สายัณห์ครั้งสุดท้าย เลโอนาร์โด ดา วินชี - กระยาหารมื้อสุดท้าย


สำหรับนักวิจารณ์ศิลปะและนักประวัติศาสตร์หลายคน” อาหารมื้อสุดท้าย“เลโอนาร์โด ดา วินชีเป็นผลงานที่ยิ่งใหญ่ที่สุด ภาพปูนเปียกนี้มีขนาด 15 x 29 ฟุต และสร้างขึ้นระหว่างปี 1495-1497 ศิลปินวาดภาพนี้ไว้บนผนังโรงอาหารในอารามซานตามาเรีย เดลลา กราซีเอ ในเมืองมิลาน แม้ในยุคที่เลโอนาร์โดอาศัยอยู่งานนี้ก็ถือว่าดีที่สุดและโด่งดังที่สุด ตามหลักฐานที่เป็นลายลักษณ์อักษร ภาพวาดเริ่มเสื่อมลงแล้วในช่วงยี่สิบปีแรกของการดำรงอยู่ - กระยาหารค่ำมื้อสุดท้าย“ดา วินชีถูกทาสีบนเทมเพอราไข่ชั้นใหญ่ ด้านล่างสีเป็นภาพร่างหยาบที่เขียนด้วยสีแดง ลูกค้าของจิตรกรรมฝาผนังคือโลโดวิโก สฟอร์ซา ดยุคแห่งมิลาน

“กระยาหารมื้อสุดท้าย” เป็นภาพวาดที่รวบรวมช่วงเวลาที่พระเยซูคริสต์ทรงประกาศแก่เหล่าสาวกของพระองค์ว่าพระองค์จะถูกคนใดคนหนึ่งทรยศ ตัวตนของอัครสาวกกลายเป็นหัวข้อของการโต้เถียงซ้ำแล้วซ้ำเล่า แต่เมื่อพิจารณาจากคำจารึกบนสำเนาภาพวาดที่เก็บไว้ในลูกาโนจากซ้ายไปขวาพวกเขาคือ: บาร์โธโลมิวน้องเจมส์แอนดรูว์ยูดาสปีเตอร์จอห์นโธมัส ผู้อาวุโสเจมส์, ฟิลิป, แมทธิว, แธดเดียส, ไซมอน เซโลเตส นักวิจารณ์ศิลปะเชื่อว่าองค์ประกอบควรถูกมองว่าเป็นการตีความการมีส่วนร่วมเพราะพระคริสต์ทรงชี้ไปที่โต๊ะด้วยขนมปังและไวน์ด้วยมือทั้งสองข้าง

ไม่เหมือนกับภาพยนตร์เรื่องอื่นๆ ที่คล้ายกัน The Last Supper แสดงให้เห็นอารมณ์ของตัวละครที่หลากหลายอันน่าประหลาดใจที่เกิดจากข้อความของพระเยซู ไม่มีการสร้างสรรค์อื่นใดที่มีพื้นฐานอยู่บนโครงเรื่องเดียวกันที่สามารถเข้าใกล้ผลงานชิ้นเอกของดาวินชีได้ ศิลปินชื่อดังเข้ารหัสลับอะไรในงานของเขา?

ผู้เขียน The Discovery of the Templars, Lynn Picknett และ Clive Prince อ้างว่า The Last Supper เต็มไปด้วยสัญลักษณ์ที่เข้ารหัส ประการแรก ทางด้านขวาของพระเยซู (ทางซ้ายของผู้ดู) ในความเห็นของพวกเขา ไม่ใช่ยอห์นที่นั่งเลย แต่เป็นผู้หญิงในชุดคลุมที่ตัดกับเสื้อผ้าของพระคริสต์ ช่องว่างระหว่างพวกเขาคล้ายกับตัวอักษร "V" ในขณะที่ตัวเลขนั้นก่อตัวเป็นตัวอักษร "M" ประการที่สองพวกเขาเชื่อว่าถัดจากรูปของปีเตอร์ในภาพวาดเราสามารถเห็นมือข้างหนึ่งถือมีดซึ่งไม่สามารถนำมาประกอบกับตัวละครใด ๆ ได้ ประการที่สาม ภาพทางด้านซ้ายของพระเยซู (สำหรับผู้ดูทางด้านขวา) โธมัสยกนิ้วขึ้นพูดกับพระคริสต์ และผู้เขียนเชื่อว่านี่คือลักษณะท่าทางของ นั่งหันหลังให้พระเยซู - นี่คือภาพเหมือนของดาวินชีเอง

ลองคิดดูตามลำดับ อันที่จริง หากคุณมองภาพอย่างใกล้ชิด คุณจะเห็นว่าตัวละครที่นั่งทางด้านขวาของพระคริสต์ (ทางซ้ายของผู้ดู) มีลักษณะเป็นผู้หญิง ตัวอักษร “V” และ “M” ที่เกิดจากส่วนโค้งของลำตัวมีความหมายเชิงสัญลักษณ์หรือไม่? พรินซ์และพิกเนตต์โต้แย้งว่าการจัดเรียงตัวเลขนี้บ่งบอกว่าตัวละครหญิงคือแมรี แม็กดาเลน ไม่ใช่จอห์น นอกจากนี้ตัวอักษร "V" ยังเป็นสัญลักษณ์ของหลักการของผู้หญิง และ "M" ก็หมายถึงชื่อ - Mary Magdalene

สำหรับมือที่ถูกปลดออก เมื่อตรวจสอบอย่างละเอียดแล้ว ยังชัดเจนว่าเป็นของเปโตร เขาเพียงแค่บิดมัน ซึ่งอธิบายตำแหน่งที่ผิดปกติ ไม่มีอะไรจะพูดมากนักเกี่ยวกับโธมัสผู้ลุกขึ้นเหมือนยอห์นผู้ให้บัพติศมา ข้อพิพาทในเรื่องนี้อาจดำเนินต่อไปเป็นเวลานาน แต่ตัดสินใจด้วยตัวเองว่าคุณเห็นด้วยหรือไม่กับสมมติฐานดังกล่าว ดังที่ Prince และ Picknett กล่าวไว้ มีความคล้ายคลึงกับ Leonardo da Vinci อยู่บ้าง โดยทั่วไปในภาพเขียนของศิลปินหลายภาพที่อุทิศให้กับพระคริสต์หรือครอบครัวศักดิ์สิทธิ์ คุณสามารถดูรายละเอียดเดียวกันได้: ร่างอย่างน้อยหนึ่งร่างหันหลังให้กับตัวละครหลัก

“กระยาหารมื้อสุดท้าย” เพิ่งได้รับการบูรณะซึ่งทำให้สามารถเรียนรู้สิ่งที่น่าสนใจมากมายเกี่ยวกับเรื่องนี้ แต่ ความหมายที่แท้จริงสัญลักษณ์และข้อความลับที่ถูกลืมยังไม่ชัดเจน จึงมีสมมติฐานและการคาดเดาใหม่เกิดขึ้น ใครจะรู้บางทีสักวันหนึ่งเราจะสามารถเรียนรู้อย่างน้อยเล็กน้อยเกี่ยวกับแผนการของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่

YouTube สารานุกรม

และหากเปรียบเทียบกับภาพพระกระยาหารมื้อสุดท้ายในยุคแรกๆ คุณจะสังเกตได้ว่ามีระยะห่างระหว่างภาพเหล่านั้น

และนี่คือแนวคิดเกี่ยวกับองค์ประกอบที่เป็นหนึ่งเดียวซึ่งเป็นลักษณะเฉพาะของยุคเรอเนซองส์สูง

ภาพวาดนี้ได้รับมอบหมายจากเลโอนาร์โดจากผู้อุปถัมภ์ของเขา Duke Ludovico Sforza และภรรยาของเขา Beatrice d'Este ดวงสีเหนือภาพวาดซึ่งมีเพดานโค้งสามส่วน ทาสีด้วยตราแผ่นดินสฟอร์ซา ภาพวาดเริ่มขึ้นในปี ค.ศ. 1495 และแล้วเสร็จในปี ค.ศ. 1498 งานดำเนินไปเป็นระยะ วันที่เริ่มงานไม่แน่นอน เนื่องจาก "หอจดหมายเหตุของอารามถูกทำลาย และเอกสารส่วนที่ไม่สำคัญที่เรามีอยู่มีอายุย้อนไปถึงปี 1497 ซึ่งเป็นช่วงที่ภาพวาดใกล้จะเสร็จสมบูรณ์"

เป็นที่รู้กันว่ามีสำเนาภาพวาดในยุคแรกๆ สามชุด ซึ่งสันนิษฐานโดยผู้ช่วยของเลโอนาร์โด

ภาพวาดกลายเป็นเหตุการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์ของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยา: ความลึกของมุมมองที่สร้างขึ้นอย่างถูกต้องเปลี่ยนทิศทางของการพัฒนาภาพวาดตะวันตก

เทคนิค

เลโอนาร์โดวาดภาพ The Last Supper บนผนังแห้ง ไม่ใช่บนปูนปลาสเตอร์เปียก ดังนั้นภาพวาดจึงไม่ใช่จิตรกรรมฝาผนังในความหมายที่แท้จริงของคำนี้ ปูนเปียกไม่สามารถเปลี่ยนแปลงได้ในระหว่างการทำงานและ Leonardo ตัดสินใจที่จะปกปิด กำแพงหินชั้นของเรซิน แกบส์ และมาสติก จากนั้นเขียนลงบนชั้นนี้ด้วยอุบาทว์

ตัวเลขที่ปรากฎ

มีภาพอัครสาวกเป็นกลุ่มละสามคน ซึ่งอยู่รอบๆ ร่างของพระคริสต์ประทับอยู่ตรงกลาง กลุ่มอัครสาวกจากซ้ายไปขวา:

  • บาร์โธโลมิว, เจค็อบ Alfeev และ Andrey;
  • ยูดาส อิสคาริโอท (สวมชุดสีเขียวและ ดอกไม้สีฟ้า), ปีเตอร์ และ จอห์น ;
  • โธมัส เจมส์ เซเบดี และฟิลิป;
  • แมทธิว จูด แธดเดียส และไซมอน

ในศตวรรษที่ 19 พวกเขาถูกค้นพบ สมุดบันทึก Leonardo da Vinci พร้อมชื่อของอัครสาวก; ก่อนหน้านี้มีเพียงยูดาส เปโตร ยอห์น และพระคริสต์เท่านั้นที่ถูกระบุอย่างแน่ชัด

วิเคราะห์ภาพ

เชื่อกันว่างานนี้แสดงถึงช่วงเวลาที่พระเยซูตรัสถ้อยคำที่อัครสาวกคนหนึ่งจะทรยศต่อพระองค์ (“ และขณะที่พวกเขากำลังรับประทานอาหารอยู่นั้น พระองค์ตรัสว่า “เราบอกความจริงแก่ท่านว่า คนหนึ่งในพวกท่านจะทรยศต่อเรา”") และปฏิกิริยาของแต่ละคน

เช่นเดียวกับภาพอื่นๆ ของกระยาหารมื้อสุดท้ายในสมัยนั้น เลโอนาร์โดวางผู้ที่นั่งอยู่ที่โต๊ะด้านหนึ่งเพื่อให้ผู้ชมสามารถมองเห็นใบหน้าของพวกเขาได้ ส่วนใหญ่ ผลงานก่อนหน้าในหัวข้อนี้พวกเขาไม่รวมยูดาส โดยวางเขาไว้คนเดียวที่โต๊ะตรงข้ามโต๊ะซึ่งมีอัครสาวกทั้งสิบเอ็ดคนและพระเยซูนั่งอยู่ หรือวาดภาพอัครสาวกทั้งหมดยกเว้นยูดาสที่มีรัศมี ยูดาสถือกระเป๋าเล็กๆ ซึ่งอาจหมายถึงเงินที่เขาได้รับจากการทรยศต่อพระเยซู หรือเป็นการพาดพิงถึงบทบาทของเขาท่ามกลางอัครสาวกทั้ง 12 คนในฐานะเหรัญญิก เขาเป็นคนเดียวที่มีศอกอยู่บนโต๊ะ มีดในมือของเปโตรซึ่งชี้ไปทางพระคริสต์ อาจหมายถึงผู้ชมไปยังฉากในสวนเกทเสมนีระหว่างการจับกุมพระคริสต์

ท่าทางของพระเยซูสามารถตีความได้สองวิธี ตามพระคัมภีร์ พระเยซูทรงทำนายว่าผู้ทรยศจะเอื้อมมือไปรับประทานอาหารพร้อมกับพระองค์ ยูดาสเอื้อมมือไปหยิบจาน โดยไม่ได้สังเกตว่าพระเยซูก็ทรงเอื้อมมือไปหาเขาเช่นกัน มือขวา- ในเวลาเดียวกัน พระเยซูทรงชี้ไปที่ขนมปังและเหล้าองุ่น ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของร่างกายที่ปราศจากบาปและการหลั่งเลือดตามลำดับ

ร่างของพระเยซูอยู่ในตำแหน่งและส่องสว่างในลักษณะที่ดึงความสนใจของผู้ชมมาที่พระองค์เป็นหลัก ศีรษะของพระเยซูหายไปจากทุกมุมมอง

ภาพวาดมีการอ้างอิงซ้ำถึงหมายเลขสาม:

  • อัครสาวกนั่งเป็นกลุ่มละสามคน
  • ด้านหลังพระเยซูมีหน้าต่างสามบาน
  • รูปทรงของร่างของพระคริสต์มีลักษณะคล้ายสามเหลี่ยม

แสงที่ส่องสว่างทั่วทั้งฉากไม่ได้มาจากหน้าต่างที่ทาสีด้านหลัง แต่มาจากด้านซ้าย เหมือนกับแสงจริงจากหน้าต่างบนผนังด้านซ้าย

หลายๆ ตำแหน่งในภาพมีอัตราส่วนทองคำ เช่นที่พระเยซูและยอห์นซึ่งอยู่ทางขวามือวางมือ ผืนผ้าใบก็ถูกแบ่งตามอัตราส่วนนี้

ความเสียหายและการบูรณะ

ในปี 1517 สีของภาพวาดเริ่มลอกออกเนื่องจากความชื้น ในปี ค.ศ. 1556 นักเขียนชีวประวัติ เลโอนาร์โด วาซารี บรรยายว่าภาพวาดนี้ได้รับความเสียหายอย่างหนักและทรุดโทรมลงจนแทบจะจำไม่ได้ ในปี ค.ศ. 1652 มีการสร้างทางเข้าประตูผ่านภาพวาด ต่อมาปิดด้วยอิฐ ยังคงมองเห็นได้อยู่ตรงกลางฐานของภาพเขียน สำเนาในยุคแรกๆ ชี้ให้เห็นว่าพระบาทของพระเยซูอยู่ในตำแหน่งที่แสดงถึงการตรึงกางเขนของพระองค์ที่กำลังจะเกิดขึ้น ในปี ค.ศ. 1668 มีการแขวนผ้าม่านไว้เหนือภาพวาดเพื่อป้องกัน แต่กลับปิดกั้นการระเหยของความชื้นจากพื้นผิว และเมื่อดึงม่านกลับ กลับทำให้สีลอกเป็นรอย

การบูรณะครั้งแรกดำเนินการในปี 1726 โดย Michelangelo Belotti ซึ่งทาสีน้ำมันในบริเวณที่ขาดหายไปแล้วจึงเคลือบเงาจิตรกรรมฝาผนัง การบูรณะครั้งนี้ใช้เวลาไม่นาน และการบูรณะอีกครั้งหนึ่งดำเนินการโดยจูเซปเป มาซซาในปี พ.ศ. 2313 Mazza ทำความสะอาดงานของ Belotti จากนั้นเขียนภาพจิตรกรรมฝาผนังใหม่อย่างกว้างขวาง: เขาเขียนใหม่ทั้งหมดยกเว้นใบหน้าสามหน้า จากนั้นถูกบังคับให้หยุดงานเนื่องจากความไม่พอใจของสาธารณชน ในปี พ.ศ. 2339 กองทหารฝรั่งเศสใช้โรงอาหารเป็นคลังอาวุธ พวกเขาขว้างก้อนหินใส่ภาพวาดและปีนบันไดเพื่อขยี้ตาอัครสาวก โรงอาหารจึงถูกใช้เป็นเรือนจำ ในปี ค.ศ. 1821 Stefano Barezzi ซึ่งเป็นที่รู้จักจากความสามารถในการลอกจิตรกรรมฝาผนังออกจากผนังด้วยความระมัดระวังอย่างยิ่ง ได้รับเชิญให้ย้ายภาพวาดดังกล่าวไปยังอีกที่หนึ่ง สถานที่ที่ปลอดภัย- เขาสร้างความเสียหายร้ายแรงต่อส่วนกลางก่อนที่จะตระหนักว่างานของเลโอนาร์โดไม่ใช่จิตรกรรมฝาผนัง Barezzi พยายามติดกลับบริเวณที่เสียหายด้วยกาว ตั้งแต่ปี 1901 ถึง 1908 ลุยจิ คาเวนนากีได้ทำการศึกษาโครงสร้างของภาพเขียนอย่างละเอียดเป็นครั้งแรก จากนั้นคาเวนนากีก็เริ่มเคลียร์ภาพดังกล่าว ในปีพ.ศ. 2467 Oreste Silvestri ดำเนินการเคลียร์และทำให้บางส่วนคงตัวด้วยปูนปลาสเตอร์

ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง เมื่อวันที่ 15 สิงหาคม พ.ศ. 2486 โรงอาหารถูกทิ้งระเบิด กระสอบทรายป้องกันไม่ให้เศษระเบิดเข้าไปในภาพวาด แต่แรงสั่นสะเทือนอาจส่งผลเสียได้

ในปี พ.ศ. 2494-2497 Mauro Pelliccoli ได้ทำการบูรณะอีกครั้งโดยมีการเคลียร์และคงสภาพ

การวิพากษ์วิจารณ์

ศิลปินส่วนใหญ่ (Leonardo da Vinci, Tintoretto ฯลฯ ) พรรณนาถึงอัครสาวกที่นั่งบนเก้าอี้ซึ่งไม่สอดคล้องกับประเพณีตะวันออกและปาเลสไตน์ และมีเพียง Alexander Ivanov เท่านั้นที่วาดภาพพวกเขานั่งตามความเป็นจริง - นั่งในลักษณะตะวันออก

การบูรณะหลัก

ในช่วงทศวรรษ 1970 ภาพวาดนี้ดูได้รับความเสียหายอย่างรุนแรง ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2521 ถึง พ.ศ. 2542 ภายใต้การนำของ Pinin Brambilla Barchilon ได้ดำเนินโครงการบูรณะขนาดใหญ่โดยมีเป้าหมายเพื่อทำให้การทาสีมีความเสถียรอย่างถาวรและกำจัดความเสียหายที่เกิดจากมลภาวะและการบูรณะที่ไม่เหมาะสมในวันที่ 18 และ 19 ศตวรรษ เนื่องจากเป็นไปไม่ได้ที่จะย้ายภาพวาดไปยังสภาพแวดล้อมที่เงียบกว่า โรงอาหารจึงถูกดัดแปลงให้เป็นสภาพแวดล้อมที่ปิดสนิทและมีการควบคุมสภาพอากาศ ซึ่งจำเป็นต้องก่ออิฐหน้าต่าง แล้วจึงจะกำหนด รูปแบบดั้งเดิมการศึกษารายละเอียดได้ดำเนินการจากการทาสีโดยใช้การสะท้อนกลับด้วยอินฟราเรดและการศึกษาตัวอย่างแกนกลางตลอดจนกระดาษแข็งต้นฉบับจาก หอสมุดหลวงปราสาทวินด์เซอร์. บางพื้นที่ถือว่าไม่สามารถซ่อมแซมได้ พวกเขาถูกทาสีใหม่ด้วยสีน้ำในโทนสีที่ไม่ออกเสียงเพื่อแสดงให้ผู้ชมเห็นว่างานเหล่านั้นไม่ใช่งานต้นฉบับ โดยไม่รบกวนความสนใจของผู้ชม

การบูรณะใช้เวลา 21 ปี เมื่อวันที่ 28 พฤษภาคม พ.ศ. 2542 ได้มีการเปิดให้ชมภาพเขียนนี้ ผู้เข้าชมจะต้องจองตั๋วล่วงหน้าและจำกัดเวลาอยู่ในโรงอาหารเพียง 15 นาที เมื่อจิตรกรรมฝาผนังถูกเปิดออก การถกเถียงกันอย่างดุเดือดก็เกิดขึ้น การเปลี่ยนแปลงที่แข็งแกร่งสี โทนสี และแม้กระทั่งใบหน้ารูปไข่ของหลายร่าง James Beck ศาสตราจารย์ด้านประวัติศาสตร์ศิลปะที่มหาวิทยาลัยโคลัมเบียและผู้ก่อตั้ง ArtWatch International มีการประเมินผลงานที่รุนแรงเป็นพิเศษ

ในวัฒนธรรมสมัยนิยม

  • ภาพวาดดังกล่าวแสดงในซีรีส์สารคดีเรื่อง "ชีวิตหลังผู้คน" - หลังจากหนึ่งในสี่ของศตวรรษองค์ประกอบหลายอย่างของภาพวาดจะถูกลบไปตามกาลเวลาและหลังจาก 60 ปีโดยไม่มีผู้คน 15 เปอร์เซ็นต์ของสีจากจิตรกรรมฝาผนังจะยังคงอยู่ ถึงตอนนั้นพวกมันก็จะเต็มไปด้วยตะไคร่น้ำ”
  • ในวิดีโอเพลง "Tits" ของกลุ่มเลนินกราดมีฉากหนึ่งที่แสดงภาพล้อเลียน
  • วิดีโอสำหรับเพลง "HUMBLE" ของ Kendrick Lamar มีการล้อเลียนภาพวาดดังกล่าวด้วย

ความลับของจิตรกรรมฝาผนังของ Leonardo da Vinci "The Last Supper"

เลโอนาร์โด ดา วินชี- บุคลิกที่ลึกลับและไม่ได้รับการศึกษามากที่สุดในปีที่ผ่านมา บางคนถือว่าเขาเป็นของขวัญจากพระเจ้าและยกย่องเขาเป็นนักบุญในขณะที่คนอื่น ๆ มองว่าเขาเป็นคนที่ไม่เชื่อในพระเจ้าซึ่งขายวิญญาณของเขาให้กับมาร แต่ความอัจฉริยะของชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่นั้นไม่อาจปฏิเสธได้ เนื่องจากทุกสิ่งที่มือของจิตรกรและวิศวกรผู้ยิ่งใหญ่เคยสัมผัสมานั้นเต็มไปด้วยความหมายที่ซ่อนอยู่ในทันที วันนี้เราจะมาพูดถึง งานที่มีชื่อเสียง "พระกระยาหารมื้อสุดท้าย"และความลับมากมายที่ซ่อนอยู่

~~~~~~~~~~~



อาหารมื้อสุดท้าย


ที่ตั้งและประวัติความเป็นมาของการสร้าง

ภาพปูนเปียกอันโด่งดังอยู่ในโบสถ์ ซานตามาเรีย เดลเล กราซีเอตั้งอยู่บนจัตุรัสชื่อเดียวกันในมิลาน หรือมากกว่านั้นบนผนังด้านหนึ่งของโรงอาหาร ตามที่นักประวัติศาสตร์ระบุว่าศิลปินวาดภาพโดยเฉพาะในภาพว่ามีโต๊ะและจานเดียวกันกับที่อยู่ในโบสถ์ในเวลานั้น ด้วยวิธีนี้เขาพยายามแสดงให้เห็นว่าพระเยซูและยูดาส (ความดีและความชั่ว) มีความสัมพันธ์ใกล้ชิดกับผู้คนมากกว่าที่พวกเขาคิด


โบสถ์ซานตามาเรีย เดลเล กราซีเอ


จิตรกรได้รับคำสั่งให้วาดภาพจากดยุคแห่งมิลานผู้อุปถัมภ์ของเขา ลูโดวิโก้ สฟอร์ซ่าในปี 1495 ผู้ปกครองมีชื่อเสียงในเรื่องชีวิตเสเพลและ ความเยาว์ถูกรายล้อมไปด้วยแบคชานต์รุ่นเยาว์ สถานการณ์ไม่เปลี่ยนแปลงเลยเพราะดยุคมีภรรยาที่สวยและถ่อมตัว เบียทริซ เดสเตผู้รักสามีอย่างจริงใจและด้วยนิสัยอ่อนโยนของเธอจึงไม่สามารถขัดแย้งกับวิถีชีวิตของเขาได้ ต้องยอมรับว่า Ludovico Sforza เคารพภรรยาของเขาอย่างจริงใจและผูกพันกับเธอในแบบของเขาเอง แต่ดยุคผู้เสเพลรู้สึกถึงพลังแห่งความรักที่แท้จริงเฉพาะในช่วงเวลาที่ภรรยาของเขาเสียชีวิตกะทันหันเท่านั้น ชายผู้นั้นโศกเศร้ามากจนไม่ได้ออกจากห้องเป็นเวลา 15 วัน และเมื่อเขาออกมา สิ่งแรกที่เขาทำคือสั่งให้เลโอนาร์โด ดาวินชีวาดภาพจิตรกรรมฝาผนัง ซึ่งครั้งหนึ่งภรรยาผู้ล่วงลับของเขาเคยขอ และหยุดความบันเทิงในศาลไปตลอดกาล


กระยาหารมื้อสุดท้ายในโรงอาหาร


งานนี้แล้วเสร็จในปี ค.ศ. 1498 ขนาดของมันคือ 880 x 460 ซม. ผู้ที่ชื่นชอบผลงานของศิลปินหลายคนเห็นพ้องต้องกันว่าสามารถดู "The Last Supper" ได้ดีที่สุดหากคุณขยับไปทางด้านข้าง 9 เมตรและสูงขึ้น 3.5 เมตร นอกจากนี้ยังมีบางอย่างให้ดู ในช่วงชีวิตของผู้เขียนจิตรกรรมฝาผนังก็ถือเป็นของเขา งานที่ดีที่สุด- แม้ว่าการเรียกภาพเขียนว่าปูนเปียกจะไม่ถูกต้องก็ตาม ความจริงก็คือ Leonardo da Vinci เขียนงานนี้ไม่ใช่บนปูนปลาสเตอร์เปียก แต่บนปูนปลาสเตอร์แห้งเพื่อที่จะสามารถแก้ไขได้หลายครั้ง ในการทำเช่นนี้ ศิลปินได้ทาเทมปราไข่หนาๆ บนผนัง ซึ่งต่อมาก็สร้างความเสียหาย โดยเริ่มพังทลายลงหลังจากวาดภาพเพียง 20 ปี แต่เพิ่มเติมเกี่ยวกับเรื่องนี้อีกเล็กน้อยในภายหลัง

แนวความคิดของการทำงาน

“กระยาหารมื้อสุดท้าย” บรรยายถึงการรับประทานอาหารค่ำอีสเตอร์ครั้งสุดท้ายของพระเยซูคริสต์ร่วมกับเหล่าสาวกและอัครสาวก ซึ่งจัดขึ้นในกรุงเยรูซาเล็มในวันที่ชาวโรมันจับกุมพระองค์ ตามพระคัมภีร์ พระเยซูตรัสระหว่างรับประทานอาหารว่าอัครสาวกคนหนึ่งจะทรยศพระองค์ Leonardo da Vinci พยายามพรรณนาถึงปฏิกิริยาของนักเรียนแต่ละคนต่อวลีคำทำนายของครู เมื่อต้องการทำเช่นนี้เขาเดินไปรอบ ๆ เมืองพูดคุยด้วย คนธรรมดาทำให้พวกเขาหัวเราะ ไม่พอใจ และให้กำลังใจพวกเขา และในขณะเดียวกันเขาก็สังเกตเห็นอารมณ์บนใบหน้าของพวกเขา เป้าหมายของผู้เขียนคือการพรรณนาถึงอาหารเย็นอันโด่งดังด้วยความบริสุทธิ์ จุดของมนุษย์วิสัยทัศน์. นั่นคือเหตุผลที่เขาวาดภาพทุกคนที่อยู่แถว ๆ กันและไม่ได้วาดรัศมีไว้เหนือศีรษะใครเลย (อย่างที่ศิลปินคนอื่นชอบทำ)


ภาพร่างของพระกระยาหารมื้อสุดท้าย


ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ

ตอนนี้เรามาถึงส่วนที่น่าสนใจที่สุดของบทความแล้ว: ความลับและคุณลักษณะที่ซ่อนอยู่ในผลงานของผู้เขียนผู้ยิ่งใหญ่


พระเยซูบนปูนเปียกกระยาหารมื้อสุดท้าย


1 - ตามที่นักประวัติศาสตร์กล่าวไว้ เลโอนาร์โด ดาวินชีมีช่วงเวลาที่ยากที่สุดในการเขียนตัวละครสองตัว ได้แก่ พระเยซูและยูดาส ศิลปินพยายามทำให้พวกเขาเป็นศูนย์รวมของความดีและความชั่วดังนั้นเขาจึงไม่พบมาเป็นเวลานาน รุ่นที่เหมาะสม- วันหนึ่งชาวอิตาลีเห็นนักร้องหนุ่มคนหนึ่งในคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ซึ่งมีจิตวิญญาณและบริสุทธิ์อย่างไม่ต้องสงสัย เขาอยู่ที่นี่ - ต้นแบบของพระเยซูสำหรับ "พระกระยาหารมื้อสุดท้าย" ของเขา แต่ถึงแม้ว่ารูปของอาจารย์จะถูกวาด แต่ Leonardo da Vinci ก็แก้ไขมันมาเป็นเวลานานโดยพิจารณาว่ามันไม่สมบูรณ์แบบเพียงพอ

ตัวละครสุดท้ายที่ไม่ได้เขียนไว้ในภาพคือยูดาส ศิลปินใช้เวลาหลายชั่วโมงในการเดินไปรอบๆ มากที่สุด สถานที่ร้อนโดยมองหาต้นแบบในการเขียนในหมู่คนเสื่อมโทรม และตอนนี้เกือบ 3 ปีต่อมา เขาก็โชคดี การนอนอยู่ในคูน้ำเป็นคนเลวทรามอย่างยิ่งในสภาพที่แข็งแกร่ง พิษแอลกอฮอล์- ศิลปินสั่งให้พาเขาไปที่สตูดิโอ ชายคนนั้นแทบจะยืนไม่ไหวและไม่รู้ว่าเขาอยู่ที่ไหน อย่างไรก็ตาม หลังจากวาดภาพยูดาสแล้ว คนขี้เมาก็เข้ามาหาภาพนั้นและยอมรับว่าเขาเคยเห็นภาพนั้นมาก่อน ผู้เขียนรู้สึกสับสน ชายคนนั้นตอบว่าเมื่อสามปีที่แล้วเขาแตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง มีวิถีชีวิตที่ถูกต้อง และร้องเพลงประสานเสียงในโบสถ์ ตอนนั้นเองที่ศิลปินบางคนเข้ามาหาเขาพร้อมข้อเสนอให้วาดภาพพระคริสต์จากเขา ตามที่นักประวัติศาสตร์กล่าวไว้ พระเยซูและยูดาสถูกคัดลอกมาจากบุคคลคนเดียวกันใน ช่วงเวลาที่แตกต่างกันชีวิตของเขา นี่เป็นการเน้นย้ำอีกครั้งถึงความจริงที่ว่าความดีและความชั่วเข้ามาใกล้กันจนบางครั้งเส้นแบ่งระหว่างสิ่งทั้งสองนั้นมองไม่เห็น

อย่างไรก็ตามในขณะที่ทำงาน Leonardo da Vinci เจ้าอาวาสของอารามก็ฟุ้งซ่านซึ่งรีบเร่งศิลปินอยู่ตลอดเวลาและแย้งว่าเขาควรวาดภาพเป็นเวลาหลายวันและไม่ยืนอยู่ตรงหน้าด้วยความคิด วันหนึ่งจิตรกรทนไม่ไหวและสัญญากับเจ้าอาวาสว่าจะตัดยูดาสออกจากเขาหากเขาไม่หยุดเข้าไปยุ่งเกี่ยวกับกระบวนการสร้างสรรค์


พระเยซูและมารีย์ชาวมักดาลา


2. ความลับที่ถูกพูดถึงมากที่สุดของจิตรกรรมฝาผนังคือร่างของสาวกซึ่งอยู่ทางขวามือของพระคริสต์ เชื่อกันว่าไม่ใช่ใครอื่นนอกจากแมรี แม็กดาเลน และตำแหน่งของเธอบ่งบอกถึงความจริงที่ว่าเธอไม่ใช่นายหญิงของพระเยซู ดังที่เชื่อกันโดยทั่วไป แต่เป็นภรรยาตามกฎหมายของเขา ข้อเท็จจริงนี้ได้รับการยืนยันด้วยตัวอักษร "M" ซึ่งประกอบขึ้นตามรูปทรงของร่างกายของทั้งคู่ สันนิษฐานว่าหมายถึงคำว่า "Matrimonio" ซึ่งแปลว่า "การแต่งงาน" นักประวัติศาสตร์บางคนโต้แย้งกับข้อความนี้และยืนยันว่าลายเซ็นของ Leonardo da Vinci - ตัวอักษร "V" นั้นปรากฏอยู่ในภาพวาด ข้อความแรกสนับสนุนด้วยการกล่าวถึงว่ามารีย์ชาวมักดาลาล้างเท้าของพระคริสต์และเช็ดผมให้แห้ง ตามประเพณีมีเพียงภรรยาที่ถูกกฎหมายเท่านั้นที่สามารถทำได้ ยิ่งไปกว่านั้น เชื่อกันว่าผู้หญิงคนนั้นกำลังตั้งครรภ์ในขณะที่สามีของเธอถูกประหารชีวิต และต่อมาได้ให้กำเนิดลูกสาวชื่อซาราห์ ซึ่งเป็นจุดเริ่มต้นของราชวงศ์เมอโรแว็งยิอัง

3. นักวิชาการบางคนแย้งว่าการจัดเรียงที่ผิดปกติของนักเรียนในภาพวาดไม่ใช่เรื่องบังเอิญ ว่ากันว่าเลโอนาร์โด ดา วินชีจัดคนตาม...ราศี ตามตำนานนี้ พระเยซูทรงเป็นราศีมังกร และมารีย์ แม็กดาเลนผู้เป็นที่รักของพระองค์เป็นพรหมจารี


แมรี แม็กดาเลน


4. เป็นไปไม่ได้ที่จะไม่พูดถึงความจริงที่ว่าในระหว่างการทิ้งระเบิดในช่วงสงครามโลกครั้งที่สองกระสุนปืนกระทบอาคารโบสถ์ทำลายเกือบทุกอย่างยกเว้นกำแพงที่มีภาพปูนเปียก แม้ว่าผู้คนเองไม่เพียงไม่ดูแลงานเท่านั้น แต่ยังปฏิบัติต่อมันอย่างป่าเถื่อนอย่างแท้จริงอีกด้วย ในปี ค.ศ. 1500 น้ำท่วมในโบสถ์ทำให้ภาพเขียนได้รับความเสียหายอย่างไม่อาจซ่อมแซมได้ แต่แทนที่จะฟื้นฟูผลงานชิ้นเอก ในปี ค.ศ. 1566 พระสงฆ์ได้สร้างประตูในผนังเป็นรูปพระกระยาหารมื้อสุดท้าย ซึ่ง "ตัด" ขาของตัวละครออก หลังจากนั้นไม่นาน เสื้อคลุมแขนของชาวมิลานก็ถูกแขวนไว้บนพระเศียรของพระผู้ช่วยให้รอด และเมื่อปลายศตวรรษที่ 17 โรงอาหารก็กลายเป็นคอกม้า ปูนเปียกที่ทรุดโทรมแล้วถูกคลุมด้วยปุ๋ยคอกและชาวฝรั่งเศสก็แข่งขันกันเอง: ใครจะทุบอิฐที่ศีรษะของอัครสาวกคนหนึ่ง อย่างไรก็ตาม The Last Supper ก็มีแฟนๆ เช่นกัน กษัตริย์ฝรั่งเศสฟรานซิสฉันรู้สึกประทับใจกับงานนี้มากจนเขาคิดอย่างจริงจังว่าจะขนส่งมันไปที่บ้านของเขาอย่างไร


ปูนเปียกกระยาหารค่ำมื้อสุดท้าย


5. สิ่งที่น่าสนใจไม่น้อยคือความคิดของนักประวัติศาสตร์เกี่ยวกับอาหารที่ปรากฎบนโต๊ะ ตัวอย่างเช่นใกล้กับยูดาสเลโอนาร์โดดาวินชีวาดภาพเครื่องปั่นเกลือคว่ำ (ซึ่งถือว่าตลอดเวลา ลางร้าย) เช่นเดียวกับจานเปล่า แต่ประเด็นถกเถียงที่ใหญ่ที่สุดยังคงเป็นปลาในภาพ ผู้ร่วมสมัยยังไม่เห็นด้วยกับสิ่งที่วาดบนปูนเปียก - ปลาแฮร์ริ่งหรือปลาไหล นักวิทยาศาสตร์เชื่อว่าความคลุมเครือนี้ไม่ใช่เรื่องบังเอิญ ศิลปินเข้ารหัสความหมายที่ซ่อนอยู่ในภาพวาดโดยเฉพาะ ความจริงก็คือในภาษาอิตาลี "ปลาไหล" ออกเสียงว่า "aringa" เราเพิ่มตัวอักษรอีกหนึ่งตัวและเราได้คำที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง - "arringa" (คำสั่ง) ในเวลาเดียวกันคำว่า "แฮร์ริ่ง" ออกเสียงในทางตอนเหนือของอิตาลีว่า "renga" ซึ่งแปลว่า "ผู้ที่ปฏิเสธศาสนา" สำหรับศิลปินที่ไม่เชื่อพระเจ้า การตีความครั้งที่สองใกล้เข้ามาแล้ว

อย่างที่คุณเห็น ในภาพเดียวมีความลับและการกล่าวเกินจริงมากมายซ่อนอยู่ ซึ่งคนรุ่นกว่าหนึ่งคนพยายามดิ้นรนที่จะเปิดเผย หลายคนจะยังคงไม่ได้รับการแก้ไข และผู้ร่วมสมัยจะต้องคาดเดาและทำซ้ำผลงานชิ้นเอกของชาวอิตาลีผู้ยิ่งใหญ่ด้วยสีหินอ่อนทรายโดยพยายามยืดอายุของปูนเปียก

"วัฒนธรรมวิทยา"

หนังสือและบทความจำนวนมากเมื่อเร็วๆ นี้ชี้ให้เห็นมากขึ้นเรื่อยๆ ว่า Leonardo da Vinci เป็นผู้นำของสังคมใต้ดินและสิ่งที่เขาซ่อนไว้ในตัวเขา งานศิลปะ รหัสลับและข้อความ นี่เป็นเรื่องจริงเหรอ? นอกจากบทบาทของเขาในประวัติศาสตร์แล้ว ศิลปินชื่อดังนักวิทยาศาสตร์และนักประดิษฐ์ เขายังเป็นผู้รักษาความลับอันยิ่งใหญ่ที่สืบทอดกันมาหลายศตวรรษหรือไม่?

รหัสและการเข้ารหัส วิธีการเข้ารหัสของ LEONARDO DA VINCI

แน่นอนว่า Leonardo ไม่ใช่คนแปลกหน้าในการใช้รหัสและการเข้ารหัส บันทึกทั้งหมดของเขาเขียนแบบย้อนกลับและสะท้อนกลับ เหตุใดเลโอนาร์โดจึงทำเช่นนี้ยังไม่ชัดเจน มีการแนะนำว่าเขาอาจรู้สึกว่าสิ่งประดิษฐ์ทางทหารบางอย่างของเขาอาจทำลายล้างและทรงพลังเกินไปหากตกไปอยู่ในมือของคนผิด ดังนั้นเขาจึงปกป้องเอกสารของเขาโดยใช้วิธีเขียนกลับ นักวิทยาศาสตร์คนอื่นๆ ชี้ให้เห็นว่าการเข้ารหัสประเภทนี้ง่ายเกินไป เพราะในการถอดรหัส คุณเพียงแค่ต้องยกกระดาษไว้ใกล้กระจก หากเลโอนาร์โดใช้มันเพื่อความปลอดภัย เขาอาจกังวลกับการซ่อนเนื้อหาจากผู้สังเกตการณ์ทั่วไปเท่านั้น

นักวิจัยคนอื่นๆ เชื่อว่าเขาใช้การเขียนแบบย้อนกลับเพียงเพราะมันง่ายกว่าสำหรับเขา เลโอนาร์โดเป็นคนถนัดซ้าย และการเขียนไปข้างหลังนั้นยากสำหรับเขาน้อยกว่าคนถนัดขวา

คริปเท็กซ์

ใน เมื่อเร็วๆ นี้หลายคนให้เครดิต Leonardo กับการประดิษฐ์กลไกที่เรียกว่า cryptex คริปเท็กซ์คือท่อที่ประกอบด้วยวงแหวนหลายชุดซึ่งมีตัวอักษรสลักอยู่บนวงแหวน เมื่อหมุนวงแหวนเพื่อให้ตัวอักษรบางตัวเรียงกันเป็นรหัสผ่านเพื่อเปิดคริปเท็กซ์ - คุณสามารถถอดฝาปิดด้านใดด้านหนึ่งออกได้ และเนื้อหาต่างๆ (โดยปกติจะเป็นกระดาษปาปิรัสแผ่นหนึ่งพันรอบภาชนะแก้วที่ใส่น้ำส้มสายชู) ก็สามารถถอดออกได้ . หากมีใครพยายามดึงสิ่งที่อยู่ภายในออกมาโดยทำให้อุปกรณ์แตก ภาชนะแก้วที่อยู่ข้างในจะแตกร้าว และน้ำส้มสายชูจะละลายสิ่งที่เขียนไว้บนกระดาษปาปิรัส

ในตัวเขา หนังสือยอดนิยม(นิยาย) Da Vinci Code Dan Brown ให้เครดิตการประดิษฐ์ cryptox แก่ Leonardo da Vinci แต่ไม่มีหลักฐานที่แท้จริงว่าดาวินชีเป็นผู้คิดค้นและ/หรือออกแบบอุปกรณ์นี้

ความลับของการวาดภาพโมนาลิซ่าโดยเลโอนาร์โด ดา วินชี ความลับของรอยยิ้มของ GIOCONDA

แนวคิดหนึ่งที่ได้รับความนิยมคือ Leonardo เขียนสัญลักษณ์หรือข้อความลับในงานของเขา มีการวิเคราะห์มากที่สุดของเขา ภาพวาดที่มีชื่อเสียง, "โมนาลิซ่า" หลายคนมั่นใจว่าเลโอนาร์โดใช้ลูกเล่นบางอย่างในการสร้างสรรค์ภาพวาด หลายๆ คนพบว่ารอยยิ้มของโมนาลิซ่าหลอกหลอนเป็นพิเศษ พวกเขากล่าวว่าดูเหมือนว่าจะมีการเปลี่ยนแปลงแม้ว่าคุณสมบัติของสีบนพื้นผิวของภาพวาดจะไม่เปลี่ยนแปลงก็ตาม

ศาสตราจารย์มาร์กาเร็ต ลิฟวิงสตันแห่งมหาวิทยาลัยฮาร์วาร์ดแนะนำว่าเลโอนาร์โดวาดขอบรอยยิ้มของภาพเหมือนเพื่อให้ภาพหลุดโฟกัสเล็กน้อย ด้วยเหตุนี้จึงมองเห็นได้ง่ายกว่าการมองโดยตรง นี่อาจอธิบายได้ว่าทำไมบางคนถึงรายงานว่าภาพบุคคลนั้นดูยิ้มมากขึ้นเมื่อมองตรงไปที่รอยยิ้ม

อีกทฤษฎีหนึ่งที่เสนอโดย Christopher Tyler และ Leonid Kontsevich จาก สถาบันวิจัย eyes Smith-Kettlewell กล่าวว่าการยิ้มดูเหมือนจะเปลี่ยนไปเนื่องจากระดับเสียงรบกวนแบบสุ่มที่แปรผันในระบบการมองเห็นของมนุษย์ หากคุณหลับตาในห้องมืด คุณจะสังเกตเห็นว่าทุกสิ่งไม่ได้มืดสนิท เซลล์ในดวงตาของเราสร้างขึ้น ระดับต่ำ"สัญญาณรบกวนพื้นหลัง" (เราเห็นเป็นจุดแสงและจุดมืดเล็กๆ) สมองของเรามักจะกรองสิ่งนี้ออกไป แต่ไทเลอร์และคอนต์เซวิชแนะนำว่าเมื่อมองดูโมนาลิซา จุดเล็กๆ เหล่านี้สามารถเปลี่ยนรูปร่างของรอยยิ้มของเธอได้ เพื่อพิสูจน์ทฤษฎีของพวกเขา พวกเขาสุ่มจุดหลายจุดบนภาพวาดโมนาลิซาและแสดงให้ผู้คนเห็น ผู้ตอบแบบสอบถามบางคนกล่าวว่ารอยยิ้มของ Gioconda ดูมีความสุขมากกว่าปกติ คนอื่นๆ คิดในทางตรงกันข้ามว่าจุดต่างๆ ทำให้ภาพบุคคลมืดลง Tyler และ Kontsevich โต้แย้งว่าเสียงรบกวนซึ่งมีอยู่ในระบบการมองเห็นของมนุษย์นั้นให้ผลเช่นเดียวกัน เมื่อมีคนดูภาพวาดเขา ระบบภาพเพิ่มนอยส์ให้กับภาพและเปลี่ยนดูเหมือนว่ารอยยิ้มเปลี่ยนไป




ทำไมโมนาลิซ่าถึงยิ้ม? หลายปีที่ผ่านมา ผู้คนต่างคาดเดากันว่า บางคนคิดว่าเธออาจจะกำลังตั้งครรภ์ คนอื่นๆ รู้สึกมีรอยยิ้มเศร้า และแนะนำว่าเธอไม่มีความสุขในชีวิตแต่งงาน

ดร.ลิเลียน ชวาตซ์จาก ศูนย์วิจัย Bell Labs ได้เสนอทฤษฎีที่ดูเหมือนไม่น่าเป็นไปได้แต่ก็น่าสนใจ เธอคิดว่า Gioconda กำลังยิ้มเพราะศิลปินกำลังเล่นตลกกับผู้ชม เธออ้างว่ารูปภาพนี้ไม่ใช่ของหญิงสาวที่ยิ้มแย้ม แต่อันที่จริงมันเป็นภาพเหมือนของตัวศิลปินเอง ชวาร์ตษ์สังเกตเห็นว่าเมื่อเธอใช้คอมพิวเตอร์เพื่อระบุลักษณะต่างๆ ในภาพเหมือนของโมนาลิซาและภาพเหมือนตนเองของดาวินชี สิ่งเหล่านั้นก็เข้ากันได้ทุกประการ อย่างไรก็ตาม ผู้เชี่ยวชาญคนอื่นๆ สังเกตว่านี่อาจเป็นผลมาจากการที่ภาพบุคคลทั้งสองถูกวาดภาพด้วยสีและแปรงเดียวกัน โดยศิลปินคนเดียวกัน และใช้เทคนิคการวาดภาพแบบเดียวกัน

ความลับของภาพกระยาหารมื้อสุดท้ายโดยเลโอนาร์โด ดา วินชี

แดน บราวน์ในหนังระทึกขวัญยอดนิยมของเขา The Da Vinci Code แสดงให้เห็นว่าภาพวาดของ Leonardo เรื่อง The Last Supper มีจำนวนมากมาย ความหมายที่ซ่อนอยู่และสัญลักษณ์ ในเรื่องราวสมมติ มีการสมรู้ร่วมคิดในคริสตจักรในยุคแรกๆ เพื่อระงับความสำคัญของแมรี แม็กดาเลน ผู้ติดตามพระเยซูคริสต์ (บันทึกประวัติศาสตร์ - ที่ทำให้ผู้เชื่อหลายคนต้องผิดหวัง - ว่าเธอเป็นภรรยาของเขา) ถูกกล่าวหาว่าเลโอนาร์โดเป็นหัวหน้าคำสั่งลับของผู้คนที่รู้ความจริงเกี่ยวกับแม็กดาเลนและพยายามรักษามันไว้ วิธีหนึ่งที่เลโอนาร์โดทำคือทิ้งร่องรอยไว้ในผลงานอันโด่งดังของเขา The Last Supper

ภาพวาดนี้แสดงถึงอาหารมื้อสุดท้ายของพระเยซูกับเหล่าสาวกก่อนที่พระองค์จะสิ้นพระชนม์ เลโอนาร์โดพยายามจับภาพช่วงเวลาที่พระเยซูประกาศว่าเขาจะถูกทรยศ และชายคนหนึ่งที่โต๊ะจะเป็นผู้ทรยศต่อเขา เบาะแสที่สำคัญที่สุดที่เลโอนาร์โดทิ้งเอาไว้ อ้างอิงจากบราวน์ ก็คือสาวกที่ระบุว่าเป็นจอห์นในภาพวาดนั้นจริงๆ แล้วคือแมรี แม็กดาลีน อันที่จริงถ้าคุณดูภาพอย่างรวดเร็วก็ดูเหมือนว่าเป็นเช่นนั้นจริงๆ ชายในภาพทางด้านขวาของพระเยซูมี ผมยาวและผิวที่เรียบเนียนซึ่งถือได้ว่าเป็น ลักษณะของผู้หญิงเมื่อเทียบกับอัครสาวกคนอื่นๆ ที่ดูหยาบกว่าเล็กน้อยและดูแก่กว่า บราวน์ยังชี้ให้เห็นว่าพระเยซูและพระหัตถ์ขวาของพระองค์รวมกันเป็นโครงร่างของตัวอักษร "M" สิ่งนี้เป็นสัญลักษณ์ของแมรี่หรือภรรยา (การแต่งงานเป็นภาษาอังกฤษสำหรับการแต่งงาน, การแต่งงาน) หรือไม่? สิ่งเหล่านี้คือเบาะแสของ ความรู้ลับทิ้งโดยเลโอนาร์โดเหรอ?



"กระยาหารมื้อสุดท้าย" โดยเลโอนาร์โด ดา วินชี

แม้จะรู้สึกประทับใจครั้งแรกว่าตัวเลขนี้ดูเป็นผู้หญิงมากขึ้นในภาพ แต่คำถามยังคงอยู่ว่าตัวเลขนี้ดูเป็นผู้หญิงในสายตาผู้ชมในยุคที่เลโอนาร์โดวาดหรือไม่ ภาพนี้- อาจจะไม่. ท้ายที่สุดแล้ว จอห์นถือเป็นลูกคนสุดท้องในบรรดาลูกศิษย์ และมักถูกมองว่าเป็นเด็กหนุ่มไม่มีเครา มีลักษณะอ่อนนุ่มและมีผมยาว วันนี้ใครๆ ก็มองว่าบุคคลนี้เป็นผู้หญิง แต่ถ้าคุณกลับไปที่ฟลอเรนซ์ในศตวรรษที่ 15 ให้คำนึงถึงความแตกต่างในวัฒนธรรมและความคาดหวัง พยายามเจาะลึกแนวคิดในช่วงเวลาเหล่านั้นเกี่ยวกับหลักการของผู้หญิงและผู้ชาย - คุณไม่สามารถแน่ใจได้อีกต่อไปว่านี่คือผู้หญิงจริงๆ เลโอนาร์โดไม่ใช่ศิลปินเพียงคนเดียวที่วาดภาพจอห์น ในทำนองเดียวกัน- Domenico Ghirlandaio และ Andrea del Castagno เขียน John ในลักษณะเดียวกันในภาพวาดของพวกเขา:


"พระกระยาหารมื้อสุดท้าย" โดย Andrea del Castagno


"กระยาหารมื้อสุดท้าย" โดย Domenico Ghirlandaio

ในบทความเกี่ยวกับจิตรกรรมของเขา เลโอนาร์โดอธิบายว่าตัวละครในภาพวาดควรแสดงตามประเภทของพวกเขา ประเภทเหล่านี้อาจเป็น: "sage" หรือ "crone" แต่ละประเภทมีลักษณะเฉพาะของตัวเอง เช่น เครา ริ้วรอย ผมสั้นหรือผมยาว ในภาพ จอห์น ในภาพ ในงาน Last Supper แสดงถึงประเภทของนักเรียน: บุตรบุญธรรมที่ยังไม่บรรลุนิติภาวะ ศิลปินในยุคนั้น รวมถึงเลโอนาร์โด ก็คงวาดภาพประเภทนี้ว่า "นักเรียน" ไว้เหมือนกัน ชายหนุ่มด้วยคุณสมบัติอันนุ่มนวล นี่คือสิ่งที่เราเห็นในภาพ

ส่วนโครงร่างของตัว "M" ในภาพนั้นเป็นผลมาจากวิธีที่ศิลปินจัดองค์ประกอบภาพ ขณะที่พระเยซูทรงประกาศการทรยศ พระองค์ประทับอยู่ตามลำพังตรงกลางภาพ พระวรกายมีรูปร่างเหมือนปิรามิด เหล่าสาวกจัดเป็นกลุ่มๆ ทั้งสองข้าง เลโอนาร์โดมักใช้รูปทรงปิรามิดในการเรียบเรียงผลงานของเขา

ลำดับความสำคัญของ SION

มีข้อเสนอแนะว่า Leonardo เป็นผู้นำกลุ่มลับที่เรียกว่า Priory of Sion ตามรหัสดาวินชี ภารกิจของไพรเออรี่คือการรักษาความลับของแมรี แม็กดาเลนเกี่ยวกับการแต่งงานกับพระเยซู แต่หนังสือ The Da Vinci Code นั้นเป็นนิยายที่สร้างจากทฤษฎีจากหนังสือ "สารคดี" ที่เป็นข้อถกเถียงซึ่งมีชื่อว่า Holy Blood and the Holy Grail โดย Richard Lee, Michael Baigent และ Henry Lincoln ซึ่งเขียนขึ้นในช่วงต้นทศวรรษ 1980

หนังสือ Holy Blood และ Holy Grail ซึ่งเป็นหลักฐานของการเป็นสมาชิกของ Leonardo ใน Priory of Sion มีเอกสารจำนวนหนึ่งที่ถูกเก็บไว้ใน หอสมุดแห่งชาติฝรั่งเศสในปารีส แม้ว่าจะมีหลักฐานบางประการที่แสดงว่าคณะภิกษุที่ใช้ชื่อนี้ดำรงอยู่ตั้งแต่ต้นคริสตศักราช 1116 ก่อนคริสต์ศักราช และกลุ่มยุคกลางนี้ไม่มีอะไรที่เหมือนกันกับ Priory of Sion แห่งศตวรรษที่ 20 แต่อายุขัยของดาวินชี: 1452 - 1519

มีเอกสารยืนยันการมีอยู่ของเดอะไพรเออรี่จริงๆ แต่มีแนวโน้มว่าเอกสารเหล่านี้เป็นส่วนหนึ่งของการหลอกลวงที่ชายชื่อปิแอร์ ปลองทาร์ดคิดขึ้นในช่วงทศวรรษ 1950 Plantard และกลุ่มปีกขวาที่มีใจเดียวกันซึ่งมีแนวโน้มต่อต้านกลุ่มเซมิติกได้ก่อตั้ง Priory ขึ้นในปี 1956 ด้วยการผลิตเอกสารเท็จ รวมถึงตารางลำดับวงศ์ตระกูลที่ปลอมแปลง เห็นได้ชัดว่า Plantard หวังที่จะพิสูจน์ว่าเขาเป็นผู้สืบเชื้อสายมาจากเมอโรแว็งยิอังและเป็นรัชทายาทแห่งบัลลังก์ฝรั่งเศส เอกสารที่ถูกกล่าวหาว่าระบุว่า Leonardo พร้อมด้วยผู้ทรงคุณวุฒิเช่น Botticelli, Isaac Newton และ Hugo เป็นสมาชิกขององค์กร Priory of Sion ซึ่งมีโอกาสสูงที่อาจเป็นของปลอมเช่นกัน

ไม่ชัดเจนว่าปิแอร์ ปลองทาร์ดพยายามสานต่อเรื่องราวของแมรี แม็กดาลีนหรือไม่ เป็นที่รู้กันว่าเขาอ้างว่าไพรเออรี่ครอบครองสมบัติ ไม่ใช่ชุดเอกสารล้ำค่าอย่างใน The Da Vinci Code แต่เป็นรายการวัตถุศักดิ์สิทธิ์ที่เขียนบนม้วนทองแดง หนึ่งในนั้น ม้วนหนังสือแห่งความตายทะเลที่พบในยุค 50 Plantard บอกผู้สัมภาษณ์ว่า Priory จะส่งสมบัติคืนให้อิสราเอลเมื่อ "ถึงเวลาอันเหมาะสม" ความคิดเห็นของผู้เชี่ยวชาญเกี่ยวกับเรื่องนี้ถูกแบ่งแยก บางคนเชื่อว่าไม่มีม้วนหนังสือ บางคนเชื่อว่าเป็นของปลอม และบางคนเชื่อว่าเป็นเรื่องจริง แต่ไม่ได้เป็นของสำนักศาสนาโดยชอบธรรม

ความจริงที่ว่า Leonardo da Vinci ไม่ได้เป็นสมาชิก สมาคมลับดังที่แสดงใน The Da Vinci Code ไม่มีเหตุผลที่จะหยุดชื่นชมความสามารถของเขา การเปิดใช้งานสิ่งนี้ บุคคลในประวัติศาสตร์วี นิยายสมัยใหม่น่าสนใจ แต่ไม่มีทางบดบังความสำเร็จของเขาได้ ของเขา งานศิลปะเป็นแหล่งที่มาของแรงบันดาลใจมาเป็นเวลาหลายล้านคนตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา และประกอบด้วยรายละเอียดปลีกย่อยที่แม้แต่ผู้เชี่ยวชาญที่เก่งที่สุดยังคงพยายามเปิดเผย ยิ่งไปกว่านั้น การทดลองและสิ่งประดิษฐ์ของเขายังแสดงลักษณะของเขาในฐานะนักคิดที่ก้าวหน้าซึ่งงานวิจัยไปไกลเกินขอบเขตของคนรุ่นเดียวกัน ความลับหลักเลโอนาร์โด ดาวินชี บอกว่าเขาเป็นอัจฉริยะ แต่ในสมัยนั้นมีคนไม่มากที่จะเข้าใจสิ่งนี้


กระยาหารค่ำมื้อสุดท้าย สำหรับนักประวัติศาสตร์และนักวิจารณ์ศิลปะหลายคน "Last Supper" ของเลโอนาร์โด ดา วินชีคือ งานที่ยิ่งใหญ่ที่สุดศิลปะโลก ใน The Da Vinci Code แดน บราวน์มุ่งความสนใจของผู้อ่านไปยังองค์ประกอบเชิงสัญลักษณ์บางอย่างของภาพวาดนี้ในช่วงเวลาที่โซฟี เนวู ขณะอยู่ในบ้านของลี เทียบิง ได้เรียนรู้ว่าเลโอนาร์โดอาจเข้ารหัสความลับอันยิ่งใหญ่บางอย่างในผลงานชิ้นเอกของเขา “พระกระยาหารมื้อสุดท้าย” เป็นภาพปูนเปียกบนผนังห้องโถงของอารามซานตามาเรีย เดลลา กราซีในมิลาน แม้แต่ในยุคของเลโอนาร์โดเองก็ถือว่าดีที่สุดและ งานที่มีชื่อเสียง- ภาพปูนเปียกถูกสร้างขึ้นระหว่างปี 1495 ถึง 1497 แต่ในช่วงยี่สิบปีแรกของการดำรงอยู่ ดังที่เห็นได้ชัดเจนจากหลักฐานที่เป็นลายลักษณ์อักษรในช่วงหลายปีที่ผ่านมา มันเริ่มเสื่อมโทรมลง มีขนาดประมาณ 15 x 29 ฟุต

ภาพปูนเปียกถูกทาสีด้วยเทมเพอราไข่หนา ๆ บนปูนปลาสเตอร์แห้ง ใต้ชั้นหลักของสีเป็นภาพร่างองค์ประกอบคร่าวๆ ซึ่งเป็นการศึกษาด้วยสีแดง ในลักษณะที่คาดหวังถึงการใช้กระดาษแข็งตามปกติ มันเป็นชนิดของ เครื่องมือเตรียมการ- เป็นที่ทราบกันดีว่าลูกค้าของภาพวาดคือ Duke of Milan Lodovico Sforza ซึ่งศาลของ Leonardo ได้รับชื่อเสียงในฐานะจิตรกรผู้ยิ่งใหญ่ไม่ใช่พระในอาราม Santa Maria della Grazie หัวข้อของภาพคือช่วงเวลาที่พระเยซูคริสต์ทรงประกาศกับเหล่าสาวกของพระองค์ว่าหนึ่งในนั้นจะทรยศต่อพระองค์ เขาเขียนเกี่ยวกับเรื่องนี้ในบทที่สามของหนังสือของเขา “ สัดส่วนขั้นเทพ» ปาซิโอลี. มันเป็นช่วงเวลานี้ - เมื่อพระคริสต์ทรงประกาศการทรยศ - ที่เลโอนาร์โดดาวินชีจับตัวไป เพื่อให้บรรลุความแม่นยำและเหมือนจริง เขาจึงศึกษาท่าทางและการแสดงออกทางสีหน้าของบุคคลร่วมสมัยหลายคน ซึ่งต่อมาเขาได้บรรยายไว้ในภาพวาด อัตลักษณ์ของอัครสาวกเป็นหัวข้อของการโต้เถียงซ้ำแล้วซ้ำอีก แต่เมื่อพิจารณาจากคำจารึกบนสำเนาภาพวาดที่เก็บไว้ในลูกาโนสิ่งเหล่านี้คือ (จากซ้ายไปขวา): บาร์โธโลมิว, เจมส์ผู้น้อง, แอนดรูว์, ยูดาส, ปีเตอร์, ยอห์น โธมัส ยากอบผู้เฒ่า ฟีลิป มัทธิว แธดเดียส และซีโมน เซโลเตส นักประวัติศาสตร์ศิลปะหลายคนเชื่อว่าองค์ประกอบนี้ควรถูกมองว่าเป็นการตีความสัญลักษณ์ของศีลมหาสนิท - การมีส่วนร่วมเนื่องจากพระเยซูคริสต์ชี้ด้วยมือทั้งสองข้างไปที่โต๊ะพร้อมไวน์และขนมปัง นักวิชาการผลงานของเลโอนาร์โดเกือบทุกคนเห็นพ้องกันว่าสถานที่ที่เหมาะสำหรับการชมภาพเขียนนั้นอยู่ที่ความสูงประมาณ 13-15 ฟุตเหนือพื้น และที่ระยะห่าง 26-33 ฟุตจากพื้น มีความคิดเห็นซึ่งปัจจุบันเป็นข้อถกเถียงกันอยู่ว่าการประพันธ์และระบบมุมมองนั้นขึ้นอยู่กับหลักการทางดนตรีของสัดส่วน สิ่งที่ทำให้ The Last Supper มีคุณลักษณะเฉพาะตัวคือ ไม่เหมือนกับภาพวาดอื่นๆ ตรงที่แสดงให้เห็นความหลากหลายอันน่าทึ่งและความสมบูรณ์ของอารมณ์ของตัวละครที่เกิดจากคำพูดของพระเยซูที่ว่าสาวกคนหนึ่งของพระองค์จะทรยศต่อพระองค์ ไม่มีภาพวาดอื่นใดของ Last Supper ที่สามารถใกล้เคียงกับองค์ประกอบที่เป็นเอกลักษณ์และความใส่ใจในรายละเอียดในผลงานชิ้นเอกของ Leonardo แล้วเขาสามารถเข้ารหัสความลับอะไรได้บ้างในการสร้างของเขา? ศิลปินผู้ยิ่งใหญ่- ในการค้นพบเทมพลาร์ ไคลฟ์ พรินซ์และลินน์ พิคเนตต์โต้แย้งว่าองค์ประกอบหลายอย่างของโครงสร้างของพระกระยาหารมื้อสุดท้ายบ่งชี้ถึงสัญลักษณ์ที่ถูกเข้ารหัสไว้ ประการแรก พวกเขาเชื่อว่าร่างที่อยู่ทางขวามือของพระเยซู (สำหรับผู้ชม พระองค์ทรงอยู่ทางซ้าย) ไม่ใช่ยอห์น แต่เป็นผู้หญิงบางคน

เธอสวมเสื้อคลุมซึ่งมีสีตัดกับฉลองพระองค์ของพระคริสต์ และเธอเอียงไปในทิศทางตรงกันข้ามกับพระเยซูผู้ประทับอยู่ตรงกลาง ช่องว่างระหว่างนี้ รูปผู้หญิงและพระเยซูมีรูปร่างเหมือนตัวอักษร V และร่างเหล่านั้นก็ประกอบขึ้นเป็นตัวอักษร M

ประการที่สองในภาพตามความเห็นของพวกเขา ถัดจากปีเตอร์มีมือข้างหนึ่งที่มองเห็นได้กำมีดไว้ Prince และ Picknett อ้างว่ามือนี้ไม่ได้เป็นของตัวละครใด ๆ ในภาพยนตร์เรื่องนี้

ประการที่สาม โธมัสนั่งอยู่ทางซ้ายของพระเยซูโดยตรง (ทางขวาสำหรับผู้ฟัง) โธมัสพูดกับพระคริสต์และยกนิ้วขึ้น

และในที่สุดก็มีสมมติฐานว่าอัครสาวกแธดเดียสนั่งหันหลังให้พระคริสต์จริงๆ แล้วเป็นภาพเหมือนของเลโอนาร์โดเอง

ลองดูแต่ละจุดตามลำดับ เมื่อตรวจสอบภาพวาดอย่างใกล้ชิดปรากฎว่าตัวละครทางด้านขวาของพระเยซู (ผู้ชม - ไปทางซ้าย) มีลักษณะเป็นผู้หญิงหรือเป็นผู้หญิงจริงๆ Prince และ Picknett ให้ความมั่นใจกับผู้อ่านว่าเราสามารถมองเห็นได้ภายใต้รอยพับของเสื้อผ้า เต้านมของผู้หญิง- แน่นอนว่าบางครั้งเลโอนาร์โดก็ชอบที่จะให้ ลักษณะของผู้หญิง ตัวเลขชายและบุคคล ตัวอย่างเช่น การตรวจสอบรูปของยอห์นผู้ให้บัพติศมาอย่างรอบคอบแสดงให้เห็นว่าเขามีคุณลักษณะเกือบเหมือนกระเทยที่มีผิวสีซีดและไม่มีขน
แต่สิ่งสำคัญคือในภาพวาด "กระยาหารมื้อสุดท้าย" พระเยซูและยอห์น (ผู้หญิง) เบี่ยงเบนไป ฝั่งตรงข้ามทำให้เกิดช่องว่างระหว่างกันในรูปของตัวอักษร V และรูปทรงของร่างกายทำให้เกิดตัวอักษร M? สิ่งนี้มีความหมายเชิงสัญลักษณ์บ้างไหม? เจ้าชายและพิกเนตต์โต้แย้งว่าการจัดเรียงรูปร่างที่ผิดปกตินี้ ซึ่งหนึ่งในนั้นมีลักษณะเป็นผู้หญิงอย่างชัดเจน มีคำใบ้ว่านี่ไม่ใช่จอห์น แต่เป็นแมรี่ แม็กดาเลน และสัญลักษณ์ V เป็นสัญลักษณ์ของความศักดิ์สิทธิ์ เป็นผู้หญิง- ตามสมมติฐาน ตัวอักษร M หมายถึงชื่อ - แมรี่/แม็กดาเลน คุณสามารถเห็นด้วยหรือไม่เห็นด้วยกับสมมติฐานนี้ แต่จะไม่มีใครปฏิเสธความคิดริเริ่มและความกล้าหาญของมัน มาเน้นที่มือที่ไม่มีร่างกายกันดีกว่า มือของใครที่มองเห็นได้ทางด้านซ้ายถัดจากร่างของปีเตอร์? ทำไมเธอถึงกำกริชหรือมีดอย่างน่ากลัว? สิ่งที่แปลกประหลาดอีกอย่างคือมือซ้ายของปีเตอร์ดูเหมือนจะใช้ขอบฝ่ามือเชือดคอของร่างที่อยู่ใกล้เคียง

เลโอนาร์โดหมายถึงอะไรในเรื่องนี้? ท่าทางแปลกๆ ของปีเตอร์หมายถึงอะไร? อย่างไรก็ตาม เมื่อตรวจสอบอย่างใกล้ชิด เป็นที่ชัดเจนว่ามือที่มีมีดยังคงเป็นของปีเตอร์ และไม่มีอยู่ด้วยตัวมันเอง ปีเตอร์เปิดออก มือซ้ายดังนั้นตำแหน่งของเธอจึงผิดปกติและน่าอึดอัดใจอย่างเห็นได้ชัด สำหรับเข็มวินาทีที่ถูกยกขึ้นที่คอของจอห์น/แมรีอย่างขู่เข็ญ มีคำอธิบายดังนี้: เปโตรเป็นเพียง วางมือของเขาบนไหล่ของเขา/เธอ เป็นไปได้มากว่าข้อพิพาทในเรื่องนี้จะดำเนินต่อไปเป็นเวลานานมาก ส่วนโทมัสซึ่งนั่งอยู่ทางซ้ายของพระเยซู (ทางขวา - สำหรับคนดู) เขาลุกขึ้นมาจริงๆ นิ้วชี้มือซ้ายในลักษณะคุกคามอย่างชัดเจน ท่าทางของยอห์นผู้ให้บัพติศมาตามที่เจ้าชายและพิคเนตต์เรียกนี้มีอยู่ในภาพวาดหลายชิ้นของเลโอนาร์โดและจิตรกรคนอื่น ๆ ในยุคนั้น มันควรจะเป็นสัญลักษณ์ของกระแสความรู้และภูมิปัญญาใต้ดิน ความจริงก็คือยอห์นผู้ให้บัพติศมาเล่นมากกว่านั้นจริงๆ บทบาทที่สำคัญยิ่งกว่าที่กำหนดไว้ในพระคัมภีร์ สำหรับผู้ที่ต้องการเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับเรื่องนี้ ฉันแนะนำให้อ่านหนังสือ "The Discovery of the Templars" อัครสาวกแธดเดียสที่ปรากฎในภาพวาดดูเหมือนจะมีความคล้ายคลึงกับเลโอนาร์โดถ้าเราเปรียบเทียบภาพของเขากับภาพเหมือนตนเองที่มีชื่อเสียงของศิลปินผู้ยิ่งใหญ่ ในภาพวาดพระเยซูหรือครอบครัวศักดิ์สิทธิ์ของเลโอนาร์โดดาวินชีหลายภาพมีรายละเอียดเดียวกันที่เห็นได้ชัดเจน: ร่างอย่างน้อยหนึ่งร่างหันหลังให้กับตัวละครหลัก จิตรกรรม- ตัวอย่างเช่น ในภาพวาด “The Adoration of the Magi” การบูรณะ The Last Supper ที่เพิ่งเสร็จสิ้นทำให้สามารถเรียนรู้ได้มากมายเกี่ยวกับเรื่องนี้ ภาพที่น่าตื่นตาตื่นใจ- ในนั้นและในภาพวาดอื่น ๆ ของ Leonardo ข้อความลับและสัญลักษณ์ที่ถูกลืมบางส่วนถูกซ่อนไว้จริงๆ อย่างไรก็ตาม ความหมายที่แท้จริงของสิ่งเหล่านี้ยังคงไม่ชัดเจนสำหรับเราทั้งหมด ซึ่งทำให้เกิดการคาดเดาและสมมติฐานใหม่ๆ มากขึ้นเรื่อยๆ อย่างไรก็ตาม ยังมีอีกหลายอย่างที่ต้องทำในอนาคตเพื่อคลี่คลายความลึกลับเหล่านี้ ฉันอยากให้เราเข้าใจแผนการของปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่ได้แม้เพียงเล็กน้อย



@ 2024 nobelbar.ru - รองเท้า เสื้อผ้า สไตล์ เครื่องประดับ ทำเล็บ ทรงผม