Cara mewarnai daging dengan pensil warna. Pelajaran menggambar untuk pemula


Lukis kulit yang realistis dan tampak alami dari awal menggunakan teknik tradisional dan hanya tiga kuas.

Nama saya Mayrhosby Yeoshen. Saya belajar di Fakultas Ilmu Komputer di Venezuela. Ilustrasi digital adalah passion saya dan lebih dari sekedar hobi. Kebanyakan saya suka menggambarkan wajah manusia atau karakter asli yang dapat Anda lihat di galeri saya. DI DALAM Akhir-akhir ini Saya bekerja sebagai ilustrator lepas, mencoba memberikan realisme ke dalam apa yang saya lakukan. Saya terutama terinspirasi oleh seniman Renaisans dan Neoklasik Korea seperti Boticelli dan Bouguereau karena kesempurnaan karya seni mereka.

KATA PENGANTAR

Setiap seniman CG mempunyai caranya sendiri dalam menggambar warna kulit untuk potret. Namun, tidak semua orang mampu mencapai tampilan realistisnya, karena pada pandangan pertama tampaknya sulit untuk menghindari kepalsuan karena hal tersebut bahan alami kulit. Meskipun jauh lebih mudah untuk mendapatkan kesan organik jika kita melukis dengan cara tradisional. Dan alasannya bukan hanya penggunaan semprotan (Airbrush) dan pencampuran warna. Ini soal menambahkan milik Anda sendiri ke dalam gambar. ciri ciri dan menunjukkan perhatian cermat pada setiap detail: mulai dari warna tetesan air mata hingga lipatan bibir. Anda mungkin mengira menggambar seperti ini tampak seperti kerja keras, namun kenyataannya tidak. Hasilnya lebih penting. Bagaimanapun, menguasai pelajaran ini akan membantu Anda tidak hanya membuat potret yang indah, tetapi juga akan meningkatkan keterampilan observasi Anda secara signifikan.

Dari metode tradisional yang kami gunakan dalam pelajaran ini, hanya ada penetasan silang. Tapi jangan salah. Berbeda dengan gambar sederhana pensil, teknik ini akan memungkinkan kita mencapai apa yang kita inginkan, yaitu kulit yang terlihat realistis. Fakta bahwa kita dapat bekerja pada kanvas dengan tinggi beberapa ribu piksel, dan dapat menggunakan close-up untuk detail maksimal, akan memungkinkan kita mengendalikan setiap gambar. bagian yang terpisah lukisan. Untuk teknik ini, hanya tiga kuas yang digunakan. Yang pertama dibuat dari kuas dasar Round Blender, yang kedua diunduh dari Internet, dan yang ketiga adalah kuas Cover Pencil.

Kami menerapkan warna utama dengan dua kuas pertama, dan kami akan menggunakan pensil hanya untuk membuat bayangan. Metode ini juga akan meningkatkan persepsi Anda terhadap bentuk dan lingkungan tiga dimensi. Setelah kita memilih warna untuk nuansa, kita akan memadukannya, menghilangkan sketsa linier, dan melanjutkan ke bagian yang menyenangkan dengan menambahkan banyak detail. Sebagai lampiran pelajaran Anda akan menemukan lapisan dalam format .psd untuk pelatihan dan contoh warna kulit lainnya. Anda dapat menggunakannya dengan teknik yang ditunjukkan dalam tutorial ini untuk membuat potret orang-orang dari berbagai negara.

MARI MULAI DENGAN DASAR-DASARnya.
Dasar-dasarnya ada dimana-mana! Pilih gambar utama dan warna utama Anda.

Pertama kita harus membuat sketsa. Anda dapat membuatnya dari foto favorit, memindai sketsa yang sudah selesai, atau menggunakan file “SkinToneForTutorial.psd” yang disertakan. Dalam kasus terakhir, kita akan mendapatkan sketsa wajah dan telinga yang sudah jadi. Dan karena semuanya sudah selesai pada tahap ini, kita bisa berkonsentrasi pada pengecatan dan memberi tekstur pada kulit.

2. Perhatikan lingkungan dan suasana hati.

Apa yang ingin Anda gambarkan - siang, malam, atau senja? Cahaya alami atau cahaya buatan? Suasana hati apa yang ingin Anda sampaikan? Semua hal ini akan berinteraksi dengan kulit sebagaimana adanya bagian yang tidak terpisahkan lukisan. Dalam tutorial kami, kami akan menyampaikan suasana hangat dengan cahaya alami, sehingga sebagian besar warna kulit akan tetap sama.

3. Palet warna.

Dengan menggunakan referensi Anda, tentukan warna dasar untuk warna gelap, sedang, dan terang. Selain itu, pilihlah warna tambahan untuk kornea, iris, bibir, dan warna halus untuk kelopak mata, perona pipi, atau sejenisnya. Di lampiran Anda diberikan contoh warna kulit tidak hanya untuk ras kulit putih yang digunakan dalam tutorial ini, tetapi juga untuk jenis kulit lainnya.

MENERAPKAN WARNA.
Kami memperkaya alasnya dengan nuansa.

Pada tangkapan layar di bawah ini Anda akan melihat pengaturan dasar kuas pertama yang kami gunakan. Pilih kuas “Round Blender” dari kategori “Blenders” dan buka Brush Creator menggunakan pintasan keyboard Ctrl+B. Buka tab Stroke Designer dan masukkan pengaturan yang ditentukan. Kami mulai bekerja dengan opacity kuas rendah – “Opacity” sekitar 7% dan ukuran kuas sekitar 24-30px.

5. Terapkan bayangan

Centang opsi “Pertahankan Transparansi” pada lapisan kulit. Sekarang pilih hangat warna coklat muda dan mulai menerapkannya pada area medium-gelap, menggunakan referensi Anda untuk mendefinisikannya. Dalam kasus kami, kami akan membuat bayangan pada kulit di bawah alis, kelopak mata, dagu dan sisi kiri wajahnya.

6. Campur warna

Jangan takut untuk menggunakan lebih banyak warna dari palet Anda, seperti merah jambu dan oranye yang lebih gelap dari warna kulit dasar Anda. Jaga opacity tetap rendah, campur warna hanya dengan menggunakan fitur kuas ini (parameter "Bleed" -nya kabur, semakin tinggi nilainya, semakin baik pencampuran warna di dekatnya). Jangan lupa juga untuk merawat area kulit lainnya, seperti leher dan dada bagian atas.

7. Memperdalam bayangan

Buat ukuran kuas lebih kecil (sekitar 10-15px). Sekarang, dengan menggunakan warna coklat tua, perdalam bayangannya. Jangan takut untuk memilih warna yang berbeda, diperoleh sebagai hasil pencampuran, dengan pipet - ini hanya akan memperkaya palet warna. Coba juga mencampur warna menggunakan fitur kuas.

8. Tambahkan cahaya

Sekarang, setelah memilih warna yang lebih terang dari warna kulit dasar, terapkanlah sisi kanan hidung, dahi dan tulang pipi atas. Kami masih mengerjakan area yang luas, jadi detail apa pun tidak mungkin dilakukan. Perhatikan baik-baik referensi Anda dan coba rasakan bentuk tiga dimensi subjeknya, serta mengapa cahaya memengaruhi area pipi, bagian tengah hidung, dll. Untuk area highlight paling terang bisa Anda gunakan warna biru muda dengan opacity rendah, yang akan memberikan tampilan kulit lebih organik.

Isi mata dengan warna dasar, mengingat bagian putih mata sebenarnya berwarna keabu-abuan. Oleskan bayangan ke iris dan gambar pupilnya. Dengan mengingat bentuk mata yang bulat, tambahkan bayangan di bawah kelopak mata dan lebih dekat ke saluran air mata. Kornea mata biasanya berwarna kemerahan karena adanya pembuluh kapiler.

Setelah Anda selesai dengan mata, mulailah mengecat bibir Anda. Isi dengan warna merah muda kemerahan dan aplikasikan eyeshadow merah tua. Anda juga dapat menggambar garis yang memisahkan bibir atas dan bawah dengan ukuran kuas yang lebih kecil dan pengaturan opacity yang lebih tinggi.

11. Warna kulit halus

Selanjutnya, kami memilih warna untuk corak halus di area seperti sinus etmoid, yang terletak di antaranya bagian atas hidung dan mata. DI DALAM pada kasus ini, kami memilih warna lavender yang bagus dengan opacity yang sangat rendah, memanfaatkan kemampuan kuas untuk menyatu dengan warna yang mendasarinya. Area di dekat saluran air mata sering kali berwarna kekuningan, jadi gunakan sikat yang lebih kecil untuk membuat guratan kecil dan membulat di area tersebut.

12. Perona pipi tipis

Untuk pipi, gunakan warna carmine (merah tua) yang cerah. Sikat ukuran besar(sekitar 30px) Oleskan bayangan ke pipi Anda, padukan dengan warna dasar.

13. Bayangan

Sekarang warna utama telah diterapkan pada kulit, padukan dengan menggunakan sikat Rob's Blender Round dengan Opacity sekitar 25-30% dan ukuran 35-40px. Anda dapat mengunduh kuas ini di lampiran pelajaran menggunakan tautan yang disediakan. Hasilnya, wajah akan terlihat lebih halus, apalagi jika kita mematikan layer sketsa.

14. Menyingkirkan sketsa

Sekarang setelah Anda selesai mengerjakan fitur wajah, mari persiapkan kulit untuk diberi tekstur. Menyembunyikan dan mengaktifkan layer sketsa (menggunakan ikon mata di sebelah kiri layer), menggambar kontur wajah menggunakan kuas Cover Pencil dari kategori Pensil pada 2px dan opacity 30%. Selalu gunakan warna yang lebih gelap (atau lebih terang) dari warna dasar mengisi ruang kosong dengan pensil ukuran lebih besar, atau kuas yang dibuat sebelumnya dengan ukuran kecil dan opacity tinggi.

LANJUTKAN MENGGUNAKAN CROSS HATCHING.
Gambarlah area mata dan mulut.

15. Mari kita mulai membuat tekstur.

Apa yang telah kami lakukan sejauh ini adalah mempersiapkan kulitnya kerja bagus pada tekstur. Kami sekarang siap untuk memulai proses ini menggunakan metode makro. Buat layer baru dan beri nama "Tekstur". Hapus centang opsi "Pertahankan Transparansi" dan centang opsi "Ambil Warna Dasar" di palet Layers. Mulai penetasan silang dengan ukuran kuas Cover Pencil dari 1 hingga 6px dan Opacity: 20%. Anda dapat berlatih di jendela Brush Designer (Ctrl+B).

16. Penetasan silang

Anda dapat mulai membuat bayangan dari titik mana pun yang Anda inginkan. Dalam tutorial ini, kita mulai dengan pipi kanan. Dengan gerakan cepat dan percaya diri, mulailah melakukan sapuan melengkung, sesuai dengan bentuk permukaan wajah. Kesalahan utama yang dilakukan pemula adalah mereka menerapkan sapuan pada sudut yang sangat berbeda dari bentuk wajah yang ada. Jika Anda tidak puas dengan hasilnya, hapus semuanya dan mulai lagi sampai Anda terbiasa dan mendapatkan keterampilan. Untuk kenyamanan, pastikan untuk menggunakan alat rotasi (Kanvas dapat diputar dengan menahan kombinasi tombol “Spasi + Alt” dan mengatur arah dengan pena atau mouse. Untuk mengembalikan kanvas ke posisi semula, cukup satu klik mouse sambil menahan kombinasi di atas).

17. Harap dicatat

Keberhasilan teknik ini terletak pada kuantitas dan kualitas detail yang dapat kita kendalikan. Dengan menggunakan pembesaran, perhatikan lipatan, lekuk kulit, dan berbagai corak di atasnya. Untuk menentukan warna, gunakan Dropper. Sekarang kami hanya fokus pada warna kulit dan panel Warna, bukan palet Mixer atau apa pun.

18. Perbaiki mata Anda

Mata seringkali menjadi hal pertama yang kita lihat di wajah seseorang. Dan itulah mengapa kita harus fokus pada bagian tersebut lebih dari bagian wajah lainnya. Detail seperti saluran air mata, ketebalan bagian dalam kelopak mata, garis iris, dan highlight biasa langsung menarik perhatian, menghidupkan wajah dan memberinya kepribadian pribadi. Jangan lupakan juga lipatan kelopak mata bagian bawah.

19. Sekarang mulutnya.

Mulut berbeda fitur karakteristik wajah yang memerlukan studi lebih lanjut dan detail. Kesalahan umum saat menggambar mulut adalah keacakan garis luarnya, ketika laci bahkan tidak repot-repot mempelajari mengapa garis mulut harus mengarah ke sini dan bukan ke arah lain, dan tidak memperhitungkan bentuk tiga dimensinya sama sekali. . Perlahan, pelajari dengan cermat semua fitur bibir dan lihat di mana menambahkan cahaya dan di mana menambahkan bayangan.

MENYELESAIKAN WAJAH.
Perhatikan detail lainnya.

Menggambar hidung bisa sangat menyenangkan karena coraknya yang halus. Hampir semua warna terang, dan pada saat yang sama memiliki area yang sangat gelap (lubang hidung). Perhatikan kulit di sekitar lubang hidung. Biasanya pada jenis kulit bule, area ini memiliki rona oranye terang dan merah tua.

Jika Anda memutuskan untuk melengkapi bagian telinga, perlu diingat bahwa, seperti hidung, telinga (jenis kulit putih) dapat memiliki banyak warna merah cerah, merah jambu, dan oranye. Telinga tidak perlu diberi banyak perhatian. perhatian yang cermat seperti mata atau mulut.

22. Leher dan dada bagian atas

Setelah menyelesaikan bagian wajah, kita bisa berkonsentrasi pada bagian kulit lainnya. Dan karena ini adalah area luas yang tidak mendapat banyak perhatian, mengerjakannya bisa terasa sedikit membosankan. Pilihan terbaik akan menyelesaikan pengerjaan bagian lain dari potret sebelum memulai tahap ini. Perhatikan bayangan yang sangat gelap di bawah dagu dan jangan lupakan bayangan yang ditimbulkan oleh rambut atau gaun.

Meskipun alis bukan kulit, mereka berinteraksi dengannya dalam beberapa cara. Pada layer baru, mulailah menggambar alis menggunakan kuas Cover Pencil yang sama, tetapi dengan ukuran sedikit lebih besar (2,5-3px) dan Opacity: 50%, dimulai dari yang paling banyak. nuansa gelap dan diakhiri dengan yang paling ringan. perhatikan arah yang benar rambut dan jangan berlebihan, jika tidak alis akan terlihat palsu. Agar lebih menyatu dengan kulit, lakukan beberapa sapuan ringan di sepanjang kontur alis dengan warna yang sama dengan kulit di bawahnya.

24. Bulu Mata

Untuk bulu mata, gunakan kuas Cover Pencil yang sama, namun warnanya sangat gelap (hampir hitam). Agar tidak terlihat palsu, gambarlah panjang yang berbeda, ketebalan dan dalam arah yang berbeda, tapi lakukan dengan hati-hati untuk menghindari kotoran. Ikuti bentuk kelopak mata tempat tumbuhnya. Jika Anda menggambar bulu mata dan terlihat tidak natural, batalkan dan gambar ulang lagi.

25. Penyelesaian

Kini, kulit telah memperoleh tekstur yang khas. Yang perlu dilakukan hanyalah melihat gambarnya dan memastikan semuanya beres. Pastikan bayangan rambut atau pakaian Anda mengenai kulit Anda. Jika Anda melihat ada bagian kulit yang terlalu bertekstur warna gelap, pilih Penghapus (“Penghapus”) dan atur opacity ke rendah (5-10%), telusuri area yang bermasalah. Anda juga dapat menggunakan Blender dengan opacity rendah atau bahkan sedikit menyesuaikan warnanya. Semuanya ada di tangan Anda!

Anda dapat melihat gambarnya dalam resolusi asli 2835×3543 px. Teknik arsirannya terlihat sangat jelas!

Aplikasi:

File.psd untuk mengulang tahapan pembelajaran :

Palet warna untuk berbagai jenis kulit:

P.S.: Saya melampirkan satu set kuas Rob's Brush Library sebagai file ke pelajaran

Tampaknya, mengapa menggambar kulit begitu sulit? Beberapa kerutan, beberapa bayangan, cat - dan selesai! Tunggu, bagaimana cara mewarnainya?!

Anda perlu mengecat wajah Anda dengan sangat hati-hati, dan sering kali itulah yang paling hati-hati detail kecil menggambar. Namun dalam artikel ini, saya akan melihat cara mendapatkan warna kulit menggunakan tiga teknik yang paling banyak digunakan.

Saya mungkin akan mulai dengan teknik paling sederhana - menggambar dengan pensil.

Hampir tidak ada orang yang pernah melihat pensil warna kulit. Jika sudah, maka Anda beruntung. Saya akan bercerita tentang kombinasi warna untuk mencapai warna kulit. Biasanya, untuk tujuan ini, saya mengambil warna merah muda sebagai dasar dan menambahkan kuning, oranye atau coklat di atasnya dalam proporsi yang tepat (paling sering kuning dengan perbandingan 1:1). Anda juga bisa menggunakan warna kuning sebagai dasar dan menambahkan warna merah atau coklat. Kombinasi bergantung pada hasil yang diinginkan. Untuk mengekspresikan bayangan, cokelat, dan perona pipi, Anda dapat menggunakan kombinasi dasar hanya dengan mempertebal warnanya.

Perhatian khusus harus diberikan pada fakta bahwa jika Anda telah mengaplikasikan terlalu banyak satu warna, Anda tidak boleh “menutupinya” dengan lapisan tebal warna lain. Lebih baik hati-hati (!) menyeka pensil dengan penghapus. Namun, meskipun diperlukan warna yang tebal dan kaya, tidak perlu mengaplikasikan satu warna terlebih dahulu, kemudian lapisan tebal warna lainnya. Lebih baik mengaplikasikan lapisan tipis setiap warna (ternyata seperti kue lapis: merah muda-kuning-merah-merah muda-kuning-merah...) sampai ketebalan yang diinginkan tercapai.

Selanjutnya saya akan melihat lukisan dengan guas.

Tidak ada yang rumit di sini. Cukup dengan mengencerkan warna yang diinginkan di palet dan menerapkannya pada gambar.

Biasanya berwarna merah, putih, kuning dan warna coklat(2:1:1:1). Namun, oker (2:1:2) sering digunakan sebagai pengganti kuning dan coklat. Untuk prestasi warna yang diinginkan, penyamakan atau perona pipi, bagian dari warna tertentu bertambah atau berkurang. Perlu juga dicatat bahwa tidak disarankan menggunakan warna pink daripada kombinasi merah-putih.

Untuk mendapatkan warna kulit pucat, jangan mengaplikasikan cat tipis-tipis agar kertas terlihat tembus. Anda hanya perlu menambahkan lebih banyak cat putih atau kuning.

Anda juga dapat menambahkan sedikit warna biru dan hijau (baik saat menggambar dengan guas maupun saat mewarnai dengan pensil), namun hal ini hanya boleh dilakukan jika Anda tahu persis apa yang Anda inginkan dan apa yang harus Anda dapatkan (misalnya terlihat sakit-sakitan atau bayangan).

Dan terakhir, cat air.

Cat air adalah cat yang paling berubah-ubah. Oleh karena itu, saya menyarankan Anda untuk mencari warna yang Anda butuhkan di set. Jika Anda mengombinasikan warna, Anda akan mendapatkan coretan pada gambar atau coretan pada cat. Namun, jika Anda cukup berlatih, ambillah kertas yang bagus, cat dan kuas, lalu Anda bisa mendapatkan warna yang diinginkan dengan mengaplikasikan kembali alasnya dan menambahkan warna yang diinginkan.

Omong-omong, jika Anda punya yang Anda inginkan pensil cat air, tugas menjadi lebih mudah. Dalam hal ini, Anda perlu mewarnai gambar sebagai pensil biasa(jangan kurang hati-hati) dan usapkan kuas basah pada desainnya.

Yah, pada dasarnya itu saja.

Menggambar kulit- ini salah satu yang paling banyak tugas yang paling rumit, menghadapi setiap seniman fotorealis. Untuk mencapai dengan sungguh-sungguh efek realistis, kombinasi banyak faktor itu penting - pilihan warna, metode pencampuran, kuas yang disetel secara khusus, dan tekstur yang dibuat. Penting juga untuk diingat bahwa setiap jenis kulit memerlukan pendekatan yang berbeda. Kulit porselen yang halus memerlukan teknik yang mirip dengan kulit bening yang ditemukan pada anak-anak, namun sangat berbeda dengan teknik yang digunakan untuk mengecat kulit gelap.


Dalam pelajaran ini, saya akan memberi tahu Anda perbedaan utama dalam menggambar jenis utama kulit, dan menarik perhatian Anda pada ciri-ciri anatomi yang penting. Saya akan mengungkapkan rahasia dan seluk-beluk penggunaan kuas yang disesuaikan untuk mencapai efek yang diinginkan. Saya juga akan berbicara tentang warna kulit tertentu dan berbagi palet warna sehingga Anda dapat mempelajari cara menggunakannya dalam karya Anda sendiri. Pelajaran ini tidak memuat dasar-dasar menggambar wajah, ditujukan bagi yang sudah memiliki pengetahuan dan keterampilan dasar menggambar wajah, serta mengetahui aturan umum dalam penerapan warna dan pencampurannya. Namun, jika memungkinkan, saya akan mengingatkan Anda tentang masalah terpenting pada tahap menggambar ini.

Untuk mendapatkan hasil maksimal dari pelajaran ini, Anda harus memiliki versi Photoshop atau Painter apa pun setidaknya versi 6, serta tablet.

Rahasia Penulis: Warna yang kaya

Saat Anda membuat palet untuk mengecat wajah, pilihlah warna yang benar-benar jenuh, tidak termasuk midtone (nada ringan). Hal ini penting karena warna selalu diterapkan dengan opasitas yang lebih rendah sehingga kehilangan sebagian kecerahannya. Warna yang tidak jenuh akan terlihat abu-abu dan tidak menarik sejak awal. Juga, jangan lupa bahwa jika Anda tidak puas dengan warna yang Anda pilih, Anda selalu dapat mengubahnya menggunakan pengaturan Keseimbangan warna(Keseimbangan warna). Biasanya warnanya terlihat lebih coklat, untuk memperbaikinya gerakkan slider merah Highlight(Terang) ke kiri dan penggeser biru Bayangan(Bayangan) ke kanan.

Porselen


1. Warna sangat penting

Porselen- ini adalah jenis kulit yang khusus dan spesifik, di mana peran utama dimainkan oleh pilihan warna. Sudah menjadi fakta umum bahwa highlight, bayangan, dan rona lembut pada kulit harus memiliki warna yang berbeda, apa pun jenis kulit yang Anda lukis. Aturan ini adalah yang paling penting dalam pengecatan jenis porselen. Biasanya efek ini dicapai dengan memilih midtone yang sedikit jenuh (mildtones) dan bayangan kebiruan (shadows).
Namun, menurut saya kuncinya di sini adalah highlightnya. Ada banyak pilihan, tetapi highlight yang sedikit biru kehijauan/hijau segera menciptakan efek kulit porselen - rapuh dengan kilau segar.
Pilih palet dan buat sketsa fitur wajah utama. Tidak masalah alat apa yang Anda gunakan, coba saja hindari Airbrush untuk saat ini.


2. Kulit halus!

Kelancaran- ini yang kedua poin penting dalam menggambar efek kulit porselen. Biasanya untuk hasil yang bagus Cukup menggunakan transisi kasar yang dikombinasikan dengan tekstur tambahan, tetapi sekarang kita membutuhkan permukaan halus yang ideal. Untuk mendapatkan efek ini, pertama-tama kita menggambar transisi kasar (Hard Round Brush di Photoshop atau Blender di Painter), setelah menentukan bentuk dasar, kemudian kita melanjutkan mengerjakan transisi lembut (Tambahkan Air hanya di Painter atau kuas apa pun dengan airbrush pilihan dengan no nilai yang besar opacity di Photoshop) untuk memperhalus transisi.


3. Lupakan tekstur

Saya selalu menekankan perlunya menggunakan tekstur untuk mencapai realisme, kulit porselen adalah pengecualian. Meskipun saya biasanya merekomendasikan menggambar pori-pori kecil untuk tekstur kulit, dalam hal ini sebaiknya lewati langkah ini. Sebaliknya, pilihlah warna untuk highlight dan airbrush pada bagian wajah yang paling menonjol, seperti dahi, dagu, tulang pipi, dan ujung hidung. Jadikan highlightnya benar-benar menonjol dan gunakan opacity tinggi untuk menciptakan efek kulit bercahaya yang kita bicarakan sebelumnya.


4. Perbaikan akhir

Setelah sebagian besar selesai, Anda dapat mencoba beberapa trik tambahan untuk lebih menonjolkan kelembutan kulit. Yang pertama adalah memilih warna medium (mildtones) dan menggunakan Airbrush untuk melembutkan tepi luar bibir bawah, menciptakan transisi lembut dari bibir ke wajah. Setelah itu, tanpa mengubah kuas, pilih warna highlight (highlight) dan gambar tonjolan kecil di atasnya bibir atas, dan juga menekankan bibir bawah, seperti pada gambar di bawah ini. Terakhir, haluskan sedikit kontur wajah menggunakan alat (Blur Tool) atau airbrush (Airbrush).


Transparan

1. Anak-anak dan vampir

Transparan Jenis kulitnya sekilas mirip sekali dengan porselen. Namun, ada beberapa perbedaan yang patut dipertimbangkan lebih detail. Dikombinasikan dengan aturan yang ada dalam seleksi transisi warna Dari bayangan hingga midtone, tidak ada satu pun warna yang tepat untuk dipilih, karena sangat bergantung pada karakter yang digambar. Palet untuk anak-anak harus terlihat lebih alami, dapat digambarkan sebagai warna "khas", tetapi kulit vampir lebih pucat dan sakit-sakitan, berdasarkan legenda yang ada. Saat membuat jenis kulit transparan, hal terpenting adalah memahami strukturnya dan membuat tekstur yang sesuai.


2. Anatomi. Hati-hati!

Harap dicatat bahwa tonjolan anatomi wajah bayi sedikit berbeda dari orang dewasa. Hal ini terutama terlihat pada bagian pipi. Seperti yang bisa kamu lihat pada gambar di bawah, saya menandai area benjolan dengan garis merah dan di sepanjang jalur ini saya menandai bayangan dan sorotan putih dengan bayangan biru.
Selain itu, jika Anda belum melakukannya, Anda perlu mendekorasi area hidung dan pipi dengan warna agak merah muda.

3. Waktu tekstur

Saatnya menciptakan ilusi kulit transparan - mari menggambar uratnya. Karena kulitnya sangat tipis, pembuluh darah anak lebih terlihat di dahi dan di atas mata. Dan Anda juga harus ingat bahwa semakin tua anak, semakin tidak terlihat pembuluh darahnya.


Jika Anda menggambar vampir, lakukan sesuai keinginan hati Anda. Saya menggunakan kombinasi vena yang ekspresif, hampir hitam, di sekitar mata dan bibir, berangsur-angsur menghilang, terlihat menarik dan memberikan tampilan yang meyakinkan pada vampir.


Pilih warna kuas ungu atau biru (Hard Round atau Airbrush) dan buat garis tipis yang terlihat seperti urat (1 pada gambar di bawah). Ratakan sedikit layer dan bereksperimenlah dengan blending mode sampai kita mendapatkan hasil yang kita inginkan. Sekarang mari kita tekankan ketebalan vena menggunakan airbrush merah tua, berikan perhatian khusus pada persimpangan vena (2), tambahkan beberapa guratan gelap (3). Jika perlu, untuk meningkatkan efeknya, gelapkan sedikit area dengan warna sedang menggunakan airbrush.


4. Tidak ada pori-pori

Untuk tahap tekstur terakhir, sekali lagi saya akan menahan diri untuk tidak menggambar pori-pori. Jika Anda menggambar bayi baru lahir, Anda dapat mencoba menambahkan ruam kecil, yang biasa terjadi pada anak kecil. Kita melakukan ini dengan menempatkan titik-titik dengan ukuran berbeda dan berwarna kemerahan di atas satu sama lain - kita akan mulai dengan titik-titik besar yang sangat transparan, secara bertahap beralih ke titik-titik kecil dengan sedikit transparansi. Konsentrasi khusus pada area pipi dan dagu. Anda juga dapat menambahkan highlight kecil pada hidung dan bibir Anda - sentuhan kecil ini menambah kelucuan ekstra!


Jika Anda menggambar vampir, gunakan Airbrush besar untuk mengikuti kontur wajahnya. Ini akan menambah kilau misterius pada kulit yang sakit.


Kulit gelap


1. Ciri-ciri anatomi

Pertama, memilih warna untuk dari jenis ini kulit mungkin tampak sangat tugas yang sulit, tetapi Anda dapat membuat palet dengan memilih warna tengah jenis kulit Eropa sebagai dasar, lalu menggelapkannya menggunakan alat ini Kecerahan/Kontras(Kecerahan/Kontras). Namun, kunci untuk menciptakan kulit gelap yang benar-benar realistis adalah mengetahui anatomi dan teksturnya. Secara umum, hidungnya biasanya mancung dan lebar, serta bibirnya penuh. Kami menekankan volume, menambahkan kilau pada kontur atas bibir (1) dan bayangan kecil yang dihasilkan oleh bibir tebal pada wajah (2).


2. Aturan pencampuran

Aturan pencampurannya sama dengan kulit terang. Kita mulai dengan memilih dan menerapkan warna sedang dan gelap dari palet dengan alat apa pun kecuali airbrush. Kita harus menghindari alat jari dan blur; kita tidak memerlukan transisi yang rapi seperti saat menggambar kulit porselen. Untuk memperlancar transisi kasar, gunakan alat Blender di pelukis atau sikat Hard Round di Photoshop.


3. Gambarlah pori-pori!

Setelah menggambar dasar wajah, kita beralih ke texturing. Akan ada banyak tekstur untuk menambah ciri pori-pori berminyak pada jenis kulit ini. Mulailah dengan memilih warna telanjang yang sangat terang dan menggunakan kuas bulat yang keras, cat di pori-pori, saling tumpang tindih. Tambahkan konsentrasi pori-pori terbesar di area hidung dan pipi. Pori-pori juga penting untuk area diagonal dan area berwarna terang (1). Jangan lupa tentang perubahan transparansi yang konstan, tingkatkan di tempat yang paling silau.


Setelah tekstur dasar, pengguna Photoshop dapat menambahkan sedikit trik: buat layer baru dan cat di area yang diinginkan dengan goresan diagonal kecil berwarna hampir putih. Kemudian klik kanan pada layer saat ini dan pilih dari menu drop-down (Blending Options) - (Inner Shadow). Sesuaikan jarak dan ukuran, dan ambil warna bayangan dari midtone (2). Jika semuanya berjalan dengan benar, maka ketika diperkecil, kulit akan terlihat sangat realistis.


4. Bibir yang sempurna

Dan sekarang beberapa kata tentang menggambar bibir. Warna utama sudah digambar, sekarang mari tambahkan titik-titik cahaya kecil dengan alat Airbrush dan padukan nanti dengan kuas besar. Untuk menekankan ukuran dan volume bibir, tambahkan garis vertikal besar berwarna terang, hubungkan dengan titik-titik terpisah.


Rahasia penulis

Beralih antar program!

Banyak seniman mengalami kesulitan mempelajari Photoshop atau pelukis sehingga membatasi diri pada satu hal. Mencari tahu cara menggambar sesuatu yang sudah bisa Anda gambar dengan baik di program lain sepertinya hanya membuang-buang waktu. Namun kedua program tersebut memiliki sejumlah karakteristik unik. Photoshop luar biasa dalam menyesuaikan warna dan membuat kuas fantastis Anda sendiri. Sementara Painter memiliki perpaduan luar biasa yang mempercepat proses pengecatan dan banyak kuas yang meniru material hidup dengan setia.

Gadis berambut merah pucat


1. Teknik bebas

Menurutku tipe skin ini salah satu yang paling menarik, namun sangat jarang terlihat di dalamnya lukisan digital. Pertama kita pilih warna yang kita suka, yang utama tetap pucat. Saya lebih suka warna oranye, cocok dengan rambut saya. Terapkan warna dan pilih kuas seperti biasa. Apa yang membuat jenis kulit ini istimewa? Ini adalah detail kecil yang tidak signifikan secara individual yang bersama-sama memberikan efek menakjubkan. Mari kita mulai dengan menggambar dasar wajah dengan alat yang paling nyaman untuk Anda gunakan.


2. Kontras

Wajahnya seharusnya hampir tidak berwarna. Oleh karena itu, kami memilih warna yang tidak kontras untuk menggambar wajah, serta warna kuning tak jenuh dan oranye terang untuk menggambar alis dan bulu mata. Alisnya harus hampir tidak terlihat; gunakan airbrush transparan untuk mengaplikasikan sebagian besar rambut. Bulu mata, pertama-tama gambarlah guratan tipis berwarna coklat, lalu guratan tipis dengan transparansi tinggi. Jika mata Anda kurang tegas karena kurangnya bulu mata yang gelap, Anda dapat mencoba menambahkan bintik hitam tipis di pangkal bulu mata Anda.


2. Pesona bintik-bintik

Ada beberapa jenis bintik, tergantung jenis kulitnya: sementara, tergantung paparan sinar matahari, ciri khas orang Eropa, dan permanen, ciri orang dengan jenis kulit sangat pucat.


Yang pertama lebih mudah untuk digambar; Anda hanya perlu menambahkan sedikit titik pada jenis kulit biasa. Dan yang terakhir adalah proses yang lebih kompleks. Bentuknya seperti tambalan dan menutupi sebagian besar permukaan wajah.


Mari mulai menerapkan tekstur bintik-bintik realistis, buat kuas titik (Berkilau). Jika Anda bekerja di bidang pelukis, gunakan Airbrush yang bergetar.


Sekarang pilih warna yang sedikit lebih gelap dari midtone dan kerjakan dengan opacity rendah paling wajah. Kami secara bertahap beralih dari warna matte ke oranye gelap. Dan pada akhirnya kita menggambar bintik-bintik satu di atas yang lain untuk diberikan tampilan alami. Jika tidak cocok dengan wajah Anda, coba ubah.


4. Warna tambahan

Setelah Anda selesai dengan semua orang tahapan sebelumnya, hanya akan ada sedikit yang tersisa. Jika Anda merasa wajah Anda terlalu tidak berwarna, yang sering terjadi, coba tambahkan corak kemerahan atau warna turunan tambahan.


Catatan Penerjemah: sayangnya saya tidak menemukan palet asli dari Marta Dahlig. Oleh karena itu, saya akan melampirkan bagan warna pada pelajaran. Saya harap ini bermanfaat bagi Anda.


Saat menggambar potret, sangat penting untuk menyampaikan ekspresi mata secara akurat. Membangun bola mata, kelopak mata, dan bulu mata dengan benar saja tidak cukup, Anda juga perlu mendekorasinya dengan benar.

Karena kami telah menyentuh topik membuat potret lebih dari sekali sebelumnya, hari ini kami akan memberi tahu dan menunjukkan beberapa kepada Anda tips sederhana, yang tidak hanya membantu menggambar, tetapi juga menghiasi mata manusia.

Mari kita mulai dengan sketsa. Penting untuk menekankan garis mata sejak awal. Iris harus didasarkan pada lingkaran. Karena kurangnya pengalaman, banyak orang memperhatikan bentuk elips - sebuah "telur", dan ini adalah kesalahan mendasar seniman pemula. Demikian pula, orang sering kali salah memahami sudut mata, yang seharusnya juga menjadi bagian dari keseluruhan gambar. Jangan menggambarnya terlalu sempit atau lebih lebar dari bola mata.

Bola mata tidak pernah putih sempurna! Pada semua orang, warnanya sedikit keabu-abuan. Dan di bagian sudut, bayangan kelopak mata atas sering terlihat jelas.

Lebih baik menekankan sudut dan garis dalam dengan pensil merah muda (Anda bisa menggantinya dengan merah) dan pensil warna kulit.

Gambarlah pupilnya. Pertama, atur lapisan pertama warna iris. Semakin banyak corak dengan warna yang sama yang kita miliki, semakin baik. Tentu saja, mari kita mulai dengan warna-warna cerah, melakukan transisi bertahap ke tempat yang lebih padat dan gelap. Di tempat kita menggambar cahaya yang dipantulkan - sorotan, bulu mata juga dipantulkan. Kami juga menunjukkannya kepada mereka.

Gunakan warna hitam pekat untuk mengoreksi dan menekankan garis di sepanjang iris, kecuali di tempat di mana pantulan cahaya terlihat; warnanya harus tetap agak biru. Gambarlah lingkaran coklat di sekeliling pupil.

Tambahkan sisa warna biru. Yang terbaik adalah melukis dengan sapuan pendek di atas lapisan sebelumnya yang kita tambahkan sebelumnya. Secara umum (kecuali pantulan cahaya) mata harus dicat ulang warna cerah. Gambarlah pupilnya dengan warna hitam, dan tekan perlahan area sekitar mata dengan pensil warna kulit.

Kami mengerjakan warna kelopak mata bawah lebih detail dengan daging, merah muda dan pensil coklat. Harus diingat bahwa garis kontak antara kelopak mata dan mata harus berbeda warnanya dengan warna kulit lainnya. Anda bisa memberi warna sedikit merah muda di sini. Di area gelap kami menggunakan perunggu. Lebih baik menggunakan pewarnaan dalam beberapa kata: pertama gelap dan gelap dan pada akhirnya menutupinya dengan lapisan krim.

Kelopak mata atas tidak pernah berkumpul menjadi satu lipatan saja. Ia memiliki banyak lekukan. Kami menguraikan lipatannya dengan warna coklat tua, gosok perlahan dengan pensil coklat cerah dan tutupi dengan warna daging. Jika kita menggambar mata yang diberi riasan, kita juga harus menonjolkan eyeliner yang diaplikasikan pada kelopak mata atas. Untuk ini, saya sarankan Anda menggunakan warna hitam dan coklat tua.

Kami menggambar bulu mata dengan pensil yang diasah dengan hati-hati dan terus-menerus memeriksa apakah bulu mata terlalu kusam harus indah: cerah, panjang dan subur. Mereka tidak boleh digambar dengan garis yang terlalu sederhana, kita harus sedikit melengkungkannya. Bulu mata yang sedikit menyilang dan lengket akan terlihat lebih realistis. Bulu mata bagian bawah lebih tipis dan lebih pendek dibandingkan bulu mata bagian atas.

Sentuhan terakhir (mis. tambahkan warna putih untuk menerangi sudut mata, silau) dan selesai!

Perlu diingat bahwa mata bersifat individual bagi setiap orang. . Dan seperti sidik jari, Anda tidak akan pernah menemukan dua orang dengan mata yang sama. Apalagi mata kiri dan kanan seseorang juga sangat berbeda satu sama lain. Ada kalanya perbedaannya tidak hanya pada pola irisnya saja, tapi juga pada warnanya! Oleh karena itu, sangat penting untuk menyampaikan ekspresi mata, warna dan ukurannya dengan benar.

PERKENALAN

Ada banyak sekali tutorial menggambar kulit online, jadi saya melakukan yang terbaik untuk memberikan kontribusi saya sedikit berbeda dari tutorial lainnya. Pertama, kita berbicara tentang berbagai warna kulit. Sebagian besar tutorial yang ada mengajarkan cara menggambar kulit terang atau gelap, dan hanya sedikit yang mengajarkan variasi warna. Dalam tutorial ini saya akan berbicara tentang beberapa warna kulit terang, alami dan gelap serta bagaimana memberikan tampilan fantasi atau horor.

Saya juga akan membahas tentang bagaimana kombinasi warna dan posisi cahaya akan mempengaruhi warna yang Anda pilih, cara mencampur cat, dan teknik melukis apa yang saya gunakan saat bekerja.

Untuk pemrosesan digital saya menggunakan program Adobe Photoshop dan Corel Pelukis. Secara teoritis, semua program memiliki kemampuan dan fungsi yang sama.

Siap? Pergi.

I:: DASAR GAMBAR KULIT

Banyak tutorial menggambar yang menonjolkan beberapa corak kulit: midtone, bayangan, highlight, dan terkadang warna “hangat”. Tentu saja ini merupakan pendekatan yang tepat, namun tidak sederhana. Kulit bukanlah permukaan datar dan monokromatik; Kompleksitasnya terletak pada kenyataan bahwa ia mengandung beberapa corak. Saya akan memperluas konsep warna kulit dengan menambahkan beberapa catatan saya sendiri. Percayalah, semuanya tidak sesulit kelihatannya.

Warna dan coraknya akan berbeda-beda tergantung jenis kulit yang Anda pilih. Saya akan menceritakan lebih banyak tentang ini di bagian kedua. pelajaran ini. Namun semua warna kulit memiliki satu skema umum:

(1) NADA TENGAH: Ini termasuk warna-warna yang membentuk warna kulit sebenarnya. Seharusnya ada beberapa, dengan saturasi yang sama, tetapi dengan nada berbeda. Saturasi warna harus rendah dibandingkan dengan warna kulit.

(2) NADA DASAR: Dapat dikatakan bahwa ini adalah nilai rata-rata nada utama (tengah). Nada utamanya terkenal karena pucat dan tidak terlalu menonjol. Semua corak lainnya akan dibangun atas dasar itu.

(3) BAYANGAN:
Area paling gelap pada suatu objek yang diarsir oleh sudut cahaya. Ada dua hal yang perlu diingat di sini: pertama, biasanya sangat kaya, dan kedua, tidak kental. Dan warna serta kedalaman bayangan harus bervariasi di seluruh permukaan tubuh.

(4) TITIK CAHAYA: Area paling terang dari suatu objek yang menerima cahaya. Ini mencakup area tubuh mana pun yang lebih terang dari warna rata-rata. Seperti halnya bayangan, sorotan harus bervariasi dalam warna dan kecerahan di seluruh tubuh.

(5) SILAU: Sorotan muncul saat cahaya dipantulkan paling intens dari permukaan kulit, biasanya di area berminyak. Mereka paling sering ditemukan di hidung dan bibir. Sorotannya harus lebih terang daripada sorotannya, tapi jangan berlebihan.

(6) WARNA HANGAT: Warna-warna hangat termasuk warna-warna yang membuat kulit tampak cerah dan sehat - pipi memerah, kemerahan pada lutut dan kaki. Mereka telah meningkatkan saturasi dan nuansa merah jambu, oranye dan merah. Jangan mengaplikasikannya ke seluruh permukaan kulit dan jangan menimbulkan bintik terang.

Nada tengah, nada dasar, dan bayangan diterapkan secara merata dengan saturasi warna tinggi. Sebaliknya, highlight dan warna hangat diterapkan dengan saturasi warna rendah di atas alasnya. Ini membantu mencapai efek transparansi dan kealamian kulit. Warna-warna hangat sendiri memang sangat cerah, namun bila digunakan dengan benar hanya akan menghiasi gambar dan meramaikan warna kulit.

Saat mengaplikasikan highlight, gunakan beberapa shade dengan saturasi warna rendah. Warna-warna sejuk (pirus muda, biru, atau lavender) sangat bagus untuk memberikan warna alami pada kulit Anda, tetapi jangan lupakan warna merah jambu dan kuning; Perpaduan warna sejuk dan hangat akan memberikan tampilan alami pada kulit.

Latar belakang juga akan sangat mempengaruhi warna kulit, namun saya akan membicarakannya lebih lanjut nanti. Cukuplah untuk mengatakan bahwa warna yang Anda pilih dari latar belakang dapat menambah cita rasa pada gambar Anda.

Jika ini semua terdengar terlalu rumit bagi Anda, santai saja. Mari kita visualisasikan semua ini pada bola hitam dan putih, dan kemudian lihat bagaimana bola ini akan dimainkan dengan warna... pada bola di sebelah kanan, warna “hangat” telah ditambahkan. Saya cukup menerapkan titik terang pada area bola, dan lihat bagaimana perubahannya, menjadi lebih hidup, memancarkan kesegaran dan keindahan.

+ Penggunaan warna dalam jumlah terbatas. Ini mungkin kesalahan paling serius. Beberapa menggunakan satu warna sebagai dasar, dan menggunakan variasi gelap dan terang dengan warna yang sama untuk menerapkan bayangan dan sorotan. JANGAN PERNAH MELAKUKAN INI! Anda akan mendapatkan kulit rata dan tidak bernyawa. Rahasianya adalah dengan menggunakan warna yang berbeda. Lebih berani, padukan warna, ubah saturasi, bereksperimen.

+Penggunaan bayangan kontras rendah. Ini merampas vitalitas kulit. Pendekatan ini juga membuat kulit menjadi rata dan tidak bernyawa. Salah satu rahasia eyeshadow cantik adalah penggunaan warna yang kaya. Bayangannya tidak berwarna abu-abu atau hitam; warnanya, dan semakin banyak warna yang Anda gunakan, tampilannya akan semakin realistis.

Lihatlah potret yang saya lukis beberapa tahun lalu. Perhatikan betapa datar dan tak bernyawanya kulit pada aslinya - kesalahannya tidak hanya pada saturasi bayangan yang rendah, tetapi juga warnanya sendiri yang terlalu pucat - kulitnya hampir abu-abu. Pada gambar kedua, kulit tampak bersinar dan berbentuk vital. Di sini, tidak hanya warnanya yang menjadi lebih bagus, tetapi dengan perubahan warna tersebut, bentuknya juga berubah, bodinya bertambah bervolume.