ผลงานของทรอปินิน Vasily Tropinin – ชีวประวัติและภาพวาดของศิลปินประเภทยวนใจ – Art Challenge

ผลงานของ Vasily Andreevich Tropinin

(1776-1857) Vasily Andreevich Tropinin เป็นของคนรุ่นที่ผลิตโรแมนติกรัสเซียครั้งแรก จนกระทั่งอายุ 45 ปี Tropinin เคยเป็นศิลปินทาสในที่ดินของ Count Morkov ของยูเครน และผสมผสานหน้าที่ของพ่อครัวทำขนมและทหารราบอาวุโสเข้ากับชั้นเรียนวาดภาพของเขา เนื่องจากความตั้งใจของเจ้าของที่ดิน เขาจึงไม่สามารถสำเร็จการศึกษาจาก Academy of Arts ได้ เยาวชนของ Tropinin ใช้เวลาในการเรียนรู้ด้วยตนเองแม้จะมีอุปสรรค แต่ก็ฝึกฝนทักษะทางเทคนิคและบรรลุความเป็นเลิศทางวิชาชีพ เคานต์มอร์คอฟซึ่งตัดสินใจจะมีจิตรกรอยู่ในบ้านของเขาในปี พ.ศ. 2342 ถือว่าเป็นประโยชน์สำหรับตัวเขาเองที่จะแต่งตั้งข้ารับใช้ที่มีความสามารถให้เป็น "นักเรียนนอก" ของ Academy of Arts ที่นี่ที่ Tropinin ศึกษาการวาดภาพบุคคลกับ S.S. ชูคิน. ในนิทรรศการวิชาการในปี 1804 ผลงานของ Tropinin เรื่อง "A Boy Longing for a Dead Bird" ดึงดูดความสนใจของจักรพรรดินีเอง Tropinin ศึกษาอย่างชาญฉลาดและในไม่ช้าก็ได้รับเหรียญเงินและเหรียญทอง ประธานของ Academy S. Stroganov เริ่มทำงานเพื่อปล่อยตัวชายหนุ่มผู้มีความสามารถ แต่ไม่มีเวลา: Serf Tropinin ได้รับคำสั่งจากเจ้าของให้ย้ายจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปยังที่ดินใหม่ของ Morkov - Podolia ในยูเครน . ที่นั่น Tropinin ได้รับการเตือนว่าเขาเป็นข้ารับใช้ ซึ่งได้รับการแต่งตั้งให้ดำรงตำแหน่งพ่อครัวทำขนมและทหารราบ และยังมีหน้าที่ทำสำเนาภาพวาดของศิลปินชาวยุโรปตะวันตกและรัสเซีย ซึ่งต่อมาได้ตกแต่งบ้านของเคานต์ ตลอดจนวาดภาพโบสถ์ท้องถิ่น และระบายสีไอคอนสำหรับมัน นอกจากนี้ Tropinin ยังได้รับมอบหมายให้วาดภาพบุคคลอันงดงามของเจ้าของอีกด้วย อ่อนโยนและใจดีโดยธรรมชาติ Tropinin อดทนต่อความผันผวนของโชคชะตาด้วยความอ่อนน้อมถ่อมตนไม่ขมขื่นไม่ตกอยู่ในความหดหู่ใจจากการรับรู้ถึงความแตกต่างระหว่างพรสวรรค์ของเขาเองกับตำแหน่งที่เขาครอบครอง ในทางกลับกันเขารับรู้ถึงการอยู่ของเขา ยูเครนเป็นการศึกษาต่อเนื่องซึ่งเป็นการฝึกงานประเภทหนึ่ง “ ฉันเรียนที่ Academy เพียงเล็กน้อย แต่ฉันเรียนรู้ที่ Little Russia ที่นั่นฉันเขียนจากชีวิตโดยไม่ได้พักผ่อน และงานเหล่านี้ของฉันดูเหมือนจะดีที่สุดในบรรดาทั้งหมดที่ฉันเคยเขียนมา” เขาเล่าในภายหลัง สีของงานเหล่านี้มีความนุ่มนวลเงียบเสียง - โทนสีเทา, ดินเหลืองใช้ทำสีและสีเขียวเป็นส่วนใหญ่

"ภาพเหมือนของลูกชายของ Arseny"- ศิลปินทำงานเกี่ยวกับภาพบุคคลนี้ด้วยจิตวิญญาณพิเศษ มันเหมือนกับว่าเขากำลังเทจิตวิญญาณของเขาออกมา ด้วยความใกล้ชิดสนิทสนม เขาได้เปิดเผยความเชื่อของเขาในชะตากรรมอันสดใสของมนุษย์ ในคุณค่าของบุคลิกภาพของมนุษย์ โลกแห่งความฝันเล็ก ๆ ปรากฏต่อหน้าผู้ชม ส่องสว่างด้วยความไว้วางใจที่เจาะลึกและเจ็บปวดเป็นพิเศษ ราวกับว่าเจ้านายกำลังเปิดเผยความลับของเขาแก่เรา ซึ่งเป็นความลับอันล้ำค่าที่ศิลปินเก็บไว้อย่างระมัดระวัง... ใบหน้าของเด็กชายปรากฏขึ้น ส่องสว่างด้วยแสงแสดงความเคารพ ตอนนี้เขายุ่งอยู่กับเกมและความสนุกสนานของเด็ก ๆ ปกเสื้อเชิ้ตของเขาจึงถูกปลดออก ผมของเขากระจัดกระจายเล็กน้อย แต่ตอนนี้มีบางอย่างดึงดูดความสนใจของเขา และเขาก็จริงจังผิดปกติ ที่ไหนสักแห่งในระยะไกลที่เราไม่รู้จัก เด็กผมหยิกคนนี้ ด้วยคุณสมบัติที่ละเอียดอ่อนและเป็นแรงบันดาลใจ กำลังมองหา ศีรษะหันไปทางซ้าย ดวงตาที่เบิกกว้างและจดจ่อมุ่งตรงไปที่นั่น รูปร่างหน้าตาของเด็กคนนี้มีความสง่างาม ความสูงส่ง และความงามภายในมากมาย! ทุกอย่างกลมกลืนกันบนผืนผ้าใบนี้: เลิกคิ้วเล็กน้อย, การจ้องมองที่อ่อนโยนแต่กระสับกระส่าย, ปากที่บริสุทธิ์, โครงร่างที่นุ่มนวล, คางที่โค้งมน

ทุกสิ่งทุกอย่าง ทุกรายละเอียดสุดท้ายบนผืนผ้าใบเต็มไปด้วยความรักที่ศิลปินมีต่อผลิตผล ความหวังของเขา/ในปี พ.ศ. 2364 Tropinin กล่าวคำอำลา Kukavka ตลอดไป การกลับไปมอสโคว์เป็นเรื่องน่ายินดีสำหรับเขา หลังจากได้รับความเคารพและความนิยมในมอสโก แต่ศิลปินก็ยังคงเป็นทาสซึ่งทำให้เกิดความประหลาดใจและความไม่พอใจในแวดวงขุนนางผู้รู้แจ้ง พวกเขากังวลเรื่อง A.A. Tropinin เป็นพิเศษ Tuchkov - นายพลฮีโร่ของปี 1812 และนักสะสม P.P. สวินิน, N.A. ไมคอฟ อย่างไรก็ตาม เคานต์มอร์คอฟไม่รีบร้อนที่จะให้อิสระแก่จิตรกรข้ารับใช้ของเขาซึ่งเขาชื่นชมความสามารถและคุณสมบัติของมนุษย์อย่างมาก สิ่งนี้เกิดขึ้นเฉพาะในปี 1823 ภรรยาและลูกชายของ Tropinin Arseny ยังคงเป็นทาสต่อไปอีกห้าปี

“ช่างลูกไม้” (1823) เป็นหนึ่งในผลงานยอดนิยมของ Tropinin สาวสวยทอลูกไม้เป็นภาพในขณะที่เธอเงยหน้าขึ้นจากงานของเธอครู่หนึ่งแล้วหันไปมองผู้ชมซึ่งเข้ามามีส่วนร่วมในพื้นที่ของภาพ -ศิลปิน - รูปไข่ที่อ่อนโยน ดวงตารูปอัลมอนด์สีเข้ม รอยยิ้มที่เป็นมิตร ท่าทางเจ้าชู้ สำหรับสิ่งนี้และงานอื่น ๆ ในปี 1823 V.A. Tropinin ได้รับรางวัล “นักวิชาการที่ได้รับการแต่งตั้ง”

อิสรภาพที่รอคอยมานานเกิดขึ้นเฉพาะในปี พ.ศ. 2366 เมื่อ Tropinin อายุสี่สิบเจ็ดปีแล้ว พรสวรรค์ของเขาที่เบ่งบานเกิดขึ้นในเวลานี้ ในช่วงเวลานี้เองที่ระบบศิลปะอิสระของเขาเองได้ถือกำเนิดขึ้น โดยนำมรดกของศิลปะคลาสสิกและเทคนิคการวาดภาพของศตวรรษที่ 18 มาใช้ใหม่อย่างมีเอกลักษณ์ และในที่สุดประเภทของภาพบุคคลในชีวิตประจำวันที่สร้างโดย Tropinin ก็เป็นรูปเป็นร่างขึ้นมาในที่สุด

เมื่อต้นปี พ.ศ. 2370 พุชกินสั่งภาพวาดจาก Tropinin เป็นของขวัญให้ Sobolevsky เพื่อนของเขา “ ภาพเหมือนของบุคคลที่เขียนขึ้นเพื่อความทรงจำของคนใกล้ชิดเขาผู้ที่รักเขา” Tropinin กล่าวเอง โดยพื้นฐานแล้วข้อความที่ค่อนข้างไร้เดียงสานี้มีโปรแกรมทั้งหมดที่อธิบายลักษณะของงานของ Tropinin และทัศนคติของเขาต่อความเป็นจริง ภาพวาดของ Tropinin สื่อถึงรูปลักษณ์ที่ "อบอุ่น" เป็นกันเองของผู้คนในยุคของเขา ตัวละครของ Tropinin จะไม่ "โพสท่า" ต่อหน้าศิลปินและผู้ชม แต่จะถูกบันทึกขณะที่พวกเขาอยู่ด้านใน ความเป็นส่วนตัวรอบๆ เตาไฟของครอบครัว “ Sobolevsky ไม่พอใจกับภาพเหมือนของพุชกินที่เรียบเนียนและแต่งแต้มสีที่ปรากฏในขณะนั้น เขาต้องการรักษาภาพลักษณ์ของกวีอย่างที่เขาเคยเป็นบ่อยขึ้นและเขาขอให้ Tropinin หนึ่งในจิตรกรวาดภาพที่เก่งที่สุดในยุคนั้นในมอสโกวถ้าไม่ใช่รัสเซียให้วาดพุชกินให้เขาในชุดคลุมที่ไม่เรียบร้อย โดยมีแหวนล้ำค่าอยู่บนนิ้วของเขา” ตามคำบอกเล่าของ Tropinin เอง หนึ่งในนักบันทึกความทรงจำร่วมสมัยของเขา เห็นได้ชัดว่านี่คือความตั้งใจดั้งเดิมของภาพบุคคล งานของศิลปินคือเพียงจับภาพรูปลักษณ์ของพุชกินด้วยความแม่นยำและความจริงที่เป็นไปได้ทั้งหมด โดยไม่ต้องกำหนดงานที่ซับซ้อนให้กับตัวเอง การวิเคราะห์ทางจิตวิทยาและเปิดเผยเนื้อหาภายในของภาพ ในภาพร่างที่เขียนโดยตรงจากชีวิต Tropinin เข้าใกล้ความปรารถนาของ Sobolevsky มากที่สุด เขาให้ภาพลักษณ์ของพุชกินที่ไม่โอ้อวด แต่ค่อนข้างแม่นยำและคล้ายกันอย่างไม่ต้องสงสัย -“ ในชุดคลุมอาบน้ำและ r ไม่เรียบร้อย” ตามที่ Sobolevsky ร้องขอ แต่ในรูปลักษณ์ภายนอกของกวีมีบางสิ่งที่ทำให้เขาแตกต่างจากชาวมอสโกธรรมดาซึ่งเป็นแบบจำลองปกติของ Tropinin ซึ่งการแก้ปัญหาของภาพไม่สามารถเข้าสู่ระบบ Tropinin ที่คุ้นเคยและเป็นที่ยอมรับอยู่แล้วได้ โดยพื้นฐานแล้วในขณะที่ทำงานเกี่ยวกับภาพบุคคล Tropinin ได้ก้าวไปไกลจากแผนเดิมของเขามาก แน่นอนว่านี่ไม่ได้หมายความว่าเขาถอยห่างจากการสืบพันธุ์ตามธรรมชาติตามความเป็นจริง ไม่ต้องสงสัยเลยว่าพุชกินไม่เพียงแต่โพสต์ภาพร่างเท่านั้น แต่ยังรวมถึงภาพบุคคลด้วยและการสร้างรูปลักษณ์ที่มีชีวิตของกวีขึ้นมาใหม่ยังคงเป็นงานหลักของ Tropinin ความคล้ายคลึงกันในภาพบุคคลนั้นไม่น้อยไปกว่าภาพร่าง แต่ความเข้าใจในภาพนั้นแตกต่างออกไป จากแผนเดิมเหลือเพียงคุณลักษณะภายนอกของ "ความเป็นบ้าน" เท่านั้น - เสื้อคลุม ปกเสื้อที่ปลดกระดุม ผมที่ไม่เรียบร้อย แต่รายละเอียดทั้งหมดนี้ได้รับอย่างสมบูรณ์แบบ ความหมายใหม่: พวกเขาถูกมองว่าไม่ได้เป็นหลักฐานของความสบายใจของผู้ตอบที่ตอบยาก แต่เป็นสัญลักษณ์ของ "ความผิดปกติของบทกวี" ซึ่งศิลปะโรแมนติกมักเกี่ยวข้องกับแนวคิดของแรงบันดาลใจ Tropinin ไม่ได้เขียนว่า "Pushkin คนส่วนตัว" อย่างที่ Sobolevsky ขอให้เขาทำ แต่เป็นกวีที่ได้รับแรงบันดาลใจโดยจับใจการปรากฏตัวของเขาถึงการแสดงออกถึงความสำคัญภายในลึก ๆ และความตึงเครียดที่สร้างสรรค์ ในโครงสร้างที่เป็นรูปเป็นร่างภาพเหมือนของพุชกินสะท้อนผลงานจิตรกรรมโรแมนติกร่วมสมัยของ Tropinin แต่ในขณะเดียวกัน Tropinin ก็สามารถสร้างได้ ภาพโรแมนติกโดยไม่สูญเสียความถูกต้องสมจริงและความสมจริงของภาพ มีภาพพุชกินกำลังนั่งในท่าที่เป็นธรรมชาติและผ่อนคลาย มือขวาซึ่งมองเห็นวงแหวนสองวงได้ วางอยู่บนโต๊ะโดยมีหนังสือที่เปิดอยู่ นอกเหนือจากหนังสือเล่มนี้ ภาพเหมือนยังไม่มีอุปกรณ์เสริมใด ๆ ที่เกี่ยวข้องกับอาชีพวรรณกรรมของพุชกิน เขาสวมชุดคลุมหลวมๆ ที่มีปกสีน้ำเงิน และมีผ้าพันคอยาวสีน้ำเงินผูกอยู่รอบคอ พื้นหลังและเสื้อผ้าผสมผสานกันด้วยโทนสีน้ำตาลทองทั่วไป โดยที่ใบหน้าซึ่งถูกแรเงาด้วยสีขาวของปกเสื้อนั้นโดดเด่นเป็นพิเศษ - จุดที่มีสีสันที่เข้มข้นที่สุดในภาพก็เป็นศูนย์กลางการจัดองค์ประกอบภาพเช่นกัน ศิลปินไม่ได้พยายามที่จะ "ตกแต่ง" ใบหน้าของพุชกินและทำให้รูปร่างผิดปกติของเขาดูอ่อนลง แต่ด้วยความเอาใจใส่ตามธรรมชาติเขาสามารถสร้างและจับภาพจิตวิญญาณอันสูงส่งของเขาขึ้นมาใหม่ได้ซึ่งได้รับการยอมรับอย่างเป็นเอกฉันท์ในภาพเหมือนของ Tropinin ซึ่งมีความคล้ายคลึงกับพุชกินอย่างไร้ที่ติ ในการจ้องมองของพุชกินอย่างเข้มข้นและตั้งใจเนื้อหาของลักษณะภาพเหมือนนั้นแสดงออกด้วยพลังที่ยิ่งใหญ่ที่สุด เปิดกว้าง ดวงตาสีฟ้ากวีเปล่งประกายด้วยแรงบันดาลใจที่แท้จริง ตามแผนโรแมนติก Tropinin พยายามจ้องมองการแสดงออกที่เขาคิดในช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ เมื่อเปรียบเทียบกับภาพเหมือนที่มีชื่อเสียงของ Pushkin โดย Kiprensky ภาพเหมือนของ Tropinin ดูเหมือนจะเรียบง่ายกว่าและอาจสนิทสนม แต่ก็ไม่ได้ด้อยกว่าทั้งในด้านการแสดงออกหรือพลังของภาพ ไม่ต้องสงสัยเลยว่าภาพเหมือนของพุชกินครอบครองสถานที่แรกๆ ทั้งในสัญลักษณ์ของกวีและในผลงานของ Tropinin ในภาพเหมือนนี้ศิลปินแสดงอุดมคติของเขาอย่างชัดเจนที่สุด ผู้ชายอิสระ- เขาวาดภาพพุชกินในชุดคลุม โดยปลดกระดุมปกเสื้อและผูกผ้าพันคอแบบสบายๆ พุชกินของ Tropininsky ไม่ได้ติดดินเลย - เขาสง่างามมากจนดูเหมือนเป็นไปไม่ได้ที่จะรบกวนความคิดของเขา ภาพลักษณ์ของกวีที่น่าประทับใจและเกือบจะเป็นอนุสรณ์นั้นได้มาจากท่าทางที่น่าภาคภูมิใจและท่าทางที่มั่นคงของเขาซึ่งต้องขอบคุณชุดคลุมของเขาที่ดูเหมือนเสื้อคลุมโบราณ

เอ็น และในช่วงทศวรรษที่ 1830-1840 มีภาพวาดที่วาดโดย Tropinin มากที่สุด พวกเขาพูดถึงศิลปินว่าเขาเขียนใหม่ "ทั่วทั้งมอสโกอย่างแท้จริง" เขาวาดภาพเหมือนของเจ้าหน้าที่ระดับสูง รัฐบุรุษ ขุนนาง พ่อค้า นักแสดง นักเขียน และศิลปิน

" ภาพเหมือนตนเอง" Tropinin ถูกวาดโดยศิลปินในช่วงบั้นปลายชีวิตของเขา เบื้องหน้าเราคืออาจารย์ผู้สูงวัย มองไปข้างหน้าอย่างสงบ ทรอปินินสรุปชีวิตที่เขามีชีวิตอยู่โดยแสดงตัวเองว่าเป็นคนที่สงบแม้จะมีพายุที่เขาเผชิญซึ่งได้รับตำแหน่งที่แข็งแกร่งชื่อเสียงที่มั่นคงซึ่งแตกต่างจากความสำเร็จที่ดังและหายวับไปของนักบุญ ปรมาจารย์ปีเตอร์สเบิร์ก ปรมาจารย์แสดงภาพตัวเองที่หน้าต่างการประชุมเชิงปฏิบัติการพร้อมทิวทัศน์อันงดงามของเครมลินโบราณ เขาพิงคทาอย่างใจเย็นซึ่งเป็นเครื่องมือของจิตรกรโบราณ สะดวกในการวาดภาพที่ต้องใช้การวาดที่แม่นยำและพื้นผิวที่เรียบของภาพวาด Vasily Andreevich มีจานสีและพู่กันอยู่ในมือ เขายืนอยู่กับฉากหลังของมุมมองที่เขาชื่นชอบพร้อมกับสัญญาณของอาชีพของเขา - นี่คือวิธีที่เขาจะยังคงอยู่ในความทรงจำของลูกหลานของเขาตลอดไป ผู้ซึ่งจ้องมองอย่างสงบและน่ารักในฐานะ มีผู้อาศัยอยู่ในกรุงมอสโกที่มีอัธยาศัยดีและมีอัธยาศัยดี Tropinin สื่อถึงสีเย็นของเก้าอี้และชุดสูทของเขาภายในเวิร์กช็อปซึ่งจมอยู่ในความมืดมิดยามเย็น ราวกับว่าชั่วนิรันดร์กำลังเข้ามาในห้อง มันไหลออกไปนอกหน้าต่าง แสงที่อบอุ่นพระอาทิตย์ตกสีชมพูอ่อน - ยามเย็นของมอสโกมาถึงเมื่อระฆังดังก้องไปทั่วเมืองด้วยเสียงกริ่งสีแดงเข้มและเรือสีดำเป็นวงกลมเป็นฝูงท่ามกลางท้องฟ้าแจ่มใส

Vasily Andreevich Tropinin มีอายุยืนยาว ชีวิตที่สร้างสรรค์- งานศิลปะของเขามีปฏิสัมพันธ์อย่างเข้มข้นกับอุดมคติทางสุนทรียภาพแห่งยุคนั้น เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 3 พฤษภาคม พ.ศ. 2400 และถูกฝังอยู่ที่สุสาน Vagankovskoye

Tropinin Vasily Andreevich (2319-2400) จิตรกร

เกิดเมื่อวันที่ 30 มีนาคม พ.ศ. 2319 ในหมู่บ้าน Karpov จังหวัด Novgorod ข้ารับใช้แห่งเคานต์ B.K. Minikh จากนั้นนับ A. Morkov

ความสามารถที่โดดเด่นของ Tropinin ซึ่งแสดงให้เห็นในวัยเด็ก ทำให้ Morkov ลงทะเบียนชายหนุ่มใน Academy of Arts ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก (พ.ศ. 2341) ซึ่งอาจารย์ของเขาอยู่ จิตรกรภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงเอส.เอส. ชูคิน

ในปี ค.ศ. 1804 Tropinin ได้ส่งภาพวาดชิ้นแรกของเขา "Boy with a Dead Bird" เข้าร่วมการแข่งขัน ศิลปินล้มเหลวในการสำเร็จการศึกษา - ด้วยความตั้งใจของเจ้าของที่ดินเขาถูกเรียกคืนจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

จนกระทั่งปี พ.ศ. 2364 เขาอาศัยอยู่ในยูเครน หลังจากได้รับอิสรภาพเมื่ออายุ 47 ปีเท่านั้น (พ.ศ. 2366) เขาจึงย้ายไปมอสโคว์ซึ่งเขาทำงานมาจนกระทั่งสิ้นชีวิต

Tropinin เชี่ยวชาญมรดกของจิตรกรภาพบุคคลชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 18 อย่างสมบูรณ์แบบ แต่ในขณะเดียวกันก็สามารถพัฒนารูปแบบการวาดภาพที่เป็นเอกลักษณ์ได้ ด้วยความอบอุ่นและความรักอันยิ่งใหญ่ที่พระองค์ทรงเปิดเผย โลกภายในผู้คนที่เขาพรรณนา

ท่ามกลาง ผลงานที่ดีที่สุด- รูปถ่ายของภรรยาของเขา (1809), I. I. และ N. I. Morkov (1813), ลูกชาย (1818), จักรพรรดินิโคลัสที่ 1 (1825), N. M. Karamzin, A. S. Pushkin (1827), Y. V. Gogol, นักแต่งเพลง P. P. Bulakhov (1827), V. A. Zubova (พ.ศ. 2377), K. P. Bryullov (พ.ศ. 2379), ภาพเหมือนตนเอง ( พ.ศ. 2389) โดดเด่นด้วยสีที่ละเอียดอ่อนและความชัดเจนของปริมาตร

ในภาพวาด "The Lacemaker" (1823), "The Gold Seamstress", "The Guitarist" และภาพร่าง "The Old Beggar" Tropinin สร้างสรรค์ผลงานที่แสดงออกและน่าดึงดูด ความงามทางจิตวิญญาณภาพผู้คนจากประชาชน

จิตรกรแสวงหาตำแหน่งสมาชิกของ Academy of Arts หลายครั้ง แต่ได้รับในปี พ.ศ. 2367 จากภาพเหมือนของผู้ชนะเลิศ Lebrecht ซึ่งโดดเด่นด้วยความกลมกลืนและความสมบูรณ์ของการประหารชีวิต โดยรวมแล้ว Tropinin มีผลงานมากกว่า 3,000 ชิ้นซึ่งมีอิทธิพลอย่างมากต่อการวาดภาพเหมือนของโรงเรียนมอสโก

Vasily Andreevich Tropinin (19 มีนาคม พ.ศ. 2319 หมู่บ้าน Karpovo จังหวัด Novgorod - 3 พฤษภาคม พ.ศ. 2400 มอสโก) - จิตรกรชาวรัสเซียผู้เชี่ยวชาญด้านภาพบุคคลที่โรแมนติกและสมจริง

Vasily Andreevich Tropinin เกิดเมื่อวันที่ 30 มีนาคม พ.ศ. 2319 ในหมู่บ้าน Karpovo จังหวัด Novgorod ในครอบครัวของข้ารับใช้ Andrei Ivanovich ซึ่งเป็นของ Count Anton Sergeevich Minikh ลูกสาวของเคานต์แต่งงานกับผู้นำทางทหารที่โดดเด่น I.M. Morkov และหมู่บ้าน Tropinina และตัวเขาเองก็กลายเป็นสมบัติของ Morkov ข้ารับใช้คนอื่น ๆ เกลียด Vasily เนื่องจากพ่อของเขาเป็นผู้ใหญ่บ้าน แต่ Vasily ไม่เคยบ่นเกี่ยวกับการทุบตีและการกลั่นแกล้งของข้ารับใช้รวมถึงความจริงที่ว่าตั้งแต่วัยเด็กเขาดึงดูดผู้คนและค้นพบพวกเขา คุณสมบัติลักษณะในภาพวาดของคุณ

ประมาณปี ค.ศ. 1798 Vasily ได้ฝึกหัดเป็นช่างทำขนมในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เนื่องจากร้านขายขนมยังต้องมีความสามารถในการแสดงภาพมนุษย์และสัตว์ด้วย หลังจากการฝึกของเขา ลูกกวาดลูกพี่ลูกน้องของเคานต์มอร์คอฟโน้มน้าวให้เขามอบชายหนุ่มผู้มีความสามารถตามธรรมชาติและชอบวาดรูปเป็นนักเรียนอาสาสมัคร สถาบันเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กศิลปะ ที่นี่เขาเรียนกับ S.S. Shchukin แต่เมื่อ Vasily สองครั้งเกิดขึ้นครั้งแรกในการแข่งขัน Academy และตามประเพณีที่ตั้งขึ้นที่ Academy ควรได้รับอิสรภาพของเขา แต่ในปี 1804 เขาถูกเรียกคืนไปยังที่ดินแห่งใหม่ของ Count Morkov - หมู่บ้าน Podolsk ของ Kukavka ในยูเครน - และในเวลาเดียวกันก็กลายเป็นคนรับใช้ คนเลี้ยงแกะ สถาปนิก และศิลปินของเคานต์ ผู้ตั้งถิ่นฐานอิสระแต่งงานกับเขา และสามีและภรรยาควรจะมีสถานะที่เท่าเทียมกันตามกฎหมาย แต่แทนที่จะให้เสรีภาพแก่ Tropinin ท่านเคานต์ได้ลงทะเบียนภรรยาของเขาเป็นทาสของเขา และลูก ๆ ของพวกเขาจะกลายเป็นข้ารับใช้ชั่วนิรันดร์ของ Morkov และทายาทของเขา แต่ทรอปินินเป็นอย่างไร คนใจดีในบันทึกความทรงจำของเขาเขาเขียนว่าเขารู้สึกขอบคุณเจ้าของเนื่องจากยูเครนทำให้เขาเป็นศิลปินที่ยิ่งใหญ่

เขามีลูกชายคนหนึ่ง - อาร์เซนี จนถึงปีพ. ศ. 2364 เขาอาศัยอยู่ในยูเครนเป็นหลักซึ่งเขาวาดภาพชีวิตมากมายจากนั้นจึงย้ายไปมอสโคว์กับครอบครัวมอร์คอฟ

ในปีพ. ศ. 2366 เมื่ออายุ 47 ปีในที่สุดศิลปินก็ได้รับอิสรภาพ - ภายใต้อิทธิพลของกระแสใหม่ ๆ เคานต์จึงปล่อยเขาโดยไม่เสียค่าใช้จ่าย หลังจากนั้นไม่นานญาติของเขาก็เป็นอิสระเช่นกัน ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2366 เขาได้นำเสนอภาพวาด "The Lacemaker", "The Old Beggar" และ "Portrait of the Artist E. O. Skotnikov" ให้กับสภาสถาบันศิลปะเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและได้รับตำแหน่งศิลปินที่ได้รับการแต่งตั้ง ในปี พ.ศ. 2367 สำหรับ "Portrait of K. A. Leberecht" เขาได้รับรางวัลนักวิชาการ

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2376 Tropinin ได้สอนนักเรียนของโรงเรียนรัฐบาลที่เปิดในมอสโกตามความสมัครใจ ชั้นเรียนศิลปะ(ภายหลัง โรงเรียนมอสโกจิตรกรรม ประติมากรรม และสถาปัตยกรรม) ในปี พ.ศ. 2386 เขาได้รับเลือกเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์ของสมาคมศิลปะมอสโก

โดยรวมแล้ว Tropinin สร้างขึ้นมากกว่า สามพันภาพบุคคล เขาเสียชีวิตเมื่อวันที่ 3 พฤษภาคม (15) พ.ศ. 2400 ในกรุงมอสโก ฝังอยู่ในมอสโก สุสานวากันคอฟสกี้.

ในปี 1969 "พิพิธภัณฑ์ของ V. A. Tropinin และศิลปินมอสโกในยุคของเขา" เปิดขึ้นในมอสโก

05/03/2400 (05/59) – จิตรกรภาพเหมือน Vasily Andreevich Tropinin เสียชีวิต

ภาพเหมือนตนเองด้วยพู่กันและจานสีกับฉากหลังของหน้าต่างที่มองเห็นเครมลิน (พ.ศ. 2387)

วาซิลี อันดรีวิช โตรปินิน (03/19/1776–05/3/1857) จิตรกรภาพบุคคล เกิดเป็นทาสบนที่ดินของ Count Anton Sergeevich Minikh ซึ่งตั้งอยู่ในหมู่บ้าน Karpovka จังหวัด Novgorod พ่อของ Tropinin เป็นผู้ใหญ่บ้านของข้ารับใช้ จากนั้นเป็นผู้จัดการและได้รับคำสั่งจากเคานต์เพื่อการบริการที่ซื่อสัตย์ แต่คำสั่งสอนไม่ได้ใช้กับลูก ๆ ของเขา พวกเขายังคงถูกพิจารณาว่าเป็นข้ารับใช้

Vasily ได้รับการศึกษาระดับประถมศึกษา (ผ่านความพยายามของพ่อของเขา) ใน Novgorod ซึ่งเขาศึกษาเป็นเวลาสี่ปีที่ โรงเรียนของรัฐ- ที่นั่นเด็กชายได้พัฒนาความหลงใหลในการวาดภาพ เมื่อ Natalya Antonovna ลูกสาวของ Minikha แต่งงานกับ Count Irakli Ivanovich Morkov หนุ่ม Tropinin ก็เป็นหนึ่งในสินสอดของเธอและเข้ารับบริการจากเจ้าของคนใหม่ เคานต์มอร์คอฟไม่ชอบงานอดิเรกวาดภาพของทาสและส่งวาซิลีไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเพื่อศึกษาการทำขนม ในเมืองหลวง Tropinin ซึ่งอยู่ภายใต้การดูแลของลูกพี่ลูกน้องของ Count Alexei Ivanovich Morkov เวลาว่างวาดต่อไป ในไม่ช้า Alexey Ivanovich ก็ประหลาดใจเมื่อรู้ว่า Vasily แอบเข้าร่วมการบรรยายที่ Academy of Arts มาตั้งแต่ปี 1798

หลังจากดูภาพวาดของข้าแผ่นดินแล้ว เคานต์ผู้เยาว์ก็ตัดสินใจทุกวิถีทางที่จะชักชวนลูกพี่ลูกน้องของเขาให้ส่ง Tropinin ไปเรียนที่ Academy of Arts และในที่สุดก็ได้รับความยินยอมโดยสัญญากับญาติของเขาว่าเขาจะชดใช้ค่าใช้จ่ายทั้งหมด ในเวลานั้น ตามกฎบัตรของ Academy เสิร์ฟสามารถเป็นผู้ฟังฟรีโดยมีค่าธรรมเนียมที่เหมาะสมเท่านั้น เป็นเวลาหกปี Tropinin ศึกษาศิลปะในชั้นเรียนปูนปลาสเตอร์และจิตรกรรม พื้นฐาน งานฝีมือทางศิลปะจิตรกรในอนาคตเรียนรู้ในสตูดิโอ ศิลปินชื่อดัง- ศาสตราจารย์สเตฟาน เซเมโนวิช ชชูกิน Vasily ได้รับเหรียญทองและเงินจากการวาดภาพของนักเรียน Tropinin ที่ Academy of Arts กลายเป็นเพื่อนกับช่างแกะสลักชื่อดังในอนาคต Yegor Osipovich Skotnikov และศิลปิน Orest Adamovich Kiprensky

ในปี ค.ศ. 1804 Tropinin นำเสนอผลงานของเขาเป็นครั้งแรกในนิทรรศการทางวิชาการ ภาพวาดของเขาได้รับการยกย่องจากผู้ช่วยอธิการบดีของ Academy Ivan Akimovich Akimov และจักรพรรดินี Maria Feodorovna ซึ่งมาเยี่ยมชมนิทรรศการ และประธานสถาบันการศึกษา Count Alexander Sergeevich Stroganov โดยได้เรียนรู้จาก Kiprensky ว่าหนึ่งในนักเรียนที่เก่งที่สุดยังคงเป็นทาสโดยสัญญาว่าจะได้รับอิสรภาพจาก Tropinin แต่ทันทีที่เคานต์ Irakli Morkov เรียนรู้เกี่ยวกับความสนใจของสุภาพบุรุษระดับสูงเช่นนี้ในตัวชาวนาของเขา เขาก็นึกถึง Vasily จากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กถึงลิตเติ้ลรัสเซียทันที เคานต์ไม่จำเป็นต้องมีจิตรกรวาดภาพเหมือนที่มีการศึกษาสูง - เขาต้องการศิลปินที่เป็นทาสซึ่งควรจะวาดภาพไอคอนและรูปแท่นบูชาสำหรับโบสถ์ใหม่ที่อยู่ระหว่างการก่อสร้างและตกแต่งรถม้า

ในปี 1807 Vasily Tropinin แต่งงานกับ Anna Ivanovna Katina ผู้ตั้งถิ่นฐานอิสระที่ไม่กลัวที่จะแต่งงานกับทาส หนึ่งปีต่อมา Tropinins มีลูกชายคนหนึ่งชื่อ Arseny สงครามรักชาติในปี ค.ศ. 1812 พบ Tropinin ในลิตเติ้ลรัสเซีย เคานต์มอร์คอฟได้รับเลือกให้เป็นผู้นำของกองกำลังอาสาสมัครมอสโก เมื่อถูกเรียกตัวไปมอสโคว์ Tropinin มาถึงเมืองหลวงโบราณพร้อมกับขบวนทรัพย์สินของเจ้านายของเขา ชีวิตในกรุงมอสโกที่ถูกเผาไหม้ค่อยๆ กลับมามีชีวิตอีกครั้งหลังจากการถูกเนรเทศของนโปเลียน ในปี พ.ศ. 2356 กองทหารติดอาวุธเริ่มกลับมาจากสงคราม และในปี พ.ศ. 2357 กองทหารรัสเซียจากการรณรงค์จากต่างประเทศ ทรอปินินกลับมาวาดภาพอีกครั้ง ในบ้านของเคานต์ซึ่งสร้างขึ้นใหม่หลังเพลิงไหม้ เขามีเวิร์คช็อปที่เขาวาดภาพเหมือนของเจ้าของ ญาติพี่น้อง และคนรู้จักที่มีเกียรติ ผืนผ้าใบขนาดใหญ่ของครอบครัว Morkov แสดงให้เห็นพ่อกับบุตรชาย-นักรบ และลูกสาวคนโต-เจ้าสาว ที่มีความสุขที่ได้พบกันหลังสำเร็จการศึกษา สงครามรักชาติ.

ครอบครัวของท่านเคานต์มอร์คอฟส์ พ.ศ. 2356 หอศิลป์ Tretyakov

ในปี ค.ศ. 1818 Tropinin วาดภาพเหมือนของนักประวัติศาสตร์ Nikolai Mikhailovich Karamzin ซึ่งถูกแกะสลักและเปิดผลงานที่รวบรวมไว้ของนักเขียน บรรดาขุนนางตามแบบเก่า ได้ฟื้นคืนแกลเลอรีภาพบุคคลในบ้านของตนขึ้นมาอีกครั้ง แทนที่จะเป็นผืนผ้าใบที่ถูกเผาในกองไฟที่มอสโกว ดังนั้น Tropinin จึงวาดภาพของเพื่อนบ้านของเคานต์ ทหารจำนวนมาก คนที่เขารัก (ลูกชาย น้องสาวแอนนา) และชาวมอสโก ในงานเหล่านี้เราสามารถสังเกตเห็นความเชี่ยวชาญของเขาในเทคนิคการวาดภาพที่เกี่ยวข้องกับการถ่ายภาพบุคคลอย่างเต็มรูปแบบ คำสั่งก็ปรากฏขึ้นจากตัวแทนของชนชั้นพ่อค้า

ในช่วงทศวรรษที่ 1810-1820 Tropinin ได้พัฒนาทักษะของเขาโดยคัดลอกภาพวาดโดยปรมาจารย์เก่าจากคอลเลกชันส่วนตัวของมอสโก สิ่งนี้ช่วยให้เชี่ยวชาญ "ความลับ" ระดับมืออาชีพได้: การแสดงออกถึงรูปทรง ความละเอียดอ่อนของการสร้างแบบจำลองแสงและเงา และสี แม้ว่าพวกเขาจะไม่ได้จัดขึ้นที่มอสโกวก็ตาม นิทรรศการศิลปะอาจารย์ได้รับชื่อเสียงอย่างรวดเร็ว จิตรกรภาพเหมือนที่ดี- ความสนใจของผู้ชื่นชอบงานศิลปะในบุคลิกภาพของเขาถูกปลุกเร้าด้วยถ้อยคำที่ประจบประแจงในบันทึกแห่งปิตุภูมิ:“ Tropinin ข้ารับใช้ของเคานต์มอร์คอฟ นอกจากนี้เขายังศึกษาที่ Academy of Arts และมีพรสวรรค์และความชอบในการวาดภาพที่มีความสุข สีของเขาคล้ายกับของทิเชียน”

ตรัสรู้มากมายและ คนมีเกียรติเมื่อพวกเขารู้ว่าจิตรกร Tropinin เป็นทาส พวกเขาก็โกรธเคืองอย่างยิ่งกับสิ่งนี้ ขุนนางรุ่นเยาว์ซึ่งเคานต์มอร์คอฟมีกิจการต่าง ๆ ถือว่าเป็นหน้าที่ของพวกเขาที่จะเรียกร้องต่อสาธารณะว่าเขาให้อิสรภาพแก่ทาสที่มีความสามารถ มีข้อมูลว่าครั้งหนึ่งที่ English Club Dmitriev คนหนึ่งซึ่งชนะการนับไพ่ เงินก้อนใหญ่เชิญชวนให้เขาแลกเปลี่ยนหนี้เพื่ออิสรภาพกับ Tropinin อย่างเปิดเผย แต่ Morkov ไม่ต้องการที่จะสูญเสียศิลปินส่วนตัวของเขาเขาไม่ปล่อยให้ Vasily Andreevich ไปที่ไหนและดูแลเขาในแบบของเขาเอง

แต่เคานต์มอร์คอฟก็ถูกบังคับให้ยอมจำนน ความคิดเห็นของประชาชน: ในเดือนพฤษภาคม พ.ศ. 2366 เป็นของขวัญอีสเตอร์ เขาได้มอบใบรับรองอิสรภาพให้กับ Tropinin ตอนนี้เขาสามารถเริ่มต้นใหม่ได้ ชีวิตอิสระแต่จำเป็นต้องตัดสินใจเรื่องสถานะ สถานที่ทำงาน และที่อยู่อาศัย Morkov ซึ่งยังคงมีภรรยาและลูกชายของ Tropinin เป็นทาส (พวกเขาได้รับอิสรภาพเพียงห้าปีต่อมา) เชิญ Vasily Andreevich ให้อยู่ในบ้านของเคานต์ของเขาและสัญญาว่าจะหาที่ในแผนกทหารให้เขา อย่างไรก็ตาม ศิลปินผู้ใฝ่ฝันถึงอิสรภาพโดยสมบูรณ์มาเป็นเวลานาน ได้ตัดสินใจใช้ชีวิตอย่างอิสระและทำในสิ่งที่เขารักมากที่สุด

Tropinin หันไปหา Imperial Academy of Arts พร้อมขอให้มอบตำแหน่งศิลปินให้กับเขา ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2366 สำหรับภาพวาดที่ส่งไปยัง Academy: ภาพเหมือนของ E.O. Skotnikov ภาพวาด "The Lacemaker" และ "The Old Beggar" เขาได้รับตำแหน่ง "ได้รับการแต่งตั้ง" ให้เป็นนักวิชาการ ในภาพวาด “The Lacemaker” ปัญหาในการถ่ายทอดภาพลวงตาของอวกาศและการวาดภาพด้วยโทนสีอ่อนได้รับการแก้ไขอย่างน่าเชื่อถือ ความน่ารักของนางแบบและความสวยงามของผืนผ้าใบทำให้ผู้ชมลืมไปว่าในความเป็นจริงแล้วงานของหญิงสาวนั้นยากมาก ตามกฎของ Academy เพื่อให้ได้รับตำแหน่งนักวิชาการ ศิลปินจะต้องแสดงภาพลักษณ์ขนาดใหญ่ของสมาชิกคนหนึ่งของสภา Academy ในฤดูใบไม้ผลิปี พ.ศ. 2367 เขามาถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาวาดภาพเหมือนของศาสตราจารย์ผู้ชนะเลิศเหรียญ K.A. Leberecht และได้รับตำแหน่งนักวิชาการ การวาดภาพบุคคล- ในเวลาเดียวกัน อาจารย์ได้แสดงภาพวาดของเขาในนิทรรศการทางวิชาการ หลังจากได้รับการยอมรับจากเพื่อนร่วมงานและผู้รักงานศิลปะ Tropinin ก็วาดภาพเหมือนตนเอง สถานะของชายอิสระและศิลปิน Vasily Andreevich Tropinin ในสังคมเพิ่มขึ้น: ตำแหน่งนักวิชาการและอันดับเกรด 10 ตามตารางอันดับทำให้สามารถเข้าสู่บริการสาธารณะได้

ตั้งแต่ปีพ. ศ. 2367 จนถึงบั้นปลายชีวิต (ปีที่เสียชีวิต พ.ศ. 2400) Vasily Tropinin อาศัยและทำงานในมอสโก การวาดภาพบุคคลอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยทำให้ศิลปินเป็นจิตรกรภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงและเป็นผู้นำ เมืองหลวงโบราณ- ในช่วงทศวรรษที่ 1820 ศิลปินได้วาดภาพเหมือนของอาจารย์มหาวิทยาลัยและบุคคลสำคัญอื่นๆ ของมอสโก รูปภาพของบุคคลสำคัญประจำเมืองที่เขาสร้างขึ้นเพื่อประดับห้องโถงของสภาผู้พิทักษ์, สมาคมล่ารถแข่ง, สมาคมเกษตรกรรม และอื่นๆ พู่กันของเขาจับวีรบุรุษที่ได้รับชัยชนะจำนวนหนึ่งในสงครามรักชาติปี 1812 พวกมันถูกใช้เป็นวัสดุที่ยึดถือ ศิลปินชาวอังกฤษดาวโจนส์ที่ก่อตั้งหอศิลป์สงคราม พระราชวังฤดูหนาว- ในบรรดาผลงานรับเหมาส่วนตัวในปี พ.ศ. 2370 มีการวาดภาพเหมือนของ Alexander Sergeevich Pushkin ตามคำร้องขอของ Sobolevsky เพื่อนของกวีผู้ยิ่งใหญ่ ผู้ร่วมสมัยตั้งข้อสังเกตถึงความคล้ายคลึงที่โดดเด่นของกวีที่ปรากฎในภาพเหมือนของพุชกินที่ยังมีชีวิตอยู่

นอกเหนือจากการวาดภาพบุคคลแล้ว ศิลปินยังวาดภาพเพื่อน คนรู้จัก และคนรู้จักอีกด้วย ผลงานที่เป็นมิตรของศิลปินเหล่านี้รวมถึงภาพบุคคล: ช่างแกะสลัก E.O. Skotnikov เจ้าของเวิร์กช็อปการจัดเฟรม P.V. Kartashev ประติมากร I.P. Vitali นักกีตาร์สมัครเล่น P.M. Vasiliev ช่างแกะสลัก N.I. อุตคินา. ในช่วงต้นปี พ.ศ. 2379 ในฤดูหนาว ชาวมอสโกให้การต้อนรับ K.P. บรอยลอฟ. ความคุ้นเคยเกิดขึ้นระหว่างผู้เขียนภาพวาด "วันสุดท้ายของเมืองปอมเปอี" และจิตรกรภาพเหมือน Tropinin ในเวิร์คช็อปที่เรียบง่ายของเขา Vasily Andreevich วาดภาพเหมือนของ Karl Pavlovich Bryullov เพื่อเป็นสัญลักษณ์ของมิตรภาพและการยอมรับความสามารถ

ในช่วงต้นทศวรรษ 1850 ความนิยมอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อนของ Vasily Tropinin เริ่มจางหายไป จิตรกรภาพเหมือนทั้งนอกเมืองและต่างประเทศจำนวนมากมักไปเที่ยวที่มอสโกผู้มั่งคั่งเพื่อหารายได้ โดยเสนอบริการที่ถูกกว่าและทำงานเร็วกว่าศิลปินรุ่นเก่า แต่นิสัยการทำงานประจำวันไม่อนุญาตให้ Vasily Andreevich Tropinin ละทิ้งแปรงของเขา เขายังคงเขียนต่อไปลอง ตัวเลือกต่างๆการจัดองค์ประกอบภาพบุคคลพยายามแข่งขันกับปรมาจารย์ด้านร้านเสริมสวย ดังนั้นด้วยจิตวิญญาณที่ทันสมัย ​​"ภาพเหมือนของคู่สมรส Nikolai Ivanovich และ Nadezhda Mikhailovna Ber" (1850, National พิพิธภัณฑ์ศิลปะสาธารณรัฐเบลารุส มินสค์)

สุภาพบุรุษผู้สูงศักดิ์สวมเสื้อผ้าหรูหราและโพสท่าฟรีโดยมีฉากหลังเป็นบ้านอันอุดมสมบูรณ์ ประติมากรรมหินอ่อนนางฟ้าอวบอ้วน, แจกันดอกไม้, ผ้าม่านกำมะหยี่, พรมตะวันออกบนพื้น - องค์ประกอบทั้งหมดของการตกแต่งในพิธีไม่ได้มีจุดมุ่งหมายเพื่อแสดงความมั่งคั่งของลูกค้ามากนัก แต่เพื่อแสดงให้เห็นถึงทักษะของศิลปินที่เป็นเช่นนั้น ถ่ายทอดการตกแต่งห้องได้สมจริง Tropinin แม้จะอยู่ในช่วงอายุที่ตกต่ำ แต่ก็ยังต้องการคงความเป็นจริงต่อหลักการในการพรรณนาของเขา ชีวิตมีความสุขแสดงให้เห็น ภาพวาด "Girl with a Pot of Roses" (1850, พิพิธภัณฑ์ V.A. Tropinin และศิลปินแห่งมอสโกในยุคของเขา, มอสโก) เป็นฉากประเภท สาวใช้ถือหม้อดอกกุหลาบที่กำลังบาน หยิบพาเลทจากโต๊ะและมองดูผู้ชมอย่างสนุกสนาน ใบหน้าที่อ่อนหวานเขินอายเล็กน้อย ลุคที่เปิดกว้าง ผมหวีเรียบๆ และรูปร่างอันสง่างามของหญิงสาว รวมถึงดอกตูมสีชมพูขนาดใหญ่ตัดกับพื้นหลังสีเข้มของห้อง สื่อถึงความเป็นธรรมชาติและมีชีวิตชีวาของหญิงสาวและของ แน่นอนว่าอารมณ์โรแมนติกของผืนผ้าใบทั้งหมด

Tropinin สร้างชุดภาพวาดที่สะท้อนภาพของผู้อยู่อาศัยในมอสโกวที่ "ไม่เด่น" คนเหล่านี้คือคนยากจน ทหารผ่านศึกที่เกษียณอายุแล้ว ชายชราและหญิงชรา ศิลปินเขียนเพื่อตัวเขาเองเป็นหลัก อย่างไรก็ตาม ในแง่ที่พวกเขาจับภาพไว้บนผืนผ้าใบ เราสามารถสัมผัสได้ถึงประชาธิปไตยที่แท้จริงที่ไม่โอ้อวดและมนุษยนิยมของจิตรกรระดับปรมาจารย์ที่ยอดเยี่ยม เด็กรับใช้กับหนังสือ ช่างเย็บและร้านซักผ้า ช่างทองและช่างตัดลูกไม้ นักกีตาร์และเด็กผู้หญิงกับดอกไม้ - ในแต่ละภาพเหล่านี้ คุณจะรู้สึกได้ถึงบุคลิกที่เป็นเอกลักษณ์ สิ่งสำคัญไม่น้อยไปกว่านั้นคืองานทั้งหมดเหล่านี้มีความโดดเด่นด้วยความสูงส่ง ช่วงสีความเข้าใจที่ลึกซึ้งเกี่ยวกับเฉดสีความสมบูรณ์ สารละลายสี- แม้กระทั่งใน จิตรกรรมยุโรปในสมัยนั้นมันเป็นเรื่องยากที่จะหาอาจารย์ที่ เป็นเวลาหลายปีชีวิตที่สร้างสรรค์ยังคงรักษารสชาติและคุณภาพของงานฝีมือทำมือที่ไร้ที่ติ

ในปี 1855 หลังจากภรรยาของเขาเสียชีวิต ศิลปินก็ย้ายไปที่ Zamoskvorechye เขาซื้อบ้านที่ Nalivkovsky Lane ในนั้นจิตรกรภาพบุคคลชาวรัสเซียผู้โดดเด่นเสียชีวิตเมื่อวันที่ 3 พฤษภาคม พ.ศ. 2400 Tropinin ถูกฝังอยู่ที่สุสาน Vagankovskoye ในมอสโก จิตรกรใช้ชีวิตสร้างสรรค์มายาวนานและสร้างภาพบุคคลมากกว่า 3,000 ภาพซึ่งเขามุ่งมั่นในการหาเลี้ยงชีพ ลักษณะทางจิตวิญญาณบุคคลที่มีบุคลิกเป็นเอกลักษณ์พร้อมสัมผัสถึงความโรแมนติกขององค์ประกอบที่เคลื่อนไหวของชีวิต ในภาพบุคคลเขามักจะเป็น คุ้มค่ามากมีรายละเอียดที่สื่ออารมณ์ พื้นหลังแนวนอน และองค์ประกอบมีความซับซ้อนมากขึ้น ภาพเหมือนของลูกชายของเขา (1818), (1827) นักแต่งเพลง P.P. Bulakhov (2370) ศิลปิน (2379) ภาพเหมือนตนเอง (2389) ภาพวาด "ช่างทำลูกไม้", "ช่างเย็บทองคำ", "นักเล่นกีตาร์"

ส่วนสำคัญของมรดกของ Tropinin คือภาพวาดของเขา โดยเฉพาะอย่างยิ่งภาพร่างดินสอของเขา ซึ่งโดดเด่นจากการสังเกตที่เฉียบคม ความจริงใจและบทกวีที่จริงใจและกลมกลืนของภาพของเขาทุกวันถูกมองว่าเป็นมากกว่าหนึ่งครั้ง ลักษณะเฉพาะโรงเรียนศิลปะเก่ามอสโก

ในช่วงบั้นปลายชีวิตภาพวาดของ Vasily Tropinin แสดงให้เห็นถึงความจงรักภักดีต่อธรรมชาติและมุมมองเชิงวิเคราะห์ของโลกอันเป็นผลมาจากการที่ศิลปินพบว่าตัวเองอยู่ที่ต้นกำเนิดของการเคลื่อนไหวในศิลปะรัสเซียที่เรียกว่า ความสมจริงเชิงวิพากษ์ซึ่งต่อมาได้รับการพัฒนาโดยผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนจิตรกรรมประติมากรรมและสถาปัตยกรรมมอสโก - Vasily Grigorievich Perov และ Nikolai Vasilyevich Nevrev ดังนั้น Tropinin จึงมีอิทธิพลอย่างมากต่องานของทุกคน คนรุ่นต่อ ๆ ไปจิตรกรชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ ความทรงจำของ เจ้านายที่ยิ่งใหญ่ที่สุดภาพเหมือนของรัสเซียของ Vasily Andreevich Tropinin ได้รับการเก็บรักษาไว้อย่างระมัดระวังในปัจจุบัน ที่หัวมุมถนน Volkhonka และ Lenivka บนผนังของบ้านในมอสโกที่ Vasily Andreevich Tropinin อาศัยและทำงานมาเป็นเวลาสามสิบปีมีการติดตั้งแผ่นป้ายอนุสรณ์ ตั้งแต่ปี 1969 มีพิพิธภัณฑ์ Tropinin และศิลปินในมอสโกในยุคของเขาใน Zamoskvorechye ผลงานมากมายของปรมาจารย์ผู้โดดเด่นประดับห้องโถงของ State Tretyakov Gallery ในมอสโกและพิพิธภัณฑ์ State Russian ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ผลงานของ Vasily Andreevich Tropinin ถูกเก็บไว้ในคอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์หลายแห่งและ หอศิลป์สหพันธรัฐรัสเซีย

(1780 – 1857)

ในบรรดาจิตรกรชาวรัสเซียในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 Vasily Andreevich Tropinin เป็นที่รักของเราเป็นพิเศษสำหรับความรู้สึกของสัญชาติที่รับรู้ได้ด้วยหัวใจที่แทรกซึมผลงานของเขา: ภาพบุคคลที่ยอดเยี่ยมทางศิลปะของคนร่วมสมัยของเขา ภาพทั่วไปของชีวิตรัสเซียและฉากในชีวิตประจำวัน

บทบาทของ Tropinin ก็ยอดเยี่ยมเช่นกัน กระบวนการทั่วไปการทำให้เป็นประชาธิปไตย ศิลปะรัสเซียอยู่ในระหว่างการทำ วิธีการสมจริง- เสน่ห์ บุคลิกลักษณะที่สร้างสรรค์ศิลปินมีความเชื่อมโยงอย่างลึกซึ้งกับวัฒนธรรมรัสเซียในยุคของเขา มรดกทางศิลปะ- ความเชื่อมโยงที่เป็นธรรมชาติและจำเป็นในการไหลเวียนโดยรวมของการพัฒนาประเทศ

Tropinin เป็นของรัสเซียทั้งหมด แต่บางทีมอสโกอาจมีสิทธิ์สูงสุดที่จะถือว่าเขาเป็นคนหนึ่งของพวกเขาเอง ที่นี่ใน เต็มกำลังพรสวรรค์ของศิลปินได้รับการเปิดเผย เขาอาศัยอยู่ที่นี่ ส่วนใหญ่ชีวิต. ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่พิพิธภัณฑ์อันน่าทึ่งของ V.A. Tropinin และศิลปินในยุคของเขาได้เปิดขึ้นในมอสโก

ภาพวาดของ Tropinin โดดเด่นด้วยความเรียบง่ายอย่างยิ่ง ศิลปินเชื่อว่าภาพบุคคลควรไร้ศิลปะ เรียบง่าย และใกล้เคียงกับรูปลักษณ์ที่แท้จริงของบุคคลมากที่สุด

ผลงานของเขามีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยการผสมผสานแนวต่างๆ โดยที่ภาพเหมือนจะผสมผสานเข้ากับชีวิตประจำวันได้อย่างเป็นธรรมชาติ ทุกที่จะมีประเภทที่รวมกับการกระทำบางอย่าง มักจะเรียบง่ายและไม่คลุมเครือ

ภาพวาดทั้งหมดนี้สื่อถึงความสงบ ความเงียบสงบ ความสะดวกสบายอย่างไร้ข้อยกเว้น... Tropinin เตือนเราถึงคุณค่าของทุกนาทีของการดำรงอยู่เพียงชั่วขณะของเรา ธรรมชาติของพรสวรรค์ของศิลปินนั้นทำให้เขาสะท้อนชีวิตในเชิงกวีและไม่ใช่เชิงวิพากษ์บนผืนผ้าใบของเขา Tropinin พูดแบบนี้: “ ใครในชีวิตชอบมองหน้าโกรธและเศร้าหมอง?”

แต่ชีวิตของศิลปินเองก็ไม่ใช่เรื่องง่ายเลย ศิลปินเกิดเมื่อวันที่ 17 มีนาคม (28) ในหมู่บ้าน Karpovo, Chudovsky volost, จังหวัด Novgorod ในครอบครัวข้ารับใช้ ต้องขอบคุณพรสวรรค์ การทำงานหนัก และความอุตสาหะของเขาเท่านั้นที่เขาสามารถก้าวไปสู่ความสำเร็จได้แม้จะมีสถานการณ์ที่ไม่เอื้ออำนวยในชีวิตของเขาก็ตาม

เขาเป็นนักเรียน "นอก" ของ Imperial Academy of Arts (1798-1804) ในชั้นเรียนวาดภาพเหมือนของ S.S. Shchukin ในปี 1804 ตามความประสงค์ของเจ้าของ Count I.I. Morkov เขาย้ายไปที่ที่ดินของเขาในจังหวัด Podolsk และอาศัยอยู่ในยูเครน (1804-1812 และ 1818-1821) ในฤดูใบไม้ผลิปี 1823 Vasily Tropinin ได้รับอิสรภาพอาศัยและทำงานในมอสโก

ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1823 สำหรับภาพวาดของ E.O. Skotnikov (Tretyakov Gallery) ภาพวาด "The Lacemaker" (Tretyakov Gallery) และ "The Old Beggar" (พิพิธภัณฑ์รัสเซียรัสเซีย) เขาได้รับการยอมรับว่าเป็น "ได้รับการแต่งตั้ง" ให้เป็นนักวิชาการ สำหรับรายการ “Portrait of K. A. Liberecht” (NIM RAH) ในปี พ.ศ. 2367 เขาได้รับรางวัลตำแหน่งนักวิชาการ

จิตรกรภาพเหมือน วาดภาพทิวทัศน์ ประเภท และองค์ประกอบทางศาสนา เข้าร่วมในนิทรรศการของ Imperial Academy of Arts เข้าร่วมในกิจกรรมของ Moscow Art Class

1. Vasily Tropinin “ภาพเหมือนของหญิงสาวที่ไม่รู้จักในหมวกลูกไม้” สีน้ำมันบนผ้าใบในยุค 1800 61x53 State Tretyakov Gallery 2. Vasily Tropinin “ภาพเหมือนของ A.I. Tropinina” ประมาณปี 1809 สีน้ำมันบนผ้าใบ 51.5x40.4 State Tretyakov Gallery

3. Tropinin Vasily “ Dionysus กับแพะ” 1802-1804 กระดาษ, กราไฟท์และดินสออิตาลี, ชอล์ก 59.5x44 State พิพิธภัณฑ์ประวัติศาสตร์ 4. Tropinin Vasily “ ภาพเหมือนของหญิงนิรนามที่มีร่มอยู่ในมือ” 2353 สีน้ำมันบนผ้าใบ 130x93 คอลเลกชันของ A. Smuzikov

5. Tropinin Vasily “The Spinner” ช่วงปลายทศวรรษ 1800 - ต้นทศวรรษ 1810 สีน้ำมันบนผ้าใบ 60.3x45.7 State Tretyakov Gallery 6. Tropinin Vasily “เด็กชายถือปืน ภาพเหมือนของเจ้าชาย M.A. Obolensky (?)" ประมาณปี 1812 ดีบุก น้ำมัน 14x12 พิพิธภัณฑ์ V.A. Tropinin และศิลปินมอสโกในสมัยของเขา

11. Tropinin Vasily “ภาพเหมือนของ Count I.I. Morkova” ไม่เร็วกว่าปี 1815 ภาพสีน้ำมันบนผ้าใบ 34.7x29.5 State Tretyakov Gallery 12. Tropinin Vasily “ภาพเหมือนของเคาน์เตส N.I. การศึกษา" ระหว่างปี 1812 ถึง 1815 สีน้ำมันบนผ้าใบ 50.7x22.2 หอศิลป์ Tretyakov แห่งรัฐ

13.. ทรอปินิน วาซิลี " ภาพครอบครัว Counts Morkovs" 1815 สีน้ำมันบนผ้าใบ 226x291 State Tretyakov Gallery 14. Tropinin Vasily "ภาพครอบครัวของ Counts Morkovs (อยู่ระหว่างการบูรณะ)" 1815 สีน้ำมันบนผ้าใบ 226x291 State Tretyakov Gallery