitaphic สำหรับ "Hurt" ที่แสดงโดย Cash ซึ่งมีภาพชีวประวัติของเขาตามนิตยสารเพลงของอังกฤษ NME ถูกเล่นในพิธีแกรมมี่ ฯลฯ และสมควรได้รับเช่นนั้น

3. "ความรักทำให้เจ็บปวด"
หนึ่งในเพลงอันเป็นเอกลักษณ์ของ NAZARETH ซึ่งเป็นเพลงบัลลาดเกี่ยวกับความรักที่เจ็บปวดและเจ็บปวดของ Boudleaux Bryant เดิมเป็นเพลงของบิดาแห่งอะบิลลีคันทรี่ในยุค 60 เรื่อง THE EVERLY BROTHERS และได้รับการบันทึกและบันทึกซ้ำหลายสิบครั้งนับตั้งแต่ปี 1960 แต่เป็นร็อกเกอร์ชาวสก็อตที่เข้ามาในประวัติศาสตร์ดนตรีร็อค - ด้วยเสียงร้องที่หยาบกระด้างของ McCafferty การโซโล่ของ Manny และน้ำตาผู้ชายที่ตระหนี่ซึ่งทำให้บทเพลงเปียกโชกอย่างแท้จริง "ฉันรู้ว่ามันไม่จริง ความรักเป็นเพียงเรื่องโกหก”...

น่าเสียดายที่ฉันไม่พบการบันทึกการเรียบเรียงครั้งแรกบนอินเทอร์เน็ต

4. “ไม่มีอะไรเทียบ 2 U”
ผลงานที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณที่ทำให้ Sinead O'Connor หญิงชาวไอริชที่โกนหัวกะโหลกของเธอจนเกลี้ยงเกลาขึ้นสู่อันดับต้นๆ ของชาร์ตใน 15 ประเทศในปี 1990 และกลายเป็นซิงเกิลที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดในอาชีพการงานที่ยาวนานและประสบความสำเร็จของเธอ ผู้แต่งเพลงฮิตนี้คือ Prince ผู้เขียนบทเพลงนี้สำหรับโปรเจ็กต์แนวฟังก์ THE FAMILY ในปี 1985 และออกจำหน่าย (โดยไม่มีความโกรธเคืองใดๆ) ในอัลบั้มเปิดตัวของเขาที่ชื่อ ครอบครัว- ต่อจากนั้น เมื่อตระหนักถึงขอบเขตของความนิยมของเพลงคัฟเวอร์ของ Sinead เจ้าชายจึงออกผลงานเพลงนี้อีกสองครั้งในอัลบั้มของเขา

5. "ฉันจะรักคุณตลอดไป"
หนังสือขายดีที่ทรงพลังที่สุดของ Whitney Houston - ละครรักความทุกข์ทรมานรางวัลแกรมมี่สองรางวัล... ในตอนแรกก่อน "The Bodyguard" เป็นเวลานานเป็นซิงเกิลของ Dolly Parton นักร้องคันทรี่ชาวอเมริกัน และก็ไม่ได้บอกว่าไม่สำเร็จด้วย เช่น เวอร์ชั่นแรกของสิ่งนี้รวมอยู่ในอัลบั้ม โจลีนพ.ศ. 2517 ติดอันดับชาร์ต Hot Country Songs จากนั้นในปี 1982 ได้มีการบันทึกเพลงประกอบภาพยนตร์เรื่อง "The Best Brothel in Texas" อีกครั้ง และก็ชนะขบวนพาเหรดเพลงฮิตเหมือนเดิมอีกครั้ง พาร์ตันสร้างผลงานทางดนตรีของเธอหลายเวอร์ชัน แต่อนิจจาวิทนีย์ทำได้เพียงอิจฉาความสำเร็จทั่วโลกของ "เด็ก"

6. "พลิกหน้า"
หนึ่งในซิงเกิลที่ติดอันดับชาร์ตสูงสุดของ METALLICA "Turn the Page" เขียนโดย Bob Seger ในปี 1973 โดยอุทิศเพลงนี้ให้กับชีวิตที่ยากลำบากของนักดนตรีร็อคบนท้องถนน ทั้งอารมณ์ขึ้นๆ ลงๆ ความสุข และความผิดหวัง ธีมของการเรียบเรียงนี้มีหลากหลายรูปแบบ ตั้งแต่ Kid Rock ไปจนถึง GOLDEN EARRING แต่การคัฟเวอร์ของ METALLICA อาจจะดีที่สุด หนักกว่า (โดยยังคงรักษาจังหวะตามต้นฉบับของ Seeger) ให้จังหวะมากกว่าและน่าเชื่อถือมากกว่า แม้ว่า - เมื่อคำนึงถึงเนื้อเรื่องของวิดีโอแล้ว - มันไม่เกี่ยวกับนักดนตรีเลย

7. "ร้องไห้กลางสายฝน"
ผลงานอีกชิ้นที่เดิมบันทึกโดย THE EVERLY BROTHERS และค้นหากระแสลมที่สองในรายชื่อจานเสียงของกลุ่มที่มีชื่อเสียง ซิงเกิลนี้ปรากฏในปี พ.ศ. 2505 และตั้งแต่นั้นมาก็มีการแสดงหลายครั้ง Tammy Vinet, Art Garfunkel, GREGORIAN และ SLADE... อย่างไรก็ตาม เขาได้รับความเป็นอมตะในยุค 90 เมื่อ A-HA ชาวนอร์เวย์ตัดสินใจร้องเพลงเกี่ยวกับน้ำตาและฝน

8. "สิ่งป่า"
จุดเด่นของ THE TROGGS "Wild Thing" ที่แสดงโดยพวกเขา มักจะพบว่าตนเองอยู่ในรายชื่อที่ดีที่สุดตลอดกาล เพลงฮิตที่ไร้ที่ตินี้แต่งโดย American Chip Taylor และในปี 1965 ได้รับการบันทึกโดย THE WILD ONES THE TROGGS เปิดตัวในอีกหนึ่งปีต่อมา - และพบว่าตัวเองอยู่ในอันดับต้น ๆ ของชาร์ต Billboard Hot 100 ทันที

9. "ความรักที่แปดเปื้อน"
เพลงนี้แต่งโดย Ed Cobb และได้รับการขับร้องโดยวงดนตรีและศิลปินมากมาย Gloria Jones เป็นคนแรกที่บันทึกเสียง “Tainted Love” ในปี 1965 จากนั้นจึงใช้ขดลวด ความโหดร้าย ตุ๊กตาแมวเหมียว แมงป่อง และอื่นๆ อีกมากมาย Marilyn Manson ขึ้นปกได้อย่างน่าทึ่งในปี 2544 แต่การเรียบเรียงเพลงนี้ได้รับชื่อเสียงและความนิยมอย่างแท้จริง (เช่นเดียวกับชื่อ "one hit Wonder") ในปี 1981 ด้วยการแสดงที่อ่อนล้าของ SOFT CELL และกลายเป็นสัญลักษณ์สำหรับผู้รักดนตรีเกย์ทั่วโลกในทันใด

10. "โลกป่า"
ธีมนี้บันทึกโดย Cat Stevens ในปี 1970 ทำให้ผู้ติดตามมีขอบเขตอันเหลือเชื่อในการจินตนาการและการตีความใหม่ มีปกหลายสิบเล่มในสไตล์และการตีความที่แตกต่างกัน แต่ด้วยเหตุผลบางอย่าง ดูเหมือนว่าเวอร์ชัน MR.BIG ซึ่งเปิดตัวในปี 1993 จะเป็นเวอร์ชันที่ดีที่สุด ไม่ว่าในกรณีใด แผนภูมิโลกก็คิดเช่นนั้น

โลกแห่งดนตรีเป็นรูปแบบศิลปะที่หลากหลายและหลากหลายอย่างแน่นอน ทุกๆวันมีเพลงใหม่ ๆ เกิดขึ้นในหัวที่สร้างสรรค์ (และไม่สร้างสรรค์) มากขึ้นเรื่อย ๆ ดังนั้นจำนวนเพลงจึงมีมากจนไม่สามารถนับหรือฟังได้ แต่มีการผสมผสานระหว่างข้อความและทำนองที่ประสบความสำเร็จจนไม่สามารถต้านทานการล่อลวงที่จะแสดงเพลงโปรดของคุณในแบบของคุณเองได้ เราคุ้นเคยกับการได้ยินความพยายามดังกล่าวเพื่อเลียนแบบผู้ยิ่งใหญ่ในหมู่เพื่อนๆ ของเรา ดูพวกเขาบน YouTube หรือในกรณีที่รุนแรง ดูการแสดงความสามารถต่างๆ

แต่มันเกิดขึ้นที่ "ผู้ยิ่งใหญ่" ก็ไม่ดูหมิ่นคนแปลกหน้าและยินดีที่จะ "ยืม" เพลงจากเพื่อนร่วมงานในเวิร์คช็อปเชิงสร้างสรรค์ และบังเอิญว่า "การโจรกรรม" ครั้งนี้ได้รับรางวัล: บางครั้งเพลงคัฟเวอร์ก็ได้รับความนิยมมากจนเพลงต้นฉบับหายไปใต้เงาของเวอร์ชั่นคัฟเวอร์ ดังนั้นเราจึงนำเสนอเพลงคัฟเวอร์ที่ดีที่สุดที่อาจโดดเด่นกว่าเพลงเวอร์ชั่นต้นฉบับ

10 ปกที่ดีที่สุดที่เหนือกว่าต้นฉบับ

เพลงเศร้าที่ทำให้ผู้ฟังไม่ต้องเศร้า เพลงนี้เล่นในสถานีวิทยุหลายแห่งและไม่สูญเสียความนิยมในยุคของเรา Dust in the Wind ร้องโดยวง Scorpions, Linkin Park และคนอื่นๆ อีกมากมาย และเพลงนี้เป็นของวง Kansas

9. แมงป่อง - เราคือแชมเปี้ยน

เพลงโดยวงร็อคอังกฤษ Queen นี่เป็นหนึ่งในเพลงที่โด่งดังที่สุดของวง มันกลายเป็นเพลงกีฬาของแฟน ๆ หลายล้านคนทั่วโลก และภาพยนตร์เรื่องนี้ติดอันดับท็อปนี้เพียงเพราะถูกปกโดย Robbie Williams, GreenDay, CrazyFrog และกลุ่มแมงป่อง

8. Jimi Hendrix - ตลอดทั้งหอสังเกตการณ์

เพลงนี้เป็นของ. แต่เฮนดริกซ์เล่นได้อย่างประสบความสำเร็จมากจนแม้แต่ดีแลนเองก็ยอมรับการตีความผลงานของเขาด้วยความเห็นชอบอย่างยิ่ง และในการแสดงของเขาก็ชอบที่จะแสดง "All along the Watchtower" ในสไตล์ของเฮนดริกซ์

7. Limp Bizkit - เบื้องหลังดวงตาสีฟ้า

เพลงโดยวงร็อคอังกฤษ TheWho ครั้งหนึ่งการเรียบเรียงนี้ทำให้ชาวอังกฤษได้รับเสียงปรบมือมากมาย แต่ขอให้เป็นจริง - "คนรุ่นใหม่" ไม่ใช่ต้นฉบับ แต่เป็นเวอร์ชั่นปกของ LimpBizkit ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมพวกเขาถึงได้อันดับนี้

6. เขา - เกมชั่วร้าย

เพลงของ Chris Isaac ซึ่งแฟน ๆ ของนักโยกชาวฟินแลนด์คงไม่รู้ แม้ว่าต้นฉบับจะได้รับความนิยมอย่างมากและคนรุ่นเก่าก็จำได้อย่างแน่นอน

5. สัตว์ - บ้านแห่งอาทิตย์อุทัย

The House of the Rising Sun เป็นเพลงบัลลาดอเมริกัน ดำเนินการโดยนักดนตรีบลูส์หลายคนในคราวเดียว แต่ความนิยมของ "House of the Rising Sun" นั้นมาจากกลุ่ม "Animals" แม้ว่าก่อนหน้านั้นแม้แต่ Bob Dylan ก็แสดงมันด้วยซ้ำ สิ่งที่ตรงกันข้ามก็เป็นจริงเช่นกัน - ด้วยการแต่งเพลงนี้ทำให้วงดนตรีร็อคของอังกฤษยังคงอยู่ในความทรงจำจนถึงทุกวันนี้ ฉันสงสัยว่าจะเป็นอย่างไรเมื่อเพลงที่ดีที่สุดของคุณไม่ใช่ของคุณ?

4. Guns n 'Roses - เคาะประตูสวรรค์

ตัวอย่างว่าเวอร์ชันคัฟเวอร์ทิ้งประสิทธิภาพดั้งเดิมไว้มากเพียงใด เพลงนี้เป็นของ Bob Dylan คนเดียวกัน ฮันส์คัฟเวอร์เพลง Dylan ได้อย่างสมบูรณ์แบบ และตอนนี้หลายๆ คนคัฟเวอร์สไตล์การแสดง "Knockin' on Heaven's Door" ของพวกเขาแล้ว

3. Joan Jett - ฉันรักร็อคแอนด์โรล

เพลงนี้ของ The Arrows ก็ถูกทุกคนร้องหลายครั้งเช่นกัน แต่ความนิยมทั่วโลกของเพลงนี้ได้รับจากการแสดงของนักร้องชาวอเมริกัน D. Jett จากนั้น Britney Spears ก็แสดงเพลงนี้: นี่อาจเป็นเพลงที่ดีที่สุดในอาชีพป๊อปของเธอ ในเวลาเดียวกัน บริทนีย์ก็ไม่ลังเลเลยที่จะนำสไตล์การแสดงของเธอมาจากโจแอนน์ เจ็ต

2. จอห์น เคล - ฮาเลลูยา

เพลงโดยนักร้องและกวีชาวแคนาดา Leonard Cohen องค์ประกอบนี้ครอบคลุมมากกว่า 200 ครั้ง ในบรรดานักแสดงที่ร้องเพลงนี้คือ Bob Dylan, BonJovi, Damien Rice แต่ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดก็ถือเป็นผลงานของจอห์น เคล

สิ่งที่น่าสนใจคือโคเฮนเขียนข้อความที่แตกต่างกันประมาณ 80 เวอร์ชันก่อนที่จะลงเอยกับเวอร์ชันสุดท้ายของฮาเลลูยา ยิ่งไปกว่านั้น ตามประวัติศาสตร์อ้างว่า เขาเขียนข้อความเหล่านี้บางส่วนในโรงแรมบางแห่งในนิวยอร์ก โดยนั่งอยู่บนพื้นในกางเกงชั้นในของเขา... ฉันไม่รู้ด้วยซ้ำว่าจะรับรู้สิ่งนี้ได้อย่างไร - เป็นสิ่งที่น่ายินดีหรือน่ากลัว?

1. Whitney Houston - ฉันจะรักคุณเสมอ

เพลงที่ต้องขอบคุณภาพยนตร์เรื่อง “The Bodyguard” และการแสดงที่ยอดเยี่ยมของฮูสตัน แต่ผู้แต่งเพลงนี้ยังคงอยู่ในเงามืดของผลงานชิ้นเอกของเธอ

“I Will Always Love You” แต่งโดย Dolly Parton นักแสดงและนักร้องคันทรี่ชาวอเมริกัน ย้อนกลับไปในยุค 70 Parton บันทึกเพลงในเวอร์ชันต่างๆ การเรียบเรียงนี้แสดงโดยเธอ ปรากฏในภาพยนตร์บางเรื่อง ออกในอัลบั้มต่างๆ ของนักร้อง และติดอันดับสูงในชาร์ตเพลงของอเมริกา...

แต่เธอไม่เห็นชื่อเสียงไปทั่วโลก จนกระทั่งวิทนีย์แสดงและทุกคนก็ดู “The Bodyguard” มันตลกดี แต่เพลงคาวบอยเกี่ยวกับความรักที่ไม่มีความสุขต่างหากที่กลายมาเป็นจุดเด่นของป๊อปสตาร์ชาวอเมริกัน