Hutan di lukisan musim dingin karya seniman. Snowy sepuluh seniman Rusia

Serpihan putih halus. Suara berderit yang nyaman di bawah kaki. Kilauan salju memantulkan sinar matahari. Musim dingin yang sempurna adalah anugerah alam. Dan jika dia tidak bermurah hati, seni tidak akan mengecewakan Anda. Seniman Rusia telah melukis musim dingin selama berabad-abad. Tanpa menyadarinya - untuk penggunaan di masa depan. Melihat pemandangan musim dingin bersama Natalia Letnikova.

Suasana musim dingin sedikit kekanak-kanakan. Saat berada di desa Ladeiki dekat Krasnoyarsk, Vasily Surikov memutuskan untuk menyampaikan semua keberanian Siberia yang muncul bahkan di kesenangan musim dingin. “Saya menulis apa yang saya sendiri telah lihat berkali-kali.” Pelukis mencari gambar setiap hari pasar. Pengorganisasian alam - kota bersalju dan Cossack yang sedang melakukan "serangan" - adalah kelebihan saudara sang seniman. Alexander Surikov sendiri mengambil tempat dalam gambar di “ auditorium" - di atas kereta luncur yang ditutupi karpet cerah.

Mengambil kota bersalju. 1891. Museum Negara Rusia

Pemandangan alam karya pelukis kelautan. Jarang sekali. Aivazovsky menulis untuknya kehidupan kreatif sekitar enam ribu lukisan. Dan hampir setiap pekerjaan melibatkan laut. Namun pelukis Staf Utama Angkatan Laut juga menggunakan warna perak dalam paletnya, melukis bukan puncak gelombang... melainkan hutan yang tertutup salju. Sumber inspirasinya tidak hanya di Feodosia bagian selatan, tetapi juga di bagian utara Sankt Peterburg, tempat pemuda berbakat Hovhannes Ayvazyan tumbuh menjadi seniman Ivan Aivazovsky.

Pemandangan musim dingin. 1876. Koleksi pribadi

“Di alam liar utara…” Baris puisi karya Mikhail Lermontov dan judul lukisan karya Ivan Shishkin. Setengah abad sejak kematian penyair... Seniman Rusia melukis gambar berdasarkan puisinya. Shishkin memilih tema kesepian dan melihat pohon pinusnya di kota Kemi di Finlandia yang jauh, tempat putri pelukis itu pindah. Malam, senja, keheningan, kesunyian bukanlah sebuah kalimat, tapi mimpi musim dingin yang indah. “...Di wilayah tempat matahari terbit, / Sendirian dan sedih di atas tebing yang terbakar / Pohon palem yang indah tumbuh.”

“Di alam liar utara…” 1891. Museum Seni Rusia Kyiv

Dongeng, opera, lukisan. Dan itu semua tentang dia. Snow Maiden ditemukan oleh dramawan Alexander Ostrovsky, diberkahi dengan coloratura soprano oleh komposer Nikolai Rimsky-Korsakov, dan dibawa ke tepi hutan oleh seniman Viktor Vasnetsov. Seorang gadis yang menyentuh, yang prototipenya adalah Sashenka, putri Savva Mamontov, mengambil langkah ke dalamnya dunia besar. Tepian seputih salju dan kabut abu-abu di kejauhan. Kecemasan di mata gadis-gadis itu dan... perasaan seperti dongeng, bahkan dengan akhir yang menyedihkan.

Genre lukisan yang paling favorit di kalangan seniman dan penonton adalah genre lanskap. Pencipta karya seni menyampaikan suasana hatinya melalui karyanya. Lukisan tentang musim dingin karya seniman Rusia mencerminkan semua keindahan dan ketenangan luar biasa dari alam kita selama ini waktu yang menakjubkan tahun.

Pemandangan oleh Nikifor Krylov

Itu dihiasi dengan karya yang menggambarkan lanskap pedesaan yang disebut “Musim Dingin Rusia”. Penulisnya, Nikifor Krylov, berasal dari kota Kalyazin, yang terletak di Volga. Di fotomu artis berbakat menggambarkan pinggiran sebuah desa, di belakangnya berdiri hutan dengan keindahan yang menakjubkan. Latar depan mewakili wanita yang berjalan perlahan, ke arah mana seorang petani berjalan, menuntun kudanya, berjalan. Perasaan lapang dan ringan dipertegas oleh awan musim dingin yang tenang yang melayang di langit.

Lukisan oleh I. Shishkin

Seniman lanskap Rusia yang terkenal, ketika membuat karyanya, memberikan preferensi pada tema musim panas. Namun, ia mengupayakan variasi dalam karyanya, melukis lukisan yang menggambarkan musim lain juga. Salah satu kreasi tersebut adalah kanvas “Musim Dingin”. Lukisan itu sangat kuat karena mengungkapkan kelambanan musim dingin. Di pusat adalah hutan pinus, tertutup dalam salju halus. Kesunyian hari yang dingin menyampaikan kehebatan langit cerah dan pohon pinus besar berusia seabad, ditutupi selimut putih halus. Berkat warna kebiruan, karya ini mengungkap keindahan hutan yang tertidur. I. Shishkin membuktikan bahwa lukisan tentang musim dingin karya seniman Rusia mampu menginspirasi dan memukau imajinasi dengan warna dan coraknya, secara bertahap mengungkap maknanya kepada pemirsanya.

Karya B. Kustodiev

Pemandangan musim dingin seniman Rusia memukau dengan kemegahannya. Yang paling dicintai di Rus' hari libur rakyat- Maslenitsa - digambarkan dalam lukisan dengan nama yang sama karya B. Kustodiev. Karya ini menyampaikan suasana perpisahan yang nakal dan ceria pada musim dingin dan selamat datang di musim semi. Atribut utama Maslenitsa adalah pancake dan festival rakyat. Sulit dipercaya bahwa gambaran ceria ini tercipta ketika dia sakit parah dan harus menggunakan kursi roda.

Hari musim dingin bulan Maret dalam lukisan karya K. Yuon

Musim dingin dalam lukisan seniman Rusia tampak misterius dan menakutkan. Suasana sebaliknya adalah lukisan karya K. Yuon “ matahari bulan Maret" Tindik yang jelas langit biru, salju yang berkilauan, titik terang menyampaikan kesegaran hari yang dingin. Seniman temperamental itu menggambarkan dua penunggang kuda yang menunggangi kudanya di sepanjang jalan sempit. Dia mengejar mereka kuda yang cantik, di sebelahnya ada seekor anjing yang berlari perlahan. Warna-warna gembira yang penuh kemenangan memberikan ketenaran dan cinta pada gambar tersebut dari penonton.

Malam seperti yang digambarkan oleh A. Kuidzhi

Lukisan tentang musim dingin karya seniman Rusia menyampaikan perasaan suasana yang fantastis. Seolah membuktikan hal tersebut, karya A. Kuidzhi “Moonlight Spots in the Forest. Winter” menggambarkan ruang pembukaan hutan kecil yang dikelilingi pepohonan dan semak-semak di tengah salju. Sinar bulan menerangi benda tak bergerak, mengubah seluruh tempat terbuka menjadi ruang misterius. Area terang membeku dalam keadaan linglung. DENGAN sisi yang berbeda bayangan tebal merayap di atasnya dalam bentuk bintik-bintik gelap, yang dengan mulus berubah menjadi puncak pepohonan.

Oleh karena itu, lukisan tentang musim dingin karya seniman Rusia dipenuhi dengan kontras antara misteri dan harmoni. Mereka menyampaikan kepada pemirsa tidak hanya semua kemegahan dan keindahan alam Rusia, tetapi juga makna yang mendalam, suasana hati, pencipta. Musim dingin dalam lukisan seniman Rusia dihadirkan dengan segala kemegahannya. Semua ini bersama-sama berkontribusi pada penciptaan suasana khusus dalam pikiran pemirsa, memungkinkan seseorang merasa seperti peserta dalam lanskap animasi dan “menyentuh” ​​detailnya.

Pieter Bruegel dianggap sebagai seniman Renaisans Belanda terakhir. Dia memiliki kesempatan untuk sering bepergian keliling Eropa. Roma membangkitkan perasaan senang yang istimewa dalam dirinya.

Pieter Bruegel tidak pernah melukis sesuai pesanan - dia adalah seniman bebas. Sang ahli kuas gemar menggambarkan orang-orang kelas bawah dalam lukisannya, sehingga ia dijuluki “Petani”.

Salah satu lukisannya yang paling terkenal adalah “Pemburu di Salju” dari seri “Dua Belas Bulan”. Hanya lima lukisan dari siklus ini yang bertahan (diyakini awalnya ada enam). “Pemburu di Salju” berhubungan dengan bulan Desember dan Januari dalam gambaran musim dingin ini ada orang-orang dengan cara hidup mereka sendiri, yang mewakili gambaran umum dari seluruh dunia.

Pemburu di salju

Claude Monet "Murai"

Sebelumnya, genre lanskap musim dingin diperkenalkan oleh Gustave Coubret. Dalam lukisannya ada manusia, kuda, anjing, dan hanya itu saja . Claude Monet menjauh dari ini dan hanya menggambarkan seekor burung murai yang nyaris tak terlihat. Pelukis menyebutnya sebagai “catatan kesepian”. Hal ini menunjukkan kecerahan dan keindahan lanskap musim dingin. Bermain dengan cahaya dan bayangan membantu seniman menciptakan suasana sensual khusus di hari yang dingin.

Menariknya, juri Paris Salon (salah satu pameran seni paling bergengsi di Prancis) menolak lukisan ini. Dan ini bisa dimaklumi, karena dia sangat berani, kebaruan sikap Monet membuat lukisan itu berbeda dari gambaran klasik musim dingin saat itu.

murai

Vincent Van Gogh "Pemandangan dengan Salju"

Vincent Van Gogh memutuskan menjadi pelukis pada usia dua puluh tujuh tahun. Ketika Vincent tiba di Paris untuk mengunjungi saudaranya Theo, dia dengan cepat menjadi kecewa dengan masyarakat seni ibu kota. Dia meninggalkan ibu kota musim dingin dan pindah ke Arles yang cerah.

Pada saat ini terjadi cuaca dingin yang tidak biasa di tempat-tempat tersebut. Turun dari kereta, sang pelukis merasa dirinya berada di alam salju; dia tidak terbiasa dengan hujan salju lebat dan tumpukan salju yang besar. Benar, pencairan segera terjadi dan sebagian besar salju mencair. Sang seniman bergegas mengabadikan sisa salju di ladang.

Lanskap dengan salju

Paul Gauguin "Desa Breton di Salju"

Paul Gauguin - terkenal Artis Perancis. Semasa hidupnya, lukisannya tidak diminati, sehingga Gauguin sangat miskin. Ketenaran datang kepadanya, serta temannya Van Gogh, hanya beberapa tahun setelah kematiannya.

Baru-baru ini, lukisan Paul Gauguin “Kapan pernikahannya?” dijual seharga $300 juta. Sekarang ini yang paling banyak lukisan mahal pernah terjual! Karya tersebut dibeli oleh organisasi Museum Qatar, penjualnya adalah kolektor terkenal Swiss Rudolf Staehelin.

Ketika Paul Gauguin pindah ke barat laut Prancis, dia mulai melukis “Desa Breton di Salju”. Itu ditemukan di atas kuda-kuda tanpa tanda tangan atau tanggal di studio Paul Gauguin pada saat kematiannya pada tanggal 8 Mei 1903.

Sang seniman menciptakan kontur berat dari atap jerami yang tertutup salju , puncak menara gereja dan pepohonan tiba-tiba muncul di lanskap gurun ini. Garis cakrawala yang tinggi, cerobong asap di kejauhan - semuanya membangkitkan perasaan drama dan embun beku di musim dingin yang tandus.

Desa Breton di tengah salju

Hendrik Averkamp "Pemandangan Musim Dingin dengan Skaters"

Hendrik Averkamp adalah seorang pelukis Belanda. Ia adalah orang pertama yang berkarya dengan gaya lukisan pemandangan realistik: alam dalam lukisannya sebagaimana adanya.

Averkamp tuli dan bisu sejak lahir. Karya awalnya hanya terdiri dari lanskap musim dingin perkotaan. Merekalah yang membuat artis tersebut dikenal luas.

Karena Averkamp tidak dapat melihat dunia ini dengan bantuan pendengaran, penglihatannya dengan sempurna menangkap indera warna, dan kemampuannya untuk memperhatikan elemen terkecil dalam komposisi multi-gambar menjadi lebih tajam. Tidak ada yang bisa menandinginya dalam menyampaikan perubahan pencahayaan.

Lukisan terkenal karya Hendrik Averkamp adalah “Pemandangan Musim Dingin dengan Skaters”. Perhatikan perangkap burung yang terbuat dari pintu dan tongkat di sudut kiri bawah gambar - ini adalah singgungan langsung dengan lukisan Pieter Bruegel “Pemandangan Musim Dingin dengan a Bird Trap” (ini dia di pojok kanan bawah).

Pemandangan musim dingin dengan skater

Pemandangan musim dingin dengan perangkap burung

Pemandangan musim dingin karya seniman kontemporer

Robert Duncan adalah seniman kontemporer Amerika yang lahir di Utah. Ada 10 anak di keluarganya. Robert mulai menggambar pada usia 5 tahun.

Dia senang mengunjungi kakek dan neneknya di peternakan pada musim panas. Neneknya, ketika anak laki-laki itu berusia 11 tahun, yang memberinya satu set cat dan membiayai 3 kali pelajaran melukis cat minyak.

Lukisan musim dingin Duncan memancarkan kehangatan dan kesederhanaan, meskipun faktanya lukisan itu masih “musim dingin”!

Kevin Walsh adalah seorang seniman yang lukisannya harus kami kumpulkan dari ribuan keping. Mengapa? Karena karyanya dapat ditemukan pada puzzle, kartu pos bahkan pada pakaian sebagai cetakan.

Karya Kevin Walsh terkenal karena perhatiannya terhadap detail teknis dan sejarah. Puncak karyanya adalah kepekaan khususnya terhadap gamma, palet dan rendering warna. Berikut ini pilihan karyanya bertema musim dingin.

Richard de Wolfe adalah seniman dan blogger profesional Kanada. Dia adalah seniman otodidak. Pameran pertama karya Richard de Wolfe dipresentasikan saat ia berusia 18 tahun. Berikut beberapa karyanya.

Judy Gibson adalah seniman kontemporer Amerika. Lukisannya mengandung spontanitas dan kehangatan. pada dia gambar musim dingin– rumah hutan tempat dia mengundang imajinasi Anda. Bayangkan betapa nyamannya di sana, duduk di dekat perapian dengan secangkir makanan panas. .

Stuart Sherwood adalah seniman otodidak. Dia melukis potret banyak orang orang-orang terkenal: Paus Yohanes Paulus II, John F. Kennedy dan lain-lain. Dia adalah satu-satunya orang yang dianugerahi Penghargaan bergengsi Kanada sebanyak empat kali. Konon dia bahkan melukis lukisan untuk Presiden Prancis.

Apakah Anda ingin menggambar musim dingin?

Salam, para pembaca yang saya kasihi. Di luar sedang musim dingin, itulah mengapa tema hari ini adalah musim dingin. Saya mengusulkan sekali lagi untuk membantu anak-anak sekolah kita belajar dan menyiapkan materi untuk anak-anak tentang lukisan karya seniman Rusia tentang musim dingin. Saya yakin dalam waktu dekat ini mungkin berguna di kelas bahasa dan sastra Rusia.

Rencana pelajaran:

Mengapa musim dingin menarik bagi seorang seniman?

Musim dingin di Rusia bukan hanya milik kita kartu nama bagi orang asing mana pun yang bergidik kedinginan hanya dengan menyebutkannya. Ini juga merupakan penemuan nyata bagi pelukis lanskap. Di mana lagi, jika bukan di Rus, Anda bisa melihat berbulu halus serpihan salju dan salju berkilauan di bawah sinar musim dingin?

Bagaimana caranya, kalau bukan dengan kuas artistik penulis terkenal, secara akurat menyampaikan derit nyaman di bawah kaki hingga sedikit gemerisik? Siapa, jika bukan seniman Rusia, yang dapat menyelimuti kita dari kanvas artistik mereka dengan kemegahan alam musim dingin yang tenang, terbungkus selimut seputih salju?

Singkatnya, “...embun beku dan matahari, hari yang indah...”. Terinspirasi dari kata-kata puitis yang indah master terkenal literatur tentang musim dingin Rusia, ahli seni lukis menciptakan keindahan di atas kanvas, dan keindahan itu sering kali menyenangkan, cerah, dan penuh warna-warna cerah.

Mari segera berkenalan dengan deskripsi beberapa lukisan karya penulis terkenal Rusia dan benamkan diri, bersama dengan karya mereka, dalam dunia alam musim dingin yang mempesona.

Musim dingin yang menyenangkan dari Vasily Surikov

Mari kita mulai dengan, mungkin, cerita paling menarik untuk anak-anak - tentang permainan nakal, karena seringkali suasana musim dingin agak mengingatkan pada masa kanak-kanak.

Inilah yang ingin disampaikan Vasily Surikov kepada kita dari kanvasnya “The Capture of a Snowy Town”. Karyanya dianggap salah satu yang paling optimis lukisan yang indah, dan dalam kumpulan karya Surikov, ini adalah satu-satunya karya yang tidak memiliki catatan tragis atau konflik, yang cenderung dilakukan oleh penulisnya.

Muncul karya seni lukisan ini terungkap selama penulis tinggal di kampung halaman kecilnya di Siberia, Krasnoyarsk. Artis dengan akar Cossack menyukai kesenangan lokal sejak kecil. Dia sering menonton permainan seperti itu dari jendela rumahnya, dan dia sendiri ikut serta di dalamnya. kota salju selalu muncul sebagai bagian dari perayaan Maslenitsa, yang mereka persiapkan beberapa hari sebelumnya.

Semua antusiasme masa muda diwujudkan di atas kanvas, di mana karakter utamanya adalah orang Siberia dengan wajah kemerahan dan ceria. Pandangan kagum para petani bermantel kulit domba dan mantel bulu pendek diarahkan pada penunggang kuda yang merebut benteng salju.

Kerumunan pemenang tertawa riang sambil tersenyum ke arah kami dari atas kanvas. Cita rasa dan perayaan khusus dalam lukisan itu diciptakan oleh efek liburan yang diterapkan oleh Surikov - kereta luncur yang dicat, detail cerah pakaian. Teknik seniman yang biasa juga diamati - selalu ada banyak karakter, masing-masing dengan ekspresi wajah dan pose tertentu, masing-masing diberkahi dengan karakternya sendiri, seolah-olah penulis meniupkan jiwa ke dalamnya.

Kanvas Surikov bagaikan kesegaran dingin di sore musim dingin, penuh kontras cerah, hidup, penuh gerakan.

Musim Dingin Azure oleh Igor Grabar

Igor Grabar, yang menyukai pemandangan musim dingin dengan segenap jiwanya, selalu menganggap dirinya murni, tampak putih warna musim dingin, nuansa berbeda. Lukisannya jauh dari selimut putih membosankan yang menutupi seluruh makhluk hidup. Penulis percaya bahwa untuk menulis musim dingin, Anda perlu jumlah yang sangat besar nuansa yang berbeda. Itulah sebabnya musim dinginnya di kanvasnya berwarna biru, dengan warna biru-biru cerah, yang kesempurnaannya terkadang menyilaukan mata.

“Pagi Musim Dingin” sang artis adalah konfirmasi yang jelas tentang hal ini. Meskipun jika Anda perhatikan lebih dekat, Anda dapat melihat palet warna berbeda dalam karya tersebut, yang tidak menonjol dari nada biru pada umumnya. Tepian yang tertutup salju dan pepohonan yang diselimuti embun beku pagi hari menempati tempat sentral di kanvas.

Suasana khusus diciptakan oleh cabang-cabang yang menerobos sinar matahari, yang dengan cahaya kuning lembutnya membuat segala sesuatu di sekitarnya berkilau, menciptakan perasaan beku di pagi hari.

Igor Grabar tidak mencoba menggambar setiap detailnya. Sebaliknya, semua yang ada di kanvas ditulis kecil-kecil guratan yang tebal dan sedikit menyatu menjadi satu lanskap, menciptakan suasana antusias seperti dongeng.

Musim dingin misterius Ivan Shishkin

Lukisan I. Shishkin yang berjudul “Musim Dingin” adalah rahasia yang nyata. Yang ada hanya pepohonan lebat dan salju putih. Di atas kanvas hanya terdapat banyak batang dan dahan besar yang ditutupi tumpukan salju putih besar. Dan tidak lebih. A lebih kepada artisnya tidak ada yang diperlukan untuk menyampaikan kepada kita semua misteri hutan musim dingin yang lebat.

Tak ada satu pun jejak yang menandakan keberadaan jiwa yang hidup, hanya batang-batang tumbang dan kesunyian yang terikat oleh embun beku. Semuanya menunjukkan bahwa alam memang sedang tidur.

Karya penulis bahkan mirip dengan sesuatu fotografi masa kini, ia berhasil menampilkan pemandangan alam dengan begitu alami. Anda melihat melalui pepohonan yang besar dan tampaknya seorang pahlawan dari dongeng akan muncul dari baliknya. Mungkin kaki pengkor bersembunyi di balik pepohonan, atau mungkin Morozko menyelinap melalui dahan dengan tongkat ajaib?

Hanya ada dua warna - putih dan hitam, tapi betapa terampilnya pelukis lanskap Shishkin mampu menyampaikan kepada kita ketenangan musim dingin dari pembukaan hutan dan "jendela" terang yang membentang ke kejauhan. Namun jika kita perhatikan lebih dekat, kita akan melihat gradasi warna kuning di salju, dan pepohonan sama sekali tidak berwarna hitam, melainkan dicat dengan warna coklat lembut.

Dan ternyata kehidupan hadir di atas kanvas! Perhatikan lebih dekat: di dahan di musim dingin yang sepi ini dunia dongeng seekor burung duduk. Dan ini juga menambah misteri dan mistisisme pada karya Shishkin.

Musim dingin pedesaan oleh Isaac Levitan

Lukisan dengan judul “Desa. Levitan menulis “Musim Dingin” ketika ia baru berusia 18 tahun, dan ini adalah langkah pertamanya namun cukup sukses di bidang seni lukis.

Kesederhanaan plotnya terdiri dari wajah-wajah yang acak-acakan, seolah dibekukan alam musim dingin rumah-rumah desa yang terletak di sisi jalan yang sudah usang. Selimut salju tebal menutupi siluet mereka yang berbaris rapi.

Tampaknya semuanya membeku ketika musim dingin tiba di desa. Satu-satunya hal yang berbicara tentang gemerlap kehidupan di desa adalah sosok seorang laki-laki, yang tidak begitu mudah dilihat dalam lanskap dengan jalanan sepi dan latar belakang pepohonan gundul.

Musim dingin kota oleh Konstantin Yuon

Musim dingin yang bagus tidak hanya di hutan, indahnya tidak hanya di lanskap desa. Dia juga sangat luar biasa dalam adegan perkotaan. kamu pelukis terkenal Topik favorit Yuon adalah penggambaran Trinity Lavra di atas kanvas. Dia paling sukses dalam lanskap musim dingin dengan monumen arsitektur.

Lukisannya “Trinity Lavra in Winter” dipenuhi dengan cinta penulis dan membawa harapan dan keyakinan. Tempat sentral di atas kanvas ditempati oleh candi, yang menjulurkan kubahnya ke langit. Dan semua keributan terhenti di tempat ini, seolah-olah...

Antrean panjang orang berjalan dalam pita tak berujung di sepanjang jalur perdagangan melewati kuil, dan sekawanan burung menggemakannya di langit, seperti pantulan. Penulis mampu menyampaikan kesegaran dan ketenangan kepada kita dengan bantuan seprai seputih salju. Ketenangan musim dingin yang lengkap.

Beginilah hasil lima musim dingin hari ini. Dan ini hanyalah sebagian kecil dari sekian banyak lukisan tentang musim dingin karya seniman terkenal Rusia. Mungkin Anda punya favorit sendiri? Bagikan kesan Anda. Beritahu kami tentang mereka di komentar)

Dan kami berbicara tentang lukisan bertema musim semi. Biasanya kita membicarakan banyak hal, jadi lebih baik berlangganan blog berita untuk terus mengikuti acara sekolah.

Semoga musim dinginmu menyenangkan!

Desn terdiri dari menerima dengan segenap keberadaan Anda apa yang terjadi di sekitar Anda. saat ini. Aspek irasional dalam mengagumi alam - tanpa menyadari diri sendiri di dalamnya - adalah Zen seorang anak. Sangat aneh melihat “Salju Pertama” Plastov diajarkan kepada anak-anak di sekolah. Atau tidak aneh, tapi benar?

Seni menggambar dan melukis sendiri tidak lebih dari alat yang memajukan sastra dan akibatnya mencerahkan masyarakat.
Alexei Gavrilovich Venetsianov

Gambar musim dingin tuan modern pada tema klasik tentang embun beku dan matahari menyenangkan dengan pohon birch dan salju. Nikolai Anokhin menggambarkan polisi Rusia dan berdiri di pinggiran rumah pedesaan. Kanvas ini akan mengambil tempat yang selayaknya dalam koleksi reproduksi musim dingin kami.

Lukisan artis terkenal Konstantin Yuon merupakan bagian integral dari namanya - “ matahari bulan Maret". Kalau tidak, kita mungkin tidak mengerti bahwa ini sebenarnya bulan Maret, akhir musim dingin. Terima kasih, jelas penulis. Coba kita lihat kanvasnya, cerah dan kokoh? Kurang tepat. Komposisi “through through” mencerminkan pergerakan, belokan, menuju cahaya dan menuju musim panas.

Lukisan terkenal“Frost and Sun” karya Viktor Grigorievich Tsyplakov tidak menggambarkan matahari itu sendiri, tetapi efek pencahayaan. Lukisan itu mengontraskan rumah-rumah kokoh dan kereta luncur dengan kuda-kuda yang bergerak di sepanjang jalan bersalju menuju kami, para penonton.

Lukisan karya Alexei Savrasov menggambarkan sudut halaman yang dipenuhi salju, dipagari dengan pagar yang kuat. Savrasov melukis gubuk reyot, halaman seperti ini, dan pemandangan musim dingin yang luas dan sepi di Zona Tengah.

Sekilas gambaran sederhana Alexei Savrasov Itu bahkan tidak menggambarkan musim dingin, tapi luar angkasa. Dan bukan jalan – jaraknya. Pewarnaannya yang praktis direduksi menjadi putih dan gelap menarik untuk dianalisis.

Menarik lanskap musim dingin Gustav Courbet menggambarkan pinggiran desa yang sepi dalam cuaca yang menjijikkan, lembap, dingin dan lembab. Dimana kuda dan manusianya? Mungkin di warung dan bar.

Menakjubkan seniman kontemporer Nikolay Krymov. Miliknya " Malam musim dingin"akan terlihat bagus di galeri seniman di Vernissage atau Krymsky Val. Hanya saja sekarang semua orang menulis seperti ini, ya, atau melalui satu, tapi Krymov- Pertama. Dan sangat berbeda.