ประเภทประจำวันของ Venetsianov Alexey Gavrilovich Venetsianov: ภาพวาดที่มีชื่อความคิดสร้างสรรค์ชีวประวัติ

Venetsianov เรียกว่านักร้อง ชีวิตชาวนา- ประเด็นชาวนาไม่สอดคล้องกับแนวคิดที่มีอยู่ทั่วไป มุมมองที่สวยงามผู้ชมในช่วงเวลาที่ศิลปินอาศัยอยู่ ความชอบใจของเขาในเรื่อง "แนวเพลงต่ำ" ทำให้เกิดความเข้าใจผิด ภาพวาดที่ดีที่สุดพบผู้ฟังเพียงทศวรรษเดียวหลังจากการเสียชีวิตของจิตรกร

การแนะนำเด็ก ๆ ให้รู้จักกับงานของ Venetsianov ควรเริ่มต้นด้วย อายุก่อนวัยเรียน- ฉันเสนอสื่อการเรียนรู้สำหรับเด็กเกี่ยวกับชีวประวัติและภาพวาดของศิลปิน
Alexey Gavrilovich Venetsianov – ผู้สร้าง หัวข้อใหม่ในภาพวาดของรัสเซีย งานของเขาเป็นต้นฉบับฟรีและเป็นต้นฉบับ เขาสร้างโดยเชื่อฟังจิตใจของเขา ฟังหัวใจของเขา และไม่ได้พยายามทำให้ใครพอใจด้วยภาพวาดของเขา

A. G. Venetsianov เกิดที่กรุงมอสโกในปี พ.ศ. 2323 บรรพบุรุษของเขามาจากกรีซ พ่อของ Gavrila Yuryevich เป็นพ่อค้าและเห็นผู้สืบทอดในลูกชายของเขา อเล็กซ์ ส ช่วงปีแรก ๆเขาคัดลอกรูปภาพและเขียนจากชีวิต การต่อสู้กับงานอดิเรกของลูกชายไม่มีประโยชน์ พ่อของเขาจึงซื้อหนังสือ "The Curious Artist and Craftsman" ให้เขา จากบันทึกความทรงจำของหลานชายของศิลปิน N. Venetsianov เป็นที่รู้กันว่า อเล็กซี่ตัวน้อยมีอาจารย์ชื่อ Pakhomych ซึ่งสอนให้เขาเตรียมสี รองพื้นผ้าใบ และขึงผ้าใบบนเปลหาม Venetsianov เรียนที่โรงเรียนประจำเอกชนหลังจากนั้นเขาทำงานในแผนกวาดภาพ

ใส่ใจ!!!

ด้วยเคล็ดลับนี้ คอมพิวเตอร์ของคุณจะอยู่ในสภาพที่สมบูรณ์หลังจากรีบูตทุกครั้ง หากคอมพิวเตอร์ได้รับการกำหนดค่าตามคำแนะนำของเรา ไม่ว่าจะเกิดอะไรขึ้นกับคุณก็ตาม ระบบปฏิบัติการและไฟล์ต่างๆ เพียงแค่รีบูตเครื่อง มันก็จะทำงานได้เหมือนเดิม

ในปี 1802 ศิลปินย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก พ.ศ. 2350 ทรงเข้ารับราชการที่ทำการไปรษณีย์ ที่นั่น Venetsianov ได้พบกับจิตรกรภาพบุคคลชื่อดัง V.L. ดังนั้น จิตรกรผู้มุ่งมั่นจึงพบว่าตัวเองอยู่ตรงกลาง ชีวิตศิลปะและในหมู่นักเขียนและศิลปินชื่อดังชาวรัสเซีย ในปีเดียวกันนั้น เขาเริ่มตีพิมพ์บทความแนวขำขันเรื่องแรกในรัสเซีย "The Journal of Caricatures for 1808 in Persons" ซึ่งต่อมาถูกเซ็นเซอร์ห้ามเนื่องจากการเสียดสีเจ้าหน้าที่

ในปี พ.ศ. 2354 ศิลปินได้รับตำแหน่ง "ได้รับการแต่งตั้ง" สำหรับภาพเหมือนตนเองที่ส่งไปยัง Academy of Arts ทุกคนที่ไม่ได้เรียนที่ Academy สามารถเอาชนะระดับนี้ได้ หนึ่งปีต่อมา Venetsianov จบหลักสูตรโดยได้รับตำแหน่ง "นักวิชาการ" ในระหว่าง สงครามรักชาติในปี ค.ศ. 1812 Venetsianov ได้สร้างชุดการ์ตูนล้อเลียนของขุนนางฝรั่งเศสและ Gallomaniac

ในปี พ.ศ. 2358 ศิลปินได้แต่งงานกับหญิงสาวจากตระกูลขุนนาง M. A. Azaryeva หนึ่งปีต่อมาลูกสาวอเล็กซานดราเกิดสามปีต่อมา - ลูกสาวเฟลิตซาตา ในปี 1818 ครอบครัว Venetsianov ซื้อที่ดินขนาดเล็กในภูมิภาคตเวียร์ จากความทรงจำของลูกสาวอเล็กซานดรา:

“ชาวนาของเรารักพ่อมาก และพ่อก็ดูแลพวกเขาเหมือนพ่อ ชาวนาที่ยากจนที่สุดของเรามีม้าสองตัว แต่ ส่วนใหญ่สี่หก...”

ใน Safonkovo ​​Venetsianov วาดภาพชีวิตชาวนาและภาพบุคคล ผลงานเหล่านี้สร้างขึ้นจากชีวิตถือเป็นผลงานใหม่ ทิศทางศิลปะซึ่งเป็นพื้นฐานที่สะท้อนชีวิตอย่างแท้จริง นี่คือสิ่งที่เขาเขียนเกี่ยวกับ วิธีที่ยากศิลปิน:

“พู่กันของจิตรกรสมัยใหม่มักถูกควบคุมโดยความต้องการและความสุภาพ และเขาถูกบังคับให้เบี่ยงเบนไปจากความจริง และทำให้ศักดิ์ศรีของเขาเสื่อมเสีย”

ในปีพ. ศ. 2363 ศิลปินเริ่มสอนเด็กชาวนาที่มีความสามารถเกี่ยวกับการวาดภาพ เมื่อเวลาผ่านไป กลุ่มที่เรียกว่า "โรงเรียน Venetsianov" ได้ก่อตั้งขึ้น ครูส่งนักเรียนหลายคนเข้าสถาบันศิลปะ Venetsianov บอกนักเรียนของเขา:

“พรสวรรค์จะพัฒนาขึ้นเมื่อพวกเขาได้รับการนำทางไปตามเส้นทางที่ธรรมชาติกำหนดไว้”

พระองค์เองทรงดำเนินตามวิถีที่ธรรมชาติกำหนดไว้

ในปี พ.ศ. 2367 เขาได้จัดแสดงภาพวาด "ชาวนา" ที่ Academy of Arts สภาวิชาการปฏิเสธภาพร่างของศิลปินสำหรับการแข่งขันวาดภาพ ซึ่งจะเปิดทางให้เขาได้รับตำแหน่ง "ที่ปรึกษาด้านการวาดภาพ"

ในปี ค.ศ. 1830 Venetsianov ได้รับตำแหน่ง "ศิลปินถึงจักรพรรดิ" เขาได้รับเงินเดือนประจำปี 3,000 รูเบิลและได้รับรางวัล Order of St. วลาดิมีร์ระดับ 4

ในปี พ.ศ. 2374 Marfa Afanasyevna ภรรยาของเขาเสียชีวิต ทิ้งลูกสาวสองคนไว้ให้พ่อของเธอเลี้ยงดู ในปี 1833 พ่อของ Gavrila Yuryevich ถึงแก่กรรม การบำรุงรักษาโรงเรียนจำเป็นต้องมีค่าใช้จ่ายสูงเกินไป กว่า 20 ปี มีนักเรียนมากกว่า 70 คนเข้าเรียนในโรงเรียน นักเรียนหลายคนกลายเป็น ศิลปินชื่อดัง: น.ส. Krylov, L.K. Plakhov, A.V. Tyranov, A.A. Alekseev, G.V.

ผู้พเนจร พระสงฆ์ จิตรกรไอคอนพบที่พักพิงใน Safonkovo... Venetsianov หยุดจัดแสดงภาพวาดของเขา เขาต้องจำนองที่ดินของเขาและรับงานที่ได้รับมอบหมาย: ภาพบุคคลและไอคอนสำหรับโบสถ์ ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา เขาสูญเสียกำลังและเป็นลมหมดสติ เมื่อวันที่ 4 ธันวาคม พ.ศ. 2390 ศิลปินได้ขนส่งภาพร่างไอคอนจาก Safonkovo ​​​​ไปยังตเวียร์ ระหว่างทางลงจากภูเขา ม้าลื่นไถล และเขาถูกโยนลงจากรถเลื่อน การเดินทางครั้งนี้จบลงด้วยโศกนาฏกรรม

“ซาคาร์กา” 1825

ภาพเหมือนของเด็กชายชาวนาที่วาดด้วย คนจริง- Zakharka เป็นบุตรชายของชาวนา Fedula Stepanov ในภาพของ Zakharka ศิลปินแสดงให้เห็นคนงานชาวนาตัวน้อย เสื้อผ้า หมวก และถุงมือของเขามีขนาดไม่เหมาะสม พวกเขาไม่ได้ให้งานเขาเพราะอายุของเขา เด็กชายถือขวานบนไหล่ของเขา

Zakharka ทำงานมาตั้งแต่อายุยังน้อยและรู้ดีว่าชีวิตของทั้งครอบครัวขึ้นอยู่กับงานของเขา ดวงตาของเด็กชายเบี่ยงไปด้านข้าง แต่การจ้องมองที่เข้มข้นของเขาทำให้เขาหลงใหลด้วยความเรียบง่าย เป็นธรรมชาติ และใจดี ใบหน้าที่นุ่มนวล ริมฝีปากอวบอิ่ม ดวงตากลมโตที่ครุ่นคิด และการหันศีรษะไปพร้อมๆ กันทำให้เกิดความรู้สึกไร้เดียงสาและเป็นผู้ใหญ่ที่ชัดเจน ความรุนแรง เมื่อมองหน้าเด็กชายชาวนา ผู้ชมเข้าใจดีว่าโลกกำลังพักผ่อนอยู่กับคนงานที่เรียบง่ายเช่นนี้

อ่านและพูดคุยกับลูกของคุณบทกวีของ N. A. Nekrasov เรื่อง "A Little Man with a Marigold"

วันหนึ่ง ในฤดูหนาวอันเหน็บหนาว
ฉันออกมาจากป่า มันหนาวมาก
ฉันเห็นว่ามันค่อยๆขึ้นเนิน
ม้าที่บรรทุกเกวียนที่ทำจากไม้พุ่ม
และที่สำคัญเดินอย่างสงบเสงี่ยม
ชายคนหนึ่งจูงม้าข้างสายบังเหียน
ในรองเท้าบูทขนาดใหญ่ ในเสื้อคลุมหนังแกะตัวสั้น
ในถุงมือตัวใหญ่... และเขาก็เล็กเท่ากับเล็บมือ!
- เยี่ยมมากเจ้าหนู! - “ผ่านไป!”
- คุณน่ากลัวเกินไปอย่างที่ฉันเห็น!
ฟืนมาจากไหน? - “จากป่าแน่นอน
พ่อคุณได้ยินไหมสับแล้วฉันก็เอามันออกไป”
(ได้ยินเสียงขวานของคนตัดฟืนอยู่ในป่า)
- แล้วพ่อของฉันล่ะ? ครอบครัวใหญ่? -
“ครอบครัวมีขนาดใหญ่ แต่มีสองคน
แค่ผู้ชาย: พ่อกับฉัน ... "
- นั่นสินะ! คุณชื่ออะไร? -
"วลาส"
- คุณอายุเท่าไร? - “ครั้งที่หกผ่านไปแล้ว...
เธอตายแล้ว!” - เด็กน้อยตะโกนด้วยเสียงทุ้มลึก
เขาดึงบังเหียนแล้วเดินเร็วขึ้น...

ขณะสนทนาบทกวี ให้ถามคำถามลูกของคุณสองสามข้อ:

• กวี Nekrasov พูดถึงใครในงานของเขา? (เกี่ยวกับเด็กชาย)
• เขาชื่ออะไร? เขาอายุเท่าไหร่?
• เขากำลังทำอะไรอยู่ในป่า? (แบกไม้พุ่ม)
• ทำไมต้องวลาส รองเท้าบู๊ตขนาดใหญ่และถุงมือเหรอ? (เสื้อผ้าถูกสวมใส่ในสภาพที่ยากจน ครอบครัวชาวนาทุกอย่างในทางกลับกัน)
• Vlas มีพฤติกรรมอย่างไร? เขาเป็นอย่างไร? (ขยัน สำคัญ น่าเกรงขาม มีความรับผิดชอบ...)

ลองพิจารณาภาพวาด "Zakharka" ของ Venetsianov ขอให้ลูกชาย (ลูกสาว) ของคุณตอบคำถาม:

• ในภาพนี้มีใครบ้าง? เขาอายุเท่าไหร่? (7-9 ปี)
• เขาถืออะไรอยู่ในมือ? (เครื่องมือ)
• เขากำลังจะไปไหน? (เขาไปทำงาน)
• ทำไมลูกชายถึงทำงานล่ะ? (เขาอาศัยอยู่ในครอบครัวชาวนา ลูกชาวนา ช่วยเหลือพ่อแม่ตั้งแต่อายุยังน้อย)
• คุณมีความรู้สึกอย่างไรกับพระเอกของภาพ? เขาเป็นอย่างไร? (จริงจัง คิดหนัก เข้มแข็ง มั่นใจ...)
• สองงานนี้มีอะไรที่เหมือนกัน? (ตัวละครหลักของบทกวีของ Nekrasov และภาพวาดของ Venetsianov คือเด็กในหมู่บ้าน)
• Vlas และ Zakharka คล้ายกันอย่างไร? (Vlas และ Zakharka รู้วิธีการทำงาน ทั้งคู่มาจากครอบครัวชาวนาและแม้จะอายุยังน้อย แต่พวกเขาก็ทำงานมากและถือว่าตัวเองเป็นผู้ใหญ่)
• กวี Nekrasov และศิลปิน Venetsianov รู้สึกอย่างไรกับฮีโร่ของพวกเขา? (Nekrasov รู้สึกถึงเขา ฮีโร่ตัวน้อยสงสารและอ่อนโยนเรียกเด็กชายว่า "คนตัวเล็ก" อย่างไรก็ตาม เขาชื่นชมความเป็นผู้ใหญ่และความรอบคอบของเขา: “มันเป็นครอบครัวใหญ่ แต่เป็นคนสองคน พ่อของฉันและฉัน…” ความรู้สึกของ Venetsianov ที่มีต่อ Zakharka ถ่ายทอดออกมาในรูปของฮีโร่ ภาพบุคคลเต็มไปด้วยอารมณ์: การหันศีรษะและการใช้เครื่องดนตรีเป็นนิสัยของเด็กชายพูดถึงความรู้สึกของวัยผู้ใหญ่ วัยเด็กลักษณะใบหน้าและขนาดเสื้อผ้าแจก)

ในตอนท้ายของการทำความคุ้นเคยกับรูปภาพคุณสามารถเชิญเด็กมาเรียนรู้บทกวีของ Nekrasov ได้

« คนเลี้ยงแกะที่หลับไหล" (ระหว่าง ค.ศ. 1823-1826)

วันฤดูร้อน พระอาทิตย์ส่องแสงเจิดจ้า ส่องสว่างด้วยรังสีของมัน ท้องฟ้าสีฟ้า, แม่น้ำที่เหมือนกระจก, ฝั่งสีเขียว, เนินเขาที่เขียวขจี, พื้นที่เพาะปลูกที่อยู่ห่างไกล... ที่นี่เป็นบ้านชาวนาเรียงเป็นแถวพร้อมสวนที่มีรั้วกั้น หญิงชาวนาคนหนึ่งกำลังตักน้ำจากแม่น้ำ หมู่บ้านมีชีวิตที่เรียบง่ายซึ่งเชื่อมโยงกับธรรมชาติอย่างใกล้ชิด

บน เบื้องหน้าพรรณนาถึงคนเลี้ยงแกะที่กำลังหลับใหลอย่างแสนหวาน เขาสวมเสื้อผ้าพื้นเมืองที่อบอุ่น คาดเข็มขัดสีแดง และรองเท้าบาสที่มีรอยเท้า ขาขวาของเขาเหยียดไปข้างหน้า แขนของเขาผ่อนคลาย ในภาพของคนเลี้ยงแกะที่น่าสงสาร ความสามัคคีของมนุษย์และธรรมชาติปรากฏให้เห็น

ขอให้ลูกของคุณอธิบายภาพ ถามคำถามเขาสองสามข้อ:

• ในภาพแสดงช่วงเวลาใดของปี?
• ธรรมชาติพรรณนาได้อย่างไร?
• ศิลปินถ่ายทอดอารมณ์อะไรให้กับเราผู้ชม?
• เด็กชายกำลังทำอะไร? (นอนหลับ)
• เขาทำอะไรในชีวิตของเขา? (วัวกินหญ้า).
• เขามาจากครอบครัวไหน? เขามีเสื้อผ้าแบบไหน? (เขาแต่งกายด้วยเสื้อเชิ้ต กางเกงขาสั้น และเสื้อคลุม).
• เขาสวมชุดอะไร? (ในรองเท้าบาสที่มีโอนูชา)

เมื่อพิจารณาถึงเสื้อผ้าและรองเท้าของพระเอกในภาพ ผู้ปกครองควรใส่ใจกับพัฒนาการ คำศัพท์เด็ก. มีความจำเป็นต้องอธิบายความหมายให้เขาฟัง คำเก่าที่หมดใช้ไปแล้วทุกวันนี้ เช่น อาร์มัค, พอร์ต, รองเท้าบาส, บาสต์, บาสต์, โอนุชชา...

คำ "พอร์ต"หมายถึงกางเกงขาแคบยาว อาร์เมเนีย- caftan ชาวนาที่ทำจากอาร์เมเนีย คาฟตาน- สูงสุด เสื้อผ้าผู้ชายคล้ายกับเสื้อคลุม อาร์เมเนีย– ผ้าขนสัตว์.

ลาปติ- รองเท้าประเภทหนึ่งที่ใช้ในทุกครอบครัวชาวนา พวกเขาทอจากไม้ดอกเหลือง วิลโลว์ และเปลือกไม้โอ๊ค ไลโก้- การพนันหนุ่ม, เปลือกย่อยเป็นเส้น, เปราะบางจากต้นไม้ใด ๆ หลับ – ส่วนด้านในเปลือกไม้อ่อน โอนุชา- ผ้าหนาทึบพันรอบเท้าเมื่อสวมรองเท้าหรือรองเท้าบูท

หลังจากสนทนาเรื่องภาพแล้ว ให้เชิญลูกชายหรือลูกสาววาดภาพ เรื่องสั้นโดยใช้คำเก่าๆ

ไม่ทราบเวลาในการสร้างภาพเหมือน

เด็กสาวมองโลกอย่างเปิดเผยและขี้อาย ดวงตาที่มีชีวิตสะท้อนถึงจิตวิญญาณที่บริสุทธิ์และไร้เดียงสา รูปลักษณ์ที่จริงใจกวักมือเรียกด้วยความลึกลับ ริมฝีปากแข็งด้วยรอยยิ้มเล็กน้อย ของเธอ ผมสีน้ำตาลหวีได้อย่างราบรื่น ผ้าพันคอสีน้ำเงินล้อมรอบใบหน้าที่อ่อนโยนอย่างระมัดระวัง เธอไม่รู้จักความชั่วร้ายและชาวนาผู้แข็งกร้าว เธอเชื่อในความดี เชื่อใจผู้คน...

นี่ไม่ใช่ผู้หญิงชาวนาที่เหนื่อยล้าจากการทำงาน แต่เป็นสาวงาม แม้ว่าหญิงสาวจะจับมือกัน แต่ก็ยังมีมารยาทและความรู้สึกที่สูงส่ง ศิลปินพรรณนาภาพที่เต็มไปด้วยความกลมกลืนและเสน่ห์อ่อนเยาว์ เขามั่นใจว่าหญิงสาวชาวนานำแสงสว่างมาสู่โลกและสมควรได้รับความสุขในชีวิต

"ผู้เกี่ยวข้าว" 2368

ภาพวาดแสดงฉากชีวิตชาวนาที่ศิลปินสังเกตเห็นในทุ่งนาในงานเก็บเกี่ยว ฮีโร่ของภาพคือหญิงชาวนา Anna Stepanovna และ Zakharka ลูกชายของเธอ ยมทูตหยุดพักผ่อน ทันใดนั้นมีผีเสื้อสองตัวมาเกาะที่มือของเธอ รูปลักษณ์ที่เศร้าและเหนื่อยล้าของเธอช่างน่าทึ่ง มีความหายนะในดวงตา มีรอยยิ้มครึ่งหนึ่งบนใบหน้าของเขา เธอยกมือของเธอขึ้นไปในอากาศ และแสดงความงามที่มาถึงให้ลูกชายของเธอเห็น เด็กชายตรวจสอบพวกเขาด้วยความประหลาดใจและสนใจ เขาสนุกกับชีวิต แนวคิดหลักภาพคือชาวนาใกล้ชิดธรรมชาติ ชื่นชมความงาม และตื้นตันใจไปกับธรรมชาติ

เพื่อพรรณนาให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้นเกี่ยวกับแปลงนาที่ยากลำบาก ศิลปินใช้รายละเอียดเฉพาะบุคคล เช่น เสื้อเชิ้ตผ้าใบของผู้หญิงที่มืดลงจากการทำงาน ชุดอาบแดดที่เย็บจากเศษเหล็ก ความร้อนปรากฏบนใบหน้าของผู้เกี่ยวข้าว มืออันอ่อนโยนที่เหนื่อยล้าถือเคียว เด็กชายถูกสภาพอากาศเลวร้าย นิ้ว... ไม่ว่าโชคชะตาจะโหดร้ายแค่ไหน หญิงชาวนาก็มุ่งมั่นเพื่อความงาม ลูกปัดเจียมเนื้อเจียมตัวของเธอเตือนสิ่งนี้

“บนที่ดินทำกิน ฤดูใบไม้ผลิ" 2363

เช้าตรู่. หญิงสาวชาวนาในชุดอาบแดดสีแดงและโคโคชนิกที่สง่างามกำลังทำลายพื้นที่เพาะปลูกที่บาดใจ วันไถนาวันแรกถือเป็นวันหยุดจริงๆ ชาวนาออกไปในทุ่งนาด้วยเสื้อผ้าที่ดีที่สุด รูปภาพเต็มไปด้วยสัญลักษณ์เปรียบเทียบ เทพีแห่งฤดูใบไม้ผลิเป็นตัวเป็นตนในรูปของผู้หญิงคนหนึ่ง เธอก้าวข้ามพื้นที่เพาะปลูกอย่างราบรื่น เท้าเปล่า- ม้าลากคันไถเชื่อฟังนายหญิงของตนอย่างเชื่อฟัง ที่บริเวณรอบนอกสนาม มีเด็กน้อยสวมเสื้อเชิ้ตตัวหนึ่งกำลังเล่นอยู่ คุณแม่ยังสาวชื่นชมลูกหัวปีของเธอและมอบความไว้วางใจให้เขาเป็นแผ่นดินแม่ เด็กเป็นตัวแทนของจุดเริ่มต้นของชีวิต มองเห็นความเขียวขจีในทุ่งนา ที่นี่ต้นไม้เล็กๆ จะเติบโตอยู่ข้างๆ ตอไม้ที่มีปมแห้ง ในระยะไกลราวกับเป็นวงกลมมีหญิงชาวนาอีกคนเป็นผู้นำม้า ในเรื่องนี้ โครงเรื่องง่ายๆวงจรชีวิตนิรันดร์ปรากฏขึ้น: การต่ออายุของธรรมชาติที่เกี่ยวข้องกับการเปลี่ยนแปลงของฤดูกาล การกำเนิดและการเหี่ยวเฉา

“ในการเก็บเกี่ยว ฤดูร้อน" 2363

การวาดภาพเป็นหน้าต่างเข้าไป โลกใบใหญ่ความกังวลของชาวนา ทุ่งข้าวไรย์ที่เก็บเกี่ยวในสถานที่ทอดยาวไปจนถึงขอบฟ้า ทุ่งสีเหลืองแวววาวจากลมร้อนของดวงอาทิตย์ ในระยะไกลจะมองเห็นร่างของยมทูตหญิงได้ การเก็บเกี่ยวกำลังดำเนินไป - กองหญ้ากำลังทออยู่

ในเบื้องหน้ามีแม่กำลังให้นมลูกอยู่ ลูกคนโตก็พาเขามาเลี้ยงอาหาร มีเคียวอยู่ข้างๆผู้หญิงคนนั้น ผู้เกี่ยวข้าวมองดูทุ่งนาที่สุกงอม และโอบกอดเด็กไว้ที่หัวใจ เธอมีงานรอเธออยู่ซึ่งจะต้องทำให้เสร็จภายในเวลาอันสั้น ในภาพนี้ศิลปินแสดงให้เห็นถึงไอดีล - ความงามของชีวิตประจำวันของชาวนาและความงามของธรรมชาติของรัสเซียซึ่งซ่อนความยากลำบากทั้งหมดของแรงงานชาวนา

ธีมหลักของงานของ Venetsianov คือมนุษย์บนโลกและความเชื่อมโยงของเขากับธรรมชาติ ศิลปินแสดงกิจกรรมประจำวันของชาวนาชีวิตตัวละครความสัมพันธ์กับโลกภายนอกบนผืนผ้าใบของเขา เขาเล่นไวโอลินตัวแรกในการวาดภาพอย่างเชี่ยวชาญ นี่คือมัน มูลค่าที่แท้จริงศิลปิน A.G. Venetsianov

เรียนผู้อ่าน! ฉันขอเชิญคุณเยี่ยมชมผลงานของจิตรกรชาวรัสเซีย A. G. Venetsianov ฉันขอให้คุณและลูก ๆ ของคุณได้รับความประทับใจและอารมณ์ที่น่าพอใจ!

ชีวประวัติของ Venetsianov

เวเนทเซียนอฟ อเล็กเซย์ กาฟริโลวิช ปีแห่งชีวิต: 1780 - 1847

ปรมาจารย์ด้านประเภทในชีวิตประจำวัน จิตรกรภาพบุคคล จิตรกรทิวทัศน์ เกิดเมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2323 ในกรุงมอสโก ในครอบครัวพ่อค้าผู้ยากจน เขาเรียนที่โรงเรียนประจำมอสโกส่วนตัว ตั้งแต่วัยเด็ก เขาค้นพบความสามารถและความรักในการวาดภาพ แต่ข้อมูลเกี่ยวกับการฝึกศิลปะเริ่มแรกของเขายังไม่ได้รับการเก็บรักษาไว้ เขาแสดงความสนใจเป็นพิเศษในการวาดภาพบุคคล งานแรกสุดที่ยังมีชีวิตอยู่คือ "ภาพเหมือนของแม่ A. L. Venetsianova" (1802, พิพิธภัณฑ์รัสเซีย)

ในปี 1807 Venetsianov ย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและเข้ารับราชการ ในเวลาเดียวกันเขาสนใจการวาดภาพอย่างจริงจัง - เขาเรียนบทเรียนจาก Borovikovsky และคัดลอกภาพวาดโดยปรมาจารย์เก่าในอาศรม ในปีพ. ศ. 2354 "ภาพเหมือนตนเอง" (Tretyakov Gallery) มอบตำแหน่งทางวิชาการครั้งแรกให้กับผู้เขียนที่ได้รับการแต่งตั้งและ "ภาพเหมือนของ K. I. Golovachevsky ผู้ตรวจการ Academy of Arts พร้อมนักเรียนสามคน" (พิพิธภัณฑ์รัสเซียรัสเซีย) - ชื่อของ นักวิชาการ

นอกจาก การวาดภาพบุคคล Venetsianov ประสบความสำเร็จในการทำงานด้านกราฟิก ในช่วงสงครามรักชาติปี 1812 ร่วมกับ I. I. Terebenev และ I. A. Ivanov เขาได้ตีพิมพ์แผ่นเสียดสีเนื้อหาเกี่ยวกับความรักชาติทางทหารซึ่งสร้างขึ้นโดยใช้เทคนิคการแกะสลัก นอกจากนี้เขายังเต็มใจหันไปใช้การพิมพ์หินซึ่งเพิ่งถูกประดิษฐ์ขึ้นในสมัยนั้น ในช่วงทศวรรษที่ 10 โลกทัศน์ของ Venetsianov ถูกสร้างขึ้น เขาเป็นหนึ่งในสมาชิกกลุ่มแรกๆ ของสมาคมเพื่อการจัดตั้งโรงเรียนโดยใช้วิธีการศึกษาร่วมกันซึ่งก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2361 ซึ่งเป็นองค์กรทางกฎหมายของสหภาพสวัสดิการผู้หลอกลวง เป้าหมายของสังคมคือการเผยแพร่ความรู้ในหมู่ประชาชนทั่วไป ในปี 1818 Venetsianov ออกจากราชการและเริ่มใช้ชีวิตเป็นเวลานานในที่ดิน Safonkov ในตเวียร์โดยรวบรวมแนวคิดทางศิลปะใหม่ ๆ ของเขาไว้ในการวาดภาพ

หลังจากความสำเร็จของภาพวาด "The Threshing Barn" ซึ่งเขาซื้อจากศิลปินด้วยจำนวนเงินจำนวนมาก เขาจึงตัดสินใจนำรายได้ที่ได้ "ไปฝึกคนยากจนรุ่นเยาว์" โดยใช้วิธีการใหม่ นักเรียนของอาจารย์ - ในบางกรณีเป็นทาส - อาศัยและเรียนร่วมกับเขาฟรี โรงเรียนดำเนินการสลับกันใน Safonkovo ​​​​และเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กโดยได้รับการสนับสนุนจากสมาคมส่งเสริมศิลปิน แวดวงวิชาการอย่างเป็นทางการไม่อนุมัติกิจกรรมของ Venetsianov ระบบการสอนของอาจารย์ได้รับการพัฒนาให้นักเรียนมีความสามารถในการมองเห็นและพรรณนา โลกรอบตัวเราในความเป็นจริงที่อยู่นอกบรรทัดฐานและหลักปฏิบัติที่กำหนดไว้ล่วงหน้า ดังนั้น นักเรียนของ Venetsianov จึงไม่คัดลอกต้นฉบับของบุคคลอื่นหรือตารางพิเศษที่แสดงภาพเช่นเดียวกับนักวิชาการ แต่ละส่วนร่างกาย พวกเขาเรียนรู้กฎของรูปร่าง มุมมอง และสีโดยใช้วัตถุจริง เริ่มจากปัญหาง่ายไปสู่ปัญหาที่ซับซ้อน ในช่วงอายุยี่สิบปีของโรงเรียน Venetsianov ประสบปัญหาทางการเงินเพิ่มมากขึ้นโดยไม่สามารถหาเงินทุนสำหรับการบำรุงรักษาได้สำเร็จ ความพยายามที่จะรับตำแหน่งสอนที่ Academy of Arts หรือที่ Moscow School of Painting and Sculpture จบลงด้วยความล้มเหลว Venetsianov เสียชีวิตกะทันหันจากอุบัติเหตุบนท้องถนน - เขาพลิกคว่ำ เลี้ยวคมรถลากเลื่อนทำให้เขาเสียชีวิต

Shumova M.N. ภาพวาดรัสเซียก่อน ครึ่งหนึ่งของศตวรรษที่ 19ศตวรรษ.ศิลปะ. 1978

(1780 – 1847)

Alexey Venetsianov ถือได้ว่าเป็นบิดาแห่งประเภทชีวิตประจำวันของรัสเซียอย่างถูกต้องซึ่งเขาได้ยกระดับเป็นประเภทจิตรกรรมที่เต็มเปี่ยม Venetsianov ไม่เพียงแต่จ่ายส่วยเท่านั้น ความคิดในอุดมคติเกี่ยวกับสิ่งที่ควรเป็นไม่เพียงแต่ทำให้หัวข้อเป็นประชาธิปไตยแล้วหันไปหาชาวนาที่ "น่ารังเกียจ" ที่เขาเห็นว่า ศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์แต่กำหนดยุคของศิลปะสมจริงใหม่ทั้งหมด

ประเภทของ Venetsianov มีลักษณะเป็นบทกวี ชีวิตของชาวนาได้รับการสอนโดยเชื่อมโยงกับธรรมชาติโดยที่คิดไม่ถึง คุณสมบัติของพลาสติกของการวาดภาพเวนิสมีความโดดเด่นในด้านหนึ่งด้วยความผูกพันกับธรรมชาติมากขึ้นซึ่งสูญเสียแบบแผนของลัทธิคลาสสิกหรือแนวโรแมนติกและในทางกลับกันโดยการเขียนที่เกือบจะร่างเกือบในทางใดทางหนึ่งที่คาดการณ์ถึงความสำเร็จในอนาคตของอิมเพรสชั่นนิสต์ .

ความสมจริงเชิงกวีแบบหนึ่งซึ่งอยู่ร่วมกับงานของ Venetsianov ด้วยความอ่อนไหวบางอย่างเป็นความก้าวหน้าในอนาคตซึ่งนักเรียนและผู้ติดตามจำนวนมากของเขายังคงดำเนินต่อไป

ในการสอนทักษะทางศิลปะ Venetsianov ละเลยระบบการศึกษา โดยสอนให้เขามองชีวิตผ่านสิ่งรอบตัว โลกวัตถุประสงค์- การทำงานกับธรรมชาติกลายเป็นหลักการสำคัญของเขา ระบบการสอน- โรงเรียน Venetsianov เป็นปรากฏการณ์ที่น่าทึ่งและสวยงามที่สุดในการวาดภาพรัสเซีย

Alexey Gavrilovich Venetsianov เกิดเมื่อวันที่ 7 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2323 ในมอสโกในครอบครัวพ่อค้าที่ยากจน ในวัยเยาว์เขาทำหน้าที่เป็นช่างเขียนแบบและมีส่วนร่วมในการวาดภาพด้วยตัวเขาเอง

เมื่อมาถึงในปี 1802 จากมอสโกวถึงเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเขาศึกษากับ Borovikovsky มาระยะหนึ่งแล้วคัดลอกจำนวนมากในอาศรม ในช่วงเริ่มต้นอาชีพศิลปิน Venetsianov ประสบความสำเร็จในการทำงานด้านกราฟิกเสียดสีและตีพิมพ์นิตยสารการ์ตูน

ในปี 1811 เขาได้รับการยอมรับว่าเป็นนักวิชาการสำหรับ "ภาพเหมือนตนเอง" และในปีเดียวกันนั้นสำหรับโปรแกรม "Portrait of K.I. Golovachevsky กับนักเรียนสามคนของ Academy of Arts (GRM)" นักวิชาการ ในช่วงสงครามรักชาติปี 1812 เขาแสดงแผ่นเสียดสี

ในปี พ.ศ. 2358 เขาได้ซื้อที่ดินในจังหวัดตเวียร์ ซึ่งในปี พ.ศ. 2362 เขาย้ายจากเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "ออกจากราชการเพื่ออุทิศตนอย่างเต็มที่มากขึ้นในการวาดภาพจากต้นฉบับจากชีวิต"

หลังจากก่อตั้งโรงเรียนใน Safonkovo ​​เขาสอนการวาดภาพ "ตามวิธีการที่เขานำมาใช้" นักเรียนเป็นคนหนุ่มสาวซึ่งศิลปิน "เนื่องจากความยากจน" เข้ามาดูแลและรับใช้ ในบรรดานักเรียนและผู้ติดตามของศิลปินซึ่งก่อตั้งการเคลื่อนไหวทั้งหมดในศิลปะรัสเซียหรือที่เรียกว่าโรงเรียน Venetsianov ได้แก่ Grigory Soroka, Alexey Tyranov, Sergei Zaryanko, Evgraf Krendovsky, Lavr Plakhov, Kapiton Zelentsov และอีกหลายคน

3. Alexey Venetsianov "ภาพเหมือน" ชายหนุ่มในชุดสเปน" กระดาษ 1804 สีพาสเทล 55x47 พิพิธภัณฑ์รัสเซียแห่งรัฐ

เขาวาดภาพบุคคลและทิวทัศน์ซึ่งเป็นหนึ่งในปรมาจารย์คนแรกของประเภทในชีวิตประจำวัน ฉันเป็นคนแรกที่สร้างแกลเลอรีทั้งหมด ภาพชาวนาถ่ายทอดตามความเป็นจริงโดยมีส่วนแบ่งของการสังเคราะห์ ทิวทัศน์ที่วาดภาพบุคคลนั้นคาดว่าจะมีการค้นหาจิตรกรภูมิทัศน์ในอนาคต

Venetsianov เกิดในครอบครัวที่ยากจนของตระกูล Greek Veneziano พ่อของเขาเป็นพ่อค้าของกิลด์ที่ 2 เกี่ยวกับต้นฉบับ การศึกษาศิลปะไม่ค่อยมีใครรู้เกี่ยวกับศิลปิน ความรักในการวาดภาพ ความสามารถ และความหลงใหลในการถ่ายภาพบุคคลของเด็กชายเกิดขึ้นตั้งแต่เนิ่นๆ และไม่ได้ถูกมองข้ามไป ในช่วงทศวรรษที่ 1790 Alexei Venetsianov ถูกส่งไปเรียนที่โรงเรียนประจำที่ซื่อสัตย์ในมอสโก หลังจากสำเร็จการศึกษา Venetsianov ก็เข้ารับราชการในตำแหน่งช่างเขียนแบบ ในช่วงต้นทศวรรษ 1800 ถูกย้ายไปที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไปยังแผนกไปรษณีย์ ในขณะที่รับราชการในสำนักงานผู้อำนวยการไปรษณีย์ D.P. Troshchinsky Venetsianov ยังคงศึกษาการวาดภาพด้วยตัวเองโดยคัดลอกภาพวาดโดยปรมาจารย์ชาวอิตาลีและเยอรมันในอาศรม ในขณะเดียวกันเขาก็ได้รับบทเรียนจาก จิตรกรภาพบุคคลที่มีชื่อเสียงวี.แอล. โบโรวิคอฟสกี้

เพื่อค้นหาปัจจัยยังชีพ ศิลปินชาวรัสเซียตัดสินใจตีพิมพ์ "นิตยสารการ์ตูนล้อเลียนบนใบหน้า" ซึ่งต่อมาถูกสั่งห้ามโดยคำสั่งของอเล็กซานเดอร์ที่ 1 จากนั้นศิลปินก็ลองตัวเองเป็นจิตรกรภาพเหมือนโดยโฆษณาในหนังสือพิมพ์ว่า ศิลปิน “คัดลอกสิ่งของจากชีวิตบนพื้น” พร้อมรับออเดอร์ แต่สิ่งนี้ก็ไม่ได้สร้างผลลัพธ์เช่นกัน

ในปีพ. ศ. 2354 Venetsianov วาดภาพเหมือนตนเองซึ่งสภาของ Academy of Arts มอบตำแหน่งนักวิชาการที่ได้รับการแต่งตั้งให้เขา ในปีเดียวกันนั้นหลังจากนำเสนอภาพวาด "Portrait of the Inspector of the Academy of Arts Golovachevsky กับนักเรียนสามคน" ศิลปินได้รับตำแหน่งนักวิชาการ

ในปี 1819 Venetsianov ซื้อหมู่บ้าน Safonkovo ​​​​ในจังหวัดตเวียร์พร้อมเสิร์ฟ 70 คนสร้างบ้านและออกจากราชการเพื่ออุทิศตนให้กับงานศิลปะ

ในช่วงสงครามรักชาติปี 1812 ศิลปินชาวรัสเซียมีส่วนร่วมในงานกราฟิก เขาร่วมกับ I.I. Terebenev และ I.A. Ivanov ตีพิมพ์เนื้อหาเสียดสีเกี่ยวกับความรักชาติทางทหาร นอกจากกราฟิกแล้ว Venetsianov ยังหันไปหาสิ่งประดิษฐ์ใหม่เช่นการพิมพ์หิน ในปี พ.ศ. 2361 เขาได้กลายเป็นหนึ่งในสมาชิกกลุ่มแรกๆ ของสมาคมเพื่อการจัดตั้งโรงเรียนโดยใช้วิธีการศึกษาร่วมกัน ซึ่งเป็นองค์กรทางกฎหมายของสหภาพสวัสดิการผู้หลอกลวง สังคมต้องเผชิญกับภารกิจเพิ่มการรู้หนังสือของประชาชนทั่วไป

ในปีพ. ศ. 2367 นิทรรศการผลงานของศิลปินชาวรัสเซียจัดขึ้นที่ Academy of Arts ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างไม่ต้องสงสัย หลังจากนั้น Venetsianov ก็เขียนผลงานที่ควรให้สิทธิ์เขาสอนที่ Academy of Arts ในชั้นเรียนการวาดภาพเปอร์สเปคทีฟ Academy of Arts ไม่เห็นด้วยกับภาพวาดนี้ ศิลปินที่ไม่ได้รับการฝึกอบรมทางวิชาการยังคงเป็น "คนแปลกหน้า" แต่ถึงกระนั้นในช่วงกลางทศวรรษที่ 1820 Venetsianov ก็ได้จัดตั้งกลุ่มนักเรียนจากชั้นเรียนทั่วไป Venetsianov มีพรสวรรค์โดยธรรมชาติในฐานะครู อย่างไรก็ตามการฝึกอบรมศิลปินรุ่นเยาว์มีราคาแพงสำหรับ Venetsianov; ในปี 1829 เขาต้องจำนองที่ดินเพื่อชำระหนี้จำนวนมาก

ในปีพ. ศ. 2373 Nicholas I ได้แต่งตั้ง Venetsianov เป็นจิตรกรประจำศาลซึ่งช่วยให้เขารอดพ้นจากสถานการณ์ที่ขาดแคลนเงิน ชื่อนี้ให้ 3,000 รูเบิลต่อปี

ด้วยการสอนคนหนุ่มสาวอย่างต่อเนื่อง Venetsianov มุ่งเน้นไปที่การทำงานกับธรรมชาติโดยวาดภาพชีวิตจริงรอบตัวเขา อย่างไรก็ตาม เขาไม่ได้ปฏิเสธวิชาการ นักเรียนของเขาบางคนเข้าเรียนในชั้นเรียนวิชาการโดยได้รับการยอมรับจาก Academy of Arts และรางวัลต่างๆ โดยรวมแล้ว Venetsianov มีนักเรียนประมาณ 70 คน

ตั้งแต่ปลายทศวรรษที่ 1830 ศิลปินชาวรัสเซียได้มาเยือนเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กน้อยลงเรื่อยๆ ของเขา ลองใหม่เธอไม่ประสบความสำเร็จในการเข้า Academy of Arts เขายังคงวาดภาพต่อไป แต่ภาพวาดของเขาเริ่มมีความหวานบางอย่างแล้ว ความพยายามของศิลปินในการวาดภาพประเภทประวัติศาสตร์และตำนานก็ไม่มีประโยชน์เช่นกัน Venetsianov เป็นชายสูงอายุแต่ยังคงแข็งแรง เสียชีวิตจากอุบัติเหตุเมื่อม้าลากเลื่อนไปตามทางลาดชัน

ผลงานที่มีชื่อเสียงของ Venetsianov Alexey Gavrilovich

ภาพวาด "The Sleeping Shepherd" ถูกวาดในปี 1823-1824 และตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์ State Russian ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก Venetsianov เป็นศิลปินคนแรกในการวาดภาพชาวรัสเซียที่ไม่เพียงแต่บรรยายถึงชีวิตของชาวนาเท่านั้น แต่ยังสร้างสรรค์อีกด้วย ภาพบทกวีชาวรัสเซียมีความสอดคล้องกับโลกรอบตัว “ The Sleeping Shepherd” เป็นหนึ่งในภาพวาดที่มีบทกวีมากที่สุดในงานของ Venetsianov เขาวาดภาพเด็กชาวนาด้วยความอบอุ่นและความอิ่มเอมใจเป็นพิเศษ

ในภาพ เด็กชายชาวนาคนหนึ่งผล็อยหลับไปในทุ่งนา ริมฝั่งแม่น้ำแคบๆ เขานอนพิงลำต้นของต้นเบิร์ชเก่า เบื้องหลังเป็นภูมิประเทศของรัสเซียที่มีกระท่อมง่อนแง่น ต้นสนหายาก และทุ่งกว้างสุดลูกหูลูกตา ศิลปินพยายามที่จะถ่ายทอดความสงบและความเงียบสงบความรักที่ไพเราะต่อธรรมชาติและมนุษย์ ใน "The Shepherdess" ไม่มีร่องรอยของการวางตัวโดยเจตนา ในทางกลับกัน รูปลักษณ์ภายนอกของเด็กชายที่กำลังหลับไหลนั้นโดดเด่นด้วยลักษณะที่มีชีวิตชีวาและผ่อนคลาย Venetsianov ด้วยความระมัดระวังเป็นพิเศษเน้นย้ำถึงความเป็นรัสเซียประจำชาติในตัวเขาและทำให้ใบหน้าของเขาแสดงออกถึงความบริสุทธิ์ทางจิตวิญญาณที่แท้จริงและน่าสัมผัส บางครั้งนักวิจารณ์ตำหนิ Venetsianov สำหรับท่าทางที่ค่อนข้างมีมารยาทของคนเลี้ยงแกะ แต่การตำหนินี้ไม่ยุติธรรม - มันเป็นท่าทางของเด็กชายที่กำลังหลับซึ่งมีอาการชาที่แปลกประหลาดซึ่งสื่อถึงสภาวะการนอนหลับได้ดีซึ่งเป็นพยานถึงการสังเกตอย่างกระตือรือร้นและความใกล้ชิดของศิลปิน ของพระฉายาลักษณ์สู่ธรรมชาติที่มีชีวิต

ภาพวาด “Zakharka” วาดโดยศิลปินชาวรัสเซียในปี 1825 และอยู่ในรัฐ หอศิลป์ Tretyakovในกรุงมอสโก Venetsianov แสดงให้ชาวนาเห็นในนั้น ชีวิตประจำวัน- คนทำงานในภาพวาดของเขามีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยศักดิ์ศรีและความสูงส่ง ขณะเดียวกันศิลปินก็พยายามถ่ายทอดธรรมชาติให้สอดคล้องกับความเป็นจริง

ในภาพวาด Venetsianov วาดภาพเด็กชาย Zakharka ลูกชายของชาวนา Fedul Stepanov ซึ่ง Venetsianov ถ่ายจากหมู่บ้าน Slivnevo อันห่างไกล เด็กชายชาวนาแม้จะตัวเล็ก แต่ก็มีรูปลักษณ์ที่มีความสำคัญและมีลักษณะคล้ายธุรกิจ ภาพลักษณ์ของ Zakharka นั้นใกล้เคียงกับภาพลักษณ์ของเด็กชาวนาของ Nekrasov มาก นี่คือบรรพบุรุษของพวกเขาในงานศิลปะรัสเซีย เขาเป็นผู้ชายจริงๆ!

ดวงตากลมโตที่มีชีวิตชีวามองออกมาจากใต้หมวกขนาดใหญ่ที่คืบคลานไปทั่วใบหน้าของเขา เมื่อเผชิญหน้ากับเด็กชาวนา เราสามารถอ่านพลังงานและสติปัญญาได้ ตัวละครที่มีความมุ่งมั่นอย่างแรงกล้าของ Zakharka บอกผู้ชมว่าเขาเป็นคนงานจริงๆ ในครอบครัวอยู่แล้ว

จิตรกรรม “บนที่ดินทำกิน Spring" ถูกประหารชีวิตในช่วงครึ่งแรกของคริสต์ทศวรรษ 1820 และตั้งอยู่ในหอศิลป์ State Tretyakov ในมอสโก นี่คือหนึ่งในที่สุด ภาพวาดที่มีชื่อเสียง Venetsianov ถูกวาดหลังจากภาพวาด "The Barn" ไม่นาน ชื่อเดิมภาพวาด - "ผู้หญิงที่บาดใจในทุ่ง" จากนั้น "หญิงชาวนาในทุ่งม้านำ" ภาพนี้มีชื่อว่า "สาวชนบทกับม้า" ภาพวาดนี้ได้รับชื่อสุดท้ายเมื่อสร้างซีรีส์ "Seasons" ของ Venetsianov ซึ่งรวมถึงผืนผ้าใบ "บนที่ดินทำกิน" ฤดูใบไม้ผลิ".

ภาพนี้ดูแปลกถ้าเราพูดถึงความเป็นจริงในชนบท สามารถดูได้จาก สูงผู้หญิงเมื่อเทียบกับม้าแล้ว ความสง่างามที่ไม่ธรรมดาของพวกเขา ดูเหมือนจะเป็นช่วงฤดูใบไม้ผลิของปีและในเวลาเดียวกันก็มีเด็กคนหนึ่งสวมเสื้อเชิ้ตบาง ๆ และพวงหรีดดอกไม้คอร์นฟลาวเวอร์สีน้ำเงินแปลกตาในช่วงเวลานี้ของปี “ความแปลกประหลาด” ทั้งหมดนี้ฟังดูแปลกตาเมื่อเทียบกับฉากหลังของภูมิทัศน์ของรัสเซีย นี่จะไม่ใช่แค่พื้นหลังอีกต่อไป Venetsianov เป็นคนแรกที่คาดการณ์เหตุการณ์ในประวัติศาสตร์ของภูมิทัศน์ เห็นความกลมกลืนของทุ่งรัสเซีย และถ่ายทอดสภาพท้องฟ้าในฤดูใบไม้ผลิ โดยมีเมฆหายากบินไปถึงขอบฟ้า และทั้งหมดนี้เสริมด้วยเงาไม้สีอ่อน มีภาพผู้หญิงชาวนาที่มีม้าหลายคู่อยู่ในภาพจนครบวงกลม ความลึกลับอันยิ่งใหญ่ของวัฏจักรโลกเกิดขึ้นบนสนาม

ผลงานชิ้นเอกของ Venetsianov A.G. – วาดภาพ “โรงนา”

ศิลปินชาวรัสเซียอาศัยอยู่ในที่ดินในภูมิภาคตเวียร์มักเดินทางไปทำธุรกิจที่เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในการเดินทางครั้งหนึ่งที่ไปเยือนอาศรม Venetsianov ตกตะลึงกับภาพวาดของ F. Granet นั่นคือการแสดงพื้นที่ภายในโบสถ์อย่างลวงตา เขามีความคิดโดยใช้เทคนิคเดียวกันในการเขียนงาน "The Barn" บรรลุเป้าหมาย - Venetsianov แสดงให้เห็นถึงความเป็นจริงรอบตัวเขาอย่างที่เป็นอยู่โดยไม่ต้องประดิษฐ์อะไรเลย ในช่วงทศวรรษที่ 1820 ศิลปินชาวรัสเซียได้วาดภาพเขียนจำนวนหนึ่งตามความตั้งใจนี้ นี่เป็นช่วงหลายปีแห่งการเพิ่มขึ้นอย่างสร้างสรรค์ของ Venetsianov ในช่วงเวลานี้เขาได้มีส่วนสนับสนุนงานศิลปะเป็นพิเศษ

ภาพวาด "The Barn" ถูกดำเนินการในรูปแบบประจำวัน หัวข้อของภาพคือชาวนาทำงานและพักผ่อนบนลานนวดข้าวของหมู่บ้าน ท่าทางของชาวนาและใบหน้าที่สวยงามตามธรรมชาติของพวกเขาถ่ายทอดออกมาได้อย่างแม่นยำเป็นพิเศษ เป็นเรื่องที่น่าสนใจสำหรับผู้ชมที่จะมองเข้าไป รายการต่างๆชีวิตชาวนา ซึ่งรวมถึงม้าที่ผูกไว้กับเกวียนและสายรัดที่แขวนไว้บนผนังอย่างระมัดระวัง การจัดแสงร่วมกับเปอร์สเปคทีฟจะสร้างความลึก โดยผสานพื้นที่ลานนวดข้าวเข้ากับภูมิทัศน์

• คนเลี้ยงแกะนอนหลับ

• ซาคาร์กา

• บนที่ดินทำกิน ฤดูใบไม้ผลิ

• พื้นโรงนา

• ภาพแม่ของ A.P วาสเนตโซวา

• ภาพเหมือนของ K.I. Golovovochevsky กับนักเรียนสามคน

• ภาพผู้บังคับกองพันทหารรักษาพระองค์ พ.ศ. ชิเชอริน่า

• รูปพรรณของชายหนุ่มในชุดสเปน

• ภาพเหมือนของเจ้าหน้าที่

• ภาพเหมือนของศิลปิน I.V. Bugaevsky-ขอบคุณ

อเล็กเซย์ กาฟริโลวิช เวเนทเซียนอฟ

ศิลปินที่โดดเด่นในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 19 ผู้กล่าวคำใหม่ในศิลปะแห่งสมัยของเขา จิตรกรผู้ละเอียดอ่อน และครูที่มีพรสวรรค์ เขากำหนดธีมของแรงงานชาวนาในการวาดภาพอย่างมั่นคงยกย่องบุคลิกภาพของชาวนารัสเซียแสดงให้เห็นถึงศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์และความงามทางศีลธรรมของเขา

เส้นทางสร้างสรรค์ของ Alexei Gavrilovich ไม่เหมือนกับเส้นทางของเพื่อนศิลปินที่เข้ารับการศึกษาเป็นเวลานานภายในกำแพงของ Academy of Arts Venetsianov เกิดที่มอสโกในปี พ.ศ. 2323 ในครอบครัวของพ่อค้าที่ปลูกพุ่มไม้ผลไม้และต้นไม้เพื่อขาย ไม่มีใครรู้ว่าใครเป็นครูคนแรกของศิลปินในอนาคต “ ฉันเอาชนะงานอดิเรกที่ฉันชื่นชอบอย่างกล้าหาญ” Venetsianov เขียน; เขาวาดภาพด้วยตัวเขาเองอย่างกระตือรือร้น Venetsianov ได้รับการศึกษาในหอพักแห่งหนึ่งในมอสโก จากนั้นรับหน้าที่เป็นช่างเขียนแบบและผู้สำรวจที่ดิน

ในตอนต้นของศตวรรษที่ 19 Venetsianov ย้ายไปเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กซึ่งเขาได้รับคำสั่งให้ถ่ายภาพบุคคลแล้ว ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เขาได้รับบทเรียนจากจิตรกรวาดภาพที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุคนั้น V.L. โบโรวิคอฟสกี้; อิทธิพลของความคิดสร้างสรรค์ของยุคหลังนั้นเห็นได้ชัดเจนมากในโครงสร้างที่เป็นรูปเป็นร่างของภาพวาดของ Venetsianov จำนวนหนึ่ง ศิลปินผู้มุ่งมั่นทุ่มเทเวลาอย่างมากในการคัดลอกภาพวาดของปรมาจารย์ผู้โด่งดังในอาศรม ในปี 1807 Venetsianov เข้ารับราชการในกรมไปรษณีย์และในไม่ช้าก็เริ่มตีพิมพ์นิตยสารเสียดสี "Journal of Caricatures for 1808 in Persons" ซึ่งประกอบด้วยแผ่นภาพแกะสลัก แต่การตีพิมพ์นี้ในตอนเริ่มต้นทำให้เกิดความโกรธเคืองกับ Alexander I แผ่นงานที่สามของ "The Nobleman" มีการเสียดสีอย่างมากจนรัฐบาลในวันที่ตีพิมพ์ได้สั่งห้ามไม่ให้ตีพิมพ์นิตยสารเพิ่มเติมและแผ่นงานที่ตีพิมพ์ถูกยึด Venetsianov หันมาใช้แนวการ์ตูนล้อเลียนอีกครั้งในช่วงสงครามปี 1812

ในปี พ.ศ. 2354 Venetsianov ได้รับการยอมรับจาก Academy ให้เป็นจิตรกรภาพเหมือน สำหรับการนำเสนอ "ภาพเหมือนตนเอง" เขาได้รับตำแหน่งที่ได้รับการแต่งตั้ง รูปภาพของคนทำงานหนักที่มีจานสีและแปรงอยู่ในมือ มองดูธรรมชาติอย่างตั้งใจ สื่อถึงบทกวีของการทำงานที่เข้มข้นและรอบคอบ ในปีเดียวกันนั้น Venetsianov ได้รับตำแหน่งนักวิชาการจากภาพเหมือนของผู้ตรวจการ Academy of Arts K.I. Golovachevsky กับนักเรียนสามคนของ Academy

ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1810 Venetsianov ซื้อที่ดินในจังหวัดตเวียร์พร้อมกับหมู่บ้าน Safonkovo ​​​​และ Tronikha ซึ่งเกษียณอายุราชการและต่อมาอาศัยอยู่ส่วนใหญ่ในหมู่บ้าน นี่เป็นการเริ่มต้นยุคใหม่ในงานของศิลปิน โลกที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงเปิดกว้างต่อหน้าเขา - โลกแห่งชีวิตชาวนาและธรรมชาติของรัสเซีย ความสนใจของ Venetsianov ในชีวิตของผู้คนไม่ใช่เรื่องบังเอิญ ในด้านหนึ่งสงครามปี 1812 ได้เสริมสร้างเอกลักษณ์ประจำชาติให้เข้มแข็งขึ้น ยุคที่ยิ่งใหญ่ในชีวิตของรัสเซีย” ดังที่เบลินสกี้กล่าวไว้ แสดงให้เห็นว่าชาวรัสเซียมีอำนาจอย่างไร ในทางกลับกันหลังสงครามคำถามเกิดขึ้นด้วยความเร่งด่วนเกี่ยวกับชะตากรรมของชาวนารัสเซียผู้สละชีวิตเพื่อปิตุภูมิ แต่ยังคงอยู่ในตำแหน่งที่ถูกบังคับและเป็นทาส ปัญหานี้เป็นศูนย์กลางในแผนการปฏิรูปของผู้หลอกลวง

จากการสังเกตงานและชีวิตของชาวนาสังเกตธรรมชาติศิลปินได้ข้อสรุปเกี่ยวกับความจำเป็นในการทำงานในสถานที่เพื่อวาดภาพ "วัตถุรัสเซียที่ง่ายที่สุด" เพื่อวาดภาพคนธรรมดาสามัญถ่ายทอดความสัมพันธ์ระหว่างกันและสิ่งแวดล้อมตามความเป็นจริง

เอ.จี. เวเนทเซียนอฟ. การทำความสะอาดบีทรูท

ภาพวาด “Beet Peeling” เล่าถึงความสำคัญของงานประจำวัน ชาวนาทำงานกันอย่างสบายๆและจริงจัง โดยพื้นฐานแล้ว เรามีภาพหมู่อยู่ตรงหน้าเรา ศิลปินไม่ได้ตกแต่งสิ่งใดๆ เลย แต่ความนุ่มนวลของภาพ โทนสีที่อ่อนโยนและกลมกลืนกันอย่างลงตัว ทำให้สีพาสเทลนี้มีความสวยงามเป็นเอกลักษณ์

ในผลงานชิ้นแรกของยุคใหม่ Venetsianov มุ่งมั่นที่จะเชี่ยวชาญมุมมองของการตกแต่งภายใน ความสัมพันธ์ที่แท้จริงของแสงและเงาในนั้น ในภาพวาด “The Threshing Barn” การค้นหาของเขาในทิศทางนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนเป็นพิเศษ ด้วยความเป็นธรรมชาติที่ไร้เดียงสา ศิลปินจึงพยายามจับภาพทุกสิ่งที่เขาเห็นตรงหน้า: ห้องคลุมขนาดใหญ่สำหรับนวดข้าว ชาวนาที่อยู่เบื้องหน้าและเบื้องหลัง ม้าทำงาน เครื่องมือต่าง ๆ ของแรงงานชาวนา ศิลปินไม่สามารถเชื่อมโยงร่างกับการกระทำเดียวได้ เขาตั้งภารกิจอีกอย่างหนึ่งให้กับตัวเอง: บรรลุความจงรักภักดีต่อธรรมชาติสูงสุด ผนังภายในโรงนาถูกตัดออกตามคำขอของศิลปิน สิ่งนี้ทำเพื่อความถูกต้องแม่นยำในการสังเกตของเขา ภาพวาดสื่อถึงการตัดท่อนไม้และแผ่นกระดานเป็นเส้นตรง แผนผังเชิงพื้นที่ ซึ่งสังเกตได้จากความสัมพันธ์ขนาดใหญ่ของบุคคลและวัตถุ และการสลับกันของแสงและเงา

ในภาพวาด "Morning of the Landowner" Venetsianov แสดงให้เห็นบทกวีของชีวิตมนุษย์ในชีวิตประจำวันและสภาพแวดล้อมที่เรียบง่าย มีภาพส่วนหนึ่งของห้องในบ้านที่ยากจน เจ้าของที่ดินหนุ่มคนหนึ่งที่นั่งอยู่ที่โต๊ะรับงานจากการเยี่ยมเยียนหญิงชาวนา แสงตะวันที่ส่องมาจากหน้าต่างค่อยๆ ห่อหุ้มร่างของผู้หญิง และสะท้อนบนพื้นผิวโต๊ะ ตู้ และพื้น รูปลักษณ์ของผู้หญิงชาวนานั้นเต็มไปด้วยความสงบและศักดิ์ศรี: รูปร่างที่แข็งแกร่ง, สง่างาม, ใบหน้าที่แข็งแรง, แขนที่แข็งแกร่ง, เสื้อผ้าสวย ๆ- sundresses สีแดงและสีน้ำเงินเข้ม, เสื้อเชิ้ตผ้ามัสลินสีขาว สิ่งที่ดึงดูดผู้คนในภาพวาดคือการผสมผสานระหว่างโทนสีที่หลากหลายและอิสระในการวาดเส้นที่งดงามอย่างน่าอัศจรรย์

ถึงขั้นแรก ภาพวาดประเภท Venetsianov ซึ่งให้ความสนใจอย่างมากกับภูมิทัศน์สามารถนำมาประกอบกับผืนผ้าใบขนาดเล็ก "ฤดูใบไม้ผลิ บนที่ดินทำกิน" สีสันที่ประสานกันทำให้เรารู้สึกถึงอากาศในฤดูใบไม้ผลิ สัมผัสถึงความสุขของการตื่นขึ้นของธรรมชาติ เราชื่นชมความสวยงามในอุดมคติของศิลปิน รูปลักษณ์ของคนงานรุ่นเยาว์ รูปร่างที่สง่างามของเธอ การเดินแบบเบาๆ และชุดอาบแดดสีชมพูอันสง่างาม รอยยิ้มอันน่ารักของแม่ของเธอส่งถึงลูกที่กำลังเล่นดอกไม้ ด้วยความเคารพและบทกวีอันลึกซึ้งที่ศิลปินวาดภาพคนทำงานหญิงชาวนาที่เป็นทาส! ภูมิทัศน์ที่มีอารมณ์ละเอียดอ่อนน่าหลงใหล: พื้นที่กว้างใหญ่ของทุ่งที่เพิ่งไถมาใหม่ หญ้าที่อ่อนโยน ใบไม้สีเขียวใส เมฆเบาบาง ท้องฟ้าสูง

มนุษย์มีความกลมกลืนกับธรรมชาติอย่างแท้จริงในภาพวาด “At the Harvest” ฤดูร้อน"; หญิงชาวนาสวมชุดอาบแดดสีแดงเข้มนั่งอยู่บนแท่นไม้สูงและป้อนอาหารเด็ก ข้างๆ เธอมีเคียวที่ถูกวางไว้ครู่หนึ่ง สีแดงเข้มของเสื้อผ้าถูกวาดอย่างสวยงามตัดกับพื้นหลังสีทองของข้าวไรย์สุก ที่ราบลึกลงไป โดยมีแถบของพื้นที่ที่มีแสงสว่างหรือสีเทาสลับกัน สะท้อนถึง "การเล่นเมฆบนพื้นดินอันเงียบสงบ" วัดจังหวะที่ราบรื่นของเส้นและจุดที่งดงาม ภาพเงาทั่วไป รูปผู้หญิงก่อให้เกิดความรู้สึกสงบอย่างยิ่งใหญ่ ความสง่างามของชีวิตนิรันดร์และกระบวนการทำงาน

ศิลปินสร้างแกลเลอรีภาพชาวนาทั้งหมด: ภาพเหล่านั้นทั้งหมดเป็นที่รู้จักของเขาเขาเห็นและสังเกตพวกเขาทุกวัน พวกเขาทั้งหมดมีรูปร่างหน้าตาและลักษณะนิสัยที่แตกต่างกัน แต่ประการแรก Venetsianov ทั้งหมดเผยให้เห็นความบริสุทธิ์ทางศีลธรรมและทำให้คนเรารู้สึกถึงศักดิ์ศรีความเป็นมนุษย์ที่แท้จริง

“ หญิงชาวนากับดอกไม้ชนิดหนึ่ง” ​​เป็นเนื้อเพลงที่จริงใจ ใบหน้าที่ครุ่นคิดของหญิงสาวมีความสวยงามในความชัดเจนทางจิตวิญญาณ ไหล่ที่หย่อนยานเล็กน้อยบ่งบอกถึงความเหนื่อยล้า มือที่ทำงานขนาดใหญ่วางอยู่บนแขนของคอร์นฟลาวเวอร์ที่นุ่มฟู เฉดสีน้ำเงิน เหลืองทองของชุดคลุมกันแดด ผ้ากันเปื้อน และผ้าคาดผมผสานกันเป็นสีที่กลมกลืนกันอย่างเงียบสงบ ชวนให้นึกถึง การผสมสีในธรรมชาติ

เอ.จี. เวเนทเซียนอฟ. ผู้หญิงกับบีทรูท

“ หญิงสาวกับบีทรูท” มีลักษณะที่แตกต่างกัน - การหันศีรษะของสาวงามอย่างมีพลัง โดยทั่วไป หน้ารัสเซียด้วยหน้าตาปกติ เต็มไปด้วยความกังวลเชิงธุรกิจ ขมวดคิ้ว ขมวดคิ้ว จ้องมอง จุดสีแดงของผ้าพันคอเน้นย้ำถึงอารมณ์ของใบหน้า

เด็กชายชาวนา "Zakharka" เขียนอย่างอบอุ่นและด้วยความหลงใหลอย่างยิ่ง โทนสีน้ำตาลอมเทาและเฉดสีที่หลากหลายช่วยสร้างสีสันให้กับภาพ การจ้องมองของเด็กที่อยากรู้อยากเห็นจากใต้คิ้วขมวดคิ้วนั้นถูกจับได้อย่างชัดเจน เด็กชายคนนี้เป็นคนงานจริงๆ เขาถือขวานไว้บนไหล่ด้วยมือของเขาในถุงมือขนาดใหญ่ รูปร่างหน้าตาทั้งหมดของ Zakharka แสดงออกถึงความสมบูรณ์ ความมีชีวิตชีวาและเสน่ห์แห่งวัยเด็ก

ที่นิทรรศการของ Academy ผู้เยี่ยมชมจะคุ้นเคยกับการชมผลงานเรียงความขนาดใหญ่พร้อมฉากที่น่าทึ่งจากเทพนิยาย ประวัติศาสตร์ และพระคัมภีร์ Venetsianov นำเสนอวิชาใหม่สำหรับศิลปะรัสเซียบนผืนผ้าใบของเขา วิธีการใหม่งาน. “ในที่สุด เราก็รอคอยศิลปินที่เปลี่ยนความสามารถอันยอดเยี่ยมของเขาไปสู่การวาดภาพของคนพื้นเมืองคนหนึ่ง ไปสู่การเป็นตัวแทนของสิ่งของที่อยู่รอบตัวเขา ใกล้กับหัวใจของเขาและของเรา - และประสบความสำเร็จอย่างสมบูรณ์ในเรื่องนี้...” ผู้จัดพิมพ์เขียน นิตยสาร Otechestvennye Zapiski โดย Pavel Svinin

บทบาทของ Venetsianov ในการสร้างทิศทางใหม่ในโรงเรียนประเภทจิตรกรรมแห่งชาตินั้นยิ่งใหญ่มาก ในหมู่บ้าน Safonkovo ​​ศิลปินได้จัดตั้งโรงเรียนที่เขาสอนการวาดภาพและระบายสีให้กับนักเรียนที่มาจากทาสเป็นหลัก รวมแล้วมีประมาณ 70 คน ลูกศิษย์หลายคนอาศัยอยู่กับเขา และเขาได้ช่วยหลายคนให้หลุดพ้นจากการเป็นทาส ศิลปินสนใจในความสามารถทุกอย่าง แม้แต่ความสามารถในการวาดและระบายสีก็แสดงออกมาเพียงเล็กน้อย ต่อมานักเรียนรำลึกถึงครูของตนอย่างอบอุ่น Venetsianov ลงทุนเงินทั้งหมดของเขาในโรงเรียนและในช่วงบั้นปลายของชีวิตเขาถูกทิ้งให้ไม่มีโชคลาภ ในบรรดานักเรียนของ Venetsianov ได้แก่ A. Alekseev, A. Denisov, S. Zaryanko, E. Krendovsky, N. Krylov, G. Mikhailov, K. Zelentsov, F. Slavyansky, JI Plakhov, A. Tyranov, G. Soroka (Vasiliev) และคนอื่น ๆ นักเรียนคนโปรดของ Venetsianov คือ Grigory Soroka ชายผู้มีชะตากรรมอันน่าสลดใจผู้แต่งทิวทัศน์ที่มีบทกวีมากที่สุด แม้จะมีความพยายามทั้งหมด แต่ Venetsianov ก็ไม่สามารถได้รับการปลดปล่อยจากการเป็นทาสได้ นักเรียนยังคงทำงานของครูต่อไปและพัฒนาธีมประจำวันในการวาดภาพรัสเซีย ตัวละครใหม่ปรากฏในผลงานของพวกเขา ประเภทเมือง - ช่างฝีมือ ช่างฝีมือ ผลงานของศิลปินเหล่านี้เป็นแนวทางในงานศิลปะรัสเซียที่เรียกว่าโรงเรียน Venetsianov

เขามองว่ากิจกรรมของเขาเป็นหน้าที่สาธารณะ ด้วยมุมมองที่กว้าง Venetsianov เชื่อมโยงศิลปะกับการตรัสรู้อย่างแยกไม่ออก และเชื่อว่าสิ่งนี้ถูกเรียกร้องให้ส่งเสริมการตรัสรู้ของผู้คน “ศิลปะการวาดภาพระบายสีนั้นไม่มีอะไรมากไปกว่าเครื่องมือที่มีส่วนช่วย... เพื่อการศึกษาของผู้คน” เขาเขียน เพื่อที่จะขยายขอบเขตกิจกรรมการสอนของเขาและสร้างวิธีการทำงานในสถานที่นั้น Venetsianov พยายามที่จะเป็นหนึ่งในครูของ Academy และเพื่อจุดประสงค์นี้ เขาจึงได้เข้าร่วมการแข่งขันวาดภาพประวัติศาสตร์ตั้งแต่สมัยของ Peter I ซึ่งจัดขึ้น ในปี พ.ศ. 2380 ทรงวาดภาพผืนผ้าใบขนาดใหญ่ “ปีเตอร์มหาราช” รากฐานของเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก" อย่างไรก็ตามเขาไม่ได้รับรางวัล Academy of Arts รับรู้ทิศทางของมนุษย์ต่างดาวได้พยายามป้องกันไม่ให้ Venetsianov เข้าไปในกำแพง

อุบัติเหตุอันน่าสลดใจขัดขวางกิจกรรมของ Alexei Gavrilovich Venetsianov ในปี 1847 เขาเสียชีวิตขณะขี่เลื่อน

งานที่ศิลปินตั้งไว้สำหรับตัวเขาเองนั้นได้รับการหยิบยกมาจากการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียขั้นสูงทั้งหมดและมีความเกี่ยวข้องกับการก่อตัวของหลักการของสัญชาติและความสมจริง ในงานของ Venetsianov เราจะไม่พบการเปิดเผยความขัดแย้งทางสังคม แต่ความสนใจของเขาในชีวิตของผู้คนและการพรรณนาถึงวิชาระดับชาติพูดถึงความก้าวหน้าของงานศิลปะของเขา มันเกิดจากแนวคิดการปลดปล่อยในยุคนั้น

งานศิลปะของ Venetsianov ยังคงไม่เสื่อมคลายแม้ในขณะนี้: เป็นการแสดงออกถึงศรัทธาอันลึกซึ้งในบุคลิกภาพที่กลมกลืนกันของมนุษย์ในความงดงามของงานของเขา มรดกของ Venetsianov ได้กลายเป็นส่วนสำคัญของวัฒนธรรมศิลปะรัสเซีย