Nada suara harmonika. Posisi harmonika yang benar
Atau harmonika adalah alat musik yang pernah didengar semua orang. Saat ini permainan ini populer karena kekompakannya, keterjangkauannya, dan kemampuannya untuk mengajarkan permainan secara mandiri. Tampaknya sebuah karya yang sudah lama dikenal, jika dibawakan dengan apik pada harmonika, dapat berkilau dengan warna-warna baru. Hari ini kami akan memberi tahu Anda segalanya tentang alat ini.
Sejarah harmonika
Pada dasarnya, harmonika adalah organ tiup gaya Barat. Instrumen kompak pertama muncul pada tahun 1821 berkat pembuat jam tangan Jerman Christian Friedrich Ludwig Buschmann. Penemuannya disebut “aura” dan berupa pelat logam dengan lima belas slot yang ditutup dengan tab baja. Alat ini lebih mirip garpu tala; nada-nada di dalamnya disusun dalam urutan kromatik dan diekstraksi hanya dengan menghembuskan napas.
Pada tahun 1826, seorang master bernama Richter membuat akordeon dengan 20 buluh dan 10 lubang (terpisah untuk pernafasan dan pernafasan), dipasang di badan kayu cedar. Ia juga mengusulkan opsi penyetelan menggunakan tangga nada diatonis untuk semua instrumen Eropa, yang disebut “Mundharmonika”, atau organ tiup, yang menjadi standar.
Harmonika datang ke Amerika Utara pada tahun 1862 berkat Matthias Honer, dan pada tahun 1879 Honer memproduksi hingga 700 ribu instrumen per tahun.
Selama Depresi Besar dan Perang Dunia II pada tahun 30an dan 40an. Pada abad kedua puluh, terjadi migrasi besar-besaran orang selatan ke negara bagian utara Amerika Serikat dan Pantai Barat. Merekalah yang membawa harmonika ke tempat-tempat ini.
Secara modern dunia musik Harmonika sedang mengalami kelahiran kembali. Kisaran gaya musik yang menggunakan suaranya semakin meluas. Saat ini alat musik ini dapat didengarkan dalam komposisi blues dan jazz, musik rock, etnik dan folk, gaya country tradisional dan banyak lagi lainnya. arah musik.
Harmonika sangat populer saat ini
Bagaimana cara kerjanya?
Harmonika adalah alat musik buluh, yaitu di dalamnya terdapat buluh tembaga yang bergetar mengikuti aliran udara sehingga menimbulkan bunyi. Perbedaan utama antara harmonika dan alat musik buluh lainnya adalah penggunaan lidah dan bibir sebagai pengganti keyboard. Lidah dan bibir digunakan untuk memilih lubang khusus yang sesuai dengan nada tertentu. Pemusik yang memainkan harmonika disebut harper.
Diagram struktur harmonik
Jenis harmonika
Jika Anda memutuskan untuk menguasai alat musik ini, maka Anda perlu memutuskan jenis harmonika apa yang ingin Anda beli. Ada beberapa varietas yang berbeda satu sama lain. Bagaimana? Mari kita cari tahu.
Harmonika diatonis adalah jenis instrumen yang paling populer karena dapat memainkan musik di hampir semua alat musik gaya musik. Suaranya sangat kaya dan “kental”.
Harmonika jenis ini memiliki tangga nada diatonis tanpa seminada. Sebagai perbandingan, Anda bisa membayangkan sebuah piano yang keyboardnya hanya memiliki tuts berwarna putih. Jadi, Anda perlu menguasainya teknik tertentu untuk memainkannya dengan bermartabat. Harmonika diatonis memiliki jangkauan 1 hingga 4 oktaf. Ini adalah instrumen yang paling cocok untuk belajar dan ideal untuk memainkan musik blues.
Harmonik kromatik
Harmonika kromatik, tidak seperti harmonika diatonis, memungkinkan Anda memainkan 12 nada dalam satu oktaf, termasuk seminada. Artinya, sekali lagi menggambar analogi dengan piano, Anda memainkan semua tuts - baik hitam maupun putih.
Lebih sulit untuk belajar bermain. Misalnya untuk bermain kompleks karya musik pada harmonika kromatik penting untuk memiliki keterampilan yang baik dalam memainkan diatonis, pendidikan musik dan dapat melihat membaca musik.
Harmonika kromatik hanya memungkinkan penampilan solo semua nada tangga nada dalam tiga oktaf (termasuk seminada). Kemampuannya dalam mencapai nada-nada tunggal secara akurat menjadikan harmonika jenis ini salah satu instrumen favorit para pemain jazz.
Harmonik kromatik menggabungkan dua harmonik dalam satu wadah, peralihan di antara keduanya dilakukan menggunakan tombol khusus yang terletak di satu sisi instrumen. Dengan meniupkan udara ke dalam lubang harmonika, Anda mendapatkan nada yang bersih dan penuh. Dengan menekan tombol tersebut, Anda memutus pasokan udara ke saluran tertentu, termasuk midtone.
Harmonika blues biasanya memiliki sepuluh lubang, yang masing-masing dapat dimainkan dengan cara dihirup atau dihembuskan. Instrumen jenis ini dapat dimainkan secara kromatik dengan menggunakan teknik khusus - meniup dan menekuk.
Harmonika tremolo
Harmonika tremolo memiliki dua pelat suara yang berbunyi secara bersamaan, sedikit tidak selaras satu sama lain, sehingga menimbulkan efek tremolo. Ada dua buluh untuk setiap nada, menghasilkan suara yang lebih kaya.
Harmonika tremolo
Harmonika ini cukup sederhana, dan sangat mudah bagi hampir semua orang untuk belajar bermain dengan modal minimal sekalipun kemampuan musik. Namun perlu Anda ingat bahwa jenis ini cukup terbatas kemampuannya, hal ini disebabkan adanya catatan yang hilang. Pada harmonika tremolo Anda dapat memainkan melodi anak-anak sederhana, Rusia dan Ukraina lagu daerah, komposisi lainnya. Harmonika tremolo memungkinkan Anda menafsirkan melodi dengan lebih emosional, menciptakan suara yang utuh.
Harmoni oktaf
Harmonika oktaf adalah jenis harmonika diatonis dan terdiri dari dua pelat suara yang berbunyi secara bersamaan dan disetel tepat satu oktaf relatif satu sama lain. Ini memberikan volume yang lebih besar dan timbre suara yang berbeda.
Harmoni oktaf
Harmonika bass
Dalam harmonika bass, setiap lubang dimainkan hanya saat pernafasan; untuk setiap nada ada dua pelat suara, disetel ke satu oktaf.
Harmonika bass
Harmonika akord
Akord harmonika terdiri dari dua pelat yang dapat digerakkan, yang buluh gandanya disetel ke oktaf. Ini memiliki nada untuk pernafasan dan pernafasan, yang memungkinkan Anda menggunakan akord yang berbeda.
Memilih Harmonika
Jika Anda memutuskan untuk belajar memainkan harmonika, maka Anda perlu mendekati pemilihan instrumen dengan sangat serius. Mari kita uraikan beberapa poin yang harus Anda perhatikan saat memilih.
Tipe harmonika. Pertama-tama, Anda perlu memutuskan gaya apa yang ingin Anda mainkan dan seberapa sering Anda akan memutar musik. Jenis instrumen dan kelasnya (pelajar atau profesional) bergantung pada hal ini.
Bahan buluh. Kriteria ini secara langsung mempengaruhi keawetan alat. Misalnya, perusahaan HOHNER dan SUZUKI menggunakan buluh tembaga pada harmonika mereka, dan perusahaan SEYDEL adalah yang pertama menggunakan buluh baja pada instrumennya, yang tidak akan rusak lebih lama dan lebih tahan lama.
Kunci. Harmonika memiliki kunci yang berbeda; musisi pemula harus memilih instrumen dengan kunci “C mayor” (bertanda “C”), ketika meniupkan udara ke tiga lubang pertama harmonika akan menghasilkan akord “C mayor”. dalam kunci ini yang paling mudah untuk menguasai teknik dan keterampilan dasar, tetapi kemudian akan mudah untuk dimainkan pada orang lain. Perlu juga dicatat bahwa hampir semua tutorial memainkan harmonika ditulis dalam kunci “C mayor”. Untuk memainkan musik blues, instrumen dengan penyeteman “E dan A mayor” (masing-masing bertanda “E” dan “A”) lebih disukai. Pemain profesional menggunakan beberapa harmonika, yang masing-masing memiliki nada suara dan skalanya sendiri, karena model yang paling canggih sekalipun tidak mampu menghasilkan suara mayor dan minor.
Memeriksa alat. Di toko alat musik Anda perlu memeriksa harmonika dan “meledakkannya”. Untuk melakukan ini, Anda bisa menggunakan bulu khusus, jika tersedia di toko. Periksa setiap lubang untuk inhalasi dan pernafasan, pastikan semua nada terdengar. Pada saat yang sama, perhatikan kemungkinan suara tambahan berupa dering dan siulan. Selain itu, pada nada rendah, alang-alang dapat mengenai tutup harmonika dan mengeluarkan bunyi dering yang khas.
Pembuatan. Karena popularitas dan ketersediaannya yang sangat besar, harmonika seringkali berkualitas rendah; harmonika dapat ditemukan hampir di mana-mana sebagai suvenir atau mainan anak-anak. Oleh karena itu, lebih baik memilih harmonika di toko alat musik. Misalnya pabrikan seperti HOHNER (Jerman), STAGG (Belgia), SUZUKI (Jepang) memproduksi jangkauan luas harmonika berkualitas tinggi: dari model paling sederhana (siswa) hingga model elit yang terbuat dari kayu mulia dan logam tahan lama. Pada saat yang sama, model siswa berbeda dari model profesional terutama dalam materi yang digunakan.
Bentuk hamparan. Jika Anda menginginkan harmonika yang nyaman untuk gaya bermain Anda, maka Anda harus memikirkan bentuk pelindung badannya. Misalnya, pelindung badan pada harmonika "LEE OSKAR" dan "HERING BLUES" sangat cocok untuk pemblokiran lidah, sedangkan harmonika "LEE OSKAR" dan "HERING BLUES" sangat cocok untuk pemblokiran lidah. harmonika "GOLDEN MELODY" dan "SUZUKI" " - bibir.
Volume. Volume instrumen ditentukan oleh bentuk bantalan, waktu respons, dan permeabilitas udara. Akordeon dengan badan plastik memiliki permeabilitas udara yang lebih sedikit. Karakteristik kayu terus berubah akibat fluktuasi suhu dan kelembaban.
Teknik memainkan harmonika
Untuk memainkan harmonika, Anda perlu menguasai tiga teknik dasar penempatan lidah dan bibir: bersiul, memblokir u, dan memblokir lidah.
Posisi tangan yang benar saat memainkan harmonika
Yang paling sederhana adalah teknik bersiul, yang biasanya merupakan cara seseorang mulai belajar, namun terbatas. Dengan teknik bermain ini, Anda perlu mengerucutkan bibir seperti saat bersiul, lalu menahan bibir pada salah satu lubang akordeon dan mengarahkan aliran udara ke sana.
Teknik pemblokiran U melibatkan pengeritingan lidah menjadi bentuk U, dengan sisi kiri dan kanan lidah menutup lubang terluar.
Saat memblokir dengan lidah, Anda harus menggunakan lidah dan bibir. Ini adalah teknik paling populer karena memungkinkan Anda mengubah nada ke akord dengan mudah.
Beginilah seharusnya seorang musisi memegang harmonika
Bagi seorang pemula, lebih baik memulai dengan memainkan akord secara perlahan dan tetap menggunakan pernapasan diafragma. Kemudian Anda dapat beralih ke melodi, yang paling baik “diambil” dari rekaman profesional. Akan sangat berguna untuk mempelajari beberapa melodi dari not, memutar ke backing track, merekam dan mendengarkan penampilan Anda sendiri. Pilih, pelajari, mainkan, dan Anda pasti akan berhasil!
Anda dapat menggunakan instrumen yang murah dan sederhana, namun harmonika berkualitas tinggi beli nanti. Dengan pendekatan ini, seringkali masalahnya tidak sampai pada pembelian harmonika, karena pemainnya benar-benar kecewa dengan harmonika setelah memainkan alat musik yang berkualitas rendah.
Ada beberapa jenis harmonika:
- Diatonis (10 lubang);
- Berwarna;
- Getaran;
- Oktaf;
- Bas;
- Akord;
- Berbagai hibrida harmonik ini.
Paling sering, harmonika akord, bass, dan oktaf digunakan dalam orkestra harmonika; sangat sulit ditemukan di pasaran, jadi kami tidak akan fokus pada mereka. Mari kita bahas harmonika diatonis, kromatik, dan tremolo.
Tremolo harmonika
Mereka cenderung memiliki dua buluh suara yang sedikit tidak selaras satu sama lain pada setiap nada. Hal inilah yang menimbulkan efek tremolo. Harmonika ini hanya memiliki bunyi “tuts piano putih” dan tidak memiliki “tuts hitam”. Tremolo dapat dianggap sebagai harmonika primitif; siapa pun yang memiliki pendengaran sedikit pun terhadap musik dapat belajar memainkannya dengan cepat dan mudah. Namun, karena banyaknya kekurangan uang kertas yang hilang, kemampuannya menjadi sangat terbatas. Jika Anda memilih harmonika tremolo, Anda hanya dapat menampilkan melodi anak-anak sederhana, lagu asli Rusia dan Ukraina, dan, mungkin, lagu kebangsaan beberapa negara.
Harmonika berwarna
Ia memiliki semua suara tangga nada kromatik, mis. dengan semua “tuts piano putih dan hitam”. Harmonisa kromatik mampu mereproduksi harmonik yang kompleks karya klasik dan bahkan musik jazz. Namun pada saat yang sama, ada baiknya untuk memiliki pendidikan musik yang baik, membaca musik dan memainkan harmonika diatonis dengan sempurna. Setiap orang yang memainkan harmonika kromatik memulai dengan harmonika diatonis, karena Anda dapat mempelajari beberapa teknik hebat (seperti tikungan atau vibrato yang indah) pada harmonika diatonis tanpa merusak buluh instrumen.
Ini adalah harmonika paling populer di dunia dan dapat memainkan musik apa pun dengan gaya apa pun. Ini memiliki suara yang kaya dan kental dibandingkan dengan harmonik yang dijelaskan di atas. Ia memiliki semua nada, namun, bagaimanapun, Anda harus menguasai keterampilan yang cukup untuk memainkan alat musik ini. Harmonika ini kadang disebut harmonika blues, namun bukan berarti hanya ditujukan untuk komposisi blues. Nama tersebut dijelaskan oleh fakta bahwa harmonika diatonis mendapatkan popularitas yang luar biasa tepatnya di era pembentukan musik blues, yang sangat cocok dengannya.
Alang-alang harmonika
Bahan pembuat buluh harmonika secara langsung mempengaruhi keawetan alat musik tersebut. Hohner dan Suzuki secara tradisional menggunakan buluh tembaga untuk harmonika mereka. Seydel membuat terobosan inovatif di bidang ini; menjadi perusahaan pertama yang membuat buluh baja untuk harmonikanya. Mereka sulit dipatahkan dan bertahan lebih lama.
Harmonika memiliki nada yang berbeda-beda. Jika Anda menganggap diri Anda pemain harmonika pemula, maka pilihlah harmonika dengan kunci C mayor. Akan semakin mudah bagi Anda untuk menguasai teknik dan keterampilan utama. Selain itu, sebagian besar tutorial yang ada ditulis untuk harmonika di C mayor. Setelah Anda mulai mempelajari harmonika kunci ini, Anda akan dengan mudah memainkan kunci lainnya, tinggi dan rendah. kunci.
Memeriksa alat sebelum membeli
Jika Anda membeli harmonika di toko alat musik khusus, pastikan untuk meminta bellow khusus untuk harmonika. Dengan bantuan mereka, mereka “meniup” setiap lubang saat Anda menarik dan membuang napas untuk memastikan semua nada dibunyikan. Sangat penting untuk “bernafas” setiap lubang secara terpisah. Ini bisa jadi cukup menantang jika Anda belum pernah memainkan harmonika sebelumnya. Saat memeriksa setiap lubang untuk inhalasi dan pernafasan, berikan perhatian khusus pada suara tambahan berupa “dering” yang dapat ditemukan pada harmonika. Artinya buluh menempel pada papan harmonika. Dalam hal ini, mintalah harmonika lain. Selain itu, pada kunci rendah (A, G dan lebih rendah), buluh dapat mengenai penutup harmonika, pada prinsipnya hal ini normal, tidak ada yang salah dengan itu. Namun setelah melalui beberapa harmonik, Anda akan menemukan satu yang tidak berdering. Pada harmonika kunci C mayor, tidak boleh ada dering sama sekali, oleh karena itu paling banyak kriteria terbaik Untuk membeli harmonika di C mayor, suaranya jernih di setiap lubang.
Harmonika tidak tahan terhadap perubahan suhu dan kelembapan yang tiba-tiba. Sebelum bermain, disarankan untuk memanaskan harmonika di telapak tangan hingga mencapai suhu tertentu tubuh manusia. Agar berumur panjang, harmonika sebaiknya dibawa dalam tas, dimainkan dengan lembut dan diusahakan tidak terjatuh. Itu harus dikocok secara berkala, menghilangkan partikel kotoran dan akumulasi air liur. Dan harmonika akan menyenangkan Anda dengan suaranya untuk waktu yang lama.
Kembangkan rasa ritme
Jika Anda memiliki kepekaan ritme yang alami, itu bagus, tetapi hal ini tidak membebaskan Anda dari mengerjakan pola ritme lagu tersebut. Di sinilah metronom biasa akan membantu Anda. Omong-omong, analog metronom dapat dengan mudah ditemukan di Internet. Setelah mencapai beberapa keberhasilan, jangan berhenti dan terus menguasai jenis ritme yang kompleks, belajarlah menentukan ukuran komposisi musik dengan telinga.
Harmonika sangat kompak dan nyaman untuk dibawa bersama Anda sepanjang waktu. Anda dapat berlatih kapan saja, Anda akan merasakan kemajuan yang signifikan dan dalam beberapa bulan Anda tidak akan mengenali diri sendiri.
Kembangkan memori musik
Saat Anda mulai mempelajari melodi dari nada atau tab, cobalah melepaskan diri dari nada tersebut dan perhatikan intonasinya. Mainkan dari ingatan, masukkan jiwa Anda ke dalam karya ini. Pada saat yang sama, Anda akan mengembangkan kemampuan Anda telinga untuk musik, setiap kali menghafal akan menjadi lebih mudah.
Suara akurat dan gaya bermain orisinal
Suara berkualitas tinggi dan ritme yang baik adalah hal utama bagi seorang master! Tunjukkan individualitas Anda dalam variasi tema melodi, tetapi suaranya harus sempurna!
Permainan virtuoso adalah buku teks terbaik untuk pemain pemula. Anda harus selalu membawa tidak hanya harmonika, tetapi juga rekaman audio melodi dan musisi favorit Anda. Dengarkan mereka bila memungkinkan.
Bermain dalam grup
Jadi, Anda sudah cukup pandai bermain dan berimprovisasi, dan sekarang Anda diajak untuk melakukannya grup musik. Bermain dalam grup memerlukan kepatuhan terhadap aturan khusus: Anda harus menunggu saat Anda bisa bermain solo tanpa mengganggu pemain lain. Tanda kepiawaian seorang pemain harmonika yang tampil secara ansambel justru terletak pada kemampuan berkolaborasi. Jika Anda memberi orang lain hak untuk berbicara, Anda juga tidak akan ketinggalan.
Tremolo buluh ganda dan harmonika oktaf bagus untuk memainkan lagu tari tradisional, termasuk lagu polka, lagu Skotlandia, waltz, dan jenis lagu lainnya berdasarkan gaya tradisional, seperti Celtic, Prancis-Kanada, Skandinavia, dan Amerika. Meskipun diatonik dan kromatik blues mendominasi dunia, secara historis dan di seluruh dunia, harmonika dua buluh (kebanyakan tremolo) adalah yang paling banyak digunakan. Saat memainkan harmonik seperti itu, mereka menggunakan teknik yang berbeda membawakan berbagai melodi, namun yang paling cocok adalah menutup lubang suara dengan lidah, sehingga menghasilkan semacam iringan akord. Dengan cara ini, ritme, kelengkapan, dan harmoni melodi tercapai, dan tidak diperlukan pengiring lainnya. Ini adalah metode yang sangat cocok untuk bermain.
Kunci lidah
Untuk melakukan ini, Anda perlu memasukkan harmonika ke dalam bibir Anda dan menutup lubang suara dengan ujung lidah Anda sehingga melalui lubang tersebut sisi kanan satu nada dimainkan dari lidah. Setelah Anda terbiasa memainkan nada tunggal dengan cara ini, akord pengiring akan dibuat dengan melepaskan lubang yang diblokir oleh lidah seiring dengan musik. Penguncian lidah membuat efek tertentu tersedia, seperti oktaf dan interval lainnya. Metode ini juga digunakan pada semua harmonika diatonis. Suara yang dimainkan dengan penguncian lidah mengingatkan kita pada permainan akordeon, dengan melodi di sebelah kanan dan akord pengiringnya di sebelah kiri.
Harmonisa tremolo dan oktaf
Pada prinsipnya, ini sama dengan harmonika diatonis standar, tetapi ketika setiap nada dimainkan, dua buluh dimainkan di dalam lubang. Pada harmonika oktaf, kedua buluh ini disetel ke nada yang sama, tetapi terpisah satu oktaf, sehingga menghasilkan suara yang lebih penuh. Pada tremolo, salah satu buluh disetel sedikit lebih tinggi dari yang lain, menghasilkan efek “tremolo”, suaranya lebih penuh dibandingkan harmonika diatonis standar. Secara tampilan, sebagian besar harmonik oktaf dan tremolo memiliki beberapa perbedaan dengan harmonik diatonis. Alih-alih satu baris yang terdiri dari 10 lubang, mereka memiliki 2 baris (1 baris untuk nada yang dihirup dan 1 baris untuk nada yang dihembuskan) yang terdiri dari 20 lubang atau lebih. Dengan kata lain, harmonika dua buluh memiliki lubang 4 kali lebih banyak dibandingkan harmonika buluh tunggal.
Karena jumlah lubangnya lebih banyak, nada-nadanya diposisikan lebih jauh ke samping dibandingkan harmonika 10 lubang standar, dan permainan memerlukan lebih banyak gerakan horizontal daripada harmonika standar. Artinya, saat Anda memainkan akord, Anda harus puas dengan nada yang lebih sedikit dalam akord tersebut. Misalnya, pada harmonika diatonis di kunci C, Anda dapat memainkan akord 3-4-5 (B-D-F) sambil menarik napas, ini adalah akord G7, tetapi pada harmonika dua buluh Anda hanya mendapatkan D-F, yang dapat berbunyi seperti Dm atau F6. Oleh karena itu, banyak lagu yang dimainkan pada harmonika buluh ganda akan terdengar sedikit berbeda (mungkin lebih netral) dibandingkan nada yang dimainkan pada harmonika buluh tunggal, namun hal ini akan diimbangi dengan suara yang lebih penuh karena adanya buluh tambahan.
Menyetel dua harmonik buluh
Sistem penyetelan untuk dua harmonika buluh didasarkan pada apa yang disebut sistem Richter, yang digunakan untuk menyetel standar “Marine Band”, harmonika diatonis 10 lubang. Tapi ada juga pilihan. Oktaf dan tremolo dengan kunci C sering mengabaikan C yang lebih rendah - nada terendah adalah E, ini bukan kerusakan atau cacat karena oktaf yang lebih rendah lebih sering digunakan untuk memainkan akord daripada memainkan melodi.
Banyak tremolo yang dirilis di Asia (mungkin harmonika yang paling umum ditemukan di dunia) menggunakan sistem penyetelan yang sedikit berbeda. Pada “tremolo Oriental” ini, oktaf bawah sangat mirip dengan oktaf tengah sistem Richter standar. Akibatnya, pada oktaf atas, nada-nada berdekatan yang dimainkan saat menghirup dan menghembuskan napas mulai terdistorsi, sehingga memerlukan keterampilan tertentu dalam memainkannya. Sistem lain digunakan pada instrumen dari Huang. Penyetelannya sama dengan harmonika kromatik tetapi dengan nada C ganda pada hembusan napas di setiap oktaf.
Huang Musette 16, kunci C
| Oktaf pertama | Oktaf kedua | Oktaf ketiga | |||||||||||||||
| Catatan | G | A | C | B | C | D | E | F | G | A | C | B | C | D | E | F | |
| penghembusan 5 tarik napas6 |
5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | |
| 5 ganda 5 C | 5 ganda 5 C | ||||||||||||||||
Huang Musette 24 dan Konser Chthedral, kunci C
| Oktaf pertama | Oktaf kedua | Oktaf ketiga | ||||||||||||||||||||||
| Catatan | C | D | E | F | G | A | C | B | C | D | E | F | G | A | C | B | C | D | E | F | G | A | C | B |
| buang napas 5 tarik napas 6 |
5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 |
| 5 ganda 5 C | 5 ganda 5 C | |||||||||||||||||||||||
Selain kisi nada, harmonika dua buluh berbeda dalam aspek penyetelan lainnya. Kebanyakan pabrikan Barat (Hohner, Hering) menggunakan sistem “euphony”. Nada-nadanya disesuaikan sehingga membentuk akord yang terdengar bagus. Namun terkadang nada-nada individual mungkin tidak cocok dengan nada-nada serupa yang dimainkan pada instrumen lain, misalnya nada F pada harmonika C. Not ini disetel ke akord G7 untuk harmonika. Akord F yang dimainkan pada gitar atau piano, dalam hal ini tidak masalah, akan terdengar tidak ekspresif dan buram. Pada harmonika, semua nada dalam rangkaian diatonis selaras dengan akord C (semua nada dimainkan saat menghembuskan napas) atau akord G, G7, atau G9 (semua nada dimainkan saat menarik napas).
Pabrikan Asia (Suzuki, Huang) condong ke arah keseimbangan. Hasilnya, nada-nada tunggal menjadi lebih akurat, tetapi akordnya terdengar kurang menyenangkan, melainkan jernih dan kuat. Salah satu aspek terakhir dalam menyetel tremolo harmonik. Pabrikan Barat menempatkan buluh ganda berjauhan, sehingga menghasilkan getaran yang terdengar dan cepat (juga disebut tremolo “lembab”). Pabrikan Asia menggunakan tremolo “kering”, buluhnya terletak berdekatan satu sama lain, sehingga menghasilkan getaran yang lebih lambat.
Harmonika oktaf dan tremolo memiliki kunci yang berbeda, dan masing-masing memiliki suara dan karakteristiknya sendiri. Diatonik buluh tunggal standar tersedia di semua kunci, dari G rendah hingga F tinggi. Nada untuk penyeteman diatonis C dan D sangat tinggi untuk harmonik Oktaf, jadi saat penyeteman, buluh ditambahkan satu oktaf lebih rendah. Sebaliknya, untuk harmonik oktaf dengan kunci G, diambil buluh satu oktaf lebih tinggi. Selain itu, instrumen tremolo C dan D disetel satu oktaf lebih rendah dari harmonika buluh tunggal standar. Oleh karena itu, harmonika oktaf dengan kunci C dan tremolo dengan kunci G sangat cocok untuk pemula.
Tabel letak nada pada beberapa harmonik
Hohner Tremolo – Gema 2209, 2309, 2409, 2509, 54, 55, 56, 57, 8362,
Goliat 453, Akhir Pekan 98.115, 98.114
Huang Tremolo (sedikit berbeda dari Hohner) – Frontier Harp 24, Frontier Harp 16, Musette 4, Musette 6
Model Oktaf Hohner – Echo 1493, 1494, 1495, 1496. Komet 2503, 2504, 3427.
Model dengan 30 lubang, kunci C (Hohner 57)
| Catatan | C | D | E | G | G | B | C | D | E | F | G | A | C | B | E | D | G | F | C | A | E | B | G | D | C | F | E | A | G | B |
| jawab. | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18 | 19 | 20 | 21 | 22 | 23 | 24 | 25 | 26 | 27 | 28 | 29 | 30 |
| vyd. 5 tarik napas6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 |
Model dengan 24 lubang, kunci C (Hohner 453, 56, 2509, 53, 53-6, 1496)
| Catatan | E | G | G | B | C | D | E | F | G | A | C | B | E | D | G | F | C | A | E | B | G | D | C | F |
| jawab. | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18 | 19 | 20 | 21 | 22 | 23 | 24 |
| vyd. 5 tarik napas6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 |
Model Huang 24 Lubang, Kunci C – Frontier 24, Musette 4, dan Musette 6
| Catatan | G | D | C | F | E | G | G | B | C | D | E | F | G | A | C | B | E | B | G | F | C | A | E | B |
| jawab. | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18 | 19 | 20 | 21 | 22 | 23 | 24 |
| vyd. 5 tarik napas6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 |
Model dengan lubang 2O, kunci C (Hohner 1495, 3427, 2504)
| Catatan | E | G | G | B | C | D | E | F | G | A | C | B | E | D | G | F | C | A | E | B |
| jawab. | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18 | 19 | 20 |
| vyd. 5 tarik napas6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 |
Model dengan lubang 2O, kunci C (Hohner 2409, 55, 98.115)
| Catatan | C | D | E | G | G | B | C | D | E | F | G | A | C | B | E | D | G | F | C | A |
| jawab. | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18 | 19 | 20 |
| vyd. 5 tarik napas6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 |
Model dengan 16 lubang, kunci C (Hohner 1493, 2309, 2503, 8362, 54, 98.114)
| Catatan | E | G | G | B | C | D | E | F | G | A | C | B | E | D | G | F |
| jawab. | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 |
| vyd. 5 tarik napas6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 |
Huang Model 16 Lubang, Kunci C – Frontier Harp 16
| Catatan | E | A | G | B | C | D | E | F | G | A | C | B | E | D | G | F |
| jawab. | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 |
| vyd. 5 tarik napas6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 |
Model dengan 14 lubang, kunci C (Hohner 1494, 2209)
| Catatan | E | G | G | B | C | D | E | F | G | A | C | B | E | D |
| jawab. | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 |
| vyd. 5 tarik napas6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 |
Susunan nada pada harmonika tremolo Suzuki
(nada pertama pada harmonika 21 lubang dimainkan saat menghirup) Dua Pengatur Waktu tersedia dengan kunci C dan A.
Humming Tremolos tersedia dalam kunci C, C#, A, G, D, Am, Gm, dan Dm.
Suzuki Two Timer (SU-21) dan Humming Tremolo (SU-21H) – Kunci C
| Catatan | D | C | F | E | A | G | B | C | D | E | F | G | A | C | B | E | D | G | F | C | A |
| Lubang | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18 | 19 | 20 | 21 |
| Meniup 5Gambar6 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 |
Kunci Suzuki Humming Tremolo (SU-21) A minor
| Catatan | B | A | D | C | F | E | G# | A | B | C | D | E | F | A | G# | C | B | E | D | A | F |
| Lubang | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18 | 19 | 20 | 21 |
| Meniup 5Gambar6 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 |
Suzuki Dua Timer SU-24 – kunci C
| Catatan | G | D | C | F | E | A | G | B | C | D | E | F | G | A | C | B | E | D | G | F | C | A | E | B |
| Lubang | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | 18 | 19 | 20 | 21 | 22 | 23 | 24 |
| Meniup 5Gambar6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 | 5 | 6 |
Perhatikan penempatan oktaf dan tremolo HERING
| Model |
KUNCI |
1 |
2 |
3 |
4 |
5 |
6 |
7 |
8 |
9 |
10 |
11 |
12 |
13 |
14 |
15 |
16 |
17 |
18 |
19 |
20 |
21 |
22 |
23 |
24 |
| 6892/32 | C | E | G | G | B | C4 | D | E | F | G | A | C | B | E | D | G | F | ||||||||
| 79/40 | C | E | G | G | B | C4 | D | E | F | G | A | C | B | E | D | G | F | C | A | E | B | ||||
| 7328/40 | C | E | G | G | B | C4 | D | E | F | G | A | C | B | E | D | G | F | C | A | E | B | ||||
| 79/48 | C | C | D | E | G | G | B | C4 | D | E | F | G | A | C | B | E | D | G | F | C | A | E | B | G | D |
| 7962/48 | E | E | F# | Ab | B | B | Eb | E4 | F# | Ab | A | B | Db | E | Eb | Ab | F# | B | A | E | Db | Ab | Eb | B | F# |
| 83/32 | C | E | G | G | B | C4 | D | E | F | G | A | C | B | E | D | G | F | ||||||||
| 83/40 | C | E | G | G | B | C4 | D | E | F | G | A | C | B | E | D | G | F | C | A | E | B | ||||
| 83/48 | C | C | D | E | G | G | B | C4 | D | E | F | G | A | C | B | E | D | G | F | C | A | E | B | G | D |
| 83/80 | C | E | G | G | B | C4 | D | E | F | G | A | C | B | E | D | G | F | C | A | E | B | ||||
| “ | G | G | A | B | D | D | F# | G4 | A | B | C | D | E | G | F# | B | A | D | C | G | E | ||||
| 83/96 | C | C | D | E | G | G | B | C4 | D | E | F | G | A | C | B | E | D | G | F | C | A | E | B | G | D |
| “ | G | B | D | D | F# | G | A | B4 | C | D | E | G | F# | B | A | D | C | G | E | B | F# | D | A | G | C |
| 87/32 | E | E | F# | Ab | B | B | Eb | E4 | F# | Ab | A | B | Db | E | Eb | Ab | F# | ||||||||
| 87/40 | E | E | F# | Ab | B | B | Eb | E4 | F# | Ab | A | B | Db | E | Eb | Ab | F# | B | A | E | Db | ||||
| 87/48 | E | E | F# | Ab | B | B | Eb | E4 | F# | Ab | A | B | Db | E | Eb | Ab | F# | B | A | E | Db | Ab | Eb | B | F# |
| 89/64 | Bb | D | F | F | A | Bb | C | D4 | Eb | F | G | Bb | A | D | C | F | Eb | ||||||||
| “ | F | A | C | C4 | E | F | G | A | Bb | C | D | F | E | A | G | C | Bb | ||||||||
| 72/24 | C | E | G | G | B | C4 | D | E | F | G | A | C | B | ||||||||||||
| 76/64 | A | A | B | Db | E | E4 | Ab | A | B | Db | D | E | F# | A | Ab | Db | B | ||||||||
| “ | E | Ab | B | B | Eb | E4 | F# | Ab | A | B | Db | E | Eb | Ab | F# | B | A | ||||||||
| 76/80 | A | A | B | Db | E | E4 | Ab | A | B | Db | D | E | F# | A | Ab | Db | B | E | D | A | F# | ||||
| “ | E | Ab | B | B | Eb | E4 | F# | Ab | A | B | Db | E | Eb | Ab | F# | B | A | E | Db | Ab | Eb | ||||
| 383/48 | A | A | B | Db | E | E | Ab | A | B | Db | D | E4 | F# | A | Ab | Db | B | E | D | A | F# | Db | Ab | D | E |
Manual instruksi mandiri untuk harmonika.
Sayangnya, hingga saat ini, belajar memainkan harmonika (secara lebih “ilmiah” seperti harmonika) bukanlah tugas yang mudah. Lagipula, alat musik saku yang nyaman dan ringkas ini, meski tidak jarang, namun sangat langka, dan hanya di kalangan pecinta musik tertentu. Harmonika untuk pemula dan banyak lagi. sumber: http://www.harpis.ru Memiliki suara yang menarik dan tidak pernah ketinggalan zaman yang cocok dengan suara gitar dan instrumen lainnya + ukuran kecil dan kemampuan untuk membawanya kemanapun Anda mau, baik itu tampil di malam akustik atau bersantai di hutan - inilah yang membuat harmonika semakin populer. Selain itu, dapat diakses baik oleh musisi maupun orang yang jauh dari tata bahasa notasi dan pendidikan musik. Tentunya bagi yang sudah paham akan suatu hal dan familiar dengan nada-nada, akan lebih mudah untuk menguasai alat musik ini, namun seperti yang saya katakan, hal ini tidak menjadi kendala bagi pemula yang memang ingin menguasai harmonika. Saya ulangi, KAMI INGIN menguasai harmonika, karena alat musik yang kelihatannya tidak rumit ini pun memerlukan usaha dan latihan, tentunya apalagi dibandingkan dengan gitar, piano, apalagi alat musik lainnya. Jika Anda serius memutuskan untuk menaklukkan harmonika atau sekadar mempelajarinya sebanyak mungkin, mungkin situs ini adalah solusi optimal untuk itu. Di sini Anda dapat menemukan jawaban atas pertanyaan Anda dan belajar memainkan alat musik ini dari awal. Itu semua tergantung pada Anda... Pelajaran 1. Bunyi pertama. Sulit bagi seorang pemula untuk mengekstrak satu nada pun yang bersih pada awalnya. Oleh karena itu, lebih baik memulai dengan mengekstraksi akord. Jadi, dekatkan harmonika ke mulut Anda sehingga bibir Anda menutupi lubang ke-4, ke-5, dan ke-6 (lihat Gambar 1.). Menghembuskan. Dengan demikian, akord pertama Anda yang terdiri dari 3 nada dibunyikan. Mari kita tentukan: No. 1 Mari kita lakukan hal yang sama dengan lubang ke-5, ke-6, ke-7 (lihat Gambar 2). 3 nada dibunyikan lagi. Ini adalah akord kedua Anda. Mari kita kerjakan latihan pada Gambar 3. Jadi:
INVESTASI
akord pertama
akord kedua
Latihan... angka dalam lingkaran menunjukkan akord.
Kembali ke atas
Sekarang mari kita mempersulit tugasnya sedikit, tambahkan akord ketiga. Ayo lakukan latihan. Bawa latihan sederhana ini ke otomatisitas, dan baru kemudian lanjutkan ke pelajaran kedua.
INVESTASI
akord ketiga
latihan tiga akord
Kembali ke atas
Pelajaran 2. Belajar memainkan satu nada. Pada pelajaran pertama kita melihat prinsip memainkan akord pada harmonika. Chordnya tentu saja bagus. Tapi sekarang tugasnya menjadi lebih rumit, Anda perlu mengekstrak satu catatan. Ya, ya - satu catatan! Apa yang kamu pikirkan? Tugas saya adalah menjadikan Anda seorang musisi yang baik, dan bukan seorang amatir yang setengah terpelajar. Menjadi siapa Anda dan apa yang Anda capai di masa depan hanya bergantung pada Anda dan ketekunan Anda. Jadi. Secara total, ada 3 cara untuk mengekstrak satu catatan (individu): 1. Metode peluit (saya akan menjelaskannya lebih sederhana - “bibir dengan tabung”). 2. Metode yang disebut “tongueblock” (saat memainkan akord, salah satu lubang ditutup dengan lidah). 3. Metode “tabung lidah” (Anda perlu menggulung lidah ke dalam tabung dan meletakkannya di seberang lubang tunggal yang Anda rencanakan untuk mengekstraksi suara). Mari kita mulai dengan metode paling sederhana dan mudah diakses. Mari kita fokus pada metode 1 dulu. Cara ke-2 juga perlu dikuasai, namun akan kita bahas nanti. Adapun metode nomor 3, tidak tersedia untuk semua orang, karena... perlu adanya ciri-ciri fisiologis tertentu pada tubuh, yang ditemukan pada sekitar 50-70% orang. Menerjemahkan ke dalam bahasa yang lebih sederhana - meskipun ada upaya apa pun, tidak semua orang dapat secara fisik mengembalikan lidah ke bentuk tabung. Meringkas metode ke-2 dan ke-3, perlu diperhatikan fakta bahwa metode ini didasarkan pada penggunaan lidah dan lebih sulit bagi pemula untuk menguasai teknik “tikungan” dengan produksi suara seperti itu. Untuk mendapatkan gambaran tentang satu suara, lakukan hal berikut: pilih lubang mana saja, misalnya lubang ke-4, dan tutup lubang ke-3 dan ke-5 dengan jari telunjuk Anda dan tiup dengan kuat. Jika jari Anda menutup lubang harmonika dengan erat, Anda akan mendapatkan satu nada yang jelas terdengar saat Anda mengeluarkan napas dari lubang ke-4. Jika jari Anda tidak patuh, tutupi lubang yang diperlukan dengan sesuatu (misalnya selotip). Setelah menyelesaikan prosedur yang dijelaskan di atas, Anda akan memahami dengan jelas bagaimana nada tunggal seharusnya berbunyi, tentu saja, semuanya baik-baik saja, tetapi Anda harus mengekstraknya tanpa bantuan jari dan selotip. Mengekstraksi satu nada dipersulit oleh bentuk bibir seseorang (ketertutupan horizontal). Bibir tidak memungkinkan Anda mengekstrak satu nada pun dengan mudah dan tanpa masalah. Oleh karena itu, Anda perlu menurunkan rahang bawah, menarik pipi ke dalam dan melipat bibir agar bentuknya mulai menyerupai oval atau lingkaran kecil. Jika tidak langsung berhasil, Anda bisa membantu diri sendiri dengan memencet sudut mulut menggunakan jari. Bentuk inilah yang harus Anda capai (lihat foto No. 1). Dianjurkan untuk melakukan latihan ini terlebih dahulu di depan cermin dan tanpa akordeon - ini akan membantu Anda melihat hasil usaha Anda. Setelah mengambil posisi bibir yang diinginkan, bawakan harmonika. Pastikan jarak antara bibir Anda tidak bertambah. Akordeon harus diletakkan di antara bibir, bukan di depannya, tidak ada cara lain. Cobalah untuk menghembuskan napas dan tarik napas perlahan melalui lubang ke-4. (lihat foto No.2). Jika dalam hal ini Anda tidak mendapatkan satu catatan pun, lalu coba tekan bagian sudut bibir dengan jari (lihat foto no.3). Cobalah untuk memperbaiki dan mempertahankan posisi ini tanpa menggunakan jari Anda. Biasanya, latihan ini memakan waktu setidaknya beberapa minggu untuk rata-rata orang. Jadi saya pikir Anda akan berhasil. Saat Anda mulai bisa mengekstrak satu nada pun, ulangi hingga bibir Anda menjadi lemah. Cobalah untuk mempertahankan posisi yang benar. Latihan ini harus diulang berkali-kali dan dengan kecepatan lambat sampai memori otot yang diperlukan berkembang.
INVESTASI
foto #1
Foto No.2
foto nomor 3
Kembali ke atas
Pelajaran 2. Belajar memainkan satu nada.
Setelah Anda mencapai hasil positif, Anda dapat mencoba bermain skala besar. Ketahuilah bahwa ketika berpindah dari satu lubang ke lubang lainnya, harmonikalah yang harus bergerak, bukan kepala Anda. Mencapai transisi yang “mulus” dari lubang ke lubang; jika sesuatu tidak berhasil, berhentilah dan kerjakan nuansanya sampai semuanya berhasil. Jika bibir Anda menempel saat berpindah antar lubang, jilat bibir Anda dan bagian alat musik yang sedang Anda mainkan. Selama permainan, kepala harus diangkat. Jangan lupa untuk mengocoknya secara berkala untuk menghilangkan air liur pekat dan kelembapan dari instrumen. Pada minggu-minggu pertama kelas, Anda mungkin khawatir bibir Anda akan cepat lelah dan berhenti merespons Anda. Jangan khawatir - ini selalu terjadi pada pemula. Dengan waktu dan pelatihan terus-menerus, ketidaknyamanan ini akan teratasi. Tidak perlu menyerah sebelum waktunya. Usahakan untuk menjaga harmonika sedalam mungkin di mulut Anda tanpa kehilangan kemampuan menghasilkan nada tunggal. Ingatlah ini terus-menerus. Pengambilan tunggal adalah keterampilan dasar yang harus Anda kuasai sepanjang waktu sampai tingkat tertentu, jadi sebaiknya Anda mempelajarinya secara menyeluruh. Sekarang saatnya memulai latihan. Panah atas berarti menghembuskan napas, panah bawah berarti menarik napas. Angka di atas tanda panah menunjukkan lubang mana yang perlu dikerjakan.
INVESTASI
Kembali ke atas
Pelajaran 3. Melodi paling sederhana untuk Harmonika.
Pelajaran 3. Melodi paling sederhana untuk Harmonika. Nah, sekarang mari kita lanjutkan ke pelajaran ketiga. Ini akan menjadi salah satu kelas praktik. Saya harap Anda mengikuti pelajaran ke-2 dengan hati-hati dan bertanggung jawab dan mencapai hasil positif dalam mengekstraksi satu catatan. Lagi pula, tanpa ini tidak mungkin. Sekarang Anda dapat memainkan melodi paling sederhana yang diketahui pada harmonika (Bibi Rhody, Goin Down Jalan Merasa Buruk, Jingle Bells, Oh When The Saints, Railtoad Bill, LightyRow). Yang sebenarnya disediakan untuk Anda di pelajaran ke-3. Akord disediakan untuk melodi. Jadi kamu dan beberapa temanmu bisa leluasa bermain duet.
INVESTASI
Kembali ke atas
Perihal: Panduan instruksi mandiri untuk harmonika.
INVESTASI
Kembali ke atas
Pelajaran 4. Membuat efek suara menggunakan telapak tangan.
Pelajaran 4. Membuat efek suara menggunakan telapak tangan. Tremolo pada harmonika. Efek suara adalah bagian integral dari permainan "harper" yang sebenarnya (saya harap Anda tahu siapa "harper" itu). Untuk mempelajari cara menggunakan efek suara, hal pertama yang perlu Anda lakukan adalah memahami sifat suara dan situasi yang sesuai. Seluruh “rahasia” posisi harmonika yang efektif dan benar di telapak tangan adalah Anda perlu membuat ruang yang tidak dapat ditembus dan sebesar mungkin dengan telapak tangan Anda, yang merupakan “perangkap” untuk suara yang diekstraksi. Ruangan yang dibentuk oleh telapak tangan harus berdekatan dengan bagian belakang akordeon. Semakin besar dan baik segelnya, semakin kaya suara efek yang diekstraksi. Caranya sangat sederhana - saat telapak tangan terbuka, suaranya lebih kuat dibandingkan dengan yang dihasilkan dengan telapak tangan tertutup., Anda sepertinya menahan suara yang dihasilkan dengan telapak tangan Anda, dan kemudian, membukanya, Anda membiarkannya terlepas. Telapak tangan yang tertutup membuat nada yang dimainkan terdengar lebih pelan dan teredam, sedangkan telapak tangan yang terbuka meningkatkan volume. Namun di sini pun hal itu tidak sesederhana itu. Agar tremolo menjadi kaya dan penuh, posisi telapak tangan yang benar saja tidak akan cukup. Anda perlu memainkan not atau akord sekeras mungkin agar perbedaan dinamika (lembut-keras) terlihat. Jika kekuatan bunyinya kurang, maka menutup dan membuka telapak tangan tidak akan memberikan pengaruh yang berarti. Untuk mendapatkan efek suara yang optimal, Anda harus memiliki harmonika di tangan kiri Anda (tidak masalah apakah Anda kidal atau tidak). Faktanya, faktor utama di sini adalah kedekatan ruangan yang dibentuk oleh telapak tangan dengan lubang-lubang nada bawah harmonika. Karena itu, paling
Kembali ke atas
Ruangan yang dibentuk oleh telapak tangan harus berada di dekat bagian bawah. Seiring waktu, seiring pertumbuhan Anda secara profesional, Anda akan menyadari bahwa Anda lebih banyak bermain di bagian rentang harmonika ini. Ternyata dengan memegang harmonika dengan cara ini, susunan nadanya menjadi seperti pada piano, yaitu. nada bawah terletak di sisi kiri.
Bagaimana seharusnya Anda memegang harmonika? Sekarang mari kita lihat cara memegang harmonika yang benar. Kami mengambil akordeon di antara telunjuk dan ibu jari tangan kiri sedekat mungkin dengan tepi belakang. Hasilnya, tepi kiri harmonika akan bertumpu pada celah yang terbentuk antara dasar indeks dan ibu jari . (lihat Gambar No. 1) Pada awalnya, ini mungkin membuat Anda tidak nyaman dan tidak nyaman, jangan khawatir, setelah seminggu semuanya akan beres. Banyak orang akan bertanya-tanya mengapa harmonika perlu dipegang dengan cara ini? Jawabannya sederhana - posisi jari inilah yang memberikan lebih banyak ruang bagi bibir untuk bergerak sepanjang akordeon, sehingga memudahkan proses bermain (ingat pelajaran No. 1). Ini dia. Kita sudah berurusan dengan tangan kiri - mari beralih ke tangan kanan. Anda harus menutup jari-jari tangan kanan dan meluruskan telapak tangan, tetapi ibu jari harus tegak lurus dengan jari-jari lainnya. Kemudian, tutuplah pangkal telapak tangan Anda tanpa mengubah bentuk telapak tangan kanan Anda. Sekarang Anda dapat melepaskan ibu jari yang menonjol tersebut agar tidak menyentuh wajah dan bibir Anda (lihat Gambar 2). Setelah mengambil posisi tangan yang benar, untuk mendapatkan efek suara, miringkan sedikit telapak tangan kanan tetapi pada saat yang sama membiarkan pergelangan tangan kedua tangan tertutup. Dianjurkan untuk melakukan latihan ini terlebih dahulu di depan cermin sambil menganalisis diri sendiri. Ini akan membantu menghilangkan celah yang timbul di antara kedua telapak tangan, yang harus terjepit erat di bagian belakang harmonika. Mainkan nada yang keras, tunggal, dan jelas saat Anda mengeluarkan napas. Sambil tetap memegang not yang dibunyikan, miringkan telapak tangan kanan ke belakang (ingat, pergelangan tangan jangan dibuka). Anda akan mendengar perubahan suara, prasyarat pertama untuk tremolo. Oleh karena itu, tanpa mengganggu bunyi nada, buka dan tutup telapak tangan kanan secara bergantian (dengan kecepatan tertentu). Anda mendapat efek tremolo. Itu harus bergetar secara merata saat menghirup dan menghembuskan napas. Mungkin ada yang tidak kena tremolo? Mungkin ada dua alasan. Yang pertama adalah adanya celah di antara telapak tangan yang tertutup sehingga memungkinkan udara masuk. Kedua, produksi suaranya kurang kuat. Alasannya mudah dihilangkan, jadi tidak perlu kesal jika ada yang tidak beres - cukup analisis diri Anda, baca kembali pelajarannya dan Anda akan berhasil. Sekilas hal di atas mungkin tampak begitu rumit dan tidak dapat diatasi. Tapi, saya yakinkan Anda, setelah berolahraga selama seminggu Anda akan melihat semuanya secara berbeda. Ya, memang tidak mudah, tapi Anda harus mengatasinya sendiri. Perlu diingat bahwa efek tremolo biasanya diterapkan pada nada-nada panjang yang muncul di akhir melodi dan lagu. Tidak perlu menggunakan tremolo terlalu sering, karena seluruh efeknya akan hilang. Seiring berjalannya waktu dan latihan, Anda akan memahami kapan dan seberapa sering menggunakan tremolo. Jadi lakukanlah! Semuanya ada di tangan Anda!
INVESTASI
Kembali ke atas
Pelajaran 5. Pernapasan untuk memainkan harmonika. Pelajaran ini mungkin salah satu yang paling penting Bagaimanapun, kemampuan menyusun pernapasan dengan benar sangatlah penting. Apalagi otot-otot bagian depan mulut dan bibir tidak terlibat dalam pernapasan. Cara termudah untuk mempelajari cara bernapas yang benar saat memainkan harmonika adalah dengan memainkan satu nada dengan harmonika sedalam mungkin di mulut Anda. Semakin dalam Anda menempatkan harmonika, semakin baik. Ini akan memungkinkan Anda untuk fokus pada pernapasan dari diafragma dan menghilangkan aksi bibir dan otot di bagian depan mulut. Kekuatan dan kekuatan suara, timbre dan warnanya saat bermain sangat bergantung padanya pernapasan yang benar. Pernapasan yang benar tidak sama dengan daya tahan. Ketahanan datang saat Anda berlatih. Biasanya, masalah ini menyertai pemula, tetapi dengan latihan dan pengalaman, masalah ini teratasi. Dasar dari pernapasan yang benar adalah gerakan diafragma. Ini menciptakan aliran udara yang menggerakkan alat. Saat memainkan harmonika, pernapasan yang benar mengingatkan kita pada disiplin serupa yang dipelajari oleh musisi alat musik tiup, vokalis, dan atlet. Tapi mereka hanya menggunakan pernafasan. Dan saat memainkan harmonika, selain pernafasan, pernafasan juga tidak kalah pentingnya. Secara alami, mengendalikan pernafasan adalah aktivitas yang tidak biasa dan spesifik, karena ketika berbicara atau bernyanyi, kita hanya menggunakan pernafasan. Oleh karena itu, bagi banyak orang, pernapasan yang benar saat memainkan harmonika sulit dikuasai. Ini seharusnya tidak membuat Anda takut. Waktu akan berlalu, dan Anda akan mempelajari komponen yang sulit namun penting ini saat memainkan harmonika. Jika Anda mengikuti rekomendasi ini, Anda akan memahami cara mendapatkan suara yang lengkap dan jernih dari instrumen, namun hal ini memerlukan upaya yang intens selama berhari-hari. Di kalangan musisi dan atlet, teknik ini disebut “pernapasan menggunakan diafragma”, “pernapasan yogi”, “pernapasan dalam”, dll. Mari kita beralih ke latihan. Hal pertama adalah berlatih dan bermain sambil berdiri, jika memungkinkan. Saat melakukan latihan pernapasan, usahakan kepala sedikit terangkat, punggung lurus, dan tubuh rileks - ini akan membantu sirkulasi udara lebih baik dari diafragma. Ngomong-ngomong, saya ingin menarik perhatian Anda pada satu fakta yang cukup menarik. Saat Anda tidur, Anda bernapas dengan benar dan tubuh Anda sesantai mungkin. Tapi, mungkin hanya sedikit yang bisa mengulangi hal serupa setelah bangun dari tidur. Pernapasan dalam berasal dari diafragma, dan bukan dari pengisian dada dengan udara, seperti yang diyakini secara umum. Cobalah latihan berikut (sebaiknya di depan cermin). Berdiri tegak, angkat kepala sedikit, dan letakkan telapak tangan di perut. Buka mulut agar rahang bawah turun sebanyak mungkin, usahakan “membeku” pada posisi ini. Latihan ini membantu memperkuat otot rahang Anda. Pada awalnya akan sulit, Anda akan cepat lelah, tetapi seiring berjalannya waktu, otot akan menjadi lebih kuat dan ini dapat dilakukan tanpa kesulitan. Sekarang Anda perlu "menjulurkan" perut Anda, dan kemudian "menariknya" kembali, tetapi pernapasan tidak boleh terlibat dalam hal ini. Pada saat yang sama, pastikan perut bergerak tegak lurus dengan tulang belakang - “maju mundur”, dan bukan “naik turun”. Sekarang mari kita lakukan latihan sulit berikut ini. Cobalah menghembuskan napas sambil mengucapkan “ha” dan lihat apakah perut Anda menonjol. Itu harus bergerak menuju tulang belakang. Sekarang, dengan menggunakan tangan Anda, kembalikan perut Anda ke posisi normal (aliran udara harus keluar melalui mulut Anda). Jadi, dengan bekerja pada diafragma, Anda memeras udara keluar dari paru-paru, yang melewati tenggorokan dan mulut (akhirnya melalui lubang harmonika). Saya pikir latihan ini (dijelaskan di atas) tidak akan menyebabkan komplikasi yang berarti bagi Anda. Sekarang coba hal yang sama, tapi gunakan harmonika. Untuk mengontrol pernapasan, Anda bisa meletakkan satu telapak tangan di atas perut. Instrumen harus ditempatkan sedalam mungkin di dalam mulut. Sekarang lepaskan tangan Anda yang memegang harmonika, dengan cara ini Anda akan memperbaikinya hanya dengan bantuan gigi Anda. Di posisi inilah Anda harus memainkan akord (3-5 nada). Jadi, situasinya telah diterima - Anda dapat mencoba mengekstrak aliran udara dari diafragma. Saat mengamati diri Anda di cermin, Anda akan melihat perut Anda akan mulai bergerak (ke arah mana pun) sesaat sebelum bunyi pertama terdengar. Latihan ini lebih mudah dilakukan sambil menghembuskan napas, tetapi Anda harus menguasai pernafasan dan pernafasan. Beberapa tips lagi tentang pernapasan yang benar. Untuk mendapatkan suara yang lebih bertenaga dan berkualitas tinggi dari harmonika Anda, fokuslah untuk mengalirkan udara melalui lubang harmonika, bukan hanya memukulnya. Lagi pula, udara keluar dari bagian belakang akordeon, lalu bergerak 7-9 cm lagi sejajar dengan lidah. Jika aliran udara bergerak miring, maka tanpa disadari Anda sendiri mengubah tinggi nada nada-nada tersebut, dan beberapa nada (yang teratas) pada posisi ini mungkin terdengar buruk atau tidak terdengar sama sekali. Hal inilah yang menyebabkan banyak pemula yang kesulitan mengeluarkan suara saat menghembuskan napas melalui lubang ke-2 dan ke-3. Cobalah juga untuk tidak berlebihan saat memainkan satu nada. Masalah ini sering muncul di kalangan musisi yang sudah lewat tahap awal memainkan harmonika. Anda bertanya mengapa? Hanya saja para pemula mempunyai kebiasaan buruk yaitu menutup bibir dan terlalu memaksakan bibir saat memainkan satu nada. Pada gilirannya, hal ini menghalangi aliran udara bebas, sehingga jumlah udara yang melewatinya tidak maksimal. Cobalah untuk mempertahankan konfigurasi bibir yang optimal. Untuk menghasilkan suara yang bagus dan berkualitas tinggi dengan sedikit usaha. Saat memainkan harmonika, udara seharusnya hanya keluar dari diri Anda melalui harmonika. Hanya saja banyak pemula yang juga menggunakan hidungnya, namun hal ini mempengaruhi suara sehingga sebaiknya dihindari. Jika hidung Anda masih bermasalah, Anda bisa berlatih latihan berikutnya. Jepit lubang hidung Anda dengan jari Anda (atau tutup lubang hidung Anda). Mulailah memainkan tangga nada mayor secara perlahan ke atas dan ke bawah, dan saat Anda memainkannya, rentangkan nada apa pun secara berkala sejauh yang diperlukan pernapasan Anda. Pada awalnya, disarankan untuk melakukan latihan ini secara teratur, dalam beberapa pendekatan selama 1-3 menit. Ini akan mengajari Anda cara menggunakan nada untuk mengisi paru-paru Anda dengan udara. Setelah Anda menguasai latihan ini, Anda dapat menggunakan hidung dalam waktu singkat jika Anda ingin membuang udara berlebih. Tapi ini sudah menjadi tindakan sadar yang tidak akan mempengaruhi permainan. Aturan utama saat bernafas sambil memainkan harmonika. Ini adalah kenyamanan. Anda harus merasa baik agar bisa fokus hanya pada permainan. Jika udara di paru-paru terlalu banyak, maka usahakan untuk membuangnya, atau sebaliknya, jika udara tidak cukup, maka hiruplah. Semuanya harus “otomatis”. Jika Anda mengambil pendekatan menyeluruh untuk mempelajari pelajaran ini, saya pikir Anda akan berterima kasih lebih dari sekali di masa depan. Lagi pula, jika Anda benar-benar ingin menjadi musisi “harper” yang baik, Anda tidak bisa hidup tanpanya.
Di Rusia disebut juga harmonika, harmonika (yang salah, karena harmonika adalah instrumen yang berbeda). Disebut juga harpa (harpa - begitulah sebutannya di Amerika), tetapi nama ini tidak sepenuhnya benar, karena harpa adalah harpa.
Di dalam harmonika terdapat pelat tembaga (buluh) yang bergetar mengikuti aliran udara yang diciptakan oleh pemusik. Berbeda dengan alat musik buluh lainnya, harmonika tidak memiliki keyboard. Alih-alih keyboard, lidah dan bibir digunakan untuk memilih lubang (biasanya disusun secara linier) yang sesuai dengan nada yang diinginkan.
Paling sering digunakan dalam gaya musik seperti blues, folk, bluegrass, blues-rock, country, jazz.
Jenis harmonika
Harmonika dibagi menjadi:
- Harmonik kromatik
- harmonik diatonis
- Harmonika blues
- Harmonika tremolo
- Harmoni oktaf
- Harmonika orkestra
- Harmoni melodi
- Harmonisa Bass
- Harmoni akord
Harmonik kromatik memungkinkan Anda memainkan 12 nada dalam satu oktaf (termasuk seminada). Belajar memainkannya lebih sulit daripada diatonis, tetapi Anda dapat memainkan melodi apa pun tanpa menguasai teknik bermain yang rumit seperti membungkuk. Harmonika jenis ini sebenarnya terdiri dari 2 buah harmonisa dalam satu rumahan. Beralih di antara keduanya dan mengekstraksi halftone dilakukan dengan menggunakan tombol sakelar khusus - penggeser, di salah satu sisi instrumen.
DI DALAM harmonika diatonis tangga nada diatonis digunakan (misalnya: C, D, E, F) tanpa jeda setengah nada antar nada (C#, D# dan seterusnya). Memainkan harmonika diatonis mengingatkan kita pada memainkan piano hanya dengan tuts putih, tanpa tuts hitam (beberapa suara yang hilang dapat diekstraksi menggunakan teknik khusus - menekuk). Dalam kebanyakan kasus, harmonika diatonis memiliki 10 lubang dan dilengkapi dengan kunci C atau G. Harmonika diatonis memiliki jangkauan 1-4 oktaf.
Harmonika blues biasanya memiliki 10 lubang, dengan draw plate dan blow plate di setiap lubang.
DI DALAM harmonika tremolo dua pelat suara yang berbunyi secara bersamaan sedikit tidak selaras satu sama lain, sehingga menimbulkan efek tremolo. Jadi, ada 2 buluh untuk setiap nada, dan suaranya lebih jenuh. Kehadiran nada A di oktaf bawah memungkinkan Anda memainkan melodi Rusia sepenuhnya.
Harmoni oktaf- jenis diatonis lainnya. Di dalamnya, dua pelat suara yang berbunyi secara bersamaan disetel tepat satu oktaf relatif satu sama lain. Ini memberikan volume yang lebih besar dan timbre suara yang berbeda.
Harmonika bass- sebenarnya dua perkakas terpisah, satu di atas yang lain, dihubungkan dengan engsel di kedua sisi. Setiap lubang dimainkan hanya saat pernafasan, dan untuk setiap nada ada dua pelat suara yang disetel ke satu oktaf.
Harmonika akord, seperti harmonika bass, juga terdiri dari dua pelat yang dapat digerakkan, buluh gandanya disetel ke satu oktaf. Namun tidak seperti harmonika bass, harmonika ini memiliki nada embusan dan tarikan napas, sehingga Anda dapat menggunakan akord yang berbeda.
- Jangan langsung membeli harmonika yang mahal. Dalam proses penguasaan berbagai teknik bermain (seperti membungkuk) ada peluang besar pecahkan tabnya;
- beberapa jenis akordeon yang populer sulit untuk pemula dan perlu “dibawa” ke kondisi kerja;
- membeli akordeon murah juga dapat mempersulit proses pembelajaran;
- setelah pembelian harmonika diatonis lebih baik membeli harmonika dengan kunci C mayor, karena berada di tengah rentang musik dan sebagian besar sekolah pengajaran ditulis khusus untuk kunci ini;
- Langsung saat membeli di toko, periksa semua lubang untuk menghirup dan menghembuskan napas. Jika Anda sudah menguasai tikungan, periksa juga;
- Jika akordeon cocok untuk Anda, tetapi tidak menghasilkan sedikit pun, itu bukan masalah besar. Itu bisa disesuaikan.
Sejarah harmonika
Harmonika dapat digambarkan sebagai alat musik kompak berukuran saku yang membawa kegembiraan bagi jutaan orang di seluruh dunia. Pada intinya, harmonika adalah organ tiup gaya Barat. Sejak penemuannya oleh Christian Friedrich Ludwig Buschmann pada tahun 1821, popularitas instrumen ini semakin meningkat. Dan setelah munculnya harmonika kromatik Hohner, repertoar yang dapat dibawakan pada instrumen tersebut berkembang secara signifikan. Benar, tidak semua penggemar harmonika mengetahui bahwa nenek moyang langsung dari instrumen favorit mereka, serta semua instrumen buluh Eropa lainnya, adalah organ tiup oriental.
Alat musik tiup barat dan timur diklasifikasikan sebagai alat musik buluh. Namun, jika Anda membuka " Ensiklopedia dunia alat musik", maka kita belajar bahwa alang-alang hanyalah salah satu cabang dari keluarga besar yang bersatu dibawahnya nama umum"aerofon".
Ciri utama yang menentukan milik kelompok ini adalah getaran aliran udara di dalam tubuh, sebagai akibatnya suara musik. Kelompok ini mencakup alat musik yang berlubang (recorder), dengan corong tipe peluit (recorder), dengan buluh tunggal (klarinet, saksofon), dengan buluh ganda (oboe, bassoon), dengan corong berbentuk mangkuk (terompet), serta sebagai buluh manual (organ angin timur dan barat, konsertina, akordeon, dan harmonika).
Untuk pertama kalinya, organ angin timur datang ke Eropa dari Tiongkok pada pertengahan abad ke-18. Alat musik ini terdiri dari 17 buah tabung bambu berbagai ukuran dengan buluh tembaga di dalamnya, yang diikatkan melingkar pada badan logam dengan corong. Setelah mempelajarinya, muncullah ide untuk memanfaatkan alang-alang dalam pembuatan organ tradisional. Sayangnya, eksperimen semacam itu tidak mendapat persetujuan dari masyarakat umum, dan sebagian besar pembuat organ mengabaikan solusi desain tersebut terkait dengan instrumen keyboard.
Dengan satu atau lain cara, alang-alang baru digunakan dalam pembuatan organ pipa Barat pada abad ke-19. Harmonika pertama diciptakan oleh pembuat jam Jerman Christian Friedrich Ludwig Buschmann pada tahun 1821. Penemuan ini, yang disebut “aura”, adalah pelat logam dengan 15 slot, yang ditutup dengan tab baja yang sesuai. Menurut penulisnya, gagasannya lebih seperti garpu tala daripada alat musik. Nada-nada di dalamnya disusun dalam urutan berwarna dan diekstraksi hanya dengan menghembuskan napas.
Pada tahun 1825, orang Jerman lainnya, F. Hotz, mulai memproduksi organ angin di pabriknya di Knittlingen. Penduduk asli Jerman lainnya, Christian Messner, memperoleh beberapa “aura” yang dibuat oleh Bushman dan pada tahun 1827 mulai membuat instrumen serupa. Dia menyebut produknya dengan kata aneh “mundeolins” (dari bahasa Jerman mund “mulut”, “bibir”). Dua tahun kemudian, orang Inggris Sir Charles Wheatstone mematenkan model organ pipa miliknya. Dalam desainnya, alang-alang dikendalikan oleh keyboard tombol-tekan kecil, yang penulis sendiri sebut sebagai “symfonium”.
Namun penulis solusi desain terpenting pada masa itu adalah seorang master dari Bohemia bernama Richter. Sekitar tahun 1826, ia membuat sampel harmonika dengan sepuluh lubang dan dua puluh buluh (terpisah untuk inhalasi dan pernafasan) yang dipasang pada badan kayu cedar. Penyetelan Richter menggunakan tangga nada diatonis menjadi standar instrumen Eropa, yang disebut "Mundharmonika" atau organ angin.
Pada tahun 1829, I.V. Glier mengatur produksi organ angin di pabriknya di kota Klingenthal, Jerman. Pada tahun 1855, orang Jerman lainnya, Christian Weisse, melakukan hal yang sama. Namun, pada tahun 1857, produsen harmonika massal terbesar menjadi perusahaan dari Trossingen. Saat itu dipimpin oleh Matthias Hohner yang terkenal. Pada tahun 1857 saja, dengan bantuan anggota keluarganya dan seorang pekerja upahan, ia berhasil memproduksi 650 instrumen. Honer adalah seorang pengusaha yang luar biasa. Salah satu temuan pemasarannya adalah overlay dengan nama pabrikannya. Pada tahun 1862, Honer membawa harmonika ke Amerika Utara. Ini adalah langkah yang kemudian membawa perusahaannya menjadi pemimpin dunia dalam produksi instrumen tersebut. Pada tahun 1879, Honer memproduksi 700.000 instrumen per tahun. Pada pergantian abad, produksi tahunan sudah mencapai 5 juta unit. Sekarang perusahaan memproduksi lebih dari 90 model harmonika yang berbeda, yang memungkinkan pemainnya bebas mengekspresikan dirinya dengan cara apa pun. bentuk musik, baik itu musik klasik, jazz, blues, rock atau etnik. Terdapat statistik bahwa 40 juta orang memainkan alat musik ini di Amerika Serikat, dan 5 juta lainnya di Kanada.
Harmonika, atau organ angin, memiliki nama asal yang serupa dalam berbagai bahasa - semuanya mengandung “mulut” atau “mulut” dan/atau “harmonika”. Dalam bahasa Jerman disebut "Mundharmonika", dalam bahasa Prancis - "harmonica a bouche", dalam bahasa Italia - "armonica a bocca", dalam bahasa Spanyol "armonica", dalam bahasa Inggris - "harmonica", "mouth organ", " French harp" atau "harpa".
Mereka mengatakan bahwa harmonika mendapatkan namanya dari instrumen yang sama sekali berbeda. Pada tahun 1829, master asal Wina Demian menerima hak eksklusif untuk memproduksi akordeon. Tentu saja, para empu lain juga memproduksi alat musik serupa, namun dengan nama yang berbeda, yaitu “handharmonika” (harmonika tangan). Karena prinsip kerja yang serupa, organ angin mulai disebut “mundharmonika” (harmonika).
Bahkan perang dunia pun tidak mampu mencegah pesatnya penyebaran harmonika ke seluruh dunia. Pabrikan Jerman memproduksi model ekspor khusus untuk berbagai negara: “l’Epatant” dan “La Marseillaise” untuk Perancis, “King George” dan “Alliance Harp” untuk Inggris, “El Centenario” untuk Meksiko dan bahkan harmonika rantai untuk negara-negara tersebut. kelompok etnis, yang bajunya tidak ada saku. Selama Perang Dunia I, berbagai organisasi memasok harmonika kepada tentara Jerman dan Inggris. Bahkan ada model Kaiser Wilhelm.
Rekaman harmonika pertama kali dibuat di Amerika Serikat pada awal tahun 1920-an, meskipun instrumen ini telah direkam dalam film dalam film bisu sejak tahun 1894. Pada tahun 30-an terjadi Depresi Hebat, dan pada tahun 40-an - ke-2 perang dunia berkontribusi pada pemukiman kembali orang selatan ke negara bagian utara dan Pantai Barat. Proses ini merangsang penyebaran instrumen kecil di seluruh Amerika Serikat yang luas. Saat itu, Jazz Gillum dan John Lee “Sonny Boy” Williamson sangat populer di kalangan penduduk kulit hitam Chicago. Pada saat yang sama, di belahan dunia lain, di Nuremberg, Larry Adler bermain untuk tentara sekutu koalisi anti-Hitler. Untuk menemukan pabrik Hohner, dia terbang dengan pesawat kecil, dengan hanya gambar bangunan di atasnya sebagai panduan!
Di mana-mana tentara kembali ke rumah mereka. Terjadi peningkatan jumlah ghetto kulit hitam, yang tentu saja tercermin dalam musik. Musisi muda Selatan (Little Walter, Junior Wells, Snooki Pryor) sekarang memainkan harmonika melalui mikrofon dan amplifier. Ini adalah sesuatu yang baru - "saksofon Mississippi" (sebutan harmonika dalam bahasa gaul Amerika) sekarang dapat tampil solo dengan iringan orkestra. Pada tahun 50-an, rock and roll meledakkan keheningan patriarki saat itu dunia musik. Harmonika berada di garis depan pemberontakan pemuda ini, yang mengambil inspirasi dari musik blues kulit hitam Amerika.
Alat musik ini telah mengalami kelahiran kembali di masa yang baru gaya musik, dan hingga hari ini tetap populer di kalangan pemain dari berbagai usia dan genre musik.
Video: Harmonika pada video + suara
Berkat video ini Anda dapat membiasakan diri dengan alat ini, tonton permainan nyata di atasnya, dengarkan suaranya, rasakan secara spesifik tekniknya:
Jual alat: beli/pesan dimana?
Ensiklopedia belum memuat informasi dimana Anda bisa membeli atau memesan alat musik ini. Anda bisa mengubahnya!